Dimana hakim Romawi menghakimi orang asing,

Ada basilika, dan - menyenangkan dan pertama, -

Seperti sekali Adam, menyebarkan sarafnya,

Lengkungan cahaya silang bermain dengan otot.

Tapi sebuah rencana rahasia mengungkapkan dirinya dari luar:

Di sini, kekuatan lengkungan ketebalan dijaga,

Agar massa dinding yang berat tidak hancur -

Dan brankas ram yang kurang ajar itu tidak aktif.

Labirin unsur, hutan yang tidak bisa dipahami,

Jiwa dari jurang rasional gothic,

kekuatan Mesir dan ketakutan Kristen,

Dengan buluh di sebelahnya adalah pohon ek, dan di mana-mana raja adalah garis tegak lurus.

Namun lebih diperhatikan lagi, kubu Notre Dame,

Saya mempelajari tulang rusuk Anda yang mengerikan -

Semakin sering saya berpikir: dari gravitasi yang tidak baik

Dan suatu saat aku akan menciptakan sesuatu yang indah...

Salah satu program karya Mandelstam dalam kumpulan "Batu" adalah puisi "Notre Dame".

Untuk mengungkap makna puisi ini, perlu memasukkan analisisnya:

• 1) dalam kesatuan konsep koleksi "Batu";
• 2) dalam konsep kreatif pandangan dunia penyair;
• 3) dalam konteks sejarah dan budaya.

Seperti dalam puisi “Potret Diri”, batu menjadi simbol-gambar sentral yang memuncak.

“Acmeist dengan hormat mengangkat batu Tyutchev yang misterius dan meletakkannya di dasar bangunan mereka.”

Berat materialistis kasar dari batu mengungkapkan penerimaan realitas, keberadaan.

“Batu itu, seolah-olah, mendambakan keberadaan yang berbeda. Dia sendiri menemukan potensi kemampuan dinamika yang tersembunyi dalam dirinya - seolah-olah diminta ke "cross vault" - untuk berpartisipasi dalam interaksi yang menyenangkan dari jenisnya sendiri.

Dalam konteks O.E. Mandelstam, seseorang mengarahkan upaya kreatifnya di atas batu, berusaha menjadikan materi sebagai pembawa konten tinggi. Mari kita ingat baris dari puisi "Aku benci cahaya ...":

... Renda, batu, menjadi

Dan menjadi web.

Katedral Notre Dame menjadi gambaran transformasi batu. Dengan tangan misterius "pembangun yang murah hati" batu itu menjadi sebuah kuil yang lapang dan bercahaya, wadah kebijaksanaan.

Notre Dame - Katedral Notre Dame, sebuah monumen terkenal dari awal Gothic Perancis. Dari baris pertama puisi, Mandelstam, seolah-olah, menempatkan lapisan kontekstual di atas satu sama lain, membangkitkan baris asosiatif pada pembaca.

"Di mana hakim Romawi menghakimi orang asing ..." - penulis dengan jelas merujuk kita pada fakta sejarah. Notre Dame berdiri di pulau Cité, tempat Lutetia kuno, sebuah koloni yang didirikan oleh Roma, berada. Dengan demikian, tema Romawi muncul dalam puisi tersebut. Roma adalah "akar dunia Barat", "batu yang menutup lemari besi".

Tema Romawi memungkinkan untuk mengalami sejarah sebagai konsep arsitektur tunggal. Secara tidak langsung, tema ini mengusung prinsip pemersatu, sehingga keserasian berbagai konteks budaya dalam puisi tersebut.

Perbandingan metaforis kuil dengan manusia pertama, Adam, memberikan analogi tersembunyi: korelasi bagian tubuh dengan bagian kuil.

Secara tradisional, citra Adam dikaitkan dengan motif kegembiraan keberadaan, kebahagiaan keberadaan. Mandelstam bermain dengan ide ini dengan menggeser penekanan: secara metaforis jelas terkait dengan Adam, ia membawa gagasan tentang keberadaan.

Dua bait pertama puisi itu dibangun di atas prinsip antitesis: bagian luar berlawanan dengan bagian dalam. "Kubah salib ringan" mengungkapkan "rencana rahasia" - "massa tembok yang berat". Melalui berat nyata bangunan yang sedang dibangun, tekanan hebat dari kubah besar pada lengkungan lingkar, motif batu terwujud. Metafora "dan lengkungan domba jantan yang berani tidak aktif" dibangun di atas prinsip antitesis. Kontras yang sama seperti dalam puisi "Potret Diri": energi vulkanik laten hanya membeku sesaat, seperti elemen kelima, melayang di antara Langit dan Bumi.

Keberadaan Notre Dame adalah sebuah tantangan yang dilemparkan oleh manusia ke Surga, keabadian ("Dada kosong Surga // Dengan luka jarum tipis"). Proyek berani ini adalah elemen beku yang dibuat oleh manusia.

Pada bait ketiga, berbagai zaman budaya digabungkan menjadi "kesatuan yang tidak menyatu" (definisi O. Mandelstam), diwujudkan dalam "labirin spontan" candi. Melalui kesempurnaan arsitektur katedral, melalui "penciptaan" virtuoso dan "koralitas" yang agung, ciri-ciri budaya masa lalu muncul.

Untuk menunjukkan sintesis ini, untuk menekankan kapasitas pembukaan ruang surealis kuil, penyair menggunakan oxymoron ("Jiwa gothic dari jurang rasional"), menghubungkan fenomena yang berlawanan secara berurutan: "kekuatan Mesir dan ketakutan Kristen"; "Dengan buluh di sebelahnya ada pohon ek, dan di mana-mana raja adalah garis tegak lurus."

Dan terakhir, bait keempat menjadi intisari ide penulis. Ada cermin reversibilitas benteng Notre Dame menjadi "beratnya kejahatan" dari Firman.

Kata menjadi objek usaha kreatif manusia.

Intuisi artistik penyair yang cerdik memungkinkan untuk menemukan kesatuan ruang budaya. Dalam ruang budaya tunggal ini, di mana semua zaman hidup berdampingan, jejak-jejak yang dilihat Mandelstam di “kubu” Notre Dame, “makna sadar” kata-kata, Logoi, dibubarkan. Tetapi hanya dalam organisasi arsitektural, keselarasan puisi, Logos-Kata memperoleh wujud aslinya, makna sebenarnya, lebih mobile daripada yang diberikan dalam kamus, hanya ada dalam arsitektonik tertentu, kombinasi tertentu.

"Dari gravitasi yang tidak baik, saya akan menciptakan sesuatu yang indah suatu hari nanti."

Hanya dalam konteks puisi "Notre Dame" frasa "berat tidak baik" memperoleh semantik yang sama sekali baru dan tak terduga: itu menunjukkan Firman.

“Cintai keberadaan sesuatu lebih dari benda itu sendiri dan keberadaanmu lebih dari dirimu sendiri…” O. Mandelstam akan berkata.

Kata itu, seolah-olah, diibaratkan batu, mengungkapkan dinamika internalnya, dan berusaha untuk berpartisipasi dalam "interaksi yang menyenangkan dari jenisnya sendiri" di bidang budaya semantik.

puisi gaya penyair mandelstam

"Notre Dame" Osip Mandelstam

Dimana hakim Romawi menghakimi orang asing,
Ada basilika, - dan, menyenangkan dan pertama,
Seperti sekali Adam, menyebarkan sarafnya,
Lengkungan cahaya silang bermain dengan otot.

Tapi rencana rahasia mengkhianati dirinya sendiri dari luar:
Di sini, kekuatan lengkungan ketebalan dijaga,
Agar massa dinding yang berat tidak hancur,
Dan brankas ram yang kurang ajar itu tidak aktif.

Labirin unsur, hutan yang tidak bisa dipahami,
Jiwa dari jurang rasional gothic,
kekuatan Mesir dan ketakutan Kristen,
Dengan buluh di sebelahnya adalah pohon ek, dan di mana-mana raja adalah garis tegak lurus.

Namun lebih diperhatikan lagi, kubu Notre Dame,
Saya mempelajari tulang rusuk monster Anda
Semakin sering saya berpikir: dari gravitasi yang tidak baik
Dan suatu hari nanti aku akan menciptakan sesuatu yang indah.

Analisis puisi Mandelstam "Notre Dame"

Pada tahun 1908, Osip Mandelstam menjadi mahasiswa Sorbonne, belajar sastra Prancis di universitas bergengsi Eropa. Sepanjang jalan, penyair muda itu sering bepergian dan berkenalan dengan pemandangan negara. Salah satu kesan terdalam dan tak terhapuskan pada dirinya dibuat oleh Katedral Notre Dame di Paris, yang pada tahun 1912 Mandelstam akan mendedikasikan puisinya "Notre Dame".

Dunia batin penyair ini sangat berubah-ubah dan tak terduga. Oleh karena itu, mulai membaca puisi-puisinya, terkadang sangat sulit untuk membayangkan seperti apa akhir puisinya. Pekerjaan "Notre Dame" dalam hal ini tidak terkecuali. Terkejut dengan kemegahan dan keindahan katedral, penulis mencatat bahwa "menyebarkan saraf, kubah lampu salib bermain dengan otot." Keagungan dan keanggunan, monumentalitas dan kesejukan hidup berdampingan dengan sempurna di gedung ini. Kombinasi ini membangkitkan imajinasi Osip Mandelstam, di mana rasa takut bergumul dengan rasa kagum. Katedral itu sendiri terdiri dari kontradiksi yang persis sama, kubah kuat yang akan runtuh sejak lama jika tidak "diurus oleh kekuatan lengkungan lingkar". Pada saat yang sama, desainnya, yang dipikirkan dengan detail terkecil, terlihat sangat memusingkan sehingga penyair tidak bosan mengagumi katedral dan secara bertahap tidak hanya diilhami oleh semangatnya, tetapi juga memahami mengapa bangunan ini dianggap sebagai salah satu terindah di dunia.

Mempelajari katedral dari dalam, penulis sampai pada penemuan luar biasa, mencatat bahwa di sini "jiwa-jiwa jurang rasional Gotik, kekuatan Mesir, dan ketakutan Kristen" secara organik terjalin. Kerapuhan alang-alang di kuil berdekatan dengan besarnya pohon ek, dan pada saat yang sama, "di mana-mana raja adalah garis tegak lurus."

Penyair dengan tulus mengagumi keterampilan para arsitek kuno, meskipun ia sangat menyadari bahwa dibutuhkan banyak waktu dan upaya untuk membangun katedral semacam itu. Pada saat yang sama, bahan bangunan yang tidak dibedakan oleh modernitas dan kecanggihan terlihat seolah-olah candi dirakit dari bulu-bulu udara. Teka-teki ini menghantui Mandelstam, yang, setelah memeriksa sudut dan celah terjauh dari katedral, tidak dapat menemukan jawaban atas pertanyaannya: bagaimana tepatnya mahakarya arsitektur seperti itu dapat dibuat dari batu, kayu, dan kaca? Beralih ke katedral, penyair mencatat: "Saya mempelajari tulang rusuk Anda yang mengerikan." Terlebih lagi, dia melakukannya dengan perhatian khusus, mencoba memahami rahasia "Notre Dame". Namun, kesimpulan yang dibuat penyair tidak terletak pada materi, tetapi pada bidang filosofis. "Dari gravitasi yang tidak baik, suatu hari nanti saya akan menciptakan sesuatu yang indah ...", catatan penulis, menyiratkan bahwa kata-kata adalah bahan bangunan yang sama dengan batu. Kasar dan kasar. Tetapi jika seseorang memiliki karunia, maka bahkan dengan bantuan "materi" seperti itu, seseorang dapat "membangun" karya sastra yang nyata, yang bahkan berabad-abad kemudian akan dikagumi oleh keturunan yang bersyukur.

Puisi "Notre Dame" ditulis oleh Osip Mandelstam pada tahun 1912. Pada saat inilah arah baru dipisahkan dari masyarakat sastra "Lokakarya Penyair". Penulisnya menyebut diri mereka acmeists - "berada di atas." Di antara para pemujanya adalah Osip Mandelstam. Liriknya menyatakan ini sebelum penyair bergabung dengan tren baru. Puisi-puisi Mandelstam tidak pernah dicirikan oleh abstraksi dan perendaman di dunia batin, karakteristik para simbolis.

Setiap baris, setiap metaforanya adalah garis yang jelas dari kanvas artistik integral dari sebuah karya puitis. Begitulah puisi yang didedikasikan untuk Katedral Notre Dame de Paris. Perlu dicatat bahwa Mandelstam masuk Kristen pada tahun 1911. Dan yang terpenting, dia tertarik pada asal usul iman Katolik. Penelitian di bidang ini menginspirasi penyair untuk menciptakan beberapa karya, termasuk "Notre Dame".

Ukuran puisi itu adalah iambik enam kaki. Ini memberikan bait baik melodi dan ritme pada saat yang sama. Oleh karena itu perasaan garis-garis yang ringan, seolah-olah mereka benar-benar lepas landas ke kubah katedral. Dan jika untuk julukan Simbolis memainkan peran "pelayanan", lewat, maka untuk Mandelstam mereka menekankan, meningkatkan kualitas objek yang dijelaskan: "... Ada basilika, dan - menyenangkan dan pertama - / Seperti Adam sekali, menyebar sarafnya, / Memainkan dengan ototnya sebuah kubah cahaya silang " .

Kata kunci "lengkungan" memiliki empat julukan dan perbandingan metaforis dengan orang pertama di Bumi. Sama seperti Adam muncul di hadapan Sang Pencipta, mahkota arsitektur muncul di hadapan pahlawan liris, yang adalah penulisnya sendiri. Ketegangan yang tercipta di quatrain pertama menghilang di quatrain kedua: “...Di sini gaya telah menjaga lengkungan lingkar, / Sehingga massa dinding yang berat tidak hancur, / Dan ram dari kubah yang kurang ajar tidak aktif .” Sebenarnya, statika dinamis dijelaskan di sini.

Julukan yang kuat dan ekspresif - lengkungan "lingkar", massa "berat", kubah "berani" - beri kami gambaran tentang kreasi arsitektur yang menjalani kehidupannya sendiri. Dan mereka mengatasi ini lebih baik daripada kata kerja yang hampir tidak terlihat - "mengurus", "hancur", "tidak aktif".

Dalam syair ketiga, penyair berbicara tentang sintesis budaya dan agama antagonis, dari mana keindahan yang tidak dapat dipahami dari mahakarya buatan manusia muncul: "Jiwa jurang rasional Gotik, / kekuatan Mesir dan ketakutan Kristen," Dalam syair terakhir, penyair merangkum pengamatannya. Seperti boneka bersarang di boneka bersarang, itu mengandung metafora dalam metafora: kubah katedral yang menjorok melambangkan ancaman tertentu, yang pada gilirannya melambangkan keraguan dan lemparan kreatif penulis.

Merefleksikan, pahlawan liris menemukan bahwa ancaman itu pada saat yang sama merupakan stimulus untuk penciptaan: "Tetapi semakin penuh perhatian, benteng Notre Dame, / saya mempelajari tulang rusuk Anda yang mengerikan, - / Semakin sering saya berpikir: dari gravitasi yang tidak baik / Dan aku akan menciptakan yang indah…”

Puisi "Notre Dame" ditulis oleh Mandelstam muda pada tahun 1912 dan termasuk dalam koleksi puisi pertamanya "Batu" (1916).

Arah dan genre sastra

Pada tahun 1913, puisi itu diterbitkan sebagai lampiran dari manifesto (deklarasi) acmeisme sebagai model idealnya. Esensi puisi itu sesuai dengan postulat akmeis bahwa puisi harus menemukan subjek gambar dalam hal biasa, duniawi. Acmeism adalah puisi kata-kata yang tepat dan objek nyata. Mandelstam memilih Notre Dame sebagai subjek seperti itu.

Tema, ide pokok dan komposisi

Judul puisi menunjukkan subjek deskripsi - Katedral Notre Dame.

Puisi tersebut terdiri dari empat bait. Setiap bait adalah pandangan baru pada subjek, perubahan pemikiran baru. Dengan demikian, keseluruhan terdiri dari bagian-bagian yang harmonis. Puisi itu seperti katedral agung, yang dirasakan oleh pahlawan liris sebagai organisme hidup.

Bait pertama adalah pemandangan pahlawan liris dari dalam kubah katedral. Bait kedua adalah deskripsi katedral dari luar. Bait ketiga dan keempat adalah melihat lebih dekat katedral di dalam dan luar. Persimpangan silang ini selaras dengan kubah salib katedral, temuan abad ke-12.

Komposisi puisi tidak hanya terkait dengan deskripsi katedral, tetapi juga dengan alasan pahlawan liris melihatnya tentang masa lalu, sekarang dan masa depan umat manusia dan dirinya sendiri dalam konteks perkembangan sejarah dan budaya.

Bait pertama menggambarkan masa lalu umat manusia: katedral didirikan pada akhir abad ke-12. di mana pernah ada koloni Romawi. Membandingkan desain kubah salib pertama yang digunakan dengan manusia pertama Adam, Mandelstam mengacu pada tema penemuan pertama, baru, dalam sejarah dan budaya manusia.

Bait kedua dan ketiga menggambarkan katedral sebagai perpaduan tiga budaya: antik klasik Romawi, Galia (kafir) dan Kristen sebagai isian spiritual dari bahan kreasi arsitek.

Bait ketiga melihat ke masa depan. Mandelstam, 21, bercita-cita untuk menciptakan "indah", seperti katedral yang harmonis, yang terdiri dari "tulang rusuk yang mengerikan".

Mandelstam, seperti Adam, harus dengan benar menyebutkan hal-hal duniawi, dan inilah tujuan penyair dari sudut pandang acmeisme. Tema puisi adalah tujuan penyair dan hubungannya dengan warisan budaya seluruh umat manusia. Ide utamanya adalah hubungan semua objek dan benda: masa lalu dan masa depan, Kekristenan dan paganisme, yang jelek dan yang indah, seniman dan ciptaannya.

Jalan dan gambar

Gagasan utama paling baik direfleksikan oleh simbol utama puisi ini - sebuah batu. Ini adalah bahan yang ideal, perwujudan dari segala sesuatu yang duniawi. Batu itu dipenuhi dengan kebijaksanaan zaman, menjadi katedral.

Puisi dibangun di atas kontras dan oposisi. Struktur ini ditentukan oleh gaya arsitektur katedral. Gothic adalah sistem kekuatan yang berlawanan. Katedral, seperti organisme yang sempurna, menggabungkan hal-hal yang berlawanan. Kubah katedral, yang tampak ringan dari dalam, menekan dengan kekuatan sedemikian rupa sehingga lengkungan lingkar diperlukan untuk menopang "domba jantan" ini.

Bait ketiga sepenuhnya dibangun di atas kontras. Labirin dan hutan adalah gambar rintangan horizontal dan vertikal. Lantai di kuil-kuil Gotik kadang-kadang ditata seperti labirin; itu adalah simbol jalan ke Yerusalem yang bergunung-gunung. Gambar hutan lebat di mana seseorang, tradisional untuk budaya, digunakan, misalnya, dalam Komedi Ilahi Dante.

Ek dan alang-alang dikontraskan sebagai elemen katedral yang heterogen (tebal dan tipis). Ada kedalaman filosofis dalam pertentangan ini: seseorang sebagai buluh berpikir (menurut Pascal) dalam semua kerentanan dan kesalahpahamannya bertentangan dengan orang dari pandangan dunia yang berbeda, yang memahami segalanya dan percaya diri.

Kekuatan Mesir (kafir) menentang sifat takut-takut Kristen. Jurang mental adalah sebuah oxymoron. Jurangnya mungkin tidak masuk akal, tapi bagi jiwa gothic yang menyatukan hal-hal yang berlawanan, dunia terlihat begitu saja.

Dalam bait terakhir, yang mengerikan dikontraskan dengan yang indah, sama seperti bahan dari mana karya agung diciptakan (“berat buruk”) bertentangan dengan penciptaan tangan manusia.

Seluruh puisi dibangun di atas personifikasi katedral. Katedral memiliki tulang rusuk yang mengerikan, kubah bermain dengan otot, menyebarkan saraf.

Julukan puisi itu sangat emosional: kubah yang berani, hutan yang tidak bisa dipahami, tulang rusuk yang mengerikan, berat yang tidak baik. Kebanyakan julukan adalah metafora. Ada juga metafora terpisah: "di mana-mana raja adalah garis tegak lurus."

Ukuran dan sajak

Puisi itu ditulis dalam iambik enam kaki dengan banyak pyrrhichi, itulah sebabnya puisi itu tidak memiliki ritme yang ketat buatan. Rima dalam bait-bait tersebut berbentuk lingkaran. Para peneliti memperhatikan bahwa nama belakang penulis berima dengan baris pertama dan terakhir dari bait kesimpulan keempat. Tampaknya Mandelstam menandatangani puisi itu.

• "Leningrad", analisis puisi Mandelstam