História da canção folclórica russa. História da canção folclórica Por que uma história sobre canção folclórica

Um grande número de obras musicais e poéticas são transmitidas de geração em geração. Sua totalidade constitui o que comumente se chama de música folclórica, também chamada de música folclórica ou folclore musical.

A música folclórica faz parte do folclore e é tradicionalmente transmitida “oralmente”, ou seja, não possui forma escrita. Nesse caso, deve-se levar em conta o fato de que a música folclórica é característica não apenas das formações sócio-históricas orais, mas também escritas. Portanto, é aconselhável considerar a música folclórica como uma parte significativa da arte musical como um todo, em contraste com a música acadêmica e popular.

Formação da música folclórica

Acredita-se que a música folclórica tomou forma no período pré-alfabetizado. Ou seja, até que fosse possível gravar obras musicais no papel, toda a tradição musical existente era transmitida oralmente e, portanto, tinha como principal característica a música folclórica.

Nesse período, formaram-se os principais traços característicos da música folclórica. Pesquisá-los é muito difícil devido à falta de fontes escritas. Você pode procurar analogias em áreas afins da atividade humana ou analisar as poucas fontes escritas ou materiais disponíveis (em particular crônicas, obras musicais antigas encontradas...). Outra forma é analisar a música folclórica moderna, que herdou em grande parte os princípios de suas formas antigas.

Origens religiosas da música folclórica

A questão da relação entre música folclórica e espiritual é aguda até hoje. Por um lado, as canções religiosas, ganhando popularidade entre o povo, gradualmente passaram para a categoria de tradição musical folclórica. Em particular, isto aconteceu com as canções religiosas de Natal na Polónia, França, Inglaterra e Alemanha, que com o tempo começaram a ser consideradas folclóricas (canções, canções de natal, noels...). Por outro lado, a música folclórica desenvolveu-se frequentemente em oposição aos cânones religiosos.

Etapas da evolução da música folclórica

Os historiadores da música distinguem três fases no desenvolvimento do folclore musical.

A primeira etapa diz respeito à história da sociedade, que normalmente se limita ao momento da primeira menção da tribo, por um lado, e ao período da adoção oficial de uma única religião estatal na sociedade que surgiu a partir desta tribo , no outro.

A segunda fase no desenvolvimento da música folclórica é quando as nacionalidades individuais finalmente tomam forma e o folclore aparece na sua forma clássica. Na Europa, o folclore deste período era representado por obras orais da chamada música camponesa.

A terceira era diz respeito à modernidade, ou melhor, à história moderna e recente. Sua principal característica é a diversidade. Na maioria dos países, isto é principalmente a transição para um sistema capitalista e o desenvolvimento da cultura urbana. A música folclórica do período moderno é caracterizada por uma mudança nas tradições e pelo surgimento de novas formas.

No entanto, devido às diferenças nas características sócio-históricas, a música folclórica em diferentes países, na fase atual, desenvolve-se de forma diferente. Em particular, nos países orientais não existe tal divisão da música folclórica em tradições camponesas e urbanas, como na Europa.

Se considerarmos a música folclórica europeia, então todos os três estágios de desenvolvimento descritos acima são claramente visíveis nela. Assim, as formas mais antigas de folclore épico e ritual passaram para o período dos gêneros líricos na Idade Média, e na fase atual adquiriram forma escrita e acompanhamento de dança.

“MÚSICA RUSSA - A ALMA DO POVO”. Artigo de Irina Skorik sobre música russa.

CANÇÃO RUSSA - A ALMA DO POVO

A nossa Mãe Rússia é verdadeiramente rica em talentos, as calçadas podem ser pavimentadas, mas um problema é que raramente podem ser ouvidas, porque... arte real, a música russa foi substituída por falsificações baratas estrangeiras, cultura falsa. Mas a canção, como a alma russa, não pode ser destruída; ela brilha como uma vela inextinguível em seu sertão natal, como uma lâmpada diante de um ícone, protegendo sua verdadeira fé, sua cultura de olhares indelicados

Por que, quando ouvimos nossa língua nativa, as entonações de uma canção russa, uma tristeza dolorosa e inexplicável aparece em nossa alma e, ao mesmo tempo, uma incrível sensação de paz em nossa alma? Qual é o misterioso poder e encanto da canção folclórica?

Tudo é muito simples. A entonação de uma canção russa - a entonação do povo russo - é a voz da Pátria, a voz da mãe, a voz do nosso coração.

A sabedoria popular diz: “A alma do povo russo vive numa canção russa”. A canção russa é um monumento cultural único e original. A base de uma canção folclórica é, antes de tudo, sua alta orientação espiritual, que contém a riqueza natural da terra russa, traços característicos, tradições da vida russa e, o mais importante, a religião correta.

A canção russa é a fonte, o portador da cultura, a base de todos os gêneros musicais. Não é por acaso que o compositor russo, fundador dos clássicos musicais russos F.I. Glinka enfatizou que “a música é criada pelas pessoas e nós apenas a arranjamos”.

Algumas canções russas chegaram até nós desde os tempos antigos. Tendo percorrido um caminho secular, a canção muitas vezes perdeu seu autor e adquiriu características verdadeiramente folclóricas, tornando-se propriedade de toda a cultura russa. Mas, felizmente, algumas músicas mantiveram sua autoria até hoje. : “O sino toca monotonamente”- I. Makarov, "Varangiano"- Sim. Repinsky, "Chamada noturna, sino noturno"- I. Kozlov, "Luchinushka"- N. Panov. Mas, apesar disso, todas essas músicas têm uma definição comum, próxima e cara aos nossos corações - Canção folclórica russa.

A cultura musical é infinitamente rica e multifacetada. Lembremo-nos de como uma canção russa canta com amor sobre o nosso lado nativo, sobre uma noite escura, sobre um caminho batido infinitamente perto de nós com um sino tristemente solitário e a canção dolorosa do cocheiro.

Com que dor e tristeza o povo canta sobre a difícil situação das mulheres, sobre a situação de uma viúva-soldado, sobre aquela situação que corresponde à nossa Mãe Rússia ( “Mãe”, “Luchinka”, “Oh, sua viúva" e etc.)

Oh, você, destino amargo - uma farpa,

A beleza da menina está chorando no campo,

Como a parte de uma mulher - destino

Tirei da minha mãe na Rússia.

E vice-versa - canções contagiosamente alegres, espirituosas, dançantes e cômicas são outra faceta do personagem folclórico.

Lembremo-nos de como o povo russo, nas canções folclóricas, se despede do mundo inteiro antes de sua morte. Aqui a imagem da mais elevada moralidade aparece diante dele. Nos últimos minutos de sua vida, ele não amaldiçoa o destino, mas se entrega com calma à vontade de Deus, pedindo perdão a todos, curvando-se aos pais, e sua última vontade à esposa, para que ela não sofra e se case para outro, deixando-a ir em paz e amor, abençoando sua nova vida. Os pensamentos não sobre si mesmo, mas sobre os entes queridos, são um exemplo notável da mais alta pureza moral, da inseparabilidade da vida de um russo com o cristianismo, um exemplo do fato de que a canção russa é um reflexo espiritual da Ortodoxia na Rússia.

E o mais importante, a música russa é um testemunho vivo de eventos históricos de diferentes épocas.

Esta é uma espécie de crônica preservada na memória das pessoas. Baladas épicas folclóricas e lendas rúnicas recriam imagens da antiguidade, da grandeza e do heroísmo do povo. Canções sobre grandes vitórias russas, sobre nossos avós, descendentes de heróis russos, elevam o espírito do maior patriotismo do povo, que sente a ligação inextricável de seu passado com o presente ( “Varyag”, “Aconteceu perto de Poltava”, “Susanin”, “Soldados - crianças”, “Ermak" e etc.)

A canção russa é uma confissão viva do nosso povo. Reflete não apenas as características positivas do espírito russo, mas também eventos verdadeiramente históricos, às vezes profundamente negativos. Canções como “Por causa da ilha para a vara”, “Dubinushka”, “Khaz Bulat, o ousado”, “Alexandrovsky Central” - falam sobre o destino mais difícil e sofrido da Rússia. Eles confessam abertamente os pecados mortais mais terríveis - assassinato, paganismo, pensamento livre, apostasia, regicídio:

Mas vai chegar a hora e o povo vai acordar, Tem grandes criminosos

Ele endireitará suas costas poderosas. Eles não gostaram da lei

E contra o bar, contra o rei, contra os sacerdotes e senhores, E eles defenderam a verdade

Ele encontrará um clube mais forte. Para destruir o trono real.

"Dubinushka" "Alexandrovsky Central"

Mas, devemos prestar homenagem, existem poucas músicas assim. Afinal, o ideal da canção russa sempre foi o desejo de santidade. A Rússia é um país onde as pessoas carinhosamente chamam a sua terra natal de sagrada - “Santa Rússia!”

Eles estão destruindo a sagrada Rússia, pegue seu cavalo,

Não tenho forças para me controlar: o que não é melhor,

O calor do abuso no sangue está queimando, Você corre, corre, mãe,

O coração está pedindo luta! Para a Santa Rússia.

“Lembremo-nos, irmãos, da Rússia e da glória” “Como do outro lado do rio e além de Daria”

A base musical das canções folclóricas russas são os cantos espirituais e os antigos cantos znamenny. Isto enfatiza mais uma vez que a base da grande cultura russa reside no Cristianismo - a fé ortodoxa de nossos ancestrais.

Os cantos espirituais de Znamenny são cantos monofônicos. Gradualmente, a canção russa desenvolveu a partir dela um tipo de polifonia profundamente original, a polifonia de subvozes, onde uma voz é captada por outra, outra por uma terceira, e em seu desenvolvimento cada um segue seu caminho, como se vivesse uma melódica tecido que lembra magníficos padrões de renda russa.

Na sonoridade harmônica original do modo diatônico da canção russa, ouvimos os traços do caráter russo. Não há barulho ou mesquinhez em uma canção folclórica. Tudo é minucioso lá. Na própria base modal reside o arcaísmo, a profundidade, a firmeza, a contenção. Uma enorme e poderosa força espiritual interior está subjacente à canção russa, que, ao mesmo tempo, se distingue por uma melodia e melodia especiais. A incrível melodia revela toda a beleza natural da mãe Rússia, sua extensão, amplitude, pureza e sinceridade da alma de um russo.

Uma característica distintiva especial das canções russas é a falta de agressividade. Desde os tempos antigos, o povo russo, os eslavos, dedica-se a atividades pacíficas - agricultura e pecuária. Ele não é um conquistador, mas sim um protetor, sempre foi assim:

“Lembremo-nos, irmãos, Rus' e glória,

E vamos destruir os inimigos.

Vamos defender nosso país

Melhor morrer do que viver na escravidão."

(“Lembremo-nos, irmãos, Rus' e glória”)

O povo russo tem orgulho de suas canções e as canta com muito amor em sua arte popular:

Como vai apertar, como vai inundar

Canções do povo russo,

E de onde vem tudo?

Vai direto ao coração.”

("Que tipo de músicas")

Que poder, força gigantesca e ao mesmo tempo abertura. Isso não é ostentação, mas um grande amor pela cultura russa. Não é por acaso que a Rússia vive agora um enorme confronto. As forças antiortodoxas do Ocidente e de todo o mundo visam destruir a cultura russa. Teme-se o poder da Rússia, o enigma da alma russa é incompreensível. Afinal, por trás dela está a profundidade, o oculto, que foi nutrido e defendido durante séculos pelos nossos ancestrais - esta é a verdadeira fé ortodoxa. Na verdade, apenas a Mãe Rússia permaneceu como guardiã da fé ortodoxa em todo o mundo.

A Rússia não pode ser tomada em batalha aberta; torna-se imediatamente um escudo invencível. Agora tudo é feito com tranquilidade, sem briga ou briga. Assumindo uma aparência amigável, através dos meios de comunicação social e das seitas, uma ideologia alienígena está a ser introduzida na Rússia. O principal objetivo é a destruição da Ortodoxia através da cultura russa. Através da mídia, das seitas, a ideologia alienígena está sendo introduzida na Rússia. Plantando sua falsa cultura, ou seja, tentando subjugar o povo russo, o Ocidente substitui os verdadeiros conceitos.

É por isso que hoje em dia raramente se ouve uma verdadeira canção folclórica russa no seu verdadeiro som. E o que ouvimos é um folclore moderno urbano um tanto encenado, alegre e evasivo, onde há muito pouca música russa presente. Se ouvimos nossas músicas favoritas, elas são de uma forma completamente mutilada, processadas com ritmos agressivos modernos e profundamente estranhos ao canto da melodia russa. São canções aleijadas, onde a grande extensão da canção russa deve ser ajustada ao ritmo claro da chamada “liberdade”.

Nem estou falando do fato de estarem tentando misturar canções russas com ritmos e melodias negras, o que é totalmente inaceitável, sem falar na aparência puramente externa, os “russos” pintados com motivos dourados, os figurinos dos jovens intérpretes que mal cobrem sua nudez.

É vergonhoso e doloroso ouvir a música “Evening Bells” - um símbolo da cultura russa de uma forma completamente distorcida, na forma de uma dança agonizante. É uma pena para as nossas estrelas pop, que, através do seu próprio mal-entendido, estão a destruir a cultura russa com as próprias mãos.

A canção folclórica não só foi preservada, mas também está se desenvolvendo. Reverência profunda ao nosso maravilhoso artista Nar.art. Rússia L. Zykina e L. Strelchenko e outros. Que realmente valorizam e guardam em seus corações o verdadeiro som das canções russas. Nossa Mãe Rússia é uma fonte inesgotável de arte popular. É gratificante que em nosso tempo estejam sendo escritas novas canções que preservam tudo o que a Rússia preservou durante séculos. Estas são fontes realmente limpas. Como eu quero que eles gorgolejem com um barulho alegre e iluminem a terra russa com seus riachos brilhantes. Eles lavaram toda a sujeira, a cultura aluvial ocidental que havia penetrado na terra natal, nas almas do povo russo.

A canção russa é a criatividade viva do povo russo e, enquanto viver, viverá e nossa grande cultura russa.

E tudo o que está acontecendo agora - fora da verdadeira cultura - é uma ação consciente para desacreditar a grande e verdadeira arte que dá a verdadeira luz da alma. Tentando bloquear o sol, eles próprios se encontram nas sombras. Isso é uma agitação de rato, uma tentativa fraca de morder o próprio rabo, já que a música russa, como a fé ortodoxa, não pode ser profanada!

Irina Skorik, São Petersburgo, 2001


Questão de literatura 8ª série. URGENTEMENTE!!!
Por que uma história sobre uma canção folclórica se torna uma obra que glorifica a bondade e a poesia?

    Isso é folk, conquistado com dificuldade. sem falsidade...
    canção “Permita-me\ Da minha força fraca\ Cantar em resposta\ Ao que você disse.”\ Eu cantei a música,\ cantei e fiquei triste. \\ Olhou -\ E todo mundo está cheio de tristeza. Du Fu. Tradução de A. I. Gitovich 757
    MÚSICA "Eu quero que minha música soe, \ Cative os corações dos outros. \ E que não tenha começo, \ e que não tenha fim!" Sergey Bokhantsev 1979 BARDS RU Eu quero que minha música soe
    CANÇÃO (para Jack.) \Isso não é sobre mim e sobre você, - \Então, para não chorar por causa da chuva, \Sim, para não ficar sentado no trono ocioso. \ Essa música minha avó cantou para mim, - \ Onde todo mundo canta. - Na minha terra... não me atrevo a cantar na frente do rei. Marina Tsvetaeva 1918 JACK OF CHARTS\Jogar
    canção...para que o povo cante sobre nós, \ é melhor não ser uma casquinha do nada, \ mas o mesmo lugar onde por muito tempo\ uma árvore de Natal brota de uma pinha... \ ...a árvore é acesa pelo meu tio, forrada em alguns lugares com algodão,\ retratando o feriado com um sorriso culpado,\ o feriado é como o mar, mas é mais difícil se afogar\ devido ao fato de que o a manhã é mais sábia que a noite... Evgeniy Bunimovich Da coleção “Seleção Natural” 2000 UM LUGAR NO SOL
    música... você joga as palavras da música em algum dicionário. E a grama não cresce mais e o sino não toca mais. Somente janeiro tropeça, ravinas de prata. \ E \ no céu a criatura \ que te amou anseia. Alexandre Kabanov
    CANÇÃO...Que minha canção seja encontrada em meu coração. PHEASAAN FRANGO (abraçando-o com as asas). \Oh, você vai encontrá-la! \CHANTICLEER. Sim, fale, é um prazer para mim ouvir suas palavras. Você me dá força. \Você acredita em mim, certo? Diga-me! \FRANGO PHEASAAN. Você é bom! Edmond Rostand. Traduzido por T. L. Shchepkina-Kupernik 1910 CHANTECLERE
    CANÇÃO E onde estou, onde está minha música? \ Significa que há uma casa em algum lugar. \ Lá, parentes sentam perto do fogo, \ Parentes sentam e esperam por mim. Parentes de Leonid Sergeev BARDY RU
    música E então a música começou... \ Ah, ela se arrastou, enrolada\ com grama transparente... \ Sim, gansos cinzentos voaram, \ Eles turvaram a água doce, \ Arrancaram a grama, \ E a música foi lançado\ Da varanda - ao longo de um caminho\ Torto. Vyacheslav Kiktenko
    Canção E vou cantar se no jardim\ quando voltar do morro\ esperei muito tempo por uma carta\ e uma bala\ e aqui está uma trança e uma franja\ e um vestido de criança na cadeira\ e até com o mês que eles traíram, é inverno novamente. Demyan Kudryavtsev Do livro "PRÁTICA DO VERSO RUSSO" 2002 PALINDROME 2002
    canção Uma boa canção tantas vezes\ A alma, vagando, começou,\ Irrompendo no sol tardio\ Nas neves não rastreadas,\ Picaram os olhos com ouro\ Onde as velas são o óleo do sol\ E com o céu o amado AAANGEL\ Ensinado pelo pôr do sol ardente... Alexander Radashkevich ROMANCES E ÁRIA PARA SERGEY LEMESHEV
    CANÇÃO Para minha terra natal, onde há silêncio na floresta, \ No meu frio, desconforto invernal... \ Sou teimoso, ainda vou descobrir, \ vou ouvi-los cantar. Nikolai Mikheev "Luzes Siberianas" 2008, No.
    canção Contém uma gentil carícia de participação, \ Votos de amor sem fim... \ Um sorriso de contentamento e felicidade\ Daria não sai de seu rosto. Nikolai Nekrasov. Geada, Nariz Vermelho 1863

    Canção alegre.. \\\ Por que você está cantando tão alto, tocando rouxinol, \ E quem você está provocando com sua música? \ Há mau tempo lá fora, tristeza e guerra - \ Suas músicas importam em nossos tempos? Julius Kim, Jerusalem Magazine No. 6, 2002 TRÊS CANÇÕES
    canção O mundo inteiro do rouxinol é costurado com uma canção: \ Então ouve-se uma flauta em algum lugar, \ Então

As canções folclóricas russas são um componente importante do folclore. Esta é uma reflexão musical e poética da vida, tradições e história do povo russo. Os autores destas canções são esquecidos, mas as próprias canções são transmitidas de geração em geração, embora algumas delas ainda tenham origem literária.

Origens

A fonte da criatividade musical e poética folclórica russa pode ser chamada de canções camponesas e épicos épicos da antiga era russa. Antigamente, a canção refletia a visão de mundo e a história dos povos (épicos) e acompanhava o cotidiano e os principais acontecimentos da vida da família: a semeadura e a colheita, a mudança das estações, além de casamentos, funerais e o nascimento de filhos.

História do desenvolvimento da canção e música folclórica

A história da canção folclórica russa remonta parcialmente ao século XVII. No famoso monumento literário da época, “Domostoroe”, há referências a canções humorísticas. Devido à moral rígida que reinava antigamente, tal criatividade foi condenada e até declarada “demoníaca”. Na época do czar Alexei Mikhailovich, havia até ordem para confiscar e quebrar os instrumentos musicais encontrados na casa (então tocavam surnas, kharyas, domras e harpas).

Havia uma atitude completamente diferente em relação aos acatistas, salmos e tropários - hinos associados à vida da igreja e à vida dos santos. Eles foram reconhecidos como úteis para o desenvolvimento espiritual de uma pessoa.

Como resultado, canções folclóricas antigas eram executadas, via de regra, durante as festas festivas.

O reinado de Pedro, o Grande, e de sua filha Elizaveta Petrovna trouxe muitas mudanças para a Rússia e as pessoas enfrentaram novas realidades. Como resultado, surgiram novos gêneros de canções folclóricas, por exemplo, canções de soldados, e os personagens tornaram-se não apenas bons camaradas, belas donzelas e heróis épicos, mas também escriturários, escriturários, soldados e oficiais, etc. até os séculos 20 a 19) o romance urbano começou a se desenvolver e novas canções folclóricas o copiaram parcialmente.
No século 19, um novo gênero apareceu - cantigas. São quadras cômicas, escritas em pentâmetro trocaico e executadas com uma melodia característica (aliás, não existem apenas cantigas folclóricas, mas também originais).

Gêneros de canções folclóricas russas

Gêneros são variedades de músicas em forma e conteúdo. Os principais gêneros conhecidos de canções folclóricas russas:

  • Épicos. Estas são canções épicas sobre heróis heróicos.
  • Calendário ritual- Maslenitsa, obzhinkovye, canções de natal, flores da primavera. Acompanhavam a mudança das estações e os trabalhos relacionados no campo (anteriormente, a maior parte da população vivia no meio rural e trabalhava na terra), enigmas folclóricos (também eram cantados, e na maioria das vezes durante a leitura da sorte no Natal).
  • Família ritual- casamento, lua de mel, canções de ninar, além de lamentações e lamentos, que eram executados em funerais.
  • Lírico. Os temas principais são o amor não correspondido, a vida difícil de um camponês e, às vezes, a separação do país de origem; Este mesmo grupo inclui canções de bandidos e trabalhadores (burlatsky, soldado e cocheiro).
  • Cantigas. Estas são canções de quadras cômicas. Eles ridicularizavam tanto os vícios de pessoas individuais (amigos e conhecidos do artista, quanto de funcionários do governo), a vida pública (pobreza) e eram simplesmente compostos de vandalismo e diziam respeito à esfera íntima (são chamadas de cantigas hooligan).

Heróis das canções folclóricas russas

Nas antigas canções folclóricas russas e russas antigas, os personagens principais eram:

  • Heróis épicos– Mikula Selyaninovich, Volga, Stavr Godinovich, Ilya Muromets, Alyosha Popovich, Dobrynya Nikitich.
  • Divindades pagãs– Maslenitsa e Kostroma e outros, e mais tarde – santos ortodoxos associados a eles, por exemplo, Agafya-Korovnitsa.
  • Membros da família- tratava-se de canções rituais dedicadas aos noivos, aos seus amigos e familiares (nas canções de casamento), ao bebé (canções e canções de embalar) e ao falecido (choros e lamentações).
  • Animais– tais personagens são típicos de canções de ninar (“Vai vir um topzinho cinza”).

Durante os tempos do Império Russo e depois da União Soviética, alguns outros personagens começaram a se destacar:

  • Representantes de todas as camadas da sociedade da época: soldados, oficiais, escriturários, anciãos de aldeia, camponeses comuns, trabalhadores, ladrões, transportadores de barcaças, etc.
  • Pessoa amada (músicas líricas e cantigas travessas/hooligan).
  • Separadamente, deve-se dizer que algumas cantigas sobre temas militares ridicularizavam o inimigo, elevando o moral dos soldados e da população.

“MÚSICA RUSSA - A ALMA DO POVO”. Artigo de Irina Skorik sobre música russa.

CANÇÃO RUSSA - A ALMA DO POVO

A nossa Mãe Rússia é verdadeiramente rica em talentos, as calçadas podem ser pavimentadas, mas um problema é que raramente podem ser ouvidas, porque... arte real, a música russa foi substituída por falsificações baratas estrangeiras, cultura falsa. Mas a canção, como a alma russa, não pode ser destruída; ela brilha como uma vela inextinguível em seu sertão natal, como uma lâmpada diante de um ícone, protegendo sua verdadeira fé, sua cultura de olhares indelicados

Por que, quando ouvimos nossa língua nativa, as entonações de uma canção russa, uma tristeza dolorosa e inexplicável aparece em nossa alma e, ao mesmo tempo, uma incrível sensação de paz em nossa alma? Qual é o misterioso poder e encanto da canção folclórica?

Tudo é muito simples. A entonação de uma canção russa - a entonação do povo russo - é a voz da Pátria, a voz da mãe, a voz do nosso coração.

A sabedoria popular diz: “A alma do povo russo vive numa canção russa”. A canção russa é um monumento cultural único e original. A base de uma canção folclórica é, antes de tudo, sua alta orientação espiritual, que contém a riqueza natural da terra russa, traços característicos, tradições da vida russa e, o mais importante, a religião correta.

A canção russa é a fonte, o portador da cultura, a base de todos os gêneros musicais. Não é por acaso que o compositor russo, fundador dos clássicos musicais russos F.I. Glinka enfatizou que “a música é criada pelas pessoas e nós apenas a arranjamos”.

Algumas canções russas chegaram até nós desde os tempos antigos. Tendo percorrido um caminho secular, a canção muitas vezes perdeu seu autor e adquiriu características verdadeiramente folclóricas, tornando-se propriedade de toda a cultura russa. Mas, felizmente, algumas músicas mantiveram sua autoria até hoje. : “O sino toca monotonamente”- I. Makarov, "Varangiano"- Sim. Repinsky, "Chamada noturna, sino noturno"- I. Kozlov, "Luchinushka"- N. Panov. Mas, apesar disso, todas essas músicas têm uma definição comum, próxima e cara aos nossos corações - Canção folclórica russa.

A cultura musical é infinitamente rica e multifacetada. Lembremo-nos de como uma canção russa canta com amor sobre o nosso lado nativo, sobre uma noite escura, sobre um caminho batido infinitamente perto de nós com um sino tristemente solitário e a canção dolorosa do cocheiro.

Com que dor e tristeza o povo canta sobre a difícil situação das mulheres, sobre a situação de uma viúva-soldado, sobre aquela situação que corresponde à nossa Mãe Rússia ( “Mãe”, “Luchinka”, “Oh, sua viúva" e etc.)

Oh, você, destino amargo - uma farpa,

A beleza da menina está chorando no campo,

Como a parte de uma mulher - destino

Tirei da minha mãe na Rússia.

E vice-versa - canções contagiosamente alegres, espirituosas, dançantes e cômicas são outra faceta do personagem folclórico.

Lembremo-nos de como o povo russo, nas canções folclóricas, se despede do mundo inteiro antes de sua morte. Aqui a imagem da mais elevada moralidade aparece diante dele. Nos últimos minutos de sua vida, ele não amaldiçoa o destino, mas se entrega com calma à vontade de Deus, pedindo perdão a todos, curvando-se aos pais, e sua última vontade à esposa, para que ela não sofra e se case para outro, deixando-a ir em paz e amor, abençoando sua nova vida. Os pensamentos não sobre si mesmo, mas sobre os entes queridos, são um exemplo notável da mais alta pureza moral, da inseparabilidade da vida de um russo com o cristianismo, um exemplo do fato de que a canção russa é um reflexo espiritual da Ortodoxia na Rússia.

E o mais importante, a música russa é um testemunho vivo de eventos históricos de diferentes épocas.

Esta é uma espécie de crônica preservada na memória das pessoas. Baladas épicas folclóricas e lendas rúnicas recriam imagens da antiguidade, da grandeza e do heroísmo do povo. Canções sobre grandes vitórias russas, sobre nossos avós, descendentes de heróis russos, elevam o espírito do maior patriotismo do povo, que sente a ligação inextricável de seu passado com o presente ( “Varyag”, “Aconteceu perto de Poltava”, “Susanin”, “Soldados - crianças”, “Ermak" e etc.)

A canção russa é uma confissão viva do nosso povo. Reflete não apenas as características positivas do espírito russo, mas também eventos verdadeiramente históricos, às vezes profundamente negativos. Canções como “Por causa da ilha para a vara”, “Dubinushka”, “Khaz Bulat, o ousado”, “Alexandrovsky Central” - falam sobre o destino mais difícil e sofrido da Rússia. Eles confessam abertamente os pecados mortais mais terríveis - assassinato, paganismo, pensamento livre, apostasia, regicídio:

Mas vai chegar a hora e o povo vai acordar, Tem grandes criminosos

Ele endireitará suas costas poderosas. Eles não gostaram da lei

E contra o bar, contra o rei, contra os sacerdotes e senhores, E eles defenderam a verdade

Ele encontrará um clube mais forte. Para destruir o trono real.

"Dubinushka" "Alexandrovsky Central"

Mas, devemos prestar homenagem, existem poucas músicas assim. Afinal, o ideal da canção russa sempre foi o desejo de santidade. A Rússia é um país onde as pessoas carinhosamente chamam a sua terra natal de sagrada - “Santa Rússia!”

Eles estão destruindo a sagrada Rússia, pegue seu cavalo,

Não tenho forças para me controlar: o que não é melhor,

O calor do abuso no sangue está queimando, Você corre, corre, mãe,

O coração está pedindo luta! Para a Santa Rússia.

“Lembremo-nos, irmãos, da Rússia e da glória” “Como do outro lado do rio e além de Daria”

A base musical das canções folclóricas russas são os cantos espirituais e os antigos cantos znamenny. Isto enfatiza mais uma vez que a base da grande cultura russa reside no Cristianismo - a fé ortodoxa de nossos ancestrais.

Os cantos espirituais de Znamenny são cantos monofônicos. Gradualmente, a canção russa desenvolveu a partir dela um tipo de polifonia profundamente original, a polifonia de subvozes, onde uma voz é captada por outra, outra por uma terceira, e em seu desenvolvimento cada um segue seu caminho, como se vivesse uma melódica tecido que lembra magníficos padrões de renda russa.

Na sonoridade harmônica original do modo diatônico da canção russa, ouvimos os traços do caráter russo. Não há barulho ou mesquinhez em uma canção folclórica. Tudo é minucioso lá. Na própria base modal reside o arcaísmo, a profundidade, a firmeza, a contenção. Uma enorme e poderosa força espiritual interior está subjacente à canção russa, que, ao mesmo tempo, se distingue por uma melodia e melodia especiais. A incrível melodia revela toda a beleza natural da mãe Rússia, sua extensão, amplitude, pureza e sinceridade da alma de um russo.

Uma característica distintiva especial das canções russas é a falta de agressividade. Desde os tempos antigos, o povo russo, os eslavos, dedica-se a atividades pacíficas - agricultura e pecuária. Ele não é um conquistador, mas sim um protetor, sempre foi assim:

“Lembremo-nos, irmãos, Rus' e glória,

E vamos destruir os inimigos.

Vamos defender nosso país

Melhor morrer do que viver na escravidão."

(“Lembremo-nos, irmãos, Rus' e glória”)

O povo russo tem orgulho de suas canções e as canta com muito amor em sua arte popular:

Como vai apertar, como vai inundar

Canções do povo russo,

E de onde vem tudo?

Vai direto ao coração.”

("Que tipo de músicas")

Que poder, força gigantesca e ao mesmo tempo abertura. Isso não é ostentação, mas um grande amor pela cultura russa. Não é por acaso que a Rússia vive agora um enorme confronto. As forças antiortodoxas do Ocidente e de todo o mundo visam destruir a cultura russa. Teme-se o poder da Rússia, o enigma da alma russa é incompreensível. Afinal, por trás dela está a profundidade, o oculto, que foi nutrido e defendido durante séculos pelos nossos ancestrais - esta é a verdadeira fé ortodoxa. Na verdade, apenas a Mãe Rússia permaneceu como guardiã da fé ortodoxa em todo o mundo.

A Rússia não pode ser tomada em batalha aberta; torna-se imediatamente um escudo invencível. Agora tudo é feito com tranquilidade, sem briga ou briga. Assumindo uma aparência amigável, através dos meios de comunicação social e das seitas, uma ideologia alienígena está a ser introduzida na Rússia. O principal objetivo é a destruição da Ortodoxia através da cultura russa. Através da mídia, das seitas, a ideologia alienígena está sendo introduzida na Rússia. Plantando sua falsa cultura, ou seja, tentando subjugar o povo russo, o Ocidente substitui os verdadeiros conceitos.

É por isso que hoje em dia raramente se ouve uma verdadeira canção folclórica russa no seu verdadeiro som. E o que ouvimos é um folclore moderno urbano um tanto encenado, alegre e evasivo, onde há muito pouca música russa presente. Se ouvimos nossas músicas favoritas, elas são de uma forma completamente mutilada, processadas com ritmos agressivos modernos e profundamente estranhos ao canto da melodia russa. São canções aleijadas, onde a grande extensão da canção russa deve ser ajustada ao ritmo claro da chamada “liberdade”.

Nem estou falando do fato de estarem tentando misturar canções russas com ritmos e melodias negras, o que é totalmente inaceitável, sem falar na aparência puramente externa, os “russos” pintados com motivos dourados, os figurinos dos jovens intérpretes que mal cobrem sua nudez.

É vergonhoso e doloroso ouvir a música “Evening Bells” - um símbolo da cultura russa de uma forma completamente distorcida, na forma de uma dança agonizante. É uma pena para as nossas estrelas pop, que, através do seu próprio mal-entendido, estão a destruir a cultura russa com as próprias mãos.

A canção folclórica não só foi preservada, mas também está se desenvolvendo. Reverência profunda ao nosso maravilhoso artista Nar.art. Rússia L. Zykina e L. Strelchenko e outros. Que realmente valorizam e guardam em seus corações o verdadeiro som das canções russas. Nossa Mãe Rússia é uma fonte inesgotável de arte popular. É gratificante que em nosso tempo estejam sendo escritas novas canções que preservam tudo o que a Rússia preservou durante séculos. Estas são fontes realmente limpas. Como eu quero que eles gorgolejem com um barulho alegre e iluminem a terra russa com seus riachos brilhantes. Eles lavaram toda a sujeira, a cultura aluvial ocidental que havia penetrado na terra natal, nas almas do povo russo.

A canção russa é a criatividade viva do povo russo e, enquanto viver, viverá e nossa grande cultura russa.

E tudo o que está acontecendo agora - fora da verdadeira cultura - é uma ação consciente para desacreditar a grande e verdadeira arte que dá a verdadeira luz da alma. Tentando bloquear o sol, eles próprios se encontram nas sombras. Isso é uma agitação de rato, uma tentativa fraca de morder o próprio rabo, já que a música russa, como a fé ortodoxa, não pode ser profanada!

Irina Skorik, São Petersburgo, 2001

Um grande número de obras musicais e poéticas são transmitidas de geração em geração. Sua totalidade constitui o que comumente se chama de música folclórica, também chamada de música folclórica ou folclore musical.

A música folclórica faz parte do folclore e é tradicionalmente transmitida “oralmente”, ou seja, não possui forma escrita. Nesse caso, deve-se levar em conta o fato de que a música folclórica é característica não apenas das formações sócio-históricas orais, mas também escritas. Portanto, é aconselhável considerar a música folclórica como uma parte significativa da arte musical como um todo, em contraste com a música acadêmica e popular.

Formação da música folclórica

Acredita-se que a música folclórica tomou forma no período pré-alfabetizado. Ou seja, até que fosse possível gravar obras musicais no papel, toda a tradição musical existente era transmitida oralmente e, portanto, tinha como principal característica a música folclórica.

Nesse período, formaram-se os principais traços característicos da música folclórica. Pesquisá-los é muito difícil devido à falta de fontes escritas. Você pode procurar analogias em áreas afins da atividade humana ou analisar as poucas fontes escritas ou materiais disponíveis (em particular crônicas, obras musicais antigas encontradas...). Outra forma é analisar a música folclórica moderna, que herdou em grande parte os princípios de suas formas antigas.

Origens religiosas da música folclórica

A questão da relação entre música folclórica e espiritual é aguda até hoje. Por um lado, as canções religiosas, ganhando popularidade entre o povo, gradualmente passaram para a categoria de tradição musical folclórica. Em particular, isto aconteceu com as canções religiosas de Natal na Polónia, França, Inglaterra e Alemanha, que com o tempo começaram a ser consideradas folclóricas (canções, canções de natal, noels...). Por outro lado, a música folclórica desenvolveu-se frequentemente em oposição aos cânones religiosos.

Etapas da evolução da música folclórica

Os historiadores da música distinguem três fases no desenvolvimento do folclore musical.

A primeira etapa diz respeito à história da sociedade, que normalmente se limita ao momento da primeira menção da tribo, por um lado, e ao período da adoção oficial de uma única religião estatal na sociedade que surgiu a partir desta tribo , no outro.

A segunda fase no desenvolvimento da música folclórica é quando as nacionalidades individuais finalmente tomam forma e o folclore aparece na sua forma clássica. Na Europa, o folclore deste período era representado por obras orais da chamada música camponesa.

A terceira era diz respeito à modernidade, ou melhor, à história moderna e recente. Sua principal característica é a diversidade. Na maioria dos países, isto é principalmente a transição para um sistema capitalista e o desenvolvimento da cultura urbana. A música folclórica do período moderno é caracterizada por uma mudança nas tradições e pelo surgimento de novas formas.

No entanto, devido às diferenças nas características sócio-históricas, a música folclórica em diferentes países, na fase atual, desenvolve-se de forma diferente. Em particular, nos países orientais não existe tal divisão da música folclórica em tradições camponesas e urbanas, como na Europa.

Se considerarmos a música folclórica europeia, então todos os três estágios de desenvolvimento descritos acima são claramente visíveis nela. Assim, as formas mais antigas de folclore épico e ritual passaram para o período dos gêneros líricos na Idade Média, e na fase atual adquiriram forma escrita e acompanhamento de dança.

folk - ajuda a construir e a viver...

Canção Nossa canção alegrou a vida cotidiana, - Bem, leve-a com você para a batalha. \Comece uma música, \seja o primeiro a cantar, E as prateleiras serão desenhadas atrás de você... Mikhail Svetlov

Canção Não confie nas palavras da canção triste, vou queimar você com reclamações abrasadoras com minha fala. \Mas meu fogo em meu peito se apagará se\eu não te encontrar. Solimão, o Magnífico, Sultão do Império Otomano. Tradução de V. Kadenko

Canção não sei onde cantaram, \Pássaros - cantavam e cantavam - \Pássaros que cantavam... Juan Ramon Jiménez. Tradução de I. Polyakova-Sevostyanova CANÇÃO DO INVERNO

Canção que não sei, de onde soa sua felicidade, \ Mas a destreza russa \ Bate e ferve neles; Alexei K. Tolstoi
música que não consigo entender, \Uivo ou crack, \Onde devo colocar a música\No final? \ Ou talvez, irmãos, \ A música termina \ E cai no chão \ Com o rosto branco? CANÇÃO ANTI-NASCIDA DE Mikhail Ancharov (do livro "This Blue April")

Canção Não separe as canções do século... Eles são ultrapassados ​​​​pelo raso, Como as profundezas de um braço de rio. As idades e as opiniões estão mudando. Novas palavras estão chegando. Jorge Leonidze. Tradução de B. Pasternak OLD DRAMA

Canção Não ouço o canto dos rouxinóis de Baidar, não ouço o canto das donzelas de Salgir - sonho com o som das florestas lituanas, É mais agradável para mim pisar no musgo molhado do que maravilhar-me, O abacaxi é como ouro e a baga é vermelha. Adam Mickiewicz. Tradução B. Romanov Wanderer

Canção Não é assim que você canta para a beleza fria? Lembre-se, ó poeta, pelo que você está se esforçando? \Ela não escuta, não sente o poeta; \ Você olha - floresce; você liga - não há resposta. Alexandre Pushkin

Música Ele não teve tempo de terminar essa música - Gritos de “Vivat!” o salão foi anunciado; \Apenas o rei acenou com a mão, franzindo a testa: \Eles dizem, eu ouvi essas músicas! KAZIMIR, O GRANDE 1874 em memória de AF Hilferding

A canção não foi escrita com tinta - \Com sangue vermelho em tempos difíceis, \E não é cantada por pássaros nas nuvens, \Mas pelas pessoas em batalha com revólveres nas mãos. Hirsch Glick. Tradução de Y. Kandrora HINO PARTISANO

Canção Uma canção tranquila junto ao fogo, uma lágrima tardia... Mas antes de mim era a mesma coisa. \ E será depois. Andrey Dementyev Depois de nós para A. Voznesensky

Canção Canção ridícula \ Anos abandonados. \Ele a ama, \Mas ela não o ama. \ Naum Korzhavin 1962 Da coleção "Times", Selecionado 1976 SAD AUTO-PARODY

Música: Existem alguns deles. Eles não são gloriosos e nem barulhentos, \Eles não passarão aos séculos, meu amigo... \Nem contemporâneos nem descendentes orgulhosos\dobrarão seus ouvidos fascinados para eles. Anatoly Alexandrov Minhas músicas 6 de agosto. 1907, Nick. zel. dor.

A música carregava, meu Deus, a canga da sobrancelha, dos olhos dos poços havia baldes de gelo. Você estava pendurado em sedas de lago, seus quadris cantavam como um violino âmbar? \Você não pode lançar uma floresta brilhante em terras onde os telhados são maus. \Estou me afogando nas avenidas, cobertas de areias melancólicas: \afinal, essa é sua filha -\minha canção\de meia arrastão\nas cafeterias! Vladimir Maiakovski

Canção Não há pântano de arte em minhas canções, Não há música nem beleza nelas; Neles eu derramei meus sentimentos juvenis, Neles eu derramei meus queridos sonhos. Alexei Gmyrev

CançãoNão, não espere uma música apaixonada. Esses sons não são um absurdo claro. \O toque lânguido das cordas; Mas, cheios de tormento sombrio, Esses sons evocam sonhos ternos. Afanasy Vasiliy

CançãoNão, esses dias não vão voltar ao mundo, Chora, soldado, nossa grande vergonha! \Poeta, quebre a lira silenciosa, \Você não criará uma canção a partir desta tristeza! \Agora, quando os destacamentos teutônicos\Todos os postos avançados estão em alerta - \Apenas uma música romperá as barreiras. \Meus amigos! Vamos cantar de Beranger! Gustavo Nadeau. Tradução de A. Argo

Conferência científica e prática regional de estudantes

Seção “O mundo dos meus hobbies”

Tópico: “A canção folclórica é um espelho da vida folclórica”

Eu fiz o trabalho

Ivanova Elizaveta,

Aluno da 4ª série "B"

MBOU "Escola Secundária No. 56"

Conselheiro científico:

Lychenkova Irina Vitalievna,

professor de música

MBOU "Escola Secundária No. 56"

Novokuznetsk 2015

Introdução………………………………………………………………………………3-4

Parte principal…………………………………………………………………………..5-11

Conclusão…………………………………………………………………………...11-13

Lista de referências……………………………………………………..13

Introdução

Hoje começamos a olhar muitas coisas de uma forma diferente, estamos redescobrindo muitas coisas por nós mesmos. Isto também se aplica ao passado do nosso povo. Como viviam os russos, como trabalhavam, como descansavam. Que costumes e tradições eles observaram? Responder a esta pergunta significa restaurar a conexão do tempo, devolver os valores perdidos. As obras musicais folclóricas discretamente, muitas vezes de uma forma alegre e lúdica, nos apresentam os costumes e a vida do povo russo, o trabalho, o respeito pela natureza, o amor pela vida. Criatividade musical folclórica N.V. Gogol chamou figurativamente de "história sonora", "crônicas vivas vociferantes". As canções são o gênero mais popular e difundido do folclore. Eles são cantados por todas as pessoas, dos mais novos aos mais velhos. Na verdade, a música é a alma do povo. As eternas aspirações populares de bondade e beleza encontraram nele uma expressão profundamente emocional e altamente artística. As canções unem espiritualmente as pessoas, educam gerações inteiras no espírito do ideal moral e estético do povo. Pela sua sinceridade e sinceridade, a composição folclórica tem um impacto profundo no mundo emocional das crianças.

Entre os alunos da 4ª série do MBOU “Escola Secundária nº 56” realizei uma pesquisa sobre o tema: “Canção folclórica russa”. (Slide 2) Foram feitas as seguintes perguntas: Precisamos de uma música folclórica? Que gravações de canções folclóricas russas você tem em casa? Quais músicas folclóricas russas você mais gosta e por quê? O que é cantado nas canções folclóricas russas? Que grupos folclóricos da nossa cidade você conhece?

Análise de resultados diagnósticos.

130 alunos foram entrevistados . Com base nos resultados dos questionários, descobriu-se que 87% dos alunos responderam à pergunta “É necessária uma canção folclórica?” que é. A música é necessária para descobrir como viviam os russos, como trabalhavam, como descansavam, quais costumes e tradições observavam. Houve também esta resposta: dar alegria aos amantes das canções folclóricas russas. 13% responderam que a música não é necessária.

Quando questionados sobre “Quais gravações de canções folclóricas russas você tem em casa”, 93% notaram gravações de shows de Nadezhda Babkina, 23% - Nadezhda Kadysheva, 12% - Lyudmila Zykina e 7% responderam que não têm gravações de música folclórica russa músicas.

À pergunta: “Qual das canções folclóricas russas você mais gosta e por quê?”, os alunos destacaram as músicas que foram abordadas na aula: “Soldados, crianças Bravo”, “A lua está brilhando”, “Canções”, “ Ah, Frost”, “Kalinka”.

“O que é cantado nas canções folclóricas russas?” 93% responderam que se tratava de amor e da situação difícil das mulheres na Rússia. 7% - sobre o que a pessoa viveu e cantou.

À pergunta “quais grupos folclóricos da nossa cidade você conhece”, 97% apontaram o conjunto “Romashka” e 3% responderam - não sei.

Examinando as obras, cheguei à conclusão de que atualmente muitas crianças sabem pouco sobre canções folclóricas e estão pouco familiarizadas com o folclore russo, muitas não estão interessadas na arte popular russa. (Slide 3)

Objetivo do trabalho: atrair a atenção dos meus colegas para as canções folclóricas russas.

Tarefas:

1. Descubra até que ponto conhecemos a cultura do nosso povo.

2. Análise da canção folclórica russa “Mãe, mãe, está empoeirado no campo...”

3. Estudar, analisar e sistematizar material sobre o tema escolhido.

Objeto da minha pesquisa: Canção folclórica russa.

Assunto de estudo: uma prolongada canção folclórica russa lírica.

Como hipótese Presumo o seguinte: a canção folclórica russa viverá enquanto o povo russo estiver vivo.

Parte principal

A música sempre esteve presente tanto na alegria quanto na tristeza. Do nascimento à morte. Canção folclórica russa- , palavras e que surgiu historicamente durante o desenvolvimento. Uma canção folclórica não tem autor específico ou o autor é desconhecido. A canção folclórica russa é original, colorida, sua melodia revela profundamente o enredo, cria uma imagem artística única e completa. Nas aulas de música, destacamos as características das canções folclóricas russas: (Slide 4)

1.Palavras antigas;

2. Cantos intrassilábicos;

3.Solo e pick-up;

4.Ak cappella;

5.Melodiosidade, fala arrastada;

6.O nome é igual ao início.

Uma canção folclórica, como uma crônica sonora, revela a história do nosso povo. O que quer que uma pessoa fizesse: colher, cortar feno, transportar madeira ou puxar uma enorme barcaça atrás de si, a música o ajudava em todos os lugares. Eles também cantavam enquanto faziam bordados, cantando sobre a difícil situação das mulheres. A música apareceu há muito tempo. Naquela época, não havia divisão real entre contar histórias e cantar. Bufões vagavam pelo mundo - pau para toda obra: eles podiam cantar, dançar e contar um conto de fadas. As canções folclóricas russas são divididas em gêneros e tipos. Encontrei a classificação mais detalhada no site Wikipedia. (Slide 5)

Canções folclóricas épicas:

2. Canções históricas

3. Baladas

Canções folclóricas rituais:

1. Músicas do círculo do calendário

2. Ritual e cotidiano (casamento, funeral, lamentos - lamentações, canções de ninar, etc.)

Dança redonda, jogo, canções de dança:

1. Dança circular lírica (procissões circulares de dança circular)

2. Comédia - humorística

3. Danças redondas

4. Caras ousados

5. Conversa, convidado, etc.

Canções folclóricas trabalhistas:

1. Rural (semear, colher)

2.Fábrica

3. Burlatsky (artel, etc.)

Canções da luta revolucionária:

1 Canções revolucionárias de luta e protesto

3. Canções patrióticas, etc.

Canções folclóricas urbanas. Cantigas:

1. Canção russa

2. Canção da cidade

3. Refrões, danças

4. Sofrimento, etc.

Longas canções líricas:

1. Lírica feminina (família, amor)

2. Lírico masculino (amor, cocheiro, recruta, soldado)

3.Lírica geral, etc.

Aquelas canções em que se fala sobre o destino de cada pessoa: sobre o que lhe é querido, o que ama, o que lamenta, com o que sonha, são chamadas de líricas. Quero dedicar meu trabalho às músicas líricas. Caracterizam-se por melodias suaves com respiração ampla, cantando vários sons por sílaba. Portanto, essas músicas também são chamadas de persistentes. Os sentimentos de pessoas ou eventos descritos em uma música são frequentemente experimentados pela primeira vez na natureza:

Nem uma chuva, o rosto branco ficou em silêncio -

O rosto branco estava molhado de lágrimas.

Não foi a geada que estremeceu zelosamente -

Amei meu coração tristeza e tristeza.

Canções-reflexões, canções-sonhos, canções-histórias sobre experiências. As melodias dessas músicas são comoventes, com suspiros frequentes de “ah”, “oh”, o andamento é sem pressa, sem pressa.

As pessoas têm muitas músicas sobre sua casa, sobre a separação dela. Com efeito, nas famílias camponesas, cada filho era uma boca a mais, e procuravam entregá-lo “ao povo”, ou seja, aos trabalhadores. As meninas foram dadas em casamento, para sempre em uma família estranha, e os jovens foram recrutados (para um serviço que durou 25 anos). O homem sentia falta de seus parentes, pai e mãe, e expressava essa saudade em canções. Um soldado ferido morre em campo aberto, na última hora de pensamentos sobre sua casa. Uma pessoa fica feliz quando se sente livre, livre, quando parentes próximos e queridos estão ao seu lado. E na última hora, os pensamentos de uma pessoa se voltam para sua casa.

Uma pessoa não pode viver sem amor. E as pessoas escreveram o maior número de músicas sobre isso. São sobre o amor feliz, quando um bom sujeito e uma donzela vermelha, como uma pomba e um querido, estão lado a lado e não param de se olhar. E todas as pessoas os admiram e invejam sua alegria. Mas existem poucas músicas assim.

Na maioria das vezes, o bom sujeito e a bela donzela são separados porque o “falcão claro” tem uma longa jornada pela frente, ou porque o bom sujeito amou e amou a donzela, mas “dispensou”:

Vanechka, você é meu querido amigo,

Aonde você vai, pequeno falcão?

Em quem você está me colocando?

Fiquei sozinho na dor,

Em lágrimas, como no mar.

A separação é especialmente difícil quando a menina é casada com outra pessoa. E o bom sujeito canta: “Adeus, alegria, minha vida!”

Na Rússia, os casamentos são disputados há muito tempo. Cada localidade tinha seu próprio conjunto de ações rituais de casamento, lamentações, canções e frases. Dependendo das circunstâncias específicas, o casamento pode ser “rico” - “duas mesas” (tanto na casa da noiva como na casa do noivo), “pobre” - “uma mesa” (só na casa do noivo), “viúva”, “órfão” " Em suma, não poderia haver dois casamentos idênticos, e cada um que se casava tinha na memória o seu próprio casamento único. Mas com toda a variedade infinita, os casamentos eram realizados de acordo com as mesmas leis. Casamento, conluio, despedida da noiva na casa dos pais, casamento na casa da noiva, casamento na casa do noivo - estas são as etapas sucessivas ao longo das quais se desenvolveu a ação nupcial.

Durante o casamento, muitos rituais nupciais foram “recontados”, “comentados”, “cantados” em canções, lamentações e frases. A realidade poética do casamento é diferente do que realmente aconteceu, por assim dizer, da realidade real. Neste mundo mágico, a noiva é sempre um cisne branco, a primeira princesa; o noivo é um falcão claro, um jovem príncipe; a sogra é uma cobra feroz; o outro lado (a casa do noivo) está “regado de lágrimas”... Tudo parece um conto de fadas.

Na Rússia, os jovens se casavam com idades entre 13 e 15 anos. Quem ficava como noivo ou noiva por até 20 anos causava medo entre vizinhos e conhecidos. Os pais tentaram encontrar um par adequado para o filho quando ele estava começando a andar e a falar. A opinião das próprias crianças quase nunca foi levada em consideração, uma vez que a geração mais velha era mais experiente e conhecedora. É daí que vêm os ditados: “Se você aguentar, você vai se apaixonar”, “Não beba água do rosto” e muitos outros.

Este estado de coisas não poderia deixar de se refletir na canção russa.

OUVINDO: Canção folclórica russa “Mother, Mother, It’s Dusty in the Field” interpretada por Lyudmila Zykina.(Slide 6)

A música “Mãe, mãe, tem poeira no campo...” é construída na forma de um diálogo entre uma menina e sua mãe. Olhando a partitura você pode ver o Tema da Filha e o Tema da Mãe.

O discurso excitado da filha baseia-se em repetidas entonações descendentes e ascendentes que nunca são concluídas. Confusão, ansiedade, preocupação, intensidade dramática de sentimentos. As respostas calmantes da mãe são construídas sobre uma melodia lenta e gradualmente descendente, que leva à base (som sustentado na tônica). Submissão, resignação a uma situação desesperadora.

A música soa intensa, em tom menor. Por que a heroína da música está tão alarmada?

As obras dos artistas vão te ajudar a entender o significado da música e tudo o que nela acontece.

Veja as pinturas “Preparando a Noiva para a Coroa” de V. Feklistov, (Slide 7) de VV Pukirev, “Casamento Desigual” (Slide 8), (Slide 9) “Matchmaking of a Major” de Pavel Fedotov.

Que emoções vivenciam as heroínas dessas pinturas? Confusão, ansiedade ou resignação com o seu destino? Essas experiências são semelhantes ao humor da heroína da música “Mãe...”?

As canções de casamento nos atraem por sua clareza de forma, combinação harmoniosa de palavras e música e entonações cristalizadas. As relações familiares e a situação das mulheres em uma família patriarcal são capturadas de forma mais vívida nessas canções.

... Você me poupou, querido pai, Uma noite.

Você me queria, querida mãe, Na torre - então plante.

Plantou-me, querida mãe, Na melancolia - kruchinushka.

Hoje quase ninguém segue todas as regras para a realização de um casamento. Provavelmente, a única coisa que resta do ritual tradicional é o preço da noiva. E ninguém mais canta canções rituais em casamentos.

Existem alguns pontos que unem todas as canções folclóricas - são símbolos.

O absinto amargo na poesia popular russa é um símbolo de melancolia e tristeza. A vida do povo da Rus escravizada era sombria e triste.

... Bem, a esposa, a trabalhadora,

De Rus', Polonyanochka russa...

Polonyanochka, russo de Rus',

Ela cuida dos cisnes com os olhos,

E com as mãos ele gira um reboque,

E o berço balança com as pernas...

Imagens como o mês - símbolo do pai, o sol - a mãe e as estrelas - os filhos, assim como o mês-muito bem (marido) e a menina da madrugada (esposa).

Muito amplamente nas canções líricas folclóricas, vários pássaros atuam como símbolos. Assim, o símbolo de um jovem neles é geralmente um rouxinol, um falcão, um pato e uma pomba. O símbolo da menina neles é um cisne branco, um pato cinza, uma pavoa e uma pomba cinza. O símbolo de uma menina triste ou do destino amargo de uma mulher, via de regra, nas canções é o cuco cinza.

Ainda mais amplamente do que no mundo dos pássaros e dos animais, nas canções líricas tradicionais, os objetos do mundo vegetal atuam como símbolos. Por exemplo, muitas vezes o símbolo de uma menina neles é bétula branca, viburno, framboesa e cereja doce. Um pássaro bica uma cereja - um mocinho corteja uma garota, etc.

O símbolo de uma mulher nas canções líricas folclóricas, via de regra, é uma pêra, um pinheiro, uma sorveira e um álamo tremedor.

O símbolo de um jovem nas canções folclóricas é geralmente o carvalho e, às vezes, o lúpulo ou as uvas.

As canções de casamento eram engraçadas (para os convidados) e tristes (eles lamentavam a noiva).

Conclusão

Num círculo de amizade, sozinho e em companhia barulhenta, nos momentos de alegria e tristeza - a canção está connosco em todo o lado. Antigo e moderno, comovente e cantante, alegre e travesso - eles estão todos em nossos corações. O conteúdo poético das canções reflete vários aspectos da vida, relações familiares e sociais, pensamentos e sentimentos do povo russo. O povo russo tratou a música com respeito especial, e não apenas porque o acompanhou desde o nascimento até a morte, mas também, provavelmente, porque cantar a música exigia um estado de espírito especial e elevado. A canção folclórica curava e consolava, educava e ensinava, alertava e divertia, divertia e ridicularizava. “Veselukha”, “Hoje é sábado”, “Malanya espalhou feijão...”.

Não devemos nos surpreender por que nosso povo é tão reverente em relação ao canto e à canção. A música, em todas as suas manifestações, era uma necessidade natural de autoexpressão. Somente um povo espiritualmente rico e talentoso poderia criar, apreciar e recriar constantemente tais obras-primas. Não é à toa que dizem que a música é a alma do povo.

Estudando a canção folclórica russa, você percebe com admiração o quão rica, generosa, talentosa, sincera e pura ela é. A música refletiu e guardou na memória de gerações a história da nossa Pátria!

As canções revelam o destino do povo, o caráter nacional único em toda a sua riqueza de pensamentos e sentimentos.

Como um mentor gentil e sábio, a canção inspira em nós o amor pelas lendas e costumes de nossa terra natal, por seus heróis e mestres. A canção ensina a viver de acordo com as leis da justiça, a ajudar os outros nos momentos difíceis, a não ter medo do sofrimento, defendendo a verdade e a própria dignidade humana.

Como um pássaro livre, o canto não reconhece fronteiras estaduais e voa livremente de um país para outro. A canção folclórica tem um destino invejável. Os "sucessos" e "sucessos" da moda por uma temporada desaparecem sem deixar vestígios da memória. E a canção folclórica sai do cativeiro do esquecimento e novamente soa pura e fresca na boca de pessoas de uma época diferente.

Durante a caminhada, você pode ouvir uma cantiga alegre ou uma canção folclórica. E os caras repassam charadas, contando rimas e provocações de geração em geração, sem pensar que são os guardiões da sabedoria musical folclórica.

É nesta imortalidade que reside o grande segredo do carácter nacional da canção folclórica. Na actual situação social do nosso país, quando a política de Estado visa reavivar os valores espirituais, a promoção da arte popular assume maior importância. Não é a arte popular, aperfeiçoada ao longo dos séculos e preservada ao longo de centenas de gerações, um dos valores espirituais mais elevados do povo russo?

O material de trabalho pode ser utilizado em aulas de música, cultura artística mundial e para discussões em sala de aula.

Literatura

    Alekseeva O. I. Canção folclórica russa como conceito etnocultural: Belgorod, 2006

    Knyzeva D. V. As origens e formação da ópera cômica russa no último terço do século XVIII em estreita ligação com o estudo da canção folclórica. 2011

    Shchurov V. M. Canção, tradição, memória. - M.: State Musical Publishing House, 1987.