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Das geniale Werk der berühmtesten Architektin.

Zaha Hadid ist eine herausragende Architektin unserer Zeit. 2004 erhielt sie als erste Frau den Pritzker-Preis (ein Analogon zum Nobelpreis unter Architekten).

Die von ihrem Büro entworfenen Gebäude sind mit nichts anderem zu verwechseln. In verschiedenen Teilen der Welt aufgestellt, bleiben sie überall fremd und nehmen auf unterschiedliche Weise Kontakt mit der Umwelt auf.

In Erinnerung an den größten Architekten Webseite für Sie ihre besten Projekte gesammelt.

Heydar Aliyev Center, Baku, Aserbaidschan

Das 2013 erbaute Heydar Aliyev Center ist ein modernes Kulturzentrum, das zu einem neuen Symbol für Baku und ganz Aserbaidschan geworden ist. Es ist eine komplexe Struktur, die ein Auditorium, ein Museum, eine Konzerthalle, Ausstellungshallen und Verwaltungsbüros umfasst.

Riverside Transport Museum in Glasgow

Das Riverside Transport Museum in Glasgow ist ein laufendes Projekt. Ursprünglich war die Eröffnung des Museums für 2009 geplant, aber der Bau wurde aufgrund der Krise ausgesetzt, und vom Beginn der Verlegung bis zur Eröffnung vergingen 7 Jahre. Aber das war es wert.

Fußballstadion 2022, Katar

Das Stadion in der Hafenstadt Al Wakrah wird Teil eines gewaltigen 585.000 Quadratmeter großen m. Seine Kapazität beträgt 40.000 Zuschauer, während die obere Reihe des Stadions abnehmbar sein wird, was die Kapazität nach dem Ende der Meisterschaft um die Hälfte reduzieren wird.

Goldene Metrostation in Riad, Saudi-Arabien

Aber in der Hauptstadt von Saudi-Arabien wird eine Metrostation aus Gold gebaut. Laut Zaha wurde sie während der Arbeit an dem Projekt von den Dünen Saudi-Arabiens inspiriert, deren glatte Konturen sie der Station selbst zu geben versuchte. Sie werden auch ein neues Passagierpasssystem verwenden, das dazu beitragen soll, Menschenmassen während der Stoßzeiten zu vermeiden.

Beko Masterplan Mehrzweckkomplex in Belgrad, Serbien

Der Komplex aus Wohnungen, Büros und Erholungsräumen, der sich auf dem verlassenen Gelände einer alten Textilfabrik befindet, soll zu einem neuen Wahrzeichen Belgrads werden. Neben den oben aufgeführten Programmen umfasst der geplante Komplex auch ein Fünf-Sterne-Hotel, ein Kongresszentrum, Galerien und Geschäfte sowie eine Tiefgarage für Gäste und Einwohner der Stadt.

Wohnhaus in Manhattan, USA

Das Haus in Manhattan wird die Form des Buchstabens L haben, und seine innere Ecke wird in einem Zickzackmuster gebaut, das die beiden Gebäudeteile voneinander abgrenzen wird. Im 11. Obergeschoss entstehen 37 Wohnungen mit einer Fläche von bis zu 510 Quadratmetern und einer Deckenhöhe von mehr als 3 Metern. Das Haus wird auch ein Spa, einen Garten und einen Innenpool umfassen.

Polytechnische Universität in Hongkong, China

Die neue Universität soll zu einem architektonischen Wahrzeichen werden. Es wird ein Komplex von Bildungs- und Forschungslabors sein. Die nahtlose Architektur des Gebäudes symbolisiert die Dynamik der Entwicklung gegenwärtiger und zukünftiger Errungenschaften und erzeugt eine beeindruckende visuelle Wirkung.

Beethovenfest-Komplex Bonn 2020, Deutschland

Das Studio übernahm die Verbesserung des bestehenden Gebäudes des deutschen Architekten Siegfried Wolske. Hadids Werk enthält zwei transparente Fassaden mit Blick auf den Fluss. Es ist geplant, Terrassen um das Gebäude herum zu bauen, auf denen Aufführungen im Freien stattfinden werden.

40-stöckiges Hotel in Macau, China

Das Gebäude besteht aus zwei Türmen, die auf der Ebene des Podiums und des Daches verbunden sind, mit mehreren zusätzlichen Brücken in der Mitte. Das Hotel mit einer Gesamtfläche von 150.000 Quadratmetern besteht aus 780 Zimmern, Suiten und Penthouses, Konferenzsälen, Spielhallen, Lobby, Restaurants, Spa und Außenpool. Von den Panoramaaufzügen aus können Sie die Aussicht auf Macau vom Turm aus bewundern. Der Bau des Hotels begann 2013 und soll Anfang 2017 eröffnet werden.

Internationales Kunst- und Kulturzentrum Changsha, China

Am Ufer des Meixihu-Sees in Changsha entsteht ein Ensemble aus „großem Theater“, einem Museum für moderne Kunst und einem „kleinen Theater“ (Multifunktionshalle). Drei Volumen werden auf einer großzügigen „Plaza“ angeordnet, die durch einen zurückgesetzten „Innenhof“ mit Restaurants und Geschäften ergänzt wird.

Die moderne Architektur der Welt verblüfft mit ihrer außergewöhnlichen Schönheit, die sich manchmal in den unglaublichsten Formen verkörpert. Ein solch markantes Beispiel für die „Architektur der Zukunft“ ist die Richtung des Dekonstruktivismus und die Projekte der Architektin Zaha Hadid. Be In Trend hat 9 von Hadids auffälligsten Architekturprojekten ausgewählt.

Zaha Hadid ist heute eine weltberühmte britische Architektin arabischer Herkunft, die sich in ihren Projekten an die Richtung des Dekonstruktivismus hält. Diese Richtung in der modernen Architektur zeichnet sich durch visuelle Komplexität, unerwartet gebrochene und bewusst destruktive Formen sowie ein aggressives Eindringen in die städtische Umgebung aus. Prominente Vertreter der Ende der 1980er Jahre entstandenen Richtung des Dekonstruktivismus sind Peter Eisenman, Daniel Libeskind, Rem Koolhaas. Zaha Hadid wiederum ist Schülerin des berühmten niederländischen Architekten und dekonstruktivistischen Theoretikers Rem Koolhaas – nachdem sie ihre Karriere im Büro ihres Lehrers OMA begonnen hatte, gründete sie 1980 ihr eigenes Architekturbüro Zaha Hadid Architects.

Ebenfalls 2004 wurde Zaha Hadid als erste Architektin der Geschichte mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnet.

2012 - Galaxy Soho-Komplex in Peking (China)

Vor kurzem schloss Zaha Hadid Architects ein Projekt für ein neues multifunktionales Zentrum in Peking ab. Die Architektur des Komplexes besteht aus fünf durchgehenden Volumen, die ineinander übergehend einen einzigen Raum Galaxy Soho bilden. Bei der Gestaltung des Gebäudes ließen sich die Designer von der Architektur alter chinesischer Innenhöfe inspirieren und versuchten, diese mit den Bedürfnissen des sich schnell entwickelnden modernen Peking zu verbinden. Das Gebäude sieht ziemlich futuristisch aus.

2012 - Kulturzentrum Heydar Aliyev in Baku (Aserbaidschan)

Das nach dem 3. Präsidenten von Aserbaidschan Heydar Aliyev benannte Kulturzentrum in Baku ist ein komplexes Gebäude, das ein Kongresszentrum, ein Museum, Ausstellungshallen und Verwaltungsbüros umfasst. Dieses Zentrum gilt wie das Gebäude selbst als eines der Symbole des modernen Baku.

2012 - Gebäude in Montpellier (Frankreich)

In der französischen Stadt Montpellier entstand ein spektakuläres Verwaltungsgebäude Pierresvives, das die Bibliothek, das Archiv und die Sportabteilung des Departements Hérault - der Hauptstadt von Montpellier - beherbergt. Wie von Hadid konzipiert, sieht das Gebäude aus wie ein sich horizontal verzweigender Baum.

2011 — Verkehrsmuseum in Glasgow (Schottland)

Das von Zaha Hadid Architects entworfene Transport Museum in Glasgow, Schottland, ist eines der neuesten und modernsten Kulturgebäude der Stadt.

2010 - Opernhaus von Guangzhou (China)

2011 wurde in der chinesischen Stadt Guangzhou ein von Hadid entworfenes Opernhaus eröffnet. Die Struktur des Gebäudes zeichnet sich durch die gebrochenen Linien des Innen- und Außenbereichs des Theaters aus, die das allgemeine Konzept von Zaha Hadid im Stil von "Fluidity" und "Transfusion" zum Ausdruck bringen.

2011 - Roca-Galerie in London

Für die spanische Badmarke Roca wurde die Roca Gallery in London gebaut. Die Struktur des Gebäudes zeichnet sich durch glatte und stromlinienförmige Formen, glatte Oberflächen und keine Ecken aus. Hadid wurde zu dieser Wahl durch die Schönheit natürlicher Linien in der Natur inspiriert, wo es keine scharfen Ecken gibt.

2010 - Akademie Brixton (Großbritannien)

2010 realisierte das Architekturbüro Zaha Hadid das Projekt der Schule Evelyn Grace Academy in Brixton (Südlondon). Der Komplex besteht aus vier kleinen Schulen, die im Zickzackmuster im Einklang mit Laufbahnen und Sportplätzen gebaut sind.

2009 - Nationales Kunstmuseum des 21. Jahrhunderts in Rom

1998 wurde ein Wettbewerb für den Entwurf des Gebäudes des Nationalmuseums für Kunst des 21. Jahrhunderts in Rom ausgeschrieben, und das Architekturbüro von Zaha Hadid gewann den Wettbewerb. 2009 erschien ein Gebäude in Rom. Es ist die größte Struktur, die sie bisher entworfen hat. Der Bau eines spiralförmigen Betongebäudes mit einer Fläche von 27.000 Quadratmetern dauerte 11 Jahre.

1994 - Vitra Feuerwehrhaus in Weil am Rhein (Deutschland)

Architektonisches Gestalten ist nicht nur Männersache. 2004 erhielt Zaha Hadid als erste Frau den Pritzker-Preis.

Der Pritzker-Preis ist eine Auszeichnung, die jährlich für Leistungen auf dem Gebiet der Architektur vergeben wird. (gilt als Nobelpreis für Architektur).

Zum Zeitpunkt der Auszeichnung konnte Zaha nicht mehr als fünf bescheidene Gebäude zum Leben erwecken, aber zehn Jahre später hat das Büro, das Zaha Hadid 1980 gründete – Zaha Hadid Architects – 950 Projekte in 44 Ländern auf der ganzen Welt geschaffen. Derzeit arbeiten 400 Architekten aus 55 Nationalitäten im Land.

Hadid hatte keine komplizierte Biografie. Sie wurde 1950 im Irak als Tochter eines wohlhabenden und proeuropäischen Industriellen geboren. Sie lebte in einem der ersten modernistischen Häuser in Bagdad, das für sie zum Symbol fortschrittlicher Ansichten wurde und ihre Liebe zur Architektur hervorbrachte. Nach der Schule ging sie zum Mathematikstudium nach Beirut, von dort nach London und kehrte fast nie in ihre Heimat zurück. In Großbritannien besuchte sie eine Architekturschule, wo der große Niederländer Rem Koolhaas ihr Mentor wurde. Wie eine Lehrerin verehrte sie die russische Avantgarde: Ihr Diplomprojekt von 1977 eines Brückenhotels über der Themse ist eine große Referenz an Malewitsch. Hadid war so begabt, dass Koolhaas sie anrief "ein Planet in seiner eigenen Umlaufbahn", und gleich nach dem Abitur nahm er einen Partner im OMA-Büro auf. Nach drei Jahren wird sie gehen, um ihre eigene Praxis zu eröffnen.

Ihren ersten Wettbewerb gewann Hadid 1982 in Hongkong. mit dem Projekt eines Sportvereins auf einem der Hausberge. Ihr Vorschlag, eine der Schwerkraft trotzende suprematistische Komposition, machte Hadid unter Experten berühmt. Es hätte ihre Karriere starten können, aber das geschah nicht: Der Club wurde nicht gebaut, nur schöne Axonometrien blieben vom Projekt übrig. Grund waren paradoxerweise nicht die technischen Schwierigkeiten oder Radikalität des Projekts, sondern die begonnene Diskussion über die bevorstehende Verlegung der Stadt von Großbritannien nach China. Das Risiko, die Freiheit Hongkongs zu verlieren, war so groß, dass der Kunde ein Jahr später den Bau absagte. Hadid kehrte nach London zurück und eröffnete mit dem durch den Wettbewerb gesammelten Geld ein Büro und begann am "Schreibtisch" zu arbeiten.

Nur zehn Jahre später, 1993, baute sie das erste Gebäude – eine kleine Feuerwache für die Möbelfirma Vitra, die mit ihrem fliegenden Baldachin-Flügel durchaus als Werkpavillon der sowjetischen Avantgarde-Künstler durchgehen könnte 1920er. Ein paar Jahre später gewann sie dreimal den Wettbewerb, um in Cardiff eine Oper zu schaffen, aber sie wurde nicht gebaut. Vor der Verleihung des Pritzker-Preises hatte Hadid überhaupt ein ernsthaftes Werk – ein Jahr vor der Verleihung vollendet, das Rosenthal Center for Contemporary Art in der Provinz Cincinnati, allerdings als bedeutendster Neubau in den USA seit dem Ende der Kälte bezeichnet Krieg.

Im Sommer 2014 sah Zaha Hadid triumphierend aus, als sie ihr neues Gebäude in Hongkong eröffnete. Zwischen den Autobahnüberführungen und den gesichtslosen Hochhäusern von South Kowloon eingeklemmt, würde der geschwungene Innovationsturm aus Aluminium der örtlichen Technischen Universität in jeder Umgebung fremdartig wirken. Entweder ein vom Meer umspülter Stein oder ein Raumschiff, das zu den Jockeys aus Ridley Scotts Prometheus passen würde - seine Gebäude sehen aus wie hochmoderne technologische Produkte, große Gadgets, Teile einer am Computer perfekt berechneten Zukunft, fanden sich plötzlich auf einem unvollkommenen Planeten wieder. Aber das war nicht der Grund für den Triumph – nicht das Gebäude, sondern die Stadt selbst. Zwei Drittel ihrer Karriere war Zaha Hadid eine Papierarchitektin, die nur bei Kritikern beliebt war. Verantwortlich für den verspäteten Erfolg ist Hongkong.

Im Nachhinein mag es scheinen, als sei die Auszeichnung von Zaha Hadid eine politische Entscheidung der Pritzker-Jury gewesen. Man stelle sich vor: eine Avantgarde-Künstlerin mit grenzenloser Fantasie, eine Frau in einem Männerberuf (nicht die einzige – Mitte der 1990er-Jahre hatte die Französin Odile Decq schon Berühmtheit erlangt – aber was ist der Unterschied), außerdem kommt sie aus einer dritten Weltland. Vielmehr wurde der Preis im Voraus vergeben – in der Hoffnung, dass er die Sprache der modernen Architektur neu denken wird. Seit Frank Gehry 1997 das dekonstruktivistische Guggenheim-Museum in Bilbao eröffnete, wurde die Welt von der Mode für die Superstar-Architekten der Welt mitgerissen, die zu Helden der Populärkultur geworden sind. Hadid sollte der markanteste von allen sein.

Und das tat sie: 2010 und 2011 gewann sie zweimal in Folge den renommierten British Sterling Prize für die Gebäude des National Museum of 21st Century Art in Rom und der Evelyn Grace High School in London. Das im Norden Roms gelegene MAXXI-Museum ist Hadids Opus Magnum, das sie drei Jahrzehnte lang besuchte. Heute schert sich Hadid nicht mehr um den Dekonstruktivismus: Seit Mitte der 2000er Jahre haben ihre Gebäude fließende Formen, und ihr Entwurf wird am Computer als komplexe Gleichung berechnet, die alle Gebäudeteile verbindet. Letzteres liegt in der Verantwortung der Co-Autorin Hadid und des Leiters ihres Büros Patrick Schumacher, dem wichtigsten Theoretiker der parametrischen Architektur. Sie arbeiteten am Tisch und warteten darauf, dass die Technologie ihre Fantasie zum Leben erweckt, und hier ist sie.

Das Innere von MAXXI ist entweder der Darm eines fremden Tieres oder das Bett eines unterirdischen Flusses, der sich seinen Weg durch die Dicke des Stahlbetons bahnt. Wenn die modernistische Architektur des 20. Jahrhunderts in den Himmel strebte und ausgesprochen luftig war, dann die Architektur Hadid- "Wasser", sie lebt in einer Welt ohne Schwerkraft, und ihre bedingten Räume ohne Boden und Decke fließen ineinander. Darin liegt etwas Orientalisches, als würde sich Hadid an seine Heimatkultur erinnern und zeichnet Designs wie arabische Kalligrafie. Ist es originell? Höchst. Das Problem ist, dass diese Architektur, nachdem sie Masse geworden ist, in ihrer Ungewöhnlichkeit vorhersehbar wird. Sie ist so ungewöhnlich und für einen Europäer so fremd, dass sie immer wie eine Person aussieht, als würde Hadid immer wieder dasselbe einfallen. Außerdem stellt sich heraus, dass diese ursprüngliche Architektur nicht so schwer zu kopieren ist: In China haben die Briten bereits Piraten.

Nachdem er den Wettbewerb 2007 in Aserbaidschan gewonnen hatte, Zaha Hadid Architekten entwarf das Heydar Aliyev Center. Nach der Unabhängigkeit 1991 strebt Baku mit aller Macht danach, sich von der Architektur des sowjetischen Erbes zu lösen. Das 2012 erbaute Zentrum soll die Gefühle der aserbaidschanischen Kultur ausdrücken und den Optimismus einer Nation zeigen, die hoffnungsvoll in die Zukunft blickt.

Vorwürfe der Selbstwiederholungen sind nicht das Schlimmste. Von der Papier- zur Massenarchitektin geriet Zaha Hadid in eine Falle: Sie wurde zu einer modischen Superstar-Architektin, während die Mode für solche Stars zu verblassen begann. Es stellte sich heraus, dass der Bilbao-Effekt nicht funktioniert; Nach der Rezession von 2008 sind Linke, Sparsamkeit und soziales Denken im Trend. Hadids Gebäude sind das genaue Gegenteil: 2014 wurde sie dafür gescholten, dass der Platz in ihren Gebäuden ineffizient genutzt wird, dass ihre Arbeit teuer im Bau und noch teurer im Unterhalt ist, dass sie überall baut, besonders in China und den USA Öldespotien des Nahen Ostens, wo Menschenrechte.

Sie wird für den Tod von Arbeitern verantwortlich gemacht, die in Katar ein vaginaähnliches Stadion bauen. Als Antwort argumentieren Hadid und Schumacher, dass ein Architekt nicht über soziale Gerechtigkeit nachdenken sollte, er sollte seine Arbeit gut machen. Sie sagen, dass ihre ungewöhnlichen Räume die Kommunikation zwischen den Menschen verändern und dass die Gesellschaft dank dieser Gebäude in Zukunft fortschrittlicher und menschlicher werden wird. Man glaubt ihnen nicht unbedingt, aber die Pritzker-Jury vergibt wie im Scherz einen neuen Preis an einen Japaner, der provisorische Papphäuser für Flüchtlinge und Erdbebenopfer baut.

Hadid selbst ist daran jedoch keine Schuld. Während des gesamten vergangenen Jahrhunderts haben Avantgarde-Architekten keine Gebäude verkauft, sondern auf Fortschritt und Erinnerungen an eine bessere Zukunft gehofft. Aber technologischer Fortschritt garantiert keine soziale Gerechtigkeit, und zu Beginn des 21. Jahrhunderts erlebte die Menschheit eine Glaubenskrise. Niemand ist geflogen, um ferne Planeten zu erkunden, es gibt keine unerwartete Zukunft – es gibt nur eine etwas grünere und effizientere Gegenwart mit fortschrittlichen Geräten. Zaha Hadid war ihr ganzes Leben lang eine Avantgarde-Architektin, aber jetzt hat sie nichts mehr zu verkaufen. 2014 sind ihre ungewöhnlichen Bauten nur Bauten.

Über das Privatleben und die Ansichten von Zaha Hadid ist wenig bekannt. Sie hat einen komplexen Charakter, sie kann emotional und ungeduldig sein, aber ihrem Charme kann man sich kaum entziehen. Sie versprach, niemals Gefängnisse zu bauen - "selbst wenn es die luxuriösesten Gefängnisse der Welt sind". Aufgrund ihrer Karriere hat sie nie geheiratet. Sie hat keine Kinder. Sie sagt, dass sie sie mögen würde, aber anscheinend schon in einem anderen Leben. Hadid nennt sich Muslimin, aber nicht, dass sie an Gott glaubt. Sie sieht sich selbst nicht als Feministin, aber sie ist froh, dass ihr Beispiel viele Menschen auf der ganzen Welt inspiriert hat. Sie ist sich sicher, dass Frauen klug und stark sind.

Die Wohnung von Zaha Hadid befindet sich in der Nähe des Büros im Londoner Stadtteil Clerkenwell – und nach dem zu urteilen, was die Leute dort gesehen haben, ist es ein chirurgisch sauberer Raum voller avantgardistischer Möbel. Weiß, gesichtslos und seelenlos – weniger ein Haus als ein temporärer und unbewohnter Zufluchtsort. Hadid fährt BMW, liebt Comme des Garçons, schaut gelegentlich Mad Men, checkt zu oft sein Handy. Sie hat kein Privatleben - sie hat Projekte. 2014 wurde Zaha Hadid zum sechsten Mal für den Sterling Award for Aquatics Center nominiert. gebaut für die Olympischen Spiele 2012 in London.

Trotz der Kritik in der Presse wird sie nächstes Jahr fünf weitere ikonische Gebäude in verschiedenen Teilen der Welt eröffnen, und in einem Jahr fünf weitere, und sie wird mit ziemlicher Sicherheit zum siebten, achten und millionsten Mal nominiert. Jetzt ist Hadid 65 Jahre alt, ihr Partner Patrick Schumacher erst 53, fast nichts nach den Maßstäben der Branche. Ihr Büro ist für ein Jahrzehnt voller Arbeit. Es gibt keine glänzende Zukunft, aber sie haben noch vor sich.

2015 wird Zaha Hadid in die Liste der 100 einflussreichsten Persönlichkeiten Europas auf Platz 59 aufgenommen.

Zaha Hadid starb am 31. März 2016 in Miami. Sie wurde 65 Jahre alt, und viele sagen, dass dies für einen Architekten ein sehr früher Tod ist. Hadid begann spät, ihre Projekte zum Leben zu erwecken, erhielt aber sofort den Status einer der wichtigsten Architekten unserer Zeit. Ihre Projekte entfernen sich von der Architekturgeschichte: Sie klammern sich an die Geschichte der modernen und zeitgenössischen Kunst und tun gleichzeitig so, als hätte es nie eine Kunstgeschichte gegeben. The Village erzählt, woraus Zaha Hadids Arbeit bestand und warum ihre Arbeit weiterleben wird.

Studium bei Rem Koolhaas

Geboren in Bagdad in eine wohlhabende Familie, reiste Zaha Hadid als Kind ins Ausland, studierte an der American University of Beirut und ging dann zum Architekturstudium nach London, wo sie Rem Koolhaas kennenlernte. Nachdem sie von 1977 bis 1980 für sein OMA-Büro in Rotterdam gearbeitet hatte, kehrte sie nach London zurück, wo sie eine unabhängige Praxis aufnahm. Der interdisziplinäre Ansatz von OMA hat Hadid eindeutig beeinflusst, die Konzepte aus der bildenden Kunst und den Naturwissenschaften in ihre Praxis einbezog. Das ständige Theoretisieren von Koolhaas war auch wichtig für Hadid, für die die Anerkennung ihrer Ideen in den frühen Arbeitsjahren die Umsetzung von Projekten ersetzte.

Arbeiten Sie in der Tabelle

Schaut man sich die Liste der Projekte von Zaha Hadid an, fällt als erstes auf, dass es in den 1980er Jahren fast keine abgeschlossenen Projekte gab. Gleichzeitig gibt es viele Projekte in Form von Visualisierungen und Zeichnungen – für verschiedene Städte und verschiedene Maßstäbe. Ihre Projekte gewannen internationale Wettbewerbe, blieben aber auf dem Papier, weil sie zu gewagt waren – sowohl technologisch als auch inhaltlich. Das erste von Hadid entworfene Gebäude wurde erst 1986 in Berlin gebaut. Dabei halfen ihr deutsche Feministinnen, die versuchten, die Präsenz von Frauen in der modernen deutschen Architektur zu erhöhen. Das Wohnhaus IBA wurde 1993 in Berlin fertiggestellt.

Architekturgrafik

Ruhm in Architektenkreisen erlangte Hadid lange vor der Umsetzung des ersten Projekts. In den frühen 1980er Jahren gewann sie einen Wettbewerb für die Entwicklung des Victoria Peak in Hongkong. Dies war vor allem dem grafischen Werk von Hadid zu verdanken, deren Zeichnungen gleichzeitig das Konzept ihres architektonischen Projekts transportierten und als völlig eigenständige Werke der bildenden Kunst wirken konnten. Malerische Renderings ihrer Projekte können auf der Website von Zaha Hadid Architects eingesehen werden.

Architekt als Künstler

Im Allgemeinen kann Hadids gesamte Herangehensweise an Architektur und Design als künstlerisch bezeichnet werden. Hadid lehnte sowohl modernistischen Funktionalismus als auch postmoderne Ironie ab. Ihre Projekte schienen einer Parallelwelt mit eigener Kunstgeschichte entsprungen. Ihre eigene Fantasie war ihr am wichtigsten, aber dafür wurde sie kritisiert. So galt das Projekt des MAXXI-Museums für Zeitgenössische Kunst in Rom als völlig ungeeignet für die Ausstellung von Gemälden und Objekten, so dass es in vielerlei Hinsicht zu einem Denkmal für sich selbst wurde und seine Architektur besser in Erinnerung bleibt als seine Sammlung. Ihre Designobjekte – von Möbeln über Vasen bis hin zu Schuhen – sehen aus wie Miniaturkopien ihrer Gebäude, und egal, wie bequem sie zu benutzen sind.

Russische Avantgarde

Hadid sagte oft, dass die russische Avantgarde, insbesondere in der Person von Kasimir Malewitsch, einen starken Einfluss auf ihr Werk hatte – sowohl als Künstlerin als auch als Architektin. Viele ihrer Bilder erinnern an seine suprematistischen Kompositionen, und der Titel enthält das für Konstruktivisten wichtige Wort „Tektonik“. Stellt man eines ihrer ersten Projekte, die Vitra-Feuerwache, beispielsweise neben Konstantin Melnikovs Rusakov-Club, wird Hadids Verbindung zu den in Russland verlorenen Avantgarde-Ideen offensichtlich – wenn auch nicht ohne Ironie.

Parametrismus und Verbundkunststoffe

Das Büro von Zaha Hadid wechselte später von einem manuellen Ansatz zu einem parametrischen, also einem rechnerischen, bei dem große Datenmengen verarbeitet werden, auf deren Grundlage dann die Struktur eines Gebäudes so komplex geformt wird, dass es oft sein kann vom menschlichen Gehirn schwer wahrnehmbar. Dank dieser Herangehensweise wurde Zaha Hadid als Autorin von Projekten bizarrer Formen – wie dem Heydar Aliyev Center in Baku – bekannt. Ihre Umsetzung wäre jedoch ohne die Verwendung von Verbundkunststoffen nicht möglich gewesen, deren Eigenschaften den Bau von Gebäuden mit nicht standardmäßigen Formen ermöglichen.

Damen

Tatsächlich ist Zaha Hadid die einzige weibliche Stararchitektin, die erste Frau, die den Pritzker-Preis gewonnen hat. Es scheint, dass sie vielen Frauen, die in der Welt der Architektur Karriere machen wollen, als Vorbild dienen könnte, aber ihr Leben schien auf einer Art männlichem Vorbild aufgebaut zu sein. Obwohl sie in der ersten Phase ihrer Karriere von Feministinnen unterstützt wurde, hat Hadid selbst nicht viel für die Bewegung für die Emanzipation der Frau getan. Auch wenn man sich die Mitarbeiterliste ihres Büros anschaut, finden sich deutlich mehr männliche als weibliche Namen. Vor allem in den höheren Rängen.

Skandale in Asien

Die letzten Lebensjahre Hadids waren geprägt von Skandalen um den Bau von Sportanlagen in Asien. Beim Bau ihres Stadions in Katar starben Arbeiter - und die Medien richteten ihre Aufmerksamkeit natürlich zuerst auf den berühmten Architekten. Hadid bat Journalisten, die Fakten genauer zu prüfen: Das Design des Gebäudes selbst sei für die Arbeiter nicht gefährlich, und die Schuld liege bei den katarischen Behörden und dem Bauträger, die nicht für die angemessene Sicherheit in der Anlage gesorgt hätten. Zudem wurde das Stadionprojekt in Katar wegen seiner extravaganten Form kritisiert: Für viele glich es einer Vagina. Obwohl Hadid jede Ähnlichkeit verneinte, scheint dies eher ein Pluspunkt zu sein: So wurde das islamische Verbot der Abbildung menschlicher Gesichter bei der Gestaltung des Stadions ironisch geschlagen. Ein weiterer Skandal erwartete Zaha Hadid in Tokio: Lokale Architekten waren entsetzt über ihr grandioses Projekt des Olympiastadions für mehrere Milliarden Dollar. Jemand hat es mit einer Schildkröte verglichen, die Japan auf den Meeresgrund ziehen will.

Patrik Schumacher

Patrick Schumacher ist Partner bei Zaha Hadid Architects, der seit 1988 mit Hadid an wichtigen Studioprojekten zusammengearbeitet hat. Als leitender Designer des Büros war er an der Entwicklung von Projekten für die Vitra-Feuerwache und das MAXXI-Museum beteiligt. 28 Jahre gemeinsame Arbeit konnten nicht umsonst sein: Schumacher teilt die Prinzipien von Zaha Hadid und arbeitet als Schattenherrscher ihres Büros. Mit dem Tod von Zaha wird ihre Arbeit also nicht sterben: Ihr Geist wird bei uns bleiben.

FOTO: Umschlag - Kevork Djansezian / AP / TASS, 1, 4 - Christian Richters / Zaha Hadid Architects, 2, 3, 6 - Zaha Hadid Architects, 5 - Helene Binet / Zaha Hadid Architects, 7 - Ivan Anisimov

In der Region Moskau ist ein von Zaha Hadid entworfenes Herrenhaus aufgetaucht, berichtet Designboom. Auftraggeber war der Geschäftsmann Vladislav Doronin, dessen Entwicklungsgesellschaft Capital Group seit mehreren Jahren mit dem berühmten britischen Architekten zusammenarbeitet (Hadid entwarf für Capital Group den Wohnkomplex Picturesque Tower).

Im Dorf Barvikha am Rublevskoye Highway wurde ein Haus namens Capital Hill Residence in Form eines Raumschiffs gebaut. Das Herrenhaus ist im Öko-Stil gebaut - eine Mischung aus modernen Technologien mit natürlichen Formen. Das Haus liegt abseits von benachbarten Herrenhäusern inmitten eines Pinienwaldes. Seine Fläche beträgt 2650 Quadratmeter.

Laut der Zeitung Komsomolskaya Pravda beherbergen zwei 22 Meter hohe Türme Schlaf- und Kinderzimmer. Im Untergeschoss befinden sich eine finnische Sauna, ein Hamam, ein russisches Bad, ein Fitnessraum und ein Gästezimmer. Im Erdgeschoss gibt es eine Empfangshalle, ein Hallenbad, ein Esszimmer und eine Küche.

Zaha Hadid ist eine britische Architektin arabischer Herkunft. Als erste Frau der Welt erhielt sie den renommiertesten Architekturpreis der Welt, den Pritzker-Preis.

Laut Vermutungen der Presse ist das Haus für Doronins Freundin, Model Naomi Campbell, bestimmt.

Fotos: zaha-hadid.com