O conceito de rima. Tipos de rimas

As extremidades dos versos (ou meio-versos, a chamada rima interna), marcando seus limites e ligando-os. As rimas são distinguidas: por volume - 1-complexo, 2-complexo, etc.; no local de estresse (na 1ª, 2ª, 3ª, 4ª, ... sílaba a partir do final) - masculino, feminino, dactílico, hiperdatílico; de acordo com a precisão da consonância - exata ("branco - negrito"), aproximado ("branco - negrito"), impreciso ("eu - eu", "chama - memória", "desconhecido - próximo"). Pela coincidência de sons pré-choque, rimas ricas se destacam; de acordo com as características lexicais e gramaticais - homogêneas (por exemplo, verbais) e heterogêneas, homônimas, tautológicas, compostas, etc.; de acordo com a posição relativa das linhas rimadas - adjacentes (aabb; letras idênticas designam condicionalmente linhas de versos rimados), cruz (abab), inclusiva (abba), mista (por exemplo, ternário, aabccb), dupla, tripla, etc.

Enciclopédia Moderna. 2000 .

Sinônimos:

Veja o que é "RIHMA" em outros dicionários:

    Rimador, ah, ah... estresse palavra russa

    Repetição de som no final de uma unidade rítmica: “Meu tio usou as regras mais honestas, Quando ele não podia tocar duro, Ele o fez respeitar a si mesmo E é melhor inventar | não poderia" (Pushkin). As sílabas destacadas nas extremidades dos versos são interligadas por repetições sonoras, ... ... Enciclopédia Literária

    - (ritmos gregos). Consonância das palavras com que os poemas terminam; final monótono do verso. Dicionário de palavras estrangeiras incluído no idioma russo. Chudinov A.N., 1910. Rima em grego. ritmos. Final consonantal dos versos. Explicação de 25000… … Dicionário de palavras estrangeiras da língua russa

    Rima, rimas, feminino (Rítmos gregos) (lit.). Na versificação, a consonância dos fins dos versos poéticos. Rima masculina (com ênfase na última sílaba), rima feminina (na penúltima sílaba), rima dactílica (na terceira a partir do final). Rico, pobre rima. ... ... Dicionário explicativo de Ushakov

    Rima- RITMO "marca um determinado lugar (principalmente o fim) nas escalas métrica e eufônica com um som semelhante de palavras." (Valery Bryusov, “On Rhyme”, “Print and Revolution”, Livro I, 1924) A partir daqui, a rima deve primeiro ser abordada com ... ... Dicionário de termos literários

    - (origem discutível: do grego ruJmoV ou alemão antigo rim, número) consonância no final de dois ou mais versos. Enquanto na aliteração o papel principal pertence às consoantes, e na assonância às vogais, a plenitude da consonância. em R. requer identidade... Enciclopédia de Brockhaus e Efron

    - (do grego. rhythmos dobra proporcionalidade), a consonância das extremidades dos versos (ou meio-versos, a chamada rima interna), marcando seus limites e ligando-os entre si. Desenvolvido a partir das consonâncias naturais do paralelismo sintático; na Europa ... ... Grande Dicionário Enciclopédico

    Feminino, Grego monotonia das sílabas finais, em verso, armazém vermelho. Os helenos não tinham rima, mas apenas ritmo, métrica e acento, cantando sílabas longas e curtas. Mas agora, as geadas já estão rachando .... o leitor já está esperando a rima: rosas, aqui, pegue! Pushkin... Dicionário explicativo de Dahl

    Epífora, assonância, consonância, consonância Dicionário de sinônimos russos. rima s., número de sinônimos: 6 assonância (2) vi ... Dicionário de sinônimos

    Rima- (do grego rhythmos consistência, proporção), a consonância dos finais dos versos (ou meio-versos, a chamada rima interna), marcando seus limites e ligando-os entre si. As rimas são distinguidas: por volume 1 complexo, 2 complexo, etc.; local… … Dicionário Enciclopédico Ilustrado

Livros

  • Rima e Vida, Henri, o Vigarista. Henri Meschonnic (1932-2009) - linguista francês, autor de uma teoria única do ritmo, poeta (vencedor do Prêmio Max-Jacob e do Prêmio Mallarme), tradutor da Bíblia, professor honorário ...

Rima (grego antigo υθμς “dimensão, ritmo”) é uma consonância no final de duas ou mais palavras, os finais de versos (ou meio versos, a chamada rima interna), marcando seus limites e conectando-os entre si . A rima ajuda o leitor a sentir a articulação entoacional da fala e o obriga a correlacionar o sentido daqueles versos que ela une.

Desenvolvido a partir das consonâncias naturais do paralelismo sintático; na poesia européia tem sido comum desde os séculos 10 e 12.

Deve-se notar que a rima não é o único sinal da completude do ritmo; devido à presença de uma pausa forte, acento final e cláusula, o fim da linha (como unidade rítmica) é determinado mesmo sem rima, por exemplo:

"Quatro reis infiéis
Dom Rodrigo ganhou
E eles o chamavam de Sid
Czares derrotados" (Zhukovsky).

Mas a presença da rima enfatiza e realça essa completude, e nos versos de estrutura rítmica mais livre, onde a comensurabilidade das unidades rítmicas se expressa com menos nitidez (os versos são diferentes no número de sílabas, lugares de acentuação, etc.), o significado rítmico de R. aparece com a maior distinção (em verso livre e livre, em raeshnik, etc.)

É mais comumente usado no discurso poético e em algumas épocas em algumas culturas atua como sua propriedade obrigatória ou quase obrigatória. Ao contrário da aliteração e da assonância (que podem ocorrer em qualquer parte do texto), a rima é determinada posicionalmente (pela posição no final do verso, capturando a oração). A composição sonora de uma rima – ou melhor, o caráter de consonância necessário para que um par de palavras ou frases sejam lidas como rima – é diferente em diferentes idiomas e em diferentes momentos.

Tipos de rimas

Por volume de sílabas As rimas são divididas em:

  • masculino (acento na última sílaba),
  • feminino (acento na penúltima sílaba a partir do final),
  • dactílico (acento na terceira sílaba a partir do final),
  • hiperdactílico (acento na quarta sílaba a partir do final).
  • Se uma rima termina em vogal, é chamada aberta; se termina em consoante, é chamada fechada.

Pela natureza do som(precisão de consonâncias) rimas são distinguidas:

  • preciso e aproximado
  • rico e pobre,
  • assonâncias, dissonâncias,
  • composto,
  • tautológico,
  • desigual,
  • multi-choque.

Por posição no verso rimas são:

  • final,
  • inicial,
  • interno;

Por posição na estrofe:

  • adjacente,
  • Cruz
  • cobrindo (ou cinto)

No que diz respeito à multiplicidade de repetições, as rimas são pareadas, triplas, quádruplas e múltiplas.

Poemas sem rima são chamados de rimas brancas e inexatas - "rimas".

Existem também os seguintes dispositivos Poéticos e termos para eles:

  • Pantorhyme - todas as palavras na linha e na próxima rimam entre si (por exemplo, a 1ª, 2ª e 3ª palavras de duas linhas rimam, respectivamente)
  • através da rima - uma rima que percorre toda a obra (por exemplo - uma rima em cada linha)
  • eco rima - a segunda linha consiste em uma palavra ou uma frase curta rimada com a primeira linha.

Exemplos de rima

masculino- rima com acento na última sílaba do verso:

Tanto o mar quanto a tempestade balançaram nosso barco;
Eu, sonolento, fui traído por todos os caprichos das ondas.
Dois infinitos estavam em mim,
E eles arbitrariamente brincaram comigo.

mulheres- com ênfase na penúltima sílaba do verso:

Noite tranquila, final de verão
Como as estrelas brilham no céu
Como sob sua luz sombria
Campos dormentes estão amadurecendo.

Dactílico- com acento na terceira sílaba a partir do final do verso, que repete o padrão dáctilo - -_ _ (acentuado, átono, átono), que, aliás, é a razão do nome desta rima:

Uma garota em um campo com um cachimbo de salgueiro,
Por que você machucou o galho da primavera?
Ela chora em seus lábios como um oriole da manhã,
Chorando mais amargamente e cada vez mais inconsolável.

Hiperdactílico- com ênfase na quarta sílaba e subsequentes a partir do final da linha. Esta rima é muito rara na prática. Apareceu nas obras do folclore oral, onde o tamanho como tal nem sempre é visível. Um exemplo de tal rima soa assim:

Goblin coça a barba,
A vara é cortada sombriamente.

Rimas exatas e aproximadas

NO rima suficiente exata partida:

  • a) última vogal tônica
  • b) sons a partir da última vogal tônica.

Na rima exata uma rima como "escreve - ouve - respira" (Okudzhava) também é considerada. O assim chamado. rimas iotizadas: "Tani - feitiços" (ASP), "novamente - uma alça" (Firnven).

Um exemplo de estrofe com rimas exatas (são os sons que combinam, não as letras):

É bom, apertar uma katana,
Transforme o inimigo em vinagrete.
Katana - o sonho de um samurai
Mas melhor do que ela - uma arma. (Gareth)

NO rima imprecisa nem todos os sons coincidem, a partir da última vogal tônica: "para - corte", ou "livro - Rei" de Medvedev. Pode haver rimas muito mais imprecisas do que precisas, e elas podem decorar e diversificar muito um verso.

Rimas ricas e pobres

rimas ricas, em que o som da consoante de referência coincide. Um exemplo são as linhas do poema de A. S. Pushkin "To Chaadaev":

Amor, esperança, glória tranquila
O engano não durou muito para nós,
Longe vão os divertimentos da juventude
Como um sonho, como uma névoa da manhã.

Nas rimas pobres, os sons acentuados e uma vogal acentuada coincidem parcialmente.

Assonâncias, dissonâncias

  • rimas assonantes em que o som acentuado da vogal coincide, mas as consoantes não.
  • rimas dissonantes (consoantes), onde, pelo contrário, vogais acentuadas não correspondem:

Era

Socialismo -

palavra incrível!

Com uma bandeira

Com uma canção

ficou à esquerda

E ela mesma

Nas cabeças

glória desceu

  • rimas compostas, onde o par de rimas consiste em três ou mais palavras, como nas linhas 2 e 4 de N. S. Gumilyov:

Você vai me levar em seus braços
E você, eu vou te abraçar
te amo príncipe do fogo
Eu quero e espero por um beijo.

rima tautológica - repetição das mesmas palavras: "cortinado a janela - olhe na janela novamente" - Blok).

rima truncada- uma técnica de rima, quando uma das palavras que rimam no final do verso não cobre completamente as consonâncias de outra palavra. No verso clássico russo U. r. uma rima com um truncamento do som “th” (curto “e”) é considerada:

E daí? O Deus triste creu.
Cupido pulou de alegria
E na frente de seus olhos com toda sua força
Apertei o novo para o meu irmão.

Poesia do século XX rima truncada às vezes é chamada rima irregular:

Assobiar em uma ária de tom baixo,
Embriagado de brilho e barulho, -
Aqui na calçada da noite
Ela é um pássaro livre!
Brincando infantilmente com um cacho,
Encaracolado com ousadia aos olhos,
Então ele de repente se inclina para as janelas,
Olha o lixo do arco-íris.

(V. Bryusov)

Nas rimas não-quissílabas, a parte tônica tem um número diferente de sílabas (externamente - pérolas).

NO rimas multi-estressadas os sons das palavras rimadas coincidem, mas as vogais tônicas ocupam posições diferentes nelas (sobre óculos - borboletas).

  • rima perdidaé um dos exemplos difundidos de uma rima truncada; então nele, como o nome indica, o som "y" torna-se um som consonantal adicional. Este tipo de rima é usado neste poema de A. S. Pushkin nas linhas 1 e 3:

As nuvens estão correndo, as nuvens estão se enrolando;
Lua invisível
Ilumina a neve voadora;
O céu está nublado, a noite está nublada...

Tipos de rima

anel(cinto ou envolvente) rima aba,

adjacente(par) rima aabb,

Cruz rima abab e, mais raramente, através da rima aaaa.

Adjacente- rima de versos adjacentes: o primeiro com o segundo, o terceiro com o quarto (aabb) (as terminações dos versos que rimam entre si são indicadas pelas mesmas letras).

Este é o sistema de rima mais comum e óbvio. Este método está sujeito até mesmo a crianças no jardim de infância e tem uma vantagem na seleção de rimas (um par associativo aparece na mente imediatamente, não está entupido de linhas intermediárias). Tais estrofes têm maior dinâmica, o ritmo mais rápido de leitura.

Teceu no lago a luz escarlate da aurora,
Capercaillie estão chorando na floresta com sinos.
Um oriole está chorando em algum lugar, escondido em um buraco.
Só que eu não choro - meu coração é leve.

A próxima maneira é rima cruzada- também atraiu grande parte do público escritor.

Cruz - rima do primeiro verso com o terceiro, o segundo - com o quarto (abab).

Embora o esquema de tal rima pareça um pouco mais complicado, é mais flexível em termos de ritmo e permite transmitir melhor o clima necessário. Sim, e esses versos são mais fáceis de aprender - o primeiro par de linhas, por assim dizer, retira da memória o segundo par que rima com ele (enquanto com o método anterior tudo se divide em dísticos separados).

Eu amo a tempestade no início de maio,
Quando o primeiro trovão da primavera
Como se estivesse brincando e brincando,
Rumores no céu azul.

A terceira via - anel(em outras fontes - com cinto, abraçando) - já tem uma representação menor na massa total de poemas.

Anel (cinto, abraçando) - o primeiro verso - com o quarto e o segundo - com o terceiro. (abba)

Esse esquema pode ser um pouco mais difícil para iniciantes (a primeira linha é, por assim dizer, substituída pelo próximo par de linhas rimadas).

Eu olhei, de pé sobre o Neva,
Como Isaac o gigante
Na névoa gelada
A cúpula dourada brilhou.

E finalmente rima tecida tem muitos padrões. Este é um nome comum para tipos complexos de rima, por exemplo: abvabv, abvvba, etc.

Longe do sol e da natureza
Longe da luz e da arte
Longe da vida e do amor
Seus anos mais jovens vão piscar,
Sentimentos que estão vivos morrerão,
Seus sonhos vão se despedaçar.

rima interna- consonância de meias-linhas:

"Ombros de crianças de seu tremor,
Os olhos das crianças perplexidade
Momentos de encontro, horas de despedida,
Uma longa hora, como um século de langor"

O papel semântico da rima

Junto com a rítmica, a rima também tem um grande significado semântico. A palavra que está no final da linha, sublinhada pela pausa que a segue e destacada com a ajuda da repetição do som, naturalmente atrai mais atenção para si mesma, ocupa o lugar mais vantajoso na linha. Com poetas inexperientes, o desejo de rima leva à busca da repetição sonora e em detrimento do sentido; a rima, como disse Byron, transforma-se em "um poderoso vapor que faz a poesia nadar mesmo contra a corrente do bom senso".

O surgimento e desenvolvimento da rima

As meias-linhas rimadas, nas quais a teoria às vezes para, são, em essência, versos comuns, rimados de acordo com o esquema e impressos em pares em uma linha. - A aparição da rima na poesia dos povos europeus não foi totalmente elucidada; deve ter passado aqui da poesia semítica, onde é muito comum, pelos árabes espanhóis, no século VIII; mas dificilmente é possível insistir nisso depois de conhecer a poesia latina dos primeiros séculos antes de Cristo. Já em Ovídio, Virgílio, Horácio há rimas que não podem ser consideradas acidentais. É muito provável que a rima, conhecida pelos clássicos romanos e por eles desprezada como um brinquedo desnecessário, tenha ganhado importância entre os poetas menores da decadência, que davam atenção exclusiva ao jogo de artifícios formais. Além disso, o deslocamento da versificação estritamente métrica por elementos de versificação tônica exigia uma distinção mais distinta entre os versos individuais, o que era conseguido pela rima.

Nos versos de poetas cristãos do século IV. Ambrósio de Milão e Prudêncio, as assonâncias às vezes se transformam em rimas sonoras. No entanto, as rimas foram totalmente introduzidas nos versos latinos no século V. o poeta Sedulius, aquele “criança surda” e “preto maluco” que Paul Verlaine considerava o inventor da rima.

A primeira obra inteiramente rimada é o latim "Instructiones" de Commodian (270 dC); há uma rima ao longo do poema. A rima variada e mudando a cada dístico aparece no chamado hexâmetro leonino, onde a primeira meia linha rima com o final; depois a partir de 600 a encontramos na poesia eclesiástica latina, onde a partir de 800 se torna obrigatória e de onde passa para a poesia secular do românico e depois para os povos germânicos.

A rima já é característica dos textos galeses mais antigos, mas sua datação apresenta dificuldades significativas. Assim, as cópias sobreviventes do poema "Gododdin" com base em dados paleográficos datam do século IX, no entanto, após as obras do clássico da filologia galesa Ivor Williams, é geralmente aceito atribuir quase todo o seu texto, bem como algumas obras atribuídas a Taliesin, do século VI. Neste caso, a rima galesa - devido a um acento fixo na última (desde o século IX ou 11 - na penúltima) sílaba - é a primeira rima sistematicamente usada na Europa.

Na poesia irlandesa, a rima começa a ser usada sistematicamente em genealogias poéticas datadas com base em dados linguísticos do século VII, o que indica também a "ultrapassagem" das tendências continentais.

A "rima celta", característica da poesia irlandesa e galesa (neste último, no entanto, o nome odl Wyddeleg, "rima irlandesa" é adotado para isso), era muito livre: todas as vogais, variantes consoantes surdas e sonoras rimavam entre si ( k/g, t/d, p/b), suave e nasal (r/l, m/n), e até consoantes, sujeitas e não sujeitas a várias mutações características das línguas celtas (b/bh [ v]/mb[m], t/th[θ], d/dh[ð], m/mh[v], c[k]/ch[x], etc.). Aliteração foi organizada de maneira semelhante.

A rima foi introduzida na poesia alemã sob a influência das formas românicas. “Melodias italianas ou francesas insinuantes chegaram à Alemanha, e poetas alemães as substituíram por textos alemães, como os minnesingers e poetas da Renascença fizeram mais tarde; com tais melodias, canções e danças vieram rima. Nós o encontramos pela primeira vez no alto Reno, de onde provavelmente se espalhou originalmente.

O destino da rima na poesia francesa foi associado a movimentos literários que enfatizavam a forma. Já Ronsard e Du Bellay, não se deixando levar pelo verso métrico incomum para a língua francesa, evitavam versos sem rimas, exigindo rimas precisas, ricas, mas de modo algum refinadas, e proibindo-as de sacrificar uma feliz reviravolta ou precisão de expressão. Malherbe tornou a rima ainda mais rigorosa: proibiu rimas leves e banais - proibição que encontrou aplicação tão brilhante nos versos de seus contemporâneos e ainda mais na poesia do romantismo. A importância da rima na versificação francesa - silábica - se deve à severidade em sua aplicação, desconhecida em outras línguas: aqui - apesar da consonância completa - é proibido rimar o plural com o singular, a palavra terminada em vogal, com a palavra terminada em consoante (canot e domino, connus e parvenu ) etc.

A própria emergência da rima na literatura européia, como se poderia pensar, está ligada à organização sadia do verso. As repetições sonoras inicialmente desorganizadas, se coincidissem com as palavras mais claramente distinguidas no final da unidade rítmica, soavam mais agudas e perceptíveis; graças a isso, uma certa atração foi criada para eles nas extremidades das linhas ou meio versos. Essa atração também foi intensificada devido ao paralelismo sintático, ou seja, a repetição de partes homogêneas do discurso com terminações semelhantes. Ao mesmo tempo, a passagem de sistemas poéticos orais com organização rítmica-musical para o verso escrito, enfraquecendo a clareza da organização rítmica do verso, provocou uma busca por novos elementos formadores de ritmo, que, em especial, era a rima. que era essencialmente desconhecido para a versificação antiga ou popular (embora esporadicamente ela aparecesse nelas). A complexidade dessas condições, em cada caso dado, é historicamente única, e está subjacente ao aparecimento da rima na nova poesia.

Na Rússia, a rima ocasionalmente apareceu em épicos, bem como em monumentos escritos do século XVII. como resultado da coincidência (com paralelismo de versos) de terminações gramaticais:

“Nós oferecemos um fim a esta escritura.
Não esquecemos as coisas para sempre.
Procurando o verdadeiro
Vamos escrever esta longa história nesta longa história" etc.

Mas basicamente, a rima se desenvolve em versos silábicos, começando com Simeão de Polotsk (1629-1680) e outros poetas, nos quais se desenvolveu sob a influência da poesia ocidental e, sobretudo, dos poetas poloneses. Essa influência em si foi baseada no processo de criação de versos escritos em vez de orais, que ocorreu no século XVII. na Rússia e foi causado por fortes mudanças sociais e culturais.

Verso em branco

O verso branco é um verso que não tem rima, mas, ao contrário do verso livre, tem um certo tamanho: iâmbico branco, anapaest branco, dolnik branco. Refere-se a liroaerópica.

O termo verso branco passou para a poética russa do francês - vers blanc, que, por sua vez, foi retirado da poética inglesa, onde os versos sem rima são chamados de verso em branco (em branco - para suavizar, apagar, destruir), ou seja, versos com um apagado, destruído rima. Poetas antigos escreviam poesia sem rimas.

O verso branco (mais precisamente, sem rima) é mais comumente usado na poesia popular russa; o papel estrutural das rimas aqui é desempenhado por uma determinada oração. Na poesia russa livresca, o verso em branco, pelo contrário, é menos comum.

O uso desse termo só é possível para aquelas poesias nacionais para as quais tanto a métrica quanto a rima são características formadoras de sistemas: por exemplo, em relação à poesia grega antiga, na qual algo semelhante à rima surgiu apenas como exceção, é não é costume falar de verso em branco.

Na poesia russa, o verso branco gozou de considerável popularidade em certos períodos (principalmente no final do século XVIII e início do século XIX); isso é especialmente verdadeiro para o iâmbico branco, que foi amplamente utilizado em poemas e dramas poéticos.

O período pré-silábico e silábico da poesia russa é caracterizado pela atenção especial dos poetas à rima. Mas já V. Trediakovsky, tendo visto a base do verso não em rima, mas em ritmo, métrica, com desdém chamado rima "bocal de uma criança". Ele foi o primeiro a escrever hexâmetros em versos em branco, sem rima.

Seguindo-o, A. Cantemir traduziu Canções e Cartas de Anacreonte, de Quintus Horácio Flaco, em verso branco - fato de grande importância, indicando que os poetas silabistas consideravam o principal no verso não a rima, mas, como escreveu Cantemir, "uma certa concordância dimensional e algum toque agradável”, ou seja, ritmo métrico, tamanho do pé.

Se o verso branco em hexâmetro e outros metros antigos foram aceitos na poesia de livro russa sem disputa, então o verso em branco em outros metros não se enraizou imediatamente na prática dos poetas.

O mais resoluto defensor do verso branco no início do século XIX. foi V. Zhukovsky. Ele foi apoiado por A. Pushkin, A. Koltsov e parcialmente por M. Lermontov; e mais versos em branco deixam de ser um fenômeno raro na poesia russa.

Para B.s. a astrofidade ou pobre estrofidade é característica, uma vez que a variedade estrófica no verso pé é determinada por um sistema diversificado de rimas. No entanto, a ausência de rima não priva o verso branco de mérito poético; os principais componentes do verso — ritmo, imagens da linguagem, oração, etc. — são preservados nele. Em particular, o verso em branco continua sendo o mais aceito em obras dramáticas – geralmente o pentâmetro iâmbico. aqui estão alguns exemplos:

tetrâmetro iâmbico:

Lampada em uma cabana judaica
Em um canto queima pálido,
Um velho na frente da lâmpada
Lê a bíblia. grisalho
Cabelo caindo no livro...
(A. Pushkin)

pentâmetro iâmbico:

Todos dizem: não há verdade na terra.
Mas não há verdade superior. Para mim
Então é claro, como uma simples gama.
Nasci apaixonado pela arte...
(A. Pushkin)

Troqueu de quatro pés:

É difícil para o apanhador de pássaros:
Aprenda os hábitos das aves
Lembre-se do tempo de voo
Apito com apitos diferentes.
(E. Bagritsky)

No século 20, o uso de versos em branco na poesia russa está em declínio, e sua aparência geralmente indica uma estilização deliberada.

Rima e suas variedades

A rima é a repetição de combinações de sons mais ou menos semelhantes que conectam as terminações de duas ou mais linhas ou partes de linhas poéticas dispostas simetricamente. Na versificação russa clássica, a principal característica da rima é a coincidência de vogais tônicas. A rima marca o final do verso (oração) com uma repetição sonora, enfatizando a pausa nas entrelinhas e, assim, o ritmo do verso.

Dependendo da localização dos acentos nas palavras que rimam, a rima pode ser: masculina, feminina, dactílica, hiperdatílica, exata e inexata.

rima masculina

Masculino - rima com ênfase na última sílaba da linha.

Tanto o mar quanto a tempestade balançaram nosso barco;

Eu, sonolento, fui traído por todos os caprichos das ondas.

Dois infinitos estavam em mim,

E eles arbitrariamente brincaram comigo.

rima feminina

Feminino - com ênfase na penúltima sílaba do verso.

Noite tranquila, final de verão

Como as estrelas brilham no céu

Como sob sua luz sombria

Campos dormentes estão amadurecendo.

rima dactílica

Dactílico - com acento na terceira sílaba a partir do final da linha, que repete o padrão dáctilo - -_ _ (acentuado, átono, átono), que, aliás, é a razão do nome desta rima.

Uma garota em um campo com um cachimbo de salgueiro,

Por que você machucou o galho da primavera?

Ela chora em seus lábios como um oriole da manhã,

chorando cada vez mais amargamente e cada vez mais inconsolável.

Rima hiperdactilica

Hiperdactílico - com ênfase na quarta e nas sílabas subsequentes a partir do final da linha. Esta rima é muito rara na prática. Apareceu nas obras do folclore oral, onde o tamanho como tal nem sempre é visível. A quarta sílaba do final do verso não é brincadeira! Bem, um exemplo de tal rima soa assim:

Goblin coça a barba,

A vara é cortada sombriamente.

Dependendo da coincidência dos sons, as rimas são distinguidas exatas e inexatas.

A rima é exata e inexata

Rima - a repetição de combinações de sons mais ou menos semelhantes nos finais de linhas poéticas ou partes simetricamente localizadas de linhas poéticas; na versificação clássica russa, a principal característica da rima é a coincidência de vogais tônicas.

(O.S. Akhmanova, Dicionário de Termos Linguísticos, 1969)

Por que Dunno estava errado quando disse que "uma vara é um arenque" também é uma rima? Porque ele não sabia que de fato não são os sons que rimam, mas os fonemas (o som é uma realização particular de um fonema) (R. Jacobson), que possuem uma série de traços distintivos. E a coincidência de algumas dessas características é suficiente para tornar possível o som de rima. Quanto menos traços coincidentes do fonema, mais distante, "pior" a consonância.

Os fonemas consonantais são distinguidos:

1) no local de ensino

2) de acordo com o método de educação

4) por dureza e suavidade

5) por surdez e sonoridade

Esses sinais são obviamente desiguais. Assim, o fonema P coincide com o fonema B em todos os aspectos, exceto para surdez-vozeada (P - surdo, B - vozeado). Tal diferença cria uma rima "quase" exata: okoPs são indivíduos. Os fonemas P e T diferem no local de formação (labial e lingual anterior). OkoPe - osoTe - também é percebido como um som rimado, embora mais distante.

As três primeiras características criam diferenças de fonema mais significativas do que as duas últimas. É possível designar a diferença de fonemas de acordo com os três primeiros traços como duas unidades convencionais (c.u.); nos dois últimos - como um. Os fonemas que diferem em 1-2 c.u. são consoantes. Diferenças de 3 ou mais unidades não mantêm consonância aos nossos ouvidos. Por exemplo: P e G diferem por três c.u. (local de formação - por 2, surdez-voz - por 1). E trincheiras - pernas dificilmente podem ser consideradas uma rima em nosso tempo. Ainda menos - trincheiras - rosas, onde P e Z diferem em 4 c.u. (local de ensino, método de ensino).

Então, notamos as linhas de consoantes consoantes. Estes são, em primeiro lugar, pares de hard e soft: T - T", K - K", C - C ", etc., mas tais substituições raramente são utilizadas, então de três pares de rimas "otkoS" e - poCy ", "encostas - orvalho" e "encostas - rosas" são mais preferíveis a segunda e terceira opções.

Substituir o surdo-voz é talvez o mais comum: P-B, T-D, K-G, S-Z, W-F, F-V (Deus - profundo, curvas - limas, libélulas - tranças, pessoas - placa ).

O stop (método de formação) P-T-K (surdo) e B-D-G (voz) respondem bem um ao outro. As duas linhas correspondentes de fricativas são Ф-С-Ш-Х (sem voz) e В-З-Ж (voz). X não tem contraparte sonora, mas vai bem e muitas vezes com K. B-V e B-M são equivalentes. M-N-L-R muito produtivo em várias combinações. Variantes suaves deste último são frequentemente combinadas com J e B (russos [russos] - azul - força - bonito).

Assim, completando nossa conversa sobre rima exata e inexata, repetimos que rima exata é quando as vogais e consoantes incluídas nas terminações consonantais dos versos basicamente coincidem. A precisão da rima também aumenta a partir da consonância das consoantes imediatamente anteriores às últimas vogais tônicas nos versos rimados. A rima imprecisa é baseada na consonância de um, menos frequentemente de dois sons.

Sistemas de rima

Anteriormente, no curso de literatura escolar, eles necessariamente estudavam os métodos básicos de rimar para dar conhecimento sobre a diversidade da posição na estrofe de pares rimados (ou mais) de palavras, o que deve ser de ajuda para quem escreve poesia pelo menos uma vez na vida. Mas tudo está esquecido, e a maior parte dos autores não tem pressa em diversificar suas estrofes.

Adjacente - rima de versos adjacentes: o primeiro com o segundo, o terceiro com o quarto (aabb) (as terminações dos versos que rimam entre si são indicadas pelas mesmas letras).

Este é o sistema de rima mais comum e óbvio. Este método está sujeito até mesmo a crianças no jardim de infância e tem uma vantagem na seleção de rimas (um par associativo aparece na mente imediatamente, não está entupido de linhas intermediárias). Tais estrofes têm maior dinâmica, o ritmo mais rápido de leitura.

Teceu no lago a luz escarlate da aurora,

Capercaillie estão chorando na floresta com sinos.

Um oriole está chorando em algum lugar, escondido em um buraco.

Só que eu não choro - meu coração é leve.

O método seguinte - rimas cruzadas - também atraiu um grande número de escritores.

Cruz - rima do primeiro verso com o terceiro, o segundo - com o quarto (abab)

Embora o esquema de tal rima pareça um pouco mais complicado, é mais flexível em termos de ritmo e permite transmitir melhor o clima necessário. Sim, e esses versos são mais fáceis de aprender - o primeiro par de linhas, por assim dizer, retira da memória o segundo par que rima com ele (enquanto com o método anterior tudo se divide em dísticos separados).

Eu amo a tempestade no início de maio,

Quando o primeiro trovão da primavera

Como se estivesse brincando e brincando,

Rumores no céu azul.

O terceiro método - anel (em outras fontes - com cinto, abraçando) - já tem uma representação menor na massa total de poemas.

Anel (cinto, abraçando) - o primeiro verso - com o quarto e o segundo - com o terceiro. (abba)

Esse esquema pode ser um pouco mais difícil para iniciantes (a primeira linha é, por assim dizer, substituída pelo próximo par de linhas rimadas).

Eu olhei, de pé sobre o Neva,

Como Isaac o gigante

Na névoa gelada

A cúpula dourada brilhou.

E, finalmente, a rima tecida tem muitos padrões. Este é um nome comum para tipos complexos de rima, por exemplo: abvabv, abvvba, etc.

Longe do sol e da natureza

Longe da luz e da arte

Longe da vida e do amor

Seus anos mais jovens vão piscar,

Sentimentos que estão vivos morrerão,

Seus sonhos vão se despedaçar.

Em conclusão, é útil notar que nem sempre é necessário aderir de forma tão rígida, rigorosa e dogmática a certas formas e padrões canônicos, porque, como em qualquer tipo de arte, sempre há um lugar para o original na poesia. Mas, no entanto, antes de se apressar na invenção desenfreada de algo novo e não totalmente conhecido, sempre não faz mal certificar-se de que você ainda está familiarizado com os cânones básicos.

estrofes

Stropha - do grego. estrofe - rotatividade, turbilhão. Uma unidade rítmica tão complexa de obras poéticas como uma estrofe é baseada na ordem de arranjo das rimas em verso.

Uma estrofe é um grupo de versos com um arranjo específico de rimas, geralmente repetidos em outros grupos iguais. Na maioria dos casos, uma estrofe é um todo sintático completo.

Os tipos mais comuns de estrofes na poesia clássica do passado eram: quadras, oitavas, terts. A menor das estrofes é um dístico.

Há também estrofes:

Onegin

balada

ódico

versos

quadras

A quadra (quadra) é o tipo mais comum de estrofe, familiar a todos desde a infância. Popular por causa da abundância de sistemas de rimas.

Oitavas

Uma oitava é uma estrofe de oito versos em que o primeiro verso rima com o terceiro e o quinto, o segundo verso com o quarto e o sexto e o sétimo verso com o oitavo.

Padrão de oitava: abababww

Aos seis anos ele era uma criança muito fofa

E mesmo, infantilmente, ele era travesso;

Aos doze ele parecia desanimado

E embora ele fosse bom, ele era de alguma forma frágil.

Inessa disse orgulhosa

Que o método nele mudou de natureza:

O jovem filósofo, apesar dos anos,

Ele era quieto e modesto, como se fosse por natureza.

Eu confesso a você, até agora estou inclinado

Não confie nas teorias de Inessa.

Éramos amigos do marido dela;

Conheço excessos muito complexos

Dá à luz uma família mal sucedida,

Quando o pai é o personagem de um libertino,

E a mãe é uma hipócrita. Não sem razão

Um filho se torna um pai com inclinações!

Tercinos

Tertsy (tertsy) - estrofes de três versos com uma forma muito original de rimar. Neles, o primeiro verso da primeira estrofe rima com o terceiro, o segundo verso da primeira estrofe - com o primeiro e o terceiro da segunda estrofe, o segundo verso da segunda estrofe - com o primeiro e o terceiro da terceira estrofe , etc A tercina terminava com um verso adicional que rimava com o segundo verso do último verso.

Esquema Tercea:

Magia negra

Quando a escuridão envolve

Você é como um escravo do destino

Desenhe um círculo uniforme com sangue

Deixe de lado suas dúvidas miseráveis.

Você entrará nele, esquecendo o medo.

Você será pego pelas correntes da escuridão.

Jogue fora o corpo - poeira mortal.

Você está com aqueles que pisaram na escuridão!

As luzes em seus olhos se apagaram.

Onde está o seu espírito, se não no inferno?

(Ganger Scowger Alcariot)

Onegin estrofe

A estrofe Onegin é uma estrofe de quatorze versos criada por A.S. Pushkin no poema lírico-épico "Eugene Onegin".

Esta estrofe consiste em três quadras e um dístico final. Na primeira quadra há uma rima cruzada (abab), no segundo - adjacente (aabb), no terceiro - anel (abba), os dois últimos versos rimam entre si. Todo o romance é escrito com tais estrofes (com exceção das cartas de Tatyana e Onegin).

O teatro já está cheio; os alojamentos brilham;

Parterre e cadeiras - tudo a todo vapor;

No céu eles espirram impacientemente,

E, tendo subido, a cortina farfalha.

Brilhante, meio-ar,

obediente ao arco mágico,

Cercado por uma multidão de ninfas

Vale Istomin; ela é,

Um pé tocando o chão

Outro circula lentamente

E de repente um salto, e de repente ele voa,

Ele voa como penugem da boca de Eol;

Agora o campo será soviético, depois se desenvolverá

E ele bate a perna com uma perna rápida.

estrofe de balada

estrofe de balada - uma estrofe em que os versos pares e ímpares consistem em um número diferente de pés. Usado em baladas.

As mais comuns são estrofes de quatro pés anapésticos pares e três ímpares.

A rainha da Grã-Bretanha está gravemente doente

Seus dias e noites estão contados.

E ela pede para chamar os confessores

Do meu país natal, francês.

Mas enquanto você traz padres de Paris,

A rainha vai acabar...

E o rei envia doze nobres

Chame o Lorde Marechal para o palácio.

estrofe ódica

Estância ódica - uma estrofe de dez versos que rimam de acordo com o esquema ababvvgdg, usado no gênero de uma ode solene.

Oh você que está esperando

Pátria de suas entranhas

E quer vê-los

Que chama de países estrangeiros,

Ah, seus dias são abençoados!

Seja encorajado agora

Mostre com seu cuidado

O que pode possuir Platos

E Newtons perspicazes

Terra russa para dar à luz.

Sonetos

O soneto é italiano e inglês.

Um soneto italiano é um poema de quatorze versos dividido em duas quadras e dois versos finais de três versos. Nas quadras, a rima cruzada ou em anel é usada, e é a mesma para ambas as quadras. A ordem de alternância de rimas em três linhas é diferente.

O esquema de rimas em sonetos italianos pode ser, por exemplo:

gbg ou abba

O exemplo usa o terceiro esquema - tente defini-lo você mesmo:

Poeta! não valorize o amor das pessoas,

O elogio entusiástico passará por um momento de ruído;

Ouça o julgamento de um tolo e o riso da multidão fria,

Mas você permanece firme, calmo e sombrio.

Você é o rei: viva sozinho. Pela estrada do livre

Vá onde sua mente livre te leva,

Melhorando os frutos de seus pensamentos favoritos,

Não exigir recompensas por um feito nobre.

Eles estão em você. Você é seu próprio tribunal superior;

Você sabe apreciar seu trabalho com mais rigor.

Você está satisfeito com isso, artista exigente?

Satisfeito? Então deixe a multidão repreendê-lo

E cospe no altar, onde arde o teu fogo,

E na brincadeira infantil seu tripé treme.

Soneto inglês - quatorze versos divididos em três quadras e um dístico.

Os olhos da minha senhora não são nada como o sol;

Coral é muito mais vermelho do que seus lábios "vermelho,

Se a neve é ​​branca, então seus seios são pardos;

Se os cabelos são fios, fios pretos crescem em sua cabeça.

Eu vi rosas damasco "d vermelho e branco

Mas nenhuma dessas rosas vejo em suas bochechas;

E em alguns perfumes há mais prazer

Do que isso da minha amante cheira.

Eu amo ouvi-la falar, mas bem eu sei,

Essa música tem um som muito mais agradável;

Admito que nunca vi uma deusa partir;

Minha senhora, quando anda; fios no chão.

E ainda assim, pelo céu, acho meu amor tão raro

Como qualquer outra, ela desmentiu com falsa comparação.

Limericks

Limeriki (limriks) são versos de cinco linhas escritos em anapaest. O esquema de rimas é aabba, a primeira e a última rimas geralmente são repetidas. A terceira e quarta linhas consistem em menos paradas.

Limericks tornou-se amplamente conhecido graças a Edward Lear (1812-1888), que publicou vários livros de poesia sem sentido. Trocadilhos e neologismos foram amplamente utilizados nos poemas.

O exemplo contém limericks traduzidos por M. Freidkin.

A neta impertinente de Jena

Vovó ia queimar como um tronco.

Mas ela comentou sutilmente:

"Por que você não queima o gatinho?"

A neta impossível de Jena.

Para um ousado flautista do Congo

Uma vez uma anaconda rastejou para dentro do porta-malas.

Mas tão nojento

Ele jogou isso de volta

Uma hora depois, a anaconda rastejou para longe.

Velho de sangue quente debaixo de Kobo

Extremamente sofrendo de calafrios

E pelo ralo

E um casaco de pele

Ele o usava para se salvar dos calafrios.

Variedades de poemas

Acróstico

Por trás do termo acróstico está um tipo de poema bastante raro, mas muito interessante e amado por muitos. As primeiras letras de todas as linhas formam algum tipo de palavra ou frase, permitindo assim criptografar a mensagem ou dar um novo significado. Escrever tais poemas requer uma boa quantidade de habilidade e nem todos conseguem. Ele lembra um pouco o burime e pode ser usado como um excelente jogo ou prática poética.

Dia do Azure

Foi, foi.

sombra da noite

Oh! Nos escondeu.

Mais duas variedades dessa criatividade poética devem ser especificadas separadamente: são mesóstico (a palavra é formada por letras no meio de cada linha) e teléstica (onde são usadas as letras finais).

Como exemplo de uma das variedades de acróstico - o chamado acróstico alfabético - onde as primeiras letras das linhas compõem todo o alfabeto (sem d, b, b, s), e um teléstico, citaremos dois trabalhos por um de nossos autores.

Área completamente deserta

Rochas escuras sem nome...

O bairro está coberto de sombra eterna,

Por onde passa o musgo

Sim, os vales têm fôlego,

Seu som está levemente no ar...

A vida é sofrimento vazio sem morte,

Atrás do sofrimento - a imortalidade acena...

E nem uma linha, nem uma palavra é ouvida,

A beleza do vazio atrai

Apenas atraia - descarte e novamente

Ele calmamente me chama para ele.

Mas no deserto eu sinto movimento

Solitário, mas difícil

Silencioso rodopiando pelo vale,

A alegria de cultivar outra coisa.

O sol brilha especialmente

Tão solene, tão inspirador...

Violeta cresce perto da montanha -

Rainha roxa.

Frio ou quente - nenhuma diferença,

A cor não é importante, a alegria do crescimento é mais importante,

O que acontece em milhões de formas...

É muito difícil dar um passo à frente:

Um escudo invisível é como uma pedra em uma cerca.

Oh, talvez tudo isso seja em vão?

Um vento forte acariciou a violeta -

Eu a vi tão linda...

(Claro Amanhecer)

Ai gente! Isso não é nada insignificante:

Lento, mesmo majestoso,

Envia caravana de papel

Carrega, embora não água nele, mas veneno,

As leis naturais corrigem tudo,

vala fedorenta comum

(Claro Amanhecer)

verso livre

Como responder à pergunta: como o discurso poético difere do discurso em prosa? A maioria das fontes concorda que o discurso poético é um discurso dimensional, que possui uma organização rítmica especial que permite distingui-lo de qualquer outro. Como você pode ver, nada é dito aqui sobre a rima como elemento obrigatório. É por isso que encontramos muitos exemplos de versículos que parecem não cumprir totalmente com os sistemas e regras que são discutidos neste guia. Estes são os que serão discutidos nas próximas seções.

Apesar de toda a sua flexibilidade, a métrica poética nem sempre satisfaz o autor que está tentando transmitir algumas características específicas do discurso coloquial simples - ele é constrangido pela necessidade de alternar sílabas tônicas e átonas, para suportar o número de paradas. Mas, provavelmente, foi necessário dizer "agrilhoados", porque existe o verso livre. Uma característica de tal verso é que as estrofes, como tais, podem estar ausentes, todas as linhas consistem em um número arbitrário de pés. Considere um exemplo:

Deixe-me... você vê... primeiro

prado florido; e eu estava procurando

Alguns, eu não me lembro na realidade

Neste exemplo, as duas primeiras linhas são quatro, a terceira é um pé e a última tem cinco pés. Foi essa estrutura que ajudou o autor a expressar: 1, 2 - reflexão, 3 - lembrança, 4 - explicação. E isso tudo em quatro linhas e, veja bem, em rima. A rima, aliás, é obrigatória no verso livre (para saber, ele não é tão livre). E na percepção, tal verso pode muitas vezes vencer, se comparado com o usual. Outro exemplo é Boris Zakhoder, um trecho de "The Song of Toys" ("Funny Pictures", N5 1986):

As crianças adoram brinquedos.

É o que todos dizem!

Mas e os brinquedos?

Não gosta de caras?

Eles amam muito!

As almas neles não fazem chá!

O que nem TODOS percebem! ..

Também muitas vezes o verso livre é encontrado em fábulas ("Deus de alguma forma enviou um pedaço de queijo a um corvo, etc.")

verso misto

O verso livre tem uma variedade especial - o verso misto, que difere por alternar linhas de vários tamanhos:

Por muito tempo no amor há pouco consolo:

Suspiros sem recordação, lágrimas sem alegria;

O que era doce tornou-se amargo

Rosas caíram, sonhos se dissiparam...

Neste exemplo, as linhas iâmbicas de quatro pés alternam com paradas anfibraquicas de quatro pés. Mas como um tamanho é de duas sílabas e o segundo é de três sílabas, o número total de pés varia.

Vers livre

Quando o verso livre não era mais suficiente para o mestre se expressar completamente na palavra, descobriu-se que ainda existem graus de liberdade não utilizados - afinal, você pode romper completamente com todas as regras dos sistemas tradicionais de versificação. E o verso se libertou. Rejeitou o tamanho, ordenou pausas, rima, recusou-se a dividir em estrofes - tornou-se verdadeiramente livre (francês vers libre) - vers libre. Em tal verso, o ritmo (que é criado pela repetição de alguns elementos homogêneos) às vezes é muito difícil de pegar. E como poderia ser de outra forma, se o único elemento formador de ritmo nele é a divisão da fala em versos e as pausas entre as linhas que os separam. Ou seja, baseia-se numa organização sintática homogênea com a qual se pronuncia cada um dos versos-frases poéticos do verso livre. Somente essa entonação repetitiva determina o ritmo peculiar do poema. Como exemplo, podem ser citadas traduções russas de autores anglo-americanos modernos (e outros estrangeiros).

Sonhei com uma cidade que não pode ser superada, pelo menos

todos os países do universo o atacaram,

Pareceu-me que esta era a cidade dos Amigos, como nunca antes

não aconteceu.

E acima de tudo nesta cidade, o amor forte era valorizado,

E a cada hora afetava todas as ações dos habitantes

esta cidade.

Em cada palavra e olhar.

(Walt Whitman, traduzido por K. Chukovsky)

Na poesia estrangeira, em geral, há critérios um pouco diferentes para abordar a criação de uma obra, que podem depender de cada língua específica (se isso não se aplicar às formas sólidas: sonetos, etc.), pois qualquer língua tem uma entonação única estrutura, cuja repetição em outra não será bem sucedida. Aliás, na literatura inglesa pode haver um tipo de poema antigo, bastante exótico para nós, embora um pouco parecido com o vers libre (que lhe deu uma segunda vida). O elemento formador de ritmo nele é a repetição tríplice em cada linha de um som consonantal, e se a primeira linha foi: som-mediana cesura-som-som, então será assim em cada linha subsequente, sem permutações (embora o sons podem ser diferentes). Tal verso foi escrito no antigo épico irlandês "Beowulf" e em vários monumentos escritos.

Verso em branco

Outra variedade de versos que se afastava (embora em menor grau) dos cânones da versificação era o verso em branco. É mais agradável ao ouvido do que vers libre, porque a mera ninharia - rima - é descartada nele. A organização métrica permaneceu inalterada - ao ler versos unidimensionais com e sem rima, não há desconforto com a transição. Muitas lendas e estilizações do autor para elas são escritas em versos em branco. Para ilustração, um pequeno trecho do conto de fadas de Gennady Apanovich é dado:

É uma manhã vermelha

Em algum lugar no meio de março

E ao longo do caminho no meio da floresta

O bom companheiro está chegando.

Ele viajou para terras distantes

Vi muitas divas

E agora ele está correndo para casa

Dez anos inteiros depois.

O rouxinol traz uma canção,

O cuco conta os anos,

Bem, os pensamentos são todos Yerema

Eles voam para seu cenáculo nativo...

Poemas em prosa

No final, vamos considerar uma forma de arte intermediária entre o verso livre e a prosa - poesia em prosa. Esta obra é poética no conteúdo e prosaica na forma (no início do século XX era inequivocamente atribuída à poesia). Via de regra, a poesia em prosa tem um medidor. Agora, esses versos estão um pouco esquecidos, mas até M.Yu. Lermontov escreveu:

"Montanhas azuis do Cáucaso, eu te saúdo! Você acariciou minha infância, você me carregou em seus cumes selvagens, me vestiu de nuvens, você me ensinou o céu, e desde então eu tenho sonhado com você e com o céu. Tronos da natureza, de onde voam ambas as nuvens de fumaça, que uma vez só rezou ao criador em seus picos, ele despreza a vida, embora naquele momento estivesse orgulhoso dela! .. "

Requisitos para o estilo do escritor

Esta seção é construída com base em citações e trechos do livro: Um Curso de Teoria da Literatura para Instituições de Ensino Secundário, comp. N. Livanov: ed. oitavo, São Petersburgo, 1910

Nossos leitores poderão determinar por si mesmos até que ponto as visões e visões sobre os elementos das belas-letras avançaram nos últimos 90 anos.

O estilo de cada escritor, independente da forma de fala (prosa ou poética) e do talento do escritor, deve ser diferente:

1) correção; 2) clareza; 3) precisão e 4) pureza.

Correção do discurso

Correto é chamado de fala, consistente com as leis da língua nativa e as regras da gramática. A violação frequente das regras da gramática na fala é chamada de analfabetismo. Erros sintáticos (em uma combinação de palavras) no estilo adotaram o nome de solecismos. Os solecismos são permitidos principalmente devido ao desconhecimento das leis da língua nativa. Muitas vezes, por exemplo, erros são cometidos contra as regras de redução de orações subordinadas (por exemplo: quando entrei na sala, queria sentar).

Mesmo que eu não seja um profeta

Mas vendo uma mariposa que se enrola em torno de uma vela,

Quase sempre tenho sucesso na profecia,

Que as asas vão queimar minha traça.

Muitas vezes, solecismos se infiltram na fala ao traduzir de línguas estrangeiras. Nesses casos, nomes especiais são atribuídos aos solecismos, dependendo do idioma do qual a vez é tomada: galicismo - a vez da língua francesa (faça sua fortuna); Germanismo - alemão (parece bom); Latinismo - latim (estado, glorificado por grandes historiadores), etc.

Observação. Solecismo é um nome aleatório: os gregos que viviam na cidade de Sal, uma colônia ateniense, devido à constante comunicação com os nativos, usavam turnos de diferentes idiomas.

Clareza de fala

O discurso claro é um discurso que o leitor compreende facilmente, e que não lhe desperta qualquer perplexidade. Para expressar claramente os pensamentos, você precisa ter uma ideia completamente clara do assunto. Em particular, o uso das chamadas expressões ambíguas prejudica a clareza da fala. A ambiguidade das expressões pode depender de:

a) das mesmas terminações do sujeito e do objeto direto. Por exemplo: a carga afundou o navio (como entender: a carga afundou o navio, ou o navio afundou a carga por outros motivos? Ou: a mãe ama a filha. Quem ama quem?)

b) A ambiguidade da expressão pode dever-se à omissão do sinal de pontuação: "foi legado a um herdeiro colocar uma estátua de uma lança dourada segurando". Sem vírgula, a expressão é ambígua; colocando um sinal antes da palavra dourado ou pique - o significado da expressão é determinado.

c) A ambiguidade da expressão é facilmente comunicada pelo uso de homônimos, ou seja, palavras que denotam vários conceitos completamente diferentes. Por exemplo: "aquecer" significa tanto aquecer como aquecer o fogão em água; conduta - mostre o caminho e engane. Existem muitas dessas palavras na língua (foice, nariz, chave, caneta e amigo). As expressões, tomadas separadamente: ele me enganou habilmente, mandou afundar o navio, são ambíguas e obscuras.

d) A ambiguidade da fala muitas vezes depende do arranjo incorreto das palavras nas frases. Por exemplo:

E legou, morrendo,

Para mover para o sul

Seus ossos de saudade

E a morte desta terra alienígena

Convidados inquietos.

Eles o alimentaram com a carne de seus cães (se eles o alimentaram com carne de cães, ou os cães o alimentaram com carne). A posição do líder do exército, que perdeu seu vigor, é difícil (quem perdeu seu vigor: o líder ou o exército?).

e) Finalmente, a expressão de pensamentos por longos períodos com muitas frases explicativas subordinadas prejudica a clareza.

Sinônimos

Sinônimos. Existem muitas palavras na língua que expressam conceitos semelhantes, mas não os mesmos. Tais palavras são chamadas de sinônimos. Existem muitas palavras sinônimas na língua. Por exemplo: velho e dilapidado, alegria e deleite, medo e horror, caminho e estrada, olhar e ver, e assim por diante. e assim por diante. Para evitar imprecisões ao usar palavras sinônimas, é necessário pensar no significado de cada palavra.

Rime isso a consonância das extremidades dos versos ou meio-versos, marcando seus limites e ligando-os entre si. Desenvolvido a partir das consonâncias naturais do paralelismo sintático; na literatura européia, não se originou na poesia, mas na antiga prosa oratória (homeoteleuton, "semelhança de finais", ver Figuras).

Um exemplo de uma rima rica em prosa retórica:

Século II d.C. (descrição do teatro em Apuleio, Flórida,
“Aqui, não é o piso com vários padrões, nem a plataforma de vários palcos, nem o palco de várias colunas que vale a pena olhar; nem uma elevação do telhado, nem um teto salpicado, nem uma fileira de assentos; não como nos outros dias aqui o mímico se faz de bobo, o comediante conversa, os uivos trágicos, o corredor na corda bamba corre e foge ”(Compare“ palavras tecendo ”em prosa russa do estilo de Epifânio, o Sábio).

Essa prosa rimada foi cultivada durante o início da Idade Média e, no século X, a moda para ela tornou-se por algum tempo quase dominante e penetrou "rítmica" medieval (ou seja, silábica e silábica-tônica) e "métrica" ​​(ou seja, escrita de acordo com os antigos amostras) prosa. Aqui a rima conectou principalmente as extremidades dos semiversos e foi chamada de "Leonin" (a origem do nome é desconhecida; um exemplo de Marbod de Rennes, traduzido por F. Petrovsky):

A primavera suaviza meu temperamento:
ela é legal e maravilhosa para mim.
Não deixando sua mente
mergulhar em pensamentos sombrios.
eu sigo a natureza
e eu estou feliz em ir para ela brilhante ...

Neste desenvolvimento evolutivo, o longo hino inicial de Agostinho contra os donatistas, no qual todas as linhas terminam uniformemente em e, permanece um mistério, a influência do semítico (sírio, árabe) rima nele, e ainda mais do celta (irlandês) versículo, é muito duvidoso.

Da poesia latina medieval, a rima passa para o grego medieval(romances gregos tardios), nas línguas germânicas (deslocando o verso aliterativo mais antigo deles) e no eslavo (onde o verso falado dos gêneros folclóricos inferiores geralmente era rimado, e o recitativo e o canto dos gêneros superiores não eram rimado). Gradualmente, a poesia latina retorna aos antigos padrões sem rima, enquanto a poesia européia medieval de nova língua permanece inteiramente rimada; o verso branco sem rima foi incluído nele como uma exceção (imitação da antiguidade) desde o século 16, mais amplamente - na era do romantismo, e se difundiu apenas no verso livre no século 20.

A unidade de consonância rima na versificação silábica é a sílaba(1-rimas complexas: existindo - vivendo - fazendo - serpente ...; 2-complexas: existindo - dando - fazendo - sabendo ...; para Simeon Polotsky "para você - no céu" ou "para outra pessoa" estavam corretos 2-rimas complexas, embora confundam os versificadores atuais com sua diversidade de impacto). A unidade de consonância na versificação silábico-tônica é um grupo de sílabas unidas por acento (como um pé), de acordo com a posição do acento, distinguem-se aqui as rimas masculinas (acento na primeira sílaba do final, “fogo-fatal” ), feminino (acento na segunda sílaba a partir do final, “fogo-fatal”), dactílico (acento na terceira sílaba a partir do final, “respiração ardente”), hiperdactilico (acento na quarta e demais sílabas distantes da final, "respiração de fogo"). A unidade de consonância rimada na versificação puramente tônica deve ser o todo (“ardente - dele - magnésio - com raiva”, a classificação de tais consonâncias ainda não foi elaborada). Sob a influência da tradição e sob a influência de uma língua estrangeira, casos mistos são frequentemente encontrados: por exemplo, o verso tônico russo moderno tradicionalmente evita rimas multi-acentuadas. (As experiências de A. Mariengof com rimas multi-acentuadas não foram continuadas no século 20).

A precisão da consonância necessária para uma rima é determinada por uma convenção historicamente mutável ( na rima silábica, a princípio 1 rimas complexas foram consideradas suficientes, então se tornaram necessárias 2 rimas complexas). A configuração “Rhyme is not for the eye, but for the ear” domina, no entanto, em alguns casos é violada (geralmente palavras que formavam consonâncias no passado, como o inglês “love - move”, o russo “her - family” continuam a ser considerados rima). A rima russa no século XVIII exigia a identidade de todos os sons e, se possível, de todas as letras (rima exata; no entanto, “ser - batida”, “gênero - batidas” também eram consideradas rimas exatas); mas mesmo no final do século XVIII, a rima iotada era permitida (“força-querida”; a rima “com uma iota interna”, como “eu - eu” é próxima a ela); das décadas de 1830-50 - rima aproximada, com vogais tônicas desencontradas ("muitos - a Deus"); no século 20 - a rima é imprecisa, com um desencontro de consoantes. Entre estes últimos, truncados (“chama - memória”, “ombro - sobre o quê”), substituídos (“vento - noite”) e desiguais (“traço-desconhecido”); às vezes eles também distinguem rima permutável ("ramo - alguém"). Em algumas culturas poéticas, convenções desse tipo são canonizadas (na poesia irlandesa, todas as paradas ou todos os sons sonoros eram considerados rimados entre si). No limite, a rima imprecisa é reduzida ou à assonância (apenas a vogal tônica permanece idêntica, “mão - mosquito” - a poesia do francês antigo e do espanhol antigo foi construída em tais assonâncias) ou à dissonância (as consoantes permanecem idênticas, a vogal tônica muda , “stan - gemer” - tais dissonâncias são comuns na poesia anglo-americana moderna).

Pela presença de sons de referência pré-impacto destacam-se rimas ricas("cerca - uvas"): são valorizadas na tradição francesa e consideradas cômicas nas tradições inglesa e alemã; na poesia russa, eles foram valorizados por Sumarokov e sua escola, deixaram de ser usados ​​no início do século XIX e voltaram à moda no início do século XX (“rimas de esquerda”), como se compensassem o afrouxamento do precisão da consonância pós-impacto. Se, na ordem do foco do verso, uma sequência de sons de referência for estendida até o início da linha, essa técnica é chamada de pantorhyme (“All-rhyme”). De acordo com as características lexicais e gramaticais, distinguem-se as rimas homogêneas (um verbo com um verbo, um adjetivo com um adjetivo, etc., consideradas “leves”) e heterogêneas, homônimas (“Defensor da liberdade e dos direitos Neste caso, de modo algum direita”), tautológica (“Flor”, 1821, E.A. Baratynsky - geralmente com a expectativa de revelar sutis diferenças semânticas entre repetições da mesma palavra), composta (“onde você é virgem”).

Por posição na rima na poesia europeia canonizada no final do verso; se o final de um verso rima com o final de uma meia linha, tal rima é chamada de interna. Teoricamente, rimas iniciais são possíveis (“Como um golfinho dos mares tropicais, eu conheço o Silêncio das profundezas, mas amo ...” - V.Ya. Bryusov), rimas médias e vários entrelaçamentos de rimas internas, mas levam tempo para o leitor criar uma expectativa de rima incomum. Se isso não for criado, as consonâncias serão sentidas não como rima, mas como ornamento fonético desordenado do verso.

De acordo com a posição das cadeias de rimas na estrofe, as rimas são distinguidas adjacentes (aabb), cruzadas (abab), abrangentes (abba), mistas (incluindo ternárias, aabccb), duplas, triplas; repetindo, esse arranjo de rimas serve como o elemento mais importante da estrofe - tanto fechada (nos exemplos dados) quanto em cadeia. No verso, a rima desempenha uma função tripla.:

  1. Formação de versos - como meio de separar e agrupar versos (sublinhando a seção do verso, correlação de versos);
  2. Fônico - como uma posição de referência para a escrita sonora de um verso inteiro ("rima pulverizada": "o que sou, melhor ou algo assim ... fora da minha pele, fora das galerias" de V. Mayakovsky) - ou, inversamente , em poemas saturados de aliterações, onde tendem a se concentrar no início do verso e no final do verso a fornecer rimas (Bryusov);
  3. Semântica - como meio de criar uma "expectativa rítmica" do aparecimento de certas palavras, com posterior confirmação ou violação dessa expectativa ("O leitor está esperando a rima: rosas ..." - daí a importância do uso adequado de rimas banais, como "alegria - juventude - doçura" etc., e originais, exóticas). Em todas essas funções, a rima está subordinada ao todo estilístico geral do verso e, dependendo de sua correspondência com esse todo, é sentida como "boa" ou "ruim".

A palavra rima vem de rhythmos grego, que na tradução significa - suavidade, proporcionalidade.

Muitas pessoas escrevem poesia e ainda não conseguem explicar o que é rima. Sua presença nem sempre decora a obra, por exemplo, por causa de seu primitivismo. Às vezes, esse conceito é confundido com a definição de “consonância”, que inclui, por exemplo, as combinações “você - eu”. Assim, a rima é uma combinação sonora de partes semelhantes de uma palavra, dispostas simetricamente nos versos de um poema. Na versificação clássica, sua principal característica é a coincidência de vogais tônicas. Destaca o final das linhas da obra com uma repetição sonora, enfatiza a pausa entre as linhas, definindo assim o ritmo da forma poética. Portanto, a unidade de ritmo mais importante é a linha, que é traçada da forma tipográfica correta. Às vezes pode ser muito difícil chegar a uma rima, porque, se escolhida incorretamente, leva o autor a uma direção completamente diferente do significado pretendido da obra.

Tipos e formas de rimas

É possível entender o que é a rima determinando a localização dos acentos nas palavras e levando em consideração o tipo dessa forma. Ele vem em várias variantes:

  • masculino (neste caso, o acento recai sempre na última sílaba do verso);
  • feminino (aqui o acento recai na penúltima sílaba);
  • dactílico (o acento cai na terceira sílaba a partir do final, de acordo com o esquema "estressado - não estressado - não estressado");
  • exato / inexato (exato - coincidência de vogais e consoantes, impreciso - coincidência em um ou dois sons).

Além desses tipos, distinguem-se as seguintes formas, que revelam o que é a rima. Primeiro, rimas quadradas - são as opções mais simples. A carga principal neste caso recai sobre um final, por exemplo: "estamos na floresta - há um demônio". Em segundo lugar, os verbos também são uma forma bastante simples, mas soam muito melhor que a anterior, por exemplo: “comprar - plantar”. Em terceiro lugar, as consonâncias são um conjunto de palavras que estabelecem um certo ritmo; a carga principal neles é melhor feita em vogais tônicas. Quarto, divisão - neste caso, a palavra é dividida em várias sílabas e um par com sílabas semelhantes é selecionado, por exemplo: "cem campos - de álamos". Quinto, rima tridimensional - é considerado o auge da habilidade, e quase todas as palavras do poema rimam. Tendo estudado os principais tipos de rima, você pode começar a escrever uma forma poética. Para fazer isso, você precisa entender algumas regras.

Regras de rima

1. A maneira mais fácil de rimar são as formas verbais. No entanto, esse método é mais adequado para iniciantes; entre os poetas profissionais, é considerado banal e bastante rude.

2. Para criar uma forma bonita, é melhor selecionar a forma exata. Não tome a primeira palavra que vem à mente. Primeiro, você deve escrever todas as opções de rima encontradas e, em seguida, escolher a mais adequada delas. Não há necessidade de ter medo de pronunciar as palavras em voz alta, pois na fala ao vivo é mais fácil identificar as deficiências da rima.

3. Vale a pena usar formas imprecisas apenas se o significado do texto permitir. Isso torna o verso mais carismático e tira a suavidade e a melodiosidade.

4. Não abuse das rimas banais, que há muito se transformaram em clichês, pois perde-se a singularidade e originalidade da obra. Um exemplo de tais selos pode ser "rosas - geadas", "amor - cenouras", etc. Ao mesmo tempo, vale lembrar que a rima deve ser selecionada no tema do trabalho e corresponder ao seu humor geral.

5. Caso não encontre uma rima, você pode usar o dicionário de rimas, que pode ser encontrado na Internet.

Assim, para que o poema seja rimado corretamente, os versos devem rimar. Para a percepção de uma obra, não apenas o som, mas também o significado desempenha um papel importante. Existem muitos mais segredos, tendo dominado quais, você pode entender o que é rima e aprender a criar incríveis