Ang tula bilang isang regular na katinig ng mga pagtatapos ng isang taludtod ay lumitaw na medyo huli. Sa panitikan ng Europa, nangyari ito noong High Middle Ages (ang epiko ng Aleman na "Awit ng Ludwig", ika-9 na siglo, ang tula ng mga troubadours sa France at ang mga minnesingers sa Alemanya, ika-12 siglo), sa Russia - sa simula ng Ika-17 siglo sa presyllabic verses (tingnan ang seksyong " Tonic versification", makalangit na taludtod). Sa Latin at Romanesque medieval na tula, ang rhyme, bilang isang karagdagang maindayog na paraan ng pag-aayos ng taludtod, na binuo mula sa sinaunang oratoryong prosa, kung saan ito ay isang mahalagang stylistic figure, na ipinahayag sa pagkakapareho ng mga pagtatapos ng magkatugma na mga segment ng pagsasalita. Dagdag pa, kumalat ang rhyme sa mga literatura ng Germanic at Slavic kasama ang syllabic system of versification.

Ang mga tula, tulad ng mga sugnay, ay nahahati sa panlalaki, pambabae, dactylic at hyperdactylic. Alinsunod dito, sa mga tula ng lalaki ang diin ay bumabagsak sa unang pantig mula sa dulo (gawa - ay, tumakbo sa - nanginginig). AT pambabae rhymes ang diin ay bumabagsak sa ikalawang pantig mula sa dulo (kanan - kaluwalhatian, liwanag - makata). AT dactylic rhymes hanggang sa ikatlong pantig mula sa dulo (libre - folk, pagkakataon - pag-iingat). Sa napakabihirang hyperdactylic rhymes ang diin ay nasa ikaapat na pantig mula sa dulo at sa (napilipit - nawala, nakagapos - kaakit-akit).

Kasama ng tradisyunal na tumutula, ang mga makata noong ika-20 siglo ay malawakang gumagamit ng tumutula ng iba't ibang uri ng mga sugnay: panlalaki at dactylic (pinapalo nila ang noo sa pinto - hindi ako naniniwala), dactylic at hyperdactylic (upang humiwalay sa kanila - encrustations) , babaeng may dactylic (magsaya - counterintelligence officer).

Ang layunin ng anumang tula ay pagsamahin ang mga taludtod nang pares o higit pa. Minsan pinagsasama ng isang tula ang lahat o ilang saknong (monorhyme). Karaniwan sa tula, ang monorhyme ay ginagamit para sa mga layuning pang-uyam. Ang isang halimbawa ay ang ironic verses ng A. Apukhtin "Kapag ikaw, mga bata, ay mga mag-aaral ...". Ngunit si S. Kulish sa kanyang tula na "The Boy and the Mouse" ay gumagamit ng isang monorhyme upang lumikha ng isang trahedya na imahe ng isang kampong piitan ng Aleman:

batang lalaki at daga

Ang daga ay tahimik

Ang daga ay shshsh

delusional na sanggol

Kaluskos sa kalayuan ng mga bubong

Mga tore sa kahabaan ng mga bubong

Gray na daga

Ang katahimikan ng kulungan ... shh ...

Karaniwan, kapag pinag-uusapan nila ang tungkol sa rhyme, ang ibig nilang sabihin ay ang mga end consonance ng mga taludtod. Ngunit ang tula ay maaaring elementarya, at panloob. Bilang isang patakaran, ang mga consonance na ito ay hindi regular at lumitaw nang hindi mahuhulaan sa kapaligiran ng iba pang mga tula, tulad ng, halimbawa, sa tula na "Oz" ni A. Voznesensky, isang ironic na paraphrase ng sikat na "Crow" ni E. Poe, kung saan sa Ang isang linya ng tula ay may simula, panloob at huling tula:

Oz. Ito ba ay isang rosas, isang asong babae -

Gaano kabagot ang mga metamorphoses,

Sa kahon sa madaling panahon...

Gayunpaman, may mga tula kung saan ang mga inisyal at panloob na mga tula ay nangyayari nang regular sa parehong posisyon ng taludtod. Sa ganitong mga kaso, ang mga function ng mga rhymes na ito ay dapat isaalang-alang sa isang par sa ordinaryong, terminal rhymes. Ang isang katulad na pamamaraan ay ginamit ni V. Benediktov sa kanyang pagsasalin ng ballad ni A. Mickiewicz na "Ambush":

Mula sa gazebo ng voivode ng hardin, mahigpit,

Hingal na hingal siyang tumakbo papasok sa kanyang kastilyo.

Narito ang higaan ng kanyang asawa. Hinawi niya ang kurtina: ano ito?

Ang kama ay walang laman - at ang kawali ay nanginig.

Depende sa katinig ng mga patinig at katinig, ang mga tula ay nahahati sa tumpak at hindi tumpak(ang criterion dito ay hindi mga letra, kundi mga tunog). Kung ang mga patinig at katinig na bumubuo ng mga rhyming ending ay karaniwang nag-tutugma, kung gayon ang tula ay magiging tumpak (vine - thunderstorm, marvel - happily). Kung ang mga katinig na katinig bago ang may diin na pantig ay idinagdag sa isang eksaktong tula, kung gayon ito ay tatawaging pagsuporta o mayaman(mga hamog na nagyelo - rosas, mga thread - paumanhin), at kung ang isa pang pantig o higit pa ay katinig bago ang huling diin na pantig, kung gayon ang eksaktong tula ay tatawagin malalim(swan - single, sa paa - bag).

Mayroong maraming mga paglihis mula sa eksaktong mga rhymes. Tinutukoy namin sila hindi tumpak mga tula. Ang isang espesyal na uri ng hindi eksaktong mga tula ay pinutol mga tula na maaaring maging tumpak kung ang isa sa mga salitang tumutula ay aalisin sa dulong nawawala sa isa pa (paghuhubad - pagbibigay, Antibukashkin - mga blotter). Malawakang ginagamit na pinutol na mga rhymes V. Mayakovsky: lakas - isang manggagawa sa tela, isang bahay-pukyutan - mga coolies, mga agila - parlyamento, entablado - ay pahalagahan. Walang mga "ipinagbabawal" na pagputol para sa kanya.

Kasama rin sa pangkat ng mga hindi wastong tula ang mga assonant at dissonant na mga rhyme. Asonansya(Pranses asonansya- katinig, mula sa lat. asono- Tumugon ako) - ito ay mga tula kung saan ang mga naka-stress na patinig ay nag-tutugma at ang mga katinig ay hindi nag-tutugma: kamay - likod - kaayusan - soberanya. Ang ganitong uri ng tula ay karaniwan sa medieval Romano-Germanic na tula ("The Song of Roland", Spanish romances). AT dissonant rhymes (Pranses) disonance- dissonance), sa kabaligtaran, ang mga tunog ng katinig ay nag-tutugma, at ang mga naka-stress na patinig ay hindi nag-tutugma: mga moske - moske, alamat - diyos, Marta - myrtle. Ang mga dissonant rhyme ay minsan ginagamit ni I. Severyanin, A. Blok, V. Bryusov, ngunit ang parehong mga dissonance at asonans ay hindi malawakang ginagamit sa tula ng Russia.

May posibilidad na mabuo ang mga bahagi ng pananalita ng serbisyo pinagsama-sama rhymes, magkadugtong na makabuluhang salita: kung saan - mas madalas, kung lamang - estates, vanity - hindi pareho. Ang isang tambalang tula ay maaari ding buuin ng mga makabuluhang bahagi lamang ng pananalita: ang isang palaka ay hindi masama para sa kanila, oras na para sa akin - na may mga palakol, sa isang bitag ako ay naiwan.

Ang katangian ng iba't ibang uri ng tula ay nauugnay sa paraan ng pagtutula. Ang pinakakaraniwang paraan ng pagtutula ay katabi, krus at annular.

Sa katabing tula, ang mga katabing taludtod ay tumutula - ang una sa pangalawa, ang pangatlo sa ikaapat, atbp.:

Ang sirena ay lumutang sa asul na ilog, (a)

Naiilawan ng kabilugan ng buwan; (a)

At sinubukan niyang mag-splash sa buwan (b)

Mga alon ng pilak na foam. (b)

(M. Lermontov)

Katabi na rhyming scheme: aabb (ang mga rhyming word endings ay ipinahiwatig ng parehong mga titik).

krus Ang tumutula ay nagmumungkahi ng huling katinig ng unang taludtod sa ikatlo, ang pangalawa sa ikaapat:

Ang mga patlang ay siksik, ang mga kakahuyan ay hubad, (a)

Ulap at basa mula sa tubig. (b)

Gulong sa likod ng mga asul na bundok (a)

Tahimik na lumubog ang araw. (b)

(S. Yesenin)

Annular tinatawag na tumutula, kung saan ang unang taludtod ay tumutula sa ikaapat, at ang pangalawa sa pangatlo:

Paano niyayakap ng karagatan ang globo, (a)

Ang buhay sa lupa ay napapaligiran ng mga pangarap; (b)

Darating ang gabi - at malalakas na alon (b)

Ang elemento ay tumama sa baybayin nito. (a)

(F. Tyutchev)

Sa tula, ginagamit din ang mga tula na inuulit ng tatlong beses at maraming beses sa iba't ibang kumbinasyon at variant. Ang mas kumplikadong mga pagsasaayos ng rhyme ay nabuo mula sa mga kumbinasyon ng double, cross at ring rhymes, ngunit ito ay nabibilang na sa mga problema ng strophic at isinasaalang-alang sa susunod na talata.

Ang pagiging pinagkadalubhasaan ng mga tula ng Russia sa simula ng ika-17 siglo, ang tula ay naging isa sa mga pangunahing tampok ng isang patula na teksto. At samantala, nasa panahon na ng dominasyon ng rhymed verse, ang mga eksperimento ay ginawa paminsan-minsan. walang tula na taludtod(Anacreontics ni A. Kantemir, Tilemakhida ni V. Trediakovsky, tula ni N. Karamzin). Simula noong ika-19 na siglo, ang gayong mga eksperimento sa larangan ng rhymeless na taludtod ay naging medyo regular, at ang tula ng Russia ay pinayaman ng napakagandang mga obra maestra tulad ng mga pagsasalin ng Homeric epic ni N. Gnedich at V. Zhukovsky, "Boris Godunov" ni A. Pushkin , "Awit tungkol sa ... ang mangangalakal na Kalashnikov " M. Lermontov, "Sino ang dapat mamuhay nang maayos sa Russia" ni N. Nekrasov, atbp. Ang unrhymed na taludtod ay nagsimulang isama sa rhymed.

Ang paraan ng interpenetration na ito ay maaaring ibang-iba. Halimbawa, kasama ang tekstong patula idle verse(i.e., isang taludtod na walang pares ng tumutula). Kunin, halimbawa, ang napakasikat na tula ni Nekrasov na "In Memory of Dobrolyubov", kung saan ang huling linya ay walang pares na tumutula, na lumilikha ng ilusyon ng hindi kumpleto ng tula. Samantala, ito ay isang nakakamalay na aparato ng makata, na nagbibigay-diin at emosyonal na nagpapatindi sa sandali na ang buhay ni Dobrolyubov ay namatay nang maaga.

Hindi ka nagsilang ng ganyang anak

At hindi niya ibinalik siya sa kalaliman;

Mga kayamanan ng espirituwal na kagandahan

Magiliw silang pinagsama dito ...

Inang Kalikasan! kapag ganyang mga tao

Minsan hindi ka nagpadala sa mundo,

Namatay na sana ang larangan ng buhay...

Gumamit din ang mga makata ng mga pagsingit sa isang tekstong tumutula sa taludtod sa anyo ng mga pinalawak na sipi ng isang taludtod na hindi tumutula (halimbawa, ang 18-linya na kanta ng mga batang babae sa "Eugene Onegin"). Ang mga makata ay dumulog sa pagtanggap "semi-rhymes". Bilang isang halimbawa, narito ang sikat na kanta sa mga salita ni A. Merzlyakov "Among the flat valley ...", kung saan ang may-akda ay tumutula sa bawat quatrain lamang ang pangalawa at ikaapat na taludtod, at ang una at pangatlo ay walang tumutula. pares.

Unti-unti, ang puting taludtod (gaya ng karaniwang tinatawag na unrhymed na taludtod) ay nakakakuha ng sarili nitong puwang sa tula, at sa isang bilang ng mga liriko na sample ay ipinakita na ito sa isang ganap na purong anyo. Ang puting taludtod ay tumagos sa elehiya ("Binisita ko muli ..." A. Pushkin), pagkatapos ito ay naayos sa liriko na libreng taludtod malayang taludturan(Pranses vers libre) - isang taludtod na walang metro at tula at naiiba sa prosa lamang sa pagkakaroon ng isang ibinigay na dibisyon sa mga segment ng taludtod. Nakakita kami ng mga klasikal na halimbawa ng vers libre sa A. Blok ("She came from the frost..."), M. Kuzmin (cycle "Alexandrian songs"), developed vers libre by V. Soloukhin, E. Vinokurov. Narito ang isang halimbawa mula sa "Alexandrian Songs" ni M. Kuzmin:

Kapag sinabi nila sa akin: "Alexandria",

Nakikita ko ang puting dingding ng bahay,

isang maliit na hardin na may kama ng levkoy,

maputlang araw ng taglagas

at marinig ang mga tunog ng malayong plauta.

Higit pa tungkol sa mga scheme...

RHYME - ang pagkakasunod-sunod ng paghalili ng mga rhyme sa isang taludtod. Mga pangunahing paraan ng pagbigkas:

1. Katabing tula na "AABB".

Upang ang isang kasama ay nagdadala ng pagkakaibigan sa mga alon, -
Kami ay isang crust ng tinapay - at iyon sa kalahati!
Kung ang hangin ay isang avalanche, at ang kanta ay isang avalanche,
Kalahati para sa iyo at kalahati para sa akin!
(A. Prokofiev)

2. Cross rhyming "ABAB".

Ay, may mga kakaibang salita
Sino ang nagsabi sa kanila - gumastos ng labis
Tanging asul ang hindi mauubos
Makalangit at awa ng Diyos.
(A. Akhmatova)

3. Ring rhyme
(takip, palibutan) "ABBA"

Ang mga hops sa tyne ay natutuyo na.
Sa likod ng mga sakahan, sa mga melon,
Sa malambot na sikat ng araw
Ang mga tansong melon ay nagiging pula...
(A. Bunin)

4. Idle rhyme "ABCB".
Ang una at ikatlong taludtod ay hindi magkatugma.

Ang damo ay berde
Ang araw ay sumisikat
Lunok na may tagsibol
Lumilipad ito sa amin sa canopy.
(A.N. Pleshcheev)

6. Mixed rhyme (libre) - isang paraan ng paghahalili at pag-aayos ng isa't isa ng mga rhyme sa kumplikadong mga saknong. Ang pinakasikat na anyo ay: octave, soneto, rondo, tercine, triolet, limerick, atbp.
Halimbawa ng mixed rhyming:

Ang hayop ba ay umuungal sa bingi na kagubatan,
Pumutok ba ang busina, dumadagundong ba ang kulog,
Kumakanta ba ang dalaga sa kabila ng burol -
Para sa bawat tunog
Ang iyong tugon sa walang laman na hangin
Bigla kang manganak.
(A.S. Pushkin)

TERZINA - isang serye ng tatlong linya na may tumutula na ABA BCB CDC ... ("Divine Comedy" ni Dante).

Nalampasan ang kalahati ng buhay sa lupa,
Natagpuan ko ang aking sarili sa isang madilim na kagubatan
Nawala ang tamang landas sa dilim ng lambak.

Ano siya, oh, kung paano bigkasin,
Ang ligaw na kagubatan na iyon, masukal at nagbabanta,
Kaninong lumang katatakutan ang dala ko sa aking alaala!

Napakapait niya na halos mas matamis ang kamatayan.
Ngunit, na natagpuan ang mabuti dito magpakailanman,
Sasabihin ko ang tungkol sa lahat ng nakita ko dito nang mas madalas ...
(A. Dante)

LIMERICK - isang limang linyang anapaest na may rhyme na AABBA. Sa limericks, ang mga bersikulo 3 at 4 ay may mas kaunting mga hinto kaysa sa mga bersikulo 1, 2 at 5.

Noong unang panahon, may isang matandang lalaki sa pier,
Kaninong buhay ay nalulumbay.
Binigyan nila siya ng salad
At tumugtog sila ng sonata
At medyo gumaan ang pakiramdam niya.
(E. Lear)

TRIOLET - isang walong linyang tula na ABAA ABAB, kung saan ang mga taludtod A at B ay inuulit bilang refrain.

Oh, kabataan, aking tulin,
Isang malaking maling akala!
Kumikislap ka na parang isang pangitain
At naiwan ako sa panghihinayang
At ang kalaunang karunungan ng ahas.
Ikaw ay kumislap tulad ng isang pangitain -
Ay, ang aking kabataan ay mabilis!
(K. Balmont)

MONORYM - isang taludtod na binuo sa isang tula - monorhyme (AAAA, AA-BB-SS ...), bihira sa European na tula, ngunit laganap sa klasikal na tula ng Malapit at Gitnang Silangan. Kabilang sa mga monorim ang: ghazal, qasida, mesnevi, fard... Halimbawa ng fard:

Pagkatapos ay isang salita lamang upang maisagawa ang iyong utang,
Kapag sigurado ka na may sense.
(Saadi)

RUBAI - tumutula sa oriental na tula ayon sa pamamaraan ng AABA.

Sa duyan - isang sanggol, isang patay na tao sa isang kabaong:
Iyon lang ang alam tungkol sa ating kapalaran.
Inumin ang tasa hanggang sa ibaba at huwag magtanong ng marami:
Hindi magbubunyag ng sikreto ang amo sa isang alipin.
(Omar Khayyam)

PANTORIFMA (pantorim) - isang taludtod kung saan ang lahat ng salita ay magkakatugma.

Ang matapang na tumatakbo ay nakalalasing
Ang paghagupit ng puting niyebe
Pinutol ng ingay ang katahimikan
Naisip ni Nezhat ang tungkol sa tagsibol.
(V. Bryusov)

Rhyming 4 + 4 ("square rhyming") - rhyming ng dalawang quatrains ayon sa scheme: ABCD ABCD

At pagkatapos ay nagpaalam si summer
Na may istasyon. Tinatanggal ang iyong sumbrero
Isang daang nakabulag na litrato -
Sa gabi ay inalis ko ang alaala ng kulog.

Ang brush ng lilac ay nagyelo. Sa loob
Oras na siya, na kinuha ang isang armful
Kidlat, mula sa field sila trafil
Sindihan ang management house.
(B.L. Pasternak)

Rhyming 3 + 3 ("triangular rhyming") - tumutula ng dalawang three-line rhymes sa isa't isa ayon sa ABC ABC scheme.

At pagkatapos ay nanaginip ako ng mga bundok -
Nakasuot ng puting damit
mga rebeldeng taluktok,

At mga lawa ng kristal
Sa paanan ng mga higante
At mga lambak ng disyerto...
(V. Nevsky)

tula- ang pagkakasunud-sunod ng paghalili ng mga rhymes sa isang taludtod. Mga pangunahing paraan ng pagbigkas:

1.Katabing tula na "AABB".

Upang ang isang kasama ay nagdadala ng pagkakaibigan sa mga alon, -
Kami ay isang crust ng tinapay - at iyon sa kalahati!
Kung ang hangin ay isang avalanche, at ang kanta ay isang avalanche,
Kalahati para sa iyo at kalahati para sa akin!
(A. Prokofiev)
2. Cross rhyming "ABAB".

Ay, may mga kakaibang salita
Sino ang nagsabi sa kanila - gumastos ng labis
Tanging asul ang hindi mauubos
Makalangit at awa ng Diyos.
(A. Akhmatova)

3. singsing na tula
(takip, palibutan) "ABBA"

Ang mga hops sa tyne ay natutuyo na.
Sa likod ng mga sakahan, sa mga melon,
Sa malambot na sikat ng araw
Ang mga tansong melon ay nagiging pula...
(A. Bunin)
4. Single rhyme "ABCB".
Ang una at ikatlong taludtod ay hindi magkatugma.

Ang damo ay berde
Ang araw ay sumisikat
Lunok na may tagsibol
Lumilipad ito sa amin sa canopy.
(A.N. Pleshcheev)

5. Mixed rhyme (libre) - isang paraan ng pag-alternate at mutual arrangement ng rhymes sa mga kumplikadong stanzas. Ang pinakasikat na anyo ay: octave, soneto, rondo, tercine, triolet, limerick, atbp.
Halimbawa ng mixed rhyming:

Ang hayop ba ay umuungal sa bingi na kagubatan,
Pumutok ba ang busina, dumadagundong ba ang kulog,
Kumakanta ba ang dalaga sa kabila ng burol -
Para sa bawat tunog
Ang iyong tugon sa walang laman na hangin
Bigla kang manganak.
(A.S. Pushkin)

Stanza- Isang pangkat ng mga patula na linya (mga taludtod) na konektado ng isang karaniwang sistema ng pagtutugma at, bilang isang panuntunan, isang solong intonasyon. Sa Russian versification, ang mga uri ng stanzas gaya ng couplet, quatrain (quatrain), sextine, octave, atbp.

Ang isang espesyal na strophic formation ay ang "Onegin stanza".
Ang mga pinagmumulan ng "Onegin stanza" ay isang soneto at isang oktaba gamit ang iambic tetrameter, at ang saknong ay palaging nagsisimula sa isang linya na may pambabae na pagtatapos, at nagtatapos sa isang panlalaki; ang saknong ay may regular na paghahalili ng panlalaki at pambabae na mga tula.

Ang ganitong saknong ay naging posible upang makabuo ng isang libreng salaysay, kabilang ang iba't ibang mga elemento ng komposisyon, madaling baguhin ang emosyonal na tono, at ang huling couplet ay madalas na naglalaman ng isang konklusyon o aphorism (" Kaya mga tao - ako ang unang nagsisi - // Walang magawa mga kaibigan"; "Ang bukal ng karangalan ay ang ating idolo, // At ito ang umiikot sa mundo!").

Tercet - Isang saknong na patula na binubuo ng tatlong taludtod (poetic lines) na magkatugma o may katumbas na mga taludtod ng kasunod na tercet; halimbawa, ang huling dalawang saknong ng "Sonnet" ni A. S. Pushkin, pati na rin ang dalawang huling saknong ng "Sonnet to Form" ni V. Ya. Bryusov, ay mga tercetes:

...At gusto ko lahat ng pangarap ko,
Umabot sa salita at sa liwanag.
Natagpuan ang mga katangiang gusto mo.
Hayaan ang aking kaibigan, na pinutol ang dami ng makata,
Maglasing dito at ang pagkakatugma ng soneto
At mga titik ng kalmadong kagandahan!

Terza rima- Isang tula na saknong kung saan ang unang taludtod (poetic line) ay tumutugon sa ikatlo, at ang pangalawa sa una at ikatlong taludtod ng ikalawang saknong, ang pangalawang taludtod ng ikalawang saknong ay tumutugon sa una at ikatlong taludtod ng ikatlong saknong. , atbp. (iyon ay, ang pamamaraan ay ang mga sumusunod: aba, bcb, cdc, atbp.) Ang "Divine Comedy" ni Dante, ang tula ni A. K. Tolstoy na "Dragon", "The Song of Hell" ni A. A. Blok ay isinulat sa tercines.

Dolnik(dating ginamit ang termino gagamba) - isang uri ng tonic na taludtod, kung saan ang bilang lamang ng mga naka-stress na pantig ay tumutugma sa mga linya, at ang bilang ng mga hindi naka-stress na pantig sa pagitan ng mga ito ay mula 2 hanggang 0.

Ang pangkalahatang formula X Ú X Ú X Ú, atbp. (Ú - mga pantig na may diin, X - hindi naka-stress; ang halaga ng X ay variable; X = 0, 1, 2). Depende sa bilang ng mga stress sa isang linya, ang two-strike doler, three-shock, four-shock, atbp. ay nakikilala. Ang ganitong uri ng taludtod ay tipikal para sa mga wikang may tonic versification at napakakaraniwan sa English, Russian, at tulang Aleman. Maaaring makilala ng isang tao ang isang bilang ng mga pagbabago ng dolnik, depende sa bilang ng mga diin sa isang linya (ang ilang mga pagbabago ng dolnik ay hindi nagpapanatili ng isang pantay na bilang ng mga diin, halimbawa, marami sa mga tula ni Mayakovsky), sa antas ng pagkakaiba-iba sa ang bilang ng mga pantig na hindi naka-stress sa pagitan ng mga na-stress, atbp.

Kung pinahihintulutan ang mga linya na may pagitan ng inter-stroke na 3, pinag-uusapan nila ang tungkol sa isang tactician, kung 4 o higit pa - tungkol sa isang accent verse.

Sa tulang Ruso, ang dolnik ay isang napakatandang anyo ng taludtod. Sa istraktura nito, walang alinlangan na bumalik ito sa katutubong taludtod, na - maliban sa musikal na bahagi nito - ay karaniwang umaangkop sa pormula ng taktika, at maraming mga linya ang umaangkop sa ritmo ng dolnik (ito ay mula sa katutubong taludtod na siya ay nagtalo sa teorya (" Karanasan sa Russian versification", 1812) at praktikal ("Rivers", isinalin mula sa Confucius at iba pa) ng Silangan, na ipinagtanggol ang pagpapakilala ng dolnik sa tula ng Russia). Sa isang tiyak na kahulugan, ang tatlong-pantig na sukat ng syllabic-tonic versification ay malapit din sa dolnik, kung saan ang scheme number ng unstressed sa pagitan ng mga shocks ay hindi iginagalang sa ilang mga kaso, dahil sa kung saan sila ay isang formation na malapit sa dolnik (halimbawa, hexameter ng Russia).

Sa tula ng Russia, ang dolnik ay nilinang ng mga Simbolista, pagkatapos ay ng mga Futurista. Laganap ito lalo na sa mga tula noong unang bahagi ng ika-20 siglo (tingnan ang mga kabanata sa dolnik sa Introduction to Metrics ni V. M. Zhirmunsky, pp. XXX, 184 at mga sumusunod).

Ang terminong "dolnik" ay ipinakilala noong unang bahagi ng 1920s nina V. Ya. Bryusov at G. A. Shengeli, ngunit may kaugnayan sa kung ano ang kilala ngayon bilang accent verse. Sa una, ang dolnik ay tinawag sa tula ng Russia gagamba(isang terminong unang binanggit ni S.P. Bobrov), gayunpaman, simula sa mga gawa ni V.M. Zhirmunsky, ang mga terminong "dolnik" at "pauznik" ay ginagamit bilang katumbas.

Mga batayang konsepto ng wikang patula at ang kanilang lugar sa kurikulum ng paaralan sa panitikan.

ANG WIKANG MAKATULA, masining na pananalita, ay ang wika ng patula (poetic) at prosa na mga akdang pampanitikan, isang sistema ng paraan ng masining na pag-iisip at aesthetic na pag-unlad ng realidad.
Hindi tulad ng karaniwang (praktikal) na wika, kung saan ang communicative function ang pangunahing (tingnan ang Functions of the language), sa P. I. nangingibabaw ang aesthetic (poetic) function, ang pagpapatupad nito ay higit na nakatuon sa mga representasyong pangwika mismo (phonic, rhythmic, structural, figurative-semantic, atbp.), upang sila ay maging mahalagang paraan ng pagpapahayag sa kanilang sarili. Ang pangkalahatang figurativeness at artistikong pagka-orihinal ng lit. Ang mga gawa ay nakikita sa pamamagitan ng prisma ng P. I.
Ang pagkakaiba sa pagitan ng ordinaryong (praktikal) at patula na mga wika, iyon ay, ang aktwal na komunikasyon at patula na mga tungkulin ng wika, ay iminungkahi sa mga unang dekada ng ika-20 siglo. mga kinatawan ng OPOYAZ (tingnan). P. Ya., sa kanilang opinyon, ay naiiba mula sa karaniwang tangibility ng pagbuo nito: ito ay nakakakuha ng pansin sa sarili nito, sa isang tiyak na kahulugan ay nagpapabagal sa pagbabasa, sinisira ang karaniwang automatismo ng pang-unawa sa teksto; ang pangunahing bagay dito ay "upang mabuhay sa paggawa ng mga bagay" (V. B. Shklovsky).
Ayon kay R. O. Yakobson, na malapit sa OPOYAZ sa pag-unawa kay P. Ya., ang tula mismo ay walang iba kundi “isang pahayag na may saloobin sa pagpapahayag (...). Ang tula ay wika sa aesthetic function nito.
P. i. malapit na konektado, sa isang banda, sa wikang pampanitikan (tingnan), na siyang normatibong batayan nito, at sa kabilang banda, sa wikang pambansa, kung saan ito ay kumukuha ng iba't ibang katangiang pangwika, halimbawa. dialectisms kapag nagpapadala ng pagsasalita ng mga character o upang lumikha ng isang lokal na kulay ng itinatanghal. Ang patula na salita ay lumalago mula sa tunay na salita at sa loob nito, nagiging motibasyon sa teksto at gumaganap ng isang tiyak na artistikong tungkulin. Samakatuwid, ang anumang tanda ng isang wika, sa prinsipyo, ay maaaring maging aesthetic.

19. Ang konsepto ng masining na pamamaraan. Ang kasaysayan ng panitikan sa daigdig bilang isang kasaysayan ng pagbabago ng mga pamamaraang masining.

Ang pamamaraang masining (malikhain) ay isang hanay ng mga pinaka-pangkalahatang prinsipyo ng aesthetic assimilation ng realidad, na patuloy na inuulit sa gawain ng isang partikular na grupo ng mga manunulat na bumubuo ng direksyon, kalakaran o paaralan.

O.I. Sinabi ni Fedotov na "ang konsepto ng "malikhaing pamamaraan" ay hindi gaanong naiiba sa konsepto ng "masining na pamamaraan" na nagbunga nito, kahit na sinubukan nilang iakma ito upang maipahayag ang isang mas malaking kahulugan - bilang isang paraan ng pag-aaral ng buhay panlipunan o bilang ang mga pangunahing prinsipyo (estilo) ng buong uso.

Ang konsepto ng artistikong pamamaraan ay lumilitaw noong 1920s, nang ang mga kritiko ng Russian Association of Proletarian Writers (RAPP) ay humiram ng kategoryang ito mula sa pilosopiya, at sa gayon ay naghahangad na teoretikal na patunayan ang pag-unlad ng kanilang kilusang pampanitikan at ang lalim ng malikhaing pag-iisip ng "proletaryong" mga manunulat.

Ang masining na pamamaraan ay may isang aesthetic na kalikasan, ito ay kumakatawan sa kasaysayan na nakakondisyon pangkalahatang mga anyo ng emosyonal na kulay na makasagisag na pag-iisip.

Ang mga bagay sa sining ay ang mga aesthetic na katangian ng katotohanan, i.e. "ang malawak na kahalagahan sa lipunan ng mga phenomena ng katotohanan, na iginuhit sa panlipunang kasanayan at nagdadala ng selyo ng mga mahahalagang pwersa" (Yu. Borev). Ang paksa ng sining ay nauunawaan bilang isang makasaysayang pagbabago na kababalaghan, at ang mga pagbabago ay depende sa likas na katangian ng panlipunang kasanayan at ang pag-unlad ng realidad mismo. Ang masining na pamamaraan ay kahalintulad sa bagay ng sining. Kaya, ang mga makasaysayang pagbabago sa artistikong pamamaraan, pati na rin ang paglitaw ng isang bagong artistikong pamamaraan, ay maaaring ipaliwanag hindi lamang sa pamamagitan ng mga makasaysayang pagbabago sa bagay ng sining, kundi pati na rin sa pamamagitan ng makasaysayang pagbabago sa mga aesthetic na katangian ng katotohanan. Ang paksa ng sining ay naglalaman ng buhay ng masining na pamamaraan. Ang artistikong pamamaraan ay ang resulta ng isang malikhaing pagmuni-muni ng isang bagay ng sining, na nakikita sa pamamagitan ng prisma ng pangkalahatang pilosopikal at pampulitika na pananaw sa mundo ng artist. "Ang pamamaraan ay palaging lumilitaw sa harap natin lamang sa konkretong artistikong sagisag nito - sa buhay na bagay ng imahe. Ang bagay na ito ng imahe ay lumitaw bilang isang resulta ng personal, pinaka-matalik na pakikipag-ugnayan ng artist sa kongkretong mundo sa paligid niya, na tumutukoy sa buong proseso ng artistikong at pag-iisip na kinakailangan upang lumikha ng isang gawa ng sining "(L.I. Timofeev)

Ang malikhaing paraan ay walang iba kundi isang projection ng imahe sa isang tiyak na konkretong makasaysayang setting. Dito lamang natatanggap ng makasagisag na pagdama ng buhay ang konkretong pagsasakatuparan nito, i.e. ay transformed sa isang tiyak, organikong arisen sistema ng mga character, salungatan, storylines.

Ang masining na pamamaraan ay hindi isang abstract na prinsipyo ng pagpili at generalization ng mga phenomena ng realidad, ngunit isang historikal na nakakondisyon na pag-unawa dito sa liwanag ng mga pangunahing katanungan na ibinibigay ng buhay sa sining sa bawat bagong yugto ng pag-unlad nito.

Ang pagkakaiba-iba ng mga artistikong pamamaraan sa parehong panahon ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng papel ng pananaw sa mundo, na nagsisilbing isang mahalagang kadahilanan sa pagbuo ng artistikong pamamaraan. Sa bawat panahon ng pag-unlad ng sining, may sabay-sabay na paglitaw ng iba't ibang pamamaraang masining depende sa sitwasyong panlipunan, dahil ang panahon ay isasaalang-alang at mapapansin ng mga artista sa iba't ibang paraan. Ang kalapitan ng mga aesthetic na posisyon ay tumutukoy sa pagkakaisa ng paraan ng isang bilang ng mga manunulat, na nauugnay sa pagkakapareho ng mga aesthetic ideals, ang relasyon ng mga character, ang homogeneity ng mga salungatan at mga plot, at ang paraan ng pagsulat. Kaya, halimbawa, K. Balmont, V. Bryusov, A. Blok ay nauugnay sa simbolismo.

Ang pamamaraan ng artist ay nadarama sa pamamagitan ng istilo kanyang mga gawa, i.e. sa pamamagitan ng indibidwal na pagpapakita ng pamamaraan. Dahil ang pamamaraan ay isang paraan ng masining na pag-iisip, ang pamamaraan ay ang subjective na bahagi ng estilo, dahil. ang ganitong paraan ng matalinghagang pag-iisip ay nagbubunga ng ilang ideolohikal at masining na katangian ng sining. Ang konsepto ng pamamaraan at indibidwal na istilo ng manunulat ay nauugnay sa isa't isa bilang konsepto ng genus at species.

Pakikipag-ugnayan paraan at istilo:

§ Iba't ibang istilo sa loob ng isang malikhaing pamamaraan. Ito ay kinumpirma ng katotohanan na ang mga kinatawan ng ito o ang pamamaraang iyon ay hindi magkadugtong sa alinmang istilo;

§ Ang pagkakaisa ng estilista ay posible lamang sa loob ng isang pamamaraan, dahil kahit na ang panlabas na pagkakapareho ng mga gawa ng mga may-akda na sumusunod sa parehong pamamaraan ay hindi nagbibigay ng mga batayan para sa pag-uuri sa kanila bilang isang solong istilo;

§ Baliktarin ang impluwensya ng istilo sa pamamaraan.

Ang buong paggamit ng mga diskarte sa istilo ng mga artista na katabi ng isang pamamaraan ay hindi tugma sa pare-parehong pagsunod sa mga prinsipyo ng bagong pamamaraan.

Kasama ang konsepto ng malikhaing pamamaraan, ang konsepto direksyon o uri ng pagkamalikhain, na sa pinaka magkakaibang mga anyo at relasyon ay maipapakita sa anumang pamamaraan na lumitaw sa proseso ng pag-unlad ng kasaysayan ng panitikan, dahil ipinapahayag nila ang mga pangkalahatang katangian ng makasagisag na pagmuni-muni ng buhay. Sa kanilang kabuuan, ang mga pamamaraan ay bumubuo ng mga agos ng panitikan (o mga uso: romantikismo, realismo, simbolismo, atbp.).

Tinutukoy lamang ng pamamaraan ang direksyon ng malikhaing gawa ng artist, at hindi ang mga indibidwal na katangian nito. Ang pamamaraang masining ay nakikipag-ugnayan sa pagiging malikhain ng manunulat

Ang konsepto ng "estilo" ay hindi magkapareho sa konsepto "malikhaing indibidwalidad ng manunulat". Ang konsepto ng "creative individuality" ay mas malawak kaysa sa ipinahayag ng makitid na konsepto ng "style". Sa estilo ng mga manunulat, ang isang bilang ng mga pag-aari ay ipinakita, na sa kanilang kabuuan ay nagpapakilala sa malikhaing sariling katangian ng mga manunulat. Ang konkreto at tunay na resulta ng mga katangiang ito sa panitikan ay istilo. Ang manunulat ay bubuo ng kanyang sariling indibidwal na istilo batay sa ito o sa masining na pamamaraan. Masasabi nating ang pagiging malikhain ng manunulat ay isang kinakailangang kondisyon para sa karagdagang pag-unlad ng bawat masining na pamamaraan. Maaari nating pag-usapan ang tungkol sa isang bagong masining na pamamaraan kapag ang mga bagong indibidwal na phenomena na nilikha ng mga malikhaing indibidwalidad ng mga manunulat ay naging pangkalahatan at kumakatawan sa isang bagong kalidad sa kanilang kabuuan.

Ang masining na pamamaraan at malikhaing sariling katangian ng manunulat ay ipinakita sa panitikan sa pamamagitan ng paglikha ng mga imaheng pampanitikan, ang pagbuo ng mga motibo.

Ang Rhyme (sinaunang Griyego υθμς "dimensyon, ritmo") ay isang katinig sa dulo ng dalawa o higit pang salita, ang mga dulo ng mga taludtod (o kalahating taludtod, ang tinatawag na panloob na tula), na nagmamarka ng kanilang mga hangganan at nag-uugnay sa kanila sa isa't isa . Tinutulungan ng tula ang mambabasa na madama ang intonasyong artikulasyon ng pananalita at pinipilit silang iugnay ang kahulugan ng mga talatang iyon na pinag-iisa nito.

Binuo mula sa natural na mga katinig ng syntactic parallelism; sa European na tula ito ay naging karaniwan mula pa noong ika-10-12 siglo.

Dapat pansinin na ang tula ay hindi lamang ang tanda ng pagkakumpleto ng ritmo; dahil sa pagkakaroon ng isang malakas na paghinto, panghuling diin at sugnay, ang dulo ng linya (bilang isang ritmikong yunit) ay tinutukoy kahit na walang rhyme, halimbawa:

"Apat na hindi tapat na hari
Nanalo si Don Rodrigo
At tinawag nila siyang Sid
Tinalo ang mga Tsar" (Zhukovsky).

Ngunit ang pagkakaroon ng rhyme ay binibigyang-diin at pinahuhusay ang pagkakumpleto na ito, at sa mga tula ng isang mas malayang ritmikong istraktura, kung saan ang pagkakatugma ng mga ritmikong yunit ay ipinahayag nang hindi gaanong pagkakaiba (ang mga linya ay naiiba sa bilang ng mga pantig, lugar ng diin, atbp.), ang maindayog na kahulugan ng R. ay lumilitaw na may pinakamalaking pagkakaiba ( sa libre at libreng taludtod, sa raeshnik, atbp.)

Ito ay pinakakaraniwang ginagamit sa patula na pananalita at sa ilang panahon sa ilang kultura ay nagsisilbing obligado o halos obligadong pag-aari nito. Hindi tulad ng aliterasyon at asonans (na maaaring mangyari saanman sa teksto), ang tula ay tinutukoy sa posisyong (sa pamamagitan ng posisyon sa dulo ng taludtod, na kumukuha ng sugnay). Ang tunog na komposisyon ng isang tula - o sa halip, ang likas na katangian ng katinig na kinakailangan para sa isang pares ng mga salita o parirala na mababasa bilang tula - ay naiiba sa iba't ibang wika at sa iba't ibang panahon.

Mga uri ng tula

Sa dami ng pantig Ang mga tula ay nahahati sa:

• panlalaki (stress sa huling pantig),
• pambabae (stress sa penultimate syllable mula sa dulo),
• dactylic (stress sa ikatlong pantig mula sa dulo),
• hyperdactylic (diin sa ikaapat na pantig mula sa dulo).
• Kung ang isang tula ay nagtatapos sa patinig, ito ay tinatawag na bukas; kung ito ay nagtatapos sa isang katinig, ito ay tinatawag na sarado.

Sa likas na katangian ng tunog(katumpakan ng mga katinig) ang mga tula ay nakikilala:

• tumpak at tinatayang
• mayaman at mahirap,
• asonansya, disonances,
• pinagsama-sama,
• tautological,
• hindi pantay,
• multi-shock.

Sa pamamagitan ng posisyon sa taludtod ang mga tula ay:

• pangwakas,
• inisyal,
• panloob;

Sa pamamagitan ng posisyon sa saknong:

• katabi,
• krus
• pantakip (o may sinturon)

Sa pagsasaalang-alang sa multiplicity ng repetitions, rhymes ay ipinares, triple, quadruple at maramihang.

Ang mga tula na walang rhyme ay tinatawag na puti, hindi eksaktong rhymes - "rhymes".

Mayroon ding mga sumusunod mga kagamitang patula at mga tuntunin para sa kanila:

• Pantorhyme - lahat ng salita sa linya at sa susunod na tula ay tumutula sa isa't isa (halimbawa, ang 1st, 2nd at 3rd na salita ng dalawang linya ay tumutula, ayon sa pagkakabanggit)
• sa pamamagitan ng tula - isang rhyme na tumatakbo sa buong trabaho (halimbawa - isang rhyme sa bawat linya)
• echo rhyme - ang pangalawang linya ay binubuo ng isang salita o isang maikling parirala na tumutula sa unang linya.

Mga halimbawa ng tula

panlalaki- tula na may diin sa huling pantig sa linya:

Parehong niyanig ng dagat at ng bagyo ang aming bangka;
Ako, inaantok, ay pinagtaksilan ng bawat kapritso ng alon.
Dalawang infinity ang nasa akin,
At arbitraryo nila akong pinaglaruan.

Pambabae- na may diin sa penultimate syllable sa linya:

Tahimik na gabi, huli ng tag-araw
Kung paano nagniningning ang mga bituin sa langit
Gaya sa ilalim ng kanilang madilim na liwanag
Hinog na ang mga natutulog na bukid.

Dactylic- na may diin sa ikatlong pantig mula sa dulo ng linya, na inuulit ang pattern ng dactyl - -_ _ (stressed, unstressed, unstressed), na, sa katunayan, ang dahilan ng pangalan ng rhyme na ito:

Isang batang babae sa isang bukid na may isang willow pipe,
Bakit mo sinaktan ang sanga ng tagsibol?
Umiiyak siya sa kanyang mga labi na parang oriole sa umaga,
Ang pag-iyak ng mapait at higit na hindi mapakali.

Hyperdactylic- na may diin sa ikaapat at kasunod na pantig mula sa dulo ng linya. Ang tula na ito ay napakabihirang sa pagsasanay. Lumitaw ito sa mga gawa ng oral folklore, kung saan ang laki nito ay hindi palaging nakikita. Ang isang halimbawa ng gayong tula ay ganito ang tunog:

Kinakamot ni Goblin ang kanyang balbas,
Ang patpat ay pinutol na madilim.

Eksaktong at tinatayang rhymes

AT eksaktong sapat na tula tugma:

• a) huling diin na patinig
• b) mga tunog na nagsisimula sa huling nakadiin na patinig.

Sa eksaktong tula ang isang tula tulad ng "nagsusulat - nakakarinig - humihinga" (Okudzhava) ay isinasaalang-alang din. Ang tinatawag na. iotized rhymes: "Tani - spells" (ASP), "muli - isang hawakan" (Firnven).

Isang halimbawa ng isang saknong na may eksaktong mga rhyme (ito ang mga tunog ang magkatugma, hindi ang mga titik):

Ang ganda, nagpipisil ng katana,
Gawing vinaigrette ang kalaban.
Katana - ang pangarap ng isang samurai
Ngunit mas mahusay kaysa sa kanya - isang baril. (Gareth)

AT hindi tumpak na tula hindi lahat ng tunog ay nag-tutugma, simula sa huling naka-stress na patinig: "patungo sa - pagputol", o "aklat - Hari" ni Medvedev. Maaaring magkaroon ng mas hindi tumpak na mga rhyme kaysa sa mga tumpak, at maaari nilang lubos na palamutihan at pag-iba-ibahin ang isang taludtod.

Mayaman at mahirap na tula

mayamang tula, kung saan ang reference na katinig na tunog ay nagtutugma. Ang isang halimbawa ay ang mga linya mula sa tula ni A. S. Pushkin na "To Chaadaev":

Pag-ibig, pag-asa, tahimik na kaluwalhatian
Ang panlilinlang ay hindi nabuhay nang matagal para sa amin,
Wala na ang saya ng kabataan
Parang panaginip, parang ambon sa umaga.

Sa mahihirap na rhyme, ang mga tunog na may diin at isang tinig na may diin ay bahagyang nagtutugma.

Asonansya, disonances

• assonant rhymes kung saan ang tunog na binibigyang-diin ng patinig ay nag-tutugma, ngunit ang mga katinig ay hindi.
• dissonant (consonant) rhymes, kung saan, sa kabaligtaran, ang mga naka-stress na patinig ay hindi tumutugma:

Ito ay

Sosyalismo -

kahanga-hangang salita!

May watawat

Gamit ang isang kanta

nakatayo sa kaliwa

At sa sarili niya

Sa mga ulo

bumaba ang kaluwalhatian

• Compound rhymes, kung saan ang pares ng tumutula ay binubuo ng tatlo o higit pang mga salita, tulad ng sa mga linya 2 at 4 ng N. S. Gumilyov:

Dadalhin mo ako sa iyong mga bisig
At ikaw, yayakapin kita
Mahal kita prinsipe ng apoy
Gusto ko at naghihintay ng halik.

tautological rhyme - pag-uulit ng parehong mga salita: "naka-curtain ang bintana - tumingin muli sa bintana" - Blok).

pinutol na tula- isang pamamaraan ng pagtula, kapag ang isa sa mga salitang tumutula sa dulo ng taludtod ay hindi ganap na sumasaklaw sa mga katinig ng isa pang salita. Sa Russian classical verse U. r. ang isang rhyme na may truncation ng tunog na "th" (maikli "and") ay isinasaalang-alang:

E ano ngayon? Naniwala ang malungkot na Diyos.
Napatalon si Cupid sa tuwa
At sa harap ng kanyang mga mata nang buong lakas
Hinigpitan ko ang bago para sa kapatid ko.

Mga tula ng ika-20 siglo ang pinutol na tula ay tinatawag minsan hindi pantay na tumutula:

Sumipol sa isang mahinang aria,
Lasing sa kinang at ingay, -
Dito sa sidewalk ng gabi
Siya ay isang libreng ibon!
Parang bata na naglalaro ng kulot,
Kulot na matapang sa mata,
Tapos bigla siyang sumandal sa bintana,
Tinitingnan ang bahaghari na basura.

(V. Bryusov)

Sa nonequisyllabic rhymes, ang bahaging may diin ay may ibang bilang ng mga pantig (panlabas - perlas).

AT multi-stressed rhymes ang mga tunog ng mga salitang tumutula ay nag-tutugma, ngunit ang mga naka-stress na patinig ay sumasakop sa iba't ibang mga posisyon sa kanila (tungkol sa mga baso - butterflies).

• Ioted rhyme ay isa sa mga laganap na halimbawa ng pinutol na tula; kaya sa loob nito, gaya ng ipinahihiwatig ng pangalan, ang tunog na "y" ay nagiging karagdagang tunog ng katinig. Ang ganitong uri ng tula ay ginamit sa tulang ito ni A. S. Pushkin sa mga linya 1 at 3:

Ulap ay nagmamadali, ulap ay paikot-ikot;
Invisible na buwan
Nagpapaliwanag sa lumilipad na niyebe;
Maulap ang langit, maulap ang gabi...

Mga uri ng tula

singsing(girdle o enveloping) tula abba,

katabi(pares) tula aabb,

krus tula abab at, mas bihira, sa pamamagitan ng tula aaaa.

Katabi- tumutula ng mga katabing taludtod: ang una sa pangalawa, ang pangatlo sa ikaapat (aabb) (ang mga dulo ng mga taludtod na magkatugma sa isa't isa ay ipinahiwatig ng parehong mga titik).

Ito ang pinakakaraniwan at malinaw na sistema ng pagtutugma. Ang pamamaraang ito ay napapailalim kahit sa mga bata sa kindergarten at may kalamangan sa pagpili ng mga rhymes (isang nag-uugnay na pares ay lilitaw kaagad sa isip, hindi ito barado ng mga intermediate na linya). Ang ganitong mga saknong ay may mas malaking dinamika, ang pinakamabilis na bilis ng pagbasa.

Hinabi sa lawa ang iskarlata na liwanag ng bukang-liwayway,
Si Capercaillie ay umiiyak sa kagubatan na may mga kampana.
Ang isang oriole ay umiiyak sa isang lugar, nagtatago sa isang guwang.
Tanging ako ay hindi umiiyak - ang aking puso ay magaan.

Ang susunod na paraan ay cross rhyming- umapela din sa malaking bilang ng publikong nagsusulat.

Krus - tumutula ng unang taludtod kasama ang ikatlo, ang pangalawa - kasama ang ikaapat (abab).

Kahit na ang pamamaraan ng naturang tula ay tila medyo mas kumplikado, ito ay mas nababaluktot sa mga tuntunin ng ritmo at nagbibigay-daan sa iyo upang mas mahusay na maihatid ang kinakailangang mood. Oo, at ang gayong mga taludtod ay mas madaling matutunan - ang unang pares ng mga linya, tulad ng dati, ay hinihila sa memorya ang pangalawang pares na tumutugon dito (habang sa nakaraang pamamaraan ang lahat ay nahahati sa magkahiwalay na mga couplet).

Gustung-gusto ko ang bagyo sa unang bahagi ng Mayo,
Kapag kumulog ang unang tagsibol
Parang nakikipaglaro at naglalaro,
Dumagundong sa bughaw na langit.

Ang ikatlong paraan - singsing(sa ibang source - may sinturon, yumakap) - mayroon nang mas maliit na representasyon sa kabuuang masa ng mga tula.

Singsing (may sinturon, yumakap) - ang unang taludtod - kasama ang ikaapat, at ang pangalawa - kasama ang pangatlo. (abba)

Ang ganitong pamamaraan ay maaaring ibigay sa mga nagsisimula nang medyo mas mahirap (ang unang linya ay, parang, na-overwrite ng susunod na pares ng mga rhyming na linya).

Tumingin ako, nakatayo sa ibabaw ng Neva,
Tulad ni Isaac na higante
Sa nagyeyelong ulap
Lumiwanag ang gintong simboryo.

At sa wakas hinabing tula ay maraming pattern. Ito ay karaniwang pangalan para sa mga kumplikadong uri ng tumutula, halimbawa: abvabv, abvvba, atbp.

Malayo sa araw at kalikasan
Malayo sa liwanag at sining
Malayo sa buhay at pag-ibig
Ang iyong mas bata na mga taon ay kumikislap,
Ang mga damdaming nabubuhay ay mamamatay,
Mawawasak ang iyong mga pangarap.

Panloob na tula- katinig ng kalahating linya:

"Mga balikat ng iyong panginginig ng mga bata,
Nagtataka ang mga mata ng mga bata
Mga sandali ng pagpupulong, oras ng paalam,
Isang mahabang oras, tulad ng isang siglo ng pagkahilo"

Ang semantikong papel ng tula

Kasama ng maindayog, ang tula ay mayroon ding mahusay na semantikong kahulugan. Ang salita sa dulo ng linya, na sinalungguhitan ng pause na sumusunod dito at na-highlight sa tulong ng tunog na pag-uulit, ay natural na nakakaakit ng higit na pansin sa sarili nito, ay sumasakop sa pinakakapaki-pakinabang na lugar sa linya. Sa mga walang karanasan na makata, ang pagnanais para sa tula ay humahantong sa pagtugis ng tunog na pag-uulit at sa kapinsalaan ng kahulugan; ang tula, gaya ng sinabi ni Byron, ay nagiging "isang makapangyarihang bapor na nagpapalangoy ng tula kahit na laban sa agos ng sentido komun."

Ang paglitaw at pag-unlad ng tula

Ang mga rhymed na kalahating linya, kung saan minsan humihinto ang teorya, ay, sa esensya, ordinaryong mga taludtod, tumutula ayon sa scheme at nakalimbag sa mga pares sa isang linya. - Ang hitsura ng tula sa tula ng mga taong Europeo ay hindi pa ganap na naipaliwanag; ito ay dapat na dumaan dito mula sa Semitic na tula, kung saan ito ay karaniwan, sa pamamagitan ng mga Espanyol na Arabo, noong ika-8 siglo; ngunit halos hindi posible na igiit ito pagkatapos na makilala ang Latin na tula noong unang mga siglo bago si Kristo. Nasa Ovid, Virgil, Horace, mayroong mga tula na hindi maaaring ituring na hindi sinasadya. Malaki ang posibilidad na ang tula, na kilala sa mga klasikong Romano at pinabayaan ng mga ito tulad ng isang hindi kinakailangang laruan, ay nakakuha ng kahalagahan sa mga menor de edad na makata ng pagkabulok, na nagbigay ng eksklusibong pansin sa laro ng mga pormal na contrivances. Bilang karagdagan, ang paglilipat ng mahigpit na metrical versification sa pamamagitan ng mga elemento ng tonic versification ay nangangailangan ng higit na pagkakaiba sa pagitan ng mga indibidwal na bersikulo, na nakamit sa pamamagitan ng rhyme.

Sa mga taludtod ng mga makatang Kristiyano noong ika-4 na siglo. Ambrose ng Milan at Prudentius, ang mga asonansya kung minsan ay nagiging ganap na tunog ng mga tula. Gayunpaman, ang mga tula ay ganap na ipinakilala sa mga taludtod sa Latin noong ika-5 siglo. ang makata na si Sedulius, na siyang "bingi na bata" at "baliw na itim na tao" na itinuturing ni Paul Verlaine na imbentor ng rhyme.

Ang unang ganap na tumutula na gawa ay ang Latin na "Mga Tagubilin" ng Commodian (270 AD); may isang tula sa kabuuan ng tula. Nag-iiba at nagbabago ang rhyme sa bawat couplet sa tinatawag na Leonine hexameter, kung saan ang unang kalahating linya ay tumutula sa dulo; pagkatapos ay mula sa 600 makikita natin ito sa pansimbahang Latin na tula, kung saan mula 800 ito ay nagiging obligado at mula sa kung saan ito ay pumasa sa sekular na tula ng Romanesque, at pagkatapos ay ang mga Aleman na tao.

Ang rhyme ay katangian na ng mga pinakalumang teksto sa Welsh, ngunit ang kanilang pakikipag-date ay nagpapakita ng mga makabuluhang paghihirap. Kaya, ang mga nakaligtas na kopya ng tula na "Gododdin" sa batayan ng paleographic data ay nagsimula noong ika-9 na siglo, gayunpaman, pagkatapos ng mga gawa ng klasiko ng Welsh philology na si Ivor Williams, karaniwang tinatanggap na ipatungkol ang halos lahat ng teksto nito, pati na rin ang ilang mga gawa na iniuugnay sa Taliesin, noong ika-6 na siglo. Sa kasong ito, ang Welsh rhyme - dahil sa isang nakapirming stress sa huling (mula noong ika-9 o ika-11 siglo - sa penultimate) pantig - ay ang pinakamaagang sistematikong ginamit na tula sa Europa.

Sa Irish na tula, ang rhyme ay nagsisimula nang sistematikong gamitin sa patula na mga genealogies na napetsahan batay sa linguistic data ng ika-7 siglo, na nagpapahiwatig din ng "outrunning" ng continental trend.

Ang "Celtic rhyme", na katangian ng parehong Irish at Welsh na tula (sa huli, gayunpaman, ang pangalan odl Wyddeleg, "Irish rhyme" ay pinagtibay para dito), ay napaka-malaya: lahat ng mga patinig, bingi at tinig na mga variant ng katinig ay tumutula sa kanilang mga sarili. ( k / g, t / d, p / b), makinis at pang-ilong (r / l, m / n), at kahit na mga katinig, napapailalim at hindi napapailalim sa iba't ibang mutasyon na katangian ng mga wikang Celtic (b / bh [ v] / mb [m], t/th[θ], d/dh[ð], m/mh[v], c[k]/ch[x], atbp.). Ang aliteration ay isinaayos sa katulad na paraan.

Ang tula ay ipinakilala sa mga tula ng Aleman sa ilalim ng impluwensya ng mga anyo ng Romanesque. “Ang mga insinuating na Italyano o Pranses na melodies ay nakarating sa Alemanya, at pinalitan ng mga makatang Aleman ang mga tekstong Aleman para sa kanila, gaya ng ginawa ng mga minnesinger at makata noong Renaissance; na may ganitong mga himig, mga kanta at sayaw ay dumating ang tula. Una naming nakilala ito sa itaas na Rhine, kung saan ito malamang na orihinal na kumalat.

Ang kapalaran ng tula sa Pranses na tula ay nauugnay sa mga kilusang pampanitikan na nagbibigay-diin sa anyo. Sina Ronsard at Du Bellay, na hindi nadala ng panukat na taludtod na hindi pangkaraniwan para sa wikang Pranses, ay umiwas sa mga hindi tumutula na taludtod, humihingi ng tumpak, mayaman, ngunit hindi sa anumang paraan ay pinong mga tula, at nagbabawal sa kanila na isakripisyo ang isang masayang turnover o katumpakan ng pagpapahayag. Ginawa ni Malherbe ang rhyme ng mas mahigpit na mga kinakailangan: ipinagbawal niya ang magaan at banal na mga tula - isang pagbabawal na natagpuan ang napakatalino na aplikasyon sa mga taludtod ng kanyang mga kontemporaryo at higit pa sa mga tula ng romantikismo. Ang kahalagahan ng rhyme sa French - syllabic - versification ay dahil sa kalubhaan ng aplikasyon nito, hindi alam ng iba pang mga wika: dito - sa kabila ng kumpletong katinig - ipinagbabawal na i-rhyme ang plural sa isahan, ang salitang nagtatapos sa patinig, na may salitang nagtatapos sa katinig (canot at domino, connus at parvenu ) atbp.

Ang mismong paglitaw ng tula sa panitikang Europeo, gaya ng maaaring isipin ng isa, ay konektado sa maayos na organisasyon ng taludtod. Ang mga pag-uulit ng tunog na sa una ay hindi organisado, kung sila ay nag-tutugma sa mga salitang pinakamalinaw na nakikilala sa dulo ng ritmikong yunit, ang tunog ay pinakamatalim at kapansin-pansin; salamat dito, isang tiyak na atraksyon ang nilikha para sa kanila hanggang sa mga dulo ng mga linya o kalahating taludtod. Ang pagkahumaling na ito ay pinatindi din dahil sa syntactic parallelism, ibig sabihin, ang pag-uulit ng magkakatulad na bahagi ng pananalita na may magkatulad na pagtatapos. Kasabay nito, ang paglipat mula sa oral poetic system na may musikal-ritmikong organisasyon hanggang sa nakasulat na taludtod, na nagpapahina sa kalinawan ng ritmikong organisasyon ng taludtod, ay nagdulot ng paghahanap para sa mga bagong elementong bumubuo ng ritmo, na, sa partikular, ay isang tula. na mahalagang hindi alam sa alinman sa sinaunang o katutubong versification (bagaman paminsan-minsan siya ay lumitaw sa kanila). Ang kumplikado ng mga kundisyong ito, sa bawat ibinigay na kaso, ay natatangi sa kasaysayan, at pinagbabatayan ang hitsura ng tula sa bagong tula.

Sa Russia, paminsan-minsan ay lumilitaw ang tula sa mga epiko, gayundin sa mga nakasulat na monumento noong ika-17 siglo. bilang isang resulta ng pagkakataon (na may paralelismo ng mga taludtod) ng mga pagtatapos ng gramatika:

“Inaalok namin ang wakas sa banal na kasulatang ito.
Hindi natin nakakalimutan ang mga bagay magpakailanman.
Naghahanap ng totoo
Isusulat natin itong mahabang kwento sa mahabang kwentong ito" atbp.

Ngunit karaniwang, ang tula ay nabubuo sa pantig na mga taludtod, simula kay Simeon ng Polotsk (1629-1680) at iba pang mga makata, kung saan ito nabuo sa ilalim ng impluwensya ng Kanluraning tula at, higit sa lahat, mga makatang Polish. Ang impluwensyang ito mismo ay batay sa proseso ng paglikha ng nakasulat na taludtod sa halip na pasalita, na naganap noong ika-17 siglo. sa Russia at sanhi ng matalas na pagbabago sa lipunan at kultura.

Blangkong taludtod

Ang puting taludtod ay isang taludtod na walang tula, ngunit, hindi tulad ng libreng taludtod, ay may tiyak na sukat: puting iambic, puting anapaest, puting dolnik. Tumutukoy sa liroaeropic.

Ang terminong puting taludtod ay ipinasa sa Russian poetics mula sa French - vers blanc, na kung saan, ay kinuha mula sa English poetics, kung saan ang mga unrhymed verses ay tinatawag na blangko na taludtod (blangko - upang pakinisin, burahin, sirain), i.e. mga taludtod na may nabura, nawasak. tula . Ang mga sinaunang makata ay sumulat ng tula nang walang mga tula.

Ang puting taludtod (mas tiyak, walang tula) ay karaniwang ginagamit sa katutubong tula ng Russia; ang istruktural na papel ng mga tula dito ay ginagampanan ng isang tiyak na sugnay. Sa bookish na tulang Ruso, ang blangko na taludtod, sa kabaligtaran, ay hindi gaanong karaniwan.

Ang paggamit ng terminong ito ay posible lamang para sa mga pambansang tula kung saan ang parehong metro at tula ay katangian, mga tampok na bumubuo ng sistema: halimbawa, may kaugnayan sa sinaunang tula ng Griyego, kung saan ang isang bagay na katulad ng tula ay lumitaw lamang bilang isang pagbubukod, ito ay hindi kaugalian na magsalita ng blangkong taludtod.

Sa tulang Ruso, ang puting taludtod ay nagkaroon ng malaking katanyagan sa ilang mga panahon (pangunahin sa katapusan ng ika-18 at simula ng ika-19 na siglo); totoo ito lalo na sa puting iambic, na malawakang ginagamit sa mga tula at mala-tula na drama.

Ang presyllabic at syllabic na panahon ng tulang Ruso ay nailalarawan sa pamamagitan ng espesyal na atensyon ng mga makata sa tula. Ngunit mayroon na si V. Trediakovsky, na nakita ang batayan ng taludtod hindi sa rhyme, ngunit sa ritmo, meter, dismissively tinatawag na rhyme "nozzle ng isang bata." Siya ang unang sumulat ng hexameters sa blangkong taludtod, nang walang rhyme.

Kasunod niya, isinalin ni A. Cantemir ang Mga Kanta at Sulat ni Anacreon ni Quintus Horace Flaccus sa blangkong taludtod - isang katotohanang napakahalaga, na nagpapahiwatig na ang mga makata ng syllabist ay isinasaalang-alang ang pangunahing bagay sa taludtod na hindi tula, ngunit, tulad ng isinulat ni Cantemir, "isang tiyak na kasunduan sa sukat. at ilang kaaya-ayang tugtog", ibig sabihin, panukat na ritmo, laki ng paa.

Kung ang puting taludtod sa hexameter at iba pang mga sinaunang metro ay tinanggap sa tula ng aklat ng Russia nang walang pagtatalo, kung gayon ang blangko na taludtod sa ibang mga metro ay hindi agad na nag-ugat sa pagsasanay ng mga makata.

Ang pinakamatapang na tagapagtanggol ng puting taludtod noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. ay si V. Zhukovsky. Sinuportahan siya ni A. Pushkin, A. Koltsov, at bahagyang ni M. Lermontov; at ang karagdagang blangko na taludtod ay tumigil na maging isang pambihirang pangyayari sa tula ng Russia.

Para sa B. s. Ang astrophic o mahinang strophicity ay katangian, dahil ang strophic variety sa foot verse ay tinutukoy ng magkakaibang sistema ng rhyming. Gayunpaman, ang kawalan ng rhyme ay hindi nag-aalis ng puting taludtod ng poetic merito; ang mga pangunahing bahagi ng taludtod—ritmo, imahe ng wika, sugnay, atbp—ay napanatili dito. Sa partikular, ang blangkong taludtod ay nananatiling pinakatanggap sa mga dramatikong gawa—karaniwan ay iambic pentameter. Narito ang ilang halimbawa:

iambic tetrameter:

Lampada sa isang kubo ng mga Hudyo
Sa isang sulok ay namumutla,
Isang matandang lalaki sa harap ng lampara
Nagbabasa ng bibliya. kulay abo ang buhok
Nalalagas ang buhok sa libro...
(A. Pushkin)

iambic pentameter:

Sinasabi ng lahat: walang katotohanan sa lupa.
Ngunit walang mas mataas na katotohanan. Para sa akin
Kaya ito ay malinaw, tulad ng isang simpleng gamma.
Ipinanganak ako na may pagmamahal sa sining...
(A. Pushkin)

Apat na paa trochee:

Mahirap para sa manghuhuli ng ibon:
Alamin ang mga gawi ng ibon
Tandaan ang mga oras ng paglipad
Sumipol na may iba't ibang sipol.
(E. Bagritsky)

Noong ika-20 siglo, ang paggamit ng blangko na taludtod sa mga tula ng Russia ay bumababa, at ang hitsura nito ay karaniwang nagpapahiwatig ng sinasadyang pag-istilo.

ῥυθμός - regularidad, ritmo o sinaunang Aleman gilid- numero) - katinig sa dulo ng dalawa o higit pang salita.

Depende sa posisyon ng diin sa isang tumutula na salita, mayroong ilang mga uri ng tula:

• panlalaking tula, kung saan ang diin ay nasa huling pantig ng tumutula na taludtod. Halimbawa, ang ganitong uri ay ginagamit sa tula ni M. Yu. Lermontov na "Kamatayan":
  Naputol ang tanikala ng isang batang buhay,
  Tapos na ang daan, umabot na ang oras, oras na para umuwi,
  Oras na para pumunta kung saan walang hinaharap,
  Walang nakaraan, walang walang hanggan, walang taon.
• pambabae rhyme kung saan ito ay nahuhulog sa penultimate. Halimbawa, ito ang uri na ginagamit sa isang sipi mula sa A.S. Pushkin "Groom": "
  Pilak at ginto sa lahat ng dako
  Lahat ay maliwanag at mayaman."
• dactylic rhyme, kung saan ang diin ay nasa ikatlong pantig mula sa dulo ng linya. Ganito ang mga linya 1 at 3 ng tula ni S. A. Yesenin na "Rus" na tula, at ang mga linya 2 at 4 ay isa pang halimbawa ng male rhyme:
  Ang nayon ay nalunod sa mga lubak,
  Tinakpan ang mga kubo sa kagubatan,
  Nakikita lamang, sa mga bukol at guwang,
  Gaano kaasul ang langit.
• hyperdactylic rhyme, kung saan nahuhulog ang diin sa ikaapat na pantig o higit pa, ay hindi gaanong madalas gamitin kaysa sa iba. Ang isang halimbawa ay ang linya ng V. Ya. Bryusov:
  Mula sa buwan ang mga sinag ay nakaunat,
  Hinahawakan nila ang puso ng mga karayom ​​...

Naiiba din ang mga rhyme sa katumpakan ng mga katinig at kung paano nilikha ang mga ito:

• mayamang tula kung saan ang sanggunian na katinig ay nagtutugma. Ang isang halimbawa ay ang mga linya mula sa tula ni A. S. Pushkin na "To Chaadaev":
  Pag-ibig, pag-asa, tahimik na kaluwalhatian
  Ang panlilinlang ay hindi nabuhay nang matagal para sa amin,
  Wala na ang saya ng kabataan
  Parang panaginip, parang ambon sa umaga.
• mahihirap na rhymes, kung saan ang mga tunog na may diin at isang naka-stress na patinig ay bahagyang nagtutugma.

Gayundin sa versification, ang isang pangkat ng mga hindi tumpak na rhyme ay nakikilala, na isang nakakamalay na masining na aparato:

• assonant rhymes kung saan ang tunog na binibigyang-diin ng patinig ay nag-tutugma, ngunit ang mga katinig ay hindi.
• dissonant (consonant) rhymes, kung saan, sa kabaligtaran, ang mga naka-stress na patinig ay hindi tumutugma:

Ito ay

Sosyalismo -

kahanga-hangang salita!

May watawat

Gamit ang isang kanta

nakatayo sa kaliwa

At sa sarili niya

Sa mga ulo

bumaba ang kaluwalhatian

• isang pinutol na tula kung saan may dagdag na tunog ng katinig sa isa sa mga salitang tumutula.
• iotated rhyme, na isa sa pinakalaganap na halimbawa ng truncated rhyme; kaya sa loob nito, gaya ng ipinahihiwatig ng pangalan, ang tunog na "y" ay nagiging karagdagang tunog ng katinig. Ang ganitong uri ng tula ay ginamit sa tulang ito ni A. S. Pushkin sa mga linya 1 at 3:
  Ulap ay nagmamadali, ulap ay paikot-ikot;
  Invisible na buwan
  Nagpapaliwanag sa lumilipad na niyebe;
  Maulap ang langit, maulap ang gabi...
• tambalang tula, kung saan ang isang pares ng tumutula ay binubuo ng tatlo o higit pang mga salita, tulad ng sa mga linya 2 at 4 ng N. S. Gumilyov:
  Dadalhin mo ako sa iyong mga bisig
  At ikaw, yayakapin kita
  Mahal kita prinsipe ng apoy
  Gusto ko at naghihintay ng halik.
• mga banal na tula, halimbawa: ang pag-ibig ay dugo, ang mga rosas ay luha, ang kagalakan ay kabataan. Sa pagiging mahuhulaan ng gayong mga tula, na madalas na matatagpuan sa iba't ibang mga may-akda, pinagtawanan ni A. S. Pushkin sa "Eugene Onegin":
  At ngayon ang mga frost ay pumuputok
  At pilak sa mga parang...
  Ang mambabasa ay naghihintay na para sa tula ng "rosas",

Mga paraan upang tumula

Noong nakaraan, sa kursong panitikan sa paaralan, kinakailangang pinag-aralan nila ang mga pangunahing pamamaraan ng pagtula upang magbigay ng kaalaman tungkol sa pagkakaiba-iba ng posisyon sa saknong ng mga magkapares na tumutula (o higit pa) ng mga salita, na dapat makatulong sa sinumang sumusulat ng tula. kahit minsan lang sa buhay nila. Ngunit ang lahat ay nakalimutan, at ang karamihan sa mga may-akda ay sa paanuman ay hindi nagmamadali na pag-iba-ibahin ang kanilang mga stanza.

Katabi- pagtutugma ng mga katabing taludtod: ang una sa pangalawa, ang pangatlo sa ikaapat ( aabb) (ang parehong mga titik ay tumutukoy sa mga pagtatapos ng mga tula na magkatugma sa bawat isa).

Ito ang pinakakaraniwan at malinaw na sistema ng pagtutugma. Ang pamamaraang ito ay napapailalim kahit sa mga bata sa kindergarten at may kalamangan sa pagpili ng mga rhymes (isang nag-uugnay na pares ay lilitaw kaagad sa isip, hindi ito barado ng mga intermediate na linya). Ang ganitong mga saknong ay may mas malaking dinamika, ang pinakamabilis na bilis ng pagbasa.

Hinabi sa lawa ang iskarlata na liwanag ng bukang-liwayway, si Capercaillie ay umiiyak sa kagubatan na may tugtog. Ang isang oriole ay umiiyak sa isang lugar, nagtatago sa isang guwang. Tanging ako ay hindi umiiyak - ang aking puso ay magaan.

Ang susunod na paraan - cross-rhyming - ay umapela din sa isang malaking bilang ng publiko sa pagsusulat.

krus- tumutula ng unang taludtod kasama ang ikatlo, ang pangalawa - kasama ang ikaapat ( abab)

Kahit na ang pamamaraan ng naturang tula ay tila medyo mas kumplikado, ito ay mas nababaluktot sa mga tuntunin ng ritmo at nagbibigay-daan sa iyo upang mas mahusay na maihatid ang kinakailangang mood. Oo, at ang gayong mga taludtod ay mas madaling matutunan - ang unang pares ng mga linya, tulad ng dati, ay hinihila sa memorya ang pangalawang pares na tumutugon dito (habang sa nakaraang pamamaraan ang lahat ay nahahati sa magkahiwalay na mga couplet).

Gustung-gusto ko ang bagyo sa unang bahagi ng Mayo, Kapag kumulog ang unang tagsibol, Para bang naglalaro at naglalaro, Dumagundong sa bughaw na langit.

Ang ikatlong paraan - singsing (sa iba pang mga mapagkukunan - may sinturon, yumakap) - ay mayroon nang mas maliit na representasyon sa kabuuang masa ng mga tula.

singsing(may sinturon, yumakap) - ang unang taludtod - kasama ang ikaapat, at ang pangalawa - kasama ang ikatlo. ( abba)

Ang ganitong pamamaraan ay maaaring ibigay sa mga nagsisimula nang medyo mas mahirap (ang unang linya ay, parang, na-overwrite ng susunod na pares ng mga rhyming na linya).

Tumingin ako, nakatayo sa ibabaw ng Neva, Tulad ni Isaac na higante Sa dilim ng hamog na hamog Ang gintong simboryo ay kuminang.

At sa wakas pinagtagpi maraming pattern ang rhyme. Ito ay karaniwang pangalan para sa mga kumplikadong uri ng tula, halimbawa: abvabv, abvvba at iba pa.

Malayo sa araw at kalikasan, Malayo sa liwanag at sining, Malayo sa buhay at pag-ibig Ang mga kabataan mo'y kumikislap, Ang iyong damdamin ay mamamatay na buhay, Ang iyong mga pangarap ay maglalaho.

Sa konklusyon, kapaki-pakinabang na tandaan na hindi palaging kinakailangan na sumunod nang mahigpit, mahigpit at dogmatiko sa ilang mga kanonikal na anyo at pattern, dahil, tulad ng sa anumang uri ng sining, palaging may lugar para sa orihinal sa tula. Ngunit, gayunpaman, bago ka magmadali sa walang pigil na pag-imbento ng isang bagay na bago at hindi lubos na kilala, palaging hindi masakit na tiyaking pamilyar ka pa rin sa mga pangunahing canon.

Ang mga pag-uulit ng tunog ay ang pangunahing elemento ng palabigkasan ng isang taludtod, ang esensya nito ay ang pag-uulit sa loob ng isang taludtod at sa mga katabing taludtod ng isang pangkat ng magkatulad o magkatulad na mga tunog. Ang pangunahing tungkulin ng Z. p. ay upang matiyak ang ponetikong pagpapahayag ng taludtod. Kapansin-pansin na sa sistema ng pag-verify ng Russia, ang mga pag-uulit ng tunog ay hindi isang canonized na aparato, tulad ng, halimbawa, sa Finnish, Estonian, Yakut at ilang iba pang mga wika.


Ayon sa lugar sa taludtod, ang singsing ay nakikilala kapag ang mga tunog ay paulit-ulit sa dulo at simula ng taludtod ("Ang lumilipad na tagaytay ay pagnipis ng mga ulap", A. S. Pushkin; simbolo AB ... AB), anaphora, epiphora, junction (... AB - AB ...), mayroon ding mga sound repetitions na nabulok (AB ... A ... B ...) at summing (A ... B ... AB), metathetic (AB ... BA), eksakto at hindi tumpak , doble at triple. Kasama sa mga pag-uulit ng tunog ang alliteration, assonance, rhyme.

Aliterasyon- ang pag-uulit ng magkapareho o homogenous na mga katinig sa isang tula, na nagbibigay ito ng isang espesyal na pagpapahayag ng tunog (sa versification).

Ito ay nagpapahiwatig ng isang mas mataas na dalas ng mga tunog na ito kumpara sa Central Russian frequency sa isang partikular na segment ng teksto o sa buong haba nito. Hindi kaugalian na pag-usapan ang tungkol sa alliteration sa mga kaso kung saan ang pag-uulit ng tunog ay bunga ng pag-uulit ng mga morpema. Ang uri ng salita ng alliteration ay tautogram. (pag-uulit ng mga katinig).

Ang iba't ibang assonance sa ilang mga pinagkunan ay itinuturing na assonant rhyme, kung saan ang mga patinig lamang ang katinig, ngunit hindi ang mga katinig. Ito ay bilang isang uri ng tula na ang asonans ay tinukoy, sa partikular, ng Brockhaus at Efron Encyclopedic Dictionary, na binanggit sa pagtatapos ng ika-19 na siglo na

Ang mga makatang Espanyol at Portuges lalo na madalas ay gumagamit ng asonansya. Aleman - lamang sa mga pagsasalin at imitasyon ng mga makata na ito, at iilan lamang sa orihinal na mga gawa, halimbawa Schlegel sa kanyang Alarkos. Sa katutubong tula ng mga Slav, mula sa hitsura ng tula, madalas na matatagpuan ang asonans, ngunit kadalasan ay nasa tabi ng katinig ng mga katinig sa dalawang magkatabing linya ng taludtod, kaya ang isang kumpletong mas marami o hindi gaanong nabuong tula ay, iyon ay, ang katinig ng mga patinig at katinig.