Karisma, viehätys, taiteellisuus - monille nämä ovat vain kauniita sanoja, jotka eivät tarkoita mitään erityistä. Kun käytetään sanaa "taiteellinen", ihminen kuvittelee jonkun Leonardo DiCaprion kaltaisen "Wall Streetin susin" roolissa, mutta ei missään tapauksessa kollegaansa, pomoaan, isoveljeään tai ketään lähipiirissään. Emme huomaa, että kollega pystyy myymään kenellekään mitään sen ansiosta, että hän pystyy näyttämään tavarat kasvoillaan, että pomo voi toivottomimmassakin tilanteessa innostaa tiimiin luottamusta vahvuuksiinsa, että vanhin veljestä tulee minkä tahansa yrityksen sielu ilman ongelmia. Tai huomaamme, mutta sana "taiteellisuus" ei tule mieleemme: he ovat tavallisia ihmisiä, eivätkä jonkinlaisia ​​elokuvatähtiä.

MUISTAA! Taiteellisuus on kykyä muuttaa arkipäiväisimmät ja jopa rutiininomaiset asiat taiteeksi. Näyttelijän on oltava taiteellinen, mutta tämä ei tarkoita, että synnynnäinen taiteellisuus olisi vain näyttelijöille ominaista!

Missä taiteellisuus on hyödyllistä jokapäiväisessä elämässä:

1. Henkilökohtaisessa elämässä. Kuinka tehdä vaikutus tyttöön tai mieheen ja näyttää itsesi parhaalta puolelta.
2. Urakasvussa. Kuinka erottua joukosta, pystyä ottamaan aloitetta käsissään ja osoittamaan johtajuutta.
3. Kotona. Kuinka herättää tuntemattomien mielipide nopeasti ja kaikissa olosuhteissa.
4. Vaikeissa, epämiellyttävissä ja vaarallisissa tilanteissa. Kuinka olla menettämättä kasvojaan, olemaan näyttämättä pelkoa, olematta pettää todellisia tunteita.
5. itsensä kehittämisessä. Kuinka parantaa itsetuntoa ja vakuuttaa itsesi ikuisesti häviäjäkompleksia vastaan.
6. Suhteessa perheeseen. Kuinka oppia tulemaan toimeen kaikkien kanssa kerralla.
7. Viestinnän ystävien kanssa. Kuinka tulla huomion ja vetovoiman keskipisteeksi lähimpien ystävien piirissä.

Miksi kehittää taiteellisuutta

Oletko koskaan miettinyt, miksi koulussa heidän oli pakko lukea runoutta ilmeellä, ei sattumanvaraisesti? Oikea vastaus on: koska ilmeikäs lukeminen välittää paremmin kirjoitetun olemuksen, ei vain kuuntelijalle, vaan myös lukijalle itselleen. Tämä on näyttelemisen elementti: tarvittavan tiedon maksimi minimiin. Voit sanoa sanan "hei" kivinaamalla ja ilman intonaatiota, vastaanottaja ymmärtää, että häntä tervehdittiin, mutta hän ei tunne mitään. Tai voit venyttää sanaa hieman huudahdussoitolla - "hei!" ja hymyile 32 hampaalle. Vastaanottaja ymmärtää myös, että he tervehtivät häntä, mutta hän myös huomaa, että he tekivät sen ilolla, että he ovat iloisia, että he kohtelevat häntä hyvin. Ja hyvä asenne synnyttää psykologien mukaan vastavuoroisuutta, näin syntyy ystävyyssuhteita ja ihmisten väliset esteet murtuvat.

TÄRKEÄ! Taiteellisuus auttaa saamaan mitä haluat muilta ihmisiltä. Taiteellisuutta tulee kehittää, jos tähän suuntaan ilmenee vaikeuksia. Etkö voi tutustua tyttöön tai neuvotella asiakkaan kanssa? Sitten tämä on mitä tarvitset.

Ammattinäyttelijä

Yllä yritimme käsitellä abstraktia käsitettä ja tehdä siitä konkreettinen, elintärkeä. Huomasimme, että jokainen ihminen on tavalla tai toisella taiteellinen tai voi hyvinkin kehittää taiteellisuutta. Mutta nyt ei ole kovin selvää, miksi tällainen tavallinen ilmiö liittyy vahvasti näyttelemiseen ja itse asiassa näyttämötaiteilijoihin.

Tosiasia on, että teatteri on aina emotionaalinen vaikutus katsojaan. Ihmiset eivät mene teatteriin faktojen, vain vaikutelmien takia. Ja jopa moraali, joka on jokaisessa näytelmässä, jos ei suoraan sanottuna toissijainen, katsoja havaitsee vain sympatian kautta hahmoja kohtaan.

Teatterissa näyttelijän tehtävänä on saada yleisö myötätuntoon.

Kuvittele nyt, kuinka kivikasvoinen Othello, ilman tunteita ja intonaatioita, sanoo: "Oletko rukoillut yön puolesta, Desdemona?". Tunnetko sinä myötätuntoa hänelle, murehditko, jäädytkö odottamaan? Tuletko vielä tähän esitykseen? Ei. Siksi kaiken, mitä näyttelijä tekee, on oltava taiteellista, eli emotionaalisesti ilmeistä. Samasta syystä taiteellisuus sai nimensä, koska juuri taiteilijat muuttivat vangitsemiskyvyn todelliseksi tieteeksi, josta tuli näyttelemisen perusta.

Harjoituksia taiteen kehittämiseen

Hyvä uutinen on, että sinun ei tarvitse kehittää taiteellisuutta sanan täydessä merkityksessä. Emotionaalinen ilmaisukyky on luonnollinen ominaisuus, joka jokaisella ihmisellä on, sitä käytetään tiedostamatta kommunikaatioprosessissa. Jos tarkkailet lapsia, joita ei ole vielä ajettu "kunnollisen käytöksen" puitteisiin, käy selväksi, että he ilmaisevat tunteitaan vapaasti ja avoimesti ja he osoittautuvat viehättäviksi. Sinäkin olit spontaani ja suloinen lapsi, mikä tarkoittaa, että sinulla oli kaikki, mitä sinulta nyt niin paljon puuttuu. Päätehtävä on muistaa, mikä se on.

1. Opi päästämään itsesi irti. Irtipäästäminen tarkoittaa sitä, että nautit tekemästäsi välittämättä siitä, miltä se näyttää. Esimerkiksi henkilö, joka tanssii tietämättä kuinka tanssia, koska hän on "korkealla" liikkumaan musiikin tahtiin, suorittaa taiteellisen harjoituksen.
2. Opi matkimaan. Jäljitelmä on minkä tahansa taiteen ydin. Taiteen kehittyminen alkaa ihmisten ja eläinten tapojen yksinkertaisesta kopioimisesta. Yritä tehdä tavallisia asioita eri tavalla, reagoida kuin mielenkiintoiset ihmiset, joita olet havainnut, käyttäytyä heidän tavoin, puhua heidän tavoin jne.
3. Tee säännöksi olla huomion keskipisteenä kerran päivässä. Eli tilanteessa, jossa kaikki ympärillä olevat katsovat vain sinua.

Jos sinun on vaikea työskennellä itsesi kanssa tai tarvitset kokenutta katsetta ulkopuolelta, taiteellisuustunnit, joita voit ottaa draamakouluissa tai näyttelijätunneilla, ovat hyödyllisiä.

Edistääksesi, olla kampanjan tiedottajien joukossa, puhua yleisön edessä, kommunikoida lehdistön ja liikekumppaneiden kanssa korkealla tasolla, tarvitset Moskovassa liikeviestinnän ja puheen kursseja. Niillä pääset myös eroon kommunikoinnin esteistä, opit kaunopuheisuuden taiteen.

Taiteellisuus tai taiteellisuus viittaa synnynnäisiin (joskus hankittuihin) ominaisuuksiin. Taiteelliselle henkilölle on ominaista erityinen tyylikkyys, rytmitaju, hienostunut käsitys ympäröivästä todellisuudesta. Sellaiset ominaisuudet eivät välttämättä ole luontaisia ​​taiteen ihmisille. Joskus niillä on kysyntää jokapäiväisessä elämässä. Asiantuntijoiden mukaan korkeamman sisäisen organisaation omaava ihminen kestää stressitilanteita helpommin, sopeutuu nopeammin erilaisiin ympäristöihin. Voit oppia tästä kaikesta lukemalla tämän artikkelin materiaalit.

Käsite "taiteellisuus"

Lajikkeen ja esittävien taiteiden osalta tähän luokkaan kuuluvat:

• kyky nopeasti uudelleenjärjestelyyn ulkoisen tilanteen mukaisesti;
• muutos käyttäytymisessä, puheen tempo, artikulaatio;
• joustava sopeutuminen uusiin pelisääntöihin, kyky hyväksyä tilanne muuttumatta sisäisesti.

Taiteellisuuden komponentteja ei tarvitse sekoittaa näyttelemiseen tai pöyhkeilyyn: nämä ovat täysin erilaisia ​​ilmenemismuotoja, vaikka ne saattavatkin näyttää samalta kokemattomalle hienovaraisuudessa. Yleisesti ottaen, kuten suuri Shakespeare väitti, koko maailma voidaan laskea näyttämölle ja sen lavalle. Siksi tavallisin ihminen, ajattelematta sitä, pelaa joka päivä jonkinlaista roolia, erityisen tärkeää.

Mitä luovuus on ja miksi sitä tarvitaan?

Ensinnäkin tämä tarkoittaa halua siirtyä eteenpäin, aktiivista elämäntilannetta ja samalla harmonisia suhteita ulkomaailmaan. Joskus elämän vaikeudet asettavat meidät jäykkään kehykseen ja määräävät pelin säännöt.

Ei ole ollenkaan välttämätöntä, että puhumme ammattimaisista elokuvanäyttelijöistä, jotka kokeilevat ajoittain erilaisia ​​kohtaloita ja hahmoja. Muuten, he "muuttuvat" useimmiten vain ulkoisesti: he laittavat meikkiä, lisäävät hienovaraisia ​​vivahteita, jotka muodostavat persoonallisuuden puolet, ja sisäisesti he ovat yksi ja sama henkilö.

Suunnilleen samat vaatimukset sanelevat vakava liiketoiminta. Vain siinä ”roolit” ovat toimivampia ja niiden oppimiseen jää vähemmän aikaa. Kyllä, ja korko voi usein olla ura ja taloudellinen tilanne.

Tärkeä. Nykyään suosittujen esitysten, julkisten puhujien ja webinaarien aikana tärkeintä ei ole liioitella - muista, että kaikki on hyvä kohtuudella: loppujen lopuksi ei ehkä ole mahdollisuutta toiselle otolle, ja tulos, toisin kuin menestysfilmeissä, ei aina oikeuta investointia.

Säännöt ovat yleensä lähes samat kuin amatööriteatterissa. Opi uusia rooleja, laajentaa ohjelmistoasi, joskus sinun on kehitettävä itsehillintää, peittävä huolellisesti todelliset tunteesi. Samaan aikaan ulkoisesti kaikki on täysin erilaista: henkilö näyttää avoimelta, erittäin sosiaaliselta ja hänen todellinen olemuksensa on hyvin piilossa jonnekin.

Valmentajat ehdottavat, kuinka kehittää taiteellisuutta: tee muutama yksinkertainen, mutta. Opi esimerkiksi jokin melodia tai sävellys, joka on lähellä tunnekokemusten tasoa, muista se pienintä yksityiskohtaa myöten. Ja sitten vähän muuttamaan ehtoja: opettele laulamaan niin, että kuuntelijoille kappale soisi äärirajoilla (kuten sanotaan, se vie sielun), mutta esiintyjä ei aiheuta vakavaa levottomuutta.

Toinen harjoitus on uskollisuus. On mahdollista, että jotkut ihmiset aiheuttavat akuutin negatiivisen reaktion. Henkisten käytäntöjen näkökulmasta tämä on vakava puute, joka tuhoaa persoonallisuuden ja estää harmonisten suhteiden luomisen ulkomaailmaan. Sen voi kuitenkin kääntää myös hyväksi, jos alistat tunteesi tiukkaan mielenhallintaan. Tuloksen voidaan katsoa saavutetuksi, kun on mahdollista kommunikoida ilman näkyvää vaivaa "epämiellyttävän" keskustelukumppanin kanssa, pettämättä millään tavalla tunteitaan.

Kolmas tehtävä auttaa kehittämään itsejohtamiskykyjä, puhetaiteellisuutta kommunikaatiovaikutuksella. Riittää, kun valitset ympäristöstäsi henkilön (tai tilanteen), joka johtaa hämmennykseen, estää sinua keskittymästä ja häiritsee sinua pitkään.

Tietoinen kommunikointi tämän henkilön kanssa (ainakin muutaman minuutin päivässä) tuo menestystä malttinsa kehittämiseen, nopeaan sopeutumiseen stressaavaan tilanteeseen. Samaan aikaan käyttäytymisen tulee olla täysin luonnollista, ei simuloitua. Esimerkki tästä käytännöstä on Aesopoksen satu ketusta ja leijonasta. Nähdessään petojen kuninkaan ensimmäistä kertaa, kettu pelästyi ja juoksi karkuun. Toisella kerralla hän tuskin pystyi hallitsemaan itseään, mutta hän oli jo viipynyt leijonan lähellä vähän pidempään. Ja kolmannen kerran ketusta tuli niin rohkea, että hän antoi itsensä kääntyä hänen puoleensa puheella.

Käytä adsense-napsautusta verkkosivustoillasi ja blogeissasi tai YouTubessa

Huomio. Psykologit sanovat, että kun ihminen on oppinut asettamaan yhä monimutkaisempia ja erikoisempia tehtäviä, voittamaan ne, ihminen paranee nopeammin ja siirtyy eteenpäin.

Miten taiteellisuutta voidaan käyttää jokapäiväisessä elämässä?

On yleisesti hyväksyttyä, että psykologian näkökulmasta nainen on joustavampi olento kuin mies. Tähän on monia syitä: nyky-yhteiskunnan tavallinen tabu pojille tunteidensa avoimesta ilmentymisestä, pitkäaikainen stereotyyppinen käsitys todellisesta miehestä varovaisena, kylmäverisenä, täysin suljettuna supermiehenä.

Taiteen kehitystason diagnostiikka koululaisten keskiryhmässä näyttää yleensä upeita tuloksia, mutta ajan myötä lapset oppivat piilottamaan todelliset tunteensa, sulkeutumaan. Joissakin yhteiskunnissa, esimerkiksi keskiaikaisessa Japanissa, kieltäytyminen vilpittömästä tunteiden osoittamisesta ja tahdonilmaisun vapaudesta korvattiin kyseenalaistamattomalla alistumalla, koska uskottiin, että tämä on soturin todellinen polku (tao).

Onneksi nykyaikaiset moraalisäännöt ovat suvaitsevaisempia henkilökohtaisia ​​tunteita kohtaan. Siksi miehistä tulee joskus loistavia näyttelijöitä. Palatkaamme kuitenkin taiteellisuuteen ja sen etuihin - eksplisiittisiin tai kuvitteellisiin. Ihminen elää enemmän tai vähemmän mielialoillaan, kokemuksillaan: ensimmäinen rakkaus, kokeiden läpäiseminen, urakehitys, uuden auton ostaminen - kaikki nämä tapahtumat aiheuttavat tiettyjä kemiallisia reaktioita aivoissa, jotka ilmaistaan ​​​​ulkoisesti tunteina.

Jos mihinkään tapahtumiin ei reagoida elävästi, vakava osa ihmiselämää katoaisi. Mutta joskus avoimet, hallitsemattomat tunnepurkaukset "Stanislavsky-järjestelmän mukaan" eivät auta niin paljon kuin haittaa. Yksi tyypillisimpiä esimerkkejä on pokeri, tai pikemminkin pelaajien käyttämä tekniikka (bluff).

Englanniksi ilmaus "kasvot kuin pokerissa" on synonyymi läpäisemättömälle, salaperäiselle pelaajalle, jonka toimintaa on vaikea laskea. Vahvan vastustajan on vakuutettava muut pelin osallistujat, että hänellä on hyvät kortit käsissään, ja tätä varten sinun on hallittava bluffi täydellisyyteen.

Tosielämässä ihmisarvoisesti käyttäytyvä, kirjaimellisesti itseluottamusta huokuva henkilö saa paljon todennäköisemmin työtä, pankkilainaa tai ylennyksen kuin änkyttävä, arka ja liian hermostunut henkilö. Tämän voivat vahvistaa rekrytointitoimistojen työntekijät: tilastojen mukaan työnantaja valitsee muiden seikkojen (taitotaso, työkokemus, ikä) ollessa samat hakijat, jotka pystyvät ilmaisemaan ajatuksensa selkeästi ja hallitsemaan tunteitaan.

Tärkeä. Osakkeenomistajat antavat äänensä niille, jotka voivat vakuuttaa ja puhua luottavaisesti. Sama pätee äänestäjiin: arat, ujo ehdokkaat (vaikka heillä olisi kokonainen joukko muita upeita ihmisominaisuuksia) aiheuttavat hylkäämistä alitajuisella tasolla. Eikä sille voi mitään.

Harjoituksia taiteen kehittämiseen

Lasten taiteellisuuden kehittäminen on välttämätöntä, koska se edistää yksilön täydellisempää kehitystä. Lisäksi, kuka tietää, ehkä niistä kasvaa tulevaisuudessa kuuluisa laulaja, näyttelijä tai kirjailija. Yleensä luovien ihmisten tie suureen taiteeseen alkoi juuri lapsuuden amatööriteattereissa tai tanssikerhoissa.

Yksinkertaiset harjoitukset taiteellisuuden kehittämiseksi ovat erittäin hyödyllisiä ihmisille, jotka ovat luonnostaan ​​ujoja ja pyrkivät muuttamaan itseään, menestymään paremmin. Kuten historiasta tiedetään, monet erinomaiset persoonallisuudet kärsivät puutteista nuoruudessaan ja vain kovan harjoittelun avulla he onnistuivat saavuttamaan menestystä. Legendan mukaan kuuluisa antiikin filosofi ja puhuja Demosthenes oli aluksi kielteinen, ei kyennyt ilmaisemaan itseään selkeästi ja ymmärrettävästi, ja lisäksi hänellä oli epämiellyttävä tapa nykiä olkapäätään.

Harjoiteltuaan merenrannalla aaltojen kohinaa, pistämällä pieniä kiviä suuhunsa, hän kehitti puhetaiteellisuutta: hän oppi puhumaan äänekkäästi, artikuloimaan ajatuksensa selkeästi ja parantamaan sanktiota. Ja miekka auttoi pääsemään eroon tiikistä, joka oli ripustettu kattoon ja joka kerta, kun se satutti kaiutinta tuskallisesti.

Nykyaikaiset psykologit neuvovat puhevioista (lisp, burr) kärsiviä ihmisiä puhumaan enemmän ja jopa laulamaan: tämä käytäntö auttaa kehittämään nivelsiteitä ja kehittämään itseluottamusta. Asiantuntijat sanovat, että useimmat ihmisten sairaudet ovat luonteeltaan somaattisia, eli ne ovat ilmentymiä elinten toimintahäiriöistä tai reaktioista ulkoisiin vaikutuksiin.

Siksi yllä olevat suositukset sopivat täydellisesti neuvoiksi taiteellisuuden kehittämiseen aivovammaisille ja tavallisille aikuisille. Tärkeintä ei ole pelätä vaikeuksia ja uskoa menestykseesi.

Taiteellisuus auttaa ihmistä eri elämänalueilla. Se voi olla työtä, opiskelua tai yksinkertaista kommunikointia ystävien kanssa. Taiteellisuus on kykyä käyttäytyä tavalla, josta muut pitävät ja jota tietyissä elämäntilanteissa vaaditaan. Tällä käsitteellä on kuitenkin monia tulkintoja. Myös tätä laatua ihminen voi parantaa tai kehittää.

Mitä on taiteellisuus

Tämän ominaisuuden omaava henkilö pystyy muuntumaan, toimimaan erilaisissa rooleissa tosielämässä. Taiteellisuus on yksilön luova alku. Lähes kaikilla ihmisillä on tämä kyky, mutta vain sen ilmenemismuodon vaihtelevissa asteissa. Se ei ole luontaista vain laulajille, näyttelijöille ja puhujille. Taiteelliset ihmiset ovat melko yleisiä. He kiehtovat muita taitavasti mielenkiintoisilla tarinoillaan, täydentäen niitä ilmeikkäillä eleillä ja eloisilla tunteilla. Taiteellisuutta kehitetään myös toimittajien, opettajien ja liikemiesten parissa. Loppujen lopuksi tällaiset ihmiset tarvitsevat kykyä vakuuttaa, pitää yleisön huomio.

Tämän laadun tulkintoja:

• Taiteellisuus on eräänlainen lahjakkuus, jonka avulla ihminen voi reinkarnoitua olosuhteiden niin vaatiessa.
• Taiteellisuus on kykyä tulla erilaiseksi ihmiseksi yhteiskunnan edessä ja läheisten kanssa, mutta samalla olla luonnollista.
• Laatu, jonka ansiosta yksilö muuttuu paitsi ulkoisesti, myös psykologisella tasolla, pettämättä itseään.
• Taiteelliset persoonallisuudet vastaavat valittuja rooleja.

Ihminen voi joko syntyä tällaisella taidolla tai hankkia sen vuosien kuluessa. Tämä vaatii työtä, opiskelua ja harjoittelua.

Taiteellisuus tosielämässä

Tällaiset kyvyt taiteessa ovat yleisiä. Taiteellinen ihminen jokapäiväisessä elämässä aiheuttaa toisinaan kiistanalaisia ​​tunteita. Tosiaankin joskus näyttää siltä, ​​että sellaiset ihmiset laiminlyövät moraalin, totuuden ja rehellisyyden säännöt. Todellisuudessa taiteellisuus on kuitenkin eräänlainen puolustusmekanismi.

Itse asiassa melkein joka päivä ihminen joutuu sekä psykologisille että energiahyökkäyksille ystäviltä, ​​sukulaisilta tai vain kaduilta. Ja tällaisissa tilanteissa taiteellisuus on välttämätöntä. Hän auttaa pukemaan erilaisia ​​naamioita, jotta se ei pilaa suhteita muihin. Mutta taiteellisuudella on muita etuja:

1. Tämä ominaisuus auttaa ylläpitämään vuoropuhelua ja ylläpitämään oikeaa suhdetta myös epämiellyttävän henkilön kanssa. Joten ihmiset, joilla on se, osoittavat yleensä tahdikkuutta.
2. Luovuuteen liittyvissä ammateissa on mahdotonta tehdä ilman taiteellisuutta.
3. Diplomatia ja taiteellisuus voivat auttaa tilanteissa, joissa totuus voi olla puolueeton.
4. Tämän ominaisuuden avulla voit suojautua aggressiolta ja tulla voittajaksi.

Tällaista on taiteellisuus jokapäiväisessä elämässä. Se on yksi tärkeimmistä ominaisuuksista ihmisessä. Tämä kyky auttaa ilmaisemaan tunteita paremmin, mikä antaa muille mahdollisuuden ymmärtää paremmin keskustelukumppania.

Missä on taiteellisuus

Mestarillisen psykologisen lähestymistavan ansiosta ihminen voi hallita tilannetta. Taiteellisuus on ihmisten auttaja. Se ilmenee seuraavilla aloilla:

• Journalismi. Tämä työ sisältää ihmisten kanssa vuorovaikutusta. Taiteellinen ihminen herättää luottamusta ja vapauttaa. Tämän ansiosta ihmiset jakavat tietoa vilpittömästi, ja toimittaja esittelee sen kansalle. Tämä on välttämätöntä haastatteluissa sekä poliitikkojen että tavallisten ihmisten kanssa.
• näyttelijän ammatit. Useimmissa elokuvissa on persoonallisuuksia, jotka ohjaajat muistavat näyttelijäkyvystään. Melkein kukaan ei kiinnitä huomiota ulkonäköön. Myös teattereihin tarvitaan ihmisiä, jotka osaavat välittää tämän tai sen tunnelman.
• Pedagogiikka. Hänen saavutuksensa lasten ja opiskelijoiden kasvatuksessa riippuu myös opettajan taiteellisuuden kehitystasosta. Opettajaa on kunnioitettava, joten hänen arsenaalissaan hänellä on oltava ankara naamio ja puettava se ajoissa. Vain taiteellisuus voi auttaa tässä. Sinun on kyettävä esittämään hyväksynnän, vihan tai suuttumuksen tunteita. Opettajien on pakko hallita tilannetta. Loppujen lopuksi lapset eivät opi materiaalia, jos heidän opettajansa on tylsä ​​eikä herätä luottamusta.
• Liikemiesten keskuudessa. Tämä laatu on yksi tärkeimmistä imagosi ylläpitämisessä. Liikemiehelle on elintärkeää kehittää taiteellisuutta. Siitähän riippuu henkilöstön ja liikekumppaneiden kunnioitus. Liikemiehen on taitavasti vakuutettava, mikä lisää onnistuneiden liiketoimien määrää.

Nämä ovat suosituimpia alueita, joilla taiteellisten ihmisten synnynnäiset tai hankitut taipumukset ilmenevät. He johtavat ihmisiä ja vakuuttavat muut. Myös luovat persoonallisuudet ilahduttavat ja ohjaavat oikealle tielle.

Opettajan ammatti sisältää luovuutta. Taiteellisuus opettajan työssä on olennainen osa hänen toimintaansa. Se sisältää henkisiä ja fyysisiä ominaisuuksia, joiden avulla voit aloittaa rakentavan vuoropuhelun jokaisen yksittäisen lapsen kanssa. Tämän vuoksi monet opettajat nauttivat opiskelijoiden luottamuksesta. He oppivat jo työssään pedagogiikkaan soveltuvan.

Taiteen tyypit ovat hyvin monipuolisia. Tässä ovat tärkeimmät opettajien käyttämät menetelmät:

• Sisäinen taiteellisuus. Siinä yhdistyvät kulttuuri, tunteet, viehätys ja mielikuvitus ratkoessaan erilaisia ​​tilanteita. Nämä voivat olla valoisia oppitunteja, jotka kiehtovat opiskelijat. Opettajan sisäisen taiteellisuuden ansiosta lapset virittyvät opiskelemaan.
• Ulkoinen. Tämä on materiaalin luova esitys. Ulkoinen taiteellisuus sisältää oppimisen pelinä. Tämän ansiosta opiskelijat näkevät materiaalin ilolla.

Opettajan tulee pystyä muuttamaan ja hillitsemään tunteitaan. Hänen on pysyttävä rauhallisena niinä hetkinä, jolloin opiskelijat ovat huolissaan. Heihin sovellettavat roolit eivät myöskään saa olla näkyvissä.

Kuinka kehittää tätä laatua

Kun yksilö parantaa taiteellisia kykyjään, hänestä tulee näyttelijä. Tämän ansiosta ihmiset voivat esittää rooleja, jotka näkyvät arjessa ja työelämässä. Taiteellisuuden kehittämiseen liittyy ajattelua kuvien kautta, jotka eivät vastaa sisäisiä kokemuksia. Loppujen lopuksi ihminen kohtaa usein tilanteita, joissa sinun on todella piilotettava tunteesi. Kuinka kehittää taiteellisuutta:

1. Sinun on opittava hallitsemaan ajatuksiasi. Ihmisen tulisi ajatella vain sitä, mikä auttaa häntä käymään rakentavaa vuoropuhelua. Tätä varten sinun on poistettava ajatukset, jotka vahingoittavat viestintää.
2. Yritä piilottaa todelliset tunteesi. Ihminen ei pysty hallitsemaan vain oppilaidensa suuntaa. Kyyneleet, ärsytys, hymy, nauru, vapina - kaikki tämä voi totella hänen tahtoaan. Mutta harjoittelu on tässä tärkeää.
3. Opi olemaan ystävällinen muille. Tämä on vaikea tehdä, kun tunteet ovat vallassa. Kuitenkin luodakseen luottamuksellisen suhteen toisten on uskottava, ettei kukaan tuomitse heitä. Tämä voidaan oppia vain pitkän harjoittelun kautta.
4. Piilota epävarmuutesi. Tätä varten sinun on kommunikoitava paljon ihmisten kanssa, jotka aiheuttavat tämän tunteen. Näin ollen henkilö ei harjoita vain taiteellisuutta, vaan myös itseluottamusta. Siitä on hyötyä myös ammatillisessa toiminnassa.

Jos noudatat näitä sääntöjä, kuka tahansa kehittää taiteellisuutta itsessään. Ja tämä taito on hyödyllinen jokapäiväisessä elämässä, kommunikoinnissa sukulaisten ja ystävien kanssa sekä työssä. Jos yrität kovasti, edistyminen näkyy kahden viikon harjoittelun jälkeen.

Johtopäätös

Taiteelliset persoonallisuudet kiinnostavat keskustelukumppaneita. Usein he pystyvät johtamaan muita. Tätä laatua on parannettava melkein jokaisen ihmisen. Älä kuitenkaan unohda, että on välttämätöntä olla kiinnostava, eikä näyttää siltä.

Onko mahdollista kehittää kykyä luonnollisesti ilmaista tunteita, hallita ääntä, ilmeitä, eleitä, olla plastinen ja ymmärtää paremmin kumppania? Näyttelijän- ja puheopettajat vastaavat, että taiteellisuuden kehittyminen aikuisilla on mahdollista, se vaatii vain hieman enemmän aikaa ja vaivaa. Ja mikä tärkeintä, sinnikkyys.

Mitä taiteellisuus tarkoittaa?

"Taiteen" käsitteen määritelmässä on usein lyhyt, ytimekäs tulkinta: taiteellinen lahjakkuus, taipumus taiteeseen, taito. Kun katsomme elokuvaa tai esitystä, kiinnitämme huomiota siihen, kuinka vilpittömästi tunne välitetään, ilmapiiri luodaan, rajoitettu hahmonäyttelijä. Toimiiko se vai ei? Se tarkoittaa siis sitä, että luonnollinen lahjakkuus ei ratkaise kaikkea näyttelijöille. Ja kuinka kehittää taiteellisuutta itsessäsi?

Joskus näyttää siltä, ​​että ihmiset menevät esityksiin, koska ovat unohtaneet kuinka leikkivät lapsuudessa, he katsovat jonkun toisen peliä tunteakseen itsensä luonnolliseksi, saadakseen esteettistä nautintoa ja vapautuakseen tunteista. Toiminnan aikana katsojasta tulee passiivinen osallistuja kaikkeen, mitä lavalla tapahtuu. Mitä jos yrität pelata? Tätä varten on harjoituksia, jotka kehittävät reinkarnaation taitoa.

Muista, millainen olit lapsena: aktiivinen, itsevarma vai vaatimaton ja ujo. 10-15 minuuttia, ole täydellinen antipoodisi. Usein vastakohdat eivät aiheuta myötätuntoa. Taiteen kehittyminen auttaa tuntemaan paremmin ympärilläsi olevat ihmiset, luomaan sosiaalisia siteitä.

Sanakirja ja paljon muuta

Taiteilijan tulee lausua sanat selvästi, selkeästi. Tämä on hyväksyttävä. Lauseen loppuun mennessä monet puhuvat vaimealla äänellä, keskustelukumppani ei ehkä kuule lauseen loppua. Jotkut sanat ovat soundiltaan niin samankaltaisia, että ne voivat olla hämmentäviä, kun ne liitetään yhteen. Tällaisissa tapauksissa kielenkierteet auttavat. Tärkeää on puhuttujen sanojen selkeä erottelu, "jousto".

Voit ottaa levyn minkä tahansa teoksen kanssa, yrittää matkia levyn lukijaa. Rooliin astuessasi tunnet tukipisteen, perustan, joka antaa äänen virrata helposti, äänekkäästi, vapaasti. Tukipiste on vatsassa, joka on nostettava ylös, ja hartiat tulisi mahdollisuuksien mukaan rentoutua.

Taitoharjoittelu

Ääni, intonaatio, puhe - on tarpeen kehittää eri ammattien ihmisiä. Kuunneltavaksi on tärkeää puhua ei yksitoikkoisesti, vaan elävästi. Monet teokset, joissa on rikas dialogi, antavat sinun tutkia erilaisia ​​intonaatioita. Esittele hahmot, puhetapa - kuvaile lyhyessä kohdassa.

Lasten äänten matkiminen näyttelemisessä on kuin sarjakuvahahmojen matkimista. Miten ääninäyttelijä tehdään? Näyttelijä katsoo toimintaa ja lausuu sanat paperille. Lastenkirjoja, esimerkiksi Nalle Puhista, on aina jossain kotona. Yritä puhua hänelle, Pyatochka ja Donkey. Ei ollenkaan - enintään yksi minuutti. Tällä kuvien vuorottelun nopeudella on tietty merkitys: tietoisuudella ei ole aikaa kahlata toimia.

Harjoittelua varten on hyvä kytkeä sarjakuva päälle ja lausua lauseita hahmojen jälkeen. Pelaamalla vapautuu negatiivisuudesta. Tässä taiteellisuus on hyödyllistä.

Näyttelijälämmittelyssä on kuvien vaihtoa:

• Tylsä professori;
• Barker;
• Muriseva byrokraatti;
• Diskon isäntä.

Kussakin kuvassa oleskeleminen enintään yhden minuutin ajan kehittää reinkarnaation taitoa. Positiivinen energia vapautuu kehittäen luovia kykyjä.

Roolin vaihto: valitse yksi lause ja sano se eri hahmojen paikoista (tyttö, äiti, liikemies, johtaja). Lisää tunteiden muutos.

Kasvojen ilmeet ja plastisuus

Kasvojen ilme on tehokkain, kaunopuheisin väline ihmisen sisäisen tilan välittämiseen. Kasvot kertovat enemmän kuin tuhat sanaa. Näyttelijät, opettajat, liikemiehet, johtajat, diplomaatit, vanhemmat pakotetaan toisinaan hillitsemään tunteiden ilmentymistä.

Mutta liiallinen pidättyminen johtaa päinvastaiseen lopputulokseen: kommunikaatiosta tulee erittäin huonoa rajoitettujen eleiden, ilmeiden ja intonaatioiden vuoksi.

Tiettyyn ikään mennessä ihmisen hahmo luetaan hänen jäätyneistä miimiryppyistään. Siksi kasvojen harjoitukset ovat hyödyllisiä harjoituksen taiteellisuuden kehittämiseksi:

• Äännä vetoäänet: a, o, s;
• Nosta ja laske kulmakarvoja voimakkaasti;
• Hymyile leveästi, taita ja ojenna huulet eteenpäin;
• Siristä ja avaa silmäsi leveästi.

Yritä kuvata peilin edessä iloa, yllätystä, surua, närkästystä, vihaa, iloa, huomaavaisuutta.

Plastiikkakirurgia kehittää kykyä rentoutua kehon puristimia. Voit lievittää ylimääräistä jännitystä hyppäämällä, tanssimalla. Plastisuutta kehitetään "aalto"-harjoituksilla - käsien venyttäminen sivuille, aallon lähettäminen hartioiden yli, "seinä" - näkymätön seinän koskettaminen kämmenillä, "aidan maalaus" - siveltimen liikkeet, "soutu" - jäljitelmä soutu airoilla.

Uusia mahdollisuuksia

Näyttelijäopettajat suosittelevat jännitys-rentoutumisharjoituksen tekemistä ennen lavaa. Seiso suorana, nosta kätesi, katso niitä, nouse varpaillesi ja venyttele kymmenen sekuntia ja rentoudu sitten. Harjoitus lievittää jäykkyyttä. Jos sinulla on mahdollisuus pelata roolia juhlissa ystävien kanssa - älä kieltäydy. Voit yllättää itsesi iloisesti.

Luovat ihmiset eivät käytä vain hienoja vaatteita ja yritä erottua joukosta. Epäilemättä taiteilijat voivat näyttää tältä, mutta olemus piilee tavassa, jolla he ilmaisevat itseään ja näkevät ympäröivän maailman. Luovilla ihmisillä on aina aikaa pysähtyä ja katsoa ympärilleen, kun he yrittävät ymmärtää asioiden syvän olemuksen.

Askeleet

Osa 1

Kehitä luovia taipumuksia

Elä aktiivista elämäntapaa. Vietä vähemmän aikaa television ääressä ja sosiaalisessa mediassa. Mene kävelylle tai etsi muita tapoja olla aktiivinen. Säännöllinen liikunta parantaa mielialaa ja stimuloi luovaa ajattelua.

Aloita päiväkirjan pitäminen. Tee muistiinpanoja ja piirrä päivittäin, vaikka luulet, ettei sinulla ole mitään sanottavaa. Muistikirja, jossa on vuoraamattomia sivuja, voi innostaa sinua tekemään luovia muistiinpanoja.

Tee luovia harjoituksia. Päivittäiset luovat harjoitukset ovat loistava tapa kehittää luovuuttasi. Tämä ei vie paljon aikaa. Jo 15 minuuttia päivässä riittää lataamaan luovan mielesi.

1. Pyri jatkuvasti oppimaan uusia asioita. Lue kirjoja, käy näyttelyissä, osallistu luokille, kysy kysymyksiä - opi jotain uutta joka päivä. Tämä lähestymistapa innostaa sinua luoviin saavutuksiin.

   • Suuret taideteokset eivät synny tyhjiöstä, vaan ne ovat heijastus luojan maailmasta. Jos elät mielenkiintoisessa maailmassa, myös luovuutesi on mielenkiintoista.
   • Mitä enemmän kokemusta ja tietoa, sitä enemmän lähteitä, joista saada inspiraatiota.