Abstrak. Fitur puisi tahun-tahun perang

MBOU "Malam (shift) sekolah komprehensif No. 1"

Pengembangan metodologis pelajaran

literatur terkait:

"Puisi tahun-tahun perang"

Kelas 12 A

Guru bahasa dan sastra Rusia

kategori kualifikasi tertinggi

Kildyusheva E.Yu.

Almetyevsk 2014

Pelajaran Sastra di kelas 12 A

Puisi tahun-tahun perang

Tujuan Pelajaran:

Berikan gambaran tentang puisi Perang Patriotik Hebat;

Tunjukkan bahwa puisi, sebagai genre yang paling operasional, menggabungkan perasaan patriotik yang tinggi dengan pengalaman yang sangat pribadi dari pahlawan liris;

Mendidik siswa dalam kemampuan berempati dengan pahlawan liris;

Kembangkan rasa kewajiban dan rasa hormat untuk mengenang mereka yang tewas selama Perang Dunia Kedua

Peralatan pelajaran: rekaman lagu-lagu tahun perang dan penampilan penulis puisi oleh K. Simonov "Tunggu aku", koleksi puisi, presentasi.

Jenis pelajaran: pelajaran dalam pembentukan dan peningkatan pengetahuan

Jenis pelajaran: ulasan pelajaran

Selama kelas

Epigraf untuk pelajaran: /slide nomor 3/

Saya hanya melihat jarak dekat sekali.

Sekali - pada kenyataannya. Dan seribu- dalam mimpi.

Siapa bilang perang itu tidak menakutkan,

Dia tidak tahu apa-apa tentang perang.

Y. Drunina

Organisasi kelas.

Kata guru.

Hari ini di pelajaran kita mulai mempelajari literatur periode Perang Dunia Kedua. /slide nomor 4/

Sebuah bunga, semua tertutup embun, menempel pada bunga,

Dan penjaga perbatasan mengulurkan tangannya kepada mereka.

Dan orang Jerman, setelah selesai minum kopi, pada saat itu

Mereka masuk ke tangki, menutup palka.

Semuanya menghirup keheningan seperti itu,

Tampaknya seluruh bumi masih tertidur.

Siapa yang tahu bahwa antara damai dan perang,

Waktunya tinggal lima menit lagi.

Hari ini tidak dimulai dengan fajar berembun yang tenang, tetapi dengan deru bom, peluit peluru, derak baja. Segala sesuatu sebelum itu dipotong oleh tembakan, bercampur dengan asap dan api merah darah. Banyak ibu akan menandai hari ini dengan angka hitam. Gundukan kuburan pertama akan muncul di banyak tempat terbuka.

Saat itu tanggal 22 Juni. Empat puluh satu tahun… Perang… Dan ketika di sepanjang perbatasan barat kami gemuruh motor memenuhi dunia luas yang cerah dari surga ke bumi, ketika setiap helai rumput bergetar karena auman, pada 22 Juni para penulis Moskow berkumpul, seolah-olah di waspada, untuk rapat umum.

Pidato singkat disampaikan oleh A. Fadeev, A. Zharov, Lebedev-Kumach.

“Para penulis tahu tempat mereka,” kata A. Fadeev, “dalam pertempuran yang menentukan ini. Banyak dari kita akan bertarung dengan senjata di tangan kita, banyak yang akan bertarung dengan pena.” Pena disamakan dengan bayonet. Sastra mengenakan mantel garis depan dan melangkah ke medan perang.

“Jangan mencoba meneriakkan perang. Suara itu akan terdengar jika pembicara dan penulis berdiri dekat dengan hati orang yang bertikai,” kata A. Surkov.

940 penulis pergi ke depan, 417 tidak kembali.

Sastra periode Perang Dunia Kedua - "era yang brilian dan tragis", seperti yang disebut penyair N. Tikhonov, adalah tahap terpenting dalam pengembangan seni Rusia.

Pikiran sejati, perasaan sejati, menjadi kriteria paling penting untuk literatur tahun-tahun perang.

Puisi adalah genre yang paling operasional, paling populer di tahun-tahun perang. Puisi-puisi dari banyak penyair terkenal, seperti M.Isakovsky, A.Surkov, K.Simonov, Lebedev-Kumach, dan lainnya, disetel ke musik dan menjadi lagu populer yang kita semua tahu dengan baik: "Katyusha", "Di ruang istirahat" , "Perang Suci" dan banyak lainnya.

(mendengarkan penggalan lagu "Perang Suci" dengan latar belakang slide yang mengilustrasikan peristiwa Perang Dunia Kedua) /slide nomor 5/

Itu adalah puisi yang mengungkapkan kebutuhan orang akan kebenaran, yang tanpanya rasa tanggung jawab terhadap negara mereka tidak mungkin.

Oleh karena itu, tujuan pelajaran kita tidak hanya untuk memberikan gambaran umum tentang puisi Perang Dunia Kedua, tetapi juga untuk menunjukkan bahwa puisi, sebagai genre yang paling operasional, menggabungkan perasaan patriotik yang tinggi dengan pengalaman pribadi yang mendalam dari pahlawan liris.

Review puisi selama Perang Dunia Kedua.

1. Pengumuman topik pelajaran dengan entri di buku catatan.

2.- Penyair Yu Drunina memiliki puisi yang terdiri dari satu kuatrain (prasasti pelajaran dibacakan)

Hari ini dalam pelajaran, membaca puisi tahun-tahun perang, kita akan belajar lebih banyak tentang perang dan mengkonfirmasi atau menyangkal kata-kata Yu.Drunina.

3. Organisasi hasil kerja siswa secara berpasangan

Di depan Anda di atas meja adalah teks puisi oleh berbagai penyair dari masa Perang Dunia Kedua.

Tugas: siapkan pembacaan puisi yang ekspresif dan berikan analisis singkatnya. Sebelum membaca puisi, salah satu siswa dari pasangan memberikan catatan biografi singkat tentang penyair, disiapkan di rumah.

Grup 1 - Puisi A. Surkov "Menghapus dengan selongsong ..." / slide No. 6 /

Surkov Alexey

Tentara

Mencuci dengan lengan bajumu

Darah kental dari dahi

Di depan celah kotak obat musuh,

Tertutup dalam parit yang dalam

Dia membidik lagi

Tebasan dengan garis pukulan senapan mesin.

Sebuah proyektil meledak.

Bumi sedang terbang

Fragmen merobek gundukan gundukan beku,

Dan pelurunya terus terbang

Seolah-olah berakar ke tanah

Penembak mesin yang ganas.

Keringat bercampur darah

Kerja tentara.

Tank-tank bergegas melewati tempat terbuka dengan dentang.

Badai salju sedang menyapu.

Dan bintang merah

Berkedip pada penutup telinga yang tertutup salju.

Dan dinamit, dan tol,

Dan logam melolong

Dan demam jahat otomat:

Dia memasuki neraka ini

Dia tahu dalam nyala api

Tugas sulit Anda sebagai prajurit infanteri.

Memimpin tahun demi tahun

pertarungan brutal,

Dia, dalam gemuruh serangan raksasa,

Ratusan tahun ke depan

Nasib yang diatur

lahir dan generasi mendatang.

Untuk kesenangan kerja

Kami menjaga keberanian

Dia membawa kemenangan ke tanah air hadiah yang luar biasa.

Jiwaku bangga

bahwa saya tinggal di sebelahnya,

Itu membantunya dengan lagu prajuritnya.

1942

Grup 2 - Puisi Yu Drunina "Zinka" / slide No. 8 / Zinka.

1. Kami berbaring di pohon cemara yang patah,

Menunggu lampu menyala.

Lebih hangat di bawah mantel

Di tanah yang dingin dan lembab.

Anda tahu, Julia, saya menentang kesedihan,

Tapi hari ini tidak dihitung.

Di rumah, di pedalaman apel,

Ibu, ibuku hidup.

Kamu punya teman, sayang.

Saya hanya punya satu.

Musim semi sedang terjadi di luar.

Tampaknya tua: setiap semak

Seorang putri gelisah sedang menunggu

Anda tahu, Julia, saya menentang kesedihan,

Tapi hari ini tidak dihitung.

Kami hampir tidak melakukan pemanasan

Tiba-tiba perintah: "Ayo maju!"

Lagi di sebelahku dengan mantel basah

Prajurit berambut terang akan datang.

2. Setiap hari semakin parah.

Kami pergi tanpa reli dan pergantian pemain.

Dikelilingi oleh Orsha

Batalyon kami yang babak belur.

Zinka memimpin kami menyerang.

Kami berjalan melewati gandum hitam,

Melalui corong dan parit,

Melalui batas kematian.

Kami tidak mengharapkan kemuliaan anumerta,

Kami ingin hidup dengan kemuliaan.

Mengapa dalam perban berdarah

Prajurit berambut terang itu berbohong

Tubuhnya dengan mantelnya

Aku bersembunyi, mengatupkan gigiku.

Gubuk Belarusia bernyanyi

Tentang taman tuli Ryazan.

3. Anda tahu, Zinka, saya menentang kesedihan,

Tapi hari ini tidak dihitung.

Di rumah, di pedalaman apel

Ibu, ibumu hidup.

Aku punya teman, sayang

Dia memilikimu sendirian.

Baunya menguleni dan asap di gubuk,

Musim semi sedang terjadi di luar.

Dan seorang wanita tua dengan gaun berbunga-bunga

Saya menyalakan lilin di ikon

Saya tidak tahu bagaimana menulis untuknya

Agar dia tidak menunggumu.

Sebuah analisis puisi diberikan dan kesimpulan ditarik pada topik pelajaran.

(Gagasan utama yang diungkapkan dalam puisi yang didengarkan adalah bahwa perang mengisi kehidupan setiap orang dengan kesedihan, membawa serta rasa sakit, penderitaan, kematian).

4. - Koneksi dengan rumah, keyakinan bahwa Anda melindungi keluarga Anda, bahwa mereka menunggu Anda, memberi kekuatan untuk berjuang dan percaya pada kemenangan. Puisi K.Simonov "Tunggu aku" sangat populer. /slide nomor 10/

Sesi analisis puisi:

Mengapa para prajurit di parit menyalin dan hafal teks puisi ini?

Apa kekuatan dari karya liris ini?

Kesimpulan: puisi itu terdengar seperti mantra, seperti doa. Perasaan ini diciptakan dengan mengulangi kata-kata "tunggu aku."

Grup 3 - puisi O. Bergholz "Army" / slide nomor 7 /

Tentara

Mereka akan memberi tahu saya - Angkatan Darat ... Saya akan mengingat hari itu - di musim dingin,

Hari Januari tahun ke empat puluh dua.

Teman saya sedang berjalan pulang dengan anak-anak -

mereka membawa air kemasan dari sungai.

Jalan mereka mengerikan, meski tidak jauh.

Dan seorang pria bermantel mendekati mereka,

melihat - dan mengeluarkan jatah rotinya,

tiga ratus gram, semuanya sedingin es,

dan pecah, dan memberikan kepada anak-anak orang asing,

dan berdiri saat mereka makan.

Dan ibu dengan tangan abu-abu, seperti asap,

menyentuh lengan mantel.

Saya menyentuhnya, tanpa mencerahkan wajah saya ...

Saya belum melihat dunia pergerakan lebih bersyukur!

Kami tahu segalanya tentang kehidupan tentara kami,

berdiri bersama kami di kota, di atas ring.

Mereka berpisah. Ibu pergi ke kanan

pejuang maju - di salju dan di atas es.

Dia pergi ke depan, di luar pos terdepan Narva,

berayun dari kelaparan di perjalanan.

Dia pergi ke depan, terbakar dengan menyakitkan

rasa malu seorang ayah, seorang pria dan seorang prajurit:

sebuah kota besar sedang sekarat di belakangnya

dalam sinar kelabu matahari terbenam Januari.

Dia pergi ke depan, mengatasi delirium,

mengingat sepanjang waktu - tidak, tidak mengingat - mengetahui

bahwa seorang wanita merawatnya,

terima kasih padanya tanpa cela.

Dia menelan salju, dia merasa kesal,

bahwa mesin terlalu berat,

berhasil sampai ke depan dan disergap

untuk memusnahkan tentara musuh...

Sekarang Anda mengerti mengapa

tidak ada tentara di seluruh bumi tercinta,

tidak ada lagi yang berbakti kepada rakyatnya,

murah hati dan tak terkalahkan!

Januari 1942

Puisi memperkuat jiwa manusia, dan puisi diciptakan tidak hanya di bagian depan. Penyair Olga Berggolts menjadi suara Leningrad yang terkepung.

Dia kemudian mengingat:

“Saya pikir orang tidak akan pernah lagi mendengarkan puisi seperti mereka mendengarkan puisi penyair Leningrad musim dingin itu, lapar, bengkak, makan hidup-hidup Leningraders. Sungguh, kehebatan semangat Rusia adalah kemampuan orang-orang yang mengalami siksaan fisik dan moral untuk menanggapi puisi dan seni.

Olga Bergholz-lah yang memiliki kata-kata yang telah dikenal di seluruh dunia, diukir di granit pemakaman Piskarevsky peringatan di St. Petersburg:

Tidak ada yang dilupakan dan tidak ada yang dilupakan!

Aku tahu itu bukan salahku

Fakta bahwa orang lain tidak datang dari perang,

Fakta bahwa mereka - siapa yang lebih tua, siapa yang lebih muda -

Tinggal di sana, dan ini bukan tentang hal yang sama,

Bahwa saya bisa, tetapi tidak bisa menyelamatkan, -

Ini bukan tentang itu.

Tapi masih, masih, masih ...

Tolong tuliskan bagaimana Anda masing-masing memahami baris terakhir puisi itu, dan bisakah kita mengubahnya sendiri? /slide nomor 11/

/karya mandiri siswa dengan latar melodi lagu "Bangau"/

6. Memeriksa tugas. Membaca karangan mini karya siswa.

Kesimpulan berdasarkan karya-karya tersebut berbunyi: puisi itu mengungkapkan perasaan hati nurani yang meningkat, yang membuat orang lebih manusiawi. "Tapi tetap saja, bagaimanapun, bagaimanapun" adalah rasa sakit jiwa. "Dan jiwa yang di dalamnya ada rasa sakit, terutama bukan karena kesulitan dan hinaan sendiri, tetapi rasa sakit untuk sesama adalah rasa sakit yang paling adil, penyayang dan paling benar." (B. Okudzhava)

Ringkasan pelajaran.

Menyimpulkan pelajaran, kita kembali ke kata-kata penyair Yu.Drunina. Benarkah penyair yang menulis baris "Siapa pun yang mengatakan bahwa perang tidak menakutkan tidak tahu apa-apa tentang perang"? /jawaban siswa/.

Mengapa para penyair masa perang mencoba menunjukkan seluruh kebenaran tentang perang dan, di atas segalanya, darah, rasa sakit, penderitaan manusia? (Untuk menunjukkan biaya kemenangan kita.)

V. Pekerjaan Rumah: mempersiapkan seminar tentang karya penulis Soviet tentang Perang Patriotik Hebat. /slide nomor 12/

VI Refleksi (penilaian diri)

VI SAYA. Pengumuman nilai pelajaran.

Puisi masa perang adalah semacam kronik artistik dari takdir manusia, takdir rakyat. Ini bukan kronik peristiwa tetapi kronik perasaan - dari reaksi marah pertama hingga serangan berbahaya Nazi Jerman:

Bangunlah, negara yang hebat,

Bangun untuk pertarungan maut

Dengan kekuatan fasis yang gelap,

Dengan gerombolan terkutuk! -

untuk kata perpisahan terakhir bagi mereka yang selamat dari perang untuk melestarikan Tanah Air

Dan tetap suci

Saudara, kebahagiaan Anda -

Untuk mengenang saudara pejuang,

yang mati untuknya.

Syair tahun-tahun perang akan membantu menghidupkan kembali berbagai perasaan terkaya yang lahir saat ini, dan kekuatan serta ketajamannya yang belum pernah terjadi sebelumnya, akan membantu menghindari gagasan sepihak yang salah tentang kemenangan perang, dengan spanduk, orkestra , perintah, kegembiraan universal, atau kekalahan perang, dengan kegagalan, kematian, darah, air mata berdiri di tenggorokan. Pada tahun 1941, Yulia Drunina yang berusia tujuh belas tahun mengajukan diri ke garis depan dan berjuang sampai kemenangan:

Saya hanya melihat jarak dekat sekali.

Sekali - dalam kenyataan dan ratusan kali dalam mimpi.

Siapa bilang perang itu tidak menakutkan.

Dia tidak tahu apa-apa tentang perang.

Keinginannya untuk melukiskan gambaran objektif, untuk memberi tahu generasi mendatang kebenaran tentang hari-hari yang tak terlupakan dapat dimengerti: “Perang pembebasan bukan hanya kematian, darah, dan penderitaan. Ini juga merupakan peningkatan besar dari semangat manusia - tidak mementingkan diri sendiri, tidak mementingkan diri sendiri, kepahlawanan.

Pada saat pencobaan besar, jiwa manusia meledak, kekuatan moral manusia terungkap, dan. puisi mencerminkan hal ini. Penyair masa perang tidak mengamati peristiwa dari luar - mereka hidup dengannya. Yang berbeda, tentu saja, adalah ukuran partisipasi pribadi mereka dalam perang. Beberapa melewatinya sebagai prajurit dan perwira tentara Soviet, yang lain sebagai koresponden perang, dan yang lain menjadi peserta dalam beberapa acara individu. Sebuah cerita yang tidak memihak menempatkan banyak pada tempatnya, banyak melebih-lebihkan, menjelaskan sesuatu. Tetapi hanya seni yang dapat mengekspresikan dan melestarikan keadaan pikiran kontemporer pada tahun-tahun itu.

Pada hari-hari menyatukan orang-orang dalam menghadapi bahaya fana, pada hari-hari kehilangan berat dan pahit, penderitaan dan kekurangan, puisi adalah agitator dan tribun, teman bicara yang ramah dan teman dekat. Dia berbicara dengan penuh semangat tentang kepahlawanan dan keabadian, tentang kebencian dan cinta, tentang pengabdian dan pengkhianatan, tentang kegembiraan dan kesedihan. “Tidak pernah dalam sejarah puisi ada kontak langsung, dekat, dan ramah yang terjalin antara penulis dan pembaca, seperti pada hari-hari Perang Patriotik,” bersaksi pesertanya, penyair A. Surkov. Dari surat garis depan, dia mengetahui bahwa di saku seorang prajurit yang mati mereka menemukan secarik kertas dengan garis-garisnya berlumuran darah:

Aspen dingin, tapi sungainya sempit,

Ya hutan biru, ya ladang kuning.

Anda lebih manis dari semua orang, lebih sayang dari semua orang, Rusia,

Tanah liat, keras.

Penyair M. Isakovsky juga menerima surat dari depan. Itu ditulis oleh rumah jagal biasa: "Percayalah bahwa tidak ada kata lain yang dapat meningkatkan serangan terhadap musuh seperti kata-kata Anda, kawan Isakovsky."

“... Selama pengepungan dan kelaparan, Leningrad menjalani kehidupan spiritual yang intens,” kenang N. Chukovsky. - Di Leningrad yang terkepung, orang banyak membaca. Baca klasik, baca penyair; mereka membaca di ruang istirahat dan kotak obat, mereka membaca di baterai dan di kapal yang membeku dalam es; setumpuk buku diambil dari para pustakawan yang sekarat dan di apartemen-apartemen beku yang tak terhitung jumlahnya, tergeletak di bawah cahaya lampu minyak, mereka membaca dan membaca. Dan mereka menulis banyak puisi. Di sini diulangi apa yang telah terjadi sekali pada tahun kesembilan belas dan kedua puluh - puisi tiba-tiba menjadi sangat penting, dan mereka bahkan ditulis oleh mereka yang di masa biasa tidak pernah berpikir untuk terlibat dalam pekerjaan seperti itu. Rupanya, ini adalah milik orang Rusia: ia memiliki kebutuhan khusus untuk puisi selama bencana - dalam kehancuran, dalam pengepungan, di kamp konsentrasi.

Tanda-tanda puisi sebagai semacam sastra berkontribusi pada fakta bahwa di masa perang ia menempati posisi dominan: "Ayat menerima keuntungan khusus," N. Tikhonov bersaksi, "itu ditulis dengan cepat, tidak memakan banyak ruang di surat kabar , dan segera memasuki layanan.”

Puisi tahun-tahun perang adalah puisi dengan intensitas luar biasa. Selama tahun-tahun perang, banyak genrenya menjadi lebih aktif - baik yang propaganda yang berasal dari masa revolusi dan perang saudara, dan yang liris, di belakangnya ada tradisi berusia berabad-abad.

Perang memisahkan orang-orang terkasih, membuat kasih sayang manusia menjadi ujian berat, menekankan nilai tinggi cinta, kelembutan, pentingnya dan perlunya perasaan bersahabat. Puisi liris waktu perang sepenuhnya mencerminkan kehausan akan kemanusiaan ini. Pencobaan yang berat tidak membuat orang menjadi keras.

Tidak ada orang di negeri ini yang tidak mengenal puisi K.Simonova "Tunggu aku dan aku akan kembali..." (1941). Itu dicetak di surat kabar garis depan, dikirim satu sama lain dalam surat dari depan dan ke depan. Jadi, setelah istirahat panjang, genre pesan puitis yang setengah terlupakan, yang begitu umum dalam puisi pada masa Pushkin, menjadi hidup pada tahun-tahun itu dan menerima pengakuan luas.

Bukti meyakinkan dari berkembangnya puisi liris masa perang adalah keberhasilannya dalam genre lagu. “Song of the Brave” dan “Spark”, “Oh, kabutku” dan “Api berkobar di tungku sempit”, “Oh, jalan” dan “Di hutan dekat depan”, dll. menjadi sangat populer. dinyanyikan di parit dan di aula, di ruang istirahat dan di kota. Setelah mengekspresikan waktu mereka, lagu-lagu ini telah menjadi simbolnya, tanda panggilannya.

Selama perang saudara, "Jendela ROST", poster propaganda, yang digambar dan ditandatangani oleh V. Mayakovsky dan rekan-rekannya, dikenal luas. Pengalamannya digunakan selama Perang Patriotik Hebat di TASS Windows.

Namun pergerakan lirik filosofis tidak berhenti selama tahun-tahun perang. Para penyair masih memikirkan pertanyaan abadi tentang keberadaan, makna hidup, esensi seni, kematian dan keabadian.

Pada hari-hari itu menghilang, kehidupan surut,

Menjadi datang dengan sendirinya, -

tulis O. Bergholz, yang berada di Leningrad yang terkepung.

Selama Perang Patriotik Hebat, suara A. Akhmatova naik ke tingkat kesedihan yang tinggi:

Kami tahu apa yang ada di timbangan sekarang

Dan apa yang terjadi sekarang.

Jam keberanian telah melanda jam kita,

Dan keberanian tidak akan meninggalkan kita ...

Karya genre utama juga dibuat - balada dan puisi.

Halaman-halaman puisi terdengar seperti nyanyian sedih, tetapi juga menguatkan kehidupan untuk kemuliaan Leningrad, yang bertahan dari blokade yang belum pernah terjadi sebelumnya. O. Bergholz "Buku Harian Februari" (1942), "Puisi Leningrad" (1942).

Pada saat itu, banyak karya puitis dimulai dengan cara ini - dengan pergolakan kehidupan yang mendalam. Fantasi puitis, fiksi hanya membantu untuk memahami, memperdalam, memperluas, menggambarkan fakta, peristiwa, nasib orang.

Letnan Muda V. Antokolsky meninggal secara heroik di medan perang pada 6 Juli 1942. Dalam puisi batu nisan yang sangat tragis "Anak" (1943), kematiannya ditangisi oleh ayahnya, penyair terkenal P. Antokolsky. Dia membangun karyanya dalam bentuk monolog - sebuah pengakuan. Sebagai requiem tidak hanya untuk putranya, tetapi untuk semua orang yang tewas dalam perang, baris terakhir puisi itu berbunyi:

Selamat tinggal matahariku. Selamat tinggal, hati nurani saya.

Selamat tinggal, masa mudaku, anakku tersayang.

Selamat tinggal. Kereta api tidak datang dari sana.

Selamat tinggal. Pesawat tidak terbang ke sana.

Selamat tinggal. Tidak ada keajaiban yang akan terjadi.

Dan kita hanya bermimpi. Mereka jatuh dan meleleh.

Tempat yang sangat istimewa dalam puisi tahun-tahun perang ditempati oleh "Vasily Terkin" (1941 - 1945) A.T. Tvardovsky. "Sebuah buku tentang seorang pejuang", demikian penulis menyebut puisinya, menceritakan tentang nasib seorang prajurit biasa dari Perang Patriotik Hebat.

Terkin - siapa dia?

Mari kita jujur:

Hanya seorang pria sendiri

Dia biasa saja.

Bakat penyair melakukan keajaiban. Pada seorang pria biasa, Vasya Terkin, ciri-ciri khas seorang pejuang terungkap: cinta yang kuat untuk Tanah Air, kemauan, keberanian, stamina, optimisme - orang yang menyadari misi tinggi mereka menyelamatkan peradaban dari "wabah coklat":

Menyeberang, menyeberang!

Pistol ditembakkan dalam kegelapan gulita.

Pertarungan sedang berlangsung, suci dan benar,

Pertempuran fana bukan untuk kemuliaan,

Untuk kehidupan di bumi!

Vasily Terkin mencirikan perasaan tanggung jawab pribadi yang tinggi atas nasib Tanah Air:

Tahun telah datang dan pergi.

Hari ini kita bertanggung jawab

Untuk Rusia, untuk rakyat

Dan untuk semua yang ada di dunia.

Dalam situasi yang paling sulit, pahlawan Tvardovsky mempertahankan ketenangannya. Dengan kehormatan untuk keluar dari situasi sulit, ia juga memiliki selera humor yang tinggi:

Mereka melihat ke dalam mulut joker.

Kata itu ditangkap dengan penuh semangat.

Ada baiknya ketika seseorang berbohong

Menyenangkan dan menantang.

Penyair mencintai pahlawannya, berbicara tentang dia dengan kehangatan dan simpati. Cinta ini dibagikan dengannya oleh jutaan pembaca, untuk siapa Terkin menjadi teman, pendamping setia dalam kehidupan sehari-hari yang keras dari perang.

“Mengapa Vasily Terkin kami terluka? - Tvardovsky ditanya dalam salah satu surat kolektif dari depan. - Bagaimana dia sampai ke rumah sakit? Bagaimanapun, dia begitu berhasil menembak jatuh sebuah pesawat fasis dan tidak terluka. Apakah dia masuk angin dan berakhir di rumah sakit dengan hidung meler? Jadi Terkin kami bukan orang seperti itu. Sangat buruk, jangan menulis seperti itu tentang Terkin. Terkin harus selalu bersama kita di garis depan, seorang yang ceria, banyak akal, berani dan bertekad ... Salam! Kami menunggu segera dari rumah sakit Terkin.”

Sekelompok tentara garis depan lainnya menoleh ke penulis puisi dengan surat berikut: “Setiap prajurit, komandan, pekerja politik, di mana pun dia berada: di rumah sakit, berlibur, dalam pertempuran, dengan senang hati dan gembira membaca puisi itu. “Vasily Terkin …”. Itu dibaca dalam kondisi apa pun: di parit, di parit, di pawai, di ofensif ... "

Salah satu alasan keberhasilan yang luar biasa ditunjukkan oleh pembaca ketika perang masih berlangsung: “Anda harus berada di depan untuk waktu yang lama, di garis depan bersama dengan tentara, berada di bawah peluru, pengeboman, artileri. api, untuk sepenuhnya memahami dan menyampaikan dalam syair kehidupan seorang prajurit, pergantian pidato seorang prajurit seperti dalam pertempuran, dan dalam kampanye, dan pada liburan. Pembaca garis depan mengkonfirmasi kata-kata penyair: “Seorang pria seperti ini | Di setiap perusahaan selalu ada, | | Ya, dan di setiap peleton.

Dengan Terkin ada kasus langka dalam sastra dunia. Perang telah berakhir - puisi telah berakhir. Tetapi pembaca tidak ingin berpisah dengan pahlawan kesayangan mereka. Dalam surat kepada Tvardovsky, mereka menawarkan berbagai plot. Di sini Terkin kembali dari depan ke pertanian kolektif asalnya dan menjadi ketua. Di sini Terkin tetap menjadi tentara - dia mengajar para pejuang muda. Di sini dia mengerjakan pembangunan Kanal Volga-Don - dan seterusnya. Ketika penyair menolak opsi yang diusulkan, pembaca mulai menulis tentang Terkin sendiri! Dalam artikel "Bagaimana Vasily Terkin ditulis" (1957-1962), A.T. Tvardovsky mengutip beberapa "kelanjutan pembaca".

Vasily Terkin berhak menjadi pahlawan nasional yang mewujudkan kualitas terbaik orang Rusia, dan "buku tentang seorang pejuang" tetap menjadi salah satu karya puisi teratas. Dia diperhatikan dan sangat dihargai oleh I. Bunin.

Penyair dari generasi yang lebih tua menghadapi perang yang dipersenjatai dengan kehidupan dan pengalaman sastra. Secara alami, sikap mereka terhadap apa yang terjadi lebih dewasa daripada sikap anak-anak muda yang langsung maju ke depan dari sekolah.

Bukan kebetulan, tentu saja, bahwa "orang tua" (Tvardovsky berusia tiga puluh tahun pada tahun 1941) yang menciptakan karya epik liris utama di mana perang dipahami sebagai mata rantai dalam proses sejarah. Pengalaman memungkinkan mereka untuk menembus ke dalam esensi dari apa yang terjadi, untuk lebih akurat menetapkan orientasi nilai dan memahami motif perilaku manusia dalam perang.

Orang-orang muda lebih bergantung pada kesan sesaat yang kuat dari individu, pekerjaan mereka memiliki sifat yang berbeda. K. Vanshenkin mengenang: “... Pada usia tujuh belas tahun, saya mengambil tempat yang disiapkan untuk saya oleh perang ... Karakter generasi saya dibentuk oleh tentara masa perang. Kami berada di usia ketika seseorang sangat cocok untuk finalisasi, jika ia jatuh ke tangan yang andal dan cakap. Kami siap untuk ini sejak masa kanak-kanak kami, semua pendidikan kami, semua tradisi indah revolusi dan perang saudara, diturunkan kepada kami dari para tetua.

Bagi kaum muda, perang bertepatan dengan saat awal kehidupan yang sadar, pekerjaan, cinta biasanya jatuh ... Nasib mereka ternyata berbeda:

Semaphore dalam perjalanan keberangkatan alat tenun.

(Nanti kita akan mengerti - dikelilingi langsung!)

Ibu berpikir...

Apa yang kamu, ibu?

Anda pergi untuk perang kedua, Nak!

Secara alami, kaum muda merasakan perang dengan lebih tajam, tajam. Melihat perang pada usia tujuh belas tahun adalah kejutan selamanya.

Kita tidak perlu merasa kasihan, karena kita tidak akan merasa kasihan kepada siapa pun.

Kami bersih di hadapan komandan batalion kami, seperti di hadapan Tuhan Allah.

Mantel menjadi merah karena darah dan tanah liat pada yang hidup.

Bunga biru mekar di kuburan orang mati.

(S. Gudzenko)

Konflik dalam puisi kaum muda sangat akut:

Dalam cahaya berangin ini

Pilihannya kecil

Tapi lebih baik datang dengan lengan kosong.

Dibanding dengan jiwa yang kosong.

(M.Lukonin)

Kekuatan, kedekatan perasaan untuk waktu yang lama tertinggal di jajaran puisi penyair muda yang tidak datang dari perang - P. Kogan, M. Kulchitsky, N. Mayorov dan lainnya Waktu tidak memiliki kekuatan atas seni asli.

M.V. Isakovsky (1900-1973). Di akhir karirnya, Mikhail Vasilyevich Isakovsky menulis sebuah buku otobiografi "Di tanah Elninskaya" (1969). Ini menceritakan tentang tahapan utama dari jalur kreatifnya.

Penyair masa depan dilahirkan dalam keluarga petani miskin di wilayah Smolensk. Keadaan hidupnya sedemikian rupa sehingga jika bukan karena revolusi, ia tidak akan bisa mengenyam pendidikan dan impian yang muncul di masa kecil untuk menjadi penulis, penyair, tidak akan tercapai.

Aktivitas sastra Isakovsky dimulai di surat kabar kota kecil Yelnya dekat Smolensk. Dia sendiri menganggap 1924 sebagai awal kreativitas puitis, meskipun ia mulai menulis puisi sangat awal. Koleksi pertama Isakovsky "Kabel di Sedotan" diterbitkan pada tahun 1927 dan diperhatikan oleh M. Gorky: "Puisi-puisinya sederhana, bagus, sangat menarik dengan ketulusan mereka."

Dalam puisi Rusia, Isakovsky adalah salah satu penerus langsung dan konsisten dari tradisi N. Nekrasov. Dan intinya di sini bukan hanya keduanya yang banyak menulis tentang desa. Seperti Nekrasov, Isakovsky bukanlah penyair petani, tetapi penyair rakyat.

Seperti yang Anda ketahui, warisan kreatif klasik Rusia sangat kaya dalam hal genre: ia menulis puisi, lagu, elegi, satir, dll. Isakovsky juga bekerja di banyak genre, tetapi mencapai kesuksesan tertentu dalam lagu tersebut. Benar-benar universal, legendaris adalah kemuliaannya "Katyusha" ! Siapa yang tidak tahu lagu-lagunya "Perpisahan", "Percikan", "Burung yang bermigrasi terbang", "Tidak ada warna yang lebih baik" dan banyak lagi!

Sebuah komentar penting tentang lagu-lagu Isakovsky dibuat oleh rekan senegaranya A. Tvardovsky: “Kata-kata dari lagu-lagu Isakovsky adalah, dengan beberapa pengecualian, puisi yang memiliki konten dan suara independen, organisme puitis yang hidup, dengan sendirinya, seolah-olah, menunjukkan melodi yang ditakdirkan untuk menyatu dan eksis bersama. Isakovsky bukanlah "penulis teks" dan bukan "penulis lagu", tetapi seorang penyair yang puisinya melekat secara organik di awal lagu, yang, omong-omong, selalu menjadi salah satu fitur penting dari lirik Rusia.

Rahasia popularitas terluas dari lagu dan puisi Isakovsky terungkap sebagian ketika berkenalan dengan laboratorium kreatifnya. Dia percaya bahwa seseorang harus "mampu berbicara bahkan tentang hal-hal yang paling kompleks dalam gajah dan frasa yang paling biasa - biasa, tetapi pada saat yang sama luas, tepat, penuh warna, meyakinkan secara puitis." Tetapi alasan utama cinta universal untuk karyanya adalah perpaduan lengkap dari pikiran dan perasaan penyair dan orang-orang. Dalam hal ini, ayat-ayat periode Isakov dari Perang Patriotik Hebat sangat khas:

Dan saya, seperti spanduk, mengangkat kata ini.

Kata-kata hidup dari hatiku,

Dan saya menyebutnya di hari-hari perjuangan yang berat

Tak satu pun dari kita yang melupakannya.

Dan memang, pada saat itu, secara harfiah setiap kata penyair bergema di hati orang - ingat "Di hutan garis depan", "Wanita Rusia", "Oh, kabutku ..." dan banyak lagi.

Pada tahun-tahun pascaperang, aktivitas Isakovsky sebagai penerjemah semakin intensif. Lebih sering daripada yang lain, ia menerjemahkan penyair Belarusia dan Ukraina - Y. Kolas, Y. Kuttalu, T. Shevchenko, L. Ukrainka.

K.M.Simonov (1915 - 1979). Aktivitas sastra Konstantin Mikhailovich Simonov bervariasi. Dia menulis cerita dan novel, jurnalisme dan drama, skenario dan studi sastra. Namun, Simonov mulai dengan puisi, dan untuk waktu yang lama di benak pembaca ia terutama seorang penyair. Apa yang terjadi pada puisinya selama Perang Patriotik Hebat adalah kasus langka dalam puisi. Semua orang mengenal mereka - kotoran di depan dan di belakang. Mereka dicetak di surat kabar, terutama dengan sukarela di surat kabar garis depan, mereka dibaca di radio dan dari panggung. Tidak ada orang di tahun-tahun itu yang tidak akan tahu "Tunggu aku, dan aku akan kembali ...", "Jika rumahmu sayang untukmu", "Mayor membawa bocah itu ke kereta ...", "Apakah kamu ingat, Alyosha, jalan-jalan di wilayah Smolensk ...".

Tetapi setelah perang, Simonova mulai lebih banyak berurusan dengan jenis sastra lain - puisi minggir. Dan sudah di akhir jalur kreatifnya, dia bahkan ragu: “Saya, sejujurnya, tidak memiliki perasaan bahwa ada puisi Simonov. Ada beberapa ayat yang kurang lebih populer. Dan ada puisi yang saya sendiri suka. Dan ada beberapa puisi yang menggabungkan keduanya..."

Lahir dari perang, membawa tanda-tanda spesifiknya, puisi Simonov ditujukan pada nilai-nilai dan masalah universal. Penyair dengan tepat percaya bahwa tahun-tahun yang mengerikan itu memberikan kriteria moral yang andal dan awet muda:

Bukan untuk mendiskreditkan siapa pun

Dan untuk menjelajah ke bawah,

Musim dingin empat puluh satu

Kami diberi ukuran yang tepat.

Semoga bermanfaat hari ini

Tanpa melepaskan memori dari tangan,

Ukuran itu, lurus dan besi

Periksa seseorang tiba-tiba!

Simonov berpendapat bahwa esensi puisi adalah kekuatan perasaan. Dalam puisinya sendiri, kekuatan ini, dikombinasikan dengan ketulusan pengakuan dan ditujukan pada titik-titik menyakitkan pada waktu itu, menciptakan gaya puitis yang unik.

Hari ini, nama Simonov sang penulis prosa berhak bersaing dengan nama Simonov sang penyair. Buku dia "Yang Hidup dan Yang Mati", "Tentara Tidak Dilahirkan" tidak hilang di antara karya-karya lain tentang perang. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, K. Simonov mengerjakan memoar "Melalui Mata Seorang Pria dari Generasiku" . Selama bertahun-tahun penulis berada di tengah-tengah peristiwa yang paling penting, dan ceritanya "tentang waktu dan tentang dirinya sendiri" sangat menarik dan sangat berharga.

Lirik. Kesedihan besar dari perang. Ulasan puisi periode Perang Patriotik Hebat. Musa Jalil. Yulia Drunina. Yusuf Utkin. Bityugov Vasily Ivanovich Bogachev Nikolay Osipovich. Konstantin Simonov. Alexey Surkov. Shaposhnikov Victor Sergeevich. Puisi hangus oleh perang. Aku kembali tanpa kaki. Negara ini sangat besar. Untuk kehidupan di bumi.

"Puisi tahun-tahun perang" - Firasat musim semi. Surat. Suara yang tenang. lahir. Dia bekerja sebagai perawat di rumah sakit mata. Penyair. Dengan menunggu, Anda menyelamatkan saya. puisi. Jutaan hati. Tunggu aku dan aku akan kembali. David Samuilovich Samoilov. Starshinov direkrut menjadi tentara. hari depan. Tentara garis depan penyair. Semangat patriotisme. Di sebuah ruang istirahat. Hari pertama. Perasaan puitis. Lampu hijau roket. Jangan berharap baik. Teman Konstantin Simonov.

"Puisi tahun perang" - Istirahat setelah pertempuran. Barbarisme. Pertahanan Sevostopol. Pinggiran Moskow. Arkady Alexandrovich Plastov. Alexander Alexandrovich Deineka. Zinka. Selama jantung berdetak. Musa Mustafovich Jalil. Api. Jalan di wilayah Smolensk. Yuri Georgievich Razumovsky. Pemotongan rumput kering. Bola dunia. Desa yang terbakar. Sebuah kutipan dari sebuah puisi. Olga Fedorovna Berggolts. Fasis telah terbang. Musuh membakar rumah mereka. Pertarungan yang sulit. Sergei Sergeevich Orlov.

"Puisi militer" - Joseph Utkin. Penyair wilayah Yukhotsk tentang perang. Musa Jalil. Ulasan Puisi. Alexey Surkov. Penyair menulis tentang perang itu sendiri. Halaman depan puisi Rusia. Perang Patriotik Hebat. Puisi hangus oleh perang. Negara ini sangat besar. Sastra kami. Yulia Drunina. Sepatah kata untuk para penyair - tentara garis depan. Kesedihan besar dari perang. Mari kita ingat semua orang dengan nama. Aku kembali tanpa kaki. Konstantin Simonov. Api berkobar di tungku yang sempit. Gruzdev Vladimir Nikolaevich

"Simonov tentang perang" - Lirik militer oleh K. Simonov. K. Simonov. "The Living and the Dead" oleh K. Simonov adalah epik perang. "Siang dan Malam". Prosa militer oleh K. Simonov. Kisah Prajurit Infanteri. K. Simonov mendiversifikasi dan memperkaya cara penggambarannya. Perang adalah tragedi sampai hari terakhirnya. Tema pembentukan kepribadian dan prestasi militer. Puisi "Surat untuk Sahabat" Fitur gambar Perang Patriotik Hebat dalam karya. Tema cinta.

"Tema perang dalam puisi" - Puisi. Konsultasi. Murid. Lagu hebat dari Perang Besar. Hasil pendidikan dari program tersebut. Puisi yang telah menjadi sebuah prestasi. Nilai. Tingkat perkembangan keterampilan sastra. Senjata. Biografi kreatif Margarita Aliger. Bentuk organisasi sesi pelatihan. Jenis kegiatan guru dan siswa. Pengembangan penelitian dan kemampuan kreatif individu. Mencatat ketentuan utama dalam buku catatan.

Tahun-tahun Perang Patriotik Hebat menyebabkan gelombang puisi patriotik sipil yang belum pernah terjadi sebelumnya. Perasaan Tanah Air telah meningkat. Puisi-puisi yang menyentuh hati muncul di mana citra Tanah Air, Rusia dipenuhi dengan kedalaman sejarah ("The Thought of Russia" oleh D. Kedrin, "The Field of Russian Glory" oleh S. Vasiliev, "The Word about Russia" oleh M. Isakovsky). Yang paling penting adalah perasaan identitas nasional (K. Simonov "Apakah Anda ingat, Alyosha ...").

Bagi banyak penyair, tahun-tahun perang adalah halaman baru dalam kreativitas, titik balik yang membangun kembali gaya mereka (Pasternak, Akhmatova).

Pada awal perang, puisi berkembang dalam kerangka genre jurnalistik dan odik, yang bersifat invokatif dan agitasi. Yang sangat penting dalam puisi masa perang adalah lagunya. Pada hari pertama perang, lagu "Perang Suci" oleh V. Lebedev-Kumach muncul, yang menjadi lambang puitis dari Perang Patriotik Hebat. Dalam kemarahan "Perang Suci" terhadap penjajah, kebencian terhadap mereka diungkapkan dengan kekuatan sedemikian rupa, yang kemudian menjadi inti puisi militer.

"Song of the Brave" oleh A. Surkov memiliki karakter yang menggugah. Sangat penting untuk mencapai jiwa, hati pembela Tanah Air. Lagu-lagu tersebut menggabungkan perasaan liris yang intim dan kesedihan sipil. Gerakan jiwa yang paling intim mengambil karakter cinta yang khas, umum, untuk seorang gadis yang jauh, kerinduan untuknya bergabung dengan cinta untuk tanah kelahirannya. Ditulis selama tahun-tahun perang "Di hutan garis depan", "Spark", "Lebih baik tidak ada bunga seperti itu ..." oleh M. Isakovsky, "Di ruang istirahat", "Lagu liris" oleh A. Surkov, "Malam Gelap " oleh V. Agatov, "Nightingales" A Fatyanova, "The Treasured Stone" oleh A. Zharov mengungkapkan jiwa rakyat. Cinta dan benci, cinta kebebasan, "kemarahan mulia" menemukan tempat di lagu-lagu.

Pada awal perang, ada dua warna yang kontras dalam puisi - hitam dan putih, dua perasaan - kebencian dan cinta. Lambat laun, puisi "poster" diperkaya dengan nuansa perasaan dan memperoleh karakter yang lebih kompleks. Realismenya dan pada saat yang sama individual, intonasi pribadi meningkat. Perang muncul tidak hanya dalam esensinya yang umum dan tidak terbedakan, tetapi juga dalam detail spesifik kehidupan militer.

Salah satu buku masa perang yang paling liris adalah "Front Notebook" karya A. Surkov. Puisi yang ditulis selama retret menyampaikan napas pertempuran yang goyah dan berat, penarikan pasukan Soviet bersama dengan penduduk daerah yang ditinggalkan:

Kerumunan orang tanpa akhir dan jumlah Pergi menemui mereka di pagi hari. Saya ingat: wanita tua itu memimpin kambing, Gadis berlengan kurus membawa Semak kecil geranium kerdil. Kengerian malam mengusir mereka keluar kota , Nyala api meraung di belakang mereka.

Ide utama dari koleksi ini adalah kebencian terhadap penjajah dan rasa balas dendam. Mengatur puisi dalam siklus, Surkov selalu membukanya dengan rubrik: "Aku menyanyikan kebencian." Orisinalitas lirik Surkov terletak pada kombinasi suara kamar dengan kesedihan konten yang tinggi, dalam penggambaran peristiwa besar melalui detail tragis perang.

Surkov menganggap dirinya seorang prajurit, penyair "parit", yang artinya karyanya mencapai hati seorang prajurit, untuk mendukungnya dengan kata tulus yang sederhana. Oleh karena itu, ia menyangkal puisi "indah", yang disarikan dari kehidupan sehari-hari yang mengerikan dari perang:

Jangan gunakan ukuranmu yang biasa tanpa hasil. Segala sesuatu yang terguncang oleh badai perang. Kepada mereka yang berjalan mendekati kematian, Banyak yang diberikan di dunia untuk dilihat. ... Ketika salju merah dengan darah merah, Dari jiwa seorang prajurit, apa yang harus menyembunyikan dosa, Seperti daun mati di musim gugur, sekam kering kata-kata indah jatuh.

Dekat dalam persepsi perang untuk Surkov adalah K. Simonov. Salah satu puisi militer pertamanya didedikasikan untuk A. Surkov - "Apakah Anda ingat, Alyosha, jalan-jalan di wilayah Smolensk ..." Ini adalah puisi liris, di tengahnya adalah gambar Tanah Air. Penyair memahami bahwa Tanah Air adalah yang pertama dari semua orang, bahwa "wanita tua berambut abu-abu dengan jerami mewah, serba putih, seperti orang tua yang berpakaian untuk kematian." Tanah air dipahami secara mental, emosional. Simonov bangga bahwa dia orang Rusia,

Bahwa seorang ibu Rusia melahirkan kami, Bahwa seorang wanita Rusia, melihat kami pergi berperang, memelukku tiga kali dalam bahasa Rusia.

Puisi itu dibangun di atas dua aliran - tentara yang pergi ke timur, tentara yang mundur dan tanah air yang tidak terlihat, tetap di tangan musuh.

Dalam puisi "Tanah Air" Simonov sekali lagi mengacu pada tema tanah, bangsa, orang. Tanah air "besar", seluruh negeri tercermin dalam tanah air "kecil" tertentu, di sebidang tanah itu,

... di mana kami cukup beruntung untuk dilahirkan, Di mana selama sisa hidup kami, sampai mati, kami menemukan Segenggam tanah yang cocok, Untuk melihat di dalamnya tanda-tanda seluruh bumi.

Perasaan cinta liris yang lembut berkembang menjadi kesimpulan oratoris yang menyedihkan:

Ya, Anda bisa bertahan dalam panas, dalam badai petir, dalam salju, Ya, Anda bisa kedinginan dan kelaparan, Matilah ... Tapi tiga pohon birch ini tidak bisa diberikan kepada siapa pun selama hidup.

Puisi liris favorit Simonov di antara para prajurit adalah "Tunggu aku", yang ditulis sebagai mantra seorang pejuang untuk kekasihnya.

Selama perang, genre yang sangat umum adalah balada, yang memungkinkan untuk menggambarkan tindakan heroik dalam bentuk yang diperluas. Di jantung balada Simonov "The Son of an Artilleryman" adalah satu episode - tindakan heroik Lenka, yang menyebabkan kebakaran baterai. Drama acara itu diperdalam oleh fakta bahwa ayah Lenka memperbaiki api.

Balada, sebagai suatu peraturan, didedikasikan untuk episode tertentu atau orang-orang tertentu: "Balada Tiga Komunis" oleh N. Tikhonov, "Spanduk Balada Pertempuran" oleh I. Selvinsky, "Balada Tentara Merah Demin" oleh A. Prokofiev.

Puisi M. Isakovsky dipenuhi dengan cinta untuk rekan senegaranya, rasa sakit karena nasib tragis, kehidupan yang hancur. Penyair tidak hanya menulis puisi lagu, tetapi juga refleksi psikologis yang mendalam tentang nasib seorang prajurit yang "musuhnya membakar gubuk asalnya, menghancurkan seluruh keluarganya." Sebuah ode untuk seorang wanita Rusia membunyikan baris-baris puisi dengan nama yang sama. Penyair mengagumi kekuatan, daya tahan, keberanian seorang wanita yang "dibiarkan sendirian dengan nasibnya." Puisi itu menciptakan citra seorang teman, istri, saudara perempuan yang setia, murni, yang kerja keras dan doanya mendukung semangat militer:

Bisakah Anda memberi tahu saya tentang hal itu, Pada tahun berapa Anda hidup, Beban yang tak terukur Di pundak wanita terletak

Perkembangan besar selama tahun-tahun perang adalah puisi, yang dapat mengakomodasi epik, epos, dan pribadi, liris. Yang paling terkenal adalah "Son" oleh P. Antokolsky, "Zoya" oleh M. Aliger, "February Diary" oleh O. Bergholz, "Vasily Terkin" oleh A. Tvardovsky.

Selama Perang Patriotik Hebat, semua puisi disatukan oleh satu perasaan - cinta untuk Tanah Air. Ciri khas puisi adalah kombinasi drama dan lirik, kesederhanaan dan bahasa rakyat.

Bagaimana cara mengunduh esai gratis? . Dan tautan ke esai ini; Puisi tahun-tahun perang sudah ada di bookmark Anda.

Esai tambahan tentang topik ini

Tahun-tahun Perang Patriotik Hebat menyebabkan gelombang puisi yang bersifat sipil dan patriotik yang belum pernah terjadi sebelumnya. Perasaan Tanah Air telah meningkat. Puisi-puisi yang menembus muncul di mana citra Tanah Air, Rusia dipenuhi dengan kedalaman sejarah ("Pemikiran Rusia" oleh D. Kedrin, "Lapangan Kemuliaan Rusia" oleh S. Vasiliev, "The Word about Russia" oleh M. Isakovsky). Yang paling penting adalah perasaan identitas nasional (K. Simonov "Apakah Anda ingat, Alyosha ...").

Bagi banyak penyair, tahun-tahun perang adalah halaman baru kreativitas, titik balik yang membangun kembali gaya mereka (Pasternak, Akhmatova).

Pada awal perang, puisi berkembang dalam genre jurnalistik dan odik, yang bersifat invokatif dan agitasi. Yang sangat penting dalam puisi masa perang adalah lagunya. Pada hari pertama perang, lagu V. Lebedev-Kumach "Perang Suci" muncul, yang menjadi lambang puitis dari Perang Patriotik Hebat. Dalam Perang Suci, kemarahan terhadap penjajah, kebencian terhadap mereka diungkapkan dengan kekuatan sedemikian rupa yang kemudian menjadi inti puisi militer.

"Song of the Brave" oleh A. Surkov memiliki karakter yang menggugah. Sangat penting untuk mencapai jiwa, hati pembela tanah air. Lagu-lagu tersebut menggabungkan perasaan liris yang intim dan kesedihan sipil. Gerakan jiwa yang paling intim mengambil karakter cinta yang khas, umum, untuk seorang gadis yang jauh, kerinduan untuknya bergabung dengan cinta untuk tanah kelahirannya. Ditulis selama tahun-tahun perang "Di hutan garis depan", "Spark", "Lebih baik tidak ada bunga itu ..." oleh M. Isakovsky, "Di ruang istirahat", "Lagu liris" oleh A. Surkov, " Malam yang gelap” oleh V. Agatov, "Nightingales" oleh A. Fatyanov, "Batu Berharga" oleh A. Zharov mengungkapkan jiwa orang-orang. Cinta dan benci, cinta kebebasan, "kemarahan mulia" menemukan tempat di lagu-lagu.

Pada awal perang, ada dua warna yang kontras dalam puisi - hitam dan putih, dua perasaan - kebencian dan cinta. Secara bertahap, puisi "poster" diperkaya dengan nuansa perasaan, memperoleh karakter yang lebih kompleks. Realismenya dan pada saat yang sama individual, intonasi pribadi meningkat. Perang muncul tidak hanya dalam esensinya yang umum dan tidak terbedakan, tetapi juga dalam detail spesifik kehidupan militer.

Salah satu buku paling liris dari masa perang adalah "Front Notebook" A. Surkov. Puisi yang ditulis selama retret menyampaikan napas pertempuran yang terputus-putus dan berat, penarikan pasukan Soviet bersama dengan penduduk daerah yang ditinggalkan:

Kerumunan orang tanpa akhir dan jumlah Pergi menemui mereka di lari pagi. Saya ingat: wanita tua itu memimpin kambing, Gadis berlengan kurus membawa semak kecil geranium kerdil. Kengerian malam mengusir mereka keluar kota, Api berkobar di belakang mereka.

Ide utama dari koleksi ini adalah kebencian terhadap penjajah dan rasa balas dendam. Mengatur puisi dalam siklus, Surkov selalu membukanya dengan rubrik: "Aku menyanyikan kebencian." Orisinalitas lirik Surkov terletak pada kombinasi keintiman suaranya dengan kepedihan konten yang tinggi, dalam penggambaran peristiwa besar melalui detail tragis perang.

Jangan gunakan ukuran biasa tanpa hasil Segala sesuatu yang diguncang badai perang. Kepada orang yang berjalan mendekati kematian, Banyak yang diberikan di dunia untuk dilihat. ... Ketika salju merah dengan darah merah, Dari jiwa seorang prajurit, apa yang harus menyembunyikan dosa, Seperti daun mati di musim gugur, sekam kering kata-kata indah jatuh.

Dekat dalam persepsi perang untuk Surkov adalah K. Simonov. Salah satu puisi militer pertamanya didedikasikan untuk A. Surkov - "Apakah Anda ingat, Alyosha, jalan-jalan di wilayah Smolensk ..." Ini adalah puisi liris, di tengahnya adalah gambar Tanah Air. Penyair memahami bahwa Tanah Air, pertama-tama, adalah orang-orangnya, bahwa "wanita tua berambut abu-abu dengan jerami mewah, serba putih, seperti orang tua yang berpakaian untuk kematian." Tanah air dipahami secara mental, emosional. Simonov bangga bahwa dia orang Rusia,

Bahwa seorang ibu Rusia melahirkan kami, Bahwa seorang wanita Rusia, melihat kami pergi berperang, memelukku tiga kali dalam bahasa Rusia.

Puisi itu dibangun di atas dua aliran - tentara yang pergi ke timur, tentara yang mundur dan tanah air yang tidak terlihat, tetap di tangan musuh.

Dalam puisi "Tanah Air" Simonov sekali lagi mengacu pada tema tanah, bangsa, orang. Tanah air "besar", seluruh negara tercermin dalam tanah air "kecil" tertentu, di sebidang tanah itu,

... di mana kami cukup beruntung untuk dilahirkan, Di mana untuk hidup, sampai mati, kami menemukan Segenggam tanah yang cocok, Untuk melihat di dalamnya tanda-tanda seluruh bumi.

Perasaan cinta liris yang lembut berkembang menjadi kesimpulan oratoris yang menyedihkan:

Ya, Anda bisa bertahan dalam panas, dalam badai petir, dalam salju, Ya, Anda bisa kedinginan dan kelaparan, Matilah ... Tapi tiga pohon birch ini Anda tidak bisa memberikannya kepada siapa pun selama hidup.

Puisi liris favorit Simonov di antara para prajurit adalah "Tunggu aku", yang ditulis sebagai mantra seorang pejuang untuk kekasihnya.

Selama perang, genre yang sangat umum adalah balada, yang memungkinkan untuk menggambarkan tindakan heroik dalam bentuk yang diperluas. Di jantung balada Simonov "Anak Artileri" adalah satu episode - tindakan heroik Len-ka, yang menyebabkan kebakaran baterai. Drama acara itu diperdalam oleh fakta bahwa ayah Lenka memperbaiki api.

Balada, sebagai suatu peraturan, didedikasikan untuk episode tertentu atau orang tertentu: "Balada Tiga Komunis" oleh N. Tikhonov, "Spanduk Balada Pertempuran" oleh I. Selvinsky, "Balada Tentara Merah Demin" oleh A. Prokofiev. bahan dari situs

Bisakah Anda memberi tahu saya tentang hal itu, Pada tahun berapa Anda hidup, Beban yang tak terukur seperti itu ada di pundak wanita.

Selama tahun-tahun perang, puisi itu menerima perkembangan besar, yang dapat berisi epik, epos, dan pribadi, liris. Yang paling terkenal adalah "Son" oleh P. Antokolsky, "Zoya" oleh M. Aliger, "February Diary" oleh O. Bergholz, "Vasily Terkin" oleh A. Tvardovsky.

Selama Perang Patriotik Hebat, semua puisi disatukan oleh satu perasaan - cinta untuk Tanah Air. Ciri khas puisi adalah kombinasi drama dan lirik, kesederhanaan dan bahasa rakyat.

Tidak menemukan yang Anda cari? Gunakan pencarian

Di halaman ini, materi tentang topik:

puisi militer A. Surkov
orisinalitas esai puisi masa perang
puisi platonis. militer. bertahun-tahun
balada selvinsky tentang spanduk pertempuran
esai tentang sastra tahun-tahun perang

Portal untuk siswa. Latihan mandiri

ARTIKEL TERKAIT