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"Dieses Leben ist schön..."
Essays zu drei frühen Gedichten von Anna Achmatowa:
"Die Tür steht halb offen...", "Weiße Nacht", "Ich habe gelernt, einfach und weise zu leben..."

Die Tür ist halb offen...

Die Tür ist halb geöffnet
Die Linden wehen süß...
Auf dem Tisch vergessen
Peitsche und Handschuh.

Der Kreis von der Lampe ist gelb ...
Ich lausche dem Geräusch.
Warum bist du gegangen?
Ich verstehe nicht…

Glücklich und klar
Morgen wird Morgen.
Dieses Leben ist wunderbar
Herz, sei weise.

Du bist ziemlich müde
Beat leiser, taub...
Du weißt, ich lese
dass Seelen unsterblich sind.

Das Gedicht wurde mehr als einmal gelesen, aber alles zieht ihn an und lockt ihn, es noch einmal zu lesen. Der Rhythmus und die Musikalität des Verses, sein Tonsatz sind faszinierend. Vier Strophen, und in fast jeder Zeile der Ton "l", und mehr als einmal: 1. Strophe - halb offen, Linden, süß, hundert Peitsche; 2. - Lampen, gelb, links; 3. -; 4. - müde, lesen ...
Die erste Strophe, fünf Mal, ist besonders von diesem Klang durchdrungen; im zweiten - dreimal; im dritten - eine Pause von ihm und im vierten - zweimal. Die Sättigung mit dem Laut "l" in absteigender Reihenfolge erzeugt ein Gefühl von Schwankungen in der Luft mit den Düften der Juni-Lindenblüte, die sie mit sich bringt.

Dank dieser Tonschreibtechnik ist das gesamte Gedicht bis zum Rand und sogar über den Rand mit dem dicken Aroma einer erstaunlichen Honigpflanze gefüllt, die trotz der dramatischen Natur der Erlebnisse der Heldin ein siegreiches Gefühl der Stärke und Kraft hervorruft Schönheit des Lebens auch in ihren schicksalhaften Momenten:

„Fröhlich und klar
Morgen wird Morgen.
Dieses Leben ist wunderbar...

(Aber ein paar Tage zuvor, Akhmatova, die anscheinend die gleiche Situation in dem Gedicht "White Night" beschreibt, nennt das Leben "verdammte Hölle":

weiße Nacht

Ah, ich habe die Tür nicht abgeschlossen,
Habe die Kerzen nicht angezündet
Du weißt nicht wie, müde,
Ich traute mich nicht, mich hinzulegen.

Beobachten Sie, wie die Streifen ausgehen
In den Sonnenuntergangs-Dunkelnadeln,
Betrunken vom Klang einer Stimme
Ähnlich wie bei dir.

Und wisse, dass alles verloren ist
Dieses Leben ist eine verdammte Hölle!
Oh, ich war mir sicher
Was kommst du zurück.

Der süße Duft eines blühenden Baumes dringt durch die halboffene Tür ins Zimmer, die Peitsche und der Handschuh werden auf dem Tisch vergessen ... Natürlich sind die Linden selbst in der Tür zu sehen, aber der Blick der Heldin und, Daher konzentriert sich der Blick des Lesers auf zwei von ihrem Liebhaber vergessene Dinge – eine Peitsche und einen Handschuh. So kann man sich vorstellen, wer er und seine verlassene Freundin sind.
Dies ist die Jugend des Adels des frühen 20. Jahrhunderts, die Ausritte durch die Felder und Wälder unternahm oder auf Hippodromen Sport trieb (Pferde, Springreiten usw.). Eine solche Unterhaltung erforderte eine angemessene Ausrüstung, und Peitschen mit Handschuhen waren ein wesentlicher Bestandteil davon. Die Peitsche oder der Stapel war ein kleiner dünner Stock aus Holz, 40-45 cm lang, mit Leder oder Wildleder besetzt, und sollte dem entsprechend trainierten Pferd Signale über die Bewegungsgeschwindigkeit oder -richtung übermitteln. Handschuhe waren in der Regel Leder oder Wildleder, häufiger beige.

Eines der künstlerischen Mittel der frühen Achmatowa – Understatement oder direktes Schweigen – wird hier deutlich. Dem Leser steht es frei, sich das Umfeld zu schaffen, in dem sich die Handlung abspielte, die mit der Desertion eines der Partner endete: War es ein Ausritt, wie im Roman von M.Yu. Lermontovs "Held unserer Zeit", das Kapitel "Prinzessin Mary" oder Pferderennen (L.N. Tolstois Roman "Anna Karenina") oder der Held, der nach dem Sport bei seiner Freundin vorbeischaut. Offensichtlich ist das alles nicht so wichtig im Vergleich zu dem, was in den Seelen junger Menschen vor sich geht.

Vergessene Dinge sprechen Bände: Die Person wollte dieses Haus so schnell wie möglich verlassen, um die Liebe endgültig zu beenden. Da es keinen Hinweis auf einen Streit oder Showdown gibt, könnte der Abgang des Helden plötzlich oder heimlich erfolgen, ohne die Gründe für seine Abkühlung preiszugeben:

"Der Kreis von der Lampe ist gelb ...
Ich lausche dem Geräusch.
Warum bist du gegangen?
Ich verstehe nicht..."

Hoffet sie noch auf seine mögliche Rückkehr? Wenn früher: "Oh, ich war mir sicher, dass du zurückkommen würdest" ("Weiße Nacht"), ist jetzt die Verzweiflung durch stilles Nachdenken ersetzt worden:

"Ich höre das Rauschen..."

Und doch scheinen die genannten vergessenen Objekte im Text nicht zufällig zu sein: Der Held ist nicht der geistigen Welt der Heldin unterworfen, die gewissermaßen mit einer eigensinnigen Stute verglichen wird, also braucht er keine Stack, der wiederum von seinem Liebeszusammenbruch zeugt.

In den schweren Gedanken der Dichterin über die unerklärliche Tat ihres Peinigers reifen latent feministische Gedanken über die Freiheit von ungleicher Liebe: "Herz, sei weise ..."

Der Rhythmus des Verses "White Night" vermittelt starke Erregung, die Qual der erwarteten Rückkehr, dies ist der Rhythmus eines klopfenden Herzens - der Wechsel von vier Fuß und drei Fuß Jamben. Die Größe der „halboffenen Tür“ ist schon ein ruhiger, nachdenklicher dreifüßiger Iltis, verursacht durch ein „müdes Herz“.

Letzte Linie:
„Weißt du, ich habe gelesen
Dass Seelen unsterblich sind" ist sehr schwer zu interpretieren.

Es ist bekannt, dass Achmatowa eine orthodoxe Gläubige war, die ihr ganzes Leben lang von der Bibel begleitet wurde. Mit der Vorstellung von der Unsterblichkeit der Seele wendet sie sich an ihre Geliebte. Warum?.. Eines ist sicher, dass die Gedanken an Gott ihre Seele erbauen und helfen, die Verzweiflung zu überwinden.

Bereits 1912, nur ein Jahr später, schrieb Anna Achmatowa ein Gedicht „Ich habe gelernt, einfach und weise zu leben“, in dem wir diese Idee bestätigen:

Ich habe gelernt, einfach und weise zu leben...

Ich habe gelernt, einfach und weise zu leben,
Schau in den Himmel und bete zu Gott
Und wandere lange vor dem Abend,
Um unnötige Ängste abzubauen.

Wenn Kletten in der Schlucht rascheln
Und ein Haufen gelb-roter Vogelbeere,
Ich schreibe lustige Gedichte
Über das Leben vergänglich, vergänglich und schön.

Ich komme zurück. Leckt meine Hand
Flauschige Katze, schnurrt süßer,
Und ein helles Feuer leuchtet auf
Auf dem Turm der Seesägemühle.

Nur gelegentlich durchschneidet er die Stille
Der Schrei eines Storchs, der auf das Dach fliegt.
Und wenn du an meine Tür klopfst,
Ich glaube, ich kann es nicht einmal hören.

"Das Leben ist schön" - im ersten Gedicht, "Ich schreibe lustige Gedichte über das Leben von Vergänglichem, Vergänglichem und Schönem" - im dritten. Eine solch rasante spirituelle Entwicklung vollzieht sich bei einer jungen Frau jedoch nicht ohne die „Hilfe“ eines betrügerischen Partners, der gelernt hat, Verrat und alles, was damit zusammenhängt, zu verachten, allein, aber umgeben von anderen Dingen, „einfach und weise“ zu leben " - Augen und Seele auf jene alltäglichen Phänomene des Lebens ruhen zu lassen, die sie zuvor in ihrer Verwirrung der Liebe kaum wahrgenommen hatte: der Himmel, Becher in einer Schlucht, ein Haufen gelbroter Eberesche, eine sich berührende Katze, ein See , ein Feuer auf einem Sägeturm, ein Storch ...

„Die Tür steht halb offen …“ Anna Achmatowa

Die Tür ist halb geöffnet
Linden blasen süß ...
Auf dem Tisch vergessen
Peitsche und Handschuh.

Der Kreis von der Lampe ist gelb ...
Ich lausche dem Geräusch.
Warum bist du gegangen?
Ich verstehe nicht…

Glücklich und klar
Morgen wird Morgen.
Dieses Leben ist wunderbar
Herz, sei weise.

Du bist ziemlich müde
Beat leiser, taub ...
Du weißt, ich lese
dass Seelen unsterblich sind.

Analyse von Achmatovas Gedicht "Die Tür ist halb offen ..."

1912 veröffentlichte der Verlag "Workshop of Poets" Achmatovas Debütsammlung "Evening" mit einer Auflage von dreihundert Exemplaren, die von Fachkritikern und dem Lesepublikum sehr positiv aufgenommen wurde. Es enthält das Gedicht "Die Tür ist halb offen ...". Wie viele Forscher von Anna Andreevnas Werk bemerken, sind ihre Texte durch Unvollständigkeit der Handlung gekennzeichnet. Die erzählte Geschichte wird oft aus dem Zusammenhang gerissen, fragmentiert. Dieses Merkmal ist auch im betrachteten Text vorhanden. Vor den Lesern erscheint eine Frau, die offenbar kürzlich einen Bruch mit einem geliebten Menschen erlebt hat. Was hinter den Kulissen bleibt, kann man nur erahnen. Wahrscheinlich gab es einen Streit, wonach der Mann in Eile ging - dies wird durch die auf dem Tisch vergessene Peitsche und den Handschuh belegt. Das Finale des Gedichts, in dem unsterbliche Seelen erwähnt werden, deutet auf den möglicherweise bevorstehenden Tod der lyrischen Heldin hin. Gleichzeitig wurde in der Mitte des Textes auf einen positiven Ausgang gehofft. Die Frau versuchte zu verstehen, warum ihr Geliebter sie verlassen hatte, redete sich ein, weiterzuleben, denn morgen würde ein klarer und fröhlicher Morgen kommen.

Die Handlung im analysierten Text wird vollständig in die Zone der Objektivität übersetzt. Eine bedeutende Rolle spielt der Raum, der als Attribut der lyrischen Heldin fungiert. Im Gedicht „Die Tür ist halb offen …“ wird sie nicht direkt genannt. In diesem Fall ist es jedoch nicht so wichtig. Etwas anderes ist viel interessanter - drinnen zu sein ist eng mit dem Motiv der Einsamkeit und Trennung von einem geliebten Menschen verbunden, das oft in Achmatovas Texten zu finden ist.

Das Gedicht "Die Tür ist halb offen ..." kann wie einige andere Werke von Anna Andreevna als eine Art psychologischer Roman betrachtet werden. Gleichzeitig sollte berücksichtigt werden, dass die Dominante von Achmatovas früher Poesie "der Wunsch nach Prägnanz und Energie des Ausdrucks" ist. Es stellt sich heraus, dass ihre Texte nicht der Prosa im Allgemeinen nahe stehen, sondern den poetischen Geschichten der beiden wichtigsten russischen Autoren des zwanzigsten Jahrhunderts - Tschechow und Bunin. Was die oben erwähnte Neigung zum Materialismus betrifft, so müssen die Ursprünge hier im Werk von Annensky, einem der Lehrer von Anna Andreevna, gesucht werden. Für beide ist die Welt der Gedanken und Gefühle ohne die materielle Umwelt nicht möglich. Sie haben vollkommen verstanden, dass es im menschlichen Gedächtnis immer Hinweise gibt, wie eine Peitsche und ein Handschuh in dem Gedicht „Die Tür ist halb offen ...“, die an bestimmte Erfahrungen und Emotionen erinnern.

Anna Achmatowa ist eine russische Dichterin, die wunderbare lyrische Gedichte geschrieben hat. Ihre erste Sammlung, die in einer Auflage von dreitausend Exemplaren veröffentlicht wurde, war "Evening", die ihre ersten Gedichte enthielt, deren Thema Liebe und das Thema Abschied war. Unter den in der Sammlung enthaltenen Gedichten befindet sich ein wunderbares Gedicht "Die Tür ist halb offen ...". Wir werden nur Achmatovas Gedicht „Die Tür ist halb offen“ analysieren.

Anna Achmatowa Die Tür steht halb offen

Das Gedicht „Die Tür ist halb offen“ von Anna Achmatowa beginnt damit, dass durch die halb geöffnete Tür die Aromen süßer Linden in den Raum dringen, und vielleicht würden wir selbst diese Aromen spüren, aber die Schönheit der Natur wird von einem überschattet unangenehmer Moment im Leben der Heldin. Sie hatte sich gerade von einem Mann getrennt, der gegangen war und seine Handschuhe und seine Peitsche zurückgelassen hatte. Die Heldin versteht nicht, warum ihre Geliebte gegangen ist. Höchstwahrscheinlich ist er nach einem Streit gegangen. Er hatte es so eilig, dass er seine Sachen vergaß und die Tür halb offen ließ.

Ich setze die Komposition zum Thema „Die Tür ist halb offen“ fort und arbeite an der Analyse. Ich möchte auf die Tür eingehen. Es ist diese halboffene Tür, die einen über die Arbeit nachdenken lässt. Vielleicht ist es die halboffene und nicht geschlossene Tür, die uns sagt, dass die Heldin ihren Abschiedsentscheid noch nicht endgültig getroffen hat, vielleicht wird sie noch um ihre Liebe kämpfen. Obwohl wir weiter Zeilen sehen, in denen wir verstehen, dass die Heldin solcher Liebe müde ist: „Herz ... du bist völlig müde.“

Trotz allem ruft die Heldin ihr Herz dazu auf, weise zu sein, alles zu verlassen und ein neues Leben zu beginnen, und sie glaubt, dass ein neuer Morgen, ein neues Leben klar und freudig sein wird und das Leben selbst schön sein wird. Wir wissen nicht, ob dies einer neuen Person passieren wird oder ob sich die Liebenden versöhnen werden, aber im Moment leidet die Heldin des lyrischen Werks, denn jeder Streit zwischen Liebenden spiegelt sich in Schmerz in unseren Herzen wider.

"Die Tür ist halb offen..." hör zu