Pagsusuri sa Soneto ni Shakespeare 116 - Tema, Ideya, Mga Katangian

Soneto 116 Pagsusuri ni Shakespeare

Paksa- mga kahulugan ng pag-ibig

Idea - ang pag-ibig ay hindi kumukupas sa paglipas ng panahon

Ito ay isang soneto-panunumpa, ang liriko na bayani ay nanunumpa ng katapatan sa pag-ibig, na napagtatanto ang lahat ng mga pagsubok sa buhay na maaaring tumakip sa damdamin.

Paraan: metapora (ang pag-ibig ay isang beacon, isang bituin)

Ang pangunahing tema ng soneto ay ang kahulugan ng tunay na pag-ibig. Ang mga pangunahing motibo ng tulang ito ay ang kawalan ng pagbabago ng tunay na pag-ibig sa paglipas ng panahon at ang katotohanan na ito ay pag-ibig na isang espirituwal na gabay sa kalawakan.

Ang masining na mundo ng soneto ay napakalawak, lumalawak ito hanggang sa mga hangganan ng uniberso, na umaabot sa taas ng isang bituin kung saan lumulutang ang gumagala na bangka ng pag-ibig ("ang bituin sa bawat wand'rirg bark"), at kasabay nito ang oras ay tumutuon sa mukha ng isang tao - sa kulay rosas na labi at pisngi ("rosas na labi at pisngi").

Ang kakanyahan ng pag-ibig ay inihayag nang metapora sa orihinal na soneto. Ang unang quatrain ay nagpapahayag ng lalim at kawalang-bisa ng pakiramdam na ito. Oo, ang pag-ibig ay ang bituin ("ang bituin") na ginagabayan ng mga navigator, maaari itong maging North Star, na laging matatagpuan sa walang ulap na kalangitan, at kasunod nito, hinding-hindi magkakamali ang navigator. Ang pag-ibig ay isang "patuloy na naayos na marka" - ang mga coordinate ng dagat kung saan dinala ng navigator ang kanyang barko. Ang elemento ng dagat ang nangingibabaw na katangian sa quatrain na ito. Samakatuwid, ang pag-ibig ay tulad ng isang mabagyong dagat, at kailangan mong maging matiyaga upang mahusay na mag-navigate sa iyong barko. Sa pangalawang quatrain, parehong patayo ang pakiramdam na ito - ang taas ng bituin, at ang pahalang - pasensya, pananampalataya at pag-asa ng Kristiyano ay nakatakda.

Sa ikatlong quatrain, ang pag-ibig ay inihambing sa kawalang-hanggan. Ang pag-ibig ay salungat sa oras, hindi ito itinuturing na oras o linggo. Sa pagtukoy muli sa larawan ng compass ("Sa loob ng kanyang baluktot na sickle's compass compass"), pinagtibay ng may-akda ang ideya ng pag-iingat sa paglalayag sa bangka ng pag-ibig sa gitna ng mabagyong tubig ng panahon.

Shakespeare Sonnet 116 sa Ingles

Hayaan akong huwag sa kasal ng mga tunay na isip
Aminin ang mga hadlang. ang pag-ibig ay hindi pag-ibig
Na nagbabago kapag nahanap ang pagbabago,
O yumuko gamit ang pangtanggal para tanggalin.
Ay hindi, ito ay isang palaging naayos na marka
Na tumitingin sa mga unos at hindi natitinag;
Ito ang bituin sa bawat kumakalat na balat,
Kaninong halaga ay hindi alam, kahit na ang kanyang taas ay kinuha.
Hindi tanga ang pag-ibig, bagama't mapupulang labi at pisngi
Sa loob ng kanyang baluktot na kumpas ng karit ay dumating:
Ang pag-ibig ay hindi nagbabago sa kanyang maikling oras at linggo,
Ngunit dinadala ito kahit hanggang sa gilid ng kapahamakan.
Kung ito ay isang pagkakamali at sa akin napatunayan,
Hindi ako sumulat, ni walang taong nagmahal.

Si Mark Antony ay umiibig kay Cleopatra. Pinagtatawanan siya ng kanyang mga tagasuporta, na tinatawag siyang halos henpecked. Sa katunayan, ang reyna ng Ehipto ay tila binalot si Anthony ng kanyang mga anting-anting, at siya ay ganap na nakatuon sa kanyang damdamin para sa magandang Cleopatra.

Walang bungang pagsisikap ng pag-ibig

Si Haring Ferdinand ng Navarre, kasama ang tatlo sa kanyang kasama, ay nanumpa na gugugol ng tatlong taon sa walang tigil na pag-aaral ng mga akdang siyentipiko. Sa ngalan ng agham, ang monarch ay sumumpa na higpitan ang kanyang sarili sa pagtulog at pagkain.

Bagyo

Si Prospero ay ang duke at karapat-dapat na pinuno ng lungsod ng Milan. Ang kanyang kapatid na si Anthony, sa suporta ng hari ng Naples na si Alonzo, ay nagpabagsak kay Prospero. Kasama ang kanyang maliit na anak na babae na si Miranda, siya ay inilagay sa isang sira-sirang bangka

Ang Merchant ng Venice

Ang Venetian na mangangalakal na si Antonio ay malungkot nang walang dahilan. Iminumungkahi ng malalapit na kaibigan nina Salanio at Salarino na ang lahat ay tungkol sa hindi nasusukli na pag-ibig o ang karaniwang pag-aalala tungkol sa mga barkong may mga kalakal. Tinatanggihan ni Antonio ang mga pagpipiliang ito.

Maligayang Asawa ng Windsor

Ang aksyon ng dulang ito ay nagaganap sa lungsod ng Windsor. At ang kwento ay umiikot sa tatlong mayayamang babae. Dalawa sa kanila ay asawa ng mayayamang mamamayan. At ang pangatlo ay bata pa at mayamang nobya. Ang mga babaeng ito ay ang "panunuya" na nagturo ng aral sa mga sakim na lalaki.

Hamlet

Nalaman ni Prince Hamlet na sa hatinggabi ang espiritu ng kanyang namatay na ama ay lumilitaw sa mga dingding ng kastilyo. Naalarma, nagpasya siyang makita ang multo, na nagbubunyag ng kakila-kilabot na katotohanan. Nilason siya ni Claudius, kapatid ng namatay na hari

ikalabindalawang Gabi

Ang mga pangyayaring inilarawan sa komedya ay naganap sa isang bansang inimbento ng may-akda at tinawag na Illyria. Ang isa sa mga bata, ngunit maimpluwensyang duke na nagngangalang Orsino, ay pinahihirapan ng hindi nasusuklian na pagmamahal para sa bata at napakagandang Kondesa Olivia.

kuwento ng engkanto sa taglamig

Tulad ng marami sa mga gawa ni Shakespeare, ang The Winter's Tale ay bahagi ng genre ng tragicomedy. Ang dula, na isinulat noong 1611, ay ganap na umaayon sa pamagat nito, salamat sa pagkakaroon ng mga kathang-isip na lugar at kamangha-manghang heograpiya dito.

Paano mo ito gusto

Ang maagang komedya ni Shakespeare na As You Like It ay naglalarawan ng isang napakalabong kuwento ng pag-ibig. Ngunit ito ay isang background lamang para sa tagumpay ng kabutihan. Ang duke ng isang maliit na bayan ng Pransya ay naging biktima ng sabwatan ng kanyang nakababatang kapatid na si Frederick.

Komedya ng mga Error

Si Egeon, isang mangangalakal mula sa Syracuse, ay nagpapatuloy sa negosyo sa Epidamnus, iniwan ang kanyang asawang si Emilia, na malapit nang mag-anak. Siya, pagkatapos ng kalahating taon, ay sumulong pagkatapos ng kanyang asawa. Pagdating sa Epidamnus, isang babae ang nagsilang ng kambal na lalaki

Coriolanus

Ang dula ay nagsasalaysay tungkol sa buhay ng mga Romano, na nagugutom sa panahon kung saan ang mga aristokrasya ay patuloy na naglinya sa kanilang mga bulsa. Sa ilalim ng impluwensya ng mahihirap na panahon, isang pag-aalsa ang namumuo, at pagkatapos ay ang kumander na si Caius Marcius, na nagsasalita para sa interes ng mga taong-bayan.

Haring Lear

Ang kalunos-lunos na paglikha ay batay sa sikat na batayan - ang mga talaan ng English King Lear, na, sa kanyang pagbagsak ng mga taon, ay nagpasya na ibigay ang kanyang kapangyarihan sa mga bata.

Macbeth

Sa pagitan ng Scotland at Ireland ay may digmaan kung saan ang hukbong Scottish, na pinamumunuan ng isang kamag-anak ng hari, si Macbeth, ay nanalo. Pagbalik sa bahay, sina Macbeth at ang kanyang kaibigan, ang kumander na si Banquo, ay nakatagpo ng tatlong mangkukulam sa isang kaparangan.

Sukatin para sukatin

Batid ng Duke ng Vienna, Vincenzio, na ang liberalismo ay humantong sa pagbaba ng moral sa kanyang mga nasasakupan. Iniwan niya ang kanyang mga ari-arian, nag-aanunsyo ng isang diplomatikong misyon, at ipinagkatiwala ang pamamahala ng lungsod

Maraming ado tungkol sa wala

Ang aksyon ng dula ay nagsisimula sa Sicily, sa pinuno ng lungsod ng Messina ay ang gobernador Leonato. Isang mensahero ang dumating sa lungsod at ipinaalam sa kanila na si Don Pedro, na siya ring Prinsipe ng Aragon, ay malapit nang dumating.

Othello

Ang Taming of the Shrew

Dalawang anak na babae ang nakatira sa bahay ng isang mayamang panginoon - ang panganay na si Katarina at ang nakababatang Bianca. Parehong magkasalungat ang magkapatid. Si Bianca ay kagalang-galang, magalang at maamo, bilang isang batang babae sa edad na maaaring magpakasal.

Julius Caesar

Noong ikalabing-anim na siglo, isinulat ang makasaysayang trahedya na "Julius Caesar"; siya ang nagtatag at politiko ng Imperyong Romano.

Ang mga sonnet ni William Shakespeare ay kabilang sa mga pinakamagandang halimbawa ng liriko na tula ng Renaissance. Sa kabuuan, lumikha si Shakespeare ng 154 na sonnet. Karamihan sa mga gawa ay nagpapakita ng tema ng pag-ibig, ngunit marami sa kanila ay nakatuon sa pagkakaibigan, pilosopikal na pagmumuni-muni, at kung minsan ay sumasalamin sila sa mga isyu ng artistikong pagkamalikhain. Ang mga sonnet ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa mayamang pamana ni Shakespeare. Ang mga ito ay hindi nilikha ng may-akda para sa publikasyon, ngunit inilaan lamang para sa ilang mga tao mula sa panloob na bilog ng makata. Si Shakespeare ay nagsimulang magsulat ng mga sonnet noong 1590s, nang ang genre na ito ng tula ay naging sunod sa moda.

Ang isang natatanging tampok ng mga sonnet ni Shakespeare ay ang paghahatid ng mga pinaka banayad na karanasan ng tao sa makulay, minsan hindi inaasahang mga imahe. Ang mga tula ni Shakespeare ay naiiba sa maraming iba pang mga siklo ng soneto ng Renaissance dahil mas gusto nila ang pagkakaibigan kaysa pag-ibig. Ang pagkakaibigan ay itinuturing na perpektong anyo ng relasyon dahil ito ay malaya sa sensuality. Ito ay malinaw na ipinahayag sa marami sa mga sonnet ni Shakespeare. Sa ilan sa kanila, si Shakespeare ay nagprotesta laban sa tradisyon ng idealized na representasyon ng mga kababaihan, tulad ng tinanggap sa mga liriko mula pa noong mga araw ng magalang na panitikan. Halimbawa, sa kilalang ika-130 na sonnet, matapang na inihambing ng may-akda ang hitsura ng kanyang minamahal sa stereotyped na mala-tula na larawan ng kagandahan:

Ang kanyang mga mata ay hindi mukhang bituin, Hindi mo matatawag ang kanyang bibig na corals… ……………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………… at gayunpaman ay halos hindi siya sumuko sa mga siniraan sa mga kahanga-hangang paghahambing.

Sa ika-66 na sonnet ni Shakespeare, isang madilim na pagtatasa ang ibinigay sa mga kaugalian ng isang lipunang pinangungunahan ng mga kasinungalingan at kawalan ng katarungan. Inuulit ni Shakespeare ang mga kaisipang ito sa pamamagitan ng bibig ni Hamlet sa kanyang sikat na monologo na "To be or not to be."

Ayon sa mood ng soneto ni Shakespeare, ito ay mas malapit sa ikalawang yugto ng kanyang trabaho, kapag ang di-kasakdalan ng kaayusan ng mundo at buhay ng mga tao ay nahayag sa makata. Ang kanyang mga sonnet ay likas na kumpisal. Ang mga halimbawa ng patula na pagtatapat ay matatagpuan sa maraming magagaling na makata. Maaalala ng isa ang tula ni Pushkin na nakatuon kay Anna Kern, "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali ...". Itinataas ng tula ang artista sa antas ng pang-araw-araw na buhay. Sa tula, ang mga phenomena ng buhay ay nakakakuha ng perpektong kagandahan.

Sa mga sonnet ni Shakespeare, nahulaan ang mga kumplikadong personal na relasyon, paghanga sa pagiging perpekto ng tao at marangal na pagkakaibigan. Ang isa sa kanila ay naglalarawan ng pag-ibig para sa isang maitim na babae na may mailap na kaluluwa. Si Shakespeare ay nag-iisip sa mga tuntunin ng kawalang-hanggan at sa parehong oras ay nagbibigay ng mga sensasyon ng isang maliit, marupok, madaling masaktan na tao.

Ang sining ng pagdaragdag ng mga sonnet kay Shakespeare ay mayroon nang apat na siglo. Ayon sa mga alituntunin ng sonnet lyrics, kinakailangan na ipahayag ang mga saloobin at damdamin sa 14 na linya na may paunang natukoy na rhyme scheme. Sa mga unang dose-dosenang mga sonnet ni Shakespeare, marami ang katulad ng mga tula sa isang partikular na paksa. Ganito, halimbawa, ang unang 17 soneto, kung saan hinihikayat ng makata ang isang kaibigan na magpakasal at magkaroon ng mga anak. Ang isa ay maaari lamang magtaka sa imahinasyon ng isang makata na nakahanap ng napakaraming mga pagpipilian para sa pagpapahayag ng isa at parehong kaisipan.

Ang tema ng marami sa mga sonnet ni Shakespeare ay ang transience ng oras, ang kapahamakan ng lahat ng maganda na malanta at mapahamak. Ang temang ito ay karaniwan sa mga liriko ng Renaissance, ngunit si Shakespeare ay nakahanap ng mga bagong masining na paraan upang ipahayag ito.

Unti-unti, sinimulan ni Shakespeare na labagin ang mga canon ng sonnet lyrics. Sa kondisyonal na anyo ng soneto, nagdala siya ng mga buhay na hilig, sumaklaw sa mga paksang hindi patula ayon sa mga konsepto ng panahong iyon. materyal mula sa site

Kung tinitingnan ni Shakespeare ang kanyang mga sonnet bilang mga gawa ng matalik na liriko, kung gayon para sa amin mayroon silang mas malalim na kahulugan. Ang mga personal na damdamin ay sumasalamin sa panahon kung saan nabuhay ang makata. Ang mga sonnet ay nagpapakita ng trahedya ng pinakamahusay na mga tao ng Renaissance. Ang liriko na bayani ay unang naninirahan sa isang perpektong mundo, ngunit sa kalaunan ay naranasan niya ang parehong pagbagsak ng mga ilusyon, tulad ng Hamlet, tulad ni Shakespeare mismo, ang trahedya ng pagbagsak ng humanismo. Ang katotohanan ng buhay ay lumalabas na malupit, ang mga karanasan nito ay masakit para sa mga naniwala sa napipintong tagumpay ng kagandahan at katwiran.

Ang wika ng mga sonnet ni Shakespeare ay lumalapit sa buhay na pagsasalita, naglalaman ito ng maraming matalinghagang paghahambing na kinuha mula sa pang-araw-araw na buhay. Sa kanyang mga liriko, ginamit ni Shakespeare ang mga masining na pamamaraan na angkop para sa paglalahad ng tema. Hindi siya kabilang sa anumang paaralan, sa anumang kilusan.

Ang pinakamahusay na mga pagsasalin ng mga sonnet ni Shakespeare ay ang mga pagsasalin ni S. Ya. Marshak, na ginawa niya noong 1940s at kung saan natanggap niya ang State Prize. Nagawa ni Marshak na makamit ang integridad ng impresyon na ginawa ng bawat soneto. Ang makata ay muling ginawa ang pagkalastiko at lakas ng mga tula ni Shakespeare, ipinakita ang kanilang pagpipino at aphorismo. Sa katunayan, binigyan ni Marshak ng bagong buhay ang mga gawang ito. Ang kahalagahan ng mga sonnet ni Shakespeare ay napakalaki pa rin kapwa sa mundo at panitikang Ruso.

Hindi mo nakita ang iyong hinahanap? Gamitin ang paghahanap

Sa pahinang ito, materyal sa mga paksa:

• Napakaikling buod ng mga sonnet ni Shakespeare
• pagsusuri ng soneto ni Shakespeare 56
• Buod ng mga sonnet ni Shakespeare
• Soneto ni Shakespeare 66 pagsusuri
• mga sanaysay sa soneto

Ang mga sonnet ni William Shakespeare ay kabilang sa mga pinakamagandang halimbawa ng liriko na tula ng Renaissance. Sa kabuuan, lumikha si Shakespeare ng 154 na sonnet. Karamihan sa mga gawa ay nagpapakita ng tema ng pag-ibig, ngunit marami sa kanila ay nakatuon sa pagkakaibigan, pilosopikal na pagmumuni-muni, at kung minsan ay sumasalamin sila sa mga isyu ng artistikong pagkamalikhain. Ang mga sonnet ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa mayamang pamana ni Shakespeare. Ang mga ito ay hindi nilikha ng may-akda para sa publikasyon, ngunit inilaan lamang para sa ilang mga tao mula sa panloob na bilog ng makata. Si Shakespeare ay nagsimulang magsulat ng mga sonnet noong 1590s, nang ang genre na ito ng tula ay naging sunod sa moda.

Ang isang natatanging tampok ng mga sonnet ni Shakespeare ay ang paghahatid ng mga pinaka banayad na karanasan ng tao sa makulay, minsan hindi inaasahang mga imahe. Ang mga tula ni Shakespeare ay naiiba sa maraming iba pang mga siklo ng soneto ng Renaissance dahil mas gusto nila ang pagkakaibigan kaysa pag-ibig. Ang pagkakaibigan ay itinuturing na perpektong anyo ng relasyon dahil ito ay malaya sa sensuality. Ito ay malinaw na ipinahayag sa marami sa mga sonnet ni Shakespeare. Sa ilan sa kanila, si Shakespeare ay nagprotesta laban sa tradisyon ng idealized na representasyon ng mga kababaihan, tulad ng tinanggap sa mga liriko mula pa noong mga araw ng magalang na panitikan. Halimbawa, sa kilalang ika-130 na sonnet, matapang na inihambing ng may-akda ang hitsura ng kanyang minamahal sa stereotyped na mala-tula na larawan ng kagandahan:

Hindi parang bituin ang mga mata niya

Hindi mo matatawag na corals ang bibig...

At gayon pa man ay hindi siya halos sumuko sa mga iyon

Sino ang sinisiraan sa luntiang paghahambing.

Sa ika-66 na sonnet ni Shakespeare, isang madilim na pagtatasa ang ibinigay sa mga kaugalian ng isang lipunang pinangungunahan ng mga kasinungalingan at kawalan ng katarungan. Inuulit ni Shakespeare ang mga kaisipang ito sa pamamagitan ng bibig ni Hamlet sa kanyang sikat na monologo na "To be or not to be."

Ayon sa mood ng soneto ni Shakespeare, ito ay mas malapit sa ikalawang yugto ng kanyang trabaho, kapag ang di-kasakdalan ng kaayusan ng mundo at buhay ng mga tao ay nahayag sa makata. Ang kanyang mga sonnet ay likas na kumpisal. Ang mga halimbawa ng patula na pagtatapat ay matatagpuan sa maraming magagaling na makata. Maaalala ng isa ang tula ni Pushkin na nakatuon kay Anna Kern, "Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali ...". Itinataas ng tula ang artista sa antas ng pang-araw-araw na buhay. Sa tula, ang mga phenomena ng buhay ay nakakakuha ng perpektong kagandahan.

Sa mga sonnet ni Shakespeare, nahulaan ang mga kumplikadong personal na relasyon, paghanga sa pagiging perpekto ng tao at marangal na pagkakaibigan. Ang isa sa kanila ay naglalarawan ng pag-ibig para sa isang maitim na babae na may mailap na kaluluwa. Si Shakespeare ay nag-iisip sa mga tuntunin ng kawalang-hanggan at sa parehong oras ay nagbibigay ng mga sensasyon ng isang maliit, marupok, madaling masaktan na tao.

Ang sining ng pagdaragdag ng mga sonnet kay Shakespeare ay mayroon nang apat na siglo. Ayon sa mga alituntunin ng sonnet lyrics, kinakailangan na ipahayag ang mga saloobin at damdamin sa 14 na linya na may paunang natukoy na rhyme scheme. Sa mga unang dose-dosenang mga sonnet ni Shakespeare, marami ang katulad ng mga tula sa isang partikular na paksa. Ganito, halimbawa, ang unang 17 soneto, kung saan hinihikayat ng makata ang isang kaibigan na magpakasal at magkaroon ng mga anak. Ang isa ay maaari lamang magtaka sa imahinasyon ng isang makata na nakahanap ng napakaraming mga pagpipilian para sa pagpapahayag ng isa at parehong kaisipan.

Ang tema ng marami sa mga sonnet ni Shakespeare ay ang transience ng oras, ang kapahamakan ng lahat ng maganda na malanta at mapahamak. Ang temang ito ay karaniwan sa mga liriko ng Renaissance, ngunit si Shakespeare ay nakahanap ng mga bagong masining na paraan upang ipahayag ito.

Unti-unti, sinimulan ni Shakespeare na labagin ang mga canon ng sonnet lyrics. Sa kondisyonal na anyo ng soneto, nagdala siya ng mga buhay na hilig, sumaklaw sa mga paksang hindi patula ayon sa mga konsepto ng panahong iyon.

Kung tinitingnan ni Shakespeare ang kanyang mga sonnet bilang mga gawa ng matalik na liriko, kung gayon para sa amin mayroon silang mas malalim na kahulugan. Ang mga personal na damdamin ay sumasalamin sa panahon kung saan nabuhay ang makata. Ang mga sonnet ay nagpapakita ng trahedya ng pinakamahusay na mga tao ng Renaissance. Ang liriko na bayani ay unang naninirahan sa isang perpektong mundo, ngunit sa kalaunan ay naranasan niya ang parehong pagbagsak ng mga ilusyon, tulad ng Hamlet, tulad ni Shakespeare mismo, ang trahedya ng pagbagsak ng humanismo. Ang katotohanan ng buhay ay lumalabas na malupit, ang mga karanasan nito ay masakit para sa mga naniwala sa napipintong tagumpay ng kagandahan at katwiran.

Ang wika ng mga sonnet ni Shakespeare ay lumalapit sa buhay na pagsasalita, naglalaman ito ng maraming matalinghagang paghahambing na kinuha mula sa pang-araw-araw na buhay. Sa kanyang mga liriko, ginamit ni Shakespeare ang mga masining na pamamaraan na angkop para sa paglalahad ng tema. Hindi siya kabilang sa anumang paaralan, sa anumang kilusan.

Ang pinakamahusay na mga pagsasalin ng mga sonnet ni Shakespeare ay ang mga pagsasalin ni S. Ya. Marshak, na ginawa niya noong 1940s at kung saan natanggap niya ang State Prize. Nagawa ni Marshak na makamit ang integridad ng impresyon na ginawa ng bawat soneto. Ang makata ay muling ginawa ang pagkalastiko at lakas ng mga tula ni Shakespeare, ipinakita ang kanilang pagpipino at aphorismo. Sa katunayan, binigyan ni Marshak ng bagong buhay ang mga gawang ito. Ang kahalagahan ng mga sonnet ni Shakespeare ay napakalaki pa rin kapwa sa mundo at panitikang Ruso.

Pahina ng pamagat ng unang edisyon ng The Sonnets

"Ang mga sonnet ay ang susi kung saan si Shakespeare
buksan mo ang iyong puso"

William Wordsworth

Ayon sa pagsasaliksik ng maraming iskolar sa panitikan, ang mga sonnet ni Shakespeare ay isinulat noong kasagsagan ng mga tula ng soneto sa panitikang Ingles, sa pagitan ng 1592 at 1598. Ang lalim ng pilosopikal, drama ng damdamin, musika at liriko ng mga sonnet ni Shakespeare ay nakakuha ng isang natatanging lugar sa kasaysayan ng mga tula sa mundo. Inihayag nila ang kayamanan at kagandahan ng taong Renaissance, ang trahedya at kadakilaan ng kanyang pag-iral, pati na rin ang mga pagmumuni-muni sa buhay, pagkamalikhain at sining.

Ang mga sonnet ni Shakespeare ay pinagsama sa isang cycle, na nahahati sa ilang magkakahiwalay na pangkat na pampakay, ngunit bumubuo ng isang solong integridad ng plot:

• Mga soneto na nakatuon sa isang kaibigan: 1-126
  • Pag-awit ng isang kaibigan: 1-26
  • Mga Pagsubok sa Pagkakaibigan: 27-99
    • Kapaitan ng paghihiwalay: 27-32
    • Unang pagkabigo sa isang kaibigan: 33-42
    • Hapis at takot: 43-55
    • Lumalagong alienation at mapanglaw: 56-75
    • Tunggalian at paninibugho sa ibang makata: 76-96
    • "Taglamig" ng paghihiwalay: 97-99
  • Isang pagdiriwang ng panibagong pagkakaibigan: 100-126
• Mga soneto na nakatuon sa Swarthy (Dark) Lady: 127-152
• Konklusyon - ang saya at kagandahan ng pag-ibig: 153-154

Pintor ng Ingles na si Frost. Dinisarmahan si Cupid. Soneto Blg. 154

Kapag pinagsama-sama ang materyal na ito, ginamit namin ang:

1. William Shakespeare. Mga soneto. Per. mula sa Ingles. S. Marshak. M.: "Fiction"; 1994.- 304s.
2. Kasaysayan ng banyagang panitikan. Shapovalova M.S., Rubanova G.L., Motorny V.A. - Lviv: Vishcha school. Publishing house sa Lvov.un-those. 1982.- 440 p.
3. Kulturang sining ng daigdig: