Vida de Tvardovsky e forma criativa. Vida e caminho criativo A

Alexander Trifonovich Tvardovsky (1910 - 1971). Tvardovsky nasceu em 1910 na aldeia de Zagorye, distrito de Pochinkovsky, região de Smolensk, na família de um camponês, um ferreiro rural. O pai do poeta, Trifon Gordeevich, apesar de todas as suas virtudes, era rigoroso até a severidade, ambicioso até a doença, os modos possessivos eram muito desenvolvidos nele, e as crianças - e Alexandre, que era impressionável e sensível a qualquer injustiça particular - às vezes tinha muita dificuldade com ele. E, no entanto, as condições em que decorreu a infância do futuro poeta foram tais que ele pôde compreender a essência do trabalho camponês e o encanto de sua natureza nativa, absorver os versos dos clássicos e aprender a superar as dificuldades, apreciar os frutos do trabalhar e desenvolver a curiosidade em si mesmo, imbuído de intolerância à ganância. , crueldade, covardia, mesquinhez e hipocrisia e dar margem aos seus sonhos desenfreados, perseguir persistentemente objetivos e desenvolver em si mesmo, mesmo no limiar da juventude, um certo código moral - o alto código moral de um cidadão soviético e um poeta russo. Uma grande influência na infância na formação do futuro poeta foi sua introdução ao trabalho, e sobretudo "estudo" na forja de seu pai, que para todo o distrito era "um clube, um jornal e uma academia de ciências". A essa altura, Sasha Tvardovsky já havia lido muitos livros, mas, ainda bebê, abriu seu primeiro livro e começou a lê-lo sozinho. Era A Filha do Capitão, de Pushkin. Muito mais tarde, ele escreveu: “Lembro-me do formato do livro, do seu cheiro, lembro-me de como fiquei feliz por eu mesmo ter descoberto esta história desconhecida para mim de ouvir. Fui agarrado por ele e sentei-me à janela da cabana até escurecer ... ”Tvardovsky chama seu livro mais caro e mais querido de um volume de poemas de Nekrasov, que seu pai comprou no faminto 1920 no Bazaar em Smolensk, trocando para batatas. Desde a infância, o poeta absorveu a infinitude dos espaços nativos, desde a infância pensou profundamente sobre o valor da vida humana e a inevitabilidade da morte (poema “Lembro como meu avô morreu”. . Portanto, sem entender e não reconhecer Tvardovsky como adolescente é impossível entendê-lo e conhecê-lo como um poeta maduro.No décimo oitavo ano de sua vida, Alexander Tvardovsky deixou sua nativa Zagorye. mais de uma vez, uma vez visitou Moscou, conheceu pessoalmente M.V. Isakovsky, tornou-se o autor de várias dezenas de poemas publicados.Em 1924, Tvardovsky se junta ao Komsomol. A partir de 1925, começa sua atividade literária (mais precisamente, a de Selkor). Suas notas são publicadas nos jornais de Smolensk, principalmente criticando as autoridades locais por sua irresponsabilidade, abusos e assim por diante. Pessoas de Zagorye e das aldeias vizinhas vêm até ele, pedindo-lhe para escrever sobre os problemas locais, para expor alguém no jornal ... O jovem entende que essa atitude das pessoas o obriga muito e começa a se preparar para um campo mais amplo. Pela primeira vez o nome de Tvardovsky viu a luz em 15 de fevereiro de 1925. O jornal "Aldeia Smolenskaya" publicou sua nota "Como acontecem as reeleições das cooperativas". Em 19 de julho, o chão do jornal publicou seu primeiro poema "The New Hut". Nos meses seguintes, várias outras notas, correspondências e poemas de Tvardovsky apareceram em vários jornais de Smolensk; e no início de 1926 volta a publicar seus poemas no jornal "Working Way". Em abril de 1927, o jornal de Smolensk "Jovem Camarada" publicou um artigo sobre Alexander Tvardovsky junto com uma seleção de seus poemas e fotografias - tudo isso está unido pelo título geral "O caminho criativo de Alexander Tvardovsky". E Alexandre tinha 17 anos. No verão de 1929, o poeta ousou enviar seus poemas a Moscou, à redação da revista de outubro. E - sobre a felicidade! Mikhail Svetlov publicou os poemas de Tvardovsky, de 19 anos. Após esse evento, os horizontes de Smolensk começaram a parecer muito estreitos para ele e ele correu para a capital. “Mas aconteceu o mesmo que com Smolensk. Eu era ocasionalmente publicado, alguém aprovava meus experimentos, apoiando esperanças infantis, mas não ganhava muito mais do que em Smolensk, e morava em cantos, camas, vagava pelas redações e era cada vez mais visivelmente levado para algum lugar do caminho direto e difícil do estudo real e da vida real. No inverno de 1930, voltei a Smolensk ... ”É difícil dizer como o destino literário da TV teria se desenvolvido se ele tivesse permanecido em Moscou, o que não foi excluído se ele tivesse moradia permanente e confiável. As exigências de Tvardovsky para si mesmo como poeta aumentaram e ele próprio começou a se sentir cada vez mais insatisfeito com seus poemas. Em 1932, Tv., já tendo uma família, tornou-se aluno do Instituto Pedagógico de Smolensk. Decidi estudar depois de ler o primeiro livro do romance de N. Ostrovsky "How the Steel Was Tempered". O romance, por sua própria admissão, "engoliu de um gole". Vamos tentar dar uma olhada mais de perto no trabalho da TV. 1925-1935 Se compararmos sua prosa, versos e poemas do período inicial, podemos chegar às seguintes conclusões: na prosa ele é quase tão forte quanto na poesia; seus poemas são um pouco mais fracos que os versos líricos. A essencialidade do conteúdo, a clareza e transparência da forma, a beleza da palavra russa apta e inteligente - nessas propriedades constantes da letra de Tvardovsky é fácil ver a continuação daquelas tradições que se estabeleceram em nossa poesia desde o época de Pushkin e Nekrasov. As letras de Tvardovsky são principalmente uma expressão do mais simples, acessível a qualquer trabalhador, mas ao mesmo tempo dos sentimentos humanos mais profundos e gerais. Revela à alma fundamentos da vida humana como trabalho, pátria, amor, terra... Os primeiros versos de Tv. 1926-29) pode-se notar neles uma imitação involuntária de poetas de gerações mais velhas - Bunin, Yesenin, Isakovsky. Mas a mesma vigilância, a mesma observação da prosa, são características das primeiras letras do poeta, que N.V. Isakovsky observou com razão em suas memórias. Muitos dos poemas (“In the Wilderness”, “Native”, “Night Watchman”, “Carrier”, “Spring Lines”, “To the Sailor”) transmitem o humor de um morador de um sertão rural, ansiando por uma vida diferente. , vida mais interessante, embora mais difícil. Imagens da natureza nativa estão imbuídas de tristeza: Costas feridas caras, O cheiro viscoso de cânhamo ... Antes da geada, você não pode entrar na cidade Pelo semicírculo pantanoso sem vida. O trabalho quotidiano dos habitantes deste sertão parece monótono ao poeta, embora compreenda perfeitamente a sua necessidade. "Insubstituível como um castelo", o vigia noturno que conheci à noite bem pronto, me vesti, examinei a arma ... A noite toda não havia mais nada a fazer - Chubuk mastiga com aborrecimento. Steshka está escurecendo no prédio, para frente, para trás - e nenhum! Trezor - e ele se acalmou por um longo tempo, E você vai, mas você quer ficar aqui. Desde 1929 Tv. começou a escrever de uma nova maneira, alcançando o verso prosaico final. Ele, como disse mais tarde, queria escrever "naturalmente, simplesmente", e expulsou "qualquer lirismo, uma manifestação de sentimento". A poesia imediatamente se vingou dele por isso. Em alguns poemas (“Maçãs”, “Poemas sobre educação universal”), junto com linhas verdadeiramente poéticas, tais linhas começaram a aparecer, por exemplo: E aqui Rapazes, grandes e pequenos, A equipe da escola vai se reunir. Ou: Este é um representante da cidade, Ele acena com a mão com confiança. Posteriormente televisão. percebeu que esse era um caminho errôneo, pois o que ele colocava acima de tudo - enredo, verso narrativo, concretude - se expressava na prática, como admitiu em 1933, "na saturação da poesia com prosaísmos", entonações coloquiais "a ponto de deixou de soar como poesia e tudo em geral se misturou ao embotamento, à feiura... No futuro, esses excessos às vezes atingiram o anti-artismo absoluto. Tvardovsky tem um senso implacavelmente afiado e constante de sua terra natal. Na década de 1930, ele escreveu vários belos poemas cheios de sentimentos de amor por sua terra natal (“To Friends”, “For Thousands of Miles …”, “Trip to Zagorye”). A guerra, a captura da região de Smolensk pelo inimigo causou em seu coração, transbordando de insulto, raiva e dor, uma nova onda desse amor filial. Na TV "Autobiografia". escreveu que deixou o terceiro ano do instituto "por circunstâncias". “Naqueles anos”, confirma A. Kondratovich, “começou o trabalho na Terra da Formiga, que exigia tanta força que tive que deixar meus estudos”. A data de publicação deste poema (1936), o menor intervalo no tempo, foi o início de uma consciência cada vez mais ampla do fato, importante para nossa literatura, de que nele apareceu um poeta, prometendo tornar-se verdadeiramente popular. Seu herói, Nikita Morgunok, que sonhava com a felicidade e o trabalho livre em sua terra, entendeu e percebeu que a felicidade só pode ser encontrada na vida da fazenda coletiva. Ler esses poemas hoje, quando a verdade sobre a coletivização, a destruição de famílias inteiras, o extermínio dos melhores, mais inteligentes e trabalhadores donos, é assustador. “Da Terra da Formiga, que teve uma recepção aprovadora de leitores e críticos, começo a contar meus escritos, que podem me caracterizar como escritor”, o próprio autor definiu o significado desse poema em Autobiografia. A próxima etapa da criatividade Tv. corretamente chamou seu trabalho no famoso poema "Lênin e o fabricante de fogões". Essa etapa separa do "País das Formigas" cinco anos de trabalho - de 1936 a 1941, que muito significaram na formação da personalidade do poeta. Logo, a partir do outono de 1936, a Tv. torna-se aluno do terceiro ano do MIFLI e se instala na capital. Todos que o conheceram como estudante enfatizavam sua compostura e determinação, precisão e concentração, o hábito de acordar cedo e começar imediatamente a trabalhar. Qualquer manifestação de boêmia era sempre repugnante para ele. A. Kondratovich, que estudou nos mesmos anos no MIFLI dois cursos antes da TV, testemunha: “O estudo, que não era o conteúdo principal da vida da TV, era muito importante para ele, não de passagem, e certamente não um meio de obter um diploma. O que quer que a Tv. fizesse, ele o fazia apenas com seriedade e meticulosidade, dando a esse negócio no momento todas as suas forças. Durante os anos de estudo, publicou três coletâneas de poemas: "Poemas", "Estrada", "Crônica Rural". Em 1938 televisão. tornou-se membro candidato do PCUS (b), e em janeiro de 1939, junto com alguns outros escritores, foi condecorado com a Ordem de Lenin. Na mesma lista com ele estavam veteranos da literatura soviética como N. Aseev, N. Tikhonov, V. Kataev, E. Petrov, Ya. Kupala, Ya. Kolas, M. Sholokhov. Mais tarde televisão. admitiu: “Claro, eu não esperava tal prêmio, não esperava nenhum prêmio. E quando me disseram que fui condecorado com a Ordem de Lenin, não acreditei a princípio ... E houve um sentimento de alegria e constrangimento - tantos idosos receberam prêmios menores ou não os receberam. Mal tendo tempo para se formar no instituto, a Tv. foi convocado para a Red Aria e participou da libertação da Bielorrússia Ocidental (1939). Em seguida, foi desmobilizado e, com o início do conflito armado soviético-finlandês, foi novamente convocado - da mesma forma que antes, na posição de correspondente especial de um jornal militar, mas já na patente de oficial ("um escritor com dois dormentes", diz ele sobre si mesmo, - ou seja, comissário de batalhão), Com exceção de alguns dias passados ​​em Leningrado, Tv. durante a guerra foi no istmo da Carélia. Ele experimentou tiros de fuzil e canhão, congelou no vento gelado, viu muitos mortos e feridos, aprendeu a vida dos abrigos e abrigos da linha de frente. Quase diariamente no jornal do Distrito Militar de Leningrado "Em Guarda da Pátria" seus ensaios, correspondências, poemas, bem como dísticos sobre Vasya Terkin, que foram escritos em conjunto com A. Shcherbakov, S. Vashentsev, Ts. Solodar e outros , aparecem como legendas poéticas para desenhos Fomichev e Briskin. Pouco depois do fim da guerra, na primavera de 1940, a Tv. Ele foi premiado com a Ordem da Estrela Vermelha e desmobilizado. A primeira manhã da Grande Guerra Patriótica pegou a TV. nos subúrbios, na aldeia de Gryazi, distrito de Zvenigorod, no início das férias. Na noite do mesmo dia, ele estava em Moscou e, um dia depois, foi enviado para o quartel-general da Frente Sudoeste, onde trabalharia no jornal de linha de frente Exército Vermelho. Alguma luz sobre a vida do poeta durante a guerra é lançada por seus ensaios em prosa "Motherland and Foreign Land", bem como as memórias de E. Domatovsky, V. Muradyan, E. Vorobyov, O. Vereisky, que conhecia TV. naqueles anos. Então, ele disse a E. Vorobyov que "em 1941, perto de Kyiv... ele mal saiu do cerco". Na primavera de 1942, ele foi cercado pela segunda vez - desta vez perto de Kanev, de onde, segundo I. S. Marshak, ele emergiu novamente por um "milagre". Em meados de 1942 TV. foi transferido do sudoeste para o oeste, e agora, até o fim da guerra, o escritório editorial do jornal de primeira linha Krasnoarmeyskaya Pravda tornou-se sua casa. Tornou-se a casa do lendário Terkin. De acordo com as memórias do artista O. Vereisky, que pintou retratos de TV. e ilustrando seus trabalhos, “ele era surpreendentemente bonito. Alto, ombros largos, cintura fina e quadris estreitos. Ele se mantinha ereto, andava com os ombros retos, pisando suavemente, movendo os cotovelos enquanto caminhava, como os lutadores costumam fazer. O uniforme militar lhe cai muito bem. A cabeça assentava orgulhosamente sobre um pescoço esguio, cabelos louros macios, penteados para trás, repartidos para os lados, emoldurando uma testa alta. Seus olhos muito brilhantes olhavam com atenção e severidade. As sobrancelhas móveis ora se levantavam de surpresa, ora franziam a testa, convergindo para a ponte do nariz e conferindo severidade à expressão facial. Mas nos contornos dos lábios e nas linhas arredondadas das bochechas havia uma espécie de suavidade feminina. Durante a guerra, outra característica da TV veio à tona: não apenas ele nunca ostentava sua coragem, mas, ao contrário, muitas vezes enfatizava aqueles momentos em que experimentava um sentimento de medo. Mas de acordo com A. Aborsky, ele era um homem de notável coragem pessoal. Além da coragem, Alexander Trifonovich também possuía uma boa quantidade de força física (é evidente que não foi em vão naquela época na forja de seu pai na infância), a firmeza de sua mão e a fidelidade de seu olhar. Não é à toa que ele se tornou o campeão da guarnição no jogo das cidades. O. Vereisky lembra: “ele gostava muito de mostrar sua notável força física, ou seja, não mostre, apenas deixe sair. Ou ele cortava lenha para a cozinha, ou cavava uma nova canoa, nunca perdia uma oportunidade de empurrar, tirar um carro atolado da lama, ou brigava com alguns caçadores para medir sua força com ele, ele prontamente participava em festas, nas quais cantava com boa vontade e diligência velhas canções folclóricas. Os poemas de A. Tvardovsky durante os anos de guerra são uma crônica da vida na linha de frente, que consistia não apenas em feitos heróicos, mas também no exército, vida militar e memórias líricas excitadas de sua região natal de Smolensk, roubada e insultada por inimigos de a terra, e poemas próximos de uma canção folclórica escrita no motivo "Pontos-faixas cresceram sobre ...". Nos poemas do poeta dos anos de guerra, há também uma compreensão filosófica do destino humano nos dias de uma tragédia nacional.Durante os anos de guerra, A. Tvardovsky criou seu poema mais famoso, Vasily Terkin. Seu herói tornou-se um símbolo do soldado russo, sua imagem é um personagem folclórico extremamente generalizado, coletivo, em suas melhores manifestações. E, ao mesmo tempo, Terkin não é um ideal abstrato, mas uma pessoa viva, um interlocutor alegre e astuto. A sua imagem combina as mais ricas tradições literárias e folclóricas, modernidade e traços autobiográficos que o relacionam com o autor (não é à toa que ele é de Smolensk, e no monumento a Terkin, que agora está decidido a ser erguido em terras de Smolensk , não foi por acaso que se decidiu designar a semelhança do retrato do herói e do seu criador). Terkin é tanto um lutador, um herói que realiza feitos fantásticos, descritos com a natureza hiperbólica inerente ao tipo de narração folclórica (por exemplo, no capítulo "Quem atirou?" Ele derruba um avião inimigo com um rifle), quanto um homem de extraordinária resistência - no capítulo "Travessia" é contado sobre a façanha - Terkin atravessa a nado o rio gelado para relatar que o pelotão está na margem direita - e um artesão, um pau para toda obra. O poema foi escrito com aquela incrível simplicidade clássica, que o próprio autor designou como tarefa criativa: "Deixe o provável leitor Dizer com um livro na mão: - Aqui estão os versos, mas tudo está claro, Tudo está em russo." Em 1944, todo o conselho editorial do Krasnoarmeyskaya Pravda tornou-se parte da Terceira Frente Bielorrussa. Juntamente com os soldados e oficiais desta frente de TV. comemorou o Dia da Vitória. Em setembro de 1945, o tenente-coronel TV. desmobilizado o primeiro de seu grupo de escritores, deixa Bobruisk, onde ficava a redação depois da guerra. À frente - Moscou, um encontro com a família e novas páginas de vida e criatividade. Aos 35 anos, é famoso e ocupa vários cargos de responsabilidade: foi eleito para a diretoria do Sindicato dos Escritores; é membro do Comitê de Prêmios Estaduais da URSS; nomeado presidente da Comissão para o trabalho com jovens autores; nomeada em todos os livros de literatura soviética. No entanto, o próprio TV, “amante da vida pacífica”, como ele mesmo colocou em The Book of a Fighter, foi muito difícil e difícil nos anos do pós-guerra voltar a temas pacíficos: o que foi vivenciado durante o quatro anos de uma guerra sangrenta, segurou tenazmente sua musa. Não é por acaso que nesses anos, quando a guerra se tornou um evento do passado recente e tornou-se possível compreendê-la a partir das posições do pós-guerra, ele cria uma obra-prima como “Fui morto perto de Rzhev”. As batalhas perto de Rzhev foram as mais sangrentas da história da guerra, tornaram-se sua página mais trágica. Todo o poema é um monólogo apaixonado dos mortos, seu apelo aos vivos. Um apelo do outro mundo, um apelo ao qual só os mortos têm direito - para julgar os vivos, exigir-lhes tão estritamente uma resposta. O poema fascina pelo ritmo de seus anapestos, é bastante grande em volume, mas é lido de uma só vez. É significativo que várias vezes contenha um apelo que remonta a camadas profundas de tradições: as tradições do antigo exército russo, as tradições do cristão. Esta é a palavra "irmãos". Nos mesmos anos, ele escreve poemas de tal poder como "Moscou", "Ao Filho de um Guerreiro Perdido", "no dia em que a guerra terminou". Todos eles são sobre a guerra. O que não é uma guerra costuma ser muito mais fraco. Em 1950 televisão. foi nomeado editor-chefe da Novy Mir. Ao mesmo tempo, apesar da quantidade de tempo significativamente reduzida, ele começou seu novo trabalho principal - o poema "Para a distância - a distância". O poema "Além da distância - distância" é composto por 15 capítulos. Foi escrito por dez anos (1950-1960). Dificilmente pode ser chamado de um trabalho épico. Há muito poucas descrições aqui (vistas piscando do lado de fora da janela, vizinhos de vagões, Aleksandrovsky Central). São apenas dois eventos (sobreposição do Angara e encontro com um amigo de infância). Todo o resto são memórias ou reflexões do autor, ou, como disse o próprio Tv, "digressões, exclamações, mas a escuridão dessas reservas". O evento principal descrito no poema é majestoso e grandioso. Este é o trabalho de construção da usina hidrelétrica de Irkutsk. Os fãs de obras de leitura excepcionalmente cheia de ação “Além da distância - distância” parecerão chatos, e o autor não tentou “tecer arte para eles”. O poema é destinado a um leitor pensante, um leitor-cidadão que se preocupa com problemas sociais, estatais e mundiais. Não é fácil escrever para tal leitor, mas talvez seja por isso que o poema chegou a tal nível que o autor não escondeu nada do leitor: trouxe. Nos últimos dez a quinze anos de sua vida, a TV. para muitos de seus colegas escritores, ele foi uma espécie de pai espiritual graças ao seu talento excepcional, e principalmente devido ao conhecido senso de alta responsabilidade pessoal pelo destino da literatura, e não apenas ela. “Ele era nossa consciência poética” - é assim que o significado moral da TV. Kaisyn Kuliev. Quinze anos antes da morte da TV. escreveu que a vida "não o privou ... e colocou tanto em seu coração que uma diva por enquanto - que calafrios e calor são difíceis para ele". Por enquanto... Mas agora chegou a hora. Em 18 de dezembro de 1971, ele faleceu. Mais um grande poeta morreu. Poesia órfã. O desejo de dizer o mais essencial e objetivo sobre nossa vida talvez seja a principal característica da obra poética de A. Tvardovsky. O destino do povo, seu caminho para a felicidade comum, a beleza espiritual e a força do povo soviético, sua façanha laboral sem paralelo nas últimas décadas de nossa história, o Estado e o indivíduo, o propósito público da arte e do artista - esses são o círculo de perguntas que são pensadas e profundamente cobertas pela epopeia e pela letra do poeta. A. Tvardovsky se distingue por um excelente conhecimento da vida das pessoas, do caráter das pessoas e pela veracidade de um verdadeiro realista, um acérrimo defensor da "verdade que existe, a verdade que atinge a alma". Seu flexível, bem direcionado, acessível a todos e como se cortasse a essência do assunto, gravita organicamente em torno de ditados populares, de piadas, ele absorveu as tradições mais vivas da poesia oral e as lições dos poetas clássicos russos, principalmente Nekrasov. A. Tvardovsky é um destacado representante do realismo socialista em nossa literatura.

Escritores russos do século XX de Bunin a Shukshin: livro Bykova Olga Petrovna

O caminho criativo de A. Tvardovsky

Tvardovsky nasceu em 1910 na aldeia de Zagorye, distrito de Pochinkovsky, região de Smolensk, na família de um camponês, um ferreiro rural. Até os 18 anos, viveu no campo: estudou na escola, trabalhou no campo e na forja, foi secretário da célula rural do Komsomol e, em 1928, mudou-se para Smolensk, onde estudou no Instituto Pedagógico por dois anos. Mais tarde, em 1939, Tvardovsky se formou no Instituto de Filosofia, Literatura e História de Moscou.

Tvardovsky começou a escrever poesia muito cedo. Na infância, ele se familiarizou com a arte popular, com as obras de Nekrasov e outros clássicos russos, que o impressionaram profundamente. Mesmo da aldeia, Tvardovsky envia seus poemas aos jornais de Smolensk. As primeiras experiências literárias de Tvardovsky foram calorosamente apoiadas por seu compatriota M. Isakovsky, que vivia em Smolensk, naqueles anos já um poeta conhecido.

Em 1931, o poema de Tvardovsky "The Path to Socialism" foi publicado como um livro separado e em 1935 - a primeira coleção de poemas. Em 1936, o poema de Tvardovsky "Country of the Ant" foi publicado, o que lhe trouxe grande fama e reconhecimento literário.

"Formiga do Campo". Desde os primeiros passos na literatura, Tvardovsky assume temas difíceis e responsáveis ​​de grande importância social. Nos anos em que a questão do destino do modo de vida camponês estava sendo decidida no país, o jovem poeta (ele tinha então 25 anos) escreveu o poema "Formiga do Campo". Seu herói, o camponês Nikita Morgunok, não se atreve a ingressar na fazenda coletiva, pois tem medo de perder sua independência. A vida e o trabalho camponês individual estão cheios, aos seus olhos, de uma atração especial e de uma espécie de poesia. Certa vez, ele ouviu uma velha lenda sobre o país das formigas - o país da felicidade camponesa, onde vivem rica e independentemente. Morgunok vai em busca deste país fabuloso:

E no outro lado disso -

Morgunok sabia com certeza -

Fica em uma colina íngreme,

Como um arbusto, uma fazenda.

A terra é longa e larga

Tudo ao seu redor.

Semear um único broto

E esse é seu.

E não pergunte a ninguém

Apenas respeite a si mesmo.

Mow foi - mow,

Eu fui - vá.

E todo o seu está na sua frente

Vá cuspir em você.

Seu poço e sua floresta de abetos,

E os cones são todos de abeto.

É fácil ver a conexão do poema "Country Ant" com a literatura clássica russa. Era uma vez, Nekrasov em seu poema “Quem vive bem na Rússia” retratou camponeses que estão procurando por uma pessoa feliz em toda a Rússia e encontrando a dor e o sofrimento das pessoas em seu caminho. No poema de Tvardovsky, Morgunok também procura pessoas felizes e as encontra nos campos de fazendas coletivas. A trama do "País da Formiga" também está ligada aos motivos dos contos populares, nos quais estamos falando da busca de tesouros, riquezas, um país feliz etc. Tvardovsky também dedicou seus poemas subsequentes a importantes etapas históricas da vida de nosso povo e estado.

"Vasily Terkin". Mesmo durante a guerra com os finlandeses brancos (1939 - 1940), Tvardovsky, junto com outros poetas, escreveu folhetins poéticos sobre um experiente soldado Vasya Terkin, que fez milagres de coragem no front. Durante a Grande Guerra Patriótica, Tvardovsky fez de Vasily Terkin o herói do “livro sobre um lutador” que ele havia concebido. Ao mesmo tempo, a imagem de Terkin adquiriu um conteúdo incomensuravelmente mais sério e um significado profundo. Foi assim que surgiu o poema "Vasily Terkin". Foi escrito pelo poeta durante toda a guerra - de 1941 a 1945.

O poema reflete as principais etapas da Grande Guerra Patriótica, desde seus primeiros dias até a vitória completa sobre o inimigo. É assim que o poema se desenvolve, é assim que ele é construído.

Estas linhas e páginas

Dias e milhas uma conta especial,

Como da fronteira oeste

Para sua capital de origem

E daquela capital nativa

De volta à fronteira ocidental

E da fronteira oeste

Até a capital inimiga

Fizemos nossa viagem.

A representação da guerra apresentou dificuldades consideráveis ​​para os escritores. Aqui pode-se desviar em relatórios embelezados no espírito de otimismo superficial, ou cair no desespero e apresentar a guerra como um horror contínuo e sem esperança. Na introdução de Vasily Terkin, Tvardovsky definiu sua abordagem ao tema da guerra da seguinte forma:

E mais do que qualquer outra coisa

Não viva com certeza

Sem qual? sem a verdade,

Verdade, direto na alma batendo,

Sim, ela seria mais grossa,

Não importa o quão amargo.

É claro que a guerra é desenhada pelo poeta sem qualquer embelezamento. A angústia da retirada, a ansiedade dolorosa pelo destino da Pátria, a dor da separação dos entes queridos, os duros trabalhos e sacrifícios militares, a ruína do país, o frio severo - tudo isso é mostrado em Terkin, como a verdade exige.

Mas o poema não deixa uma impressão deprimente, não mergulha no desânimo. O poema é dominado pelo poder da afirmação da vida, fé na vitória do bem sobre o mal, luz sobre as trevas. E na guerra, como mostra Tvardovsky, no intervalo entre as batalhas, as pessoas se alegram e riem, cantam e sonham, tomam banho de vapor com prazer e dançam no frio.

A luta é santa e certa

O combate mortal não é para a glória,

Pela vida na terra.

A luta santa e justa é cantada em seu poema por Tvardovsky. Essa luta é capaz de elevar o espírito, causar disposição para o auto-sacrifício, inspirar tanto o trabalho quanto as façanhas. E esta é a batalha, de fato, para a qual as velhas canções revolucionárias foram chamadas: “Para a batalha sangrenta, santa e justa!”

"Vasily Terkin" é um "livro sobre um lutador". Seu herói é um soldado soviético comum Vasily Terkin. Há muitas piadas engraçadas, ditos e piadas nas histórias de Terkin. Mas ele não é apenas um sujeito alegre e um brincalhão. Este é um homem de alma profunda, com pensamentos, sentimentos, experiências sérias. Este é o “santo e pecador homem milagroso russo” que sobreviveu e venceu na maior das guerras.

A imagem de Terkin revela as profundas tradições nacionais do povo russo.

“Lendo “Vasily Terkin” do começo ao fim, vi, em primeiro lugar, eu mesmo, meus companheiros de armas, toda a nossa família em toda a sua aparência verdadeiramente verdadeira”, escreveu um dos soldados comuns a Tvardovsky.

Em todas as frentes, o herói do poema de Tvardovsky, Vasily Terkin, era conhecido.

sonhei com um verdadeiro milagre

Para que da minha invenção

Em guerra com pessoas vivas

Poderia ter sido mais quente... -

Tvardovsky escreveu, e suas esperanças foram justificadas.

"Casa da Estrada". Logo após a vitória sobre a Alemanha nazista, Tvardovsky escreveu um novo poema sobre a guerra - "A Casa da Estrada" (1946).

Mas se em "Vasily Terkin" a ação ocorre principalmente na frente, então no novo poema - principalmente na parte traseira. "House by the Road" é ​​um poema sobre os desastres de uma família, que a guerra destituiu, dividiu e carrega por diferentes caminhos, este é um poema sobre a dor das pessoas.

O poema abre com uma descrição profundamente poética de feno. O agricultor coletivo Andrei Sivtsov corta a grama em um jardim florido de manhã cedo, ele está feliz, seu trabalho é alegre:

Cortando alto como uma cama

Ele se deitou, afofado magnificamente,

E um zangão molhado e sonolento

No corte, ele cantou quase audivelmente.

E com um balanço suave é difícil

A foice rangeu em suas mãos.

E o sol ardeu, e as coisas continuaram,

E tudo parecia cantar:

Cortar, ceifar, enquanto orvalho,

Abaixo o orvalho - e estamos em casa.

Mas a vida pacífica do povo soviético foi interrompida pelo ataque fascista. Andrey Sivtsov, no primeiro dia da guerra, vai para a frente (“O proprietário não cortou o prado, ele se cingiu na campanha ...”).

Os nazistas trazem devastação à aldeia natal de Andrey. Eles roubam sua esposa Anyuta e filhos em cativeiro fascista, condenando-os a uma existência terrível e faminta. A esposa de Andrei trabalha na Prússia Oriental como operária, mas não desanima e infunde fé nas crianças: "Aqui nosso pai virá aqui e nos tirará daqui".

A guerra acabou. Andrei Sivtsov retorna à sua aldeia natal. Ele não sabe nada sobre sua família, não tem "nem quintal nem casa":

E onde eles afundaram no fogo

Coroas, pilares, caibros, -

Escuro, oleoso no solo virgem,

Como cânhamo, urtiga...

Surdo, paz sem alegria

Conheça o proprietário.

Maçãs aleijadas com saudade

Balançando os galhos...

Sentou-se em um soldado de seixo

No antigo limiar.

Doente com uma vara em uma fileira

Ele consertou a perna.

Mas a vida cobra seu preço. Andrei sabe: para se desesperar, você não pode cruzar as mãos, e as pessoas têm apoio no trabalho. Ele espera o retorno da família e constrói uma nova casa:

Fumado, sobretudo abaixado,

Marcado o plano com uma pá -

Kohl para esperar sua esposa e filhos em casa.

É assim que se constrói uma casa.

O poema não conta como a família de Andrei voltou para casa, mas isso é previsto por si só. O poema termina onde começou, com feno:

Para que a dor cuide dos negócios,

O soldado se levantou de madrugada

E mais amplo, mais amplo dirigiu a faixa -

Para todos os quatro anos.

Belo é a vida triunfando sobre a morte, belo é o trabalho que cura as feridas da guerra, belo é o amor que não morreu nem na guerra nem no cativeiro - tal é o significado deste poema sincero e lírico de Tvardovsky.

"Por Direito de Memória". Este é o último poema de Tvardovsky. Foi escrita em 1969, mas viu a luz 18 anos depois, apenas em 1987. Nesta obra, o poeta compreende a visão do passado, mostra a verdadeira história difícil do país durante os anos do culto stalinista. “By the Right of Memory” é uma confissão lírica. O que o poeta escreve é ​​muito pessoal, toca vitalmente seu próprio destino, está ligado à sua biografia.

(De acordo com A.V. Kulinich)

Do livro Memórias de Contemporâneos sobre A.P. Chekhov autor Tchekhov Anton Pavlovitch

SD BALUKHATY "MANEIRA CRIATIVA DE AP TCHEKHOV" A grande maioria das obras de Tchekhov não está diretamente ligada a certas áreas geográficas. Mas não há dúvida de que as impressões de infância e juventude de Tchekhov sobre Taganrog formaram a base de

autor

Na casa de Tvardovsky Nossa reunião estava chegando ao fim quando a notícia se espalhou: Tvardovsky gostou dos poemas de Shaferan, ele até selecionou alguns para publicação. Igor andava orgulhoso, como se tivesse recebido uma ordem. Eu também ficaria orgulhoso se Tvardovsky me elogiasse. MAS

Do livro de Charlie Chaplin autor Kukarkin Alexander Viktorovich

O JEITO CRIATIVO DE CHARLES SPENCER CHAPLIN

Do livro Autorretrato: o romance da minha vida autor Voinovich Vladimir Nikolaevich

Na casa de Tvardovsky Nossa reunião estava chegando ao fim quando a notícia se espalhou: Tvardovsky gostou dos poemas de Shaferan, ele até selecionou algo para publicação. Igor andava orgulhoso, como se tivesse recebido uma ordem. Eu também ficaria orgulhoso se Tvardovsky me elogiasse. MAS

Do livro Escritores russos do século XX de Bunin a Shukshin: um guia de estudo autor Bykova Olga Petrovna

I. O caminho criativo de Bunin Durante muito tempo, até "A Aldeia" (1910) e "Sukhodil" (1911), a obra de Bunin não esteve no centro das atenções do público leitor e da crítica. Sua poesia, ao contrário da moda decadente, continuou as tradições de A. Fet, A. Maikov, Ya.

Do livro do autor

O caminho criativo de M. Gorky Gorky entrou na literatura na virada dos séculos XIX e XX. Contra o pano de fundo da literatura populista, de tom cinza, fermentado no pessimismo liberal, "Canção do Falcão" de Gorky (1895 - 1899) e "Canção do Petrel" (1901) destacam-se como um ponto de cor brilhante. NO

Do livro do autor

O caminho criativo de M. Sholokhov O caminho criativo do autor de The Quiet Don começou em 1924, quando sua primeira história foi publicada, e em 1926 seu primeiro livro, Don Stories, foi publicado. Embora este livro não trouxesse grande fama a Sholokhov, muitos sentiram que a literatura

Do livro do autor

O caminho criativo de S. Yesenin Sergey Yesenin nasceu na aldeia de Konstantinov, província de Ryazan, em uma família camponesa. Depois de se formar na escola na primavera de 1912, Yesenin chegou a Moscou. As buscas morais e o desejo de criatividade poética o levam a Surikov

Do livro do autor

O caminho criativo de A. Blok Alexander Alexandrovich Blok nasceu em São Petersburgo. Seu pai é filósofo, professor da Universidade de Varsóvia, sua mãe é A.A. Beketova (por seu segundo casamento - Kublitska-Piottukh) - tradutora e escritora infantil. Os pais de Block se divorciaram imediatamente após

Do livro do autor

O caminho criativo de M. Bulgakov A primeira história, segundo o escritor em sua autobiografia de 1924, foi criada no outono de 1919. No inverno de 1919-1920. Bulgakov escreveu várias histórias e folhetins, um dos quais foi parcialmente preservado no arquivo de Bulgakov. Este é o primeiro que chegou até nós.

Do livro do autor

O caminho criativo de A. Platonov Os historiadores literários não sabiam em qual série temática e problemática colocá-lo. Com um interesse geral elevado pelo destino de Platonov, além das palavras gerais, está o escritor "triste", "silencioso", o criador de o “mundo belo e furioso”,

Do livro do autor

Letra de A. Tvardovsky Na poesia de Tvardovsky na década de 1950 - 1960. letras dominam. Na década de 1930. o poeta dedicou poemas líricos a episódios de sua biografia. Durante os anos de guerra, Tvardovsky procurou transmitir nas letras os pensamentos e sentimentos que unem o povo. Na próxima

Do livro do autor

O caminho criativo de F. Abramov Na biografia de Fedor Abramov, notamos marcos memoráveis ​​da época que caracterizam o caminho de vida de muitos de seus pares - M. Alekseev, Yu. Bondarev, V. Bykov, V. Bogomolov, E. Nosov , V. Astafiev, A. Ananiev, G. Baklanova, - participação no Grande

Do livro do autor

O caminho criativo de V. Astafiev Os primeiros passos de Viktor Astafiev no campo literário caem no final dos anos 40 - início dos anos 50. século 20 No entanto, nem a coleção de contos "Até a próxima primavera" (1953) nem o romance "As neves estão derretendo" (1958) ainda prenunciavam o nascimento de um artista significativo. Muito nestes

Do livro do autor

O caminho criativo de V. Rasputin Os primeiros trabalhos de Valentin Rasputin foram dois livros de ensaios - "Fogueiras de Novas Cidades" (1966) e "A Borda Perto do Céu" (1966), que resultaram de viagens jornalísticas a novos edifícios na Sibéria no final dos anos 50 - início dos anos 60, e uma coleção

Do livro do autor

O caminho criativo de V. Shukshin Vasily Shukshin é escritor, roteirista, diretor e ator. Escreveu contos, novelas, romances, roteiros, artigos jornalísticos. Ele encenou longas-metragens de acordo com seus roteiros (“Such a Guy Lives”, “Stoves and Benches”, “Kalina Krasnaya”, etc.),


Breve biografia do poeta, os principais fatos da vida e obra:

ALEXANDER TRIFONOVITCH TVARDOVSKY (1910-1971)

O pai do futuro poeta Trifon Gordeevich Tvardovsky era o sétimo filho de uma grande família camponesa, ele trabalhava como ferreiro. A mãe, Maria Mitrofanovna, nascida Pleskachevskaya, era dos nobres arruinados. Tendo se casado com um homem simples, a garota se viu em um mundo completamente estranho para ela. Trifon Gordeevich acabou sendo um homem duro, muitas vezes batia em sua esposa e filhos.

Em 8 de junho (21 de acordo com o novo estilo), 1910, nasceu um filho dos Tvardovskys, que foi batizado de Alexander. Aconteceu na aldeia de Zagorye, província de Smolensk. O menino acabou sendo o filho mais velho, havia também os irmãos Vasily, Konstantin, Pavel, Ivan e as irmãs Anna e Maria.

Os Tvardovskys tinham relativamente muitos livros, então Sacha conheceu as obras de A. S. Pushkin, N. V. Gogol, M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov em casa - elas eram lidas em voz alta nas noites de inverno. Sob a influência dos grandes clássicos russos, o menino começou a compor poesia desde cedo. O pai não aprovava este passatempo do filho, considerava-o mimo.

Tvardovsky foi enviado para estudar em uma escola rural. Aos quatorze anos, o futuro poeta começou a enviar pequenas notas aos jornais de Smolensk, algumas delas impressas. Então ele se aventurou a enviar poesia também.

A estréia poética de Tvardovsky ocorreu em 1925 - seus poemas "The New Hut" foram publicados no jornal "Smolensk Village".

Depois de se formar em uma escola rural, Tvardovsky mudou-se para morar em Smolensk. No início, ele viveu em completa pobreza. O poeta foi abrigado pelo escritor de Smolensk Efrem Marienkov. Eles moravam em um pequeno quarto sem mobília, dormiam no chão e se cobriam de jornais. Eu tinha que viver "com um centavo de ganhos literários e superar os limites dos escritórios editoriais".

Na Casa de Imprensa de Smolensk, Alexander Trifonovich conheceu sua futura esposa, Maria Illarionovna. Ela atuou como crítica e revisora. Mas em algum momento, por amor, ela decidiu abandonar sua carreira literária e dedicou sua vida ao marido. Os pais de Tvardovsky eram contra a jovem nora, pois ela finalmente tirou o filho da família. Logo, os jovens tiveram duas filhas - Valentina e Olga - e um filho, Alexander.


Durante os anos de coletivização, a família do poeta foi desapropriada, embora até os camponeses médios fossem puxados com dificuldade. Durante o período de democratização da sociedade soviética, o poeta foi acusado de trair uma família enviada ao exílio. Os documentos foram descobertos muito mais tarde, do que se conclui que, assim que se soube de sua prisão, Alexander Trifonovich começou a ir às autoridades e a fazer barulho. No entanto, o secretário do comitê regional, Ivan Rumyantsev, mais tarde também reprimido e fuzilado, disse ao poeta:

Escolha: pai e mãe, ou revolução.

Tvardovsky entendeu a dica e foi forçado a interromper as tarefas. Ele tentou de todas as maneiras possíveis ajudar os exilados. Os irmãos do assentamento continuaram fugindo. Certa vez, todos eles apareceram de uma só vez na frente de Tvardovsky, no centro de Smolensk, perto da Casa dos Sovietes. Alexander Trifonovich então já sabia que um processo havia sido aberto contra ele no NKVD, ele foi até expulso do Sindicato dos Escritores, ele foi perseguido nos jornais. Se tivesse escondido os irmãos, ele próprio teria ido ao palco. E o poeta expulsou os irmãos. Por alguma razão, esse Tvardovsky não pôde ser perdoado não pelos irmãos, mas por zelosos jornalistas russos.

Assim que Tvardovsky teve conexões confiáveis ​​em Moscou, a primeira coisa que fez foi ir aos Urais do Norte e levar toda a família para passear.

As obras de Tvardovsky foram publicadas em 1931-1933, mas o próprio Alexander Trifonovich acreditava que ele começou como escritor apenas com o poema sobre coletivização "Country Ant", publicado em 1936. O poema foi um sucesso entre leitores e críticos.

No início de 1937, um mandado de prisão para Tvardovsky foi emitido em Smolensk. Primeiro eles levaram um amigo do poeta Makedonov. Meia hora depois vieram buscar Alexander Trifonovich, mas ele já estava correndo no trem de Moscou.

Na capital, Tvardovsky foi apoiado pelo chefe da União dos Escritores, Alexander Alexandrovich Fadeev, que observou o talento do jovem poeta em uma conversa com Stalin. Com sua ajuda, os parentes de Tvardovsky também foram libertados.

Por instruções pessoais de Joseph Vissarionovich, a perseguição ao poeta foi interrompida. Em 1939 foi condecorado com a Ordem de Lenin. É curioso que nos dias da premiação, Tvardovsky fosse aluno do IFLI, e os exames incluíssem perguntas sobre seu poema "A Terra da Formiga".

Imediatamente após se formar no instituto, Tvardovsky foi convocado para o Exército Vermelho. Alexander Trifonovich participou da libertação da Bielorrússia Ocidental da ocupação polonesa. Desde o início da guerra com a Finlândia, já no posto de oficial, ocupou o cargo de correspondente especial de um jornal militar.

Durante a Grande Guerra Patriótica, o grande poema “Vasily Terkin. Um livro sobre um lutador ”é uma encarnação vívida do caráter russo e do sentimento patriótico nacional. “Este é realmente um livro raro: que liberdade, que proeza maravilhosa, que precisão, exatidão em tudo e que linguagem extraordinária de um soldado popular - nem um empecilho, nem uma única palavra falsa, pronta, isto é, literária-vulgar! ” - tão apreciada a obra-prima do leitor independente Tvardovsky - Ivan Alekseevich Bunin.

Quase simultaneamente com "Terkin" e os poemas do "Frontline Chronicle", o poeta criou o grande poema "Eu fui morto perto de Rzhev" e começou o poema "House by the Road", concluído após a guerra.

Mas então Alexander Trifonovich começou uma crise criativa. Ele não tinha poesia. Tvardovsky começou a pensar em suicídio e depois começou a beber na companhia de Fadeev.

Em 1950, Tvardovsky foi nomeado editor-chefe da revista Novy Mir, que dirigiu por vinte anos (1950-1954 e 1958-1970) com uma pausa. O poeta atraiu mestres significativos da palavra russa como Viktor Astafiev, Vasily Belov, Fedor Abramov, Sergei Zalygin, Vasily Shukshin, Yuri Bondarev para as páginas de Novy Mir. Aleksandr Solzhenitsyn também publicou originalmente na revista.

Apesar da forte pressão dos editores, Tvardovsky, que defendia firmemente a posição da alta poesia nacional, recusou-se categoricamente a publicar os poemas de Joseph Brodsky no Novo Mundo. Alexander Trifonovich admitiu que toda a poesia é necessária, mas não nas páginas de sua revista. No entanto, quando Brodsky foi preso e julgado, Tvardovsky ficou indignado e tentou impedir o processo, argumentando que os poetas não deveriam ser presos.

Em 1970, Alexander Trifonovich foi removido do cargo de editor-chefe da Novy Mir. O poeta caiu em depressão, depois teve um derrame e perdeu o braço. Em seguida, ele foi diagnosticado com câncer.

Alexander Trifonovich Tvardovsky morreu em Krasnaya Pakhra, perto de Moscou, em 18 de dezembro de 1971. Ele foi enterrado no cemitério Novodevichy, na capital.

Alexander Trifonovich Tvardovsky (1910-1971)

Todos nos lembramos dos anos de escola: “Travessia, travessia! A margem esquerda, a margem direita ... "E então, mais frequentemente na idade adulta, descobrimos a profunda sabedoria das famosas seis linhas de Tvardovsky:

Eu sei. Não é minha culpa

O fato de que outros não vieram da guerra.

O fato de que eles - quem é mais velho, quem é mais jovem -

Ficou lá, e não é a mesma coisa,

Que eu pude, mas não pude salvar, -

Não é sobre isso, mas ainda, ainda, ainda...

E “Eu fui morto perto de Rzhev” é uma balada para todos os tempos.

Os poemas "Vasily Terkin" e "Beyond the Distance" tornaram-se fenômenos não só da vida literária do país, mas no sentido literal da vida do país, no sentido estatal. Eles evocaram tal resposta entre as pessoas que as pessoas viveram por eles, como vivem os eventos mais significativos da vida histórica real - como, por exemplo, o primeiro vôo tripulado ao espaço ou a vitória na guerra mais difícil.

Alexander Trifonovich Tvardovsky percebeu o que seu trabalho significava no destino do país. E embora ele fosse uma pessoa bastante reservada e modesta, suas comparações, pelo menos neste poema, falam muito:

Todo o ponto está em uma única aliança:

O que vou dizer está derretendo até o momento

Eu sei disso melhor do que ninguém no mundo -

Os vivos e os mortos, só eu conheço.

Diga essa palavra para mais ninguém

Eu nunca poderia

Reatribuir. Até Leo Tolstoi

É proibido. Ele não vai dizer, deixe-o ser um deus.

E eu sou apenas um mortal. Para o seu próprio na resposta,

Estou preocupado com uma coisa na vida:

Sobre o que eu sei melhor no mundo,

Eu quero dizer. E do jeito que eu quero.

Tvardovsky disse sua palavra sobre coletivização (o poema "Country of the Ant"), sobre a Grande Guerra Patriótica (seu poema "Vasily Terkin" foi apreciado até por uma pessoa tão irreconciliável com o poder soviético e a literatura soviética como I. A. Bunin), sobre o décadas do pós-guerra (poema “For the Far Far”)… Ele foi chamado o poeta da vida do povo, porque em sua obra ele capturou todo o processo espiritual difícil, doloroso, intenso que se passou entre as pessoas ao longo do século XX.

Alexander Trifonovich nasceu em 8 de junho (21) de 1910 na aldeia de Zagorye, província de Smolensk, na família de um ferreiro camponês. Até 1928, viveu no campo, estudou, trabalhou numa forja e foi secretário de uma célula rural do Komsomol. Desde 1924, ele começou a imprimir notas e poemas em jornais de Smolensk. Desde 1928 ele viveu em Smolensk, estudou no Instituto Pedagógico. Colaborando em jornais e revistas de Smolensk, ele viajou muito pela região de Smolensk, como ele mesmo escreveu, "ele mergulhou em tudo o que era um novo sistema emergente de vida rural pela primeira vez".

Não importa o quanto hoje as fazendas coletivas e todo tipo de excessos com a coletivização possam culpar, você não pode se safar da verdadeira alegria com que então tudo novo era recebido por muitos, muitos aldeões, incluindo poetas.

Ao longo da aldeia, de cabana em cabana,

Pilares apressados ​​marcharam…

Eles zumbiram, os fios tocaram, -

Nós nunca vimos isso.

Foi escrito por Mikhail Isakovsky em 1925.

No final da década de 1930, um crítico escreveu sobre os poemas do jovem Tvardovsky: “Os poemas de Tvardovsky respiram uma fé jovem, alegre, cheia de benevolência de que o novo vencerá em todos os lugares. Mas vai superar sem zombar dos sentimentos, das ideias daquelas pessoas que entraram neste novo mundo do passado... complexidade, e assim impressa. Ele nunca deixou cair nada "do navio da modernidade".

Em 1936, o poeta veio estudar em Moscou - na Faculdade de Filologia do Instituto de História, Filosofia e Literatura de Moscou, na qual se formou em 1939. Dizem que em um dos exames Tvardovsky conseguiu um bilhete com uma pergunta sobre o poema de A. Tvardovsky "Country of the Ant", que naquela época se tornou popular e foi incluído no currículo.

Durante a Grande Guerra Patriótica, o poeta trabalhou na imprensa da linha de frente. Foi nas frentes que nasceu seu famoso poema "livro sobre um lutador" "Vasily Terkin", que recebeu reconhecimento nacional. Tvardovsky escreveu em sua autobiografia: "Este livro foi minha letra, meu jornalismo, uma canção e uma lição, uma anedota e um ditado, uma conversa sincera e uma observação para a ocasião." Thomas Mann escreveu certa vez: “O que é um escritor? Aquele cuja vida é um símbolo. Sem dúvida, a vida de Tvardovsky é um símbolo, porque sua vida e obra dizem respeito a muitos, muitos russos do século XX. E não só russos. "Vasily Terkin" está agora inextricavelmente ligado à façanha de nosso povo na Grande Guerra Patriótica por séculos. A linguagem deste poema é tão viva, folclórica, orgânica que muitos, muitos versos dele se tornaram provérbios populares, o tecido da fala popular.

O próprio poeta da linha de frente Yevgeny Vinokurov escreve sobre Tvardovsky: “A poesia patriótica, conscienciosa e de bom coração o ensina, educa, instrui, o significado da poesia de Tvardovsky é grande. E então, em suas palavras, “não reduza nem adicione”... À maneira de Nekrasov, ele cuida do país, e essa ansiedade pelo país é sentida em cada palavra que ele diz. Grandes cataclismos históricos, o destino de milhões de pessoas - é nisso que o poeta sempre se interessou, é a isso que sua caneta sempre esteve subordinada. O tema do povo tornou-se seu tema lírico interior..."

Isso mesmo - o tema do povo tornou-se um tema lírico interno de Tvardovsky. Ele, talvez, seja o único na poesia russa do século 20 que não tem poemas sobre o amor - sobre o amor por sua amada. Há poemas sobre a mãe e poemas sobre a pátria. Tal é o seu talento que todo o seu amor heróico foi dirigido ao seu país, ao seu povo. E isso não é um defeito de talento, mas sua profunda originalidade.

Tvardovsky publica livro após livro depois da guerra. O poema "Casa à beira da estrada" - 1946. O poema "Além da distância - distância" - 1960. O poema "Terkin no próximo mundo" - 1962. E entre essas coisas épicas, são publicadas coleções de letras, uma coleção de dois volumes, uma coleção de quatro volumes de obras selecionadas. Tvardovsky é premiado com prêmios estaduais. O chefe de Estado, N. S. Khrushchev, o chamou de "nosso Nekrasov".

Tvardovsky dirigiu a revista Novy Mir - publicou Um dia na vida de Ivan Denisovich, de Solzhenitsyn, os primeiros trabalhos do então jovem Vasily Belov, Fyodor Abramov, Vasily Shukshin, Yuri Kazakov, Boris Mozhaev, Yuri Trifonov ...

A edição no Novy Mir é toda uma era com muitos eventos, colisões e até tragédias. Aparentemente, dissertações sobre esse tema já foram escritas ou serão escritas. Tvardovsky fez muitas coisas boas e sábias no campo da edição. Houve muita luta, às vezes Tvardovsky discutiu com a “linha do partido”, às vezes ele cedeu, às vezes ele mesmo cedeu às suas fraquezas pessoais ... Em uma palavra, não cabe a nós julgar. Mas se um leitor meticuloso quiser conhecer a história da revista Novy Mir sob Tvardovsky, descobrirá muitas coisas interessantes. No final, o poeta foi afastado da liderança do "Novo Mundo". Em 18 de dezembro de 1971, ele faleceu.

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Você lê a biografia (fatos e anos de vida) em um artigo biográfico dedicado à vida e obra do grande poeta.
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Alexander nasceu em 8 (21) de junho de 1910 na província de Smolensk do Império Russo. É surpreendente que na biografia de Tvardovsky o primeiro poema tenha sido escrito tão cedo que o menino nem conseguiu escrevê-lo, porque não era alfabetizado. O amor pela literatura apareceu na infância: o pai de Alexander gostava de ler em voz alta em casa as obras dos famosos escritores Alexander Pushkin, Nikolai Gogol, Mikhail Lermontov, Nikolai Nekrasov, Leo Tolstoy e Ivan Nikitin.

Já aos 14 anos ele escreveu vários poemas e poemas sobre temas atuais. Quando a coletivização e a desapropriação ocorreram no país, o poeta apoiou o processo (expressou ideias utópicas nos poemas "País da Formiga" (1934-36), "O Caminho para o Socialismo" (1931)). Em 1939, quando a guerra com a Finlândia começou, A.T. Tvardovsky, como membro do Partido Comunista, participou da unificação da URSS e da Bielorrússia. Então ele se estabeleceu em Voronezh, continuou a compor, trabalhou no jornal "Exército Vermelho".

Criatividade do escritor

A obra mais famosa de Alexander Trifonovich Tvardovsky foi o poema "Vasily Terkin". O poema trouxe grande sucesso ao autor, pois foi muito relevante em tempos de guerra. O período criativo subsequente na vida de Tvardovsky foi repleto de pensamentos filosóficos, que podem ser rastreados nas letras da década de 1960. Tvardovsky começou a trabalhar na revista Novy Mir, revisou completamente suas opiniões sobre a política de Stalin.

Em 1961, sob a impressão do discurso de Alexander Tvardovsky no XXII Congresso do PCUS, Alexander Solzhenitsyn lhe deu sua história "Sch-854" (mais tarde chamada "Um dia na vida de Ivan Denisovich"). Tvardovsky, sendo na época o editor da revista, apreciou muito a história, convidou o autor para Moscou e começou a pedir a permissão de Khrushchev para publicar este trabalho.

No final dos anos 60, ocorreu um evento significativo na biografia de Alexander Tvardovsky - começou a campanha de Glavlit contra a revista Novy Mir. Quando o autor foi obrigado a deixar a redação em 1970, parte da equipe foi com ele. A revista foi, em suma, destruída.

Morte e legado

Alexander Trifonovich Tvardovsky morreu de câncer de pulmão em 18 de dezembro de 1971 e foi enterrado em Moscou no Cemitério Novodevichy.

Ruas em Moscou, Voronezh, Novosibirsk, Smolensk têm o nome do famoso escritor. Uma escola foi nomeada em sua homenagem e um monumento foi erguido em Moscou.

Tabela cronológica

Outras opções de biografia

Teste de biografia

Depois de ler uma breve biografia de Tvardovsky, não deixe de tentar responder às perguntas.

Faltou heresia
para se tornar um gênio.
F. Abramov
Alexander Trifonovich Tvardovsky nasceu na região de Smolensk em 1910. Nas longas noites de inverno, a família gostava de ler em voz alta Pushkin, Lermontov, Nekrasov, Tolstoy. O interesse pela literatura, o conhecimento dos clássicos deram origem ao menino ao desejo de escrever a si mesmo. Em 1925
aparecem os primeiros poemas do poeta iniciante. Desde 1928, Tvardovsky trabalha como correspondente em Smolensk, ele está se tornando um poeta. Tornou-se característico do estilo do poeta falar de forma simples, acessível, emocional e figurativamente. Já em 1931 em Moscou, a editora "Jovem Guarda" publicou o poema "O Caminho para o Socialismo", a primeira grande obra de Tvardovsky.
1929-1933 foram os anos mais difíceis para o poeta. Os problemas internos do próprio desenvolvimento do artista colidiram com circunstâncias externas. O destino de sua família, desapropriada durante um dos típicos "excessos", foi difícil. As experiências emocionais desse período resultarão muito mais tarde no poema "Pelo Direito da Memória" (1966-1969). Entretanto, o jovem poeta defende a "aliança dos dias originais", a sua resposta às provações da vida foi o poema "Country Ant". Conta sobre a era da coletivização no campo, sobre a “grande virada”, quando, superando dúvidas dolorosas, o camponês médio foi para as fazendas coletivas.
Seja o que for que Tvardovsky escreva, o foco do poeta está na imagem de um simples trabalhador.
Nos duros anos da Grande Guerra Patriótica, as letras de Tvardovsky estavam em sintonia com a poesia da maioria dos autores: a façanha das armas dos soldados e o heroísmo da frente doméstica, quando nem as crianças ficaram longe desses eventos. O auge da criatividade deste período é o poema "Vasily Terkin" - uma espécie de monumento ao espírito do povo russo na guerra:
Pelotão na margem direita
Vivo e bem para irritar o inimigo!
O tenente está apenas perguntando
Jogue fogo lá.
E depois do fogo
Vamos levantar e esticar as pernas.
O que há, vamos aleijar
Oferecemos transfer...
Logo após a guerra, Tvardovsky escreveu um poema-lembrança "A Casa da Estrada". Esta é uma emocionante história do poeta, dirigida a todas as pessoas vivas, para não esquecer o passado, suas lições. Este poema é sobre a força, resistência e resistência de uma pessoa russa, sobre o amor que passou por severas provações, sobre a santidade e pureza do dever militar de um soldado. No poema seguinte, "Para a distância - a distância", o poeta viaja não apenas no espaço de Moscou a Vladivostok, mas também no tempo, compreendendo o caminho percorrido pelo país e seu povo, lembra uma juventude ansiosa. A conexão orgânica do passado e do presente ajuda a compreender melhor o presente. O poeta dirá: "Aquele que esconde o passado com ciúmes dificilmente estará em harmonia com o futuro". O poeta observa três etapas na história recente da Rússia: coletivização, guerra, construção pós-guerra. E em cada um desses estágios, a musa da "ansiedade e agitação" com poder poético especial e sinceridade encarnava o mais importante, escondido nas mentes e sentimentos de milhões de massas.
Poemas Tvardovsky com sua aparente "simplicidade e leveza" requerem atenção intensa. O herói lírico muitas vezes se funde com a imagem do autor, suas vozes soam como um dueto harmonioso:
Em novos edifícios durante estes anos
O sofrimento principal estava em pleno andamento:
As fábricas subiram no brilho,
Cresceu sob o céu da cidade.
E ao longe triste
Por trás desse grande sofrimento, a aldeia
Não importa como você fala sobre si mesmo,
Não dava mais para acompanhar.
A poesia de Tvardovsky é uma espécie de enciclopédia poética do tempo, sua história lírica, épica, às vezes dramática. Grandes eventos foram refletidos em seu trabalho na forma de sua representação direta e como experiências separadas, reflexões.
Pátria, o que aconteceu
Que estranho destino
Não só a juventude, mas também a velhice -
Lá, na cidade, para o pão,
Foi lá descansar
Longe dos túmulos do avô...
Por muito tempo, digamos que foi,
Mas quando você estava lá?
A originalidade da trajetória de Tvardovsky refletiu a vida do país e de seu povo nos períodos mais dramáticos de sua história.
Diante do passado
Você não tem o direito de prevaricar, -
Afinal, estes foram pagos
Pagamos o maior...
Já marcante nos primeiros poemas de Tvardovsky é sua completa originalidade, falta de imitação e qualidade literária. A poesia da ascensão e as dificuldades da formação do estado, a busca espiritual e as experiências do indivíduo, o crescimento cultural e espiritual de um trabalhador simples - tudo isso se refletiu na poesia multifacetada de Tvardovsky.
Esquecer, esquecer é ordenado silenciosamente.
Eles querem se afogar no esquecimento
Dor viva. E para que as ondas
Fechado sobre ela. Realidade - esqueça!