Constantin Balmont - biografie și creativitate

Notă biografică.

Konstantin Dmitrievich Balmont s-a născut la 3 iunie 1867 în satul Gumnishchi, districtul Shuisky, provincia Vladimir.

Tatăl - președinte al Consiliului Zemstvo din munții Shuya, provincia Vladimir., Proprietar de pământ. Mama a făcut multe în viața ei pentru a răspândi idei culturale într-o provincie îndepărtată și timp de mulți ani a organizat spectacole și concerte de amatori în Shuya.

Potrivit legendelor familiei, strămoșii lui Balmont au fost niște marinari scoțieni sau scandinavi care s-au mutat în Rusia. Numele de familie Balmont este foarte comun în Scoția. Bunicul lui Balmont, din partea tatălui său, a fost un ofițer de marină care a luat parte la războiul ruso-turc și a câștigat recunoștința personală a lui Nicolae I pentru curajul său. Strămoșii mamei sale (născută Lebedeva) erau tătari. Strămoșul a fost Prințul Lebăda Albă al Hoardei de Aur. Poate că asta poate explica parțial nestăpânirea și pasiunea care i-au distins mereu pe ale mele și pe care Balmont le-a moștenit de la ea, precum și întreaga sa structură mentală. Tatăl mamei (tot un militar, un general) a scris poezii, dar nu le-a publicat. Toate surorile mamei (sunt multe) au scris poezie, dar nu le-au publicat. Mama a scris și scrie și ea, dar nu poezie, ci note și articole scurte, în ziarele de provincie.

A studiat la gimnaziul Shuya. A fost dat afară din clasa a VII-a în 1884, sub acuzația de crimă de stat (aparținea unui cerc revoluționar), dar două luni mai târziu a fost internat la Gimnaziul Vladimir, unde a absolvit cursul, trăind, ca în închisoare, o perioadă de timp. un an și jumătate sub supravegherea unui profesor de clasă, în apartamentul căruia i s-a ordonat să locuiască. "Blesesc gimnaziul din toate puterile mele. Mi-a desfigurat mult timp sistemul nervos."

Apoi, în 1886, a intrat la Universitatea din Moscova, facultatea de drept. S-a angajat foarte puțin în științe juridice, dar a studiat intens literatura germană și istoria Marii Revoluții Franceze. În 1887, ca unul dintre principalii organizatori ai revoltelor studențești, a fost adus la tribunalul universitar, exmatriculat, iar după o pedeapsă de trei zile de închisoare a fost trimis la Shuya. Un an mai târziu a fost din nou admis la Universitatea din Moscova. A părăsit universitatea după câteva luni, datorită unei căderi de nervi. Un an mai târziu a intrat la Liceul Demidov din Yaroslavl. A plecat din nou câteva luni mai târziu și nu a mai revenit la învățământul de stat. El își datorează cunoștințele (în domeniul istoriei, filosofiei, literaturii și filologiei) numai lui însuși. Cu toate acestea, primul și puternic imbold l-a dat lui Balmont fratele său mai mare, care era foarte pasionat de filozofie și a murit la 23 de ani în nebunie (manie religioasă). În tinerețe, el a fost cel mai interesat de problemele sociale. „Ideea întruchipării fericirii umane pe pământ îmi este dragă chiar și acum. Dar acum sunt complet absorbit de întrebările de artă și religie.”

Începutul activității literare a fost asociat cu multe chinuri și eșecuri. Timp de 4 sau 5 ani, nicio revistă nu a vrut să publice Balmont. Prima colecție de poezii, pe care el însuși a publicat-o la Iaroslavl (deși una slabă), desigur, nu a avut niciun succes, prima sa operă tradusă (o carte a scriitorului norvegian Henrik Neir despre Henrik Ibsen) a fost arsă de cenzori. . Oamenii apropiați cu atitudinea lor negativă au crescut semnificativ severitatea primelor eșecuri. Alte lucrări, traduceri ale lui Shelley, colecția „Under the Northern Sky”, traducerile lui Edgar Poe au fost un succes semnificativ. A contribuit la aproape toate revistele importante.

El a considerat cele mai remarcabile evenimente din viața sa ca fiind acele goluri interioare bruște care se deschid uneori în suflet în legătură cu cele mai nesemnificative fapte exterioare. „Prin urmare, îmi este greu să notez ca mai „semnificative” orice evenimente din viața mea personală. Voi încerca totuși să enumer. de pe munte am văzut în depărtare un lung șir înnegrit de țărani.) Lectura „Crimă și pedeapsă”. " (16 ani) și mai ales "Frații Karamazov" (17 ani). Această ultimă carte mi-a dat mai mult decât orice carte din lume Prima căsătorie (21 de ani, divorțat 5 ani mai târziu) A doua căsătorie (28 de ani) Sinucideri a mai multor prieteni din tinerețea mea Încercarea mea de a mă sinucide (22 de ani) aruncându-mă printr-o fereastră pe stânci de la un etaj al treilea (diverse fracturi, ani de stat în pat și apoi o înflorire fără precedent de emoție mentală și veselie) . Scrierea de poezii (mai întâi la 9 ani, apoi 17, 21). Numeroase călătorii în Europa (au lovit în special Anglia, Spania și Italia)."

Pseudonime: Gridinsky (în revista lui Yasinsky „Lucrări lunare”) și Lionel (în „Flori de Nord”).

Konstantin Dmitrievich Balmont - unul dintre cei mai cunoscuți poeți ai timpului său în Rusia, cel mai citit și venerat dintre decadenții persecutați și ridiculizati. A fost înconjurat de fani și admiratori entuziaști. S-au creat cercuri de balmontisti si balmontisti, care au incercat sa-l imite atat in viata cat si in poezie. În 1896, Bryusov scria deja despre „Școala Balmont”, inclusiv M. Lokhvitskaya și câțiva alți poeți minori. „Toți adoptă înfățișarea lui Balmont: finisarea strălucitoare a versului, etalarea rimelor, consonanțelor și însăși esența poeziei sale.”

Nu întâmplător mulți poeți i-au dedicat poeziile:

M. Lokhvitskaya, V. Bryusov, A. Bely, Vyach. Ivanov, M. Voloshin, S. Gorodetsky și alții. Toți au văzut în el, în primul rând, un „geniu spontan”, „veșnic liber, veșnic tânăr” Arion, sortit să stea „undeva deasupra” și complet cufundat în dezvăluie sufletul tău fără fund.

O, care dintre noi s-a aruncat în furtuni lirice, gol, ca blândul Lionel? ..

Bryusov a găsit o explicație și o justificare pentru comportamentul lumesc al lui Balmont în însăși natura poeziei: „El trăiește viața ca un poet și, de îndată ce poeții o pot experimenta, așa cum le-a fost dat doar lor: găsește în fiecare minut plinătatea vieții. . Prin urmare, nu poate fi măsurat printr-un criteriu comun.” Dar a existat și un punct de vedere în oglindă, care a încercat să explice opera poetului prin viața personală: „Balmont, cu viața personală, a dovedit sinceritatea profundă, tragică, a mișcărilor sale lirice și a lozincilor sale”.

Mulți artiști celebri au pictat portrete ale lui Konstantin Dmitrievich Balmont, printre aceștia s-au numărat: M. A. Durnov (1900), V. A. Serov (1905), L. O. Pasternak (1913). Dar, poate, imaginea poetului, felul său de comportament, obiceiurile din portretele verbale ale lui Balmont sunt surprinse mai viu. Una dintre cele mai detaliate caracteristici exterioare ale sale a fost lăsată de Andrei Bely: „Un mers ușor, ușor șchiopătând cu siguranță îl aruncă pe Balmont înainte în spațiu. Sau mai bine zis, parca din spatiu, Balmont ajunge la pamant, in salon, in strada. Iar impulsul se sparge în el, iar el, dându-și seama că a nimerit locul, se reține ceremonios, își îmbracă pince-nezul și se uită trufaș (sau mai bine zis, speriat) în jur, își ridică buzele uscate, încadrate de o barbă roșie. ca focul. Adânc în orbitele lor, ochii săi căprui aproape fără sprâncene arată melancolic, blând și neîncrezător: pot privi și răzbunatori, trădând ceva neputincios în însuși Balmont. Și de aceea întreaga lui înfățișare se dublează. Aroganță și neputință, măreție și letargie, îndrăzneală, spaimă - toate acestea alternează în el și ce solz subtil și capricios îi trece pe chipul slăbit, palid, cu nările larg evazate! Și cât de neînsemnată poate părea acea față! Și ce grație evazivă emană uneori această față!”

Poate că acest portret ne permite să înțelegem puterea de atracție extraordinară a bărbatului Balmont: înfățișarea sa s-a remarcat printre mulțime, lăsând indiferent chiar și un trecător ocazional. „Am văzut, în vremuri străvechi, cum în cartierul prim al Paris-Passi, trecătorii se opreau când îl vedeau pe Balmont și îl îngrijeau mult timp. Nu știu pentru cine l-au luat rentierii curioși, pentru un „prinț” rus, pentru un anarhist spaniol sau, pur și simplu, pentru un nebun care a înșelat vigilența gărzilor. Dar chipurile lor au păstrat multă vreme o urmă de anxietate năucită, multă vreme nu s-au putut întoarce la conversația pașnică întreruptă despre vreme sau politică din Maroc.

Balmont a scris 35 de cărți de poezie, adică 3.750 de pagini tipărite, 20 de cărți de proză, adică 5.000 de pagini. Tradus, însoțit de articole și comentarii: Edgar Poe - 5 cărți - 1800 pagini, Shelley - 3 cărți - 1000 pagini, Calderon - 4 cărți - 1400 pagini. Traducerile lui Balmont în cifre reprezintă peste 10.000 de pagini tipărite. Printre numele traduse: Wilde, Christopher Marlo, Charles van Lerberg, Hauptmann, Zudermann, voluminoasa Istorie a literaturii scandinave a lui Yeager (arsa de cenzura ruseasca). Slovacă, Vrkhlitsky, „Cavalerul în pielea de pantere” de S. Rustaveli, poezie bulgară, cântece și ghicitori populare iugoslave, cântece populare lituaniene, basme mexicane, drame Kalidasa și multe altele.

În articolul său „Sunt revoluționar sau nu?” Balmont a scris că la vârsta de 13 ani a învățat cuvântul englez selfhelp (self-help) și de atunci s-a îndrăgostit de cercetare și „muncă mentală”. El „citea biblioteci întregi în fiecare an, scria regulat în fiecare zi, învăța limbile cu ușurință”.

Opera poetului este împărțită condiționat în trei perioade inegale și inegale. Early Balmont, autor a trei culegeri de poezie: „Sub cerul nordic” (1894), „În nemărginire” (1895) și „Tăcerea” (1898).

Structura primelor colecții este foarte eclectică. Combină tradițiile „poeziei pure” din anii șaptezeci și optzeci (influența lui A. Fet este deosebit de puternică) cu motivele „durerii civile” în spiritul lui Pleshcheev și Nadson. Conform definiției exacte a lui A. Izmailov, eroul liric al timpurii Balmont este „un tânăr blând și blând, impregnat de cele mai bine intenționate și moderate sentimente”.

Primele colecții ale lui Balmont sunt precursorii simbolismului rus. Stilul poetic al lui Balmont poate fi definit mult mai precis prin cuvântul impresionism. Poetul impresionist este atras nu atât de subiectul imaginii, cât de sentimentul personal al acestui subiect. O impresie trecătoare, cuprinsă într-o experiență personală, devine singura formă accesibilă de relație cu lumea pentru artist. Balmont a definit-o astfel: „marele principiu al personalității” este în „separarea, singurătatea, separarea de general”.

... am descoperit că nu există timp,
Că tiparele planetelor sunt nemișcate,
Că nemurirea duce la moarte,
Ce nemurirea așteaptă după moarte.

K. Balmont

... numai efemerări le-am pus în versuri.

K. Balmont

Constantin Dmitrievici Balmont s-a născut la 3 (15) iunie 1867 în satul Gumnishchi, raionul Shuisky, provincia Vladimir. Tatăl, Dmitri Konstantinovici, a slujit în curtea districtuală și zemstvo Shuisky, trecând de la un mic angajat cu gradul de registrator colegial la judecător de pace și apoi la președintele consiliului districtual zemstvo. Mama, Vera Nikolaevna, născută Lebedeva, a fost o femeie educată și a influențat foarte mult perspectiva viitoare a poetului, introducându-l în lumea muzicii, a literaturii, a istoriei.
În 1876-1883, Balmont a studiat la gimnaziul Shuya, de unde a fost exmatriculat pentru că a participat la un cerc antiguvernamental. Și-a continuat studiile la Gimnaziul Vladimir, apoi la Universitatea din Moscova și la Liceul Demidov din Yaroslavl. În 1887, a fost expulzat de la Universitatea din Moscova pentru că a participat la tulburările studenților și a fost exilat la Shuya. Nu a primit niciodată studii superioare, dar datorită hărniciei și curiozității sale, a devenit unul dintre cei mai erudici și culți oameni ai timpului său. Balmont a citit anual un număr imens de cărți, a studiat, conform diverselor surse, de la 14 la 16 limbi, pe lângă literatură și artă, era pasionat de istorie, etnografie și chimie.
În copilărie au început să se scrie poezii. Prima carte de poezii „Culegere de poezii” a fost publicată la Yaroslavl pe cheltuiala autorului în 1890. Tânărul poet, după lansarea cărții, a ars aproape întregul tiraj mic.
Momentul decisiv în formarea viziunii poetice asupra lumii a lui Balmont a fost mijlocul anilor 1890. Până acum, poeziile sale nu s-au remarcat ca ceva deosebit în poezia populistă târzie. Publicarea colecțiilor „Sub cerul nordic” (1894) și „În vastitate” (1895), traducerea a două lucrări științifice „Istoria literaturii scandinave” de Gorn-Schweitzer și „Istoria literaturii italiene” de Gaspari, cunoștință cu V. Bryusov și alți reprezentanți ai noii direcții în artă, au întărit credința poetului în sine și în destinul său special. În 1898, Balmont a lansat colecția „Tăcere”, care a marcat în cele din urmă locul autorului în literatura modernă.
Balmont era sortit să devină unul dintre inițiatorii unei noi direcții în literatură -. Totuși, printre „simboliștii seniori” ( , ) și printre „mai tineri” ( , ) a avut propria poziție asociată cu o înțelegere mai largă a simbolismului ca poezie, care, pe lângă un sens specific, are un conținut ascuns, exprimat prin indicii, starea de spirit, sunetul muzical. Dintre toți simboliștii, Balmont a dezvoltat cel mai constant ramura impresionistă. Lumea lui poetică este lumea celor mai fine observații trecătoare, a sentimentelor fragile.
Precursorii lui Balmont în poezie au fost, în opinia sa, Jukovski, Lermontov, Fet, Shelley și E. Poe.
Faima pe scară largă a ajuns la Balmont destul de târziu, iar la sfârșitul anilor 1890 a fost mai degrabă cunoscut ca un traducător talentat din norvegiană, spaniolă, engleză și alte limbi.
În 1903, au fost publicate una dintre cele mai bune colecții ale poetului „Vom fi ca soarele” și colecția „Numai dragostea”. Și înainte de asta, pentru poezia antiguvernamentală „Micul sultan”, citită la o seară literară în Duma orașului, autoritățile l-au expulzat pe Balmont din Sankt Petersburg, interzicându-i să locuiască în alte orașe universitare. Iar în 1902, Balmont a plecat în străinătate, fiind emigrant politic.
Pe lângă aproape toate țările europene, Balmont a vizitat Statele Unite ale Americii și Mexic, iar în vara anului 1905 s-a întors la Moscova, unde au fost publicate cele două colecții ale sale Liturghia frumuseții și Basme.
Konstantin Balmont răspunde la evenimentele primei revoluții ruse cu colecțiile Poezii (1906) și Cântecele răzbunătorului (1907). De teamă de persecuție, poetul părăsește din nou Rusia și pleacă în Franța, unde locuiește până în 1913. De aici face excursii în Spania, Egipt, America de Sud, Australia, Noua Zeelandă, Indonezia, Ceylon, India.
Cartea Pasărea de foc, publicată în 1907. Pipa unui slav”, în care Balmont a dezvoltat tema națională, nu i-a adus succes, iar de atunci începe declinul treptat al faimei poetului. Cu toate acestea, Balmont însuși nu era conștient de declinul său creativ. Rămâne departe de polemica acerbă dintre simboliști, care se desfășoară pe pagini și, nu este de acord cu Bryusov în înțelegerea sarcinilor cu care se confruntă arta contemporană, scrie încă mult, ușor, dezinteresat. Una după alta, sunt publicate colecțiile „Păsări în aer” (1908), „Round Dance of Times” (1908), „Green Heliport” (1909). A. Blok vorbește despre ei cu o duritate neobișnuită.
În mai 1913, după ce s-a anunțat o amnistie în legătură cu treicentenarul dinastiei Romanov, Balmont s-a întors în Rusia și, de ceva vreme, s-a trezit în centrul atenției comunității literare. În această perioadă, el nu era doar un poet celebru, ci și autorul a trei cărți care conțineau articole critice și estetice literare: Vârfurile Munților (1904), Fulgerele albe (1908), Strălucirea mării (1910).
Înainte de Revoluția din octombrie, Balmont a creat încă două colecții cu adevărat interesante, Ash (1916) și Sonnets of the Sun, Honey and Moon (1917).
Balmont a salutat răsturnarea autocrației, dar evenimentele care au urmat revoluției l-au speriat, iar datorită sprijinului lui A. Lunacharsky, Balmont a primit în iunie 1920 permisiunea de a călători temporar în străinătate. Plecarea temporară s-a transformat pentru poet în lungi ani de emigrare.
În exil, Balmont a publicat mai multe culegeri de poezie: A Gift to the Earth (1921), Haze (1922), Mine to Her (1923), Parted Distances (1929), Northern Lights (1931), Blue Horshoe "(1935), „Serviciul ușoară” (1936-1937).
A murit la 23 decembrie 1942 de pneumonie. A fost înmormântat în orașul Noisy-le-Grand de lângă Paris, unde a locuit în ultimii ani.

Konstantin Balmont (1867-1942) este un poet simbolist remarcabil, unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai poeziei ruse din Epoca de Argint. Autor al unui număr de tratate filologice, eseuri critice și studii istorice și literare. Balmont este un traducător talentat care a adaptat în rusă lucrări scrise în multe limbi. De la sfârșitul anilor 90 ai secolului al XIX-lea, el a domnit literalmente în poezia rusă, pentru care a primit porecla „regele soare al versurilor rusești”.

Copilărie și tinerețe

Konstantin Balmont s-a născut la 15 iunie 1867 în micul sat Gumnishchi, provincia Vladimir, unde se afla moșia părinților. Tatăl său a fost proprietar de pământ și a lucrat mai întâi ca magistrat, după care s-a mutat pentru a servi în consiliul Zemstvo. Mama, Vera Nikolaevna, era bine educată și încă din copilărie și-a purtat fiul în lumea nemărginită a creativității literare.

Când băiatul avea 10 ani, familia s-a mutat în orașul Shuya. Aici Konstantin a fost hotărât să studieze la gimnaziul local, dar în clasa a VII-a a fost expulzat pentru participarea la activitățile cercului revoluționar. Prin urmare, a trebuit să-și termine studiile la gimnaziul Vladimir. În 1886, Balmont și-a început studiile la Universitatea din Moscova, dar nici aici nu a mers. Un an mai târziu, pentru munca antiguvernamentală în cercurile studențești, a fost expulzat și trimis în exil în Shuya.

Balmont nu a primit niciodată studii superioare, deși a fost reintegrat la universitate. Din cauza epuizării nervoase severe, el a părăsit pereții alma mater. Nu a fost posibil să-și termine studiile la Liceul Yaroslavl Demidov, unde a intrat și poetul. Dar datorită sârguinței și diligenței sale, el a devenit unul dintre cei mai erudici reprezentanți ai generației sale, după ce a învățat aproximativ 15 limbi și a fost bine versat în chimie, istorie și etnografie.

Calea poetică

În 1890, prima carte a lui Balmont, O colecție de poezii, a fost publicată la Yaroslavl. Opusele acestei vremuri au o amprentă clară a populismului târziu cu tristețea și melancolia lui, subjugând aproape fiecare poezie. Autorul a cumpărat aproape întreaga ediție mică și a distrus-o cu propriile mâini.

La început, Konstantin nu a ieșit prea mult în evidență pe fundalul multor alți maeștri ai cuvântului poetic. Situația începe să se schimbe după publicarea a două culegeri de poezii „Sub cerul nordic” (1894) și „În vastitate” (1895), în care era deja urmărită formarea măiestriei sale. Cunoașterea cu V. Bryusov a ajutat să-și vadă locul în poezie și i-a întărit foarte mult încrederea în sine. În 1898, a apărut colecția „Tăcere”, care nu lăsă nicio îndoială asupra măreției autorului său.

La începutul noului secol începe înflorirea creativității lui Balmont. În anul 1900 a fost publicată colecția Burning Buildings, în prefața căreia poetul spune: „În această carte, vorbesc nu numai pentru mine, ci și pentru alții care tac”. În 1902, Konstantin Dmitrievich a fost forțat să plece în străinătate pentru a citi poemul antiguvernamental „Micul sultan”. Va vizita multe țări din Lumea Veche, SUA și Mexic și se va întoarce în Rusia abia în 1905. În această perioadă a ieșit de sub condeiul lui una dintre cele mai bune colecții „Numai dragoste” și „Hai să fim ca soarele” (1903). Ultimul A. Blok va numi una dintre cele mai mari creații ale simbolismului. Poetul însuși nu a negat acest lucru, scriind într-una dintre autobiografiile sale: „Sunt convins că înaintea mea în Rusia nu știau să scrie poezie sonoră”.

Prima revoluție rusă a răsunat în inima orașului Balmont cu o serie de poezii care au intrat în colecțiile de poezie „Poezii” (1906) și „Cântecele răzbunătorului” (1907). Nevrând să atragă o reacție negativă din partea guvernului țarist, emigrează în Franța, unde va locui până în 1913. Astfel, poetul s-a retras din aprigă dispută a simboliștilor, care se desfășura pe atunci în țară. Dar el, ca întotdeauna, este roditor, scrie mult și ușor, având publicat trei culegeri în 1908-1909: „Dansul vremurilor”, „Păsări în aer” și „Heliport verde”.

Când s-a întors în Rusia, Konstantin Dmitrievich era deja cunoscut ca autorul unei serii de articole pline de critici care au primit un răspuns grozav - „Vârfurile munților” (1904), „Fulgerul alb” (1908) și „Strălucirea mării” (1910).

Balmont a acceptat căderea puterii țariste, dar evenimentele din Războiul Civil l-au speriat foarte mult și, folosindu-se de patronajul comisarului poporului pentru educație Lunacharsky, a reușit să plece în străinătate. La început, poetul a considerat această plecare ca fiind temporară, dar călătoria s-a dovedit a fi o lungă emigrare.

Viața în exil

În primul deceniu al vieții sale în străinătate, Balmont este destul de rodnic. De sub condeiul lui ies multe colecții magnifice - „My-her. Poems about Russia” (1923), Gift of the Earth „(1921),” In the separad distance „(1929). În acest moment au apărut proza ​​autobiografică „Sub secera nouă” și cartea de memorii „Unde este casa mea?”.

Odată cu începutul anilor 30, familia Balmont a simțit din plin sărăcia. Din când în când, fondurile primite din fonduri de ajutor pentru scriitorii ruși nu au salvat situația. Situația s-a înrăutățit după ce poetul a fost diagnosticat cu o boală psihică gravă. Din 1935, locuiește alternativ într-o casă de caritate, apoi într-un apartament închiriat ieftin. În rare momente de perspicacitate, el a încercat să recitească „Războiul și pacea” și vechile sale lucrări. Poetul rus a murit într-un orfelinat rus din Paris la 23 decembrie 1942.

Poet inovator

Konstantin Balmont este considerat pe merit unul dintre reprezentanții de seamă ai simbolismului, personificând direcția sa impresionistă. Poezia sa se remarcă prin muzicalitate și strălucire extraordinară. Pentru el, frumusețea era asociată cu un element formidabil care ne apare fie îngeresc pur și strălucitor, fie demonic întunecat și teribil. Dar oricare ar fi elementul, el rămâne întotdeauna liber, irațional și viu, complet dincolo de controlul minții umane.

Balmont a reușit să-și definească propriul „eu” mai profund decât alții în lumea bogată a reîncarnărilor, care era neobișnuit de departe de realitate. El nu încearcă să spună despre această lume. În schimb, împărtășește cu cititorul impresiile și stările sale personale, încercând să inverseze realitatea cu lumea sa subiectivă. Balmont s-a caracterizat printr-un democratism profund, manifestat printr-o reacție sensibilă și rezonabilă la evenimentele politice și sociale ale epocii.

O. Mandelstam a descris odată foarte exact poezia lui Balmont drept „reprezentare străină dintr-o putere fonetică inexistentă”.

Viata personala

Cu prima sa soție, Larisa Garelina, fiica unui producător Ivanovo-Voznesensk, s-a întâlnit în 1888 la teatru, unde a jucat pe scena amatorilor. Chiar înainte de nuntă, mama poetului a fost categoric împotriva căsătoriei și s-a dovedit a avea dreptate. Nu exista o viață de familie fericită. Pasiunea soției pentru alcool, moartea primului copil și boala gravă a celui de-al doilea, precum și sărăcia cronică, au făcut viața poetului imposibilă. A încercat chiar să se sinucidă, dar nu a reușit să ducă la bun sfârșit planul. Ulterior, acest episod își va găsi expresie într-o serie de lucrări „Mireasa albă”, „Țipă în noapte” și câteva altele.

După divorțul de Garelina, poetesa Mirra Lokhvitskaya a devenit noua muză a lui Balmont. La momentul întâlnirii, ea era căsătorită și avea cinci copii. Relația strânsă a poeților a luat naștere pe baza unor idei comune despre literatură. Cu toate acestea, o moarte timpurie din cauza unei boli grave a întrerupt romanul. În onoarea iubitei sale, Balmont va lansa una dintre cele mai bune colecții „Vom fi ca soarele”, iar în memoria ei, ea își va numi fiica de la noua soție de drept comun Elena Tsvetkovskaya Mirra. Poetul scrie mai târziu: „Anii străluciți ai sentimentelor mele pentru ea... se reflectă clar în munca mea”.

A doua soție oficială a lui Konstantin Dmitrievich a fost Ekaterina Andreeva-Balmont, ai cărei părinți erau comercianți de seamă. Ea, ca și soțul ei, a fost scriitoare. Împreună cu Balmont, s-au angajat în traduceri, în special, adaptând lucrările lui G. Hauptmann și O. Nansen pentru limba rusă. În 1901, cuplul va avea o fiică, Nika, în cinstea căreia tatăl ei va scrie o colecție de poezii „Basme”. O altă pasiune în perioada străină va fi Dagmar Shakhovskaya, căruia poetul îi va dedica 858 de scrisori de dragoste pline de sentimente tandre. Cu toate acestea, nu ea își va petrece ultimii ani ai vieții cu poetul care se estompează încet, ci soția de drept comun Ekaterina Tsvetkovskaya.

Konstantin Dmitrievich Balmont s-a născut la 3 (15) iunie 1867 în satul Gumnishchi, districtul Shuisky, provincia Vladimir. Tatăl, Dmitri Konstantinovici, a slujit în curtea districtuală și zemstvo Shuisky, trecând de la un mic angajat cu gradul de registrator colegial la judecător de pace și apoi la președintele consiliului districtual zemstvo. Mama, Vera Nikolaevna, născută Lebedeva, a fost o femeie educată și a influențat foarte mult perspectiva viitoare a poetului, introducându-l în lumea muzicii, a literaturii, a istoriei.

În 1876-1883, Balmont a studiat la gimnaziul Shuya, de unde a fost exmatriculat pentru că a participat la un cerc antiguvernamental. Și-a continuat studiile la Gimnaziul Vladimir, apoi la Universitatea din Moscova și la Liceul Demidov din Yaroslavl. În 1887, a fost expulzat de la Universitatea din Moscova pentru că a participat la tulburările studenților și a fost exilat la Shuya. Nu a primit niciodată studii superioare, dar datorită hărniciei și curiozității sale, a devenit unul dintre cei mai erudici și culți oameni ai timpului său. Balmont a citit anual un număr imens de cărți, a studiat, conform diverselor surse, de la 14 la 16 limbi, pe lângă literatură și artă, era pasionat de istorie, etnografie și chimie.

În copilărie au început să se scrie poezii. Prima carte de poezii „Culegere de poezii” a fost publicată la Yaroslavl pe cheltuiala autorului în 1890. Tânărul poet, după lansarea cărții, a ars aproape întregul tiraj mic.

Momentul decisiv în formarea viziunii poetice asupra lumii a lui Balmont a fost mijlocul anilor 1890. Până acum, poeziile sale nu s-au remarcat ca ceva deosebit în poezia populistă târzie. Publicarea colecțiilor „Sub cerul nordic” (1894) și „În vastitate” (1895), traducerea a două lucrări științifice „Istoria literaturii scandinave” de Gorn-Schweitzer și „Istoria literaturii italiene” de Gaspari, cunoștință cu [V. Bryusov] și alți reprezentanți ai noii direcții în artă, au întărit credința poetului în sine și în destinul său special. În 1898, Balmont a lansat colecția „Tăcere”, care a marcat în cele din urmă locul autorului în literatura modernă.

Balmont era destinat să devină unul dintre fondatorii unei noi direcții în literatură - simbolismul. Totuși, printre „simboliștii seniori” ([D. Merezhkovsky[, [Z. Gippius], [F. Sologub], [V. Bryusov]) și printre cei „juniori” ([A. Blok], [Andrei Bely ], Vyacheslav Ivanov ) a avut propria sa poziție asociată cu o înțelegere mai largă a simbolismului ca poezie, care, pe lângă o semnificație specifică, are un conținut ascuns, exprimat prin indicii, dispoziție și sunet muzical. Dintre toți simboliștii, Balmont a dezvoltat cel mai constant ramura impresionistă. Lumea lui poetică este lumea celor mai fine observații trecătoare, a sentimentelor fragile.

Precursorii lui Balmont în poezie au fost, în opinia sa, Jukovski, Lermontov, Fet, Shelley și E. Poe.

Faima pe scară largă a ajuns la Balmont destul de târziu, iar la sfârșitul anilor 1890 a fost mai degrabă cunoscut ca un traducător talentat din norvegiană, spaniolă, engleză și alte limbi.

În 1903, au fost publicate una dintre cele mai bune colecții ale poetului „Vom fi ca soarele” și colecția „Numai dragostea”. Și înainte de asta, pentru poezia antiguvernamentală „Micul sultan”, citită la o seară literară în Duma orașului, autoritățile l-au expulzat pe Balmont din Sankt Petersburg, interzicându-i să locuiască în alte orașe universitare. Iar în 1902, Balmont a plecat în străinătate, fiind emigrant politic.

Pe lângă aproape toate țările europene, Balmont a vizitat Statele Unite ale Americii și Mexic, iar în vara anului 1905 s-a întors la Moscova, unde au fost publicate cele două colecții ale sale Liturghia frumuseții și Basme.

Balmont răspunde evenimentelor primei revoluții ruse cu colecțiile Poezii (1906) și Cântece ale răzbunătorului (1907). De teamă de persecuție, poetul părăsește din nou Rusia și pleacă în Franța, unde locuiește până în 1913. De aici face excursii în Spania, Egipt, America de Sud, Australia, Noua Zeelandă, Indonezia, Ceylon, India.

Cartea Firebird, publicată în 1907. Pipa unui slav”, în care Balmont a dezvoltat tema națională, nu i-a adus succes, iar de atunci începe declinul treptat al faimei poetului. Cu toate acestea, Balmont însuși nu era conștient de declinul său creativ. El rămâne departe de controversa acerbă dintre simboliști, care are loc pe paginile Balanței și Lână de aur, nu este de acord cu Bryusov în înțelegerea sarcinilor cu care se confruntă arta contemporană, scrie încă mult, ușor, abnegativ. Una după alta, sunt publicate colecțiile „Păsări în aer” (1908), „Round Dance of Times” (1908), „Green Heliport” (1909). El vorbește despre ele cu o ascuțițe neobișnuită [A. Bloc].

În mai 1913, după ce s-a anunțat o amnistie în legătură cu treicentenarul dinastiei Romanov, Balmont s-a întors în Rusia și, de ceva vreme, s-a trezit în centrul atenției comunității literare. În această perioadă, el nu era doar un poet celebru, ci și autorul a trei cărți care conțineau articole critice și estetice literare: Vârfurile Munților (1904), Fulgerele albe (1908), Strălucirea mării (1910).

Înainte de Revoluția din octombrie, Balmont a creat încă două colecții cu adevărat interesante, Ash (1916) și Sonnets of the Sun, Honey and Moon (1917).

Balmont a salutat răsturnarea autocrației, dar evenimentele care au urmat revoluției l-au speriat, iar datorită sprijinului lui A. Lunacharsky, Balmont a primit în iunie 1920 permisiunea de a călători temporar în străinătate. Plecarea temporară s-a transformat pentru poet în lungi ani de emigrare.

A murit la 23 decembrie 1942 de pneumonie. A fost înmormântat în orașul Noisy-le-Grand de lângă Paris, unde a locuit în ultimii ani.

Konstantin Dmitrievici Balmont(3 iunie 1867, satul Gumnishchi, provincia Vladimir - 23 decembrie 1942, Noisy-le-Grand, Franța) - poet simbolist, traducător, eseist, unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai poeziei ruse din Epoca de Argint. Au publicat 35 de culegeri de poezie, 20 de cărți de proză, traduse din mai multe limbi (W. Blake, E. Poe, P. B. Shelley, O. Wilde, G. Hauptman, S. Baudelaire, G. Zuderman; cântece spaniole, slovacă, epopeea georgiană, poezia iugoslavă, bulgară, lituaniană, mexicană, japoneză). Autor de proză autobiografică, memorii, tratate filologice, studii istorice și literare și eseuri critice.

Konstantin Balmont s-a născut la 3 (15) iunie 1867 în satul Gumnishchi, districtul Shuisky, provincia Vladimir, al treilea dintre cei șapte fii. Se știe că bunicul poetului era ofițer de marină. Părintele Dmitri Konstantinovici Balmont (1835-1907) a slujit în curtea districtuală și zemstvo Shuya: mai întâi ca registrator colegial, apoi ca judecător de pace și în cele din urmă ca președinte al consiliului districtual zemstvo. Mama Vera Nikolaevna, născută Lebedeva, provenea dintr-o familie de general, în care iubeau literatura și erau angajați în ea profesional; a apărut în presa locală, a aranjat seri literare, spectacole de amatori; ea a avut o influență puternică asupra viziunii despre lume a viitorului poet, introducându-l în lumea muzicii, literaturii, istoriei și a fost prima care l-a învățat să înțeleagă „frumusețea sufletului feminin”. Vera Nikolaevna știa bine limbi străine, citea mult și „nu a fost străină de un liber cugetător”: oaspeții „nesiguri” erau primiți în casă. De la mama sa, Balmont, după cum scria el însuși, a moștenit „desfrânarea și pasiunea”, întregul „sistem mental”.

Copilărie

Viitorul poet a învățat să citească singur la vârsta de cinci ani, spionând-o pe mama sa, care și-a învățat fratele mai mare să citească și să scrie. Tatăl emoționat i-a oferit lui Konstantin cu această ocazie prima carte, „ceva despre oceanieni sălbatici”. Mama și-a prezentat fiului ei mostre din cea mai bună poezie. „Primii poeți pe care i-am citit au fost cântece populare, Nikitin, Koltsov, Nekrasov și Pușkin. Dintre toate poeziile din lume, cel mai mult iubesc vârfurile muntoase ale lui Lermontov (nu Goethe, Lermontov) ”, a scris mai târziu poetul. În același timp, „... Cei mai buni profesori ai mei în poezie au fost moșia, grădina, pâraiele, lacurile de mlaștină, foșnetul frunzelor, fluturii, păsările și zorii”, își amintea el în anii 1910. „Un mic regat frumos al confortului și al tăcerii”, a scris mai târziu despre un sat cu o duzină de colibe, în care se afla o moșie modestă - o casă veche înconjurată de o grădină umbrită. Hambarele și pământul natal în care au trecut primii zece ani ai vieții sale, poetul și-a amintit toată viața și a descris mereu cu multă dragoste.

Când a venit timpul să trimită copiii mai mari la școală, familia s-a mutat la Shuya. Mutarea în oraș nu a însemnat o despărțire de natură: casa Balmont, înconjurată de o grădină vastă, stătea pe malul pitoresc al râului Teza; tatăl său, un iubitor de vânătoare, a călătorit adesea la Gumnishchi, iar Konstantin l-a însoțit mai des decât alții. În 1876, Balmont a intrat în clasa pregătitoare a gimnaziului Shuya, pe care l-a numit mai târziu „un cuib al decadenței și al capitaliștilor, ale căror fabrici stricau aerul și apa din râu”. La început, băiatul a făcut progrese, dar curând s-a plictisit de studii, iar performanța i-a scăzut, dar a venit vremea lecturii în stare de ebrietate și a citit lucrări franceză și germană în original. Impresionat de ceea ce a citit, la zece ani a început să scrie el însuși poezie. „Într-o zi strălucitoare, însorită, au apărut, două poezii deodată, una despre iarnă, alta despre vară”, și-a amintit el. Aceste eforturi poetice au fost însă criticate de mama sa, iar băiatul nu a încercat să repete experimentul său poetic timp de șase ani.

Balmont a fost exclus din clasa a șaptea în 1884 pentru apartenența la un cerc ilegal, care era format din elevi de liceu, elevi în vizită și profesori, și a fost angajat în tipărirea și distribuirea proclamațiilor comitetului executiv al partidului Narodnaya Volya din Shuya. Poetul a explicat ulterior fundalul acestei dispoziții revoluționare timpurii astfel: „... Eram fericit și îmi doream ca toți să fie la fel de buni. Mi s-a părut că dacă este bine doar pentru mine și pentru câțiva, este urât.”

Prin eforturile mamei sale, Balmont a fost transferat la gimnaziul orașului Vladimir. Dar aici a trebuit să locuiască într-un apartament cu un profesor de greacă, care îndeplinea cu zel îndatoririle de „supraveghetor”. La sfârșitul anului 1885, Balmont, student în ultimul an, își face debutul literar. Trei dintre poeziile sale au fost publicate în revista populară din Sankt Petersburg „Picturesque Review” (2 noiembrie - 7 decembrie). Acest eveniment nu a fost remarcat de nimeni, cu excepția mentorului, care i-a interzis lui Balmont să publice până la sfârșitul studiilor la gimnaziu. Balmont a absolvit cursul în 1886, după propriile sale cuvinte, „după ce a trăit, ca în închisoare, un an și jumătate”. „Blestem gimnaziul din toată puterea mea. Ea mi-a desfigurat sistemul nervos pentru o lungă perioadă de timp”, a scris mai târziu poetul. Și-a descris în detaliu copilăria și tinerețea în romanul său autobiografic Under the New Sickle (Berlin, 1923). La vârsta de șaptesprezece ani, Balmont a experimentat și primul său șoc literar: romanul Frații Karamazov, după cum și-a amintit mai târziu, i-a oferit „mai mult decât orice carte din lume”.

În 1886, Konstantin Balmont a intrat la facultatea de drept a Universității din Moscova, unde a devenit prieten apropiat cu P. F. Nikolaev, un revoluționar din anii șaizeci. Dar deja în 1887, pentru participarea la revolte (legate de introducerea unei noi carte universitare, pe care studenții o considerau reacționară), Balmont a fost expulzat, arestat și închis timp de trei zile în închisoarea Butyrka și apoi trimis la Shuya fără proces. Balmont, care „în tinerețe era cel mai îndrăgit de problemele publice”, până la sfârșitul vieții s-a considerat un revoluționar și un rebel care visa „la întruchiparea fericirii umane pe pământ”. Poezia în interesul lui Balmont a predominat abia mai târziu; în tinerețe, a încercat să devină propagandist și „să meargă la oameni”.

Debut literar

În 1889, Balmont s-a întors la universitate, dar din cauza unei epuizări nervoase severe nu a putut studia nici acolo, nici la Liceul de Științe Juridice Yaroslavl Demidov, unde a intrat cu succes. În septembrie 1890, a fost dat afară din liceu și a lăsat încercările de a obține o „educație de stat” în acest sens. „... Nu m-am putut forța, dar am trăit cu adevărat și intens viața inimii mele și, de asemenea, am fost într-o mare pasiune pentru literatura germană”, scria el în 1911. Balmont și-a datorat cunoștințele sale în domeniul istoriei, filosofiei, literaturii și filologiei sale și fratelui său mai mare, care era pasionat de filozofie. Balmont și-a amintit că la vârsta de 13 ani a învățat cuvântul englezesc selfhelp („self-help”), de atunci s-a îndrăgostit de cercetare și de „muncă mentală” și a muncit, scutindu-și puterile, până la sfârșitul zilelor sale.

În 1889, Balmont s-a căsătorit cu Larisa Garelina, fiica unui producător Shuya. Un an mai târziu, la Iaroslavl, pe cheltuiala sa, a publicat prima sa „Culegere de poezii”; unele dintre lucrările de tineret incluse în carte au fost publicate încă din 1885. Cunoașterea tânărului poet cu V. G. Korolenko datează din această perioadă. Cunoscutul scriitor, după ce a primit un caiet cu poeziile sale de la tovarășii lui Balmont de la gimnaziu, le-a luat în serios și a scris o scrisoare detaliată elevului de la gimnaziu - recenzia unui mentor binevoitor. „Mi-a scris că am o mulțime de detalii frumoase, smulse cu succes din lumea naturală, că trebuie să-ți concentrezi atenția, și să nu alergi după fiecare molie care trece, că nu trebuie să-ți grăbești sentimentul cu gândul, dar trebuie să ai încredere în zona inconștientă a sufletului, care acumulează imperceptibil observațiile și comparațiile sale, apoi dintr-o dată totul înflorește, ca o floare după un lung poru invizibil de a-și acumula forțele, ” și-a amintit Balmont. „Dacă reușești să te concentrezi și să lucrezi, vom auzi ceva extraordinar de la tine în timp”, se încheie scrisoarea lui Korolenko, pe care poetul l-a numit mai târziu „nașul său”. Cu toate acestea, colecția de debut din 1890 nu a stârnit interes, oamenii apropiați nu au acceptat-o, iar la scurt timp după lansare, poetul a ars aproape toată ediția mică.

În martie 1890, a avut loc un incident care a lăsat o amprentă asupra întregii vieți ulterioare a lui Balmont: a încercat să se sinucidă, s-a aruncat pe o fereastră de la etajul trei, a suferit fracturi grave și a petrecut un an în pat. Se credea că disperarea din familia sa și situația financiară l-au împins la un astfel de act: căsătoria s-a certat cu părinții lui Balmont și l-a lipsit de sprijin financiar, impulsul imediat a fost Sonata Kreutzer citită cu puțin timp înainte. Anul petrecut în pat, așa cum și-a amintit poetul însuși, s-a dovedit a fi foarte fructuos din punct de vedere creativ și a condus la „o înflorire fără precedent a entuziasmului mental și a veseliei”. În acest an s-a realizat ca poet, și-a văzut propriul destin. În 1923, în povestea biografică The Airway, el a scris:

La ceva timp după boală, Balmont, despărțit de soția sa, a trăit în nevoie; el, după propriile amintiri, luni de zile „nu știa ce înseamnă să fie plin și s-a apropiat de brutărie pentru a admira chiflele și pâinea prin pahar”. „Începutul activității literare a fost asociat cu multe chinuri și eșecuri. Timp de patru sau cinci ani nicio revistă nu a vrut să mă tipărească. Prima colecție de poezii ale mele... nu a avut, desigur, niciun succes. Oamenii apropiați, cu atitudinea lor negativă, au crescut semnificativ gravitatea primelor eșecuri”, a scris el într-o scrisoare autobiografică din 1903. Prin „oameni apropiați” poetul înțelegea soția sa Larisa, precum și prietenii din rândul „studenților gânditori” care au întâmpinat publicația cu ostilitate, crezând că autorul a trădat „idealurile luptei sociale” și s-a închis în cadrul „artă pură”. În aceste zile grele, Balmont a fost din nou ajutat de V. G. Korolenko. „Acum a venit la mine, foarte zdrobit de diverse greutăți, dar aparent nu descurajat. El, bietul om, este foarte timid, iar o atitudine simplă, atentă la munca sa îl va încuraja deja și va face diferența”, scria el în septembrie 1891, referindu-se la M. N. Albov, care era atunci unul dintre redactorii Severny. Revista Vestnik ”, cu o cerere de a fi atent poetului novice.

Profesorul Universității din Moscova N. I. Storozhenko i-a oferit, de asemenea, o mare asistență lui Balmont. „El m-a salvat cu adevărat de foame și, ca un tată fiului său, a aruncat un pod credincios...”, își amintește mai târziu poetul. Balmont i-a luat articolul despre Shelley („foarte rău”, după recunoașterea lui ulterioară) și l-a luat pe scriitorul începător sub aripa sa. Storozhenko a fost cel care l-a convins pe editorul K. T. Soldatenkov să-i încredințeze poetului novice traducerea a două cărți fundamentale - Istoria literaturii scandinave a lui Gorn-Schweitzer și Istoria literaturii italiene a lui Gaspari. Ambele traduceri au fost publicate în 1894-1895. „Aceste lucrări au fost pâinea mea de zi cu zi timp de trei ani întregi și mi-au oferit ocazia să-mi împlinesc visele poetice”, a scris Balmont în eseul „Seeing Eyes”. În 1887-1889, poetul a tradus activ autori germani și francezi, apoi în 1892-1894 a început să lucreze la lucrările lui Percy Shelley și Edgar Allan Poe; Această perioadă este considerată timpul formării sale creative.

Profesorul Storozhenko l-a prezentat pe Balmont în redacția Severny Vestnik, în jurul căruia s-au grupat poeții noii direcții. Prima călătorie a lui Balmont la Sankt Petersburg a avut loc în octombrie 1892: aici i-a cunoscut pe N. M. Minsky, D. S. Merezhkovsky și Z. N. Gippius; impresiile generale trandafirii au fost însă umbrite de antipatia reciprocă în curs de dezvoltare față de acestea din urmă.

Pe baza activității sale de traducere, Balmont s-a apropiat de filantropul, cunoscător al literaturilor vest-europene, prințul A. N. Urusov, care a contribuit în multe feluri la extinderea orizontului literar al tânărului poet. Pe cheltuiala filantropului, Balmont a publicat două cărți de traduceri de Edgar Allan Poe („Balade și fantezii”, „Povești misterioase”). „Mi-a publicat traducerea Poveștilor misterioase ale lui Poe și a lăudat cu voce tare primele mele poezii, care au compilat cărțile Under the Northern Sky și In the Boundlessness”, și-a amintit mai târziu Balmont. „Urusov mi-a ajutat sufletul să se elibereze, m-a ajutat să mă găsesc”, scria poetul în 1904 în cartea sa „Vârfurile munților”. Numindu-și angajamentele „... pași ridiculizați pe sticlă spartă, pe cremene întunecate cu muchii ascuțite, de-a lungul unui drum prăfuit, parcă nu duce la nimic”, Balmont, printre oamenii care l-au ajutat, a remarcat și traducătorul și publicistul P. F. Nikolaev.

În septembrie 1894, în cadrul studentului „Cercul iubitorilor de literatură vest-europeană”, Balmont l-a întâlnit pe V. Ya. Bryusov, care mai târziu a devenit cel mai apropiat prieten al său. Bryusov a scris despre impresia „excepțională” pe care i-a făcut-o personalitatea poetului și „dragostea lui frenetică pentru poezie”.

Colecția „Sub cerul nordic”, publicată în 1894, este considerată a fi punctul de plecare al drumului creator al lui Balmont. În decembrie 1893, cu puțin timp înainte de publicarea cărții, poetul scria într-o scrisoare către N. M. Minsky: „Am scris o serie întreagă de poezii (a mea) și în ianuarie voi începe să le tipărim într-o carte separată. Am un presentiment că prietenii mei liberali mă vor certa foarte mult, pentru că nu există liberalism în ei, dar sunt destule dispoziții „corupătoare”. Poeziile au fost în multe privințe un produs al timpului lor (pline de plângeri despre o viață plictisitoare, sumbră, descrieri ale experiențelor romantice), dar presimțirile aspirantului poet au fost doar parțial justificate: cartea a primit un răspuns larg, iar recenziile au fost în mare parte pozitive. . Aceștia au remarcat talentul neîndoielnic al debutantului, „propria fizionomie, grația formei” și libertatea cu care o deține.

Ridică-te la glorie

Dacă debutul din 1894 nu diferă prin originalitate, atunci în a doua colecție „În nemărginire” (1895), Balmont a început să caute „un nou spațiu, o nouă libertate”, posibilitățile de îmbinare a cuvântului poetic cu melodia. „... Am arătat ce poate face un poet care iubește muzica cu versurile rusești. Au ritmuri și clopoțeii de eufonii, găsite pentru prima dată”, a scris el mai târziu despre poeziile anilor 1890. În ciuda faptului că criticii contemporani au recunoscut colecția lui Balmont „În vastitate” ca nereușită, „strălucirea versurilor și zborul poetic” (conform Dicționarului Enciclopedic al lui Brockhaus și Efron) i-a oferit tânărului poet acces la reviste literare de top.

Anii 1890 au fost pentru Balmont o perioadă de activitate creativă activă într-o mare varietate de domenii ale cunoașterii. Poetul, care avea o capacitate de muncă fenomenală, stăpânia „una după alta, multe limbi, delectându-se cu munca, ca un om posedat... a citit biblioteci întregi de cărți, de la tratate de pictură spaniolă pe care o iubea până la studii despre chineză și Sanscrit." A studiat cu entuziasm istoria Rusiei, cărți despre științele naturii și arta populară. Deja în anii săi de maturitate, adresându-se scriitorilor începători cu instrucție, el a scris că un debutant are nevoie de „... să poată sta în ziua de primăvară la o carte de filozofie și un dicționar englezesc și gramatică spaniolă, când chiar vrei să călărești. o barcă și, poate, poți săruta pe cineva. Să poți citi 100, și 300, și 3.000 de cărți, printre care sunt multe, multe plictisitoare. Iubește nu numai bucuria, ci și durerea. Prețuiește în tăcere în tine nu numai fericirea, ci și dorul care îți străpunge inima.

Până în 1895, îi aparțin cunoștințele lui Balmont cu Jurgis Baltrushaitis, care a devenit treptat într-o prietenie care a durat mulți ani, și S. A. Polyakov, un om de afaceri educat, matematician și poliglot din Moscova, traducătorul lui Knut Hamsun. Polyakov, editorul revistei moderniste Vese, a fost cel care cinci ani mai târziu a înființat editura simbolistă Scorpion, care a publicat cele mai bune cărți ale lui Balmont.

În 1896, Balmont s-a căsătorit cu traducătorul E. A. Andreeva și a plecat cu soția sa în Europa de Vest. Câțiva ani petrecuți în străinătate i-au oferit scriitorului începător, care era interesat, pe lângă subiectul principal, de istorie, religie și filozofie, mari oportunități. A vizitat Franța, Olanda, Spania, Italia, petrecând mult timp în biblioteci, îmbunătățindu-și cunoștințele de limbi străine. În aceleași zile, i-a scris mamei sale din Roma: „În tot acest an în străinătate, mă simt pe scenă, printre decor. Și acolo - în depărtare - frumusețea mea tristă, pentru care nu voi lua zece Italia. ” În primăvara anului 1897, Balmont a fost invitat în Anglia pentru a ține o prelegere despre poezia rusă la Universitatea Oxford, unde i-a cunoscut, în special, pe antropologul Edward Tylor și pe filologul și istoricul religiilor Thomas Rhys-Davids. „Pentru prima dată în viața mea, trăiesc în întregime și nedivizat de interese estetice și mentale și nu mă pot sătura de comorile picturii, poeziei și filosofiei”, i-a scris el entuziasmat lui Akim Volynsky. Impresii din călătoriile din 1896-1897 s-au reflectat în colecția „Tăcere”: a fost percepută de critici drept cea mai bună carte a poetului din acea vreme. „Mi s-a părut că colecția poartă amprenta unui stil din ce în ce mai puternic. Al tău stil și culoare, Balmont”, i-a scris prințul Urusov poetului în 1898. În 1899, K. Balmont a fost ales membru al Societății Iubitorilor de Literatură Rusă.

Vârful popularității

La sfârșitul anilor 1890, Balmont nu a stat mult timp într-un singur loc; punctele principale ale traseului său au fost Sankt Petersburg (octombrie 1898 - aprilie 1899), Moscova și regiunea Moscovei (mai - septembrie 1899), Berlin, Paris, Spania, Biarritz și Oxford (sfârșitul anului). În 1899, Balmont i-a scris poetei L. Vilkina:

Colecția „Clădiri în flăcări” (1900), care ocupă un loc central în biografia creativă a poetului, a fost creată în cea mai mare parte în moșia Polyakovs „Băile” din districtul Moscovei; proprietarul ei a fost menționat cu mare căldură în dedicație. „Trebuie să fii fără milă cu tine însuți. Numai atunci se poate realiza ceva ”, și-a formulat motto-ul Balmont în prefața la Burning Buildings cu aceste cuvinte. Autorul a definit sarcina principală a cărții ca fiind dorința de eliberare interioară și de autocunoaștere. În 1901, trimițând colecția lui L. N. Tolstoi, poetul scria: „Această carte este un strigăt continuu al unui suflet sfâșiat și, dacă vrei, mizerabil, urât. Dar nu voi refuza nici una dintre paginile sale și – deocamdată – iubesc urâțenia nu mai puțin decât armonia. Datorită colecției Burning Buildings, Balmont a câștigat faima în întregime rusească și a devenit unul dintre liderii simbolismului, o nouă mișcare în literatura rusă. „Timp de un deceniu, Balmont a domnit indivizibil asupra poeziei ruse. Alți poeți fie l-au urmat cu respect, fie, cu mare efort, și-au apărat independența de influența lui copleșitoare”, a scris V. Ya. Bryusov.

Treptat, modul de viață al lui Balmont, în mare parte sub influența lui S. Polyakov, a început să se schimbe. Viața poetului la Moscova s-a desfășurat în studii asidue acasă, alternând cu distracții violente, când o soție alarmată a început să-l caute prin tot orașul. În același timp, inspirația nu l-a părăsit pe poet. „Mi-a venit ceva mai complicat decât m-aș fi așteptat, iar acum scriu pagină după pagină, grăbindu-mă și urmărindu-mă, ca să nu mă înșel în grabă veselă. Cât de neașteptat este propriul tău suflet! Merită să mă uit în ea pentru a vedea noi distanțe... Simt că am atacat minereul... Și dacă nu părăsesc acest pământ, voi scrie o carte care nu va muri ”, scria el în decembrie 1900 pentru I. I. Yasinsky. Cea de-a patra colecție de poezie a lui Balmont, Let's Be Like the Sun (1902) a vândut 1.800 de exemplare în șase luni, ceea ce a fost considerat un succes nemaiauzit pentru o publicație poetică, a asigurat reputația autorului ca lider al simbolismului și, retrospectiv, este considerat cel mai bun al său. carte poetică. Blok a numit „Să fim ca soarele” „o carte, unică în felul ei în ceea ce privește bogăția incomensurabilă”.

Conflict cu puterea

În 1901, a avut loc un eveniment care a avut un impact semnificativ asupra vieții și operei lui Balmont și l-a făcut „un adevărat erou la Sankt Petersburg”. În martie, a participat la o demonstrație studențească în masă pe piața de lângă Catedrala Kazan, a cărei principală cerere a fost abolirea decretului privind trimiterea studenților nesiguri la serviciul militar. Manifestația a fost dispersată de poliție și cazaci, printre participanții ei s-au numărat și victime. Pe 14 martie, Balmont a vorbit într-o seară literară în holul Dumei Orașului și a citit poezia „Micul sultan”, care într-o formă voalată critica regimul terorist din Rusia și organizatorul său, Nicolae al II-lea („Asta a fost în Turcia , unde conștiința e o chestie goală, acolo domnește pumnul, bici, scimitar, două-trei zerouri, patru ticăloși și un sultan mic prost”). Poezia mergea din mână în mână, urma să fie publicată în ziarul Iskra de V. I. Lenin.

Potrivit hotărârii „ședinței speciale”, poetul a fost expulzat din Sankt Petersburg, timp de trei ani și-a pierdut dreptul de ședere în capitală și în orașele universitare. Timp de câteva luni a stat cu prietenii la moșia Volkonsky Sabynino din provincia Kursk (acum regiunea Belgorod), în martie 1902 a plecat la Paris, apoi a locuit în Anglia, Belgia și din nou în Franța. În vara anului 1903, Balmont s-a întors la Moscova, apoi s-a îndreptat spre coasta Mării Baltice, unde s-a apucat de poezie, care a fost inclusă în colecția Doar dragoste. După ce a petrecut toamna și iarna la Moscova, la începutul anului 1904 Balmont se regăsește din nou în Europa (Spania, Elveția, după întoarcerea la Moscova - Franța), unde a activat adesea ca lector; în special, a ținut prelegeri publice despre literatura rusă și vest-europeană la o școală superioară din Paris. Până la lansarea colecției „Numai dragoste. Semitsvetnik (1903), poetul se bucura deja de faima întregii ruse. A fost înconjurat de fani și admiratori entuziaști. „A apărut o întreagă categorie de domnișoare și domnișoare ale „balmontiştilor” - diverse Zinochki, Lyuba, Katenka s-au luptat constant cu noi, l-au admirat pe Balmont. El, desigur, a desfășurat pânzele și a navigat fericit în vânt ”, își amintește B.K. Zaitsev, care se afla lângă Balmont.

Cercurile poetice ale balmoniștilor create în acești ani au încercat să imite idolul nu numai în exprimarea poetică de sine, ci și în viață. Deja în 1896, Valery Bryusov a scris despre „Școala Balmont”, inclusiv, în special, Mirra Lokhvitskaya. „Toți adoptă înfățișarea lui Balmont: finisarea strălucitoare a versului, etalarea rimelor, consonanțelor și însăși esența poeziei sale”, a scris el. Balmont, potrivit lui Teffi, „a surprins și încântat de” soneria lui de armonii de cristal „care s-a revărsat în suflet cu prima fericire de primăvară”. „... Rusia era tocmai îndrăgostită de Balmont... L-au citit, au recitat și au cântat de pe scenă. Cavalerii și-au șoptit cuvintele doamnelor lor, școlile le-au copiat în caiete...”. Mulți poeți (inclusiv Lokhvitskaya, Bryusov, Andrei Bely, Vyach. Ivanov, M. A. Voloshin, S. M. Gorodetsky) i-au dedicat poezii, văzând în el un „geniu spontan”, un Arigon veșnic liber, sortit să se ridice deasupra lumii și complet scufundat „. în dezvăluirile sufletului său fără fund”.

„Regele nostru”
În 1906, Balmont a scris poezia „Țarul nostru” despre împăratul Nicolae al II-lea:

Regele nostru este Mukden, regele nostru este Tsushima,
Regele nostru este o pată de sânge
Duhoarea de praf de pușcă și de fum
În care mintea este întunecată...
Regele nostru este o mizerie oarbă,
Închisoare și bici, jurisdicție, execuție,
Spânzuratorul țar, cel mic de două ori,
Ce a promis, dar nu a îndrăznit să dea.
E un laș, se simte bâlbâit
Dar va fi, așteaptă ceasul socotelilor.
Cine a început să domnească - Khodynka,
El va termina - stând pe schelă.

O altă poezie din același ciclu – „Către Nicolae cel din urmă” – s-a încheiat cu cuvintele: „Trebuie să fii ucis, ai devenit un dezastru pentru toată lumea”.

În 1904-1905, editura Scorpion a publicat o colecție de poezii ale lui Balmont în două volume. În ianuarie 1905, poetul a făcut o călătorie în Mexic, de unde a plecat în California. Notele de călătorie și eseurile poetului, împreună cu transcripțiile sale în formă liberă ale miturilor și legendelor cosmogonice native americane, au fost incluse ulterior în Snake Flowers (1910). Această perioadă a lucrării lui Balmont s-a încheiat cu lansarea colecției Liturghia frumuseții. Imnuri elementare (1905), în mare parte inspirate de evenimentele războiului ruso-japonez.

În 1905, Balmont s-a întors în Rusia și a luat parte activ la viața politică. În decembrie, poetul, în propriile sale cuvinte, „a luat parte la revolta armată de la Moscova, mai mult în poezie”. Devenit apropiat de Maxim Gorki, Balmont a început o cooperare activă cu ziarul social-democrat Novaya Zhizn și revista pariziană Krasnoye Znamya, care a fost publicată de A. V. Amfiteatrov. E. Andreeva-Balmont a confirmat în memoriile sale: în 1905 poetul „a fost purtat cu pasiune de mișcarea revoluționară”, „și-a petrecut toate zilele pe stradă, a făcut baricade, a ținut discursuri, a urcat pe socluri”. În decembrie, în zilele revoltei de la Moscova, Balmont era adesea pe străzi, purta un revolver încărcat în buzunar și ținea discursuri studenților. Se aștepta chiar la represalii împotriva lui, după cum i se părea, un revoluționar complet. Entuziasmul lui pentru revoluție era sincer, deși, așa cum a arătat viitorul, nu profund; temându-se arestare, în noaptea lui 1906, poetul a plecat în grabă la Paris.

Prima emigrare: 1906-1913

În 1906, Balmont s-a stabilit la Paris, considerându-se un emigrant politic. S-a stabilit în liniștitul cartier parizian Passy, ​​dar și-a petrecut cea mai mare parte a timpului în călătorii lungi. Aproape imediat, a simțit un puternic dor de casă. „Viața m-a forțat să mă despart de Rusia pentru o lungă perioadă de timp și, uneori, mi se pare că nu mai trăiesc, că doar corzile mele încă sună”, i-a scris el profesorului F. D. Batyushkov în 1907. Contrar credinței populare, temerile poetului de o posibilă persecuție de către autoritățile ruse nu erau neîntemeiate. A. A. Ninov în studiul său documentar „Așa trăiau poeții...”, examinând în detaliu materialele referitoare la „activitățile revoluționare” ale lui K. Balmont, ajunge la concluzia că Okhrana „l-a considerat pe poet o persoană politică periculoasă. ” și supravegherea secretă a acestuia a fost menținută chiar și pentru graniță.

Două colecții din 1906-1907 au fost întocmite din lucrări în care K. Balmont a răspuns direct la evenimentele primei revoluții ruse. Cartea „Poezii” (Sankt Petersburg, 1906, „Cunoașterea”) a fost confiscată de poliție; „Songs of the Avenger” (Paris, 1907) au fost interzise de la distribuire în Rusia. În anii primei emigrări au apărut și colecțiile Evil Spells (1906), care au fost arestate de cenzori din cauza poeziilor „hule”, precum și Pasărea de foc. Pipe Slav” (1907) și „Heliportul verde. Cuvinte sărutătoare „(1909). Starea de spirit și imaginile acestor cărți, care reflectau fascinația poetului față de latura epică antică a culturii ruse și slave, au fost în consonanță cu Chemările antichității (1909). Critica vorbea cu dispreț despre o nouă întorsătură în dezvoltarea creativă a poetului, dar Balmont însuși nu a fost conștient și nu a recunoscut declinul creator.

În primăvara anului 1907, Balmont a vizitat Insulele Baleare, la sfârșitul anului 1909 a vizitat Egiptul, scriind o serie de eseuri care au alcătuit ulterior cartea „Țara lui Osiris” (1914), în 1912 a călătorit în țările sudice, care a durat 11 luni, vizitând Insulele Canare, Africa de Sud, Australia, Noua Zeelandă, Polinezia, Ceylon, India. Oceania și comunicarea cu locuitorii insulelor Noua Guinee, Samoa și Tonga i-au făcut o impresie deosebit de profundă. „Vreau să-mi îmbogățesc mintea, care s-a plictisit de predominanța exorbitantă a elementului personal în toată viața mea”, a explicat poetul pasiunea pentru călătorii într-una dintre scrisorile sale.

Întoarcere: 1913-1920

În 1913, emigranților politici le-a fost acordată o amnistie cu ocazia împlinirii a 300 de ani de la dinastia Romanov, iar pe 5 mai 1913, Balmont s-a întors la Moscova. La gara Brest din Moscova i-a fost aranjată o întâlnire publică solemnă. Jandarmii i-au interzis poetului să se adreseze publicului care l-a întâlnit cu un discurs; în schimb, conform rapoartelor de presă ale zilei, el a împrăștiat crini proaspeți ai văii printre mulțime. În cinstea revenirii poetului, au fost aranjate recepții solemne în Societatea de Estetică Liberă și Cercul literar și artistic. În 1914 s-a încheiat publicarea culegerii complete de poezii a lui Balmont în zece volume, care a durat șapte ani. În același timp, a publicat o colecție de poezie „Arhitectul alb. Misterul celor patru lămpi”, impresiile mele despre Oceania.

După întoarcere, Balmont a călătorit mult prin țară cu prelegeri („Oceania”, „Poezia ca magie” și altele). „Inima se micșorează aici... sunt multe lacrimi în frumusețea noastră”, a remarcat poetul, ajungând după rătăciri îndepărtate la Oka, la pajiști și câmpuri rusești, unde „secara este de mărimea omului și mai înaltă”. „Iubesc Rusia și rușii. O, noi, rușii, nu ne prețuim pe noi înșine! Nu știm cât de condescendenți, răbdători și delicati suntem. Cred în Rusia, cred în viitorul ei cel mai strălucit”, a scris el într-unul dintre articolele vremii.

La începutul anului 1914, poetul s-a întors la Paris, apoi în aprilie a plecat în Georgia, unde a primit o primire magnifică (în special, un salut de la Akaki Tsereteli, patriarhul literaturii georgiene) și a susținut un curs de prelegeri care au fost un mare succes. Poetul a început să studieze limba georgiană și a preluat traducerea poeziei lui Shota Rustaveli „Cavalerul în pielea de pantere”. Printre alte lucrări majore de traducere ale lui Balmont din acest timp se numără transcrierea unor monumente indiene antice („Upanishade”, dramele lui Kalidasa, poemul lui Asvagosha „Viața lui Buddha”).

Din Georgia, Balmont s-a întors în Franța, unde a găsit începutul Primului Război Mondial. Abia la sfârșitul lui mai 1915, printr-o rută ocolită - prin Anglia, Norvegia și Suedia - poetul s-a întors în Rusia. La sfârșitul lunii septembrie, Balmont a plecat într-o călătorie de două luni în orașele Rusiei cu prelegeri, iar un an mai târziu a repetat turneul, care s-a dovedit a fi mai lung și s-a încheiat în Orientul Îndepărtat, de unde a plecat pentru scurt timp pentru Japonia în mai 1916.

În 1915, a fost publicat studiul teoretic al lui Balmont „Poezia ca magie” – un fel de continuare a declarației din 1900 „Cuvinte elementare despre poezia simbolică”; în acest tratat despre esenţa şi scopul poeziei lirice, poetul a atribuit cuvântului „putere incantatoare şi magică” şi chiar „putere fizică”. Cercetările au continuat în mare măsură ceea ce fusese început în cărțile Mountain Peaks (1904), White Lightnings (1908), Sea Glow (1910), dedicate operei poeților ruși și vest-europeni. În același timp, a scris fără încetare, mai ales făcând referire la genul sonetului. În acești ani, poetul a creat 255 de sonete, care au alcătuit colecția „Sonete ale Soarelui, Cerului și Lunii” (1917). Cărți Ash. The Vision of the Tree (1916) și Sonnets of the Sun, Honey and Moon (1917) au fost întâlnite mai cald decât precedentele, dar chiar și în ele criticii au văzut în principal „monotonie și o abundență de frumusețe banală”.

Între două revoluții

Balmont a salutat Revoluția din februarie, a început să coopereze în Societatea Artelor Proletare, dar în curând a devenit dezamăgit de noul guvern și s-a alăturat partidului Cadeților, care a cerut ca războiul să continue până la un final victorios. Într-unul dintre numerele ziarului „Dimineața Rusiei” a salutat activitățile generalului Lavr Kornilov. Poetul nu a acceptat categoric Revoluția din octombrie, ceea ce l-a îngrozit de „haosul” și „uraganul nebuniei” din „vremurile tulburi” și să-și reconsidere multe dintre părerile sale anterioare. Fiind un susținător al libertății absolute, nu a acceptat dictatura proletariatului, pe care o considera „un căpăstru asupra libertății de exprimare”. În cartea publicistică din 1918 Sunt revoluționar sau nu? Balmont, caracterizându-i pe bolșevici ca purtători ai principiului distructiv, suprimând „personalitatea”, și-a exprimat totuși convingerea că poetul ar trebui să fie în afara partidelor, că poetul „are propriile sale căi, propriul destin - este mai mult o cometă. decât o planetă (adică nu se mișcă pe o anumită orbită).

În acești ani, Balmont a locuit la Petrograd cu E. K. Tsvetkovskaya (1880-1943), a treia sa soție, și fiica Mirra, venind din când în când la Moscova la E. A. Andreeva și fiica Nina. Forțat în acest fel să întrețină două familii, Balmont era în sărăcie, parțial și din cauza lipsei de dorință de a face compromisuri cu noul guvern. Când, la o prelegere literară, cineva ia dat lui Balmont o notă în care l-a întrebat de ce nu și-a publicat lucrările, răspunsul a fost: „Nu vreau să... nu pot tipări de la cei care au sânge pe mâini.” S-a susținut că odată ce problema execuției sale a fost discutată în Comisia Extraordinară, dar, așa cum a scris mai târziu S. Polyakov, „nu a existat o majoritate de voturi”.

În 1920, împreună cu E. K. Tsvetkovskaya și fiica sa Mirra, poetul s-a mutat la Moscova, unde „uneori, pentru a se încălzi, trebuiau să petreacă toată ziua în pat”. În raport cu autoritățile, Balmont a fost loial: a lucrat în Comisariatul Poporului pentru Educație, a pregătit poezii și traduceri pentru publicare și a ținut prelegeri. În ziua de 1 mai 1920, în Sala Coloanelor din Casa Sindicatelor din Moscova, și-a citit poezia „Cântecul ciocanului lucrător”, a doua zi a salutat-o ​​pe artista M. N. Yermolova cu poezii în seara ei aniversară. la Teatrul Maly. În același an, scriitorii moscoviți au organizat o sărbătoare a lui Balmont, care a marcat a treizeci de ani de la publicarea primei sale colecții de poezie, „Iaroslavl”. La începutul anului 1920, poetul a început să organizeze o călătorie în străinătate, făcând referire la starea de sănătate înrăutățită a soției și a fiicei sale. În acest moment, începutul unei prietenii îndelungate și de durată între Balmont și Marina Tsvetaeva, care la Moscova se afla într-o situație similară, foarte dificilă, datează.

A doua emigrare: 1920-1942

După ce a primit permisiunea de la A.V. Lunacharsky la cererea lui Jurgis Baltrushaitis de a pleca temporar în străinătate într-o călătorie de afaceri, împreună cu soția, fiica și ruda sa îndepărtată A.N. Ivanova, la 25 mai 1920, Balmont a părăsit Rusia pentru totdeauna și a ajuns la Paris prin Revel. Boris Zaitsev credea că Baltrushaitis, care era trimisul lituanian la Moscova, l-a salvat pe Balmont de la foame: el cerșea și moarea de foame în Moscova rece, „a cărat pe sine lemn de foc dintr-un gard demontat”. Stanitsky (S. V. von Stein), amintindu-și de o întâlnire cu Balmont în 1920 la Reval, a remarcat: „Pecetea epuizării dureroase stătea pe față și părea să fie încă în strânsoarea experiențelor întunecate și jalnice, deja abandonat în țară. de fărădelege și de rău, dar încă nefolosit de el.

La Paris, Balmont și familia sa s-au stabilit într-un mic apartament mobilat. După cum și-a amintit Teffi, „fereastra din sufragerie a fost întotdeauna atârnată cu o perdea groasă, maro, pentru că poetul a spart sticla. Introducerea de sticlă nouă nu avea sens - se putea rupe cu ușurință din nou. Prin urmare, camera era mereu întunecată și rece. „Apartament groaznic”, au spus ei. „Nu există sticlă și sufla”.

Poetul s-a trezit imediat între două focuri. Pe de o parte, comunitatea emigranților radicali îl bănuia că este un simpatizant sovietic. După cum a remarcat ironic S. Polyakov, Balmont „... a încălcat ceremonialul fugii din Rusia sovietică. În loc să evadeze în secret din Moscova, să-și croiască drum ca rătăcitor prin pădurile și văile Finlandei, căzând accidental din glonțul unui soldat beat al Armatei Roșii sau al unui finlandez la graniță, s-a încăpățânat să caute permisiunea de a pleca cu familia pentru patru luni. , l-a primit și a ajuns la Paris neîmpușcat. Poziția poetului a fost „exacerbată” involuntar de Lunacharsky, care a negat zvonurile dintr-un ziar de la Moscova că ar agita în străinătate împotriva regimului sovietic. Acest lucru a permis cercurilor emigrate drepte să observe „... în mod semnificativ: Balmont în corespondență cu Lunacharsky. Ei bine, desigur, un bolșevic!” Totuși, poetul însuși, mijlocind din Franța pentru scriitorii ruși care așteptau să părăsească Rusia, a formulat fraze care nu condamnau starea de lucruri din Rusia sovietică: „Tot ce se întâmplă în Rusia este atât de complicat și atât de amestecat”, făcându-se să se înțeleagă că faptul că multe din ceea ce se face în Europa „culturală” este, de asemenea, profund dezgustător pentru el. Acesta a fost motivul atacului asupra lui de către publiciștii emigranți („... Ce este greu? Execuții în masă? Ce se amestecă? Tâlhărie sistematică, dispersarea Adunării Constituante, distrugerea tuturor libertăților, expediții militare pentru pacificarea țărani?”).

Pe de altă parte, presa sovietică a început să-l „stigmatizeze ca pe un înșelat viclean”, care „cu prețul minciunii” și-a câștigat libertatea, a abuzat de încrederea guvernului sovietic, care l-a lăsat cu generozitate să plece în Occident „pentru a”. studiază creativitatea revoluționară a maselor”. Stanitsky a scris:

Cu demnitate și calm Balmont a răspuns tuturor acestor reproșuri. Dar merită să ne gândim la ele pentru a simți din nou farmecul eticii sovietice - un tip pur canibal. Poetul Balmont, a cărui întreagă ființă protestează împotriva puterii sovietice, care și-a ruinat patria și în fiecare zi îi ucide spiritul puternic, creator, în cele mai mici manifestări, este obligat să se țină cu sfințenie de cuvântul dat tiranilor-comisari și lucrătorilor de urgență. Dar aceleași principii de comportament moral nu sunt în niciun caz principii directoare pentru guvernul sovietic și agenții săi. Uciderea parlamentarilor, mitralierea femeilor și copiilor lipsiți de apărare, moartea de foame a zeci de mii de oameni nevinovați - toate acestea, desigur, în opinia „tovarășilor bolșevici” - nu sunt nimic în comparație cu încălcarea promisiunii lui Balmont de a reveni la comunismul lui Lenin. Eden, Buharin și Troțki.

Stanitsky despre Balmont. Cele mai recente știri. 1921

După cum a scris mai târziu Yu. K. Terapiano, „nu a existat niciun alt poet în diaspora rusă care să fi experimentat atât de acut izolarea de Rusia”. Balmont a numit emigrația „viața printre străini”, deși a muncit neobișnuit de mult în același timp; numai în 1921 au fost publicate șase dintre cărțile sale. În exil, Balmont a colaborat activ cu ziarul Paris News, revista Sovremennye Zapiski și numeroase publicații periodice rusești publicate în alte țări europene. Atitudinea lui față de Rusia sovietică a rămas ambiguă, dar dorul după Rusia a fost constant: „Vreau Rusia... goală, goală. Nu există spirit în Europa”, îi scria lui E. Andreeva în decembrie 1921. Severitatea izolării de patrie a fost agravată de sentimentul de singurătate, de înstrăinare de cercurile de emigranți.

Curând, Balmont a părăsit Parisul și s-a stabilit în orașul Capbreton din provincia Bretania, unde a petrecut 1921-1922. În 1924 a trăit în Charente de Jos (Chateleyon), în 1925 - în Vendée (Saint-Gilles-sur-Vi), până la sfârșitul toamnei anului 1926 - în Gironde (Lacano-Ocean). La începutul lui noiembrie 1926, după ce au părăsit Lakano, Balmont și soția sa au plecat la Bordeaux. Balmont a închiriat adesea o vilă în Capbreton, unde a comunicat cu mulți ruși și a locuit cu intermitențe până la sfârșitul anului 1931, petrecând aici nu doar vara, ci și lunile de iarnă.

Activitate publică și jurnalism

Balmont și-a declarat fără echivoc atitudinea față de Rusia sovietică la scurt timp după ce a părăsit țara. „Poporul rus s-a săturat cu adevărat de nenorocirile lor și, cel mai important, de minciunile nerușinate și nesfârșite ale conducătorilor răi și fără milă”, scria el în 1921. În articolul „Mincinoși însângerați”, poetul a vorbit despre vicisitudinile vieții sale la Moscova în anii 1917-1920. În periodicele emigrante de la începutul anilor 1920, replicile sale poetice despre „Actorii Satanei”, despre „sângele beat” al pământului rus, despre „zilele umilinței Rusiei”, despre „picăturile roșii” care mergeau la pământul rusesc, a apărut regulat. Câteva dintre aceste poezii au fost incluse în colecția „Marevo” (Paris, 1922) – prima carte emigrantă a poetului. Numele colecției a fost predeterminat de primul rând al poemului cu același nume: „Muddy haze, damn brew...”

În 1927, cu un articol publicistic „Un pic de zoologie pentru Scufița Roșie”, Balmont a reacționat la discursul scandalos al reprezentantului plenipotențiar sovietic în Polonia, D.V. „Prietenii ruși”) ar fi adresat viitorului - Rusiei bolșevice moderne. În același an, la Paris a fost publicat un apel anonim „Către scriitorii lumii”, semnat „Grupul scriitorilor ruși. Rusia, mai 1927”. Printre cei care au răspuns la apelul lui I. D. Galperin-Kaminsky de a susține apelul s-au numărat (împreună cu Bunin, Zaitsev, Kuprin, Merezhkovsky și alții) și Balmont. În octombrie 1927, poetul i-a trimis un „strigăt-rogare” lui Knut Hamsun și, fără să aștepte un răspuns, s-a întors către Halperin-Kaminsky:

Într-o adresă adresată lui Romain Rolland în același loc, Balmont scria: „Crede-mă, nu suntem așa de vagabonzi din fire precum ai putea crede. Am plecat din Rusia pentru a putea în Europa să încercăm să strigăm măcar ceva despre Mama Muritoare, să strigăm în urechea surdă a celor împietriți și indiferenți, care sunt ocupați doar cu ei înșiși... ”Poetul a reacționat și el aspru la politica guvernului britanic a lui James MacDonald, care a intrat în negocieri comerciale cu bolșevicii, iar mai târziu a recunoscut URSS. „Recunoașterea de către Anglia a unei bande armate de escroci internaționali care, cu ajutorul germanilor, au preluat puterea la Sankt Petersburg și Moscova, slăbită din cauza înfrângerii noastre militare, a fost o lovitură mortală pentru tot ceea ce cinstit mai rămânea după monstruosul. război în Europa”, a scris el în 1930.

Spre deosebire de prietenul său Ivan Shmelev, care a gravit către direcția „dreapta”, Balmont a aderat în general la opiniile „de stânga”, liberal-democratice, a fost critic cu ideile lui Ivan Ilyin, nu a acceptat tendințele „conciliante” (Smenovekhovism, Eurasianism și așa mai departe), mișcări politice radicale (fascismul). În același timp, i-a evitat pe foștii socialiști - A.F. Kerensky, I.I. Fondaminsky - și a urmărit cu groază mișcarea „de stânga” din Europa de Vest din anii 1920 și 1930, în special, entuziasmul pentru socialism în rândul unei părți semnificative a intelectualului francez. elită. Balmont a răspuns viu la evenimentele care au șocat emigrația: răpirea de către agenții sovietici în ianuarie 1930 a generalului A.P.Kutepov, moartea tragică a regelui Alexandru I al Iugoslaviei, care a făcut multe pentru emigranții ruși; a participat la acțiuni comune și proteste de emigrare („Pentru a lupta împotriva deznaționalizării” - în legătură cu amenințarea crescândă a separării copiilor ruși din străinătate de limba și cultura rusă; „Ajută la iluminarea nativă”), dar în același timp a evitat participarea la organizatii politice.

Balmont era revoltat de indiferența scriitorilor vest-europeni față de ceea ce se întâmpla în URSS, iar acest sentiment s-a suprapus peste dezamăgirea generală față de întregul mod de viață occidental. Europa îl încântă anterior cu pragmatismul ei rațional. În 1907, poetul remarca: „Oamenii ciudați sunt europeni, ciudat de neinteresanți. Ei trebuie să demonstreze totul. Nu caut niciodată dovezi.” „Nimeni de aici nu citește nimic. Aici toată lumea este interesată de sport și de mașini. Timp blestemat, generație fără sens! Mă simt cam la fel ca ultimul conducător peruan dintre aroganții nou-veniți spanioli”, a scris el în 1927.

Creativitate în exil

Este general acceptat că emigrarea a trecut pentru Balmont sub semnul declinului; această opinie, împărtășită de mulți poeți emigrați ruși, a fost ulterior contestată de mai multe ori. În diferite țări, Balmont a publicat, în acești ani, cărți de poezii „Gift to the Earth”, „Bright Hour” (1921), „Haze” (1922), „Mine - to her. Poezii despre Rusia „(1923), „În distanța despărțită” (1929), „Aurora boreală” (1933), „Pocoava albastră”, „Serviciul de lumină” (1937). În 1923 a publicat cărți de proză autobiografică Under the New Sickle and Air Way, în 1924 a publicat o carte de memorii Where is My Home? (Praga, 1924), a scris eseuri documentare „Torța în noapte” și „Visul alb” despre experiențele sale din iarna anului 1919 în Rusia revoluționară. Balmont a făcut lungi turnee de prelegeri în Polonia, Cehoslovacia și Bulgaria, în vara anului 1930 a călătorit în Lituania, în timp ce traducea simultan poezia slavă de vest, dar Rusia a rămas tema principală a lucrărilor lui Balmont în acești ani: amintirile despre ea și dorul de cei pierduți. .

„Vreau Rusia. Vreau ca Rusia să aibă o zori transformatoare. Vreau doar asta. Nimic altceva”, i-a scris el lui E. A. Andreeva. Poetul a fost atras înapoi în Rusia și el, înclinat să cedeze stărilor de spirit de moment, și-a exprimat de mai multe ori dorința de a se întoarce în patria sa în anii 1920. „Trăiesc și nu locuiesc în străinătate. În ciuda tuturor ororilor din Rusia, îmi pare foarte rău că am părăsit Moscova”, i-a scris el poetului A. B. Kusikov pe 17 mai 1922. La un moment dat, Balmont a fost aproape de a face acest pas. „Am decis complet să mă întorc, dar din nou totul era confuz în sufletul meu”, a informat el pe E. A. Andreeva pe 13 iunie 1923. „Veți simți cum iubesc mereu Rusia și cum mă domină gândul la natura noastră. Un cuvânt „leințișor” sau „trifoi dulce” îmi provoacă atâta entuziasm în suflet, încât un cuvânt este suficient pentru ca poezia să scape dintr-o inimă tremurândă”, i-a scris poetul la 19 august 1925 fiicei sale Nina Bruni, trimițându-i noi poezii.

ultimii ani de viata

Până la sfârșitul anilor 1920, viața lui K. Balmont și E. Tsvetkovskaya a devenit din ce în ce mai dificilă. Taxele literare au fost slabe, sprijinul financiar, care venea în principal din Cehia și Iugoslavia, care a creat fonduri pentru a ajuta scriitorii ruși, a devenit neregulat, apoi a încetat. Poetul a trebuit să aibă grijă și de trei femei, iar fiica Mirra, care se distingea prin nepăsare extremă și impracticabilitate, i-a dat multe bătăi de cap. „Konstantin Dmitrievich se află într-o situație foarte dificilă, abia își găsește capacitățile... Rețineți că gloriosul nostru Poet se luptă din nevoia reală, ajutorul care i-a venit din America s-a încheiat... Treburile Poetului se înrăutățesc și mai rău”, a scris I.S. Shmelev V.F. Seeler, unul dintre puținii care au oferit în mod regulat asistență lui Balmont.

Situația a devenit critică după ce în 1932 a devenit clar că poetul suferea de o boală psihică gravă. Din august 1932 până în mai 1935, soții Balmont au trăit fără pauză în Clamart, lângă Paris, în sărăcie. În primăvara anului 1935, Balmont a ajuns într-o clinică. „Suntem în mare necaz și într-o sărăcie completă... Și Konstantin Dmitrievich nu are nici cămașă de noapte decentă, nici pantofi de noapte, nici pijamale. Murim, dragă prietene, dacă poți, ajută, sfătuiește ... ”, i-a scris Tsvetkovskaya lui Zeeler pe 6 aprilie 1935. În ciuda bolii și suferinței, poetul și-a păstrat excentricitatea și simțul umorului. În ceea ce privește accidentul de mașină în care a intrat la mijlocul anilor 1930, Balmont, într-o scrisoare către V.V.Obolyaninov, s-a plâns nu de vânătăi, ci de un costum deteriorat: picioarele pe care sunt îmbrăcați...”. Într-o scrisoare către E. A. Andreeva, poetul a scris:

În aprilie 1936, scriitorii ruși parizieni au sărbătorit a cincizecea aniversare a activității scriitoare a lui Balmont printr-o seară creativă, menită să strângă fonduri pentru a-l ajuta pe poetul bolnav. În comitetul pentru organizarea serii numită „Poetului - Scriitori” au fost incluse figuri celebre ale culturii ruse: I. S. Shmelev, M. Aldanov, I. A. Bunin, B. K. Zaitsev, A. N. Benois, A. T. Grechaninov, P. N. Milyukov, S. V. Rachmaninov.

La sfârșitul anului 1936, Balmont și Tsvetkovskaya s-au mutat la Noisy-le-Grand, lângă Paris. Ultimii ani ai vieții sale, poetul a stat alternativ fie într-o casă de caritate pentru ruși, care era ținută de M. Kuzmina-Karavaeva, fie într-un apartament mobilat ieftin. După cum și-a amintit Yuri Terapiano, „nemții au fost indiferenți față de Balmont, în timp ce naziștii ruși i-au reproșat fostele sale convingeri revoluționare”. Cu toate acestea, până atunci Balmont căzuse în sfârșit într-o „stare de amurg”; a venit la Paris, dar cu mare dificultate. În orele de iluminare, când bolile mintale se retrăgeau, Balmont, după amintirile celor care l-au cunoscut, cu un sentiment de fericire a deschis volumul „Război și pace” sau a recitit cărțile sale vechi; nu a putut scrie mult timp.

În 1940-1942, Balmont nu a părăsit Noisy-le-Grand; aici, în adăpostul Casei Ruse, a murit în noaptea de 23 decembrie 1942 de pneumonie. A fost înmormântat în cimitirul catolic local, sub o piatră funerară de piatră gri cu inscripția: „Constantin Balmont, poète russe” („Konstantin Balmont, poet rus”). Mai multe persoane au venit de la Paris să-și ia rămas bun de la poet: B.K.Zaitsev cu soția sa, văduva lui Y. Baltrushaitis, două-trei cunoștințe și fiica Mirra. Irina Odoevtseva a amintit că „... ploua puternic. Când sicriul a fost coborât în ​​mormânt, s-a dovedit a fi umplut cu apă, iar sicriul a plutit în sus. A trebuit să fie ridicat cu un stâlp în timp ce mormântul era umplut.” Publicul francez a aflat despre moartea poetului dintr-un articol din Gazeta din Paris pro-Hitler, care făcea, „cum era atunci obișnuit, o mustrare temeinică regretatului poet pentru că i-a susținut cândva pe revoluționari”.

Din anii 1960 Poeziile lui Balmont în URSS au început să fie tipărite în antologii. În 1984, a fost publicată o mare colecție de lucrări selectate.

Familie

Este general acceptat că tatăl poetului, Dmitri Konstantinovich Balmont (1835-1907), provenea dintr-o familie nobiliară, care, conform legendei familiei, avea rădăcini scandinave (după unele surse, scoțiene). Poetul însuși în 1903 a scris despre originea sa:

Există o versiune alternativă a originii numelui Balmont. Astfel, cercetătorul P. Kupriyanovsky subliniază că străbunicul poetului, sergent de cavalerie al Regimentului de Gărzi ai Ecaterinei, putea purta numele de familie Balamut, care ulterior a fost înnobilat prin „alterarea pe cale străină”. Această presupunere este, de asemenea, în concordanță cu memoriile lui E. Andreeva-Balmont, care susținea că „... străbunicul tatălui poetului a fost sergent într-unul dintre regimentele de gardă de cavalerie ale împărătesei Ecaterina a II-a Balamut... document pe pergament și cu pecete a fost păstrat la noi. În Ucraina, numele de familie Balamut este încă destul de comun. Străbunicul poetului Ivan Andreevich Balamut a fost un proprietar de pământ din Herson ... Cum s-a mutat numele Balamut la Balmont - nu am putut stabili. La rândul lor, oponenții acestei versiuni au remarcat că ea contrazice legile criticii textuale; mai firesc ar fi să presupunem că, dimpotrivă, „poporul a adaptat la înțelesul lor numele străin al moșierului”.

D. K. Balmont a servit timp de jumătate de secol în Shuya zemstvo - ca mediator, judecător de pace, președinte al congresului judecătorilor de pace și, în cele din urmă, președinte al consiliului județean zemstvo. În 1906, D. K. Balmont s-a pensionat, un an mai târziu a murit. În memoria poetului, a rămas un om liniștit și amabil, care iubea cu pasiune natura și vânătoarea. Maica Vera Nikolaevna provenea dintr-o familie de general; a primit o educație de institut și s-a remarcat printr-un caracter activ: a predat și a tratat țărani, a organizat spectacole de amatori și concerte și a fost uneori publicată în ziarele provinciale. Dmitri Konstantinovici și Vera Nikolaevna au avut șapte fii. Toate rudele poetului și-au pronunțat numele de familie cu accent pe prima silabă, poetul abia ulterior independent, așa cum susținea el, „din cauza capriciului unei femei”, a mutat accentul pe a doua.

Viata personala

K. D. Balmont a povestit în autobiografia sa că a început să se îndrăgostească foarte devreme: „Primul gând pasional despre o femeie a fost la vârsta de cinci ani, prima dragoste adevărată a avut nouă ani, prima pasiune a avut paisprezece ani”, a spus el. a scris. „Rătăcind prin nenumărate orașe, sunt întotdeauna încântat de un singur lucru - dragostea”, a recunoscut mai târziu poetul într-una dintre poeziile sale. Valery Bryusov, analizându-și opera, a scris: „Poezia lui Balmont slăvește și proslăvește toate riturile dragostei, tot curcubeul ei. Balmont însuși spune că, urmând căile iubirii, poate realiza „prea mult - totul!”

În 1889, Konstantin Balmont s-a căsătorit cu Larisa Mikhailovna Garelina, fiica unui producător Shuisky, „o tânără frumoasă de tip Botticelli”. Mama, care a facilitat cunoștința, s-a opus cu fermitate căsătoriei, dar tânărul a fost ferm în decizia sa și a decis să se rupă de familie. „Nu aveam încă douăzeci și doi de ani când m-am căsătorit cu o fată frumoasă și am plecat la începutul primăverii, sau mai bine zis, la sfârșitul iernii, în Caucaz, în regiunea Kabardiană și de acolo de-a lungul Autostrada Militară Georgiană către fericitele Tiflis și Transcaucazia”, a scris el ulterior. Dar călătoria de nuntă nu a devenit un prolog la o viață de familie fericită.

Cercetătorii scriu adesea despre Garelina ca o fire nevrotică, care i-a arătat dragostea lui Balmont „în chip demonic, chiar diavolesc”, chinuit de gelozie; este general acceptat că ea a fost cea care l-a făcut dependent de vin, așa cum indică poemul confesional al poetului „Focul de pădure”. Soția nu simpatiza nici cu aspirațiile literare, nici cu dispozițiile revoluționare ale soțului ei și era predispusă la certuri. În multe privințe, legătura dureroasă cu Garelina a fost cea care l-a determinat pe Balmont să încerce să se sinucidă în dimineața zilei de 13 martie 1890. La scurt timp după recuperarea, care a fost doar parțială - a avut o șchiopătare pentru tot restul vieții - Balmont s-a despărțit de L. Garelina. Primul copil născut în această căsătorie a murit, al doilea - fiul Nikolai - a suferit ulterior o cădere nervoasă. Mai târziu, cercetătorii au avertizat împotriva „demonizării” excesive a imaginii primei soții a lui Balmont: după despărțirea de aceasta din urmă, Larisa Mikhailovna s-a căsătorit cu jurnalistul și istoricul literar N. A. Engelgardt și a trăit în pace cu el mulți ani. Fiica ei din această căsătorie, Anna Nikolaevna Engelhardt, a devenit a doua soție a lui Nikolai Gumilyov.

Cea de-a doua soție a poetului, Ekaterina Alekseevna Andreeva-Balmont (1867-1952), o rudă a celebrilor editori moscovi Sabashnikovs, provenea dintr-o familie de negustori înstăriți (Andreevii dețineau magazine de mărfuri coloniale) și se distingea printr-o educație rară. Contemporanii au remarcat, de asemenea, atractivitatea externă a acestei tinere înalte și zvelte „cu ochi negri frumoși”. Multă vreme a fost îndrăgostită neîmpărtășit de A. I. Urusov. Balmont, după cum și-a amintit Andreeva, a devenit rapid interesat de ea, dar nu a întâlnit reciprocitatea mult timp. Când acesta din urmă a apărut, s-a dovedit că poetul era căsătorit: atunci părinții i-au interzis fiicei lor să se întâlnească cu iubitul ei. Cu toate acestea, Ekaterina Alekseevna, luminată în „cel mai recent spirit”, a privit riturile ca pe o formalitate și s-a mutat curând la poet. Procesul de divorț, care i-a permis Garelinei să intre într-o a doua căsătorie, i-a interzis soțului ei să se căsătorească pentru totdeauna, dar, după ce a găsit un document vechi în care mirele era trecut ca necăsătorit, îndrăgostiții s-au căsătorit la 27 septembrie 1896, iar a doua zi plecat în străinătate, în Franța.

Cu E. A. Andreeva, Balmont a fost unit de un interes literar comun; cuplul a făcut multe traduceri comune, în special Gerhart Hauptmann și Odd Nansen. Boris Zaitsev, în memoriile sale despre Balmont, a numit-o pe Ekaterina Alekseevna „o femeie grațioasă, cool și nobilă, foarte cultă și nu lipsită de putere”. Apartamentul lor de la etajul al patrulea al unei case din Tolstovsky a fost, după cum a scris Zaitsev, „opera Ekaterinei Alekseevna, precum și modul lor de viață a fost, de asemenea, în mare măsură regizat de ea”. Balmont a fost „... în mâini credincioase, iubitoare și sănătoase și a dus o viață acasă, chiar și doar o viață de muncă”. În 1901, s-a născut fiica lor Ninika - Nina Konstantinovna Balmont-Bruni (decedată la Moscova în 1989), căreia poetul i-a dedicat colecția Basme.

La începutul anilor 1900, la Paris, Balmont a cunoscut-o pe Elena Konstantinovna Tsvetkovskaya (1880-1943), fiica generalului K. G. Tsvetkovsky, pe atunci studentă la Facultatea de Matematică din Sorbona și o pasionată admiratoare a poeziei sale. Aceasta din urmă, „neputernică la caracter,... cu toată ființa ei era implicată în vârtejul nebuniei poetului”, al cărui cuvânt „i-a răsunat ca glasul lui Dumnezeu”. Balmont, judecând după unele dintre scrisorile sale, în special către Bryusov, nu era îndrăgostit de Tsvetkovskaya, dar în curând a început să simtă nevoia de ea ca o prietenă cu adevărat credincioasă și devotată. Treptat, „sferele de influență” s-au împărțit: Balmont fie a locuit cu familia, fie a plecat cu Elena; de exemplu, în 1905 au plecat trei luni în Mexic. Viața de familie a poetului a fost complet confuză după ce E.K. Tsvetkovskaya a avut o fiică în decembrie 1907, care a fost numită Mirra - în memoria poetesei Mirra Lokhvitskaya, cu care a avut sentimente complexe și profunde. Apariția copilului l-a legat în cele din urmă pe Balmont de Elena Konstantinovna, dar, în același timp, nu a vrut să o părăsească nici pe Ekaterina Alekseevna. Suferința mentală a dus la o cădere: în 1909, Balmont a făcut o nouă tentativă de sinucidere, a sărit din nou pe fereastră și a supraviețuit din nou. Până în 1917, Balmont a locuit la Sankt Petersburg cu Tsvetkovskaya și Mirra, venind din când în când la Moscova la Andreeva și fiica sa Nina.

Balmont a emigrat din Rusia cu a treia sa soție (civilă) E.K. Tsvetkovskaya și fiica Mirra. Cu toate acestea, nici cu Andreeva nu a rupt relațiile de prietenie; abia în 1934, când cetăţenilor sovietici li s-a interzis să corespondeze cu rudele şi prietenii care locuiau în străinătate, această legătură a fost întreruptă. Noul duet matrimonial Teffi, amintind de una dintre întâlniri, a descris astfel: „A intrat, ridicând fruntea sus, parcă purta o coroană de aur a gloriei. Gâtul i-a fost înfășurat de două ori în negru, un fel de cravată Lermontov, pe care nu o poartă nimeni. Ochi de râs, păr lung și roșcat. În spatele lui se află umbra lui credincioasă, Elena, o creatură mică, subțire, cu fața întunecată, care trăiește doar din ceai tare și dragoste pentru poet. Potrivit lui Teffi, cuplul a comunicat între ei într-o manieră neobișnuit de pretențioasă. Elena Konstantinovna nu l-a numit niciodată pe Balmont „soț”, ea a spus: „poet”. Expresia „Soțul cere de băut” în limba lor era pronunțată ca „Poetul vrea să se stingă cu umezeală”.

Spre deosebire de E. A. Andreeva, Elena Konstantinovna era „neputincioasă lumească și nu putea organiza viața în niciun fel”. Ea a considerat de datoria ei să-l urmărească pe Balmont peste tot: martorii oculari și-au amintit cum ea, „lăsându-și copilul acasă, și-a urmat soțul undeva la o tavernă și nu l-a putut scoate de acolo nici o zi”. „Cu o astfel de viață, nu este de mirare că până la vârsta de patruzeci de ani arăta deja ca o bătrână”, a remarcat Teffi.

E. K. Tsvetkovskaya nu a fost ultima dragoste a poetului. La Paris, și-a reluat cunoștințele cu prințesa Dagmar Shakhovskaya (1893-1967), care începuse în martie 1919. „Una dintre dragii mei, jumătate suedez, jumătate polonez, prințesa Dagmar Shakhovskaya, născută baronesa Lilienfeld, rusificată, mi-a cântat de mai multe ori cântece estoniene”, a descris-o Balmont pe iubita sa într-una dintre scrisorile sale. Shakhovskaya i-a născut lui Balmont doi copii - Georges (1922-194?) și Svetlana (n. 1925). Poetul nu și-a putut părăsi familia; întâlnindu-se cu Shakhovskaya doar ocazional, îi scria des, aproape zilnic, declarându-și dragostea iar și iar, vorbind despre impresiile și planurile lui; 858 dintre scrisorile și cărțile poștale ale sale au fost păstrate. Oricum ar fi, nu a fost D. Shakhovskaya, ci E. Tsvetkovskaya, care și-a petrecut ultimii, cei mai dezastruosi ani ai vieții cu Balmont; a murit în 1943, la un an după moartea poetului. Mirra Konstantinovna Balmont (căsătorită - Boychenko, în a doua căsătorie - Autina) a scris poezie și a publicat în anii 1920 sub pseudonimul Aglaya Gamayun. Ea a murit la Noisy-le-Grand în 1970.

Aspectul și caracterul

Andrei Bely l-a caracterizat pe Balmont drept o persoană neobișnuit de singuratică, detașată de lumea reală și lipsită de apărare și a văzut cauza necazurilor în proprietățile unei naturi neliniștite și volubile, dar în același timp neobișnuit de generoase: „Nu a reușit să se combine în sine. toate acele bogății pe care natura i le-a acordat. El este un veșnic paț de comori spirituale... El va primi – și va risipi, va primi și va risipi. El ni le dă. El își vărsă paharul său creator asupra noastră. Dar el însuși nu mănâncă din creativitatea sa. Bely a lăsat o descriere expresivă a aspectului lui Balmont:

„Ușor roșiatic, cu ochi vioi și iute, cu capul sus, gulere înalte drepte,... o barbă în formă de pană, un fel de luptă. (Portretul lui Serov îl transmite perfect.) Ceva provocator, mereu gata să fiarbă, să răspundă cu asprime sau entuziasm. În comparație cu păsările, atunci acesta este un cântăreț magnific, care salută ziua, lumina, viața ... ”, - așa și-a amintit Boris Zaitsev de Balmont.

Ilya Ehrenburg și-a amintit că Balmont și-a citit poeziile cu o voce „inspirativă și arogantă”, ca „un șaman care știe că cuvintele lui au putere, dacă nu asupra unui spirit rău, atunci asupra bieților nomazi”. Poetul, potrivit lui, vorbea în toate limbile cu un accent - nu cu rusă, ci cu cel al lui Balmont, pronunțând sunetul "n" într-un mod ciudat - "fie în franceză, fie în poloneză". Vorbind despre impresia pe care Balmont a făcut-o deja în anii 1930, Ehrenburg a scris că pe stradă ar putea fi confundat „... cu un anarhist spaniol sau pur și simplu cu un nebun care a înșelat vigilența gărzilor”. V. S. Yanovsky, amintind de o întâlnire cu Balmont în anii 1930, a remarcat: „... decrepit, cărunt, cu o barbă ascuțită, Balmont... semăna cu vechiul zeu Svarog sau Dazhbog, în orice caz, ceva slavon vechi. "

Contemporanii l-au caracterizat pe Balmont ca fiind o persoană extrem de sensibilă, nervoasă și entuziastă, „ușoară”, curios și bună, dar în același timp predispusă la afectare și narcisism. Comportamentul lui Balmont a fost dominat de teatralitate, manierisme și pretenții, existând o tendință la afectare și scandalos. Se cunosc cazuri curioase când a fost întins la Paris în mijlocul trotuarului pentru a fi lovit de o fiacre, sau când „într-o noapte cu lună, în haină și pălărie, cu bastonul în mâini, a intrat fermecat. lângă lună, până la gât într-un iaz, încercând să experimenteze senzații necunoscute și să le descrie în versuri”. Boris Zaitsev a povestit cum poetul și-a întrebat odată soția: „Vera, vrei ca poetul să vină la tine, ocolind cărările pământești plictisitoare, direct de el însuși, în camera lui Boris, prin aer?” (două cupluri căsătorite erau vecini). Reamintind primul astfel de „zbor”, Zaitsev a notat în memoriile sale: „Mulțumesc lui Dumnezeu, în Tolstovsky nu și-a îndeplinit intenția. A continuat să vină la noi pe cărări pământești plictisitoare, de-a lungul trotuarului alei lui s-a transformat în Spaso-Peskovsky nostru, trecând pe lângă biserică.

Râzând cu bunăvoință de manierele cunoștinței sale, Zaitsev a remarcat că Balmont „era și diferit: trist, foarte simplu. Le-a citit de bunăvoie noile sale poezii celor prezenți și le-a dus la lacrimi cu pătrunderea lecturii. Mulți dintre cei care l-au cunoscut pe poet au confirmat că de sub masca „marelui poet” îndrăgostit de propria sa imagine se zărea din când în când un cu totul alt personaj. „Balmont i-a plăcut poziția. Da, acest lucru este de înțeles. Înconjurat constant de închinare, a considerat necesar să se comporte așa cum ar trebui să se comporte, în opinia sa, un mare poet. Își înclină capul, încruntându-și sprâncenele. Dar râsul lui l-a trădat. Râsul lui era bun, copilăresc și cumva lipsit de apărare. Acest râs copilăresc al lui a explicat multe dintre acțiunile sale absurde. El, ca un copil, s-a predat dispoziției momentului...”, și-a amintit Teffi.

O umanitate rară, s-au remarcat căldura personajului Balmont. P.P. Pertsov, care l-a cunoscut pe poet din tinerețe, a scris că a fost dificil să întâlnești o „persoană atât de plăcută și prietenoasă” precum Balmont. Marina Tsvetaeva, care s-a întâlnit cu poetul în cele mai grele vremuri, a mărturisit că ar putea să-și dea „ultima pipă, ultima coajă, ultimul buștean” celor nevoiași. Traducătorul sovietic Mark Talov, care s-a trezit la Paris în anii douăzeci fără mijloace de existență, și-a amintit cum, părăsind apartamentul lui Balmont, unde a vizitat timid, a găsit bani în buzunarul hainei, investiți în secret acolo de poet, care la vremea aceea însuși. a trăit departe, nu luxos.

Mulți au vorbit despre impresionabilitatea și impulsivitatea lui Balmont. El însuși a considerat cele mai remarcabile evenimente din viața sa „acele goluri interioare bruște care se deschid uneori în suflet despre cele mai nesemnificative fapte exterioare”. Așadar, „pentru prima dată, sclipitor, spre convingere mistică, s-a născut în el gândul despre posibilitatea și inevitabilitatea fericirii lumii” „la vârsta de șaptesprezece ani, când într-o zi la Vladimir, într-o zi strălucitoare de iarnă, de la munte, a văzut în depărtare un convoi lung de țărani care se înnegrea.”

În personajul lui Balmont s-a remarcat și ceva feminin: „în orice ipostaze militante s-a ridicat... toată viața a fost mai aproape și mai drag de sufletele feminine”. Poetul însuși credea că absența surorilor a trezit în el un interes deosebit pentru natura feminină. În același timp, în firea lui s-a păstrat toată viața o anumită „copilărie”, pe care el însuși chiar a „flartat” oarecum și pe care mulți o considerau prefăcută. S-a remarcat însă că chiar și în anii săi de maturitate, poetul într-adevăr „purta în suflet ceva foarte direct, tandru, copilăresc”. „Încă mă simt ca un licean înflăcărat, timid și obscen”, a recunoscut însuși Balmont când avea deja sub treizeci de ani.

Înclinația pentru efectele exterioare, „boemismul” voit i-au făcut poetului un deserviciu: puțini știau că „cu toată exaltarea... Balmont a fost un muncitor neobosit”, a muncit din greu, a scris în fiecare zi și a fost foarte rodnic, toată viața s-a angajat în autoeducație („citește biblioteci întregi”), a studiat limbile și științele naturii și a călătorit, s-a îmbogățit nu numai cu noi impresii, ci și cu informații despre istoria, etnografia și folclorul fiecărei țări. În viziunea masei, Balmont a rămas în primul rând un excentric pretențios, dar mulți au remarcat raționalitatea și consistența caracterului său. S. V. Sabashnikov și-a amintit că poetul „…aproape nu a făcut pete în manuscrisele sale. Poezii în zeci de rânduri, aparent, formate complet terminate în capul lui și au fost introduse în manuscris deodată.

Dacă era nevoie de vreo corectare, el a rescris textul într-o nouă ediție, fără a face niciun fel de pete sau adăugiri la textul original. Scrisul lui de mână era îngrijit, clar și frumos. În ciuda nervozității extraordinare a lui Konstantin Dmitrievich, scrisul lui nu a reflectat, totuși, nicio schimbare în dispozițiile sale ... Și în obiceiurile sale, părea pedant de îngrijit, nepermițând nicio neglijență. Cărțile, biroul și toate accesoriile poetului au fost întotdeauna într-o ordine mult mai bună decât noi, așa-zișii oameni de afaceri. Această acuratețe în muncă a făcut din Balmont un angajat foarte plăcut al editurii.

S. V. Sabashnikov despre K. D. Balmont

„Manuscrisele care i-au fost înaintate au fost întotdeauna finalizate și nu au fost supuse unor modificări de tipare. Dovezile au fost citite clar și returnate rapid”, a adăugat editorul.

Valery Bryusov a remarcat la Balmont o dragoste frenetică pentru poezie, „un fler subtil pentru frumusețea versurilor”. Amintindu-și serile și nopțile în care „și-au citit la nesfârșit poeziile unul altuia și... poeziile poeților lor preferați”, Bryusov a recunoscut: „Am fost unul înainte de a-l întâlni pe Balmont și am devenit diferit după ce l-am întâlnit”. Bryusov a explicat particularitățile comportamentului lui Balmont în viață prin poezia profundă a personajului său. „El trăiește viața ca un poet și, de îndată ce poeții o pot experimenta, așa cum le-a fost dat doar lor: găsind în fiecare punct plinătatea vieții. Prin urmare, nu poate fi măsurat printr-un arshin comun.

Creare

Balmont a devenit primul reprezentant al simbolismului în poezie, care a primit faima în întregime rusă. S-a remarcat însă că opera sa în ansamblu nu era pur simbolistă; poetul nu a fost nici un „decadent” în sensul deplin al cuvântului: decadența pentru el „...a servit nu numai și nu atât ca formă de atitudine estetică față de viață, ci ca o înveliș convenabil pentru crearea imaginii creatorului artă nouă.” Primele colecții ale lui Balmont, cu toată abundența semnelor decadent-simboliste în ele, au fost atribuite de criticii literari impresionismului, o tendință în artă care urmărea să transmită impresii trecătoare, instabile. Practic, acestea erau „poezii pur romantice, parcă s-ar opune cerul și pământul, chemând la îndepărtat, nepământesc”, saturate cu motive în consonanță cu opera lui A. N. Pleshcheev sau S. Ya. Nadson. S-a remarcat că starea de spirit de „tristețe, un fel de orfanitate, lipsă de adăpost” care a dominat poeziile timpurii ale lui Balmont erau ecouri ale fostelor „gânduri ale generației bolnave și obosite a intelectualității”. Poetul însuși a remarcat că opera sa a început „cu tristețe, depresie și amurg”, „sub cerul nordic”. Eroul liric al primelor opere ale lui Balmont (după A. Izmailov) este „un tânăr blând și blând, pătruns de cele mai bine intenționate și mai moderate sentimente”.

Colecțiile „În vastitate” (1895) și „Tăcerea. Poezii lirice” (1898) au fost marcate de o căutare activă a „nouului spațiu, nouă libertate”. Principalele idei pentru aceste cărți au fost ideile despre efemeritatea ființei și variabilitatea lumii. Autorul a acordat o atenție sporită tehnicii versurilor, demonstrând o pasiune clară pentru scrierea sonoră și muzicalitate. Simbolismul în înțelegerea sa a fost în primul rând un mijloc de căutare a „noilor combinații de gânduri, culori și sunete”, o metodă de a construi „din sunetele, silabele și cuvintele vorbirii sale natale o capelă prețuită, unde totul este plin de sens profund și penetrare”. Poezia simbolică „vorbește propriul său limbaj special, iar acest limbaj este bogat în intonații, precum muzica și pictura, trezește o dispoziție complexă în suflet, mai mult decât orice alt fel de poezie, ne atinge impresiile sonore și vizuale”, a scris Balmont. în cartea „Vârfurile montane” . Poetul a împărtășit și ideea, care făcea parte din sistemul general de vederi simboliste, că materia sonoră a unui cuvânt este învestită cu un înalt sens; ca orice materialitate, - „reprezintă din substanţa spirituală”.

Prezența unor motive și eroi noi, „nietzscheeni” („geniu spontan”, „spre deosebire de o persoană”, rupte „dincolo de limite” și chiar „dincolo de - atât adevăr, cât și minciuni”) criticii au remarcat deja în colecția „Tăcere”. Se crede că Silence este cea mai bună dintre primele trei cărți ale lui Balmont. „Mi s-a părut că colecția poartă amprenta unui stil din ce în ce mai puternic. Al tău stil și culoare, Balmont”, i-a scris prințul Urusov poetului în 1898. Impresiile din călătoriile din 1896-1897, care au ocupat un loc semnificativ în carte („Nave moarte”, „Acorduri”, „În fața tabloului El Greco”, „În Oxford”, „Lângă Madrid”, „Pentru a Shelley”) nu erau simple descrieri, ci exprimau dorința de a se obișnui cu spiritul unei civilizații străine sau trecute, o țară străină, pentru a se identifica „fie cu un novice al lui Brahma, fie cu vreun preot din țara lui. azteci.” „Mă contopesc cu toată lumea în fiecare moment”, a declarat Balmont. „Poetul este un element. Îi place să ia cele mai diverse chipuri, iar în fiecare față este identic cu sine. Se agață cu dragoste de orice și totul intră în sufletul lui, așa cum soarele, umezeala și aerul intră într-o plantă... Poetul este deschis către lume...”, a scris el.

La începutul secolului, tonul general al poeziei lui Balmont s-a schimbat dramatic: stările de descurajare și deznădejde au făcut loc unor culori strălucitoare, imagini, pline de „bucurie frenetică, presiunea forțelor violente”. Începând cu 1900, eroul „elegiac” al lui Balmont s-a transformat în propriul său opus: o personalitate activă, „aproape cu pasiune orgiastică afirmând în această lume aspirația către Soare, foc, lumină”; un loc aparte în ierarhia imaginilor Balmont a fost ocupat de Foc ca manifestare a forțelor cosmice. Fiind de ceva vreme liderul „noii poezii”, Balmont și-a formulat de bunăvoie principiile: poeții simboliști, în cuvintele sale, „sunt învârtiți cu suflurile venite din tărâmul de dincolo”, ei, „recreând materialitatea cu impresionabilitatea lor complexă. , domnește peste lume și pătrunde în misterele sale.

Colecțiile Burning Buildings (1900) și Let's Be Like the Sun (1902), precum și cartea Only Love (1903), sunt considerate cele mai puternice din moștenirea literară a lui Balmont. Cercetătorii au remarcat aici prezența unor note profetice, referitoare la imaginea „cladirilor în flăcări” ca simbol al „alarmei în aer, semn de impuls, mișcare” („Țipătul santinelei”). Motivele principale aici au fost „soarele”, dorința de reînnoire constantă, setea de a „opri momentul”. „Când asculți Balmont, asculți mereu primăvara”, a scris A. A. Blok. Un factor esențial nou în poezia rusă a fost erotismul lui Balmont. Poeziile „Ea s-a predat fără reproș...” și „Vreau să fiu îndrăzneț...” au devenit cele mai populare opere ale sale; ei au învățat „dacă nu să iubești, atunci, în orice caz, să scrii despre iubire într-un spirit „nou””. Și totuși, recunoscând la Balmont liderul simbolismului, cercetătorii au remarcat: „masca geniului elementar adoptat de el, egocentrismul, ajungerea la narcisism, pe de o parte, și venerarea veșnică a soarelui, fidelitatea unui vis, căutarea frumuseții și perfecțiunea, pe de altă parte, ne permite să vorbim despre el ca despre un poet neoromantic. După Burning Buildings, atât criticii, cât și cititorii au început să-l perceapă pe Balmont ca pe un inovator care a deschis noi posibilități pentru versurile rusești, extinzându-și figurativitatea. Mulți au atras atenția asupra componentei șocante a operei sale: expresii aproape frenetice ale hotărârii și energiei, dorința de a folosi „cuvinte pumnal”. Prințul AI Urusov a numit „Clădiri în flăcări” un „document psihiatric”. E. V. Anichkov a considerat colecțiile de programe ale lui Balmont drept „eliberare morală, artistică și pur și simplu fizică de fosta școală tristă de poezie rusă, care a legat poezia de greutățile publicului autohton”. S-a remarcat că „optimismul mândru, patosul de afirmare a vieții din versurile lui Balmont, dorința de a se elibera de cătușele impuse de societate și o întoarcere la principiile fundamentale ale ființei” au fost percepute de cititori „nu doar ca un fenomen estetic, ci ca o nouă viziune asupra lumii”.

Basme (1905) - o colecție de cântece-stilizări de basm pentru copii, dedicată fiicei Nina, a primit note mari de la contemporani. „În Basme, izvorul creativității lui Balmont bate din nou cu un flux de clar, cristal, melodios. În aceste „cântece pentru copii” a prins viață tot ceea ce este mai valoros în poezia lui, ceea ce i s-a dat ca dar ceresc, în care se află cea mai bună glorie veșnică a ei. Acestea sunt cântece blânde, aerisite, care își creează propria muzică. Ele arată ca sunetul argintiu al clopotelor gânditori, „cu fundul îngust, multicolor pe o stamină sub fereastră”, a scris Valery Bryusov.

Printre cele mai bune poezii „străine”, criticii au remarcat ciclul de poezii despre Egipt „Vulcani dispăruți”, „Amintiri dintr-o seară la Amsterdam”, remarcat de Maxim Gorki, „liniștit” (despre insulele din Oceanul Pacific) și „Islanda”. ”, care a fost foarte apreciat de Bryusov. Fiind în permanentă căutare de „noi combinații de gânduri, culori și sunete” și aprobarea imaginilor „stribitoare”, poetul credea că creează „versuri ale sufletului modern”, un suflet care are „multe fețe”. Transferând eroi în timp și spațiu, de-a lungul mai multor epoci („Scythians”, „Oprichniki”, „În zilele morților” și așa mai departe), el a afirmat imaginea unui „geniu spontan”, „supraom” („Oh, fericirea pentru fii puternic și mândru și veșnic liber!” – „Albatros”).

Unul dintre principiile fundamentale ale filozofiei lui Balmont în anii de glorie creativă a fost afirmarea egalității sublimului și a bazei, a frumosului și a urâtului, caracteristică viziunii decadente asupra lumii în ansamblu. Un loc semnificativ în opera poetului l-a ocupat „realitatea conștiinței”, în care a avut loc un fel de război împotriva integrității, polarizarea forțelor opuse, „justificarea” lor („Întreaga lume trebuie justificată / Așa că poate trăi! ..", "Dar eu iubesc nesocotitul, și încântarea și rușinea. / Și spațiul mlaștinii și înălțimea munților"). Balmont putea admira scorpionul cu „mândria și dorința sa de libertate”, să-i binecuvânteze pe infirmi, „cactuși strâmbi”, „șerpii și șopârlele proscrise nașterea”. În același timp, sinceritatea „demonismului” lui Balmont, exprimată în supunere demonstrativă față de elementele pasiunilor, nu a fost pusă la îndoială. Potrivit lui Balmont, poetul este „un semizeu inspirat”, „geniul unui vis melodios”.

Creativitatea poetică a lui Balmont a fost spontană și supusă dictaturilor momentului. În miniatura „Cum scriu poezii”, el a recunoscut: „... Nu mă gândesc la poezie și, într-adevăr, nu compun niciodată.” Odată scris, nu a corectat niciodată, nu a editat, crezând că primul impuls este cel mai corect, a scris continuu, și foarte mult. Poetul credea că doar o clipă, mereu unică și inimitabilă, dezvăluie adevărul, face posibilă „vederea depărtării” („Nu cunosc înțelepciune potrivită pentru alții, / pun în versuri doar efemerări. / În fiecare efemeritate Văd lumi, / Plin de joc curcubeu schimbător"). Despre asta a scris și soția lui Balmont, E. A. Andreeva: „El a trăit momentul și s-a mulțumit cu el, nu s-a jenat de schimbarea colorată a momentelor, fie și doar pentru a le exprima mai deplin și mai frumos. Fie a cântat Răul, apoi Binele, apoi s-a înclinat spre păgânism, apoi s-a înclinat în fața creștinismului. Ea a povestit cum într-o zi, observând de la fereastra apartamentului un cărucior cu fân călare pe stradă, Balmont a creat imediat poezia „În Capitală”; cât de brusc zgomotul picăturilor de ploaie care cădeau de pe acoperiș a dat naștere la strofe desăvârșite în el. Autocaracterizare: „Sunt un nor, sunt o suflare de adiere”, dat în cartea „Sub cerul nordic”, Balmont a încercat să se potrivească până la sfârșitul vieții.

Mulți au considerat că tehnica de repetare melodică dezvoltată de Balmont este neobișnuit de eficientă („Am visat să prind umbrele care se îndepărtează. / Umbrele plecate ale zilei care se stinge. / M-am urcat în turn, iar treptele tremurau, / Și pașii tremurau sub mine. picior"). S-a remarcat că Balmont a fost capabil să „repete un singur cuvânt în așa fel încât să se trezească în el o putere vrăjitoare” („Dar chiar și la ceasul dinaintea somnolenței, între stâncile născute din nou / Voi vedea soarele, soarele, soarele – roșu ca sângele”). Balmont și-a dezvoltat propriul stil de epitet colorat, a introdus substantive precum „lumini”, „amurg”, „fum”, „fără fund”, „trafecție”, a continuat, urmând tradițiile lui Jukovski, Pușkin, Gnedich, să experimenteze îmbinarea epitetelor individuale. în pâlcuri („râuri întinse cu bucurie”, „fiecare privire lor este calculată-adevărată”, „copacii sunt atât de posomorâți-ciudat de tăcuți”). Nu toată lumea a acceptat aceste inovații, dar Innokenty Annensky, opunându-se criticilor lui Balmont, a susținut că „rafinamentul său... este departe de pretenție. Un poet rar, atât de liber și ușor rezolvă cele mai complexe probleme de ritm și, evitând banalitatea, este la fel de străin de artificialitate precum este Balmont, „la fel de străin de provincialism și de lipsa de stil germană a lui Fet”. Potrivit criticului, acest poet a fost cel care „a scos din amorțeala formelor singulare” o serie întreagă de abstracțiuni, care în interpretarea sa „s-au luminat și au devenit mai aerisite”.

Toată lumea, chiar și scepticii, a remarcat muzicalitatea rară care suna în contrast puternic cu „poezia de revistă anemică” de la sfârșitul secolului precedent ca un merit incontestabil al poemelor sale. De parcă ar redescoperi în fața cititorului frumusețea și valoarea inerentă a cuvântului, acesta, în cuvintele lui Annensky, „putența muzicală”, Balmont corespundea în mare măsură motto-ului proclamat de Paul Verlaine: „Muzica este înainte de toate”. Valery Bryusov, care în primii ani a fost puternic influențat de Balmont, a scris că Balmont s-a îndrăgostit de toți iubitorii de poezie „cu versul său melodios sonor”, ​​că „nu existau egali cu Balmont în arta versurilor în literatura rusă. " „Am convingerea calmă că înaintea mea, în general, ei nu știau să scrie poezie sonoră în Rusia”, așa a fost scurta evaluare a poetului asupra propriei sale contribuții la literatură făcută în acei ani.

Alături de merite, criticii contemporani ai lui Balmont au găsit multe neajunsuri în opera sa. Yu. I. Aikhenvald a numit opera lui Balmont neuniformă, care, alături de poezii „care sunt captivante prin flexibilitatea muzicală a dimensiunii lor, bogăția sferei lor psihologice”, a găsit la poet „astfel de strofe care sunt verbose și neplăcut de zgomotoase, chiar și disonante, care sunt departe de poezie și dezvăluie descoperiri și lacune în proza ​​rațională, retorică. Potrivit lui Dmitri Mirsky, „majoritatea din ceea ce a scris poate fi aruncat în siguranță ca inutil, inclusiv toate poeziile de după 1905 și toată proza ​​fără excepție - cea mai languidă, pompoasă și lipsită de sens din literatura rusă”. Deși „din punct de vedere al sunetului, Balmont i-a depășit cu adevărat pe toți poeții ruși”, el se distinge și prin „o lipsă completă a simțului limbii ruse, care, aparent, se explică prin natura occidentalizantă a poeziei sale. Poeziile lui sună străin. Chiar și cele mai bune sună ca niște traduceri.”

Cercetătorii au observat că poezia lui Balmont, construită pe consonanțe verbale și muzicale spectaculoase, transmitea bine atmosfera și starea de spirit, dar, în același timp, desenul, plasticitatea imaginilor au suferit, contururile obiectului înfățișat erau încețoșate și neclare. S-a remarcat că noutatea mijloacelor poetice, de care Balmont se mândrea, era doar relativă. „Versul lui Balmont este un vers al trecutului nostru, îmbunătățit, rafinat, dar, în esență, tot la fel”, scria Valery Bryusov în 1912. Declarația „dorință de a se obișnui cu spiritul unei civilizații străine sau trecute, al unei țări străine” a fost interpretată de unii ca o pretenție de universalitate; se credea că aceasta din urmă este o consecință a lipsei „un singur nucleu creator în suflet, lipsa de integritate, de care au suferit mulți și mulți simboliști”. Andrei Bely a vorbit despre „mesicul „îndrăzneala” lui”, „urâțenia „libertății” lui”, o tendință de „minciuna constantă asupra lui însuși, care a devenit deja adevărul pentru sufletul său”. Mai târziu, Vladimir Mayakovsky i-a numit pe Balmont și Igor Severyanin „producători de melasă”.

Innokenty Annensky despre Balmont

Dezvăluirile sfidător narcisiste ale poetului au șocat comunitatea literară; a fost acuzat de aroganță și narcisism. Printre cei care i-au venit în apărarea s-a numărat și unul dintre ideologii simbolismului, Innokenty Annensky, care (în special, în ceea ce privește una dintre cele mai „egocentrice” poezii „Eu sunt sofisticarea vorbirii lente ruse...”) a reproșat criticilor părtinire. , crezând că „poate părea niște iluzii de grandoare doar acelor oameni care nu vor să vadă această formă de nebunie în spatele banalității formulelor romantice”. Annensky a sugerat că „Eul” domnului Balmont nu este personal și nu colectiv, ci, mai presus de toate, eul nostru, doar recunoscut și exprimat de Balmont”. „Versul nu este creația poetului, nici măcar nu aparține poetului, dacă vrei. Versul este inseparabil de eul liric, este legătura lui cu lumea, locul său în natură; poate justificarea lui”, a explicat criticul, adăugând: „Noul vers este puternic în dragostea lui pentru sine și pentru alții, iar narcisismul apare aici ca și cum ar înlocui mândria clasică a poeților cu meritele lor”. Susținând că „Eu Balmont trăiește, pe lângă puterea iubirii mele estetice, din două absurdități – absurditatea integrității și absurditatea justificării”, Annensky a citat ca exemplu poemul „Oamenii iubiți îndepărtați” (Raționamentul tău este străin de eu: „Hristos”, „Antihrist”, „Diavolul” , „Dumnezeu”...), constatând prezența în el a polemicismului intern, care „deja în sine descompune integritatea percepțiilor”.

Potrivit lui Annensky, Balmont a fost unul dintre primii din poezia rusă care a început studiul lumii întunecate a inconștientului, care a fost subliniată pentru prima dată în secolul trecut de „marele vizionar” Edgar Allan Poe. La un reproș comun la adresa lui Balmont cu privire la „imoralitatea” eroului său liric, Annensky a remarcat: „... Balmont vrea să fie și îndrăzneț și curajos, să urască, să admire crima, să îmbine călăul cu victima...”, pentru că „ tandrețe și feminitate - acestea sunt proprietăți de bază și, ca să spunem așa, definitorii ale poeziei sale. Aceste „proprietăți” explicau criticul și „comprehensiunea” viziunii asupra lumii a poetului: „Poezia lui Balmont are tot ce îți dorești: tradiția rusă, și Baudelaire și teologia chineză, și peisajul flamand în iluminarea lui Rodenbach, și Ribeira și Upanishad-urile, și Agura-Mazda, și saga scoțiană, și psihologie populară, și Nietzsche și Nietzscheism. Și, în același timp, poetul trăiește mereu din toată inima în ceea ce scrie, de ce este îndrăgostit versul său în momentul prezent, care este la fel de infidel oricărei.

Creativitate 1905-1909

Perioada pre-revoluționară a operei lui Balmont s-a încheiat cu lansarea colecției Liturghia frumuseții. Imnuri elementare” (1905), ale căror principale motive au fost provocarea și reproșul modernității, „blestemul oamenilor” care, potrivit poetului, s-au îndepărtat „de principiile fundamentale ale Ființei”, Natura și Soarele, care și-au pierdut integritatea inițială („Am rupt, despărțit unitatea vie a tuturor elementelor”; „Oamenii s-au îndrăgostit de Soare, trebuie să-i întoarcem Soarelui”). Poeziile lui Balmont din 1905-1907, prezentate în două culegeri interzise în Rusia, „Poezii” (1906) și „Cântecele răzbunătorului” (Paris, 1907), au denunțat „fiara autocrației”, mica burghezie „blasfemie-culturală”. , au glorificat „lucrătorii curajoși conștienți” și în general erau extrem de radicali. De către poeții contemporani, ca mai târziu de către cercetătorii creativității, această „perioadă politică” din opera lui Balmont nu a fost foarte apreciată. „În ce oră nefericită i-a trecut lui Balmont prin minte că ar putea fi un cântăreț al relațiilor sociale și politice, un cântăreț civil al Rusiei moderne!... O carte de trei copeci publicată de Knowledge Association face o impresie dureroasă. Nu există nici un ban de poezie aici”, a scris Valery Bryusov.

În acești ani, în opera poetului a apărut și tema națională, dezvăluindu-se dintr-un unghi ciudat: Balmont a dezvăluit cititorului Rusia „epopee”, ale cărei legende și povești a căutat să le schimbe într-un mod propriu, modern. Fascinația poetului pentru antichitatea slavă s-a reflectat în colecția de poezie „Vrăji rele” (1906), cărțile „Pasarea de foc. Pipe of a Slav” (1907) și „Heliport verde. Kissing Words (1909), unde au fost prezentate povești și texte folclorice prelucrate poetic, inclusiv cântece sectare, vrăji încântătoare și „zelul” lui Khlyst (în care, din punctul de vedere al poetului, s-a reflectat „mintea poporului”), precum și colecția Chemări ale Antichității” cu mostrele sale de „creativitate primară” a popoarelor neslave, poezie ritual-magică și preoțească. Experimentele folclorice ale poetului, care s-a angajat să transpună epopee și basmele populare într-o manieră „decadentă”, au întâmpinat o reacție în general negativă din partea criticilor, au fost considerate „stilizări false și evident nereușite, care amintesc de un stil neo-rus de jucărie” în pictura si arhitectura vremii. Alexander Blok a scris deja în 1905 despre „condimentul excesiv” al poemelor lui Balmont, Bryusov a subliniat că eroii epici ai lui Balmont sunt „ridicoli și jalnici” în „haina decadentului”. Blok a scris despre noile sale poezii în 1909: „Aceasta este aproape exclusiv o prostie ridicolă... În cel mai bun caz, pare un fel de prostie în care, cu mare efort, poți prinde (sau inventa) un sens liric șocant... există un minunat poet rus Balmont, iar noul poet Balmont nu mai există.

În colecțiile „Păsări în aer. Linii melodioase „(Sankt Petersburg, 1908) și” Dansul rotund al vremurilor. Publicitate ”(M., 1909), critica a remarcat uniformitatea temelor, imaginilor și tehnicilor; Lui Balmont i s-a reproșat că a rămas prizonierul vechilor canoane simboliste. Așa-numitele „balmontisme” („însorite”, „sărut”, „luxuriant” și așa mai departe) din noua atmosferă culturală și socială au provocat nedumerire și iritare. Ulterior, s-a recunoscut că, în mod obiectiv, opera poetului a decăzut și și-a pierdut semnificația pe care o avea la începutul secolului.

Întârziatul Balmont

Opera lui Balmont din anii 1910-1914 a fost în mare parte marcată de impresii de la numeroase și lungi călătorii - în special, în Egipt („Țara lui Osiris”, 1914), precum și în insulele Oceaniei, unde, după cum i se părea poetului , a găsit oameni cu adevărat fericiți, fără să-și piardă imediatitatea și „puritatea”. Balmont a popularizat tradițiile orale, basmele și legendele popoarelor din Oceania în limba rusă pentru o lungă perioadă de timp, în special, în colecția „Arhitectul alb. Misterul celor patru lămpi” (1914). În acești ani, critica a scris în principal despre „apusul” său creator; factorul de noutate al stilului Balmont a încetat să funcționeze, tehnica a rămas aceeași și, potrivit multora, a renascut într-o ștampilă. Cărțile The Glow of the Dawn (1912) și Ash. Vision of the tree” (1916), dar au remarcat și „monotonie obositoare, letargie, frumusețe banală – un semn al tuturor versurilor târzii ale lui Balmont”.

Creativitatea Balmont în exil a primit recenzii mixte. Contemporanii poetului au considerat această perioadă ca fiind decadentă: „... Ne pare discordant acel vers al lui Balmont, care a înșelat cu o nouă melodiozitate”, scria despre el V. V. Nabokov. Cercetătorii de mai târziu au remarcat că în cărțile publicate după 1917, Balmont a arătat și laturi noi și puternice ale talentului său. „Poeziile ulterioare ale lui Balmont sunt mai goale, mai simple, mai umane și mai accesibile decât ceea ce a scris el înainte. Ele sunt cel mai adesea despre Rusia și că „aurirea slavă” a lui Balmont, pe care a menționat-o cândva Innokenty Annensky este mai clar vizibilă în ele”, a scris poetul Nikolai Bannikov. El a remarcat, de asemenea, că „particularitatea lui Balmont - de a arunca, așa cum ar fi, întâmplător niște replici individuale inspirate, rareori frumoase” - sa manifestat în creativitatea emigrantă la fel de viu ca întotdeauna. Poezii precum „Dune Pines” și „Limba rusă” sunt numite de către critic „mici capodopere”. S-a remarcat că reprezentantul generației „mai vechi” de simboliști ruși, „îngropat de viu de mulți ca poet”, Balmont a sunat în acei ani într-un mod nou: „În poeziile sale... nu mai există „trecătoare” , dar sentimente autentice, profunde: furie, amărăciune, disperare. „Capricioasele” caracteristice operei sale sunt înlocuite de un sentiment de mare nenorocire generală, de „frumusețea” pretențioasă - prin severitatea și claritatea expresiei.

Evoluția viziunii asupra lumii

În termeni ideologici și filosofici, opera timpurie a lui Balmont a fost considerată în mare măsură secundară: fascinația sa pentru ideile de „frație, onoare, libertate” a fost un tribut adus stării generale de spirit a comunității poetice. Temele dominante ale operei sale au fost sentimentul creștin de compasiune, admirația pentru frumusețea sanctuarelor religioase („Nu este decât frumusețe în lume - / Iubire, întristare, lepădare / Și chin voluntar / Hristos răstignit pentru noi”). Există opinia că, devenind traducător profesionist, Balmont a căzut sub influența literaturii pe care a tradus-o. Treptat, visele „creștin-democratice” despre un viitor strălucit au început să-i pară depășite, creștinismul și-a pierdut atractivitatea anterioară, lucrările lui Friedrich Nietzsche, lucrările lui Henrik Ibsen cu imaginile lor vii („turnuri”, „construcții”, „ascensiunea” la înălțimi) a găsit un răspuns cald în suflet.liniște). Valery Bryusov, pe care Balmont l-a cunoscut în 1894, a scris în jurnalul său că Balmont „L-a numit pe Hristos un lacheu, un filozof pentru săraci”. Balmont a subliniat esența noii sale viziuni asupra lumii în eseul „La înălțime”, publicat în 1895:

Poezia lui Balmont a început să fie dominată de idei și stări „demonice”, care treptat l-au stăpânit în viața reală. După ce s-a apropiat de S. A. Polyakov, poetul a primit fonduri semnificative la dispoziție și s-a angajat într-o desfășurare, o parte importantă din care au fost „victoriile” romantice, care aveau o conotație oarecum sinistră, păgână. N. Petrovskaya, care a căzut în zona de atracție a „farmecelor” lui Balmont, dar a lăsat-o curând sub influența „câmpurilor” lui Bryusov, și-a amintit: „... Era necesar... sau să devină un tovarăș al lui“. nopți nebune”, aruncându-ți toată ființa în aceste focuri monstruoase, până la sănătate inclusiv, sau mergi la toiagul „femeilor sale smirnă”, urmând umil pe călcâiele carului de triumf, vorbind la unison doar despre el, respirând doar tămâia gloriei sale și lăsând până și vetrele lor, iubiților și soților pentru această mare misiune...”

Dicționar enciclopedic al lui Brockhaus și Efron despre Balmont
Starile „demonice” din poezia lui Balmont au fost caracterizate de critica contemporană a poetului:
O întreagă colecție de vrăjitoare, diavoli incubi și sucubi, vampiri care se târăsc din sicriele morților, broaște râioase monstruoase, himere etc. se pângăresc în fața cititorului uluit.Poetul este în cea mai strânsă comunicare cu toată această venerabilă companie; crede-l, pentru că el însuși este un adevărat monstru. Nu numai că „s-a îndrăgostit de desfrânarea sa”, el nu constă numai din „pasiuni de tigru”, „sentimente și gânduri de șarpe” - este un adorator direct al diavolului:
Dacă undeva, dincolo de lume
Cineva înțelept conduce lumea
De ce spiritul meu este un vampir,
Satana cântă și laudă.
Gusturile și simpatiile adoratorului diavolului sunt cele mai satanice. S-a îndrăgostit de albatros, acest „tâlhar de mare și aer”, pentru „nerușinanța impulsurilor piraților”, îl slăvește pe scorpion, simte o afinitate spirituală cu Nero „Roma arsă”... iubește roșul, pentru că este culoarea sângelui...

Cum și-a perceput Balmont însuși viața din acești ani poate fi judecat din corespondența sa cu Bryusov. Una dintre temele constante ale acestor scrisori a fost proclamarea propriei unici, ridicarea deasupra lumii. Dar poetul s-a îngrozit și de ceea ce se întâmpla: „Valery, dragă, scrie-mi, nu mă părăsi, că sunt atât de chinuit. Dacă aș avea puterea să vorbesc despre puterea Diavolului, despre groaza jubiloasă pe care o aduc în viața mea! nu mai vreau. Mă joc cu Nebunia și Nebunia se joacă cu mine” (dintr-o scrisoare din 15 aprilie 1902). Poetul a descris următoarea sa întâlnire cu un nou iubit, E. Tsvetkovskaya, într-o scrisoare din 26 iulie 1903: „... Elena a venit la Sankt Petersburg. Am văzut-o, dar am fugit la un bordel. Îmi plac bordelurile. Apoi m-am întins pe podea, într-o criză de încăpățânare isterică. Apoi am fugit din nou într-un alt templu al Sabatului, unde multe fecioare mi-au cântat cântece... E. a venit după mine și m-a dus complet tulburat la Merrecule, unde timp de câteva zile și nopți am fost în iadul coșmarurilor și al viselor cu ochii deschiși, încât ochii mei i-au înspăimântat pe privitori...”.

Călătorind în jurul lumii în multe feluri l-a întărit pe Balmont în respingerea creștinismului. „Blestemati să fie Cuceritorii care nu cruță piatra. Nu îmi pare rău pentru cadavrele mutilate, nu îmi pare rău pentru morți. Dar să vezi o catedrală creștină ticăloasă pe locul unui templu antic unde s-au rugat Soarelui, dar să știi că se află pe monumente de artă misterioasă îngropate în pământ ”, a scris el din Mexic către Bryusov. Se crede că punctul extrem al „căderii poetului în abis” a fost marcat de colecția „Vrăji rele”: după aceea, în dezvoltarea sa spirituală, a început o revenire treptată la „începutul strălucitor”. Boris Zaitsev, descriind viziunea poetului asupra lumii, a scris: „Desigur, admirația de sine, lipsa simțului lui Dumnezeu și micimea cuiva în fața Lui, dar în el trăia un fel de soare, lumină și muzicalitate naturală”. Zaitsev l-a considerat pe poet „un păgân, dar un adorator al luminii” (spre deosebire de Bryusov), remarcând: „... erau trăsături reale rusești în el... și el însuși era înduioșător (în vremuri bune)”.

Tulburările din 1917-1920 au dus la schimbări radicale în viziunea poetului asupra lumii. Prima dovadă a acestui lucru a apărut deja în colecția „Sonnete ale soarelui, mierii și lunii” (1917), unde noul Balmont a apărut în fața cititorului: „mai este multă pretenție în el, dar încă mai mult echilibru spiritual, care se contopește armonios în forma perfectă a sonetului, iar principalul lucru este că este clar că poetul nu mai este sfâșiat în prăpastie - bâjbâie drumul spre Dumnezeu. Renașterea interioară a poetului a fost facilitată și de prietenia sa cu I.S. Shmelev, care a apărut în exil. După cum scria Zaitsev, Balmont, care întotdeauna „a venerat păgân la viață, bucuriile și strălucirea ei”, mărturisind înainte de moartea sa, a făcut o impresie profundă asupra preotului cu sinceritatea și puterea pocăinței: „se considera un păcătos incorigibil care nu poate fi iertat. ."

Activitati de traducere

Gama literaturilor și autorilor străini traduși de Balmont era extrem de largă. În 1887-1889, el s-a angajat în principal în traduceri ale poeților vest-europeni - Heinrich Heine, Nikolaus Lenau, Alfred Musset, Sully-Prudhomme). O călătorie în țările scandinave (1892) a marcat începutul noii sale pasiuni, care a fost realizată în traducerile lui Georg Brandes, Henrik Ibsen, Bjornstjerne Bjornson.

În 1893-1899, Balmont a publicat în șapte ediții lucrările lui Percy Bysshe Shelley în propria sa traducere cu un articol introductiv. În 1903-1905, parteneriatul Znanie și-a publicat ediția revizuită și mărită în trei volume. Mai mult succes artistic și ulterior recunoscute ca traduceri de manuale de Edgar Allan Poe au fost publicate în 1895 în două volume și mai târziu incluse în lucrările colectate din 1901.

Balmont a tradus nouă drame de Pedro Calderon (prima ediție - 1900); printre celelalte lucrări celebre ale sale de traducere se numără „Cat Murr” de E. T. Hoffmann (Sankt. Petersburg, 1893), „Salome” și „Balada închisorii Reading” de Oscar Wilde (Moscova, 1904). De asemenea, a tradus poeți și dramaturgi spanioli Lope de Vega și Tirso de Molina, poeți englezi, prozatori, dramaturgi - William Blake, Oscar Wilde, J. G. Byron, A. Tennyson, J. Milton - poezii de C. Baudelaire. Traducerile sale din Istoria literaturii scandinave a lui Horn (M., 1894) și Istoria literaturii italiene a lui Gaspari (M., 1895-1997) sunt considerate importante pentru critica literară. Sub redacția Balmont, au fost publicate lucrările lui Gerhart Hauptmann (1900 și mai târziu), lucrările lui Herman Zudermann (1902-1903), „Istoria picturii” a lui Muther (Sankt. Petersburg, 1900-1904). Balmont, care a studiat limba georgiană după o călătorie în Georgia în 1914, este autorul traducerii poeziei lui Shota Rustaveli „Cavalerul în pielea de pantere”; el însuși a considerat-o cea mai bună poezie de dragoste scrisă vreodată în Europa („un pod de foc care leagă cerul și pământul”). După ce a vizitat Japonia în 1916, a tradus tanka și haiku de la diverși autori japonezi, de la antic la modern.

Nu toate lucrările lui Balmont au fost foarte apreciate. Critici serioși i-au criticat traducerile lui Ibsen (Fantome, Moscova, 1894), Hauptmann (Ganele, Clopotul scufundat) și Walt Whitman (Lăstarii de iarbă, 1911). Analizând traducerile lui Shelley făcute de Balmont, Korney Chukovsky a numit „fața nouă” rezultată, jumătate Shelley, jumătate Balmont, numită Shelmont. Cu toate acestea, Dicționarul Enciclopedic al lui Brockhaus și Efron afirmă că „faptul traducerii unice a câtorva zeci de mii de poezii rimate de către un poet la fel de complex și profund precum Shelley poate fi numit o ispravă în domeniul literaturii de traducere poetică rusă”.

Potrivit lui M. I. Voloshin, „Balmont i-a tradus pe Shelley, Edgar Allan Poe, Calderon, Walt Witman, cântece populare spaniole, cărți sacre mexicane, imnuri egiptene, mituri polineziene, Balmont știe douăzeci de limbi, Balmont a tradus biblioteci întregi din Oxford, Bruxelles, Paris, Madrid ... Toate acestea nu sunt adevărate, pentru că operele tuturor poeților erau pentru el doar o oglindă, în care nu vedea decât o reflexie a propriei sale cadre în diferite cadre, din toate limbile el a creat una, a lui. , iar praful cenușiu al bibliotecilor de pe aripile sale ușoare ale lui Ariel se transformă în praful irizat al aripilor de fluture.

Într-adevăr, poetul nu s-a străduit niciodată pentru acuratețea traducerilor: era important pentru el să transmită „spiritul” originalului, așa cum îl simțea. Mai mult, el a comparat traducerea cu o „reflecție” și a crezut că ar putea fi „mai frumoasă și mai strălucitoare” decât originalul:

Balmont a tratat întotdeauna Rusia ca pe o parte integrantă a lumii întregi slave. „Sunt slav și voi continua să fiu”, scria poetul în 1912. Simțind o dragoste deosebită pentru Polonia, a tradus mult din poloneză - în special, lucrările lui Adam Mickiewicz, Stanisław Wyspiański, Zygmunt Krasinsky, Bolesław Leśmian, Jan Kasprowicz, Jan Lechon, au scris multe despre Polonia și poezia poloneză. Mai târziu, în anii 1920, Balmont a tradus poezia cehă (Iaroslav Vrkhlitsky, Poezii alese. Praga, 1928), bulgară („Snopul de aur al poeziei bulgare. Cântece populare.” Sofia, 1930), sârbă, croată, slovacă. De asemenea, Balmont considera Lituania ca fiind legată de lumea slavă: primele traduceri ale cântecelor populare lituaniene făcute de el datează din 1908. Printre poeții pe care i-a tradus au fost Petras Babickas, Mykolas Vaitkus și Ludas Gira; Balmont avea o prietenie strânsă cu acesta din urmă. Cartea lui Balmont Northern Lights. Poezii despre Lituania și Rusia” a fost publicată în 1931 la Paris.

Până în 1930, Balmont tradusese Povestea campaniei lui Igor (Rusia și Slavdom, 1930. Nr. 81) în limba rusă modernă, dedicându-și lucrarea profesorului N. K. Kulman. Profesorul însuși, în articolul „Soarta poveștii campaniei lui Igor”, publicat în același număr al revistei „Rusia și Slavdom”, a scris că Balmont, care s-a dovedit a fi „mai aproape de original decât oricare al său. predecesorii”, a reușit să reflecte în traducerea sa, „concizia, urmărirea originalului... să transmită toate culorile, sunetele, mișcarea în care Lay-ul este atât de bogat, lirismul său strălucitor, măreția părților epice... .să simți în traducerea ta ideea națională a Laicului și acea dragoste pentru patria care a ars-o autor”. Balmont a vorbit despre colaborarea cu Kulman la traducerea poveștii campaniei lui Igor în articolul Joy. (Scrisoare din Franța)”, publicată în ziarul „Segodnya”.

Amintiri și recenzii despre Balmont

Dintre toți memorialistii, cele mai calde amintiri ale lui K. D. Balmont au fost lăsate de M. I. Tsvetaeva, care a fost foarte prietenos cu poetul. Ea a scris:

„Aș putea să-ți petrec serile povestindu-ți despre Balmontul viu, al cărui martor ocular devotat am avut norocul să fiu timp de nouăsprezece ani, despre Balmont – complet greșit înțeles și neîntipărit nicăieri... și tot sufletul meu este plin de recunoștință”, ea. admis.

În memoriile sale, Țvetaeva a fost, de asemenea, critică - în special, ea a vorbit despre „non-rusitatea” poeziei lui Balmont: „În basmul rusesc, Balmont nu este Ivan Tsarevich, ci un oaspete de peste mări, împrăștiind toate darurile căldurii și mări în fața fiicei regale. Întotdeauna am senzația că Balmont vorbește o limbă străină, care - nu știu, a lui Balmont. A.P.Cehov a scris despre latura exterioară a aceleiași trăsături, observând despre Balmont că „... citește foarte amuzant, cu vocea spartă”, astfel că „... este greu să-l înțelegi”.

B.K. Zaitsev a surprins imaginea lui Balmont al Moscovei - excentric, stricat de cult, capricios. „Dar el a fost, de asemenea, complet diferit... tăcut, chiar trist... În ciuda prezenței fanilor, s-a păstrat simplu - fără teatru”, a menționat memorialistul. Roman Gul a vorbit și despre perioada Moscovei din viața lui Balmont - totuși, în propriile sale cuvinte, „lucruri monstruoase”, mai mult, din cuvintele altora. I. A. Bunin a vorbit negativ despre Balmont, care a văzut în poet un om care „... în toată viața lui lungă nu a spus un singur cuvânt în simplitate”. „Balmont a fost în general o persoană uimitoare. Un om care i-a admirat uneori pe mulți cu „copilățenia”, râsul naiv neașteptat, care, totuși, era mereu cu o oarecare viclenie demonică, un om în a cărui natură nu era puțină tandrețe prefăcută, „dulcese”, ca să o spună în limba lui. , dar nu puțin și deloc cealaltă - revoltă sălbatică, luptăcitate brutală, insolență publică. Acesta a fost un om care, toată viața, a fost cu adevărat epuizat de narcisism, a fost intoxicat cu el însuși ... ”, - a scris Bunin.

În memoriile lui V. S. Yanovsky, Andrei Sedykh și I. V. Odoevtseva, poetul în exil a fost arătat ca un anacronism viu. Memoristii, în cea mai mare parte, l-au tratat pe Balmont doar cu simpatie umană, negând operele sale din perioada emigranților valoarea artistică. Poetul Mihail Tsetlin, observând la scurt timp după moartea lui Balmont că ceea ce a făcut ar fi fost suficient nu pentru o viață umană, ci „pentru întreaga literatură a unui popor mic”, s-a plâns că poeții noii generații a emigrației ruse „. .. l-a închinat pe Blok, l-a descoperit pe Annensky, l-a iubit pe Sologub, l-a citit pe Khodasevich, dar i-au fost indiferenți față de Balmont. El a trăit în singurătate spirituală”.

După cum a scris E. A. Yevtushenko mulți ani mai târziu, „... Balmont a avut o mulțime de scriere sonoră goală flirtatoare, „frumusețe”. Cu toate acestea, poezia era adevărata lui dragoste și el o slujea numai pe ea – poate prea preoțesc, îmbătat de tămâia pe care o fuma el însuși, dar dezinteresat. „Sunt poezii bune, poezii excelente, dar trec, mor fără urmă. Și sunt poezii care par banale, dar există în ele o anumită radioactivitate, o magie aparte. Aceste versuri trăiesc. Acestea au fost câteva dintre poeziile lui Balmont ”, a scris Teffi.

Balmont - despre predecesori și contemporani

Balmont i-a numit pe Calderon, William Blake și „cel mai remarcabil simbolist” Edgar Allan Poe predecesorii săi simboliști. În Rusia, credea poetul, „simbolismul vine de la Fet și Tyutchev”. Dintre simboliștii ruși contemporani, Balmont l-a remarcat în primul rând pe Vyacheslav Ivanov, un poet care, în cuvintele sale, este capabil să îmbine „dispozițiile filozofice profunde cu o extraordinară frumusețe a formei”, precum și pe Jurgis Baltrushaitis, Serghei Gorodetsky, Anna Akhmatova, pe care el pus „la același nivel cu Mirra Lokhvitskaya”, și Fyodor Sologub, numindu-l pe acesta din urmă „cel mai atrăgător dintre scriitorii moderni și unul dintre cei mai talentați poeți”).

Balmont a vorbit critic la adresa futurismului, remarcând: „Consider fermentația futuristă care este asociată cu unele nume noi ca fiind manifestări ale muncii interioare care caută o ieșire și, în principal, o manifestare a acelui americanism sclipitor, fără gust, publicitar care ne-a marcat întregul. viața rusă ruptă.” Într-un alt interviu din aceeași perioadă, poetul a vorbit despre această tendință și mai ascuțit:

Vorbind despre clasicii ruși, poetul a menționat, în primul rând, F. M. Dostoievski - singurul scriitor rus, alături de A. S. Pușkin și A. A. Fet, care au avut o influență puternică asupra lui. „Adevărat, în ultima vreme m-am îndepărtat de el: pentru mine, care cred în armonia solară, stările lui sumbre au devenit străine”, spunea el în 1914. Balmont sa întâlnit personal cu Lev Tolstoi; „Este ca o mărturisire nespusă”, și-a descris în acest fel impresiile despre întâlnire. Cu toate acestea, „Nu-mi place Tolstoi ca romancier și îl iubesc și mai puțin ca filozof”, spunea el deja în 1914. Printre scriitorii clasici cei mai apropiați lui în spirit, Balmont i-a numit pe Gogol și Turgheniev; Printre scriitorii de ficțiune contemporani, Boris Zaitsev a fost remarcat ca un scriitor „cu dispoziții subtile”.

Balmont și Mirra Lokhvitskaya

În Rusia, înainte de a emigra, Balmont a avut doi oameni cu adevărat apropiați. Poetul a scris despre unul dintre ei, V. Ya. Bryusov, ca „singura persoană de care avea nevoie” în Rusia. I-am scris des și am așteptat cu nerăbdare scrisorile lui ”, a mărturisit E. A. Andreeva-Balmont. Sosirea lui Balmont la Moscova s-a încheiat într-o disputa. Andreeva a dat explicații despre această chestiune în memoriile sale: „Am motive să cred că Bryusov era gelos pe soția sa, Ioanna Matveevna, din Balmont, care, fiind captivată de ea, nu s-a gândit, ca întotdeauna, să-și ascundă entuziasmul. fie de la soția lui, fie de la soț... Dar nu pot spune.” Cu toate acestea, existau motive de a crede că piatra de poticnire în relația dintre cei doi poeți a fost o altă femeie, pe care a doua soție a lui Balmont a preferat să nu o menționeze nici măcar în memoriile sale.

Mirra Lokhvitskaya a devenit al doilea prieten apropiat al lui Balmont la sfârșitul anilor 1890. Detaliile relației lor personale sunt nedocumentate: singura sursă supraviețuitoare sunt confesiunile în versuri ale celor doi poeți, publicate în timpul unui dialog deschis sau ascuns care a durat aproape un deceniu. Balmont și Lokhvitskaya s-au întâlnit probabil în 1895 în Crimeea. Lokhvitskaya, o femeie căsătorită cu copii și până atunci mai faimoasă decât Balmont, o poetesă, a fost prima care a început un dialog poetic, care s-a dezvoltat treptat într-un „roman în versuri” furtunos. Pe lângă dedicațiile directe, cercetătorii au descoperit mai târziu multe „jumătăți” de poezii, al căror sens a devenit clar doar în comparație (Balmont: „... Soarele își face calea plictisitoare. Ceva împiedică inima să respire ...” - Lokhvitskaya : „Soarele de iarnă a făcut o cale argintie. Fericit - cine se poate odihni pe un cufăr dulce ... ”și așa mai departe).

După trei ani, Lokhvitskaya a început să completeze în mod conștient romanul platonician, realizând că nu poate exista o continuare a lui în realitate. Din partea ei, un fel de semn al rupturii a fost poemul „În sarcofag” (în spiritul „Annabel-Lee”: „Am visat - tu și cu mine moțeam în sarcofag, / Ascultând cum bate surful un val împotriva pietrelor. / Și numele noastre au ars într-un înțelept minunat / Două stele s-au contopit într-una"). Balmont a scris mai multe răspunsuri la această poezie, în special unul dintre cele mai cunoscute, „Inseparabili” („... Cadavre înghețate, am trăit în conștiința unui blestem, / Ce este în mormânt - în mormânt! - suntem în o poză ticăloasă de îmbrățișări...").

După cum a remarcat T. Aleksandrova, Lokhvitskaya „a făcut alegerea unui om al secolului al XIX-lea: alegerea datoriei, a conștiinței, a responsabilității în fața lui Dumnezeu”; Balmont a făcut alegerea secolului al XX-lea: „cea mai completă satisfacție a nevoilor în creștere”. Apelurile sale în versuri nu s-au oprit, dar mărturisirea sinceră din ele a făcut acum loc amenințărilor. Starea de sănătate a lui Lokhvitskaya s-a înrăutățit, au apărut probleme cu inima, ea a continuat să răspundă la noile poezii ale lui Balmont cu „constanță dureroasă”. Această legătură puternică, dar în același timp distructivă, care i-a cufundat pe ambii poeți într-o criză personală profundă, a fost pusă capăt prin moartea timpurie a lui Lokhvitskaya în 1905. Romantismul ei literar cu Balmont a rămas unul dintre cele mai misterioase fenomene ale vieții literare rusești la începutul secolului al XX-lea. Timp de mulți ani, poetul a continuat să admire talentul poetic al iubitei sale, care a murit devreme, și i-a spus Annei Akhmatova că, înainte de a o întâlni, cunoștea doar două poete: Sappho și Mirra Lokhvitskaya.

Balmont și Maxim Gorki

Cunoașterea prin corespondență a poetului cu Gorki a avut loc la 10 septembrie 1896, când acesta din urmă în feuilletonul ciclului „Însemnări fugare”, publicat de „Nijni Novgorod Listok”, a vorbit pentru prima dată despre poeziile lui Balmont. Făcând o paralelă între autorul colecției „În nemărginit” și Zinaida Gippius („Dincolo”), autoarea le-a sfătuit ironic pe ambele să meargă „dincolo de limită, în abisul imensității strălucitoare”. Treptat, părerea lui Gorki despre poet a început să se schimbe: îi plăceau poezii precum „Smițul”, „Albatros”, „Amintiri ale unei seri la Amsterdam”. Gorki a lăsat o a doua recenzie a poetului în același ziar la 14 noiembrie 1900. La rândul lor, poeziile „Vrăjitoarea”, „Primăvara” și „Ierburile de pe marginea drumului” din revista „Viața” (1900) Balmont le-a publicat cu o dedicație lui Gorki.

Balmont și Maeterlinck
Teatrul de Artă din Moscova l-a instruit pe Balmont să negocieze cu Maurice Maeterlinck pentru producția lui The Blue Bird. Poetul i-a spus lui Teffi despre acest episod:
Nu m-a lăsat să intru multă vreme, iar servitorul a fugit de la mine la el și a dispărut undeva în adâncul casei. În cele din urmă, servitorul ma lăsat să intru într-o a zecea cameră, complet goală. Un câine gras stătea pe un scaun. Maeterlinck stătea lângă el. Am conturat propunerea Teatrului de Artă. Maeterlinck a tăcut. am repetat. A continuat să tacă. Apoi câinele a lătrat și am plecat.

Taffy. Amintiri.

Gorki și Balmont s-au întâlnit pentru prima dată în toamna anului 1901 la Yalta. Împreună cu Cehov, au mers la Gaspra să-l vadă pe Lev Tolstoi, care locuia acolo. „L-am cunoscut pe Balmont. Acest neurastenic este diabolic de interesant și de talentat! ..”, a scris Gorki într-una dintre scrisorile sale. Gorki l-a creditat pe Balmont cu faptul că el, așa cum credea el, „a blestemat, a turnat otrava disprețului... o viață agitată, fără scop, plină de lașitate și minciuni, acoperită cu cuvinte șterse, viața plictisitoare a oamenilor pe jumătate morți. " Balmont, la rândul său, l-a apreciat pe scriitor pentru că este „o personalitate complet puternică,... o pasăre cântătoare, nu un suflet cerneală”. La începutul anilor 1900, Gorki, în propriile sale cuvinte, s-a angajat să-l plaseze pe poet „într-un mod democratic”. L-a atras pe Balmont să participe la editura Znanie, l-a apărat pe poet atunci când presa a început să-și ridiculizeze hobby-urile revoluționare, cooperarea cu publicațiile bolșevice. Balmont, care a cedat de ceva vreme „tuning”, a recunoscut în 1901: „Am fost sincer cu tine tot timpul, dar de prea multe ori incomplet. Cât de greu îmi este să mă eliberez deodată – atât de fals, cât și de întuneric, și de înclinația mea către nebunie, spre nebunia excesivă. Nu a existat o apropiere reală între Gorki și Balmont. Treptat, Gorki a vorbit din ce în ce mai critic despre opera lui Balmont, crezând că în poezia acestuia din urmă totul este îndreptat spre sonoritate în detrimentul motivelor sociale: „Ce este Balmont? Această clopotniță este înaltă și modelată, iar clopotele de pe ea sunt toate mici... Nu e timpul să le suni pe cele mari? Considerând pe Balmont un maestru al limbii, scriitorul și-a făcut o rezervă: „Un mare poet, desigur, dar sclav al cuvintelor care îl îmbătă”.

Pauza finală dintre Gorki și Balmont a avut loc după plecarea poetului în Franța în 1920. Până la sfârșitul acestui deceniu, patosul principal al denunțurilor poetului legate de încălcarea drepturilor și libertăților în Rusia sovietică s-a dovedit a fi îndreptat către Gorki. În ziarele emigrante Vozrozhdenie, Segodnya și Za Svoboda! Articolul lui Balmont „Petishite Peshkov. Prin pseudonim: Gorki” cu critici ascuțite la adresa scriitorului proletar. Poetul și-a încheiat poetica „Scrisoare deschisă către Gorki” („Ai aruncat o piatră în fața poporului băștinaș. / Mâna ta criminală perfidă / Îți lasă propriul păcat pe umerii țăranului...”) poetul a încheiat cu întrebare: „... Și cine este mai puternic în tine: un orb sau doar un mincinos? » Gorki, la rândul său, a făcut acuzații grave împotriva lui Balmont, care, conform versiunii sale, a scris un ciclu de poezii pseudo-revoluționare proaste „Hammer and Seckle” cu unicul scop de a obține permisiunea de a călători în străinătate și, după ce și-a atins scopul, a declarat el însuși un dușman al bolșevismului și și-a permis declarații „pripite”, care, după cum credea scriitorul proletar, au avut un efect fatal asupra soartei multor poeți ruși care spera în zadar în acele vremuri să obțină permisiunea de a pleca: printre ei se numeau Bely, Blok, Sologub. Într-o fervoare polemică, Gorki a vorbit despre Balmont ca pe un om prost și, din cauza alcoolismului, deloc normal. „Ca poet, el este autorul unei cărți cu adevărat frumoase de poezii „Vom fi ca soarele”. Orice altceva cu el este un joc de cuvinte foarte priceput și muzical, nimic mai mult.

Balmont și I. S. Shmelev

La sfârșitul anului 1926, K. D. Balmont, în mod neașteptat pentru mulți, a devenit apropiat de I. S. Shmelev, iar această prietenie a durat până la moartea sa. Înainte de revoluție, ei aparțineau unor tabere literare opuse (decadent, respectiv realist) și păreau să nu aibă nimic în comun unul cu celălalt, dar în emigrare, aproape imediat, în protestele și acțiunile lor publice, au început să acționeze ca un front unit. .

Au existat și neînțelegeri între ei. Astfel, Shmelev nu a aprobat „cosmopolitismul” lui Balmont. „Oh, Konstantin Dmitrievich, la urma urmei, ai lituanieni și finlandezi și mexicani. Ce ar fi cel puțin o carte rusească ... ”, - a spus el, fiind la o petrecere. Balmont și-a amintit că, răspunzând la aceasta, i-a arătat și cărțile rusești care se aflau în cameră, dar acest lucru a avut foarte puțin efect asupra lui Shmelev. „Este supărat că sunt multilingv și iubitor. Ar vrea să iubesc doar Rusia”, s-a plâns poetul. La rândul său, Balmont s-a certat cu Shmelev de mai multe ori - în special, despre articolul lui Ivan Ilyin despre criza în arta contemporană („El înțelege clar puțin în poezie și muzică dacă ... spune cuvinte atât de inacceptabile despre munca excelentă a genialului și luminatul Scriabin, rusul pur și puternic luminat Viaceslav Ivanov, strălucitorul Stravinski, clasic pur Prokofiev...”.

În multe privințe, uniunea spirituală puternică a doi oameni aparent complet diferiți a fost explicată prin schimbările fundamentale care au avut loc în anii emigrării în viziunea asupra lumii a lui Balmont; poetul s-a îndreptat către valorile creștine, pe care le-a respins mulți ani. În 1930 poetul scria:

Balmont l-a susținut cu ardoare pe Shmelev, care uneori s-a dovedit a fi o victimă a intrigilor aproape literare și, pe această bază, s-a certat cu editorii revistei Latest News, care a publicat un articol al lui Georgy Ivanov, care a denigrat romanul Love Story. Apărându-l pe Shmelyov, Balmont a scris că el „dintre toți scriitorii ruși moderni are cea mai bogată și mai originală limbă rusă”; „Poirul inepuizabil” al său se află „la egalitate cu cele mai bune povești ale lui Turgheniev, Tolstoi și Dostoievski”, și este apreciat – în primul rând, în țările „obișnuite să respecte talentul artistic și puritatea spirituală”.

În anii 1930 dificili pentru poet, prietenia cu Shmelev a rămas principalul său sprijin. „Prietene, dacă nu ai fi tu, nu ar exista cel mai strălucitor și mai afectuos sentiment din viața mea în ultimii 8-9 ani, nu ar exista cel mai credincios și puternic sprijin și sprijin spiritual, în timpul ore în care sufletul chinuit era gata să se spargă...”, - scria Balmont la 1 octombrie 1933.

Lucrări (selectate)

Culegeri de poezie

1890 - 1917

• „Culegere de poezii” (Iaroslavl, 1890)
• „Sub cerul nordic (elegii, strofe, sonete)” (Sankt Petersburg, 1894)
• „În imensitatea întunericului” (M., 1895 și 1896)
• "Tăcere. Poezii lirice „(Sankt Petersburg, 1898)
• „Clădiri în flăcări. Versuri ale sufletului modern" (M., 1900)
• „Vom fi ca soarele. Cartea Simbolurilor (Moscova, 1903)
• „Numai dragoste. Semitsvetnik "(M., 1903)
• „Liturghia frumuseții. Imnuri elementare „(M., 1905)
• „Basme (cântece pentru copii)” (M., 1905)
• „Vrăji rele (Cartea vrăjilor)” (M., 1906)
• „Poezii” (1906)
• „Pasăre de foc (țeavă slavă)” (1907)
• „Liturghia frumuseții (Imnuri elementare)” (1907)
• „Cântecele răzbunătorului” (1907)
• „Trei zile de glorie (Teatrul tinereții și frumuseții)” (1907)
• „Numai iubire”. Ed. a 2-a (1908)
• „Dansul rotund al vremurilor (All-glasnost)” (M., 1909)
• „Păsări în aer (Sung Lines)” (1908)
• „Grădina verde (Cuvinte sărutând)” (1909)
• „Legături. Poezii alese. 1890-1912" (M.: Scorpion, 1913)
• „Arhitectul alb (Misterul celor patru lămpi)” (1914)
• „Frasin (Viziunea copacului)” (1916)
• „Sonetele soarelui, mierii și lunii” (1917; Berlin, 1921)
• „Colecție de versuri” (Cărțile 1-2, 4, 6. M., 1917)

1920 - 1937

• „Inel” (M., 1920)
• „Șapte poezii” (M., „Zadruga”, 1920)
• Poezii alese (New York, 1920)
• „Fir solar. Izbornik „(1890-1918) (M., ed. Sabashnikovs, 1921)
• „Gamayun” (Stockholm, „Northern Lights”, 1921)
• „Darul Pământului” (Paris, „Țara Rusiei”, 1921)
• „Bright Hour” (Paris, 1921)
• „Cântecul ciocanului lucrător” (M., 1922)
• „Verde” (Paris, 1922)
• „Sub secera nouă” (Berlin, „Cuvânt”, 1923)
• „A mea - pentru ea (Rusia)” (Praga, „Flacăra”, 1924)
• „În distanța despărțită (Poeme despre Rusia)” (Belgrad, 1929)
• „Complicitatea sufletelor” (1930)
• „Aurora Nordului (Poezii despre Lituania și Rusia)” (Paris, 1931)
• Potcoava albastră (Poezii despre Siberia) (1937)
• „Serviciul de lumină” (Harbin, 1937)

Colecții de articole și eseuri

• „Vârfurile de munte” (M., 1904; cartea întâi)
• „Apeluri ale antichității. Imnuri, cântece și planuri ale anticilor” (Pb., 1908, Berlin, 1923)
• „Snake Flowers” ​​​​(„Scrisori de călătorie din Mexic”, M., 1910)
• „Strălucirea mării” (1910)
• „Strălucirea zorilor” (1912)
• „Sunetul luminos în natură și simfonia luminii a lui Scriabin” (1917)

Traduceri ale operelor lui Balmont în limbi străine

• Gamelan (Gamelang) - în Doa Penyair. Antologi Puisi sempena Program Bicara Karya dan Baca Puisi eSastera.Com. Kota Bharu, 2005, p. 32 (tradus în malaeză de Victor Pogadaev).

Memorie

• Pe 12 mai 2011 la Vilnius (Lituania) a fost deschis primul monument din lume al lui Konstantin Balmont.
• Pe 29 noiembrie 2013, prima placă comemorativă rusă a lui Balmont a fost deschisă la Moscova pe strada Bolshoy Nikolopeskovsky nr. 15.

Vezi si

• Scriitori din Epoca de Argint
• Simbolism
• Cercul iubitorilor de literatură vest-europeană

Te vreau, fericirea mea, frumusețea mea nepământească! Tu ești soarele în întunericul vremii rea, Tu ești roua unei inimi arzătoare! Inspirat de dragostea pentru tine, mă voi grăbi la lupta cu soarta. Ca o ureche, pârjolită de o furtună, mă închin în praf înaintea ta. Pentru dulcea plăcere a beției voi plăti cu viața! Cel puțin cu prețul crimei - te vreau!

Blestem gimnaziul din toate puterile mele. Ea mi-a desfigurat permanent sistemul nervos.