: Bem, não é à toa que ele queria tanto vê-la. Como na época, ela está em um pequeno pomar, localizado em uma inesperada clareira plana entre as colinas, fresca, tranquila, espaçosa, contrastando com os gigantes arquitetônicos opressivos de Roma da época de Augusto. Excelente localização ao pé do jardim. O edifício em si não é tão interessante. "Seu" quarto, "seu" triclínio:, as armadilhas usuais de conforto patrício. A imaginação completa o encanto ninfeu: quatro fontes, flores, pátio com pilares, tanque de peixes, piscina . Somos acompanhados por um simpático guia idoso - embora apenas nesses lugares não haja desejo de vê-lo. Aqui é justo passear o dia todo, apenas aproveitando o fato de estar nos lugares onde Horácio viveu. Tanto Mecenas quanto Virgílio. Você sente a presença de Horácio, clara, próxima, na grama, na atmosfera, nas cigarras e nas enormes vespas vermelhas e vermelhas voando nos caules pegajosos das azeitonas; você desce o caminho de pedra até a nascente de Banduzia: um riacho de água fria - “potabile que fredissima”, sugere o guia. A enigmática saxis cavis faz sentido: a água jorra da borda de uma geleira de montanha estreita e coberta de musgo, com cerca de três metros de altura, e flui entrecruzada em riachos finos em um pequeno reservatório repleto de plantas aquáticas. Enormes cardos d'água com dois metros e meio de altura. Literalmente nada mudou aqui.

Estamos seguindo nosso caminho; uma enorme lua cor de manteiga pairava sobre as montanhas, brilhando com azul-escuro, iluminando Tivoli e depois Roma; um retorno tão repugnante a 1962.

O abismo entre Horace e seus servos. Sua absoluta incapacidade de entender seus poemas: caso contrário, eles ainda estariam no mundo da poesia folclórica multi-ataque, a poesia de Plauto e Ênio. Seu estranho mestre romano, vomitando uma torrente de palavras quebradas. Sua sílaba provavelmente soou tão louca para eles quanto a música de Webern para o condutor do ônibus em Balham; pura loucura. Então, se Horácio sentiu a necessidade de ir a Roma e Tivoli, então para ser ouvido; assim com Marcial e Juvenal. A própria escolha de palavras contra sua vontade os levou a uma cidade que eles desprezavam.

Céu romano ao pôr do sol. Pêssego, âmbar, limão, tons rosados, mesclando-se com azul, cinza esfumaçado, afogam-se um no outro. Neste momento, a cidade pode ser perdoada por tudo. Morcegos deslizantes e ponentino acariciando. Não consigo imaginar o que Roma seria sem ele. Impossível imaginar. Portanto, estamos em dívida com a cidade por este vento.

D. e M. voltaram para a Inglaterra. Não muito cedo, para ser honesto. Em relação a Denis, é impossível não sentir simpatia e pena, mas ter paciência com Monica não é fácil. Para o bem de Denis, tentamos o nosso melhor, mas às vezes o equilíbrio era mantido.

O modelo usual de comportamento de Mônica é um desejo feroz de compensar seu próprio complexo de inferioridade, invariavelmente adquirindo formas feias, a determinação de insistir em si mesma, menosprezar a opinião dos outros. Seu desejo eterno de resistir a qualquer coisa é quase um reflexo condicionado; e quando esse reflexo não se faz sentir e ela concorda com algo que os outros dizem, é sinceramente surpreendente.

Denis, em virtude de sua gentileza (também conhecida como fraqueza), não fez o que tinha que fazer: ele não a tornou menos absurda e briguenta. Às vezes ele ficava do nosso lado, mas sempre com um toque de autodesculpa, autocondenação, como se tal demonstração de independência fosse feita especialmente para nós.

Aqui ela vai começar a falar sem parar, repetindo clichês banais, proferindo máximas sem sentido; E. e eu apenas ficamos calados, mas Denis - Denis está invariavelmente atento: sim, sim. Sim, querido. Satisfazendo-a e alimentando sua sede insaciável de atenção.

Um de seus papéis mais insuportáveis ​​é o de esposa-menina. Uma espécie de bebê chorão mimado: "Estou com fome, estou cansado, estou com calor". Às vezes, os gemidos duram horas, intercalados com cantos de falsete e constantes: “Denis, você está feliz; você está feliz, Denis? Olá, Denis! (com um sotaque de Lancashire).

Ela devia estar ciente de que isso era irritante: até Denis às vezes começava a cortá-la nos cantos. Mas isso fez com que os gemidos de Monica e seus movimentos de um lado para o outro só ganhassem força, assim como quando era óbvio que suas travessuras eram francamente irritantes e não nos divertiam em nada. Ela tem um desejo desagradável, quase malévolo, de dobrar sua própria linha contra as opiniões dos outros.

Surtos repentinos de preocupação ostensiva por Denis: pobre Denis, Denis nunca pensa em si mesmo. Denis é tão gentil, ao ponto do absurdo.

E seu andar é sempre muito rápido, como se ela soubesse para onde está indo, e nada a deterá. Os quadris largos são imóveis e os movimentos dos braços são muito bruscos, fazendo com que seus ombros girem e balancem. É uma reminiscência de como as mulheres se voluntariaram para a Marinha durante a guerra. O oposto direto da maneira italiana de se mover ou da leve marcha inglesa de E. Passo vistoso; ela não percebe que ele a torna masculina.

Uma vez Monica colocou na cabeça para mostrar como ela foi balançada no carro - só porque de alguma forma antes ela adoeceu de Asti Spumante. Todos a convenceram de que o vinho não pode ser julgado em uma única ocasião, mas não foi o caso: ela preferiu continuar certa - e doente.

Cuspiu comigo: ela invariavelmente me leva muito a sério e, sempre que abro a boca, fica na defensiva. Uma vez eu disse que a vida é muito curta para ficar imerso no estudo das pequenas culturas; ela imediatamente respondeu:

As pequenas culturas são tão importantes quanto as grandes.

Para minha observação de que patinar em um rio congelado lembra o destino humano universal, ela retrucou:

Não me sinto nada skatista. Eu sei o que estou fazendo e o que estou buscando.

E quando percebi que nos países desenvolvidos o comportamento das pessoas comuns está se tornando cada vez mais estereotipado (formado sob a pressão da sociedade), objetei:

Parece-me que não há nada de errado com as pessoas comuns e todas são diferentes.

Obrigado Senhor, tenho mau gosto - disse Denis outra vez. - Só preciso de vinho, que posso beber muito.

Essa absurda visão provinciana de todas as bebidas como álcool puro.

E, finalmente, os acentos: assim que M. sente que o chão está escorregando sob seus pés, ela recorre a esses acentos repugnantes. E Denis canta junto com ela.

O infortúnio de Denis está em sua verdadeira suavidade que não conhece limites, reverência sem esperança pela vida, incapacidade de destruir qualquer coisa, até mesmo uma vespa. Aqui está ele, enlouquecido, descendo a estrada da propriedade de Horace, só porque um cachorro emaciado correu alguns metros atrás de nós, rondando em busca de comida. Deprimido com a visão de um sapo mergulhando de minhas mãos nas entranhas de um motor de carro quente. Um momento depois, ela pulou para fora, viva e ilesa, mas ele ainda não consegue voltar a si.

Quintus Horace Flaccus (65 aC-8 aC) é um poeta da era romana antiga. O período de sua obra coincidiu com a guerra civil, o fim da república e o nascimento do novo regime de Otaviano Augusto. Na literatura da Roma antiga, esta era a "idade de ouro".

Origem

Horácio nasceu em 8 de dezembro de 65 aC. e. Seu pai no passado era um escravo, depois libertado, possuía uma propriedade modesta na comuna italiana de Vênusia (uma colônia militar de Roma na parte sudeste da Itália, localizada na junção das regiões de Apúlia e Lucania). O nome completo do poeta é conhecido por suas obras. Quando o imperador Augusto lhe deu a comissão para compor o "Hino do Jubileu", a legenda desta obra indicava "A canção foi escrita por Quintus Horace Flaccus".

Como o pai de Horace era um liberto, seu filho era legalmente equiparado a uma criança nascida livre. Mas, mesmo assim, tal origem na sociedade social era considerada inferior, era completamente possível suavizá-la apenas após uma geração. Este fato influenciou a direção criativa e as perspectivas do futuro poeta.

Horácio não mencionou sua mãe em nenhum lugar e nunca em suas obras, portanto, nada se sabe sobre a mulher que o deu à luz. Existem apenas algumas referências a uma certa babá Pullia.

Educação

A família vivia tranquilamente em uma propriedade provinciana e levava uma vida bastante econômica. Mas quando o menino começou a crescer, seu pai decidiu deixar tudo e se mudar para Roma. Ele queria que seu filho entrasse em uma sociedade superior e, para isso, era necessário obter uma educação decente na capital. Horace descreveu seu pai como um camponês pobre e honesto. No entanto, ele conseguiu encontrar uma ocupação na capital, com a qual cobriu os custos de uma educação decente para seu filho. Em Roma, meu pai conseguiu um emprego como comissionado em leilões. O comprador e o vendedor pagaram a ele um por cento da transação.

Todas as etapas de educação pelas quais a nobreza romana da época passou, Horácio resistiu com sucesso. Ele recebeu seu treinamento inicial na Escola Romana de Orbilia, onde aprenderam a Odisseia Latina pelo antigo dramaturgo e poeta romano Livius Andronicus e pelo antigo contador de histórias grego Homero.

Então ele continuou seus estudos em Atenas na Academia Platônica, onde estudou filosofia e literatura gregas. Esta Academia dava conhecimento universitário, era considerada uma escola superior, onde estudavam jovens aristocratas romanos. Por exemplo, o filho do antigo filósofo romano, orador e político Cícero estudou com Horácio. Na Academia de Atenas, Horácio estudou muito bem a língua grega e até escreveu suas obras poéticas nela.

Período da guerra civil

O estudo de filosofia e literatura em Atenas, Horácio teve que ser interrompido, já que em 44 aC. e. César foi morto, que foi o início da guerra civil. Seis meses se passaram após a morte do governante, e Brutus apareceu em Atenas. Começou a freqüentar aulas de filosofia, mas na verdade, durante as palestras, se engajou em recrutar partidários do sistema republicano para sua equipe. Brutus pediu para lutar contra os sucessores de César - Antônio e Otaviano.

Horácio apoiou os republicanos, ficou do lado de Brutus e se juntou ao seu exército. Na legião romana, ele conseguiu um posto de comando inesperado de um tribuno militar. De fato, ele se tornou um oficial da legião, e então tais cargos foram dados principalmente aos filhos das privilegiadas propriedades romanas antigas (senadores ou cavaleiros). Tal posição poderia muito bem servir como o início de uma carreira militar e, em tempos de paz, poderia encontrar trabalho nos órgãos de classe do governo da cidade.

Muito provavelmente, a essa altura, o pai de Horace tinha fundos suficientes para permitir que seu filho se matriculasse na propriedade dos cavaleiros. Na Roma antiga, tudo isso foi determinado como resultado de uma qualificação - uma espécie de censo da propriedade e do estado dos cidadãos para dividir a sociedade em estados militares e sócio-políticos.

No outono de 42 a.C. e. em Filipos, ocorreu a batalha das tropas republicanas sob a liderança de Cássio e Bruto com o exército de Otaviano e Antônio. Os republicanos foram derrotados e fugiram. Horácio então revisou seus pontos de vista, mudou completamente sua posição em relação ao poder e depois disse muitas vezes que essas foram suas primeiras aventuras e ilusões republicanas que quase lhe custaram a vida. Embora este tenha sido o primeiro sinal de covardia, Horácio não se escondeu: ele permaneceu vivo apenas porque jogou o escudo no chão e fugiu do campo de batalha.

Regresso a Roma

No início de 41 aC. e. Horace voltou para casa em Venusia, quando seu pai já havia morrido. E a província nativa foi incluída na lista de assentamentos que foram dados como recompensa aos veteranos do exército de César. Todas as propriedades e heranças de Horácio foram confiscadas.

Em 40 aC. e. uma anistia foi declarada para os partidários de Brutus, e Horácio partiu para Roma. Embora se queixasse da pobreza e da situação de mendicância que o obrigava a escrever poesia, Horácio tinha fundos, que pagou para conseguir um cargo no colégio de escribas questores. Ele trabalhou como secretário, garantindo assim sua residência em Roma e a oportunidade de se envolver livremente na literatura.

Após 1-2 anos, ele compôs suas primeiras obras poéticas em latim. Estes eram versos no antigo medidor hexâmetro clássico, que mais tarde foram incluídos no primeiro livro do Sátiro e nos Epodos iâmbicos. Ele conheceu dois poetas Lucius Varius Rufus e Publius Verilius Maron, e eles, por sua vez, apresentaram o aspirante a poeta ao colega e bom amigo de Otaviano, Caio Cilnius Mecenas. Ele patrocinou as artes e sob Otaviano ocupou um cargo semelhante ao do ministro da cultura.

Amizade com os mecenas

Durante nove meses, os mecenas pensaram nisso e, no final, decidiram aproximar Horácio dele. Uma vez em tal ambiente, o poeta ainda se manteve equilibrado e prudente, nunca tentou se destacar, não bajulou ninguém, acompanhou com a devida atenção todas as reformas sociopolíticas que o governante Otaviano realizou. Talvez, de certa forma, Horácio não concordasse com a política do governante, mas ele estava infinitamente grato a ele apenas porque a paz que todos esperavam finalmente retornou à Itália após cem anos de guerras civis.

Otaviano fez uma oferta a Horácio para se tornar seu secretário pessoal, mas tal posição não atraiu o poeta, e ele recusou educadamente. Apesar de o cargo de secretário ser muito tentador e lucrativo, Horácio não queria perder sua independência, que apreciava muito.

Horácio viajava muito com Mecenas. Eles visitaram o Cabo Palinur, onde Otaviano sofreu uma derrota naval, o porto italiano de Brindisi e o Cabo Actium, onde ocorreu a última grande batalha naval entre as antigas frotas romanas na antiguidade.

Horácio observou repetidamente em seus poemas que seu relacionamento com os mecenas era baseado apenas na amizade e no respeito um pelo outro, independentemente do status social. A relação deles nunca teve o caráter de "patrono e subordinado". Horácio nunca abusou dessa amizade e não exigiu nada dos mecenas, nem tentou assim devolver a casa de seu pai, que foi confiscada em Vênusia.

Criação

Horace tinha uma disposição calma e não gostava da vida na cidade com suas preocupações e problemas. O poeta preferia viver numa aldeia tranquila. Em 33 a.C. e. ele adquiriu uma propriedade no rio Tibur nas Montanhas Sabine. Não há dados exatos - se ele conseguiu comprar a propriedade com recursos próprios ou se foi um presente dos mecenas.

Aqui ele escreveu suas famosas obras:

• o segundo livro "Sátira";
• uma coleção de 17 poemas "Epodes";
• a primeira coleção de poemas líricos "Canções";
• o primeiro livro das Epístolas (incluía 20 versículos);
• segunda coleção de "Mensagens".

Em 17 a.C. e. em Roma, terminou o período das guerras civis, chegou a era da renovação e da prosperidade. As comemorações desses eventos foram planejadas em grande escala e complexas, o cenário foi desenvolvido com muito cuidado. Os anúncios diziam que ninguém nunca tinha visto tal cerimônia e nunca mais a veria, as pessoas mais nobres de Roma deveriam participar dela.

A esse respeito, Otaviano instruiu Horácio a compor um hino para a cerimônia, que deveria ser o fim dos eventos festivos. Para o poeta, este foi o maior elogio, assim o estado reconheceu que na literatura romana Horácio estava listado em uma posição de liderança. Ele escreveu o "Jubilee Hymn", que foi cantado simultaneamente por 27 meninas e 27 rapazes no templo de Apolo Palatino. O poeta recebeu reconhecimento e popularidade.

Sua sátira era diferente das outras. Ele nunca atacou as deficiências de seus contemporâneos, não tentou mudar o comportamento das pessoas e, mais ainda, puni-las por algo, suas obras não respingavam de raiva. Em todas as suas sátiras, fica claro que ele é uma pessoa extremamente benevolente, não culpou diretamente ninguém, mas, pelo contrário, se ofereceu para refletir sobre a natureza e a essência das pessoas. Ele nunca tocou na política atual em seu trabalho, ele não mudou para gostos e desgostos pessoais. Seu ridículo e ensinamentos eram de natureza geral e deixavam o direito de tirar suas próprias conclusões.

Horace morreu de uma doença súbita em 27 de novembro de 8 aC. e. Patrono morreu 59 dias antes. Horácio tinha 56 anos completos, legou toda a sua herança literária a Otaviano Augusto. A doença veio e progrediu tão abruptamente e rapidamente que Horace não conseguiu nem assinar a tabuinha com o testamento. Ele fez isso oralmente na frente de testemunhas.

Ele foi enterrado não muito longe do túmulo dos mecenas. No planeta Mercúrio, uma cratera recebeu o nome de Horace.

Quint Horácio

lat. Quinto Horácio Flaco; muitas vezes apenas Horácio

antigo poeta romano da "idade de ouro" da literatura romana

Curta biografia

Nome completo Horácio, o famoso poeta romano antigo, uma figura proeminente na "idade de ouro" da literatura romana - Quintus Horácio Eflacus. Ele nasceu em Venusia (sudeste da Itália) em 65 aC. ex., 8 de dezembro. Seu pai era um escravo liberto e, apesar de o próprio Horácio, o filho, ser de jure considerado nascido livre, a origem “dúbia” afetou a formação de sua personalidade e deixou certa marca em sua obra.

A família mudou-se das províncias para Roma para que seu filho pudesse receber uma educação decente, que seria sua passagem para outra vida. Seu pai ganhava dinheiro intermediando leilões, dando ao jovem Horace a oportunidade de aprender. Sua educação foi típica da nobre juventude romana da época. Aos vinte anos, Horácio parte para Atenas, onde ingressa na Academia de Platão. O domínio bem-sucedido da língua grega permitiu que ele se envolvesse frutíferamente no estudo da filosofia e literatura gregas.

Em 44 aC. e. César é morto, e cerca de seis meses depois deste acontecimento, Junius Brutus, que foi um dos organizadores do assassinato do ditador, chega à capital grega sob o pretexto de assistir a palestras de filósofos. O objetivo real era recrutar jovens para o exército republicano, que lutaria contra Otaviano e Antônio, sucessores de César. Horácio junta-se às suas fileiras, aos 22 anos torna-se tribuno militar e parte para a Ásia Menor com Brutus. Em novembro de 42 aC. e. ocorreu a famosa batalha de Filipos, e Horácio, que dela participou, desertou do campo de batalha. O exército de Bruto e Cássio foi derrotado e seus líderes cometeram suicídio, o que obrigou o futuro poeta a abandonar suas antigas crenças. Mais tarde, ele falou de sua paixão pelas ideias republicanas como uma ilusão que quase lhe custou a vida.

Por volta de 41 a.C. e. ele voltou para sua terra natal, onde soube da morte de seu pai e do confisco dos bens da família (Vênusia foi doada aos veteranos de César). Em 40 aC. e. Os partidários de Brutal receberam uma anistia, após a qual Horace se mudou para morar na capital, onde conseguiu um emprego como secretário.

O início de sua atividade criativa pertence ao mesmo período de sua biografia. Os primeiros versos foram escritos em latim em 39-38 aC. e. e posteriormente formou a base de seu primeiro livro, Sátira. Eles atraíram a atenção do público, e em 38 aC. e. Horácio foi apresentado a Mecenas, um conhecido patrono dos artistas, aliado e amigo de Otaviano. Esse conhecido desempenhou um papel importante em sua carreira poética, mas Horácio, apesar das perspectivas que se abriram para ele devido à sua proximidade com a corte, não se tornou um bajulador, embora agradecesse ao imperador por acabar com a prolongada guerra civil . Foi preservada a informação de que ele recusou o convite de Otaviano Augusto para se tornar seu secretário pessoal.

A primeira coletânea de poemas - "Sátiras", publicadas entre 36 e 33 anos. BC e., Horácio dedicado ao patrono e amigo Mecenas. O segundo livro "Sátira" foi publicado em 30 aC. e., e no mesmo ano seus "Epodos" foram publicados, glorificando a vitória de Augusto sobre os adversários políticos. Desde então, o poeta começou a escrever letras periodicamente, e poemas desse gênero foram publicados em coleções chamadas "Canções" (23 e 13 aC). Em 20 aC. e. o primeiro livro das Epístolas foi publicado - uma coleção de cartas filosóficas.

Em 17 a.C. e. Roma celebrou uma série de feriados públicos, destinados a simbolizar o início da era de sua prosperidade, e foi Horácio quem foi encarregado pelo imperador de criar um hino para eles, o que significava o status da primeira pessoa na literatura. Entre 19 e 10 anos. BC e. foi escrito o segundo livro das Epístolas, cujo objeto principal desta vez era a literatura.

Uma doença inesperada pôs fim à biografia de Horace. 27 de novembro de 8 aC e. o grande poeta morreu aos 57 anos e foi enterrado perto do túmulo, no qual um mecenas foi enterrado há alguns meses.

Biografia da Wikipédia

Quinto Horácio Flaco(lat. Quintus Horatius Flaccus), muitas vezes apenas Horácio(8 de dezembro de 65 aC (0-651208), Venusia - 27 de novembro de 8 aC, Roma) - antigo poeta romano da "idade de ouro" da literatura romana. Sua obra se insere na era das guerras civis no final da república e nas primeiras décadas do novo regime de Otaviano Augusto.

Quintus Horácio Flaccus nasceu em 8 de dezembro de 65 aC. e. na família de um liberto, dono de uma modesta propriedade em Vênusia - uma colônia militar romana no sudeste da Itália, na fronteira da Lucânia e da Apúlia. Seu nome completo é atestado em seus escritos e na assinatura do "Hino do Jubileu" que ele escreveu em nome do imperador Augusto para os jogos do centenário de 17 aC. e.; "Quintus Horatius Flaccus carmen composuit" ("Quintus Horace Flaccus compôs uma música").

O pai de Horace era um liberto. Legalmente, os filhos dos libertos eram equiparados aos nascidos livres, mas tal origem, no entanto, era vista como uma inferioridade social, que foi finalmente suavizada apenas na geração seguinte. Esse fator teve certa influência na visão de mundo e na obra de Horácio. O poeta não fala de sua mãe, embora mencione sua babá Pullia.

Quando o futuro poeta era criança, seu pai deixou a propriedade, uma vida econômica tranquila nas províncias e mudou-se para Roma para dar ao filho uma educação adequada na capital, o que poderia apresentá-lo aos círculos sociais mais elevados. Na capital, meu pai atuava como comissionado em leilões, recebendo um por cento da transação do comprador e do vendedor. O “camponês pobre e honesto”, como Horácio descreve seu pai, no entanto, através de tal ocupação, conseguiu cobrir os custos associados à educação de seu filho.

Horácio passou por todas as etapas de educação comuns à nobreza romana de seu tempo: desde a formação inicial na escola Orbilius em Roma, onde estudou a Odisseia latina de Lívio Andrônico e Homero, até a Academia Platônica de Atenas, onde estudou Literatura e filosofia gregas (A academia da época servia como uma espécie de universidade ou escola superior para a jovem aristocracia de Roma; um dos "colegas" de Horácio era, por exemplo, filho de Cícero). Em Atenas, Horácio dominava tão bem o grego que até escreveu poesia nele.

Os estudos literários e filosóficos de Horácio em Atenas foram interrompidos pela guerra civil que se seguiu ao assassinato de César em 44 aC. e. No outono deste ano, cerca de seis meses após o assassinato de César, Brutus chegou a Atenas. Participando de palestras filosóficas, ele recrutou adeptos do sistema republicano para lutar contra os sucessores de César - Antônio e Otaviano. Como Cícero, Horácio tornou-se um defensor da causa da república e se juntou a Brutus.

Horácio ingressou no exército de Bruto e chegou a receber o cargo de tribuno militar (ou seja, oficial da legião), algo inesperado para o filho de um liberto - os cargos de tribunos militares eram ocupados principalmente pelos filhos de cavaleiros e senadores , e foi o primeiro passo na carreira de um militar ou magistrado. Este fato sugere que nessa época Horácio (provavelmente não sem o dinheiro de seu pai) tinha uma quantia de 400.000 sestércios, ou seja, a qualificação necessária para se matricular na propriedade dos cavaleiros, quantia que mais tarde lhe permitiu comprar no colégio de escribas .

Na Batalha de Filipos em novembro de 42 a.C. e. o exército de Brutus e Cassius foi disperso e posto em fuga, após o que tanto Brutus quanto Cassius cometeram suicídio. Após essa derrota, Horácio revisou sua posição e abandonou qualquer atividade nesse sentido. Posteriormente, Horácio mencionou repetidamente suas primeiras "ilusões" e aventuras republicanas, que poderiam ter sido fatais para ele. Em uma das Odes, recorreu ao amigo Pompeu, que também participou da batalha de Filipos, onde disse ter sobrevivido apenas “jogando o escudo no chão e fugindo do campo de batalha” (o que, aliás, era considerado o primeiro sinal de covardia).

Ele retornou à Itália, provavelmente no início de 41 aC. e. O pai não estava mais vivo; sua terra natal, Vênusia, estava entre as cidades dadas aos veteranos de César, e a propriedade hereditária de Horácio foi confiscada. Após a anistia declarada em 40 aC. e. partidários de Brutus, ele veio para Roma e ficou lá. Apesar de suas próprias queixas sobre a pobreza, que o obriga a se dedicar à poesia, Horácio tinha fundos suficientes para comprar o colégio de escribas questores (no departamento de finanças públicas). A sociedade romana tinha preconceito contra o trabalho remunerado, mas essa atitude não se estendia a algumas profissões especializadas; os cargos vitalícios deste colégio eram considerados honorários. Horácio trabalhava como secretário ( Escriba quaestorius), que lhe deu a oportunidade de morar em Roma e se dedicar à literatura.

Aparentemente, por 39-38 aC. e. Os primeiros experimentos poéticos de Horácio em latim incluem: poemas hexamétricos, que mais tarde se tornaram o primeiro livro de Sátira, e iâmbicos, que mais tarde se tornaram Epodos. As buscas literárias de Horácio ecoam o movimento classicista, liderado por Publius Virgil Maro e Lucius Varius Rufus. Ambos os poetas seniores tornaram-se seus amigos. Em 39-38 aC. e. eles apresentaram Horácio Gaius Cylnius Meecenas, um amigo próximo e colega de Otaviano.

O filantropo, após nove meses de deliberação, aproximou o poeta. Uma vez no ambiente do Mecenas e, portanto, do princeps, Horácio manteve sua discrição inerente, não tentou se destacar, mostrou equilíbrio em tudo. Horácio tratou com a devida atenção o programa de reformas sociais e políticas levado a cabo por Augusto, sem rebaixar-se, porém, ao patamar de "bajulador da corte". Horácio foi movido não tanto pela concordância com a ideologia do principado, mas por um sentimento de gratidão pela tão esperada paz restaurada por Augusto na Itália, na qual ocorreram guerras civis por quase cem anos.

Suetônio testemunha que Otaviano Augusto ofereceu a Horácio o cargo de seu secretário pessoal. Essa proposta, que em geral prometia grandes benefícios, não atraiu Horácio e foi rejeitada com muito tato por ele. Horace temia, entre outras coisas, que ao aceitar a oferta, ele perderia sua independência, que ele valorizava muito.

Em 38 aC. e. Horácio estava supostamente presente, junto com Mecenas, na derrota naval de Otaviano no Cabo Palinur. No mesmo ano, Horácio, na companhia de Mecenas, advogado Cocceus Nerva (bisavô do imperador Marcus Cocceus Nerva), Fontaine Capito (autorizado e legado de Antônio na Ásia), poetas Virgílio, Varius, editor da Eneida Plotius Tukka viajou para Brundisium; esta viagem é discutida na famosa Sátira (I 5). Entre 36 e 33 a.C. e. (provavelmente no inverno de 36-35) foi publicada a primeira coletânea de poemas de Horácio, o livro "Sátira", dedicado aos mecenas.

Em sua poesia, Horácio sempre enfatizou que sua relação com Mecenas era baseada no respeito mútuo e na amizade, independentemente do status social; ele procurou dissipar a noção de que o relacionamento deles era o de um relacionamento patrão-cliente. Horácio nunca abusou da amizade dos mecenas e não usou sua localização em detrimento de ninguém. Horace estava longe de exigir mais de seu patrono; ele nem mesmo usou essa amizade para devolver a propriedade de seu pai, confiscada por Otaviano em favor de veteranos após a batalha de Filipos. No entanto, um estado tão dependente de Horácio mais de uma vez se tornou uma fonte de situações delicadas, das quais ele sempre saiu com perfeito tato e dignidade. Longe de aspirações ambiciosas, Horácio preferia uma vida tranquila e pacífica no campo às preocupações e problemas da vida na cidade.

Tendo se tornado próximo dos mecenas e sua comitiva, Horácio adquiriu fortes patronos e certamente recebeu presentes significativos dos mecenas. Presumivelmente em 33 aC. e. Horácio adquiriu sua ilustre propriedade nas montanhas Sabine, no rio Tibur, perto do atual Tivoli). (De acordo com alguns textos de Horácio, concluiu-se que a propriedade foi doada a ele pelos mecenas (por exemplo, Carmina II 18: 11-14), mas nem o próprio Horácio nem Suetônio mencionam isso. fragmentos como evidência direta de que a villa de Horácio foi um presente; além disso, há evidências da considerável riqueza pessoal de Horácio nessa época.)

2 de setembro de 31 a.C. e. Horácio, juntamente com Mecenas, esteve presente na batalha de Promoções do Cabo. Em 30 aC. e. foi publicado o segundo livro "Sátira" e "Epodos", uma coletânea de 17 poemas que escreveu simultaneamente com sátiros. O nome "Epodos" foi dado à coleção por gramáticos e indica a forma de dísticos, onde um verso curto segue um longo. O próprio Horácio chamou esses poemas de "iambes"; os iambos do poeta grego da primeira metade do século VII aC serviram de modelo para eles. e. Arquíloco. Vale ressaltar que Horácio, desde o início de sua carreira, tomou como modelo os clássicos gregos antigos, e não a poesia dos alexandrinos, de acordo com a tendência de seu tempo e ambiente.

A partir de 30 aC. e. Horácio escreveu intermitentemente poemas líricos, cuja primeira coleção, livros Ι-III, apareceu na segunda metade de 23 aC. e. Os poemas líricos surgiram sob o título "Canções" ("Carmina"), mas mesmo na antiguidade começaram a ser chamados de odes. Este nome permaneceu com eles até o nosso tempo. Na antiguidade, o termo grego "ode" não estava associado ao pathos solene propriamente dito e era usado no significado de "canção", como um equivalente do latim carmem.

Entre 23 e 20 a.C. e. Horácio tentou ficar longe de Roma, abandonando a "poesia pura" e retornando à "musa em prosa" semifilosófica de seus sátiros. Desta vez, não na forma polêmica da sátira, mas com predominância de conteúdo "pacífico positivo"; ele escreveu o 1º livro das Epístolas, que incluía vinte poemas. As epístolas saíram em 20 (ou início de 19) aC. e. No intervalo do final de 20 ao outono de 19 aC. e. a Epístola a Júlio Floro é publicada, mais tarde a segunda na segunda coleção de "Mensagens".

Em 17 a.C. e. os Jogos dos Séculos, a festa da "renovação dos tempos", que deveria marcar o fim do período das guerras civis e o início de uma nova era de prosperidade para Roma, celebrada com solenidade sem precedentes. Augusto encarregou Horácio de escrever um hino para a cerimônia das festas. Para o poeta, tratava-se de um reconhecimento estatal da posição de destaque que ocupou na literatura romana. O solene "Jubilee Hymn" foi realizado no templo de Apolo Palatino por um coro de 27 meninos e 27 meninas em 3 de junho de 17 aC. e.

Podemos dizer que agora que Horace há muito "esfriou" com as letras, ele se tornou um mestre popular e reconhecido disso. Augusto se volta para Horácio com uma nova tarefa de escrever poemas glorificando as proezas militares de seus enteados Tibério e Druso. Segundo Suetônio, o imperador “apreciou tanto os escritos de Horácio, e acreditou que eles permaneceriam por séculos, que não apenas lhe confiou a composição do Hino de Aniversário, mas também a glorificação da vitória vindélica de Tibério. e Druso... forçando a Ode a esses três livros depois de um longo intervalo, adicione um quarto." Então, em 13 aC. e. apareceu o quarto livro de odes, que incluía quinze poemas escritos à maneira ditirâmbica do antigo poeta grego Píndaro. O império finalmente se estabilizou e não há vestígios de ideologia republicana nas odes. Além de glorificar o imperador e seus enteados, a política externa e interna de Augusto como portador da paz e da prosperidade, a coleção contém variações dos antigos temas líricos.

A última década da vida de Horácio inclui também o segundo livro das Epístolas, dedicado a questões de literatura. O livro, composto por três letras, foi escrito entre 19 e 10 aC. e. A primeira carta endereçada a Augusto (que manifestou seu desagrado pelo fato de ainda não estar entre os destinatários) foi supostamente publicada em 12 aC. e. A segunda epístola, dirigida a Júlio Floro, saiu mais cedo, entre 20 e 19 aC. e.; o terceiro, endereçado aos Pisos, apareceu presumivelmente em 10 (e apareceu separadamente, possivelmente já em 18) aC. e.

A morte de Horace veio de uma doença súbita, pouco antes de seu aniversário de 57 anos, em 27 de novembro de 8. Como aponta Suetônio, Horácio morreu “cinquenta e nove dias após a morte de Mecenas, no quinquagésimo sétimo ano de sua vida, nomeando Augusto como herdeiro, na presença de testemunhas orais, pois, atormentado por um ataque de doença, ele não conseguiu assinar as tábuas do testamento. Sepultado e sepultado nos arredores do Esquilino junto à sepultura de Mecenas.

Criação

Horácio tinha muita quitalina apenas na antiguidade, mas também nos tempos modernos, então todas as suas obras chegaram até nós: uma coleção de poemas "Yamba", ou "Epodes", dois livros de sátiros ("Conversas"), quatro livros de poemas líricos conhecidos como “Odes”, o hino de aniversário “Canção do Século” e dois livros de mensagens.

sátiras

Saturae, 1577

Retornando a Roma após a anistia e enfrentando dificuldades lá, Horácio, no entanto, escolhe a sátira para a coleção inicial (apesar de uma combinação de fatores como sua baixa origem e reputação "republicana manchada"). No entanto, o conceito de Horace permite que ele assuma um gênero menos adequado para um homem em sua posição. Nas "Sátiras" Horácio não ataca as falhas de seus contemporâneos, mas apenas as demonstra e ridiculariza; mudar o comportamento das pessoas ou "puni-las" Horácio não pensa. Horácio não “salpica de raiva”, mas fala de tudo com uma seriedade alegre, como uma pessoa benevolente. Ele se abstém de censuras diretas, convida à reflexão sobre a natureza das pessoas, deixando a todos o direito de tirar suas próprias conclusões. Ele não toca na política atual e está longe de personalidades; seu ridículo e ensinamentos são de natureza geral.

Esse conceito coincide com as aspirações de Otaviano de fortalecer os fundamentos morais do Estado (daí, sua autoridade e sua posição em Roma) retornando à "boa moral" de seus ancestrais. (A propaganda nessa direção foi conduzida ativamente sob o controle do próprio Otaviano durante a primeira década do império, quando Horácio escreveu as Sátiras.) Horácio acredita que exemplos de vícios de outras pessoas impedem as pessoas de cometer erros. Essa posição corresponde ao programa de Otaviano, que acredita que um forte poder imperial também é necessário para controlar os "representantes perversos" da sociedade.

Juntamente com a intelectualidade moderna de mentalidade romântica, Horácio chega à filosofia estoico-epicureana, que prega o desprezo pela riqueza e pelo luxo, o desejo de "aurea mediocritas" ("média dourada"), moderação em tudo, contentamento com pouco no seio da natureza, diversão com um copo de vinho. Esta doutrina serviu como o prisma através do qual Horácio começou a considerar os fenômenos da vida. Nos casos em que esses fenômenos entraram em conflito com a moralidade da filosofia, eles naturalmente sintonizaram a poesia de Horácio com um humor satírico. Tal filosofia evocou nele (como em muitos de seus contemporâneos) uma exaltação romântica do valor e da severidade dos costumes de outros tempos. Ela também determinou em parte a forma de suas obras não líricas - a forma de conversação no modelo da chamada "diatribe filosófica" - um diálogo com um interlocutor imaginário, cujas objeções o autor refutou.

Em Horácio, a diatribe é mais frequentemente modificada na conversa do autor com certas pessoas ou, mais raramente, na conversa de diferentes pessoas. Esta é a forma de seu "Sátiro" (lat. satura - uma mistura, todos os tipos de coisas). O próprio Horácio os chama de "Sermones", "Conversas". São conversas escritas em hexâmetro sobre vários tópicos, muitas vezes na forma de uma diatribe “pura” adequada. São sátiras no nosso sentido da palavra: ou de natureza moralista (contra o luxo, a inveja, etc.; por exemplo, sobre as vantagens da vida no campo, com uma fábula sobre um rato da cidade e do campo, posteriormente revisada por La Fontaine) ; ou invectiva, não filosófica; ou apenas descrições.

As "conversas" de Horácio são verdadeiras "causas" ("conversas"); no cenário de uma monarquia nascente, eles não têm um senso de independência política, característica dos sátiros de Lucílio, cujo seguidor Horácio se considerava.

Epodos

Os primeiros epods foram criados em uma época em que Horácio, de 23 anos, acabava de retornar a Roma, após a batalha de Filipos em 42 aC. e.; eles "respiram com o calor da guerra civil que ainda não esfriou". Outros foram criados pouco antes da publicação, no final da guerra entre Otaviano e Antônio, às vésperas da Batalha de Actium em 31 aC. e. e logo depois. A coleção também contém "linhas juvenilmente ardentes" dirigidas aos inimigos do poeta e "velhas senhoras" que buscam "amor jovem".

Já nos Epodos pode-se ver o amplo horizonte métrico de Horácio; mas até agora, ao contrário das odes líricas, os metros dos épodos não são logédicos, e não remontam aos refinados eólios Safo e Alceu, mas ao “simples” Arquíloco quente. Os primeiros dez epodos são escritos em iâmbico puro; nos Epods do XI ao XVI, diferentes medidores estão conectados - dactílico tripartido (hexâmetro) e iâmbico bipartido (medidor iâmbico); O Epod XVII consiste em trimetros iâmbicos puros.

Entre os temas dos primeiros epods, o tema civil parece ser especialmente interessante e importante; ela corre como um fio vermelho por toda a obra de Horácio, mas com a maior força e pathos soa, talvez, precisamente aqui, nesses primeiros poemas (Époda VII, Époda XVI). Como as visões de Horácio se desenvolveram (como terminou sua transformação “anti-republicana”) pode ser julgada por dois Epodos “Accianos” (I e IX), escritos em 31 aC. e., no ano da Batalha de Actium.

Entre 33-31 anos. Horace adquire sua ilustre propriedade nas Montanhas Sabine; o novo cenário rústico pode ter inspirado Horácio a escrever o aclamado Epode II.

Os Epodos XI, XIII, XIV, XV formam um grupo especial: não há política, nem causticidade, ridículo, sarcasmo maligno, característico da iambografia. Eles se distinguem por um clima especial - Horácio está claramente tentando "letras puras", e os epodos não são mais escritos em iâmbico puro, mas em versos quase logédicos. Nos Epodos do "amor" XIV e XV, Horácio já se afasta muito da letra de Arquíloco. No sentido do ardor e da paixão, Arquíloco está mais próximo da letra de Catulo, cuja gama de experiências e dúvidas é mais complexa e muito "desordenada" do que a de Horácio. A letra de Horácio, por outro lado, revela um sentimento diferente (pode-se dizer, mais romano) - contido, não superficial, sentido igualmente “de mente e de coração” - consistente com a imagem polida, impassivelmente elegante de sua poesia como inteira.

Os mais próximos de seus protótipos antigos, os epodos de Arquíloco, são os epodos IV, V, VI, VIII, X e XII. O tom cáustico satírico neles "chega ao nível do sarcasmo flagelador"; ao mesmo tempo, o "ardor do ódio" nessas épocas é claramente mais tecnológico - para Horácio, que é caracteristicamente contido mesmo na época da "juventude quente e ventosa", tal ardor aqui é mais um dispositivo artístico, uma ferramenta.

No entanto, geralmente reservado e graciosamente impassível mesmo em seus primeiros anos, Horácio podia ser tanto furioso quanto cínico; Francos ao ponto da obscenidade, os Epodos VIII e XII colocam obstáculos consideráveis ​​aos tradutores. No entanto, o próprio Horácio não sentiu nenhum constrangimento em relação a eles - tais poemas eram comuns no ambiente a que se destinavam. (Em geral, os fragmentos sobreviventes da correspondência de Augusto nos transmitem o espírito de cinismo grosseiro que ocorreu no círculo íntimo do princeps.)

Os curtos "Epodos", fortes e ressonantes, cheios de fogo e fervor juvenil, contêm uma visão clara do mundo, acessível a um verdadeiro gênio. Encontramos aqui uma extraordinária paleta de imagens, pensamentos e sentimentos, moldados em uma forma perseguida, que, em geral, era fresca e incomum para a poesia latina. Aos epodems ainda falta aquele som cristalino, concisão única e profundidade pensativa, que distinguirão as melhores odes de Horácio. Mas já com este pequeno livro de poemas, Horácio apresentou-se como uma "estrela de primeira grandeza" no firmamento literário de Roma.

Odes

Do estilo arquilóquio dos epodos, Horácio passa para as formas das letras monódicas. Agora, seus modelos são Anacreonte, Píndaro, Safo, principalmente Alceu, e Horácio vê seu direito à imortalidade literária no fato de ter sido "o primeiro a trazer a canção eólia para o estilo italiano". A primeira coleção contém poemas escritos em métrica original grega: estrofe alcaeus, sáfica, asklepiades e outros em várias variações. Há treze formas estróficas no total, e quase todas elas são novas na poesia latina (apenas a estrofe sáfica foi encontrada anteriormente por Catulo). Na interpretação latina dos protótipos gregos, que têm propriedades "não nativas" para a língua latina, Horácio revela uma habilidade métrica que não é superada por nenhum dos poetas romanos subsequentes.

As odes se distinguem por um alto estilo, ausente nos epodos e que ele recusa nas sátiras. Reproduzindo a construção métrica e o tom estilístico geral das letras eólicas, Horácio segue seu próprio caminho em todo o resto. Como nos epods, ele usa a experiência artística de diferentes períodos e muitas vezes ecoa a poesia helenística. A forma grega antiga serve de vestimenta para o conteúdo helenístico-romano.

Um lugar separado é ocupado pelo chamado. "Roman Odes" (III, 1-6), em que a atitude de Horácio em relação ao programa ideológico de Augusto é mais plenamente expressa. As odes estão conectadas por um tema comum e um único tamanho poético (uma estrofe favorita de Horace Alkeyeva). O programa das "Odes romanas" é o seguinte: os pecados dos pais, cometidos por eles durante as guerras civis e como uma maldição pesando sobre os filhos, só serão redimidos pelo retorno dos romanos à antiga simplicidade dos costumes e a antiga veneração dos deuses. As "Odes Romanas" refletem o estado da sociedade romana, que entrou na fase decisiva da helenização, que deu à cultura do Império um claro caráter greco-romano.

É curioso que a letra joiada e "saturada de pensamento", mas contida e impassível, não tenha encontrado com os contemporâneos a recepção que o autor esperava. Ela foi considerada muito aristocrática e não suficientemente original (deve-se concluir que esta era a opinião da "massa educada") em geral.

Em geral, as odes cumprem a mesma moral de moderação e quietismo. Na famosa Ode 30 do terceiro livro, Horácio promete a si mesmo a imortalidade como poeta; A ode causou inúmeras imitações, das quais as mais famosas são as imitações de Derzhavin e Pushkin).

Mensagens

Em forma, conteúdo, dispositivos artísticos e variedade de temas, as "Mensagens" aproximam-se das "Sátiras", com as quais começa a carreira poética de Horácio. O próprio Horácio aponta para a conexão das mensagens com os sátiros, chamando-os, como antes, de "Sátiras", "conversas" ("sermones"); neles, como antes nas sátiras, Horácio usa um hexâmetro dactílico. Comentaristas de todos os períodos consideram as Epístolas um passo significativo na arte de retratar a vida interior do homem; O próprio Horácio nem sequer os classificou como poesia propriamente dita.

Um lugar separado é ocupado pela famosa "Epístola aos Pisones" ("Epistola ad Pisones"), mais tarde chamada "Ars poëtica". A epístola pertence ao tipo de poética "normativa" contendo "prescrições dogmáticas" do ponto de vista de uma certa corrente literária. Nesta mensagem encontramos a exposição mais completa das concepções teóricas de Horácio sobre a literatura e os princípios que ele mesmo seguiu em sua prática poética. Com essa mensagem, Horácio se insere na polêmica literária entre os admiradores da literatura arcaica e os admiradores da poesia moderna (estes opunham a poesia dos sentimentos subjetivos e o refinamento da técnica poética à pompa épica e à forma primitiva dos poetas antigos). A mensagem contém uma advertência a Augusto, que pretendia reviver o antigo teatro como arte das massas e usá-lo para fins de propaganda política. Horácio acredita que o princeps não deve atender aos gostos e caprichos grosseiros de um público inculto.

De acordo com um antigo comentarista, a fonte teórica de Horácio foi um tratado de Neoptólemo de Parion, que ele segue no arranjo do material e nas idéias estéticas básicas. (Poesia em geral, uma obra poética, um poeta - este curso de apresentação de Neoptolemus é preservado por Horácio.) Mas Horácio não pretende criar nenhum tratado completo. A forma livre da "mensagem" permite-lhe deter-se apenas em algumas questões que são mais ou menos relevantes do ponto de vista das tendências literárias em Roma. A "Ciência da Poesia" é uma espécie de "manifesto teórico" do classicismo romano do tempo de Augusto.

Hino do Jubileu

Em 17 a.C. e. os Jogos dos Séculos, a festa da "renovação dos tempos", que deveria marcar o fim do período das guerras civis e o início de uma nova era de prosperidade para Roma, celebrada com solenidade sem precedentes. Era para ser uma cerimônia complexa e elaborada, que, segundo o anúncio oficial, "ninguém viu ainda e nunca mais verá" e da qual participaria o povo mais nobre de Roma. Terminou com um hino resumindo todo o festival. O hino foi confiado a Horace. Para o poeta, tratava-se de um reconhecimento estatal da posição de destaque que ocupou na literatura romana. Horácio aceitou a comissão e resolveu essa questão transformando as fórmulas da poesia culta na glória da vida selvagem e no manifesto do patriotismo romano. O solene "Hino de Aniversário" foi realizado no templo de Apolo Palatino por um coro de 27 meninos e 27 meninas em 3 de junho de 17 aC. e.

Influência

O próprio poeta mediu no "Monumento" sua imortalidade literária pela eternidade do Estado romano, mas o maior florescimento de sua glória ainda estava por vir. Desde os tempos carolíngios, o interesse por Horácio aumentou; evidência desse interesse são 250 manuscritos medievais de suas obras que chegaram até nós. No período do início da Idade Média, as obras morais e filosóficas de Horácio, as sátiras e especialmente as mensagens atraíam mais atenção do que as letras; Horácio era reverenciado como moralista e era conhecido principalmente como autor de sátiras e epístolas. Ele, o "sátiro Horácio", Dante (Ad IV) atribui um lugar no Hades depois de Virgílio e Homero.

O Renascimento trouxe consigo uma nova avaliação, quando a emergente "personalidade burguesa" se opôs à "contemplação da igreja". (Sabe-se que em 1347 o manuscrito com as obras de Horácio foi adquirido por Petrarca; em alguns de seus poemas, encontra-se uma clara influência de Horácio.) Renascimento (junto com Virgílio, e muitas vezes superando-o). Os humanistas consideravam Horácio "seu" inteiramente; mas os jesuítas também o apreciavam muito - o emasculado ou cristianizado Horácio teve um impacto moral positivo sobre os alunos. Imagens da vida simples da aldeia (“Horatian”) atraíam pessoas de destino semelhante, gostos semelhantes (como, por exemplo, Petrarca, Ronsard, Montaigne, Robert Herrick, Ben Jonson, Milton).

Os metros líricos de Horácio foram usados ​​na nova versificação latina, que, acredita-se, foi especialmente bem sucedida com o humanista alemão Conrad Celtis, que também estabeleceu o costume de cantar as odes de Horácio na escola (que se tornou uma prática generalizada no século XVI) . Posteriormente, Horácio começou a ser traduzido para novos idiomas (o mais bem-sucedido, como se considera, para o alemão).

Na Rússia, Horácio foi imitado por Cantemir; Pushkin, Delvig, Maikov e outros gostavam deles.

A "Arte da Poesia" teve um tremendo impacto na crítica literária; Princípios clássicos foram emprestados dele, e os esforços para conter os excessos do barroco foram justificados por referências a ele. De "Ars poëtica" para sua "Poética" Boileau toma muito emprestado; Byron o admira, Lessing e outros o estudam. No entanto, Sturm und Drang, outros movimentos românticos não estavam a caminho com o “cantor da prudência, equilíbrio e moderação”, e desde então a popularidade de Horace não subiu ao seu auge.

Após a invenção da impressão, nenhum autor antigo foi publicado tantas vezes quanto Horácio. Seu legado causou um grande número de imitações do Novo Latim e nacionais e desempenhou um grande papel na formação das letras do Novo Europeu.

Uma cratera em Mercúrio tem o nome de Horace.

Provérbios

Carpe diem - "aproveite o dia" (Carmina I 11, 8). Na íntegra: "carpe diem quam minimum credula postero", "aproveite (todos) os dias, confiando o mínimo possível no próximo"

Dulce et decorum est pro patria mori - "É belo e doce morrer pela pátria" (Carmina III 2, 13). Um slogan frequentemente usado nos jornais da Primeira Guerra Mundial; também o título do poema amargamente irônico do poeta inglês Wilfred Owen "Dulce Et Decorum Est" sobre essa guerra.

Sapere aude - "decida ser sábio" (Epistulae I 2, 40). O ditado foi aceito por Immanuel Kant e se tornou uma espécie de slogan do Iluminismo. Este ditado é o lema do Instituto de Física e Tecnologia de Moscou (opção "ousar saber").

Obras de arte

Em ordem cronológica:

• Sermonum liber primus, Sátiras I (35 aC)
• Epodos, Epodos (30 aC)
• Sermonum liber secundus, Sátiras II (30 aC)
• Carminum liber primus, Odes I (23 aC)
• Carminum liber secundus, Odes II (23 aC)
• Carminum liber tertius, Odes III (23 aC)
• Epistularum liber primus, Epístolas I (20 aC)
• Ars Poetica, Epístola aos Pisos (24/10 aC)
• Carmen Saeculare, Hino dos Séculos (17 aC)
• Epistularum liber secundus, Epístolas II (14 aC)
• Carminum liber quartus, Odes IV (13 aC)

Traduções

• Na série da biblioteca clássica de Loeb, as obras foram publicadas em 2 volumes (nº 33, 194).
• Na série "Collection Budé", as obras são publicadas em 3 volumes.

Traduções para o russo

Entre aqueles que traduziram obras para o russo:

• Artyushkov, Alexey Vladimirovich
• Barkov, Ivan Semyonovich
• Vodovozov, Vasily Ivanovich
• Davydov, Denis Vasilievich
• Delvig, Anton Antonovich
• Derzhavin, Gabriel Romanovich
• Dmitriev, Mikhail Alexandrovich
• Zagorsky, Mikhail Pavlovitch
• Kazansky, Boris Vasilievich
• Krasinski, Adam Stanislav
• Krestovsky, Vsevolod Vladimirovich
• Kreshev, Ivan Petrovich
• Lermontov, Mikhail Yurievich
• Lomonosov, Mikhail Vasilievich
• Maikov, Apollon Nikolaevich
• Merzlyakov, Alexey Fyodorovich
• Modestov, Vasily Ivanovich
• Norov, Abraham Sergeevich
• Osherov, Sergei Alexandrovich
• Poznyakov, Nikolai Sergeevich
• Pasternak, Boris Leonidovich
• Pushkin, Alexander Sergeyevich
• Sreznevsky, Ivan Evseevich
• Tyutchev, Fedor Ivanovich
• Fet, Afanasy Afanasevich
• Filimonov, Vladimir Sergeevich
• Shakhovskoy, Alexander Alexandrovich
• Shebor, Osip Antonovich

Publicou repetidamente "edições escolares" de poemas selecionados de Horácio.

Principais traduções russas:

• Quinta Horácio Flaco Dez letras do primeiro livro. / Por. Khariton Mackentin. 2ª edição. - São Petersburgo, 1744. - 81, 24 páginas.
• Carta de Horácio Flaccus sobre poesia aos Pisos. / Por. N. Popovsky. - São Petersburgo, 1753. - 40 páginas.
• Quinta Horácio Flaco Sátiras, ou Conversas com Notas. / Por. I. S. Barkova. - São Petersburgo, 1763. - 184 páginas.
• A Ciência da Poesia, ou a Epístola aos Pisos quadrado Horácio Flacca. / Por. e aprox. M. Dmitrieva. - M., 1853. - 90 páginas.
• Odes Quinta Horácio Flaco. / Por. A. Feta. - São Petersburgo, 1856. - 130 páginas.
• sátiras Quinta Horácio Flaco. / Por. M. Dmitrieva. - M., 1858. - 191 páginas.
• C. Horácio Flaco. / Na pista. A. Feta. - M., 1883. - 485 páginas ( tradução quase completa (com menor prop.))
• Poemas selecionados. / Tradução e comentários de O. A. Shebor. - São Petersburgo, 1894. - Emissão. 1-2. Primeira edição. (Total de 16 edições.)
• . Composição completa de escritos. / Por. ed. F. A. Petrovsky, entrada. Arte. V. Ya. Kaplinsky. - M.-L.: Academia. 1936. - 447 páginas - 5300 exemplares.
  • reedição sob o nome "Obras Recolhidas". Introdução artigo de V. S. Durov. - São Petersburgo: Estúdio Biográfico, 1993. - 446 páginas.
• Horácio. Odes. Epodos. Sátiras. Mensagens. / Entrada. Arte. M. Gasparova. - M., artista. aceso. 1970. - 479 páginas - 40.000 exemplares. (em particular, a edição inclui uma nova tradução de Gasparov de "The Science of Poetry")
• . A Ciência da Poesia. / Por. M. M. Pozdneva. // Livro do escritor. - São Petersburgo: Ânfora. - 2008. S. 113-142.
• quadrado Horácio Flaccus: O Livro dos Epods. Prefácio, trad. e aprox. G.M. Severa. (Série "Novas Traduções dos Clássicos".) Toronto: Aeterna, 2015.

família patrícia, o que já prova o nome ( cm. Curiatii, Curiatii), de origem latina. Deste gênero, em primeiro lugar são chamados:

1. 3 Horatii que contratou os Curiaci. Liv. 1, 26. O sobrevivente P. Horace com raiva matou sua irmã, que lamentou a morte de seu noivo, um dos Curiácios assassinados; ele foi libertado da punição a pedido do povo. cic. Mil. 3, 7. Val. Máx. 6, 3, 6. Liv. 1, 26. Monumentos, túmulos e o campo de G. em Roma também apontaram para este evento em tempos posteriores. Publius (ou Mark após cic. Mil. 3, 7.) posteriormente destruiu Alba. Dion. Salão. 3, 28 ss.;

2. M. Horácio Pulvilo, descendente dos anteriores, primeiro cônsul romano, em 509 a.C. ( Liv. 2, 18. Plut. Pub. 12), participou do exílio do último rei. Seu irmão 3) P. Horatius Cocles (um olho, plin. 11, 37), segundo a lenda, salvou Roma durante a guerra com Porsena; ele defendeu com dois outros uma ponte de madeira dos etruscos até que a ponte foi quebrada atrás dele; então ele correu para o Tibre e nadou até a margem oposta. Liv. 2, 10. Plut. Publ. dezesseis. cic. perna. 2. 4, 10, cic. fora. 1, 18, 61. Por esse feito heróico, cidadãos agradecidos ergueram uma estátua para ele e o recompensaram com ricos presentes;

4. C. Horácio Pulvilo (filho do mencionado sob o número 2), cônsul em 477, lutou vitoriosamente contra os volscos e etruscos ( Liv. 2, 51) e em 457 foi cônsul pela segunda vez. Ele morreu em 456. Liv. 3, 32;

5. M. Horatius Barbatus, oponente dos decênviros em 449 aC; após a queda, reconciliou novamente os patrícios com o povo, que pela segunda vez se retirou de Roma. Liv. 3, 53. Como cônsul em 449 ( Liv. 3, 55), ele emitiu com seu camarada Valério Publicola as famosas leges Horatiae Valeriae, sobre as decisões vinculantes das tribos para todo o povo, sobre a inviolabilidade dos tribunos do povo e alguns outros funcionários; ele fez uma campanha contra os sabinos e lutou alegremente com eles. Liv. 3, 56 ss. Por decreto dos chamados comitia tributa, ele celebrou um triunfo, que foi negado pelo senado. Liv. 3, 63;

6. Q. Horácio Flaco, nascido em 689 desde a fundação da cidade, ou seja, em 65 aC 8 de dezembro em Vênusia na fronteira da Lucânia e Apúlia em um país romanticamente severo, no qual o furioso Aufid fluía e se elevava coberto de florestas Voltour . Como filho de um liberto, provavelmente dos tribus de Horácia, tinha direito ao cargo de nascido livre (ingênuo). Seu pai vendeu o terreno adquirido para se mudar para Roma e dar ao filho uma educação melhor. O quadro tocante que o poeta pinta para nós do proceder sábio e amoroso do pai (sáb. 1.6) honra tanto o pai quanto o filho. Para completar sua educação, ele foi, provavelmente depois de receber a toga virilis, para Atenas e se entregou ao estudo da filosofia, ouvindo o acadêmico Theomnest, o peripatético Cratippus e o epicurista Philodemus, mas ao mesmo tempo mantendo total liberdade de pensamento. . Como em Roma, ainda mais em Atenas, ele entrou em estreitas relações com uma seleta sociedade de jovens romanos talentosos das famílias mais nobres. Nessa época, chegou a Atenas a notícia do assassinato de César, cometido em 15 de março de 44 aC; quando, no final do verão, Brutus veio levantar uma frota e um exército para a proteção da República, ele recebeu aqui com calorosa simpatia da jovem ardente. Horácio, eleito por Brutus para os tribunos militares, imediatamente interrompeu seus estudos e ficou sob a bandeira de Brutus; além disso, provavelmente teve a oportunidade de estudar as costas da Ásia Menor e as ilhas do Arquipélago, retratadas por ele em várias linhas certeiras. Sobre a batalha fatal de Filipos temos o seu próprio relato interessante (Od. 2, 7), duplamente importante, pois dele podemos determinar a posição do poeta em relação à República e em relação à consequente autocracia de Augusto. Ele é conservador por convicção, um defensor da velha forma e do velho sistema de vida pública; com o esforço ideal de seu sentimento juvenil, escapou-lhe que o velho espírito há muito deixara de existir na República, e que sem ele a própria República, que se tornara uma forma vazia, não poderia existir. O desfecho da batalha de Filipos, em que reconhece o heroísmo dos vencidos tanto quanto a felicidade dos vencedores, serviu-lhe como prova de que a velha forma estava irremediavelmente perdida, pois mesmo os dois principais defensores dessa forma a abandonaram. em desespero. Ele não se censura por covardia, mas apenas atribui sua salvação a Deus, graças ao qual ele, relicta non bene parmula, chegou em segurança à sua pátria. Nessa época, ele se convenceu de que somente essa aspiração e essa força trazem a felicidade, que são capazes de acalmar a agitação da vida social. Portanto, Otaviano foi reconhecido por ele como Pacificator orbis terrarum, que finalmente restaurou a tão desejada paz. Em meio a esses acontecimentos, seu pai provavelmente morreu, e a parte da herança que o seguiu foi tirada pelos vencedores; então a pobreza, que promove o empreendimento, fez com que ele, com as primeiras tentativas de seu talento poético, conquistasse o favor de patronos poderosos (ep. 2, 2, 49 e segs.). Os poetas Virgílio e L. Varius o apresentaram aos mecenas, que o convidaram para sua casa, mas o chamaram novamente apenas 9 meses depois e o aceitaram entre seus amici ou interlocutores literários, provavelmente em 39 aC (sat. 1, 6, 54). e segs.). Através de Mecenas, ele também conheceu Otaviano, quando este retornou a Roma no verão de 29 das guerras parta e panônia. Pode muito bem ser que somente graças ao seu conhecimento dos mecenas ele tenha recebido a posição de escriba quaestorius, e como isso exigia um penhor, em vez do qual na maior parte representamos um pedaço de terra (daí o praedium), então parece (de acordo com o palpite muito provável de Zumit), Patrono lhe deu Sabinum para isso ( cm. Sabina) ou deu dinheiro para comprar esta propriedade. Daquele momento em diante, Roma tornou-se sua sede habitual; mas às vezes o vemos em Tibur e no próprio Sabinum; esta última propriedade não era atraente em si, mas o poeta gostava muito dela. Horácio era solteiro. Gradualmente, tornou-se um membro tão indispensável no círculo íntimo de amigos dos mecenas que a saudade dele atingiu o alto patrono até uma dolorosa tristeza. O poeta, segundo a previsão que deu a Mecenas, morreu pouco depois da morte deste, quando tinha quase 57 anos, em 27 de novembro de 8 aC Suas cinzas foram enterradas junto às de Mecenas no Esquilino. O mérito de Horácio como poeta reside no fato de ter transplantado a poesia lírica para o solo do Lácio e da Itália em suas melhores e mais refinadas formas, que até então distinguiam apenas a poesia grega. Portanto, deste lado ele é, naturalmente, mais poeta do que vates. Mas, por outro lado, não lhe faltava criatividade poética. Sua direção poética e seu humor não são feitos, não são criados artificialmente, mas são o produto de sua experiência de vida. Devido ao fato de que os ideais de sua juventude foram quebrados, ele teve que entrar em uma luta com a realidade; ele encontrou conforto e verdade em um mundo ideal distante. No mundo real, ele foi desagradavelmente atingido por várias pequenas características, produtos da vida ansiosa da capital, em nada correspondendo ao espírito de seus valentes ancestrais. A partir daqui, desenvolveu-se nele uma tendência satírica, que a princípio apareceu com força total, depois gradualmente se tornou mais suave, mais séria, sincera, mas mesmo em seus últimos trabalhos poéticos não desapareceu completamente. Em meados de sua carreira, essa direção se expressa em pensamentos sérios e profundamente morais e religiosos, nos quais ele, embora em vão, buscou restituir o espírito há muito desaparecido da época mais nobre e pura da República. Isso explica todo o curso de seu desenvolvimento poético, como nos aparece em suas obras sobreviventes. Ao mesmo tempo, esta circunstância nos dá a escala certa para uma justa avaliação de seu talento poético; nem no vôo ou no fundo dos pensamentos, nem na sua novidade, nem na abundância de giros espetaculares, nem no brilho do estilo (ele usava claramente palavras e giros para seus propósitos, às vezes considerando apenas a forma métrica), nem em metáforas , pouco característico da língua latina, não em tudo isso reside o encanto e a dignidade especiais da poesia de Horácio, mas na veracidade dos sentimentos, na nobreza das ideias, na naturalidade dos pensamentos e, o mais importante, em uma forma simples e bastante adequado ao conteúdo. Foi por isso que ele se tornou o favorito de todos os tempos, como um pressentimento ousado lhe prenunciava. É difícil determinar o tempo de aparecimento de obras individuais escritas por ele. Mas, até onde se sabe, ele escreveu primeiro os dois livros de sátiras, depois um livro de epodos, depois quatro livros de odes, ou poemas, junto com carmen saeculare, finalmente, dois livros de epístolas com a inclusão dos chamados ars poetica. O grande crítico inglês Bentley dá a seguinte cronologia há muito aceita das obras de Horácio: Livro I Sat. escrito entre o 26º e o 28º ano de vida do poeta, II livro de sáb. entre 31 e 33 anos, II livro Carmina entre 40 e 41 anos, III livro. Carmina entre 42 e 43 d.C., Livro I de Epist. entre 46 e 47 anos, o IV livro de Carmina entre 49 e 51 anos, e as demais obras surgiram em época posterior, o que não permite uma definição mais precisa. Foi apenas nos últimos tempos que Kirchner provou a improcedência das suposições subjacentes à maioria desses dados cronológicos, especialmente a suposição de que o poeta em determinada época se dedicava constantemente a apenas um tipo de atividade literária e que todos os poemas, por exemplo, um livro, Carmina, já estava pronto antes que as obras de outro livro aparecessem, enquanto, com toda a probabilidade, os três primeiros livros de Carmina foram publicados juntos. Além disso, ambos os livros de sátiros datam de 41-36 anos, Epodos de 41-30 anos, os três primeiros livros de Carmina de 39-18, o primeiro livro de mensagens de 27-15, o quarto livro de Carmina de 18-18. 10 anos ., o segundo livro de epístolas aos 11-8 anos. BC Recentemente, no entanto, essas suposições foram repetidamente modificadas em particular por vários cientistas alemães, nomeadamente Grotefend, Franke e Teiffel. Mas de cada uma dessas definições do tempo do aparecimento de obras individuais de Horácio, segue-se que a diferença na natureza das sátiras e epístolas, nas quais alguns queriam ver uma semelhança completa, já decorre do próprio tempo de seu aparecimento. . Desde tempos imemoriais Horácio interpretava gramática nas escolas; os escólios de Porfírio e outra coleção com o nome injusto de Akron foram preservados. Edições de Pauly (1858ss.), Hauthal (1859), Meyer (escólia de Porphyrion, 1874). O número de manuscritos é muito grande, mas apenas alguns deles pertencem à Idade Média. Algumas interpolações já devem ter sido feitas em um momento inicial e são reconhecidas até mesmo pelos primeiros críticos. Hofmann-Peerlkamp (1834-1862), em sua edição da ode, aplicou à crítica deles um padrão de perfeição, ou seja, seu próprio padrão, e, portanto, declarou falso um número significativo de poemas e estrofes. Desde aquela época, muitos foram nessa direção; nem todos com tanto conhecimento e circunspecção como, por exemplo, Martin, Linker, Haupt, Scheibe, Meineke, Heynemann (1871), Lehrs (1869) e especialmente Gruppe (Minos, 1859, Aeacus, 1872) agiu de forma muito arbitrária, para não mencionar as muitas tentativas juvenis. Edições completas: Lambin (1561 et al.), Cruquius (1579 et al.), Bentley (1711, última em 1869), Fea (1811), D?ring (1803 et al.), Orelli (3ª ed., 1850 et seq.; pequena 5ª ed., 1869), Döntzer (1849; escola explicativa ed. 1868 e segs.), Dillenburger (6ª ed., 1875), Pauly (1855), Ritter (1856ss.), Keller e Holder (1864ss.), Lehrs (1869). Edições do texto: Jahn (6ª ed. Schmid, 1855), Meineke (2ª ed., 1854), Stallbaum (1854), Haupt (3ª ed., 1871), Linker (1856), Luc. Müller (1869 e 1879) e outros. Edições de sátiras: Heindorf (3ª ed., 1859), Kirchner (acabada por Deuffel'em, 1854 e segs.), Hofmann-Peerlkamp (1863), Krüger (com epístolas, 9ª ed., 1879), Fritzsche (1875ss.); edições das odes (e epodos) Jani (2ª ed., 1809), Mitscherlich (1800), Hofmann-Peerlkamp (2ª ed., 1862), Obbarius (1848; escola ed. 1856), Nauck (10ª ed., 1880) ), Herbst (1866), Schõtz (1880) e outros; edições das epístolas: Schmid (1828ss.), Obbarius (1837ss., primeiro livro apenas), Ribbeck (1869).

Ótima definição

Definição incompleta ↓

"Epodes" ("Refrão") - uma coleção de poemas escritos em métrica iâmbica. Nessas suas obras, Horácio se concentra no antigo letrista grego Arquíloco. Há 17 episódios na coleção. Os temas da realidade romana contemporânea soam neles. A maioria dos epods tem caráter de injúria pessoal, mas com foco em expor momentos individuais da realidade social.

No epodo IV, Horácio ataca algum liberto arrivista (nome não mencionado), que, graças à sua riqueza, "se senta como um cavaleiro proeminente na vanguarda" (versículo 35); com raiva, o poeta recai sobre a feitiçaria comum na época, marcando as velhas que se dedicavam a esse ofício (nome comum da feiticeira Canídia) - epodos III, V, XII. No Epode V, um menino é morto por feiticeiras para preparar uma “poção do amor” de suas entranhas. Horace se dirige a eles com ameaças:

“Todos vocês, velhas vis, com pedras
Bata a multidão na rua
E os cadáveres de lobos serão despedaçados por predadores
E os pássaros esquilinos"
(Epod V, versos 97 - 100; traduzido por F. A. Petrovsky).

O motivo da condenação das guerras civis, sacudindo Roma e minando seu antigo poder (épodos VII e XVI), soou com grande força. O Epodo VII, dirigido ao povo romano, começa com as palavras:

"Onde, onde você está indo, criminosos,
Desenhando espadas na loucura?!
Existem realmente poucos campos e ondas do mar
Encharcado de sangue romano?
(Epod VII, versos 1–4; traduzido por A. Semenov-Tyan-Shansky).

No epodo XVI, escrito em 40 aC. e. - dez anos antes do lançamento de toda a coleção, Horácio fala das consequências prejudiciais das guerras civis, que Roma se condena a uma morte suicida:

“Por duas gerações já definhando em uma guerra civil,
E Roma é destruída por seu próprio poder..."
(Epod XVI, versos 1–2; traduzido por A. Semenov-Tyan-Shansky)

O poeta não vê saída para esta situação, ele canta com entusiasmo a vida maravilhosa nas "ilhas felizes", exortando seus compatriotas a fugir para essas ilhas, que ainda não foram afetadas pelo colapso geral. Mas não há resposta para a pergunta feita pelo próprio poeta sobre a localização das fabulosas ilhas felizes neste (XVI) epo. Assim, as “ilhas felizes” são apenas um sonho. E então batalhas de Aktion no Épodo IX, dirigido a patrono, Horácio, tendo ridicularizado Antônio por sua submissão a Cleópatra, glorifica o princeps pela primeira vez. Este é o único epod onde o poeta expressa seu ponto de vista positivo e expressa uma atitude positiva em relação a uma figura política. Quanto ao primeiro epodo (de acordo com sua localização na coleção), deve ser destacado especialmente pelas razões programáticas expressas por Horácio em relação à sua posição na vida e sua atitude em relação a Otaviano Augusto e Mecenas. O poema é o último dos epods no momento da criação. O destinatário desta obra é o patrono do poeta Mecenas, cuja devoção Horácio declara:

“E nisso, e em todos, estou pronto para uma campanha,
esperando pelo seu amor
E nem um pouco na esperança de que eu tenha sucesso
Arrear mais bois para arados ... "
(Epod I, versículos 23–26, traduzido por N. Gintsburg).

Perto de Arquíloco na natureza dos ataques do epodo X, dirigido ao inimigo literário de Horácio - o poeta Mevius. A natureza do epod é paródica, construída no espírito das palavras de despedida comuns na literatura helenística com o desejo de uma boa viagem. No entanto, não boa sorte, mas todos os tipos de problemas, Horace deseja Mevia no caminho, enquanto o destinatário é dotado de todos os tipos de nomes ofensivos:

"Então o bode lascivo junto com a ovelha
Deixe-o ser uma vítima das tempestades!
(Epod X, versículos 23–24; traduzido por N. Gunzburg).

A coleção contém epodos com temas líricos - estes são epodos XI, XIII-XV. Há momentos irônicos e paródicos neles, mas não há ataques e denúncias contundentes. No Epode XI, é parodiada uma elegia de amor sentimental. No epodo XIII, dirigindo-se aos amigos, o poeta exorta, apesar das circunstâncias difíceis, “a agarrar uma hora que foi enviada por acaso”, porque o vinho e as canções salvam de uma dor severa. No epodo XIV, justificando-se aos mecenas em sua “lenta inação”, Horácio confirma que “há muito prometia terminar a canção limpa”, mas refere-se à paixão pela “escrava Frina” e fala ironicamente sobre a poder dos interesses amorosos. No epodo XV, dirigido a uma mulher chamada Neera, ele a repreende por traição e diz que haverá retribuição - Flakk encontrará outra, mais digna, e então: "será minha vez de rir".

Horácio - "Sátiras"

Outra parte importante das obras de Horácio - "Sátiras" - é representada por duas coleções: a primeira contém 10 sátiras, a segunda - 8. Nas sátiras, o poeta se volta para temas morais e filosóficos. Criticando certos vícios e deficiências humanas, Horácio expressa seus princípios de vida. O princípio principal do “contentamento com pouco”, baseado na filosofia de Epicuro, traduz-se numa pregação da vida rural no seio da natureza, longe da agitação da azáfama da cidade. O problema da felicidade pessoal está ligado à filosofia da moderação, um exemplo do qual Horácio considera sua própria vida; ele se contenta com uma vida tranquila na propriedade que lhe foi dada pelos mecenas, onde apenas alguns escravos o servem, e os frutos da terra de sua propriedade.

Horácio lê suas sátiras a Mecenas. Pintura de F. Bronnikov, 1863

Essa "filosofia da moderação" foi uma forma peculiar de aceitação do regime augustano por amplos círculos da nobreza e do próprio poeta, permitindo-lhes manter a ilusão de independência e liberdade. Ao mesmo tempo, nas sátiras, Horácio não cria um ideal positivo, embora mostre claramente como não viver. Culpando os vícios e deficiências dos indivíduos, Horácio evita críticas muito duras em suas obras. Sua sátira tem o caráter de pregar virtude e sabedoria, é desprovida de nitidez e poder acusatório. Em várias sátiras (livro I, sátiras 4, 10; livro II, sátiras 1, 3) são levantadas questões de teoria literária. A parte polêmica dessas obras está mais ligada ao nome do antecessor de Horácio nesse gênero, o poeta Lucílio:

“Sim, claro, eu disse que os versos de Lucilius são rudes,
Que correm sem ordem. Quem, insensato, vai
É para protegê-lo? No entanto, na mesma página
Também o elogiei: pelo sal cáustico de suas piadas.
Esse mérito pertence a ele, mas não posso reconhecer outros.
(Livro I, sátira 1, versículo 10; traduzido por M. Dmitriev).

De fato, nas sátiras de Horácio não há “sal cáustico” de Lucílio, que ousou fazer denúncias políticas contundentes. Horácio acusa Lucílio do fato de suas sátiras fluirem em uma "corrente lamacenta", referindo-se à pressa no trabalho poético, que levou ao acabamento insuficiente do verso. O próprio Horácio busca consistência na apresentação dos pensamentos e elegância na decoração de suas obras. Mas Horácio reconhece os méritos de Lucílio e o chama de "inventor" do gênero da sátira.

Horácio - "Odes"

A maior fama trouxe a Horace suas "Odes" ("Canções") - uma coleção de poemas líricos, composta por quatro livros. Nessas obras, Horácio se concentra nos famosos poetas gregos: Alceu, Safo, Anacreonte. Percebendo suas melhores tradições, adaptando seus tamanhos poéticos, valendo-se das conquistas da poesia romana anterior, Horácio atinge o ápice da perfeição das letras romanas.

O assunto das odes de Horácio é diverso: são mensagens amigáveis, reflexões filosóficas, hinos aos deuses, amor e letras civis. O primeiro livro abre com um poema, onde Horácio fala de sua vocação poética, que recebeu o apoio do poderoso patrono Mecenas. As primeiras linhas da ode são dirigidas a ele:

“Glorioso neto, Mecenas, antepassados ​​reais,
Ó minha alegria, honra e refúgio!”
(Livro I, ode 1, versículos 1–2; traduzido por A. Semenov-Tyan-Shansky).

Horácio lista os hobbies das pessoas que elas preferem em suas vidas: esportes, arena política, agricultura, comércio, lazer, guerra, caça. Para cada um, sua ocupação é "a maior felicidade". E depois em duas estrofes (o poema foi escrito na primeira estrofe de Asclepiades), de forma poética requintada, ele fala de sua vocação: “Um bosque fresco me atrai para as alturas, onde ninfas conduzem uma dança redonda com sátiros”. Horácio expressa sua esperança pela misericórdia dos mecenas:

“Se você me contar entre os cantores pacíficos
Vou levantar minha cabeça orgulhosa para as estrelas
(livro I, ode I, versos 35–36; traduzido por A. Semenov-Tyan-Shansky).

A segunda ode do primeiro livro é dirigida a Augusto, a quem Horácio retrata como o deus Mercúrio, "o filho alado da bem-aventurada Maia", que recebeu o nome de César na terra. Assim, já as obras iniciais da coletânea dão uma ideia da orientação ideológica das letras de Horácio. E no futuro, aprofundando-se na leitura das obras de Horácio, o leitor poderá constatar que os motivos políticos que permeiam a coleção acabam por estar associados à glorificação de Augusto e de sua política.

Imperador Otaviano agosto ("agosto de Prima Porta"). estátua do primeiro século de acordo com R. H.

No espírito da ideologia oficial, Horácio canta a antiga bravura romana no chamado ciclo das odes romanas (Livro III, odes 1-6), que constituem certa unidade temática e são escritas no mesmo tamanho poético - uma estrofe alcaiana . Essas odes estão unidas por um tema comum - elas refletem o ideal positivo proposto pelo programa de Augusto; o poeta focaliza o Estado e seus interesses, o poeta fala dos efeitos nocivos do luxo e da riqueza, pinta um quadro da degradação da sociedade romana, destruída pela venalidade: “um lutador cuja liberdade é comprada com ouro, ele se tornará mais ousado ?” (Livro III, ode 5, versículos 25–26). Horácio vê uma saída para essa situação desastrosa na restauração da velha ordem, num retorno às crenças dos deuses, na restauração dos templos destruídos:

"A culpa dos pais do réu inocente
Você vai, Roma, até ser restaurada
Moradas caídas dos deuses,
Suas estátuas em fumaça preta"
(Livro III, ode 6, versículos 1–4; traduzido por N. Shaternikova).

Em suas obras, Horácio volta seu olhar para os deuses patriarcais, o que correspondia à política oficial de Augusto, clama pela boa moral romana antiga, pela simplicidade da vida e pela antiga bravura (Livro III, ode 2). Ele vê a personificação do valor em Augusto, que se eleva acima de todas as pessoas. Na ode 3 do livro III, Horácio prepara a apoteose de Augusto: “Eu permitirei que ele (ou seja, Augusto) se junte às hostes dos deuses abençoados de agora em diante” (versículos 35-36). O reinado de Augusto na terra é comparado com o reinado de Júpiter no céu (livro III, ode 5). Nas "odes romanas" mantém-se o princípio da unidade de composição, adotado da poesia helenística: o primeiro e o último poemas do ciclo (odes 1 e 6) contêm o mesmo número de versos (48 cada), ambos são dirigidos a o povo, porém, com uma pequena diferença: a ode 1 é dirigida à juventude, a uma nova geração; na ode 6 não há limite de idade.

Motivos filosóficos da "sabedoria horácia", que perpassam toda a coleção de poemas líricos, estão associados ao elogio de desfrutar das alegrias da vida: o amor, as festas, as bênçãos e as belezas da natureza. No espírito de uma filosofia epicurista superficialmente percebida, o poeta apresentou os princípios de “aproveitar o dia” (livro I, ode 11) e “usar o presente sem pensar no futuro” (livro I, ode 25), ou seja, , aproveite as alegrias de hoje. Esse chamado é combinado nas obras de Horácio com a pregação do “contentamento com pouco” e o princípio vital de manter a “média áurea”, que foi formalizado em uma ode a Licínio (Livro II, ode 10):

“Escolhendo a medida áurea.
O sábio evitará um telhado em ruínas,
Evite os palácios que nascem nas pessoas
Inveja negra.

O vento oprime com mais força os pinheiros seculares,
É mais difícil cair do que as torres mais altas.
Relâmpagos atingem com mais frequência
Alturas das montanhas»
(Livro II, ode 10, versículos 5–12; trad. 3. Morozkina).

Mesmo em um tema tão tradicional para a antiga tradição poética como festas e vinho, Horácio mantém seu ponto de vista sobre a moderação. Nos versos festivos que muitas vezes se encontram em suas letras, ele não dá rédea solta à extensão báquica e não perde o poder sobre suas próprias ações:

“Mas para todos há uma medida na bebida: Liber observa o limite.
A batalha dos centauros surgiu depois do vinho com a família Lapith - aqui
Bêbado é a melhor lição"
(Livro I, ode 18, versículos 7–9; traduzido por N. Ginzburg).

Na ode 3 do livro II, Horácio, de acordo com as visões filosóficas dos estóicos moderados, escreve:

"Tente manter o espírito calmo
Nos dias de adversidade; em dias felizes
Não fique bêbado de alegria
Sujeito à morte, como todos nós, Délio"
(Livro II, ode 3, versículos 1–4; traduzido por A. Semenov-Tyan-Shansky).

Um lugar significativo é ocupado por odes dedicadas aos amigos. De particular interesse é o poema "A Pompeu Varo" (livro II, ode 7), traduzido por A. S. Pushkin, no qual Horácio recorda sua fuga do campo de batalha quando "abandonou seu escudo sob Filipos". Isso foi em 42 a.C. e. após a derrota dos republicanos, liderados por Brutus, sob cujo comando o poeta serviu. O tema da "perda do escudo" foi encontrado nos versos dos poetas gregos Arquíloco, Alceu, Anacreonte. Nas obras de Horácio, esse tema é apresentado à sua maneira - o autor utiliza reminiscências literárias de letras gregas.

Não há paixão nas odes de amor de Horácio. Horace nunca está nas garras do amor. Ele observa as paixões alheias (livro I, ode 5) ou chama para as alegrias do amor (livro II, ode 12). As heroínas de suas obras líricas são numerosas: Chloé, Pirra, Lalaga, Neobula, etc. Dentre todos os poemas sobre o tema, apenas uma ode (livro III, ode 9), dirigida a Lídia, se destaca por seu tom lírico. Este poema é um diálogo entre Horácio e Lídia, onde de forma elegante e tom lúdico o poeta fala do amor mútuo passado, da felicidade de um novo amor quando os objetos da paixão mudam, da possibilidade de reatar relações uns com os outros. O poema termina com as palavras: "Quero viver com você e morrer, amando". Mas neste poema sobre um tema de amor, como em outros, Horácio não cria a imagem de sua amada. As heroínas do poeta não são muito específicas, cada vez são dotadas de alguma qualidade peculiar apenas a ela: Chloe é tímida e inexpugnável (Livro I, ode 23), Pirra é loura (Livro I, ode 5), Glikera “brilha mais que o mármore Paros” (livro I, ode 19), Mirtal “o mar era mais turbulento” (livro I, ode 33). Horácio é alheio ao sofrimento da traição de sua amada: se um rejeita, você pode encontrar consolo com o outro. Por isso, ele mesmo, com uma reprovação brincalhona, se volta para Barina, que “enlouquece os jovens da multidão”:

"Você sabe mentir, lembrando em juramentos
E as cinzas do pai, e o céu noturno,
E o silêncio das estrelas, e os deuses que não sabiam
Morte fria.

Mas esses juramentos são engraçados apenas para Vênus,
E as ninfas riem, e o próprio cruel
Cupido afiando em uma barra sangrenta
Flechas Ardentes»
(livro II, ode 8, versículos 9–16; traduzido por F. A. Petrovsky).

As obras de amor de Horácio, em maior medida do que outras, foram influenciadas pela poesia helenística e alexandrina. A mais característica a esse respeito é a ode 30 dirigida a Vênus no livro 1.

Horácio dedica os versos finais dos livros II e III à sua vocação poética e ao tema da imortalidade do poeta em suas obras. Ele começa a Ode 20 do Livro II com as palavras: “Subirei em asas poderosas e sem precedentes, cantor de duas caras, em alturas etéreas” (versículos 1-2).

A Ode 30 do livro III, chamada "Monumento", ganhou a maior fama e goza de fama mundial. Aqui estão as linhas finais desta peça:

“... Com a glória do merecido,
Melpomene, sê orgulhoso e, benevolente,
Agora Delph coroa minha cabeça com louros.
(livro III, ode 30, versículos 14–16; traduzido por S. V. Shervinsky).

Assim termina o terceiro livro de poemas líricos de Horácio.

De acordo com o plano original do poeta, a coleção seria composta por três livros, e o "Monumento" foi concebido como uma ode para completar esta obra. Mas por insistência de Otaviano Augusto, 10 anos após a publicação de uma coleção de três livros, um quarto livro foi escrito, contendo 15 poemas. O poeta continua a glorificar Augusto e suas atividades políticas, e também canta os enteados do princeps - Tibério e Drusa; presta muita atenção ao tema da imortalidade do poeta.

Horácio também possui o hino do jubileu (“Canção dos Séculos”), escrito para a celebração nacional, que deveria marcar o início da “idade de ouro” fornecida por Augusto. O hino foi escrito para apresentação coral. Suas palavras são dirigidas aos deuses Apolo e Diana com um apelo para promover a prosperidade de Roma e do divino Augusto.

Horácio - "Mensagens"

As últimas obras de Horácio são as Epístolas. São cartas em forma poética que têm destinatários específicos. Eles são escritos em hexâmetro. Os temas das mensagens são diversos devido ao envolvimento de extenso material ilustrativo da vida e da literatura. Quanto à orientação semântica principal, na primeira coletânea das “Mensagens” Horácio procura revelar a “arte de viver” que já alcançou (segurar a “média de ouro”, não se surpreender com nada, ser capaz de contentar-se com as alegrias da vida disponíveis), e a segunda coleção (das três “Mensagens”) é dedicada a questões de teoria literária. De particular interesse é a última "Epístola" - "Epístola aos Pisos" ("A Ciência da Poesia"). Essa mensagem já era apontada pelos antigos como uma obra à parte, considerando-a como uma apresentação da teoria da arte poética. Horácio formula os princípios estéticos mais importantes do classicismo sobre a unidade, simplicidade e integridade da obra. Ele fala sobre o conteúdo da arte, sobre os meios de influenciar o público, sobre o significado social da poesia e sobre o papel do poeta. Muita atenção é dada à forma artística e composição da obra, os critérios para avaliar a habilidade poética. O próprio poeta fala das tarefas que se propõe neste, em sua opinião, guia teórico:

“Não me criando, mostrarei qual é o dom, qual é o dever do poeta,
O que lhe dá significa, o forma e o nutre,
O que é bom, o que não é, onde está o caminho certo, onde está o errado.
(Mensagens, livro II, epístola 3, versículos 306–308; traduzido por N. Ginzburg).

A "Ciência da Poesia" de Horácio é um monumento da estética clássica antiga. Este trabalho serviu de base para a Arte Poética de N. Boileau.