Rekrutmen untuk sesi Sekolah berikutnya akan segera diumumkan. Simpan untuk pembaruan.

Aplikasi untuk sesi berikutnya dapat dikirim sekarang.Klik pada tombol.

Apa itu Sekolah? "Teks Bagus" ?

Ceramah dan seminar Sekolah dilakukan hanya oleh penulis, penyair, penerjemah, penulis skenario, jurnalis, filolog, budayawan yang aktif bekerja.

Metode Sekolah adalah penciptaan lingkungan bagi siswa yang paling kondusif untuk pengembangan rasa teks, visi dan pendengaran penulis khusus. Hal utama yang harus diterima siswa dari Sekolah adalah pengalaman baru dalam menulis, pemahaman baru tentang dirinya sebagai penulis, dan ide kreativitas baru.

“Jika Anda memutuskan untuk menjadi seorang penulis, maka Anda harus memiliki tekad untuk melakukan segalanya terlebih dahulu.Tidak ada yang akan membantumu."

- Boris Akunin

Kirim aplikasi Anda bersama dengan teks pengantar Anda

Bagaimana kuliahnya??

Kuliah diadakan pada akhir pekan. dari pukul 11.00 hingga 17.00. Pada hari itu, mahasiswa mendengarkan 3-4 ceramah dengan istirahat untuk rehat kopi dan makan siang. Anda dapat melihat kuliah dari sesi sebelumnya di bagian ini.

Sebuah seminar?

Seminar diadakan pada malam hari kerja. dari pukul 19.00 hingga 22.00. Siswa menyelesaikan pekerjaan rumah mereka selama satu bulan sebelum dimulainya sesi belajar. Teks yang ditulis atas instruksi guru dianalisis di seminar.

"Menulis itu seperti mengumpulkan. Buku catatanmu harus penuh dengan detail yang mengintip."

- Maria Golovanivskaya

Dimana kelasnya??

Kami selalu memilih tempat untuk kuliah dan seminar di pusat kota Moskow dan dalam jarak berjalan kaki dari metro. Misalnya, sesi sebelumnya diadakan di Yandex dan di galeri Nadya Brykina. Kami memberi tahu siswa tentang lokasi kelas beberapa minggu sebelum dimulainya sesi.

Bagaimana menjadi siswa Sekolah?

Masuk ke pelatihan penuh didasarkan pada hasil kompetisi kreatif. Puisi, prosa, non-fiksi (hingga 5 ribu karakter), serta aplikasi untuk masuk dalam bentuk gratis kirim melalui surat. Sebagai tanggapan, Anda akan menerima email dengan informasi lebih rinci tentang format dan biaya pelatihan.

Pelatihan tersedia dalam dua format:
"Pembelajaran penuh" - kuliah, seminar, dan pekerjaan rumah.
"Pendengar" - hanya kuliah.

Bagi yang sudah memilih format "Pendengar", cukup dengan mengirimkan lamaran tanpa teks pengantar .

Percakapan antara Maria Golovanivskaya dan Dmitry Vodennikov
dan Alyona Doletskaya: dapatkah postingan di Facebook menjadi literatur?

Elena Pasternak tentang fenomena drama Chekhov:
"Pria Rusia Chekhov terlihat seperti biawak."

"Seharusnya ada sesuatu dalam teksmu yang membuatmu malu untuk menunjukkannya kepada ibumu".

- Dmitry Vodennikov

"Orang yang berbakat adalah kepekaan manusia yang luar biasa."

-Evgenia Dolginova

Bagaimana dengan di luar sekolah?

Di sela-sela sesi, kami sering berkumpul untuk membaca SMS, minum teh bersama, dan hanya bertemu. Dan terkadang kami mengatur bacaan tematik yang sebenarnya: siswa membaca puisi dan cerita pendek mereka di museum rumah B.L. Pasternak, dengan adegan Taman Gorky, di galeri Nadia Brykina, dan untuk terakhir kalinya bacaan adalah lurus di halaman pedesaan Alena Doletkaya.

Banyak siswa Sekolah diterbitkan di majalah sastra, edisi elektronik, berbagai koleksi, dan seseorang sudah menyiapkan bukunya sendiri.

"Nah, Anda tidak mendapatkan literatur. Tapi irisan daging diperoleh. Terus? Orang-orang membaca selama lima menit sebelum tidur, dan irisan daging dimakan tiga kali sehari."

- Victoria Tokareva

Belajar itu ringan! Kirim aplikasi Anda bersama dengan teks pengantar Anda

Ada ungkapan yang pasti: segala sesuatu yang pernah terjadi harus menjadi sebuah buku. Sejak dahulu kala, orang telah mencatat sejarah di belakang mereka - diciptakan dan nyata, berbicara dalam bahasa sastra dan hanya menggambarkan fakta-fakta kering. Dan semakin mudah diakses surat itu, semakin besar penggunaannya, menerima lebih banyak kebebasan dan ekspresi kreatif dari abad ke abad.

Kata "blog" tidak lagi mengejutkan. Tampaknya semua orang memimpin mereka. Seseorang sering menulis, seseorang lebih jarang menulis, tetapi jejaring sosial entah bagaimana mengatur posting, mengaturnya, dan menyusunnya menjadi satu kesatuan, apakah itu halaman pribadi Anda atau posting tematik di komunitas. Sederhananya, jika Anda memiliki halaman yang hampir tidak aktif di jejaring sosial, maka Anda berhak dianggap sebagai penulis. Tapi apa?

Di sinilah letak yang paling menarik. Mengingat fakta bahwa banyak, jika tidak semua, menulis, hanya sedikit yang benar-benar tahu cara menulis. Sejumlah kecil penulis yang sering berpikir untuk menyempurnakan keahlian mereka. Bukan hanya untuk menulis dengan lebih kompeten atau lebih menarik, tetapi untuk membuat teks seperti seorang penulis profesional, dengan kesadaran penuh akan makna penggunaan kata yang hebat dan kuat. Oleh karena itu, bagi mereka yang menulis secara teratur, kami sangat menyarankan Anda untuk menjadi seorang profesional sejati. Ini tidak hanya akan memperluas dan meningkatkan presentasi penulis itu sendiri, tetapi juga, sedikit demi sedikit, meningkatkan budaya menulis secara umum. Dan ini akan menjadi tonggak sejarah yang mengesankan dalam sejarah baru.

Sekolah Penulisan Kreatif

Secara singkat "tentang": Lokakarya sastra Sekolah Penulisan Kreatif didirikan oleh penulis Maya Kucherskaya dan filolog Natalya Osipova. Konsep sekolah didasarkan pada program penulisan kreatif yang digunakan di universitas-universitas Amerika dan Eropa. Semua pengembangan lokakarya unik dan dibuat khusus untuk Sekolah Penulisan Kreatif.

Kursus:“Berkilau seperti manusia: bagaimana cara menulis kolom untuk majalah wanita”, “Mendongeng: bagaimana cara menulis yang menghibur?”, “Bagaimana cara menulis yang jenaka? Pencarian kecerdasan: dari epigram puitis hingga resensi buku, dll.

Durasi: dari 10 minggu hingga intensif satu hari.

Harga: dari 4000 gosok.

Sekolah editor di biro desain Artyom Gorbunov

Secara singkat "tentang": w cola menjalankan pelatihan dan memberikan tiket profesi kepada editor domestik dengan pedoman hidup yang jelas. Mitra sekolah mengalokasikan pekerjaan untuk siswa terbaik. Peninjauan dan pemilihan pekerja magang dilakukan untuk mempertahankan pekerjaan akhir.

Program: teks dan pengeditan, tipografi dan tata letak, antarmuka dan informasi, negosiasi dan hubungan, desain dan hukum, manajemen dan hasil.

Durasi: y Kurikulum terdiri dari tiga tingkatan dan berlangsung selama satu tahun akademik.

Harga: 40.000 rubel / langkah.

Kursus "Punctum"

Secara singkat "tentang":"P unctum” adalah pusat budaya gratis kecil di mana berbagai acara diadakan setiap hari: kuliah, pertunjukan, seminar, konser, pameran. Arah utama adalah pengetahuan kemanusiaan: filsafat, seni, budaya, bahasa, musik, bioskop, serta lokakarya di mana Anda dapat mempelajari keterampilan khusus: menggambar, membuat teks yang indah, berbicara bahasa mati, bermain gitar, dan sebagainya.

Kursus:"Lokakarya Kata Artistik: Ciptakan Pahlawan", kursus ekspres oleh Olga Gavrilina "Lokakarya Teks: dari Konsepsi hingga Realisasi", "Lanskap dengan Besi atau Penulisan Skenario Kreatif Apa Adanya".

Durasi: dari 1 pelajaran.

Harga: dari 2500 gosok. kelas.

Sekolah menulis

Secara singkat "tentang": " Sekolah Menulis-School.ru ditujukan untuk penulis pemula dan penulis mapan - penulis prosa, penyair, penulis skenario, dramawan, dll. Sekolah ini sedang dalam pengembangan, tetapi materi pendidikan sudah tersedia untuk dipelajari. Direncanakan untuk menerbitkan kursus penulis di sekolah dan kursus spesialis lainnya.

Kursus: James Patterson: "Pelajaran dalam Menulis", "Saya Ingin Menjadi Penulis: Awal Permulaan", "Menulis Sadar".

Durasi: Kursus dilakukan secara online, materi tersedia di situs web.

Harga: dari 1250 gosok. dengan baik.

Kursus online di Sekolah Publisitas Gratis

Secara singkat "tentang": Sekolah Publisitas Gratis mengadakan kursus dan pelatihan online yang membantu mewujudkan kebutuhan batin seseorang - kebutuhan untuk mengekspresikan diri di dunia. Sejak 2014, lebih dari 20 kursus telah diadakan, lulusannya diterbitkan dalam publikasi seperti Forbes, Psikologi, Lifehacker, Life is Interesting!, Happy Parents, dan banyak lainnya.

Kursus:“Kursus Menulis Sadar”, “Teks Kuat”, “Saya Menulis Buku Setiap Hari”, “Merek Pribadi”, dll.

Durasi: 10 hari.

Harga: dari 10.000 gosok.

Kursus di International Union of Writers

Secara singkat "tentang": International Union of Writers (International Union of Writers, Poets, Authors, Playwrights and Journalists) adalah organisasi penulis profesional terbesar di dunia. Serikat pekerja didirikan pada tahun 1954. Sampai saat ini, markas besar organisasi tersebut berlokasi di Paris, saat ini unit utama terletak di Moskow.

Program: seminar sastra; kuliah tentang teori penciptaan karya sastra;
pengantar sejarah sastra populer; dasar-dasar menghasilkan seorang penulis (bernegosiasi dengan penerbit, seluk-beluk dan jebakan saat membuat kontrak); Hak cipta; pertemuan dan kelas master dengan mengundang penulis, jurnalis, perwakilan penerbit, kritikus sastra yang mengulas prosa di media besar.

Durasi: 3 bulan.

Harga: penuh waktu - 71.100 rubel, pembelajaran jarak jauh - 60.000 rubel. per semester.

“Kami akan menunjukkan di mana di alam semesta sastra kita utara, di mana tenggara, bagaimana menangkap angin yang adil, dan bagaimana berenang melawan arus”

Teks: Alexander Dragan
Foto: Sergey Kuznetsov / RIA, ria.ru

Di Moskow, ada ledakan dalam lokakarya, sekolah, dan kursus kreatif. Peminat berbicara tentang "ekonomi kreatif". Para pragmatis memastikan bahwa orang-orang yang terbiasa menghabiskan bulan-bulan musim panas di India atau Spanyol tidak mampu lagi membelinya, dan berinvestasi dalam pendidikan mandiri. Bagaimanapun, sebuah lembaga sekolah sastra telah mulai bekerja di Winzavod, dan pada bulan Juli di perpustakaan Moskow. Turgenev, kelas sekolah keterampilan sastra baru akan diadakan - Sekolah Penulisan Kreatif, atau Sekolah Penulisan Kreatif. Pelatihan dua minggu akan mencakup empat lokakarya: dalam fiksi (dipimpin oleh Maya Kucherskaya), dalam penulisan skenario (dipimpin oleh Marina Stepnova), dalam terjemahan sastra (dipimpin oleh Viktor Sonkin dan Alexandra Borisenko) dan dalam seni biografi (dipimpin oleh Alexei). Vdovin dan Irina Lukyanova ). Ceramah juga akan diadakan untuk semua siswa sekolah: Dmitry Bykov, Avdotya Smirnova, Alexei Varlamov dan lainnya akan berbicara tentang dasar-dasar keterampilan sastra dan penulisan skenario.
Menurut pendiri sekolah, ini adalah adaptasi pertama Rusia dari disiplin Barat Menulis Kreatif ("penulisan kreatif"). Manajer proyek - Maya Kucherskaya- penulis, kritikus, pemenang Hadiah Bunin, pemenang Penghargaan Pilihan Pembaca untuk Hadiah Buku Besar. Tahun Sastra.RF bertanya kepada Maya tentang Sekolah dan programnya, tentang penulisan kreatif dan mengapa seseorang harus menjadi penulis hari ini.

Bagaimana dan kapan Anda mendapatkan ide untuk membuka Sekolah Penulisan Kreatif?

Maya Kucherskaya: Semuanya dimulai dengan kota Kirov. Filolog dan pengusaha Natasha Osipova mengundang saya ke kampung halamannya untuk mengobrol dengan pembaca dan hanya orang-orang baik. Itu adalah perjalanan yang fantastis - air terjun pertemuan, percakapan, termasuk yang eksistensial, kunjungan ke Museum Rembrandt, dan ada satu di Kirov, dan kemudian bengkel seniman Lena Avinova. Tetapi di baris terpisah - percakapan dengan Natasha, di rumahnya yang nyaman, di atas segelas anggur, di bawah goresan kepingan salju di jendela - semua ini terjadi pada awal November tahun lalu. Antara lain, saya berbagi mimpi lama dengan Natasha - untuk membuka sekolah keterampilan sastra. Segera tingkat komunikasi mencapai puncaknya sehingga saya menyarankan Natasha untuk membuka sekolah ini bersama-sama. Langsung. Natasha, masih kagum pada keberaniannya, setuju. Dan itu cepat berlalu, dalam tiga bulan kami mengubah gunung. Omong-omong, bukan tanpa bantuan seniman Kirov yang sama, Lena, yang menggambar situs, logo, dan poster kami.

Apa yang dimaksud dengan menulis kreatif, "menulis kreatif" yang akan Anda ajarkan?

Maya Kucherskaya: Saya lebih suka terjemahan "tulisan kreatif". Ini adalah seni menulis fiksi dan non-fiksi, dan sangat jelas sehingga saya pikir Anda ingin menanyakan sesuatu yang lain: "Apa yang baru dalam apa yang Anda tawarkan?" Studi sastra bukanlah hal baru. Yang baru adalah filosofi disiplin ini. Modelnya, yang jatuh cinta pada budaya Rusia, adalah seperti ini: seorang penyair, penulis - seorang nabi, dia mendengarkan harpa Seraphim, dan kemudian membakar hati orang-orang dengan suara yang dia dengar. Dia adalah seorang penengah. Apakah mungkin untuk mempelajari ini - dengarkan harpa, bakar hati? Jangan tertawa! Ini adalah hadiah, hadiah dari Tuhan. Dan tidak ada yang perlu diperdebatkan, hadiah. Kami masuk setelah itu, semuanya dimulai nanti. Mustahil untuk menghembuskan hadiah ke seseorang yang belum diberikan. Tetapi mereka yang diberikan, apalagi jika diberikan dalam jumlah terbatas, sangat membutuhkan keterampilan profesional. Dalam memoles, memotong, atau beralih ke bahasa lain - dalam pelatihan reguler. Tidak ada yang lebih mudah daripada mengubur bakat Anda sendiri di tanah, termasuk kepercayaan diri, keyakinan bahwa "Saya tidak punya apa-apa untuk dipelajari."

Tetapi apakah ada resep universal dalam kreativitas, bahkan dalam sastra?

Maya Kucherskaya: Universal - tidak, saya tidak berpikir. Ada anti-resep untuk setiap resep, misalnya, ada frasa umum "tulis hanya tentang apa yang Anda ketahui" - tetapi terkadang apa yang tidak Anda ketahui ternyata jauh lebih menarik, karena Anda lebih bebas. Beban pengetahuan dalam kreativitas terkadang memberatkan. Mary Elizabeth Dodge dari Amerika, seperti yang Anda tahu, belum pernah ke Belanda, tetapi tentang negara ini, semangatnya, suasananya, dia menulis buku Silver Skates.

Durasi kelas di Sekolah hanya dua minggu. Apakah mungkin mengajarkan teknik menulis kreatif dalam waktu sesingkat itu?

Maya Kucherskaya: Anda dapat berbicara tentang keberadaan mereka. Anda bisa mendapatkan orientasi. Kompas disembunyikan di logo sekolah kami, kami akan menunjukkan di mana di alam semesta sastra kita utara, di mana tenggara, bagaimana menangkap angin yang adil, dan bagaimana berenang melawan arus dan tidak tenggelam, sebaliknya, temukan yang baru benua, dan bukan India yang terkenal.

Program Anda dinyatakan produktif dan kaya. Ceritakan lebih banyak tentang bagaimana semuanya akan berjalan?

Maya Kucherskaya: Tiga kali seminggu para peserta Sekolah akan berkomunikasi dengan tuannya. Inti dari setiap lokakarya kami adalah tugas kreatif, akan ada banyak dari mereka, mereka pasti akan dibahas di kelas. Artinya, Sekolah kami didominasi diterapkan. Itulah mengapa kelas kami disebut "lokakarya" - ini bekerja dengan bahan, dengan tanah liat verbal, membuat cangkir, mangkuk dari segala jenis. Lokakarya juga karena mereka akan dipimpin oleh ahli nyata dari kerajinan mereka, penulis Marina Stepnova - lagi. Penulis Irina Lukyanova - dua. Penerjemah dan pendidik - Viktor Sonkin dan Alexandra Borisenko - tiga. Seorang ilmuwan muda, penulis banyak, menurut saya, benar-benar mengilhami karya-karya filologi - Alexei Vdovin - empat. Dua kali seminggu akan ada kuliah oleh Dmitry Bykov, Dunya Smirnova, Alexei Varlamov. Kami masih bernegosiasi dengan orang lain. Perkuliahan akan menjadi penyemangat bagi semua orang, dan tempat berkumpulnya para siswa, ketika para siswa dan guru berkumpul dalam satu auditorium.

Dilihat dari program kursus Anda, Anda akan mempertimbangkan terutama masalah teknis: plot, konflik, karakter, gaya. Tapi bagaimana dengan "bagaimana menulis ketika Anda tidak menulis" yang selalu relevan? Atau bagaimana mengatur waktu dan ruang kerja Anda… Maukah Anda menyentuh topik ini?

Maya Kucherskaya: Dengan waktu dan ruang, saya pikir, pendengar akan mengetahuinya tanpa kita, seperti merekomendasikan kepada seseorang warna wallpaper di kamarnya. Bisnis terkutuk! Untuk pertanyaan "bagaimana menulis ketika tidak ditulis", saya memiliki jawaban yang tegas. Jangan menulis dalam keadaan apapun. Kemanusiaan akan bertahan. Jika Anda tidak bisa menulis, maka saat ini Anda tidak punya apa-apa untuk dikatakan kepada dunia. Itu tidak perlu! Di sisi lain, "tidak menulis" tidak profesional, seorang profesional sejati dapat menulis dalam kondisi apa pun, dalam kondisi cuaca apa pun, dan bukan atas perintah hatinya, tetapi atas perintah. Semuanya tampak seperti itu. Tapi tetap saja, pada teks-teks adat, bahkan penulis terbaik pun sering memakai cap paksaan. Olga Slavnikova, salah satu penulis kami yang paling berbakat, beberapa tahun yang lalu menulis cerita kereta api berdasarkan komisi, setahun penuh, satu cerita sebulan. Ternyata dua belas, dan semuanya luar biasa. Tetapi hanya ada dua mahakarya di antara mereka.

Bagaimana cara mendaftar kursus? Apakah ada banyak pelamar untuk tempat gratis?

Maya Kucherskaya: Sejauh ini, kami hanya menerima aplikasi untuk tempat gratis. Ada banyak pelamar! Slogan kami “Mau jadi penulis? Mencoba". Ternyata semua orang ingin menjadi penulis. Semua orang ingin mencoba. Kami menerima ratusan aplikasi, banyak karya kompetitif.

Apa yang dapat Anda katakan tentang tingkat karya pengantar?

Maya Kucherskaya: Sangat sedih. Dan sangat menarik! Beberapa karya berbakat telah ditemukan, meskipun saya hanya membaca sebagian kecil. Tapi inilah yang sudah saya perhatikan. Tentu saja, saya membaca karya prosa. Dan mereka yang memilih versi pertama dari tugas yang menyusun mikro-etudes pada tiga topik - mereka biasanya menulis lebih liris, lebih emosional, mereka memiliki pena yang lebih tipis daripada mereka yang lebih suka menulis awal novel dari genre yang berbeda. Di sisi lain, yang kedua terlihat lebih profesional, terampil, mereka adalah desainer, arsitek teks, tetapi bukan perhiasan. Saya ingin mengatakan bahwa pilihan tugas itu sendiri, terutama tingkat kinerjanya, mengungkapkan tipe penulis yang seperti apa. Penulis lirik adalah narator prosa, penulis thriller atau prosa psikologis.

Siapa siswa masa depan Anda? Orang seperti apa yang mendaftar di Sekolah?

Maya Kucherskaya: Tidak tahu! Saya hanya tahu usia dan nama mereka. Ada lebih banyak anak muda, dari 20 hingga 30, meskipun saya belum memiliki angka akhir. Tapi siapa mereka, saya sendiri ingin tahu. Untuk saat ini, saya hanya bisa menebak. Tampaknya bagi saya bahwa Sekolah kami harus menarik bagi mereka yang telah menyelesaikan atau hampir menyelesaikan gelar sarjana mereka dan ingin terlibat dalam kreativitas. Atau siapa yang duduk di kantor, terjepit dari semua sisi oleh tabel Excel dan bermimpi keluar dari sel dan angka asing ini untuk menciptakan dunia mereka sendiri.

Saat membuat kursus, apakah Anda hanya mengandalkan pengalaman Anda sendiri atau apakah Anda menggunakan perkembangan Eropa dan Amerika?

Maya Kucherskaya: Tentu saja. Buku teks sistematis Rusia tentang keterampilan menulis belum ada atau saya belum menemukannya. Meskipun saya sedang mencari! Ada begitu banyak yang berbahasa Inggris sehingga Anda perlu menyaringnya.

Penerbitan buku sedang mengalami masa-masa sulit. Sirkulasi menurun, pembajakan merajalela, sementara persentase populasi membaca menurun. Orang kehilangan kemampuan untuk fokus pada teks besar. Jadi mengapa menjadi penulis hari ini?

Maya Kucherskaya: Ini harus ditanyakan kepada mereka yang mengetuk pintu kita. Ada sedikit harapan untuk pemahaman, terutama bagi pembaca umum. Dan ini bukan pekerjaan yang paling menguntungkan - menulis buku, bukan! Tapi ... bukan untuk kepentingan diri sendiri, bukan untuk pertempuran, kami dilahirkan untuk inspirasi ... Ya, orang-orang mengerti: menulis, menulis teks, dan selain itu, melakukannya dengan baik itu menyenangkan. Anda mengecewakan sesuatu atau seseorang ketika Anda menulis. Di sini dia menulis bagaimana bunga kekuningan menembus abu-abu, tidak dicuci setelah musim dingin, tanah yang kotor - dan mengecewakan bunga ini. Siapa lagi yang bisa melakukan itu, kecuali penulisnya? Nah, atau artis.

Bagaimana bisa di Barat keterampilan sastra telah menjadi bagian dari pendidikan universitas, sementara kita tidak memiliki disiplin seperti itu?

Ya, karena kita tidak memiliki nilai yang menyatakan bahwa menulis dengan baik itu baik. Bahwa tidak ada sains yang mungkin tanpa kreativitas, dan seorang ilmuwan sejati tidak kurang dari seorang pencipta daripada seorang seniman. Seorang seniman juga peneliti realitas, dan peneliti adalah seniman, pencipta citra dunia dalam bahasanya sendiri. Secara umum, tidak ada perbedaan!

Pada saat yang sama, kursus sastra di Rusia lebih dari sekadar fenomena populer. Di Moskow saja, saya menghitung sembilan kursus. Dan ini tanpa Sekolah Terjemahan Sastra, yang diluncurkan pada awal Maret oleh Viktor Golyshev dan Vladimir Babkov. Dan tanpa semua jenis kursus jurnalistik dan sekolah. Menurut Anda apa alasan lonjakan minat seperti itu?

Maya Kucherskaya: Ya, tetapi satu setengah dari kursus ini benar-benar berhasil. Saya juga meneliti masalah ini. Dan ini masih belum terlalu mirip dengan Sekolah kami dengan beberapa workshop, dengan guru dan dosen yang luar biasa. Ketertarikan masyarakat bisa dimaklumi, meski kecintaan pembaca massal terhadap sastra mendingin, kita tetap negara yang sangat sastrawan. Kemenangan Pushkin dan Dostoevsky tidak memberi kita istirahat, dan semua orang yang belajar sastra Rusia di sekolah terinfeksi, menurut saya. Belum lagi fakta bahwa kreativitas adalah jalan menuju kebebasan batin, itu juga merupakan tugas hidup yang baik.

Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada penulis yang tidak memiliki kesempatan untuk menghadiri kursus Anda tetapi ingin mengasah keahlian mereka?

Maya Kucherskaya: Membaca! Ada lebih banyak orang sezaman, tetapi juga klasik. Kereta. Temukan jenis Anda sendiri dan diskusikan pekerjaan Anda dalam lingkaran orang-orang yang berpikiran sama. Tidak ada sastra tanpa percakapan. Setiap nugget yang belum dipotong akan tetap cerah, tidak biasa, tetapi liar. Peradaban diperlukan - yaitu, pandangan sastra dan lingkaran sastranya sendiri. Yah, atau setidaknya lingkaran. Sekolah kami adalah upaya untuk menciptakannya.

Proyek, yang muncul pada 2016, didirikan oleh Tatyana Tolstaya dan Maria Golovanivskaya. Kemudian, Tatyana Nikitichna meninggalkan sekolah, tetapi "Teks Bagus" tidak berakhir di sana - banyak penulis terkenal bergabung dengannya, termasuk Lyudmila Petrushevskaya, Vera Pavlova, Sergey Shargunov, dan banyak lainnya. Tidak seperti kebanyakan proyek yang ditujukan untuk keterampilan menulis, kualitas teks siswa tidak “ditingkatkan” di sini dengan bantuan beberapa pengetahuan yang diterapkan secara murni. Good Text mengambil jalan yang berbeda, mencoba menciptakan lingkungan kreatif yang unik bagi siswa di mana mereka dapat tumbuh. Sebenarnya, untuk inilah seluruh proyek dirancang, ketika seorang penulis pemula dapat dengan bebas berkomunikasi dengan master yang diakui dari keahlian mereka.

Kursus yang sangat baik bagi mereka yang ingin memahami sifat teks sastra, serta mendapatkan keterampilan menulis yang sangat spesifik dan aplikatif. Kursus di Garage diajarkan oleh penyair dan penulis prosa Leonid Kostyukov - selama kelas, bahkan seorang penulis pemula akan dapat mengetahui keterampilan apa yang perlu dia kembangkan untuk sukses di masa depan, serta kekuatan dan kelemahan apa yang dia miliki. Penekanannya di sini terutama pada teori, jadi siapa pun yang menyukai pendekatan bisnis yang menyeluruh harus menyukai ini.

"Netologi"

Sekolah Penulisan Kreatif

Sekolah ini didirikan pada 2015 oleh penulis Maya Kucherskaya dan filolog Natalia Osipova. Peserta proyek pada waktu yang berbeda adalah banyak tokoh sastra terkenal, termasuk Dmitry Bykov, Elena Kholmogorova, dan Marina Stepnova. Di CWS, mereka mencoba memberi siswa tidak hanya kesempatan untuk berkomunikasi dengan penulis terkemuka: konsep sekolah didasarkan pada program (penulisan kreatif) yang digunakan di universitas Amerika dan Eropa. Mereka tidak berjanji untuk membuat Dostoevsky dan Tolstoy keluar dari Anda, tetapi mereka pasti akan membantu Anda memahami cara menulis teks yang baik. Dan ini tidak sedikit.

Klub sastra "Pionir Rusia"

Banyak orang tahu tentang "perintis bacaan", tetapi tidak banyak orang tahu bahwa ada juga klub sastra di majalah. Kira-kira setahun sekali, kursus menulis diadakan di bawah bimbingan Alexander Kabakov, pemenang Big Book dan Big Apollon Grigoriev Prize. Selama kelas di klub, mereka mencoba mengajarkan salah satu keterampilan utama untuk setiap penulis - kemampuan untuk mundur dari teks yang dibuat dan mengeditnya dengan benar. Tentu, itu tidak dilakukan tanpa latihan praktis, jadi tidak mungkin hanya menjadi pendengar. Juga, penulis terkenal datang mengunjungi siswa, misalnya, Guzel Yakhina dan Pavel Basinsky.

"Kaviar"

Copywriter, tentu saja, bukanlah penulis, meskipun yang satu tidak mengganggu yang lain - Frederic Beigbeder adalah penegasan yang baik tentang hal ini. Sekolah Ikra yang terkenal masih melatih tenaga ahli yang cukup baik, dengan mengundang pakar kreatif terkemuka dari berbagai instansi sebagai guru. Sebagai bagian dari kelas copywriting intensif, Anda akan belajar cara menulis (dan mempersingkat) teks yang akan ditanggapi oleh audiens target Anda dan membantu Anda membuat portofolio untuk memulai karier Anda sendiri yang sukses. Satu-satunya negatif adalah bahwa Caviar terkenal dengan biaya kursus yang cukup tinggi, jadi Anda mungkin harus menghemat sedikit uang untuk pelatihan.

Pada tahun 2010, saya membuka sekolah menulis dan puisi jarak jauh pribadi untuk calon penulis. Seorang penulis pemula tidak berarti sama sekali bahwa dia masih muda. Jutaan orang dewasa non-profesional ingin menulis buku. Menurut http://publishingperspectives.com, sekitar 200 juta orang Amerika ingin menerbitkan buku mereka - hampir dua pertiga dari populasi AS! Di Rusia, orang tidak begitu arogan, tetapi kami juga memiliki semakin banyak orang yang ingin dipublikasikan. Dan bagus! Mengapa menderita? Belajar menulis - dan menulislah untuk kesehatan Anda! Ya, mungkin Anda bukan Pushkin, bukan Gogol, bukan Tolstoy atau Dostoevsky, tetapi Anda adalah seorang penulis dan penyair berbahasa Rusia atau Rusia. Anda sudah dicemburui oleh para penulis dari banyak negara di dunia, karena Anda ditahbiskan oleh nama-nama besar sastra klasik Rusia. Pensiunan jenderal dan kolonel, direktur pabrik dan institut, makelar dan deputi, administrator dan politisi, jaksa dan hakim, wanita dan wanita menyenangkan yang menyenangkan dalam segala hal, ibu rumah tangga yang terhormat dan imigran berbahasa Rusia menetas di relung jiwa mereka yang berpotensi menarik untuk plot publik yang benar-benar belum pernah terjadi sebelumnya, selama bertahun-tahun mereka gugup dan tersiksa, kehilangan kesehatan dan pertengkaran dengan orang yang dicintai, tidak tahu bagaimana menyatakan dengan benar dan menyajikan buah dari pemikiran mereka tentang kehidupan atau fantasi mereka kepada orang-orang Rusia yang masih membaca.

Justru orang-orang sibuk yang berprestasi yang tidak punya waktu untuk menjelajahi Internet selama berbulan-bulan dan bertahun-tahun dan memanjat rak buku perpustakaan, mencari dan dengan mahal membeli bahan-bahan tulisan yang berserakan, Sekolah Penulisan dan Puisi Likhachev dengan cepat berubah menjadi penulis pemula yang kuat. , dan kemudian menjadi penulis dan penulis penyair - melalui pelatihan dan pendampingan individu tingkat universitas yang diarahkan.

Siswa Sekolah Penulisan dan Puisi Likhachev akan mengambil empat program untuk dipilih: satu - teoretis, tiga - praktis.

Kursus 1. “Dasar-Dasar Studi Sastra”.

2 kursus. "Keterampilan Menulis".

Guru yang sabar dan baik hati dari Sekolah Penulisan dan Puisi Likhachev siap untuk ini: "Pemula adalah profil kami", mengutip dokter dari "Tahanan Kaukasus", kami menyatakan. Memang, bagi banyak penulis pemula yang cakap dan bahkan berbakat, tetapi belum mahir, menulis mabuk menjadi penyakit nyata - dengan komplikasi dalam masyarakat, dalam keluarga dan, yang paling penting, dengan diri sendiri. Kami akan mencoba untuk menempatkan "pemabuk" seperti itu di atas kaki penulis yang kuat atau hanya membantu penulis pemula menulis setidaknya satu buku. Tidak peduli apa yang mereka katakan tentang lokakarya penulisan modern, tidak ada cukup penulis yang baik di negara ini! Kami dengan tulus bersukacita ketika kami melihat bagaimana keterampilan siswa tumbuh. Jika enam bulan atau satu tahun belajar tidak menghasilkan sesuatu yang bermanfaat, kami tidak menarik uang, tetapi dengan jujur ​​​​menasehati penulis untuk berhenti menulis - tidak semua orang dapat menjadi penulis bahkan satu buku, atau kami hanya menawarkan untuk menyewa seorang yang berpengalaman editor atau penulis untuk benar-benar mengoreksi naskah atau menulis ulang / menulis lagi.

Di Sekolah Penulisan dan Puisi Likhachev, sekitar sepertiga siswa adalah imigran berbahasa Rusia dari negara-negara bekas Uni Soviet. Ya, imigran dewasa dari Rusia, Ukraina, Kazakhstan, Azerbaijan, dan republik lainnya, sekali di luar negeri, menulis buku (tidak harus fiksi) dalam bahasa Rusia, dan komunikasi yang erat dengan para pecinta sastra dan puisi klasik dan modern Rusia dari Sekolah Penulisan dan Puisi Likhachev , memungkinkan mereka untuk tidak merusak bahasa Rusia sastra murni mereka.

Dalam cara yang baik, kursus pertama dan kedua adalah wajib - kebanyakan siswa hanya menyelesaikannya. Tetapi ada pengecualian: jika, misalnya, Anda pensiun dan hanya menginginkan satu hal - untuk menulis memoar tentang kehidupan, keluarga, dan pekerjaan Anda, terbitkan dengan biaya sendiri dalam sirkulasi 100-200 eksemplar dan berikan kepada teman, kenalan dan rekan-rekan sekalian, maka kalian tidak akan diwajibkan untuk lulus mata kuliah teori “Dasar-Dasar Studi Sastra”. Ini juga berlaku bagi para siswa yang, selain memuaskan ambisi penulis, dengan memberikan buku kepada klien dan pelanggan mereka dalam profesi utama mereka, secara signifikan meningkatkan jumlah yang terakhir. Dan ini bisa dilakukan: memberikan buku Anda sendiri, diterbitkan dalam versi hadiah, kepada klien, mitra, dan atasan adalah cara yang terbukti untuk secara signifikan meningkatkan pendapatan pribadi penulis dalam profesi utamanya. Kami memiliki banyak agen penjual, pengacara, pengusaha, bankir, hakim, atlet, administrator, militer, guru - mereka belajar tidak hanya untuk memuaskan kesombongan menulis mereka, tetapi juga untuk maju dalam profesi utama mereka.

Tetapi jika Anda bermimpi suatu hari bangun dengan karangan bunga laurel dari seorang penulis terkenal di kepala Anda yang belum beruban dan tidak sepenuhnya botak, Anda memerlukan kursus dan setidaknya 6 bulan bimbingan. Teknologi menguasai keterampilan menulis dan mencapai kesuksesan telah berhasil, terutama di Barat, tetapi dengan sendirinya, tanpa seorang mentor, orang sibuk di Rusia tidak dapat menguasainya dalam sepuluh atau dua puluh tahun. Daripada kehilangan dekade dan kesehatan, di mana lebih menguntungkan untuk membayar dan melupakan selama setengah tahun atau satu tahun. Untuk beberapa alasan, imigran berbahasa Rusia yang tinggal di Cina, Amerika Serikat, Eropa, Timur Tengah, memahami tesis ini lebih baik daripada orang Rusia, dan karena itu mereka berusaha untuk bergabung dengan Sekolah kami.

Bagian berikut bekerja di Sekolah Penulisan dan Puisi Likhachev: novel, memoar, buku anak-anak, buku sains populer, fiksi ilmiah dan fantasi, dramaturgi, cerita detektif dan thriller, novel cinta dan wanita, "prosa wanita", puisi.

Program pelatihan sedang dipersiapkan di bagian naskah film, naskah film TV dan serial TV.

Penulis yang lebih siap dan percaya diri yang memiliki naskah lengkap atau membutuhkan pengembangan dapat menghubungi editor kami di situs web Editor Sastra http://litredactor.wordpress.com/ mail: [dilindungi email]

Ayo, itu akan menarik dan bermanfaat!

2. Daftar kursus pelatihan

Kelas satu. "Dasar-dasar Studi Sastra"

Kursus teoretis berdasarkan kursus studi sastra yang diajarkan di universitas-universitas Rusia. Kursus inti ini dilengkapi dengan topik dari universitas Amerika dan Inggris. Kursus ini dirancang untuk 2 bulan: 4 topik per minggu. Atas permintaan mahasiswa, masa studi dapat dikurangi menjadi 1 bulan.

Daftar topik untuk kursus "Dasar-dasar Studi Sastra" (32 pelajaran)

1. Kamus istilah sastra
2. Fiksi
3. Fiksi sebagai bentuk seni
4. karya sastra
5. Genus dan genre dalam sastra
6. Dunia subjek pekerjaan
7. Ruang dan waktu dalam pekerjaan. kronotop
8. karakter, karakter, pahlawan
9. Plot dan plot
10. motif
11. Psikologi
12. polifoni
13. Potret
14. Lanskap
15. Detail
16. Cerita. Narator, narator
17. Subjek lirik
18. Komposisi
19. Narasi sebagai bentuk pidato komposisi
20. Keterangan
21. pemikiran
22. Bentuk pidato komposisional lainnya (paragraf, monolog, dialog, polilog, pidato orang lain, pidato langsung yang tidak tepat)
23. gambar lisan. Struktur figuratif teks
24. Sudut pandang
25. Cara mengungkapkan posisi pengarang dalam teks sastra
26. Gaya
27. Bahasa karya sastra
28. pidato artistik
29. Monolog. Dialog. polilog
30. Remake dalam sastra modern
31. Teori Sastra. Kuliah di Universitas Yale, AS

Kursus kedua. "Keterampilan Menulis"

Kursus utama dan terbesar. Demi itu, mereka belajar di Sekolah Penulisan Likhachev.

Kursus ini dibagi menjadi dua bagian: umum dan genre. Kursus ini dirancang untuk 3 bulan: 3-4 topik per minggu. Atas permintaan siswa, periode pelatihan dapat dikurangi menjadi 2 bulan (5-6 topik per minggu).

Daftar topik untuk kursus umum "Menulis" (47 pelajaran)

1.1. saya seorang penulis

1.2. Ketidakpastian, ketakutan penulis

1.3. Motivasi Penulis

1.5. Organisasi tulisan

Tema 2. Pilihan tema dan genre

2.1. Apa yang harus ditulis? Pemilihan topik

2.2. Pertanyaan pembaca: "Apa yang Anda tulis?"

2.3. Daftar genre sastra

2.4. Pemilihan genre. Apakah Anda seorang spesialis atau generalis?

2.5. Pilihan genre pada contoh topik "Kucing", atau "Genre Kucing"

2.6. Pentingnya Genre dalam Bisnis Buku

2.7. Mengapa lebih baik menulis dalam genre yang tidak unik?

2.8. Bagaimana cara menulis dalam genre campuran?

2.9. D. Bykov. "Melewati Genre"

2.10. Lotman Yu "Ratu Sekop" dan tema kartu dan permainan kartu dalam sastra Rusia awal abad ke-19.

Topik 3. Gagasan dan sumber karya sastra

3.1. Ide karya sastra: definisi

3.2. Munculnya ide sebuah karya sastra

3.3. Di mana dan bagaimana menemukan ide dan bahan untuk sebuah karya sastra

3.4. Mengecek ide sebuah karya sastra

3.5. Ide dan tren dalam sebuah karya sastra

3.6. Kriteria gagasan sebuah karya sastra

Topik 4. "Kisah Sejuta Dolar"

Kelas master untuk penulis skenario dan penulis. Robert McKee (RobertMcKee).

Terjemahan dari Bahasa Inggris, Moskow, 2008

Topik 5. Sejarah Sastra

5.1. Sejarah dalam karya sastra plot

5.2. Pertanyaan dalam Sejarah Sastra

5.3. Cara Memasuki Dunia Sejarah Sastra

5.4. Cerita sastra terbengkalai

5.5. Bagaimana mendorong cerita sastra Anda

Topik 6. Gagasan sebuah karya sastra

6.1. Apa yang dimaksud dengan karya sastra?

6.2. Melaksanakan ide sebuah karya (pada contoh novel Dostoevsky "The Idiot")

6.3. Ide dan orisinalitas genre novel Gogol "Dead Souls"

6.4. Y.Lotman. Pushkin dan Kisah Kapten Kopeikin. Untuk sejarah konsepsi dan komposisi "Jiwa Mati"

6.5. Langkah-langkah untuk mengubah ide menjadi plot dan rencana awal untuk sebuah karya

Topik 7. Bagaimana membangun sejarah sastra. Bagian 1

7.1. Membangun Sejarah Sastra Seperti Membangun Rumah

7.2. Mengapa Anda Harus Berpegang pada Satu Cerita Sastra

Topik 8. Bagaimana membangun sejarah sastra. Bagian 2.

Sebagai contohanalisis novel trilogi (dan film) "The Hunger Games" oleh Suzanne Collins (« Permainan Kelaparan.Suzanne Collins)

8.3. Analisis Bab 1 The Hunger Games oleh penulis Mooderino

8.4. Menunggu rilis The Hunger Games

Topik 8A. "Permainan Kelaparan". Suzanne Collins. Teks novel

Topik 9. Struktur sejarah sastra. Bagian 1. Perataan lantai pekerjaan

9.1. Struktur tiga babak sejarah sastra pada contoh perangkap tikus

9.2. Struktur novel yang sedang direvisi

9.3. Unsur struktur sejarah sastra. Lima aturan pekerjaan membangun lantai

9.4. Struktur sejarah sastra. Keselarasan lantai adalah kunci untuk menciptakan karya seni. Buku oleh William Bernhardt, 2013, AS

Topik 10. Struktur sejarah sastra. Bagian 2. Struktur dan arsitektur dari karya penuh aksi yang dramatis

10.1. Memilih jenis proses kreatif dalam membangun sebuah karya sastra

10.2. Struktur dan Arsitektur Sejarah Sastra (Berdasarkan L. Brooks)

1. 2.1. Kata pengantar Brooks untuk seri "The Structure of Literary History"

10.2.2. Pengantar Sejarah Sastra Empat Babak

10.2.3. Rambu-rambu di jalan untuk menceritakan kisah sastra empat babak

10.2.4. Lima misi untuk mengatur parameter bagian pertama dari sejarah sastra

10.2.5. Momen Terpenting dalam Sejarah Sastra: Titik Alur Pertama

10.2.6. Bagian kedua dari sejarah sastra

10.2.7. Berliku di sekitar kepala titik tengah Milestone

10.2.8. Bagian ketiga dari sejarah sastra adalah refleksi

10.2.9. Titik plot kedua dalam sejarah sastra

10.2.10. Bagian keempat dari sejarah sastra adalah mencubit

10.2.11. Bagian keempat dari sejarah sastra - babak terakhir

"Kehidupan Batin Novel: Sebuah Dekonstruksi Novel Faux yang Mematikan". Panduan penulis tentang cara menulis novel, dan konstruksi cerita sastra di balik keputusan kreatif ini. Buku elektronik Larry Brooks, AS 2014

Topik 10B. Dari ide hingga penerbitan novel: contoh Amerika dengan komentar Rusia

Penulis dan mentor sastra Amerika K.M. Weiland berbicara secara rinci tentang proses penulisan novel "Dreamlander" di blognya. Kisah Weiland, diterjemahkan oleh S.S. Likhachev

Topik 11. Alur. Bagian 1. Template untuk plot sastra

11.1. Apa perbedaan antara sejarah sastra dan alur sebuah karya?

11.2. Ada berapa plot sastra?

11.3. Klasifikasi plot menurut Borges dan penulis lain

Topik 12. Alur. Bagian 2. Plot dramatis oleh J. Polti

12.1. Daftar plot dramatis oleh J. Polti

12.2. Deskripsi adegan dramatis

Topik 13. Bagaimana membangun plot sastra. Bagian 1. Elemen dan klasifikasi plot

13.1. Struktur plot klasik. Elemen plot linier

13.2. Motif, struktur dalam alur sastra

13.3. Alur dari sudut pandang naratologi

13.4. Klasifikasi plot sastra

13.5. Konstruksi tiga tingkat plot dalam karya sastra

Topik 14. Bagaimana membangun plot sastra. Bagian 2. Plot, plot, komposisi dalam sastra klasik Rusia

14.1. Pertanyaan umum tentang plot dan konstruksi plot pekerjaan

14.1.2. Chronotop dan ruang artistik. Siklus waktu

14.1.3. Komposisi, arsitektonik

14.1.4. Awal, tengah, akhir cerita

14.2. Dostoevsky

14.3. gogol

14.4. Tolstoy

14.5. Chekhov

14.6. bunin

14.7. Pushkin

Topik 15. Bagaimana membangun plot sastra. Bagian 3. Jenis dan teknik perangkat plot

15.1. Jenis plot: linier, konsentris, multiline

15.2. Plot perangkat

15.2.1. DeusExMachina (Dewa dari Mesin)

15.2.2. MacGuffin (MacGuffin)

15.2.3. Kilas Balik (Kilas Balik)

15.2.4. Flashforward (Membayangkan Masa Depan)

15.2.5. Bahu malaikat (bahu malaikat)

15.2.6. Perangkap Maut (Deathtrap)

15.2.7. Redherring (Gangguan)

15.3. alur cerita

15.4. Ringkasan drama S. Beckett "Waiting for Godot" sebagai contoh MacGuffin

15.5. Ringkasan drama oleh A. Vampilov "Duck Hunt" sebagai contoh MacGuffin

Topik 16. Bagaimana membangun plot sastra. Bagian 4. Merencanakan ruang dan waktu dalam sebuah karya seni

16.1. Waktu artistik, ruang artistik, dan peristiwa dalam karya sastra: pertanyaan umum

16.2. Y.Lotman. "Ruang plot novel Rusia abad ke-19"

16.3. Ruang dan waktu dalam siklus cerpen dan cerpen karya I.A. Bunin "Lorong gelap"

16.4. Y.Lotman. "Ruang artistik dalam prosa Gogol"

16.5. Analisis waktu artistik pada contoh cerita V.P. Astafieva"Daun Jatuh"

Topik 17. Bagaimana membangun plot sastra. Bagian 5. Materi dari mentor sastra asing

(Untuk pekerjaan independen. Terjemahan mesin artikel. 498 halaman teks)

Topik 18. Merencanakan karya sastra

18.1. Perencana dan Penulis Intuitif

18.2. Penulis template dan penulis asli dalam kaitannya dengan perencanaan pekerjaan

18.3. Perencanaan lantai novel: pertanyaan umum

18.3.1. Perencanaan Tingkat Bab

18.3.2. Perencanaan tingkat episode

18.3.3. Perencanaan Tingkat Adegan

18.4. Merencanakan contoh novel fantasi "The Seventh Cradle"

18.4.1. Teks dari dua bab pertama novel "The Seventh Cradle"

18.4.2. Bab 1 denah lantai

18.4.3. Bab 2 denah lantai

Topik 19. Narasi. Bagian 1. Sudut pandang. Bentuk dan cara mendongeng

19.1. Pertanyaan umum tentang narasi. Sudut pandang

19.1.1. mendongeng, narator, narator

19.1.2. Sudut pandang. Pilihan sudut pandang oleh penulis

19.2. Bentuk Organisasi Narasi

19.3. Mode naratif dalam orang ke-1, ke-2 dan ke-3

19.4. Narasi Orang Pertama: Keuntungan dan Kerugian

1. 4.1. Manfaat Narasi Orang Pertama

19.4.2. Kekurangan Narasi Orang Pertama

19.4.3. Kesalahan saat menggunakan narasi orang pertama

19.5. Narasi orang ketiga

19.5.1. Manfaat Narasi Orang Ketiga

19.5.2. Kekurangan Narasi Orang Ketiga

Topik 20. Narasi. Bagian 2. Bentuk dan metode narasi. Kombinasi bercerita

20.1. Apakah mungkin untuk mencampur orang pertama dan ketiga?

20.2. Narator Yang Maha Tahu

20.3. narator terbatas

20.4. Narator selektif

20.5. Narator Objektif, atau "Mata Kamera"

Topik 21. Narasi. Bagian 3. Bagaimana klasik menceritakan dan menceritakan

20.1. Dostoevsky

20.1.1. Artikel oleh Eric Egeberg (Toronto, Kanada) "Pahlawan dan Narator dalam The Teenager karya Dostoyevsky"

20.2. Chekhov

20.3. Lermontov

20.4. Nabokov

20.5. gogol

20.6 Tolstoy

20.7. Narasi dalam "novel baru (Prancis)", M. Butor

20.8. Penulis lain

Topik 22. Gaya. Bagian 1. Gaya penulisan, bahasa, kata

22.1. Konsep gaya artistik dan metode artistik

22.2. Jenis gaya

22.3. Trik gaya

22.4. Frasa pertama

22.7. Bahasa dan gaya pada contoh Bulgakov

Topik 23. Gaya. Bagian 2. Fitur gaya karya sastra klasik

23.1. Fitur gaya "Lorong Gelap" Bunin

23.2. PM. Bicilli. "Kreativitas Chekhov. Pengalaman analisis stilistika»

23.3. "Keunikan transmisi gaya individu penulis Dostoevsky dalam terjemahan bahasa Inggris (berdasarkan novel "Kejahatan dan Hukuman")

Topik 24. Gaya. Bagian 3. Kesalahan gaya

24.1. Masalah umum kesalahan gaya

24.2. Kesalahan bicara

24.2.1. Salah paham arti kata

24.2.2. Ketidakcocokan leksikal

24.2.3. Penyalahgunaan sinonim

24.2.4. Penggunaan homonim yang salah

24.2.5. Penggunaan kata-kata ambigu yang salah

24.2.6. Kekurangan bicara

24.2.7. Redundansi ucapan

24.2.8. Penggunaan kata baru yang salah (neologisme)

24.2.9. Penyalahgunaan kata-kata usang (arkaisme) dan historisisme

24.2.10. Penggunaan kata asing yang salah

24.2.11. Penggunaan jargon

24.2.12. Penyalahgunaan jargon profesional

24.2.13. Penyalahgunaan dialektisme

24.2.14. Penggunaan kata-kata sehari-hari dan sehari-hari yang salah

24.2.15. Penggunaan unit fraseologis yang salah

24.2.16. Klise, stempel ucapan, standar bahasa

24.2.17. Tempat kanselir

24.2.19. Kiasan yang tidak berhasil, kepura-puraan berbicara

24.2.20. Masalah dengan ucapan

24.2.21. Penyalahgunaan kata kerja "menjadi"

24.2.22. Kelebihan kata ganti

24.2.23. Absurdisme, alogisme, ambiguitas, reniks

24.2.24. Penyalahgunaan suara pasif

24.2.25. Penyalahgunaan kata keterangan

24.2.26. Penyalahgunaan kata sifat

24.3. Kesalahan Faktual

24.4. Kesalahan logika

24.5. Kesalahan sintaks

24.5.1 Kesalahan dalam struktur frasa

24.5.2. Kesalahan dalam struktur dan makna kalimat

24.5.3. Kesalahan dalam kalimat dua bagian sederhana

24.5.4. Kesalahan dalam kalimat satu bagian

24.5.5. Kesalahan dalam kalimat dengan anggota yang homogen

24.5.6. Kesalahan dalam kalimat dengan kata pengantar dan konstruksi pengantar

24.5.7. Kesalahan dalam kalimat dengan anggota yang terisolasi

24.5.8. Kesalahan dalam transmisi ucapan langsung dan tidak langsung

24.5.9. Kesalahan dalam kalimat kompleks

24.5.10. Kesalahan dalam kalimat kompleks non-serikat

24.5.11. Kesalahan dalam kalimat kompleks dengan berbagai jenis koneksi

24.6. Kesalahan tata bahasa

Pelajaran 25 Bagian 1. Tipifikasi pahlawan. pola dasar

15.1. Konsep karakter dan tipe. pola dasar

15.2. proses mengetik karakter

15.3. Tipe karakter

15.4. Teknik untuk membuat tipe, gambar pahlawan

15.5. Dari artikel V.G. Belinsky"Tentang kisah Rusia dan kisah Tuan Gogol"

15.6. Contoh pengetikan karakter dalam karya sastra

Pelajaran 26 Bagian 2. Baris nominasi

26.1. Konsep seri nominasi karakter

26.2. Nominasi karakter dalam karya Dostoevsky

26.3. Nominasi karakter dalam karya prosa Pushkin

26.3.1. Jenis nama orang

26.3.1.1. Klasifikasi nama orang dalam bahasa Pushkin

26.3.1.3. Fitur penamaan seseorang dalam pidato langsung

26.3.1.4. Penamaan diri karakter

26.3.1.5. Peranan daya tarik dalam teks sastra

26.3.2. Cara untuk mencalonkan seseorang

26.3.2.1. Derivasi semantik (Metafora. Eliminasi)

26.3.2.2. Derivasi morfemik

26.3.2.3. Nama yang sah

26.3.2.4. Peminjaman

26.3.3. Nomor nominasi seseorang

26.3.3.1. Jenis rangkaian wajah nominatif dalam prosa Pushkin

26.3.3.2. Seri nominasi orang dalam fiksi

Pelajaran 27 Bagian 3. Berkas. perencanaan karakter

27.1. Berkas tentang karakter

27.2. perencanaan karakter

Topik 28. Karakter. Bagian 4. Gambar karakter. Sistem gambar

28.1. prototipe, prototipe

28.2. "Chekhov Detail" dalam bentuk karakter. Karakter "tag"

28.3. karakter `nama

28.4. Bentuk-bentuk sapaan kepada tokoh

28.5. Informasi sekunder tentang karakter. Prasejarah dan epilog

28.6. Penampilan. Potret pahlawan

28.7. Kostum karakter dan ketelanjangan

28.8. Tubuh, karakter bermetamorfosis

28.9. Cacat dan penyakit karakter

28.10. Tingkah laku dan gestur karakter. Etiket

28.11. Sistem gambar

Topik 29. Karakter. Bagian 5. Penciptaan gambar karakter oleh sastra klasik

29.1. Dostoevsky

29.1.1. Potret eksternal sang pahlawan

29.1.2. Gestur dan ekspresi wajah para pahlawan Dostoevsky

29.1.3. Kulit karakter

29.1.3.1. Gambar karakter dalam novel "Kejahatan dan Hukuman"

29.1.3.2. Gambar karakter dalam novel "Setan"

29.1.3.3. Gambar karakter dalam novel "The Brothers Karamazov"

29.1.3.4. Gambar karakter dalam novel "The Idiot"

29.1.4. Artikel oleh D.I. Pisarev "Berjuang untuk hidup"

29.1.5. Artikel oleh P. Weill "Penghakiman Terakhir"

29.1.6. Pembagian para pahlawan novel "The Idiot" menjadi kelompok-kelompok sehubungan dengan iman

29.1.7. Motivasi artistik dari perilaku para pahlawan novel "The Brothers Karamazov"

29.2. Tolstoy

29.3. Goncharov. Pahlawan-antipoda

Topik 29A. Seni penciptaan karakter. Bagian 1. Materi dari mentor sastra asing

(Untuk pekerjaan independen. Terjemahan mesin artikel. 236 halaman teks)

Topik 29B. Seni penciptaan karakter. Bagian 2. Materi dari mentor sastra asing

(Untuk pekerjaan independen. Terjemahan mesin artikel. 175 halaman teks)

Topik 29B. Tesaurus emosi karakter. Materi dari mentor sastra asing

(Untuk pekerjaan mandiri. Terjemahan mesin artikel. 135 halaman teks)

Topik 29D. Tesaurus keterampilan dan bakat karakter. Materi dari mentor sastra asing

(Untuk pekerjaan mandiri. Terjemahan mesin artikel. 25 halaman teks)

Topik 30. Bagaimana "The Brothers Karamazov" karya Dostoevsky dibuat

30.1. Oposisi dalam novel

30.2. Sistem gambar. Sistem karakter

30.3. Pengembangan aksi

30.4. Sistem cerita

Topik 31. Bagaimana menulis dialog. pidato karakter

31.1. Dialog vs Percakapan: Apa Bedanya?

31.2. Bagaimana cara menulis dialog?

31.3. Sifat apa yang harus dimiliki oleh dialog yang ditulis dengan baik?

31.4. Cara membuat pidato sastra ekspresif

Topik 31A. Keterampilan dialog. Materi dari mentor sastra asing

(Untuk pekerjaan independen. Terjemahan mesin artikel. 244 halaman teks)

Topik 32

32.1. Ketentuan umum

32.2. ide cerita

32.3. Pemilihan bahan cerita

32.4. Komposisi Cerita

32.5. Berawal dari sebuah cerita

32.6. Gaya cerita

32.7. Detail dalam cerita

32.8. Konsep estetika cerita

3. Aplikasi untuk pelatihan

Silakan kirimkan aplikasi untuk belajar di Sekolah Penulisan Likhachev dalam bentuk surat ke alamat email Sekolah: [dilindungi email]

Contoh surat lamaran pelatihan:

“Saya, nama saya, ingin mengambil program studi 1 (kursus 1 dan 2) di Sekolah Penulisan. Tolong beri tahu saya jumlah pembayaran dan detail bank.

Jika Anda, seperti kebanyakan orang sibuk, meminta masa studi yang lebih pendek, tunjukkan ini dalam surat Anda. Sebagian besar siswa ingin mengurangi waktu agar dapat dengan cepat terlibat dalam kreativitas pribadi sesuai dengan templat asli yang diusulkan di Sekolah Penulisan Likhachev (atau algoritme untuk membuat karya sastra baru). Sering terjadi bahwa kami mengirim siswa semua topik kursus 1 dan 2 (32 + 47 = 79 file dengan pelajaran) secara bersamaan. Ini dilakukan oleh mereka yang ingin menggunakan materi kursus 1 dan 2 sebagai perpustakaan keterampilan sastra yang sudah jadi, yang tidak berniat mengerjakan pekerjaan rumah (membutuhkan terlalu banyak waktu), atau pergi berlibur panjang - nyaman waktu untuk belajar mata kuliah. Atau mereka yang ingin segera mulai mengerjakan template untuk pekerjaan utama mereka yang baru.

4. Biaya pelatihan dalam kursus, biaya pendampingan

Kursus 1. "Dasar-dasar Studi Sastra"

10.000 rubel untuk Rusia, untuk orang asing dan imigran Rusia - 200 dolar AS

2 kursus. "Keterampilan Menulis"

20.000 rubel untuk Rusia, untuk orang asing dan imigran Rusia - 400 dolar AS

Mentoring berarti, pertama-tama, karya individu seorang mentor sastra sebagai editor yang sedang berkembang pada naskah-naskah karya seorang penulis yang bercita-cita tinggi. Editor yang sedang berkembang membantu penulis untuk memilih genre dan pembaca target (tergantung pada jenis bakat menulis dan minat siswa), memutuskan tema dan ide karya, mengembangkan sejarah sastra, membangun plot dan memutar plot, menyusun rencana utama dan episode karya, menghindari kegagalan dan distorsi dalam komposisi (itu hanya bencana dari komposisi dalam karya sastra modern), menentukan jenis narator, mengasah gaya, dialog, dll Selama bekerja dengan seorang mentor, seorang penulis pemula, sebagai aturan, bergabung dengan lingkungan penulisan dan pengeditan untuk pertama kalinya, yang membuatnya lebih percaya diri dan selanjutnya membantu berkomunikasi dengan baik dengan editor penerbitan.

Mentoring- bisnis yang merepotkan, gugup, terkadang menyakitkan, jadi itu telah terjadi lebih dari sekali, setelah menilai kemungkinan kreatif penulis pemula lain, semua editor kami yang sedang berkembang menolak untuk membimbingnya, menganggapnya sebagai latihan yang tidak berguna. Jadi keinginan dan kemampuan finansial seorang penulis pemula untuk membayar mentoring hanyalah setengah dari perjuangan. Mengapa ada begitu sedikit editor yang ingin memimpin karya seorang penulis yang bercita-cita tinggi? Editor-mentor harus benar-benar membenamkan dirinya dalam proses kreatif penulis, membimbingnya, mengetahui materi secara menyeluruh, cepat, mau tidak mau membagikan perkembangan kreatifnya sendiri, memilih materi terkait, menginspirasi (terutama malas dan tidak terorganisir, yang merupakan selusin sepeser pun di antara mereka). pemula), bersorak, memuji, memarahi, menghapus air mata dan bahkan, kadang-kadang, bertindak sebagai semacam psikolog pribadi. Mengenai pekerjaan seorang penulis pemula, keuntungan praktis dari pendampingan berkali-kali lebih tinggi daripada pelatihan. Penulis secara harfiah setiap bulan berikutnya merasakan pertumbuhan kreatifnya sendiri, melihat kemajuan karyanya ke arah yang benar yang disetujui oleh editor.

Terpisah dari studi, pendampingan selama 6 bulan menelan biaya 48.000 rubel (8.000 rubel per bulan). Untuk orang asing dan imigran Rusia - 800 dolar AS. Selama waktu ini, Anda dapat menulis novel pendek atau thriller, atau, setidaknya, membuat kemajuan yang sangat baik: membuat bab demi bab, episode demi episode atau bahkan rencana adegan demi adegan dari novel, dan ini adalah 75% dari pekerjaan menulis sebuah karya.

Untuk perbandingan. Pendampingan sastra pada manuskrip oleh penulis pemula di Amerika Serikat menghabiskan biaya sekitar 10 kali lebih banyak daripada di negara kita. Mentor Larry Brooks untuk 6 minggu(bukan 6 bulan, seperti yang kita miliki!) mentoring pada naskah 75–90 ribu kata membutuhkan 1950 dolar(data per 22 Mei 2018). Jika naskah lebih besar, maka harga karya editor pengembangan secara proporsional naik. (http://storyfix.com/story-coaching-services). Saya mengutip:

Baca/review Naskah Lengkap – $1950 untuk manuskrip 75K hingga 90K kata; prorata untuk manuskrip yang lebih pendek atau lebih panjang (hubungi saya untuk penawaran, yang akan memberi pro-rata tarif dasar).

1. Termasuk 50 halaman pengeditan salinan tingkat baris (untuk memperjelas tren atau masalah apa pun yang perlu ditangani dalam keseluruhan naskah; ini bukan layanan pengeditan salinan, per se).
2. Umpan balik/komentar disampaikan langsung ke halaman manuskrip itu sendiri (dalam tipe merah).
3. Ringkasan Dokumen Pelatihan yang mencakup isu-isu periferal seperti strategi kreatif alternatif dan isu-isu relevan lainnya, termasuk masukan khusus pasar. (Ini adalah elemen biaya tetap dari layanan yang dapat dikirim, dan dengan demikian mendukung harga tetap untuk proyek 75 ribu kata vs proyek 90 ribu kata… keduanya melibatkan tingkat analisis dan umpan balik yang sama.)
4. Pertukaran bolak-balik yang masuk akal untuk mengklarifikasi umpan balik dan mengeksplorasi tanggapan Anda terhadapnya.
5. Jendela pengiriman enam minggu sejak diterimanya naskah(jika saya membutuhkan lebih banyak, berdasarkan backlog, kita dapat mendiskusikan timeline yang masuk akal).
6. Jika topik pembelajaran tertentu terbukti membutuhkan fokus, saya akan memberi Anda satu atau lebih buku saya (versi ebook), tergantung pada judul mana yang berhubungan dengan les yang diperlukan.
7. Anda memiliki pilihan untuk menyelesaikan Kuesioner Premium dan menerima umpan balik tersebut sebelum mengirimkan naskah lengkap. Ini memungkinkan Anda untuk merevisi cerita sebelum dikirim, berdasarkan umpan balik yang diterima.

5. Prosedur pembayaran kursus pelatihan

Setelah menerima surat permohonan pelatihan, Anda akan segera diberikan jumlah pembayaran dan detail bank. Bayar - ke buku tabungan atau kartu bank S.S. Likhachev di Sberbank Federasi Rusia.

Jika Anda ingin membuat perjanjian pelatihan formal, semua harga di atas ditambah dengan jumlah pajak dan biaya tambahan (untuk akuntan, pengacara, dll.), yaitu sekitar 50%. Pihak dalam kontrak untuk penyediaan layanan pelatihan di Sekolah Penulisan Likhachev adalah Likhachev Legal Company LLC, yang dimiliki oleh S.S. Likhachev.

Pembayaran bertahap (bulanan) dimungkinkan, dalam 2-3-4 pembayaran. Bagaimanapun, Anda dapat menyetujui prosedur pembayaran. Prosedur pembayaran bulanan, tentu saja, mengganggu instruktur Sekolah, tetapi kami ingat bahwa kami hidup di negara miskin.

Untuk orang asing - pembayaran dalam dolar dan euro dengan perjanjian khusus. Pembayaran lebih tinggi daripada untuk orang Rusia.

Kepentingan Sekolah diwakili oleh Likhachev Legal Company LLC. Perusahaan memiliki rekening bank mata uang asing. Individu dapat membayar uang sekolah melalui Western Union, dan badan hukum membayar ke rekening penyelesaian Perusahaan Hukum Likhachev. Dalam kasus terakhir, kontrak disimpulkan. Jika seorang siswa memiliki kesempatan untuk menerima subsidi untuk belajar di Sekolah dari majikan atau sponsor, kami dapat menawarkan dia untuk membayar uang sekolah melalui Western Union, dan kami akan memberikan (kami akan mengirimkan melalui surat) sertifikat dari Perusahaan Hukum bahwa siswa telah membayar uang sekolah, dan menurut sertifikat ini, ia akan dapat menerima penggantian dari majikan atau sponsornya.

6. Manfaat bagi siswa

Sekelompok editor sastra dan korektor yang kuat dari "sekolah lama" bekerja di Sekolah Penulisan Likhachev. Editor kami adalah "pengembang" dan "penata gaya".

Siswa Sekolah Penulisan Likhachev yang menyelesaikan dua kursus pertama menerima diskon 10-20 persen untuk pengeditan gaya dan proofreading karya mereka. Penerapan diskon 10, 15 atau 20 persen tergantung pada gaya dan kualitas tata bahasa naskah. Jika naskah memiliki 30-50 kesalahan pada satu halaman (hal ini tidak biasa), maka, tentu saja, siswa tidak boleh mengandalkan diskon lebih dari 10 persen. Setelah kami menerima manuskrip novel yang secara gaya dan tata bahasa "bersih" untuk diedit sehingga kami menerapkan diskon 50%. Tapi ini hanya terjadi sekali dalam hampir 4 tahun keberadaan School of Writing Excellence kami.

7. Anda bisa mendapatkan semua materi pelatihan sekaligus

Terutama sibuk dengan pekerjaan dan keluarga, siswa Sekolah Penulisan Likhachev, yang tidak punya waktu untuk mengerjakan pekerjaan rumah, telah berulang kali meminta untuk mengirim bahan untuk kursus studi 1 dan 2 secara bersamaan - hari ini ada 79 pelajaran (= 79 berkas). Karena dalam hal ini instruktur Sekolah Penulisan Likhachev dibebaskan dari pekerjaan mingguan, kami menemukan kemungkinan untuk membuat diskon serius: kursus 1 dan 2 yang digabungkan dalam satu paket akan menelan biaya 20.000 rubel. Seorang penulis pemula akan selalu memiliki bahan referensi ringkas yang dibuat secara profesional yang menggantikan ratusan buku teks, kamus, dan buku referensi. Tidak perlu mendaki situs selama bertahun-tahun, mengumpulkan bahan yang berbeda, seringkali tidak disiapkan secara profesional, berdosa dengan jutaan kesalahan.

Semua diskon untuk pengeditan gaya dan proofreading manuskrip yang diterima di Sekolah Penulisan Likhachev berlaku untuk mereka yang telah membeli program studi gabungan.

Teman-teman! Orang-orang yang sangat ramah dan berpengalaman bekerja di Sekolah Penulisan Likhachev. Kami telah melihat segala macam penulis pemula dalam hidup kami: jenius dan orang gila; hooligan sastra dan grafomaniak; sederhana, sangat cakap, tetapi tidak yakin akan bakat mereka; "petani menengah yang kuat" dan orang-orang acak dalam sastra; pencipta lahir, tetapi tidak dapat membuka diri, karena mereka mendidih dalam jus mereka sendiri, malu untuk menunjukkan naskah mereka kepada editor; sangat mampu karya sastra, bakat nyata, tetapi menderita kurangnya kemauan dan efisiensi; mereka yang hanya membutuhkan sedikit bantuan, dan kemudian mereka akan memanjat sendiri ... Sulit untuk mengejutkan kita dengan apa pun. Kami akan menemukan bahasa yang sama dengan semua orang yang mendaftar ke Sekolah dan mulai bekerja sama dengan baik, atau kami akan berpisah tanpa upacara. Kami tidak akan membuang waktu untuk siswa yang biasa-biasa saja atau tidak memadai: tidak ada yang lebih berharga daripada waktu.