Mikhail Leonovich Gasparov, fornecendo os materiais publicados hoje a nosso pedido urgente, lembrou que eles não foram destinados à publicação, mas foram compostos na forma de ajuda - conselho para um colega: "Não há conceito aqui, apenas leitura cuidadosa".
Acreditamos que esta publicação será de interesse para um professor que analisa poemas com seus alunos - ou seja, muito provavelmente para todo professor.
Esses materiais podem ser usados de várias maneiras. Por exemplo, peça aos alunos que respondam independentemente a uma das perguntas feitas pelo pesquisador e comparem os resultados. Ou apresente o artigo aos alunos do ensino médio e peça-lhes que pensem sobre como as observações feitas pelo cientista afetam a percepção do poema. Ou apenas leia a publicação e, com sorte, divirta-se, porque (parafraseando o grande poeta) seguir o pensamento de um verdadeiro cientista é “a ciência é a mais divertida”.
M. L. GASPAROV
"Autumn" de A. Pushkin: leitura cuidadosa
OUTONO
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Outubro já chegou - o bosque já está sacudindo Agora é a minha vez: não gosto da primavera; Que divertido, calçado com pés de ferro afiados, Oh, verão vermelho! eu te amaria Os dias do final do outono costumam ser repreendidos, Como explicá-lo? Eu gosto dela, Triste momento! ai encanto! |
E a cada outono eu floresço novamente; Conduza-me um cavalo; na imensidão do aberto, E eu esqueço o mundo - e em doce silêncio <Не вошло в окончательный вариант> Cavaleiros de aço, sultões sombrios, E os pensamentos na minha cabeça estão preocupados em coragem, Flutuadores. Onde devemos navegar? <Не вошло в окончательный вариант> Viva! .. onde ir<е>nadar ... ... [o que] margens |
Há onze estrofes em "Autumn", sem contar uma descartada e uma inacabada. Aqui está o conteúdo deles:
1. O outono em sua concretude, presente.
2. Cair Contraste: primavera e inverno.
3. Cair Contraste: inverno.
4. Cair Contraste: verão e inverno.
5. Cair Similaridade: criança antes de não gostar.
6. Cair Similaridade: donzela antes da morte.
7. Outono em geral, sempre.
8. Eu: meus sentimentos internos.
9. Eu: meu comportamento externo.
10. Eu: minhas experiências criativas.
(10a. I: imaginação).
11. Eu: criando poesia.
(12. Eu: escolha do tema.)
A última, 12ª estrofe, interrompe-se nas palavras iniciais - onde se trata do conteúdo dos poemas, do conteúdo do mundo criado. Esta é a justificativa para o subtítulo "Trecho". Tanto ela quanto outra estrofe mais ou menos a mesma (10a) foram escritas e descartadas: uma epígrafe permaneceu uma sugestão delas “Por que minha mente adormecida não entra? - Derzhavin ". Provavelmente, isso deve ser entendido: o mundo criado pelo poeta é tão grande que desafia a descrição.
O agrupamento de estrofes é parcialmente enfatizado por versos e características estilísticas.
(1) Tamanho poético"Outono" - iâmbico de seis pés; nele, o principal sinal de ritmo é a cesura: quanto mais o masculino tradicional é sentido como mais sólido, mais o feminino inovador - como mais instável e suave. O número de cesuras dactílicas por estrofe (incluindo os 10a descartados e os 12 inacabados):
1-7ª estrofes - outono: 1, 2, 2, 2, 4, 3, 4;
8-12ª estrofes - 2, 3, 3, (6), 3, (4).
Em cada passagem temática, cesuras dactílicas crescem do começo ao fim. O número médio de linhas com cesuras dactílicas "românticas" é: outono eu – 1; contraste – 2; similaridade – 3,5; outono II– 4, estou na frente da poesia – 3,5; acabei a poesia- 4. Máximas cesuras dactílicas - na estrofe 10a; talvez parecesse excessivo a Pushkin, e em parte por isso a estrofe foi descartada. Preparação do clímax rítmico - na estrofe 10, cesuras dactílicas com rima interna: E desperta... A alma é tímida...(cf. na estrofe 6, antes do final da primeira parte do poema - Às vezes eu gosto... O coitado tende...). O ponto culminante está no final da estrofe 11, o início da criação dos poemas: A massa se moveu e corta as ondas, cesura dactílica com um início átono da segunda meia-linha criam um intervalo átono prolongado espetacular. (S. M. Bondi chamou a atenção para o fato de ele marcar um marco temático.)
(2) rostos. O outono na 1ª estrofe é apresentado de forma impessoal, objetiva; a única referência ao autor é meu vizinho. Em estrofes-contrastes minha entra em EU(2), então em nós(3), então em EU e nós(4). Ao final dos contrastes, surge uma segunda pessoa - um apelo retórico seu verão(4); em estrofes de semelhança torna-se mais íntimo (você,) leitor(5) e tu(5-6). O outono na sétima estrofe já é inteiramente colorido pessoalmente: Agradável para mim Sua adeus beleza. As últimas estrofes, sobre ele, é claro, todas contêm EU, mas com duas variações curiosas, no início e no final. Na estrofe 7, juntamente com EU há uma distância do leitor tu: Deixe-me perdoar... Na estrofe 11 EU faltando - pensamentos, rimas, caneta, poesia e o navio existem como se por si mesmos. E na estrofe iniciada 12 em vez de EU aparece se fundindo com o leitor nós: o mundo criado da poesia existia, por assim dizer, primeiro apenas para o poeta, depois por si mesmo e, finalmente, para todos.
(3) Estilo. A atenção é atraída para ele pela linha culminante da estrofe 8: ...organismo...prosaísmo desnecessário. Isso encoraja a ouvir anomalias estilísticas em outras estrofes também. Não há prosaísmos na 1ª estrofe. Eles aparecem apenas em contrastes de estrofes. Na 2ª prosa coloquial - fedor, sujeira- e livro - na presença da lua. Na 3ª - apenas coloquial: azedar(ao invés de senhorita). No 4º coloquial enfraquecido sim poeira, sim mosquitos e livro habilidades mentais. Depois disso, o declarado “prosaísmo” (livrista) na estrofe 8 é o único: é claro, ele enfatiza a sobreposição temática dessa estrofe com o “contrastante” 2-4. Em vez disso, as anomalias estilísticas tornam-se diferentes. Ponto de mudança - na 6ª estrofe: deslocamento semântico Grave abismo ela não ouve a faringe, imagem visual faringe compatível com o auditivo ouve. E então, assim como na primeira metade do poema três estrofes foram marcadas por prosaísmos, na segunda três foram marcadas por tautologias. no 9º alto... o vale congelado toca; no 10º em doce silêncio eu sou docemente embalado, e uma alma embalada procurando, como em um sonho, derramar; no 11º o navio dorme imóvel na umidade imóvel. (Em um fragmento do dia 12 - Flutuadores. Onde devemos navegar?- não uma tautologia, mas também uma repetição de uma palavra.) Uma tautologia pode ser um sinal de estilo coloquial e poético; aqui o contexto nos leva a ver nele um estilo poético, contrastando com a prosa inicial.
Assim, vemos que versos e signos estilísticos ajudam a destacar as principais partes temáticas da obra: “outono” e “eu”, “o próprio outono” e “contrastes com o outono”.
<Художественный мир стихотворения>
Agora você pode passar para uma visão geral do mundo artístico do poema estrofe por estrofe.
<1-я строфа. Осень в ее конкретности, теперешняя>
O outono na 1ª estrofe, como dito, é concreto, presente. Um mês específico é nomeado - Outubro- e as ações verbais são listadas: menos frequentemente no passado (pisou, respirou, congelou, adormecido), duas vezes mais no presente (sacudir, congela, murmúrio corre, se apressa, sofre, acorda). A sensibilidade do tempo é enfatizada pela histerose (uma técnica artística de antecipação. – Ed.) o bosque sacode as folhas de seus galhos nus, palavra nu usado no sentido aproximado de "descobrir". A perceptibilidade do espaço é ordenada: as folhas sacudidas são verticais; a estrada e o córrego são uma linha horizontal; lagoa - plano horizontal; os campos de saída são um plano horizontal ainda mais amplo. A estrofe começou Arvoredo(percepção através da visão), termina florestas de carvalhos(percebido pela audição). Imagens de movimento alternam-se com imagens de repouso e se intensificam: sacode - respira - (congela) - corre - (congela) - corre para uma diversão louca. No final da estrofe, essa tensão de movimento e repouso encontra expressão em uma nova dimensão - no som. Esse aumento na dinâmica do significado é contrastado por um aumento no descanso no ritmo: na primeira metade da estrofe há duas palavras com um final dactílico, na segunda - cinco.
O movimento da atenção na 1ª estrofe é de fenômenos naturais para fenômenos culturais. O bosque é apenas natureza; a estrada é um traço de cultura que se tornou parte da natureza; o moinho já é cultura, mas a lagoa ao lado é o suporte da cultura no verão e parte da natureza no inverno; vizinho-caçador - uma cultura que consome a natureza; mencionado desnecessariamente inverno unem o caçador e o moinho em um todo cultural. Metade da estrofe é sobre a natureza, metade é sobre um vizinho. Isso introduz o tema principal do poema: natureza, outono como aproximação e estímulo à cultura, EU. Aqui a cultura ainda é consumista, em estrofes sobre EU ela se torna criativa. Começar ... o bosque se desfaz refere-se como um subtexto a "19 de outubro de 1825", a floresta deixa cair seu vestido carmesim; e depois em estrofes sobre EU vai aparecer uma lareira esquecida... e eu estou na frente dela... referindo-se a chama, lareira, na minha cela deserta.
<2–4-я строфы. Контраст>
Nas estrofes contrastantes 2-4, as estações são consideradas tanto como parte da natureza quanto como parte da cultura. A primavera é o peso da natureza no homem: Estou doente, o sangue está fermentando, os sentimentos, a mente é constrangida pela melancolia; próximo a descongelar, fedor, sujeira mencionado mais brevemente. O verão é o peso da natureza em torno de uma pessoa: calor, poeira, mosquitos, sede(verbo consoante Sofrimento correlacionado com calculado sofre com o inverno); próximo a habilidades mentais mencionado apenas brevemente. O inverno é o tédio da sociedade com seus divertimentos: trenós, patins, panquecas e vinho: se a primavera e o verão são pesados com excesso de mal, então o inverno, ao contrário (paradoxalmente), com excesso de bem. Aqui está o subtexto literário mais tangível do poema: “A Primeira Neve” de Vyazemsky.
<Уподобительные 5–6-я строфы>
Na comparação das estrofes 5-6 (no meio do poema!) a lógica paradoxal atinge seu clímax. Está sublinhado: como explicar isso? A base implica um sentimento ético natural: “uma criança imerecidamente não amada evoca simpatia”, “uma donzela condenada à doença e à morte evoca simpatia”. Mas ao invés causa simpatia disse primeiro atrai(isso ainda é ética), então Eu (e você) gostamos(isso é estética). Admirar a morbidez é uma característica do novo tema romântico, no poema é mais franco aqui. O paradoxo está envolto em imprecisão romântica: o outono é doce à primeira vista beleza, então só compreensível muito bom e finalmente indescritível Eu encontrei algo nela. No subtexto literário aqui está a própria elegia de Pushkin Infelizmente, por que ela brilha ... Ela visivelmente desaparece... (1820) e, mais remotamente, a musa tuberculosa de Delorme-Saint-Beuve da resenha de Pushkin de 1831. Transição de criança para virgem– com amplificação: o não amado pode ser corrigido, o condenado irreparavelmente, há relações transitórias, aqui está uma essência existencial. Insinua-se ao mesmo tempo que criança e Virgem pode ser uma e a mesma pessoa: a meio caminho entre suas imagens, o poeta se autodenomina amante não é vaidoso, embora formalmente ele seja o amante do outono aqui.
<7-я строфа. Осень вообще, всегдашняя>
Após essa preparação, a segunda estrofe sobre o outono finalmente se torna possível - emocional e avaliativamente colorida. Na estrofe 1, o outono foi concreto, a atual - na estrofe 7 - é o outono em geral, sempre. Lá, a imagem foi construída em verbos - aqui em substantivos, indo em uma lista, e o único verbo Eu amo... como se fora dos colchetes. Lá a imagem ganhou vida do começo ao fim (o aparecimento de um vizinho, e sofrem com o inverno), aqui se torna mais objetivo e frio (literal e figurativamente). O paradoxo é enfatizado na primeira exclamação Triste momento! ai encanto!(aliteração!); então, mais fraco, combinado exuberante ... murchando; e, quase imperceptivelmente, dentro florestas folheadas de carmesim e ouro. Carmesim (pórfiro) e dourado são as cores das roupas reais, a divulgação da palavra magnífico; mas o carmesim também é um rubor de consumo, sobre o qual foi dito na estrofe anterior: ainda a cor roxa joga no rosto(uma palavra incomum para tez; no Dicionário Acadêmico havia dois de seus significados - “escarlate, roxo” e “azul-avermelhado”. outono, porque não temos muito tempo para admirá-lo”; daí a metáfora com um toque de personificação: beleza de despedida.
O movimento da atenção na estrofe 7, como na estrofe 1, começa pelas árvores, mas não desce, mas sobe. Em vez de específico Outubro aqui no começo é uma generalização está na hora(com ela beleza), então o igualmente generalizado natureza; e finalmente vários florestas menos específico do que Arvoredo, e metafórico carmesim e ouro- Como as sai. Para começar, um momento anterior é tomado: os galhos ainda não estão nus, mas vestidos de folhas brilhantes e chamados marquise, para o final - aparentemente mais tarde: não apenas as primeiras geadas (das quais a lagoa está congelada etc.), e distantes ameaças de inverno. Mas aqui não há transição temporal, mas sim uma coexistência atemporal. No meio estão o vento (ruído e frescor), o céu (nuvens) e o sol (em oposição ao anterior névoa como portadora de luz e as geadas subsequentes como portadora de calor). No início do poema havia um outono da terra, agora, no meio, há um outono do céu: o tema da natureza, por assim dizer, surge, levando ao tema da criatividade. Aqui, pela primeira vez, a cor aparece na imagem da natureza, até agora era um desenho incolor. Em sentido figurado, a cor foi mencionada na estrofe 4, Oh, verão vermelho!, para o rubor do rosto - na estrofe 6 e finalmente aqui.
<8-я строфа. Я: мои внутренние ощущения>
Do já significativo paradoxo central vem o pensamento da estrofe 8: “assim como a beleza de uma donzela está milhas antes da morte e a beleza do outono antes do inverno, também antes do inverno o poeta floresce”. florescendo- uma metáfora do mundo natural, portanto, principalmente saúde física, e a saúde mental é apenas uma consequência disso: isso é enfatizado pela palavra final organismo com um comentário. Diante do frio mortal, as estradas se tornam palpáveis hábitos de ser, as três necessidades do corpo: sono, fome e desejos (toca sangue) com sua harmonia (em uma fila... em uma fila). Eles são acompanhados por emoções que surgem um do outro: amor à vida, leveza, alegria, felicidade. Os verbos que descrevem isso estão se tornando mais dinâmicos: dormir moscas, sangue tocam, desejos ferver, generalização - estou cheio de vida novamente. Isso é novamente característica: o mundo natural é cíclico em seu ciclo de extinção e renovação, portanto - novamente... novamente... em sucessão... em sucessão... novamente.
Todas essas sequências são inseridas em um quadro não aleatório: no início diz-se que tudo isso saudável a minha saúde, e no final - que há uma conversa sobre tudo isso desnecessário, isto é, prosaísmo inútil. Este é mais um passo na aproximação do mundo natural, onde o principal é o benefício, para o mundo criativo, onde não há benefício e não deveria haver (tema de "O Poeta e a Multidão", 1828). Na palavra útil nomeado russo frio- esta é uma referência a outro subtexto - o poema "Inverno. O que devo fazer no campo?...” (1829), que terminou as tempestades do norte não são prejudiciais à rosa russa, como uma donzela russa está fresca na poeira da neve!; e antes disso, incluía um vizinho, caça e até tentativas de criatividade. Este epíteto russo- um contraste adicional entre o mundo natural e o mundo criativo, no qual - como pode ser visto nas estrofes omitidas 10a e 12 - tudo não é russo: cavaleiros, sultões, corsários, gigantes, Moldávia, Escócia, Normandia, com apenas uma exceção: vocês minhas senhoras(no subtexto - as metamorfoses da Musa de Pushkin, descritas no início do Capítulo VIII de Onegin).
<9-я строфа. Я: мое внешнее поведение>
Linha 9 - ponto de inflexão: é de duas metades, separadas por uma imperceptível mas(dificilmente perceptível, porque o limite composicional da oitava não é após o 4º, mas após o 6º verso). A primeira metade é um dia branco, latitude, dinâmica; a segunda metade - tarde e noite, um canto junto à lareira, concentração. A primeira completa a história sobre o mundo natural, a segunda começa a história sobre o mundo criativo. No mundo natural, o estado do poeta levou ao sentimento estou cheio de vida novamente Aqui está cheio ferve pelas bordas e encontra expressão em um passeio a cavalo na abertura. Tal salto já estava na 1ª estrofe; mas ali foi uma ação proposital, a caça ao vizinho, mas aqui é uma ação sem objetivo, apenas uma descarga de forças vitais - novamente temos um contraste entre utilidade prática e auto-objetivo criativo. Na descrição do salto, o rápido estreitamento do espaço é notável: no campo de visão - primeiro tudo expansão aberta, depois apenas um cavalo com um cavaleiro (uma vista de lado!), agitando sua crina, depois apenas cascos de cavalo batendo no gelo. (palavra piscando no final boneca mais estreito do que extensão, e adicionalmente neutralizado pela consonância com a palavra gelo.) Esse estreitamento é acompanhado por uma saída para o brilho e o som (além disso, aparentemente, um som duplo: um zumbido voando ao longo do vale e um estalido remanescente sob o casco). O som ainda estava apenas na 1ª estrofe (Latidos), e brilhar - apenas na 3ª estrofe (espelho dos rios; beleza humildemente resplandecente na 5ª estrofe claramente não conta).
Essa imagem de glitter é importante porque só ela se liga pela cabeça. mas duas metades da 9ª estrofe. Um cavalo em uma vasta extensão é natureza, um pequeno fogo em uma cela apertada é cultura. A imagem da natureza se reduzia ao brilho do casco de um cavalo; a transição da natureza para a cultura se dá pelo obscurecimento, o dia sai, e o camelo esquecido; a imagem da cultura começa com o brilho do fogo nesta lareira. Além disso, o estreitamento do espaço continua, mas com complicações. Fogo no fogão então uma luz brilhante derrama, então arde lentamente, estreitando o espaço iluminado; é o mesmo ritmo seqüência... seqüência... igual ao da linha 8. eu li antes dele, o campo de visão se estreita ainda mais, apenas a cabeça com o livro permanece nele. Ou longos pensamentos em minha alma eu alimento, é mais contração ou expansão? Por ruína nem precisa de um livro alma tudo dentro de uma pessoa, do ponto de vista do mundo exterior, isso é um estreitamento; mas a própria alma contém o mundo inteiro e, do ponto de vista do mundo interior, criativo, isso é uma expansão; está sublinhado grandes. Essa interação do mundo interior e exterior torna-se o tema da próxima estrofe.
<10-я строфа. Я: мои творческие переживания>
A estrofe 10 começa com um movimento para dentro: e esquecer o mundo Eu entro em silêncio, em um sonho. Mas então há um movimento contrário, e a poesia desperta em mim, do sonho à realidade: verbo desperta significa renascimento, movimento, divulgação, ou seja, finalmente a expansão. Ambos os movimentos, dentro e fora do sono, ocorrem sob o dossel comum (em um ambiente comum) da imaginação. Apertado entre esses movimentos a alma está envergonhada pela excitação lírica, a partir deste esvoaça e a partir disso sons- o ponto culminante da tensão! Ainda não há palavras neste som, as palavras estarão na estrofe 11. Tendo alcançado esta tensão final, a alma procura derramar livremente(não é prosaico?), movendo-se para fora, como se estivesse no limite, como entre a 8ª e a 9ª estrofes. Mas, novamente, há um movimento que se aproxima, um enxame invisível de convidados vem até mim- Onde? Acontece que de mim mesmo, eles velho[,] frutos dos meus sonhos. Com o que é este sonho do mencionado acima idêntico com alma ou com imaginação? De acordo com o significado da palavra, é mais com a imaginação: provavelmente é gerado pela alma e, em seguida, gerado, recebe uma existência independente, acalma e constrange a alma, etc. Acontece um paradoxo: não a alma é o receptáculo da imaginação, mas a imaginação é o receptáculo da alma. Neste caso, uma explicação se sugere: talvez a imaginação seja o mundo criativo, já criado e existente ao lado do real, e o ato atual da criatividade outonal seja apenas adicionar novos elementos a ele ou agilizar aqueles que já existem nele?
<Строфа 10а. Я: воображение>
Aqueles que já estão nele estão listados na estrofe descartada 10a. Estas são as imagens que habitam a poesia, são quinze delas: quatorze fantásticas em 5 linhas e uma realista - mocinhas! - em 3 linhas. Imagens fantásticas se opõem de várias maneiras. Os cavaleiros se opõem aos sultões, como o Ocidente se opõe ao Oriente; cavaleiros - monges, como seculares - espirituais; sultões - aos reis arapianos, como brancos - aos negros; monges (negros) provavelmente também estão associados ao preto. (Os anões entre eles ainda não estão claros: se são criaturas fabulosas ou bufões reais, embora exóticos; em qualquer caso, as associações com Ruslan e Lyudmila são inegáveis.) A fileira leste continua em boldykhanakh; depois dos senhores brancos e negros eles são amarelos. A linha oeste continua em Mulheres gregas com rosário; depois de heróis seculares e espirituais, eles combinam ambas as qualidades em si mesmos. As mulheres gregas se opõem aos corsários como femininos para masculinos e passivos para ativos; ao mesmo tempo, eles unem a fileira ocidental com a oriental, unindo o cristianismo ocidental com o exotismo oriental. (assumimos que em corsários As associações byronianas predominam; se eles são dominados por memórias de corsários turcos do século 16, então as proporções mudarão.) A linha ocidental continua mais um passo Espanhóis de casaco(uma palavra rara referindo-se a um novo subtexto - "The Stone Guest"), isso introduz duas novas dimensões: temporária ( em envelopes- este é um momento posterior aos cavaleiros de aço em armadura) e "internecine" ( em envelopes eles não estão mais em guerra com o Oriente, mas lutam entre si em duelos por mulheres). A série intermediária entre o Oeste e o Leste continua judeus, eles são iguais Mulheres gregas com rosário de acordo com essa função, e se opõem a eles pela fé (e aos corsários - pelos não militares). Na verdade a fileira leste não continua, em seu lugar aparecem Heróis e gigantes e introduzir novas relações: gigantes - fabulosidade pura, a-histórica (isso compreende anões três linhas acima: portanto, eles também são fabulosos), e os heróis introduzem pela primeira vez, além do Ocidente e do Oriente, uma pitada de tema russo. Finalmente, na última linha de uma grande lista Princesas prisioneiras podem ser vítimas de sultões orientais (etc.), e gigantes fabulosos, e condessa títulos ecoam as princesas, mas já podem pertencer não só ao exótico, mas também à modernidade - esta é uma transição para uma imagem contrastante que equilibra toda esta lista: minhas moças. Três linhas inteiras são dedicadas a eles, eles são fortemente destacados pelo apelo tu..., seu retrato é desenhado com aproximação e ampliação gradual: aparência geral, rosto, olhos; sua imagem é duplicada, elas são heroínas literárias e memórias de amor verdadeiro: Pushkin ficou famoso como o descobridor da imagem senhoras do condado, mas isso já estava nos anos de sua maturidade criativa, e as palavras favoritos do meu amanhecer dourado referir-se à sua juventude.
<11-я строфа. Я: создание стихов>
A estrofe 11 recomeça com uma alternância de movimentos de fora e de fora, mas duas vezes mais rápido - no espaço, não estrofes, mas semiestrofes. Três E... em sequência estavam na estrofe 7, a mais estática; agora aparecem na estrofe das mais dinâmicas, se preocupe... corra... corra. Pensamentos acenam em coragem- Esse pensamentos longos da estrofe 9 dada em excitação lírica estrofes 10. As rimas correm em direção a eles- primeiro, na estrofe 10, de mim para mim havia uma multidão de imagens extra-verbais, agora - um enxame de palavras consonantes moldando-as. Dedos para caneta, caneta para papel- movimento recíproco para fora, movendo, movendo objetos materiais. Os poemas vão fluir- eles serão seguidos por um movimento que não é mais material, mas materializante. Então...- uma descrição direta da criatividade é complementada por uma descrição por semelhança, como nas estrofes 5-6, mas quatro vezes mais rápido - no espaço de não duas estrofes, mas uma meia estrofe. Lá a natureza material foi explicada por comparação com o homem; aqui a criatividade humana é explicada por comparação com um navio material. A transição da inação para a ação nas estrofes 9-10 foi feita sem problemas, aqui é feita instantaneamente, por meio de uma exclamação mas tchau!.(Na realidade, chu! não significa “olhar”, mas “ouvir”: a imagem visível do navio é comentada por uma palavra que se refere ao som internamente audível dos versos que estão sendo compostos.) O mais notável nessa estrofe é a completa ausência de um pronome EU: estava em cada uma das sete estrofes anteriores, mas aqui, no ponto de virada, desaparece, o mundo criativo materializante já existe por si mesmo. (No início da próxima estrofe, ele é mencionado onde navegamos?) - naquilo nós o navio da criatividade une (e nele os heróis - frutos dos meus sonhos), poeta e leitor.
<12-я строфа. Я: выбор темы>
O início inacabado e descartado da estrofe 12 é a escolha do percurso, ou seja, o cenário para o poema que está sendo composto. Todos eles são exóticos e românticos: primeiro, o Cáucaso e a Moldávia, testados por Pushkin, depois, mais a oeste, a Escócia intocada, a Normandia (com neve, ou seja, provavelmente não uma região francesa, mas a terra dos normandos, Noruega), Suíça. A Escócia lembra Walter Scott, Suíça - provavelmente sobre Byron "Childe Harold", "Manfred" e "O Prisioneiro de Chillon", em vez de Rousseau e Karamzin. Curiosamente, a maioria desses países é montanhosa; no entanto, nos esboços há a Flórida e as pirâmides (com uma foto). palavras estrangeiras colossal e panorama acentuar o exótico. É possível esperar que essa segunda onda de exotismo seja, como a primeira, na estrofe 10a, interrompida por imagens semelhantes a moças russas? Dificilmente: um navio em um fundo russo é impossível. O caminho de inspiração do outono da Rússia para o grande mundo é delineado e deixado para a imaginação do leitor. O repensar da epígrafe é curioso: Derzhavin Por que minha mente adormecida não entra então? abriu o final de "Vida de Zvanskaya" com reflexões sobre a história (e depois - a fragilidade de tudo o que é terreno e a eternidade do poeta), em Pushkin é revelado não à história, mas à geografia (e depois para quê?).
Dicionário de substantivos
ser (hábitos), mundo/manifestação
enxame (convidados) / comunidade
meio ano, (todo) século, dias, dia, minuto / hora + (anual) vezes
margens
cor, carmesim, dourado // barulho, silêncio // fede
natureza/céu, raio de sol, lua/expansão, vale
umidade, ondas // fogo, luz // sujeira, poeira
primavera + degelo
verão / aquecer, seca,
inverno, geada, neve, neve, gelo + espelho do rio
outono, outubro,
florestas, florestas de carvalhos, copa, bosque, galhos, folhas / campos4, campos de saída, prados / riachos / rochas, neve (eterna) / paisagem
vento frio(vento), respiração, neblina, frio
estrada / corrida de trenó // navio, velas
cavalo, crina, casco/cães Latidos, urso, covil / mosquitos, moscas
caça / inverno / moinho, lagoa
férias, diversão / ferro (patins)
residente (tocas) / vizinho, conhecidos, convidados / marinheiros, leitor
cavaleiros, monges, corsários, reis, princesas, condessas, sultões, boldkhans / anões, gigantes / heróis / mulheres gregas, espanhóis, judeus
sob zibelina, em epanches // panquecas, vinho, sorvete // fogões, fogões, vidro // caneta, papel, rosário
família / amante / criança / donzela, senhoras / Armides / velha (inverno),
corpo/pernas, mão, dedos, coração, ombros, cabeça, templos, rosto, boca, olhos/sangue
vida, amanhecer (juventude), saúde, sono, fome, desejos, murcha, morte [consumível], (túmulo) abismo - bocejo
alma, habilidades espirituais, hábitos
mente, pensamento4, pensamentos, imaginação, sonho, seus frutos
sentimentos, (lir.) excitação, melancolia, ansiedade (férias), raiva, murmuração, ameaças (inverno), coragem / coitado / amor (aos hábitos), favoritos
(saber) honra / beleza, charme
poesia, poemas, rimas, prosa
Ótimo sobre versos:
A poesia é como a pintura: uma obra o cativará mais se você a olhar de perto, e outra se você se afastar.
Pequenos poemas fofos irritam mais os nervos do que o rangido de rodas sem lubrificação.
A coisa mais valiosa na vida e na poesia é o que se quebrou.
Marina Tsvetaeva
De todas as artes, a poesia é a mais tentada a substituir sua própria beleza idiossincrática por purpurina roubada.
Humboldt W.
Os poemas são bem-sucedidos se forem criados com clareza espiritual.
A escrita de poesia está mais próxima do culto do que se acredita.
Se você soubesse de que lixo Os poemas crescem sem vergonha... Como um dente-de-leão perto de uma cerca, Como bardanas e quinoa.
A. A. Akhmatova
A poesia não está apenas em versos: ela se espalha por toda parte, está ao nosso redor. Dê uma olhada nessas árvores, neste céu - beleza e vida respiram de todos os lugares, e onde há beleza e vida, há poesia.
I. S. Turgenev
Para muitas pessoas, escrever poesia é uma dor crescente da mente.
G. Lichtenberg
Um belo verso é como um arco puxado pelas fibras sonoras do nosso ser. Não é nosso - nossos pensamentos fazem o poeta cantar dentro de nós. Falando-nos da mulher que ama, desperta deliciosamente em nossas almas nosso amor e nossa dor. Ele é um mago. Entendendo-o, tornamo-nos poetas como ele.
Onde fluem versos graciosos, não há lugar para vanglória.
Murasaki Shikibu
Eu me volto para a versificação russa. Acho que com o tempo nos voltaremos para o verso em branco. Há muito poucas rimas em russo. Um chama o outro. A chama inevitavelmente arrasta a pedra atrás dela. Por causa do sentimento, a arte certamente aparece. Quem não está cansado de amor e sangue, difícil e maravilhoso, fiel e hipócrita, e assim por diante.
Alexander Sergeevich Pushkin
- ... Seus poemas são bons, diga a si mesmo?
- Monstruoso! Ivan de repente disse com ousadia e franqueza.
- Não escreva mais! o visitante perguntou suplicante.
Eu prometo e juro! - disse solenemente Ivan...
Mikhail Afanasyevich Bulgakov. "O Mestre e Margarita"
Todos nós escrevemos poesia; os poetas diferem do resto apenas porque os escrevem com palavras.
John Fowles. "Amante do tenente francês"
Todo poema é um véu estendido sobre as pontas de algumas palavras. Essas palavras brilham como estrelas, por causa delas o poema existe.
Alexander Alexandrovich Blok
Os poetas da antiguidade, ao contrário dos modernos, raramente escreveram mais de uma dúzia de poemas durante suas longas vidas. É compreensível: eram todos excelentes magos e não gostavam de se desperdiçar com ninharias. Portanto, por trás de cada obra poética daqueles tempos, certamente se esconde um Universo inteiro, repleto de milagres – muitas vezes perigosos para quem inadvertidamente desperta linhas adormecidas.
Max Frito. "Os Mortos Falantes"
A um dos meus desajeitados poemas de hipopótamos, prendi uma cauda tão celestial: ...
Mayakovsky! Seus poemas não aquecem, não emocionam, não contagiam!
- Meus poemas não são um fogão, nem um mar e nem uma praga!
Vladimir Vladimirovich Mayakovsky
Os poemas são nossa música interior, revestidos de palavras, permeados de fios finos de significados e sonhos, e, portanto, afastam as críticas. Eles são apenas miseráveis bebedores de poesia. O que um crítico pode dizer sobre as profundezas de sua alma? Não deixe suas mãos vulgares e tateantes lá. Que os versos lhe pareçam um mugido absurdo, uma confusão caótica de palavras. Para nós, esta é uma canção de libertação da razão tediosa, uma canção gloriosa que soa nas encostas brancas como a neve de nossa alma incrível.
Boris Krieger. "Mil Vidas"
Os poemas são a emoção do coração, a emoção da alma e as lágrimas. E as lágrimas não passam de pura poesia que rejeitou a palavra.
EU
Outubro já chegou - o bosque já está sacudindo
As últimas folhas de seus galhos nus;
O frio do outono morreu - a estrada congela.
A corrente murmurante ainda corre atrás do moinho,
Mas a lagoa já estava congelada; meu vizinho está com pressa
Nos campos de partida com sua caça,
E eles sofrem o inverno de diversão louca,
E o latido dos cães acorda as florestas de carvalhos adormecidos.
II
Agora é a minha vez: não gosto da primavera;
O degelo é chato para mim; fedor, sujeira - na primavera estou doente;
O sangue está fermentando; sentimentos, a mente é constrangida pela melancolia.
No inverno rigoroso estou mais satisfeito,
Eu amo a neve dela; na presença da lua
Como uma corrida fácil de trenó com um amigo é rápida e gratuita,
Quando sob a zibelina, quente e fresco,
Ela aperta sua mão, brilhando e tremendo!
III
Que divertido, calçado com pés de ferro afiados,
Deslize no espelho de rios estagnados e suaves!
E as ansiedades brilhantes das férias de inverno?..
Mas você também precisa conhecer a honra; meio ano neve sim neve,
Afinal, este é finalmente o habitante do covil,
Urso, fique entediado. Você não pode por um século
Andamos de trenó com o jovem Armides
Ou azedo pelos fogões atrás de vidros duplos.
4
Oh, verão vermelho! eu te amaria
Se não fosse o calor, a poeira, os mosquitos e as moscas.
Você, destruindo todas as habilidades espirituais,
você nos atormenta; como os campos, sofremos com a seca;
Apenas como ficar bêbado, mas refresque-se -
Não há outro pensamento em nós, e é uma pena o inverno da velha,
E, despedindo-se dela com panquecas e vinho,
Fazemos um velório para ela com sorvete e gelo.
V
Os dias do final do outono costumam ser repreendidos,
Mas ela é querida para mim, caro leitor,
Beleza silenciosa, brilhando humildemente.
Criança tão mal amada na família nativa
Isso me atrai para si. Para te dizer com franqueza
Dos tempos anuais, estou feliz apenas por ela sozinha,
Há muito de bom nisso; amante não é vaidoso,
Eu encontrei algo nela um sonho rebelde.
VI
Como explicá-lo? Eu gosto dela,
Como uma donzela tuberculosa para você
Às vezes eu gosto. Condenado à morte
A pobrezinha se curva sem resmungar, sem raiva.
O sorriso nos lábios do desbotado é visível;
Ela não ouve o bocejo do abismo;
Ainda a cor roxa joga no rosto.
Ela ainda está viva hoje, não amanhã.
VII
Triste momento! ai encanto!
Sua beleza de despedida é agradável para mim -
Eu amo a natureza magnífica de murchar,
Florestas vestidas de carmesim e ouro,
Em seu dossel do barulho do vento e do hálito fresco,
E os céus estão cobertos de névoa,
E um raro raio de sol, e as primeiras geadas,
E distantes ameaças cinzentas de inverno.
VIII
E a cada outono eu floresço novamente;
O frio russo é bom para minha saúde;
Volto a sentir amor pelos hábitos de ser:
O sono voa em sucessão, a fome encontra em sucessão;
Facilmente e alegremente toca no coração de sangue,
Os desejos fervem - estou feliz de novo, jovem,
Estou cheio de vida novamente - este é o meu corpo
(Permita-me perdoar o prosaísmo desnecessário).
IX
Conduza-me um cavalo; na imensidão do aberto,
Acenando com a crina, ele carrega um cavaleiro,
E alto sob seu casco brilhante
O vale congelado toca e o gelo racha.
Mas o dia curto se apaga, e na lareira esquecida
O fogo queima novamente - então uma luz brilhante derrama,
Ele arde lentamente - e eu li antes dele
Ou alimento longos pensamentos em minha alma.
X
E eu esqueço o mundo - e em doce silêncio
Eu sou docemente embalado pela minha imaginação,
E a poesia desperta em mim:
A alma está envergonhada pela excitação lírica,
Ele treme e soa, e procura, como em um sonho,
Para derramar finalmente uma manifestação livre -
E então um enxame invisível de convidados vem até mim,
Velhos conhecidos, frutos dos meus sonhos.
XI
E os pensamentos na minha cabeça estão preocupados em coragem,
E rimas leves correm em direção a eles,
E dedos pedem caneta, caneta papel,
Um minuto - e os versos fluirão livremente.
Assim o navio dorme imóvel na umidade imóvel,
Mas tchau! - os marinheiros de repente correm, rastejam
Para cima, para baixo - e as velas infladas, os ventos estão cheios;
A massa se moveu e corta as ondas.
XII
Flutuadores. Onde devemos navegar?
. . . . . . . . . . . .
. . . . . . . . . . . .
Análise do poema "Outono" de Alexander Pushkin
É amplamente conhecido qual temporada foi a favorita de Pushkin. A obra "Outono" é um dos mais belos poemas dedicados ao outono em toda a literatura russa. O poeta a escreveu em 1833, durante sua estada em Boldino (o chamado "Outono Boldino").
Pushkin atua como um artista talentoso, que pinta um quadro de uma paisagem de outono com grande habilidade. Os versos do poema estão imbuídos de grande ternura e amor pela natureza circundante, que está em fase de definhamento. A introdução é o primeiro esboço da imagem: folhas caindo, as primeiras geadas, caçadas de cães.
Além disso, Pushkin retrata o resto das estações. Ao mesmo tempo, ele lista suas vantagens, mas se concentra nas deficiências. A descrição da primavera, verão e inverno é bastante detalhada, o autor recorre a comentários lúdicos e rudes. Sinais de primavera - "fedor, sujeira". O inverno parece estar cheio de muitos eventos alegres (passeios e diversão na natureza), mas continua insuportavelmente longo e vai ficar entediado "e o habitante do covil". Tudo é bom no verão quente, "sim poeira, sim mosquitos, sim moscas."
Tendo feito uma visão geral, Pushkin, em contraste, procede a uma descrição específica da bela estação do outono. O poeta admite que ama o outono com um amor estranho, semelhante ao sentimento de uma “donzela tuberculosa”. É precisamente por sua aparência triste, por sua beleza esmaecida, que a paisagem outonal é infinitamente cara ao poeta. A frase, que é uma antítese, - "" tornou-se alada nas características do outono.
A descrição do outono no poema é um modelo artístico para toda a sociedade poética russa. Pushkin atinge o auge de seu talento no uso de meios expressivos. Estes são vários epítetos (“adeus”, “magnífico”, “ondulado”); metáforas ("em seu vestíbulo", "invernos de ameaça"); personificações ("florestas vestidas").
Na parte final do poema, Pushkin passa a descrever o estado do herói lírico. Ele afirma que somente no outono a verdadeira inspiração vem a ele. Tradicionalmente para os poetas, a primavera é considerada uma época de novas esperanças, o despertar de forças criativas. Mas Pushkin remove essa limitação. Ele novamente faz uma pequena digressão brincalhona - "este é o meu corpo".
O autor atribui parte significativa do poema à visita à musa. A mão de um grande artista também se faz sentir na descrição do processo criativo. Novos pensamentos são "um enxame invisível de convidados", transformando completamente a solidão do poeta.
No final, a obra poética é apresentada por Pushkin na forma de um navio pronto para navegar. O poema termina com a pergunta retórica "Onde podemos ir?" Isso indica uma infinidade de temas e imagens que surgem na mente do poeta, que é absolutamente livre em sua obra.
Nenhuma outra estação é representada de forma tão ampla e vívida na obra de Pushkin quanto o outono.
Pushkin repetiu mais de uma vez que o outono é sua estação favorita. No outono, ele escrevia melhor e, acima de tudo, estava “inspirado”, um estado especial, “um estado de espírito feliz, quando os sonhos são claramente desenhados à sua frente e você adquire palavras vivas inesperadas para incorporar suas visões, quando os poemas caem facilmente na sua caneta e as rimas sonoras correm para o pensamento harmonioso” (“Noites Egípcias”).
Por que o outono é tão caro ao poeta?
Pushkin no poema "Autumn" diz isso sobre sua atitude em relação a esta temporada:
Os dias do final do outono costumam ser repreendidos,
Mas ela é querida para mim, caro leitor...
Neste poema, com maravilhosas descrições da natureza outonal, o poeta quer contagiar o leitor com seu amor especial por esta estação, e nas últimas linhas desta passagem inacabada, ele mostra com extraordinária persuasão e poesia como a inspiração nasce em sua alma , como aparecem suas criações poéticas:
Triste momento! ai encanto!
Sua beleza de despedida é agradável para mim -
Eu amo a natureza magnífica de murchar,
Florestas vestidas de carmesim e ouro,
Em seu dossel do barulho do vento e do hálito fresco,
E os céus estão cobertos de névoa.
E um raro raio de sol, e as primeiras geadas,
E distantes ameaças cinzentas de inverno...
... E os pensamentos na minha cabeça estão preocupados em coragem,
E rimas leves correm em direção a eles,
E dedos pedem caneta, caneta papel,
Um minuto - e os versos fluirão livremente.
("Outono", 1833)
O poeta sabe encontrar traços poéticos na murcha da natureza outonal: a folhagem amarelada das árvores torna-se roxa e dourada nele. Esta é uma percepção amorosa dela por uma pessoa que realmente ama e sabe perceber as características poéticas do outono. Não é à toa que o escritor francês Prosper Mérimée observou que "a poesia floresce em Pushkin da prosa mais sóbria".
Encontramos muitas descrições da natureza do outono no romance "Eugene Onegin". Familiar desde a infância, o trecho “Já o céu respirava no outono” nos apresenta o final do outono na vila. Nesta passagem há também um viajante correndo a toda velocidade em um cavalo, assustado por um lobo, e um pastor que trabalhava durante o sofrimento do verão, e uma garota da aldeia cantando atrás de uma roda de fiar, e meninos patinando ao longo de um rio congelado.
Já o céu respirava no outono,
O sol brilhou menos
O dia estava ficando mais curto
Dossel misterioso das florestas
Com um ruído triste ela estava nua,
Nevoeiro caiu sobre os campos
Caravana de gansos barulhento
Estendido para o sul: aproximando-se
Tempo bastante chato;
Novembro já estava no pátio.
(Capítulo IV, estrofe XL)
Outra passagem do famoso romance está imbuída de um clima diferente. Também fala do outono, mas não há uma representação direta e simples de fotos da natureza e imagens de pessoas intimamente relacionadas à vida da natureza. Nessa passagem, a própria natureza é poeticamente humanizada, representada alegoricamente na forma de um ser vivo.
... O outono dourado chegou,
A natureza está trêmula, pálida,
Como uma vítima, magnificamente removida...
(Capítulo VII, estrofe XXIX)
De fato, no outono, A.S. Pushkin experimentou uma extraordinária onda de força. O outono Boldin de 1830 foi marcado por um extraordinário aumento e alcance do gênio criativo do poeta. Na história de toda a literatura mundial, é impossível dar outro exemplo em que um escritor teria criado tantas obras maravilhosas em três meses. Neste famoso "outono Boldino" Pushkin terminou os capítulos VIII e IX do romance "Eugene Onegin", escreveu "Os Contos de Belkin", quatro "pequenas tragédias" ("O Cavaleiro Avarento", "Mozart e Salieri", "A Pedra Convidado", "Festa do tempo da peste"), "História da aldeia de Goryukhino", "O Conto do padre e seu trabalhador Balda" cerca de 30 poemas (incluindo como "Demônios", "Elegia", "Prank ”, “Minha genealogia”), vários artigos críticos e notas. As obras de um "outono Boldino" poderiam perpetuar o nome do poeta.
Pushkin viveu em Boldin neste outono por cerca de três meses. Aqui ele resumiu os pensamentos e ideias dos anos anteriores e delineou novos temas, especialmente em prosa.
O poeta visitará Boldin mais duas vezes (em 1833 e 1834), também no outono. E essas visitas deixaram uma marca notável em seu trabalho. Mas o famoso "outono Boldino" de 1830 permaneceu único na vida criativa do poeta.
O poema em oitavas "Outono" de A. S. Pushkin foi escrito no outono de 1833, durante a segunda visita do poeta à vila. Boldino, ao retornar dos Urais.
Tanto em prosa quanto em verso, A. S. Pushkin escreveu repetidamente que o outono é sua época favorita do ano, a época de sua inspiração, explosão criativa e obras literárias.
Não foi sem razão que o poeta se alegrou com o outono e o considerou a época de seu apogeu: o segundo outono de A. S. Pushkin na propriedade Boldino, com um mês e meio de duração, acabou sendo não menos frutífero e rico em obras do que o primeiro outono Boldin, que marcou época, de 1830.
O trecho mais famoso é “Um momento triste! Olhos de charme! ”, Que é a oitava oitava do poema“ Outono ”, pertence à letra da paisagem de A. S. Pushkin. As linhas da passagem são uma imagem completa, transmitindo de forma realista e precisa o despertar da poesia na alma de um poeta inspirado por sua amada às vezes.
O tamanho poético da passagem é iâmbico de um metro e oitenta; a estrofe do poema é uma oitava.
Triste momento! ai encanto!
A obra "Outono", e em particular o trecho, não foi publicado durante a vida do autor, foi publicado pela primeira vez por V. A. Zhukovsky na coleção póstuma de obras de A. S. Pushkin em 1841.
Chamamos a sua atenção o texto do poema na íntegra:
Outubro já chegou - o bosque já está sacudindo
As últimas folhas de seus galhos nus;
O frio do outono morreu - a estrada congela.
A corrente murmurante ainda corre atrás do moinho,
Mas a lagoa já estava congelada; meu vizinho está com pressa
Nos campos de partida com sua caça,
E eles sofrem o inverno de diversão louca,
E o latido dos cães acorda as florestas de carvalhos adormecidos.
Agora é a minha vez: não gosto da primavera;
O degelo é chato para mim; fedor, sujeira - na primavera estou doente;
O sangue está fermentando; sentimentos, a mente é constrangida pela melancolia.
No inverno rigoroso estou mais satisfeito,
Eu amo a neve dela; na presença da lua
Como uma corrida fácil de trenó com um amigo é rápida e gratuita,
Quando sob a zibelina, quente e fresco,
Ela aperta sua mão, brilhando e tremendo!
Que divertido, calçado com pés de ferro afiados,
Deslize no espelho de rios estagnados e suaves!
E as ansiedades brilhantes das férias de inverno?..
Mas você também precisa conhecer a honra; meio ano neve sim neve,
Afinal, este é finalmente o habitante do covil,
Urso, fique entediado. Você não pode por um século
Andamos de trenó com o jovem Armides
Ou azedo pelos fogões atrás de vidros duplos.
Oh, verão vermelho! eu te amaria
Se não fosse o calor, a poeira, os mosquitos e as moscas.
Você, destruindo todas as habilidades espirituais,
você nos atormenta; como os campos, sofremos com a seca;
Apenas como ficar bêbado, mas refresque-se -
Não há outro pensamento em nós, e é uma pena o inverno da velha,
E, despedindo-se dela com panquecas e vinho,
Fazemos um velório para ela com sorvete e gelo.
Os dias do final do outono costumam ser repreendidos,
Mas ela é querida para mim, caro leitor,
Beleza silenciosa, brilhando humildemente.
Criança tão mal amada na família nativa
Isso me atrai para si. Para te dizer com franqueza
Dos tempos anuais, estou feliz apenas por ela sozinha,
Há muito de bom nisso; amante não é vaidoso,
Eu encontrei algo nela um sonho rebelde.
Como explicá-lo? Eu gosto dela,
Como uma donzela tuberculosa para você
Às vezes eu gosto. Condenado à morte
A pobrezinha se curva sem resmungar, sem raiva.
O sorriso nos lábios do desbotado é visível;
Ela não ouve o bocejo do abismo;
Ainda a cor roxa joga no rosto.
Ela ainda está viva hoje, não amanhã.
Triste momento! ai encanto!
Sua beleza de despedida é agradável para mim -
Eu amo a natureza magnífica de murchar,
Florestas vestidas de carmesim e ouro,
Em seu dossel do barulho do vento e do hálito fresco,
E os céus estão cobertos de névoa,
E um raro raio de sol, e as primeiras geadas,
E distantes ameaças cinzentas de inverno.
E a cada outono eu floresço novamente;
O frio russo é bom para minha saúde;
Volto a sentir amor pelos hábitos de ser:
O sono voa em sucessão, a fome encontra em sucessão;
Facilmente e alegremente toca no coração de sangue,
Os desejos fervem - estou feliz de novo, jovem,
Estou cheio de vida novamente - este é o meu corpo
(Permita-me perdoar o prosaísmo desnecessário).
Conduza-me um cavalo; na imensidão do aberto,
Acenando com a crina, ele carrega um cavaleiro,
E alto sob seu casco brilhante
O vale congelado toca e o gelo racha.
Mas o dia curto se apaga, e na lareira esquecida
O fogo queima novamente - então uma luz brilhante derrama,
Ele arde lentamente - e eu li antes dele
Ou alimento longos pensamentos em minha alma.
E eu esqueço o mundo - e em doce silêncio
Eu sou docemente embalado pela minha imaginação,
E a poesia desperta em mim:
A alma está envergonhada pela excitação lírica,
Ele treme e soa, e procura, como em um sonho,
Para derramar finalmente uma manifestação livre -
E então um enxame invisível de convidados vem até mim,
Velhos conhecidos, frutos dos meus sonhos.
E os pensamentos na minha cabeça estão preocupados em coragem,
E rimas leves correm em direção a eles,
E dedos pedem caneta, caneta papel,
Um minuto - e os versos fluirão livremente.
Assim o navio dorme imóvel na umidade imóvel,
Mas tchau! - os marinheiros de repente correm, rastejam
Para cima, para baixo - e as velas infladas, os ventos estão cheios;
A massa se moveu e corta as ondas.
Flutuadores. Onde vamos nadar? . . . .
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