Jangan terlalu meniruku!
Dengar, apa gunanya kemiripan seperti itu?
Dua bagian melon. Untuk siswa
Saya ingin setidaknya sekali
Pergi ke pasar pada hari libur
Beli tembakau
"Musim gugur telah tiba!"
Angin berbisik di telingaku
Merayap ke bantalku.
Seratus kali lebih mulia
Siapa yang tidak mengatakan pada kilatan petir:
"Ini hidup kita!"
Semua kekhawatiran, semua kesedihan
Dari hatiku yang bermasalah
Berikan pada pohon willow yang fleksibel.
Kesegaran apa yang bertiup?
Dari melon ini dalam tetesan embun,
Dengan tanah basah yang lengket!
Di taman tempat bunga iris terbuka,
Ngobrol dengan teman lama,
Apa hadiah untuk seorang musafir!
Musim semi pegunungan yang dingin.
Saya tidak punya waktu untuk mengambil segenggam air,
Bagaimana gigi sudah rusak
Inilah kekhasan seorang penikmat!
Pada bunga tanpa wewangian
Ngengat itu jatuh.
Ayo, teman-teman!
Ayo berkeliaran di salju pertama,
Sampai kita jatuh dari kaki kita.
malam bindweed
Aku tertangkap... Tetap saja
saya terlupakan.
Frost menyembunyikannya
Angin membuat tempat tidurnya...
Anak terlantar.
Ada bulan seperti itu di langit
Seperti pohon yang ditebang sampai ke akarnya:
Potongan putih segar.
Daun kuning mengapung.
Pantai mana, jangkrik,
Apakah Anda tiba-tiba bangun?
Betapa sungai itu meluap!
Bangau mengembara dengan kaki pendek
Dalam air setinggi lutut.
Seperti pisang yang merintih tertiup angin,
Bagaimana tetes jatuh ke dalam bak,
Saya mendengar sepanjang malam. Di gubuk jerami
Willow membungkuk dan tidur.
Dan menurut saya, burung bulbul di cabang ...
Ini adalah jiwanya.
Top-top adalah kuda saya.
Saya melihat diri saya dalam gambar -
Di hamparan padang rumput musim panas.
Anda mendengar tiba-tiba "shorch-shorch".
Kesedihan menggerogoti hatiku...
Bambu di malam yang dingin.
Kupu-kupu terbang
Bangun padang rumput yang tenang
Di bawah sinar matahari
Bagaimana angin musim gugur bersiul!
Maka hanya mengerti puisiku,
Ketika Anda menghabiskan malam di lapangan.
Dan aku ingin hidup di musim gugur
Untuk kupu-kupu ini: minum dengan tergesa-gesa
Embun dari krisan.
Bunga layu.
Benih jatuh, jatuh
Seperti air mata...
lembar berangin
Bersembunyi di hutan bambu
Dan perlahan-lahan menjadi tenang.
Lihatlah dari dekat!
Bunga dompet gembala
Anda akan melihat di bawah pagar.
Oh, bangun, bangun!
Menjadi temanku
Tidur ngengat!
Mereka terbang ke tanah
Kembali ke akar lama...
Pemisahan bunga! Untuk mengenang seorang teman
Kolam tua.
Katak itu melompat ke dalam air.
Sebuah gelombang dalam keheningan.
Festival Bulan Musim Gugur.
Di sekitar kolam dan di sekitar lagi
Sepanjang malam!
Hanya itu yang saya kaya!
Ringan seperti hidupku
Labu labu. Tempat penyimpanan biji-bijian
Salju pertama di pagi hari.
Dia nyaris tidak menutupi
Daun narsisis.
Airnya sangat dingin!
Burung camar tidak bisa tidur
Naik ombak.
Pelempar itu meledak dengan benturan:
Pada malam hari, air di dalamnya membeku.
Aku terbangun tiba-tiba.
Bulan atau salju pagi...
Mengagumi yang indah, saya hidup seperti yang saya inginkan.
Begitulah cara saya mengakhiri tahun.
Awan bunga sakura!
Dering lonceng melayang ... Dari Ueno
Atau Asakusa?
Dalam cangkir bunga
Seekor lebah sedang tidur siang. Jangan sentuh dia
Teman burung pipit!
Bangau sarang di angin.
Dan di bawahnya - di luar badai -
Ceri adalah warna yang tenang.
Hari yang panjang untuk terbang
Bernyanyi - dan tidak mabuk
Lark di musim semi.
Di atas hamparan ladang -
Tidak terikat ke tanah
Lark memanggil.
Semoga hujan turun.
Apa itu? Apakah pelek pecah di laras?
Suara malam yang tidak jelas ...
Musim semi murni!
Naik berlari ke bawah kakiku
Kepiting kecil.
Ini adalah hari yang cerah.
Tapi dari mana tetes itu berasal?
Sepetak awan di langit.
Seolah-olah diambil di tangan
Petir saat dalam kegelapan
Anda menyalakan lilin. Untuk memuji penyair Rick
Seberapa cepat bulan terbang!
Pada cabang tetap
Tetesan hujan menggantung.
langkah penting
Bangau di tunggul segar.
Musim gugur di desa.
Jatuh sejenak
Petani perontok padi,
Melihat bulan.
Dalam segelas anggur
Menelan, jangan jatuh
Benjolan tanah liat.
Dulu ada istana di sini...
Biarkan saya menjadi orang pertama yang menceritakannya
Mata air mengalir di sumur tua.
Betapa tebalnya rumput di musim panas!
Dan hanya satu daun
Satu lembar tunggal.
Oh tidak siap
Saya tidak dapat menemukan perbandingan untuk Anda
Tiga hari sebulan!
tergantung tak bergerak
Awan gelap di langit...
Dapat dilihat bahwa kilat sedang menunggu.
Oh, berapa banyak dari mereka yang ada di ladang!
Tapi semua orang mekar dengan caranya sendiri -
Ini adalah prestasi tertinggi dari bunga!
Membungkus hidupnya
di sekitar jembatan gantung
Ivy liar ini.
Selimut untuk satu.
Dan hitam es
Malam musim dingin... Oh, sedih! Penyair Rika berduka atas istrinya
Musim semi akan pergi.
Burung-burung menangis. Mata ikan
Penuh air mata.
Panggilan jauh dari kukuk
Kedengarannya benar. Lagipula, hari-hari ini
Penyair telah pindah.
Lidah api yang tipis, -
Minyak di dalam lampu telah membeku.
Bangun... Sedih sekali! di negeri asing
Barat Timur -
Di mana-mana masalah yang sama
Angin masih dingin. Kepada seorang teman yang pergi ke Barat
Bahkan bunga putih di pagar
Di dekat rumah tempat nyonyanya pergi,
Dingin menyelimutiku. teman yatim
Patah dahan
Angin mengalir melalui pinus?
Betapa kerennya percikan air!
Di sini dalam keadaan mabuk
Untuk tertidur di atas batu sungai ini,
Ditumbuhi cengkeh...
Bangun dari tanah lagi
Memudar dalam kabut, krisan,
Ditemani hujan deras.
Berdoalah untuk hari-hari bahagia!
Di pohon prem musim dingin
Jadilah seperti hatimu.
Mengunjungi bunga sakura
Saya tidak lebih dan tidak kurang -
Dua puluh hari bahagia.
Di bawah naungan bunga sakura
Aku seperti pahlawan drama tua,
Pada malam hari berbaring untuk tidur.
Taman dan gunung di kejauhan
Gemetar, bergerak, masuk
Di rumah terbuka musim panas.
Pengemudi! memimpin kuda
Di sana, di seberang lapangan!
Ada nyanyian kukuk.
semoga hujan
Air terjun itu terkubur -
Diisi dengan air.
herbal musim panas
Dimana para pahlawan telah menghilang
Seperti mimpi. Di medan perang lama
pulau... pulau...
Dan dihancurkan menjadi ratusan fragmen
Laut hari musim panas.
Apa berkat!
Sawah hijau sejuk...
Gemericik air...
Diam di sekitar.
Menembus ke jantung bebatuan
Suara jangkrik.
Gerbang Pasang.
Membasuh bangau sampai ke dada
laut yang sejuk.
Mengeringkan tempat bertengger kecil
Di dahan pohon willow... Sungguh keren!
Pondok nelayan di tepi pantai.
Alu kayu.
Apakah dia pernah menjadi pohon willow?
Apakah itu bunga kamelia?
Perayaan pertemuan dua bintang.
Bahkan malam sebelumnya sangat berbeda
Untuk malam yang normal! Menjelang liburan Tashibam
Ruang laut yang mengamuk!
Jauh, ke pulau Sado,
Bima Sakti merayap.
Denganku di bawah atap yang sama
Dua gadis... Cabang Hagi bermekaran
Dan bulan yang sepi Di hotel
Seperti apa bau nasi matang?
Saya sedang berjalan melalui lapangan, dan tiba-tiba -
Di sebelah kanan adalah Teluk Ariso.
Gemetar, oh bukit!
Angin musim gugur di ladang -
Erangan kesepianku. Di depan gundukan makam almarhum penyair Isse
Matahari merah-merah
Di kejauhan gurun ... Tapi membeku
Angin musim gugur yang kejam.
Pinus... Nama yang bagus!
Bersandar ke arah pohon pinus yang tertiup angin
Semak dan rumput musim gugur. Sebuah tempat bernama Sosenki
Dataran Musashi di sekitar.
Tidak ada yang akan menyentuh awan
Topi perjalanan Anda.
Basah, berjalan di tengah hujan
Tapi musafir ini juga layak untuk sebuah lagu,
Tidak hanya hagi yang mekar.
O batu tanpa ampun!
Di bawah helm yang mulia ini
Sekarang jangkrik berbunyi.
Lebih putih dari batu putih
Di lereng gunung batu
Angin puyuh musim gugur ini!
Ayat perpisahan
Di kipas saya ingin menulis -
Itu pecah di tangannya. Putus dengan teman
Di mana kamu, bulan, sekarang?
Seperti lonceng yang tenggelam
Tersembunyi di dasar laut. Di Teluk Tsuruga, tempat lonceng pernah berbunyi
Kupu-kupu tidak pernah
Dia tidak akan... Gemetar dengan sia-sia
Cacing di angin musim gugur.
Sebuah rumah di pengasingan.
Bulan ... Krisan ... Selain mereka
Sepotong lapangan kecil.
Hujan dingin tanpa akhir.
Beginilah penampakan monyet yang kedinginan,
Seolah meminta jubah jerami.
Malam musim dingin di taman.
Dengan seutas benang tipis - dan sebulan di langit,
Dan jangkrik nyaris tak terdengar berdering.
cerita biarawati
Tentang mantan layanan di pengadilan ...
Salju tebal di sekitar. Di desa pegunungan
Anak-anak, siapa yang lebih cepat?
Kami akan mengejar bola
sereal es. Saya bermain dengan anak-anak di pegunungan
Katakan padaku untuk apa?
Oh gagak, ke kota yang ramai
Apakah Anda terbang dari sini?
Seberapa lembut daun mudanya?
Bahkan di sini di rerumputan
Di rumah yang terlupakan.
kelopak bunga kamelia...
Mungkin burung bulbul jatuh
topi bunga?
daun ivy...
Untuk beberapa alasan ungu berasap mereka
Dia berbicara tentang masa lalu.
Batu nisan berlumut.
Di bawahnya - apakah itu dalam kenyataan atau dalam mimpi? -
Sebuah suara membisikkan doa.
Semuanya berputar capung ...
Tidak bisa ditangkap
Untuk batang rumput fleksibel.
Jangan berpikir dengan penghinaan:
"Benih kecil apa!"
Ini paprika merah.
meninggalkan rumput dulu...
Lalu dia meninggalkan pepohonan...
penerbangan Lark.
Bel diam di kejauhan,
Tapi aroma bunga malam
Gemanya melayang.
Jaring laba-laba bergetar sedikit.
Untaian tipis rumput saiko
Mereka gemetar di senja hari.
menjatuhkan kelopak,
Tiba-tiba menumpahkan segenggam air
Bunga kamelia.
Alirannya sedikit terlihat.
Melayang melalui semak bambu
kelopak bunga kamelia.
Semoga hujan tidak ada habisnya.
Mallow mencapai suatu tempat
Mencari jalan matahari.
Rasa jeruk yang lemah.
Dimana?.. Kapan?.. Di bidang apa, cuckoo,
Apakah saya mendengar teriakan terbang Anda?
Jatuh bersama sehelai daun...
Tidak, lihat! Setengah jalan
Kunang-kunang itu berkibar.
Dan siapa yang bisa mengatakan
Mengapa hidup mereka begitu singkat!
Suara jangkrik yang sunyi.
Pondok nelayan.
Tersesat di tumpukan udang
Kriket tunggal.
Rambut putih jatuh.
Di bawah kepala tempat tidur saya
Jangkrik tidak berhenti.
Aku akan turun angsa
Di lapangan pada malam yang dingin.
Tidur sendirian di jalan.
Bahkan babi hutan
Akan berputar, bawa pergi bersamanya
Angin puyuh musim dingin ini di ladang!
Ini akhir musim gugur
Tapi percayalah pada masa depan
jeruk keprok hijau.
Perapian portabel.
Jadi, jantung pengembaraan, dan untukmu
Tidak ada istirahat di mana pun. Di hotel jalan
Hawa dingin menghampiri.
Pada orang-orangan sawah burung, atau sesuatu,
Berutang untuk meminta lengan baju?
Batang rumput laut.
Pasir berderit di gigiku...
Dan saya ingat bahwa saya semakin tua.
Manzai datang terlambat
Ke desa pegunungan.
Plum sudah mekar.
Mengapa tiba-tiba kemalasan seperti itu?
Mereka baru saja membangunkanku hari ini...
Hujan musim semi yang bising.
sedih aku
Minum lebih banyak kesedihan
Panggilan jauh Cuckoo!
Aku bertepuk tangan.
Dan di mana gema terdengar
Bulan musim panas menyala-nyala.
Seorang teman mengirimi saya hadiah
Risu, dan aku mengundangnya
Kunjungi bulan itu sendiri. Di malam bulan purnama
kuno yang dalam
Angin sepoi-sepoi ... Taman di dekat kuil
Ditutupi dengan daun-daun mati.
Sangat mudah-mudah
Keluar - dan di awan
Bulan berpikir.
Jeritan burung puyuh.
Ini pasti sudah malam.
Mata elang memudar.
Bersama pemilik rumah
Aku mendengarkan dengan tenang lonceng malam.
Daun willow jatuh.
Jamur putih di hutan.
Beberapa daun yang tidak dikenal
Menempel pada topinya.
Apa kesedihan!
Ditangguhkan dalam sangkar kecil
Kriket tawanan.
Keheningan malam.
Tepat di belakang gambar di dinding
Jangkrik berdering.
Tetesan embun berkilauan.
Tapi mereka memiliki rasa kesedihan,
Jangan lupa!
Itu benar, jangkrik ini
Apakah semuanya keluar dari busa? -
Satu cangkang tersisa.
Daun-daun berguguran.
Seluruh dunia adalah satu warna.
Hanya angin yang berdengung.
Batu di antara cryptomeria!
Cara mengasah gigi
Angin dingin musim dingin!
Menanam pohon di taman.
Tenang, tenang, untuk mendorong mereka,
Membisikkan hujan musim gugur.
Sehingga angin puyuh yang dingin
Untuk meminum aromanya, mereka membukanya lagi
Bunga akhir musim gugur.
Semuanya tertutup salju.
Wanita tua yang kesepian
Di gubuk hutan.
gagak jelek -
Dan dia cantik di salju pertama
Di pagi musim dingin!
Seperti jelaga menyapu
Cryptomerium puncak treplet
Badai yang meningkat.
Ikan dan burung
Aku tidak iri lagi... Aku akan lupa
Semua kesedihan tahun ini Di bawah tahun baru
Burung bulbul bernyanyi di mana-mana.
Di sana - di belakang rumpun bambu,
Di sini - di depan sungai willow.
Dari cabang ke cabang
Tetes yang berjalan dengan tenang ...
Hujan musim semi.
Melalui pagar
Berapa kali mereka berkibar
Sayap kupu-kupu!
Menutup mulutnya rapat-rapat
kerang laut.
Panas yang tak tertahankan!
Hanya angin sepoi-sepoi yang mati -
Cabang willow ke cabang
Kupu-kupu akan berkibar.
Perapian musim dingin semakin dekat.
Berapa umur pembuat kompor yang sudah dikenalnya itu!
Helai rambut yang memutih.
Tahun demi tahun, sama
Monyet menghibur orang banyak
Dalam topeng monyet.
Tidak melepaskan tanganku
Seperti angin musim semi
Menetap dalam kecambah hijau. menanam padi
Hujan mengikuti hujan
Dan hati tidak lagi terganggu
Kecambah di sawah.
Tinggal dan pergi
Bulan yang cerah... Tetap
Meja dengan empat sudut. Untuk mengenang penyair Tojun
jamur pertama!
Tetap saja, embun musim gugur,
Dia tidak menghitungmu.
bertengger anak laki-laki
Di atas pelana, dan kuda sedang menunggu.
Kumpulkan lobak.
Bebek itu berjongkok di tanah.
Ditutupi dengan gaun sayap
Kaki telanjangmu...
Sapu jelaga.
Untuk diriku kali ini
Tukang kayu bergaul dengan baik. Sebelum Tahun Baru
Wahai hujan musim semi!
Aliran mengalir dari atap
Sepanjang sarang tawon.
Di bawah payung terbuka
Saya berjalan melalui cabang-cabang.
Willow di bulu pertama.
Dari langit puncaknya
Hanya willow sungai
Hujan masih mengguyur.
Bukit di sebelah jalan.
Untuk mengganti pelangi yang padam -
Azalea dalam cahaya matahari terbenam.
Petir di malam hari dalam kegelapan.
Danau hamparan air
Percikan berkobar tiba-tiba.
Gelombang berjalan melintasi danau.
Beberapa menyesali panasnya
Awan matahari terbenam.
Tanah tergelincir dari bawah kaki Anda.
Saya meraih telinga yang ringan ...
Saat perpisahan telah tiba. Mengucapkan selamat tinggal pada teman
Seluruh hidupku sedang dalam perjalanan!
Seperti saya sedang menggali ladang kecil
Aku berjalan bolak-balik.
air terjun transparan...
Jatuh ke dalam cahaya
jarum pinus.
Menggantung di bawah sinar matahari
Cloud ... Secara acak di atasnya -
Burung yang bermigrasi.
Soba tidak matang
Tapi mereka memperlakukan ladang dengan bunga
Seorang tamu di desa pegunungan.
Hari-hari akhir musim gugur.
Sudah mengangkat tangannya
Kulit kastanye.
Apa yang orang makan di sana?
Rumah menempel di tanah
Di bawah pohon willow musim gugur.
Aroma bunga krisan...
Di kuil Nara . kuno
Patung Buddha gelap.
kabut musim gugur
Rusak dan pergi
Percakapan teman.
Oh ini jauh!
Senja musim gugur jatuh,
Dan tidak ada jiwa di sekitar.
Kenapa aku begitu kuat?
Apakah Anda mencium bau usia tua musim gugur ini?
Awan dan burung.
Akhir musim gugur.
Aku sendirian berpikir
"Dan bagaimana tetangga saya tinggal?"
Dalam perjalanan, saya jatuh sakit.
Dan semuanya berjalan, mengitari mimpiku
Melalui ladang yang hangus. lagu kematian
* * *
Puisi dari buku harian perjalanan
Mungkin tulangku
Angin akan memutih - Ada di hati
Aku bernapas dingin. Pergi di jalan
Anda sedih, mendengarkan tangisan monyet!
Apakah Anda tahu bagaimana seorang anak menangis?
Ditinggalkan dalam angin musim gugur?
Malam tanpa bulan. Kegelapan.
Dengan kriptomeria milenial
Meraih ke dalam pelukan angin puyuh.
Daun ivy bergetar.
Di hutan bambu kecil
Badai pertama bergemuruh.
Anda berdiri tidak bisa dihancurkan, pohon pinus!
Dan berapa banyak bhikkhu yang tinggal di sini,
Berapa banyak bindweed yang memudar... Di taman biara tua
Tetes embun - arus-arus -
Sumber, seperti tahun-tahun sebelumnya...
Bersihkan kotoran duniawi! Sumber yang dinyanyikan oleh Saigyo
Senja di atas laut.
Hanya tangisan bebek liar di kejauhan
Putih kabur.
pagi musim semi.
Di atas setiap bukit tanpa nama
Kabut transparan.
Saya berjalan di sepanjang jalan gunung.
Tiba-tiba menjadi mudah bagi saya.
Violet di rumput lebat.
Dari hati peony
Lebah merangkak perlahan...
Oh, dengan keengganan apa! Meninggalkan rumah yang ramah
kuda muda
Mengunyah jagung dengan riang.
Istirahat di jalan.
Ke ibu kota - di sana, jauh -
Hanya separuh dari langit yang tersisa...
awan salju. Di celah gunung
Matahari hari musim dingin
Bayanganku membeku
Di punggung kuda.
Dia baru berusia sembilan hari.
Tapi mereka tahu ladang dan gunung:
Musim semi telah datang lagi.
Jaring laba-laba di langit.
Saya melihat gambar Buddha lagi
Di kaki yang kosong. Di mana patung Buddha pernah berdiri
Ayo berangkat! Saya akan menunjukkan kepada Anda
Seperti bunga sakura di Yoshino yang jauh,
Topi lama saya.
Begitu saya sembuh,
Lelah, sampai malam...
Dan tiba-tiba - bunga wisteria!
Melambung tinggi di atas
Saya duduk di langit untuk beristirahat -
Di puncak celah.
Ceri di air terjun...
Bagi mereka yang menyukai anggur yang baik,
Saya akan mengambil cabang sebagai hadiah. Air Terjun "Gerbang Naga"
Seperti hujan musim semi
Berjalan di bawah kanopi dahan...
Musim semi berbisik dengan lembut. Aliran di dekat gubuk tempat Saigyo tinggal
Pergi musim semi
Di pelabuhan Waka yang jauh
Saya akhirnya menyusul.
Pada hari ulang tahun Buddha
Dia lahir ke dunia
Rusa kecil.
Saya melihat sebelumnya
Dalam sinar fajar wajah seorang nelayan,
Dan kemudian - bunga poppy yang sedang mekar.
Di mana ia terbang?
Tangisan cuckoo fajar,
Ada apa disana? - Sebuah pulau terpencil.
Budaya Jepang sering diklasifikasikan sebagai budaya "tertutup". Orisinalitas estetika Jepang, pesona adat Jepang yang tidak biasa, dan keindahan monumen seni Jepang diungkapkan kepada orang Eropa tidak segera, bukan dari kenalan pertama. Haiku, atau haiku, sesuka Anda, adalah bentuk puisi nasional Jepang, genre puisi miniatur, sederhana, ringkas, ringkas dan andal menggambarkan alam dan manusia dalam kesatuan yang tak terpisahkan. Setelah Anda membuka koleksi haiku, Anda akan selamanya menjadi tawanan puisi Jepang.
Saya hampir tidak menjadi lebih baik
Lelah, sampai malam...
Dan tiba-tiba - bunga wisteria!
basho
Hanya tiga baris. Beberapa kata. Dan imajinasi pembaca telah melukiskan gambaran: seorang musafir lelah yang telah berada di jalan selama berhari-hari. Dia lapar, lelah, dan akhirnya, menginap! Tetapi pahlawan kita tidak terburu-buru untuk masuk, karena tiba-tiba, dalam sekejap, dia melupakan semua kesulitan di dunia: dia mengagumi bunga wisteria.
Dari hati peony
Lebah perlahan-lahan merayap keluar ...
Oh, dengan keengganan apa!
basho
Beginilah cara orang Jepang memperlakukan alam dengan penuh hormat, menikmati keindahannya, menyerapnya.
Mungkin alasan untuk sikap ini harus dicari dalam agama kuno orang Jepang - Shintoisme? Shinto mengajarkan: bersyukurlah kepada alam. Dia kejam dan kasar, tetapi lebih sering - murah hati dan penuh kasih sayang. Kepercayaan Shintolah yang menanamkan kepekaan orang Jepang terhadap alam, kemampuan untuk menikmati perubahannya yang tiada akhir. Shinto digantikan oleh Buddhisme, seperti halnya Kekristenan menggantikan paganisme di Rusia. Shinto dan Buddha sangat kontras. Di satu sisi, ada sikap suci terhadap alam, pemujaan leluhur, di sisi lain, filosofi oriental yang kompleks. Paradoksnya, kedua agama ini hidup berdampingan secara damai di Negeri Matahari Terbit. Orang Jepang modern akan mengagumi bunga sakura, ceri, maple musim gugur yang berkobar dengan api.
Takut gemetar di malam hari
keindahan ceri.
issa
Jepang sangat menyukai bunga, dan mereka lebih suka bunga yang sederhana dan sederhana dengan keindahannya yang pemalu dan bijaksana. Sebuah taman kecil atau petak bunga sering ditanam di dekat rumah-rumah Jepang. Seorang ahli di negara ini, V. Ovchinnikov, menulis bahwa orang harus melihat pulau-pulau Jepang untuk memahami mengapa penduduknya menganggap alam sebagai ukuran keindahan.
Jepang adalah negara pegunungan hijau dan teluk laut, sawah mosaik, danau vulkanik yang suram, pohon pinus yang indah di bebatuan. Di sini Anda dapat melihat sesuatu yang tidak biasa: bambu, membungkuk di bawah beban salju, adalah simbol dari fakta bahwa utara dan selatan berdekatan di Jepang.
Orang Jepang menundukkan ritme hidup mereka pada peristiwa-peristiwa di alam. Perayaan keluarga dijadwalkan bertepatan dengan bunga sakura, bulan purnama musim gugur. Musim semi di pulau-pulau ini tidak seperti musim semi di Eropa, dengan salju yang mencair, es yang melayang, banjir. Ini dimulai dengan semburan liar berbunga. Bunga sakura merah muda menyenangkan orang Jepang tidak hanya dengan kelimpahannya, tetapi juga dengan kerapuhannya. Kelopaknya begitu longgar dipegang di perbungaan sehingga dengan hembusan angin sepoi-sepoi, air terjun merah muda mengalir ke tanah. Pada hari-hari seperti itu, semua orang bergegas keluar kota, ke taman. Dengarkan bagaimana pahlawan liris menghukum dirinya sendiri karena mematahkan cabang pohon berbunga:
Lemparkan batu ke arahku.
Cabang bunga plum
Aku rusak sekarang.
Kikaku
Salju pertama juga merupakan hari libur.
Di Jepang, itu tidak sering terjadi. Tetapi ketika dia berjalan, menjadi sangat dingin di rumah-rumah, karena rumah-rumah orang Jepang adalah gazebo ringan. Namun salju pertama adalah hari libur. Jendela terbuka dan, duduk di anglo kecil, minuman sake Jepang, mengagumi serpihan salju yang jatuh di kaki pohon pinus, di semak-semak di taman.
Salju pertama.
Saya akan menuangkannya di atas nampan
Semuanya akan terlihat dan terlihat.
Kikaku
Pohon maple menyala dengan dedaunan musim gugur - di Jepang, hari libur mengagumi dedaunan merah maple.
Ah, daun maple.
Sayap yang kamu bakar
Burung terbang.
Siko
Semua haiku adalah konversi. Kepada siapa?
Untuk daun. Mengapa penyair mengacu pada daun maple? Dia menyukai warna-warna cerah mereka: kuning, merah - bahkan membakar sayap burung. Bayangkan sejenak bahwa doa puitis ditujukan kepada daun ek. Kemudian gambar yang sama sekali berbeda akan lahir - gambar stamina, daya tahan, karena daun pohon ek menempel erat pada ranting sampai salju musim dingin.
Dalam tiga syair klasik, beberapa musim harus dicerminkan. Di sini Issa berbicara tentang musim gugur:
Petani di ladang.
Dan tunjukkan jalannya
Lobak yang dipetik.
Tentang kefanaan hari musim dingin yang menyedihkan, Issa akan berkata:
buka paruhmu,
Gelatik tidak punya waktu untuk bernyanyi.
Hari sudah berakhir.
Dan di sini Anda, tidak diragukan lagi, ingat musim panas yang panas:
berkumpul bersama
Untuk nyamuk yang sedang tidur.
Waktu makan siang.
issa
Pikirkan tentang siapa yang akan makan malam. Tentu saja, nyamuk. Sungguh sebuah ironi.
Haiku tradisional Jepang adalah puisi 17 kompleks yang ditulis dalam satu kolom hieroglif (baris) dan terdiri dari tiga bagian berirama dari 5-7-5 suku kata, yang pertama adalah tesis, yang kedua adalah antitesis, yang ketiga adalah katarsis. , atau wawasan. Terjemahan haiku yang ditulis dalam bahasa lain biasanya ditulis dalam tiga baris. Namun, tidak semua tiga ayat, dalam terjemahan, memiliki konstruksi yang begitu jelas (5 + 7 + 5). Mengapa? Penerjemah harus menyampaikan ide penulis dan pada saat yang sama mempertahankan bentuk yang ketat. Ini tidak selalu berhasil, dan dalam hal ini ia mengorbankan bentuk.
sazaregani asi hainoboru shimizu kanna
kepiting kecil
Berlari di kaki.
Air murni.
basho
Genre ini memilih sarana ekspresi artistik dengan sangat hemat: hanya ada sedikit julukan dan metafora. Tidak ada sajak, tidak ada ritme ketat yang diamati. Bagaimana penulis berhasil membuat gambar dalam beberapa kata, dengan cara yang pelit. Ternyata penyair itu membuat keajaiban: dia membangkitkan imajinasi pembacanya sendiri. Seni haiku adalah kemampuan untuk mengatakan banyak hal dalam beberapa baris. Setelah membaca puisi, Anda membayangkan sebuah gambar, gambar, Anda mengalaminya, Anda memikirkan kembali, Anda memikirkannya, Anda mencipta.
Willow membungkuk dan tidur.
Dan menurut saya, burung bulbul di cabang -
Ini adalah jiwanya.
basho
Seni Jepang fasih dalam bahasa sindiran. Prinsip-prinsip penting puisi haiku adalah meremehkan atau "yugen", ambiguitas dan afterfeeling. Kecantikan ada di kedalaman sesuatu. Untuk dapat memperhatikannya, Anda membutuhkan rasa yang lembut.
Penulis haiku tidak menyebutkan perasaan itu, tetapi membangkitkannya, mendorong pembaca untuk membuka rantai asosiasinya. Pada saat yang sama, gambar yang dibuat itu sendiri harus beresonansi dengan kesadaran (atau alam bawah sadar) pembaca, tanpa penjelasan dan mengunyah. Efek yang disebabkan oleh haiku sebanding (menurut Alexei Andreev) dengan efek jembatan yang belum selesai: Anda dapat menyeberanginya ke "pantai seberang" hanya dengan menyelesaikannya dalam imajinasi Anda.
Orang Jepang tidak suka simetri. Jika vas di atas meja berada di tengah, maka secara otomatis akan berpindah ke tepi meja. Mengapa? Simetri sebagai kelengkapan, sebagai kelengkapan, sebagai pengulangan, tidak menarik. Jadi, misalnya, hidangan di atas meja (layanan) Jepang tentu memiliki pola yang berbeda, warna yang berbeda.
Seringkali, elipsis muncul di final haiku. Ini bukan kebetulan, tapi tradisi, prinsip seni Jepang. Bagi penduduk Negeri Matahari Terbit, pemikiran itu penting dan dekat: dunia berubah selamanya, oleh karena itu tidak ada kesempurnaan dalam seni, tidak ada puncak - titik keseimbangan dan kedamaian. Orang Jepang bahkan memiliki slogannya: "Ruang kosong pada gulungan lebih bermakna daripada yang digambar oleh kuas."
Manifestasi tertinggi dari konsep "yugen" adalah taman filosofis. Ini adalah puisi batu dan pasir. Turis Amerika melihatnya sebagai "lapangan tenis" - persegi panjang yang ditutupi dengan kerikil putih, di mana batu-batu berserakan dalam kekacauan. Apa yang dipikirkan orang Jepang, mengintip ke dalam batu-batu ini? V. Ovchinnikov menulis bahwa kata-kata tidak dapat menyampaikan makna filosofis taman batu, bagi orang Jepang itu adalah ekspresi dunia dalam variabilitasnya yang tak ada habisnya.
Tapi kembali ke sastra. Penyair besar Jepang Matsuo Basho mengangkat genre ke ketinggian yang tak tertandingi. Setiap orang Jepang hafal puisinya.
Basho lahir dalam keluarga samurai miskin di provinsi Iga, yang disebut tempat lahirnya budaya Jepang kuno. Ini adalah tempat-tempat yang sangat indah. Kerabat penyair adalah orang-orang terpelajar, dan Basho sendiri mulai menulis puisi sejak kecil. Jalan hidupnya tidak biasa. Dia mengambil amandel, tetapi tidak menjadi biksu sejati. Basho menetap di sebuah rumah kecil di dekat kota Edo. Gubuk ini dinyanyikan dalam puisi-puisinya.
DI DALAM HUT
Seperti pisang yang merintih tertiup angin,
Bagaimana tetes jatuh ke dalam bak,
Saya mendengar sepanjang malam.
Pada 1682, kemalangan terjadi - gubuk Basho terbakar. Dan dia memulai perjalanan panjang melalui Jepang. Ketenarannya tumbuh, dan banyak murid muncul di seluruh Jepang. Basho adalah guru yang bijaksana, dia tidak hanya menyampaikan rahasia keahliannya, dia mendorong mereka yang mencari jalan mereka sendiri. Gaya haiku yang sebenarnya lahir dalam kontroversi. Ini adalah perselisihan orang-orang yang benar-benar berdedikasi pada pekerjaan mereka. Bonte, Kerai, Ransetsu, Shiko adalah murid dari master terkenal itu. Masing-masing dari mereka memiliki tulisan tangannya sendiri, terkadang sangat berbeda dengan tulisan tangan gurunya.
Salah satu puisi penyair terbesar adalah "Kolam Tua". Ini adalah tonggak sejarah puisi Jepang.
Furuike saya
kawazu tobikomu
mizu no oto
* * *
Kolam tua!
Katak itu melompat.
Percikan air.
(Diterjemahkan oleh T. P. Grigorieva)
Tidak hanya kesempurnaan puisi ini dari sudut pandang berbagai resep bentuk puisi terpendek dan paling ringkas ini (walaupun seseorang, tetapi Basho, tidak pernah takut untuk melanggarnya), tetapi juga makna yang dalam, intisari dari keindahan alam, ketenangan dan keharmonisan jiwa penyair dan dunia sekitar, membuat haiku ini menjadi karya seni yang hebat. Ini bukan tempat untuk membicarakan permainan kata tradisional untuk puisi Jepang, yang memungkinkan terciptanya dua, tiga, atau bahkan empat lapisan semantik dalam 17 atau 31 suku kata, yang hanya dapat diuraikan oleh para penikmat, atau bahkan hanya oleh penulisnya sendiri. Apalagi Basho tidak terlalu menyukai teknik tradisional - marukekatombo ini. Puisi itu baik-baik saja tanpanya. Banyak komentar tentang "Kolam Tua" menempati lebih dari satu volume. Tetapi esensi dari avare - "pesona sedih dan kesatuan dengan Alam" diungkapkan oleh penyair besar dengan cara ini.
Pengembara! - Dunia ini
Akan menjadi namaku.
Hujan musim gugur yang panjang...
Basho berjalan di jalan-jalan Jepang membawa puisi kepada orang-orang. Dalam puisinya - petani, nelayan, pemetik teh, seluruh kehidupan Jepang dengan pasarnya, kedai minuman di jalan ...
Jatuh sejenak
Petani perontok padi,
Melihat bulan.
"Setiap puisi yang pernah saya tulis dalam hidup saya adalah puisi terakhir saya." Matsuo Basho
Dalam salah satu perjalanannya, Basho meninggal. Sebelum kematiannya, ia menciptakan "Lagu Sekarat":
Dalam perjalanan aku jatuh sakit
Dan semuanya berjalan, mengitari mimpiku
Melalui padang rumput yang hangus.
Dan baris haiku selalu merupakan jalan menuju kreativitas pembaca sendiri, yaitu solusi batin pribadi Anda untuk topik yang diusulkan kepada Anda. Puisi berakhir, dan di sini pemahaman puitis dari tema dimulai ...
Matsuo Basho. Ukiran oleh Tsukioka Yoshitoshi dari seri 101 Views of the Moon. 1891 Perpustakaan Kongres
Genre haiku berasal dari genre klasik lain - lima baris tangki dalam 31 suku kata, dikenal sejak abad ke-8. Ada caesura di tanka, pada titik ini "pecah" menjadi dua bagian, menghasilkan tiga baris 17 suku kata dan kuplet dalam 14 suku kata - semacam dialog yang sering disusun oleh dua penulis. Tiga ayat asli ini disebut haiku, yang secara harfiah berarti "bait awal". Kemudian, ketika tercet menerima makna independen, menjadi genre dengan hukumnya sendiri yang kompleks, mereka mulai menyebutnya haiku.
Jenius Jepang menemukan dirinya dalam singkatnya. Haiku tiga bait adalah genre puisi Jepang yang paling ringkas: hanya 17 suku kata dari 5-7-5 mor mora- satuan ukuran untuk jumlah (bujur) kaki. Mora adalah waktu yang dibutuhkan untuk mengucapkan suku kata pendek. Di barisan. Hanya ada tiga atau empat kata penting dalam puisi 17 kompleks. Dalam bahasa Jepang, haiku ditulis dalam satu baris dari atas ke bawah. Dalam bahasa Eropa, haiku ditulis dalam tiga baris. Puisi Jepang tidak mengenal rima; pada abad ke-9, fonetik bahasa Jepang telah berkembang, termasuk hanya 5 vokal (a, i, y, e, o) dan 10 konsonan (kecuali yang bersuara). Dengan kemiskinan fonetis seperti itu, tidak ada sajak yang menarik yang mungkin. Secara formal, puisi didasarkan pada jumlah suku kata.
Hingga abad ke-17, tulisan haiku dipandang sebagai permainan. Hai-ku menjadi genre yang serius dengan munculnya penyair Matsuo Basho di kancah sastra. Pada 1681, ia menulis puisi terkenal tentang burung gagak dan benar-benar mengubah dunia haiku:
Di dahan mati
Raven menghitam.
Malam musim gugur. Terjemahan oleh Konstantin Balmont.
Perhatikan bahwa simbolis Rusia dari generasi yang lebih tua Konstantin Balmont dalam terjemahan ini menggantikan cabang "kering" dengan cabang "mati", yang tidak perlu, menurut hukum versi Jepang, mendramatisasi puisi ini. Dalam terjemahan, ternyata aturan menghindari kata-kata evaluatif, definisi secara umum, kecuali yang paling biasa, dilanggar. "Kata-kata Haiku" ( haigo) harus dibedakan dengan kesederhanaan yang disengaja, disesuaikan dengan tepat, sulit dicapai, tetapi jelas terasa hambar. Namun demikian, terjemahan ini dengan tepat menyampaikan suasana yang diciptakan oleh Basho dalam haiku ini, yang telah menjadi klasik, kerinduan kesepian, kesedihan universal.
Ada terjemahan lain dari puisi ini:
Di sini penerjemah menambahkan kata "kesepian", yang tidak ada dalam teks bahasa Jepang, tetapi penyertaannya tetap dibenarkan, karena "kesepian yang menyedihkan pada malam musim gugur" adalah tema utama haiku ini. Kedua terjemahan tersebut sangat diakui oleh para kritikus.
Namun, jelas bahwa puisi itu bahkan lebih sederhana daripada yang disajikan oleh para penerjemah. Jika Anda memberikannya terjemahan literal dan menempatkannya dalam satu baris, seperti yang ditulis orang Jepang haiku, maka Anda akan mendapatkan pernyataan yang sangat singkat berikut ini:
枯れ枝にからすのとまりけるや秋の暮れ
Di dahan kering / gagak duduk / senja musim gugur
Seperti yang bisa kita lihat, kata "hitam" hilang dalam aslinya, itu hanya tersirat. Gambar "gagak beku di pohon telanjang" berasal dari Cina. "Senja Musim Gugur" aki no kure) dapat diartikan baik sebagai "akhir musim gugur" dan sebagai "malam musim gugur". Monokrom adalah kualitas yang sangat dihargai dalam seni haiku; waktu hari dan tahun digambarkan, menghapus semua warna.
Haiku paling tidak deskripsi. Penting untuk tidak menggambarkan, kata klasik, tetapi untuk memberi nama sesuatu (secara harfiah "memberi nama untuk sesuatu" - ke bawah lubang) dengan kata-kata yang sangat sederhana dan seolah-olah memanggil mereka untuk pertama kalinya.
Gagak di cabang musim dingin. Ukiran oleh Watanabe Seitei. Sekitar 1900 ukiyo-e.org Haiku bukan miniatur, seperti yang sudah lama disebut di Eropa. Penyair haiku terbesar di akhir abad 19 dan awal abad 20, yang meninggal lebih awal karena TBC, Masaoka Shiki, menulis bahwa haiku berisi seluruh dunia: lautan yang mengamuk, gempa bumi, topan, langit dan bintang - seluruh bumi dengan puncak tertinggi dan depresi laut terdalam. Ruang haiku tak terukur, tak terbatas. Selain itu, haiku cenderung digabungkan menjadi siklus, menjadi buku harian puitis - dan seringkali seumur hidup, sehingga singkatnya haiku dapat berubah menjadi kebalikannya: menjadi karya terpanjang - kumpulan puisi (walaupun sifatnya terpisah dan terputus ).
Tapi berlalunya waktu, masa lalu dan masa depan X aiku tidak menggambarkan, haiku adalah momen singkat dari masa kini - dan tidak lebih. Berikut adalah contoh haiku Issa, mungkin penyair paling dicintai di Jepang:
Bagaimana bunga sakura!
Dia melaju dari kuda
Dan pangeran yang sombong.
Kefanaan adalah properti imanen kehidupan dalam pemahaman orang Jepang; tanpanya, hidup tidak memiliki nilai dan makna. Kefanaan begitu indah dan menyedihkan karena sifatnya yang tidak kekal, berubah-ubah.
Tempat penting dalam puisi haiku dikaitkan dengan empat musim - musim gugur, musim dingin, musim semi dan musim panas. Orang bijak berkata: "Dia yang telah melihat musim telah melihat segalanya." Artinya, saya melihat kelahiran, pertumbuhan, cinta, kelahiran baru dan kematian. Oleh karena itu, dalam haiku klasik, elemen yang diperlukan adalah "kata musiman" ( kigo), yang menghubungkan puisi dengan musim. Terkadang kata-kata ini sulit dikenali oleh orang asing, tetapi orang Jepang tahu semuanya. Database rinci kigo sekarang sedang dicari di jaringan Jepang, beberapa dengan ribuan kata.
Dalam haiku di atas tentang gagak, kata musimannya sangat sederhana - "musim gugur". Warna puisi ini sangat gelap, ditekankan oleh suasana malam musim gugur, secara harfiah "senja musim gugur", yaitu hitam dengan latar belakang senja yang berkumpul.
Lihat betapa anggunnya Basho memperkenalkan tanda wajib musim ke dalam puisi perpisahan:
Untuk paku jelai
Saya meraih, mencari dukungan ...
Betapa sulitnya momen perpisahan!
"Spikelet of barley" secara langsung menunjukkan akhir musim panas.
Atau dalam puisi tragis oleh penyair Chiyo-ni tentang kematian putra kecilnya:
Wahai pemburu capungku!
Dimana di negara yang tidak dikenal
Apakah Anda berlari hari ini?
"Capung" adalah kata musiman untuk musim panas.
Puisi "musim panas" lainnya oleh Basho:
Herbal musim panas!
Inilah mereka, para pejuang yang gugur
Mimpi ketenaran...
Basho disebut penyair pengembara: dia sering berkeliaran di Jepang untuk mencari haiku sejati, dan, melakukan perjalanan, dia tidak peduli tentang makanan, penginapan untuk malam, gelandangan, dan perubahan perjalanan di daerah terpencil. pegunungan. Dalam perjalanannya dia ditemani oleh rasa takut akan kematian. Tanda ketakutan ini adalah gambar "Pemutih Tulang di Lapangan" - itulah judul buku pertama dari buku harian puitisnya, yang ditulis dalam genre haibun("prosa gaya haiku"):
Mungkin tulangku
Angin akan memutih... Dia ada di hati
Aku bernapas dingin.
Setelah Basho, tema "kematian di jalan" menjadi kanonik. Inilah puisi terakhirnya, "Lagu Kematian":
Dalam perjalanan aku jatuh sakit
Dan semuanya berjalan, mengitari mimpiku
Melalui ladang yang hangus.
Meniru Basho, penyair haiku selalu menggubah "bait terakhir" sebelum mereka meninggal.
"BENAR" ( Makoto tidak) puisi Basho, Buson, Issa dekat dengan sezaman kita. Jarak historis tampaknya dihilangkan di dalamnya karena kekekalan bahasa haiku, sifat formulanya, yang telah dilestarikan sepanjang sejarah genre dari abad ke-15 hingga hari ini.
Hal utama dalam pandangan dunia seorang haikaist adalah minat pribadi yang tajam dalam bentuk hal-hal, esensinya, koneksi. Mari kita ingat kata-kata Basho: "Belajar dari pinus, apa pinus, belajar dari bambu, apa bambu." Penyair Jepang mengembangkan perenungan meditatif tentang alam, mengintip ke dalam objek-objek di sekitar seseorang di dunia, ke dalam siklus tak berujung hal-hal di alam, ke dalam fitur-fitur tubuh dan sensualnya. Tujuan penyair adalah untuk mengamati alam dan secara intuitif memahami hubungannya dengan dunia manusia; Haikaists menolak keburukan, non-objektivitas, utilitarianisme, abstraksi.
Basho menciptakan tidak hanya puisi haiku dan prosa haibun, tetapi juga citra penyair yang mengembara - seorang pria bangsawan, pertapa lahiriah, dalam pakaian yang buruk, jauh dari segala hal duniawi, tetapi juga menyadari keterlibatan menyedihkan dalam segala hal yang terjadi di dunia. , mengajarkan "penyederhanaan" yang sadar. Penyair haiku dicirikan oleh obsesi terhadap pengembaraan, kemampuan Buddhis Zen untuk mewujudkan yang besar dalam yang kecil, kesadaran akan kelemahan dunia, kerapuhan dan variabilitas kehidupan, kesepian manusia di alam semesta, kepahitan astringen dari menjadi, perasaan tak terpisahkan alam dan manusia, hipersensitivitas terhadap semua fenomena alam dan perubahan musim. .
Cita-cita orang seperti itu adalah kemiskinan, kesederhanaan, ketulusan, keadaan konsentrasi spiritual yang diperlukan untuk memahami berbagai hal, tetapi juga ringan, transparansi ayat, kemampuan untuk menggambarkan yang abadi dalam arus.
Di akhir catatan ini, kami akan mengutip dua puisi karya Issa, seorang penyair yang dengan lembut memperlakukan segala sesuatu yang kecil, rapuh, tak berdaya:
Diam-diam, diam-diam merangkak
Siput, di lereng Fuji,
Sampai ke ketinggian!Bersembunyi di bawah jembatan
Tidur di malam musim dingin yang bersalju
Anak tunawisma.
Beberapa tahun yang lalu, Pusat Konservasi Margasatwa Rusia mengadakan kompetisi tak terduga untuk mendukung kampanye March for Parks - anak-anak diundang untuk mencoba menulis haiku - puisi tiga baris Jepang yang mencerminkan keragaman dan keindahan satwa liar dan menggambarkan hubungan antara alam dan manusia. 330 anak sekolah dari berbagai wilayah Rusia ikut serta dalam kompetisi tersebut. Dalam ulasan kami, pilihan puisi para pemenang kompetisi. Dan untuk memberikan gambaran tentang haiku klasik, kami menyajikan karya-karya penyair Jepang terkenal abad ke-17-19 yang paling dekat dalam hal materi pelajaran, diterjemahkan oleh Markova.
Haiku Jepang klasik
Potong alang-alang untuk atap.
Pada batang yang terlupakan
Salju tipis turun.
Saya berjalan di sepanjang jalan gunung.
Tiba-tiba menjadi mudah bagi saya.
Violet di rumput lebat.
Hari yang panjang sepanjang jalan
Bernyanyi - dan tidak mabuk
Lark di musim semi.
Hai anak gembala!
Tinggalkan beberapa cabang prem,
Memotong cambuk.
Oh, berapa banyak dari mereka yang ada di ladang!
Tapi semua orang mekar dengan caranya sendiri -
Ini adalah prestasi tertinggi dari bunga!
Menanam pohon di taman.
Tenang, tenang, untuk mendorong mereka,
Membisikkan hujan musim gugur.
Dalam cangkir bunga
Seekor lebah sedang tidur siang. Jangan sentuh dia
Teman burung pipit!
Di cabang telanjang
Revan duduk sendirian.
Malam musim gugur.
Haiku kompetitif anak sekolah Rusia
Di tepi danau di pegunungan
Marmut bertopi hitam.
Dia baik-baik saja.
Violeta Bagdanova, 9 tahun, wilayah Kamchatka
Bunga tidur-rumput
Seperti api biru
Di bawah matahari musim semi.
Ekaterina Antonyuk, 12 tahun, wilayah Ryazan
Tulip sedih
Menunggu senyum mentari
Seluruh padang rumput akan menyala.
Elmira Dibirova, 14 tahun, Republik Kalmykia
bidang darah,
Tapi tidak ada pertempuran.
Ikan sarden sudah mekar.
Violetta Zasimova, 15 tahun, Republik Sakha (Yakutia)
Bunga kecil.
Lebah kecil.
Kami senang satu sama lain.
Serezha Stremnov, 9 tahun, Wilayah Krasnoyarsk
Lily lembah
Tumbuh, menyenangkan, menyembuhkan.
Keajaiban.
Yana Saleeva, 9 tahun, Wilayah Khabarovsk
Lalat kuda menggigit rusa.
Dia memberi mereka
Kehidupan yang penuh dengan kebahagiaan.
Dmitry Chubov, kelas 11, Moskow
Gambar sedih:
Rusa yang terluka
Pemburu pemberani selesai.
Maxim Novitsky, 14 tahun, Republik Karelia
Traktor, tunggu
Sarang di rerumputan yang lebat!
Biarkan anak ayam terbang!
Anastasia Skvortsova, 8 tahun, Tokyo
semut kecil
Sangat bermanfaat bagi Tom,
yang menghancurkannya.
Yulia Salmanova, 13 tahun, Republik Altai
Orang Jepang, seperti yang Anda tahu, memiliki pandangan khusus mereka sendiri tentang banyak hal. Termasuk mode. Untuk konfirmasi itu.
Haiku tiga baris Jepang untuk anak sekolah
Haiku . tiga baris Jepang
Budaya Jepang sering diklasifikasikan sebagai budaya "tertutup". Orisinalitas estetika Jepang, pesona Jepang yang tidak biasa
adat dan keindahan monumen seni Jepang. Salah satu manifestasi dari "jiwa Jepang yang misterius" - puisi haiku - diperkenalkan kepada kita dalam materinya oleh dosen-metodist Svetlana Viktorovna Samykina, Samara.
Begitu saya sembuh,
Lelah, sampai malam...
Dan tiba-tiba - bunga wisteria!
basho
Hanya tiga baris. Beberapa kata. Dan imajinasi pembaca telah melukiskan gambaran: seorang musafir lelah yang telah berada di jalan selama berhari-hari. Dia lapar, lelah, dan akhirnya, menginap! Tetapi pahlawan kita tidak terburu-buru untuk masuk, karena tiba-tiba, dalam sekejap, dia melupakan semua kesulitan di dunia: dia mengagumi bunga wisteria.
Haiku, atau haiku. Bagaimana Anda suka. Tanah Air - Jepang. Tanggal lahir - Abad Pertengahan. Setelah Anda membuka koleksi haiku, Anda akan selamanya menjadi tawanan puisi Jepang. Apa rahasia genre yang tidak biasa ini?
Dari hati peony
Lebah perlahan-lahan merayap keluar ...
Oh, dengan keengganan apa!
basho
Beginilah cara orang Jepang memperlakukan alam dengan penuh hormat, menikmati keindahannya, menyerapnya.
Mungkin alasan untuk sikap ini harus dicari dalam agama kuno orang Jepang - Shintoisme? Shinto mengajarkan: bersyukurlah kepada alam. Dia kejam dan kasar, tetapi lebih sering - murah hati dan penuh kasih sayang. Kepercayaan Shintolah yang menanamkan kepekaan orang Jepang terhadap alam, kemampuan untuk menikmati perubahannya yang tiada akhir. Shinto digantikan oleh Buddhisme, seperti halnya Kekristenan menggantikan paganisme di Rusia. Shinto dan Buddha sangat kontras. Di satu sisi, ada sikap suci terhadap alam, pemujaan leluhur, di sisi lain, filosofi oriental yang kompleks. Paradoksnya, kedua agama ini hidup berdampingan secara damai di Negeri Matahari Terbit. Orang Jepang modern akan mengagumi bunga sakura, ceri, maple musim gugur yang berkobar dengan api.
Dari suara manusia
Takut gemetar di malam hari
keindahan ceri.
issa
Di Jepang, bunga sangat disukai, dan mereka lebih menyukai bunga sederhana, bunga lapangan dengan keindahannya yang pemalu dan bijaksana. Sebuah taman kecil atau petak bunga sering ditanam di dekat rumah-rumah Jepang. Seorang ahli di negara ini, V. Ovchinnikov, menulis bahwa orang harus melihat pulau-pulau Jepang untuk memahami mengapa penduduknya menganggap alam sebagai ukuran keindahan.
Jepang adalah negara pegunungan hijau dan teluk laut, sawah mosaik, danau vulkanik yang suram, pohon pinus yang indah di bebatuan. Di sini Anda dapat melihat sesuatu yang tidak biasa: bambu, membungkuk di bawah beban salju, adalah simbol fakta bahwa utara dan selatan berbatasan di Jepang.
Orang Jepang menundukkan ritme hidup mereka pada peristiwa-peristiwa di alam. Perayaan keluarga dijadwalkan bertepatan dengan bunga sakura, bulan purnama musim gugur. Musim semi di pulau-pulau ini tidak seperti musim semi di Eropa, dengan salju yang mencair, es yang melayang, banjir. Ini dimulai dengan semburan liar berbunga. Bunga sakura merah muda menyenangkan orang Jepang tidak hanya dengan kelimpahannya, tetapi juga dengan kerapuhannya. Kelopaknya begitu longgar dipegang di perbungaan sehingga dengan hembusan angin sepoi-sepoi, air terjun merah muda mengalir ke tanah. Pada hari-hari seperti itu, semua orang bergegas keluar kota, ke taman. Dengarkan bagaimana pahlawan liris menghukum dirinya sendiri karena mematahkan cabang pohon berbunga:
Lemparkan batu ke arahku.
Cabang bunga plum
Aku rusak sekarang.
Kikaku
Salju pertama juga merupakan hari libur.
Di Jepang, itu tidak sering terjadi. Tetapi ketika dia berjalan, menjadi sangat dingin di rumah-rumah, karena rumah-rumah orang Jepang adalah gazebo ringan. Namun salju pertama adalah hari libur. Jendela terbuka dan, duduk di anglo kecil, minuman sake Jepang, mengagumi serpihan salju yang jatuh di kaki pohon pinus, di semak-semak di taman.
Salju pertama.
Saya akan menuangkannya di atas nampan
Semua orang akan melihat dan melihat.
Kikaku
Pohon maple menyala dengan dedaunan musim gugur - di Jepang, hari libur mengagumi dedaunan merah maple.
Ah, daun maple.
Sayap yang kamu bakar
Burung terbang.
Siko
Semua haiku adalah konversi. Kepada siapa?
Untuk daun. Mengapa penyair mengacu pada daun maple? Dia menyukai warna-warna cerah mereka: kuning, merah - membakar bahkan sayap burung. Bayangkan sejenak bahwa doa puitis ditujukan kepada daun ek. Kemudian gambar yang sama sekali berbeda akan lahir - gambar stamina, daya tahan, karena daun pohon ek menempel erat pada ranting sampai salju musim dingin.
Dalam tiga baris klasik, beberapa musim harus tercermin. Di sini Issa berbicara tentang musim gugur:
Petani di ladang.
Dan tunjukkan jalannya
Lobak yang dipetik.
Tentang kefanaan hari musim dingin yang menyedihkan, Issa akan berkata:
buka paruhmu,
Gelatik tidak punya waktu untuk bernyanyi.
Hari sudah berakhir.
Dan di sini Anda, tidak diragukan lagi, ingat musim panas yang panas:
berkumpul bersama
Untuk nyamuk yang sedang tidur.
Waktu makan siang.
issa
Pikirkan tentang siapa yang akan makan malam. Tentu saja, nyamuk. Penulisnya ironis.
Mari kita lihat seperti apa struktur haiku. Apa hukum genre ini? Rumusnya sederhana: 5 7 5. Apa arti angka-angka ini? Kita dapat mengajak anak-anak untuk mengeksplorasi masalah ini, dan mereka pasti akan menemukan bahwa angka-angka di atas menunjukkan jumlah suku kata di setiap baris. Jika kita cermati koleksi haiku, kita akan melihat bahwa tidak semua baris tiga bait memiliki konstruksi yang begitu jelas (5 7 5). Mengapa? Anak-anak sendiri akan menjawab pertanyaan ini. Faktanya adalah bahwa kita membaca haiku Jepang dalam terjemahan. Penerjemah harus menyampaikan ide penulis dan pada saat yang sama mempertahankan bentuk yang ketat. Ini tidak selalu mungkin, dan dalam hal ini ia mengorbankan bentuk.
Genre ini memilih sarana ekspresi artistik dengan sangat hemat: hanya ada sedikit julukan dan metafora. Tidak ada sajak, tidak ada ritme ketat yang diamati. Bagaimana penulis berhasil membuat gambar dalam beberapa kata, dengan cara yang pelit. Ternyata penyair itu membuat keajaiban: dia membangkitkan imajinasi pembacanya sendiri. Seni haiku adalah kemampuan untuk mengatakan banyak hal dalam beberapa baris. Dalam arti tertentu, setiap tiga ayat diakhiri dengan elipsis. Setelah membaca puisi, Anda membayangkan sebuah gambar, gambar, Anda mengalaminya, Anda memikirkan kembali, Anda memikirkannya, Anda mencipta. Untuk itulah kami pertama kali bekerja di kelas dua dengan konsep “gambar artistik” pada materi puisi tiga bahasa Jepang.
Willow membungkuk dan tidur.
Dan menurut saya, burung bulbul di cabang -
Ini adalah jiwanya.
basho
Kami membahas puisi itu.
Ingat bagaimana kita biasanya melihat willow?
Ini adalah pohon dengan daun hijau keperakan, ditekuk di tepi air, di tepi jalan. Semua cabang willow sayangnya diturunkan. Tak heran dalam puisi willow adalah simbol kesedihan, kesedihan, kerinduan. Ingat puisi L. Druskin "Ada pohon willow ..." (lihat buku teks karya V. Sviridova "Bacaan sastra", kelas 1) atau Basho:
Semua kekhawatiran, semua kesedihan
Dari hatiku yang bermasalah
Berikan pada pohon willow yang fleksibel.
Kesedihan, kerinduan bukanlah caramu, kata penyair kepada kita, berikan beban ini pada pohon willow, karena itu semua adalah personifikasi kesedihan.
Apa yang bisa Anda katakan tentang burung bulbul?
Burung ini tidak mencolok, abu-abu, tetapi bagaimana ia bernyanyi!
Mengapa burung bulbul adalah jiwa dari pohon willow yang sedih?
Rupanya, kami belajar tentang pikiran, mimpi, harapan pohon dari nyanyian burung bulbul. Dia memberi tahu kami tentang jiwanya, misterius dan indah.
Apakah menurut Anda burung bulbul bernyanyi atau diam?
Pertanyaan ini (seperti yang sering terjadi dalam pelajaran sastra) dapat memiliki beberapa jawaban yang benar, karena setiap orang memiliki gambarannya sendiri. Beberapa orang akan mengatakan bahwa burung bulbul, tentu saja, bernyanyi, jika tidak, bagaimana kita tahu tentang jiwa pohon willow? Orang lain akan berpikir bahwa burung bulbul itu diam, karena ini malam, dan semua yang ada di dunia sedang tidur. Setiap pembaca akan melihat gambarnya, membuat gambarnya sendiri.
Seni Jepang fasih dalam bahasa sindiran. Meremehkan, atau yugen, adalah salah satu prinsipnya. Kecantikan ada di kedalaman sesuatu. Mampu memperhatikannya, dan untuk ini Anda membutuhkan rasa yang lembut. Orang Jepang tidak suka simetri. Jika vas di atas meja berada di tengah, maka secara otomatis akan berpindah ke tepi meja. Mengapa? Simetri sebagai kelengkapan, sebagai kelengkapan, sebagai pengulangan, tidak menarik. Jadi, misalnya, hidangan di atas meja (layanan) Jepang tentu memiliki pola yang berbeda, warna yang berbeda.
Seringkali, elipsis muncul di final haiku. Ini bukan kebetulan, tapi tradisi, prinsip seni Jepang. Bagi penduduk Negeri Matahari Terbit, pemikiran itu penting dan dekat: dunia berubah selamanya, oleh karena itu tidak ada kesempurnaan dalam seni, tidak ada puncak - titik keseimbangan dan kedamaian. Orang Jepang bahkan memiliki slogannya: "Tempat kosong pada gulungan penuh makna lebih dari yang digambar kuas di atasnya."
Manifestasi tertinggi dari konsep "yugen" adalah taman filosofis. Ini adalah puisi batu dan pasir. Turis Amerika melihatnya sebagai "lapangan tenis" - persegi panjang yang ditutupi dengan kerikil putih, di mana batu-batu berserakan dalam kekacauan. Apa yang dipikirkan orang Jepang, mengintip ke dalam batu-batu ini? V. Ovchinnikov menulis bahwa kata-kata tidak dapat menyampaikan makna filosofis taman batu, bagi orang Jepang itu adalah ekspresi dunia dalam variabilitasnya yang tak ada habisnya.
Tapi kembali ke sastra. Penyair besar Jepang Matsuo Basho mengangkat genre ke ketinggian yang tak tertandingi. Setiap orang Jepang hafal puisinya.
Basho lahir dalam keluarga samurai miskin di provinsi Iga, yang disebut tempat lahirnya budaya Jepang kuno. Ini adalah tempat-tempat yang sangat indah. Kerabat penyair adalah orang-orang terpelajar, dan Basho sendiri mulai menulis puisi sejak kecil. Jalan hidupnya tidak biasa. Dia mengambil amandel, tetapi tidak menjadi biksu sejati. Basho menetap di sebuah rumah kecil di dekat kota Edo. Gubuk ini dinyanyikan dalam puisi-puisinya.
DI DALAM HUT
Seperti pisang yang merintih tertiup angin,
Bagaimana tetes jatuh ke dalam bak,
Saya mendengar sepanjang malam.
Pada 1682, kemalangan terjadi - gubuk Basho terbakar. Dan dia memulai perjalanan panjang melalui Jepang. Ketenarannya tumbuh, dan banyak murid muncul di seluruh Jepang. Basho adalah guru yang bijaksana, dia tidak hanya menyampaikan rahasia keahliannya, dia mendorong mereka yang mencari jalan mereka sendiri. Gaya haiku yang sebenarnya lahir dalam kontroversi. Ini adalah perselisihan orang-orang yang benar-benar berdedikasi pada pekerjaan mereka. Bonte, Kerai, Ransetsu, Shiko adalah murid dari master terkenal itu. Masing-masing dari mereka memiliki tulisan tangannya sendiri, terkadang sangat berbeda dengan tulisan tangan gurunya.
Basho berjalan di jalan-jalan Jepang membawa puisi kepada orang-orang. Dalam puisinya - petani, nelayan, pemetik teh, seluruh kehidupan Jepang dengan pasarnya, kedai minuman di jalan ...
Jatuh sejenak
Petani perontok padi,
Melihat bulan.
Dalam salah satu perjalanannya, Basho meninggal. Sebelum kematiannya, ia menciptakan "Lagu Sekarat":
Dalam perjalanan aku jatuh sakit
Dan semuanya berjalan, mengitari mimpiku
Melalui padang rumput yang hangus.
Nama terkenal lainnya adalah Kobayashi Issa. Seringkali suaranya sedih:
Hidup kita adalah titik embun.
Biarkan hanya setetes embun
Hidup kita masih...
Puisi ini ditulis atas kematian putri kecilnya. Buddhisme mengajarkan untuk tidak khawatir tentang kepergian orang yang dicintai, karena hidup adalah titik embun ... Tetapi dengarkan suara penyair, betapa banyak kesedihan yang tak terhindarkan dalam "namun ..." ini
Issa menulis tidak hanya pada topik filosofis yang tinggi. Kehidupan sendiri, nasib tercermin dalam karya penyair. Issa lahir pada 1763 dalam keluarga petani. Sang ayah memimpikan anaknya menjadi saudagar yang sukses. Untuk melakukan ini, dia mengirimnya untuk belajar di kota. Tapi Issa menjadi seorang penyair dan, seperti saudara-saudaranya di serikat puitis, dia berjalan di sekitar desa, mencari nafkah dengan menulis haiku. Issa menikah pada usia 50 tahun. Istri tercinta, 5 anak. Kebahagiaan itu sekilas. Issa kehilangan semua orang yang dicintainya.
Mungkin itu sebabnya dia sedih bahkan di saat berbunga cerah:
Dunia yang menyedihkan!
Bahkan saat bunga sakura...
Bahkan kemudian…
Itu benar, di kehidupan sebelumnya
Anda adalah saudara perempuan saya
Cuckoo sedih…
Dia menikah dua kali lagi, dan satu-satunya anak yang melanjutkan keluarganya akan lahir setelah kematian penyair pada tahun 1827.
Issa menemukan jalannya dalam puisi. Jika Basho mengenali dunia, menembus ke kedalaman terdalamnya, mencari hubungan antara fenomena individu, maka Issa dalam puisinya berusaha menangkap secara akurat dan lengkap realitas di sekitarnya dan perasaannya sendiri.
Musim semi lagi.
Kebodohan baru datang
Ganti yang lama.
angin sejuk,
Berjongkok ke tanah, dibuat-buat
Dapatkan saya juga.
Ssst... sebentar saja
Diam, jangkrik padang rumput.
Ini mulai hujan.
Issa menjadikan subjek puisi segala sesuatu yang para pendahulunya dengan rajin menghindari disebutkan dalam puisi. Dia menghubungkan yang rendah dan yang tinggi, dengan alasan bahwa setiap hal kecil, setiap makhluk di dunia ini harus dihargai setara dengan seseorang.
Mutiara ringan
Tahun baru bersinar untuk ini
kutu kecil.
tukang atap
Ass membungkus di sekelilingnya
Angin musim semi.
Minat terhadap karya Issa di Jepang sangat besar hari ini. Genre hoki itu sendiri hidup dan sangat dicintai. Hingga saat ini, pada pertengahan Januari, diadakan kompetisi puisi tradisional. Puluhan ribu puisi dengan topik tertentu mengikuti kompetisi ini. Kejuaraan semacam itu telah diadakan setiap tahun sejak abad keempat belas.
Rekan-rekan kami di situs Internet membuat haiku Rusia mereka sendiri. Terkadang ini adalah gambar yang benar-benar menakjubkan, misalnya, musim gugur:
Musim gugur baru
Membuka musim
Toccata hujan.
Dan hujan abu-abu
Jari-jari panjang menenun
Musim gugur yang panjang...
Dan haiku "Rusia" membuat pembaca berpikir, membangun gambar, mendengarkan elipsis. Terkadang ini adalah garis-garis yang nakal dan ironis. Ketika tim Rusia kehilangan kejuaraan sepak bola, haiku ini muncul di Internet:
Bahkan dalam sepak bola
Anda harus bisa melakukan sesuatu.
Sayang sekali kami tidak tahu...
Ada juga haiku "wanita":
Tidak ada tempat untuk pergi
Memperpendek rok:
Kakinya hilang.
Lupa siapa aku.
Kami sudah lama tidak bertengkar.
Ingatkan aku, sayang.
Dan inilah yang lebih serius:
Aku akan menyembunyikannya dengan aman
Sakit dan dendam.
Aku tersenyum.
Jangan katakan apapun.
Tetaplah bersamaku.
Hanya cinta.
Terkadang haiku "Rusia" menggemakan plot dan motif terkenal:
Gudang tidak terbakar.
Diam-diam kuda itu tidur di kandang.
Apa yang harus dilakukan seorang nenek?
Tentu saja, Anda mengetahui panggilan telepon dengan Nekrasov.
Tanya-chan kehilangan wajahnya
Menangis tentang bola yang menggelinding ke dalam kolam.
Dapatkan pegangan, putri samurai.
Eneke dan Beneke makan sushi.
Apa pun yang dihibur anak itu, jika saja
Tidak minum sake.
Dan baris haiku selalu merupakan jalan menuju kreativitas pembaca sendiri, yaitu solusi batin pribadi Anda untuk topik yang diusulkan kepada Anda. Puisi berakhir, dan di sini pemahaman puitis dari tema dimulai.
——————————————
Artikel ini adalah bagian dari kelompok manual dari siklus “Perencanaan tematik untuk buku teks oleh V.Yu. Sviridova dan N.A. Churakova "Membaca sastra" kelas 1-4.
