ઓ.ઇ. મેન્ડેલસ્ટેમ

આવી કોમળતા શા માટે?
પ્રથમ નથી - આ સ કર્લ્સ
હું સરળ અને હોઠ
હું તમારા કરતાં ઘાટા જાણતો હતો.

તારાઓ ઉગતા અને પડતા,
આવી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?
આંખો વધે છે અને પડી જાય છે
મારી આંખોમાં.

હજી એટલાં ભજન નથી
અંધારી રાતમાં મેં સાંભળ્યું
પરિણીત - ઓહ માયા! -
ગાયકની છાતી પર.

શા માટે આવી માયા
અને તેની સાથે શું કરવું, છોકરો
વિચક્ષણ, ગાયક એક અજાણી વ્યક્તિ છે,
eyelashes સાથે - લાંબા સમય સુધી?

કવિતાનું વિશ્લેષણ "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" ત્સ્વેતાવા

1916 માં, એમ. ત્સ્વેતાવાનો બીજો ટૂંકા ગાળાનો રોમાંસ હતો. આ વખતે, યુવાન અને હજી અજાણ્યા કવિ ઓ. મેન્ડેલસ્ટેમ, જે ટૂંકા સમય માટે મોસ્કો આવ્યા હતા, તે કવિઓમાંની એક પસંદ કરવામાં આવી હતી. તેમનો સંબંધ છ મહિના સુધી ચાલ્યો અને તેમાં મુખ્યત્વે પત્રવ્યવહારનો સમાવેશ થતો હતો. મેન્ડેલસ્ટેમની મોસ્કોની ટૂંકી મુલાકાતો દરમિયાન જ વ્યક્તિગત બેઠકો થઈ હતી. ત્સ્વેતાવાએ તેમને ઘણી કવિતાઓ સમર્પિત કરી, જેમાં "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" (1916).

ગીતની નાયિકા પોતાને આ પ્રશ્ન પૂછે છે. તેણી કબૂલ કરે છે કે તેણી પહેલાથી જ ઘણા પુરુષો સાથે નજીક હતી ("પ્રથમ નહીં - આ કર્લ્સ"). દેખીતી રીતે, ત્સ્વેતાવા પ્રેમ સંબંધોમાં મેન્ડેલસ્ટેમ કરતાં વધુ અનુભવી હતી અને આ નવલકથામાં પ્રથમ ભૂમિકા ભજવી હતી. તેણી દાવો કરે છે કે "હજી સુધી આવા સ્તોત્રો" તેમના માનમાં રચાયા નથી. કવયિત્રી નમ્રતાપૂર્વક મેન્ડેલસ્ટેમને "છોકરો" કહે છે. તેણીએ તેના પર કરેલી છાપથી તે પોતે પણ આશ્ચર્યચકિત છે.

ફક્ત કવિતા દ્વારા અભિપ્રાય આપતા, કોઈ એવું વિચારી શકે છે કે આપણે અનુભવી સ્ત્રી અને તેના કરતા ઘણા નાના યુવાન વચ્ચેના રોમાંસ વિશે વાત કરી રહ્યા છીએ (હકીકતમાં, મેન્ડેલસ્ટેમ એક વર્ષ મોટો હતો). આ રીતે ત્સ્વેતાવાએ તેના સાથી લેખકને જોયો. તેણીએ પહેલેથી જ ચોક્કસ સાહિત્યિક ખ્યાતિનો આનંદ માણ્યો હતો અને તે પરવડી શકે છે. બે મજબૂત સર્જનાત્મક વ્યક્તિત્વ વચ્ચે, લાંબા પ્રેમ સંબંધ ખૂબ જ ભાગ્યે જ વિકસિત થાય છે, કારણ કે વ્યાવસાયિક દુશ્મનાવટ ઊભી થાય છે.

ત્સ્વેતાવા સામાન્ય રીતે મેન્ડેલ્સ્ટમ સાથે કેટલીક શ્રેષ્ઠતા સાથે વર્તે છે. યુવાન કવિ મોસ્કોથી સંપૂર્ણપણે અજાણ હતો. કવયિત્રી તેને શહેરની આસપાસ લઈ ગઈ, તેને રસપ્રદ સ્થળો અને સ્થળો બતાવ્યા. મૂળ પણ મહત્વનું હતું. ત્સ્વેતાવાના માતાપિતા કલાત્મક રીતે હોશિયાર સર્જનાત્મક લોકો હતા, કુટુંબમાં કુલીનતાની ભાવના શાસન કરતી હતી. મેન્ડેલસ્ટેમ એક સામાન્ય વ્યક્તિ હતો, નાના યહૂદી વેપારીનો પુત્ર હતો. સંભવતઃ, કવિએ તેને જણાવ્યુ કે આ તેમની વચ્ચે એક ગંભીર અવરોધ છે. ત્સ્વેતાવાએ આધ્યાત્મિક સંદેશાવ્યવહારને વધુ મૂલ્ય આપ્યું, તેથી તેના માટે આ નવલકથા સામાન્ય રીતે ફક્ત પત્રવ્યવહાર અને કવિતાઓમાં જ વ્યક્ત કરી શકાય છે. ત્યારબાદ, તેણી વારંવાર તેના આગામી પુરુષ આદર્શની "શોધ" કરશે.

બે કવિઓનો રોમાંસ જૂન 1916 માં એલેક્ઝાન્ડ્રોવમાં અચાનક સમાપ્ત થયો, જ્યાં ત્સ્વેતાવા તેની પુત્રી અને બહેનના પુત્ર સાથે વેકેશન કરી રહી હતી. મેન્ડેલસ્ટેમ તેની પાસે આવ્યો, પરંતુ તરત જ તેની નકામી લાગણી અનુભવી. કવિતાના બરતરફ વલણથી એ હકીકત તરફ દોરી ગઈ કે યુવાન કવિ શાબ્દિક રીતે તેની પાસેથી કોકટેબેલ તરફ "ભાગી ગયો".

એન્ડ્રેસિયન ઇરિના

કેટલાક કાવ્યાત્મક ગ્રંથોની કલાત્મક લાક્ષણિકતાઓની ભાષાકીય અને શૈલીયુક્ત સરખામણી: એમ.આઈ. દ્વારા કવિતાનો રશિયન મૂળ લખાણ. ત્સ્વેતાવા "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" અંગ્રેજી અને ફ્રેન્ચ અનુવાદો સાથે.

ડાઉનલોડ કરો:

પૂર્વાવલોકન:

એમ.આઈ. દ્વારા કવિતાનું વિશ્લેષણ ત્સ્વેતાવા "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" અને અનુવાદોની કલાત્મક વિશેષતાઓ.

એન્ડ્રેસિયન ઇરિના સેર્ગેવેના

MBOU માધ્યમિક શાળા №2

ગ્રેડ 10

ઝવેરેવો

મરિના ઇવાનોવના ત્સ્વેતાવાના ગીતોની અંગ્રેજી બોલતા વાચકોમાં ખૂબ માંગ છે, કારણ કે તેના કામના હેતુઓ તેમના માટે નજીકના અને સમજી શકાય તેવા છે. કવિની લોકપ્રિય કવિતાઓમાંની એક છે "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" ( 1916):

ઓ.ઇ. મેન્ડેલસ્ટેમ

આવી કોમળતા શા માટે?

પ્રથમ નથી - આ સ કર્લ્સ

હું સરળ અને હોઠ

હું તમારા કરતાં ઘાટા જાણતો હતો.

તારાઓ ઉગતા અને પડતા,

આવી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?

આંખો વધે છે અને પડી જાય છે

મારી આંખોમાં.

હજી એટલાં ભજન નથી

અંધારી રાતમાં મેં સાંભળ્યું

પરિણીત - ઓહ માયા! -

ગાયકની છાતી પર.

શા માટે આવી માયા

અને તેની સાથે શું કરવું, છોકરો

વિચક્ષણ, ગાયક એક અજાણી વ્યક્તિ છે,

eyelashes સાથે - લાંબા સમય સુધી?

લોકપ્રિયતા અને માંગ વિશેઅસંખ્ય સમીક્ષાઓની સાક્ષી આપે છે જે નાના માસ્ટરપીસની વિષયાસક્ત અને ભાવનાત્મક સામગ્રી પર ભાર મૂકે છે.

કવિતામાં "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે? » એમ.આઈ. ત્સ્વેતાવા, ગીતની નાયિકા સ્પષ્ટપણે તેના પ્રેમી કરતાં મોટી છે: તેણીને તેના વલણ દ્વારા દગો આપવામાં આવે છે. તેઓ મળ્યા ત્યાં સુધીમાં, પ્રેમીએ પોતાના વિશે, તેની લાગણીઓ વિશે, વિશ્વ વિશે ઘણું શીખી લીધું હતું. તેણી યાદ કરે છે:

તેથી સ્તોત્રો નથી

અંધારી રાતમાં મેં સાંભળ્યું

ગીતની નાયિકા ત્સ્વેતાએવા અન્ય હોઠ, કર્લ્સ અને પાંપણોથી પરિચિત છે, પરંતુ તે આ યુવાન ગાયક માટે છે કે તેણી એક વિશિષ્ટ, કંપતી માયા અનુભવે છે. ગીતની નાયિકા દ્વારા અનુભવાયેલી લાગણી તેણીને આશ્ચર્યચકિત કરે છે:

આવી કોમળતા શા માટે?

ચાલો આપણે કવિતાના કેટલાક અનુવાદો તરફ વળીએ (ઇ. ફેઇન્સ્ટાઇન, ડી. શિફ, યુ. વિર્ટાનેન, વી. અમુર્સ્કી દ્વારા) “આવી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?”. એ નોંધવું જોઈએ કે અંગ્રેજીમાં અનુવાદકોમાં અંગ્રેજી બોલતા (E. Feinstein, D. Schiff) અને રશિયન બોલતા (Y. Virtanen), તેમજ ફ્રેન્ચ (V. Amursky) માં રશિયન બોલતા અનુવાદક છે.

અંગ્રેજી અનુવાદક E. Feinstein ના અનુવાદને ધ્યાનમાં લો.

આ પ્રથમ કર્લ્સ I નથી

ધીમે ધીમે સ્ટ્રોક કર્યું છે - અને હોઠ I

જાણ્યું છે - તમારા કરતાં ઘાટા

અને હજુ સુધી એવું કોઈ ગીત નથી

આ માયા ક્યાંથી આવે છે?

અને હું તેની સાથે શું કરીશ, યુવાન

ધૂર્ત ગાયક, હમણાં જ પસાર થઈ રહ્યો છું?

તમારા લેશ કોઈના કરતાં લાંબા છે.

અમે તરત જ પ્રથમ શ્લોકમાં લીટીઓમાં ડેશની વિપુલતા નોંધીએ છીએ. વપરાયેલ વિરામચિહ્ન એ વિરામ છે, જે વાચકનું ધ્યાન ખેંચવાનો એક માર્ગ છે. ત્સ્વેતાવા તેના લખાણમાં એવી રીતે વાક્યો બનાવે છે કે ગીતની નાયિકાના અનુભવોની આખી શ્રેણી સમજી શકાય. તે વાચકોને દરેક વાક્ય વિશે વિચારવા માંગે છે. જો કે, સુમેળપૂર્વક લાગણીઓ વ્યક્ત કરવા માટે, ફેઈનસ્ટાઈનને વધુ વિરામની જરૂર છે. તદુપરાંત, ડૅશ પછી "પ્રથમ" (પ્રથમ) શબ્દનો ઉપયોગ કરીને, અનુવાદક છબીની કલાત્મક વિશેષતા પર ભાર મૂકવાનો પ્રયાસ કરે છે. ડી. શિફ અને જે. વિર્ટાનેન તેમના અનુવાદોમાં ડૅશ સેટિંગ સાથે સમાન તકનીકનો ઉપયોગ કરે છે.

તમારા કર્લ્સ પ્રથમ નથી

હું તમારા હોઠ સાથે રમ્યો છું - હું જાણું છું

ઘાટા

તારાઓ તેજસ્વી રીતે ચમકે છે અને પછી ઝાંખા પડી જાય છે

આ માયા ક્યાંથી આવે છે?

તમારી આંખો તેજથી ચમકે છે અને પછી ઝાંખા પડી જાય છે

તમારી આંખો - જ્યારે તેઓ મારો સામનો કરી રહ્યાં છે

આવા ગીતો મેં પહેલાં ક્યારેય સાંભળ્યા નથી

રાત્રિના ઊંડાણમાં

આ માયા ક્યાંથી આવે છે?

મારા કવિ - મને તમારી બાજુમાં સૂવા દો

આ માયા ક્યાંથી આવે છે?

મને કહો કે હું શું કરી શકું?

મારો ચાલાક ભટકતો ત્રુબાદૌર

તમારા જેવા ફટકા કોઈને નથી.

(ડી. શિફ દ્વારા અનુવાદિત)

આ માયા. તે ક્યાંથી છે?

આ કર્લ્સ સરળ કરવા માટે પ્રથમ નથી

અને હોઠ - ત્યાં હોઠ વધુ કિરમજી હતા

તમારા કરતાં હું તેને જાણું છું

તારાઓ ઉગતા અને બહાર જતા,

આ માયા, તે ક્યાંથી છે? -

અને તારાઓની જેમ, આંખો નજીક

ઝાંખા અને ચમકતા હતા

ઓહ માયા! - જ્યારે હું ત્યાં સૂતો હતો

પ્રેમીના ખભા પર આરામ કરવો

ત્યાં પ્રમોશન વધુ સારું હતું

આના કરતાં મેં તમારી પાસેથી એકવાર સાંભળ્યું છે

અને મારે તેની સાથે શું કરવું જોઈએ છોકરો

મારો અજાણ્યો, મારો ઘડાયેલો ગાયક

lashes સાથે સૌથી લાંબી રાશિઓ?

(વાય. વિર્ટનેન દ્વારા અનુવાદિત)

બંને અનુવાદકોફાળવણી બે મુખ્ય વિગતો - કર્લ્સ અને હોઠ, તેમને લીટીઓની શરૂઆતમાં મૂકીને. વાક્યમાં "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" ફેઈનસ્ટાઈન અને શિફ બમણું ઉપયોગ કરે છેતેણીના શબ્દોની સંખ્યા કે જેની સાથે શબ્દસમૂહ થોડો લાંબો લાગે છે, જેનો અર્થ છે કે તેને સમજવું વધુ મુશ્કેલ છે. વધુમાં, ડી. શિફ બીજી અને ચોથી પંક્તિમાં સમાનતાનો ઉપયોગ કરે છે, જે મૂળ અથવા અન્ય અનુવાદકોના ગ્રંથોમાં જોવા મળતો નથી. બદલામાં, વિર્તાનેન રશિયન લખાણમાં વાક્યરચનાનું પુનરાવર્તન કર્યા વિના, પ્રથમ શ્લોકમાં નજીવા વાક્યોનો ઉપયોગ કરે છે. અનુવાદના લેખક આંતરિક સામગ્રીના ભાવનાત્મક તાણને અભિવ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યા છે. અનુવાદક પણ કંઈક સુંદર અને અસામાન્ય સ્પર્શ આપવાનો પ્રયાસ કરે છે, વિશેષણ “ઘાટા” ને “વધુ કિરમજી” (વધુ કિરમજી, ઘેરો લાલ) સાથે બદલીને. નોંધ કરો કે દરેક અનુવાદક વ્યક્તિગત સર્વનામ "I" નો ઉપયોગ કરે છે, જે રશિયન સંસ્કરણમાં ગેરહાજર છે. જો કે, ફેઈનસ્ટાઈન તેમના અનુવાદમાં, કાવ્યાત્મક અંગ્રેજી લખાણ બનાવવાની પરંપરાગત પદ્ધતિનો ઉપયોગ કરીને, પ્રાસ માટે લીટીઓના અંતે સર્વનામ "I" (I) મૂકે છે. એ પણ નોંધ કરો કે ક્રિયાપદ "Knew", જેનું અંગ્રેજીમાં કોઈ અનુરૂપ નથી, તેને અંગ્રેજી અનુવાદોમાં "knew" ("hove know") દ્વારા બદલવામાં આવે છે. અને ફ્રેન્ચ બોલતા અનુવાદક આ ક્રિયાપદને "જાણીતા" સાથે બદલે છે. વધુમાં, અન્ય અનુવાદકોથી વિપરીત, અમુર્સ્કીના અનુવાદમાં, શબ્દ "કર્લ્સ" મૂળના લેક્સિકલ અર્થમાં એકદમ સમાન છે, કારણ કે તે ફ્રેન્ચમાં સંપૂર્ણ એનાલોગ ધરાવે છે ( des boucles).

D'où pareille tendresse?

J'en ai bien d'autres - des boucles -

Caressees, et des levres

Connues - plus sombres que les tiennes

(D'où pareille tendresse?)

Au seuil de mes prunelles

Et a bien d'autres મંત્રોચ્ચાર

J'ai prêté mon oreille en plein cœur de la nuit

D'où pareille tendresse?)

એ મેમે લે ટોર્સે ડુ ચેન્ત્રે

D'où pareille tendresse?

Et que faire avec elle, jouvenceau

Espiegle, chantre de passage,

Aux cils si longs - sans leurs pareils?

દરમિયાન, શિફ ત્સ્વેતાવની ક્રિયાપદ “I smooth out” ને “have play” (રમ્યું) સાથે બદલે છે. કદાચ વપરાયેલ ક્રિયાપદ અંગ્રેજી બોલતા વાચક માટે વધુ સમજી શકાય તેવું છે. વધુમાં, આ કવિતાની સામગ્રી અને સિમેન્ટીક સારનું ઉલ્લંઘન કરતું નથી.

આમ, પ્રથમ શ્લોક, મારા મતે, તમામ વિશ્લેષિત અનુવાદોમાં કેટલીક સમાનતાઓ ધરાવે છે. જો કે, ત્યાં પણ તફાવતો છે. વિર્તાનેન આંતરિક સંઘર્ષને વ્યક્ત કરવામાં સફળ રહ્યોપ્રથમ શ્લોક (જેના હોઠ તેના પુરોગામીના હોઠ જેટલા ઘાટા નથી તેના પ્રત્યેની તેની લાગણીઓમાં ગીતની નાયિકાનું આશ્ચર્ય). ઇબદલામાં, ફેઇન્સ્ટાઇન, લેખકના લખાણનો વિરોધાભાસ કર્યા વિના, પ્રથમ શ્લોક શબ્દશઃ સામગ્રીને અભિવ્યક્ત કરવામાં વ્યવસ્થાપિત થયા. વધુમાં, મૂળમાંથી નાના વિચલનો હોવા છતાં, ડી. શિફ અન્ય અનુવાદકો કરતાં ગીતની નાયિકાની લાગણીઓ અને લાગણીઓને વધુ તેજસ્વી દર્શાવવામાં સફળ રહ્યા. ફ્રેન્ચ અનુવાદની વાત કરીએ તો, તે ત્સ્વેતાવેસ્કીની કવિતાથી ગંભીરતાથી અલગ છે, જો કે તે લેખકના હેતુને સંપૂર્ણ રીતે વ્યક્ત કરે છે.

ફેઇન્સ્ટાઇન અને અમુર્સ્કીમાં બીજા શ્લોકની ઔપચારિક નિશાની કૌંસની હાજરી છે:

જેમ કે તારાઓ વારંવાર ઉગે છે અને ફરી બહાર જાય છે

(આ માયા ક્યાંથી આવે છે?)

ઘણી આંખો વધી અને મરી ગઈ

મારી આ આંખો સામે.

(ઇ. ફેઇન્સ્ટાઇન)

J'ai vu s'allumer et mourir les etoiles,

(D'où pareille tendresse?)

J'ai vu s'allumer et mourir des prunelles

Au seuil de mes prunelles

(વી. અમુર્સ્કી)

પરિણામે, એક ચોક્કસ ભ્રમણા ઊભી થાય છે: કૌંસમાં વપરાયેલ પ્રશ્ન, જેમ કે તે હતા, ગીતની નાયિકાના વિચારોને અવરોધે છે. બીજા શ્લોકમાં પણ, અમે નોંધીએ છીએ કે "આંખો" શબ્દ, જેનો અંગ્રેજી અને ફ્રેન્ચમાં કોઈ અનુરૂપ નથી, તેને "આંખો" વડે Fanstein, Virtanen અને Schiff દ્વારા બદલવામાં આવ્યો છે. વિર્તાનેન "આંખો" અને "તારાઓ" ની સીધી સરખામણી કરીને "આંખો" ની છબી આપે છે: "અને તારાઓની જેમ, આંખો નજીક છે"...

બદલામાં, "આંખો" શબ્દના અર્થની ઊંડાઈ દર્શાવવા માટે, શિફ અભિવ્યક્તિનો ઉપયોગ કરે છે: "શાઈન બ્રાઈટલી પછી ફેડ અવે" (તેજથી ચમકવું, પછી ઝાંખું થઈ જવું), પ્રથમ અને ત્રીજી લીટીમાં બે વાર પુનરાવર્તિત. અનુવાદક અમુર્સ્કી, તે જ સમયે, શબ્દનો ઉપયોગ કરે છે"પ્રુનેલ્સ" (વિદ્યાર્થીઓ), જે કદાચ ફ્રેન્ચ વાચક માટે વધુ નજીક અને વધુ સમજી શકાય તેવું છે.વધુમાં, અમે નિર્દેશ કરીએ છીએ કે માત્ર શિફના અનુવાદમાં વર્તમાન સમયમાં લખાયેલા વાક્યો છે, જે ઘટનાઓની અનંતકાળ સૂચવે છે. જો કે, ત્સ્વેતાવા, ભૂતકાળના તંગ ક્રિયાપદોના સ્વરૂપનો ઉપયોગ કરીને, બતાવે છે કે ગીતની નાયિકાએ પહેલેથી જ ઘણું અનુભવ્યું છે અને હવે તેણીને ઘટનાઓમાં રસ નથી, પરંતુ લાગણીઓમાં. જ્યારે સિન્ટેક્ટિક બાંધકામ, શિફ અને અમુર્સ્કી સમાનતાનો ઉપયોગ કરે છે, જે કલાત્મક ભાષણની ભાવનાત્મકતાને વધારે છે, તેને અવાજ, તેજ અને અભિવ્યક્તિની તીક્ષ્ણતા આપે છે. વધુમાં, ત્રીજી અને ચોથી લીટીમાં શિફ આદેશની એકતાનો ઉપયોગ કરે છે. તદુપરાંત, શિફ અને વિર્ટાનેન મૂળથી અલગ થઈને ચોથી ટર્મમાં છબીનું પુનઃઉત્પાદન કરે છે.

નિષ્કર્ષમાં, મારા મતે, ફેઇન્સ્ટાઇન મુખ્ય વિચારને તેજસ્વી, વધુ ભાવનાત્મક રીતે અને અન્ય અનુવાદકો કરતાં મૂળના અર્થની નજીક પહોંચાડવામાં સફળ થયા.

ત્રીજા પદમાં, કવિતાનો મુખ્ય પ્રશ્ન "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" બીજા ક્વાટ્રેઇનની જેમ, ફેઇન્સ્ટાઇન અને અમુર્સ્કીને કૌંસમાં મૂકવામાં આવ્યા છે. પ્રથમ અનુવાદક માટે, સમગ્ર શ્લોક એક જ વાક્ય છે, જે લગભગ શબ્દશઃ ભાષાંતરિત થાય છે:

અને હજુ સુધી એવું કોઈ ગીત નથી

મેં રાતના અંધકારમાં પહેલાં સાંભળ્યું હતું,

(આ માયા ક્યાંથી આવે છે?):

અહીં, ગાયકની પાંસળી પર.

આમ, ફેઇન્સ્ટાઇન શક્ય તેટલું રશિયન ભાષાની ભાષાકીય સુવિધાઓને ધ્યાનમાં લેવાનો પ્રયાસ કરે છે. જો કે, "હજી સુધી આવા સ્તોત્ર નથી" નું અંગ્રેજીમાં ભાષાંતર કરવું મુશ્કેલ છે.ભાષા . આ હોવા છતાં, શિફ, "મેં પહેલાં આવા ગીતો ક્યારેય સાંભળ્યા નથી" અભિવ્યક્તિનો ઉપયોગ કરીને, રશિયન ટેક્સ્ટની નજીકનો અર્થ વ્યક્ત કરે છે. જો કે, ફ્રેન્ચ અનુવાદક માટે સામગ્રીનો શબ્દશઃ અનુવાદ કર્યા વિના "વિરુદ્ધનું સૌંદર્ય શાસ્ત્ર" અભિવ્યક્ત કરવું સરળ છે. વિર્ટનેન, બદલામાં, પોતાને "ઓહ માયા!" અભિવ્યક્તિ સહન કરવાની મંજૂરી આપે છે. ત્રીજા શ્લોકની શરૂઆતમાં.

એ નોંધવું જોઇએ કે નીચેની લીટીઓનો અનુવાદ મૂળથી દૂર છે:

“….જ્યારે હું ત્યાં સૂતો હતો

પ્રેમીના ખભા પર આરામ કરવો"

(જ્યારે હું સૂઈશ

પ્રેમીના ખભા પર આરામ કરવો)

વિર્તાનેન સરખામણીની સાંકળ ચાલુ રાખવાનો પણ પ્રયાસ કરે છે:

"ત્યાં વધુ સારી રીતે વધારો થતો હતો

આના કરતાં મેં તમારી પાસેથી એક વાર સાંભળ્યું હતું"

નોંધ કરો કે ફેઇન્સ્ટાઇને તેના અનુવાદમાં “અંધારી રાત” (“રાતના અંધકારમાં”) ઉપનામ જાળવી રાખ્યું છે, અને શિફ તેને “રાત્રિના ઊંડાણમાં” (રાત્રે ઊંડે) સાથે બદલે છે. દરમિયાન, અમુર્સ્કી દગો કરે છેઆ છે અભિવ્યક્તિ અન્યથા:en plein cœur de la nuit" (હૃદયના રાત્રિના રડવામાં).તમારે "ગીતો" શબ્દ પર પણ ધ્યાન આપવું જોઈએ. ફેઈનસ્ટાઈન અને શિફ "ગીતો" નો ઉપયોગ કરીને તેનો શબ્દશઃ અનુવાદ કરે છે. અન્ય અનુવાદોથી વિપરીત, વિર્ટાનેન "વખાણ" (વખાણ) શબ્દનો ઉપયોગ કરે છે, જે મારા મતે, ત્સ્વેતાવેસ્કીના લખાણનો અર્થ વ્યક્ત કરવામાં વધુ સફળ છે.

ઉપરોક્ત તમામ સહિત, હું માનું છું કે ત્રીજો શ્લોક વિશ્લેષિત કવિતાની સામગ્રીને અભિવ્યક્ત કરવા માટે સૌથી મુશ્કેલ બન્યો. કલાત્મક છબીઓના સ્થાનાંતરણમાં કેટલીક મુશ્કેલીઓ હતી. ઉદાહરણ તરીકે, ડી. શિફની ચોથી પંક્તિ, મને લાગે છે કે, ત્સ્વેતાવેસ્કીની કવિતાની સામગ્રીના અર્થને સંપૂર્ણ રીતે પ્રગટ કરતી નથી. પરિણામે, ત્રીજા શ્લોકમાં થોડી અલ્પોક્તિ છે. જો કે, મારા મતે, ફ્રેન્ચ અનુવાદકે કાર્યનો શ્રેષ્ઠ રીતે સામનો કર્યો.

ચોથા શ્લોકમાં દરેક અનુવાદક ત્સ્વેતાવા દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાતા જટિલ વાક્યના સ્વરૂપને જાળવી રાખતા નથી. વાક્ય "આટલી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?" ધ્યાનમાં લેવાયેલા તમામ અનુવાદોમાં, તે એક પ્રશ્ન જેવું લાગે છે, જો કે મૂળમાં તે માત્ર એક જટિલ વાક્યનો ભાગ છે. તદુપરાંત, અંતિમ પ્રશ્ન, જે ગીતની નાયિકાના પ્રતિબિંબને પૂર્ણ કરે છે, તે ચોથા શ્લોકમાં વિર્તાનેન દ્વારા ખૂબ જ સફળતાપૂર્વક લાગુ કરવામાં આવ્યો હતો:

તો પછી આ માયા ક્યાંથી?

(તો પછી આવી કોમળતા શા માટે)

બીજી પંક્તિમાં ત્સ્વેતાવા દ્વારા બનાવેલી છબી ગીતાત્મક લાગે છે:

અને તેની સાથે શું કરવું, છોકરો,

અને દરેક અનુવાદક આ વિશેષતા મેળવવાનો પ્રયાસ કરે છે. જો કે, શિફનું શબ્દસમૂહનું ભાષાંતર ગીતાત્મકથી દૂર છે.

મને કહો કે હું શું કરી શકું?

(મને કહો કે હું શું કરી શકું?)

જો કે, છેલ્લી બે લીટીઓ રશિયન લખાણની સામગ્રીને શક્ય તેટલી વધુ જણાવે છે. "દુષ્ટ" ઉપનામ માટેસંપૂર્ણપણે સમાનજેનું એનાલોગ અંગ્રેજી અને ફ્રેન્ચમાં પણ અસ્તિત્વમાં નથી, શિફ, ફેઇન્સ્ટાઇનની જેમ, તેને "સ્લી" (કડક) શબ્દ સાથે અનુવાદિત કરે છે. વિર્તાનેન "કનિંગ" (ઘડાયેલું, ઘડાયેલું) વિશેષણનો ઉપયોગ કરે છે, જે "ચાતક" શબ્દના શાબ્દિક અર્થને વધુ સચોટ રીતે દર્શાવે છે. અમુર્સ્કી, બદલામાં, ઉપયોગ કરે છે "espiegle" (રમતિયાળ), યુવાનીના રૂપમાં થોડી રમતિયાળતા દર્શાવે છે. તેમ છતાં, રશિયન સંસ્કરણ વધુ સુસંસ્કૃત લાગે છે.

તેથી, એ નોંધવું જોઈએ કે અનુવાદકો"રમ" છેલ્લા શ્લોક સાથે, પોતાને રશિયન ટેક્સ્ટમાંથી કેટલાક વિચલનોની મંજૂરી આપે છે. પ્રથમ, આ શ્લોકની વાક્યરચના અને વિરામચિહ્નની રચનામાં ફેરફાર છે. બીજું, અનુવાદકો શબ્દોના શાબ્દિક અર્થને અલગ રીતે વ્યાખ્યાયિત કરે છે. તેમ છતાં, અનુવાદના દરેક લેખકો તેમની વ્યક્તિત્વ અને ટેક્સ્ટની તેમની સમજણ દર્શાવે છે. જો કે, મારા મતે, ફેઇનસ્ટાઇન ચોથા શ્લોકના સારને શ્રેષ્ઠ રીતે વ્યક્ત કરવામાં સફળ થયા, જેમણે કવિતાના પ્રેમના ગીતોને વધુ રોમેન્ટિક રીતે દર્શાવ્યા હતા "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?".

કાવ્યાત્મક સ્વરૂપ કવિને લાગણીઓ, અનુભવો, વ્યક્તિની આંતરિક દુનિયાને વ્યક્ત કરવાની મંજૂરી આપે છે. મરિના ત્સ્વેતાવાના ગીતોમાં લવ થીમ એક મહત્વપૂર્ણ સ્થાન ધરાવે છે. કાવ્યાત્મક પંક્તિઓની મદદથી, તે સ્ત્રી આત્માની લાગણીઓની અનન્ય શ્રેણીને અભિવ્યક્ત કરે છે.

કવિતા "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" પ્રેમ સાથે સંબંધિત. કાર્યના કેન્દ્રમાં એક રેટરિકલ પ્રશ્ન છે: "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?". ગીતની નાયિકા પોતાની જાત તરફ, તેના આંતરિક વિશ્વ તરફ વળે છે, તેની પોતાની માયાના સ્વભાવ, તેણીની લાગણીઓને સમજવાનો પ્રયાસ કરે છે. રેટરિકલ પ્રશ્ન પુનરાવર્તિત થાય છે

કવિતાના દરેક ચતુર્થાંશમાં, સૌથી મહત્વપૂર્ણ વસ્તુ પર વાચકનું ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવું. ગીતની નાયિકા ફરીથી પ્રેમની અનુભૂતિ અનુભવે છે, પરંતુ તે પહેલાં જે અનુભવ્યું હતું તેનાથી વિપરીત છે. અને સંવેદનાના આ વાવંટોળે નાયિકાને મોહિત કરી દીધી. મરિના ત્સ્વેતાવા પોતે માનતા હતા કે દરેક કવિતામાં તેણી પોતાનું ભાગ્ય વ્યક્ત કરે છે, કોઈપણ કાવ્યાત્મક છબી જીવનચરિત્ર છે.

નાયિકાના પ્રેમની લાગણીને અભિવ્યક્ત કરવા માટે, એમ. ત્સ્વેતાવા કવિતામાં વિવિધ કાવ્યાત્મક તકનીકોનો ઉપયોગ કરે છે, સૌથી સામાન્ય વ્યુત્ક્રમ છે, જે અનુભવાયેલી સંવેદનાઓની ઊંડાઈને અભિવ્યક્ત કરવામાં મદદ કરે છે:

પ્રથમ નથી - આ સ કર્લ્સ

બહાર લીસું કરવું

અને હોઠ

હું જાણતો હતો - તમારા કરતાં ઘાટા.

પ્રિયની આંખોની તુલના સ્વર્ગીય તારાઓ સાથે કરવામાં આવે છે. પુનરાવર્તિત વાક્યની પૃષ્ઠભૂમિ સામે અહીં સરખામણી છે:

તારાઓ ઉગતા અને પડતા...

...આંખો ઉભરાઈને બહાર નીકળી ગઈ

મારી આંખોમાં.

એમ. ત્સ્વેતાવા શબ્દના જૂના સ્વરૂપનો ઉપયોગ કરે છે: પ્રિયને આંખો હોય છે, આંખો નહીં.

ગીતની નાયિકા તેના પ્રેમીના ગીતો "ગાયકની છાતી પર" સાંભળે છે.

કવિતાના અંતે, મરિના ત્સ્વેતાવા પણ રેટરિકલ પ્રશ્નનો ઉપયોગ કરે છે:

આવી કોમળતા શા માટે?

અને તેની સાથે શું કરવું, છોકરો

વિચક્ષણ, ગાયક એક અજાણી વ્યક્તિ છે,

eyelashes સાથે - લાંબા સમય સુધી?

નાયિકા "દુષ્ટ છોકરો" તરફ વળે છે, "પાસ થતા ગાયક" તરફ વળે છે, ફરી એકવાર સ્ત્રીની માયાની પ્રકૃતિને સમજવાનો પ્રયાસ કરે છે.

આ કવિતા પ્રેમની લાગણીઓના છુપાયેલા ઉથલપાથલ, સ્ત્રીની સમજણની પ્રકૃતિ દર્શાવે છે. અહીં ગીતની નાયિકા એક પ્રેમાળ સ્ત્રી છે જે તેના અનુભવોનું કારણ સમજવાનો પ્રયાસ કરી રહી છે:

આવી કોમળતા શા માટે?

ત્સ્વેતાવાની કવિતા "આટલી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?" 1916 માં લખવામાં આવ્યું હતું. આ સર્જનાત્મક કાર્ય ઓસિપ મેન્ડેલ્સ્ટમને સમર્પિત હતું અને તે કવિતાના પ્રેમ ગીતોનો સંદર્ભ આપે છે.

યુવા કવિઓની પ્રથમ બેઠક ક્રિમીઆમાં, કોકટેબેલ શહેરમાં કવિ વોલોશીનના ડાચા ખાતે થઈ હતી. આ મીટિંગ ક્ષણિક હતી અને તેણે પોતાના વિશે કોઈ લાગણી છોડી ન હતી. ત્સ્વેતાવા અને મેન્ડેલ્સ્ટમ વચ્ચેની વાસ્તવિક લાગણીઓ થોડા સમય પછી ભડકી ગઈ, જ્યારે યુવાન કવિ થોડા દિવસો માટે મોસ્કો આવ્યો. બે યુવાનોની લાગણીઓ નિષ્ઠાવાન અને શુદ્ધ હતી, તેઓ માત્ર પ્રેમની લાગણીઓથી ઉપર હતા.

વિદાય પછી, ત્સ્વેતાવા અને મેન્ડેલસ્ટેમે પ્રેમ કવિતાઓની આપલે કરી, પરંતુ, તોફાની રોમાંસ હોવા છતાં, યુવાનોએ શરતી રેખાને પાર કરી નહીં. તેઓ શારીરિક રીતે નજીક ન હતા, તેઓ આધ્યાત્મિક રીતે નજીક હતા.

કવિતા "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?" ઓસિપ મેન્ડેલ્સ્ટમ માટે એક વાસ્તવિક સાક્ષાત્કાર બન્યો, કારણ કે તેમાં કવિએ પ્રથમ વખત ખુલ્લેઆમ તેની લાગણીઓ જાહેર કરી. યુવાન કવિ તેની લાગણીઓને અન્ય લોકોને બતાવવાથી ડરતો હતો. તે માનતો હતો કે તે હાસ્યાસ્પદ અને નિષ્કપટ દેખાશે, કારણ કે તે સમય સુધીમાં મરિના ત્સ્વેતાવા પહેલેથી જ એકદમ જાણીતી કવિયત્રી હતી. ત્સ્વેતાવા, તેનાથી વિપરીત, માનતા હતા કે પ્રેમની કવિતાઓ દ્વારા તેણીની લાગણીઓ વ્યક્ત કરવી તે પર્યાપ્ત ઉમદા છે.

પ્રથમ શ્લોકમાં, ત્સ્વેતાવા પોતાને પૂછે છે: "આટલી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?". કવિને સમજાયું નહીં કે તેણીએ શું જીતી લીધું અને અજાણ્યા વ્યક્તિને આકર્ષિત કર્યું. આગળ, ત્સ્વેતાવા મેન્ડેલ્સ્ટમની તુલના તેના અન્ય પુરુષો સાથે કરે છે. અને તેમ છતાં તે યુવાન કવિ સાથેના તેના જોડાણનું કારણ સમજી શકતો નથી.

છેલ્લા શ્લોકમાં, ત્સ્વેતાએવા મેન્ડેલસ્ટેમને "એક વિચક્ષણ ગાયક જે અંદર આવે છે" કહે છે કારણ કે તેણે તેના આત્માને ચેતવ્યો હતો, તેના હૃદયના ધબકારા ઝડપી કર્યા હતા. મરિના ઇવાનોવના યુવાન કવિ સાથે તેના દેખાવ અને કાવ્યાત્મક પ્રતિભા માટે પ્રેમમાં પડી હતી, તે આત્માના સગપણ માટે તેના પ્રેમમાં પડી હતી.

મરિના ત્સ્વેતાવા અને ઓસિપ મેન્ડેલ્સ્ટમનો અસામાન્ય સંબંધ હતો. યુવાન કવિ, જેને તેણીએ પ્રથમ મુલાકાતના થોડા વર્ષો પછી શોધી કાઢ્યું, તેણીની અગાઉની અજાણી લાગણીઓમાં જાગૃત થઈ. તેમના વિશે જાણવા માટે, તમારે શ્લોક વાંચવાની જરૂર છે "આટલી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?" ત્સ્વેતાવા મરિના ઇવાનોવના.

ઓ. મેન્ડેલસ્ટેમને સમર્પિત એક કવિતા 1916 માં બનાવવામાં આવી હતી. એક નવો પરિચય તેના માટે મિત્ર જેટલો પ્રેમી ન હતો. તેમની પ્રથમ બેઠક એમ. વોલોશિનના ડાચા ખાતે થઈ હતી. પછી શરૂઆતના કવિએ ત્સ્વેતાએવા પર કોઈ છાપ ન પાડી. અને મોસ્કોમાં થોડા દિવસો સાથે વિતાવ્યા પછી જ, મરિના ઇવાનોવનાએ તેની પ્રશંસા કરી. ત્સ્વેતાવાની કવિતાનો ટેક્સ્ટ "આવી માયા ક્યાંથી આવે છે?", જે ધોરણ 10 માં સાહિત્યના પાઠમાં થાય છે, તેને ગીતાત્મક કહી શકાય. લેખક, જેમ કે તે હતા, પોતાને માટે વિચારી રહ્યા છે, તે સમજવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યા છે કે લગભગ અજાણ્યા વ્યક્તિ માટે આવી તીવ્ર લાગણીઓ ક્યાંથી આવી.

તમે આ કામ ઓનલાઈન શીખી શકો છો અથવા અમારી વેબસાઈટ પરથી તેને સંપૂર્ણ ડાઉનલોડ કરી શકો છો.

ઓ.ઇ. મેન્ડેલસ્ટેમ

આવી કોમળતા શા માટે?
પ્રથમ નથી - આ સ કર્લ્સ
હું સરળ અને હોઠ
હું તમારા કરતાં ઘાટા જાણતો હતો.

તારાઓ ઉગતા અને પડતા,
આવી કોમળતા ક્યાંથી આવે છે?
આંખો વધે છે અને પડી જાય છે
મારી આંખોમાં.

હજી એટલાં ભજન નથી
અંધારી રાતમાં મેં સાંભળ્યું
પરિણીત - ઓહ માયા! -
ગાયકની છાતી પર.

શા માટે આવી માયા
અને તેની સાથે શું કરવું, છોકરો
વિચક્ષણ, ગાયક એક અજાણી વ્યક્તિ છે,
eyelashes સાથે - લાંબા સમય સુધી?