Bloco de Alexandre - poema "poetas". Alexander Blok e Lyubov Mendeleeva: uma estranha união familiar em que o terceiro não era supérfluo Jovem editor e dramaturgo

Blok Alexander Alexandrovich nasceu em São Petersburgo em 28 de novembro de 1880. Seu pai era Alexander Lvovich Blok, que trabalhava como professor na Universidade de Varsóvia, e sua mãe era a tradutora Alexandra Andreevna Beketova, cujo pai era reitor da Universidade de São Petersburgo.

A mãe do futuro poeta se casou com o primeiro marido aos dezoito anos e, logo após o nascimento do menino, decidiu romper todos os laços com o marido não amado. Posteriormente, os pais do poeta praticamente não se comunicaram.

Naqueles dias, os divórcios eram raros e condenados pela sociedade, mas em 1889, a auto-suficiente e determinada Alexandra Blok garantiu que o Santo Sínodo Governante terminasse oficialmente seu casamento com Alexander Lvovich. Logo depois, a filha do famoso botânico russo se casou novamente por amor verdadeiro: um oficial da guarda Kublitsky-Piottukh. Alexandra Andreevna não mudou o sobrenome de seu filho para o seu próprio ou para o intrincado sobrenome de seu padrasto, e o futuro poeta permaneceu Blok.

Sasha passou seus anos de infância na casa de seu avô. No verão, ele partiu para o Shakhmatovo por um longo tempo e carregou boas lembranças do tempo que passou lá ao longo de sua vida. Além disso, Alexander Blok morava com sua mãe e seu novo marido nos arredores de São Petersburgo.


Entre o futuro poeta e sua mãe sempre houve uma ligação espiritual incompreensível. Foi ela quem abriu as obras de Baudelaire, Polonsky, Verlaine, Fet e outros poetas famosos para Sasha. Alexandra Andreevna e seu filho estudavam juntos novas tendências em filosofia e poesia, mantinham conversas entusiasmadas sobre as últimas notícias políticas e culturais. Posteriormente, Alexander Blok primeiro leu suas obras para sua mãe e foi dela que ele buscou consolo, compreensão e apoio.

Em 1889, o menino começou a estudar no ginásio Vvedensky. Algum tempo depois, quando Sasha já tinha 16 anos, ele fez uma viagem ao exterior com sua mãe e passou algum tempo na cidade de Bad Nauheim, um popular balneário alemão da época. Apesar de sua pouca idade, nas férias ele se apaixonou desinteressadamente por Ksenia Sadovskaya, que na época tinha 37 anos. Naturalmente, não se falava de qualquer relacionamento entre uma adolescente e uma mulher adulta. No entanto, a encantadora Ksenia Sadovskaya, sua imagem, impressa na memória de Blok, mais tarde se tornou sua inspiração ao escrever muitas obras.


Em 1898, Alexander completou seus estudos no ginásio e passou com sucesso nos exames de admissão da Universidade de São Petersburgo, escolhendo a jurisprudência para sua carreira. Três anos depois, ele se transferiu para o departamento histórico e filológico, escolhendo para si a direção eslavo-russa. O poeta completou seus estudos na universidade em 1906. Durante seu ensino superior, ele conheceu Alexei Remizov, Sergei Gorodetsky, e também se tornou amigo de Sergei Solovyov, que era seu primo em segundo grau.

O início da criatividade

A família Blok, especialmente do lado materno, continuou uma família altamente culta, que não poderia deixar de afetar Alexandre. Desde jovem, ele leu com entusiasmo vários livros, gostava de teatro e até frequentou o círculo correspondente em São Petersburgo, e também tentou a poesia. O menino escreveu seus primeiros trabalhos descomplicados aos cinco anos de idade e, ainda adolescente, na companhia de seus irmãos, dedicou-se entusiasticamente a escrever uma revista manuscrita.

Um evento importante no início de 1900 para Alexander Alexandrovich foi seu casamento com Lyubov Mendeleeva, que era filha de um eminente cientista russo. A relação entre os jovens cônjuges era complexa e peculiar, mas cheia de amor e paixão. Lyubov Dmitrievna também se tornou uma fonte de inspiração e um protótipo para vários personagens nas obras do poeta.


Você pode falar sobre uma carreira criativa de pleno direito de Blok a partir de 1900-1901. Naquela época, Alexander Alexandrovich tornou-se um admirador ainda mais dedicado da obra de Afanasy Fet, bem como das letras e até dos ensinamentos de Platão. Além disso, o destino o reuniu com Dmitry Merezhkovsky e Zinaida Gippius, em cujo diário, sob o nome de "New Way", Blok deu seus primeiros passos como poeta e crítico.

Em um estágio inicial de seu desenvolvimento criativo, Alexander Alexandrovich percebeu que a direção na literatura próxima ao seu gosto era o simbolismo. Este movimento, que atravessou todas as variedades de cultura, foi distinguido pela inovação, desejo de experimentação, amor ao mistério e eufemismo. Em São Petersburgo, os simbolistas próximos a ele em espírito foram os mencionados Gippius e Merezhkovsky, e em Moscou - Valery Bryusov. Vale ressaltar que aproximadamente na época em que Blok começou a publicar no "New Way" de São Petersburgo, suas obras começaram a ser impressas no almanaque de Moscou chamado "Flores do Norte".


Um lugar especial no coração de Alexander Blok foi ocupado por um círculo de jovens admiradores e seguidores de Vladimir Solovyov, organizado em Moscou. O papel de uma espécie de líder desse círculo foi assumido por Andrei Bely, então aspirante a prosador e poeta. Andrei tornou-se amigo íntimo de Alexander Alexandrovich, e membros do círculo literário tornaram-se um dos admiradores mais dedicados e entusiasmados de seu trabalho.

Em 1903, no almanaque "Flores do Norte", foi impresso um ciclo de obras de Blok intitulado "Poemas sobre a bela dama". Ao mesmo tempo, três poemas do jovem rimador foram incluídos na coleção de obras de estudantes da Universidade Imperial de São Petersburgo. Em seu primeiro ciclo famoso, Blok apresenta a mulher como uma fonte natural de luz e pureza, e levanta a questão de quanto um sentimento de amor verdadeiro aproxima uma pessoa do mundo inteiro.

Revolução de 1905-1907

Os eventos revolucionários tornaram-se para Alexander Alexandrovich a personificação da natureza espontânea e desordenada da vida e influenciaram significativamente suas visões criativas. A bela Dama em seus pensamentos e poemas foi substituída pelas imagens de uma nevasca, tempestade de neve e vadiagem, a ousada e ambígua Faina, a Máscara de Neve e o Estranho. Poemas de amor ficaram em segundo plano.

A dramaturgia e a interação com o teatro da época também fascinavam o poeta. A primeira peça, escrita por Alexander Alexandrovich, chamava-se "Balaganchik" e foi composta por Vsevolod Meyerhold no teatro de Vera Komissarzhevskaya em 1906.

Ao mesmo tempo, Blok, que, idolatrando sua esposa, não recusou a oportunidade de ter sentimentos ternos por outras mulheres, inflamado pela paixão por N.N. Volokhova, atriz de teatro Vera Komissarzhevskaya. A imagem da bela Volokhova logo encheu os poemas filosóficos de Blok: o poeta dedicou o ciclo “Faina” e o livro “Máscara de neve” a ela, escreveu as heroínas das peças “Canção do Destino” e “O Rei na Praça” dela.

No final dos anos 1900, o tema principal do trabalho de Blok era o problema da relação entre as pessoas comuns e a intelectualidade na sociedade doméstica. Nos poemas desse período, pode-se traçar uma vívida crise de individualismo e tentativas de determinar o lugar do criador no mundo real. Ao mesmo tempo, Alexander Alexandrovich associou a Pátria à imagem de sua amada esposa, razão pela qual seus poemas patrióticos adquiriram uma individualidade especial e profundamente pessoal.

Rejeição do simbolismo

O ano de 1909 foi muito difícil para Alexander Blok: seu pai morreu naquele ano, com quem ainda mantinha um relacionamento bastante caloroso, assim como o filho recém-nascido do poeta e sua esposa Lyudmila. No entanto, o legado impressionante que Alexander Blok Sr. deixou para seu filho permitiu que ele esquecesse as dificuldades financeiras e se concentrasse em grandes projetos criativos.

No mesmo ano, o poeta visitou a Itália, e a atmosfera estrangeira o levou ainda mais a reavaliar os valores que haviam se desenvolvido anteriormente. Essa luta interna é contada no ciclo “Poemas Italianos”, além de ensaios em prosa do livro “Relâmpago da Arte”. No final, Blok chegou à conclusão de que o simbolismo, como escola com regras rigorosamente definidas, havia se esgotado para ele, e a partir de então sentiu a necessidade de um auto-aprofundamento e uma “dieta espiritual”.


Com foco em grandes obras literárias, Alexander Alexandrovich gradualmente passou a dedicar cada vez menos tempo ao trabalho jornalístico e a aparições em diversos eventos que estavam em voga entre a boemia poética da época.

Em 1910, o autor começou a compor um poema épico chamado "Retribuição", que não estava destinado a terminar. Entre 1912 e 1913 escreveu a conhecida peça A Rosa e a Cruz. E em 1911, Blok, tomando como base cinco de seus livros de poesia, compilou uma coleção de obras em três volumes, que foi reimpressa várias vezes.

Revolução de Outubro

O governo soviético não evocou uma atitude tão negativa de Alexander Blok quanto de muitos outros poetas da Idade de Prata. Em um momento em que Julius Aikhenvald, Dmitry Merezhkovsky e muitos outros criticavam os bolcheviques que chegaram ao poder com força e força, Blok concordou em cooperar com a nova liderança do estado.

O nome do poeta, que naquela época era bastante conhecido do público, foi usado ativamente pelas autoridades para seus próprios fins. Entre outras coisas, Alexander Alexandrovich foi constantemente nomeado para cargos que não lhe interessavam em várias comissões e instituições.

Foi durante esse período que o poema "Citas" e o famoso poema "Os Doze" foram escritos. A última imagem dos "Doze": Jesus Cristo, que estava à frente de uma procissão de doze soldados do Exército Vermelho - causou uma verdadeira ressonância no mundo literário. Embora esta obra seja hoje considerada uma das melhores criações da “Idade de Prata” da poesia russa, a maioria dos contemporâneos de Blok falou sobre o poema, especialmente sobre a imagem de Jesus, de forma extremamente negativa.

Vida pessoal

A primeira e única esposa de Blok é Lyubov Mendeleev, por quem ele estava loucamente apaixonado e a quem considerava seu verdadeiro destino. A esposa era suporte e apoio para o escritor, bem como uma musa imutável.


No entanto, as ideias do poeta sobre o casamento eram bastante peculiares: em primeiro lugar, ele era categoricamente contra a intimidade corporal, cantando o amor espiritual. Em segundo lugar, até os últimos anos de sua vida, Blok não considerava vergonhoso se apaixonar por outros representantes do belo sexo, embora suas mulheres nunca lhe importassem tanto quanto sua esposa. No entanto, Lyubov Mendeleev também se deixou levar por outros homens.

Os filhos do casal Blok, infelizmente, não apareceram: a criança, nascida após uma das poucas noites conjuntas de Alexander e Lyubov, acabou sendo muito fraca e não sobreviveu. No entanto, Blok deixou muitos parentes na Rússia e na Europa.

Morte do poeta

Após a Revolução de Outubro, não havia apenas fatos interessantes da vida de Alexander Alexandrovich. Carregado com uma quantidade incrível de deveres, não pertencentes a si mesmo, ele começou a ficar muito doente. Blok desenvolveu asma, doenças cardiovasculares e distúrbios mentais começaram a se formar. Em 1920, o autor adoeceu com escorbuto.

Ao mesmo tempo, o poeta também passava por um período de dificuldades financeiras.


Exausto pela pobreza e inúmeras doenças, ele faleceu em 7 de agosto de 1921, enquanto estava em seu apartamento em São Petersburgo. A causa da morte é a inflamação das válvulas cardíacas. O funeral e o enterro do poeta foram realizados pelo arcebispo Alexei Zapadalov, o túmulo de Blok está localizado no Cemitério Ortodoxo de Smolensk.


Pouco antes de sua morte, o escritor tentou obter permissão para viajar ao exterior para tratamento, mas foi recusado. Dizem que depois disso, Blok, estando de mente sóbria e sã, destruiu suas anotações e, em princípio, não tomou nenhum remédio nem mesmo comida. Durante muito tempo também houve rumores de que, antes de sua morte, Alexander Alexandrovich enlouqueceu e delirou sobre se todas as cópias de seu poema "Os Doze" foram destruídas. No entanto, esses rumores não foram confirmados.

Alexander Blok é considerado um dos representantes mais brilhantes da poesia russa. As suas grandes obras, assim como pequenos poemas (“Fábrica”, “Farmácia do candeeiro de rua”, “Em um restaurante”, “Cabana em ruínas” e outros), tornaram-se parte do património cultural do nosso povo.

Fora da cidade cresceu um bairro deserto
No solo do pântano e instável.
Poetas viviam lá - e todos se encontravam
Outro sorriso altivo.

Em vão e o dia claro subiu
Sobre este pântano triste;
Seu habitante dedicou seu dia
Culpa e trabalho duro.

Quando ficaram bêbados, juraram amizade,
Conversando cinicamente e diretamente.
De manhã vomitaram. Então, cale a boca
Eles trabalharam duro e duro.

Então eles rastejaram para fora das barracas como cães,
Vimos o mar queimar.
E o ouro de cada trança transeunte
Cativado com o conhecimento do assunto.

Descontraído, sonhava com uma idade de ouro,
Editores repreendidos juntos.
E chorou amargamente sobre uma pequena flor,
Acima de uma pequena nuvem de pérolas...

Assim viviam os poetas. Leitor e amigo!
Você acha que poderia ser pior?
Suas tentativas impotentes diárias,
Sua poça filistéia?

Não, caro leitor, meu crítico é cego!
Pelo menos o poeta
E tranças, e nuvens, e uma idade de ouro,
Você não tem acesso a tudo isso!

Você ficará satisfeito consigo mesmo e com sua esposa,
Com sua constituição escassa,
Mas o poeta tem uma farra mundial,
E as constituições não lhe bastam!

Deixe-me morrer debaixo da cerca como um cachorro
Deixe a vida me pisar no chão, -
Eu creio que Deus me cobriu de neve,
Essa nevasca me beijou!

Análise do poema "Poetas" de Blok

Um dos poemas mais ousados ​​de Alexander Blok "Poets" foi escrito em 24 de julho de 1908. Tendo lido este poema pela primeira vez, muitos se recusam a acreditar que o romântico Blok pudesse escrever algo assim. Na obra, o autor escreve sobre a irmandade poética, que apresenta ao leitor como um pântano triste. O ano de 1908 foi cheio de acontecimentos e difícil para Alexandre. O estado emocional do criador era especialmente ruim, e provavelmente esse é o motivo do clima tão pessimista do poema. Apesar das dificuldades, o poeta continuou acreditando que em breve tudo melhoraria e todos viveriam em um mundo novo e melhor, no qual haveria lugar para todos, inclusive para os poetas.

No poema, o autor levanta o tema da criatividade e do caminho criativo. Este tópico é visto através do prisma das experiências e sentimentos de um verdadeiro criador. Alexander observou que uma pessoa que não está perto da arte, essa vida pode ser desagradavelmente surpresa.

Composicionalmente, a obra é composta por duas partes. A primeira parte fala sobre a vida dos poetas, cada um dos quais se considera mais capaz e melhor que o outro. Ao mesmo tempo, todas as noites eles ficam bêbados na companhia um do outro. Poetas criados exclusivamente com ressaca, se não escrevessem, poderia haver duas explicações para isso: uma bela dama virou a cabeça ou se afligiu por alguma coisa.

Todo o poema é construído sobre a mesma antítese: os criadores desagradáveis ​​que as pessoas comuns os vêem como, e os poetas do novo mundo, onde eles aparecem como realmente são. O tema do lugar do homem-arte na sociedade era importante para Alexandre. Em "Poets" ele procurou avaliar a situação da forma mais objetiva possível, o que o ajudou a ver muitas coisas repulsivas nas pessoas-artes.

Nas últimas linhas da obra, aparecem símbolos - imagens de neve e nevascas, que Blok costumava usar em seu trabalho. Para o poeta, simbolizavam o amor, a criatividade e o mistério.

O poema é escrito em anfibrach com rima cruzada, graças ao qual o poema soa melódico. Como em suas outras obras, em "Poetas" o autor usa ativamente vários tropos: epítetos, metáforas, personificações, comparações. Todas as técnicas artísticas estão unidas pelo fato de servirem para construir uma antítese e expressar mais vividamente os pensamentos e sentimentos do autor.

Iniciando uma nova seção no site "Árvore da Poesia", gostaria de desejar a todos os verdadeiros leitores uma leitura alegre, excitação criativa quando novas informações são descobertas. Poesia, na minha opinião, é o melhor que resta durante séculos e pode encher de beleza. poesia não há necessidade de congelá-lo, é sempre mais vivo que todos os monumentos de valores materiais: afinal, se você começar a lê-lo, ele soará imediatamente! E se você cantar em uma música, fica muito legal, amigos.

Nova rubrica - "Gosto Poético". Se você gosta de comer, então, é claro, você vai me entender. Macarrão com queijo especialmente saboroso quando amassado neles guisado de carne. Tudo isso deve ser perguntado compota e ter uma mordida bar estrangeiro. Assim é com poesia. Em certo sentido, ela tem gosto. Mas só aqui não estamos falando da satisfação das necessidades corporais, mas sobre gosto espiritual, quando alma de dentro para fora pede para provar beleza, verdade, verdade e alegria. Bem, boa sorte a todos, tão alegremente com a cabeça - mergulhamos poesia!


Apresento-vos um poema de Alexander Blok.


POETAS

Fora da cidade cresceu um bairro deserto
No solo do pântano e instável.
Poetas viviam lá - e todos se encontravam
Outro sorriso altivo.

Em vão e o dia claro subiu
Sobre este pântano triste;
Seu habitante dedicou seu dia
Culpa e trabalho duro.

Quando ficaram bêbados, juraram amizade,
Conversando cinicamente e diretamente.
De manhã vomitaram. Então, cale a boca
Eles trabalharam duro e duro.

Então eles rastejaram para fora das barracas como cães,
Vimos o mar queimar.
E o ouro de cada trança transeunte
Cativado com o conhecimento do assunto.

Descontraído, sonhava com uma idade de ouro,
Editores repreendidos juntos.
E chorou amargamente sobre uma pequena flor,
Acima de uma pequena nuvem de pérolas...


Você acha que poderia ser pior?

Sua poça filistéia?


Pelo menos o poeta

Você não tem acesso a tudo isso!


Com sua constituição escassa,

E as constituições não lhe bastam!




Essa nevasca me beijou!


Recomeçar. Fora da cidade crescia um bairro deserto. Ou seja, fora da cidade onde vive a maior parte da população, uma um certo bairro praticamente em pântanos, em kurmish, como vivem os sem-teto, com inquilinos - poetas. Quadra torna impossível saber mais sobre misterioso trimestre, sobre sua origem. Mas isso realmente não importa para nós. O importante é que entendemos festa de poesia.

Bom. Poetas saiu, todos eles criativo, sorriram arrogantemente um para o outro, porque todo cachorro, afinal, é orgulhoso, pensa que é o mais gênio. Se você já esteve em um ambiente assim, você me entende. Mais Quadra diz que o lugar estava tão podre que o dia subiu sobre ele em vão: poetas constantemente se entregava à embriaguez e escrevia poesia.

E como isso acontece em pessoas criativas, especialmente escritoras, então, tendo bebido, eles sentiram um no outro um colega escritor, aqui começam imediatamente promessas de apoio, juramentos de amizade e todo tipo de baba. Então veio a apoteose do álcool nas cabeças e estômagos doentes: pessoas criativas vomitou não como uma criança.

Tendo passado pelo tormento, tendo descansado, dormindo, poeta, sentindo a aproximação da morte por envenenamento do corpo, começa a trabalhar com zelo: escreve e escreve, escreve e escreve...

Tendo escrito muito engenhoso, poetas cansados ​​da eternidade, saíam de suas barracas, ou onde moravam lá nos pântanos - e olhavam para o sol, para as meninas que passavam, e seus corações tremiam.

Então eles finalmente chegaram a um estado mais ou menos normal: sentaram-se em algum lugar nas varandas, bebendo café, fumava, falava de literatura, dos editores répteis que não querem publicá-los, da falta de dinheiro e da futilidade de tudo o que existe. Então poetas caiu na melancolia, com pena de si mesmo, começou a ter pena de tudo ao redor: um pequeno vagabundo, flor debaixo da cerca nuvem no céu... E, claro, depois disso eles ficaram bêbados de novo.

Assim viviam os poetas. Leitor e amigo!
Você acha que poderia ser pior?
Suas tentativas impotentes diárias,
Sua poça filistéia?


Ou seja, para quem não entende: amigo vc acha isso bobo poetas viver pior tu, seus estúpidos movimentos diários sem sentido sobre nada em sociedade filistéia quando nada de novo acontece, estupidez, repetições...

Não, caro leitor, meu crítico é cego!
Pelo menos o poeta
E tranças, e nuvens, e uma idade de ouro,
Você não tem acesso a tudo isso!


E mais: em poetas há até uma vantagem: além da bestialidade, há experiências, excitação, êxtase, vida em toda a sua glória, dor, sofrimento, amar… MAS homem comum com "quadro" felicidade, onde todos os atributos são normas: uma casa, uma esposa, uma torta de domingo, um salário estável, um fogão elétrico, uma amante, uma cabana com cerejas, filhos - um menino e uma menina, dias de folga depois do trabalho ... você pode listar dois dias e até três ... homem comum não tem nada disso e, o mais importante, não quer ter.

Você ficará satisfeito consigo mesmo e com sua esposa,
Com sua constituição escassa,
Mas o poeta tem uma farra mundial,
E as constituições não lhe bastam!


Homem comum satisfeito com sua vida, apartamento, vison, sua felicidade morta, a felicidade é frágil, curta constituiçãoÉ praticamente um esqueleto. E em poeta vida entre a vida e a morte - ele bebe em todo o mundo - ele não é determinado, não se encaixa em um ou mesmo em vários constituições, legislação, leis escritas e não escritas pessoas marginalizadas.

E no final do poema A. Bloco falando de si mesmo:

Deixe-me morrer debaixo da cerca como um cachorro
Deixe a vida me pisar no chão, -
Eu creio que Deus me cobriu de neve,
Essa nevasca me beijou!


Eu acho - nada precisa ser mastigado, e então tudo está claro. assim análise filológica de texto acabou. Ver você de novo. Leia mais literatura clássica russa, beba e fume menos, jogue menos jogos de computador e seja menos burro, amigos! Boa sorte.

Alexandre Tenenbaum

Blok começou a compor seus poemas ainda jovem: de poema em poema, seu talento só se fortaleceu. Os primeiros poemas foram inspirados nas pinturas de Vasnetsov retratando os pássaros proféticos das antigas lendas russas: Sirin, Alkonost, Gamayun. E se você olhar mais profundamente, então esses poemas eram sobre a vida, sobre o tempo, sobre a pátria e a Rússia: eles só falam sobre isso de maneira ampla e simbólica.

Após a revolução, o tema das duas Rússias emerge na obra do poeta: autocrático e popular. A Rússia para o poeta é uma enorme criatura nativa, semelhante a uma pessoa, mas mais confortável e afetuosa. Todas as obras estão imbuídas de amor à pátria, ao seu país: portanto, os acontecimentos da revolução são muito difíceis para ele. Fome, pobreza e derrota fazem com que Blok não goste de letras: e ele começa a criar apenas poemas satíricos com zombaria venenosa.

Nas peças (dramas) que foram lançadas na época, sente-se amarga decepção com a imperfeição do mundo e esperanças iludidas.

Alexander Blok também escreveu obras de natureza histórica: as mais famosas são os poemas do ciclo de batalha Kulikovo. A Batalha de Kulikovo para o poeta é um fato histórico que dá motivos para refletir sobre o presente e o futuro da Rússia.

Mas seus melhores poemas são dedicados à Bela Dama, a quem o cavaleiro (monge, jovem, poeta) aspira. Há muito por trás desse desejo: uma compreensão mística de Deus, a busca de um caminho de vida, a busca de um ideal, beleza e muitas outras nuances. Mesmo as descrições da natureza não são dadas por si mesmas. Amanhecer, estrelas e sol são sinônimos da Bela Dama, manhã e primavera são o tempo de esperança para um encontro, inverno e noite são separação e maldade. O tema do amor permeia toda a obra do poeta.

O famoso poeta da Idade de Prata também tinha interesse pela literatura infantil, escreveu muitos poemas, alguns dos quais foram incluídos em coleções de poemas para crianças.

A obra de Blok é multifacetada: ele escreveu sobre a Itália e São Petersburgo, sobre poesia, sobre tempo e morte, sobre música e amizade. Ele dedicou seus poemas a sua mãe, Deus, mulher, Pushkin, Shakhmatov, Mendeleeva. Veja as obras líricas nesta página - e escolha aquelas que despertarão sua alma e lhe darão o prazer da Palavra.

Alexander Blok não foi apenas um grande poeta da época, que hoje chamamos de "Idade de Prata", o criador dos ciclos "Poemas sobre a Bela Dama", "Máscara de Neve", "Yambas", "Poemas sobre a Rússia" de o poema "Os Doze" - e para os contemporâneos, e para nós ele continua sendo um homem de alto espírito, honestidade incrível. Blok acreditava que a poesia poderia mudar o mundo se seus criadores fossem puros o suficiente em espírito. E o fato de que tragédias sangrentas começaram a abalar o mundo com o início do século XX, ele se culpou, em particular. Ofereço-vos um filme sobre Alexander Blok e um pequeno ensaio sobre este misterioso poeta, para quem a poesia não era apenas literatura, mas Serviço.

Entre os poetas do início do século 20, talentosos e brilhantes, Alexander Blok de alguma forma se destacou. Ele raramente ia aonde todos os poetas da "Idade de Prata" iam: nas reuniões religiosas e filosóficas no Merezhkovsky's, no cabaré Stray Dog, onde todos os boêmios de São Petersburgo se reuniram depois de 1912. Evitava reuniões barulhentas, debates literários, falava pouco e discutia, porque não gostava de "falar do não dito". E, em geral, no contexto de colegas emocionais e até exaltados na caneta, ele atacou com moderação e algum tipo de auto-absorção, como se guardasse algum segredo que carregava em si mesmo. No entanto, ele foi tratado com especial respeito, como evidenciado pelas memórias de seus contemporâneos. Era incrível como eles o viam de maneira diferente, como era difícil trair até a ideia de sua aparência. Alguém chamou Blok de muito bonito, alguém falou de um rosto imóvel, como se esculpido em pedra. Andrei Bely escreveu sobre a luminosidade desse rosto, como se coberto por um bronzeado rosa-dourado. Zinaida Gippius encontrou nele algo doce, infantil. A principal dama literária de Petersburgo, que julgava seus contemporâneos com muita nitidez, Gippius escreveu sobre Blok quase com ternura. Chukovsky lembrou uma magia especial que emanava desse homem. E seu amigo, então inimigo, rival no amor, Andrei Bely, após sua morte, escreverá uma trilogia autobiográfica, onde continuará a resolver as coisas com ele, o falecido, uma e outra vez.

É surpreendente que na era da "Idade de Prata", o tempo de pessoas talentosas, mesmo brilhantes, mas barulhentas, emocionais, explosivas, propensas a um estilo de vida boêmio, essa pessoa silenciosa fosse reconhecida como a maior autoridade. E o ponto não está apenas no gênio poético, mas também na singularidade da personalidade de Blok. Havia algo nele de um misterioso cavaleiro medieval, ou do "pobre cavaleiro" deste Pushkin:

Vivia no mundo um pobre cavaleiro,

Silencioso e simples

Parece sombrio e pálido,

Ousado e direto no espírito

Ele teve uma visão, incompreensível para a mente...

Uma visão ou um sonho de uma visão - este foi o início da juventude de Blok. Então todos sonhavam com revelações. A juventude delirou com o poeta, filósofo, místico Vladimir Solovyov, que, entre outras obras, escreveu o poema "Três datas", onde descreveu três encontros místicos quando uma mulher lhe apareceu, a quem ele considerava Sophia, a Sábia. Para Blok, conhecer o trabalho de Solovyov foi um choque.

Aqueles sonhos vagos, sinais da natureza que o preocupavam, sobre os quais não contava a ninguém, de repente receberam uma explicação, uma justificativa. Dos cadernos de Blok, setembro de 1901: “No Signo vi um sonho profético. Algo quebrou no tempo. E ela apareceu claramente para mim... e o segredo foi revelado. Vi a família sair e fiquei na porta na frente deles. Ela se levantou para me encontrar e disse uma palavra estranha que eu a amo. Eu, segurando o volume de Solovyov na mão. Dei a ela e de repente vejo que não é mais poesia, mas um pequeno livro alemão ... "

Blok não tinha dúvidas de que esta era a mesma mulher que apareceu a Solovyov três vezes, ele não duvidou da realidade desse evento e estava esperando por isso, na realidade. Ele acreditava que seus poemas eram um fenômeno místico. “Este é um diário no qual Deus permitiu que eu me expressasse em versos.” Nele primeiro expectativa de um evento milagroso. Então a dor e o desespero, quando algo acontecia no mundo, as auroras rosadas se apagavam. Então redemoinhos e nevascas apareceram em seus poemas. E então tudo ficou em silêncio, e Blok repetiu em diferentes versos “ Como é difícil para um homem morto entre as pessoas, disse que a alma está morta .

E então o corpo morreu. Ninguém poderia dizer por que Blok morreu com apenas 40 anos. Ou talvez fosse apenas esse caso raro. , quando o corpo simplesmente morre, abandonado pela luz do céu. Depois de 1914, ele não escreveu quase nada, mas reelaborou e reelaborou seus poemas juvenis sobre a bela dama. Ele reconheceu sua imaturidade. Mas ele ainda achava que era o melhor que ele havia escrito. Chegou a mencionar a alguém que não se considerava autor deles, que lhe eram ditadas de cima. Em "Poemas sobre a bela dama" há uma tensão especial, purificação antes de sua chegada.

Eu antecipo você. Os anos passam

Tudo sob a forma de um eu te prevejo.

Todo o horizonte está em chamas - e insuportavelmente claro,

E silenciosamente espero, desejando e amando.

No entanto, alguém pode dizer que "Poemas sobre a Bela Dama" foram criados no período. Quando Blok estava apaixonado por Lyubochka Mendeleeva, sua futura esposa. E esses versos são dirigidos a ela. Em suas memórias, Lyubov Dmitrievna escreve que muitas vezes, quando Blok lia seus poemas para ela, ela suspeitava que eles fossem endereçados a ela, mas com um sentimento de ciúmes ela não se encontrava em sua Senhora. Ela era uma garota muito terrena - corada, com uma trança grossa, não havia nada nela da Senhora incorpórea. Isso a irritou, e uma vez ela até decidiu terminar com ele, escrevendo em uma carta: “Você me olha como uma espécie de ideia abstrata, você imagina todo tipo de coisas desnecessárias sobre mim, e por trás dessa ficção, que está viva só na sua imaginação, você eles não me notaram, uma pessoa viva com uma alma viva.”

Ela não enviou esta carta para ele, assim como Blok não enviou a carta que ele escreveu para ela ao mesmo tempo, em caso de ruptura: “Minha vida, ou seja. a capacidade de viver é inconcebível sem algum Espírito vindo de você, o que sinto vagamente. Se estamos divididos em pensamentos ou separados na vida, minha força enfraquece, só resta a saudade. Em suas vidas haverá períodos diferentes - e alegria jovem e brilhante, traição e mal-entendido. Blok escreverá um dia: “Lyuba trouxe sua mãe à doença. Lyuba criou aquela complexidade insuportável e tedioso de relações, que é agora. Lyuba é uma mensagem terrível na terra para atormentar e destruir os valores terrenos ... Mas os anos 1898-1902 me fizeram incapaz de me separar dela e amá-la. Estes foram apenas os anos da Bela Dama, as premonições e insights que eles experimentaram juntos, quando sua força, energia eram necessárias para ele.

Blok era um homem de outro mundo, pensava e sentia de forma diferente, e não devemos tentar explicá-lo. É só que em seus poemas não ficará claro diante de nós que a imagem da mulher amada, ou a imagem da Esposa Majestosa, piscará. Ele viveu em outra dimensão, viu como realidade o que nos parece visões fantásticas. Mas se você aceitar Blok, você também deve aceitar a realidade de suas visões e experiências místicas.

Ele tem um artigo incrível Sobre o estado atual do simbolismo» Trata-se do mundo da sua poesia, da realidade que considera única, e que dá sentido à sua obra. Nele ele escreve sobre mundos à luz de uma espada radiante, sobre mundos púrpura-lilás “A espada de ouro resplandece ofuscante e perfura o coração do poeta. Já começando a ver através do rosto entre as rosas celestiais. Surge um diálogo... Mas, como se estivesse com ciúmes do poeta, de repente alguém corta o fio de ouro. A lâmina da espada radiante se desvanece e deixa de ser sentida no coração. Mundos que foram perfurados com luz dourada perdem sua tonalidade roxa, quando o crepúsculo azul-lilás irrompe através de uma represa quebrada. E o rosto que apareceu entre as rosas desapareceu. E em seu lugar está uma boneca morta.

O poeta está cercado de demônios, eles são submissos à vontade do poeta, nesses mundos roxos, eles vasculham em busca das melhores joias, para que com a ajuda deles o poeta crie um milagre terreno, uma linda boneca, "O Estranho ". Blok foi muitas vezes perguntado por que sua bela dama se transformou em um estranho? Ele ficou em silêncio. Ele não conseguia explicar a todos que encontrava que essa era a essência de seu drama espiritual. Certa vez ele escreveu: “Ah. como vou cair e tristemente e baixo, sem superar os sonhos mortais ... ”Eu não superei, não poderia estar limpo e alto o suficiente ou o quê? Mas quem já pensou de que mundos vem a poesia, se são belos? Bloco apenas. E nesta alta exatidão espiritual reside sua grandeza. Dizem que ele amava apenas seus poemas juvenis. Não podemos deixar de admirar seu Estranho.

"O Estranho" foi escrito em 1906. Tempos conturbados, perturbadores. Eventos sangrentos da primeira revolução russa. Blok escreverá sobre a vida real da Rússia no início do século, mas está mais preocupado com as mudanças nessa outra dimensão, que ele percebia como realidade. E ele considerava as tempestades da vida terrena um eco das tempestades ali. Ele tem certeza: "Assim como algo quebrou em nós, também quebrou na Rússia." Quase me culpei pela tragédia russa. E mais uma frase lamentável de Blok: "Éramos profetas, desejávamos ser poetas."

Em 1907, nasceu o ciclo de poemas "A Máscara de Neve". Eles também são dedicados à mulher por quem Blok estava apaixonado na fria tempestade de neve de 1907 - Natalya Nikolaevna Volokhova, atriz do teatro Komissarzhevskaya, uma bela mulher com "olhos alados". Naquela nevasca de inverno, seu "Balaganchik" foi encenado no teatro. Havia muitos jovens ao redor, carnavais foram organizados, passeios de trenó pelas ruas cobertas de neve, e Blok estava alegre. E em seus poemas deste período - uma nevasca, uma tempestade de neve, frio e confusão.

E novamente, espumando de uma taça de vinho,

Você coloca medo no meu coração

Com seu sorriso inocente

Em cabelo de cobra pesado.

estou derrubado em jatos escuros

E eu respiro novamente, não amando,

Sonho esquecido sobre beijos

Sobre nevascas de neve ao seu redor.

É improvável que esses poemas estejam diretamente ligados a N. N. Volokhova. Essa nevasca estava na alma de Blok, que vivia sua própria vida separada. Voltando ao artigo sobre simbolismo, aqui está outra citação: “A arte é o inferno. Não é à toa que Bryusov legou ao artista: "como Dante, a chama subterrânea deve queimar suas bochechas". Só quem tem um companheiro, um professor e um sonho orientador de quem o levará aonde o professor não se atreve a entrar pode percorrer incontáveis ​​círculos do inferno... De um jeito ou de outro, os mundos roxos varreram Lermontov, que jogou ele mesmo sob a arma de sua própria vontade. E Gogol, que se queimou, debatendo-se nas patas de veludo de uma aranha. E ele descreveu seu destino em versos:

Como aconteceu, como aconteceu?
Eu era pobre, fraco e pequeno.
Mas a grandeza de algum mistério
Ele se abriu para mim antes do tempo
Eu conheci o Alto.
Escravo indigno, tesouro
sem guardar os que me foram entregues,
Eu era um rei e um guarda aleatório.
Hostes de monstros ferozes
Eles correram para mim.

E no final tem essas linhas:

Eu não me escondo na sua frente
Olhe para mim:
estou de pé no fogo
Queimado com línguas
Fogo do submundo.

É interessante que Andrei Bely, lembrando o jovem Blok, escreva sobre a névoa rosa-dourada de seu rosto. Depois escreveu que o rosto de Blok estava, por assim dizer, queimado. E Blok escreveu sobre a mesma coisa: “Nos oferecem: cante, seja feliz, mas nossos rostos estão queimados pelo crepúsculo lilás”. Mas naquele crepúsculo lilás soou a música, os poemas nasceram. Ou desastroso e trágico, ou cheio de tristeza silenciosa.

Houve explosões de sentimentos, impulsos de vida, alegria:

Oh, eu quero viver louco

Tudo o que existe é para perpetuar,

Impessoal - encarnado,

Insatisfeito - para encarnar!

Blok irá captar com sensibilidade a música dos elementos e incorporá-la na poesia. O amor faz parte do elemento mundo. E o ciclo Carmen nascerá.

Oh sim, o amor é livre como um pássaro
Sim, não importa - eu sou seu!
Sim, eu ainda sonho
Seu acampamento, seu fogo!

Ele ouvirá os redemoinhos dos elementos na história, e eles soarão em seu ciclo “No Campo Kulikovo”

E batalha eterna! Descanse apenas em nossos sonhos

Através de sangue e poeira...

Voando, voando égua de estepe

E esmaga a grama de penas ...

E então a música começou a diminuir, chegou o “dia de ferro” e ficou em silêncio .. Apenas uma vez o elemento rodopiante soou em seus poemas: no poema “Os Doze”. Depois de escrevê-lo, exclamou: "Hoje sou um gênio". O poema não foi apreciado nem pela direita nem pela esquerda. Os bolcheviques não queriam reconhecer a revolução neste turbilhão demoníaco, seus oponentes decidiram que Blok havia se vendido aos vermelhos. E ele apenas ouviu e gravou a música pela última vez, que ele costumava pegar no mundo.

Noite negra.
Neve branca.
Vento, vento!
Uma pessoa não fica de pé.
Vento, vento -
Em todo o mundo de Deus!

O elemento da revolução, embora terrível, foi substituído pela vulgaridade mundial, tão desastrosa para o poeta. E a alma morreu.

Como é difícil andar entre as pessoas
E fingir ser invencível
E sobre o jogo de paixões trágicas
Para narrar a quem ainda não viveu.

E espiando em seu pesadelo,
Construa para encontrar sentimentos em um redemoinho discordante,
Para o brilho pálido da arte
Vida aprendida fogo desastroso!

A epígrafe deste poema de Blok era uma linha de Fet: "Há um homem em chamas" . Pensamos que a poesia é uma luz aconchegante na qual você pode aquecer suas mãos no frio, sua alma na tristeza. E a poesia pode ser um fogo terrível que queima quem chega perto demais. Aqueles que voam para esta chama são loucos, mas são os melhores dos que viveram na terra.