Marina Ivanovna Tsvetaeva memasuki puisi Zaman Perak sebagai seniman yang cerdas dan orisinal. Liriknya adalah dunia jiwa perempuan yang dalam dan unik, penuh badai dan kontradiktif. Dalam semangat zamannya, dengan perubahan globalnya, Tsvetaeva dengan berani bereksperimen di bidang ritme dan struktur kiasan sajak, dia adalah seorang penyair yang inovatif. Puisi Tsvetaeva dicirikan oleh transisi yang tajam, jeda yang tidak terduga, melampaui bait. Namun, aliran perasaan pahlawan wanita liris memberikan plastisitas dan fleksibilitas pada bait, kelembutan feminin, dan kemampuan berubah.

Koleksi "Album Malam" diterbitkan ketika penyair berusia 18 tahun. Ini termasuk puisi muda yang menunjukkan pembentukan individualitas kreatif penulis. Mereka tidak mencerminkan peristiwa sejarah di negara itu, hanya kedamaian jiwa, aspirasi dan harapannya.

Tsvetaeva selalu berusaha jujur ​​dalam pekerjaannya, dia percaya bahwa penyair bebas menulis apa yang diinginkannya. Dia sendiri adalah seorang penyair dari Tuhan. Kreativitas, kemampuan menulis puisi adalah esensi dari keberadaannya. Merampas kesempatan ini sama saja dengan kematian baginya. Dia tidak bisa tidak menulis, mengatakan bahwa puisinya "ditulis oleh mereka sendiri", "mereka tumbuh seperti bintang dan seperti mawar."

Pahlawan liris Tsvetaeva adalah orang dengan energi dan kekuatan yang besar. Semua perasaannya diarahkan ke atas - ke cahaya, ke misteri universal, ke kesempurnaan, oleh karena itu gambar gunung sering ditemukan dalam liriknya. Saat membaca puisinya, ada perasaan terbang, pembaca ditangkap oleh aliran bakat Tsvetaev yang kuat:

di atas dataran tinggi,

Di atas bukit

Bersama fajar

Dengan menara lonceng...

Penyair yakin bahwa penyair adalah pencipta dunia yang luas, ia harus selalu menjadi dirinya sendiri untuk memberi tahu orang-orang sesuatu yang rahasia, tersembunyi dari mereka:

Kami tahu, kami tahu banyak

Apa yang mereka tidak tahu!

Dalam puisi "Kamu berjalan melewatiku ..." Tsvetaeva berbicara tentang ketidaksamaannya dengan orang biasa, motif menentang penyair dan "kerumunan" muncul:

kamu berjalan melewatiku

Agar tidak menjadi milikku dan pesona yang meragukan, -

Jika Anda tahu berapa banyak api

Berapa banyak hidup yang terbuang...

Betapa gelap dan hebatnya melankolis

Di kepala saya yang berambut pirang ...

Penyair hidup dengan hati dan saraf yang telanjang, hadiah puitis, menurut penyair itu, adalah kebahagiaan dan kutukan yang tidak wajar. Dia menyebut orang biasa "beruntung dan beruntung." Penyair harus meninggalkan kehidupan biasa, dia hidup di dunia lain, dan di dunia ini dia tidak masuk akal, tak berdaya, dan konyol. Penyair itu unik, dan kematiannya adalah kehilangan besar yang tidak dapat diperbaiki bagi orang-orang.

Tsvetaeva percaya bahwa kemampuan untuk cinta yang menghabiskan semua juga merupakan bagian dari pemberian Tuhan kepada penyair, ciri khasnya. Penyair menutupi seluruh dunia dengan cintanya, tidak ada batasan untuk cintanya.

Penyair memiliki visi khusus, ia dapat melihat rahasia, yang tersembunyi, seperti peramal. Penyair hidup dalam waktu dan ruangnya sendiri, dalam "keutamaan mimpi dan kata-kata", mimpi baginya adalah kenyataan. Tsvetaeva memiliki banyak puisi "mimpi", di mana dia adalah penduduk pulau atau tinggal di "surga ketujuh", dalam mimpinya dia memiliki "kapal impian". Intuisi, ramalan, pandangan ke depan - semua ini tersedia bagi penyair, sebagai alat untuk membuat puisi:

Mata melihat jarak yang tak terlihat,

Hati melihat hubungan yang tak terlihat,

Minuman gema - rumor yang tidak pernah terdengar.

Sebagai aturan, hubungan penyair dengan waktu adalah tragis, karena, dalam kata-katanya, "penyair adalah saksi mata sepanjang sejarah," tetapi dia adalah tawanan waktu di mana dia harus hidup. Penyair berbicara tentang ini dalam puisi "Menyelinap ...":

Mungkin kemenangan terbaik

Seiring waktu dan gravitasi -

Lulus agar tidak meninggalkan bayangan

Di dinding…

Mungkin penolakan

Mengambil? Keluar dari cermin? ..

Puisi-puisi yang ditulis Tsvetaeva tentang penyair kontemporernya, yang didedikasikan untuk Blok, Akhmatova, dan lainnya, memukau dengan akurasi dalam menentukan signifikansi mereka dalam puisi, dengan analisis bakat yang halus. Anna Akhmatova dia menulis:

Kami dimahkotai untuk menjadi satu dengan Anda

Kita injak-injak bumi, bahwa langit di atas kita sama!

Dan orang yang terluka oleh nasib fanamu,

Sudah abadi, tempat tidur turun ke manusia.

Marina Tsvetaeva sangat menyukai pekerjaan Pushkin, mengagumi keberanian dan kemampuannya untuk mempertahankan pendapatnya. Dia menulis siklus "Puisi untuk Pushkin". Penyair percaya bahwa

Puisiku seperti anggur yang berharga

Giliran Anda akan datang.

Marina Ivanovna Tsvetaeva memasuki puisi Zaman Perak sebagai seniman yang cerdas dan orisinal. Liriknya adalah dunia jiwa perempuan yang dalam dan unik, penuh badai dan kontradiktif. Dalam semangat zamannya, dengan perubahan globalnya, Tsvetaeva dengan berani bereksperimen di bidang ritme dan struktur kiasan sajak, dia adalah seorang penyair yang inovatif. Puisi Tsvetaeva dicirikan oleh transisi yang tajam, jeda yang tidak terduga, melampaui bait. Namun, aliran perasaan pahlawan wanita liris memberikan plastisitas dan fleksibilitas pada bait, kelembutan feminin, dan kemampuan berubah.

Koleksi "Album Malam" diterbitkan ketika penyair berusia 18 tahun. Ini termasuk puisi muda yang menunjukkan pembentukan individualitas kreatif penulis. Mereka tidak mencerminkan peristiwa sejarah di negara itu, hanya kedamaian jiwa, aspirasi dan harapannya.

Tsvetaeva selalu berusaha jujur ​​dalam pekerjaannya, dia percaya bahwa penyair bebas menulis apa yang diinginkannya. Dia sendiri adalah seorang penyair dari Tuhan. Kreativitas, kemampuan menulis puisi adalah esensi dari keberadaannya. Merampas kesempatan ini sama saja dengan kematian baginya. Dia tidak bisa tidak menulis, mengatakan bahwa puisinya "ditulis oleh mereka sendiri", "mereka tumbuh seperti bintang dan seperti mawar."

Pahlawan liris Tsvetaeva adalah orang dengan energi dan kekuatan yang besar. Semua perasaannya diarahkan ke atas - ke cahaya, ke misteri universal, ke kesempurnaan, oleh karena itu gambar gunung sering ditemukan dalam liriknya. Saat membaca puisinya, ada perasaan terbang, pembaca ditangkap oleh aliran bakat Tsvetaev yang kuat:

Di atas dataran tinggi, Di atas perbukitan, Bersama dengan fajar, Dengan menara lonceng ...

Penyair yakin bahwa penyair adalah pencipta dunia yang luas, ia harus selalu menjadi dirinya sendiri untuk memberi tahu orang-orang sesuatu yang rahasia, tersembunyi dari mereka:

Kami tahu, kami mengetahui banyak hal yang tidak mereka ketahui!

Dalam puisi "Kamu berjalan melewatiku ..." Tsvetaeva berbicara tentang ketidaksamaannya dengan orang biasa, motif menentang penyair dan "kerumunan" muncul:

Anda, berjalan melewati saya Untuk tidak pesona saya dan meragukan, - Jika Anda tahu berapa banyak api, Berapa banyak hidup yang terbuang sia-sia ... Berapa banyak kerinduan yang gelap dan tangguh Di kepalaku yang berambut pirang ...

Penyair hidup dengan hati dan saraf yang telanjang, hadiah puitis, menurut penyair itu, adalah kebahagiaan dan kutukan yang tidak wajar. Dia menyebut orang biasa "beruntung dan beruntung." Penyair harus meninggalkan kehidupan biasa, dia hidup di dunia lain, dan di dunia ini dia tidak masuk akal, tak berdaya, dan konyol. Penyair itu unik, dan kematiannya adalah kehilangan besar yang tidak dapat diperbaiki bagi orang-orang.

Tsvetaeva percaya bahwa kemampuan untuk cinta yang menghabiskan semua juga merupakan bagian dari pemberian Tuhan kepada penyair, ciri khasnya. Penyair menutupi seluruh dunia dengan cintanya, tidak ada batasan untuk cintanya.

Penyair memiliki visi khusus, ia dapat melihat rahasia, yang tersembunyi, seperti peramal. Penyair hidup dalam waktu dan ruangnya sendiri, dalam "keutamaan mimpi dan kata-kata", mimpi baginya adalah kenyataan. Tsvetaeva memiliki banyak puisi "bermimpi", di mana dia adalah seorang penduduk pulau atau tinggal di "surga ketujuh", dalam mimpinya dia memiliki "kapal impian". Intuisi, ramalan, pandangan ke depan - semua ini tersedia bagi penyair, sebagai alat untuk membuat puisi:

Mata melihat jarak yang tidak terlihat, hati melihat hubungan yang tidak terlihat, gema meminum pembicaraan yang tidak pernah terdengar.

Sebagai aturan, hubungan penyair dengan waktu adalah tragis, karena, dalam kata-katanya, "penyair adalah saksi mata sepanjang sejarah," tetapi dia adalah tawanan waktu di mana dia harus hidup. Penyair berbicara tentang ini dalam puisi "Menyelinap ...": bahan dari situs

Atau mungkin kemenangan terbaik Seiring waktu dan gravitasi - Untuk lulus, agar tidak meninggalkan bayangan Di dinding ... Mungkin - penolakan Untuk mengambil? Keluar dari cermin? ..

Puisi-puisi yang ditulis Tsvetaeva tentang penyair kontemporernya, yang didedikasikan untuk Blok, Akhmatova, dan lainnya, memukau dengan akurasi dalam menentukan signifikansi mereka dalam puisi, dengan analisis bakat yang halus. Anna Akhmatova dia menulis:

Kami dimahkotai oleh fakta bahwa kami sama dengan Anda Kami menginjak-injak bumi, bahwa langit di atas kami sama! Dan orang yang terluka oleh nasib fana Anda, Sudah abadi, turun ke ranjang fana.

Marina Tsvetaeva sangat menyukai pekerjaan Pushkin, mengagumi keberanian dan kemampuannya untuk mempertahankan pendapatnya. Dia menulis siklus "Puisi untuk Pushkin". Penyair percaya bahwa

Puisi saya, seperti anggur yang berharga, Akan mendapat giliran.

Tidak menemukan apa yang Anda cari? Gunakan pencarian

Di halaman ini, materi tentang topik:

• abstrak peleton di dunia yang indah dan ganas

1. Novel "Seorang Pahlawan Zaman Kita".
2. Nasib sebagai kekuatan pendorong plot dalam "Lagu tentang Pedagang Kalashnikov".
3. Nasib penyair dalam masyarakat.

Tema nasib sebagai jalan hidup seseorang terdengar dalam satu atau lain cara dalam karya-karya sebagian besar penulis. Namun, cukup sering dalam literatur ada juga pemahaman yang sedikit berbeda tentang nasib, nasib, takdir, di mana seseorang hampir tidak dapat melarikan diri. Beginilah cara orang dahulu memahami takdir. Meskipun demikian, keyakinan dan ide-ide mereka telah menduduki dan terus menempati pikiran para empu dan pemikir di era selanjutnya. Motif nasib, muncul dalam berbagai samaran - cobaan, nasib, jalan hidup - adalah salah satu tema penting dalam karya M. Yu. Lermontov.

Dalam bab "The Fatalist" dari novel terkenal "A Hero of Our Time", motif keraguan, karakteristik karya penulis, terkait dengan tema takdir. Keraguan ini menjadi plot, titik awal plot, yang dramanya berangsur-angsur meningkat. Berkaca pada takdir, pahlawan Lermontov membandingkan sikap terhadapnya orang-orang dari era sebelumnya dan sezamannya, yang sangat tidak percaya pada apa pun: “Kekuatan kehendak apa yang memberi mereka keyakinan bahwa seluruh langit dengan penghuninya yang tak terhitung jumlahnya memandang mereka dengan partisipasi, meskipun bisu, tetapi tidak berubah!" Ingat: dalam mitos Yunani kuno, misalnya, setiap pahlawan memiliki dewa pelindung yang mengambil bagian dalam nasib bangsal mereka. Namun, bahkan para dewa tidak dapat membatalkan apa yang ditentukan oleh takdir.

Namun, para pahlawan Lermontov hanya berdebat tentang apakah waktu kematian seseorang telah ditentukan sebelumnya. Orang dahulu sudah mengakui kemungkinan bahwa seseorang mampu mengatur hidupnya sendiri: di Virgil's Aeneid, Dido, ditinggalkan oleh Aeneas, bunuh diri, tetapi menurut takdir, ratu Kartago seharusnya hidup lebih lama.

Dalam The Fatalist, para pahlawan Lermontov sampai pada kesimpulan bahwa takdir itu ada - senjatanya dimuat, namun Letnan Vulich tetap hidup. Pada saat yang sama, "jejak aneh nasib yang tak terhindarkan," yang dipikirkan Pechorin dalam ekspresi di wajah Vulich, ternyata menjadi pertanda akhir tragis dan absurd petugas di tangan Cossack yang mabuk.

Judul bab novel ini sangat terkait dengan gagasan takdir, takdir: seorang fatalis adalah orang yang percaya bahwa peristiwa kehidupan ditakdirkan sebelumnya. Tapi, selain masalah keberadaan batu, Lermontov menyinggung topik konfrontasi antara manusia dan nasib. Berkaca pada takdir, Pechorin percaya bahwa "kesenangan sejati" "memenuhi jiwa dalam perjuangan apa pun dengan orang atau nasib ...". Tentu saja, keinginan untuk mengalami kesenangan itulah yang mendorongnya “seperti Vulich”, “mencoba peruntungannya”. Para pahlawan mitos juga menentang nasib: tetapi perbedaan antara mereka dan pahlawan Lermontov terletak pada kenyataan bahwa pahlawan mitos sering tahu apa yang menunggu mereka, tetapi tetap menuju takdir. Adapun Vulich dan Pechorin, mereka tidak tahu apa yang menanti mereka. "Lakukan apa yang harus Anda lakukan, apa yang akan terjadi, apa yang ditakdirkan" - begitulah posisi para pahlawan kuno. Dalam novel Lermontov, situasinya pada dasarnya berbeda: karakter memasuki semacam permainan dengan yang tidak diketahui, tetapi bukan karena perlu, tetapi untuk sensasi. Namun, motif takdir, yang condong ke seseorang, terdengar kuat di "The Fatalist": "... Dapat dilihat bahwa itu ditulis dalam keluarganya seperti itu!"

Motif nasib juga tak terlihat hadir dalam puisi Lermontov "Lagu tentang Pedagang Kalashnikov".

Hati panggang - jangan menuangkan anggur,

Pikiran hitam - jangan menghibur! —

dengan fatal mendesah penjaga Kiribeevich, yang telah jatuh cinta dengan istri orang lain.

Tapi dia bisa saja menemukan pengantin yang kaya dan mulia untuk dirinya sendiri - hampir tidak akan ada orang tua yang menolak untuk menikahi putri mereka dengan favorit kerajaan. Saya akan hidup untuk kesenangan saya sendiri dengan seorang istri muda, menikmati bantuan kerajaan dan tidak mengenal kesedihan! Dan Stepan Paramonovich dengan Alena Dmitrevna-nya dapat hidup "bahagia selamanya" - ya, Anda tahu, takdir ...

Dan kepala yang tidak berbakat
Dalam darah di talenan digulung.

Sebuah kiasan yang jelas untuk nasib, yang sering disebut "talan" dalam puisi rakyat. "Kepala kecil yang tidak berbakat" - seolah-olah Stepan Paramonovich, sebagai pahlawan mitos, memiliki akhir yang menyedihkan yang telah ditentukan sebelumnya. Namun, nasib lawannya juga ternyata tidak enak. Dan Alena Dmitrievna yang cantik, seorang istri yang setia, yang dilihat oleh para pria - nasibnya juga menyedihkan:

Di dunia, saya yatim piatu:
Ayahku tersayang sudah berada di bumi yang lembap,
Di sebelahnya terletak ibuku,
Dan kakak laki-lakiku, kamu sendiri tahu
Di sisi orang lain, dia menghilang tanpa jejak,
Dan adik laki-laki saya adalah anak kecil,
Seorang anak kecil yang tidak masuk akal ...

Nasib jahat merampas suaminya, satu-satunya pendoa syafaatnya.

Namun, perlu dicatat bahwa puisi itu tidak hanya berisi motif nasib, tetapi juga tema pilihan bebas seseorang. Biarkan Kiribeevich jatuh cinta pada Alena Dmitrievna di luar kehendaknya, tetapi dia secara sukarela mencoba untuk mencapai timbal baliknya, yang bertentangan dengan hukum Tuhan dan manusia. Dan Alena Dmitrevna, atas kehendaknya sendiri, memilih kesetiaan kepada suaminya. Keputusan Stepan Paramonovich untuk menghadapi Kiribeevich dalam perkelahian juga merupakan keputusannya sendiri.

Mau atau tidak mau
Anda membunuh pelayan terbaik saya sampai mati
Movo petarung terbaik Kiribeevich? —

tsar yang marah bertanya dengan nada mengancam, dan Kalashnikov dengan jujur ​​menjawab: "Saya membunuhnya dengan kehendak bebas saya." Dan pembalasan terhadap lawannya, dan ketulusan pedagang di hadapan tsar, yang di tangannya nyawanya berada, adalah pilihan bebas Kalashnikov. Tapi, di sisi lain, apakah pemilihan pahlawan Lermontov begitu bebas? Dalam mitos Yunani kuno, para pahlawan selalu punya pilihan, tetapi mereka mau tidak mau mengikuti jalan yang telah ditentukan. Setiap orang memilih sesuai dengan keyakinan, karakter, sistem nilai mereka. Cita-cita moral yang tinggi dari Kalashnikov menang atas "ketidakberdayaannya": setelah menyelesaikan perjalanan duniawinya, ia hidup dalam ingatan orang-orang. Kalashnikov dengan berani menghadapi tatapan takdir, sangat percaya bahwa dia melakukan hal yang benar:

“Apa yang ditakdirkan, akan menjadi kenyataan;
Aku akan membela kebenaran sampai akhir!"
Penyair sudah mati! - budak kehormatan -
Putusan takdir telah menjadi kenyataan! —

Bukankah ada kesamaan motif? Dan sekali lagi takdir... Penulis dengan jelas menunjukkan bahwa takdir ini adalah karya orang-orang yang mengelilingi seseorang yang luar biasa dalam bakatnya. Tetapi dari mana datangnya sikap tidak adil terhadap bakat seperti itu? Kecemburuan orang-orang biasa, kegembiraan mereka saat melihat kemalangan seorang jenius, keinginan untuk mempermalukannya, mengganggu pelariannya, menginjak-injaknya ke dalam lumpur - apa yang mendasari semua ini? Dan hadiah ini sendiri, misterius dan fatal - dari mana asalnya?

Sejak hakim abadi
Aku diberi kemahatahuan seorang nabi...

Lermontov tidak memberikan interpretasi yang jelas tentang apa itu takdir. Dan siapa yang berhak memberikannya? Motif abadinya melewati karya penulis besar Rusia, seperti melodi yang sedih dan agung, dan semua orang menangkap apa yang selaras dengan jiwanya di dalamnya.

Kombinasi nama Pushkin dan Lermontov sangat akrab bagi semua pembaca yang menyukai dan mengenal sastra Rusia. Sementara itu, ini adalah penyair yang sangat berbeda. Tema dan motif lirik Lermontov sangat khas dan unik untuk berbicara tentang kesamaan pencipta ini. Setiap penyair tetap menjadi kepribadian individu dalam karyanya.

Salah satu karya paling terkenal

Biografi puitis Mikhail Yurievich dimulai pada saat Alexander Sergeevich meninggal. Secara harfiah beberapa hari setelah kematian sang jenius, pada Januari tragis seribu delapan ratus tiga puluh tujuh, selebaran dengan puisi Lermontov, yang disebut "Tentang Kematian Penyair", mulai berpindah dari tangan ke tangan. Tanggal ini menjadi titik awal dalam biografi puitis Mikhail Yurievich.

Pada tahun keempat puluh satu, dia sendiri mati dalam duel. Dengan demikian, jalur sastranya ternyata sangat kecil. Ini hanya lebih dari empat tahun. Dan betapa tidak proporsionalnya periode ini dengan signifikansi pencipta ini dalam sastra Rusia.

Lermontov menulis banyak puisi, tetapi sebagian kecil dari mereka diketahui oleh pembaca selama masa hidupnya. Ada alasan untuk ini. Faktanya adalah bahwa Mikhail Yuryevich bukan milik lingkaran sastra. Penyair ini menyimpannya untuk dirinya sendiri sepanjang hidupnya.

Sangat haus akan kreativitas, tetapi tidak untuk ketenaran

Dia belajar di sekolah asrama bangsawan Universitas Moskow, kemudian untuk beberapa waktu di universitas dan, setelah pindah ke St. Petersburg, memasuki sekolah penjaga panji dan pelompat kavaleri. Semua lembaga ini merupakan pusat komunikasi sastra.

Tetapi untuk beberapa waktu Lermontov bahkan tidak berpikir untuk berkarir di bidang ini, terlepas dari kenyataan bahwa selama periode ini ia menulis dengan antusias dan penuh semangat. Ratusan puisi, puisi, dan drama telah dibuat, yang bahkan tidak coba diterbitkan oleh Mikhail Yuryevich.

Penyair dan penulis prosa yang multifaset dan berbakat

Mikhail Yurievich adalah orang yang sangat berbakat. Banyak lukisan dan gambarnya yang indah telah dilestarikan. Dia juga berbakat musik. Dia dengan cemerlang memainkan piano, biola, seruling, menyanyikan roman yang menyenangkan dan bahkan menggubah musik sendiri. Dan banyak motif lirik Lermontov sering mencerminkan bakatnya sebagai seniman dan musisi.

Melihat jaringan sketsa aneh yang dibuat oleh pena penyair di halaman manuskrip, orang dapat melihat gambar yang menghantuinya. Gambar-gambar ini, seperti semua tema dan motif lirik Lermontov, menunjukkan bagaimana duniawi dan surgawi, malaikat dan setan, suci dan ganas bertabrakan. Di dunia ini, jiwa pencipta yang terkejut mencari harmoni kebahagiaan, tetapi tidak menemukannya. Dan sebagai manusia, Mikhail Yurievich sangat tidak bahagia.

Perubahan era dan motif utama lirik Lermontov

Masa 1830 dikaitkan dengan keberangkatan dari romantisme. Puisi seperti itu adalah masa lalu, dan Mikhail Yuryevich, sebagai pencipta, muncul di era yang salah. Arah romantis lirik Lermontov dianggap sebagai sesuatu yang usang. Satu era digantikan oleh yang lain.

Selama masa sulit ini, pembaca belajar tentang karya penyair ini. Puisinya telah diterima dengan cara yang berbeda. Ada alasan untuk ini. Mikhail Yurievich, tidak hanya dalam kehidupan, tetapi juga dalam karya-karyanya, adalah orang yang menganut keyakinan ekstrem dan radikal. Ambil contoh, "Kematian Penyair". Gambar seorang martir yang terlukis di dalamnya adalah milik seorang pahlawan yang tidak memiliki kesempatan untuk bertahan hidup di bumi ini. Seorang penyair yang dipanggil untuk berjuang tanpa kompromi dengan seluruh dunia.

Tapi tidak. Di tengah pekerjaannya, Alexander Sergeevich berusaha untuk tidak memperhatikan ekstrem, tetapi untuk menemukan jalan tengah. Tema lirik Lermontov mengungkapkan ketidakpuasan dengan dirinya sendiri dan dunia, kesedihan tanpa harapan, pelarian, perjuangan, dan ketidakmungkinan harmoni. Dan nada utama dari karya Pushkin adalah "kesedihan yang cerah".

Siksaan dari kepribadian yang kreatif

Ciri utama lirik Lermontov adalah elemen negasi, yang hadir di hampir semua karya Mikhail Yurievich. Pembaca terus-menerus dihadapkan pada citra seseorang yang tidak setuju dengan harmoni atau keputusan setengah hati, mempertanyakan semua fondasi keberadaan.

Nasib satu generasi dalam lirik Lermontov menempati tempat yang signifikan. Pekerjaan dengan motif seperti itu dipenuhi dengan siksaan khusus. Kecemasan protagonis itu abadi. Dan penyair mentransfer semua perasaan orang kesepian yang teraniaya ini, yang baginya tidak ada dan tidak dapat menjadi tujuan positif dalam hidup, kepada semua anak cucu modern.

Di sini perlu diingat kembali ayat "Duma", yang menggambarkan suatu generasi yang belum berhasil mengikatkan diri pada suatu tujuan yang nyata. Pekerjaan "Dan membosankan dan menyedihkan." Di tengah adalah orang yang dengan senang hati akan membantu tetangganya, tetapi dia kesepian, dan alasan kesepian ini terletak pada keadaan dunia, yang dia lihat dari sudut pandang pahlawan. Beginilah nasib sebuah generasi diungkapkan dalam lirik Lermontov. Hidup ini penuh dengan kebingungan, kesepian dan pengasingan.

Perbedaan antara dua generasi pencipta

Semangat generasi Lermontov sangat berbeda dari Pushkin. Di antara mereka ada pemberontakan Desembris, yang terjadi pada tahun 1825. Setelah kekalahannya, suasana yang sama sekali berbeda memerintah. Orang-orang yang termasuk dalam oposisi sebelumnya menghilang, yang baru muncul, yang postulatnya tercermin dalam karya Mikhail Yuryevich.

Ini juga orang-orang muda, sebagian besar penjaga, yang sangat mencintai kebebasan, tetapi tidak berharap untuk perubahan yang baik segera. Ini adalah oposisi dari tipe yang berbeda - pahlawan reflektif. Dan nasib satu generasi dalam lirik Lermontov terungkap tepat dengan bantuan gambar-gambar seperti itu. Misalnya, Pechorin yang terkenal. Ini adalah pahlawan yang membela dirinya sendiri sepanjang waktu, dia tidak melihat harmoni di dunia, tetapi dia mencarinya dan sangat merindukannya.

Melawan perasaan palsu dan sikap membenci kebohongan

Namun, selain epochal dan nasional, nasib generasi dalam lirik Lermontov memiliki makna yang abadi dan universal. Dan dalam salah satu puisi Mikhail Yuryevich ada kata-kata seperti itu: "Ada perasaan kebenaran di hati seseorang, sebutir suci untuk keabadian ...". Jika Anda berpikir tentang apa yang disukai penyair dan penulis prosa hebat ini dalam sastra Rusia, maka, tentu saja, ini adalah fakta bahwa ia mampu menyampaikan rasa kebenaran kepada generasi baru.

Rasa haus yang membara akan kebenaran, kebencian terhadap kepalsuan apa pun, perasaan kesepian yang menyakitkan, skeptisisme yang merusak jiwa dan pada saat yang sama keinginan gila untuk hidup, harmoni, tercermin dengan cara yang unik dalam karakter dan nasib para pahlawan. penyair dan penulis prosa. Setiap tema lirik Lermontov penuh dengan gambar yang berusaha untuk menyesuaikan seluruh dunia ke dalam kesadaran mereka selama hidup mereka, untuk melewati batas antara hidup dan mati.

Gambar dalam karya terkenal

Pahlawan drama "Masquerade" merindukan kebebasan spiritual dan partisipasi manusia. Tapi ketidakpercayaan yang tak terbatas dalam hidup dan orang-orang mengubahnya menjadi seorang pembunuh. Membunuh dirinya sendiri. Gambar utama puisi "Mtsyri" juga sekarat, siap untuk menukar surga dan keabadian dengan kebebasan.

Dan "Pahlawan Waktu Kita" - novel sosio-psikologis pertama dalam prosa Rusia? Berdebat tentang kebebasan sebagai nilai utama, Pechorin bertanya pada dirinya sendiri: "Mengapa saya sangat menghargainya?" Dia mencari jawaban, menyerang kehidupan orang lain, menabur kematian dan penderitaan di sekitarnya. Menghukum dirinya sendiri dengan kesepian yang tragis dan kepahitan yang dingin.

Si fatalis sengaja menggoda takdir dan tetap hidup. Tapi ini hanya penangguhan hukuman sementara. Dan "Lagu tentang pedagang Kalashnikov"? Pahlawan puisi ini menegaskan seseorang dengan kematiannya. Beralih ke sumber puisi rakyat, Lermontov dengan penuh semangat mencari jawaban atas pertanyaan utama tentang hidup dan mati.

Segala sesuatu yang berhubungan dengan memori Mikhail Yuryevich Lermontov adalah aset tak ternilai tidak hanya dari Rusia, tetapi juga dari seluruh budaya dunia. Ingatan seorang jenius tidak akan pernah mati dalam jiwa keturunannya. Ini berfungsi sebagai sumber inspirasi yang tak ada habisnya, iman dalam kehidupan dan cinta untuk tanah air.

Jawaban kiri Tamu

Puisi ini merupakan tantangan langsung bagi semua orang yang mencela penyair karena "hadiahnya yang gratis dan berani". Lermontov yang masih sangat muda tidak takut menuduh dunia membunuh kebanggaan nasional Rusia. Sangat penting bahwa dia tidak langsung menyebut nama Pushkin ketika berbicara tentang kematiannya. Sebagai respon langsung atas meninggalnya penyair besar, puisi tersebut sekaligus mencapai taraf generalisasi, menjadi perbincangan tentang nasib penyair dalam masyarakat pada umumnya.Mengapa penyair mengalami penganiayaan? Apa yang menyebabkan kemarahan di kalangan orang-orang sekuler? Anda dapat memahami ini dengan menganalisis puisi Lermontov "The Prophet". Itu adalah tanggapan polemik langsung terhadap puisi Pushkin dengan judul yang sama. Pushkin merumuskan tugas yang dihadapi penyair sebagai berikut: Bangkit, nabi, dan lihat, dan dengarkan, Penuhi kehendak saya, Dan, melewati lautan dan daratan, Bakar hati orang-orang dengan kata kerja. Seorang penyair harus menjadi warga negara, membawa milik Tuhan suara kepada orang-orang, karena hadiahnya dia dapatkan. Lermontov sepenuhnya setuju bahwa penyair harus menjadi nabi dan "membakar hati orang dengan kata kerja." Lermontov, seolah-olah, melanjutkan cerita Pushkin: Sejak hakim abadi memberi saya kemahatahuan seorang nabi, Di mata orang-orang saya membaca Halaman kedengkian dan kejahatan. Saya hidup seperti burung, hadiah makanan Tuhan. Lermontov tidak membutuhkan untuk merumuskan tugas puisi, tugasnya adalah menunjukkan kemarahan dan ketidaksabaran masyarakat terhadap mereka yang ingin mencerahkan mereka, namun tidak selalu demikian. Salah satu teknik kreatif utama Lermontov adalah antitesis, pertentangan antara yang mulia dan yang rendah, yang agung dan duniawi, yang baik dan yang jahat. Penyair sering membandingkan masa lalu dan masa kini. Melihat tidak ada yang baik dalam modernitas, untuk mencari awal yang positif, ia beralih ke masa lalu dan di sana ia menemukan cita-cita yang hilang dari orang-orang sezamannya, bangsawan, kejujuran, ketabahan. Baik puisi maupun misi penyair berbeda di masa lalu. Hal ini tertuang dalam puisi “The Poet”, di mana penulis menggunakan simbol alegori untuk membandingkan penyair dengan senjata yang tangguh. Belati bersinar dengan "lapisan emas", tergantung di dinding, tidak ada yang membutuhkan dan tidak ada yang diuntungkan, "menukarkan dengan emas kekuatan yang didengarkan dunia dalam penghormatan bisu." Nasib yang sama dengan penyair kontemporer Lermontov. Di masa lalu, suara penyair warga terdengar "seperti lonceng di menara veche selama hari-hari perayaan dan masalah rakyat." Inilah tepatnya tugas puisi - menjadi lonceng, suara rakyat. Tapi hari ini puisi juga tidak memenuhi tujuannya. Lermontov menyalahkan orang-orang sezamannya, penyair, yang harus disalahkan karena telah meninggalkan perjuangan, misi mereka, lebih memilih "hasil emas". Dia mengajukan pertanyaan kepada penyair modern: Maukah Anda bangun lagi, nabi yang diolok-olok? Jadi, kita melihat bahwa dalam memahami peran penyair dan puisi dalam masyarakat, Lermontov tetap setia pada tradisi Pushkin, percaya bahwa tujuan utama penyair adalah untuk menanggapi kebutuhan mendesak rakyat, untuk melayaninya dengan miliknya. kerja. Tetapi pada saat yang sama, ia memberikan perhatian khusus pada nasib penyair, yang disalahpahami oleh orang banyak, konfrontasi antara orang banyak yang kejam dan pelayan mulia para renungan.