Dukungan medis mahasiswa di Kolese dilakukan oleh tenaga medis penuh waktu dan ditugaskan, yang, bersama dengan administrasi Institusi, bertanggung jawab untuk melakukan tindakan medis dan pencegahan, mematuhi standar sanitasi dan higienis, rejimen dan kualitas gizi bagi siswa dan siswi.

Penciptaan

Guru dan siswa perguruan tinggi memimpin banyak konser dan pekerjaan pendidikan. Geografi pertunjukan mereka sangat luas. Ini adalah AS, Jepang, negara-negara Eropa, Moskow, kota-kota lain di Rusia, tempat konser di Nizhny Novgorod dan wilayah tersebut. Mahasiswa Departemen Musik Anak-anak di Kolese secara aktif mengadakan konser di kota-kota Rusia.

Kegiatan konser ekstensif juga dilakukan di Nizhny Novgorod. Siswa dengan sukses besar tampil di konser Festival Seni Internasional dinamai A.D. Sakharov "Seni Rusia dan Dunia", dalam konser Program Amal Internasional "Nama Baru" baik dengan program solo maupun dengan Academic Symphony Orchestra of the Nizhny Novgorod State Academic Philharmonic dinamai M.L. Rostropovich.

Pekerjaan konser dan pendidikan berada di bawah yurisdiksi unit struktural khusus - departemen konser perguruan tinggi. Kepala departemen adalah E.Yu. Sokolov. Di daerah asalnya, para guru dan mahasiswa mengadakan konser di berbagai tempat: lembaga kesejahteraan sosial, pusat rehabilitasi, sekolah, sekolah teknik, universitas, lembaga departemen, pabrik, lembaga budaya. Jadi, hanya untuk tahun akademik 2012-2013, perguruan tinggi menyelenggarakan 111 pertunjukan konser di Nizhny Novgorod dan wilayah Nizhny Novgorod, sebagian besar dari mereka terjadi di dalam tembok kampus, di aula konser Besar dan Kecil.

Tim siswa yang ramah, biasanya dengan rata-rata lebih dari 400 siswa, adalah kebanggaan Sekolah Musik Nizhny Novgorod. Kami memiliki siswa yang datang dari seluruh negeri dan luar negeri. Misalnya, pada 2012, pelamar dari wilayah Arkhangelsk, Vladimir, Moskow, Murmansk, Kirov, Volgograd, republik Tatarstan (Kazan, Nizhnekamsk, Aznakaevo), Mari El (Yoshkar- Ola), Okrug Otonom Nenets (Naryan-Mar) , Yakutia, kota Arkhangelsk, Izhevsk, Irkutsk, Vologda, Ulyanovsk, Togliatti, Kirov, dari negara bagian Armenia dan Kazakhstan. Dan, tentu saja, banyak pelamar datang dari wilayah Nizhny Novgorod, dari distrik Kstovsky, Volodarsky, Perevozsky, Vachsky, Kulebaksky, Varnavinsky, Knyagininsky, Bolshemurashkinsky, Bogorodsky; dari kota Gorodets, Bora, Vyksa, Dzerzhinsk, Pavlovo, Balakhna, Arzamas, Semenov, Lyskovo, Zavolzhye, Diveeva, dll. Pada 2013, di NMK dinamai M.A. Balakirev diajukan oleh pelamar dari kota Bryansk, Vladimir, Murom, Izhevsk, Petropavlovsk-Kamchatsky, Kirov, Orenburg, dari berbagai wilayah di Federasi Rusia: Republik Komi, Wilayah Stavropol, wilayah Vladimir dan Sverdlovsk, dan, tentu saja, dari Nizhny Novgorod dan wilayah Nizhny Novgorod. Geografi penerimaan pelamar yang luas membuktikan prestise yang tinggi dari Nizhny Novgorod College of Music sebagai salah satu lembaga pendidikan musik profesional menengah terkemuka di Rusia.

Di antara mahasiswa dan mahasiswa Departemen Musik Anak-anak ada pemenang kompetisi regional, All-Rusia dan internasional, Olimpiade All-Rusia. Jumlah pemenang kompetisi terus bertambah. Misalnya, pada tahun ajaran 2012-2013, 138 orang menerima gelar peraih gelar, yang merupakan angka tertinggi dalam 5 tahun terakhir. Para lelaki mengambil bagian tidak hanya dalam kompetisi musik, tetapi juga dalam olahraga, mengambil hadiah. Jadi, menurut hasil tahun akademik 2012-2013, tim perguruan tinggi menerima tempat ke-3 di Spartakiad sekolah menengah distrik Sovetsky Nizhny Novgorod. Banyak kompetisi kreatif yang menarik diadakan di dalam kampus (kompetisi esai sejarah untuk peringatan 400 tahun milisi rakyat K. Minin dan Dm. Pozharsky, kompetisi karya kreatif, kompetisi lambang, kompetisi pembaca, dll. ).

Setelah lulus dari perguruan tinggi, sebagian besar lulusannya melanjutkan studi mereka dalam spesialisasi mereka, berhasil memasuki universitas khusus Federasi Rusia. Lulusan NMK dinamai M.A. Balakirev belajar di konservatori terkemuka Rusia: Moskow dan St. Petersburg, di Akademi Musik Gnessin, di Konservatori Negara (Akademi) Nizhny Novgorod yang dinamai M.I. Glinka, universitas musik lainnya di negara ini. Banyak pria berbakat melanjutkan pendidikan mereka di luar negeri, di Eropa dan Amerika Serikat.

Persiapan pelamar di SPO SBEI “NMK dinamai M.A. Balakirev” diadakan di semua spesialisasi dalam kerangka kursus persiapan. Masuk ke kursus dilakukan sepanjang tahun akademik, tetapi paling lambat 30 April.

Untuk masuk untuk belajar di salah satu program di atas, Anda harus kuliah mendengarkan dalam spesialisasi dan solfeggio, untuk menentukan tingkat pelatihan (bagi mereka yang memasuki spesialisasi "Pertunjukan Instrumen" spesialisasi "Piano", "Instrumen Senar Orkestra", "Instrumen Orkestra Rakyat"). Pada audisi di spesialisasi, perlu untuk melakukan bagian dari program. Mendengarkan solfeggio dilakukan dalam bentuk survei lisan. Pelamar untuk spesialisasi "Seni Ragam Musik", "Seni Vokal", "Nyanyian Rakyat Solo dan Paduan Suara" lulus audisi untuk vokal dan memeriksa data musik mereka. Pelamar untuk audisi khusus "Teori Musik" dan "Konduktor Paduan Suara" untuk solfeggio dalam bentuk lisan.

Selain keputusan pendaftaran, selama audisi, rekomendasi diberikan tentang pembentukan rencana studi individu untuk siswa (jumlah jam per bulan; bentuk kelas - individu atau kelompok).

Model Kurikulum Kursus persiapan dirancang selama 10 bulan (dari September hingga Juni) dan mencakup semua disiplin ilmu ujian masuk dan disiplin ilmu yang mempersiapkan pelamar untuk pendidikan lebih lanjut dalam spesialisasi yang dipilih. Dimungkinkan untuk memilih disiplin dan volume jam (tetapi tidak kurang dari 4 jam pelajaran individu per bulan). Jika perlu untuk melanjutkan kelas, dimungkinkan untuk membuat kesepakatan untuk tahun akademik kedua.

Belajar di Kursus Persiapan dibayar. Biaya ditentukan oleh jumlah jam dalam kurikulum. Pembayaran adalah bulanan. Jika mahasiswa tersebut terdaftar pada pertengahan tahun akademik, maka pembayarannya dihitung sejak hari perkuliahan dimulai.

Baris pertama, duduk: Zharkova A.A., Sakova V.I., Oleinik M.N., Sikorskaya E.I. Baris kedua: Kulakova L.E., Perevezentseva O.L., Ryzhenkova N.M., Maiorov A.N., Lazareva L.V., Malinina I.N.

Siswa dari semua spesialisasi (kecuali pianis) diajarkan bermain piano oleh guru dari komisi siklus piano khusus dan umum. Selama 22 tahun, departemen ini dipimpin oleh I.N. Moleva. Sejak 2011, ia menjadi ketua Komisi Piano Khusus dan Umum I.N. malin. E.I. Sikorskaya, L.E. Kulakova, L.V. Lazareva, O.L. Perevezentseva, N.M. Ryzhenkova, M.N. Oleinik, V.I. Sakova, A.T. Kiryukhova, A.A. Kirkina, A.A. Zharkov.

Ketua komisi siklus "Kursus Piano Umum" Malinina Irina Nikolaevna.

Guru piano umum dan muridnya melakukan banyak pekerjaan kreatif, konser, dan pendidikan. Komposisi musik dan sastra yang didedikasikan untuk karya komposer luar biasa, karya agung musik klasik dunia, puisi, dan sastra telah menjadi tradisi bagi perguruan tinggi.

Departemen secara aktif berpartisipasi dalam konser patronase perguruan tinggi, setiap tahun pada 23 Februari mengadakan kompetisi ulasan piano untuk siswa dari berbagai spesialisasi di sekolah musik anak-anak dan sekolah seni di Nizhny Novgorod. Upaya yang baik dari departemen ini adalah pertemuan kreatif-konser mahasiswa dari perguruan tinggi musik Nizhny Novgorod dan Arzamas.

Pelatihan yang kuat dalam piano umum dikonfirmasi oleh penampilan yang sukses dari siswa kami di kompetisi dari berbagai tingkatan. Siswa Sekolah Tinggi Musik Nizhny Novgorod menjadi pemenang kompetisi All-Rusia untuk kursus piano untuk siswa dan siswa dari berbagai spesialisasi lembaga pendidikan musik tinggi dan menengah di Konservatorium Kazan pada 2007-2011. Pemenang 2007 – E. Mamedova (kelas guru L.V. Lazareva), E. Khurtin (kelas guru L.E. Kulakova), A. Rysina (kelas guru T.E. Nerovnaya); 2009 - M. Matyushova (kelas guru E.I. Sikorskaya) dan E. Ilyanov (kelas guru T.E. Nerovna); 2011 - N. Kustov (kelas guru I.N. Malinina), Z. Hershberg (kelas guru I.N. Moleva). Pada 2012, V. Surkova (kelas guru I.N. Malinina), A. Malov (kelas guru L.V. Lazareva) menjadi pemenang kompetisi All-Rusia untuk kursus piano di Saratov Conservatory. Pemenang kompetisi regional dalam kursus piano "Piano bernyanyi": 2008 - T. Golberg dan E. Khurtin (guru kelas L.E. Kulakova); 2011 - M. Matyushova (kelas guru E.I. Sikorskaya), O. Sysuev dan Yu. Lobov (kelas guru O.L. Perevezentseva). Di Kompetisi Piano Internasional dinamai Tsvetikova di Konservatorium Yekaterinburg pada 2012, S. Vostokova (guru kelas L.E. Kulakova) menerima gelar diploma, pada 2013 A. Malov (kelas guru L.V. Lazareva) menjadi pemenang Kompetisi Internasional "Volga di tambang Hati jatuh. "

Sekolah Tinggi Musik Nizhny Novgorod. Balakirev didirikan pada tahun 1873. Saat ini, lembaga pendidikan sedang mempersiapkan talenta muda di beberapa kelas musik. Mahasiswa menghabiskan banyak waktu untuk tur di Rusia dan negara-negara tetangga, berbicara di berbagai kompetisi, selalu memenangkan hadiah.

Pada suatu waktu, kelas musik di IRMS cabang Nizhny Novgorod bertanggung jawab atas guru Vasily Yulievich Villuan, dan kemudian kelas diubah menjadi Sekolah Musik, di mana nyanyian solo, piano, biola, cello, double bass, woodwind instrumen dilatih dalam spesialisasi.

Saat ini di Sekolah Musik. MA Balakirev, konser diadakan oleh siswa dan guru, tamu, musisi tamu dan grup dari seluruh dunia.

Pada tahun 1973, ketika sekolah berusia 100 tahun, itu dianugerahi Ordo Lencana Kehormatan, dan kemudian dinamai Mily Balakirev dari Nizhny Novgorod.

Kolese ini memiliki museum sejarah, tempat Anda dapat melihat dokumen, foto, dan buku unik tentang kehidupan musik Nizhny Novgorod.

Saat ini, tim perguruan tinggi menghabiskan banyak waktu untuk tur di Rusia dan Eropa, agar tidak kehilangan bentuk dan menunjukkan diri mereka layak di depan publik.

Di perguruan tinggi. Balakirev, pelatihan terbuka untuk kelas "Alat musik gesek orkestra", "Alat musik tiup dan perkusi orkestra", "Piano", "Instrumen orkestra rakyat", "Konduktor paduan suara", "Seni musik ekstrada", "Teori musik", " Seni vokal", " Nyanyian rakyat solo dan paduan suara.

Sejarah Sekolah Musik Nizhny Novgorod berasal dari paruh kedua abad ke-19. Masa legendaris ini ditandai dengan pencapaian besar untuk seluruh budaya Rusia, prestise musik akademis yang tinggi, otoritas dan suara publik dari sosok Musisi. Saat itu, Rusia terlibat aktif dalam proses kebudayaan Eropa. Sebuah struktur sedang dibuat di negara yang memiliki tujuan tidak hanya pencerahan musik, tetapi juga, untuk pertama kalinya dalam sejarah nasional, penciptaan dan pembentukan pendidikan musik profesional, pengembangan, pengembangan dan dukungan bakat nasional dan, sebagai hasilnya, sekolah musik akademisnya sendiri. Fungsi-fungsi ini diambil alih oleh Russian Musical Society (RMO, sejak 1869 - Imperial Russian Musical Society, IRMS).

Setelah pembukaan departemen RMS di ibu kota St. Petersburg dan Moskow (1859-1860) dan konservatori di departemen ini (1862, St. Petersburg dan 1866, Moskow), ada kebutuhan untuk menutupi pusat budaya musik dan pinggiran negara yang luas.

Sebagai bagian dari gerakan ini, atas inisiatif N.G. Rubinstein pada musim semi 1873, salah satu cabang pertama IRMO di Nizhny Novgorod muncul di Rusia.

Sebuah pusat komersial dan industri yang besar dan kaya serta pusat transportasi, Nizhny - "tetangga tetangga Moskow" - pada abad ke-19 tidak terlihat seperti provinsi terpencil sama sekali. Aktor, penyanyi, dan instrumentalis secara teratur datang ke sini dari ibu kota untuk tur. Kota ini telah mengembangkan tradisi budayanya sendiri. Elit artistik dikelompokkan di sekitar salon aristokrat. Dengan demikian, musik "Selasa" dan "Kamis" diadakan di rumahnya oleh kritikus musik terkemuka A.D. Ulybyshev. Pada malam harinya, M.A. muda tampil sebagai konduktor dan pengiring. Balakirev. Sebagian besar waktu luang penduduk kota ditempati oleh pembuatan musik rumahan amatir. Pendidikan musik juga didominasi di rumah. Pengajaran ditempatkan secara sistematis hanya di beberapa lembaga pendidikan untuk elit, seperti, misalnya, Institut Mariinsky untuk Gadis-gadis Mulia. Balakirev terlibat dalam pengajaran pribadi pada suatu waktu.

Komponen penting dari budaya musik kota, yang juga merupakan pusat Kristen utama, adalah nyanyian gereja Ortodoks, dan musik organ Jerman memasukinya melalui gereja Lutheran. Bioskop sudah ada di kota dan sangat diminati. Kebangkitan yang tidak biasa dibawa oleh musim panas yang adil, didekorasi dengan warna-warni tidak hanya sebagai perdagangan, tetapi juga hari libur budaya.

V.Yu.Villauan (1850-1922). Foto oleh A.O. Karelin.

Dengan demikian, seluruh suasana Nizhny Novgorod mengarahkan kepemimpinan IRMS ke dorongan organisasi yang akan membawa kehidupan musik kota ke tingkat yang baru secara kualitatif. Pada 12 November 1873, sebuah lembaga pendidikan baru dibuka di Nizhny Novgorod, yang disebut Kelas Musik di IRMS cabang Nizhny Novgorod. Kelas-kelas didirikan dan dipimpin oleh seorang lulusan muda dari Moscow Conservatory, seorang musisi dan guru multi-talenta Vasily Yulievich Villuan (1850-1922), dikirim ke sini untuk tujuan ini oleh N.G. Rubinstein. Demi sebuah ide yang luhur, Villuan mengubah prospek karir metropolitannya yang cemerlang menjadi pekerjaan pertapa, keras, dan terkadang tanpa pamrih di provinsi-provinsi. Sutradara muda dengan antusias memikul beban masalah yang sangat besar. Dia mengajar biola, piano, ansambel kamar, disiplin teoretis, mengorganisir konser cabang lokal RMS dan berpartisipasi di dalamnya (baik sendiri maupun bersama siswa), memimpin. Selain itu, ia menangani masalah pembiayaan, premis, metode yang dikembangkan dan ditingkatkan, menulis buku teks, menggubah musik, men-debug mekanisme hubungan kreatif dengan ibu kota dan luar negeri, membentuk staf pengajar di lembaga pendidikan yang dipercayakan kepadanya, dan melaksanakan tindakan amal.

S.M. Lyapunov (1859-1924)

Energi dan ketekunan kreatif yang luar biasa, tujuan, kualitas bisnis, dan akhirnya, pesona pribadi Vasily Yulievich sedikit demi sedikit membuahkan hasil. Sudah peringatan 25 tahun Kelas Musik di IRMS cabang Nizhny Novgorod telah menjadi perayaan nasional dan pengakuan atas peran kunci lembaga dalam kehidupan musik di wilayah tersebut. Pada akhir abad ke-19, lulusan Kelas Musik mengajar di lembaga pendidikan terbesar di provinsi itu, yang terbaik dari mereka, serta guru mereka, berhasil bermain solo di konser kota. Jajaran murid pertama kelas dihiasi dengan nama-nama mulia kemudian V. Isakovich-Skryabina, I. Dobrovein, G. Ginzburg, S. Lyapunov, saudara D. dan A. Kreinov, A. Erofeev.

Pada tahun 1907, Kelas Musik direorganisasi menjadi Sekolah Musik. Pada tahun 1913 (hari jadi ke-40), ada 6 kelas khusus di sekolah: menyanyi solo, piano, biola, cello, double bass dan alat musik tiup kayu dan 6 kelas mata pelajaran wajib: solfeggio, teori musik dasar, harmoni, ensiklopedia, ansambel dan musik sejarah, Pendaftaran adalah 155 siswa. Kelulusan dari perguruan tinggi memberi lulusan hak untuk masuk ke universitas musik.

Setelah 1918, lembaga pendidikan, dalam semangat zaman, berganti nama lebih dari sekali - Konservatorium Rakyat, Konservatorium Negara, Universitas Musik, Sekolah Tinggi Musik, kemudian Sekolah Teknik Musik, dan sejak 1938 - Sekolah Tinggi Musik lagi.

A.A. Kogan, direktur dan N.N. Poluektova, kepala departemen pendidikan Sekolah Musik dan Teater Gorky.

Periode Villuan dalam sejarah sekolah berlangsung sekitar setengah abad. Setelah Vasily Yulievich, lembaga itu dipimpin oleh konduktor terkenal Moskow A.A. Litvinov, komposer Nizhny Novgorod A.A. Kasyanov, konduktor, pendiri Philharmonic Orchestra S.L. laserson. Sejak 1929, jabatan direktur pertama kali diambil oleh lulusan sekolah A.A. Kogan.

Budaya musik Rusia pada 1920-an ditandai oleh pencerahan aktif yang belum pernah terjadi sebelumnya, perluasan bidang pendidikan musik. Perubahan signifikan terjadi di Sekolah Musik Nizhny Novgorod pada tahun-tahun itu. Pada tahun 1924, kelas praktik pedagogis dibuka, komisi metodologis dibuat, dan konservatori ibukota menerima siswa pertama FPC dari antara guru sekolah. Pendidikan musik menjadi umum dan gratis, dan begitu banyak yang ingin belajar musik sehingga jumlah siswa melonjak hingga 900 orang.

Staf pengajar sekolah pada tahun-tahun itu terdiri dari spesialis brilian yang diundang oleh Villuan, lulusan konservatori ibukota, pianis N.N. Poluektova (karunianya yang beraneka ragam memanifestasikan dirinya dalam kegiatan pertunjukan, pedagogis, metodologis, administratif, organisasi, dan musik dari pengetahuan lokal - orang yang benar-benar Renaisans!), S.G. Tigranova, N.K. Borodulina-Skanavi, pemain biola A.G. Rubbach. Kemudian mereka mulai mengajar M.V. Tropinskaya, A.L. Lazerson, pemain biola P.I. Milenin, S.A. Afanasiev, vokalis E.V. Devos-Soboleva, V.V. Dommelli, N.N. Sokolova-Mshanskaya, S.A. Barkhudaryan, P.A. Kemenev, pemain cello N.A. Glasson, pianis dan konduktor A.A. Kasyanov, pemain klarinet S.V. Rozanov, trombonis A.V. Gusev, pemain suling D.S. Panov, konduktor dan pemain biola S.L. laserson.

Kegiatan konser guru dan siswa dikembangkan secara luas. Pada tahun 1922, siaran konser Muztekhnikum dari laboratorium radio M. Bonch-Bruyevich membuka sejarah penyiaran seni seluruh Rusia. Konser pada tahun-tahun itu diadakan baik di panggung lembaga pendidikan maupun di berbagai tempat konser di kota. Para musisi bertindak sebagai pemain dan kadang-kadang sebagai dosen-musikolog. Berdasarkan kelas opera, paduan suara dan orkestra sekolah, banyak opera warisan klasik dipentaskan dan berhasil ditampilkan di panggung Teater Drama. Hal ini menginspirasi guru vokal N.N. Sokolov-Mshanskaya untuk membuat organisasi konser "Operkonans" (opera dan ansambel konser) di sekolah. Semua kegiatan lembaga pendidikan ini membuka jalan bagi pembukaan Opera dan Teater Balet di Gorky pada tahun 1935, dan pada tahun 1937 - Philharmonic. Teater menerima banyak lulusan Musical College ke dalam rombongan pertamanya. Murid sekolah juga bergabung dengan orkestra philharmonic dan kolektif sekolah musik yang baru dibuka di kota, menjadi guru mereka, dan beberapa direktur (V. Lukinskaya, F. Shapiro, A. Pankov, M. Antipyeva).

Pekerjaan sekolah musik terus-menerus diawasi oleh guru-guru Muztekhnikum N.N. Poluektova, A.L. Lazerson, M.V. Tropinskaya, P.I. Milen. Pengalaman metodologis yang kaya diberikan kepada mereka oleh kelas dengan anak-anak di sekolah musik yang ada di Muztekhnikum (sekarang Sekolah Seni Anak No. 8).

Pada akhir 1920-an - 1930-an, sisi pendidikan diintensifkan dalam kegiatan Sekolah Musik. Brigade konser secara sistematis dikirim ke daerah pedesaan. Banyak perhatian diberikan pada pelatihan organisasi dan pedagogis siswa, yang memungkinkan mereka untuk terus terlibat dalam pekerjaan klub, mengajar di sekolah menengah, serta di lingkaran dan studio musik, yang muncul di banyak kota. Untuk tujuan ini, departemen paduan suara dan folk konduktor muncul di sekolah. Pada tahun 1938, lulusan Leningrad Conservatory T.I. Agrinskaya menciptakan departemen teori musik.

Di antara lulusan tahun-tahun itu adalah komposer terkenal A. Tsfasman, B. Mokrousov, N. Makarova, konduktor L. Ginzburg, pianis A. Vitsinsky, pianis dan komposer V. Makhlin.

Sejak 1931, karya-karya musik klasik yang dibawakan oleh para guru sekolah mulai terdengar secara teratur di radio: pemain biola P.I. Milenina dan S.A. Afanasiev, pianis F.I. Fondaminskaya dan G.M. Jarum suntik, pemain cello N.A. Glasson, penyanyi P.A. Kemenev, N. Urvilov, Orkestra Simfoni Philharmonic yang diselenggarakan oleh S.L. Lazerson.

Program konser selama Perang Patriotik Hebat.

Selama Perang Patriotik Hebat, staf Sekolah Musik Gorky mengirim pasukannya untuk bekerja sebagai bagian dari tim konser keliling, untuk membantu garis depan, para korban dan anak yatim. Dana dari konser kelas berbayar sekarang diarahkan untuk kebutuhan pertahanan - ke kolom tank, ke pesawat "Artis Gorky". Tanpa gedung (diserahkan ke unit militer), tanpa perpustakaan, tanpa banyak guru laki-laki yang maju ke depan (29 musisi garis depan tidak kembali dari medan perang), dalam kekacauan dingin dan militer, namun, sekolah tidak menghentikan kelas, namun, sekarang di apartemen guru. Kemenangan besar bagi staf pengajar adalah penerimaan yang belum pernah terjadi sebelumnya pada tahun 1943 ke Konservatorium Moskow dengan empat lulusan sekaligus: O. Vinogradova, V. Blinova, O. Lebedeva dan V. Chizhova. Penampil siswa tampil cemerlang di ulasan sekolah menengah All-Rusia pada tahun 1944 (pianis S. Khentova dan N. Zeveke) dan 1946 (pianis V. Vladimirov, Z. Petropavlovskaya, pemain biola D. Lapidus dan V. Gamayunov, penyanyi N. Guselnikova ). Semua dari mereka kemudian menjadi musisi terkenal di kota dan negara.

Prestasi siswa kami tidak mengatakan kata terakhir dalam keputusan pemerintah untuk membuka universitas musik di Gorky. 1946 adalah tanggal lahir Konservatorium Gorky. Ini adalah peristiwa yang paling penting, yang secara alami dianggap sebagai hasil kerja kreatif dan bakat dari seluruh elit musik dan pedagogis kota. Guru-guru terbaik dari Universitas Kedokteran Negeri membentuk inti dari staf pengajar konservatori muda: ini adalah A.A. Kasyanov, N.N. Poluektova, A.L. Lazerson, M.V. Tropinskaya, S.V. Poliakov. A.A. menjadi direktur pertama universitas. Kogan, yang dengan sempurna mengatur pekerjaan sekolah selama tahun-tahun perang. Dengan demikian, struktur tiga tahap pendidikan musik sedang dibentuk di kota: sekolah - perguruan tinggi - universitas.

Periode pasca-perang dalam kehidupan Sekolah Musik Gorky ditandai, pertama-tama, oleh perluasan staf pengajar karena kembalinya tentara garis depan.

Diantaranya B.I. Veksler, A.G. Chelnokova, V.A. Bogatenkov, I.L. Jerman, A.N. Kuzmin, G.F. Olshansky, A.S. Pankov, Yu.A. Ryvkin, V.N. Porman, V.M. Filimonov, G.M. jarum suntik, G.M. Epel. Karya orkestra instrumen rakyat di bawah arahan A.S. Pankov. Sebuah mata pelajaran baru sedang diperkenalkan di departemen kuningan - memimpin sebuah band kuningan, yang memungkinkan siswa untuk menerima kualifikasi lain yang sangat dituntut. Mantan konduktor militer A.I. Kuzmin, I.L. Jerman, A.A. Shtokman.

S.A. Afanasiev

Orkestra Philharmonic pada tahun-tahun itu menerima galaksi lulusan berbakat dari Universitas Kedokteran Negeri (pemain biola G. Afanasiev - master konser permanen grup string, S. Blofarb, V. Gamayunov, L. Blinova, Yu. Lakeev, D. Lapidus , R. Tsiporkin, pemain biola V Belugina, pemain cello N. Shcherbakov, Yu. Ryvkin, N. Romashov, pemain double bass A. Zamkov, pemain horn V. Lisogursky).

Di antara lulusan sekolah pasca-perang adalah vokalis K. Leonova dan N. Guselnikova, konduktor paduan suara L. Sivukhin (Nizhny Novgorod Choir College menyandang namanya), A., G. Muratov (kemudian kepala paduan suara Teater Opera Gorky , profesor di konservatori), A. Lebedinsky, V. Izyumenko, V. Kurzhavsky (menjadi guru di konservatori), trombonis K. Ladilov, pianis T. Brodskaya, E. Romashova, E. Siyanova, O. Svyatoslavskaya, pemain biola N .Lebedeva.

Liburan nyata dalam kehidupan musik Gorky adalah pembukaan Boys' Choir pada tahun 1946. Di pucuk pimpinan pendirian baru adalah lulusan Universitas Kedokteran Negeri tahun 1920-an, V.P. Malyshev. Di masa depan, untuk waktu yang lama, kapel dipimpin oleh seorang konduktor dan komposer paduan suara terkemuka L.K. Sivukhin. Aktivitas kreatifnya yang penuh badai membawa ketenaran dunia ke kapel, dan membawa budaya paduan suara kota ke tingkat tertinggi sepanjang masa. Murid kapel - dan pada 1960-an, sekolah paduan suara-studio "Lark" di bawah arahan A.A. Yezhov, yang saat itu menjadi guru di Universitas Kedokteran Negeri, menjadi basis tambahan untuk departemen paduan suara konduktor sekolah. Pada gilirannya, sekolah menyiapkan staf pengajar untuk mereka. Sejak 1950-an, lulusan Sekolah Musik Gorky dan sekolah-sekolah muda di Dzerzhinsk dan Arzamas telah secara aktif mengisi kembali staf pengajar dan administrasi sekolah musik regional. Seminar dan konferensi untuk rekan-rekan dari daerah secara teratur diadakan di Universitas Kedokteran Negeri.

Selama tahun-tahun ini, departemen teori musik sekolah naik ke tingkat yang berbeda secara kualitatif, yang dikaitkan dengan penampilan dalam tim lulusan Moskow, profesor konservatori I.V. Sposobin, penulis karya pendidikan tentang teori musik. Seorang master dari kelas tertinggi dan kepribadian berbakat yang cerah, ia memimpin analisis dan harmoni di sekolah, pada saat yang sama menasihati pekerjaan departemen. Dengan munculnya A.A. Nesterov di Universitas Kedokteran Negeri juga membuka kelas komposisi.

Staf pengajar lembaga pendidikan tahun 1950-an-1960-an dikelola oleh banyak spesialis baru, muda dan sudah berpengalaman. Diantaranya adalah pianis T.S. Brodskaya (selama bertahun-tahun dia bertanggung jawab atas departemen piano), E.A. Romashova, E.M. Siyanova, O.A. Svyatoslavskaya, E.K. Dietrich, pemain biola N. Lebedeva, ahli musik M. Simansky, V.A. Morenov, E.K. Nikulina, A.S. Sosenkova, V.M. Tsendrovsky (kemudian menjadi profesor di Gorky Conservatory, yang selama 40 tahun mengepalai Departemen Teori Musik), E.V. Shiryaeva, K.I. Stepantsevich (kemudian profesor di Konservatorium Minsk), S.V. Kazak, ahli musik terkenal dan sejarawan lokal I.V. Eliseev (pada tahun 1953 ia menjadi direktur Universitas Kedokteran Negeri), konduktor paduan suara A.I. Sytov, pemain tanduk M.I. Boneka, pemain terompet S.N. Kazachek, pemain suling Yu.B. Rom, pemain klarinet E.A. Titov, pemain trombon dan tuba V.P. Smirnov, penyanyi K.M. Belyavskaya, N.N. Shatrov, I.G. Malinina, M.K. Kolomensky, spesialis persiapan panggung V.A. Lebsky dan lain-lain.

Selama tahun-tahun ini, Universitas Kedokteran Negeri jelas memposisikan dirinya sebagai lembaga pendidikan yang didominasi pedagogis. Subjek profil metodologis dan pedagogis diperkenalkan, siswa menjalani praktik pedagogis dan konser wajib. Sekarang persiapan pelamar untuk Gorky Conservatory dan universitas musik lainnya di negara itu telah ditempatkan secara profesional yang stabil. Siswa Gorky yang masuk universitas dibedakan oleh ketelitian dan kedalaman pengetahuan, semangat kreatif, dan keluasan wawasan. Kontingen mahasiswa Universitas Kedokteran Negeri juga bertambah - pendaftaran mencapai 100 orang.

Dalam dekade "pencairan", konser dan program pendidikan sekolah diperkaya. Mereka secara aktif memasukkan musik kontemporer, terutama karya-karya Prokofiev dan Shostakovich. Di lingkungan pendengar kota, rasa kebaruan secara bertahap terbentuk, suasana vital minat dalam tren musik inovatif, yang pada 1960-an diringkas menjadi festival Gorky yang terkenal "Musik Modern". Penampil lokal juga terlibat dalam program konser festival. Ahli musik Gorky meliput dan mendiskusikan festival di media.

Pada 1960-an, murid-murid departemen piano V. Kantov, V. Starynin, M. Kozlov, G. Fine, N. Strelkova menjadi pemenang di semua kompetisi Rusia.

Pada tahun 1965, sekolah menerima sebuah bangunan di Jalan Beketov, di mana ia berada hingga hari ini. Tim ini dipimpin oleh musisi multitalenta V.N. Porman (pemimpin orkestra simfoni sekolah), yang mengambil alih pekerjaan lansekap dan melengkapi tempat baru. Ruang rekaman, perpustakaan musik muncul, dan dana perpustakaan bertambah. Pembaruan dan peningkatan struktur internal sekolah, bentuk pekerjaan pendidikan dan metodis dimulai. Atas inisiatif E.K. Dietrich menciptakan kelas pengiring. Pengiring - ini adalah subjek baru, tetapi sekarang akrab - selama bertahun-tahun di tingkat tertinggi diajarkan oleh K.N. Solodov. Bagian piano khusus muncul (dipimpin oleh E.I. Stelkova) dan piano umum (dipimpin oleh G.B. Timoshenko).

Pada tahun 1972, atas inisiatif E.A. Romashova, kelas praktik pedagogis di sekolah ditata ulang menjadi studio, yang menjadi dasar untuk sekolah musik anak-anak di sekolah.

Pada ulang tahunnya yang ke-100 pada tahun 1973, Sekolah Musik Gorky dianugerahi Ordo Lencana Kehormatan, dan tidak lama kemudian menerima nama penduduk Nizhny Novgorod yang agung M.A. Balakirev. Kendali pemerintahan Universitas Kedokteran Negeri diambil alih oleh mantan lulusannya O.V. Bartenev, yang memimpin lembaga pendidikan selama lebih dari 20 tahun.

Pencerahan musik tetap relevan dalam pekerjaan sekolah. Kebutuhan hidup untuk mempertahankan tradisi para pendiri legendaris budaya musik kota, hubungan waktu, generasi dan lapisan masyarakat memotivasi para ahli musik untuk secara aktif memberi kuliah, berbicara di pers, di radio dan televisi (N.M. Blagovidova, S.V. Kazak , L.D. Andrianova, O.M. Popova, N.B. Lashkova), untuk sejumlah acara seremonial di kehormatan(untuk menghormati) dan di memori(dalam kenangan). Konser dan konferensi pada tahun-tahun itu didedikasikan untuk N.N. Poluektova, komposer B.B. Blagovidov, guru-veteran Perang Patriotik Hebat, komposer N. Makarova (suami N. Makarova A.I. Khachaturian ikut serta dalam yang terakhir). Semua acara mendapat tanggapan luas di kota dan sekitarnya.

Pada saat yang sama, atas inisiatif S.V. Kazak membuka museum sekolah, yang berisi dokumen, foto, buku, dan materi yang langka dan terkadang unik, tentang sejarah pendidikan musik di kota.

Waktu telah membuat penyesuaian lain untuk kehidupan sekolah. S.I. Blofarb mengorganisir ansambel pemain biola di sekolah, yang berhasil tampil di konser kota. Departemen gabungan piano khusus dan umum dipimpin oleh I.N. Moleva, yang segera menempatkan pelaporan acara secara kreatif (konser tematik, kompetisi). Di jurusan teori musik pada tahun 1970-an, sebuah lingkaran kreatif mahasiswa terbentuk, yang berfungsi hingga hari ini, ditransformasikan menjadi Perhimpunan Mahasiswa Ilmiah. Selain itu, mahasiswa teori yang mengikuti berbagai olimpiade dan konferensi menunjukkan hasil yang sangat baik.

Dan secara umum, tahun 1970-an - 1980-an untuk Universitas Kedokteran Negeri diadakan di bawah panji perjuangan kompetitif. Serangkaian kompetisi musik dan pertunjukan skala semua-Rusia dan regional diselenggarakan di negara itu, dan pada 1990-an. geografi kompetitif berkembang ke tingkat internasional. Bakat muda dari kalangan mahasiswa Universitas Kedokteran Negeri mendapat kesempatan subur untuk komunikasi kreatif dengan rekan kerja, menguji kekuatan dan keterampilan mereka sendiri, penilaian diri tentang prospek pertumbuhan, dan membandingkan karakteristik sekolah kreatif. Di antara pemenang kompetisi dan diploma yang benar-benar banyak adalah siswa pianis di kelas T.S. Brodskoy, N.N. Ikan, G.A. Fadeeva; pemain string D.N. Lapidus, Yu.P. Lakeeva, F.Ya. Forshtok, P.D. Vishnevsky; Narodnik dari V.M. Filimononova, N.S. Kozlova, I.I. Koshkina, V.K. Salamatova; angin dan penabuh drum V.P. Smirnova, E.A. Titova, S.P. Varedimidi, vokalis kelas V.N. Shirokov.

Dari langkah pertama, departemen pop, yang dibuka pada tahun 1981 di bawah kepemimpinan N. Shapilskaya, V.P. Smirnova dan I.L. Shevt. Sejak 1989, departemen ini dipimpin oleh musisi multitalenta S.R. Breiner, pianis, improvisasi, komposer dan ahli teori. Siswa menjalani kehidupan konser yang intensif (khususnya, di tempat konser kota selama liburan), sebuah band besar, ansambel vokal dan instrumental telah dibuat di dalam departemen.

Pertumbuhan profesional guru sekolah sebagian besar disebabkan oleh fakta bahwa mereka terus-menerus melakukan banyak pekerjaan metodologis. Banyak karya - catatan kinerja, pengembangan perangkat lunak, transkripsi, aransemen, tutorial, etude, latihan - telah diterbitkan dan memiliki nilai yang cukup besar.

Pada pergantian abad ke-21, sekolah - sekarang lagi Nizhny Novgorod - hadir dengan tradisi pengajaran yang kaya, bertahun-tahun menguji kekuatan dan daya tahan, sekolah pertunjukan dan musikologi yang luar biasa, tuntutan tinggi dan semangat kreatif, pekerjaan departemen yang terkoordinasi dengan baik. , ikatan yang kuat antara semua tingkat pendidikan musik dan jaringan besar generasi lulusan yang bekerja di ibu kota Rusia, kota dan provinsi besar, serta di luar negeri.