ஆராய்ச்சிப் பணி "எஃப்.ஐ. டியுட்சேவ் மற்றும் வி. டிசோயின் கவிதைகளில் இரவின் படம்." Tyutchev இன் பாடல் வரிகளில் இரவு உலகம் பயன்படுத்தப்பட்டது ஆதாரங்கள் மற்றும் இலக்கியம்

சுருக்க திட்டம்.

கோகோலின் வேலையைப் பிரதிபலிக்கிறது.

ரஸின் பல முகங்கள் மற்றும் வகை பன்முகத்தன்மையில் அதன் கலை உருவகம்.

"தாராஸ் புல்பா" என்ற வீரக் கதையின் வகையில் ரஷ்ய நிலத்தை மகிமைப்படுத்துதல், தோழமை, ரஷ்ய ஆன்மா.

உக்ரேனிய கதைகளின் சுழற்சியில் பூர்வீக இயற்கையின் படங்கள் ("டிகன்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை" மற்றும் "தாராஸ் புல்பா").

உக்ரேனிய இரவு.

அமைதியான காலநிலையில் டினீப்பர் அற்புதமானது.

"பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்" (தி டோர்ஸ் சிங்) என்ற அன்றாட கதையில் எளிமையான வாழ்க்கை முறையை கவிதையாக்குதல்.

"கிறிஸ்துமஸுக்கு முந்தைய இரவு" கதையில் உக்ரேனிய கோசாக்ஸின் குறும்பு, தைரியம் மற்றும் திறமையைப் போற்றுதல்.

கற்பனை மற்றும் யதார்த்தத்தின் கலவை ("தி மிஸ்ஸிங் லெட்டர்")

"இறந்த ஆத்மாக்கள்" கவிதையில் பாத்தோஸ், சூடான பாடல் உணர்வுகளை உறுதிப்படுத்துகிறது.

பாடல் காவியத்தின் வகையாக கோகோலின் கவிதை ("இறந்த ஆத்மாக்கள்" எங்கள் "இலியாட்").

ரஸின் படம் ஒரு முக்கோணமாகும்.

சாலையின் படம்.

ரஷ்யாவில் ஒரு எழுத்தாளரின் தலைவிதி.

கலகலப்பான, பொருத்தமான ரஷ்ய வார்த்தைக்கான அன்பு.

கோகோலின் கலை மேதையின் அம்சங்கள்.

நூல் பட்டியல்.

எனது கட்டுரை கோகோலைப் பற்றிய ஒரு கருத்து. கோகோல் ஏன் பெரியவர்? பலர் இந்த கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயன்றனர். விமர்சகர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, E. Ermolov அவரது புத்தகம் "The Genius of Gogol", Y. Mann "The Courage of Invention" ஆகியவற்றில் கோகோலை புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவுடன் ஒப்பிட்டனர். பிரபுக்கள் மற்றும் நில உரிமையாளர்களின் சித்தரிப்பில் கோகோல் புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் மரபுகளைத் தொடர்ந்தாரா? ஆம், ஆனால் அவர்கள் மேம்பட்ட பிரபுக்களின் பிரதிநிதிகளைக் கொண்டுள்ளனர், அதே நேரத்தில் கோகோலுக்கு சாதாரண பிரபுக்கள், சிறியவர்கள் கூட உள்ளனர். கோகோல் ஏன் அவர்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார்? நிச்சயமாக, எல்லோரும் Decembrists பற்றி எழுத விரும்பினர். இன்னும் வேண்டும்! ஆனால் அவர்கள் ப்ளூஷ்கின்ஸ் பற்றி முற்றிலும் மறந்துவிட்டார்கள். யாரும் அவர்களைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட சொல்ல விரும்பவில்லை!

எஸ். மஷின்ஸ்கி எழுதினார்: “ஆம், கோகோல் புஷ்கினைப் பார்த்து பிரமிப்பு கொண்டிருந்தார். ஆனால் இது புஷ்கினின் படங்களை மறுபரிசீலனை செய்வதிலிருந்தும் அவரது ஹீரோக்களை அன்றாடப் பக்கத்திலிருந்து காண்பிப்பதிலிருந்தும் அவரைத் தடுக்கவில்லை. இது கோகோலின் முழு மேதை."1

சுருக்கமாக, கோகோலின் படைப்புகளில் ஈ. எர்மோலோவ், யூ. மான், வி.என். டர்பின், ஈ.எஸ். ரோமானிச்சேவா, எம்.பி. க்ராப்சென்கோ, ஏ.எஸ். புஷ்கின், ஏ.ஐ. ஹெர்சன், ஐ.எஃப். அன்னென்ஸ்கி மற்றும் பிறரின் விமர்சனக் கட்டுரைகளைப் பற்றி எனது கருத்தை வெளிப்படுத்த முயற்சிப்பேன். இலக்கிய விமர்சனத்தை வளப்படுத்திய கோகோலின் கருத்துக்கள் மற்றும் உருவங்களின் பன்முகத்தன்மை பற்றி.

கட்டுரையின் நோக்கம் வரலாற்று ரீதியாக குறிப்பிட்ட வரி, கோகோலின் சொற்கள் மற்றும் தத்துவத்தின் அசல் தன்மை, நாட்டுப்புறக் கதைகளுடனான அவற்றின் தொடர்பு, அத்துடன் உயிர் பெறுவது போல் தோன்றும் விசித்திரக் கதாபாத்திரங்களின் உருவங்களின் செழுமை மற்றும் கோகோலின் வரலாற்று நவீனத்துவத்தை வெளிப்படுத்துவதாகும். தாயகம் மற்றும் பல ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் படைப்புகள் மீதான அனைத்து நுகர்வு காதல்.

கோகோலின் பணி சமூக ரீதியாக தீர்மானிக்கப்பட்டது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொண்டால், கட்டுரையின் முக்கிய குறிக்கோள்களை வெளிப்படுத்தவும் பகுப்பாய்வு செய்யவும் எளிதாக இருக்கும். இது புத்தகங்களில் நன்றாக பிரதிபலிக்கிறது: "என். வி. கோகோல் ரஷ்ய விமர்சனம் மற்றும் சமகாலத்தவர்களின் நினைவுகள்" மற்றும் "நவீன இலக்கியத்தின் கிளாசிக்ஸ்". பேசுவதற்கு, "உச்சிக்குக் கீழே," அவர் "கீழே மேலே" வாழ்ந்தார்.

எழுத்தாளர் கோகோல், அவரது நெருங்கிய நண்பர் புஷ்கின். கோகோல், புஷ்கின் மற்றும் ஓடோவ்ஸ்கி அரை நகைச்சுவையாக "ட்ரொய்சட்கா" என்ற பஞ்சாங்கத்தை வெளியிட திட்டமிட்டுள்ளனர், எடுத்துக்காட்டாக, "வெண்கல குதிரைவீரன்" என்று அழைக்கப்படும் புஷ்கின்: "ஒரு பீட்டர்ஸ்பர்க் கதை", பெலின்ஸ்கி தனது சிறப்பியல்பு நுண்ணறிவுடன் " இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" மற்றும் "டெட் சோல்ஸ்" கோகோலை ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தலைவர், புஷ்கினின் வாரிசு என்று விவரித்தார்.

நெக்ராசோவுக்கு பெலின்ஸ்கி மற்றும் கோகோலின் பெயர்களை விட விலையுயர்ந்த பெயர்கள் எதுவும் இல்லை:

அவை பெரிய பெயர்கள்,

அவற்றை அணிந்து, மகிமைப்படுத்தினார்

மக்கள் பரிந்து பேசுபவர்கள்...

கோகோலின் மரணச் செய்தியால் ரஷ்யா அதிர்ச்சியடைந்தபோது, ​​துர்கனேவ் பொதுமக்களின் துயரத்தை வெளிப்படுத்தினார்: “கோகோல் இறந்துவிட்டார்! ஆம், அவர் இறந்தார், இந்த மனிதர்... தனது பெயரால் நம் இலக்கிய வரலாற்றில் ஒரு சகாப்தத்தைக் குறித்தவர்...!

ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை அசலில் படித்த மார்க்ஸ், கோகோலின் படைப்புகளை மிகவும் மதிப்பிட்டார்.

டி.ஜி. ஷெவ்செங்கோ ஆத்மார்த்தமாக கூறினார்: "ஆழ்ந்த மனதையும், மக்கள் மீது மிகவும் மென்மையான அன்பையும் கொண்ட ஒரு மனிதனைப் போல, கோகோலைப் பற்றி ஒருவர் பயப்பட வேண்டும்."

"... ரஷ்யாவிற்கு கோகோலைப் போலவே தனது மக்களுக்கு முக்கியமான ஒரு எழுத்தாளர் உலகில் இருந்து நீண்ட காலமாகிவிட்டது" என்று என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி கோகோலைப் பற்றி எழுதினார்.

ஏப்ரல் 1, ஆயிரத்து தொள்ளாயிரத்து தொண்ணூற்று ஒன்பதாம் தேதி, என்.வி.கோகோலின் 190வது பிறந்தநாள் கொண்டாடப்படுகிறது. அவரது படைப்புகள் அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு இன்னும் சுவாரஸ்யமானதாகவும் பொருத்தமானதாகவும் உள்ளன.

கோகோலைப் பற்றி பேசுகையில், நான் பல கேள்விகளைக் கேட்கிறேன், அதற்கான பதில்கள் நம் காலத்திற்கு மிகவும் அவசியம். கோகோலின் கலை மேதையின் அம்சங்கள் என்ன? குடும்ப வாழ்க்கை எப்படி அவருக்கு நன்றாகத் தெரிந்தது? கோகோலின் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கை மிகவும் வீடற்றது மற்றும் முரண்பாடானது.

சமகால சமூக வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பைப் பற்றிய ஒரு சிறப்பு உணர்வை கோகோல் எவ்வாறு உருவாக்கினார்? கோகோல் ஏன் தனது ஹீரோக்கள் மீது இரக்கமில்லாமல் இருக்கிறார், இருப்பினும் அவர் பரிதாபகரமான, ஆடம்பரமான வண்ணங்களில் மிகுந்த அன்புடன் விவரிக்கிறார்?

செர்போம் சகாப்தத்தின் ரஷ்ய சமுதாயத்தில் எதிர்மறையான மற்றும் அழுகிய அனைத்தையும் தனது நையாண்டியின் நெருப்பால் தாக்கும் எழுத்தாளரின் வரலாற்றுப் பங்கு என்ன?

ஏன், கோகோலைப் படிக்கும்போது, ​​தாய்நாட்டை ஒரு மகத்தான நாடாகவும், அதன் சாலைகளின் குறுக்கு வழியில் நித்திய அலைந்து திரிபவர்களாகவும் நாம் விருப்பமின்றி அங்கீகரிக்கிறோம்? ...

என்.வி. கோகோலின் விருப்பமான வகை கதை. முதன்முறையாக, கோகோல் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் புனைவுகளிலிருந்து ஒரு எளிய உக்ரேனிய மனிதனின் கற்பனைகள், தந்திரம், கனவுகள் மற்றும் தூய்மையான சுதந்திரத்தை விரும்பும் ஆன்மாவின் உயிருள்ள உருவத்தை உருவாக்கினார். அவரது படைப்புகளில், எழுத்தாளர் உக்ரேனிய மொழியின் அனைத்து வண்ணங்களையும் சொற்களஞ்சியத்தையும் பரவலாகப் பயன்படுத்தினார், இது இல்லாமல் மனித ஆன்மாவின் தனித்தன்மையைக் கண்டறிய முடியாது.

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் விடியலில், உக்ரைனில் ஆர்வம், அதன் வாழ்க்கை முறை, கலாச்சாரம் மற்றும் வரலாறு வளர்ந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து, கோகோல் தனது தாயிடம் மகிழ்ச்சியான ஆச்சரியத்துடன் கூறினார்: "இங்கே உள்ள அனைவரும் லிட்டில் ரஷ்யன் எல்லாவற்றிலும் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளனர் ...".

உக்ரைனின் உருவம் எழுத்தாளரால் அற்புதமான, கவிதை நிறைந்த நிலப்பரப்புகளிலும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கதாபாத்திரங்களின் உருவங்களிலும், மக்களின் தன்மை, அவர்களின் தைரியம், பாடல், தன்னலமற்ற வேடிக்கை மற்றும் சுதந்திரத்தின் அன்பு ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது. மக்களின் பிரதிநிதிகளில், கோகோல் சிறந்த மனித பண்புகளையும் குணங்களையும் காண்கிறார் - தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு, சுயமரியாதை, ஒரு உயிரோட்டமான மற்றும் தெளிவான மனம், உண்மையான மனிதநேயம் மற்றும் பிரபுக்கள். கோகோல் மக்களை கட்டாயப்படுத்தவோ, அடிபணியவோ அல்ல, ஆனால் பெருமை, அவர்களின் உள் அழகு மற்றும் வலிமையில் சுதந்திரமாக காட்ட விரும்பினார்.

எர்மிலோவ் தனது "தி ஜீனியஸ் ஆஃப் கோகோல்" புத்தகத்தில் எழுதுகிறார்: "கோகோலுக்கு முன் "புதிய காலத்தின்" அனைத்து இலக்கியங்களிலும், "தாராஸ் புல்பாவில்" தோன்றிய சக்திவாய்ந்த, வீரமான நாட்டுப்புற பாத்திரங்கள் எதுவும் இல்லை. பொருளின் தெளிவு மற்றும் பெருந்தன்மை, ஒருமைப்பாடு, ஆழம் மற்றும் அனைத்து உணர்வுகளின் முழுமை; சிங்கத்தின் தைரியம், தாய்நாட்டின் எதிரிகள் மற்றும் மக்களின் மீது இரக்கமற்ற தன்மை, துரோகிகள் மற்றும் துரோகிகளிடம்; தாய்நாட்டின் மீது தீவிர அன்பு; தேசிய மரியாதை மற்றும் பெருமையின் உயர் உணர்வு, தாய்நாட்டின் பெயரில் அனைத்து வேதனைகளையும் தாங்கும் திறன்; சுதந்திரத்தின் மீதான காதல், அனைத்து உணர்வுகளின் வீர நோக்கம் - இவை தாராஸ் புல்பாவில் கவிதையாக்கப்பட்ட மக்களில் உள்ளார்ந்த மனித குணங்கள். போராடும் மக்களின் குணாதிசயமே ஆசிரியரை ஈர்க்கும் முக்கிய விஷயம். புல்பா தானே, ஓஸ்டாப், அதன் கதாபாத்திரங்கள் அந்த சகாப்தத்தின் தன்மையுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகின்றன. பயங்கர வேதனையில் இறந்த தாராஸ் மற்றும் ஓஸ்டாப் ஆகியோர் தங்கள் வாழ்க்கையை மகிழ்ச்சியாக வாழ்ந்தனர். ”2

ஆண்ட்ரி அப்படி இல்லை. கதையில் ஆண்ட்ரியின் அறிமுகத்தின் முதல் நிமிடத்திலிருந்தே, ஆசிரியர் தனது துரோகத்தின் சாத்தியத்திற்கு நம்மை தயார்படுத்துகிறார். ஆண்ட்ரிக்கு தேசியத் தன்மையின் ஆழமும் உறுதியும் இல்லை, மேலும் அவரது மரணம் புகழ்பெற்றது, ஆனால் அவர் தனக்காகப் போடப்பட்ட வலையில் எளிதில் விழுந்ததால் அற்பமானது; இது அவரது முழு வாழ்க்கையின் "ஏமாற்றுத்தன்மையை" வலியுறுத்துகிறது. ஆண்ட்ரியின் உருவம் சிச்சின் உருவத்துடன் முரண்படுகிறது.

தாராஸ் புல்பா, டானிலோ புருல்பாஷைப் போலவே, தேசிய விடுதலைப் போரில் மக்களுடன் இணைந்து போராடிய சிறு நிலப் பிரபுக்களின் அந்தப் பகுதியைச் சேர்ந்தவர். தாராஸ் எல்லாவற்றிலும் ஜனநாயகவாதி, அதனால்தான் அவர் சிச்சின் ஆன்மாவை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறார்.

தாராஸின் உருவம் தந்தையின் கடுமையான, உயர்ந்த மற்றும் மென்மையான கவிதைகளால் நிறைந்துள்ளது. தாராஸ் தனது மகன்களுக்கு மட்டுமல்ல, அவர்கள் மீது கட்டளையிட்ட அனைத்து கோசாக்களுக்கும் ஒரு தந்தை.

தாராஸுக்கு ஆண்ட்ரியின் மரணதண்டனை அவரது தந்தையின் கடமையை நிறைவேற்றுவதாகும். தாராஸ் புல்பா உலக இலக்கியத்தில் மிகவும் ஒருங்கிணைந்த மற்றும் சோகமான பாத்திரங்களில் ஒன்றாகும். அவரது வீர மரணம் வீர வாழ்க்கையை, மக்களின் சுதந்திரப் போராட்டத்தின் மகத்துவத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது.

அதே நேரத்தில், கோகோல் போலந்து மக்கள் மீது விரோத உணர்வுகளைக் கொண்டிருக்கவில்லை. ஒரு எதிரியின் போர்வையில், அவர் பெருந்தன்மையின் பண்புகளை வெளிப்படுத்துகிறார்: பெருமை, தன்னம்பிக்கை, பண ஆசை, ஆனால் அவர் சரணடைய பட்டினியை விரும்பும் போலந்து மக்களை ஆழமாக மதிக்கிறார்.

புல்பாவும் அவரது மகன்களும் சிச்சில் வந்தபோது, ​​​​அவர்கள் முதலில் சந்தித்த ஒரு கோசாக், சாலையின் நடுவில் தூங்கினார். தாராஸ் தனது சக நாட்டவரைப் பாராட்டுகிறார்: “ஓ, அவர் எவ்வளவு முக்கியம்! ஆஹா, என்ன ஒரு அற்புதமான உருவம் நீ!” என்று தன் குதிரையை நிறுத்தினான். உண்மையில், இது மிகவும் வேடிக்கையான படம்: கோசாக், ஒரு சிங்கத்தைப் போல, சாலையில் நீண்டுள்ளது. பெருமையுடன் பின்னுக்குத் தூக்கி எறியப்பட்ட அவனது முன்னங்கால் அரை அர்ஷின் நிலத்தை மூடியது. கருஞ்சிவப்பு விலையுயர்ந்த துணியால் பூக்கும் பூக்கள் மீது முழு அவமதிப்பு காட்டுவதற்காக தார் பூசப்பட்டது

"சிச்சில், கோசாக்ஸின் நடத்தையில், எளிமையான தைரியமான, துணிச்சலான குறும்பு போல் தோன்றலாம், மிகவும் ஆழமான அர்த்தம் நிறைந்தது. ஒரு மோசமான கோசாக் என்பது விலையுயர்ந்த பொருட்களால் எடுத்துச் செல்லப்பட்டு, பேராசையால் பாதிக்கப்படக்கூடியவர். அவரை இனி "இலவச கோசாக்" என்று அழைக்க முடியாது. உலகின் மிக முக்கியமான விஷயம் விருப்பம், தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு, பிரபுக்களின் அவமதிப்பு! அதனால்தான் விலையுயர்ந்த பொருட்களுக்கு எல்லா வகையிலும் அலட்சியம் காட்ட வேண்டியது அவசியம் - மக்கள் அவர்களுக்காக போராடவில்லை, சுதந்திரத்திற்காக! ”4.

உக்ரேனிய மற்றும் ரஷ்ய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கோகோலுக்கான கோசாக்ஸ் ஒரு பொதுவான வரலாற்று விதியால் ஒன்றுபட்டது. கோசாக்ஸ் மற்றும் தாராஸின் உருவத்தில், கோகோல் ரஷ்ய பாத்திரத்தின் பொதுவான வெளிப்பாட்டைக் கண்டார். "இது ரஷ்ய வலிமையின் உண்மையான அசாதாரண வெளிப்பாடாகும்: இது மக்களின் நெஞ்சில் இருந்து பிரச்சனைகளின் தீக்குச்சியால் தட்டப்பட்டது." கோசாக்ஸில் "ரஷ்ய பாத்திரம் ஒரு சக்திவாய்ந்த, பரந்த நோக்கத்தைப் பெற்றது" என்று அவர் மேலும் கூறுகிறார்: "தாராஸ் பழங்குடியின, பழைய கர்னல்களில் ஒருவராக இருந்தார்: அவர் அனைவரும் தவறான எச்சரிக்கைக்காக உருவாக்கப்பட்டவர் மற்றும் அவரது முரட்டுத்தனமான நேரடித் தன்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். பாத்திரம்." இது "பண்பின் முரட்டுத்தனமான நேர்மை", தாராஸின் ஜனநாயகம், போலந்து ஜென்டியின் பெண்மையுடன் கடுமையாக வேறுபட்டது. ஒரு தேசிய ஹீரோவின் உருவம் "போலந்து பழக்கவழக்கங்களை ஏற்றுக்கொண்டவர்களுடன், ஆடம்பரத்தை அறிமுகப்படுத்திய, அற்புதமான ஊழியர்கள், ஃபால்கன்கள், வேட்டைக்காரர்கள், இரவு உணவுகள், முற்றங்கள்" ஆகியவற்றுடன் முரண்படுகிறது. கோகோல் குறிப்பிடுகிறார்: "தாராஸ் இதை விரும்பவில்லை. அவர் கோசாக்ஸின் எளிமையான வாழ்க்கையை விரும்பினார்..."5. தாராஸ் ஆழ்ந்த ஜனநாயகவாதி. அவர் வெளிநாட்டு அடக்குமுறையாளர்களையும், தனது சொந்த தோழர்களையும் வெறுக்கிறார்.

“தாராஸ் புல்பா” பற்றிய தனது படைப்பில், கோகோல் புகழ்பெற்ற “ரஷ்யர்களின் வரலாறு”, மைஷெட்ஸ்கியின் “தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி சபோரோஷியே கோசாக்ஸ்”, போப்லானின் “உக்ரைனின் விளக்கம்” ஆகியவற்றைப் படித்தார் மற்றும் உக்ரேனிய நாளேடுகளின் கையால் எழுதப்பட்ட பிரதிகளைப் படித்தார் - சமோவிடெட்ஸ், வெலிச்கோ. , க்ரோபியங்கா. கதையில் பணிபுரிய எழுத்தாளருக்கு உதவிய ஆதாரங்களில், இன்னும் முக்கியமான ஒன்றைக் குறிப்பிட வேண்டும்: உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் எண்ணங்கள். கோகோல் உக்ரேனிய நாட்டுப்புறப் பாடல்களிலிருந்து சதி வடிவங்களையும் முழு அத்தியாயங்களையும் வரைந்தார். "தாராஸ் புல்பா" என்ற கருத்தின் தேசியம் மற்றும் காவிய இயல்பு இந்த வீர கதை-கவிதையின் வடிவத்தில் தெளிவான மற்றும் முழுமையான வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது, அதன் பாணியில், இது முதன்மையாக உக்ரேனிய வரலாற்றுப் பாடல்களுக்கு செல்கிறது"6. பாடல் திசைதிருப்பல்கள் கதைக்கு ஒரு புனிதமான, கம்பீரமான தன்மையைக் கொடுக்கின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, துருவங்களுடனான கோசாக்ஸின் போரின் விளக்கத்திற்கு முந்தைய பாடல்-காவிய திசைதிருப்பல்: “கழுகுகளைப் போல, அவர்கள் முழு வயலையும் தங்கள் கண்களால் சுற்றிப் பார்த்தார்கள் மற்றும் அவர்களின் விதி தூரத்தில் கருமையாகிவிட்டது: ... தூரம் அவர்களின் முன்னங்கால்களை விரித்து முறுக்கி ரத்தத்தில் பிசைந்து, மீசையுடன் கீழே ஏவப்படும்; கழுகுகள் கீழே விழுந்து கோசாக் கண்களைக் கிழித்துவிடும். ஆனால் இவ்வளவு பரவலாகவும் சுதந்திரமாகவும் சிதறிக் கிடக்கும் மரணம் ஒரே இரவில் தங்குவதில் பெரும் நன்மை இருக்கிறது! ஒரு மகத்தான உடல் கூட அழியாது மற்றும் கோசாக் மகிமை மறையாது, துப்பாக்கி முகத்தில் இருந்து ஒரு சிறிய தூள் போல. ஒரு பாண்டுரா வீரர் இருப்பார், மார்பு சாம்பல் தாடியுடன், இன்னும் முதிர்ந்த தைரியம் நிறைந்தவராக இருக்கலாம், ஆனால் ஒரு வெள்ளைத் தலை முதியவர், ஆவியில் தீர்க்கதரிசனம் கொண்டவர், மேலும் அவர் அவர்களைப் பற்றி தனது அடர்த்தியான, சக்திவாய்ந்த வார்த்தையைச் சொல்வார். ”7

கவிஞர் பேசிய அந்த சக்திவாய்ந்த நபர்கள் எங்கள் குடும்பத்தினராகவும் நண்பர்களாகவும் மாறுகிறார்கள். "எல்லா எதிரிகளும் மறைந்து போகட்டும், ரஷ்ய நிலம் என்றென்றும் மகிழ்ச்சியடையட்டும்!" என்ற வார்த்தைகளுடன் போரில் இறந்த தாய்நாட்டிற்கான புகழ்பெற்ற போராளிகளின் நினைவாக நாங்கள் அன்புடன் தலை வணங்குகிறோம்.

ஹீரோக்களில் ஒருவரான குகுபென்கோ, இறப்பதற்கு முன் கூறினார்: “தோழர்களே, உங்கள் கண்களுக்கு முன்னால் இறக்கும் வாய்ப்பைப் பெற்றதற்காக நான் கடவுளுக்கு நன்றி கூறுகிறேன்! நம்மை விட நல்லவர்கள் நமக்குப் பிறகு வாழட்டும்...”9.

தாராஸின் முழு வாழ்க்கையும் சிச்சுடன் முழுமையாகவும் முழுமையாகவும் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கோசாக்ஸை உரையாற்றுகையில், அவர் கூறுகிறார்: “ஒரு தந்தை தனது குழந்தையை நேசிக்கிறார், ஒரு தாய் தன் குழந்தையை நேசிக்கிறார், ஒரு குழந்தை தனது தந்தையையும் தாயையும் நேசிக்கிறார்; ஆனால் இது ஒன்றல்ல, சகோதரர்களே: ஒரு விலங்கு கூட தன் குழந்தையை நேசிக்கிறது! ஆனால் ஒரு நபர் மட்டுமே ஆன்மா மூலம் உறவினராக முடியும், இரத்தத்தால் அல்ல. மற்ற நாடுகளில் தோழர்கள் இருந்தார்கள், ஆனால் ரஷ்ய தேசத்தில் அத்தகைய தோழர்கள் இல்லை ... இல்லை, சகோதரர்களே, ஒரு ரஷ்ய ஆன்மா நேசிப்பதைப் போல நேசிப்பது - மனதால் அல்லது வேறு எதையும் நேசிப்பது மட்டுமல்ல, எல்லாவற்றையும் நேசிப்பது. “உனக்குள் என்ன இருக்கிறது!” என்று கடவுள் கொடுத்திருக்கிறார்... என்று தாராஸ் கையை அசைத்து, நரைத்த தலையை அசைத்து, மீசையை சிமிட்டி, “இல்லை, அப்படி யாராலும் நேசிக்க முடியாது!” என்றார்.

ஆண்ட்ரியின் துரோகத்தின் இரவு கூட "தாராஸ் புல்பா" வில் நடக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் பேய் சுவை தரும் வண்ணங்களில் வழங்கப்படுகிறது; கனவுகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் எல்லையில் நாம் எங்கோ இருக்கிறோம், உண்மையற்ற ஒன்று நடக்கிறது, நம்ப முடியாத ஒன்று, சில பேய்கள், ஆண்ட்ரியும் டாடர் பெண்ணும் அல்ல, இரவின் விசித்திரமான மூடுபனியில், நெருப்பின் பிரகாசத்தால் ஒளிரும். இந்த குழப்பமான தூக்கமில்லாத தூக்கத்தின் மூடுபனியில். ஆனால் ஆண்ட்ரியாவின் பன்னா மீதான காதல் உணர்வு எவ்வளவு வலுவாக இருந்தாலும், அது எவ்வளவு அழகான பாடல் வரிகளாக இருந்தாலும், அது விடுதலைப் போராட்டத்தின் மாபெரும் காரணத்தின் முன் மங்க வேண்டும். ஆண்ட்ரி போலிஷ் பன்னாவிடம் கூறுகிறார்: “என் தந்தை, தோழர்கள் மற்றும் தாயகம் எனக்கு என்ன? ஃபாதர்லேண்ட் என்பது நம் ஆன்மா தேடுவது, எல்லாவற்றையும் விட அதற்குப் பிரியமானது. என் தாயகம் நீ!”11. ஆண்ட்ரியின் தூண்டுதல்கள் எவ்வளவு கட்டுப்படுத்த முடியாதவை, அவர் தனது தாயகத்தை எவ்வளவு விரைவாகக் கைவிடுகிறாரோ, அவ்வளவு கடுமையானது அவருக்கு ஏற்பட்ட பழிவாங்கலின் நீதி.

கதையின் முடிவில், ஆபத்தில் இறக்கும் போது, ​​​​தாராஸ் தனது உரையை நிகழ்த்துகிறார், ரஷ்ய நிலத்தின் மீதான அன்பு, கோபம் மற்றும் எதிரிகளின் அவமதிப்பு ஆகியவற்றால் தூண்டப்பட்டார், கோகோல் ஆச்சரியமான வார்த்தைகளுடன் முடிக்கிறார்: "உண்மையில் இதுபோன்ற தீ, வேதனைகள் போன்றவை இருக்க முடியுமா? ரஷ்ய வலிமையை வெல்லும் உலகில் வலிமை! "12.

"தாராஸ் புல்பா" ஒரு காவியம். நல்லிணக்கம், தந்தைகள் மற்றும் குழந்தைகள், இயற்கை மற்றும் மனிதன், ஆவி மற்றும் சதை ஆகியவற்றின் ஒற்றுமை பற்றிய யோசனை வெடிக்கும் இடத்தில் காவியம் எழுகிறது என்பது பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது.

"தாராஸ் புல்பா," பெலின்ஸ்கி எழுதினார், "ஒரு பகுதி, ஒரு முழு மக்களின் வாழ்க்கையின் சிறந்த காவியத்திலிருந்து ஒரு அத்தியாயம். நம் காலத்தில் ஒருவேளை ஒரு ஹோமரிக் காவியம் இருந்தால், அதன் மிக உயர்ந்த உதாரணம், சிறந்த மற்றும் முன்மாதிரி! ..."13.

கோகோலின் கதை நம் வாழ்வில் நுழைந்துள்ளது, மேலும் ஒரு பழமொழியின் வார்த்தைகளைப் போல அதன் வார்த்தைகளுடன் அடிக்கடி பேசுகிறோம்: "தாராசோவ்ஸின் தடயம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது!" - இது போல் தெரிகிறது: தாய்நாட்டிற்காக போராடும் ரஷ்ய மக்கள், ரஷ்ய மக்கள், ஒருபோதும் அழிக்கப்பட மாட்டார்கள்!

"டிகாங்கா அருகே ஒரு பண்ணையில் மாலை" என்பது உக்ரைனைப் பற்றிய ஒரு புத்தகம், அங்கு 1809 இல் என்.வி. கோகோல் பிறந்தார், மேலும் அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தையும் இளமையையும் கழித்தார். இந்த புத்தகத்தின் கதைகளில், கோகோலின் தனது பூர்வீக நிலம், அதன் இயல்பு மற்றும் மக்கள், அதன் வரலாறு மற்றும் நாட்டுப்புற புனைவுகள் மீதான உற்சாகமான காதல் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ஹீரோக்கள் வாழும் அற்புதமான, பணக்கார மற்றும் தாராளமான உக்ரேனிய இயற்கையின் தீம், புத்தகத்தில் ஒரு சிறப்பு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. ஆசிரியர் இங்கு மொழியின் கலை வழிகளை பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார்: அடைமொழிகள், ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள், உருவகங்கள். "மாலைகளில்" இயற்கையின் பிரபலமான விளக்கங்கள், லிட்டில் ரஷ்யாவில் ஒரு கோடைகால நாள் பற்றிய விளக்கம், "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" கதையைத் திறக்கிறது, "மே நைட்" இல் உக்ரேனிய இரவின் படம் மற்றும் விளக்கம் போன்றவை தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. "பயங்கரமான பழிவாங்கும்" கதையில் டினீப்பர், ஒரு உற்சாகமான பரிதாபமான தொனியில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் உரைநடையில் சிறிய கவிதைகள் போன்றது. பொல்டாவா பிராந்தியத்தில் ஒரு போதை மற்றும் பிரகாசமான கோடை நாள், எண்ணற்ற ஒலிகளால் நிறைவுற்றது மற்றும் வண்ணங்களின் முழு வானவில்லுடன் மின்னும்; ஒரு அமைதியான உக்ரேனிய இரவு நறுமணங்களால் நிரம்பியது, முடிவில்லாமல் பரந்து விரிந்து கிடக்கும் வானத்தின் விதானத்துடன் சந்திரன் பிரகாசிக்கிறது; சுதந்திரமான மற்றும் பரந்த டினீப்பர், காடுகள் மற்றும் மலைகள் வழியாக தொலைதூர கடலுக்கு சுதந்திரமாகவும் சுமூகமாகவும் அதன் நீரை எடுத்துச் செல்கிறது, இது கோகோலின் கதைகளின் அமைப்பு மட்டுமல்ல, அந்த மங்காத புத்துணர்ச்சி, இளமை மற்றும் அழகு ஆகியவற்றின் அடையாளமாகும், அதற்காக, எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி எண்ணங்கள், மனிதன் பிறக்கிறான், அவன் இந்த பட்டத்திற்கு தகுதியானவனாக இருக்க விரும்பினால் அதற்காக அவன் பாடுபட வேண்டும்.

"Sorochinskaya ஃபேர்" இன் கவிதை கருப்பொருள் காதல் வெற்றி, முதலில், இளம் காதல். இங்கே எல்லாம் மகிழ்ச்சியான அன்பால் நிரம்பியுள்ளது, இங்கே வானம் பூமியையும், பூமி வானத்தையும் காதலிக்கிறது, எல்லாம் மென்மையாக இருக்கிறது, எல்லாம் வாழ்க்கை மற்றும் மகிழ்ச்சியின் எல்லையற்ற, அளவிட முடியாத விரிவாக்கத்தைப் பற்றி பேசுகிறது.

"குட்டி ரஷ்யாவில் ஒரு கோடை நாள் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியானது, எவ்வளவு ஆடம்பரமானது! மதியம் மௌனத்திலும் வெப்பத்திலும் பிரகாசிக்கும் அந்த மணிநேரங்கள் எவ்வளவு சோர்வாக இருக்கின்றன, அளக்க முடியாத நீலக் கடல், பூமியின் மேல் வளைந்த கோபுரமாக வளைந்து, உறங்கிவிட்டதாகத் தெரிகிறது, பேரின்பத்தில் முழுமையாக மூழ்கி, அதன் காற்றோட்டமான அரவணைப்பில் அழகானதைக் கட்டிப்பிடித்து, அழுத்துகிறது. ! அதில் மேகம் இல்லை! களத்தில் பேச்சு இல்லை. எல்லாம் இறந்துவிட்டதாகத் தோன்றியது; மேலே, பரலோக ஆழத்தில், ஒரு லார்க் நடுங்குகிறது, மற்றும் வெள்ளி பாடல்கள் காற்றோட்டமான படிகளில் அன்பான நிலத்திற்கு பறக்கின்றன, எப்போதாவது ஒரு கடற்பாசியின் அழுகை அல்லது ஒரு காடையின் ஒலி புல்வெளியில் எதிரொலிக்கிறது. சோம்பேறித்தனமாக, சிந்தனையின்றி, இலக்கின்றி நடப்பது போல், மேகம் சூழ்ந்த கருவேலமரங்கள் நிற்கின்றன, சூரியனின் கதிர்களின் திகைப்பூட்டும் வீச்சுகள் முழு அழகிய இலைகளையும் பற்றவைக்கின்றன, இரவில் இருண்டது போல மற்றவர்களின் மீது நிழலைப் போடுகின்றன, அதனுடன் தங்கம் ஒரு குழியில் மட்டுமே பறக்கிறது. பலத்த காற்று. மரகதங்கள், புஷ்பராகம் மற்றும் பூஞ்சைப்பூச்சிகள் வண்ணமயமான காய்கறித் தோட்டங்களின் மீது, கம்பீரமான சூரியகாந்திகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். சாம்பல் நிற வைக்கோல்களும், தங்க நிற ரொட்டிகளும் வயல்வெளியில் முகாமிட்டு அதன் மகத்துவத்தில் அலைந்து திரிகின்றன. செர்ரி, பிளம்ஸ், ஆப்பிள் மரங்கள் மற்றும் பேரிக்காய் ஆகியவற்றின் பரந்த கிளைகள் பழங்களின் எடையிலிருந்து வளைந்திருக்கும்; வானம், அதன் தூய கண்ணாடி-நதி, பச்சை நிறத்தில், பெருமையுடன் உயர்த்தப்பட்ட சட்டங்கள்.. குட்டி ரஷ்ய கோடை எவ்வளவு பேரானந்தமும் பேரின்பமும் நிறைந்தது! ”14.

"சோரோச்சின்ஸ்காயா சிகப்பில்" வெளிப்படுத்தப்படும் அந்த உன்னதமான காதல் பாணி கதையானது, "மே நைட்" என்பதன் சிறப்பியல்பு. அற்புதமான உக்ரேனிய இயற்கையின் படங்கள் இங்கேயும் கதையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். "உக்ரேனிய இரவு உங்களுக்குத் தெரியுமா? ஓ, உக்ரேனிய இரவு உங்களுக்குத் தெரியாது! அதைக் கூர்ந்து கவனியுங்கள். நிலவு வானத்தின் நடுவிலிருந்து கீழே பார்க்கிறது. பரலோகத்தின் பரந்த பெட்டகம் திறக்கப்பட்டு இன்னும் பரந்த அளவில் பரவியது. அது எரிகிறது மற்றும் சுவாசிக்கின்றது. முழு பூமியும் ஒரு வெள்ளி ஒளியில் உள்ளது: அற்புதமான காற்று குளிர்ச்சியாகவும், புழுக்கமாகவும், ஆனந்தம் நிறைந்ததாகவும், நறுமணப் பெருங்கடலுடன் நகரும். தெய்வீக இரவு! வசீகரமான இரவு! ..."15

வாசகரே, இதை எப்படி சிறப்பாகச் சொல்ல முடியும்? இந்த வார்த்தைகளிலிருந்து என்ன ஒரு மர்மமான விசித்திரக் கதை வெளிப்படுகிறது! எனவே அவர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழையில்" கேடரினாவைப் போல "தன் கைகளை விரித்து பறப்பார்". அத்தகைய ஒரு இரவில் மட்டுமே, எல்லாம் சாத்தியம்: உண்மை மற்றும் புனைகதை இரண்டும். நீங்கள் திறந்த, மகிழ்ச்சியுடன் துடிக்கும் இதயத்துடன் எல்லாவற்றையும் நம்புவீர்கள்.

"மே நைட்" அதன் பாடல் தொனியில் "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்" உடன் மெய். மொழியின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள், சொற்றொடரின் தாள அமைப்பு, பாடல் எழுதும் முறை - அதன் பாணியின் அனைத்து கூறுகளும், “மே நைட்” உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடல் பாரம்பரியத்திற்கு மிகவும் நெருக்கமானது.

ஆனால் குளிர்காலத்தில்: “கிறிஸ்துமஸுக்கு முந்தைய கடைசி நாள் கடந்துவிட்டது. தெளிவான குளிர்கால இரவு வந்துவிட்டது. நட்சத்திரங்கள் வெளியே பார்த்தன. நல்ல மனிதர்கள் மற்றும் உலகம் முழுவதும் பிரகாசிக்க இந்த மாதம் கம்பீரமாக வானத்தில் உயர்ந்தது, இதனால் அனைவரும் மகிழ்ச்சியுடன் கரோல் செய்து கிறிஸ்துவைப் புகழ்வார்கள். காலையை விட உறைபனி அதிகமாக இருந்தது; ஆனால் அது மிகவும் அமைதியாக இருந்தது, ஒரு பூட்டின் அடியில் உறைபனியின் சத்தம் அரை மைல் தொலைவில் கேட்கும். குடிசைகளின் ஜன்னல்களுக்குக் கீழே சிறுவர்கள் ஒரு கூட்டமும் தோன்றியதில்லை; ஒரு மாத காலம் அவர் அவர்களைத் தடுமாற்றமாகப் பார்த்தார், உடை அணிந்துகொண்டிருந்த பெண்களை, நொறுங்கும் பனியில் வேகமாக ஓடுமாறு அழைப்பது போல. பின்னர் ஒரு குடிசையின் புகைபோக்கி வழியாக புகை விழுந்து வானம் முழுவதும் மேகம் போல் பரவியது, அந்த புகையுடன் ஒரு சூனியக்காரி ஒரு துடைப்பத்தின் மீது ஏறியது. ”16

எல்லாம் எவ்வளவு எளிமையாகவும் அழகாகவும் இருக்கிறது! வாழ்க்கை எளிமையானது, ஒரு மாயாஜால குறுகிய விடுமுறையின் எதிர்பார்ப்புடன் சுவாசிப்பது, எளிமையானது பழைய ரஷ்ய வார்த்தைகள், காதை மயக்கும் மற்றும் மயக்கும். எங்காவது, வெகு தொலைவில், ரஸ்ஸின் மணி - முக்கோணம் - விரைவில் ஒலிக்கும், அதற்கு மேலே, தெளிவான நட்சத்திரங்கள் நிறைந்த வானத்தில், தீய ஆவிகள் தங்கள் ஓய்வுநாளில் நடக்கும். பூமியில் எல்லாம் கலந்தது - விசித்திரக் கதை மற்றும் உண்மை.

உக்ரைனில் இரவை ஆசிரியர் எந்தப் படங்களில் குறிப்பிடுகிறார்? வானம், காடுகள், தோட்டங்களால் சூழப்பட்ட குளங்கள் மற்றும் ஒரு மலையில் ஒரு கிராமத்தின் படங்களில், சந்திரனின் கீழ் ஒளிரும் வெள்ளை குடிசைகள். கூடுதலாக, ஆசிரியர் விளக்கத்தில் பிரகாசமான வண்ணங்கள், ஒலிகள் மற்றும் வாசனைகளைப் பயன்படுத்துகிறார். உதாரணமாக: வர்ணங்கள் - வெள்ளி ஒளி (மாதம்); இருள் நிறைந்த காடுகள் (கருப்பு); தோட்டங்களின் சுவர்கள் அடர் பச்சை; பறவை செர்ரி மற்றும் செர்ரி மரங்கள், வெள்ளை நிறமாக மாறி, மாதத்தில் (வெள்ளை) பிரகாசிக்கின்றன. ஒலிகள்: சலசலக்கும் இலைகள், காற்றின் சத்தம், கம்பீரமான இடி, அமைதி, காடையின் குரல்.

கோகோல் அடைமொழிகளையும் சிறப்பாகப் பயன்படுத்துகிறார்: இரவு - தெய்வீக, வசீகரமான; சொர்க்கத்தின் பெட்டகம் மிகப்பெரியது; குளிர் முக்கியமானது; ரொட்டி துண்டுகள் தங்கம், அதே போல் உருவங்கள்: மாதம் பார்க்கிறது; நிலப்பரப்பு - உறங்கும்; கத்தரிக்கோல்கள் அலைகின்றன, மற்றும் ஒப்பீடுகள்: கிராமம் தூங்குகிறது; மயங்கியது போல.

கோகோலின் படைப்புகளில் எவ்வளவு மாறுபட்ட மற்றும் இயற்கையான இயல்பு உள்ளது! தாயகத்தின் அனைத்து கம்பீரமான அழகு, அகலம், வலிமையான அமைதி, அதன் ஆன்மாவின் தூய்மை மற்றும் ஆழம் ஆகியவை டினீப்பரின் காவிய உருவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, இது மக்களின் ஆன்மாவாக தெளிவாக உள்ளது, கோபத்தில் வல்லமை வாய்ந்தது, மக்கள் தங்களை வலிமையானவர்கள். கோபம்.

"டினீப்பர் அமைதியான காலநிலையில் அற்புதமானது, அதன் நீர் சுதந்திரமாகவும் சீராகவும் காடுகள் மற்றும் மலைகள் வழியாக விரைகிறது. அது சலசலக்காது, இடிமுழக்கம் செய்யாது... ஒரு அரிய பறவை டினீப்பரின் நடுப்பகுதிக்கு பறக்கும். பசுமையான! உலகில் சமமான நதி இல்லை. மனிதன், மிருகம் மற்றும் பறவை என அனைத்தும் தூங்கும் போது, ​​ஒரு சூடான கோடை இரவில் கூட Dnieper அற்புதமானது; மற்றும் கடவுள் ஒருவரே கம்பீரமாக வானத்தையும் பூமியையும் சுற்றிப் பார்த்து, கம்பீரமாக அங்கியை அசைக்கிறார். அங்கியிலிருந்து நட்சத்திரங்கள் விழுகின்றன. நட்சத்திரங்கள் உலகம் முழுவதும் எரிந்து பிரகாசிக்கின்றன, அவை அனைத்தும் ஒரே நேரத்தில் டினீப்பரில் பிரதிபலிக்கின்றன. நீல மேகங்கள் வானத்தின் குறுக்கே மலைகளைப் போல நகரும்போது, ​​​​கருப்புக் காடு வேரோடு தத்தளிக்கிறது, கருவேல மரங்கள் பிளவுபடுகின்றன, மின்னல், மேகங்களுக்கு இடையில் உடைந்து, முழு உலகத்தையும் ஒரே நேரத்தில் ஒளிரச் செய்கிறது - பின்னர் டினீப்பர் பயங்கரமானது! ”17.

டினீப்பரைப் பற்றிய அவரது விளக்கத்தில், பட்டியலிடப்பட்ட வெளிப்பாடு வழிமுறைகளுக்கு கூடுதலாக, கோகோல் ஹைப்பர்போல்களைப் பயன்படுத்துகிறார்: அகலத்தில் அளவு இல்லாமல்; முடிவில்லாமல் நீளம், ஆச்சரியங்கள்: அற்புதமான!; பச்சை முடி!; உலகில் அதற்கு சமமான நதி இல்லை!

Dnieper ஒரு தெளிவான வெயில் நாள், ஒரு இருண்ட இரவு மற்றும் ஒரு புயல் போது காட்டப்படுகிறது. எழுத்தாளர், கம்பீரமான ஆற்றின் படங்களைத் தவிர, அழகிய கரைகளை வரைகிறார்: காடுகள் மற்றும் மலைகள், மற்றும் வானத்தின் விளக்கம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

Dnieper வழக்கத்திற்கு மாறாக அழகான பிரகாசமான வண்ணங்களில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது: ஒரு நீல கண்ணாடி சாலை, ஒரு வெள்ளி நீரோடை, நீல மேகங்கள்.

Dnieper நதியும் அடைமொழிகளைப் பயன்படுத்தி சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது: அற்புதமான, பயங்கரமான (Dnieper), மேலும் பசுமையான, நீலம்; ஒப்பீடுகள்: எல்லாவற்றையும் கண்ணாடியிலிருந்து ஊற்றுவது போலவும், நீல கண்ணாடி சாலை போலவும், டமாஸ்கஸ் பட்டாக்கத்தியின் பட்டை போலவும்; ஆளுமை: டினீப்பர் நடந்து, குதித்து, கரையை நெருங்கி பதுங்கிக் கொண்டிருக்கிறார்; ஹைப்பர்போல்ஸ்: "ஒரு அரிய பறவை டினீப்பரின் நடுப்பகுதிக்கு பறக்கும்", "நீல மேகங்கள் வானம் முழுவதும் மலைகளைப் போல நகரும்" போன்றவை.

கோகோலின் டினீப்பர் என்பது தாய்நாட்டின் சக்தி மற்றும் அழகின் காவியப் படம், எல்லையற்ற அகலம், அளவிட முடியாத ஆழம், ஒப்பிடமுடியாத மகத்துவம். தாய்நாட்டின் மீதான அன்பினால் டினீப்பர் காவியமாக முடிவிலிக்கு விரிவடைகிறது. டினீப்பரின் காவிய உருவத்தில், கோகோலின் கவிதை உரையின் பாடல்த்தன்மை குறிப்பாகத் தெரிகிறது. மென்மையான பாடல் வரிகள் அலைகளில் பாய்கின்றன, அதன் இசையில் ஒரு வலிமையான நதியின் இலவச ஓட்டத்தை ஒருவர் கேட்கவும் பார்க்கவும் முடியும்; கோகோலின் கவிதை உரையின் பாடல் வரிகள் டினீப்பரின் இயக்கத்தின் தாளத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன. "நீலம், நீலம், அவர் ஒரு மென்மையான ஓட்டத்தில் நடக்கிறார்," இந்த இசை மீண்டும் அழகாக இருக்கிறது, மென்மையான இயக்கத்தின் உருவத்தை தூண்டுகிறது. டினீப்பரின் படம் பணக்கார மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது. முதலில், அவர் ஒரு வெயில் நாளின் பிரகாசத்தில் நம் முன் நிற்கிறார், இப்போது அவர் ஓய்வெடுக்கும் டினீப்பர்-ஹீரோவாக மாறுகிறார். ஆனால் பயங்கரமான Dnieper உள்ளது. காடுகளை உலுக்கி, மின்னல்களை வீசும், நீர் நிறைந்த மலைகளை இடித்துக் கொண்டிருக்கும் அவர் எவ்வளவு வலிமையானவர்! டினீப்பர் எவ்வளவு வற்றாத பணக்காரர்! இது எல்லாவற்றையும் கொண்டுள்ளது - மனச்சோர்வு, மகிழ்ச்சி மற்றும் ஒரு தாயின் உருவம் தனது மகனை இராணுவத்திற்கு அனுப்புகிறது.

டெட் சோல்ஸின் இரண்டாவது தொகுதியில், கோகோல் "நம் வாழ்க்கையின் அபூரணத்தின்" சித்தரிப்பு அவரது படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருள் என்று எழுதினார். அவரது கதை "பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்" இந்த விஷயத்தில் பொதுவானது. பழைய, ஆணாதிக்க-நில உரிமையாளர் வாழ்க்கை முறையின் சரிவை எழுத்தாளர் அதில் பிரதிபலித்தார். முரண்பாடாகவும், சில சமயங்களில் மென்மையாகவும், தந்திரமாகவும், சில சமயங்களில் கிண்டலுடன், அவர் தனது "கடந்த நூற்றாண்டின் முதியவர்களின்" வாழ்க்கையை, அவர்களின் இருப்பின் அர்த்தமற்ற வாழ்க்கையை சித்தரிக்கிறார்.

போகோடின் எழுதினார்: "பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்" என்ற கதையை நீங்கள் படிப்பீர்கள். கிழவனும் கிழவனும் வாழ்ந்தார்கள், வாழ்ந்தார்கள், சாப்பிட்டார்கள், குடித்து இறந்தார்கள், சாதாரண மரணம் அவ்வளவுதான், ஆனால் நீங்கள் புத்தகத்தைத் திறக்கும்போது அத்தகைய அவநம்பிக்கை உங்கள் இதயத்தைக் கைப்பற்றும்; இந்த மதிப்பிற்குரிய அஃபனசி இவனோவிச் மற்றும் புல்செரியா இவனோவ்னாவை நீங்கள் மிகவும் நேசிப்பீர்கள், நீங்கள் அவர்களுடன் பழகுவீர்கள், அவர்கள் உங்கள் நினைவகத்தில் உங்கள் நெருங்கிய உறவினர்கள் மற்றும் நண்பர்களின் இடத்தைப் பெறுவார்கள், நீங்கள் எப்போதும் அவர்களை அன்புடன் பேசுவீர்கள். ஒரு அழகான ஐடில் மற்றும் எலிஜி"18.

இந்த வசீகரம் எங்கிருந்து வருகிறது? இந்தக் கவிதை எங்கிருந்து வருகிறது? நம் ஹீரோக்களின் வீட்டில் சிறந்த விஷயம் என்ன? பாடும் கதவுகள், பாடும் கதவுகள். அவை சத்தமிடுவதில்லை. தாழ்வாகக் கருதப்படும் அனைத்தும் கவிதைமயமாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, அன்றாட வாழ்க்கையின் அனைத்து விவரங்களும்: கதவுகள், உணவு, ஒருவருக்கொருவர் வயதானவர்களின் உறவு. கோகோல் ஆளுமை நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி இந்த இணக்கத்தை அடைகிறார்.

அஃபனாசி இவனோவிச் அவர்கள் எங்களுக்கு புளிப்பு கிரீம் கொண்டு மிஷ்கியை பரிமாறும்போது, ​​"இதுதான் அந்த உணவு" என்று அவர் தொடர்ந்தார், மேலும் அவரது குரல் நடுங்கத் தொடங்கியது மற்றும் அவரது ஈயத்திலிருந்து ஒரு கண்ணீர் வெளியே வரத் தயாராகி வருவதை நான் கவனித்தேன். கண்கள், ஆனால் அவர் தனது அனைத்து முயற்சிகளையும் சேகரித்தார் , அவளை பிடிக்க விரும்பினார். “இறந்த பிறகு... பிறகு... இறந்தவர்க்கு இது தான் உணவு...” சட்டென்று கண்ணீர் விட்டு அழுதார். அவன் கை தட்டில் விழுந்தது, தட்டு கவிழ்ந்தது, பறந்து உடைந்தது, சாஸ் அவரை முழுவதுமாக நனைத்தது; அவர் உணர்ச்சியற்றவராக, கரண்டியைப் பிடித்துக் கொண்டு, கண்ணீரை, ஒரு நீரோடை போல, அமைதியாக ஓடும் நீரூற்று போல, ஊற்றி, கொட்டினார், அவரை மூடியிருந்த பாயில் ஊற்றினார்.”19

ஆம், எல்லாம் மிகவும் தீவிரமான, ஆழமான மற்றும் தொடுவது போல், வயதான மனிதனால் "இறந்த பெண்" என்ற வார்த்தையை உச்சரிக்க முடியவில்லை, புல்செரியா இவனோவ்னா உலகில் இல்லை என்ற உண்மையை ஐந்து ஆண்டுகளாக அவரால் பழக்கப்படுத்த முடியவில்லை. ஆனால் "உணவு" என்பது ஒரு அன்பான நபரின் நினைவைத் தூண்டும் ஒரு சந்தர்ப்பம் மட்டுமே. அஃபனாசி இவனோவிச்சைப் பொறுத்தவரை, இது வாழ்க்கையின் மையம். அவர் சாப்பிடாதபோது அவர் தனது மனைவியை நினைவில் கொள்ள முடியாது, ஏனென்றால் இது துல்லியமாக அவர்கள் ஒன்றாக இருந்த மகிழ்ச்சி; அவர்களின் உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள் அனைத்தும் உணவோடு இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இறந்த வயதான பெண் இல்லாமல், அவர் என்ன வாழ்கிறார் என்பதை சாதிக்க முடியாது. ஹீரோக்களின் உணவு பிரிக்கமுடியாத வகையில் ஒருவருக்கொருவர் பாசத்துடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது, எனவே அவர்களின் வாழ்க்கையின் கவிதையாக மாறியது.

புஷ்கின் இந்த கதையை "ஒரு நகைச்சுவையான, மனதை தொடும் முட்டாள்தனம், இது சோகம் மற்றும் மென்மையின் கண்ணீர் மூலம் உங்களை சிரிக்க வைக்கிறது" என்று பாராட்டினார்.

கோகோல், வாசகருடன் சேர்ந்து, சோலோகுப்ஸின் எளிய வாழ்க்கை முறையில் நன்றாகவும், வசதியாகவும், அமைதியாகவும் உணர்கிறார். ஒரு நூற்றாண்டு கடந்து செல்கிறது, மனித உறவுகளிலிருந்து உண்மையிலேயே ரஷ்ய மொழி மறைந்து வருகிறது, ஆனால் என்ன வந்தது? எதிர்கால நூற்றாண்டு எப்படி இருக்கும்? வயதானவர்களின் மரணத்துடன், வெளி உலகத்துடனான உள் உலகத்தின் இணக்கம் வீழ்ச்சியடைகிறது.

கோகோலின் "பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்" கோஞ்சரோவ்-ஒப்லோமோவின் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு சாராம்சத்தில் ஒத்தவர்கள். அதே உறக்கமான ரஷ்ய வாழ்க்கை முறை, ஒரு ரஷ்ய குடும்பத்தின் வாழ்க்கையில் அதே அசிங்கமான வழக்கம்.

M. B. Krapchenko எழுதுகிறார்: "அதன் பிரகாசமான மனநிலையில், "மே இரவு" மற்றும் "Sorochinskaya ஃபேர்" என்பதற்கு அடுத்ததாக "கிறிஸ்துமஸுக்கு முந்தைய இரவு." கதையின் செயல் வெளிப்படும் முக்கிய பின்னணி அதன் வண்ணமயமான சடங்குகள், அதன் தீவிர வேடிக்கையுடன் ஒரு நாட்டுப்புற விடுமுறை. “சிரிக்கும் மற்றும் பாடும் பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்களுக்கு இடையில், மகிழ்ச்சியுடன் சிரிக்கும் இரவு ஊக்கமளிக்கும் அனைத்து நகைச்சுவைகள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகளுக்குத் தயாராக இருக்கும் ஒரு இரவில் ஹேங்கவுட் செய்வது எவ்வளவு நல்லது என்று சொல்வது கடினம். இது தடிமனான உறையின் கீழ் சூடாக இருக்கிறது; உறைபனி உங்கள் கன்னங்களை இன்னும் தெளிவாக எரியச் செய்கிறது; மற்றும் குறும்புகளின் விஷயத்தில், தீயவன் பின்னால் இருந்து தள்ளுகிறான். ”20

நகைச்சுவை சம்பவங்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் சாகசங்கள் "இரவில்" குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பெற்றிருந்தாலும், கோகோல் இங்கே நகைச்சுவையை மனித கதாபாத்திரங்களின் சித்தரிப்புடன் நெருக்கமாக இணைக்கிறார்.

வகுலா தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட ஆளுமை கொண்டவர். அவரது மணமகளுடன் கூச்சமும் வெட்கமும் கொண்ட வகுலா தனது வழியில் நிற்கும் தடைகளை கடக்க முடிவு செய்யும் போது விரைவாகவும் தைரியமாகவும் மாறுகிறார். வகுலா சாமர்த்தியமாக ஏமாற்றும் வலிமையானவனுக்கு முன்னால் பிசாசு பின்வாங்குகிறான். வகுலா செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கோசாக்ஸுடன் சந்திக்கும் போது தந்திரமான "இராஜதந்திரத்தை" காட்டுகிறார், பின்னர் சாரினாவுடன் ஒரு வரவேற்பறையில். வகுலா இயற்கையால் தாராளமாக அருளப்பட்டவள்; அனைத்து வர்த்தகங்களிலும் ஒரு ஜாக், ஒரு கலைஞரின் திறமையும் அவருக்கு உள்ளது. வகுலாவை நாம் மனிதர்களின் கண்களால், அரண்மனையின் கண்களால் பார்க்கிறோம்: ஒரு அபத்தமான, அழகான பையன் என்றாலும், காட்டு வார்த்தைகள், ஒரு வேடிக்கையான கரடி, மற்றும் மறுபுறம், மக்களின் கண்களால்: ஒரு எளிய, ஆர்வமுள்ள, புத்திசாலி. "அவரது ஜாபோரோஷியே உடையில், இருண்ட முகம் இருந்தபோதிலும், அழகாகக் கருதப்படும்" மனிதன். வகுலா முற்றிலும் அடிபணிய கடினமாக இருக்கும் சூழலில் இருந்து வருகிறது, அதன் அசல் தன்மை மற்றும் தேசியத்தை இழக்க முடியாது. அரண்மனையில் கேத்தரினுடன் கோசாக்ஸின் உரையாடலை நினைவில் கொள்வோம். கேத்தரின் தனது விருந்தினர்கள் நன்கு பராமரிக்கப்படுகிறார்களா என்று கேட்கிறார், அதற்கு அவர்கள் பதிலளிக்கிறார்கள்: "நன்றி, அம்மா! அவர்கள் நல்ல உணவைத் தருகிறார்கள் (இங்குள்ள ஆடுகள் ஜாபோரோஷியில் இருப்பதைப் போல இல்லை என்றாலும்), ஏன் எப்படியாவது வாழக்கூடாது? ... "கோசாக்ஸ் அவர்கள் கற்பித்ததிலிருந்து முற்றிலும் மாறுபட்ட ஒன்றைக் கூறுவதைக் கண்டு பொட்டெம்கின் சிணுங்கினார்..."

ஓ, கோசாக்ஸின் பேச்சுகள் எவ்வளவு தந்திரமானவை, அவை எவ்வளவு சுதந்திரமானவை, மற்றும் அவர்களின் வார்த்தைகளின் மறைவான அர்த்தம், அதிகாரத்தில் இருப்பவர்களுக்கு முன்பாக, குனிந்து, ஆனால் மீசையில் ஒரு புன்னகையை மறைத்துக்கொண்ட சாதாரண மக்களின் மனதை வாசகர்களைப் பாராட்ட வைக்கிறது.

கோசாக்ஸ் அவர்களின் ஜாபோரோஷியைப் பாராட்டத் தவறவில்லை, அதன் சுதந்திரத்தை சாரிஸ்ட் அரசாங்கம் முடிவுக்கு கொண்டுவர முடிவு செய்தது! அவர்களின் சொற்றொடர் எவ்வளவு வஞ்சகமானது, நீங்கள் தவறு கண்டுபிடிக்க முடியாது, இது கேலிக்குரிய துடுக்குத்தனமான தன்மையைக் கொண்டிருந்தாலும்: “ஏன் எப்படியாவது வாழக்கூடாது? ..."

கறுப்பன் வகுலா தனக்குத்தானே குறிப்பிடுவது போல - அவனுடன் சிறந்த ரஷ்ய மொழியில் பேசிக்கொண்டிருந்த கோசாக்ஸ் ராணியிடம் பேசுகிறார், "வேண்டுமென்றே, முரட்டுத்தனமாக, பொதுவாக விவசாய பேச்சுவழக்கு என்று அழைக்கப்படுகிறார்" என்ற உண்மையிலும் தந்திரம் பிரதிபலிக்கிறது. "தந்திரமான மக்கள்!" - அவர் தனக்குள் நினைத்துக்கொண்டார்: "அவர் இதைச் செய்வது ஒன்றும் இல்லை" 21. நிச்சயமாக, கோசாக்ஸ் இதை ஒன்றும் செய்யாது. ஒருபுறம், அடக்குமுறைக்கு அடிபணியாத தங்கள் உறுதியை அவர்கள் இந்த சாரினா மற்றும் பொட்டெம்கினுக்குக் காட்டினர். மறுபுறம், அவர்கள் இறைவனின் சில சிக்கல்களைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று பாசாங்கு செய்வதற்கான "சூழ்ச்சி" வாய்ப்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டனர்.

கோகோல் பாடும் மற்றும் நடனமாடும் இளைஞர்களை அன்றாட, அன்றாட உண்மையற்ற உலகத்துடன் வேறுபடுத்துகிறார், இதன் உருவகம் முட்டாள் மற்றும் அறியாத தலை மற்றும் பாசாங்குத்தனமான சோலோகா. நிக்கோலஸ் I இன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கை அவர் முதன்முதலில் சந்தித்தபோது கோகோலை வேதனையுடன் தாக்கிய வணிகம், உரைநடை மற்றும் உத்தியோகபூர்வ சலசலப்பு ஆகியவற்றுடன் அவரது மனதில் மாறுபட்ட ஒரு "உலகின் உள்ளே" விடுமுறையின் கூறு கதைகளில் உருவாகிறது.

வி.ஐ.டாலின் விளக்க அகராதியில் நாம் படிக்கிறோம்: “அருமையானது - யதார்த்தமற்றது, கனவானது; அல்லது அதன் கண்டுபிடிப்பில் சிக்கலான, விசித்திரமான, சிறப்பு மற்றும் சிறந்த." வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இரண்டு அர்த்தங்கள் குறிக்கப்படுகின்றன: 1. உண்மையற்ற, சாத்தியமற்ற மற்றும் கற்பனை செய்ய முடியாத ஒன்று; 2. ஏதாவது அரிதான, மிகைப்படுத்தப்பட்ட, அசாதாரணமானது. இலக்கியத்தில் உள்ள அற்புதத்தை அதன் உண்மையான மற்றும் இருக்கும் எதிர்ப்பின் மூலம் வரையறுக்கிறோம். மனித ஆன்மாவும் பேசும் மனித பேச்சும், ஆசிரியரின் பேனாவின் விருப்பத்தால் வழங்கப்பட்ட விலங்குகள் அல்லது பறவைகள்; இயற்கையின் சக்திகள், மானுடவியல் (அதாவது, மனித தோற்றம் கொண்ட) படங்களில் ஆளுமைப்படுத்தப்படுகின்றன; இயற்கைக்கு மாறான கலப்பின அல்லது அற்புதமான-மத வடிவத்தில் வாழும் உயிரினங்கள், இவை அனைத்தும் கலையில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பி.ஷாவின் "பேக் டு மெதுசேலா" நாடகத்தில் ஒரு பாத்திரம் கூறுகிறது: "ஒரு அதிசயம் என்பது சாத்தியமற்றது மற்றும் இன்னும் சாத்தியம்"25.

தணிக்கை தடைகளை கடக்க அல்லது முரண்பாடான விசித்திரக் கதையின் வகையைப் பயன்படுத்தி, நகைச்சுவை, மிகைப்படுத்தல் மற்றும் சிரிப்பு ஆகியவற்றின் உதவியுடன் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்க வேண்டியிருக்கும் போது அற்புதம் பெரும்பாலும் இலக்கியத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

"ஈவினிங்ஸ்" க்கு பணக்கார மற்றும் அற்புதமான உக்ரேனிய நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து பொருட்களை கோகோல் தாராளமாகப் பயன்படுத்தினார், ஆனால் அவர் பல அறியப்படாத நாட்டுப்புற கதைசொல்லிகள் மற்றும் கதைசொல்லிகளின் பணியைத் தொடர்ந்தார்.

நகைச்சுவையான முறையில் அறிவியல் புனைகதைகளின் சிறப்பு சித்தரிப்பு கோகோல் "தி லாஸ்ட் லெட்டர்" இல் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. இந்தக் கதையில், ஆசிரியர் அன்றாட வாழ்க்கையின் வாழ்க்கை அம்சங்களையும் யதார்த்தத்தையும் ஒரு அற்புதமான காட்சியில் தெளிவாக மீண்டும் உருவாக்குகிறார். அன்றாட வாழ்க்கையின் சித்தரிப்பிலிருந்து கற்பனைக்கு மாறுவது ஒரு சாதாரண, புத்திசாலித்தனமான உந்துதலைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் "அசாதாரணமான" சித்தரிப்பு அன்றாட விவரங்களில் நிறைந்துள்ளது.

"கதையின் ஹீரோ, கோசாக் அந்தஸ்துள்ள ஒரு துணிச்சலான மனிதர், காணாமல் போன கடிதத்தைத் தேடி நரகத்தில் விழுகிறார், மேலும் கொடூரமான, அசிங்கமான உயிரினங்களின் கூட்டத்தைக் காண்கிறார். “மந்திரவாதிகளின் மரணம் சில சமயங்களில் கிறிஸ்துமஸில் பனி பொழியும் போது நடப்பது போன்றது; ஒரு கண்காட்சியில் சிறிய பெண்களைப் போல உடுத்தி, பூசப்பட்ட. எல்லோரும், அவர்களில் எத்தனை பேர் இருந்தாலும், குடிபோதையில் ஒருவித பிசாசு ஹோபக் நடனமாடினார்கள். கடவுளே, என்ன மாதிரியான தூசியை எழுப்பினார்கள்!... நாய் முகத்துடன், ஜெர்மன் கால்களில், வாலைச் சுழற்றிய பிசாசுகள், மந்திரவாதிகளைச் சுற்றி, சிவப்பு நிறத்தில் உள்ள பையன்களைப் போல சுற்றித் திரிவதைப் பார்த்த தாத்தா, எவ்வளவு பயத்தையும் மீறி, சிரிப்பில் மூழ்கினார். பெண்கள்; மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் தம்பூரைப் போல தங்கள் கன்னங்களை முஷ்டிகளால் குத்தி, கொம்புகளைப் போல மூக்கால் விசில் அடித்தனர். இங்கே நகைச்சுவை என்பது கற்பனையின் "அன்றாட வாழ்க்கையுடன்" நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது."23

"ஈவினிங்ஸ்" இல், கற்பனையை நாடிய கோகோல் பிசாசுகளையும் மந்திரவாதிகளையும் தனது கதைகளில், மனித வாழ்வு உலகில் அறிமுகப்படுத்துகிறார். ஆனால் அவரது கற்பனை மர்மமானதாக இல்லை - இது நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் புனைவுகளின் வேடிக்கையான மற்றும் சோகமான கற்பனை.

"கோகோலைப் பொறுத்தவரை, நாட்டுப்புற புனைகதை அதன் அன்றாட பக்கமாக தோன்றுகிறது, அதன் அப்பாவியாக தன்னிச்சையாக அவரை ஈர்க்கிறது. அவரது பிசாசு மிகவும் சாதாரணமானது: கோழைத்தனமான, சிறிய அழுக்கு தந்திரங்களில் திறன் கொண்டவர், அவர் சோலோகாவை கவனித்துக்கொள்கிறார், அவள் மீது பொறாமைப்படுகிறார். காணாமல் போன சாசனத்தில் இருந்து மந்திரவாதிகள் சீட்டு விளையாடுகிறார்கள் மற்றும் ஏமாற்றுகிறார்கள். கோகோலில், அற்புதமானது, முதலில், நையாண்டி கேலிக்குரிய ஒரு வழிமுறையாகிறது."26

E. எர்மிலோவ் எழுதுகிறார்: "கோகோலின் பாணியின் பாத்தோஸின் சிறப்பியல்பு, அழகானவர்களின் சக்தியின் தனித்துவமான வெளிப்பாடாகும், அதை பிரமாண்டமான, அற்புதமான மற்றும் பயங்கரமானவற்றுடன் சமன் செய்கிறது. "கடவுளே, அடுத்து என்ன நடக்கும்?" - அவர் திகில் போல் கேட்கிறார், அவர் இன்னும் அழகாக மாறுவதற்கு "அச்சுறுத்தும்" மகத்தான முன் மகிழ்ச்சியுடன் மூச்சடைக்கிறார் என்று தெரிவிக்கிறார். நிகழ்வுகளின் முக்கியத்துவத்தை வசீகரிக்கும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவதற்காக அவர் புனிதமான, பரந்த படங்கள், அடைமொழிகள், ஒப்பீடுகள், பேச்சின் புள்ளிவிவரங்கள் ஆகியவற்றைக் காண்கிறார். அற்புதமான உயிரினங்களை சித்தரிப்பதில் கோகோல் உருவகங்களைப் பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார் - “சூனியக்காரிகளின் மரணம் இதுதான்”; ஒப்பீடுகள் - மந்திரவாதிகள் "பெண்களைப் போல உடையணிந்துள்ளனர்"; ஆசிரியரின் பதிவுகள் மற்றும் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் அடைமொழிகள்: "சிவப்பு பெண்கள்", "தெரியாத சக்தி", "திகிலூட்டும் இயக்கம்". கோகோல் யதார்த்தத்தை எவ்வளவு ஆழமாகவும் அற்புதமாகவும் விவரிக்கிறார்களோ, அவ்வளவு ஆழமாகவும் முழுமையாகவும் அவரைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் அசிங்கத்தின் உணர்வு பிரதிபலிக்கிறது. ”24

... கோகோல் எழுதிய "டெட் சோல்ஸ்" ஒரு அற்புதமான புத்தகம், நவீன ரஷ்யாவிற்கு ஒரு கசப்பான நிந்தை,

ஆனால் நம்பிக்கையற்றது அல்ல.

ஏ. ஐ. ஹெர்சன்.

ஒரு கவிதை (கிரேக்கம் - நான் செய்கிறேன், நான் உருவாக்குகிறேன்) என்பது ஒரு கதை அல்லது பாடல் சதி கொண்ட ஒரு பெரிய கவிதைப் படைப்பாகும். ஒரு கவிதை உலக வரலாற்று கருப்பொருளில் அல்லது ஒரு காதல் கதையுடன் கூடிய படைப்பு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. கவிதைக்கு வரலாற்று சூழலைப் பற்றிய அறிவு தேவைப்படுகிறது, மனித வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி, வரலாற்றின் பொருளைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறது27.

"டெட் சோல்ஸ்" இல், கோகோல் முதன்முறையாக வாசகர்கள் முன் ரஷ்யாவின் படத்தை அதன் அனைத்து இடத்திலும் அளவிலும் விரித்தார். இது இனி "இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" போன்ற ஒரு மாகாண நகரத்தைப் பற்றிய கதை அல்ல, ஆனால் முழு மாநிலத்தின் பிம்பம், அனைத்து ரஸ்'.

"வேலையின் வகைப் பெயரும் இதனுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது - "நாவல்", மற்றும் "அழகான நீளமான", "பிகாரெஸ்க் நாவல்". கோகோல் ஆரம்பத்தில் தனது படைப்பின் வகையை இப்படித்தான் கற்பனை செய்தார் (நாவல் பற்றி - ஆனால் "கவிதை" பற்றி இன்னும் இல்லை - அக்டோபர் 7, 1835 தேதியிட்ட புஷ்கினுக்கு ஒரு கடிதம் கூறுகிறது). "டெட் சோல்ஸ்" என்ற யோசனை கோகோலுக்கு புஷ்கின் மூலம் பரிந்துரைக்கப்பட்டது என்று நம்பப்படுகிறது. பி.ஐ. பார்டெனெவ் எழுதினார்: "மாஸ்கோவில், புஷ்கின் ஒரு நண்பருடன் ஒரு பந்தில் இருந்தார். ஒரு குறிப்பிட்ட பி. அவரை புஷ்கினிடம் சுட்டிக்காட்டி, நண்பர் அவரைப் பற்றி அவர் எப்படி இறந்த ஆத்மாக்களை தனக்காக வாங்கி, அடகு வைத்து பெரிய லாபத்தைப் பெற்றார் என்று கூறினார். புஷ்கின் அதை மிகவும் விரும்பினார். "நீங்கள் இதிலிருந்து ஒரு நாவலை உருவாக்கலாம்," என்று அவர் உண்மையில் கூறினார். எல்.என். பாவ்லிஷ்சேவின் (புஷ்கினின் மருமகன்) நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, புஷ்கின், பிஸ்கோவ் மாகாணத்தில் இறந்த ஆத்மாக்களை வாங்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனிதரைப் பற்றி கோகோலிடம் கூறியதுடன், அவர் இந்த சதித்திட்டத்தை எடுக்க விரும்புவதாக கூறினார். புஷ்கின், கோகோலின் கூற்றுப்படி, "ஒரு கவிதை போன்ற ஒன்றை" எழுத விரும்பினார். புஷ்கின் தனது கதைகளை "தி ஹவுஸ் இன் கொலோம்னா" மற்றும் "கவுண்ட் நுலின்" "காமிக் கவிதைகள்" என்று அழைக்கிறார். "இவை முதன்மையாக நம் காலத்தின் கவிதைகள், ஏனென்றால் அவை நம் காலத்தில் மற்றவர்களை விட அதிகமாக நேசிக்கப்படுகின்றன" என்று பெலின்ஸ்கி 1846 இல் எழுதினார்.

பின்னர், புஷ்கின் தனது சகோதரிக்கு டெட் சோல்ஸின் கதைக்களத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நாவலின் ஓவியங்களைக் காட்டினார். ஆனால் புஷ்கின் மிகவும் அதிருப்தி அடைந்த இதேபோன்ற படைப்பை எழுதுவதில் முன்னேற்றம் அடைந்ததாக கோகோல் அவரை எச்சரித்தார். ஆனால் கோகோல் தனது "இறந்த ஆத்மாக்களின்" முதல் அத்தியாயங்களை புஷ்கினுக்குப் படித்தது இந்த இலக்கியப் படைப்பின் மகத்துவத்தை அங்கீகரிக்க அவரை கட்டாயப்படுத்தியது.

"கோகோலின் கவிதையைப் பற்றிய சில வார்த்தைகள்: தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் சிச்சிகோவ், அல்லது டெட் சோல்ஸ்" (மாஸ்கோ உரையின் கீழ் கையொப்பம், ஜூன் 16, 1842) என்ற சிற்றேட்டில் கே.எஸ். அக்சகோவ், பண்டைய "காவிய சிந்தனை" உயிர்த்தெழுதல் பற்றிய முக்கியமான ஆய்வறிக்கையை முன்வைத்தார். கவிதை. “... ஹோமர் மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரில் மட்டுமே கோகோல் போன்ற படைப்பின் முழுமையைக் காண முடியும்; ஹோமர், ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் கோகோல் மட்டுமே கலையின் பெரிய, ஒரே ரகசியத்தை வைத்திருக்கிறார்கள். ஆனால் ஷேக்ஸ்பியர் ஒரு நாடக ஆசிரியர்; ஹோமர் மற்றும் கோகோல் காவிய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிதைகளை உருவாக்கியவர்கள். “... கோகோலின் காவிய சிந்தனை பழமையானது, உண்மை, ஹோமரைப் போன்றது...” “கோகோலின் கவிதையில், நிகழ்வுகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக வந்து, அமைதியாக ஒன்றையொன்று மாற்றி, ஒரு பெரிய காவிய சிந்தனையால் தழுவி, உலகம் முழுவதையும் வெளிப்படுத்துகிறது. அதன் உள் உள்ளடக்கம் மற்றும் ஒற்றுமை, அதன் ரகசிய வாழ்க்கை ஆகியவற்றுடன் இணக்கமாக வழங்கப்படுகிறது. இவை அனைத்தும் "டெட் சோல்ஸ்" வகையைப் பற்றிய வெவ்வேறு அணுகுமுறைகளை தீர்மானித்தன. “ஆமாம், இது ஒரு கவிதை, ஆசிரியர் தான் என்ன செய்கிறார் என்பதைப் புரிந்துகொண்டார் என்பதை இந்தத் தலைப்பு உங்களுக்கு நிரூபிக்கிறது; அவரது பணியின் மகத்துவத்தையும் முக்கியத்துவத்தையும் புரிந்துகொண்டார்" என்று அக்சகோவ் எழுதினார். ஹோமரின் கவிதைகள் பண்டைய கிரேக்க வாழ்க்கையின் முழு அர்த்தத்தையும் வெளிப்படுத்தின - “இறந்த ஆத்மாக்கள்” ரஷ்ய வாழ்க்கையின் ரகசியத்தை வெளிப்படுத்தும்”28.

கோகோல் ரஷ்யாவை மிகவும் நேசித்தார் மற்றும் அதை நம்பினார். "இறந்த ஆத்மாக்கள்" பின்னால் எழுத்தாளர் உயிருள்ள ஆத்மாக்களைப் பார்த்தார். ஆனால் ரஷ்யாவின் வளர்ச்சியின் பாதை கோகோலுக்கு தெளிவாக தெரியவில்லை. "நீங்கள் எங்கு விரைகிறீர்கள்?" என்ற தொடர்ச்சியான கேள்விக்கு ரஸ் அவருக்கு ஒரு பதிலைக் கொடுக்கவில்லை. பெரிய வரலாற்று சாதனைகள் ரஷ்யாவை விட முன்னால் இருப்பதாக கோகோல் உறுதியாக நம்பினார். முக்கிய ஆற்றல் மற்றும் எதிர்காலத்திற்கான அபிலாஷையின் வலிமையான எழுச்சியின் உருவகம் ரஸின் உருவம், பறவைகளின் முக்கூட்டு பரந்த தூரத்திற்கு விரைகிறது. "ரஸ், நீங்கள் ஒரு விறுவிறுப்பான மற்றும் தடுக்க முடியாத முக்கூட்டைப் போல, விரைந்து செல்கிறீர்கள் அல்லவா? உங்களுக்கு கீழே உள்ள சாலை புகைபிடிக்கிறது, பாலங்கள் சலசலக்கிறது, எல்லாமே பின்னால் விழுந்து விடுகின்றன. கடவுளின் அற்புதத்தைக் கண்டு வியந்து சிந்திப்பவர் நிறுத்துவார்: இது வானத்திலிருந்து எறியப்பட்ட மின்னல் அல்லவா? இந்த பயங்கரமான இயக்கத்தின் அர்த்தம் என்ன? இந்த... குதிரைகளில் என்ன வகையான அறியப்படாத சக்தி அடங்கியுள்ளது? ஆ, குதிரைகள், குதிரைகள், என்ன வகையான குதிரைகள்? உங்கள் மேனியில் சுழல்காற்றுகள் அமர்ந்திருக்கிறதா?... மணியோசை அற்புதமாக ஒலிக்கிறது; காற்று, துண்டு துண்டாக, இடி, காற்றாக மாறுகிறது; பூமியில் உள்ள அனைத்தும் கடந்து செல்கின்றன, அதைத் தொடும்போது, ​​​​மற்ற மக்களும் மாநிலங்களும் விலகிச் சென்று அதற்கு வழிவகுக்கின்றன.

பத்தியின் கலவை பற்றி சிந்திக்கலாம். இங்கே நாம் இரண்டு பெரிய பகுதிகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: முக்கோணத்தின் விளக்கம், பின்னர் ரஸ் - ட்ரொய்கா.

பாடல் வரிகள் மாறுபாடுகள் மற்றும் ஒப்பீடுகள் மீது கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: வேகமாக பறக்கும் சாலைகள், versts, வேகன்கள், காடு - மற்றும் ஒரு சூறாவளி பறக்கும் முக்கோணம்; ஒரு எளிய யாரோஸ்லாவ்ல் மனிதன் - மற்றும் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர்; "தாடி மற்றும் கையுறைகள்" - மற்றும் பயிற்சியாளரின் அசாதாரண கலை. மற்றும் முழு பாடல் வரிவடிவத்தின் கலவையும் ஒரு ஒப்பீட்டின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: சிறகுகள் கொண்ட முக்கோணம் - மற்றும் ரஸ் எதிர்காலத்தில் முன்னோக்கி பறக்கிறது.

ஆசிரியரின் படத்தைப் பிரதிபலிப்பதன் மூலம், அவரது விரைவான, சூடான பேச்சின் உள்ளுணர்வு எல்லா நேரத்திலும் மாறுகிறது என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். முதல் பகுதியில் ஒரு பிரகாசமான பிரதிபலிப்பு உள்ளது, பின்னர் முக்கோணத்தில் பறக்கும் மகிழ்ச்சி, பயிற்சியாளரின் அன்பான, சற்று முரண்பாடான விளக்கம், மீண்டும் விரைவான இயக்கத்தின் மகிழ்ச்சி மற்றும் உற்சாகம்.

இரண்டாம் பகுதியின் தொடக்கத்தில் ஆழமான, தீவிரமான சிந்தனை உள்ளது (“உனக்கு அப்படி இல்லையா, ரஸ் ...”), பின்னர் அற்புதமான சக்தி மற்றும் இயக்கத்தின் வேகத்தின் பதிவுகள், அற்புதமான குதிரைகளின் உற்சாகமான விளக்கம், ஆபத்தானது. கேள்வி ரஸ்'க்கு உரையாற்றப்பட்டது, இறுதியாக, எதிர்காலத்தைப் பற்றிய நம்பிக்கையுடன், மக்களின் திறமையின் மீதான ஆசிரியரின் நம்பிக்கை மற்றும் ரஷ்யாவின் பெரிய, பின்னர் இன்னும் கட்டுப்பாடற்ற வலிமை.

இந்த படத்துடன் இறந்த ஆத்மாக்களின் முதல் தொகுதியை முடித்து, கோகோல் உண்மையான, வாழும், நாட்டுப்புற ரஷ்யாவை ரஷ்ய நிலத்தின் உப்பாக கருதியவர்களின் மரண தோற்றத்துடன் வேறுபடுத்தினார். ரஷ்யாவின் உருவம் சமூகத்தின் சலுகை பெற்ற அடுக்குகளின் வாழ்க்கைப் படங்களுடன் முரண்படுகிறது. ரஷ்யாவின் எல்லையற்ற விரிவாக்கம், அதன் வலிமையான விரிவாக்கம் "பெட்டிகள், ப்ளூஷ்கின்ஸ் மற்றும் நாய்கள்" என்ற அசைவற்ற மற்றும் ஆன்மீக ரீதியில் மோசமான உலகத்துடன் வேறுபடுகிறது. ரஸின் உருவம் சிச்சிகோவின் உருவத்தையும் கடுமையாக எதிர்க்கிறது, அவர் தீவிரமான செயல்பாடு இருந்தபோதிலும், பரந்த சமூகக் கருத்துக்கள் மற்றும் வாழ்க்கையின் பிரபலமான கொள்கைகளுக்கு முற்றிலும் அந்நியமானவர்.

எனவே: "ரஸ், நீ எங்கே போகிறாய், எனக்கு பதில் கொடு!" பதில் தருவதில்லை! நாட்டின் மனச்சோர்வு நிலைக்கும் தேசிய மேதையின் எழுச்சிக்கும் ரஷ்யாவின் செழிப்புக்கும் இடையிலான முரண்பாட்டைக் கடப்பதற்கான உண்மையான வழிகளை எழுத்தாளருக்குத் தெரியாது, பார்க்கவில்லை.

இன்னும், ரஷ்யாவிற்கு ஒரு பாதை உள்ளது. எத்தனை சாலைகள் உள்ளன? எங்கே கொண்டு செல்வார்கள்? அவர்களை யார் பின்பற்றுவார்கள்? என்ன மக்கள்? எந்த ஆன்மா மற்றும் நோக்கத்துடன்?... "சாலை நடப்பவர்களால் தேர்ச்சி பெறுவார் ..." ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளில் எப்படி என்பதை நினைவில் கொள்க: "நீங்கள் இடதுபுறம் சென்றால், உங்கள் குதிரையை வலதுபுறம் இழக்க நேரிடும் - . ..?” இல்லை, கோகோலின் சாலை நேராக மட்டுமே செல்கிறது. முக்கூட்டு ஒரு ரஷ்ய எளிய மனிதரால் ஆளப்படுகிறது, ஒரு பிரபு அல்ல, ஒரு அதிகாரி அல்ல, ஆனால் ஒரு "விரைவு யாரோஸ்லாவ்ல் விவசாயி". பயிற்சியாளரின் செயல்களை (வினைச்சொற்கள்) வகைப்படுத்தும் கோகோலின் பாடல் வரிகளுடன்: "உட்கார்ந்து, எழுந்து நிற்கிறார், ஊசலாடுகிறார், ஒரு பாடலைத் தொடங்குகிறார்...; சாலை நடுங்கியது, புகை நிரம்பியது...", "குளிர்கால சாலை"யிலிருந்து புஷ்கின் வார்த்தைகள் தெளிவாக எதிரொலிக்கின்றன:

“ஏதோ தெரிந்தது போல் இருக்கிறது

பயிற்சியாளரின் நீண்ட பாடல்களில்,

அந்த பொறுப்பற்ற களியாட்டம்

இது மனவேதனை."

ஆஹா என்ன அழகு! இனிமையான மனச்சோர்வு மற்றும் நிச்சயமற்ற நிலையில் என் இதயம் எப்படி துடிக்கிறது மற்றும் வலிக்கிறது! குளிர்காலத்தில் அல்லது கோடையில், ஆனால் "எந்த ரஷ்யர்கள் வேகமாக ஓட்ட விரும்புவதில்லை?" கம்பீரமாக - கோபமாகவும் பயமாகவும் - அழகான ட்ரொய்காவுக்கு முன்னால் பறக்கும் ஒரு பறவையால் எந்த ரஷ்ய இதயம் அசைக்கப்படாது? மேலும் “மைல்கள் பறக்கின்றன”, மற்றும் சுழல்காற்றுகள் “குதிரைகளின் மேனிகளில் அமர்ந்து சாலை பாய்கிறது”... ஆ, ரஷ்யா, தாய் ஸ்டென்கா கொள்ளைக்காரன், மெதுவாக, சிந்தித்து, குளிர்ந்த பனியை உங்கள் கையுறையால் துடைத்து, உறைபனியை சிதறடி நீராவி, பெரிய, மகத்தான தூரத்தை பாருங்கள்! அங்கு மிகவும் அமைதியாக இருக்கிறது, பயமாக இருக்கிறது...

சாலையில் ஒரு மைல் திரும்புவது போல் தெரியாத ஒரு எழுத்தாளனுக்கும் ஒரு நபருக்கும் இதுதான் விதி! நினைவில் கொள்ளுங்கள், பிளாக்கிற்கு: "நித்தியப் போர்" முன்னால் உள்ளது, மேலும் "நாங்கள் அமைதியை மட்டுமே கனவு காண்கிறோம்..."

அவரது காலத்தில் கோகோலுக்கு எதிராக விமர்சகர்களால் எத்தனை நியாயமற்ற குற்றச்சாட்டுகள் சுமத்தப்பட்டன! ஆம், அவர்கள் இருந்த முறையின் போது அவர்கள் சம்பாதிக்க வேண்டியது அவர்களின் "தினசரி ரொட்டி" ஆகும். அனைத்து விமர்சகர்களும் ஒருமனதாக மீண்டும் மீண்டும் கூறிய முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், கோகோலின் படைப்புகள் பக்கச்சார்பானவை, அவை வாழ்க்கையை சிதைக்கின்றன. இந்த நிலை எவ்வளவு பரிச்சயமானது மற்றும் நவீனமானது என்பது உண்மையல்லவா? ஆம், ரஷ்யாவில் அவர்கள் தேவையான மற்றும் சரியானதை விமர்சிக்க விரும்புகிறார்கள்.

ரஷ்யாவில் எந்தவொரு திறமையான நபரின் தலைவிதியும் கடினம். அவரது ஆன்மா மென்மையானது, பாதுகாப்பற்றது, அது ஒரு உறைபனி காற்றில் ஒரு ஒளி மெழுகுவர்த்தி சுடருடன் ஒப்பிடலாம். நித்திய ஷேக்ஸ்பியரின் கேள்வி அவளைத் துன்புறுத்துகிறது: "இருப்பதா இல்லையா?" இயக்கத்தின் நிராகரிப்பு, "Oblomovism" க்கான ஆசை, ஒருவரின் அமைதியான, நன்கு ஊட்டப்பட்ட உலகத்தை பாதுகாக்க ஒரு உள்ளுணர்வு ஆசை, எந்தவொரு மக்களின் தன்மையிலும் உள்ளது. ரஷ்யாவில் ஒரு எழுத்தாளர் தனது பேனாவுடன் ரஷ்ய அன்றாட வாழ்க்கையின் "தேங்கி நிற்கும் நீரை" சிதறடித்து, கீழே உள்ள குறைபாடுகள், தீமைகள் மற்றும் துஷ்பிரயோகங்களின் ஆபத்துகளை அம்பலப்படுத்துகிறார். ரஷ்யா ஒரு புதிய வார்த்தைக்கு பயப்படுகிறது! "கவிஞர்கள் தங்கள் குதிகால் கத்தியின் மீது நடந்து செல்கிறார்கள், தங்கள் வெறுங்காலுடன் உள்ளத்தை இரத்தத்தில் வெட்டுகிறார்கள்!" - வைசோட்ஸ்கி பாடினார்.

ரஷ்யாவில் ஒரு எழுத்தாளரின் தலைவிதி தவிர்க்க முடியாமல் ஒரு வரலாற்றாசிரியரின் தலைவிதி. அவர் தனது தாயகத்தின் மாபெரும் வரலாற்று விதியின் அடிப்படையில் இல்லாமல் உருவாக்க முடியாது. அதனால்தான் "டெட் சோல்ஸ்" கதை ரஷ்யாவின் நவீன வளர்ச்சியில் மிகவும் பொருத்தமானது. பாருங்கள், நம் காலத்தில் அதே சிச்சிகோவ்ஸ், மணிலோவ்ஸ், கொரோபோசெக்ஸ், தாராசோவ்ஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரீவ்ஸ் இல்லையா? ரஷ்யாவின் பாதைகள் தெரியவில்லை... இறந்தவர்கள் உயிருடன் இடங்களை பரிமாறிக் கொண்டனர்.

ரஷ்யாவில் திறமைகளின் தலைவிதி சோகமானது. கோகோலின் விதி சோகமானது. ஆனால் அழியாத பெரிய புத்தகங்கள், "கையெழுத்துப் பிரதிகள் எரிவதில்லை" மற்றும் ரஷ்ய நிலம் இன்னும் பல சிறந்த மகன்களைப் பெற்றெடுத்து துக்கப்படுத்தும்.

"நாங்கள் நல்ல தூண்டுதல்களுக்கு விதிக்கப்பட்டுள்ளோம்,

ஆனால் எதையும் சாதிக்க முடியாது.”

நெக்ராசோவ்.

ரஷ்யா, ரஷ்ய சாலைகளின் திறந்தவெளிக்குள் நுழைவாயா?...

இன்னும், எல்லோரும் ரஷ்யாவில் ஒரு பிரகாசமான ஆளுமையாக மாற முடியாது. ரஷ்ய ஆன்மா எப்போதும் அழகைக் கோருகிறது. துல்லியமாக ரஷ்ய வார்த்தையின் அழகு, அவரது நாட்டுப்புற மற்றும் பாடல்-தேவதை-கதை படங்கள் தான் கோகோல் வாசகரை தன்னிடம் ஈர்த்தது.

"டெட் சோல்ஸ்" இல் பாடல் வரி பிரதிபலிப்புகளுக்கான ஒரு வடிவத்தைக் கண்டுபிடிப்பது கடினமாக இருந்தது, அங்கு எந்த ஹீரோவும் இல்லை, யாருடைய உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களுக்கு பாடல் எழுச்சி இயற்கையாக இருக்கும். பாடல் அலைகள் சிச்சிகோவிலிருந்து நம்மைத் தூக்கி எறிகின்றன; கவிஞரே தனது பாடல் வரிகள், நையாண்டி படங்கள் மற்றும் ரஷ்ய தேசிய வார்த்தையின் கூர்மையுடன் ரஷ்ய கலையின் விரிவாக்கங்களுக்குள் வெளிப்படையாக நுழைகிறார்.

“சரி, நீ ஏன் பயப்படுகிறாய்? - செயலாளர் கூறினார், "ஒருவர் இறந்துவிட்டார், மற்றொருவர் பிறப்பார், எல்லாம் வியாபாரத்தில் உள்ளது." சிச்சிகோவ் உடனடியாக ரைம் பதிலைப் புரிந்துகொண்டார்: “எங்கள் ஹீரோ ஒரு மனித தலையில் இதுவரை இல்லாத மிகவும் ஈர்க்கப்பட்ட சிந்தனையால் தாக்கப்பட்டார். “ஓ, நான் அகிம் - எளிமை! ..." சிச்சிகோவ் என்ன ஒரு அயோக்கியன்! கோகோல் கிண்டலாக மேலும் கூறுகிறார்: "நீங்கள் என்ன சொன்னாலும், இந்த எண்ணம் சிச்சிகோவுக்கு ஏற்படவில்லை என்றால், இந்த கவிதை பிறந்திருக்காது." ஒரு ரஷ்ய வார்த்தையைப் பயன்படுத்தி நாவலின் முக்கிய சிறப்பம்சத்தை கோகோல் எவ்வளவு பொருத்தமாக வெளிப்படுத்தினார்!

கோகோல் தனது படைப்பை "கவிதை" என்று அழைத்தது சும்மா இல்லை. எழுத்தாளரின் பாடல் வரிகள் அவரது தாயகமான ரஷ்யாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பக்கங்களில் மிகப்பெரிய உணர்ச்சி பதற்றத்தை அடைகிறது. "ரஸ்! ரஸ்! எனது அற்புதமான, அழகான தூரத்திலிருந்து நான் உன்னைப் பார்க்கிறேன், நான் உன்னைப் பார்க்கிறேன். இது உங்களுக்குள் ஏழ்மையானது, சிதறியது மற்றும் அசௌகரியமாக இருக்கிறது... ஆனால் என்ன புரிந்துகொள்ள முடியாத, ரகசிய சக்தி உங்களை ஈர்க்கிறது?"29.

கவிதை மகிழ்ச்சியால் நிரப்பப்பட்ட, கோகோல் ரஷ்யாவின் பரந்த விரிவாக்கங்களைப் பற்றி, அதன் பாடல்களைப் பற்றி, "வாழும் மற்றும் கலகலப்பான ரஷ்ய மனம்" பற்றி, "பரபரப்பான" ரஷ்ய வார்த்தையைப் பற்றி எழுதுகிறார்: "ஒரு பிரெஞ்சுக்காரரின் குறுகிய கால வார்த்தை ஒளிரும் மற்றும் சிதறும். ஒரு ஒளி டேண்டி; ஜேர்மனியர் தனது சொந்த, அனைவருக்கும் அணுக முடியாத, புத்திசாலித்தனமான மற்றும் மெல்லிய வார்த்தையுடன் சிக்கலான முறையில் வருவார்; ஆனால், அவ்வளவு ஆழமான, உற்சாகமான, இதயத்தின் அடியில் இருந்து வெடித்து, நன்றாகப் பேசப்படும் ரஷ்ய வார்த்தையைப் போல கொதித்து அதிரும் வார்த்தை எதுவும் இல்லை! ”30.

கோகோலின் படைப்புகள் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு பிரகாசமான மற்றும் புதிய நீரோட்டத்தைக் கொண்டு வந்தன, அவற்றின் பாத்தோஸ், மொழியின் தனித்தன்மை மற்றும் கதைக்களத்தின் அசல் தன்மை. கோகோல் முதலில் ரஷ்ய வாசகரை உக்ரேனிய மக்களின் வசீகரிக்கும் கவிதைக்கு அறிமுகப்படுத்தினார்; ஏற்கனவே அவரது முதல் கதைகளில், ஜனநாயகப் போக்குகள் உணரப்பட்டன, அவை வாசகருக்கு ஒரு புதிய உலகத்தைத் திறந்தன - மக்கள் வாழ்க்கை உலகம். பூமியில் உள்ள அனைத்து மக்களும் ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் ஒத்திருக்கிறார்கள் - அவர்கள் எந்த மொழி பேசுகிறார்கள் என்பது முக்கியமல்ல, ஏனென்றால் கலை சர்வதேசமானது - கோகோலின் சிறந்த புத்தகங்களைப் படிக்கும்போது நாம் புரிந்துகொள்வது இதுதான்.

கோகோல் தனது மொழியில் மொழியின் பல கலை வழிகளைப் பயன்படுத்தினார்: அடைமொழிகள், ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள், உருவகங்கள், அத்துடன் கவிதை தொடரியல்: விசாரணை மற்றும் ஆச்சரியமான வாக்கியங்கள், சொல்லாட்சிக் கேள்விகள், அமைதியின் நுட்பம் (நீள்வட்டங்கள்). இதன் காரணமாக, கோகோல் பாத்தோஸை அடைகிறார் - வேலையின் உணர்ச்சி தொனி.

“கோகோல் அடிக்கடி வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்தினார் - கடவுச்சொற்கள், அர்த்தம், அது போலவே, கதை சொல்பவருக்கும் வாசகருக்கும் இடையிலான ரகசிய தொடர்பு. இந்த வார்த்தைகள் மரியாதையுடன் தீவிரமான கதைசொல்லலின் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதத்தில் இருந்து "கருத முடியாத" புறப்பாடு, சித்தரிக்கப்பட்ட நபருக்கு கதை சொல்பவரின் உண்மையான அணுகுமுறையின் சிறிய குறிப்பைக் குறிக்கிறது. இந்த வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்துவதன் நுணுக்கம் என்னவென்றால், அவை வாய்மொழித் துணியைக் கிழிக்கவில்லை, அதற்கு அந்நியமானவை அல்ல - அதே நேரத்தில் அவை இந்த துணியில் ஒளிஊடுருவக்கூடிய இடங்களைக் குறிக்கின்றன. உதாரணமாக, வார்த்தை கூட: "ஒரு போர்லி பெண் கூட" ஒரு ராணி, "அவர்களின் முகம் முழுதும் வட்டமாக இருந்தது, சிலருக்கு மருக்கள் கூட இருந்தன..." ("டெட் சோல்ஸ்" இல் உள்ள அதிகாரிகளைப் பற்றி). அல்லது: "மற்றவர்களும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ அர்ப்பணிப்புள்ளவர்கள்: சிலர் கரம்சின், சிலர் மொஸ்கோவ்ஸ்கி வேடோமோஸ்டி, சிலர் எதையும் படிக்கவில்லை..." (Ibid.)"31.

"கோகோலின் பாணியின் மிக முக்கியமான அம்சத்தை நாங்கள் அடிக்கடி சந்திக்கிறோம் - அவரது கதையில் இரண்டு தொடர்களின் இருப்பு: வெளிப்புறமானது, "பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட" உத்தியோகபூர்வ கருத்துக்களுடன் ஒத்துப்போகிறது, மற்றும் உள், பிரபலமான பார்வைகளுடன் ஒத்துப்போகிறது." கறுப்பன் வகுலாவின் விளக்கத்தை நினைவில் கொள்வோம்: எங்கள் கொல்லன் "அவரது ஜாபோரோஷி உடையில், அவரது இருண்ட முகம் இருந்தபோதிலும், அழகானவராக கருதப்படலாம்." ஒரு சாமானியர், ஆனால் இன்னும் பிரபலமான கற்பனையில் ஒரு அழகான மனிதர்! அல்லது: "நீலக் கண்கள் கொண்ட பெண்" - இந்த வார்த்தைகளுடன் "கிறிஸ்துமஸுக்கு முன் இரவு" இலிருந்து ராணியின் படம் முழு உரைநடையாகக் குறைக்கப்படுகிறது: உண்மையான ராணியை எப்படி பெண் என்று அழைக்க முடியும்?"32.

கோகோலின் மொழியில், அற்புதமானவற்றை உண்மையான, உண்மையான வரலாற்று அடிப்படையுடன் பின்னிப்பிணைப்பது, கலைஞருக்கு பாரம்பரிய படங்களை புதிய கலை உள்ளடக்கத்துடன் நிரப்ப உதவுகிறது.

நாம் கோகோலின் புத்தகங்களைப் படிக்கிறோம், அவருடைய கதாபாத்திரங்களைப் பார்த்து சிரிக்கிறோம், நம்மையும் நம்மைச் சுற்றியுள்ளவர்களையும் அடையாளம் கண்டு ஆச்சரியப்படுகிறோம். கோகோலின் பல ஹீரோக்கள் இன்னும் நம்மிடையே வாழ்கிறார்கள்; அவர்கள் நம் அன்றாட பேச்சில் வீட்டுப் பெயர்களாக மாறிவிட்டனர். “சோலோகாவைப் போல தந்திரமானவள்; Korobochka போன்ற பேராசை; வகுலாவைப் போல வலிமையானது, ”என்று நாங்கள் கூறுகிறோம். அன்றாட உரையாடலில் நாம் அடிக்கடி கேட்கும் பிரபலமான ஒப்பீடுகள்: "நான் என்னை நானே அடித்தேன்," "ரஸ் ஒரு முக்கூட்டு," "இவான் இவனோவிச் இவான் நிகிஃபோரோவிச்சுடன் சண்டையிட்டார்." மற்றும் பிரபலமானவர் - "ஆடிட்டர் எங்களிடம் வருகிறார்!" குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, எளிய உக்ரேனிய வார்த்தைகள் நமக்கு நன்கு தெரிந்தவை: "மாமோ, செரெவிகி, மிஸ்யாட்ஸ், லேட்ஸ், ஸ்க்ரோல்கள், கால்சட்டை, தேவ்சினா" மற்றும் பிற.

கோகோலின் பாணி எழுத்தாளரின் குணாதிசயத்தைப் போன்றது, சில சமயங்களில் சமச்சீரற்ற பாடல் வரிகள், சில நேரங்களில் சூடான மற்றும் சமநிலையற்றது, அவ்வப்போது கேள்விக்குறிகள் மற்றும் ஆச்சரியக்குறிகள் நிறைந்தது, காற்புள்ளிகள், பெருங்குடல்கள் மற்றும் திடீரென்று முடிவடைகிறது. ஒரு நீண்ட, வரையப்பட்ட நீள்வட்டம், மற்றும் வெளிநாட்டு, அறிமுகமில்லாத செருகல்கள் மற்றும் அடிக்குறிப்புகள் இல்லை! எல்லாம் பூர்வீகமானது, தாயின் பாலில் உறிஞ்சப்படுகிறது, மெல்லிசை - ரஷ்யன்!

கோகோலின் படைப்புகள் மக்களுடனான அவர்களின் நெருக்கம், அவர்களின் வரலாறு, அவர்களின் அணுகல் மற்றும் எளிமை ஆகியவற்றால் நமக்கு மிகவும் பிடித்தவை. கடினமான, கணினிமயமாக்கப்பட்ட புனைகதைகள் எழுத்தாளரின் அற்புதமான விசித்திரக் கதைகளை மாற்ற முடியாது.

"கோகோல் தனது ரசனைகளில், அவரது மனநிலையில் மக்களுக்கு சொந்தமானவர்" என்று ஹெர்சன் கூறினார்.

எனவே, எனது கட்டுரையில் நான் கோகோலின் கலை மேதையின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்த முயற்சித்தேன், அவரது நையாண்டி மற்றும் நாட்டுப்புற சிந்தனையின் பண்புகளை பகுப்பாய்வு செய்து, ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் கோகோலின் கருத்துகளின் அனைத்து நவீனத்துவத்தையும் காட்ட முயற்சித்தேன்.

மனிதனின் உயர்ந்த அழைப்பின் கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, கோகோல் அவர்களின் பல்வேறு தோற்றங்களில் அடிப்படை மற்றும் மோசமான, சுயநலம் மற்றும் வணிகவாதத்தின் சமரசமற்ற எதிர்ப்பாளராக செயல்பட்டார். அவர் துணிச்சலுடன் தனது குரலை உயர்த்தினார், அடிமை வாழ்க்கைக்கு எதிரான எதிர்ப்புக் குரல், மற்றும் சிந்தனையின் சமூக விறைப்புத்தன்மையை இரக்கமின்றி அகற்றினார்.

ஒவ்வொரு புதிய சகாப்தமும் ஒரு எழுத்தாளரை அதன் சொந்த வழியில் மதிப்பிடுகிறது, அவருடைய படைப்புகளில் தனக்கு நெருக்கமான கலைக் கொள்கைகளை உணர்கிறது. கோகோல் தனது நேரத்தை முந்திக்கொள்ள முயற்சிக்கவில்லை, அவர் அதை ஒரு "சிதைக்கும் கண்ணாடியில்" பிரதிபலிப்பதாகத் தோன்றியது, அவருடைய சமகாலத்தவர்கள் தன்னை அடையாளம் காணும்படி கட்டாயப்படுத்தினார், சிலருக்கு கோபத்தையும் தீமையையும் ஏற்படுத்தினார், சிலருக்கு சிரிப்பையும் பாராட்டையும் ஏற்படுத்தினார்.

பல கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் கோகோலின் மகத்தான தாக்கத்தை அனுபவித்திருக்கிறார்கள் மற்றும் தொடர்ந்து அனுபவித்திருக்கிறார்கள். ரஷ்ய புரட்சியாளர்கள் ஜனநாயகவாதிகள்: பெலின்ஸ்கி மற்றும் ஹெர்சன், டோப்ரோலியுபோவ் மற்றும் செர்னிஷெவ்ஸ்கி; நெக்ராசோவ் மற்றும் சால்டிகோவ் - ஷெட்ரின், அதே போல் எம்.ஏ. புல்ககோவ் முதல் வி. வொய்னோவிச் வரையிலான பல நவீன எழுத்தாளர்கள் கோகோலிடமிருந்து "கற்றனர்".

கோகோல், செர்னிஷெவ்ஸ்கி எழுதினார், "நாம் யார், நம்மிடம் என்ன குறைவு, எதற்காக பாடுபட வேண்டும், எதை வெறுக்க வேண்டும், எதை நேசிக்க வேண்டும் என்று எங்களிடம் கூறினார். அவரது முழு வாழ்க்கையும் அறியாமை மற்றும் முரட்டுத்தனத்திற்கு எதிரான ஒரு உணர்ச்சிமிக்க போராட்டமாக இருந்தது, அதே போல் மற்றவர்களிடமும் இருந்தது; இது ஒரு தீவிரமான, மாறாத குறிக்கோளால் இயக்கப்பட்டது - அவரது தாயகத்தின் நன்மைக்காக சேவை செய்யும் எண்ணம். ”33

நூல் பட்டியல்

N. V. கோகோல் "டெட் சோல்ஸ்", மாஸ்கோ பதிப்பு. "உடல் கல்வி மற்றும் விளையாட்டு", 1980.

என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்", மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்", 1972.

வி.வி. எர்மிலோவ் "தி ஜீனியஸ் ஆஃப் கோகோல்", மாஸ்கோ பதிப்பு. "சோவியத் ரஷ்யா", 1959.

எஸ். மஷின்ஸ்கி "கோகோல்", மாஸ்கோ, மாநிலம். எட். கலாச்சார மற்றும் கல்வி இலக்கியம் 1951.

வி.என். டர்பின் "கோகோலின் ஹீரோஸ்", மாஸ்கோ, "அர்ப்பணிப்பு" 1983.

ஒய். மான் "இன் சர்ச் ஆஃப் எ லிவிங் சோல்", மாஸ்கோ, எட். "புத்தகம்" 1984.

எம்.பி. க்ராப்சென்கோ “நிகோலாய் கோகோல். இலக்கியப் பாதை. எழுத்தாளரின் மகத்துவம்", மாஸ்கோ பதிப்பு. "தற்கால" 1984.

"பள்ளி மாணவர்களுக்கான ஒரு சிறிய குறிப்பு புத்தகம், தரம் 5 - 11. இலக்கியம்", பதிப்பு. ஹவுஸ் "ட்ரோஃபா" மாஸ்கோ 1997.

"ஒரு இளம் இலக்கிய அறிஞரின் கலைக்களஞ்சிய அகராதி", மாஸ்கோ பதிப்பு. "கல்வியியல்", 1988.

"ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கிளாசிக்ஸ்", மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்", 1953.

V. G. பெலின்ஸ்கி "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கட்டுரைகள்", மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்", 1975.

இதழ் “பள்ளியில் இலக்கியம்” எண். 4, 1989, E.S. Romanichev எழுதிய “உயர்ந்த ஒரு உந்துதல்” கட்டுரை, பக். 91 - 94.

குறிப்புகள்

1 எஸ். மஷின்ஸ்கி "கோகோல்" மாஸ்கோ 1951, ப. 19.

2B எர்மிலோவ் "தி ஜீனியஸ் ஆஃப் கோகோல்" மாஸ்கோ "சோவியத் ரஷ்யா" 1959 பக்கம் 112.

3N வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, பக்கம் 88.

4 வி. எர்மிலோவ் "கோகோலின் மேதை" மாஸ்கோ "சோவியத் ரஷ்யா" 1959. பக்கம் 107.

5N வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1959, பக்கம் 90.

6B N. டர்பின் "கோகோலின் ஹீரோஸ்" மாஸ்கோ "அறிவொளி" 1983, ப. 31.

7N. வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, பக்கம் 121.

8 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, பக்கம் 154.

9 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, ப. 198.

10 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, பக்கம் 230

11 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, ப. 201.

12 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, பக்கம் 256.

13V. N. பெலின்ஸ்கி "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கட்டுரைகள்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, பக்கம் 28.

14 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, "சொரோச்சின்ஸ்காயா சிகப்பு", ப. 315.

15 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, "மே இரவு, அல்லது மூழ்கிய பெண்", ப. 401.

16 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, "கிறிஸ்துமஸுக்கு முந்தைய இரவு", பக்கம் 413.

17 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, "தாராஸ் புல்பா", ப. 78.

18E. S. Romanichev "உயர்ந்த ஒரு உந்துதல்," இதழ் "பள்ளியில் இலக்கியம்" எண். 4, 1989, ப. 93.

19 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, "பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்", ப. 456.

20 என்.வி. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, "கிறிஸ்துமஸுக்கு முந்தைய இரவு", பக்கம் 401.

21 N. V. கோகோல் "டேல்ஸ்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1975, "கிறிஸ்துமஸுக்கு முந்தைய இரவு", பக்கம் 431.

22 எம். பி. க்ராப்சென்கோ “நிகோலாய் கோகோல். இலக்கிய பாதை" மாஸ்கோ "சோவ்ரெமெனிக்" 1984, ப. 104.

23 எம்.பி. க்ராப்சென்கோ “நிகோலாய் கோகோல். இலக்கிய பாதை" மாஸ்கோ "சோவ்ரெமெனிக்" 1984, ப. 165.

24V. எர்மிலோவ் "ஜீனியஸ் ஆஃப் கோகோல்" மாஸ்கோ பதிப்பு. "சோவியத் ரஷ்யா" 1959, ப. 79.

25 "ஒரு இளம் இலக்கிய அறிஞரின் கலைக்களஞ்சிய அகராதி" மாஸ்கோ "கல்வியியல்" 1988, ப.370.

26 "ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கிளாசிக்ஸ்" எம். "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1953. பக்கம் 193.

27 "ஒரு இளம் இலக்கிய அறிஞரின் கலைக்களஞ்சிய அகராதி" மாஸ்கோ "கல்வியியல்" 1988, ப. 223.

28 யு. மான் “உயிருள்ள ஆத்மாவைத் தேடி” எம். “புத்தகம்” 1984, ப. 158.

29N. வி. கோகோல் "டெட் சோல்ஸ்" எம். "உடற்கல்வி மற்றும் விளையாட்டு" 1980, ப. 213.

30 என்.வி. கோகோல் "டெட் சோல்ஸ்" எம். "உடற்கல்வி மற்றும் விளையாட்டு" 1980, ப. 127.

31 வி. எர்மிலோவ் “தி ஜீனியஸ் ஆஃப் கோகோல்” மாஸ்கோ “சோவியத் ரஷ்யா” 1959. பக்கம் 82.

32 வி. எர்மிலோவ் “தி ஜீனியஸ் ஆஃப் கோகோல்” மாஸ்கோ “சோவியத் ரஷ்யா” 1959. பக்கம் 85.

33N. ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி முழுமையான படைப்புகள், தொகுதி 4, பக்கம் 633.

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாடத்தின் பாடம் “ரஷ்ய இலக்கியத்தின் அடிப்படைகள். வார்த்தையிலிருந்து இலக்கியம் வரை" என்ற தலைப்பில்:

உரைநடையில் உக்ரேனிய இரவின் படம்
என்.வி. கோகோல்"

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்
Belozerskikh E.I.

அலெக்ஸீவ்கா - 2010

இலக்கு: உக்ரேனிய இரவின் படத்தின் அம்சங்களைக் கண்டறியவும்
என்.வி. கோகோலின் உரைநடையில், ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு திறன்களின் வளர்ச்சி, சொற்களின் ஸ்டைலிஸ்டிக் வண்ணத்தின் பொருளைப் புரிந்துகொள்ளும் திறன், ஒரு குறிப்பிட்ட வகை மற்றும் இலக்கிய வகைக்கு உரையைச் சேர்ந்தது, தீம் மற்றும் யோசனையைப் புரிந்துகொள்வது மொழி, கோகோலின் படைப்புகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி அழகு உணர்வை வளர்ப்பது

பணி: கோகோலின் படைப்புகளில் இருந்து துண்டுகளை பகுப்பாய்வு செய்த பிறகு, ஒரு இலக்கிய உரையை அழகியல் ரீதியாக உணர்ந்து சரியான மற்றும் வெளிப்படையான அறிக்கைகளை உருவாக்கும் திறனை மாஸ்டர்.

வகுப்புகளின் போது
1 நிறுவன தருணம்
2 பாடத்தின் இலக்கு மற்றும் நோக்கங்களை அமைத்தல்
3 ஆசிரியரின் வார்த்தை
ரஷ்யா மற்றும் உக்ரைன் ... நமது நாடுகள் நீண்ட காலமாக நிறைய இணைக்கப்பட்டுள்ளன: புவிசார் அரசியல், இசை, ஓவியம், இலக்கியம். இரு நாடுகளின் கலாச்சாரங்களின் ஊடுருவல் மிகவும் ஆழமானது, அவற்றுக்கிடையே தெளிவான எல்லையை வரைய சில நேரங்களில் கடினமாக உள்ளது. ஆதாரமாக, உக்ரேனிய பேச்சின் வசீகரம் மற்றும் மெல்லிசை மற்றும் ரஷ்ய மொழியின் வெளிப்பாடு மற்றும் துல்லியம் ஆகிய இரண்டையும் வெளிப்படுத்த முடிந்த வார்த்தைகளின் உண்மையான மாஸ்டர் என்.வி.கோகோலின் வேலையை நாம் மேற்கோள் காட்டலாம். எங்கள் பாடம் அவரது பணிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. பாடம் தலைப்பு: "என்.வி. கோகோலின் உரைநடையில் உக்ரேனிய இரவின் படம்." எனக்கு உடனடியாக உங்களிடம் ஒரு கேள்வி உள்ளது: உக்ரைன் என்ற வார்த்தையுடன் உங்களுக்கு என்ன தொடர்பு உள்ளது? யார், அவள் உனக்கு என்ன?

/கோகோல், ஷெவ்செங்கோ, கீவ், டினீப்பர், லாவ்ரா, அரசியல் சண்டைகள், எரிவாயு திருட்டு, கடன்களை செலுத்தாதது.../

எல்லாம் சரியாக உள்ளது, ஆனால் என்னிடம் சற்று வித்தியாசமான துணை தொடர் உள்ளது. என்னைப் பொறுத்தவரை, உக்ரைன் மகிழ்ச்சியான பெண்கள், தைரியமான சிறுவர்கள், நைட்டிங்கேல் ட்ரில்கள், சூடான தெற்கு இரவுகள், தாராளமான, நட்பு மக்கள், வழக்கத்திற்கு மாறாக பாடல் வரிகள், மென்மையான, இதயப்பூர்வமான பாடல்கள். உக்ரேனிய நாட்டுப்புற பாடலான "நிச் யகா மிஸ்யாச்னா" இன் ஒரு பகுதியைக் கேட்க உங்களை அழைக்க விரும்புகிறேன்.

/உக்ரேனிய நாட்டுப்புறப் பாடலின் ஒரு பகுதியைக் கேட்பது/

நான் உக்ரைனைப் பார்த்ததும் உணர்ந்ததும் இப்படித்தான் - இசை, அற்புதமான, அற்புதங்கள் மற்றும் மர்மங்கள் நிறைந்த, பாடல் வரிகள் - ஒரு காலத்தில், குழந்தை பருவத்தில், கோகோலின் பழைய, நொறுக்கப்பட்ட புத்தகமான “டிகாங்காவுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை” மற்றும் தொடர்ச்சியைக் கண்டேன். இந்த சுழற்சியின் "மிர்கோரோட்" " சொல்லப்போனால், இந்தத் தொகுப்புகளில் உங்களுக்கு நினைவிருக்கிறவை எது?

/ “கிறிஸ்துமஸுக்கு முந்தைய இரவு”, “மே இரவு, அல்லது மூழ்கிய பெண்”, “இவான் குபாலாவின் ஈவ் ஈவ்னிங்”, “சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்”, “டெரிபிள் ரிவெஞ்ச்”, “தி மிஸ்ஸிங் லெட்டர்”, “விய்” மற்றும் பிற /

அவை அனைத்தும் உக்ரேனிய மரபுகள் மற்றும் மக்களிடையேயான உறவுகளின் விளக்கத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. ஆனால் கவனமாகப் படிக்கும்போது, ​​​​மற்றொரு முக்கிய கதாபாத்திரத்தை ஒருவர் கவனிக்கத் தவற முடியாது - இயற்கை. ஆசிரியர் அதை ஆண்டின் வெவ்வேறு நேரங்களில், நாளின் வெவ்வேறு நேரங்களில் விவரிக்கிறார். ஆனால் பெரும்பாலும், நீங்கள் எதை நினைக்கிறீர்கள்?

/மாலை, இரவில்/

பிரபல ரஷ்ய விமர்சகர் வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி, ஒரு சிறிய ரஷ்ய எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் இயற்கையின் விளக்கங்களைப் படித்து, "இந்த விளக்கத்தில் என்ன ஆடம்பரமும் எளிமையும் உள்ளது!" பிற்காலத்தின் எழுத்தாளர், வி. வெரேசேவ், தனது “கோகோல் எவ்வாறு வேலை செய்தார்” என்ற கட்டுரையில், அழகான ஒன்றை விவரிக்கத் தெரியாத ஆசிரியரை நிந்திக்கிறார்: “கோகோல் அழகான ஒன்றை விவரிக்கும்போது, ​​​​அந்த அழகான விஷயம் என்ன என்று அவர் பயப்படுகிறார். போதுமான அழகாக இல்லை, எல்லாவற்றையும் "குறைந்த" நீக்குகிறது, ஒரு உயர்ந்த பட்டத்தை மற்றொன்றின் மேல் குவிக்கிறது. இயற்கையைப் பற்றிய அவரது வர்ணனைகள் நேர்த்தியானவை, அவற்றின் அழகில் உயிரற்றவை...”
- கட்டுரைகளின் ஆசிரியர்களில் யார் சரியானவர்? இந்த சிக்கலைத் தீர்க்க, கோகோலின் விருப்பமான படங்களில் ஒன்றான இரவின் படம் - வெவ்வேறு படைப்புகளின் துண்டுகளை உதாரணமாகப் பயன்படுத்தி, இரவை உருவாக்குவதற்கான துணைப் படங்களை அடையாளம் கண்டு, அதன் உருவத்தில் உள்ள ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைத் தீர்மானிப்போம். கலை வழிமுறைகளைக் குறிக்கவும், ஆசிரியர் தீர்க்கும் சிக்கலின் கடித மொழி வடிவத்தின் பார்வையில் இருந்து நூல்களை மதிப்பீடு செய்யவும்.
- உங்களுக்கு முன்னால் 5 நூல்கள், அவற்றுக்கான அட்டவணைகள் (இன்று நாங்கள் ஒரு நோட்புக்கில் வேலை செய்ய மாட்டோம்). துண்டுகளை வெளிப்படையாகப் படித்து அவை எந்தப் படைப்புகளிலிருந்து எடுக்கப்படுகின்றன என்பதைத் தீர்மானிப்பதன் மூலம் எங்கள் வேலையைத் தொடங்குவோம்.

4
- மாணவர்களின் உரைகளை வெளிப்படுத்தும் வாசிப்பு
5
- அட்டவணையின் எண். 1-6 புள்ளிகளை நிரப்புதல் /இணைப்பு எண் 2/ஐப் பார்க்கவும்
6
- குழுக்களில் சுயாதீனமான வேலை

/ துணை படங்கள், கலை வழிகளைக் கண்டறிதல் /

1 குழு - உரை எண் 1
குழு 2 - உரை எண். 2
குழு 3 - உரை எண். 3
குழு 4 - உரை எண். 4
குழு 5 - உரை எண் 5
- நூல்களின் கருப்பொருள் என்ன?

/உக்ரேனிய இரவின் விளக்கம்/

பாடல் வரிகள் எந்த மனநிலையில் ஊடுருவுகின்றன? / மேசை/. யோசனையை வரையறுக்கவும்.
- நீங்கள் படித்த துண்டுகள் பற்றிய உங்கள் அபிப்ராயம் என்ன?
- உக்ரேனிய இரவைப் பற்றிய கோகோலின் விளக்கங்கள் பலருக்கு வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அவரது படைப்புகளின் செல்வாக்கின் கீழ், பிரபல கலைஞரான ஆர்க்கிப் குயின்ட்ஜியின் சில ஓவியங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. எவை தெரியுமா?

/ “உக்ரேனிய இரவு”, “டினீப்பரில் நிலவொளி இரவு”/, ஸ்லைடு ஷோ

என்ன சான்றுகள், அவர்களைப் பற்றிய சுவாரஸ்யமான நினைவுகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன?
- கோகோலின் இரவின் முக்கிய வரையறைகளை எழுத முடியுமா?

/ தெய்வீக, வசீகரமான, பிரகாசிக்கும், மந்தமான, இருண்ட, ஆடம்பரமான, தெளிவான, அற்புதமான, இசை/.

இப்போது பெலின்ஸ்கி மற்றும் வெரேசேவின் அறிக்கைகளுக்கு வருவோம். நீங்கள் யாருடைய கருத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறீர்கள்? ஏன்?
- உண்மையில், வார்த்தைகளின் அதிகப்படியான குவிப்புக்காக, அதிகப்படியான அழகுக்காக, விவரிக்கப்பட்ட இயற்கையின் உயிரற்ற தன்மைக்காக கோகோலைக் குறை கூறுவது கடினம். அவள் சுவாசிக்கிறாள், விளையாடுகிறாள், பாடுகிறாள், பிரகாசிக்கிறாள், படபடக்கிறாள், சலசலக்கிறாள், கோபப்படுகிறாள், ஒளிர்கிறாள்.

பிரதிபலிப்பு
- உக்ரேனிய இரவின் விளக்கங்களில் ஒன்று, வாசகர்களுக்கு ஆசிரியர் உரையாற்றிய சொல்லாட்சிக் கேள்வியுடன் தொடங்குகிறது: "உக்ரேனிய இரவு உங்களுக்குத் தெரியுமா?" எனவே, இந்த கேள்வி உங்களுக்கும் உரையாற்றப்படுகிறது. இன்று எங்கள் வேலைக்குப் பிறகு நீங்கள் உங்களுக்காக புதிதாக ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தீர்கள் மற்றும் உக்ரேனிய இரவைப் பற்றி மேலும் கற்றுக்கொண்டீர்கள் என்று நம்புகிறேன். உங்கள் முன்மொழிவை தொடரவும். /மினியேச்சர் கட்டுரை/

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்வி மற்றும் அறிவியல் அமைச்சகம்

ஸ்டாவ்ரோபோல் பிரதேசத்தின் கல்வி அமைச்சகம்

மாநில பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம்

உயர் தொழில்முறை கல்வி

"ஸ்டாவ்ரோபோல் மாநில கல்வி நிறுவனம்"

வரலாறு மற்றும் மொழியியல் பீடம்

ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இலக்கியத் துறை

பாடப் பணி

"ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வரலாறு" என்ற பிரிவில்

என்.வியின் படைப்புகளில் இரவின் உருவத்தின் மாற்றம். கோகோல்.

2ம் ஆண்டு மாணவர்

IF2R குழு

ஜென்கினா விக்டோரியா இகோரெவ்னா

அறிவியல் ஆலோசகர்:

மொழியியல் அறிவியல் வேட்பாளர், மூத்த ஆசிரியர்

Mkhtse B.Z.

பாதுகாப்பு தேதி

"___"_______________2015

தரம்:_______________

ஸ்டாவ்ரோபோல், 2015

உள்ளடக்கம்

அறிமுகம்……………………………………………………………………………………………………

அத்தியாயம் 1. ரொமாண்டிசிசத்தின் ஒரு பொருளாக இரவின் படம்

1.1 ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு ரொமாண்டிக்ஸின் படைப்புகளில் இரவின் நிகழ்வு ..........5

1.2 என்.வி.யின் படைப்பாற்றலின் டைபோலாஜிக்கல் இணைப்புகள் ரொமாண்டிசிசத்தின் கலை உலகத்துடன் கோகோல் …………………………………………………………………………………………… 8

அத்தியாயம் 1 ………………………………………………………………………………… 11

அத்தியாயம் 2. என்.வியின் படைப்புகளில் இரவின் உருவத்தின் பரிணாமம். கோகோல்

2.1 "Viy" கதையில் ஒரு ஆன்மீக வெளிப்பாடாக இரவு.................................12

2.2 "மிர்கோரோட்" தொகுப்பில் உள்ள இரவின் உருவத்தின் சோகமான பொருள்.................15

2.3 "டெட் சோல்ஸ்" கவிதையின் குறியீட்டு சூழலில் இரவின் படம்........18

அத்தியாயம் 2 க்கு முடிவுரை …………………………………………………………………………

முடிவு ………………………………………………………………………………… 22

குறிப்புகளின் பட்டியல் …………………………………………………………………… 23

அறிமுகம்

இரவின் படம் என்.வி.யின் அனைத்து வேலைகளிலும் ஊடுருவிய ஒரு கருப்பொருளாகும். கோகோல். மிக சமீபத்தில் இது ஒரு சுயாதீன ஆய்வுப் பொருளாகக் கருதத் தொடங்கியது. கோகோலின் படைப்பின் கலை மற்றும் வெளிப்படையான அசல் தன்மையை உருவாக்கும் பொதுவான வகைகளுக்கு அவர்கள் திரும்பியபோது இரவு ஆராய்ச்சியாளர்களின் கவனத்திற்கு வந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, கவிதைகள், எனவே அது துண்டு துண்டாக அல்லது முற்றிலும் புறக்கணிக்கப்படுகிறது. உண்மையில், இரவு நிலப்பரப்பின் நுணுக்கங்களுக்கு கோகோல் எவ்வளவு கவனம் செலுத்துகிறார், இரவின் ஒரு குறிப்பிட்ட "மனநிலையை" வெளிப்படுத்துகிறார், அது அவருக்கு மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. எழுத்தாளரின் கலை உள்ளுணர்வு படைப்பின் பொதுவான யோசனைக்கு ஏற்ப அதன் "தோற்றத்தை" உருவாக்குகிறது.

ஆராய்ச்சியின் பொருத்தம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பு என்.வி.யின் தொடர்புகளை தெளிவுபடுத்துகிறது. காதல் கலையுடன் கோகோல் தனது கலை நனவின் முக்கியமான சிக்கல்களை நன்கு புரிந்துகொள்வதை சாத்தியமாக்குகிறார், மனிதனையும் உலகையும் மதமாற்றம் செய்வதற்கான யோசனையை நோக்கி அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பரிணாமம்.

ஆய்வு பொருள் - என்.வியின் படைப்பாற்றலின் கலை இடம். கோகோல்.

பொருள் - இரவின் படம், என்.வி.யின் படைப்பாற்றலின் பிரத்தியேகங்களை பிரதிபலிக்கிறது. கோகோல்.

இலக்கு - என்.வியின் படைப்புகளில் இரவின் நிகழ்வை அடையாளம் காண. கோகோல் மற்றும் அவரது மாற்றத்தைக் கண்டறியவும்.

பணிகள்:

இரவின் படத்தைக் கவனியுங்கள், ரொமாண்டிக்ஸுடனான எழுத்தாளரின் நெருக்கம் மற்றும் இந்த படத்தின் தத்துவ, அழகியல் மற்றும் கலை உருவகத்தில் அவரது அசல் தன்மை இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது;

“விய்” கதையில் இரவின் உருவத்தின் சோகமான அர்த்தத்தை ஆழமாக்குவதைக் காட்ட “மிர்கோரோட்” தொகுப்பிற்குத் திரும்புதல், ஒருபுறம், மறுபுறம், இரவு கருப்பொருளை தத்துவ மற்றும் தார்மீக நோக்கங்களுடன் நிரப்புதல்;

"இறந்த ஆத்மாக்கள்" இல், முழு கவிதையின் குறியீட்டு சூழலில் இரவின் படத்தை கருதுங்கள்.

ஆராய்ச்சி பொருள் - "மிர்கோரோட்", "விய்", "டெட் சோல்ஸ்".

ஆய்வின் முறையான அடிப்படை - வேலை ஒரு ஒருங்கிணைந்த அணுகுமுறையின் கட்டமைப்பிற்குள் மேற்கொள்ளப்பட்டது. ஒப்பீட்டு வரலாற்று, விளக்கவியல் மற்றும் விளக்க ஆராய்ச்சி முறைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இலக்கிய பகுப்பாய்வுக்கான நிலையான நடைமுறைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: கவனிப்பு, பகுப்பாய்வு, ஒப்பீடு, விளக்கம், பொதுமைப்படுத்தல்.

ஆய்வின் தத்துவார்த்த அடிப்படை E.N போன்ற விஞ்ஞானிகளின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டனர். ட்ரூபெட்ஸ்காய், பி.ஏ. புளோரன்ஸ்கி மற்றும் ஏ.எஃப். லோசெவ் மற்றும் பலர்.

கட்டமைப்பு - வேலை ஒரு அறிமுகம், இரண்டு அத்தியாயங்கள், ஒரு முடிவு மற்றும் குறிப்புகளின் பட்டியல் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

அத்தியாயம் I

ரொமாண்டிசிசத்தின் ஒரு பொருளாக இரவின் உருவம்

1.1 ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு காதல் படைப்புகளில் இரவின் நிகழ்வு.

ரொமாண்டிக்ஸின் அழகியல் தீர்ப்புகள் மற்றும் கலைப் படைப்புகளின் பொருள் அடிப்படையில் (முக்கியமாக ஜெர்மன்: நோவாலிஸ், ஜீன் பால், ஐச்சென்டோர்ஃப், எல். டைக், ஹாஃப்மேன், எஃப். ஷெல்லிங், முதலியன), அத்துடன் வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி, வி.எஃப். ஓடோவ்ஸ்கி, எஃப்.ஐ. Tyutchev et al. இரவின் காதல் உணர்வின் தனித்தன்மையை கருதுகின்றனர், அதாவது. இரவின் காதல் அனுபவத்தில் பிறந்த அந்த யோசனைகள், உங்கள் கருத்துப்படி, ஒரு வழி அல்லது மற்றொரு அவரது கலை உருவத்தை உருவாக்க பங்களித்தது. முதலாவதாக, இரவின் காதல் "உணர்வின்" முழு மாறுபட்ட தட்டும் இரவு மற்ற இருப்பின் அளவிட முடியாத மகத்துவத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது - "ஒரு பெரிய பரலோக கோவில், அதன் குவிமாடத்தில் உலகங்கள் மிதக்கின்றன. அற்புதமான புனித ஹைரோகிளிஃப்களில்." இந்த "கோயிலில்" காதல் மிக உயர்ந்த அறிவைப் பெறுகிறது - கவிதை நுண்ணறிவு. கவிஞர் இலட்சிய உலகத்தைப் பற்றி சிந்திக்கிறார், "பிரபஞ்சத்தின் குரல்" என்று பேசுகிறார். ஒரு ரொமான்டிக்கைப் பொறுத்தவரை, பிரபஞ்சத்தில் கடவுள் இருப்பதை வார்த்தைகளில் சிந்தித்துப் புகழ்வது, இயற்கையின் தெய்வீகத்தன்மை மற்றும் ஒருவரின் சொந்த ஆன்மாவை உணருவது மனிதனின் மகத்துவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

இது சம்பந்தமாக, ரொமாண்டிக்ஸின் அழகியல் பார்வைகள் கருதப்படுகின்றன, பெரும்பாலும் ஃபிச்டே மற்றும் ஷெல்லிங்கின் தத்துவ போதனைகளில் அவற்றின் ஆதாரம் உள்ளது. ஃபிச்டேயின் தத்துவம், ஒரு நபர் தனது "நான்" க்குள் யதார்த்தத்தை மிஞ்சும் படங்களை உருவாக்கும் திறன் கொண்டவர் என்று வலியுறுத்த அனுமதித்தால், அதாவது. "நான்" என்பது உருவகத்தின் உருவாக்கத்தின் தொடக்கமாகவும் அதன் விளைவாகவும் செயல்படுகிறது, பின்னர் ஷெல்லிங்கின் தத்துவம், யதார்த்தத்தை மிஞ்சும் அனைத்தும் ஏற்கனவே யதார்த்தத்தில் அடங்கியுள்ளது என்றும், உத்வேகம் தரும் தருணங்களில் கவிஞர் அவரது சாராம்சம் என்றும் கூறுகிறது. ரொமாண்டிக்ஸுக்கு, இரவு, அதன் அழகு மற்றும் மர்மம் புறநிலை, அவை மனநிலை மற்றும் அழகியல் திறமையை சார்ந்து இல்லை. ஆனால் மையத்தில் இன்னும் ஒரு நபர் இருக்கிறார். இரவு, மர்மமான மற்றும் அறியப்படாத எல்லாவற்றிற்கும் அடையாளமாக செயல்படுகிறது, மனித கற்பனையை செயல்படுத்துவதற்கு ஒரு சிறந்த பகுதியாக மாறும். ஒரு ரொமாண்டிக்காக கற்பனை, ஒரு விசித்திரக் கதை மூலம் வெளிப்படுத்தப்படும் உலகின் பார்வை உண்மைதான். காதல் உலகில், பொருள் மற்றும் ஆன்மீகம், வரையறுக்கப்பட்ட மற்றும் எல்லையற்ற, இயற்கை மற்றும் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவை பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையைக் குறிக்கின்றன. இரவின் ஆரம்பகால காதல் அனுபவத்தின் அசல் தன்மை, மந்திரம், காதல் மற்றும் கவிதையின் ஆதாரமாக அதன் "ஒளி" பயன்முறைக்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படுகிறது.

இரவின் காதல் உணர்வின் இரண்டாவது முக்கிய அம்சம் பெண்பால் கொள்கையுடன் (இது பழங்காலத்தில் உருவானது) அதன் தொடர்பு ஆகும். ரொமாண்டிசிசத்தில் இரவின் விழுமிய கவிதைகள் அதன் பெண் தன்மைக்குக் கடமைப்பட்டிருக்கின்றன. ஒரு ஆழ்நிலைக் கொள்கையுடனான ஒரு மாய தொடர்பின் வெளிப்பாடாக, ரொமாண்டிக்ஸால் முழுமையான வரம்பிற்கு உயர்த்தப்பட்ட ஒரு பெண்ணின் மீதான காதல், மற்றும் தனிப்பட்ட உருவகத்தில் தெய்வீக இயல்பின் ஒரு புலப்படும் நிகழ்வாக பெண் மீதான அணுகுமுறை அவளது உருவத்தை உலகளாவியமயமாக்கும் வாய்ப்பை உருவாக்கியது. , இதில் பிரபஞ்சத்தில் நித்திய பெண்மை கவிதையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது. எடுத்துக்காட்டாக, நோவாலிஸைப் பொறுத்தவரை, பிரபஞ்சத்தின் ஒற்றுமையை உருவாக்கும் கொள்கை பெண்பால் இயல்புடையது - "உலகில் ஒரு பெண் ஆன்மா உள்ளது." ஒரு பெண் மற்றும் அவளுடன் இணைந்த காதல் மூலம், பூமிக்குரிய உலகில் மிக உயர்ந்த பெண்மை வெளிப்படுகிறது.

காதல் "இரவின் உணர்வு" ஆரம்பகால N.V இன் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தனித்தன்மையுடன் தொடர்புடையது. கோகோல். குறிப்பாக, இரவின் படங்களுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான பரஸ்பர தொடர்பு சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது: கோகோலின் இரவின் தோற்றத்தில், பெண் இயல்பில் உள்ளார்ந்த பண்புகளை ஒருவர் அடிக்கடி யூகிக்க முடியும், மேலும் ஒரு பெண்ணின் உருவத்தில் அழகுடன் சங்கங்கள் எழுகின்றன. இரவு.

இரவின் காதல் உணர்வின் அம்சங்கள் இன்னும் ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தின் சூழலில் உள்ளன; எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் இரவு நிலப்பரப்புகளின் பிரத்தியேகங்கள் கருதப்படுகின்றன மற்றும் ஆசிரியரின் சிந்தனையின் இயக்கம் கண்டறியப்படுகிறது. என்.வி.யின் ஆரம்பகால படைப்புகள். கோகோலின் கவிதை "இத்தாலி" மற்றும் "ஹான்ஸ் குச்செல்கார்டன்" என்ற முட்டாள்தனம். ஜேர்மன் ரொமாண்டிக்ஸைப் பின்பற்றும் தெளிவான போக்கைக் கொண்ட கோகோலின் ஒரே படைப்பு "ஹான்ஸ் குச்செல்கார்டன்".

கவிதையின் கதைக்களம் ஆரம்பகால ரொமாண்டிசிசத்தின் இலக்கியத்தில் அலைந்து திரிந்த கருப்பொருளின் சிறப்பியல்புகளின் முக்கிய கலவை வரிகளை பிரதிபலிக்கிறது: காதல் ஹீரோ - கனவுகள் - அலைந்து திரிதல்கள் - சுய அறிவு - திரும்புதல். என்.வியின் இளமைப் படைப்புகளில் இரவு நிலப்பரப்புகளின் தனித்தன்மை. கோகோல் என்பது அவற்றில் அழிவுகரமான, நரக ஆரம்பம் இல்லாதது, இது இந்த காலகட்டத்தின் ஆசிரியரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது. கோகோலின் ஹீரோக்கள் இயற்கையுடன் ஒற்றுமையாக வாழ்கிறார்கள், அவர்கள் அதன் நல்லிணக்கத்தையும் பதிலளிக்கக்கூடிய தன்மையையும் உணர்கிறார்கள். இது சம்பந்தமாக, விசித்திரக் கதை கூறுகள் இல்லாதது குறிப்பிடத்தக்கது: அதிசயமானது ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையிலேயே உள்ளது, இது இயற்கையின் வாழ்க்கையுடன் ஒத்துப்போகிறது - இது இயற்கையானது, இது உறவு பற்றிய காதல் கருத்துக்களை பிரதிபலிக்கிறது. இயற்கைக்கும் மனித ஆன்மாவிற்கும் இடையில்.

Hanz Küchelgarten இல், இரவு முழுக்க கவிதை முழுவதும் காதல் ஹீரோவுடன் வருகிறது. இது காண்ட்ஸின் தனிமை, அவரது பயணத்தின் ஆரம்பம் மற்றும் அதன் நிறைவு, அவரது குடும்பத்தினர் மற்றும் நண்பர்களிடம் திரும்புவது ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. இது கற்பனையை பாதிக்கிறது மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையை உருவாக்குகிறது. மதிப்பு-முக்கியமான, இருத்தலியல் முடிவுகளை கான்ஸ் ஏற்றுக்கொள்வது இரவில் நிகழ்கிறது, அதில் நாடகம், நெருக்கமான மனித உணர்வுகளின் சுதந்திரம், துருவியறியும் கண்களுக்கு நோக்கம் இல்லை. இவ்வாறு, காதல் பிரபஞ்சத்தில் என்.வி. கோகோலைப் பொறுத்தவரை, இரவு என்பது மிக முக்கியமான ஆன்டாலஜிக்கல் வகைகளில் ஒன்றாகும், இது யதார்த்தத்தை மாற்றுவதில் மட்டுமல்லாமல், ஒரு நபர், அவரது இதயம் மற்றும் மனநிலையை பாதிக்கும் திறனிலும் சக்திவாய்ந்த மாற்று ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது.

1.2 என்.வி.யின் படைப்பாற்றலின் டைபோலாஜிக்கல் இணைப்புகள் ரொமாண்டிசிசத்தின் கலை உலகத்துடன் கோகோல்.

என்.வி.யின் அழகியல் இலட்சியம். கோகோல் என்பது 1830களின் ரொமாண்டிசிசத்தின் கருத்தியல் மற்றும் கலைச் சூழலுடன் ஒரு இணைப்பு மற்றும் சீரமைப்பு ஆகும். ரொமாண்டிசிசம் நாட்டுப்புறக் கலையை ஒரு வகையான தூய ஆதாரமாக மாற்றியது, தர்க்கம் மற்றும் பகுத்தறிவு ஆகியவற்றிலிருந்து விடுபட்ட நன்மை பயக்கும் எதையும் மறைக்கவில்லை. ரொமாண்டிக்ஸ் மக்களின் "இயற்கை" சிந்தனையின் சுதந்திரத்தை நாட்டுப்புறக் கதைகளில் கண்டறிந்தனர், அவர்கள் உண்மையான மற்றும் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டவை பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையில் இருக்கும்போது உலகத்தைப் பற்றிய உணர்வை தங்கள் புராணங்களில் பாதுகாத்தனர். இரவு நேரமானது, காதலுக்காக இந்த மூலத்தை அணுகுவதை எளிதாக்கியது. N.V இல் இரவு தீம் மனிதன் மற்றும் உலகத்தின் இணக்கமான சகவாழ்வாக, ரொமாண்டிக்ஸின் சிறப்பியல்பு "தங்க பழங்காலத்தின்" யோசனைக்கு கோகோல் நெருங்கி வருகிறார். ஆனால் என்.வியின் வலியுறுத்தல். கோகோல் குறிப்பாக சிறிய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்ட அதிசயத்தின் மீது கவனம் செலுத்துகிறார்.

என்.வி.யின் ஆரம்பகால படைப்புகளில். கோகோலின் கூற்றுப்படி, மற்ற உலக சக்திகள் இருப்பு விமானத்தில் இணக்கமாக பொருந்துகின்றன, இது உலகின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். இரவு வரும்போது அவை மட்டுமே புதுப்பிக்கப்படும். உண்மையற்ற அனைத்தும் ஆசிரியரின் கற்பனைக்கு முற்றிலும் அடிபணிந்து அதன் மூலம் கட்டுப்படுத்தப்படுகின்றன. "மற்றவர்களுக்கு" சுதந்திரம் இருந்தாலும், அதன் அனைத்து செயல்பாடுகளும் ஆசிரியரின் காதல் உலகில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, அவர் உண்மையற்றதைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையில் உள்ளார்ந்த அம்சங்களையும், மக்களிடையே அதைப் பற்றிய கருத்துக்களையும் (காமிக் முதல் பயங்கரமானது வரை) வழங்குகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, "நைட் பிஃபோர் கிறிஸ்மஸ்" அல்லது "தி ஈவினிங் பிஃபோர்..." இல்). ஒரு சிறப்பு வழியில், அதை மனோதத்துவ ஆழத்துடன் நிரப்பி, அதை சாதாரணத்திற்கு அப்பால் எடுத்துச் செல்கிறது.

என்.வி.யின் படைப்புகளில் இரவுக் கருப்பொருளுடன். கோகோல் கனவின் காதல் மையக்கருத்துடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளார். எழுத்தாளரின் படைப்பில் இந்த மையக்கருத்தின் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளுடன், அவற்றில் பொதுவான ஒன்றைக் காண்கிறோம். கோகோலின் கதாபாத்திரங்கள் தூக்கத்தில் ஒருவித வெளிப்பாட்டை அனுபவிக்கிறார்கள், அதைப் போலவே "இரண்டாவது பார்வை" ("மே நைட்") பெறுகிறார்கள்.

இருண்ட "பேய் இரவுகளின்" படம் என்.வி.யின் காதல் பார்வையின் மறுபக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. கோகோல், வாழ்க்கையின் ஒற்றுமையின்மை பற்றிய பெருகிய முறையில் மோசமடைந்த உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறார், தாமதமான ரொமாண்டிக்ஸின் சிறப்பியல்பு. இந்த இரவுகள் ஒளி மற்றும் அதனுடன் வரும் நல்ல மந்திரம் இல்லாதவை; அவை மனிதர்களுக்கு இரக்கமற்ற சக்திகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. "ஈவினிங்ஸ்..." மற்றும் "மிர்கோரோட்" போன்ற கதைகளில் "இவான் குபாலாவின் மாலை", "பயங்கரமான பழிவாங்கல்", "மந்திரித்த இடம்", "விய்" போன்ற கதைகளில், எழுத்தாளரின் எண்ணங்கள் தீமையின் தன்மையை ஆழமாக்குகின்றன - இது மிகவும் ஆபத்தானது மற்றும் பழிவாங்கக்கூடியது. "பயங்கரமான பழிவாங்கல்" தொடங்கி, தீமை இருண்ட இரவுகளின் தவிர்க்க முடியாத பண்பாக நின்றுவிடுகிறது. ஒரு அற்புதமான தோற்றத்தை பராமரிக்கும் அதே வேளையில், அது அதன் நாட்டுப்புற வடிவத்தின் வரம்புகளுக்கு அப்பாற்பட்டதாக தோன்றுகிறது மற்றும் அதன் திறன்கள் பகல் நேரம் அல்லது இரவின் தன்மையைப் பொறுத்தது அல்ல. தீமையின் "செயல் முறை"யும் மாறுகிறது ("மந்திரித்த இடம்"). தீய ஆவிகளுக்கு மனித உணர்வு மீது அதிகாரம் தேவை, மேலும் அவை ஏமாற்று மற்றும் முட்டாள்தனத்தைப் பயன்படுத்துகின்றன. யதார்த்தத்தின் உணர்வை சிதைத்து, இது ஒரு நபரை பேய்களை நம்புவதற்கும், தொடர்ந்து சுய ஏமாற்றத்தில் வாழவும் கட்டாயப்படுத்துகிறது - இந்த மன செயல்முறைகளின் பிரதிபலிப்புகள் N.V ஆல் ஆழப்படுத்தப்படும். கோகோல் தனது பிற்கால படைப்புகளில்.

ரொமான்டிக்ஸ் பார்வையில், இயற்கை மற்றும் மனித ஆன்மாவின் உறவின் காதல் யோசனை பிரிக்க முடியாத உள் இணைப்பால் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே, அவர்களின் குணங்களை ஒருவருக்கொருவர் வெளிப்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பை உருவாக்குகிறது. இயற்கையின் ஒரு கவிதை சித்தரிப்பு இயற்கையில் மானுடவியல் இருக்க முடியும் என்றால், மனிதனின் ஆன்மீக உலகத்தை இயற்கை நிகழ்வுகளின் உதவியுடன் சித்தரிக்க முடியும். ஆன்மா மற்றும் இயற்கை நிகழ்வுகள் கோகோலில் உருவகமாக இணைக்கப்பட்ட படங்களாகத் தோன்றுகின்றன.

இரவு என்பது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி என்.வி.யின் நீடித்த கலைப் படங்களில் ஒன்றாகும். கோகோல், அவரது தாமதமான வேலையில் இருண்ட, தீமை நிறைந்த, நம்பிக்கையற்ற இரவுகளின் உருவம் ஆன்மீக உண்மைகளுக்கு சமமானதாக மாறுகிறது. இரவு ஒரு குறியீட்டு தன்மையைப் பெறுகிறது, புதிய சொற்பொருள்களைப் பெறுகிறது மற்றும் எழுத்தாளரால் ஒரு நபரின் உள் இடத்துடன் நேரடியாக தொடர்புபடுத்தப்படுகிறது, அவரது ஆன்மாவின் நிலையை உருவகமாக வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த விஷயத்தில் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, கோகோல் மீது அவரது ஆணாதிக்க படைப்புகள் பற்றிய ஆன்மீக தாக்கம்.

அதே நேரத்தில், என்.வி.யின் எண்ணங்கள், மத நரம்பில் உருவாகின்றன. அறிவொளி பெற்ற மனித ஆளுமை பற்றிய கோகோலின் கருத்துக்கள் காதல் கலாச்சாரத்தில் பிறந்த ஒரு "அழகான நபர்" என்ற யோசனையுடன் தொடர்பில் உள்ளன. ஆரம்பகால ரொமாண்டிக்ஸின் மானுட மையக் காட்சிகளுக்கு ஏற்ப, ஒரு "அழகான நபர்" என்ற எண்ணம் தொலைநோக்கு வாய்ப்புகளை பரிந்துரைத்தது. ரொமாண்டிசிசத்தில், அது "மனிதன்" தனது கடவுள் போன்ற சாரத்தை முழுவதுமாக வெளிப்படுத்துவதாக இருந்தது. இருப்பினும், "வளர்ந்து," ரொமாண்டிசிசத்தால் தீமையின் புறநிலையை உணர முடியவில்லை. காதல் படைப்பாற்றல் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகத்தைப் பிரிக்கத் தொடங்குகிறது, அதே நேரத்தில் அவற்றை நெருக்கமாகக் கொண்டுவருவதற்கான புதிய வழிகளைத் தேடுகிறது. இது சம்பந்தமாக, "மதத் துறவு" மற்றும் மனிதனின் தார்மீக மாற்றத்தின் கிறிஸ்தவ யோசனை ஆகியவை ரொமாண்டிக்ஸுக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. எப்போதும் ஆழமாகி வரும் மத அனுபவம், கோகோலை மனிதனைப் பற்றிய தனது முந்தைய கருத்துக்களை இன்னும் கடுமையாகப் பார்க்கும்படி கட்டாயப்படுத்தும். எழுத்தாளரின் சிந்தனை மேலும் மேலும் "முதிர்ச்சியடைகிறது". என்.வி. மத வளர்ச்சிக்கான மிக முக்கியமான நிபந்தனைகளாக, நிலையான சுயபரிசோதனை மற்றும் சுயமரியாதையின் அவசியத்தை கோகோல் புரிந்துகொள்கிறார். இந்த கண்ணோட்டத்தில், என்.விக்கு மனித அழகு. கோகோல் அவரது இயல்பான குணம் அல்ல, ஆனால் இயற்கையுடன் வலுவாக இணைக்கப்பட்டவர்.

எல்லா மக்களுக்கும் இல்லாத ஆன்மாவின் இயற்கையான "பிரகாசத்திற்கு" மாறாக, மத வாழ்க்கையில் பெறப்பட்ட ஒளி வேறுபட்ட இயல்பு மற்றும் பிற குணங்களைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் அதன் கையகப்படுத்தல் திருச்சபையின் வாழ்க்கையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. தனது ஆன்மாவின் ஆழத்தில் தனது சொந்த "இருள்", சேதம் மற்றும் மனிதனின் உயர்ந்த இலட்சியத்துடன் பொருந்தாத தன்மை ஆகியவற்றின் முழு அளவையும் பார்க்க முடிந்தவர் வெளிச்சத்திற்கு தகுதியானவர்.

அவுட்புட் நான் அத்தியாயம்

இதனால், என்.விக்கு ரொமாண்டிசிசத்தின் ஒரு பொருளாக இரவின் படம். கோகோல் என்பது காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பரிணாமம். இது சம்பந்தமாக, எழுத்தாளர் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு காதல்களின் அழகியல் பார்வைகளை ஆராய்கிறார், இரவை பெண் கொள்கையுடன் ஒப்பிடுகிறார், மேலும் நிகோலாய் வாசிலியேவிச் ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தின் சூழலில் இரவை உணர்கிறார்.

எழுத்தாளர் ரொமாண்டிசிசத்தை வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் ஆதாரமாகக் கருதுகிறார், அதாவது நாட்டுப்புறக் கதைகள், மேலும் ரொமாண்டிசிசத்தை கனவுகளின் நோக்கங்களுடன், தீய தன்மை மற்றும் "மதத் துறப்பு" ஆகியவற்றுடன் இணைக்கிறார்.

அத்தியாயம் II

என்.வி.யின் வேலையில் இரவின் உருவத்தின் பரிணாமம். GOGOL

2.1 "விய்" கதையில் ஆன்மீக வெளிப்பாடாக இரவு.

"விய்" கதையில் "இரவு" என்.வியின் ஆன்மீக மற்றும் படைப்பு பரிணாமத்தில் ஒரு புதிய மைல்கல்லை வகைப்படுத்துகிறது. கோகோல். இரவின் படம் வியத்தகு மாற்றங்களுக்கு உட்படுகிறது, இது அழகு மற்றும் பிசாசு கொள்கையின் முன்னர் பொருந்தாத கலவையைக் குறிக்கிறது. என்.வி. கோகோல் மீண்டும் இரவு, அழகு மற்றும் பெண்ணை ஒன்றாக இணைத்தார், ஆனால் இப்போது பாவப் பிணைப்புகளுடன். உடல் அழகு தீமையை வெளிப்படுத்துகிறது; அது உண்மையில் பிசாசு அழகு. தீய சக்தியில் இருப்பது, "கடவுள்களின் தோற்றம்" - பெண் அழகு - அதனுடன் தொடர்புடைய இரவின் அழகை சிதைக்கிறது, இயற்கையின் பெண் கொள்கை, அதன் சொந்த பேய்த்தனமான மேலோட்டத்தை அதில் அறிமுகப்படுத்துகிறது. பேனலில் உள்ளதைப் போலவே அழகும் பேய்த்தனமும் இரவில் தோன்றும். ஒளி மற்றும் மயக்கும் பேரின்பத்தால் நிரப்பப்பட்ட இரவு, பாவத்தின் "இனிமை", அசுத்தமான சித்தத்தின் நோயியல் ஆகியவற்றிலிருந்து அழிவுகரமான "சோர்வின் இசை" மூலம் ஊடுருவுகிறது. இது இரவை சிதைப்பது போல் தோன்றுகிறது, இயற்கைக்கு மாறான மற்றும் ஆடம்பரமான உருவங்களின் தோற்றத்தில் அதன் சாரத்தின் பிரதிபலிப்புடன் அதன் இயல்பான தன்மையை மாற்றுகிறது. Viy இன் இரவு நிலப்பரப்புகளில் வசீகரிக்கும் மற்றும் பேய், உண்மையான மற்றும் சர்ரியல், இன்பம் மற்றும் வெறுப்பு ஆகியவற்றின் விசித்திரமான கலவையானது இரவின் மதிப்பு அர்த்தங்களின் மாற்றத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. என்.வி.யின் கலைச் சிந்தனை. கோகோல் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளின் நகர இரவுகளை நோக்கி நகர்கிறார். அதே நேரத்தில், பெண் உருவமும் மாறுகிறது - "பயங்கரமான பழிவாங்கலில்", தீமை ஒரு பெண்ணின் (கேடெரினா) அழகு மற்றும் புனிதமான தன்மையை நேரடியாக ஆக்கிரமிக்கத் தொடங்குகிறது, இறுதியில் அவளுடைய தெய்வீகத்தை அழித்து, அதன் சொந்த உள்ளடக்கத்துடன் அதை மாற்றுகிறது (பேனல் "வீ").

"ஈவினிங்ஸ்" இலிருந்து கோகோலின் கதைகளின் அனைத்து பயங்கரங்களும் ஒரு விதியாக, "ஊடுருவ முடியாத" இரவின் இருளில் உள்ளன. மேலும் "Viy" மட்டுமே இரவின் இருளில் இருந்து "ஒளியில் நனைந்த" கோவிலின் இடத்திற்கு அனைத்து அச்சங்களையும் மாற்றுகிறது. இதில், என்.வியின் பல "பயங்கரமான" படைப்புகளிலிருந்து "விய்" தனித்து நிற்கிறது. கோகோல்: தீமை வெளிச்சத்தின் அளவைக் கொண்டு தீர்மானிக்கப்படுவதில்லை. "விய்" என்.வி.யின் உள் பயத்தை பிரதிபலிக்கிறது. கோகோல், தீமையின் பரவலான தன்மை மற்றும் முழுமை பற்றிய எழுத்தாளரின் விழிப்புணர்வு. என்.வி. கோகோல் இங்கே அந்த ஆன்மீக மாற்றங்களின் வாசலை நெருங்கி வருகிறார், அது இறுதியில் மதத்தின் சாரத்தை ஒரு உண்மையான சக்தியாக புரிந்து கொள்ள வழிவகுக்கும், அதன் வெளிச்சத்திற்கு முன் எந்த தீமையும் சக்தியற்றது. "வியா" என்ற விசித்திரக் கதை வகை வடிவம் என்.வி.யின் எண்ணங்களைப் பிரதிபலிக்கிறது. மனித ஆன்மாவைப் பற்றிய கோகோல், அது தீமை, தீமைக்கு எளிதில் பாதிக்கப்படுவது மற்றும் எழுத்தாளரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஆழமான மாற்றங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. என்.வி.யின் மற்ற படைப்புகளில் அவை இன்னும் தெளிவாகத் தோன்றும். கோகோல் - "நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட்" மற்றும் "உருவப்படம்". பெண் என்.வியின் இறந்த ஆன்மாவை சித்தரிக்க வேண்டும் என்றால். கோகோல் தீமையின் ஒரு விசித்திரக் கதையைப் பயன்படுத்துகிறார் - ஒரு சூனியக்காரி, பின்னர் நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்டிலிருந்து வரும் அந்நியனின் படத்தில் இனி ஒரு விசித்திரக் கதை உருவகம் இருக்காது. தீமை ஒரு ஆன்மீக பொருளாக தோன்றும், அது உண்மையானது மற்றும் தவழும் அற்புதமான இரட்டையர்கள் தேவையில்லை. என்.வி. கோகோல் தனது உருவத்தின் நாட்டுப்புற வடிவத்தை கைவிடுவார். எழுத்தாளர் தனது சொந்த அனுபவத்தால் இதற்குத் தூண்டப்படுவார், இது தீமை மனிதனின் ஆன்மாவில் வேரூன்றியுள்ளது என்பதைக் காண்பிக்கும்.

சவப்பெட்டியில் இருக்கும் பெண் அசாதாரண அழகு. "அத்தகைய பயங்கரமான, பிரகாசமான அழகு!" - கதையாளர் கூச்சலிடுகிறார். அநேகமாக, என்.வியின் இந்த எண்ணத்திலிருந்து தொடங்கி. கோகோல், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஒரு நபரை அழித்து ஆன்மீக ரீதியில் உயிர்ப்பிக்கக்கூடிய ஒரு "பயங்கரமான சக்தி" என்று அழகு பற்றிய தனது யோசனைக்கு வந்தார். கோகோலின் பெண்மணிக்கு பனிக்கட்டி, மரண அழகு.

உண்மையில், இறந்தவரின் கூர்மையான அழகு பயங்கரமாகத் தோன்றியது. “...ஆனால் அவளது அம்சங்களில் மந்தமான, மேகமூட்டமான அல்லது இறந்ததாக எதுவும் இல்லை. அது உயிருடன் இருந்தது."

செஞ்சுரியனின் மகள், பன்னோச்ச்கா, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு சூனியக்காரி, ஆனால் அவர் தெளிவாக வேறுபடுத்தக்கூடிய உக்ரேனிய சுவையைக் கொண்டுள்ளார். ஒரு சூனியக்காரி, பண்டைய புராணங்களின் படி, பிசாசுக்கு தனது ஆன்மாவை விற்ற ஒரு பெண். தென் நாடுகளில் தான் சூனியக்காரி மிகவும் கவர்ச்சிகரமான பெண், பெரும்பாலும் இளம் விதவை. ரஷ்யர்கள் உட்பட வடக்கின் மக்களிடையே, ஒரு சூனியக்காரி ஒரு வயதான பெண், ஒரு தொட்டியைப் போல கொழுப்பு, நரைத்த முடி, எலும்பு கைகள் மற்றும் பெரிய நீல மூக்கு; ஒரு வயதான பெண்மணியின் போர்வையில் தான் முதலில் தோன்றுகிறார். கோமாவுக்கு, மற்றும் இரவில் விழிப்புணர்ச்சி மீண்டும் "வயதாகிறது" - ஒரு பச்சை, நீல சடலமாக மாறும். சூனியக்காரி மற்ற பெண்களிடமிருந்து வேறுபட்டது, அவளுக்கு ஒரு சிறிய குதிரை வால் உள்ளது (இந்த அம்சம் "வியா" இல் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது) மற்றும் ஒரு துடைப்பம், ஒரு போக்கர், ஒரு மோட்டார் மற்றும் ஒரு நல்ல தோழியின் மீது காற்றில் பறக்கும் திறன் உள்ளது. அவள் கைகளில் விழுந்தது, "வியா" " புகைபோக்கி வழியாக அவர் தனது இருண்ட செயல்களை தவறாமல் செய்கிறார். இது வெவ்வேறு விலங்குகளாக மாறும், பெரும்பாலும் ஒரு மாக்பி, ஒரு பன்றி, ஒரு நாய் மற்றும் ஒரு மஞ்சள் பூனை. மாதத்துடன் சேர்ந்து, அவர் வயதாகவும் இளமையாகவும் வளர்கிறார். குபாலா இரவில் சப்பாத்தின் மந்திரவாதிகள் கூடும் பிரபலமான இடம் லிசயா கோராவில் உள்ள கியேவில் உள்ளது, மேலும் "வியா" வின் நடவடிக்கை கியேவின் புறநகரில் நடைபெறுகிறது. பெண் அழகின் கருப்பொருள், அது கடவுளைப் போன்றதாக இருக்கலாம், அல்லது ஒரு வெற்று தோற்றமாக இருக்கலாம், ஒரு டெட் கவர், தூய ஆன்மீகத்தின் தேவை மற்றும் வெளிப்புற அழகைப் போற்றுதல் ஆகியவற்றுக்கு இடையே ஒரு நிலையான ஊசலாட்டம்...

"Viy" கதை இரவின் தன்மை பற்றிய எழுத்தாளரின் எண்ணங்களை ஆழமாக்குகிறது - இது ஆபத்தானது மற்றும் பழிவாங்கும் தன்மை கொண்டது. இருண்ட இரவுகளின் பண்பாக தீமை நின்றுவிடுகிறது. ஒரு அற்புதமான தோற்றத்தை பராமரிக்கும் அதே வேளையில், அது அதன் நாட்டுப்புற வடிவத்தின் வரம்புகளுக்கு அப்பாற்பட்டதாக தோன்றுகிறது மற்றும் அதன் திறன்கள் பகல் நேரம் அல்லது இரவின் தன்மையைப் பொறுத்தது அல்ல.

2.2. "மிர்கோரோட்" தொகுப்பில் இரவின் படத்தின் சோகமான அர்த்தம்.

என்.வி.கோகோலின் இரண்டாவது புத்தகமான "மிர்கோரோட்" இல், அதே அன்பான உக்ரைன், உக்ரேனிய இயல்பு இன்னும் உள்ளது. ஒரு வண்ணமயமான, சூடான, சன்னி நாள். மர்மமான இரவு... மிர்கோரோட் கதைகளில் அது இன்னும் ஈர்க்கிறது, பயமுறுத்துகிறது, மயக்குகிறது. இரவில், தாராஸ் புல்பாவின் மகன் ஆண்ட்ரி, கோசாக்ஸால் முற்றுகையிடப்பட்ட நகரத்திற்குள் பதுங்கியிருக்கிறார். இரவில், ஹீரோ "வியா" சூனியக்காரியின் மரணப் படுக்கையில் ஒரு தேவாலய புத்தகத்தைப் படிக்கிறார்.

ஆனால் இந்த இரவு முன்பு போல் இனிமையாகவும் இனிமையாகவும் இல்லை. மாறாக, அவள் சோகமானவள். அதில் மிகவும் உண்மையான (மற்றும் விசித்திரக் கதை போன்றது அல்ல) பயங்கரமானது, இருண்டது மற்றும் இரக்கமற்றது.

இருப்பினும், “மிர்கோரோட்” தொகுப்பை கவனமாகப் படித்தால், அதில் அதிக இரவு அத்தியாயங்கள் இல்லை என்பதைக் காண்போம். ஒரு நாளுக்கு மேல். சூரிய ஒளி. சூடாக இருக்கிறது. திணிப்பு. வீக்கமடைந்த சலிப்பு “வீட்டின் முன் இரண்டு ஓக் தூண்களில் ஒரு விதானத்துடன் ஒரு தாழ்வாரம் இருந்தது - சூரியனில் இருந்து நம்பமுடியாத பாதுகாப்பு, இது இந்த நேரத்தில் லிட்டில் ரஷ்யாவில் கேலி செய்ய விரும்புவதில்லை மற்றும் பாதசாரிகளை தலை முதல் கால் வரை சூடான வியர்வையில் நனைக்கிறது. ..”

உஷ்ணம், மதிய உணவுக்கு முன்னும் பின்னும் தூக்கம், பெருந்தீனி, சோம்பல், வெற்றுப் பேச்சு. பகல்நேர பதிவுகளின் வண்ணமயமான, மகிழ்ச்சியான ஒளிரும் பதிலாக - மரண அமைதி. வித்தியாசமான, முற்றிலும் மாறுபட்ட வானிலை - மற்றும் முற்றிலும் மாறுபட்ட உலகம். மற்றவர்கள். மற்றும் நகைச்சுவை என்.வி. கோகோலும் வித்தியாசமானவர்...

பிரகாசமான, "புதிய" (என்.வி. கோகோல் இந்த வார்த்தையை மிகவும் விரும்பினார், இயற்கை நிகழ்வுகளை மட்டுமல்ல, மனித வாழ்க்கையின் நேரத்தையும் வரையறுத்தார்) உலகக் கண்ணோட்டம் மிகவும் நிதானமான, சில நேரங்களில் கசப்பான, உலகின் பார்வையால் மாற்றப்படுகிறது.

“மிர்கோரோட்” ஹீரோக்களைப் பற்றி - பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள், எரிச்சலான அண்டை நாடுகளான இவான் இவனோவிச் மற்றும் இவான் நிகிஃபோரோவிச் - நாம் இனி சொல்ல முடியாது: “அற்புதமான மக்கள்.” அவர்கள் தொடர்ந்து மெல்லுவது, மூக்கை ஊதுவது, இருமல், தும்மல், தற்பெருமை, மற்றும் அற்ப விஷயங்களில் சண்டையிடுவது மட்டுமே. செயல்களுக்குப் பதிலாக, அவர்களின் வாழ்க்கை பழக்கவழக்கங்களால் மட்டுமே நிறைந்துள்ளது. இந்த கோகோல் கதாபாத்திரங்களுக்கான முக்கிய வார்த்தை பழக்கம். மேலும் - சலிப்பு.

எழுத்தாளர் வரைந்த படத்தைப் பார்த்து, நாம் கவனிக்கிறோம்: ஆனால் இந்த உயிரோட்டமான, வேடிக்கையான உருவப்படங்களில், இன்னும் வாழும் மற்றும் அழகான இயற்கையில், எழுத்தாளர் புதிய நிறத்தைக் காண்கிறார். அது ஒரு புதிய சிந்தனை என்று பொருள்.

ஒரு சூடான கோகோல் நாள், "பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்" மற்றும் "இவான் இவனோவிச் இவான் நிகிஃபோரோவிச்சுடன் எப்படி சண்டையிட்டார் என்ற கதை", சலிப்பு, சோம்பல், சோர்வு ஆகியவற்றைத் தூண்டும், இறந்த, உறைந்த நாள். கோகோலின் உக்ரேனிய நில உரிமையாளர்களின் வாழ்க்கையைப் போலவே உறைந்து சலனமற்றது.

தாராஸ் புல்பாவின் மரணம் நமக்கு கொடூரமானதாகவும் அர்த்தமற்றதாகவும் தோன்றுகிறது. ஆனால் இது வீர மரணம்! கோகோலின் நில உரிமையாளர்கள் மெதுவாக இறந்துவிடுகிறார்கள், அவர்கள் நம் கண்களுக்கு முன்பாக உறைந்து, மெழுகு உருவங்களாக மாறுகிறார்கள். முகங்கள் எப்படி முகமூடிகளாக மாறுகின்றன என்பதைப் பார்ப்பது பயமாக இருக்கிறது, மேலும் வேடிக்கையான பழக்கங்களும் வார்த்தைகளும் ஒரு அபத்தமான பொம்மை போஸாக மாறும்.

ஒரு நபரின் ஆன்மீக மரணம். உயிருள்ள, மனித மற்றும் ஆன்மா இல்லாத, இயந்திர மோதல் - இது மிர்கோரோட் கதைகளின் கருப்பொருள்.

கோகோலின் உலர்த்தும் நாளுக்கான பதில் இதோ...

இவான் இவனோவிச் மற்றும் அவரது அண்டை வீட்டாரைப் பற்றிய கதையில், கடைசி பக்கத்தில் நாம் படிக்கிறோம்: "ஈரப்பதம் என்னை ஊடுருவியது. ஒரு சாவடியுடன் கூடிய சோகமான புறக்காவல் நிலையம், அதில் ஊனமுற்ற ஒருவர் தனது சாம்பல் கவசத்தை சரிசெய்து கொண்டிருந்தார். மீண்டும் அதே வயல், இடங்களில் குழியாக, கறுப்பு, மற்ற இடங்களில் பச்சை, ஈரமான ஜாக்டாக்கள் மற்றும் காகங்கள், ஒரே மாதிரியான மழை, தெளிவற்ற கண்ணீருடன் கூடிய வானம்."

கோகோலின் வானிலையில் மீண்டும் ஏதோ நடக்கிறது. இது இனி ஒரு ஆடம்பரமான கோடை இரவு அல்லது வெப்பமான கோடை நாள், சில பிரகாசமான வண்ணங்கள் அல்ல, ஆனால் யாருக்குத் தெரியும்: சேறு, எல்லாம் கலந்த இடத்தில், எல்லாம் மழை மூட்டத்தில் ஒன்றிணைந்தன.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அதன் முத்திரையை “மிர்கோரோட்” பக்கங்களில் விட்டுச் சென்றது - வண்ணங்களின் பிரகாசம் மற்றும் கோகோலின் வார்த்தைகளின் அரவணைப்பு மூலம் குளிர்ந்த காற்று வீசியது போல. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வானிலை அதன் சன்னி பக்கங்களை ஊடுருவத் தொடங்கியது.

கோகோலின் உக்ரேனியக் கதையின் எபிலோக் அவருடைய செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளுக்கு முன்னுரையாக அமைந்தது.

2.3 "டெட் சோல்ஸ்" கவிதையின் குறியீட்டு சூழலில் இரவின் படம்.

என்.வியின் ஆசை. ஒரு சோகமான ஆன்மீக நிலையிலிருந்து ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்க கோகோலின் முயற்சி, குறிப்பாக இறந்த ஆத்மாக்களின் XI அத்தியாயத்தில் சாலை, இரவு மற்றும் விடியல் ஆகியவற்றின் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்ட படங்களில் தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது. இந்த படங்களின் விரிவான ஆய்வு மற்றும் அத்தியாயம் 11 இன் துண்டின் பொதுவான இயக்கம், முழு வேலையின் குறியீட்டு அர்த்தமும் ஒரு "சரிந்த" வடிவத்தில் இங்கே வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்பதை உறுதிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது: தூக்கம் முதல் விழிப்பு வரை, ஆன்மீக இருள் வரை. மற்றும் பிரகாசம் மற்றும் உயிர்த்தெழுதல். அதே நேரத்தில், என்.வி. இருளில் இருந்து ஒளிக்கு செல்ல அனைவருக்கும் வாய்ப்பளிக்கும் ஒரு வழிமுறையை கோகோல் சுட்டிக்காட்டுகிறார். இது தேவாலயம் மற்றும் அந்த மிக உயர்ந்த சத்தியம், அதன் பாதுகாவலர். என்.வியின் வலிமிகுந்த எண்ணங்கள். ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் "அந்தி" பற்றிய கோகோலின் பணி, இந்த யதார்த்தத்தின் வடிவங்களுக்கும் ஆவிக்கும் பொறுப்பான மனித ஆளுமையின் கேள்வியின் தீர்வை குறிப்பிட்ட தீவிரத்துடன் கேட்க அவரைத் தூண்டுகிறது, இது இறுதியில் அவரது படைப்பின் முழு வளர்ச்சியையும் தீர்மானிக்கிறது.

"டெட் சோல்ஸ்" இல் இரண்டு சிறிய துண்டுகள் உள்ளன, அதில் ஆசிரியர் இரவின் விளக்கத்தைக் குறிப்பிடுகிறார். பிலியுஷ்கின் தோட்டத்திற்குச் சென்ற பிறகு, சிச்சிகோவ் "என்என்" நகரத்திற்குள் நுழையும்போது ஆழ்ந்த அந்தியின் படத்துடன் முதல் தொடங்குகிறது. இரண்டாவது கவிதையின் இறுதி 11 வது அத்தியாயத்தில் சாலை மற்றும் பரந்த ரஷ்ய விரிவாக்கங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடல் வரிகள். அவை ஒன்றுக்கொன்று எதிராக உள்ளன, மேலும் ஒவ்வொன்றும் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் போது அதன் சொந்த சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தைக் கொண்டுள்ளன: ஒன்று சிச்சிகோவ் கிராமப்புற சாலைகளின் விரிவாக்கத்திலிருந்து மூடிய நகர்ப்புற இடத்தின் எல்லைக்கு திரும்பியதும், மற்றொன்று சுதந்திரத்திற்காக இந்த தனிமையை விட்டு வெளியேறும்போது எழுகிறது. முடிவில்லாத, "வலிமையான இடம்."

"நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட்" உடன் திரும்பும் "தடிமனான அந்தி" படம் தெளிவான இணைகள், கலை மற்றும் சொற்பொருள் கொண்டதாக தெரிகிறது. முந்தைய இரவின் அந்தி நேரம் என்பது ஒரு வகையான எல்லை மண்டலமாகும், இது மற்ற, கற்பனையான உண்மைகளின் இருப்பு வெளியில், இருளில் மூழ்கியிருக்கும் நகரத்தின் இடத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த நேரத்தில் எல்லாம் மாறுகிறது, வாழ்க்கையின் அந்தி வடிவங்களைப் பெறுகிறது. சுற்றுச்சூழலை ஏதோ ஒரு ஆவியின் கட்டுப்பாட்டில் வைத்து, அதன் உண்மையான அடிப்படையை சிதைத்து, நிகழ்காலத்தை ஏமாற்றுவதாக மாற்றுகிறது.

"N" நகரத்திலிருந்து கதாநாயகனின் புறப்பாடு, ஆசிரியருடன் சேர்ந்து, N.V. கோகோலின் தேடலுடன் தொடர்புடையது என்று தெரிகிறது. இங்கே, நெருங்கிய தொடர்புடைய படங்கள் சிறப்பு முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகின்றன - சாலை மற்றும் இரவு, இதில் எழுத்தாளருக்கு குணப்படுத்தும் சக்தி, மனிதன் மற்றும் வாழ்க்கையின் மாற்றம்.

இரவு, மாதத்தின் வெளிச்சம், அறிமுகமில்லாத நகரம், அதில் “ஆன்மா இல்லை, எல்லாம் தூங்குகிறது” மற்றும் ஒருவித அமைதியின் நல்லிணக்கம் உணரப்படுகிறது - இது கவிதையின் சதித்திட்டத்தில் வேறுபட்ட படம், முந்தையதை விட வேறுபட்டது. ஒன்று. இங்கே இரவின் இருள் தனக்குள்ளேயே ஏமாற்றத்தை சுமக்கவில்லை, அது பாண்டஸ்மாகோரிசம் மற்றும் துணையால் நிரப்பப்படவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்டில். இது அதன் அசல் தன்மையில் வெளிப்படையானது மற்றும் மாசற்றது.

இரவு என்.வியைக் கொண்டுவருகிறது என்று கருதலாம். கோகோல் சில உயர்வான, ஆர்வத்துடன் பரவசமான உணர்வின் நிலை. பிரபஞ்சத்துடன், முழுமையுடன் ஐக்கியம் அனுபவிக்கும் நிலை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மகிழ்ச்சி மட்டுமே மகத்தான, எல்லையற்றதைத் தழுவ முடியும், மேலும் இது ஏற்கனவே பகுத்தறிவற்ற, ஆன்மீக அறிவின் அளவு. ஒருவேளை இந்த நேரத்தில் எதிர்காலத் திட்டங்களின் அடித்தளம் எழுத்தாளரின் மனதில் அமைக்கப்பட்டிருக்கலாம். இரவில், அவர் தனது வலிமிகுந்த, அழுத்தும் பிரச்சனைகளுக்கு ஒரு தீர்வைக் கொண்டு வருவது போல, புதிய, பிரகாசமான முன்கூட்டிய சக்திகளின் சுவாசத்தை உணர்ந்தார், விரைவில் அவர் மீண்டும் தூக்கத்தில் மூழ்கினார், ஆனால் ஒரு வித்தியாசமான கனவு, "அற்புதம், தழுவுதல்" அவரது வாழ்க்கையில் சில சாத்தியமான மாற்றங்கள், மனநிலை, மற்றொரு வாழ்க்கையின் வாசலில் ஒரு உணர்வு. மேலும், அவர் ஏற்கனவே புதுப்பித்த நிலையில் எழுந்தார், வெவ்வேறு கண்களால் உலகைப் பார்த்தார்.

எனவே, இந்த துண்டின் பொதுவான இயக்கத்தில், முழு கவிதையின் குறியீட்டு அர்த்தத்தையும் ஒருவர் அறியலாம்: தூக்கம் முதல் விழிப்பு வரை, ஆன்மீக இருள் மற்றும் மரணம் முதல் வெளிச்சம் மற்றும் உயிர்த்தெழுதல் வரை.

முடிவு II அத்தியாயம்

இரவின் உருவத்தின் பரிணாமம் என்.வி.யின் முழு வேலையையும் உள்ளடக்கியது. கோகோல். அவரது முதல் "பயங்கரமான" வேலை "Viy" ஆகும், அங்கு தீமை வெளிச்சத்தின் அளவால் தீர்மானிக்கப்படவில்லை. "விய்" எழுத்தாளரின் உள் பயத்தை பிரதிபலித்தது. ஆனால் "மிர்கோரோட்" புத்தகத்தில், இரவு உண்மையில் பயங்கரமான, இருண்ட மற்றும் இரக்கமற்றதாக வாசகருக்கு முன் தோன்றுகிறது.

"இறந்த ஆத்மாக்கள்" கவிதையில்இரவின் விளக்கத்தை ஆசிரியர் குறிப்பிடும் இரண்டு சிறிய துண்டுகள் உள்ளன. முதலாவது "அடர்ந்த அந்தி" பற்றிய விளக்கம், இரண்டாவது "வலிமையான இடத்தின்" விளக்கம். இந்த வேலையில் இரவு அமைதியின் நல்லிணக்கமாகத் தோன்றுகிறது. இது அதன் அசல் தன்மையில் வெளிப்படையானது மற்றும் மாசற்றது.

முடிவுரை

என்.வியின் படைப்புகளில் இரவின் நிகழ்வு. கோகோல் ஆசிரியரின் ஆன்மீக பரிணாமத்துடன் நேரடி தொடர்பில் உள்ளார், இதன் விளைவாக, இந்த பரிணாமத்தை பிரதிபலிக்கிறார்.

ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு ரொமாண்டிக்ஸின் படைப்புகளில், இரவின் நிகழ்வு மற்ற இருப்பின் அளவிட முடியாத மகத்துவமாக வெளிப்பட்டது, கவிஞர் இலட்சிய உலகத்தைப் பற்றி சிந்திக்கிறார், "பிரபஞ்சத்தின் குரல்" என்று பேசுகிறார். ஆனால் என்.வியின் படைப்புகளில். கோகோலின் இரவு நிகழ்வு அவரது வளர்ச்சியின் ஆரம்பத்தில் தோன்றியது. "இத்தாலி" என்ற கவிதையில் தொடங்கி, "ஹான்ஸ் குச்செல்கார்டன்" என்ற முட்டாள்தனத்துடன் முடிவடைகிறது.

என்.வியின் படைப்புகளில் இரவின் நிகழ்வு. கோகோல் ஒரு நீண்ட பரிணாமத்தை கடந்து சென்றார். இது ஒரு குறியீட்டு தன்மையைப் பெற்றதால், புதிய சொற்பொருள்களைப் பெற்றது மற்றும் எழுத்தாளரால் ஒரு நபரின் உள் இடத்துடன் நேரடியாக தொடர்புபடுத்தப்பட்டு, அவரது ஆன்மாவின் நிலையை உருவகமாக வெளிப்படுத்துகிறது.

பைபிளியோகிராஃபி

1. அன்னென்ஸ்கி ஐ.எஃப். கோகோல்/ஐ.எஃப்.அன்னென்ஸ்கி.-எம்

2. மஷின்ஸ்கி எஸ். கோகோலின் கலை உலகம் / எஸ். மஷின்ஸ்கி-எம்.: "அறிவொளி", 1971.

3. மான் ஒய். கோகோலின் கவிதைகள் / ஒய். மான்.-எம்.: "புனைகதை", 1988.

4. ட்ராய்ட் ஏ. நிகோலாய் கோகோல் / ஏ. டிராயட்.-எம்.: "எக்ஸ்மோ", 2004.

5. டெர்ட்ஸ் ஏ. கோகோலின் நிழலில் / ஏ. டெர்ட்ஸ்.-எம்.: "அக்ராஃப்", 2003.

6. ஷம்பினாகோ எஸ்.கே. ரொமாண்டிசத்தின் முத்தொகுப்பு (என்.வி. கோகோல்) / எஸ்.கே. ஷம்பினாகோ - எம்., 1911.

7. ஷெவிரெவ் எஸ்.பி. என்.வி. கோகோலின் "மிர்கோரோட்" பற்றி.

8. பெலின்ஸ்கி வி.ஜி. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஒரு பார்வை / வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி.-எம்.: "தற்கால", 1988.

9. வெரேசேவ் வி.வி. வாழ்க்கையில் கோகோல் / வி.வி. வெரேசேவ்.

10. Merezhkovsky D. கோகோல். /D.Merezhkovsky.- படைப்பாற்றல், வாழ்க்கை மற்றும் மதம்.

11. என்.வி. கோகோல் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட எம்., "அறிவொளி" 1986 - ப.60

12. என்.வி.கோகோல். Mirgorod.M., "சோவியத் ரஷ்யா" 1985 - ப.180

13. I. Zolotussky. கோகோல்.எம்., "இளம் காவலர்". 2007 - ப.87

14. என்.வி.கோகோல். Mirgorod.M., "சோவியத் ரஷ்யா" 1985 - ப.218

15. பி. மினேவ் கோகோலின் படைப்புகள். எம்., "குழந்தைகள் இலக்கியம்" 1985

16. வான்ஸ்லோவ், வி.வி. கலை மற்றும் அழகு / வி.வி.வான்ஸ்லோவ். – எம்.: அறிவு, 2006. – 288 பக்.

17. கோகோல், என்.வி. சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 8 தொகுதிகளில் / என்.வி. கோகோல்; திருத்தியவர் V. R. ஷெர்பினி. – எம்.: பிராவ்தா, 1984. – டி. 1: டிகங்கா அருகே ஒரு பண்ணையில் மாலை. விண்ணப்பங்கள்: Hanz Küchelgarten. - 381 பக். – டி. 2: மிர்கோரோட். – 319 பக். – டி. 3: கதைகள். – 336 பக். – T. 4: நாடகப் படைப்புகள். – 432 பக். – தி. 5: இறந்த ஆத்மாக்கள்: கவிதை – 320 பக். – T. 7: கட்டுரைகள். நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகள். – 525 செ.

18. ஜான் (ஷாகோவ்ஸ்கி), பிஷப். கோகோலின் ஆன்மா / பிஷப் ஜான் (ஷாகோவ்ஸ்கி) // கடினமான பாதை. வெளிநாட்டு ரஷ்யா மற்றும் கோகோல். - எம்.: ரஷ்ய உலகம்,2002. – பக். 246–249.

19. மான், யூ. வி. உயிருள்ள ஆன்மாவைத் தேடி / யு.வி. மான். – எம்.: புத்தகம், 1984. – 415 பக்.

20. ஃபெடோரோவ், எஃப்.பி. ஜெர்மன் ரொமாண்டிசிசத்தின் கலை உலகம்: கட்டமைப்பு மற்றும் சொற்பொருள் / எஃப்.பி. ஃபெடோரோவ். – எம்.: MIK, 2004. – 368 பக்.

21. ஐ.எஸ். Turgenev PSS, தொகுதி 11, "கோகோல்", ப. 63.

22. என்.வி. கோகோல், “கடிதங்கள். 81. N. M. போகோடினுக்கு எழுதிய கடிதம்,” SS 7 தொகுதிகளில், தொகுதி. 7, ப. 183. எம்., "புனைகதை", 1978.

23. என்.வி. கோகோல். "நைட்ஸ் அட் தி வில்லாவில்", எஸ்.எஸ். 7 தொகுதிகளில், தொகுதி 5, ப. 256. எம்., "புனைகதை", 1977.

24. பி.வி. அன்னென்கோவ், "இலக்கிய நினைவுகள்", ப. 47, எம்., “புனைகதை”, 1983.

25. V. F. Chizh, “Disease of N.V. கோகோல்", ப. 13-15, எம்., “குடியரசு”, 2001.

"தூய கலை" மற்றும் K.L. கெடகுரோவ்

ரஷ்ய கவிதைகளில் "இரவு" என்ற கருப்பொருளின் தோற்றம் ஆராய்ச்சியாளர் வி.என். டோபோரோவின் கூற்றுப்படி, "இரவு" என்ற கவிதையை முதலில் வெளியிட்ட 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர் எம்.என்.முராவியோவின் பெயருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஏற்கனவே 1776 அல்லது 1785 இல் வெளியிடப்பட்ட இந்த கவிதையில், இரவைத் தொடும் அணுகுமுறையைக் காண்கிறோம். "அவரது சிந்தனை இனிமையான அமைதிக்கு இழுக்கப்படுகிறது" என்பதால், கவிஞர் அதன் வருவதைக் கனவு காண்கிறார். "தனிமை, அமைதி மற்றும் அன்பு" ஆகியவற்றைக் கொண்டு வந்த இரவில் அவர் மகிழ்ச்சியடைகிறார்.

இரவின் உருவமும் அது தூண்டும் இரவு நேர எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் ரஷ்ய கவிஞர்களின் பல அழகான கவிதைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன. எல்லாக் கவிஞர்களும் இரவைப் பற்றிய தங்கள் சொந்த உணர்வைக் கொண்டிருந்தாலும், பொதுவாக கவிஞர்களுக்கு வாழ்க்கையின் அர்த்தம், அதில் அவர்களின் இடம் மற்றும் பல்வேறு நினைவுகளின் விழிப்புணர்வை பிரதிபலிக்கும் பகலின் மிகவும் வளமான நேரமாக இரவு இருந்தது என்பதைக் குறிப்பிடலாம். அன்புக்குரியவர்கள் பற்றி.

இரவின் உருவமும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிஞர்களால் சிலை செய்யப்பட்டது. இது A.S. புஷ்கின், மற்றும் S.P. ஷெவிரெவ், மற்றும் F.I. Tyutchev மற்றும் பலர். அவர்களின் கவிதைகள் எங்கள் ஆராய்ச்சிக்கு உட்பட்டவை அல்ல என்பதால், நாங்கள் அதில் தங்குவதில்லை. கோஸ்டா கெடகுரோவ் மற்றும் "தூய கலை" ரஷ்ய கவிஞர்களின் கவிதைகளில் இரவின் படத்தை கருத்தில் கொள்வதே எங்கள் குறிக்கோள். இங்கே நாம் முதலில் A.A. Fet ஐ நினைவில் கொள்கிறோம்.

இயற்கை மற்றும் அன்பின் பாடகர், எஃப்.ஐ. டியுட்சேவ் போன்ற இலட்சியவாத தத்துவத்தின் ஆதரவாளரான ஏ.ஏ.ஃபெட்டின் கவிதைகளில் இரவின் படம் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இரவில் தான் அவர் தனது அற்புதமான கவிதைகள் பலவற்றை உருவாக்கினார், கனவு கண்டார், மரியா லாசிக் உடனான தனது சோகமான அன்பை நினைவு கூர்ந்தார்; வாழ்க்கையின் கஷ்டங்கள், முன்னேற்றம், அழகு, கலை, "வார்த்தைகளின் வறுமை" போன்றவற்றைப் பற்றி யோசித்தார்.

கவிதைகளில் அவரது செயல்கள் பெரும்பாலும் இரவில் நடக்கும்: "ஜெஃபிர் இரவு வயலட்டை முத்தமிடுகிறார்", "இரவில் புயல் கோபமடைந்தது, கூரை பனியால் மூடப்பட்டிருந்தது", "நட்சத்திரங்கள் பிரார்த்தனை செய்கின்றன, மின்னும் மற்றும் சிவந்து போகின்றன, சந்திரன் ஜெபிக்கிறது, மிதக்கிறது நீலநிறம்", "சுற்றியுள்ள நட்சத்திரங்கள் எல்லாம் கூடிவிட்டதாகத் தெரிகிறது, கண் இமைக்காமல், இந்தத் தோட்டத்தைப் பாருங்கள்", "காற்று தூங்குகிறது", "விரைவான கதிர்கள் கொண்ட சந்திரன் கண்ணாடியைத் துளைத்தது", "வஞ்சக ஒளியுடன் சந்திரன் வெள்ளி இரண்டும் அலைகளும் இலைகளும்”, “சந்திரன் பயத்துடன் கண்களைப் பார்க்கிறான்”. இந்த எடுத்துக்காட்டுகள் அனைத்தும் ஃபெட் இரவையும், அதன் தோழர்களையும் - நட்சத்திரங்கள் மற்றும் சந்திரனை வெளிப்படுத்துகிறது என்பதைக் குறிக்கிறது.

ஃபெட் இரவை நேசிக்கிறார். "குளிர் இரவின் மௌனம் கூட" அவனுடைய ஆவியை ஆக்கிரமிக்கிறது. இரவு அவருக்குள் பல்வேறு ஆசைகளை எழுப்புகிறது, எனவே அவர் இரவு வருவதற்கு ஏங்குகிறார்:

நான் காத்திருக்கிறேன்... நைட்டிங்கேல் எதிரொலி

பிரகாசிக்கும் நதியிலிருந்து விரைந்து,

வைரங்களில் நிலவின் கீழ் புல்

கருவேப்பிலைகளில் மின்மினிப் பூச்சிகள் எரிகின்றன.

நான் காத்திருக்கிறேன்... அடர் நீல வானம்

மற்றும் சிறிய மற்றும் பெரிய நட்சத்திரங்களில்,

இதயத்துடிப்பு எனக்கு கேட்கிறது

மேலும் கை கால்களில் நடுக்கம்

ஃபெட் இரவு மீதான தனது அன்பை இவ்வாறு விளக்குகிறார்: "இரவில் நான் சுவாசிப்பது எப்படியாவது எளிதானது," "ஒவ்வொரு உணர்வும் இரவில் எனக்கு தெளிவாக உள்ளது," "இரவில் இருட்டில் ஜன்னலில் என் அறையில் நிற்பதை நான் விரும்புகிறேன். மேலிருந்து சந்திரன் என்னை நேரடியாகப் பார்க்கிறது..." எனவே, இரவைப் பற்றிய பயபக்தியான அணுகுமுறையை அது பல்வேறு அடைமொழிகளைக் கொண்ட வரிகளிலிருந்து புரிந்து கொள்ள முடியும், இது ஒரு பாலிசெமன்டிக் கவிதை படத்தை உருவாக்குகிறது:

நறுமணமிக்க இரவு, ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட இரவு,

நோயுற்ற உள்ளத்தின் எரிச்சல்!

எல்லோரும் நீங்கள் சொல்வதைக் கேட்பார்கள் - என்னால் அமைதியாக இருக்க முடியாது

அவ்வளவு தெளிவாக பேசும் மௌனத்தில்.

இரவை உயிர்ப்பித்து, கவிஞர் அதை உற்சாகமாக உரையாற்றுகிறார்:

வணக்கம்! உங்களுக்கு ஆயிரம் மடங்கு என் வணக்கங்கள், இரவே!

மீண்டும் மீண்டும் நான் உன்னை காதலிக்கிறேன்

அமைதியான, சூடான,

வெள்ளி முனைகள்!

"கிசுகிசுக்கள், பயமுறுத்தும் சுவாசம், ஒரு நைட்டிங்கேலின் தில்லுமுல்லுகள்" என்ற அவரது கவிதையை வாசகர் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியுடன் உணர்கிறார்: "ஸ்லீப்பி ப்ரூக்கின் வெள்ளி மற்றும் ஊசலாட்டம்" நம் கண்களுக்கு முன்பாக தெளிவாகத் தோன்றுகிறது, மேலும் நாம் கவிஞரின் வரிகளை மீண்டும் சொல்கிறோம்:

இரவு ஒளி, இரவு நிழல்கள்,

முடிவில்லா நிழல்கள்...

புகை மேகங்களில் ஊதா ரோஜாக்கள் உள்ளன,

அம்பர் பிரதிபலிப்பு

மற்றும் முத்தங்கள் மற்றும் கண்ணீர்

மற்றும் விடியல், விடியல்!

ஃபெட் தொடர்ந்து இரவின் இருப்பை உணர்கிறார்: அவரும் அவரது காதலியும் "விளக்குகளிலிருந்து, இரக்கமற்ற கூட்டத்திலிருந்து" ஓடும்போது. பின்னர், அவர்கள் தனியாக இருக்கும்போது, ​​"அவர்களுடன் மூன்றாவது நீலமான இரவு." நீங்கள் மக்களிடமிருந்து மறைக்க முடியும் என்றால், இரவின் தோழர்களான நட்சத்திரங்களிடமிருந்து எதையும் மறைக்க முடியாது என்று கவிஞர் இதை விளக்குகிறார்.

வெவ்வேறு பருவங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஃபெட்டின் கவிதைகளின் அனைத்து சுழற்சிகளிலும் - குளிர்காலம், வசந்தம், கோடை, இலையுதிர் காலம் - இரவின் படம் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, மேலும் இது எப்போதும் கேள்விக்குரிய காலகட்டத்தில் உள்ளார்ந்த வண்ணங்களில் சித்தரிக்கப்படுகிறது.

உதாரணமாக, ஒரு குளிர்கால இரவு "நிலா வெளிச்சத்தில் அது குளிர்ச்சியாகவும், அமைதியாகவும், தெளிவாகவும் இருக்கிறது", "உறைபனி பிரகாசிக்கிறது", "பனி நசுக்குகிறது", ஒரு மைல் தொலைவில் உறைபனி விளக்குகள் உள்ளன." இந்த நேரத்தில், ஃபெட் அவருக்கு முன் வெளிவரும் படத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார்:

நிலவொளியில் வைரங்கள்

வானத்தில் வைரங்கள்

மரங்களில் வைரங்கள்

பனியில் வைரங்கள்.

கவிஞர் குளிர்கால இரவின் அழகைப் போற்றுவது மட்டுமல்லாமல், தனது காதலியால் வகுக்கப்பட்ட "சூறாவளியில் இரவு ஆவி பாதையை வீசக்கூடாது" என்பதில் அக்கறை கொண்டுள்ளது. குளிர்கால இரவு, நாம் பார்ப்பது போல, கவிஞரையும் வசீகரிக்கிறது. அவருடைய புகழ்பெற்ற கவிதையான "ஒரு அற்புதமான படம்..." படிக்கும்போது நீங்கள் இதை உறுதியாக நம்புகிறீர்கள்:

அற்புதமான படம்

நீங்கள் எனக்கு எவ்வளவு அன்பானவர்:

வெள்ளை சமவெளி,

முழு நிலவு,

உயர்ந்த வானத்தின் ஒளி,

மற்றும் பிரகாசிக்கும் பனி

மற்றும் தொலைதூர சறுக்கு வண்டிகள்

தனிமையில் ஓடுகிறது.

அவரை "பற்றவைக்கும்" வசந்த இரவுக்காக, கவிஞர் ஒரு வித்தியாசமான படத்தை உருவாக்குகிறார். இங்கே "இரவில் ஒருவித அமானுஷ்ய ஆவி தோட்டத்திற்கு சொந்தமானது." மே இரவில் மயக்கமடைந்த ஃபெட் மகிழ்ச்சியுடன் கூச்சலிடுகிறார்:

என்ன ஒரு இரவு! எல்லாவற்றிலும் என்ன ஆனந்தம்!

நன்றி, அன்பே நள்ளிரவு நிலம்!

………………………………………

என்ன ஒரு இரவு! ஒவ்வொரு நட்சத்திரமும்

அவர்கள் மீண்டும் ஆன்மாவை அன்பாகவும் சாந்தமாகவும் பார்க்கிறார்கள்,

மற்றும் நைட்டிங்கேலின் பாடலின் பின்னால் காற்றில்

கவலையும் அன்பும் பரவியது.

இந்த மர்மமான வசந்த காலத்தில் கவிஞரின் இதயம், காதல் நிறைந்தது, மே இரவு தனது காதலியிடம் வாக்குமூலத்துடன் திரும்புகிறது:

நீ, மென்மை! நீங்கள் எனக்கு மகிழ்ச்சியை உறுதியளித்தீர்கள்

ஒரு வீணான நிலத்தில்.

ஒரு கோடை இரவில், "மாலை அமைதியாகவும் தெளிவாகவும்" இருக்கும் போது, ​​"வெட்டுக்கிளிகளின் கூர்மையாக வறண்ட ஹிப்னாடிக் மற்றும் வெடிக்கும் அமைதியற்ற ஓசை," "சந்திரன் பயத்துடன் கண்களைப் பார்க்கிறான், நாள் கடக்கவில்லை, ஆனால் நாள் இரவின் பகுதிக்கு அதன் கைகளை அகலமாக விரிக்கவும், ”ஃபெட் ஒருவருக்கு அறிவுறுத்துகிறார்:

தாழ்மையான உள்ளத்தில் புரிந்து கொள்ளுங்கள்

மாசற்ற இரவின் சுவாசம்

மற்றும் கிழக்கு விடியலின் விளக்குகள் வரை

நட்சத்திரங்களின் விதானத்தின் கீழ் தூங்கு!

ஆனால் இப்போது கோடை முடிவடைகிறது, நாட்கள் குறைந்து வருகின்றன, கவிஞர் அதனுடன் பிரிந்து செல்ல விரும்பவில்லை, "மோசமான வானிலை-இலையுதிர் காலம்" வருகிறது, "இதயம் குளிர்கிறது" என்று வருத்தப்படுகிறார். மேலும், இதனால் வருத்தமடைந்த கவிஞர் கேட்கிறார்:

கோடையின் தங்கக் கதிர்கள் எங்கே?

இலையுதிர் காலம் இயற்கையில் மட்டுமல்ல, அவரது ஆன்மாவிலும் ஆட்சி செய்கிறது, எனவே:

சாம்பல் புருவங்கள் மட்டுமே நகரும்,

சாம்பல் சுருள்கள் மட்டுமே ஆடுகின்றன.

இலையுதிர்கால இரவும், சூடான நாடுகளுக்குப் பறக்கும் பறவைகளும் கவிஞரை வருத்தமடையச் செய்கின்றன.அதனால்தான் "இரவின் அமைதியில் அவரது ஆன்மாவின் வேதனையைத் தாங்குவது அவருக்கு கடினமாக உள்ளது":

மற்றும் இனிமையான கடுமையான வலி

என் இதயம் மீண்டும் வலிக்கிறது,

மற்றும்இரவில் மேப்பிள் இலை சிவப்பு நிறமாக மாறும்

அது, வாழ்க்கையை நேசிப்பதால், உங்களால் வாழ முடியாது.

ஃபெட்டின் இரவைப் பற்றிய படம் பொலோன்ஸ்கியின் இரவின் உருவத்திற்கு நெருக்கமானது, அவர் பெரும்பாலும் இரகசிய இரவுநேர எண்ணங்களால் வெல்லப்பட்டார்.

அவரது "நைட்" கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்த விமர்சகர் வி. ஃப்ரிட்லியாண்ட், "இது டியுட்சேவ் மற்றும் ஃபெட்டின் சிறந்த படைப்புகளை விட தாழ்ந்ததல்ல. அதில் பொலோன்ஸ்கி இரவின் ஈர்க்கப்பட்ட பாடகர் போன்றவர். அவருக்கு (அதே போல் ஃபெட்டிற்கும்) இரவு என்பது ஒரு மர்மமான, நெருக்கமான நேரமாகும், இது ஒரு நபரின் ஆன்மா அழகான அனைத்தையும் அணுகக்கூடியதாகவும், குறிப்பாக பாதுகாப்பற்றதாகவும் கவலையுடனும் இருக்கும்போது, ​​எதிர்கால துன்பங்களை எதிர்பார்க்கும் போது. [ 2]

"இரவு" என்ற கவிதையில், பொலோன்ஸ்கி, இரவை ஏன் நேசிக்கிறார் என்று புரியாமல், இரவிலிருந்தே தனது காதலுக்கான காரணத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார்:

நான் ஏன் உன்னை நேசிக்கிறேன், பிரகாசமான இரவு -

நான் உன்னை மிகவும் நேசிக்கிறேன், துன்பப்படும்போது, ​​​​நான் உன்னைப் பாராட்டுகிறேன்!

நான் ஏன் உன்னை நேசிக்கிறேன், அமைதியான இரவு!

நீங்கள் எனக்கு அமைதியை அனுப்பவில்லை, மற்றவர்களுக்கு அமைதியை அனுப்புகிறீர்கள்!

("இரவு")

கவிதையின் முடிவில், இரவை ஏன் நேசிக்கிறேன் என்று தனக்குத்தானே பதிலளிக்க முடியாத கவிஞர் ஒப்புக்கொண்டார்:

கேநான் ஏன் உன்னை நேசிக்கிறேன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, இரவு -

ஒருவேளை என் அமைதி வெகு தொலைவில் இருப்பதால்!

அவர் ஏன் இரவை நேசிக்கிறார் என்பதை பொலோன்ஸ்கியால் விளக்க முடியவில்லை என்றாலும், இரவுக்கான முகவரிகளில் அவரது உற்சாகமான ஆச்சரியங்கள் மற்றும் அற்புதமான அடைமொழிகள், உருவகங்கள் மற்றும் பிற கலை வழிமுறைகள் அவர் இரவை ஏன் நேசிக்கிறார் என்பதைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது - நட்சத்திரங்களுக்கு, "படிகங்களில் உள்ள மரங்கள் மற்றும் வெள்ளை வெள்ளி,” நிலவு, வெள்ளி ஒளி, மலைகளின் இருள், தூக்கம் இலைகள் அசையும், ஒரு மர்மமான சத்தம்; அதன் நட்சத்திரங்கள் மற்றும் சந்திரனின் ஒளி, "குளிர் கிரானைட் மீது சறுக்கி, ஒரு பூவின் பனித்துளிகளை வைரங்களாக மாற்றுகிறது." அவள், இரவு, அவனது ரகசிய எண்ணங்களுக்கு சாட்சியாக இருக்கிறாள், இரவின் இசை ஆன்மாவின் இசையை எழுப்புகிறது.

ஃபெட்டைப் போலவே, போலன்ஸ்கியும் இரவை வெளிப்படுத்துகிறார். எனவே, இரவு, "தெற்கின் அரச மகள்," அவர் தன்னிடம் வந்த "தனது காதலியாக எடுத்துக் கொள்ள" விரும்புகிறார், -

பிவிடியலின் வெளிர் ஊதா:

வழியில், வானத்தின் இடைவெளிகளில்,

பலிபீடங்களில் விளக்கேற்றுதல்.

இந்த இத்தாலிய இரவு அவருக்கு மிகவும் பிடித்தது, ஏனென்றால் அவள் வேறு யாரையும் போலல்லாமல், "இதயத்தின் காயங்களை எப்படி குணப்படுத்துவது, கடலுக்கு மேல் பாடுவது மற்றும் ஊக்கமளிப்பது எப்படி என்று தெரியும்." கவிஞர் அவளை ஒரு உயிராகப் பற்றி பேசுகிறார்:

மேலும் அவள் என்னுடன் முறித்துக் கொள்கிறாள்

நான் விரும்பவில்லை, என்னால் முடியவில்லை

மலைகளுக்கு மேல், கண்ணீருடன் சிமிட்டுகிறது,

அது எனக்குப் பின் பாய்ந்தது.

அதே இரவில் “கவிஞரின் புல்வெளி நெருப்பின் மீது சிந்தனையுடன் நின்றது”, “அவருடன் இரவைக் கழித்தேன், அடுக்குகளுக்கு அருகிலுள்ள ஆற்றின் மீது, ஆரம்பகால வெட்டப்பட்ட புல்வெளிகளின் நுட்பமான நறுமணத்துடன் அலைந்தது”, “பிச்சை மற்றும் புலம்பியது”,அவர் தனது வடக்கிலிருந்து தெற்கே திரும்பினால் அவருக்கு "சொர்க்கத்தின் பாடல்" பாடுவதாக உறுதியளித்தார்.

பொலோன்ஸ்கியின் கருத்துப்படி, இலையுதிர் காலம் "இரவு ஒரு இருண்ட கடல் போன்றது":

தனியாக, இலையுதிர் இரவின் அடிப்பகுதியில்,

நான்கடலின் அடியில் புழுவைப் போல் கிடக்கிறேன்.

ஆனால் அவரை அவமானப்படுத்த முயற்சித்தவர்களுக்கு மட்டுமே அவர் ஒரு புழுவாக இருக்கிறார், அவருடைய கவிதைத் திறமையை அங்கீகரிக்கவில்லை, ஆனால் தன்னைப் பொறுத்தவரை அவர் "அபிலாசைகள் நிறைந்த ஆவி". மேலும் குளிர்கால இரவு, "குளிர் இரவு மங்கலாகத் தெரிகிறது..., நிலவின் மேகமூட்டமான பேய் பிரகாசிக்கிறது." இரவும் பகலும், மனமும் காதலும் ஒப்பிட்டு, கவிஞர் பின்வரும் முடிவுக்கு வருகிறார்:

இரவு ஆயிரக்கணக்கான கண்களால் தெரிகிறது

மற்றும் நாள் அதே போல் தெரிகிறது.

…………………………

மனம் ஆயிரக்கணக்கான கண்களால் பார்க்கிறது

காதல் தனித்து தெரிகிறது...

போலன்ஸ்கி, நாம் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, இரவையும் அதன் தோழர்களையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: "மாதம் நடக்கிறது, பூமியின் அமைதியைக் காக்கிறது," மேலும் "கதையைச் சொல்கிறது." மேலும் "இரவின் நிழல்கள் வந்து அவன் வாசலில் நின்றன." கவிஞர் இரவை மிகவும் தெளிவாக முன்வைத்தார், அது அவருக்குத் தோன்றுகிறது:

தைரியமாக என் கண்களுக்கு நேராகத் தெரிகிறது

அவள் கண்களின் ஆழமான இருள்.

அவருக்கு அடுத்த இரவின் இருப்பை உணர்ந்து, “பொலோன்ஸ்கி அவளை மறைக்குமாறு கெஞ்சுகிறார்அந்நியர்களிடமிருந்து அவரது "அடர்ந்த இருளுடன்" அவரது அன்பு:

மெதுவாக, இரவு! அடர்ந்த இருள்

அன்பின் மாயாஜால உலகத்தை மறை!

அன்பின் தருணங்கள் நீடிக்க அனுமதிக்க நேரத்தையும் சூரியனையும் அவர் உணர்ச்சியுடன் கேட்கிறார்:

நீங்கள், நேரம், நலிந்த கையுடன்

உங்கள் கடிகாரத்தை நிறுத்துங்கள்!

……………………………

ஓ, சூரியன், சூரியன்! சற்று பொறு!

பொலோன்ஸ்கி இரவு மற்றும் சந்திரனின் மந்திர ஒளியால் மிகவும் போதையில் இருக்கிறார், இரவு கடந்து செல்லும் போது அவர் கேட்கிறார். அவர் இரவில் மகிழ்ச்சியடைகிறார், ஏனென்றால் இந்த நேரத்தில்:

உள்ளத்தில் ஆழ்ந்து உறங்கும் அனைத்தும்,

இந்த நேரத்தில் அது ஒளிர்ந்தது.

இரவின் உயரத்தில், பல நட்சத்திரங்களில், அவர் ஒரு நேசத்துக்குரிய நட்சத்திரத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார், ஆனால் அதைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை: “புயல் பாதை முழுவதும் நீண்டுகொண்டிருக்கும் மூடுபனிகளுடன் வீண் போராட்டத்தில் அதன் கதிர் வெளியேறியது என்பது தெளிவாகிறது. ஒரு கருப்பு முகடு போன்ற வானம்."

பொலோன்ஸ்கி ஜார்ஜிய இரவைப் பற்றியும் பாடினார், கிராமத் தலைவரின் (தேசிய) வசதியான சக்லாவின் குளிர்ச்சியான விதானத்தின் கீழ் அவர் மகிழ்ந்த சுவாசம்:

நான் ஒரு மென்மையான கம்பளத்தின் மீது ஒரு மெல்லிய ஆடையின் கீழ் படுத்துக்கொள்கிறேன்,

நாய்கள் குரைக்கும் சத்தமோ, கழுதையின் அழுகையோ எனக்கு கேட்கவில்லை.

சிங்குரியின் கூற்று உரையாடலின் கீழ் ஒரு காட்டு பாடல் அல்ல.

ஆனால் திடீரென்று அவர் மற்ற ஒலிகளைக் கேட்கிறார், "மற்றொரு இணக்கம்", அது அவரை மகிழ்விக்கிறது, மேலும் அவர் மகிழ்ச்சியுடன் கத்துகிறார்:

மேலும், ஐயோ! என்ன ஒரு அதிர்வு! ச்சூ! ஒரு வகையான பறவை

ஒரு இரவு நேர சதுப்புப் பறவை தூரத்தில் பாடுகிறது ...

அழுகை ஒலி - எப்போதும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும்

INஅளவு மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பு - சோகம் மற்றும் அமைதி

தோன்றுகிறது. "என்னை தூங்க விடாதவள் அவள் இல்லையா?" அவள் அல்லவா

என் உள்ளத்தில் சோகம் பாடியது!

"காத்திருக்க வேண்டாம்" என்ற கவிதையில் காகசியன் இரவின் கருப்பொருளை அவர் தொடர்ந்து உருவாக்குகிறார்:

விடியலின் பிரகாசம் அரிதாகவே மங்கிவிட்டது,

இரவு முழுவதும் அவ்லாபரின் பின்னால் ஜுர்னா ஒலிக்கிறது.

சசந்தரி குளிப்பதற்கு வெளியே இரவு முழுவதும் பாடுகிறார்.

இங்கே சந்திரனின் சூடான ஒளி பால்கனிகளை பொன்னிறமாக்கியது,

அங்கு நிழல்கள் திராட்சை தோட்டத்தில் ஆழமடைந்தன,

இங்கே பாப்லர்கள் இருண்ட நெடுவரிசைகளைப் போல நிற்கின்றன,

அங்கே, தூரத்தில், மகிழ்ச்சியான நெருப்பு எரிகிறது.

இந்த தருணங்களில், -

ஆன்மாவே - ஆன்மாவே அறியாதபோது,

என்ன காதல், வேறு என்ன அற்புதங்கள்

கேட்பது அல்லது ஆசைப்படுவது - ஆனால் கேட்கிறது - ஆனால் வருந்துகிறது -

ஆனால் அவர் சொர்க்கத்தின் உருவத்தின் முன் பிரார்த்தனை செய்கிறார் ...

பொலோன்ஸ்கி, ஃபெட்டைப் போலவே, இரவை மட்டுமல்ல, நட்சத்திரங்களையும் சந்திரனையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: “தெளிவான நட்சத்திரங்கள் தங்கள் பார்வையைத் தாழ்த்துகின்றன, நட்சத்திரங்கள் இரவு உரையாடலைக் கேட்கின்றன” (வசனம் “அக்பர்”). "கேரவன்" என்ற கவிதையில், இரவைக் கவர்ந்த அவர் மகிழ்ச்சியுடன் கூச்சலிடுகிறார்: "என்ன ஒரு இரவு - இரவு அல்ல, சொர்க்கம்!" இங்கே "இரவு நட்சத்திரங்கள் தீப்பொறிகளை வீசுகின்றன", "இரவின் அமைதி இரவு நட்சத்திரங்களைக் கேட்கிறது", "நட்சத்திரங்கள் இரவு வானத்தில் பேசுகின்றன", இரவின் நிழல்கள், "இருண்ட கூட்டத்தில் எழும்பி", நோக்கிப் பறந்தன. அவரை.

பொலோன்ஸ்கி இரவுக்கு என்ன பெயர்களைக் கொடுத்தாலும்: வெள்ளை, இருண்ட, இருண்ட, தனிமையான, கதிரியக்க, குளிர், ஊமை போன்றவை.

நெருங்கி வரும் "சாம்பல் நாள் பற்றி" மரண நேரத்தைப் பற்றி நினைத்து, கவிஞர் "மாலை மணிகள்" கவிதையில் அவரை தீவிரமாக அழைக்கிறார்:

காத்திருக்கிறேன்.. புனித நிழலே வா!

நான்அதிக ஏமாற்றும் இதயத்துடன் இரவுகள்,

நான்நான் எப்படியாவது நம்புவேன்

நான் என்ன செய்ய முடியும், என் மாலை வெளிச்சத்தை அணைத்து,

நட்சத்திரப் பாதையில் என்னைச் சுட்டிக்காட்டும்.

ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட மாலை மணி ஒலிப்பதைக் கேட்டு, கவிஞர் அவரிடம் கேட்கிறார்:

இரவில் உத்வேகமாக எனக்கு தீர்க்கதரிசனம் சொல்லுங்கள்

அல்லது கல்லறை மற்றும் அமைதி.

கவிதையின் முடிவில், போலன்ஸ்கி தத்துவ ரீதியாக கணிக்கிறார்:

ஆனால் வாழ்க்கையும் மரணமும் உலகிற்கு ஒரு பேய்

அவர்கள் நித்தியமான ஒன்றைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் -

நீங்கள் எவ்வளவு கசப்பாகப் பாடினாலும் பரவாயில்லை - யாழ்

மணிகள் மீண்டும் ஒலிக்கும்.

அவர்கள் இல்லாமல், மறக்கப்பட்ட இடிபாடுகளின் தூசியில்,

பல நூற்றாண்டுகளின் மேதைகள் மறைந்து போவார்கள்...

இது திருப்தியற்ற மிருகங்களின் நரகமாக இருக்கும்,

அல்லது தேவதைகளின் ஏடன்...

ஸ்லுசெவ்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, இரவும் விரும்பப்படும் நேரம், காதல் மலர்ந்து, ஆர்வத்தை சோதிக்கும் நேரம்:

கிசுகிசுக்காத பேச்சுகள்

பேராசை கொண்ட கைகளின் உறைதல்,

குளிர்ந்த தோள்கள்...

மற்றும் கடிகாரம் கடுமையாக தட்டுகிறது.

("இரவு. இருள்...")

அவரது இரவு நினைவுகளை எழுப்புவதற்கும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்:

ஆம், ஒரு கோடை இரவில், விடியும் போது

அவர்கள் தொடர்பு கொள்கிறார்கள், ஒருவரையொருவர் சந்திக்கிறார்கள்,

என் நினைவில் குறிப்பிட்ட தெளிவுடன்

நீண்ட நாட்களின் கடந்த காலம் எழுகிறது...

("இரவு முழுவதும் விடியல்")

மனரீதியாக, இந்த தருணங்களில் கடந்த காலத்தின் பக்கங்களை "குழந்தை பருவம் முதல் ஆண்மை வரை" புரட்டிப்பார்த்து, வாழ்க்கையில் அவர் நல்லது மற்றும் கெட்டதைக் கண்டதை நினைவு கூர்ந்தார்:

INஅவளுக்கு எல்லாம் இருந்தது: தவறுகள் மற்றும் வீழ்ச்சிகள்,

மற்றும் உணர்ச்சிகளின் குழந்தைகள், மற்றும் தூக்கத்தின் வசீகரம்,

மற்றும்நோய்வாய்ப்பட்ட உத்வேகத்தின் கசப்பான கண்ணீர்,

மற்றும் பாதிக்கப்பட்டவர்கள், பாதிக்கப்பட்டவர்கள்... அவர்களின் கல்லறைகளில்

சமரசம் செய்வது சாத்தியமா? ஆனால் உங்களை அளவிடுவது வலிக்கிறது,

மேலும் நான் என்னை நினைத்து வருந்துகிறேன், எனது முன்னாள் வலிமைக்காக வருந்துகிறேன்...

("இரவு முழுவதும் விடியல்")

நகரத்தின் மீது இரவு விழும்போது, ​​​​சுற்றும் சத்தம் குறைந்து, "தோட்டத்தைச் சுற்றி இருள் சூழ்ந்திருக்கும்" போது, ​​கவிஞர் "பைத்தியம் போல் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்," மகிழ்ச்சியுடன் தனது காதலியை அழைக்கிறார்:

சீக்கிரம், சிறிய புறா! நீங்கள் இழக்கிறீர்கள்

("வா")

அவனுடன் சேர்ந்து, இயற்கையும் மகிழ்ச்சியின் உணர்வை அனுபவிக்கிறது, அவள் அவனுடன் மகிழ்ச்சியடைகிறாள்:

ஒரு முழு மாதம், மயக்கியது போல்,

மிகவும் மகிழ்ச்சியுடன் நடுங்குகிறது.

("வாருங்கள்!")

நித்திய அன்பு மற்றும் நம்பகத்தன்மை கொண்ட தனது காதலிக்கு கவிஞர் சத்தியம் செய்கிறார், ஆனால் அவள் அமைதியாக இருந்து வெளிர் நிறமாக மாறுகிறாள்.

ஸ்லுசெவ்ஸ்கியின் இதயம், தனது காதலியின் அமைதியைப் பாதுகாக்கிறது, மென்மை நிறைந்தது: சீக்கிரம் எழுந்த அவளிடம், கண்களை மூடிக்கொண்டு அவளது முடிக்கப்படாத கனவுகளுக்குத் திரும்பும்படி அவன் கேட்கிறான்.

இரவு, ராட்சத புதுமுகம், பூமியில் பரவியது;

வயல்வெளியில் காடுகளின் வழியாக இருளும் இருளும் இருக்கிறது.

("சீக்கிரம், சீக்கிரம்! மீண்டும் கண்களை மூடு")

அதே நேரத்தில், காலை வந்ததும் அவளை எழுப்புவேன் என்று அவர் உறுதியளிக்கிறார்:

நான் உன்னை எழுப்புவேன், நான் உன்னை எழுப்புவேன் ...

இந்த தருணங்களில், கவிஞர் காதல் மற்றும் ஆர்வத்தால் மூழ்கடிக்கப்படுகிறார், இது நீள்வட்டத்தால் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட உளவியல் இடைநிறுத்தத்தை விளக்குகிறது.

ஸ்லுசெவ்ஸ்கியில், இரவு அதன் தோழர்களுடன் கவிதையில் அடிக்கடி உள்ளது - சந்திரன் மற்றும் நட்சத்திரங்கள்.

எடுத்துக்காட்டாக, "கருங்கடலின் செங்குத்தான பக்கங்களில்" என்ற கவிதையில், இரவின் ஆரம்பம் சந்திரனின் தோற்றத்தால் குறிக்கப்படுகிறது: "சந்திரன் பிரகாசிக்கிறது, முழுமையாக ஒளிரும்", பின்னர் நாம் இரவைக் காண்கிறோம்:

ஓ, காடு நன்றாகவும் அமைதியாகவும் இருக்கிறது!

ஓ, இரவு அடர் நீலம்!

ஆம், நான் அமைதியான மனநிலையில் இருக்கிறேன்...

கவிஞன் “அமைதியான மனப்பான்மையுடன்...” என்பதை இக்கவிதையில் அவர் பயன்படுத்திய பத்து ஆச்சரியக்குறிகளில் இருந்து புரிந்து கொள்ளலாம்.

ஸ்லுசெவ்ஸ்கியில் இரவும் சந்திரனும் தான் அவனும் அவனது குதிரையும் ஒரு பெண்ணின் பின்னால் சவாரி செய்கிறார்கள் என்ற உணர்வை எழுப்பியது,

... ஒரு முக்காடு பின்னால் ஒளிந்து,

காத்திருக்கிறான்... கண்களால் பார்க்கிறான்...

ஆனால் பின்னர் கவிஞர் உணர்ந்தார், அவரது கனவுகள் உண்மையானவை அல்ல, அவர் இதையெல்லாம் மட்டுமே விரும்புகிறார்; அவர் தனது கனவுகளுக்கு இடையூறு செய்தார்:

...இல்லை! நாங்கள் மயக்கத்தில் இருக்கிறோம்

உங்களுக்காகவும் எனக்காகவும் யாரும் காத்திருக்கவில்லை, -

Sluchevsky குதிரையை உரையாற்றுகிறார்.

அவர்கள் தன்னுடன் அந்தப் பெண்ணிடம் செல்கிறார்கள் என்று கற்பனை செய்ய அவர் கேட்ட குதிரையின் அமைதி, அவரை யதார்த்தத்திற்குத் திரும்பத் தூண்டுகிறது:

குதிரை என்னிடம் ஒரு நல்ல வார்த்தையும் சொல்லவில்லை!

குதிரை பேசுவது விசித்திரக் கதை!

மற்றும் கவிஞர் திகைப்புடன் கேட்கிறார்:

ஆனால் ஏன் கருப்பு பக்கம்?

மாதம் இவ்வளவு பிரகாசத்துடன் ஒளிர்ந்ததா?

"இது கொஞ்சம் இருட்டாக இருக்கிறது, பெண் பாடுகிறாள்" என்ற கவிதையில் ஸ்லுச்செவ்ஸ்கி, பெண்ணின் பாடல் ஒருவேளை வானத்தை அடையும் என்றும், எனவே இரவின் தோழர்கள், "நட்சத்திரங்கள், கொஞ்சம் பாருங்கள், நடனமாடுங்கள் ..." என்று பரிந்துரைக்கிறார்.

கவிஞர், நாம் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, இரவு, சந்திரன் மற்றும் நட்சத்திரங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்:

அதிகமாக வளர்ந்தது. ஒரு மாதம் ஆகிவிட்டது.

இடதுபுறம் மேலே அமைதி இருக்கிறது.

ஸ்லுசெவ்ஸ்கியின் இரவுக் கனவுகள் கூட தனிப்பயனாக்கப்பட்டவை:

இரவு கனவுகளும் இங்கே உள்ளன,

அவர்கள் கூடிக்கொண்டு அலைகிறார்கள்

நகரங்களில், புதர்களை ஒட்டி,

ஆந்தைகள் மற்றும் ஆந்தைகளின் இறக்கைகளில்.

("குடிசைகளுக்கு அருகில் உள்ள இடிபாடுகள் முழுவதும்")

இரவு என்பது கவிஞரின் விருப்பமான நேரம், அதனால்தான் அவரது பாடலாசிரியர் மகிழ்ச்சியுடன் கூறுகிறார்:

ஒரு அற்புதமான இரவு... காற்று பிரகாசமாக இருக்கிறது...

எவ்வளவு அமைதியாக இருக்கிறது! நான் தூங்குவேன், அன்பே

கடவுளின் உலகம் முழுவதும்... ஆனால் கண்ணிகள் கூச்சலிட்டன!

அல்லது நான் என்னை மறுத்துவிட்டேனா? –

இந்த குவாட்ரெயினில் உள்ள நீள்வட்டங்கள் மற்றும் உளவியல் இடைநிறுத்தங்கள் ஹீரோ என்பதைக் குறிக்கிறதுஇந்த வரிகளை உச்சரிக்கிறது, ஆனந்தமாக உறங்குகிறது, தூக்கத்தில் மூழ்குகிறது.

இரவில் மயக்கமடைந்த ஸ்லுச்செவ்ஸ்கி மகிழ்ச்சியுடன் கூச்சலிடுகிறார்:

என்ன ஒரு இரவு! வீட்டிற்குள் சென்றேன்

காடு முழுவதும் கதிர்களால் ஒளிர்கிறது

மேலும், போலி தங்கம் போல,

இரவின் நிழல்களால் கருமையாகிவிட்டது.

ஓலை கூரை வழியாக

நான் ஒரு பூவாக உணர்கிறேன்

அவனது நள்ளிரவு சோர்வுடன்,

உங்கள் காலடியில் இனிய நிலவொளி!

("என்ன ஒரு இரவு! நான் குடிசைக்குள் சென்றேன்...")

ஆனால் ஸ்லுச்செவ்ஸ்கி ஒவ்வொரு இரவையும் விரும்புவதில்லை, ஒவ்வொரு இரவும் அவரை மகிழ்ச்சியடையச் செய்வதில்லை. பின்னர் அதற்கு பதிலாகடி "தெய்வீகம்", "நட்சத்திரங்கள்", "அற்புதம்", "நீலம்" போன்ற சில காதல் அடைமொழிகள், இரவு மற்ற அடைமொழிகளுடன் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது:

என்ன ஒரு கொலைகார, தீய இரவு!

காற்று வீசுகிறது, ஆலங்கட்டி ஜன்னல்களைத் தட்டுகிறது;

அத்தகைய இருள் சுற்றி வந்தது,

அதில் உள்ள விளக்கு அரிதாக, அரிதாகவே பிரகாசிக்கிறது.

("என்ன ஒரு இரவு, கொலைகாரன், தீமை!")

இந்த புயல் இரவில் கவிஞர் மற்றொரு இரவு இருப்பதாக தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்கிறார்:

மற்றும் இரவு சில நேரங்களில் அழகு நிறைந்தது!

ஆம், எங்கோ இருளே இல்லை,

சந்திரனின் பிரகாசம் இருக்கிறது, சூரிய அஸ்தமனத்தின் அழகு இருக்கிறது

உங்கள் கனவு அபிலாஷைகளுக்கு முழு வேகம்.

இந்த "கொலை" இரவு அவரது கனவுகளில் ஈடுபடுவதைத் தடுக்கிறது என்பதால், இந்த மோசமான வானிலை கொண்டு வந்த "தீய மந்திரத்தை" அழிக்க அவர் தயாராக இருக்கிறார். அவர் அதைச் செய்ய முடியும் என்ற நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறார்:

என்னை நம்பு, நான் அவளை விரட்ட முடியும்:

சரங்கள் தயாராக உள்ளன, என் கிட்டார் காத்திருக்கிறது,

நான் நட்சத்திரங்களைப் பற்றி, சந்திரனைப் பற்றி பாடத் தொடங்குவேன், -

ஸ்லுசெவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, அவரது பாடலைக் கேட்பது வெளிப்படும். பின்னர், ஆலங்கட்டி, சூறாவளி, இருள் இருந்தபோதிலும், அவரது தெளிவான பாடல் வசந்த நைட்டிங்கேலை எழுப்பும், அது அவரை அதன் பாடலுடன் எதிரொலிக்கும், சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் ஒளிரச் செய்யும்.

குளிர்ந்த குளிர்கால இரவு கவிஞரை நீண்ட காலத்திற்கு முந்தைய நினைவுகளில் மூழ்கடித்தது, அது அவரது காதலி ஒரு காலத்தில் வாழ்ந்த வீட்டிற்கு அருகில் அவருக்குள் தோன்றியது. இப்போது வயதானவர், எந்த வயதிலும் ஒரு நபருக்கு நினைவுகளுக்கு உரிமை உண்டு என்று ஸ்லுச்செவ்ஸ்கி தன்னைத்தானே நம்புகிறார்:

எனக்கு வயதாகிவிட்டது! ஆனால் நான் கனவு காண்கிறேனா

நாங்கள் இங்கு எப்படி சந்தித்தோம் என்பது பற்றி,

என்னால் அதை பூக்களால் சுத்தம் செய்ய முடியாது

குளிர்காலத்தில் இந்த பனி இங்கே இருக்கிறதா?

தனக்குள் உயிர்பெற்று வந்த நினைவுகள் அவனுடைய முதுமையை, “இறந்த குளிர்காலத்தை” பிரகாசமாக்கும் என்று கவிஞருக்கு நம்பிக்கை இருக்கிறது. அவர், வயதை மறந்து, முதுமையின் எண்ணங்களை விரட்டி, எழுந்து கத்துகிறார்:

அடடா! கனவு மிகுதியால் நிறைந்துள்ளது

கடந்த கால உணர்வுகளின் நினைவுகள்...

……………………………………

ஜூன் இரவு கிண்டல்...

மற்றும் கடற்கரையில் அலைகளின் தெறிப்பு ...

மற்றும் குளிர்காலம் இல்லை ... மற்றும் பனி இல்லை!

("நீங்கள் இங்கு வாழ்ந்தீர்கள்")

கவிஞரின் உணர்ச்சிப்பூர்வமான உற்சாகம் நீள்வட்டங்கள் மற்றும் ஆச்சரியக்குறிகளின் வரிசையைப் பயன்படுத்தி வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. நினைவுகளில் இருந்து மேலெழுந்த உணர்வுகளின் முழுமையை வாசகனுக்கு உணர்த்தும் சரியான வார்த்தையை அவர் தேடுவது போல் தெரிகிறது.

Sluchevsky க்கு, காதல் இரவுகள் "பைத்தியம் இரவுகள்" (வசனம் "ஒரு ஜோடி விரிகுடாக்கள் ..."). அன்பின் இரவில் "நள்ளிரவு நேரங்களின்" பாடல்கள் கூட அவருக்கு "நியாயமற்றதாக" தோன்றுகிறது, காதலர்களைப் போலவே, "நடுக்கத்துடன், நோய்வாய்ப்பட்ட குரல்களின் நடுக்கத்துடன்!" பின்னர் கவிஞர் அவர் ஏன் "பைத்தியம் பாடல்களை" விரும்புகிறார் என்பதை விளக்குகிறார்:

இரகசிய கூட்டங்கள் மற்றும் சத்தமில்லாத களியாட்டங்கள்,

சோகம்... தோல்வி... காணாமல் போன நாட்கள்...

நாங்கள் உன்னை நேசிக்கிறோம், நாங்கள் உன்னை நேசிக்கிறோம், பைத்தியம் பாடல்கள்:

உங்கள் பைத்தியக்காரத்தனம் எங்களுக்கு நிகரானது!

ஸ்லுச்செவ்ஸ்கி இரவை நேசிக்கிறார், ஏனெனில் இந்த நேரத்தில் "கனவுகள் அவரை வேட்டையாடுகின்றன" மற்றும் அதில் "பாடல்கள் சூனியத்தின் சக்தியால் பிறக்கின்றன." ஆனால் பின்னர்:

எனக்கும் அவர்களுக்கும் உள்ள தொடர்பு எரிகிறது,

அவர்கள் அனைவருக்கும் நான் அந்நியனாக மாறுகிறேன்

மேலும் உங்கள் உயிரினங்களுக்கு முன்

தலை குனிந்து நிற்கிறேன்...

"நட்சத்திரம்", "நீலம்", "அற்புதமான இரவு" ("அலையில்" வசனம்) அவரை மகிழ்ச்சியடையச் செய்தால், மற்றொரு,"ஒரு பயங்கரமான இரவு", "தகுதியற்ற மற்றும் பெருமைமிக்க மகன்களை தண்டிக்க கடவுள் அனுப்புகிறார்", அதில் "மனிதனின் ஆவி சொல்ல முடியாத, வேதனையான கனவுகளின் சங்கிலியில் துக்கமடைந்து, வாடுகிறது", பின்னர் இது கவிஞரின் "ஆன்மாவை மாற்றும்" கொடூரமான இரவு அவருக்கு வெறுக்கத்தக்கது. அதனால்தான் அது விரைவில் முடிவடையும் என்று அவர் ஏங்குகிறார், அதனால் "நிழல்கள் கலைந்துவிடும், இரவின் இருள் மறைந்துவிடும்."

"தூய கலை" இன் மற்றொரு ஆதரவாளர், கே.எம். ஃபோபனோவ், இரவின் படத்தை வாசகர் சந்திக்கும் பல கவிதைகளையும் கொண்டுள்ளது. இவ்வாறாக “வசந்த காலத்தில் நள்ளிரவில் களைத்து வீட்டுக்கு அலைகிறேன்” என்ற கவிதையில் கவிஞன் உறங்கும் மாபெரும் நகரத்தின் இரவு மௌன உலகில் நம்மை ஆழ்த்துகிறான். இந்த மணி நேரத்தில் கவிஞரின் பார்வைக்கும் காதுக்கும் எதுவும் தப்பவில்லை:

தூங்கும் நதிக்கு அப்பால், வெளிர் ஊதா நிறத்தில்,

அது இருட்டாகிறது மற்றும் தோட்டங்களும் கட்டிடங்களும் இறுக்கமான வட்டத்தை உருவாக்குகின்றன.

இங்கே தாமதமான ட்ரோஷ்கி அமைதியாக சத்தமிட்டார்,

மீண்டும் சுற்றிலும் அமைதி நிலவியது.

இரவின் நிசப்தத்தில் “சில சமயங்களில் கற்பனை” செய்யும் கவிஞரின் வாழ்க்கையின் துக்கமான எண்ணங்களில் மூழ்கியிருக்கும் கவிஞரின் மனநிலையை இந்தக் கவிதை துல்லியமாக பிரதிபலிக்கிறது.

அந்த குடிகார களியாட்டம் கட்டுக்கடங்காத அலறல்,

நோயுற்ற வறுமையின் பெருமூச்சுகள் அவை.

இரவில் இயற்கையில் என்ன நடந்தது என்பதை ஃபோபனோவ் விரிவாகக் கூறுகிறார்:

இளஞ்சிவப்பு மேற்கு குளிர்கிறது,

இரவு மழையில் ஈரமாக இருக்கிறது.

இது பிர்ச் மொட்டு போன்ற வாசனை,

ஈரமான நொறுக்கப்பட்ட கல் மற்றும் மணல்.

ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை தோப்பின் மீது வீசியது,

சமவெளியில் இருந்து மூடுபனி எழுந்தது.

மேலும் ஒல்லியான இலைகள் நடுங்கும்

பயந்த சிகரங்களின் இருள்.

இந்த வரிகள் மேற்கோள் காட்டப்பட்ட "புயலுக்குப் பிறகு" என்ற கவிதையில், இரவு அனிமேஷன் செய்யப்பட்டது:

வசந்த நள்ளிரவு தூங்குகிறது மற்றும் அலைகிறது,

பயந்த குளிர் மூச்சு.

ஃபோஃபனோவின் கருத்துப்படி, புயலுக்குப் பிறகு ஒரு வசந்த இரவு காதலில் உள்ள ஆத்மாவைப் போல பாவமற்றது.

"தி நைட்டிங்கேல் பாடியது, பூக்கள் நறுமணம்" என்ற கவிதை ஒரு வசந்த இரவைப் பற்றியது, ஒரு இளைஞனின் காதல் இரவைப் பற்றியது, "ஒரு கொடிய கதவு வழியாக வாழ்க்கையில் நுழைந்து, ... அவளை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்ட கனவுடன் பறந்தது, அவளை நோக்கி மட்டுமே "முன் மற்றும் இப்போது." அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் அவருடன் ஒன்றாக இருந்தன, அவருடைய அன்பை எதிரொலித்தது:

மேலும் உலகம் ஒரு மர்மமான ஆட்சியாளராக அவருக்கு முன்னால் உள்ளது

என் காலடியில் படுத்து, எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் பிரகாசிக்கிறேன்,

முகம் தெரியாத நள்ளிரவு நிறைந்தது

மற்றும் இனிமையான வசந்தம் நிறைந்தது.

உளவியல் ரீதியாக, ஃபோபனோவ் தனது பாடல் நாயகனின் நிலை, காதலில் உள்ள அவரது ஆன்மாவின் ஏக்கம், அவளை விரைவில் சந்தித்து அவளை அரவணைக்க ஆசை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறார்:

அவன் அவளுக்காக காத்திருந்தான், அவனது சோகமான பிரிவில்,

எல்லா மகிழ்ச்சியும், பயமும், கனவுகளும்...

இந்த இரவு, ஒரு பெண்மை ஸ்பிங்க்ஸ் போல,

அது அவன் பார்வையை இருட்டடித்து உதடுகளை எரித்தது.

பாடலாசிரியர் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்டு காதலுக்காக ஏங்குகிறார், அவர் இரவை "அவரது பார்வையை இருட்டடித்து உதடுகளை எரிக்க" வந்த ஒரு மர்மமான பெண்ணான "பெண்மை ஸ்பிங்க்ஸ்" உடன் ஒப்பிடத் தொடங்கினார்.

"தெளிவான நட்சத்திரங்கள், அழகான நட்சத்திரங்கள்" என்ற கவிதையில், இரவின் செயற்கைக்கோள்கள், நட்சத்திரங்கள் ஏற்கனவே அனிமேஷன் செய்யப்பட்டுள்ளன. அவர்கள் "அற்புதமான கதைகளை பூக்களுக்கு கிசுகிசுத்தார்கள்" மற்றும் கவிஞரின் சொந்த ஆன்மா காதலில் பூமியிலிருந்தே விண்மீன் கதைகளால் நிரப்பப்பட்டது:

இப்போது, ​​இந்த நாட்கள் கடினமாக உள்ளன,

இந்த இருண்ட மற்றும் புயல் இரவுகளில்,

நான் அதை உங்களுக்கு தருகிறேன், அழகான நட்சத்திரங்கள்,

உங்களின் கதைகள் அற்புதமானவை! –

கவிஞர் மகிழ்ச்சியுடன் கூறுகிறார்.

கவிஞர் தனது மகிழ்ச்சியற்ற வாழ்க்கையை இலையுதிர்கால இரவுடன் ஒப்பிடுகிறார் "அதன் சோகமான அழகுடன், அதன் கனவான, வேதனையான முகத்துடன்:

ஆனால் என் வாழ்க்கை இருண்டது, என் எண்ணங்கள் பாழடைந்தன.

விழுந்த தோட்டத்தைப் போல, என் ஆத்மா காலியாக உள்ளது,

மேலும் காற்று அதில் வேகமாகவும் பேராசையுடனும் நகரும்

மற்றும் லிண்டன் மரங்களின் உச்சி வளைந்து, பொருத்தமாக சுவாசிக்கின்றன.

இலையுதிர் மற்றும் மூடுபனி ஆட்சி செய்யும் அவரது அனாதை தோட்டத்தில் அலைந்து திரிந்த அவர், இரவு வானத்தைப் போற்றுகிறார்:

ஓ, இந்த தொலைதூர பிரதிபலிப்பு போல் வாழ்க்கை மலர்ந்தால்!

நீல வானத்தில் மறைந்த விடியல்!

("இந்த இரவு அற்புதம்...")

பின்னர், ஃபோபனோவ் நம்புகிறார், உத்வேகம் அவருக்கு வரும், மேலும் அவர் "உலகைத் திறப்பார், வண்ணங்கள் மற்றும் அதிசயங்களின் உலகம்."

"விரும்பிய, மணம் மிக்க சூனியக்காரி வந்தபோது - வசந்தம்," இரவைப் பற்றிய கவிஞரின் கருத்து ஏற்கனவே வேறுபட்டது: அவர் தனது துக்கங்களை மறந்துவிட்டதாகத் தோன்றியது: இயற்கையின் விழிப்புணர்வில் அவர் மகிழ்ச்சியடைகிறார், அவருக்கு முன்னால் ஒரு படத்தை வரைந்து, கொடுக்கிறார். ஃபோஃபானோவின் ஆன்மாவின் நிலை இயற்கையில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கான வாய்ப்பு வாசகருக்கு.

மேலும் நட்சத்திரங்கள் தங்கள் கண்களால் பிரகாசிக்கின்றன

பாடகர் குழுக்களில் வானத்தில் ஒளிரும்,

நீல ஏரிகளுக்கு மேல்

தெய்வத்தின் கண்ணீர் போல.

எங்கும் விழிப்பு

அன்பு மற்றும் உத்வேகம்

சிந்திக்க வைக்கும் பாடல்

எங்கும் மின்னும் சத்தமும்.

("நிழலான காடுகள் சத்தமாக உள்ளன")

ஆனால் பின்னர் குளிர்கால நிலவொளி இரவு வந்தது. கவிஞரின் இதயம், நிச்சயமாக, "கனவு காண்பதற்கு வெறுக்கவில்லை," ஆனால் அவரது "சோகமான ஆன்மா" என்பதால், அவர் கனவு காண முடியாது மற்றும் சோகமாக ஒப்புக்கொள்கிறார்:

என் இதயத்தில் வசந்தம் மலர்ந்தது:

அங்கு, பாலைவனத்தில் இருப்பது போல், அமைதியாக இருக்கிறது;

கடந்த மகிழ்ச்சி - சந்திரன்

இறந்துவிட்டதாகவும், தெளிவற்றதாகவும் தெரிகிறது...

("நிலா ஒளிரும் அமைதியான இரவு")

"இரவில்" கவிதையில், இழந்த மகிழ்ச்சிக்காக ஏங்குதல். ஃபோபனோவ் தூங்கவில்லை, அவரது "கண்கள் கண்ணீர் இல்லாமல் ஒளிரும்." இரவு வெளியேறுவதையும், "மகிழ்ச்சியான நாளின் கதிரியக்க புன்னகை" நெருங்குவதையும் அவர் கண்டாலும், குளிர் இரவு தன்னை விட்டு விலகாது என்று அவரது இதயம் உணர்கிறது:

மணமான நாளின் பிரகாசம் அவளை பயமுறுத்தாது,

மற்றும் மயக்கும் கனவுகளின் தங்க சுற்று நடனம்

நம்பிக்கையும் அன்பும் என்னை எழுப்பாது, -

என்கிறார் கவிஞர்.

ஃபோஃபானோவ் பல கவிதைகளில் இரவை உயிர்ப்பிக்கிறார்: “இலையுதிர்கால இரவு, ஒரு பாவியைப் போல, அழுகிறது” (வசனம் “பழைய கடிகாரம்”), “இரவின் இருள் “நேர்மையற்ற கனவுகளை நெய்தது” (“தனிமையின் கனவுகள்”), “இரவு சோகமாக இருக்கிறது மற்றும் கடினமாக உழைக்கத் தோன்றுகிறது” (“ பூங்காவில்”), “இரவு தூங்கும் பிர்ச்களின் நிழலில் நடுங்குகிறது” (“இரவில்”) மற்றும் பிற.

பெயரிடப்பட்ட ரஷ்ய கவிஞர்கள் மற்றும் K.L. Khetagurov இல் இரவின் உருவத்தின் பண்புகளை ஒப்பிடுதல். அவருக்கு நன்கு தெரிந்த மலை இரவுகளின் அம்சங்களை அவர் தேசிய அசல் தன்மையுடன் சித்தரித்ததை ஒருவர் கவனிக்க முடியும், அவை "வலியும் நீண்டும்". குளிர்கால இரவுகள் அவருக்கு மிகவும் விரும்பத்தகாதவை. "ஒரு ஏழையின் இதயம்"), "ஒரு மனிதனைப் போல உயரமான பனி விழுந்தது, மற்றும் கடவிலிருந்து வரும் தீய குளிர் ஏற்கனவே ஆற்றின் படுகைகளை வகுத்துவிட்டது." ஆனால் ஒரு ஏழை மலையேறுபவரான அவரது பாடல் நாயகனுக்கு அத்தகைய இரவு கூட மிகவும் பிடிக்கும், ஏனென்றால் தூக்கத்தில் கூட, மகிழ்ச்சியான கனவுகளைப் பார்த்து, அவர் தனது கடினமான வாழ்க்கையை மறந்துவிடுகிறார்.

மலையின் உயரமான சக்லாவில் வசிக்கும் ஒரு ஏழை விதவையின் ஐந்து குழந்தைகளை இரவு, தூக்கத்தில் மூழ்கடித்தது, பயங்கரமான பசியை மறக்க உதவுகிறது, அம்மா அவர்களுக்காக பீன்ஸ் சமைப்பதாக ஏமாற்ற வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார். ஒரு கொப்பரையில் கற்கள் கொதிக்கிறது (வசனம் "அம்மா") .

ஒரு புயலான குளிர்கால இரவில், கெட்டகுரோவின் சொந்த இதயம் கிழிந்தது, அவளுடைய அன்பற்ற கணவனால் கொடுமைப்படுத்தப்படும் தனது சகோதரியின் துயரத்திற்கு உதவ முடியாது, அவளுடைய நம்பிக்கைகளையும் கனவுகளையும் உடைத்த “கட்டுப்படுத்தப்படாத, முரட்டுத்தனமான கணவன்” ( வசனம் "என் சகோதரிக்கு").

வாழ்க்கையின் கஷ்டங்களால் சோர்வடைந்த கெடகுரோவ் தனது வாழ்க்கையை ஃபோஃபானோவைப் போல ஒரு இருண்ட இலையுதிர்கால இரவுடன் ஒப்பிடுகிறார் (வசனம்: "சிந்தனை வறண்டு விட்டது, கண்கள் மங்குகின்றன").

அவர் ஏழைகளின் வாழ்க்கையை இரவோடு ஒப்பிடுகிறார், அவர்களின் கடினமான வாழ்க்கை விரைவில் முடிவடையும் என்று அவர் தீர்க்கதரிசனம் கூறுகிறார்:

இரவு முடிவுக்கு வருகிறது -

"என்னை நிந்திக்காதே" என்று அவர் கவிதையில் உறுதியளிக்கிறார்.

ஒரு இலையுதிர் இரவு போல, ஒரு கனவு போல, ஒரு நோய் போல,

நாளுக்கு நாள் எந்த தெளிவும் இல்லாமல் ஊர்ந்து சென்றது, -

எல்லாம் இறந்துவிட்டதைப் போல இருந்தது - என்னால் சுற்றி பார்க்க முடியவில்லை

புன்னகை இல்லை, கண்ணீர் இல்லை, வணக்கம் இல்லை.

("தீர்க்கமான தருணத்தில்")

"புனித வாரத்தின்" இரவுகளில் கூட வலிமிகுந்த உணர்வுகள் கவிஞரை வேட்டையாடுகின்றன, ஏனெனில் -

இந்த இருண்ட நாட்களில், இந்த துக்கமான இரவுகளில்

கணக்கில் வராத மனச்சோர்வு மீண்டும் நிரப்பப்பட்டது

மார்பு வலி மற்றும் சோர்வான கண்கள்

எரியும், தன்னிச்சையான கண்ணீருடன் அவை மீண்டும் பிரகாசிக்கின்றன.

தூக்கமில்லாத இரவுகளில், "மக்களின் நம்பிக்கையற்ற துயரத்திற்கு" உதவ முடியாது என்ற உண்மையால் கவிஞர் வேதனைப்படுகிறார், அவருடைய கடினமான வாழ்க்கையின் முடிவு இன்னும் வெகு தொலைவில் உள்ளது. விரக்தியில் அவர் கூச்சலிடுகிறார்:

என்ன ஒரு நீண்ட இருண்ட இரவு!

சூரிய உதயத்திற்கு இன்னும் எவ்வளவு தூரம்!

("தூக்கமின்மைக்குள் எண்ணங்களின் ஜிக்ஜாக்ஸ்")

"எடுடே" என்ற ஒரே கவிதையில் மட்டுமே கவிஞருக்கு மகிழ்ச்சி தரும் இரவின் உருவத்தை நாம் காண்கிறோம். "கனவுகள் மற்றும் பேரின்பம்" நிறைந்த இந்த "மணம் நிறைந்த இரவு" என்று கெடகுரோவ் எவ்வளவு உற்சாகமாக விவரித்தார். உயர் பாணியின் சொற்களஞ்சியம் இங்கே ஆட்சி செய்கிறது, இது கவிஞரின் இதயத்திலிருந்து இரவின் முந்தைய குணாதிசயங்களை மாற்றியமைத்துள்ளது, இது "நம்பிக்கையற்றது", "குறைபாடு", "இருண்டது" என்ற அடைமொழிகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது.

நாம் பார்ப்பது போல், சில நேரங்களில் கவிஞர்கள் இரவைப் பற்றிய வெவ்வேறு கருத்துக்களைக் கொண்டிருந்தாலும், அவர்களுக்கு இதுவே மிக அதிகம்பகல் விரும்பிய நேரம்.இரவு நிதானமாக வாழ்க்கையைப் புரிந்துகொள்ள அவர்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது பிரச்சினைகள், கனவுகள் மற்றும் நினைவுகளில் ஈடுபடுங்கள். அவளும் அவர்களுக்கு ஆதாரமாக இருக்கிறாள் உத்வேகம். ஃபெட், பொலோன்ஸ்கி, ஸ்லுச்செவ்ஸ்கி, ஃபோபனோவ் போன்ற கவிஞர்கள் இரவை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

இலக்கியம்

1. டோபோரோவ் வி.என். ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றிலிருந்து. டி.2 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய இலக்கியம். ஆராய்ச்சி, பொருட்கள், வெளியீடுகள். M.N. முராவியோவ்: படைப்பு பாரம்பரியத்திற்கான அறிமுகம். புத்தகம் 2. – எம்., 2003. பி.89.

2. ஃப்ரிட்லியாண்ட் வி.யா. பொலோன்ஸ்கி//யா.பி.பொலோன்ஸ்கி. கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகள். – எம்., 1986. பி.13.


அறிமுகம்

"F. I. Tyutchev இன் கவிதையில் இரவின் தீம்" ஏற்கனவே பொருத்தமானது, ஏனெனில் இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முக்கிய பிரதிநிதியான கவிஞரின் படைப்பின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்.

ஆய்வின் பொருள் இரவின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட F.I. Tyutchev இன் பாடல் வரிகள் ஆகும். ஆய்வின் பொருள் F. I. Tyutchev இன் கவிதையில் இரவின் படம்.

ஆய்வின் நோக்கம், இரவின் உருவத்தைப் பற்றிய டியுட்சேவின் புரிதலை வெளிப்படுத்துவது, கவிஞரின் படைப்பில் இரவின் கருப்பொருள் எந்த இடத்தைப் பிடித்துள்ளது என்பதைக் கண்டுபிடிப்பதாகும்.

ஆராய்ச்சி நோக்கங்கள்:

1) ரஷ்ய கவிதைகளில் இரவின் கருப்பொருளின் வளர்ச்சியை தீர்மானிக்கவும்;

2) F. I. Tyutchev இன் கவிதைப் பிரதிநிதித்துவத்தில் இரவின் படத்தை அடையாளம் காணவும்;

3) F.I. Tyutchev இன் படைப்புகளில் இரவின் கருப்பொருளின் அம்சங்களை நிறுவுதல்.

பணியின் அமைப்பு பணிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: ரஷ்ய கவிதையில் இரவின் கருப்பொருளை வரையறுப்பதில் இருந்து இந்த கருப்பொருளின் தனித்துவமான கருத்து வரை F. I. Tyutchev. கவிதை என்பது ஆன்மாவை உற்சாகப்படுத்தும் இசை, எல்லாவற்றின் மீதும் எல்லையற்ற அன்பை நிரப்புகிறது: மனிதனுக்கு, இயற்கைக்காக, தாய்நாட்டிற்காக, விலங்குகளுக்காக... கவிதையின் மொழியே ஆழமான புரிதலுக்கும், சுற்றி என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய உள் புரிதலுக்கும் ஒத்துப்போகிறது. ஆன்மாவின் மிக ரகசிய மூலைகளுக்குள் கவிதை ஊடுருவுகிறது. இந்த வேலை F.I. Tyutchev இன் வேலையை ஆராயும். இந்த சிறந்த கவிஞரின் படைப்பில் இரவின் உருவத்திற்கு குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்படும். F.I. Tyutchev இன் "The grey shadows mixed together..." என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வும் செய்யப்படும்.

இந்த படைப்பு கவிதைகளின் நூல்கள், டியுட்சேவின் பாடல்களின் பகுப்பாய்வுடன் கூடிய மோனோகிராஃப்கள், கவிஞரைப் பற்றிய சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகள் மற்றும் என்.ஏ. நெக்ராசோவ், ஐ.எஸ்.துர்கனேவ், ஏ.ஏ. ஃபெட், எம்.பி. போகோடின், வி.ஏ. ஆகியோரின் விமர்சனக் கட்டுரைகள் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது. சோலோகுபா, என்.ஏ. டோப்ரோலியுபோவா மற்றும் இணைய தளங்களில் வெளியிடப்பட்ட பிற படைப்புகள்.

ரஷ்ய கவிதையில் இரவின் உருவத்தின் வளர்ச்சி

ரஷ்ய கவிதைகளில் "இரவு" என்ற கருப்பொருளின் தோற்றம் ஆராய்ச்சியாளர் வி.என். டோபோரோவின் கூற்றுப்படி, "இரவு" என்ற கவிதையை முதலில் வெளியிட்ட 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர் எம்.என்.முராவியோவின் பெயருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஏற்கனவே 1776 அல்லது 1785 இல் வெளியிடப்பட்ட இந்த கவிதையில், இரவைத் தொடும் அணுகுமுறையைக் காண்கிறோம். "அவரது சிந்தனை இனிமையான அமைதிக்கு இழுக்கப்படுகிறது" என்பதால், கவிஞர் அதன் வருவதைக் கனவு காண்கிறார். "தனிமை, அமைதி மற்றும் அன்பு" ஆகியவற்றைக் கொண்டு வந்த இரவில் அவர் மகிழ்ச்சியடைகிறார்.

இரவின் உருவமும் அது தூண்டும் இரவு நேர எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் ரஷ்ய கவிஞர்களின் பல அழகான கவிதைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன. எல்லா கவிஞர்களும் இரவைப் பற்றிய தங்கள் சொந்த உணர்வைக் கொண்டிருந்தாலும். கவிஞர்களுக்கு வாழ்க்கையின் அர்த்தம், அதில் அவர்களின் இடம், பல்வேறு நினைவுகளை எழுப்புதல், குறிப்பாக அன்புக்குரியவர்களைப் பற்றிய அவர்களின் பிரதிபலிப்புகள் ஆகியவற்றிற்கு அடிப்படையில் இரவு மிகவும் வளமான நேரம் என்பதை கவனத்தில் கொள்ளலாம்.

ஏ.எஸ். புஷ்கின், எஸ்.பி. ஷெவிரெவ், எஃப்.ஐ. டியுட்சேவ் மற்றும் பலர் உட்பட 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிஞர்களால் இரவின் உருவமும் சிலை செய்யப்பட்டது. இயற்கை மற்றும் அன்பின் பாடகர், எஃப்.ஐ. டியுட்சேவ் போன்ற இலட்சியவாத தத்துவத்தின் ஆதரவாளரான ஏ.ஏ.ஃபெட்டின் கவிதைகளில் இரவின் படம் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இரவில்தான் அவர் தனது அற்புதமான பல கவிதைகளை உருவாக்கினார், கனவு கண்டார், அவரது சோகமான அன்பை நினைவு கூர்ந்தார், வாழ்க்கையின் கஷ்டங்கள், முன்னேற்றம், அழகு, கலை, "வார்த்தைகளின் வறுமை" போன்றவற்றைப் பிரதிபலித்தார். "கவிதையில் அவரது செயல்கள் பெரும்பாலும் இரவில் நிகழ்கின்றன; அவர் இரவையும், அதன் தோழர்களான நட்சத்திரங்கள் மற்றும் சந்திரனையும் வெளிப்படுத்துகிறார். ஃபெட்டின் இரவின் உருவம் பொலோன்ஸ்கியில் இரவின் உருவத்திற்கு நெருக்கமானது, அவர் பெரும்பாலும் இரகசிய இரவு எண்ணங்களால் வெல்லப்பட்டார், ”என்று கவிஞரின் படைப்பின் ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். பொலோன்ஸ்கியின் "நைட்" கவிதையை ஆய்வு செய்த விமர்சகர் வி. ஃப்ரிட்லியாண்ட், "இது டியுட்சேவ் மற்றும் ஃபெட்டின் சிறந்த படைப்புகளை விட தாழ்ந்ததல்ல. அதில் பொலோன்ஸ்கி இரவின் உத்வேகம் பெற்ற பாடகர் போன்றவர். ஃபெட்டைப் போலவே, போலன்ஸ்கியும் இரவை வெளிப்படுத்துகிறார். பொலோன்ஸ்கி, ஃபெட்டைப் போலவே, இரவை மட்டுமல்ல, நட்சத்திரங்களையும் சந்திரனையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: “தெளிவான நட்சத்திரங்கள் தங்கள் பார்வையைத் தாழ்த்துகின்றன, நட்சத்திரங்கள் இரவு உரையாடலைக் கேட்கின்றன” (வசனம் “அக்பர்”). பொலோன்ஸ்கி இரவுக்கு என்ன பெயர்களைக் கொடுத்தாலும்: “வெள்ளை”, “இருண்டது”, “இருண்டது”, “தனிமை”, “கதிர்”, “குளிர்”, “ஊமை” போன்றவை.

ஸ்லுச்செவ்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, இரவு என்பது விரும்பத்தக்க நேரமாகும், இது காதல் மலர்ந்த நேரம் மற்றும் ஆர்வத்தை சோதிக்கிறது, மேலும் நினைவுகளை எழுப்புவதற்கும் இது பயனுள்ளதாக இருக்கும். "இரவு" என்ற கவிதையில், இலக்கிய விமர்சகர் வி. ஃப்ரிட்லியான்ட், "கவிஞரின் உணர்ச்சி உற்சாகம் தொடர்ச்சியான நீள்வட்டங்கள் மற்றும் ஆச்சரியக்குறிகளைப் பயன்படுத்தி வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. நினைவுகளில் இருந்து மேலெழுந்த உணர்வுகளின் முழுமையை வாசகனுக்கு உணர்த்தும் சரியான வார்த்தையை அவர் தேடுவது போல் தெரிகிறது. ஸ்லுசெவ்ஸ்கியில், இரவு அதன் தோழர்களுடன் கவிதையில் அடிக்கடி உள்ளது - சந்திரன் மற்றும் நட்சத்திரங்கள்.

எனவே, இரவின் உருவமும் அது தூண்டும் இரவு நேர எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் ரஷ்ய கவிஞர்களின் பல அழகான கவிதைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன என்று நாம் கூறலாம். எல்லா கவிஞர்களும் இரவைப் பற்றிய தங்கள் சொந்த உணர்வைக் கொண்டிருந்தாலும், அடிப்படையில் கவிஞர்களுக்கு வாழ்க்கையைப் பற்றிய பிரதிபலிப்புகளுக்கு இரவு மிகவும் வளமான பகலாக இருந்தது என்பதைக் குறிப்பிடலாம், இது ஒரு மர்மமான, நெருக்கமான நேரம், மனித ஆன்மா அழகான அனைத்தையும் அணுகக்கூடியது. மேலும் அது குறிப்பாக பாதுகாப்பற்றதாகவும், கவலையுடனும் இருக்கும் போது, ​​எதிர்காலத் துன்பங்களை எதிர்நோக்கும். எனவே இரவை இந்தக் கவிஞன் மட்டுமே பார்த்தது போல் பார்க்க உதவும் பல அடைமொழிகள்.

இது எஃப்.ஐ. ரஷ்ய கவிதையின் மிகவும் இரவு நேர ஆன்மா என்ற எண்ணத்தை டியூட்சேவ் உருவாக்கினார். "... அவர் ஒருபோதும் மறக்க மாட்டார்," என்று எழுதுகிறார், "இந்த பிரகாசமான, பகல்நேர வாழ்க்கை இயற்கையின் தோற்றம், அவர் உணரவும் சித்தரிக்கவும் முடியும், இது இன்னும் ஒரு "தங்க அட்டை", வண்ணம் மற்றும் கில்டட் மேல் மட்டுமே. , பிரபஞ்சத்தின் அடிப்படை அல்ல." எஃப்.ஐ.யின் கவிதையின் மையக் குறியீடு இரவு. தியுட்சேவ், இருப்பது, உலகம் மற்றும் மனிதன் என்ற பிரிக்கப்பட்ட நிலைகளை தன்னுள் குவித்துக்கொண்டார். கவிதையைப் பார்ப்போம்:

புனித இரவு வானத்தில் உயர்ந்தது,

மற்றும் ஒரு மகிழ்ச்சியான நாள், ஒரு அன்பான நாள்,

அவள் ஒரு தங்கக் கவசத்தைப் போல நெய்தாள்,

பள்ளத்தின் மீது வீசப்பட்ட முக்காடு.

ஒரு பார்வை போல, வெளி உலகம் வெளியேறியது ...

மேலும் அந்த மனிதன் வீடற்ற அனாதை போன்றவன்,

இப்போது அவர் பலவீனமாகவும் நிர்வாணமாகவும் நிற்கிறார்,

இருண்ட படுகுழிக்கு முன் நேருக்கு நேர்.

அவர் தனக்குத்தானே கைவிடப்படுவார் -

மனம் அழிந்து, எண்ணம் அனாதையாகிறது.

என் ஆத்மாவில், ஒரு படுகுழியில், நான் மூழ்கியிருக்கிறேன்,

மேலும் வெளி ஆதரவு இல்லை, வரம்பு இல்லை...

மேலும் இது ஒரு நீண்ட கால கனவு போல் தெரிகிறது

இப்போது அவருக்கு எல்லாமே பிரகாசமாகவும் உயிராகவும் இருக்கிறது ...

அவர் குடும்ப பாரம்பரியத்தை அங்கீகரிக்கிறார். டியுட்சேவ் எஃப்.ஐ. கவிதைகள் - 95 பக்.

பிரபஞ்சத்தின் அடிப்படை, கிளர்ச்சியூட்டும் குழப்பம், ஒரு நபருக்கு பயங்கரமானது, ஏனென்றால் இரவில் அவர் "வீடற்றவர்", "பலவீனமானவர்", "நிர்வாணமாக" இருக்கிறார், அவருடைய "மனம் ஒழிக்கப்பட்டது", "சிந்தனை அனாதையாகிறது" ... பண்புக்கூறுகள் வெளி உலகம் மாயையானது மற்றும் உண்மையற்றது. ஒரு நபர் குழப்பத்தின் முகத்தில் பாதுகாப்பற்றவர், அவரது ஆத்மாவில் பதுங்கியிருப்பதற்கு முன்னால். பொருள் உலகின் சிறிய விஷயங்கள் கூறுகளின் முகத்தில் ஒரு நபரைக் காப்பாற்றாது. இரவு அவருக்கு பிரபஞ்சத்தின் உண்மையான முகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, பயங்கரமான கிளர்ச்சியூட்டும் குழப்பத்தைப் பற்றி சிந்திக்கிறது, அவர் தனக்குள்ளேயே பிந்தையதைக் கண்டுபிடிப்பார். பிரபஞ்சத்தின் அடிப்படையான குழப்பம் மனித ஆன்மாவில், அவனது உணர்வில் உள்ளது.

பகுத்தறிவின் இந்த தர்க்கம் ஒலி மற்றும் தாள உச்சரிப்பு இரண்டாலும் வலியுறுத்தப்படுகிறது. ஒலி மட்டத்தில், ஒட்டுமொத்த ஒலியில் கூர்மையான குறுக்கீடு வரியில் உள்ள குரல் மெய்யெழுத்துக்களால் உருவாக்கப்படுகிறது:

நான் ஒரு படுகுழியில் இருப்பது போல் என் ஆன்மாவில் மூழ்கியிருக்கிறேன், -

வரி அதிகபட்சமாக குரல் ஒலிகளுடன் நிறைவுற்றது. "அபிஸ்" என்ற சொல் மிகப்பெரிய சொற்பொருள் சுமையைக் கொண்டுள்ளது. இது கூறப்படும் வெளிப்புற குழப்பமான இரவுக் கொள்கை மற்றும் உள் மனித ஆழ் உணர்வு, அவர்களின் உறவு மற்றும் ஆழமான ஒற்றுமை மற்றும் முழுமையான அடையாளத்தை இணைக்கிறது.

மற்றும் அன்னியத்தில், தீர்க்கப்படாத, இரவு

அவர் குடும்ப பாரம்பரியத்தை அங்கீகரிக்கிறார்.

கடைசி இரண்டு வரிகள் தாள மற்றும் ஒலி நிலைகளில் ஒரே நேரத்தில் வலியுறுத்தப்படுகின்றன. அவை நிச்சயமாக கலவை முடிவின் பதற்றத்தை அதிகரிக்கின்றன, வரியை எதிரொலிக்கின்றன:

நான் ஒரு பள்ளத்தில் இருப்பது போல் என் உள்ளத்தில் மூழ்கி இருக்கிறேன்...

"ஆழியில் உள்ளதைப் போல" என்ற ஒப்பீடு இந்த ஒலியை மேம்படுத்துகிறது.

வல்லுனர்களின் கருத்துடன் உடன்படுவது மட்டுமே எஞ்சியுள்ளது: “குறைந்த குரலற்ற ஒலிகளின் பின்னணிக்கு எதிராக குரல் ஒலிகளின் தீவிர செறிவு கவிதையின் கடைசி இரண்டு வரிகளை மிகவும் கூர்மையாக வலியுறுத்துகிறது. ஒரு தாள மட்டத்தில், இந்த ஜோடி கோடுகள் ஐயம்பிக் பென்டாமீட்டரில் எழுதப்பட்ட ஒரு சரணத்திலிருந்து எடுக்கப்படுகின்றன. அவர்கள் தங்களைச் சுற்றி ஒரு சொற்பொருள் பதற்றத்தை உருவாக்குகிறார்கள்: குழப்பம் மனிதனுடன் தொடர்புடையது, அவர்தான் முன்னோடி, உலகின் அடிப்படைக் கொள்கை மற்றும் மனிதன், தொடர்புடைய கொள்கையுடன் இணக்கமான முழுமையுடன் ஒன்றிணைக்க விரும்புகிறார், ஆனால் எல்லையற்றவற்றுடன் ஒன்றிணைக்க பயப்படுகிறார். ."

பிரபஞ்சத்தின் இருண்ட அடித்தளம், அதன் உண்மையான முகம், இரவு மட்டுமே ஒரு நபருக்கு உயர்ந்த யதார்த்தத்தைப் பார்க்கவும், கேட்கவும், உணரவும் வாய்ப்பைத் திறக்கிறது. Tyutchev இன் கவிதை உலகில் இரவு என்பது மிக உயர்ந்த கணிசமான யதார்த்தத்திற்கு வெளியேறுவதாகும், அதே நேரத்தில் அது முற்றிலும் உண்மையான இரவு மற்றும் இந்த மிக உயர்ந்த கணிசமான யதார்த்தம்.

எஃப்.ஐயின் இன்னொரு கவிதையைப் பார்ப்போம். தியுட்சேவா:

மங்கலான மதியம் சோம்பலாக சுவாசிக்கிறது,

ஆறு சோம்பேறியாக உருளும்

மற்றும் உமிழும் மற்றும் தூய்மையான வானத்தில்

மேகங்கள் சோம்பலாக உருகுகின்றன.

மற்றும் அனைத்து இயற்கை, மூடுபனி போன்ற,

ஒரு சூடான தூக்கம் சூழ்கிறது,

இப்போது பெரிய பான் தன்னை

குகையில் நிம்ஃப்கள் அமைதியாக தூங்குகின்றன. டியுட்சேவ் எஃப்.ஐ. கவிதைகள் 120 பக்.

முதலாவதாக, கவிதையின் கவிதை உலகின் வெளிப்படையான வெளிப்புற "சோம்பல்" கவனத்தை ஈர்க்கிறது. மாநில வகை "சோம்பேறி" என்ற வார்த்தை தீவிரமாக வலியுறுத்தப்படுகிறது: இது கவிதையின் முதல் சரணத்தில் மூன்று முறை பயன்படுத்தப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், அதை மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது கூட கற்பனையில் மிகவும் ஆற்றல் வாய்ந்தது, "சோம்பேறி" படம் அல்ல. வெளிப்புற "சோம்பல்" மூலம், மகத்தான உள் பதற்றம் மற்றும் தாள மற்றும் உள்ளுணர்வு இயக்கவியல் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

கவிதையின் கலை உலகம் அசைவுகள் நிறைந்தது மற்றும் உள்முரண்பாடானது.இவ்வாறு, முதல் சரணத்தில், "சோம்பேறி" மூன்று முறை நிகழ்கிறது, இலக்கண அடிப்படைகளுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது: "மதியம் சுவாசிக்கிறது," "நதி உருளுகிறது" மற்றும் "மேகங்கள் உருகும். ." இரண்டாவதாக, பேச்சின் இந்த பகுதி ஒரு முறை மட்டுமே பயன்படுத்தப்படுகிறது - இது "அமைதியாக" என்ற வினையுரிச்சொல். இது "Pan is dozing" என்ற முன்கணிப்பு மையத்துடன் தொடர்புடையது. இங்கே ஒரு மிக வலுவான முரண்பாடு உள்ளது: பான் பின்னால் குழப்பம், பீதியை ஏற்படுத்துகிறது. பீதி திகில் தூக்கத்தில், அண்ட அளவில் இயக்கவியல் தெளிவாக உள்ளது.

ஒருபுறம், “ஹேஸி பிற்பகல்” என்பது உறுதியான இயல்பு, இவை மேகங்கள், ஒரு நதி, மூடுபனி, இவை முற்றிலும் சிற்றின்பம். மறுபுறம், இயற்கையானது "நிம்ஃப்களின் குகை" மற்றும் தூங்கும் பான். “ஹேஸி நூன்” என்பது “பெரிய பான்” ஆக மாறும், “ஹேஸி மதியம்” என்பது “பெரிய பான்” தானே. இந்த விற்றுமுதல் முழுவதையும் ஒன்று அல்லது மற்றொன்றுக்கு குறைக்க முடியாத தன்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தத்திற்கு மாற்றியமைக்க முடியாத நிலையில் "மங்கலான நண்பகல்" மற்றும் "பெரிய பான்" ஆகியவற்றின் இயங்கியல் ஒற்றுமை ஒரு குறியீட்டு யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கிறது. "ஹேஸி பிடர்நூன்" என்பது "முரண்பாடான அர்த்தங்களின் உறைவு, மிகவும் சக்தி வாய்ந்த ஆற்றல்மிக்கது, அங்கு குழப்பம் விளையாடி ஒன்றுக்கொன்று மாறுகிறது, பிரபஞ்சத்தின் இருண்ட மற்றும் உண்மையான அடிப்படை, மற்றும் இந்த பயங்கரமான குழப்பமான குழப்பத்தை மூடி, பிந்தையதை உருவாக்குகிறது. நம்பத்தகுந்த. செயலற்ற பானைப் போலவே, அடிப்படையில் சாத்தியமற்ற இணைப்பு, இருப்பினும், ஒரு கவிதை உரையில் உணரப்பட்டது, தன்னைச் சுற்றி நிறைய அர்த்தங்களைக் குவிக்கும் முரண்பாடுகளின் உறைவு.

கடைசி இரண்டு வரிகளில் நாம் படிக்கிறோம்:

இப்போது பெரிய பான் தன்னை

குகையில் நிம்ஃப்கள் நிம்மதியாக தூங்குகின்றன.

இங்கேதான் கவிதையின் சொற்பொருள் மையம் குவிந்துள்ளது: குழப்பம் மற்றும் அமைதியின் நம்பமுடியாத இயக்கவியலின் முரண்பாடான ஒற்றுமை, ஒன்று மற்றொன்று - ஓய்வில் இயக்கவியல், மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் இயக்கத்தில் அமைதி.

"ஹேஸி மதியம்" மற்றும் "பெரிய பான்" ஆகியவற்றின் தனித்தன்மையும் தாள மட்டத்தில் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது. கவிதை முழுவதும், இந்த வரிகள் பொதுவான தாள அமைப்பிலிருந்து தனித்து நிற்கின்றன: "மங்கலான மதியம் சோம்பேறியாக சுவாசிக்கிறது" மற்றும் "இப்போது பெரிய பான் தானே / நிம்ஃப்களின் குகையில் அமைதியாக தூங்குகிறார்." இந்த வரிகள் மட்டுமே முழு அழுத்தத்துடன் உள்ளன.

"ஹேஸி பிற்பகல்" ஒலி மட்டத்தில் மிகவும் கவனம் செலுத்துகிறது: குரல் மற்றும் சொனரண்ட் ஒலிகளின் செறிவு, இரண்டாவது சரத்தை விட முதல் சரணத்தில் அவற்றில் அதிகமானவை உள்ளன. இரண்டாவது சரணத்தில், குரல் கொடுத்தவர்களை விட காது கேளாதவர்கள் மேலோங்கும் ஒரே வரி: "இப்போது பெரிய பான் தானே." "தி கிரேட் பான்" இன் ஒலி முக்கியத்துவம் தீவிரமடைகிறது, இது "ஒரு சூடான தூக்கம் தழுவுகிறது" என்ற வரியைப் பின்பற்றுகிறது, இது அதிகபட்சமாக குரல் மெய்யெழுத்துக்களுடன் நிறைவுற்றது. ஐகென்வால்ட் யூ. ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் சில்ஹவுட்டுகள் - 60-63கள்.

"மங்கலமான மற்றும் செயலற்ற நண்பகல் பான் என்பது ஆற்றல்மிக்க சக்திவாய்ந்த முரண்பாடுகளின் உறைவு, அவரைச் சுற்றியுள்ள அர்த்தங்களைச் சுமத்துகிறது மற்றும் கட்டுப்படுத்துகிறது. இதுவே கவிதையின் சொற்பொருள் மையம். இந்த உறைவு மகத்தான ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது, அதன் அனைத்து உள்ளார்ந்த முழுமையுடன் குறியீட்டு யதார்த்தமாக வெளிப்படும் திறன் கொண்டது" என்று எம்.எம்.கிர்ஷ்மன் குறிப்பிடுகிறார்.

ஒருவரையொருவர், "ஹேஸி பிற்பகல்" மற்றும் "கிரேட் பான்" ஆகியவை அர்த்தத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு தீவிரமான புலமாக மாறி, மத்திய டியுட்சேவ் சின்னத்துடனான அவர்களின் ஈடுபாட்டையும் உள் தொடர்பையும் வெளிப்படுத்துகின்றன - இரவின் குறியீட்டு யதார்த்தம். பிரபஞ்சத்தின் உண்மையான முகமாக குழப்பம் இரவில் மட்டுமே அதன் சக்தியின் முழுமையில் மனிதனுக்கு வெளிப்படுகிறது. கவிஞர் இரவும் பகலும், குழப்பம் மற்றும் இடம், உலகம் மற்றும் மனிதனுக்கு இடையே உள்ள முரட்டுத்தனமான மற்றும் பொங்கி எழும் முரண்பாட்டை மிகக் கடுமையாக உணர்கிறார்; அசல் நல்லிணக்கத்தை இழந்த ஒரு நபரின் பயத்தை, இப்போது உலகத்துடனான அசல் ஒற்றுமையை அவர் ஒரு பிரபஞ்ச அளவில் உணர்கிறார். அவருக்கு விரோதமாகவும் அச்சுறுத்தலாகவும் தெரிகிறது. கவிஞர் இதைப் பற்றி மட்டுமே எழுத முடியும், உலகின் துண்டிக்கப்பட்ட பகுதிகளுக்கு இடையிலான தொடர்புகளின் அர்த்தத்தை உருவாக்கும் யதார்த்தத்தை உருவாக்குகிறது: அவர்கள் ஒரு கவிதைப் படைப்பின் கலை யதார்த்தத்தில் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கொள்கிறார்கள். "கவிஞர் தனது படைப்பாற்றலால் சோகமான ஒற்றுமையின் சிக்கலைத் தீர்க்கிறார் - அவர் இழந்த நல்லிணக்கத்தை மீட்டெடுக்க முடியும், அல்லது குறைந்தபட்சம் இணக்கமான சிந்தனை மற்றும் இலட்சியத்தின் வெளிச்சத்தில் ஒற்றுமையை தெளிவுபடுத்த முடியும்" என்று V.N. கசட்கினா வலியுறுத்துகிறார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் - 91-94 கள்.

எனவே, தியுட்சேவின் கவிதைகளில் இரவு பண்டைய கிரேக்க பாரம்பரியத்திற்கு செல்கிறது. அவள் டே மற்றும் ஈதரைப் பெற்றெடுத்த கேயாஸின் மகள். நாள் தொடர்பாக, இது முதன்மையான விஷயம், எல்லாவற்றிற்கும் ஆதாரம், எதிர் கொள்கைகளின் அசல் ஒற்றுமையின் உண்மை: ஒளி மற்றும் இருள், வானமும் பூமியும், "தெரியும்" மற்றும் "கண்ணுக்கு தெரியாதது", பொருள் மற்றும் பொருளற்றது. டியுட்சேவின் பாடல் வரிகளில் இரவு ஒரு தனிப்பட்ட, தனித்துவமான ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒளிவிலகலில் தோன்றுகிறது.