Ang komposisyon (lat. Compositio - compilation, combination, creation, construction) ay ang plano ng trabaho, ang ratio ng mga bahagi nito, ang relasyon ng mga imahe, painting, episodes. Ang isang likhang sining ay dapat magkaroon ng maraming karakter, yugto, eksena hangga't kinakailangan upang maipakita ang nilalaman. Pinayuhan ni A. Chekhov ang mga batang manunulat na magsulat sa paraang ang mambabasa, nang walang mga paliwanag ng may-akda - mula sa mga pag-uusap, aksyon, aksyon ng mga character ay maaaring maunawaan kung ano ang nangyayari.

Ang mahalagang kalidad ng komposisyon ay accessibility. Ang isang gawa ng sining ay hindi dapat maglaman ng mga hindi kinakailangang larawan, eksena, yugto. Inihambing ni L. Tolstoy ang isang gawa ng sining sa isang buhay na organismo. "Sa isang tunay na gawa ng sining - tula, drama, pagpipinta, awit, simponya - hindi maaaring alisin ng isang tao ang isang taludtod, isang sukat mula sa lugar nito at ilagay ito sa isa pa nang hindi nilalabag ang kahulugan ng gawaing ito, tulad ng imposibleng hindi nilalabag ang buhay ng isang organikong nilalang kung ang isang tao ay kukuha ng isang organ mula sa lugar nito at ipasok sa isa pang "." Ayon kay K. Fedin, ang komposisyon ay "ang lohika ng pagbuo ng tema." Pagbasa ng isang gawa ng sining, kami dapat maramdaman kung saan, anong oras nakatira ang bida, kung saan ang sentro ng mga pangyayari, alin sa mga ito ang pangunahing at alin ang hindi gaanong mahalaga.

Ang isang kinakailangang kondisyon para sa komposisyon ay pagiging perpekto. Isinulat ni L. Tolstoy na ang pangunahing bagay sa sining ay hindi magsabi ng anumang bagay na labis. Dapat ilarawan ng manunulat ang mundo sa kakaunting salita hangga't maaari. Hindi nakakagulat na tinawag ni A. Chekhov ang kaiklian bilang kapatid ng talento. Ang talento ng manunulat ay nasa mastery ng komposisyon ng isang gawa ng sining.

Mayroong dalawang uri ng komposisyon - balangkas ng kaganapan at nepodia, dala o naglalarawan. Ang uri ng kaganapan ng komposisyon ay katangian ng karamihan sa mga epiko at dramatikong mga gawa. Ang komposisyon ng epiko at dramatikong mga akda ay may espasyo at mga anyo ng sanhi-at-bunga. Ang uri ng kaganapan ng komposisyon ay maaaring magkaroon ng tatlong anyo: chronological, retrospective at libre (montage).

Sinabi ni V. Lesik na ang kakanyahan ng kronolohikal na anyo ng komposisyon ng kaganapan "ay ang mga pangyayari ... ay sunod-sunod sa pagkakasunod-sunod ng pagkakasunod-sunod - tulad ng nangyari sa buhay. Maaaring may mga pansamantalang distansya sa pagitan ng mga indibidwal na aksyon o mga larawan, ngunit mayroong ay walang paglabag natural na pagkakasunod-sunod sa oras: kung ano ang nangyari nang mas maaga sa buhay, at sa trabaho ay inihain nang mas maaga, at hindi pagkatapos ng kasunod na mga kaganapan. Samakatuwid, walang arbitrary na paggalaw ng mga kaganapan, walang paglabag sa direktang paggalaw ng oras. "

Ang kakaiba ng retrospective na komposisyon ay ang manunulat ay hindi sumunod sa chronological sequence. Maaaring sabihin ng may-akda ang tungkol sa mga motibo, sanhi ng mga kaganapan, mga aksyon pagkatapos ng kanilang pagpapatupad. Ang pagkakasunod-sunod sa pagtatanghal ng mga kaganapan ay maaaring maputol ng mga alaala ng mga tauhan.

Ang kakanyahan ng libreng (montage) na anyo ng komposisyon ng kaganapan ay nauugnay sa mga paglabag sa sanhi at spatial na relasyon sa pagitan ng mga kaganapan. Ang koneksyon sa pagitan ng mga yugto ay mas madalas na nauugnay-emosyonal kaysa lohikal-semantiko. Ang komposisyon ng montage ay katangian ng panitikan ng ika-20 siglo. Ang ganitong uri ng komposisyon ay ginamit sa nobela ni Y. Japanese na "Horsemen". Dito magkakaugnay ang mga storyline sa antas ng pag-uugnay.

Ang isang pagkakaiba-iba ng uri ng kaganapan ng komposisyon ay pangyayari-salaysay. Ang kakanyahan nito ay nakasalalay sa katotohanan na ang may-akda, tagapagsalaysay, tagapagsalaysay, mga tauhan ay nagsasabi tungkol sa parehong kaganapan. Ang anyo ng komposisyon na pagsasalaysay ng kaganapan ay tipikal para sa mga akdang liriko-epiko.,

Ang naglalarawang uri ng komposisyon ay tipikal para sa mga akdang liriko. "Ang batayan para sa pagbuo ng isang liriko na gawa," ang sabi ni V. Lesik, "ay hindi isang sistema o pag-unlad ng mga kaganapan ... ngunit ang organisasyon ng mga liriko na bahagi - mga damdamin at mga impresyon, ang pagkakasunod-sunod ng paglalahad ng mga saloobin, ang pagkakasunud-sunod ng paglipat mula sa isang impression patungo sa isa pa, mula sa isang sensual na imahe patungo sa isa pang "." Ang mga liriko na gawa ay naglalarawan ng mga impression, damdamin, karanasan ng liriko na bayani.

Yu. Kuznetsov sa "Literary Encyclopedia" ay nakikilala ang plot-closed at open composition. Ang balangkas ay sarado na katangian ng alamat, mga gawa ng sinaunang at klasikong panitikan (tatlong pag-uulit, isang masayang pagtatapos sa mga engkanto, paghahalili ng mga pagtatanghal ng koro at mga yugto sa trahedya ng sinaunang Griyego). "Ang komposisyon ay hindi kapani-paniwalang bukas," sabi ni Yu. Kuznetsov, "wala ng isang malinaw na balangkas, mga proporsyon, nababaluktot, na isinasaalang-alang ang genre at estilo ng pagsalungat na lumitaw sa mga tiyak na makasaysayang kondisyon ng proseso ng pampanitikan. Sa partikular, sa sentimentalismo ( sternivska komposisyon) at sa romanticism, kapag ang mga gawa ay naging isang negation ng sarado, klasiko ... ".

Ano ang tumutukoy sa komposisyon, anong mga kadahilanan ang tumutukoy sa mga tampok nito? Ang pagka-orihinal ng komposisyon ay pangunahin dahil sa disenyo ng gawa ng sining. Si Panas Mirny, na naging pamilyar sa kwento ng buhay ng magnanakaw na si Gnidka, ay nagtakda sa kanyang sarili ng layunin na ipaliwanag kung ano ang naging sanhi ng protesta laban sa mga panginoong maylupa. Una, nagsulat siya ng isang kuwento na tinatawag na "Chipka", kung saan ipinakita niya ang mga kondisyon para sa pagbuo ng karakter ng bayani. Kasunod nito, pinalawak ng manunulat ang ideya ng trabaho, nangangailangan ng isang kumplikadong komposisyon, kaya ang nobelang "Umuungal ba ang mga baka kapag puno ang sabsaban?"

Ang mga tampok ng komposisyon ay tinutukoy ng direksyong pampanitikan, ang mga Classicist ay humingi ng tatlong pagkakaisa mula sa mga dramatikong gawa (ang pagkakaisa ng lugar, oras at aksyon). Ang mga kaganapan sa isang dramatikong gawain ay dapat na magaganap sa araw, na pinagsama-sama sa isang bayani. Ang mga romantiko ay naglalarawan ng mga natatanging karakter sa mga pambihirang pagkakataon. Mas madalas na ipinakita ang kalikasan sa panahon ng mga elemento (bagyo, baha, bagyo), madalas itong naganap sa India, Africa, Caucasus, at Silangan.

Ang komposisyon ng akda ay tinutukoy ng genus, uri at genre, ang batayan ng mga liriko na gawa ay ang pagbuo ng mga kaisipan at damdamin. Ang mga liriko na gawa ay maliit sa sukat, ang kanilang komposisyon ay di-makatwiran, kadalasang nag-uugnay. Sa isang liriko na gawa, ang mga sumusunod na yugto ng pag-unlad ng pakiramdam ay maaaring makilala:

a) ang panimulang punto (pagmamasid, impresyon, kaisipan o estado na naging impetus para sa pag-unlad ng pakiramdam);

b) pag-unlad ng mga damdamin;

c) paghantong (ang pinakamataas na pag-igting sa pagbuo ng mga damdamin);

Sa tula ni V. Simonenko "Swans of motherhood":

a) panimulang punto - upang kantahin ang isang oyayi sa anak;

b) pag-unlad ng damdamin - ang ina ay nangangarap tungkol sa kapalaran ng kanyang anak, kung paano siya lumaki, tumama sa kalsada, makilala ang mga kaibigan, asawa;

c) kasukdulan - opinyon ng ina tungkol sa posibleng pagkamatay ng kanyang anak sa ibang bansa;

d) buod - Hindi pinipili ng isang tao ang sariling bayan, ang pag-ibig sa sariling lupa ang nagiging tao.

Ang kritiko sa panitikan ng Russia na si V. Zhirmunsky ay nakikilala ang pitong uri ng komposisyon ng mga liriko na gawa: anaphoristic, amoebeina, epiphoristic, refrain, ring, spiral, joint (epanastrophe, epanadiplosis), pointe.

Ang anaphoristic na komposisyon ay katangian ng mga akdang gumagamit ng anaphora.

Tinalikuran mo ang iyong sariling wika. Ikaw

Ang iyong lupain ay titigil sa panganganak,

Isang berdeng sanga sa isang bulsa sa isang wilow,

Nalanta sa iyong haplos.

Tinalikuran mo ang iyong sariling wika. Zaros

Ang iyong paraan at nawala sa isang walang pangalan na gayuma...

Wala kang luha sa libing,

Wala kang kanta sa kasal mo.

(D. Pavlychko)

Itinuturing ni V. Zhirmunsky ang anaphora na isang kailangang-kailangan na bahagi ng komposisyon ng amoeba, ngunit wala ito sa maraming mga gawa. Sa paglalarawan ng ganitong uri ng komposisyon, sinabi ni I. Kachurovsky na ang kakanyahan nito ay wala sa anaphora, "kundi sa mga pagkakakilanlan ng syntactic na istraktura, mga replika o counterreplicas ng dalawang interlocutors o, sa isang tiyak na pattern, ang roll call ng dalawang koro." Ludwig Ulanda:

Nakita mo na ba ang mataas na kastilyo

Isang kastilyo sa ibabaw ng Sea Shire?

Tahimik na lumulutang na ulap

Rosas at ginto sa ibabaw nito.

Sa salamin na tubig, payapa

Gusto niyang yumuko

At umakyat sa mga ulap sa gabi

Sa kanilang nagniningning na ruby.

May nakita akong kastilyo sa taas

Castle sa ibabaw ng mundo ng dagat.

Hail fog deep

At tumabi sa kanya ang buwan.

(Isinalin ni Mikhail Orest)

Ang komposisyon ng Amebane ay karaniwan sa mga tentson at pastoral ng troubadours.

Ang epiphoric composition ay katangian ng mga tula na may epiphoric ending.

Mga break, break at fractures...

Ang aming mga gulugod ay nabali sa mga bilog.

Intindihin, kapatid ko, sa wakas:

Bago ang atake sa puso

Mayroon kaming - kaya, huwag hawakan!

Soul heart attack... soul heart attack!

May mga ulser, tulad ng mga impeksyon,

May mga larawang kinasusuklaman -

Isang masamang bagay, kapatid ko.

Kaya ihulog ito, pumunta at huwag hawakan ito.

Lahat tayo ay mayroon, isipin mo:

Soul heart attack... soul heart attack!

Sa kama, sa kama

Sa sigaw nito sa kisame

Oh wag mo kaming idamay kapatid ko

Huwag hawakan ang mga paralitiko!

Lahat tayo ay mayroon, isipin mo:

Soul heart attack... soul heart attack!

(Yu. Shkrobinets)

Ang komposisyon ng refrain ay binubuo sa pag-uulit ng isang pangkat ng mga salita o linya.

Kung gaano kabilis lumipas ang lahat sa buhay.

At ang kaligayahan ay kumikislap lamang sa isang pakpak -

At wala na siya dito...

Gaano kabilis lumipas ang lahat sa buhay,

Kasalanan ba natin ito? -

Ito ay tungkol sa metronom.

Gaano kabilis ang mga pangyayari...

At ang kaligayahan ay kumikislap lamang sa isang pakpak.

(Lyudmila Rzhegak)

Ang terminong "singsing" I. Kachurovsky ay itinuturing na hindi matagumpay. "Kung saan mas mahusay," sabi niya, "ay isang paikot na komposisyon. Ang siyentipikong pangalan ng tool na ito ay anadiplosive composition. Bukod dito, sa mga kaso kung saan ang anadiplosis ay limitado sa alinmang isang saknong, hindi ito tumutukoy sa komposisyon, ngunit sa estilo." Ang anadiplosis bilang isang komposisyong paraan ay maaaring kumpleto o bahagyang, kapag ang isang bahagi ng isang saknong ay inuulit, kapag ang parehong mga salita ay nasa isang binagong ayos, kapag ang bahagi ng mga ito ay pinalitan ng mga kasingkahulugan. Posible rin ang ganitong mga pagpipilian: hindi ang unang saknong ang inuulit, ngunit ang pangalawa, o ang makata ay nagbibigay ng unang saknong bilang pangwakas.

Gabi araw, salamat sa araw!

Gabi araw, salamat sa pagod.

Ang kalmado ng mga kagubatan ay naliwanagan

Eden at para sa cornflower sa gintong rye.

Para sa iyong bukang-liwayway, at para sa aking kaitaasan,

at para sa aking nasunog na mga zenith.

Dahil ang bukas ay gusto ng halaman,

Para sa katotohanan na kahapon pinamamahalaang upang oddzvenity.

Langit sa langit, para sa tawanan ng mga bata.

Para sa kung ano ang kaya ko at para sa kung ano ang kailangan ko

Gabi araw, salamat sa lahat

na hindi nagparumi sa kaluluwa.

Para sa katotohanan na bukas ay naghihintay para sa kanyang inspirasyon.

Na sa isang lugar sa mundo ay hindi pa dumanak ang dugo.

Araw ng gabi, salamat sa araw

Para sa pangangailangang ito, ang mga salita ay parang mga panalangin.

(P. Kostenko)

Ang spiral composition ay lumilikha ng alinman sa isang "chain" stanza (tercina) o stropho-genre (rondo, rondel, triolet) i.e. nakakakuha ng stropho-creative at mga tampok na genre.

Ang pangalan ng ikapitong uri ng komposisyon na I. Kachurovsky ay isinasaalang-alang ang malaswa. Mas katanggap-tanggap, sa kanyang opinyon, ang pangalan ng epanastrophe, epanadiplosis. Isang akda kung saan ang pag-uulit ng isang tula kapag nagbanggaan ang dalawang magkatabing saknong ay may komposisyon na karakter ay ang tula ni E. Pluzhnik na "Kanev". Ang bawat dvenadtsativir-Shova stanza ng tula ay binubuo ng tatlong quatrain na may mga rhymes, na dumadaan mula quatrain hanggang quatrain, ang huling taludtod ng bawat isa sa labindalawang taludtod na ito ay tumutugon sa unang taludtod tulad ng sumusunod:

At ang bahay ay hahantong dito at oras

Kuryente: at kumaluskos ang diyaryo

Kung saan minsan ang propeta at makata

Ang dakilang espiritu sa likod ng kadiliman ay natuyo

At muling ipanganak sa milyun-milyong masa,

At hindi lamang tumingin mula sa larawan,

Kumpetisyon walang kamatayang simbolo at tanda,

Apostol ng katotohanan, magsasaka Taras.

At dahil ang aking sampung parirala

Sa mapurol na koleksyon ng isang anchorite,

Tungkol sa mga oras na darating para sa palabas,

Sa dalampasigan nakahiga ang walang malasakit na si Leta...

At ang mga araw ay magiging parang mga linya ng soneto,

perpekto...

Ang kakanyahan ng komposisyon ng pointe ay ang pag-iiwan ng makata sa kawili-wili at mahahalagang bahagi ng akda para sa huli. Maaaring ito ay isang hindi inaasahang pag-iisip o isang konklusyon mula sa buong nakaraang teksto. Ang paraan ng komposisyon ng pointe ay ginagamit sa soneto, ang huling tula na dapat ay ang quintessence ng akda.

Sa pagtuklas ng mga akdang liriko at liriko-epiko, natagpuan ni I. Kachurovsky ang tatlo pang uri ng komposisyon: symplocial, gradation at main.

Ang isang komposisyon sa anyo ng isang symplok I. Kachurovsky ay tinatawag na symplokial.

Bukas sa lupa

Naglalakad ang ibang tao

Iba pang mapagmahal na tao -

Mabait, maamo at masama.

(V. Simonenko)

Ang komposisyon ng gradasyon na may mga uri tulad ng pababang kasukdulan, lumalagong kasukdulan, sirang kasukdulan ay karaniwan sa tula.

Ang komposisyon ng gradasyon ay ginamit ni V. Misik sa tulang "Modernity".

Oo, marahil, noong panahon ni Boyan

Dumating na ang panahon ng tagsibol

At pinaulanan ng ulan ang kabataan,

At ang mga ulap ay gumagalaw mula sa Tarashche,

At ang mga lawin ay nagnakaw sa abot-tanaw,

At umalingawngaw ang mga simbalo,

At mga asul na simbalo sa Prolis

Nakatingin sa makalangit na kakaibang kalinawan.

Ang lahat ay tulad noon. At nasaan siya, modernity?

Siya ay nasa pangunahing: nasa iyo.

Ang pangunahing komposisyon ay tipikal para sa mga korona ng mga sonnet at katutubong tula. Ang mga akdang epiko ay nagsasabi tungkol sa buhay ng mga tao sa isang tiyak na panahon. Sa mga nobela, ang mga kuwento, mga kaganapan at mga tauhan ay inilalahad nang detalyado, nang komprehensibo.

Sa ganitong mga gawa ay maaaring mayroong ilang mga storyline. Sa maliliit na akda (kuwento, maikling kwento) kakaunti ang mga takbo ng kwento, kakaunti ang mga tauhan, sitwasyon at pangyayari na inilalarawan nang maikli.

Ang mga dramatikong gawa ay nakasulat sa anyo ng isang diyalogo, ang mga ito ay batay sa aksyon, ang mga ito ay maliit sa laki, dahil karamihan sa mga ito ay inilaan para sa pagtatanghal. Sa mga dramatikong gawa ay may mga pahayag na gumaganap ng isang function ng serbisyo - nagbibigay sila ng ideya ng eksena, mga karakter, payo sa mga artista, ngunit hindi kasama sa artistikong tela ng trabaho.

Ang komposisyon ng isang likhang sining ay nakasalalay din sa mga katangian ng talento ng artista. Gumamit si Panas Mirny ng mga kumplikadong plot, mga digression ng isang makasaysayang kalikasan. Sa mga gawa ni I. Nechuy-Levitsky, ang mga kaganapan ay nabuo sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod, ang manunulat ay gumuhit ng mga larawan ng mga bayani at kalikasan nang detalyado. Alalahanin natin ang "Kaidasheva family". Sa mga gawa ng I.S. Turgenev, dahan-dahang umuunlad ang mga kaganapan, gumagamit si Dostoevsky ng mga hindi inaasahang paglipat ng balangkas, nag-iipon ng mga trahedya na yugto.

Ang komposisyon ng mga akda ay naiimpluwensyahan ng mga tradisyon ng alamat. Sa gitna ng mga pabula ng Aesop, Phaedrus, La Fontaine, Krylov, Glebov "The Wolf and the Lamb" ay ang parehong balangkas ng alamat, at pagkatapos ng balangkas - moralidad. Sa pabula ni Aesop, ganito ang tunog: "The tale proves that even a just defense is not valid for those who undertook to do a lie." Tinapos ni Phaedrus ang pabula sa mga salitang: "Ang kuwentong ito ay isinulat tungkol sa mga taong naghahangad na sirain ang mga inosente sa pamamagitan ng panlilinlang." Ang pabula na "The Wolf and the Lamb" ni L. Glebov ay nagsisimula, sa kabaligtaran, sa moralidad:

Matagal na ang mundo,

Ang ibaba ay yumuko bago ang mas mataas,

At higit pa sa isang mas maliit na partido at kahit na mga beats

1. Ang konsepto ng komposisyon ng isang akdang pampanitikan.

2. Mga diskarte sa komposisyon.

3. Mga elemento ng komposisyon at ang kanilang tungkulin sa paglalahad ng ideolohikal at masining na nilalaman ng akda.

Bibliograpiya

1) Borev Yu.B. Estetika. Teorya ng Literatura: Encyclopedic Dictionary of Terms. - M., 2003.

2) Panimula sa kritisismong pampanitikan: aklat-aralin / ed. L.M. Krupchanov. - M., 2003.

3) Esin A.B. Mga prinsipyo at pamamaraan ng pagsusuri ng isang akdang pampanitikan. - ika-4 na ed. - M., 2002.

4) Literary encyclopedic dictionary / ed. V.M. Kozhevnikova, P.A. Nikolaev. - M., 1987.

5) Literary encyclopedia ng mga termino at konsepto / ed. A.N. Nicolyukin. - M., 2003.

6) Diksyunaryo ng mga terminong pampanitikan / ed. L.I. Timofeev, S.V. Turaev. - M., 1973.

7) Timofeev L.I.. Mga batayan ng teorya ng panitikan. - M., 1976.

Ang isang likhang sining ay isang masalimuot na kabuuan, isang serye ng mga imahe, isang kadena ng kanilang mga aksyon, mga kaganapang nangyayari sa kanila. Dapat ayusin ng manunulat ang lahat ng magkakahiwalay na elementong ito ng salaysay sa isang magkakaugnay at organisadong kabuuan na kaakit-akit sa mambabasa. Itong isa ang organisasyon ng isang akda, proporsyonalidad at pagkakapare-pareho, ang ratio ng lahat ng bahagi at elemento nito sa kritisismong pampanitikan ay karaniwang tinatawag na komposisyon.

A.I. Ibinigay ni Revyakin ang sumusunod na kahulugan ng komposisyon: Komposisyon (mula sa lat. compositio - karagdagan, komposisyon, compono - upang magdagdag, gumawa) - pagbuo ng isang gawa ng sining, isang tiyak na sistema ng mga paraan ng pagsisiwalat, organisasyon ng mga imahe, ang kanilang mga koneksyon at mga relasyon na nagpapakilala sa proseso ng buhay na ipinakita sa trabaho ».

Kaya, kasama sa komposisyon ang pag-aayos ng mga tauhan sa akda, at ang pagkakasunud-sunod ng pag-uulat sa takbo ng mga pangyayari, at ang pagbabago sa mga diskarte sa pagsasalaysay, at ang ugnayan ng mga detalye ng inilalarawan, at portrait at landscape sketch, at ang mensahe. tungkol sa lugar at oras ng mga pangyayaring nagaganap, at ang paghahati ng gawain sa mga bahagi. atbp. Sa madaling salita, ang komposisyon ay walang iba kundi ang istruktura ng isang gawa ng sining.

Anuman ang gawaing gagawin natin, mayroon itong tiyak na komposisyon - ito ay inayos batay sa mga kumplikado ng totoong sitwasyon sa buhay na sinasalamin nito, at ang pag-unawa sa mga koneksyon sa buhay, sanhi at epekto, na likas sa manunulat na ito at tinutukoy ang kanyang komposisyon. mga prinsipyo. Ang komposisyon ng isang akda ay pangunahing tinutukoy ng mga tunay na pattern ng realidad na inilalarawan sa akda, ang mga gawaing ideolohikal at aesthetic na itinakda ng may-akda, pati na rin ang masining na pamamaraan, mga tampok ng genre, pananaw sa mundo ng manunulat, ang kanyang malikhaing paraan.

Maraming mga iskolar sa panitikan, na nagsasalita tungkol sa komposisyon ng isang akda, ay nakikilala ang dalawang pangunahing anyo nito: pangyayari (plot) at hindi pangyayari (non-plot). Ang kaganapang anyo ng komposisyon ay mas tipikal para sa epiko at dramatikong mga gawa, ang non-eventive na anyo para sa mga liriko.

Dahil ang pangunahing yunit ng panitikan at masining na pagmuni-muni ng buhay ay karakter, ang komposisyon ng isang likhang sining ay mauunawaan at mapag-aralan nang tumpak kaugnay ng mga karakter na inilalarawan dito.

Paano nabuo ng manunulat ito o ang karakter na iyon, kung paano niya ito iniuugnay sa iba, sa anong pagkakasunud-sunod niya ang mga pangyayari sa akda, kung ano ang mga sanhi at epekto na kanyang inilalagay sa unahan sa inilalarawang buhay, kung paanong kaugnay nito ay inorganisa niya ang akda. panlabas - ang lahat ng ito sa kabuuan ay ang komposisyon ng akda, ay tinutukoy ng mga malikhaing prinsipyo ng manunulat.

Ang mga pangunahing kinakailangan para sa komposisyon ng isang mataas na masining na gawain ay ang buhay at masining na pagganyak at mahigpit na pagpapailalim ng lahat ng elemento ng akda sa tema at ideya.

Sa modernong kritisismong pampanitikan, mayroong isang tradisyon ng pag-highlight ng mga pamamaraan ng komposisyon tulad ng ulitin, palakasin at pag-mount . Tungkol sa compositional reception ulitin nagsasalita sila higit sa lahat sa kaso kapag ang una at huling patula na mga linya ay umaalingawngaw, na nagbibigay sa trabaho ng isang compositional harmony, na lumilikha ng isang komposisyon ng singsing. Ang isang klasikong halimbawa ng paggamit ng komposisyon ng singsing ay maaaring magsilbi bilang mga tula ni A. Blok na "Gabi, kalye, lampara, parmasya ...", S. Yesenin "Shagane, ikaw ay akin, Shagane ..." iba pa.

Pagtanggap pagpapalakas ginagamit sa mga kaso kung saan ang isang simpleng pag-uulit ay hindi sapat upang lumikha ng isang artistikong epekto. Halimbawa, ang paglalarawan ng interior decoration ng bahay ni Sobakevich sa "Dead Souls" ni N.V. Gogol. Dito, ang bawat bagong detalye ay nagpapatibay sa nauna: “lahat ay solid, malamya hanggang sa pinakamataas na antas, at may kakaibang pagkakahawig sa may-ari ng bahay; sa sulok ng silid guhitan ay nakatayo ang isang pot-bellied walnut bureau, hindi kalokohan sa apat na paa, isang perpektong oso. Ang mesa, ang mga armchair, ang mga upuan-lahat ay ang pinakamabigat at pinaka-hindi mapakali na kalidad-sa isang salita, bawat bagay, bawat upuan ay tila nagsasabi: "Ako rin, Sobakevich!" o "at kamukha ko rin si Sobakevich!".

Pagtanggap pag-install nailalarawan sa pamamagitan ng katotohanan na ang dalawang imahe na matatagpuan magkatabi sa trabaho ay nagbibigay ng isang bagong kahulugan. Halimbawa, sa kuwento ni A. Chekhov na "Ionych", ang paglalarawan ng "art salon" ay katabi ng pagbanggit ng amoy ng pritong sibuyas at ang pag-clink ng mga kutsilyo. Ang mga detalyeng ito ay lumilikha ng kapaligiran ng kabastusan na sinubukang iparating ng may-akda sa isipan ng mambabasa. Sa ilang mga gawa (M. Bulgakov's The Master and Margarita, Ch. Aitmatov's Block, atbp.), Ang montage ay nagiging compositional na prinsipyo ng pag-aayos ng buong trabaho.

Kasama ang konsepto ng compositional device sa kritisismong pampanitikan, pinag-uusapan natin mga elemento ng komposisyon . Kasunod ng V.V. Kozhinov at iba pang mga siyentipiko, itinatangi namin ang mga sumusunod na elemento ng komposisyon: prelude, katahimikan, kronolohikal na mga permutasyon, artistikong framing, antithesis, landscape, portrait, interior, dialogue, monologue, lyrical digressions, introductory episodes.

Preliminary- paunang abiso tungkol sa isang bagay - ito ay isang masining na aparato kapag nauna ang manunulat sa imahe ng mga kaganapan sa hinaharap na may mga episode. Ang isang halimbawa ng prelude ay isang episode mula sa nobela ni A.S. Pushkin "Eugene Onegin", nang may panaginip si Tatyana na pinatay ni Onegin si Lensky (Kabanata 5, saknong 21):

Argument louder, louder; biglang Eugene

Kumuha ng mahabang kutsilyo, at kaagad

Tinalo si Lensky; nakakatakot na mga anino

Makapal; hindi matiis na sigaw

May tunog... Ang kubo ay nasuray-suray...

At nagising si Tanya sa takot...

Ang isang halimbawa ng pag-asa sa panitikang Mordovian ay matatagpuan sa tula ni N. Erkay na "Moro Ratordo" (ang eksena ng pagtuklas ng mga buto ng tao ng pangunahing tauhan sa guwang ng isang siglong gulang na oak, na ipinakita sa simula ng akda) .

Masining na pag-frame- ang paglikha ng mga pintura at mga eksena na malapit sa esensya sa mga itinatanghal na phenomena at mga karakter. "Hadji Murad" L.N. Nagsisimula si Tolstoy sa isang landscape sketch. Sinasabi ng may-akda kung paano, na nakolekta ang isang malaking palumpon ng iba't ibang mga bulaklak, nagpasya siyang palamutihan ito ng namumulaklak na raspberry burdock, na sikat na tinatawag na "Tatar". Gayunpaman, nang mabunot niya ito nang napakahirap, lumabas na ang burdock, dahil sa kagaspangan at kagaspangan nito, ay hindi magkasya sa mga pinong bulaklak ng palumpon. Dagdag pa, ang may-akda ay nagpapakita ng isang bagong araro na bukid, kung saan walang isang halaman ang nakikita, maliban sa isang bush: "Ang 'Tatarina' bush ay binubuo ng tatlong mga shoots. Ang isa ay napunit, at ang natitirang sanga ay nakausli na parang naputol na kamay. Ang dalawa pa ay may tig-isang bulaklak. Ang mga bulaklak na ito ay dating pula, ngunit ngayon ay itim na. Nabali ang isang tangkay, at ang kalahati nito, na may maruming bulaklak sa dulo, ay nakabitin; yung isa naman, bagama't may bahid ng itim na putik sa lupa, natigil pa rin. Ito ay maliwanag na ang buong bush ay nasagasaan ng isang gulong at pagkatapos nito ay tumaas at samakatuwid ay nakatayo patagilid, ngunit nakatayo pa rin. Parang pinunit ang isang parte ng katawan niya, lumabas ang loob, naputol ang braso, nabutas ang mata. Ngunit nakatayo pa rin siya at hindi sumusuko sa taong sumira sa lahat ng kapatid niya sa paligid niya. “Anong energy! Akala ko. "Nasakop ng tao ang lahat, sinira ang milyun-milyong halamang gamot, ngunit ang isang ito ay hindi sumusuko." At naalala ko ang isang lumang kuwento ng Caucasian, ang ilan ay nakita ko, ang ilan ay narinig ko mula sa mga nakasaksi, at ang ilan ay naisip ko. Ang kwentong ito, tulad ng nabuo sa aking gunita at imahinasyon, iyon ang ... ".

Ang isang halimbawa ng artistikong frame mula sa Mordovian literature ay isang sipi mula sa prologue ng nobela sa taludtod ni A.D. Kutorkin "Punong mansanas malapit sa mataas na kalsada":

Kavto Enov pryanzo kaysi Umarina poksh kint krayse. Paksyant kunshkas, teke stuvtovs, Yaong sulei maksytsya pakiramdam, Tarkaks ay parang ng musus. Laishiz varmat, frost narmunt. Nagluto si Tsyarakhmant ng ilang eisenze. Yalateke anak viysenze Kirds guya lamo yakshamot, Ace orshnevemat, lyakshamot, Nachko shkasto trowel live. Ngunit pakiramdam ng mga tsidyard - ez sive, Staka davol marto na nagtatalo, sinugod ni Lamo Viy ang anino ng mga korya. Nag-atsara ka kas ush pokshsto, Zardo sonze veike boxto Ker vatkakshnost petkel petne, Taradtkak synrest chirketne, Right shovels kodaz lokshotne, Ngunit eziz mue makshotne Te chuvtont. Tulog keme, buo. Bogatyren shumbra katawan Nulan pack istya neyavkshny, Koda selms yala kayavkshny Te umarinant komelse Se tarkas, mahal petkelse Kener panks isip lutavkshnos. Pars tundos chuvtonten savkshnos. Erva tarads kodaz-kodavst, Mazy die news modas ...

Ang puno ng mansanas sa mataas na kalsada ay tumango sa magkabilang direksyon. Sa gitna ng parang nakalimutan, Ito'y punong nagbibigay anino, Pinili kong lugar ang luntiang parang. Ang hangin ay nagdadalamhati sa kanya, ang mga ibon ay umawit sa ibabaw niya. Tinalo siya ng granizo. Kasabay nito, sa kanyang lakas, nilabanan niya ang malamig na taglamig, glaciation, hoarfrost, Sa tag-ulan - malamig na pawis. Ngunit ang puno ay nakatiis - hindi ito nabali, Nakipagtalo sa malakas na unos, Lalong lumakas. Ang puno ng mansanas ay lumago na, Nang sa isang tabi ang balat ay napunit ng isang halo, At ang mga sanga ay naputol sa mga arko, Ang mga dahon ay pinunit ng isang wicker na latigo, Ngunit ang puno ay hindi nalalanta, Ito ay malusog, buo. . Minsan napakabayanihang malakas na katawan Sumilip sa mga punit-punit, Kapag nahuli ang mata Sa puno ng mansanas sa puno Ang lugar kung saan ang halo Matagal nang napunit sa balat. Dumating ang tagsibol sa bakuran para sa punong ito. Sa bawat sanga, na magkakaugnay sa isa't isa, Ang magagandang mansanas ay yumuko sa lupa ...

Default- isang masining na pamamaraan kapag ang manunulat sa akda ay sadyang walang sinasabi. Ang isang halimbawa ng default ay isang saknong mula sa isang tula ni S.A. Yesenin "Awit ng Aso":

Tumakbo siya sa mga snowdrift,

Tumatakbo kasunod sa kanya...

At napakatagal, matagal na nanginginig

Mga hindi nagyelo na tubig.

Mga kronolohikal na permutasyon- tulad ng isang elemento ng komposisyon, kapag ang manunulat sa kanyang trabaho ay nagsasabi tungkol sa mga kaganapan, lumalabag sa pagkakasunud-sunod ng magkakasunod. Ang isang klasikong halimbawa ng ganitong uri ng komposisyon ay ang nobela ni M.Yu. Lermontov "Isang Bayani ng Ating Panahon".

Kadalasan, isinasama ng mga manunulat sa kanilang mga gawa ang mga alaala ng mga bayani tungkol sa mga araw ng nakaraan. Ang pamamaraan na ito ay nagsisilbi rin bilang isang halimbawa ng mga kronolohikal na permutasyon. Sa nobela ni A. Doronin na "Bayagan Suleyt" ("Shadows of the Bells"), na nagsasabi tungkol sa buhay ni Patriarch Nikon, mayroong ilang mga ganitong yugto:

“... Vladykaten flattered, meiste merrily left the code dream pongs tezen, vasolo enkson usiyatnes. Ang mga ulnes na 1625 yen tundostont, zardo sonze, order to popon, ve clean kirga ormado kulost savto tserkanzo. Te rizkstan Olda nize ez tsidardo, tus nun. Dy songak arces-teys pryanzo naravtomo. Kochkize Solovkan monasteryo, horse net ietnesteyak Rusen keles inihurnong sodavixel. Ansyak code tey packodems? Syrgas Nizhny Novgorod. Kems, tosto mui Arkhangelskoent marto syulmavoz lomant dy Rav leygant syrgi martost od ki langov. ("Naalala ni Vladyka kung paano nagsimula ang lahat at kung paano siya nakarating dito, sa mga malalayong lugar na ito. Nangyari ito noong tagsibol ng 1625, nang, bilang isang pari sa kanayunan, dalawa sa kanyang mga anak na lalaki ang namatay sa isang namamagang lalamunan sa isang araw. Mula sa gayong kalungkutan , ang kanyang asawang si Olda ay hindi nakatiis, siya ay naging isang madre. Siya rin, sa pagmuni-muni, ay nagpasya na kunin ang belo bilang isang monghe. Pinili niya ang Solovetsky Monastery, na sikat na sikat sa Russia noong mga araw na iyon. Ngunit paano pumunta doon? Nagpunta sa Nizhny Novgorod. Inaasahan niya na makakahanap siya ng mga tao doon na konektado sa Arkhangelsk, at sa kahabaan ng Volga ang ilog ay susundan ng isang bagong landas kasama nila.

Antithesis- isang kontradiksyon, isang malinaw na ipinahayag na pagsalungat ng mga konsepto o phenomena. N.A. Nekrasov sa tula na "Kung kanino mabuting manirahan sa Russia" mayroong mga sumusunod na linya:

Ikaw ay mahirap, ikaw ay sagana,

Ikaw ay makapangyarihan, ikaw ay walang kapangyarihan,

Inang Russia.

Ang isang sipi mula sa tula ni D. Nadkin na "Chachoma ele" na tinatawag na "Iznyamo o Kuloma" ("Tagumpay o Kamatayan") ay binuo din sa antithesis:

Landscape- isang paglalarawan ng kalikasan sa isang akdang pampanitikan na gumaganap ng iba't ibang mga tungkulin. Ang mga sketch ng landscape ay pumasok sa fiction matagal na ang nakalipas: nakilala natin sila sa mga gawa ng sinaunang at medyebal na panitikan. Mayroon na sa mga tula ng Homeric ay may mga maliliit na pagpipinta ng landscape na nagsisilbing background ng aksyon, halimbawa, mga sanggunian sa darating na gabi, ang pagsikat ng araw: "Pagkatapos ang takipsilim ay bumaba sa lupa", "Ang kabataang babae na may mga lilang daliri na nakuha ni Eos. pataas”. Sa akda ng makatang Romano na si Lucretius "Sa Kalikasan ng mga Bagay", ang kalikasan ay ipinakilala din at kumikilos kapwa bilang isang karakter at bilang isang background ng aksyon:

Hangin, diyosa, tumakbo sa harap mo; sa iyong diskarte

Ang mga ulap ay umaalis mula sa langit, ang lupa ay isang dalubhasang luntiang

Ang isang bulaklak na karpet ay inilatag, ang mga alon ng dagat ay nakangiti,

At ang azure na kalangitan ay kumikinang na may natapong liwanag ....

Noong ika-18 siglo, sa panitikan ng sentimentalismo, ang mga landscape ay nagsimulang gumanap ng isang sikolohikal na pag-andar at nakita bilang isang paraan ng artistikong pag-unlad ng panloob na buhay ng isang tao (Goethe's "The Sufferings of Young Werther", Karamzin's "Poor Lisa") .

Ang kalikasan sa mga romantiko ay karaniwang hindi mapakali, tumutugma sa mabagyo na mga hilig ng mga character at kumikilos bilang isang simbolo (Lermontov's "Sail", atbp.).

Sa makatotohanang panitikan, ang mga landscape ay sumasakop din sa isang makabuluhang lugar at gumaganap ng iba't ibang mga pag-andar, ang mga ito ay nakikita bilang isang background ng aksyon, at bilang isang paksa ng imahe, at bilang isang karakter, at bilang isang paraan ng artistikong paggalugad ng panloob na mundo ng mga bayani. Bilang halimbawa, banggitin natin ang isang sipi mula sa kuwento ni N. Erkay na "Alyoshka": Si Maryavi fox ay isang weirdo chudikerksent sholnemazo. Matulog, ang paggamit ng tseks, purihin ang smeared kizen valskent. Kaldastont kaiseti skaltenen stakasto lexemast dy porksen poremast. Leent chireva lugant langa rosas ashti dahil baygex. Basagin ang isa pang skein ng aras ... Koshtos mapurol, vanks dy ekshe. Leksyat eisenze, kodayak at peshkedyat.

Lomantne, narmuntne, mik tikshetneyak, matimbang kalikasan, sirey shozhdyne mas nakakatakot. Mik teshtneyak fell avol baked waldo tolso, songak chamonit, ezt mesh udytsyatnenen ”(Ang ilog ay hindi nakikita, ito ay nababalot ng makapal na hamog. Maririnig mo ang bulung-bulungan ng batis na umaagos mula sa bukal. Siya, tulad ng nightingale, ay pinupuri ang kagandahan ng umaga ng tag-araw Mula sa bakod ay maririnig mo ang mga buntong-hininga ng mga baka na ngumunguya Ang hamog sa umaga ay nasa parang sa tabi ng ilog, wala pa ring nakikita ang mga tao... Makapal, malinis at malamig ang hangin.

Ang mga tao, ibon, damo, lahat ng kalikasan ay natutulog sa ilalim ng liwanag na kalangitan. Kahit na ang mga bituin ay hindi nasusunog nang maliwanag, hindi sila nakakasagabal sa mga natutulog.

Larawan- paglalarawan ng hitsura, hitsura ng mga character. Ang panitikan na pre-realistiko ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga ideyal na paglalarawan ng hitsura ng mga bayani, panlabas na maliwanag at kamangha-manghang, na may kasaganaan ng matalinghaga at nagpapahayag na paraan ng wika. Narito kung paano inilarawan ni Nizami Ganjavi ang hitsura ng kanyang minamahal sa isa sa mga ghazal:

Tanging ang buwan lamang ang maihahambing sa dalagang ito mula sa Khotan,

Ang kanyang mga alindog ay nakabihag ng isang daang Yusuf mula sa Hanan.

Ang mga kilay ay naka-arko na parang arko, ang mga mata ay parang araw,

Mas maliwanag pa kay Aden rubies, ang kanyang mapupulang pisngi.

Buong pagmamalaki na pinalamutian ang isang namumulaklak na hardin na may iskarlata na rosas,

Nilampasan niya ang cypress na may mataas na pigura....

Ang mga katulad na larawan ay nagaganap sa romantikong panitikan. Sa makatotohanang panitikan, ang isang larawan ay naging laganap, na gumaganap ng isang sikolohikal na pag-andar, na tumutulong upang ipakita ang espirituwal na mundo ng mga character (M. Lermontov "A Hero of Our Time", L. Tolstoy "War and Peace", A. Chekhov "Lady may Aso"...).

Kadalasan, ito ay sa pamamagitan ng isang larawan na ang isang tao ay maaaring magbunyag ng saloobin ng may-akda sa kanyang bayani. Magbigay tayo ng isang halimbawa mula sa kuwento ni S. Platonov "Kit-yant" ("Ways-roads"): "Vera orshazel kizen shozhda platiinese, horse stazel ​​​​serenze koryas dy sedeyak mazylgavts in the form of kilen kondyamo elgan rungonzo. Vasen varshtamsto sonze chamazo walang kamalayan avol ush ovse baked mazytnede. Istya chamast vese od teterkatnen, kinen at umok topodst kemgavksovo iet tulad set tundostont vasentseks namumulaklak kuraksh alo liryo ng lambak tsetsineks. Ngunit sina Bethi Sedge Sunboy Vanat Veran Chamas, Son Alamon-Alamyon Liijstomi, Theek Lovtanyaks Dolomgada, Ur Zoryava Chile Semoshos, Zyarto Virus Excend o Paksya Chirny Tombalda Night Chinjditsa Kirikssese, Dy Sedayak Pek Maineagada, Nalsetse Weigh Valdosonzoldo, Zyarto Penjagat. Ngunit sehte tandaan sonze na may kulay abong selmenze, konat langozot vanomsto hindi ka magpakita ng bakal kondyamox, maile alamon-alamon yala senshkadyt, mumbledly hulaan dy mik chopolgadyt, teev potmakstomoks. Vanovtonzo koryas ovse at charkodevi ezhozody meleze - paro te arsi o beryan. Ngunit varshtavksozo zardoyak a stuvtovi ”(“ Si Vera ay nakasuot ng magaan na damit ng tag-init, na inangkop sa kanyang taas at binibigyang-diin ang kanyang balingkinitang pigura. Sa unang tingin, ang kanyang mukha ay hindi mauuri bilang napakaganda. Karamihan sa mga batang babae na kamakailan lamang ay nasa labing-walo mga mukha at sila ay namulaklak sa unang pagkakataon, tulad ng mga liryo sa kagubatan sa lambak, ngunit kung titignan mo ang mukha ni Vera, ito ay unti-unting nagbabago, nagiging maputla at lumiliwanag, tulad ng bukang-liwayway, kapag ang unang sinag ng araw ay lumitaw mula sa likod ng kagubatan o mula sa gilid ng parang, at lalo pang gumanda sa pagngiti.Higit sa lahat, ang kanyang mga kulay abong mata ay naaalala, na sa unang tingin ay parang bakal, pagkatapos ay unti-unting dumidilim at nagiging napakalalim. Sa kanyang tingin ay hindi maintindihan. ang kanyang kalooban at iniisip - naisin ka man niya o hindi. Ngunit hindi malilimutan ang kanyang hitsura").

Matapos basahin ang talatang ito, naramdaman ng mambabasa na ang mga pakikiramay ng may-akda ay nasa panig ng pangunahing tauhang babae.

Panloob- isang imahe ng isang saradong espasyo, isang kapaligiran ng tao na inayos niya sa kanyang sariling imahe, sa madaling salita, ito ay isang paglalarawan ng kapaligiran kung saan nabubuhay at kumikilos ang mga karakter.

Ang paglalarawan ng panloob o materyal na mundo ay pumasok sa panitikang Ruso mula noong panahon ni A. Pushkin ("Eugene Onegin" ay isang paglalarawan ng opisina ng bayani). Ang panloob ay nagsisilbi, bilang isang panuntunan, bilang isang karagdagang paraan ng pagkilala sa mga character ng trabaho. Gayunpaman, sa ilang mga gawa ito ay nagiging nangingibabaw na artistikong paraan, halimbawa, sa N.V. Gogol: "Isang kahanga-hangang tao na si Ivan Ivanovich! Mahal na mahal niya ang mga melon. Ito ang paborito niyang pagkain. Sa sandaling kumain siya at lumabas sa isang kamiseta sa ilalim ng canopy, inutusan niya ngayon si Gapka na magdala ng dalawang melon. At siya mismo ang magpuputol nito, kolektahin ang mga buto sa isang espesyal na piraso ng papel at magsimulang kumain. Pagkatapos ay inutusan niya si Gapka na magdala ng isang tinta at ang kanyang sarili, gamit ang kanyang sariling kamay, ay gumawa ng isang inskripsiyon sa isang piraso ng papel na may mga buto: "Ang melon na ito ay kinakain sa ganoon at ganoong petsa." Kung sa parehong oras ay may ilang bisita, pagkatapos ay "lumahok sa ganito at ganoon."

Ang yumaong Hukom Mirgorodsky ay palaging hinahangaan ang bahay ni Ivan Ivanovich. Oo, napakaganda ng bahay. Gusto ko na ang mga shed at ang mga canopy ay nakakabit dito sa lahat ng panig, upang kung titingnan mo ito mula sa malayo, makikita mo lamang ang mga bubong na nakatanim sa isa't isa, na halos kapareho ng isang plato na puno ng mga pancake, at mas mabuti pa, parang mga espongha na tumutubo sa puno. Gayunpaman, ang mga bubong ay lahat ay natatakpan ng isang balangkas; nakasandal sa kanila ang wilow, oak at dalawang puno ng mansanas kasama ang kanilang mga sanga na kumakalat. Sa pagitan ng mga puno, kumikislap ang maliliit na bintana na may mga inukit na whitewashed shutter at nauubusan pa sa kalye. Mula sa sipi sa itaas ay malinaw na sa tulong ng interior, ang mundo ng mga bagay, sa paraang Gogolian, ang mga may-ari ng lupain ng mga mamamayan ng Mirgorod ay sarkastiko na kinukutya.

Magbigay tayo ng isang halimbawa mula sa panitikan ng Mordovian, isang paglalarawan ng silid kung saan nakatira ang karakter ni V. Kolomasov na si Lavginov pagkatapos ng diborsyo mula sa kanyang asawa: Arsyan, natoy skalon kardos sede vanks. Koshtos sonze kudosont istya kols, mik oymet at targavi. Kiyaksos - roujo fashion. Kov ilya varshta - mazyn kis vovodevst shanzhavon kodavkst. At wow! Awkward - mezeyak at maryat, inutusan ni prok meksh na kudonten ang kuwago. Stenasont, obliquely sonze atsaz tarkinese, lazkstne peshkset kendyaldo, ceilingont ezga pixit cockroach ”(Dapat nakita mo kung anong klaseng bahay meron siya ngayon. Mas malinis yata ang bakuran ng baka mo. Sumama nang husto ang hangin sa bahay kaya imposible. malalanghap. Ang sahig ay itim na lupa. Kahit saan ka tumingin, ang mga sapot ng gagamba ay nakasabit kung saan-saan para sa kagandahan. At lumilipad! Huning - wala kang maririnig na anuman, na para bang isang pulutong ng mga bubuyog ang lumipad sa bahay. Sa dingding, na malapit sa kanya kama, ang mga bitak ay puno ng mga surot, gumagapang ang mga ipis sa kisame). Ang ganitong uri ng interior ay tumutulong sa mambabasa na mas maunawaan ang pagiging tamad ng itinatanghal na bayani.

Minsan ang interior ay gumaganap din ng isang sikolohikal na function. Narito kung paano inilarawan ni L. Tolstoy ang loob ng opisina ng bilangguan, na pinuntahan ni Nekhlyudov pagkatapos makipagkita kay Katyusha Maslova sa korte: "Ang opisina ay binubuo ng dalawang silid. Sa unang silid, na may malaking nakausli na basag na kalan at dalawang maruruming bintana, may isang itim na panukat sa isang sulok upang sukatin ang taas ng mga bilanggo, sa kabilang sulok ay nakasabit - isang palaging accessory sa lahat ng mga lugar ng pagdurusa, na parang nasa pangungutya sa kanyang turo - isang malaking larawan ni Kristo. Mayroong ilang mga guwardiya sa unang silid na ito. Sa kabilang silid, dalawampung lalaki at babae ang nakaupo sa dingding sa magkahiwalay na grupo o dalawa at tahimik na nag-uusap. May desk sa tabi ng bintana. Ang ganitong mga paglalarawan ay nakakatulong na ipakita ang estado ng pag-iisip ng mga karakter.

Mga liriko na digression- emosyonal na pagmuni-muni ng may-akda tungkol sa mga pangyayaring inilalarawan. Maraming liriko na digression sa Don Juan ni D.G. Byron; "Eugene Onegin" A.S. Pushkin, "Mga Patay na Kaluluwa" N.V. Gogol; sa "Apple Tree by the High Road" ni A.D. Kutorkina:

Ang isang uri ng lyrical digressions ay matatagpuan din sa mga dramatikong gawa, lalo na, sa mga dula ng B. Brecht mayroong maraming mga kanta (zongs) na nakakagambala sa itinatanghal na aksyon.

Mga diyalogo at monologo- ito ay makabuluhang mga pahayag, na parang nagbibigay-diin, na nagpapakita ng kanilang "may-akda" na kaakibat. Ang diyalogo ay palaging nauugnay sa mutual, two-way na komunikasyon, kung saan isinasaalang-alang ng nagsasalita ang direktang reaksyon ng nakikinig, habang ang aktibidad at pagiging pasibo ay dumadaan mula sa isang kalahok sa komunikasyon patungo sa isa pa. Ang diyalogo ay nailalarawan sa pamamagitan ng paghalili ng mga maikling pahayag ng dalawa o higit pang tao. Ang monologo ay isang walang patid na pananalita ng isang tao. Ang mga monologue ay "nag-iisa”, sa kaso kapag ang nagsasalita ay walang direktang pakikipag-ugnayan sa sinuman, at "nagpalit dinisenyo upang aktibong maimpluwensyahan ang mga tagapakinig.

Pagbubukas ng mga episode Ang mga iskolar sa panitikan ay minsang tinutukoy bilang insert stories. Ito ang kuwento nina Cupid at Psyche sa nobelang "Metamorphoses" ni Apuleius ("The Golden Ass"), ang kuwento ni Kapitan Kopeikin sa "Dead Souls" ni N.V. Gogol.

Sa konklusyon, dapat tandaan na ang anumang gawa ng sining ay may sariling komposisyon, isang espesyal na istraktura. Depende sa mga layunin at layunin na itinakda niya para sa kanyang sarili, pinipili ng manunulat ang ilang mga elemento ng komposisyon. Kasabay nito, ang lahat ng mga elemento ng komposisyon na nakalista sa itaas ay hindi maaaring naroroon kahit na sa malalaking epikong gawa. Ang mga bahagi tulad ng mga paunang bahagi, artistikong pag-frame, at mga panimulang yugto ay bihirang makita sa fiction.

MGA TANONG SA PAGSUBOK:

1. Alin sa mga sumusunod na kahulugan ng komposisyon ang mas malapit sa iyo at bakit?

2. Anong terminolohiya na nagsasaad ng pagbuo ng isang akda ang maaaring gamitin sa proseso ng pagsusuri ng isang akda?

3. Ano ang mga pangunahing elemento ng komposisyon ng isang akdang pampanitikan?

4. Alin sa mga elemento ng komposisyon ang hindi gaanong karaniwan kaysa sa iba sa panitikang Mordovian?

Ang anumang akdang pampanitikan ay isang solong kabuuan, na tumutulong upang magkaisa ang komposisyon. Ang anumang akdang pampanitikan ay binubuo ng magkakahiwalay na bahagi na magkakaugnay. Ang istraktura, ritmo, storyline, isang tiyak na pagkakasunud-sunod sa pag-aayos ng mga bahagi ng akda ay tinutukoy ng komposisyon. Ang pagbuo ng balangkas ay maaaring ibang-iba. Maaari itong magkaroon ng isang sequential o cyclic na istraktura, ang pag-unlad ay maaari ding pumunta sa isang spiral. Sa tulong niya, sinubukan ng may-akda na bumuo ng isang storyline sa kanyang trabaho. Sa artikulong ito, isasaalang-alang natin kung ano ang komposisyon sa panitikan.

Ang mga paraan o pamamaraan ng komposisyon ay kinabibilangan ng:

• mga epigraph,
• pagkukuwento,
• paglalarawan ng mga larawan at larawan,
• mga diyalogo o monologo ng mga tauhan,
• katangian,
• mga paglabag sa copyright,
• mga tanawin,
• plot ng kwento.

Tukuyin natin ang komposisyon

Ang salita ay nagmula sa Latin Compositio, na literal na nangangahulugang komposisyon, compilation. Ang komposisyon ay ang pagbuo ng istruktura ng isang akdang pampanitikan: isang pagkakasunud-sunod ng mga elemento, pagpili, mga diskarte sa pagsulat na naglalarawan na lumikha ng isang solong kabuuan ayon sa intensyon ng may-akda.

Ang pagiging naa-access ay isang mahalagang komposisyon ng kalidad. Ang isang akdang pampanitikan ay hindi dapat maglaman ng mga hindi kinakailangang larawan, eksena, yugto. Inihambing ni Leo Tolstoy ang salaysay na pampanitikan sa isang buhay na organismo. Aniya, sa isang taludtod, dula, larawan, symphony, hindi maaaring kunin ng isang tao ang bahagi ng taludtod o ilagay ito sa ibang lugar sa isang akdang pampanitikan nang hindi nilalabag ang kahulugan ng naturang akda. At imposibleng hindi makagambala sa buhay ng isang matatag na organismo kung ang isang organ ay aalisin sa lugar nito at inilagay sa isa pa.

Ang isang mahalagang kondisyon ay ang pagkamit ng pagiging perpekto. Isinulat ni L. Tolstoy na ang pangunahing bagay sa sining ay hindi magsabi ng anumang bagay na labis. Dapat ilarawan ng may-akda ang mundo gamit ang kakaunting salita hangga't maaari. Hindi nakakagulat na tinawag ni A. Chekhov: "Ang kaiklian ay kapatid ng talento." Sa sining ng komposisyon ng literary writing, may mahalagang papel ang talento ng manunulat.

Dalawang uri ang nakikilala sa komposisyon - plot na hinimok ng kaganapan at walang kaganapan, hindi plot o naglalarawan.

• Katangian ng mga dramatiko at epikong salaysay ang dulot ng pangyayari. Sa komposisyon ng mga madula at epikong sulatin, mayroon itong temporal-spatial at causal forms.
• Ang komposisyon ng kaganapan sa panitikan ay maaaring nasa tatlong anyo: kronolohikal, retrospective at libre.

Isa sa mga uri ng uri ng balangkas ng kaganapan ay ang pagsasalaysay ng pangyayari. Ang bottom line ay maaari mong sabihin ang tungkol sa parehong kaganapan sa ngalan ng may-akda, tagapagsalaysay o karakter. Ang anyo ng pangyayari-salaysay ay tipikal para sa mga akdang liriko-epiko. Ang uri ng paglalarawan ay katangian ng mga liriko na pampanitikang nobela. Sa mga liriko na gawa, bilang panuntunan, inilalarawan nila ang mga impression, karanasan, damdamin ng liriko na bayani.

Ngayon ay pinag-uusapan natin ang paksa: "Mga tradisyonal na elemento ng komposisyon." Ngunit kailangan mo munang tandaan kung ano ang isang "komposisyon". For the first time we meet this term sa school. Ngunit ang lahat ay dumadaloy, ang lahat ay nagbabago, unti-unting nabubura kahit ang pinakamatibay na kaalaman. Samakatuwid, binabasa namin, pinupukaw namin ang luma, at pinupunan namin ang mga nawawalang puwang.

Komposisyon sa panitikan

Ano ang komposisyon? Una sa lahat, bumaling kami sa paliwanag na diksyunaryo para sa tulong at nalaman na sa isang literal na pagsasalin mula sa Latin, ang terminong ito ay nangangahulugang "pagbubuo, pagsulat". Hindi na kailangang sabihin, nang walang "komposisyon", ibig sabihin, walang "komposisyon", walang gawaing sining ang posible (sumusunod ang mga halimbawa) at walang teksto sa kabuuan. Mula dito ay sumusunod na ang komposisyon sa panitikan ay isang tiyak na pagkakasunud-sunod kung saan ang mga bahagi ng isang likhang sining ay nakaayos. Bilang karagdagan, ito ay ilang mga anyo at pamamaraan ng artistikong representasyon na direktang nauugnay sa nilalaman ng teksto.

Ang mga pangunahing elemento ng komposisyon

Kapag nagbukas tayo ng libro, ang unang bagay na inaasahan at inaabangan natin ay isang magandang nakakaaliw na kwento na magugulat sa atin o magpapa-suspense sa atin, at pagkatapos ay hindi bibitawan ng mahabang panahon, na pinipilit tayong bumalik sa isip natin. basahin mo ng paulit ulit. Sa ganitong kahulugan, ang isang manunulat ay isang tunay na artista na pangunahing nagpapakita, hindi nagsasabi. Iniiwasan niya ang direktang text tulad ng: "At ngayon sasabihin ko." Sa kabaligtaran, ang kanyang presensya ay hindi nakikita, hindi nakakagambala. Ngunit ano ang kailangan mong malaman at magagawa para sa gayong kasanayan?

Mga elemento ng komposisyon - ito ang palette kung saan ang artist - ang master ng salita, ay pinaghalo ang kanyang mga kulay upang makakuha ng isang maliwanag, makulay na balangkas sa hinaharap. Kabilang dito ang: monologo, diyalogo, paglalarawan, pagsasalaysay, sistema ng mga imahe, digression ng may-akda, mga nasingit na genre, plot, plot. Karagdagan - tungkol sa bawat isa sa kanila nang mas detalyado.

monologue speech

Depende sa kung gaano karaming mga tao o mga karakter sa isang gawa ng sining ang kasangkot sa pagsasalita - isa, dalawa o higit pa - monologue, dialogue at polylogue ay nakikilala. Ang huli ay isang uri ng diyalogo, kaya hindi natin ito pag-uusapan. Isaalang-alang lamang natin ang unang dalawa.

Ang monologo ay isang elemento ng komposisyon, na binubuo sa paggamit ng may-akda ng talumpati ng isang karakter, na hindi nagpapahiwatig ng sagot o hindi tumatanggap ng isa. Bilang isang tuntunin, siya ay hinarap sa madla sa isang dramatikong gawain o sa kanyang sarili.

Depende sa function sa teksto, mayroong mga uri ng monologo tulad ng: teknikal - isang paglalarawan ng bayani ng mga kaganapan na naganap o kasalukuyang nagaganap; liriko - ang bayani ay naghahatid ng kanyang malakas na emosyonal na mga karanasan; monologo ng pagtanggap - ang panloob na pagmumuni-muni ng isang karakter na nahaharap sa isang mahirap na pagpipilian.

Ang mga sumusunod na uri ay nakikilala sa pamamagitan ng anyo: ang salita ng may-akda - ang apela ng may-akda sa mga mambabasa, kadalasan sa pamamagitan ng isa o ibang karakter; stream ng kamalayan - ang malayang daloy ng mga pag-iisip ng bayani bilang sila, nang walang malinaw na lohika at hindi sumusunod sa mga alituntunin ng pampanitikan na pagbuo ng pagsasalita; dialectics ng pangangatwiran - ang pagtatanghal ng bayani ng lahat ng mga kalamangan at kahinaan; diyalogo sa pag-iisa - isang mental na apela ng isang karakter sa ibang karakter; bukod - sa dramaturgy, ilang mga salita sa tabi na nagpapakilala sa kasalukuyang kalagayan ng bayani; ang mga saknong ay nasa dramaturgy din ang mga liriko na repleksyon ng isang tauhan.

Dialogic na pananalita

Ang diyalogo ay isa pang elemento ng komposisyon, isang pag-uusap sa pagitan ng dalawa o higit pang mga tauhan. Karaniwan, ang diyalogong pagsasalita ay ang perpektong paraan ng paghahatid ng banggaan ng dalawang magkasalungat na pananaw. Nakakatulong din itong lumikha ng isang imahe, nagpapakita ng personalidad, karakter.

Dito nais kong pag-usapan ang tinatawag na diyalogo ng mga tanong, na kinasasangkutan ng isang pag-uusap na binubuo ng eksklusibo ng mga tanong, at ang tugon ng isa sa mga karakter ay parehong tanong at sagot sa naunang puna sa parehong oras. (sumusunod ang mga halimbawa) Si Khanmagomedov Aidyn Asadullaevich "Goryanka" ay isang matingkad na kumpirmasyon nito.

Paglalarawan

Ano ang isang tao? Ito ay isang espesyal na karakter, at sariling katangian, at isang natatanging hitsura, at ang kapaligiran kung saan siya ipinanganak, pinalaki at umiiral sa sandali ng kanyang buhay, at ang kanyang bahay, at ang mga bagay na kung saan siya nakapaligid sa kanyang sarili, at mga tao, malayo at malapit, at ang kapaligiran.kalikasan nito... Ang listahan ay walang katapusan. Samakatuwid, kapag lumilikha ng isang imahe sa isang akdang pampanitikan, dapat tingnan ng manunulat ang kanyang bayani mula sa lahat ng posibleng panig at ilarawan, nang hindi nawawala ang isang solong detalye, kahit na higit pa - lumikha ng mga bagong "shades" na imposibleng isipin. Sa panitikan, ang mga sumusunod na uri ng artistikong paglalarawan ay nakikilala: portrait, interior, landscape.

Larawan

Isa ito sa pinakamahalagang elemento ng komposisyon sa panitikan. Inilalarawan niya hindi lamang ang panlabas na hitsura ng bayani, kundi pati na rin ang kanyang panloob na mundo - ang tinatawag na sikolohikal na larawan. Iba rin ang lugar ng portrait sa isang likhang sining. Ang isang libro ay maaaring magsimula dito o, sa kabaligtaran, magtatapos dito (A.P. Chekhov, "Ionych"). maaaring kaagad pagkatapos magsagawa ng ilang pagkilos ang karakter (Lermontov, "Isang Bayani ng Ating Panahon"). Bilang karagdagan, ang may-akda ay maaaring gumuhit ng isang karakter sa isang mabilis na pagkilos, monolithically (Raskolnikov sa "Krimen at Parusa", Prince Andrei sa "Digmaan at Kapayapaan"), at isa pang oras at ikalat ang mga tampok sa teksto ("Digmaan at Kapayapaan" , Natasha Rostova). Karaniwan, ang manunulat mismo ang kumukuha ng brush, ngunit kung minsan ay binibigyan niya ang karapatang ito sa isa sa mga character, halimbawa, Maxim Maksimych sa nobelang A Hero of Our Time, upang ilarawan niya si Pechorin nang tumpak hangga't maaari. Ang larawan ay maaaring isulat sa ironically satirically (Napoleon sa "War and Peace") at "ceremonially". Sa ilalim ng "magnifying glass" ng may-akda, kung minsan ang mukha lamang, ang isang tiyak na detalye o ang kabuuan ay nagiging - isang pigura, asal, kilos, damit (Oblomov) ay bumagsak.

Paglalarawan ng interior

Ang interior ay isang elemento ng komposisyon ng nobela, na nagpapahintulot sa may-akda na lumikha ng isang paglalarawan ng tahanan ng bayani. Ito ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa isang larawan, dahil ang isang paglalarawan ng uri ng mga lugar, kasangkapan, atmospera na namamayani sa bahay - lahat ng ito ay gumaganap ng isang napakahalagang papel sa paghahatid ng mga katangian ng karakter, sa pag-unawa sa buong lalim ng nilikha na imahe. Ang panloob ay nagpapakita rin ng isang malapit na koneksyon kung saan ang bahagi kung saan ang kabuuan ay kilala, at ang indibidwal na kung saan ang maramihan ay nakikita. Kaya, halimbawa, si Dostoevsky sa nobelang "The Idiot" sa madilim na bahay ni Rogozhin "nag-hang" ng pagpipinta ni Holbein na "The Dead Christ", upang muling maakit ang pansin sa hindi mapagkakasundo na pakikibaka ng tunay na pananampalataya na may mga hilig, na may hindi paniniwala sa Ang kaluluwa ni Rogozhin.

Landscape - paglalarawan ng kalikasan

Tulad ng isinulat ni Fyodor Tyutchev, ang kalikasan ay hindi kung ano ang iniisip natin, hindi ito walang kaluluwa. Sa kabaligtaran, maraming nakatago dito: ang kaluluwa, at kalayaan, at pag-ibig, at wika. Ganoon din ang masasabi tungkol sa tanawin sa isang akdang pampanitikan. Ang may-akda, sa tulong ng gayong elemento ng komposisyon bilang isang tanawin, ay naglalarawan hindi lamang sa kalikasan, lokalidad, lungsod, arkitektura, ngunit sa gayon ay inilalantad ang estado ng karakter, at inihahambing ang pagiging natural ng kalikasan sa mga kondisyong paniniwala ng tao, ay kumikilos bilang isang uri ng simbolo.

Alalahanin ang paglalarawan ng oak sa paglalakbay ni Prince Andrei sa bahay ng mga Rostov sa nobelang "Digmaan at Kapayapaan". Ano siya (oak) sa pinakadulo simula ng paglalakbay - isang matandang, madilim, "mapang-asar na pambihira" sa mga puno ng birch na nakangiti sa mundo at tagsibol. Ngunit sa ikalawang pagpupulong, bigla siyang namulaklak, na-renew, sa kabila ng daang taong matigas na balat. Nagpasakop pa rin siya sa tagsibol at buhay. Ang puno ng oak sa episode na ito ay hindi lamang isang tanawin, isang paglalarawan ng kalikasan na muling nabubuhay pagkatapos ng mahabang taglamig, kundi isang simbolo din ng mga pagbabagong naganap sa kaluluwa ng prinsipe, isang bagong yugto sa kanyang buhay, na nagawang "masira. ” ang pagnanais na maging isang itinakwil ng buhay hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, na halos nakaugat na sa kanya. .

Pagsasalaysay

Hindi tulad ng paglalarawan, na static, walang nangyayari dito, walang nagbabago, at sa pangkalahatan ay sinasagot nito ang tanong na "ano?", ang salaysay ay may kasamang aksyon, naghahatid ng "pagkakasunod-sunod ng mga pangyayari" at ang pangunahing tanong para dito ay "ano nangyari ? Sa matalinghagang pagsasalita, ang salaysay bilang isang elemento ng komposisyon ng isang gawa ng sining ay maaaring ilarawan bilang isang slide show - isang mabilis na pagbabago ng mga larawan na naglalarawan ng isang balangkas.

Sistema ng imahe

Dahil ang bawat tao ay may sariling network ng mga linya sa mga kamay, na bumubuo ng isang natatanging pattern, kaya bawat trabaho ay may sariling natatanging sistema ng mga imahe. Kabilang dito ang larawan ng may-akda, kung mayroon man, ang larawan ng tagapagsalaysay, ang mga pangunahing tauhan, antipodes, pangalawang karakter, at iba pa. Ang kanilang relasyon ay binuo depende sa mga ideya at layunin ng may-akda.

Paglihis ng awtor

O isang lyrical digression ay ang tinatawag na extra-plot na elemento ng komposisyon, sa tulong ng kung saan ang personalidad ng may-akda, kumbaga, ay nasira sa balangkas, at sa gayon ay nakakaabala sa direktang takbo ng salaysay ng balangkas. Para saan ito? Una sa lahat, upang magtatag ng isang espesyal na emosyonal na kontak sa pagitan ng may-akda at ng mambabasa. Dito ang manunulat ay hindi na kumikilos bilang isang tagapagsalaysay, ngunit binubuksan ang kanyang kaluluwa, nagtataas ng malalim na mga personal na katanungan, tinatalakay ang mga paksang moral, aesthetic, pilosopikal, nagbabahagi ng mga alaala mula sa kanyang sariling buhay. Kaya, ang mambabasa ay namamahala na huminga bago ang daloy ng mga sumusunod na kaganapan, upang huminto at mas malalim sa ideya ng akda, upang isipin ang mga tanong na ibinibigay sa kanya.

Mga genre ng plug-in

Ito ay isa pang mahalagang elemento ng komposisyon, na hindi lamang isang kinakailangang bahagi ng balangkas, ngunit nagsisilbi rin bilang isang mas matingkad, mas malalim na pagsisiwalat ng personalidad ng bayani, tumutulong upang maunawaan ang dahilan ng kanyang partikular na pagpili sa buhay, ang kanyang panloob na mundo, at iba pa. sa. Anumang genre ng panitikan ay maaaring ipasok. Halimbawa, ang mga kuwento ay ang tinatawag na kuwento sa isang kuwento (ang nobelang "Isang Bayani ng Ating Panahon"), mga tula, nobela, tula, awit, pabula, liham, talinghaga, talaarawan, kasabihan, salawikain at marami pang iba. Maaari silang maging sariling komposisyon o ng iba.

Plot at plot

Ang dalawang konseptong ito ay kadalasang nalilito sa isa't isa, o nagkakamali silang naniniwala na sila ay iisa at pareho. Ngunit dapat silang makilala. Ang balangkas ay, maaaring sabihin, ang balangkas, ang batayan ng aklat, kung saan ang lahat ng mga bahagi ay magkakaugnay at sumusunod sa isa't isa sa pagkakasunud-sunod na kinakailangan para sa ganap na pagsasakatuparan ng intensyon ng may-akda, ang pagsisiwalat ng ideya. Sa madaling salita, ang mga kaganapan sa balangkas ay maaaring maganap sa iba't ibang yugto ng panahon. Ang balangkas ay ang batayan na iyon, ngunit sa isang mas maigsi na anyo, at plus - ang pagkakasunud-sunod ng mga kaganapan sa kanilang mahigpit na pagkakasunod-sunod. Halimbawa, kapanganakan, kapanahunan, katandaan, kamatayan - ito ang balangkas, kung gayon ang balangkas ay kapanahunan, mga alaala mula sa pagkabata, kabataan, kabataan, mga liriko na digression, katandaan at kamatayan.

Komposisyon ng kwento

Ang balangkas, tulad ng mismong akdang pampanitikan, ay may sariling mga yugto ng pag-unlad. Sa gitna ng anumang balangkas ay palaging may salungatan, sa paligid kung saan nabuo ang mga pangunahing kaganapan.

Nagsisimula ang libro sa isang eksposisyon o prologue, iyon ay, sa isang "paliwanag", isang paglalarawan ng sitwasyon, ang panimulang punto kung saan nagsimula ang lahat. Ito ay sinusundan ng isang balangkas, maaaring sabihin ng isa, pag-iintindi sa hinaharap na mga kaganapan. Sa yugtong ito, ang mambabasa ay nagsisimulang mapagtanto na ang isang salungatan sa hinaharap ay malapit na. Bilang panuntunan, sa bahaging ito nagtagpo ang mga pangunahing tauhan, na nakatakdang magsama-samang dumaan sa mga darating na pagsubok, magkatabi.

Patuloy naming inilista ang mga elemento ng komposisyon ng balangkas. Ang susunod na yugto ay ang pagbuo ng aksyon. Kadalasan ito ang pinakamahalagang piraso ng teksto. Dito ang mambabasa ay nagiging isang hindi nakikitang kalahok sa mga kaganapan, pamilyar siya sa lahat, nararamdaman niya ang kakanyahan ng kung ano ang nangyayari, ngunit naiintriga pa rin. Unti-unti, sinisipsip siya ng sentripugal na puwersa, dahan-dahan, hindi inaasahan para sa kanyang sarili, nahanap niya ang kanyang sarili sa pinakasentro ng whirlpool. Dumating ang kasukdulan - ang pinakatuktok, kapag ang isang tunay na bagyo ng mga damdamin at isang dagat ng mga emosyon ay bumagsak sa parehong mga pangunahing tauhan at ang mambabasa mismo. At pagkatapos, kapag malinaw na na ang pinakamasama ay nasa likod at maaari kang huminga, ang denouement ay mahinang kumakatok sa pinto. Siya ay ngumunguya ng lahat, ipinaliwanag ang bawat detalye, inilalagay ang lahat ng mga bagay sa mga istante - bawat isa sa lugar nito, at ang tensyon ay dahan-dahang humupa. Ang epilogue ay gumuhit ng huling linya at maikling binabalangkas ang karagdagang buhay ng pangunahin at pangalawang karakter. Gayunpaman, hindi lahat ng mga plot ay may parehong istraktura. Ang mga tradisyonal na elemento ng komposisyon ng isang fairy tale ay ganap na naiiba.

Kwento

Ang isang fairy tale ay isang kasinungalingan, ngunit mayroong isang pahiwatig dito. alin? Ang mga elemento ng komposisyon ng fairy tale ay radikal na naiiba sa kanilang "mga kapatid", bagaman kapag nagbabasa, madali at nakakarelaks, hindi mo ito napapansin. Ito ang talento ng isang manunulat o kahit ng isang buong tao. Tulad ng itinuro ni Alexander Sergeevich, kinakailangan lamang na basahin ang mga engkanto, lalo na ang mga kwentong bayan, dahil naglalaman ang mga ito ng lahat ng mga katangian ng wikang Ruso.

Kaya, ano ang mga ito - ang mga tradisyonal na elemento ng isang komposisyon ng engkanto? Ang mga unang salita ay isang kasabihan na naglalagay sa iyo sa isang hindi kapani-paniwalang kalagayan at nangangako ng maraming himala. Halimbawa: "Ang engkanto na ito ay sasabihin mula umaga hanggang tanghalian, pagkatapos kumain ng malambot na tinapay ..." Kapag ang mga tagapakinig ay nakakarelaks, umupo nang mas komportable at handang makinig pa, oras na para sa simula - ang simula. Ang mga pangunahing tauhan, ang lugar at oras ng aksyon ay ipinakilala, at isa pang linya ang iginuhit na naghahati sa mundo sa dalawang bahagi - tunay at mahiwagang.

Susunod ay ang kuwento mismo, kung saan ang mga pag-uulit ay madalas na makikita upang mapahusay ang impresyon at unti-unting lumalapit sa denouement. Bilang karagdagan, ang mga tula, kanta, onomatopoeia sa mga hayop, mga diyalogo - lahat ng ito ay mga mahalagang elemento din ng komposisyon ng isang fairy tale. Ang fairy tale ay mayroon ding sariling pagtatapos, na tila nagbubuod ng lahat ng mga himala, ngunit sa parehong oras ay nagpapahiwatig ng kawalang-hanggan ng mahiwagang mundo: "Nabubuhay sila, nabubuhay at gumagawa ng mabuti."