E Schwartz Shadow las die Zusammenfassung. Das Bildersystem im Theaterstück E

Eugen Schwartz

Ein Märchen in drei Akten

... Und der Wissenschaftler war nicht so sehr wütend, weil der Schatten ihn verließ, sondern weil er sich an die bekannte Geschichte von einem Mann ohne Schatten erinnerte, die jeder in seiner Heimat kannte. Wenn er jetzt nach Hause käme und seine Geschichte erzählte, würden alle sagen, er sei aufgebrochen, um andere nachzuahmen ...

G.-H. Andersen. "Schatten"

... Die außerirdische Verschwörung ist sozusagen in mein Fleisch und Blut eingedrungen, ich habe sie nachgebildet und erst dann ans Licht gebracht.

G.-H. Andersen, „Die Geschichte meines Lebens“, Kapitel VIII.

Figuren

Wissenschaftler.

Sein Schatten.

Pietro- der Besitzer des Hotels.

Ankündigung- seine Tochter.

Julia Julia- Sänger.

Eine Prinzessin.

Erster Minister.

Finanzminister.

Cäsar Borgia-Journalist.

Geheimrat.

Arzt.

Henker.

Haushofmeister.

Korporal.

Hofdamen.

Höflinge.

Urlauber.

Schwester Unterhaltung.

Schwester der Barmherzigkeit.

Königliche Herolde.

Lakaien des Finanzministers.

Bewachen.

Städter.

Dieser Text ist eine Einführung.

Evgeny Schwartz Drache Ein Märchen in drei Akten Charaktere Drache Lancelot Karl der Große - Archivar Elsa - seine Tochter Bürgermeister Heinrich - sein Sohn Cat Esel 1. Weber 2. Weber Schmied Elsas 1. Freundin Elsas 2. Freundin .3. Freund

Evgeny Schwartz Ein gewöhnliches Wunder Eine Geschichte in drei Akten von Ekaterina Ivanovna Schwartz Charaktere Wirtin, Gastgeberin, Bär, König, Prinzessin, Minister-Administrator, Erster Minister, Hofdame, Orynthia, Amanda, Gastwirtin, Jägerin, Schülerin

Eugene Schwartz Naked King Charaktere Heinrich.Christian.König.Prinzessin.König-Vater.Minister.Höflinge

SCHWARTZ EVGENY SCHWARTZ EVGENY (Dramatiker: „The Naked King“ (1934), „Shadow“ (1940), „Dragon“ (1944), „An Ordinary Miracle“ u.a.; gestorben 1958 im Alter von 63 Jahren. Oktober 1956 Schwartz feierte seinen 60. Geburtstag. Das Jubiläum fand im Haus des Dramatikers in Komarowo statt. Laut Augenzeugen, Schwartz

SCHWARTZ Evgeny SCHWARTZ Evgeny (Dramatiker: "The Naked King" (1934), "Shadow" (1940), "Dragon" (1944), "An Ordinary Miracle" und andere; starb 1958 im Alter von 63 Jahren). Im Oktober 1956 feierte Schwartz seinen 60. Geburtstag. Das Jubiläum fand im Haus des Dramatikers in Komarowo statt. Laut Augenzeugen, Schwartz

Jewgeni Schwartz Bei einem Treffen von Schriftstellern in Leningrad, Mitte der dreißiger Jahre, sprach Jewgeni Lwowitsch Schwartz und sagte: - Zu mir selbst zu sagen: Ich bin ein Schriftsteller, ist genauso unbeholfen, wie zu mir selbst zu sagen: Ich bin gutaussehend. Natürlich wird niemand heimlich in den Tiefen der Seele verboten

EVGENY SCHWARTZ Bei einem Treffen von Schriftstellern in Leningrad, Mitte der dreißiger Jahre, sprach Yevgeny Lvovich Schwartz und sagte: „Es ist genauso peinlich, zu mir selbst zu sagen: Ich bin ein Schriftsteller, wie zu mir selbst zu sagen: Ich bin schön.“ Natürlich wird niemand heimlich in den Tiefen der Seele verboten

„Unter den Dächern von Paris“. Yevgeny Schwartz 1951 ist das einzige Jahr in den ersten fünfzehn Jahren des Bestehens des Theaters, in dem keine neue Aufführung stattfand. Ein neuer Autor wurde benötigt, die Zusammenarbeit mit V. S. Polyakov hätte nach Kritik in der Prawda vorübergehend eingestellt werden sollen. gerettet

Evgeny Schwartz, Klassik

Der tugendhafte Verführer Yevgeny Schwartz Yevgeny Schwartz wurde von Frauen, Kindern und Haustieren verehrt. Es gibt keinen besseren Beweis dafür, dass Schwartz ein guter Mensch war. Und obwohl dieser Umstand noch kein Glück garantiert, lebte ein guter Mann, Evgeny Schwartz

Geschichte in drei Teilen Einleitung Ich sitze in einer Vorlesung im Pädagogischen Institut Wologda. Großes Zimmer, große Fenster. Hinter ihnen liegt nördlicher Schnee. Viele von uns haben Filzstiefel unter dem Schreibtisch, weil Glamour noch nicht erfunden war und es draußen kalt ist. Es gibt einen Vortrag über Folklore. Es muss gesagt werden, dass dies

EVGENY LVOVITCH SCHWARTZ ... ein Kunstwerk muss sicherlich eine großartige Idee ausdrücken. Nur das ist schön, was ernst ist. A. P. Chekhov Ein erfahrener Direktor hat mich bei der Zusammenstellung eines Jahrbuchs beraten

Faina Ranevskaya und Evgeny Schwartz 1947 erschien ein erstaunliches Märchen Cinderella auf den Bildschirmen. Fast alle Leser dieses Buches kennen natürlich diesen fröhlich prickelnden Film. Viele haben es schwarz auf weiß gesehen. Erstaunlicher Story-Film. Hell und freundlich.

Menschen und Bienen ein Alltagsdrama in drei Akten Charaktere: Ein Imker ist ein Mann mittleren Alters mit ungepflegtem Bart und Spuren von Exzessen im Gesicht Eine Biene ist eine betagte, aber immer noch recht attraktive Biene von der Größe einer gestreiften Kegel. Bienen sind genau das gleiche. Aktion

EVGENI SCHWARTZ. Über Irakli Andronikov Er gehörte niemandem. Schauspieler? Nein. Schriftsteller? Nein. Und gleichzeitig war er sowohl dies als auch das und etwas Neues. Niemandem gehörend, war er über allem. Das Fehlen einer Spezialität wurde zu seiner Spezialität. Er versuchte zu sprechen

Die Bekanntschaft mit der Arbeit dieses Schriftstellers beginnt nicht mit Büchern, sondern mit Spielfilmen. Erstaunlich, nicht wahr? Nichts Ungewöhnliches und doch unglaublich, wunderbar, magisch, wenn es um Jewgeni Schwartz geht, den großen sowjetischen Geschichtenerzähler. Wir erinnern uns an ihn für seine großartigen Drehbücher für die guten alten Märchen, Kindergeschichten und Gedichte und natürlich für seine berühmten Märcheninszenierungen. Zu letzteren gehört das Theaterstück "Shadow" (Schwartz). Eine kurze Zusammenfassung der Arbeit wird Ihnen helfen, sich mit dieser wunderbaren Arbeit vertraut zu machen.

Kleines südliches Land

Eines schönen Tages in einem bestimmten südlichen Land kommt ein junger Wissenschaftler namens Christian Theodore in einem kleinen Hotel an. Er ließ sich nicht irgendwo nieder, sondern in dem Zimmer, in dem vor ihm der berühmte Geschichtenerzähler Hans Christian Anderson lebte. Anscheinend nicht ohne Grund, wer weiß?

Kennt Annunziata, die Tochter des Wirts. Normalerweise schweigt sie, aber hier teilt sie aus Wohlwollen gegenüber einem neuen Gast ihr Innerstes mit ihm. Es stellt sich heraus, dass in einem kleinen südlichen Land Märchen wahr sind. An diesem Ort leben das Dornröschen, der Kannibale und der kleine Däumling. Und es war einmal ein König, der hier herrschte. Er ist vor langer Zeit gestorben und hat ein außergewöhnliches Testament hinterlassen. Darin befiehlt er seiner Tochter Louise, sich einen Ehemann zu suchen, der kein reicher und edler Mann ist, sondern ein einfacher, ehrlicher und freundlicher. Diese Ordnung ist ein großes Mysterium, aber in einem Märchenland gibt es sogar an den Wänden Ohren. Sogar Straßenjungen wissen davon. Um den letzten Willen der Eltern zu erfüllen, verlässt die Prinzessin heimlich den Palast. Viele möchten ihre Zuflucht entdecken, um zu heiraten und den königlichen Thron zu besteigen.

Prinzessin kennenlernen

Wir erkunden weiterhin das Stück "Shadow" (Schwartz). Die Zusammenfassung der Arbeit endet hier nicht. Wir machen weiter ... Der Wissenschaftler hört sich die Geschichte eines einfachen Mädchens an und ist endlos abgelenkt. Er blickt immer wieder auf den Balkon des Nachbarhauses, auf dem die schöne Fremde ständig herauskommt. Annunziata bemerkt das seltsame Verhalten des neuen Gastes und warnt ihn, dass dies vielleicht der Beginn eines neuen Märchens ist und sein Ende traurig sein kann. Christian Theodore beruhigt sie und beschließt gleichzeitig, mit einem unbekannten Mädchen zu sprechen. Er verliebt sich auf den ersten Blick und das Gefühl scheint auf Gegenseitigkeit zu beruhen. Evgeny Schwartz ("Shadow", dessen Zusammenfassung wir weiterhin präsentieren) führt den Leser unmerklich zu der Annahme, dass sie vielleicht die entlaufene Prinzessin ist?

Der Wissenschaftler sehnt sich danach, das Gespräch fortzusetzen, und lädt mit einer Portion Ironie den Schatten, der zu seinen Füßen liegt, ein, statt seiner zu der jungen Schönheit zu gehen und ihr von seiner Liebe zu erzählen. Auf unerwartete Weise trennt sich der Schatten wirklich, schlüpft geschickt durch die Tür des Nachbarbalkons und verschwindet im dunklen Raum. Der junge Mann wird plötzlich krank. Die Tochter des Meisters rennt ins Zimmer. Ihre Ängste und Befürchtungen waren nicht umsonst: Es gibt keinen Schatten, und das ist ein sehr schlechtes Omen. Sie rennt hinter dem Arzt her.

Schatten

Jeder weiß von den erstaunlichen Ereignissen, die im südlichen Land stattfinden: der Journalist Cesar Borgia, der Besitzer des Hotels Pietro, die Sängerin Yulia und natürlich die Minister. Das Märchen endet hier nicht (E. L. Schwartz, „Shadow“). Die Zusammenfassung der Arbeit kann nicht alle Feinheiten der Erfahrungen der Figuren vermitteln. Der Autor erzählt weiter, dass alle Einwohner der Stadt ausnahmslos diese aufrichtigen Gefühle nicht gutheißen, die zwischen dem Wissenschaftler und der Prinzessin in einem Augenblick entstanden sind und trotz Krankheit und Trennung weiter wachsen. Das ist gefährlich. Christian Theodore wird vielleicht bald König, aber er ist kein Bandit, kein Erpresser und kein Schurke, sondern ein einfacher ehrlicher Mann. Und wie Sie wissen, ist es unmöglich, die Handlungen solcher Leute vorherzusagen. Was zu tun ist? Der einzige Ausweg ist, es loszuwerden. Kann getötet oder bestochen werden. Diese Aufgabe zu erfüllen ist nicht so einfach. Dafür braucht man einen Freund. Nur er weiß, was der Wissenschaftler liebt und wie er zu kaufen ist oder was für ihn eine Lebensgefahr darstellt. Und hier betritt der Schatten die Szene, der der alte treue Freund des Protagonisten zu sein scheint.

VERSCHWÖRUNG

Wie entwickelt sich die Handlung des Märchens „Shadow“ (Schwartz) weiter? Die Zusammenfassung endet hier nicht, genau wie die Arbeit selbst. Shadow hat seinen eigenen listigen Plan. Er bringt Christian Theodore dazu, eine Verzichtserklärung der Prinzessin zu unterschreiben. Angeblich wird dies die Wachsamkeit der Minister einlullen, und dann können sie und Louise aus dem verhassten Land fliehen. Und in der Zwischenzeit zeigt er der Prinzessin ein von ihrem Geliebten unterschriebenes Papier über den Verzicht. Das unglückliche Mädchen kann dem Verräter nicht vergeben. Wie der Wind sind ihre Stimmungen und Gefühle wechselhaft und sie erliegt ihnen sofort. "Wie heißen Sie?" fragt sie Shadow. Als Antwort hört er den Namen Theodore-Christians. Das ist fast dasselbe wie Christian Theodore. Also beschließt sie, nicht mehr traurig zu sein, sondern Shadow zu heiraten.

die Ausführung

Der Schurke und Betrüger feiert seine Krönung und bereitet sich auf eine prächtige Hochzeit mit Prinzessin Louise vor. Das einzige ungelöste Problem ist der Wissenschaftler. Es macht keinen Sinn, ihn zu töten, aber es gibt einen großen Wunsch, sich zu unterwerfen und sein Meister zu werden. Laß ihn ihm jetzt auf den Fersen folgen, unhörbar, unmerklich. Er befiehlt Christian Theodore, ihm um Mitternacht eine Notiz zu geben, in der er sich bereit erklärt, sich zu unterwerfen.

Der Wissenschaftler versteht, dass ihm der Tod bevorsteht, wenn er sich weigert. Aber er kann nicht anders. Ja, Annunziata hatte Recht, er landete in einem Märchen mit einem traurigen Ende.

Trommeln schlagen aus der Ferne. Das Todesurteil wurde vollstreckt. Der Kopf des Wissenschaftlers wurde abgeschnitten ... Aber unerwartet fliegt auch der Kopf des Schattens von seinen Schultern. Die Höflinge verstehen, dass ein fataler Fehler passiert ist. Was zu tun ist? Sie beschließen, das lebendige Wasser unter sieben Schleusen zu verstecken, das die wundersame Kraft hat, alle Krankheiten zu heilen und von den Toten aufzuerstehen. Um Theodore-Christian zu retten, muss Christian-Theodore wieder zum Leben erweckt werden.

Happy End

Der wahre Meister aller möglichen und unmöglichen Feenreiche ist Schwartz. "Shadow" (eine Zusammenfassung für das Tagebuch des Lesers ist Gegenstand dieser Rezension) ist ein Stück über das Magischste - über Treue, Würde, Freundlichkeit und die Fähigkeit zu lieben, die niemals enden wird.

Shadows Kopf kehrt an seinen ursprünglichen Platz zurück. Aber was passiert ist, erlaubt ihm nicht, zu seiner früheren Macht zurückzukehren. Von nun an fürchtet er um sein Leben und versucht sein Bestes, um seinem ehemaligen Meister zu gefallen. In höchster Empörung vertreibt die Prinzessin auch diesen Liebhaber. Der Schatten hüllt sich in ein schwarzes Gewand, drückt sich an die Wand und verschwindet. Der Wissenschaftler ist sich sicher, dass dies nicht das Ende ist. Mehr als einmal wird er ihm unterwegs begegnen. So sei es, solange er glücklich ist. Er nimmt die Hand seiner wahren Liebe – Annunziata – und sie verlassen den Palast.

Ich möchte Sie noch einmal daran erinnern, dass dieser Artikel dem Märchen "Schatten" (Schwartz) gewidmet ist. Die Zusammenfassung kann nicht alle Gefühle und Emotionen der Hauptfiguren beschreiben, kann nicht den schmalen Grat zwischen Magie und Realität vermitteln, den der Autor so lebendig und natürlich dargestellt hat. Daher ist es einfach notwendig, das Werk in seiner Gesamtheit zu lesen.

Seltsame Abenteuer erlebten einen jungen Gelehrten namens Christian Theodore, der in ein kleines südliches Land kam, um Geschichte zu studieren. Er ließ sich in einem Hotel nieder, in einem Zimmer, in dem vor ihm der Geschichtenerzähler Hans Christian Andersen lebte. (Vielleicht ist das der springende Punkt?) Die Tochter des Herrn, Annunziata, erzählt ihm von dem ungewöhnlichen Willen des letzten lokalen Königs. Darin befahl er seiner Tochter Louise, den Prinzen nicht zu heiraten, sondern sich unter den einfachen Leuten einen gütigen, ehrlichen Ehemann zu suchen. Das Testament gilt als großes Geheimnis, aber die ganze Stadt weiß davon. Um den Willen ihres Vaters zu erfüllen, verschwindet die Prinzessin aus dem Palast. Viele versuchen, ihr Versteck zu finden, in der Hoffnung, den königlichen Thron zu erobern.

Christian-Theodore ist beim Zuhören der Geschichte ständig abgelenkt, denn er blickt auf den Balkon des Nachbarhauses, wo hin und wieder ein hübsches Mädchen auftaucht. Am Ende beschließt er, mit ihr zu sprechen, gesteht ihr dann sogar seine Liebe und findet anscheinend ein gegenseitiges Gefühl.

Als das Mädchen den Balkon verlässt, vermutet Christian-Theodor, dass die Prinzessin seine Begleiterin war. Er will das Gespräch fortsetzen, dreht sich halb im Scherz zu seinem zu seinen Füßen liegenden Schatten und fordert sie auf, statt ihm zu einem Fremden zu gehen und ihm von seiner Liebe zu erzählen. Plötzlich löst sich der Schatten und taucht in die locker geschlossene Tür des Nachbarbalkons ein. Der Wissenschaftler wird krank. Annunziata, die hereinstürmt, bemerkt, dass der Gast keinen Schatten mehr hat, was ein schlechtes Zeichen ist. Sie rennt hinter dem Arzt her. Ihr Vater Pietro rät, niemandem zu erzählen, was passiert ist.

Aber in der Stadt kann jeder lauschen. So entdeckt der Journalist Caesar Borgia, der den Raum betritt, das Gespräch zwischen Christian Theodore und dem Mädchen in vollem Bewusstsein. Sowohl er als auch Pietro sind sich sicher, dass es sich um eine Prinzessin handelt, und sie wollen nicht, dass sie einen Besucher heiratet. Laut Pietro müssen Sie einen entflohenen Schatten finden, der als komplettes Gegenteil seines Besitzers dazu beitragen wird, die Hochzeit zu verhindern . Annunziata ist voller Sorge um die Zukunft des jungen Mannes, da sie ihn insgeheim bereits liebt.

Im Stadtpark findet ein Treffen zweier Minister statt. Sie klatschen über die Prinzessin und den Wissenschaftler. Sie entscheiden, dass er kein Erpresser, kein Dieb und kein listiger, sondern ein einfacher naiver Mensch ist. Aber die Handlungen solcher Leute sind unvorhersehbar, also musst du es entweder kaufen oder töten. Ein Fremder taucht plötzlich neben ihnen auf (das ist der Schatten), ein schiefer Ort! „Alle sehen, dass der Schatten mühsam aufsteht, taumelt und hinfällt. Zur Besinnung gekommen, befiehlt der erste Minister den Lakaien, den König wegzutragen und ruft den Henker, um den Wissenschaftler zu exekutieren.Christian wird weggebracht.

Annunziata bittet Julia, etwas zu tun, um ihn zu retten. Sie schafft es, gute Gefühle in der Sängerin zu wecken. Julia bittet den Doktor, ihr wundersames Wasser zu geben, aber der Doktor sagt, dass der Finanzminister sieben Schleusen am Wasser hat und es unmöglich ist, es zu bekommen. Kaum kehren Shadow und Louise in den Thronsaal zurück, ertönt aus der Ferne Trommeln: Die Hinrichtung hat stattgefunden. Und plötzlich fliegt Shadows Kopf von seinen Schultern. Der Erste Minister versteht, dass ein Fehler aufgetreten ist: Sie haben nicht berücksichtigt, dass sie ihm durch das Abschneiden des Kopfes des Wissenschaftlers seinen Kopf und seinen Schatten nehmen werden. Um den Schatten zu retten, musst du den Wissenschaftler wiederbeleben. Hastig nach lebendigem Wasser geschickt. Der Kopf des Schattens ist wieder an seinem Platz, aber jetzt versucht der Schatten, seinem ehemaligen Meister in allem zu gefallen, weil er leben will. Louise vertreibt den ehemaligen Verlobten empört. Der Schatten steigt langsam vom Thron herab und drückt sich, in einen Mantel gehüllt, an die Wand. Die Prinzessin befiehlt dem Kopf der Wache: "Nimm ihn!" Shadow packt die Wachen, aber sie haben eine leere Robe in ihren Händen – der Shadow verschwindet. „Er ist verschwunden, um sich mir immer wieder in den Weg zu stellen. Aber ich erkenne ihn, ich erkenne ihn überall“, sagt Christian-Theodore. Die Prinzessin bittet um Vergebung, aber Christian liebt sie nicht mehr. Er nimmt Annunziatas Hand und sie verlassen den Palast.

Schatten
Zusammenfassung des Stücks
Seltsame Abenteuer erlebten einen jungen Gelehrten namens Christian Theodore, der in ein kleines südliches Land kam, um Geschichte zu studieren. Er ließ sich in einem Hotel nieder, in einem Zimmer, in dem vor ihm der Geschichtenerzähler Hans Christian Andersen wohnte. (Vielleicht ist das der springende Punkt?) Die Tochter des Herrn, Annunziata, erzählt ihm von dem ungewöhnlichen Willen des letzten lokalen Königs. Darin befahl er seiner Tochter Louise, den Prinzen nicht zu heiraten, sondern sich unter den einfachen Leuten einen gütigen, ehrlichen Ehemann zu suchen. Das Testament gilt als großes Geheimnis,

Aber die ganze Stadt weiß davon. Um den Willen ihres Vaters zu erfüllen, verschwindet die Prinzessin aus dem Palast. Viele versuchen, ihr Versteck zu finden, in der Hoffnung, den königlichen Thron zu erobern.
Christian-Theodore ist beim Zuhören der Geschichte ständig abgelenkt, denn er blickt auf den Balkon des Nachbarhauses, wo hin und wieder ein hübsches Mädchen auftaucht. Am Ende beschließt er, mit ihr zu sprechen, gesteht ihr dann sogar seine Liebe und findet anscheinend ein gegenseitiges Gefühl.
Als das Mädchen den Balkon verlässt, vermutet Christian-Theodor, dass die Prinzessin seine Begleiterin war. Er will das Gespräch fortsetzen, dreht sich halb scherzhaft zu seinem zu seinen Füßen liegenden Schatten um und schlägt ihr vor, statt ihm zu einem Fremden zu gehen und ihm von seiner Liebe zu erzählen der Nachbarbalkon. Der Wissenschaftler wird krank. Annunziata, die hereinstürmt, bemerkt, dass der Gast keinen Schatten mehr hat, was ein schlechtes Zeichen ist. Sie rennt hinter dem Arzt her. Ihr Vater Pietro rät, niemandem zu erzählen, was passiert ist.
Aber in der Stadt kann jeder lauschen. So entdeckt der Journalist Caesar Borgia, der den Raum betritt, das Gespräch zwischen Christian Theodore und dem Mädchen in vollem Bewusstsein. Sowohl er als auch Pietro sind sich sicher, dass es sich um eine Prinzessin handelt, und sie wollen nicht, dass sie einen Besucher heiratet. Laut Pietro müssen Sie einen entflohenen Schatten finden, der als komplettes Gegenteil seines Besitzers dazu beitragen wird, die Hochzeit zu verhindern . Annunziata ist voller Sorge um die Zukunft des jungen Mannes, da sie ihn insgeheim bereits liebt.
Im Stadtpark findet ein Treffen zweier Minister statt. Sie klatschen über die Prinzessin und den Wissenschaftler. Sie entscheiden, dass er kein Erpresser, kein Dieb und kein listiger, sondern ein einfacher naiver Mensch ist. Aber die Handlungen solcher Leute sind unvorhersehbar, also musst du es entweder kaufen oder töten. Ein Fremder taucht plötzlich neben ihnen auf (das ist der Schatten), ein schräger Ort!“ Jeder sieht, dass der Schatten mühsam aufsteht, taumelt und hinfällt. Der erste Minister kommt zur Besinnung und befiehlt den Lakaien, den König wegzutragen, und ruft den Henker, um den Wissenschaftler zu exekutieren. Christian wird abgeführt.
Annunziata bittet Julia, etwas zu tun, um ihn zu retten. Sie schafft es, gute Gefühle in der Sängerin zu wecken. Julia bittet den Doktor, ihr wundersames Wasser zu geben, aber der Doktor sagt, dass der Finanzminister sieben Schleusen am Wasser hat und es unmöglich ist, es zu bekommen. Kaum kehren Shadow und Louise in den Thronsaal zurück, ertönt aus der Ferne Trommeln: Die Hinrichtung hat stattgefunden. Und plötzlich fliegt Shadows Kopf von seinen Schultern. Der Erste Minister versteht, dass ein Fehler aufgetreten ist: Sie haben nicht berücksichtigt, dass sie ihm durch das Abschneiden des Kopfes des Wissenschaftlers seinen Kopf und seinen Schatten nehmen werden. Um den Schatten zu retten, musst du den Wissenschaftler wiederbeleben. Hastig nach lebendigem Wasser geschickt. Der Kopf des Schattens ist wieder an seinem Platz, aber jetzt versucht der Schatten, seinem ehemaligen Meister in allem zu gefallen, weil er leben will. Louise vertreibt den ehemaligen Verlobten empört. Der Schatten steigt langsam vom Thron herab und drückt sich, in einen Mantel gehüllt, an die Wand. Die Prinzessin befiehlt dem Anführer der Wache: „Nimm ihn!“ Shadow packt die Wachen, aber sie haben eine leere Robe in ihren Händen – der Shadow verschwindet. „Er ist verschwunden, um sich mir immer wieder in den Weg zu stellen. Aber ich erkenne ihn, ich erkenne ihn überall“, sagt Christian-Theodore. Die Prinzessin bittet um Vergebung, aber Christian liebt sie nicht mehr. Er nimmt Annunziatas Hand und sie verlassen den Palast.

Sie lesen jetzt: Zusammenfassung Schatten - Schwartz Evgeny Lvovich

DAS BILDSYSTEM IN E. L. SCHWARTZ’ STÜCK „SHADOW“

Die Charaktere und die Anordnung der Charaktere in Schwartz 'Stück und in Andersens Märchen unterscheiden sich erheblich. Auf den ersten Blick fällt auf, dass es in dem Stück viel mehr Charaktere gibt: Andersen hat nur vier Helden. Dies ist ein Wissenschaftler, ein Schatten, eine Prinzessin und Poesie, und in Schwartz 'Stück gibt es vierzehn Haupt- und Nebendarsteller, die Teilnehmer an den Massenszenen nicht mitgezählt. Kritikern zufolge „liegt dies an Genremerkmalen. Denn „Shadow“ von E.L. Schwartz ist ein dramatisches Werk. Wir kennen jedoch viele sehr berühmte Stücke, in denen es weniger als vier Charaktere gibt. Es scheint uns unwahrscheinlich, dass Schwartz nur die Zahl der Schauspieler erhöhen wollte, er brauchte verschiedene Charaktere, von denen jeder eine Rolle bei der Verkörperung des ideologischen Konzepts des Autors spielt. Um dies zu zeigen, werden wir versuchen, das System der Bilder im Stück zu analysieren.
Die Handlung in "Shadow" wird nicht von Paaren von Hauptfiguren (Wissenschaftler-Schatten, Wissenschaftler-Annunziata) organisiert, sondern von einer Gruppe von Charakteren, die in Verbindung mit dem Bild des Wissenschaftlers enthüllt werden. Dadurch entsteht eine facettenreiche Aktion. Aber es ist wichtig anzumerken, dass der Dramatiker in der Lage war, die innere Essenz und das individuelle Verhalten jeder Figur zu zeigen. Gleichzeitig verwendet Schwartz natürlich „fremde Plots“ und traditionelle Folklorefiguren. Wie O. Rusanova bemerkt: „In Übereinstimmung mit den Folkloretraditionen eines Märchens unterliegen die Verhaltensmodelle von Helden besonderen Gesetzen und hängen von der Funktion jeder Figur im Handlungssystem ab. Der Wissenschaftler als positiver Held strebt danach, Frieden, Harmonie und Güte zu schaffen. Und der Schatten in diesem System fungiert als sein Gegner, ein Feind, der die Hauptfigur stört. Tatsächlich stammen die Bilder der Wissenschaftlerin, des Schattens, von Julia Giuli aus Andersens Märchen, und Pietro und Cesare Borgia setzen die Tradition der Folklore-Kannibalen fort. Aber traditionelle Bilder werden natürlich von Schwartz transformiert und mit neuen Inhalten gefüllt.
Dadurch, dass der Autor den Namen des Schattens in den Titel des Stücks aufgenommen hat, ist anzunehmen, dass er dieser Figur besondere Bedeutung beimaß. Im vorigen Kapitel haben wir festgestellt, dass der Schatten alle Unmenschlichkeit, alle Laster der Gesellschaft eines Märchenlandes verkörpert, mit denen seine Minister und Höflinge ausgestattet sind. Es ist kein Zufall, dass der Schatten schnell eine gemeinsame Sprache mit ihnen findet. Forscher stellen fest, dass es Episoden in den Entwürfen des Stücks gab, die diese Gemeinsamkeit betonten. Zum Beispiel sagte der Finanzminister über Shadow, dass er ein idealer Beamter sei, weil er an nichts hänge, weder an seine Heimat, noch an Freunde, sondern nur nach Macht strebe, was verständlich ist, da er dafür auf dem Boden kroch so lange. Einige Episoden zeugen von der Verbindung des Schattenbildes mit dem Faschismus, was angesichts der jahrelangen Arbeit von Schwartz an dem Stück verständlich ist. Darauf gibt es in den Entwürfen direkte Anspielungen, so wird dort beispielsweise von „dunkler Kleidung“, „Marschkommandos“, „Ausbildung in Formation“ die Rede sein. Uns scheint, dass Schwartz diese Assoziation in der endgültigen Version zu Recht abgelehnt hat, denn der Schatten verkörpert alles Dunkle und Unmenschliche, was in jedem Land und zu jeder Zeit Macht geben kann.
Im vorigen Kapitel haben wir festgestellt, dass die Handlung des Stücks auf der Teilung des menschlichen Wesens in zwei Teile basiert, dh auf dem Motiv der Dualität, das in der Romantik, insbesondere bei Hoffmann, sehr verbreitet war. Daher ist es kein Zufall, dass Schwartz im Namen seines Helden Christian Theodor auf seine sukzessive Verbindung nicht nur zu Andersen, sondern auch zu Hoffmann (Hans Christian und Ernst Theodor) hinwies.
Wie Sie wissen, ist in der Folklore die Geschichte eines Mannes, der seinen Schatten verlor, eine Geschichte über einen Mann, der seine Seele verlor. Genau das war der Inhalt von Chamissos Roman, aus dem eines der wichtigsten Leitmotive in das Stück überging – der Preis für den Schatten, also der Preis für die Seele. Der Schatten, die verborgene Seite der Persönlichkeit eines Menschen, passte sich leicht an das politische Leben des Landes an, an seine Intrigen, aber sein Herr konnte sie nicht akzeptieren. Der Wissenschaftler Christian Theodore studierte theoretisch Geschichte, war aber vor der Praxis des öffentlichen Lebens verwirrt. Er lebt weiterhin in Übereinstimmung mit seinen Vorstellungen von den ewigen Gesetzen des Seins, also widersetzt er sich tatsächlich den Autoritäten. "In der metaphorischen Aufteilung der Hauptfigur des Märchens kommt die Möglichkeit zum Ausdruck, unterschiedliche Lebensstrategien, unterschiedliche Wege der Persönlichkeitsverwirklichung umzusetzen". Als der Wissenschaftler zu sehen beginnt, verschwindet der Schatten. Jeder "greift einen Schatten, aber es gibt keinen Schatten, ein leerer Mantel hängt an seinen Händen." „Er ist verschwunden“, sagt der Wissenschaftler, „um mir immer wieder in die Quere zu kommen. Aber ich erkenne ihn, ich erkenne ihn überall. Nicht nur in Dialogen und Szenen, sondern in der Natur des Verhaltens des Schattens betont Schwartz grundsätzlich die Abhängigkeit des Schattens vom Wissenschaftler.
Interessant ist, dass sowohl bei Andersen als auch bei Schwartz der Schatten „alles weiß“, d.h. alle „Schatten“-Seiten des Lebens. Mit fast denselben Worten sprechen beide Schatten darüber, wie sie die verborgenen Seiten der Natur eines Menschen enthüllen und seine Geheimnisse erfahren können. Daher spürt der Schatten seine Stärke, seinen Vorteil gegenüber einer Person. „Ich könnte mich über den Boden strecken, die Wand hochklettern und gleichzeitig durch das Fenster fallen – ist er zu dieser Art von Flexibilität fähig? Ich könnte auf dem Bürgersteig liegen, und Passanten, Räder, Pferdehufe haben mir nicht den geringsten Schaden zugefügt - aber konnte er sich so dem Gelände anpassen? In zwei Wochen lernte ich das Leben tausendmal besser kennen als er. Unhörbar, wie ein Schatten, drang ich überall ein und guckte und lauschte und las die Briefe anderer Leute. Und jetzt sitze ich auf dem Thron, und er liegt mir zu Füßen.
Wie wir uns erinnern, stirbt der Wissenschaftler aus Andersens Märchen. Er hatte nicht allzu lange gegen den Schatten gekämpft. Als der Schatten begann, eine Vereinbarung mit ihm zu treffen, ließ er sie gehen und versprach sogar, ihre Pläne niemandem zu offenbaren. Der Wissenschaftler schreibt Bücher über Wahrheit, Güte und Schönheit, aber als er auf Böses und Betrug trifft (der Schatten nennt ihn seinen eigenen Schatten), ist er verloren, empört, tut aber nichts. Er wird zum passiven Opfer. In Schwartz' Stück verkörpert der Wissenschaftler die helle Seite der menschlichen Seele – Selbstlosigkeit und Ehrlichkeit, er träumt vom Glück aller Menschen, Liebe und Vertrauen, er kämpft mit aller Kraft gegen den Schatten und ist bereit, für den Sieg der Gerechtigkeit zu sterben , er geht sogar nicht als Opfer, sondern als Wrestler zur Hinrichtung, weshalb er am Ende des Stücks wieder aufersteht. Laut dem Autor muss er weiter für die Rettung der Welt kämpfen und gewinnen.
Schwartz zeigt die Entwicklung seines Helden: Zunächst stellt er ihn als naiv und einfältig dar, doch im Kampf gegen den Schatten erwirbt er Reife und Mut, wird Mensch. Daher ist es kein Zufall, dass Schwartz seinem Helden im Gegensatz zu Andersen einen Namen gibt: Christian Theodore.
Der Wissenschaftler spricht die Menschen ständig an und versucht, sie von der Notwendigkeit zu überzeugen, anders zu leben. Dieser Aufruf richtet sich an die Leser unserer Zeit.
Überraschend ist, dass keiner der Forscher schreibt, dass die Vorstellung von Schwartz, dass der Schatten eigentlich die zweite Seite der menschlichen Natur sei, tatsächlich jeden Menschen betrifft, und es ist ganz offensichtlich, dass jeder von uns in seinem Leben auch mit seinem Schatten zu kämpfen hat.
Wir meinen jedoch, dass nicht nur Dunkel und Licht das Wesen der menschlichen Natur ausmachen, es gibt in uns auch dazwischenliegende, schattige Seiten unseres Charakters, die durch andere Figuren in Schwartz' Stück illustriert werden. Außer Annunziata sind alle anderen Helden Träger bestimmter menschlicher Schwächen und Laster, die sich unter bestimmten Lebensbedingungen in einem Märchenland entwickelt haben.
Annunziata erscheint zusammen mit dem Wissenschaftler positiv im Stück. Schwartz beschreibt sie in der Bemerkung des Autors mitfühlend als schwarzhaariges Mädchen mit großen, lebhaften schwarzen Augen. Annunziata ähnelt Aschenputtel: Sie hat keine Mutter, aber sie hat eine leichte, freundliche Art, sie ist immer bereit, anderen zu helfen, sie kann aufrichtig und selbstlos lieben, daher ist es klar, dass sie ihn warnt und wann er war verleumdet, sie allein verließ ihn nicht.
Im Gegensatz zu Annunziata glaubte Prinzessin Louise dem Schatten sofort, ohne es zu verstehen. Gemäß der Tradition einer Märchenhandlung müsste sich die Hauptfigur in eine schöne Prinzessin verlieben, und zu Beginn des Stücks beginnt im Gespräch der Figuren ihr mysteriöses Bild aufzutauchen. Doch bald wird klar, dass die Haltung ihr gegenüber jeglicher Erhabenheit entbehrt. Auf die Frage eines Wissenschaftlers, der im Haus gegenüber wohnt, antwortet Pietro, er wisse es nicht, "sie sagen, eine Art verdammte Prinzessin". Annunziata berichtet, dass "seit dem Willen des Königs viele böse Frauen ganze Stockwerke von Häusern gemietet haben und sich als Prinzessinnen ausgeben". Und an anderer Stelle: „Sie sagen über dieses Mädchen, dass sie keine gute Frau ist ... Meiner Meinung nach ist das nicht so beängstigend. Ich fürchte, hier ist es noch schlimmer ... Was ist, wenn dieses Mädchen eine Prinzessin ist? Wenn sie wirklich eine Prinzessin ist, werden alle sie heiraten wollen, und Sie werden in einem Ansturm zertrampelt. Und als die Prinzessin endlich auftaucht, erweist sie sich misstrauisch und unfreundlich. Ihrer Meinung nach sind alle Menschen Lügner und Schurken. Sie fragt kurzerhand, wie viele Zimmer der Wissenschaftler habe, ob er ein Bettler sei.
Interessant ist, dass Schwartz ein märchenhaftes Motiv rund um die Froschprinzessin in diese Handlung einwebt, hier aber einen neuen Klang bekommt. Es stellt sich heraus, dass diese Geschichte falsch erzählt wird, Prinzessin Louise kennt sie gut, da die Froschprinzessin ihre Tante ist. Tatsächlich war sie eine schöne Frau, die einen Schurken geheiratet hatte, der nur vorgab, sie zu lieben. Und seine Küsse waren so kalt und so widerlich, dass sich das schöne Mädchen in einen kalten und widerlichen Frosch verwandelte. Die Prinzessin hat auch Angst, sich in einen Frosch zu verwandeln, aber nach ihren Worten und ihrem Verhalten zu urteilen, ist sie bereits eine Person mit einer kalten und gleichgültigen Seele. Doch der verliebte Christian Theodor schickt seinen Schatten los, um der Prinzessin von seiner Liebe zu erzählen. So „setzen die ersten Schritte des Wissenschaftlers in Richtung der Prinzessin eine Masse von Gesichtern in Bewegung, die zum Gegenstand der Darstellung des Dramatikers mit der gleichen Absicht wie der Wissenschaftler werden. Gleichzeitig ... ist die Hauptgruppe der Charaktere in gleicher Position zueinander. Daraus entstand dieses Konzept – die facettenreiche Aktion – das von vielen verwendet wurde, die über den „Schatten“ schrieben und sprachen.
Wie in Andersens Märchen nimmt die Prinzessin den Wissenschaftler für den Schatten und den Schatten für den Wissenschaftler, steht sie vor dem Problem der Wahl und bevorzugt denjenigen, dessen Worte ihr angenehmer sind. Sie ist „von der Palastluft vergiftet“ und wird, wie ihr Vater vorhergesagt hat, nichts Wertvolles im Leben tun, daher ist die wahre Prinzessin dieses Märchens nicht Louise, sondern Annunziata.
Im Gegensatz zu Andersens Märchen, wo es keine offensichtliche Konfrontation zwischen dem Wissenschaftler und anderen Charakteren gibt, stellen sich in Schwartz' Stück fast alle Charaktere gegen Christian Theodore. Sie sind es, die mit ihrer Schwäche oder Speichelleckerei, Selbstsucht und Grausamkeit dem Schatten erlauben, an die Macht zu kommen. Sie schaffen eine Atmosphäre der Berechnung, des Eigeninteresses, d.h. ein Umfeld, in dem nicht nur die Handlung stattfindet, sondern auch der Kampf in den Seelen der Charaktere zwischen guten Absichten und Karriereüberlegungen. Einige von ihnen hoffen, eine Prinzessin zu heiraten und den Thron zu erben (wie Shadow, Pietro), jemand strebt nach Ruhm und Reichtum (wie Julia), jemand will alles auf einmal (wie Caesar Borgia). Gleichzeitig "spielen" sie alle. Das Motiv des Spiels lässt sich in allen persönlichen und politischen Beziehungen der Figuren nachvollziehen. „Das Schauspiel des Sängers, die Intrigen des Journalisten und sein Engagement für Mode, das Schachspiel der Minister, Unterhaltungsspiele für Urlauber usw. sie modellieren ein besonderes Bild eines Staates, in dem das Leben der Menschen in Verbindlichkeit, Existenz nach vorgegebenen (Spiel-)Regeln verstanden wird.
Schwartz hat die Schicksale und Charaktere einiger Figuren aus der Geschichte oder den Märchen von Andersen entlehnt, die der Leser anhand der Namen der Figuren sofort erraten kann. So steht im Zusammenhang mit dem Namen des erfolgs- und geldgierigen Journalisten Caesar Borgia eine Assoziation mit dem italienischen Adligen Cesare Borgia, der im 15. Jahrhundert lebte und für seine Treulosigkeit und blutrünstige Grausamkeit bekannt war. Daher ist es verständlich, warum Schwartz seine eigenen Geschichten hinzufügte, um seinen Charakter zu charakterisieren. Caesar Borgia spricht den Satz aus, dass es am einfachsten ist, einen Menschen zu essen, wenn er krank ist oder in den Urlaub fährt, weil er dann nicht weiß, wer ihn gegessen hat, und Sie können ausgezeichnete Beziehungen zu ihm unterhalten. Dies gibt Schwartz Anlass, diesen Helden in die Kategorie fabelhafter Kannibalen einzuordnen, die unter neuen historischen Bedingungen agieren.
Zu den Kannibalen gehört auch der Finanzminister, der 200 % des Gewinns durch den Verkauf von Giften an einen Giftmörder verdiente, der seine gesamte Familie vergiftete. Der Minister selbst überlebte auf wundersame Weise, verlor jedoch die Bewegungsfähigkeit und wird von zwei Lakaien getragen, die ihm auf seinen Befehl eine äußerst überraschte oder äußerst empörte Pose geben, je nachdem, was die Situation erfordert.
Schwartz legt der Sängerin Yulia Julie eine ausdrucksstarke Beschreibung des Ministers in den Mund. Sie sagt, als Bräune in Mode war, war der Minister so gebräunt, dass er wie ein Schwarzer aussah, aber bald kam die Bräune aus der Mode und dann entschied er sich für eine Operation, die restliche weiße Haut unter seiner Unterhose wurde transplantiert sein Gesicht, woraufhin er anfing, eine Ohrfeige nur eine Ohrfeige zu nennen
Auch der Besitzer des Hotels Pietro tritt als Kannibale auf, aber anders als Caesar Borgia, der versucht, mit seinen Manieren und seiner Sprache bei allen einen guten Eindruck zu machen, schießt Pietro die ganze Zeit aus einer Pistole, schimpft, schimpft, schimpft die Tochter er liebt. Er holt nicht nur Geld von den Gästen seines Hotels, sondern ist auch Gutachter im städtischen Pfandhaus. Und fast alle Gutachter des Pfandhauses sind laut Annunziata ehemalige Kannibalen.
Das Bild von Pietro wird etwas gemildert durch seine Liebe zu seiner Tochter, die er sorgfältig verbirgt, und eine Art "Zwang", ein Kannibale zu sein. Der Kannibalismus von Pietro ist nicht sein Lebensinhalt, wie Caesar Borgia, sondern eine Maske, weil ein solches Verhalten vom Beziehungssystem einer fabelhaften Stadt verlangt wird. Er ist empört darüber, dass während eines so wichtigen Ereignisses wie der Krönung in der Stadt die Einwohner lieben, gebären, sterben. Piero hat Angst vor diesen Leuten, also geht er zum Polizeidienst und kommt nicht wie befohlen im Zivilanzug, sondern in Stiefeln mit Sporen auf den Platz. „Ich kann Ihnen gestehen“, erklärt er dem Korporal, „ich bin absichtlich in Stiefeln mit Sporen rausgegangen. Lass sie mich besser kennenlernen, sonst hörst du genug von solchen, dass du dann drei Nächte nicht schlafen kannst.“
Eines der komplexesten und zweideutigsten Bilder im Stück ist die Sängerin Yulia Dzhuli. Annunziatas Worte – „Sie sagen, das ist dasselbe Mädchen, das auf das Brot getreten ist, um ihre neuen Schuhe zu behalten“ – erinnern an die Heldin aus Andersens Märchen „Das Mädchen, das auf das Brot trat“, aber das ist eher poetisch Metapher: Julia Julie muss „auf gute Menschen, beste Freunde, sogar auf sich selbst treten – und das alles, um ihre neuen Schuhe, Strümpfe, Kleider zu behalten.
Julie Julie lächelt die ganze Zeit, weil sie niemandem vertraut, und mit demselben Lächeln verrät sie den Wissenschaftler. Sie ist sich sicher, dass sie eine Berühmtheit ist, sie gehorcht den Anweisungen des Finanzministers, der in sie verliebt ist, um ihren Ruhm nicht zu verlieren, aber andererseits versucht sie, dem Wissenschaftler eine Freundin zu bleiben. Cäsar Borgia und Annunziata. Als sie am Verhalten des Finanzministers merkt, dass der Wissenschaftler in Schwierigkeiten steckt, eilt sie ihm zu Hilfe. So steht sie, wie Louise, vor der Wahl: dem Befehl des Finanzministers zu gehorchen, den Wissenschaftler zu verraten, indem sie ihn vom Treffpunkt mit der Prinzessin wegführt, oder sich dem Befehl zu widersetzen. Und als der Minister ihr droht, dass die Zeitungen ihre Figur, ihr Privatleben auseinandernehmen und sie eine „ehemalige Berühmtheit“ werden wird, hält sie es nicht aus, sie gibt auf. Während des gesamten Stücks befindet sich Yulia Julie jedoch in einem ständigen emotionalen Kampf, was ihr Image dramatisch macht.
In den Stücken von Schwartz sind Schlüsselwörter und Ausdrücke wichtig, um die Charaktere zu charakterisieren. Wir haben bereits festgestellt, dass das Bild von Julia Julie mit Hilfe eines literarischen Zitats von Andersen („das Mädchen, das auf das Brot getreten ist“) erstellt wurde, aber es gibt noch ein Detail, mit dem das Bild erstellt wird - Kurzsichtigkeit. Damit meint Schwartz nicht die Sehschärfe der Heldin, sondern ihren Blick auf die Welt: Sie sieht das Wesentliche der Menschen um sie herum nicht gut oder, was für sie typischer ist, will nicht sehen, wann es ihr passt Sie. Julia gibt vor, kurzsichtig zu sein, "um ihre neuen Kleider, Schuhe, Strümpfe zu behalten".
Das Bild des Arztes im Stück ist zwiespältig. Dies ist eine düstere und konzentrierte, aber ehrliche und freundliche Person, die "alles mit der Hand hatte". Er kennt sich gut mit Menschen und dem Leben aus und rät dem Wissenschaftler, alles zu durchschauen und die Kunst des Achselzuckens zu beherrschen. Er hat sich längst versöhnt, kämpft nicht, und das hat ihn nicht glücklich gemacht, also hilft er Christian Theodore selbstlos. Während alle Charaktere – Minister, Caesar Borgia, Piero, Julia – verwirrt sind und nicht wissen, wie sie ihre Interessen retten können, sucht der Doktor in Büchern nach einem Mittel, um den Wissenschaftler zu retten, und informiert ihn, dass, wenn Sie sagen: „Schatten, kennen Sie Ihren Platz “, dann verwandelt sich die Zeit in einen Schatten.
Interessant ist, dass Schwartz eine lärmende, direkte, lebhafte Menge von Stadtbewohnern auf die Bühne bringt, vor dem Hintergrund wirken die Höflinge eingeschüchtert, die vor Angst die Fähigkeit verloren haben, zu sehen, zu hören, zu sprechen und zu denken. Schwartz idealisiert das Volk jedoch nicht, zum größten Teil ist es eine Menge, der es gleichgültig ist, dass der Schatten auf verräterische und zynische Weise König wurde. Aus dem gleichgültigen und vulgären Geschwätz der Zuschauer auf den Straßen kann man verstehen, dass diesen Menschen nichts anderes am Herzen liegt als ihr eigener Seelenfrieden. So wird deutlich, wie sie so viele Jahre von einem gleichzeitig als „klug“ und „verrückt“ bezeichneten König regiert wurden.
Das Motiv „Wahnsinn“ findet sich auch in der Einschätzung des Wissenschaftlers durch die Höflinge und Machtträger. Die Verhaltensweise des Wissenschaftlers ist von Anfang an nach dem Prinzip der gegensätzlichen Möglichkeiten angelegt: Wenn er sich als Fremder in einem kleinen südlichen Land „vorsichtig“ verhalten würde, könnte alles gut enden, wenn auch nicht wie alle anderen, d.h. wie "verrückt", hätte die Geschichte böse enden können.
Es sei darauf hingewiesen, dass Schwartz in seinen Stücken den für Folklorehandlungen typischen Kampf gegensätzlicher Prinzipien (Gut-Böse, Fantasie-Realität) verwendet, der sich in den Bildern der Hauptfiguren ausdrückt, aber im Rahmen dieser grundlegenden gegensätzlichen Prinzipien, Schwartz baut komplexere, kompliziertere Beziehungen zwischen den Charakteren auf als eine einfache Gegenüberstellung positiver und negativer Charaktere. In der vom Autor geschaffenen Atmosphäre des Mysteriums und der Wachsamkeit finden die Charaktere selbst ständig die Wahrheit der Absichten und die Aufrichtigkeit der Gefühle ihrer Gesprächspartner heraus. Die Sängerin Julia, die die Zimmernummern verwechselt hat und in das Zimmer des Wissenschaftlers gelangt ist, stellt ihm viele Fragen: Wer bist du? warum bist du immer noch nicht in unserem Kreis, nicht im Kreis der echten Menschen? Bist du berühmt? bist Du böse auf mich? Bin ich müde von dir? sind Sie ein Arzt? ruhst du dich hier aus? Der Journalist Caesar Borgia interessiert sich beim Treffen mit dem Wissenschaftler mehr für seine Person und dafür, welchen Eindruck er auf andere macht: Was genau haben Sie gehört? Wurde ich gelobt oder gescholten? Magst du meine Offenheit? Auch die schöne Fremde vom Nachbarbalkon, die sich als Prinzessin entpuppte, zweifelt an der Aufrichtigkeit der Worte von Christian Theodore: Wenn Sie sprechen, scheint es, als ob Sie nicht lügen? Sie geben sich so geschickt aufmerksam und freundlich, dass ich mich bei Ihnen beschweren möchte, Sie wissen wahrscheinlich, dass nicht alle Menschen Schurken sind? Das Verhalten der Charaktere, das vom ersten Akt an diese Atmosphäre der Vorsicht und des Misstrauens erzeugt, wird sowohl durch ihre Angst vor der öffentlichen Meinung als auch durch ihren eigenen Wunsch verursacht, herauszufinden, wer ihr Freund und wer ihr Feind ist, wem man vertrauen kann und wer kann das nicht.
Die Originalität des Stücks von Schwartz liegt darin, dass die Handlungen der Helden nicht nur vom Hauptkonflikt und Kampf bestimmt werden, sondern jeder der Helden seinen eigenen persönlichen Weg wählt. Es stellt sich eine Art "parallele" Bewegung heraus, die die Komposition des Stücks "Shadow" bestimmt. Daher trat die Auflösung, die immer eine entscheidende Rolle bei der Enthüllung der Absicht des Künstlers spielt, in den Hintergrund, und das Finale des Stücks erwies sich als "offen". Daraus können wir schließen, dass Schwartz den Helden selbst, seinen eigenen Willen, die freie Wahl seiner Verhaltensweise, d.h. Für E. Schwartz war in diesem Stück das individuelle menschliche Schicksal wichtig, jede Figur spielt eine Rolle bei der Lösung des vom Autor gestellten Problems - um zu zeigen, dass der Sieg des Bösen, wie von Andersen bekräftigt, nicht der einzig mögliche, ewig und unveränderlich ist. Indem Schwartz seinen Helden am Ende des Stücks wiederbelebt, verändert er die „fremde Handlung“.
Um jedes Bild zu charakterisieren, findet Schwartz sehr lebendige stilistische Wendungen, manchmal unerwartete, aber eloquente Worte in ihrem Alltag. So unterschreibt zum Beispiel der König, der ein an seine Tochter gerichtetes Testament verfasst, es vollständig, wie es scheint, in einem so feierlichen Dokument mit dem Wort "Vater" unangemessen, aber in diesem seltsamen Testament stellte sich dieses Wort als ziemlich heraus geeignet. Damit unterstreicht Schwartz die unerwartete Zärtlichkeit des absurden Königs.
Dasselbe lässt sich an Pietros Haltung gegenüber seiner Tochter ablesen. „Warum kommst du nicht? ruft er Annunziata zu. „Gehen Sie sofort und laden Sie Ihre Waffe nach. Immerhin gehört - der Vater schießt. Alles muss erklärt werden, alles muss in die Nase gestochen werden. Ich bring dich um!" Der Tonfall eines gewöhnlichen elterlichen Vorwurfs („Du musst deine Nase in alles stecken“) wird durch eine Drohung ersetzt („Ich bring dich um!“). Bei aller Bedeutungslosigkeit klingt dieser Text jedoch völlig natürlich. Pietro spricht Annunziata mit genau jenen Worten an, die zu nichts verpflichten und keine Konsequenzen nach sich ziehen, mit denen aber tausende gereizte Väter mit ihren erwachsenen Kindern sprechen. Als Satiriker übertreibt Schwartz natürlich, überspitzt das Komische in seinen Figuren, aber gleichzeitig weicht er nie von deren Haltung gegenüber sich selbst und anderen ab.
Bei der Analyse der stilistischen Sprachmerkmale von Schwartz' Erschaffung der Charaktere seiner Helden stellten wir fest, dass nicht nur die äußere, sondern auch die innere Sprache der Charaktere eine wichtige Rolle im Stück spielt. Es ist klar, dass in einem Drama, in dem das Sprechen der Figuren die Hauptform der Verwirklichung seines Inhalts und seiner Form ist, die äußere Sprache eine primäre Rolle spielt, die einen Gedanken in ein Wort verwandelt, ihn so materialisiert, dass er für eine andere Figur verständlich wird das Stück, sowie für den Zuschauer und Leser. Aber in Schwartz ist die Reaktion der meisten Charaktere auf die Ereignisse nicht nur explizit, verbal, sondern auch innerlich, emotional. Interne Gedanken sind immer diskontinuierlich, sie werden nicht zu ihrem logischen Ende gebracht, im Gegensatz zur externen, logisch aufgebauten Aussage: „Die Besonderheit der Syntax der internen Sprache liegt in der scheinbaren Fragmentierung, Fragmentierung gegenüber der externen Sprache. Es hat eine besondere Tendenz, einen Satz oder eine Phrase zu verkürzen. Im Theaterstück „Shadow“ setzt Schwartz diese „Syntax der inneren Sprache“ meisterhaft ein. Beim Erstellen von Bildern von Ministern findet der Autor eine interessante Technik: Sie sprechen nicht in vollen Worten, ihre Rede ist abrupt. Sie sind so erfahren in Intrigen und Verrat, dass sie sich perfekt verstehen:
Erster Minister. Gesundheit?
Zweiter Minister. Antwort.
Erster Minister. Angelegenheiten?
Zweiter Minister. Sehr schlecht.
Erster Minister. Wieso den?
Zweiter Minister. Springen.
Dies sind Menschenmasken, die nicht in der Lage sind, aufrichtige Gefühle zu empfinden, außerdem führt das Treffen mit dem Wissenschaftler zu Verwirrung. Diese ehrliche Person erscheint ihnen viel gefährlicher als ein Dieb oder ein Erpresser: Es ist unmöglich, mit einer solchen Person zu verhandeln; in Übereinstimmung mit ihren üblichen Methoden - kaufen. Es gibt also nur einen Ausweg - töten. Es ist klar, dass das Schicksal des Landes, das von solchen Ministern regiert wird, sehr tragisch erscheint.
Das charakteristischste Merkmal von Schwartz' Poetik ist jedoch die Ironie. Zudem ist Ironie im Stück nicht nur ein Stilmittel, sondern auch eine Denkweise. Es ist die ironische Haltung gegenüber der Realität, die einige Forscher (Rubin) glauben lässt, dass „das Genre der Autorenstücke ein neues Genre ist, das das ironische Prinzip der Realitätsforschung verkörpert, das auf einer Linie mit dem intellektuellen Drama des 20 Jahrhundert, also ironisches Drama".
Natürlich spielen, wie in jedem dramatischen Werk, die Bemerkungen des Autors eine wichtige Rolle bei der Schaffung der Eigenschaften der Figur. Bei Schwartz sind diese Bemerkungen bei aller Kürze auch sehr ausdrucksstark. Zum Beispiel wird die Rede aller Charaktere mit Ausnahme des Wissenschaftlers von Bemerkungen „leise“, „flüsternd“ begleitet. Dies betont die Spannung, das Misstrauen der geschaffenen Atmosphäre.

FAZIT

Nachdem wir die Merkmale der Interpretation der Handlung über den Schatten im gleichnamigen Stück von Schwartz betrachtet hatten, kamen wir zu folgenden Schlussfolgerungen:

1 Unterteilen wir die Märchen von Schwartz in „Stellungsgeschichten“ und „Figurengeschichten“, so bezeichnen wir „Schatten“ als „Figurengeschichten“, denn das größte Interesse des Dramatikers gilt der inneren Welt seiner Figuren. Jeder von ihnen wählt seinen eigenen Weg. Es stellt sich eine Art "parallele" Bewegung heraus, die die Komposition des Stücks "Shadow" bestimmt.

2 Schwartz transformiert den Gattungscharakter des Märchens:
Seinen traditionellen Konflikt zwischen Gut und Böse denkt er aus der Sicht des modernen literarischen Bewusstseins neu, wenn in einem Märchen das Gute zwangsläufig das Böse besiegt, dann lässt Schwartz in Theaterstücken die Möglichkeit einer zweifachen Lösung des Hauptkonflikts zu,
ein märchenland erscheint nicht märchenhaft im guten alten sinne, magie tritt vor realität zurück,
Berühmte Märchenfiguren mischen sich in die sozialen Beziehungen der Menschen des 20. Jahrhunderts: Ein Junge mit einem Finger wird auf dem Markt gehandelt, Kannibalen werden zu korrupten Journalisten oder Hotelbesitzern.

3 Die Handlung des Schattens in der Folklore ist die Geschichte eines Mannes, der seinen Schatten verloren hat, d.h. der seine Seele verloren hat. Diese Handlung, die zuerst von dem deutschen Romantiker Chamisso entwickelt wurde, wurde von Andersen und Schwartz verwendet. In Shamissos Märchen spielt der Schatten keine eigenständige Rolle, im Märchen von Andersen und Schwartz wird der Schatten zur aktiven Figur, zum Doppelgänger einer Person und verkörpert all seine bösen Seiten. Die Grundlage der Handlung ist der psychologische Kampf zwischen dem Wissenschaftler und seinem Schatten.

4 Schwartz und Andersen haben gemeinsam:
eine Mischung aus Phantastischem und Realem, charakteristisch für das Märchengenre,
sowohl positive Helden als auch Träger des Bösen werden zu Märchenhelden,
Die Themenwahl ist die Karriere eines dreisten, skrupellosen Charakters, die Geschichte seines Weges zum königlichen Thron durch Erpressung und Betrug
ironische Schreibweise, aber die Ironie von Schwartz, ausgedrückt in Paradoxien, Wortspielen, Übertreibungen, Widersprüchen, ist nicht nur ein Stilmittel, sondern auch eine Denkweise, die die Wirklichkeit studiert.

6 Im Gegensatz zur traditionellen Meinung über den Optimismus des Finales von Schwartz' Stück glauben wir das
Wenn die Liebesgeschichte glücklich gelöst ist, dann ist der letzte Appell des Wissenschaftlers an Leser und Zuschauer – „on the road“ – nicht so sehr ein Aufruf zum Handeln und das Erreichen universeller Harmonie, sondern die Flucht des Wissenschaftlers vor der ehemaligen Märchenland, er hat nichts in der Welt um ihn herum verändert, und offen Das Ende bietet die Gelegenheit, über die Fortsetzung der Handlung nachzudenken.
Keiner der Forscher bemerkte die ambivalente Haltung von Schwartz gegenüber dem Schatten. Die Existenz einer Person ohne Schatten ist unmöglich, die Existenz eines Schattens ist ohne Person unmöglich, d.h. die Entstehung eines neuen Konflikts mit unbekannter Lösung ist unvermeidlich.
Der Schatten ist eigentlich die zweite Seite der menschlichen Natur, das gilt für jeden Menschen, und jeder von uns hat im Leben auch mit seinem Schatten zu kämpfen.
Anders als in Andersens Märchen ist der Wissenschaftler in Schwartz' Stück nicht allein, sondern fast alle Figuren widersetzen sich ihm. Sie sind es, die mit ihrer Schwäche oder Speichelleckerei, Selbstsucht und Grausamkeit dem Schatten erlauben, an die Macht zu kommen.

Leider kennt die Geschichte keine Epochen, in denen sich nicht die Ideologie von Heuchlern und Karrieristen, Lügnern und Speichelleckern gebildet hätte. Daher ist die Position von Schwartz, die im Gegensatz zu ewigen Wahrheiten präsentiert wird: Gut und Böse, Grausamkeit und Gerechtigkeit, Straflosigkeit und Vergeltung, in jeder Zeit relevant.
REFERENZLISTE

Andersen G.-H. Sobr. op. In 4 Bänden M. 1997. Bd. 3
Schwartz E. L. Prosa. Gedichte. Dramaturgie. M. 1998. 640 S. Schule der Klassiker)
Schwartz E. L. Schatten // Shvarts E.L. Favoriten. SPb., 1998

1. Boguslavsky A. O., Diev V. A. Russisch-sowjetische Dramaturgie 1946-1966. M., 1968.
2. Braude L.Yu Geschichtenerzähler Skandinaviens. L.1974
3. Vishnevskaya N.A. Das Konzept des Schattens bei Shamisso, Andersen, Schwartz und indischen Romantikern.
4. Golovchiner V. E. "Gewöhnliches Wunder" in der kreativen Suche von E. Schwartz // Drama und Theater IV. Tver, 2002.
5. Golovchiner V. E. Der Weg zu einem Märchen E. ShvartsaU / Sammlung von Werken junger Wissenschaftler. Tomsk, 1971.
6. Isaeva E.Sch. Genre eines literarischen Märchens in der Dramaturgie von Evgeny Schwartz: Zusammenfassung der Diplomarbeit. Können. diss. M., 1985
7. Kolesova JI. N., Shalagina M.V. Das Bild des Geschichtenerzählers in den Theaterstücken von E. Schwartz // Meister- und Volkskunsttradition des russischen Nordens. Petrosawodsk, 2000.
8. Moskalenko G. V. „Ich gehöre zu zwei Welten“ // Stimmen junger Wissenschaftler. M., 2003. Ausgabe. 12
9. Rubina S. B. Funktionen der Ironie in verschiedenen künstlerischen Methoden // Inhalt künstlerischer Formen. Kuibyschew, 1988.
10. Rubina S. B. Überdenken der geliehenen Handlung in E. Schwartz‘ Stück „Der nackte König“ // Inhalt der Kunstformen. Kuibyschew, 1987.
11. Mine N. Schwarz auf Weiß: Evgeny Schwartz // Bulletin der Jüdischen Universität. M.-Jerusalem. 2000. Nr. 4
12. Rusanova O. N. Das Motiv "Eine lebende - eine tote Seele" im Stück von E. Schwartz "Dragon" // Russische Literatur im modernen Kulturraum. Tomsk, 2003.
13. Rusanova O.N. Möglichkeiten der Manifestation des Autors im epischen Drama ("Shadow" von E. Schwartz)
14. Kholodkova M. Genre eines literarischen Märchens in der Arbeit von E. Schwartz: (Basierend auf den Stücken „Der nackte König“, „Die Schneekönigin“, „Schatten“, „Drache“, „Ordinary Miracle“) / / Stimmen des wissenschaftlichen Nachwuchses. M., 2003. Ausgabe. 12.

http://festival.1september.ru/articles/505263
http://www.novpol.ru/index.php?id=731
http://festival.1september.ru/articles/505263/