Monet ihmiset tietävät ulkoa Yeseninin jakeen "Valkoinen koivu ikkunani alla" tekstin. Tämä on yksi vielä nuoren runoilijan ensimmäisiä mestariteoksia. Runo tuli tunnetuksi laajalle lukijajoukolle vuonna 1914, kun se ilmestyi muodikkaan kirjallisuuslehden Mirok sivuille. Se on kirjoitettu vuosi sitten. Sitten harvat olisivat voineet kuvitella, että Ariston-salanimellä piilevän runoilijan teos tulisi niin suosituksi.

Ennen Yeseninia monet lauloivat teoksissaan koivua. Mutta kaikki eivät onnistuneet välittämään niin hienovaraisesti ja tarkasti samaan aikaan lievää surua, värisevää iloa ja vilpitöntä myötätuntoa. Tietenkin jokainen lukee ja näkee runon "Koivu" eri tavalla. Se voidaan nähdä suppeasti luonnon kauneuden ihailuna ja omaperäisenä taiteellisena kuvauksena siitä, mitä puulle tapahtuu talvella.

Mutta runoilija antoi koivun kuvalle paljon enemmän merkitystä. Nämä ovat muistoja kotipaikoistaan, toteuttamaton toivo palata lapsuuteen, halu tuntea olonsa onnelliseksi uudelleen. Runon koivun kuvauksen takana on piilotettuja kuvia Venäjästä, joita runoilija aidosti ihaili. Isänmaan ajatuksista ja tunteesta rakastua häneen Sergei Aleksandrovitš Yesenin sai voimaa ja inspiraatiota.

Kaikki tietävät runon "Valkoinen koivu ikkunani alla" avausrivit. Nyt "Koivu" on yksi Sergei Yeseninin kuuluisimmista runoista, mutta runoilija itse ei sisällyttänyt sitä omaan kokoelmaansa. Jostain syystä tällainen lyyrinen ja yksinkertainen runo ei löytänyt paikkaa Yeseninin mestariteosten joukossa, mutta siellä oli paikka hänen lukijoidensa sydämissä ja muistoissa.

"Koivu" on kooltaan kolmen jalan trochee, jossa on yksi merkittävä piirre - jokaisessa säkeessä on pyrrhic, eli jalka, jossa painotettava tavu jää painottamattomaksi. Tällaiset poisjätteet antavat runolle erityisen mitatun ja tasaisen äänen.

Taiteellisen ilmaisun keinoin kirjailija luo kirkkaita ja eläviä kuvia luonnosta: käytetään epiteettejä ( "valkoinen koivu", "pörröisillä oksilla", "unisen hiljaisuudessa", "kultaisessa tulessa", "laiska kävelemässä"), metaforat ja vertailut ( “…lumi//Aivan kuin hopea”, “Lumireuna//Tupsut ovat kukkineet//Valkoinen hapsu”), personifikaatiot (" ... koivu ... lumen peitossa", "... aamunkoitto, laiskasti / / Kävelemässä")."Toimenpiteen" aika on todennäköisimmin valoisa aamu (ei niin aikaisin, että oli pimeää - runon värimaailma on vaalea, mutta ei myöhemmin - koivu seisoo "unisen hiljaisuudessa" eli kun mikään ei häiritse luonnonrauhaa). Ehkä lyyrinen sankari tarkkailee syrjäistä maaseutumaisemaa, ja sitten aikakehystä voidaan pidentää koko päivänvaloaikaan.

Yeseninin luovassa perinnössä on monia runoja, joissa Venäjän luonto on kuvattu elävästi ja kuvaannollisesti, mutta "Koivu" erottuu heidän taustastaan ​​erityisellä valon, puhtauden ja rauhallisuuden tunnelmalla.

Yeseninin runon "Koivu" analyysi

Suuri venäläinen runoilija Yesenin Sergei Aleksandrovich kirjoitti valtavan määrän erilaisia ​​kauniita teoksia. Mutta varhaisesta lapsuudesta lähtien rakastan eniten hänen runoaan "Koivu". Runoilija kirjoitti tämän teoksen vuonna 1913 ollessaan vain kahdeksantoistavuotias. Tällä hetkellä Yesenin asui Moskovassa, hänen kotikylänsä Konstantinovo on kaukana takana, mutta nuori runoilija on uskollinen kotimaalleen, hän omistaa monia teoksia luonnon kauneudelle.

Yeseninin runon "Koivu" nimi näyttää liian yksinkertaiselta, mutta se ei ole ollenkaan niin. Runoilija asetti nimeen syvän merkityksen. Kuten monille muille luoville ihmisille, Yeseninille koivu ei ole vain puu, se on hyvin symbolinen. Ensinnäkin Yeseninille koivu on Venäjän symboli, jota hän rakasti loputtomasti! Toiseksi runoilija vertasi työssään toistuvasti naisen kuvaa häneen.

Yeseninin runo "Koivu" on hieman surullinen, erittäin kaunis ja koskettava kuvaus maisemasta, jota teoksen lyyrinen sankari ihailee ikkunastaan. Ja huolimatta siitä, että tärkein asia tässä työssä on maiseman kuvaus, näemme silti itse lyyrisen sankarin. Todennäköisesti tämä on vielä nuori henkilö, koska vanhan ihmisen on mahdotonta ihailla tällä tavalla. Yeseninin runon "Koivu" lyyrinen sankari rakastaa luontoa kovasti, hän pystyy näkemään kauneuden, ihailemaan sitä. Lisäksi hänen hahmossaan voidaan jäljittää monia naiiviuden ja infantilismin sävyjä.

Runoilijan varhaisessa työssä, johon Yeseninin runo "Koivu" kuuluu, luonnon ja kylän teema vallitsi aina. Rakkaus isänmaata ja ympäröivää maailmaa kohtaan on yksi tärkeimmistä kyvyistä, jotka runoilijalle annettiin. Ilman tätä on mahdotonta kuvitella Yeseninin runoa "Koivu" ja muita hänen teoksiaan.

Yesenin S.A.:n runon analyysi. "Koivu"

Tämän upean runon kirjoitti suuri venäläinen runoilija vuonna 1913, jolloin nuori runoilija oli tuskin 18-vuotias. Tässä iässä runoilija asui jo Moskovassa ja ilmeisesti kaipasi pitkiä iltoja maaseudun takamailla, jossa hän syntyi.

Runosta tulee positiivista energiaa huolimatta siitä, että se on kirjoitettu tyypillisestä talviaamusta, kun tarpeeksi kylmää, runosta tulee jonkinlaista lämpöä ja hellyyttä. Suurin osa Sergei Aleksandrovitšin runoista laulaa todella kauniista Venäjän luonnosta. hän menestyi erityisesti runossa "Koivu". Runo itsessään on kyllästetty venäläisellä hengellä. Tätä runoa lukiessa syntyy tahattomasti kuva Venäjän sisämaasta silmiesi eteen, talvi, pakkanen, hiljaa, lumi narisee jalkojesi alla. Tämä on kuva, joka syntyy päähän tätä runoa lukiessa.

Ja kuunteletko kuinka koivun kuva kirjoitetaan? Mihin yhdistäisit sen lukiessasi jaetta? Valkoinen koivu itsessään on valkoinen väri, jonkin viattoman, tahrattoman, jonkin alkavan väri, ehkä tämä on uusi päivä tai uusi elämä, jonka Jumala on meille antanut. Jo itsessään runon morsiamen kuva muistuttaa minua tyylikkäästä venäläistytöstä ennen häitä, joka pukeutuu ja valmistautuu elämänsä pääsakramenttiin.

Useimmat ihmiset yhdistävät talven kylmiin lumimyrskyihin ja huonoon säähän, ja Yesenin kuvaili sitä niin, että hän ei edes ajattele kylmää, vaan ajattelee kaunista aamua. Sergei Aleksandrovichin runossa naiskuvasarja on erittäin hyvin jäljitetty, joten kiinnitä huomiota tähän ja mieti tätä säkettä, niin löydät siitä ainakin kaksi tyypillistä naispuolista venäläistä kuvaa - talvi ja koivu. Mikä on mielestäsi sattumaa? Tai ei? Ehkä nuori runoilija oli jo rakastunut? Mutta emme keskity tähän, koska hänen runossaan on monia muita mielenkiintoisia vertailuja. Esimerkiksi Sergei Aleksandrovich vertaa toistuvasti lunta hopeaan.

Yhdessä rivissä oleva runoilija vertaa myös varhaisen aamun aamunkoittoa kultaan, mikä taas puhuu Venäjän luonnon värien rikkaudesta jopa niin tylsänä aikana kuin talvi. Yeseninin runossa "Koivu" on paljon metaforia, mikä tekee siitä erittäin kirkkaan ja ilmeisen, huomaa, että sen ensimmäisistä riveistä lähtien haluat lukea sen ilmeellä ja rauhallisesti.

Lopuksi haluan sanoa, että runo ei ole volyymiltaan suuri, mutta sen kieli on erittäin rikasta ja luo paljon kuvia ja kuvia päässäni.

Jos artikkeli osoittautui hyödylliseksi sinulle, jaa se ystäviesi kanssa sosiaalisten verkostojen kautta ja jätä kommenttisi. Kun käytät vain 10 sekuntia ajastasi kahdella napsautuksella sosiaalisen verkoston painiketta, autat projektiamme. Kiitos!

"Valkoinen koivu", analyysi Yeseninin runovaihtoehdosta nro 3

Mikä useimpien ihmisten käsityksissä liittyy useimmiten Venäjään? Voit nimetä erilaisia ​​hahmoja. Ulkomaalaiset muistavat varmasti vodkan, matryoshkan ja balalaikan. Kyllä, jopa karhut, jotka oletettavasti kävelevät kaduillamme. Mutta venäläiselle ihmiselle koivu on epäilemättä lähin. Loppujen lopuksi se on koivu, joka on miellyttävin tavata "paluessaan kaukaisista vaelluksista". Eksoottisten puiden, rönsyilevien palmujen ja tukehtuvien trooppisten kasvien jälkeen on niin mukava koskettaa viileää valkoista kuorta ja hengittää koivunoksien tuoretta tuoksua.

Ei ihme, että melkein kaikki venäläiset runoilijat lauloivat koivua. A. Fet kirjoitti hänestä. N. Rubtsov, A. Dementiev. Hänestä sävellettiin lauluja, legendoja, tarinoita. Aika kului, valta ja poliittinen järjestelmä muuttuivat, sotia käytiin, entisillä taistelukentillä kasvoi koukkuja, ja koivu, joka on iloinnut satoja vuosia kirkkailla kasvoillaan, ilahduttaa edelleen. "Rakastan venäläistä koivua, joskus kirkasta, joskus surullista ..." - venäläinen Neuvostoliiton runoilija Aleksandr Prokofjev kirjoitti niin yksinkertaisesti ja samalla intohimoisesti tästä Venäjän tärkeimmästä symbolista.

Osallistunut koivua koskevien teosten kokoelmaan ja 1900-luvun upeaan sanoittajaan Sergei Aleksandrovich Yeseniniin. Varttuessaan Ryazanin maakunnassa Konstantinovon kylässä tavallisessa talonpoikaperheessä Sergei näki koivuja kotinsa ikkunoiden alla lapsuudesta lähtien. Muuten, ne kasvavat edelleen, kun ne ovat eläneet runoilijaa melkein sata vuotta.

Sergei Yeseninin runo "Valkoinen koivu". ensi silmäyksellä se näyttää yksinkertaiselta. Todennäköisesti tämän näennäisen yksinkertaisuuden vuoksi kaikki opettavat sitä päiväkodista lähtien. Itse asiassa vain neljä nelikkoa, trochee tetrametri. ei hankalaa, käsittämätöntä metaforia- Se tekee tämän runon käsityksestä niin yksinkertaisen.

Mutta jos muistamme, että minkä tahansa lyyrisen teoksen tarkoituksena ei ole vain ilmaista runoilijan tunteita, vaan myös herättää lukijassa emotionaalinen vastaus, käy selväksi, miksi tämä vuosisata sitten (vuonna 1913) kirjoitettu runo on edelleen sellainen. tuttu monille venäläisen runouden ystäville ja ystäville.

Yesenin-koivu esiintyy nukkuvana kaunotarena:

lumen peitossa,
Aivan hopeaa.

Runoilijan käyttämä personifikaatio antaa lukijalle mahdollisuuden huomata, että koivu itse oli lumen peitossa, eikä pakkanen käyttänyt voimaansa. Siksi harjat "kukkinut valkoinen hapsu" myös itseään. Ja tässä se on, elävä kuva - kauneus lepää "unisen hiljaisuudessa". lisäksi rikas kaunotar: loppujen lopuksi hän peitti itsensä lumella, "kuin hopea". siveltimet on koristeltu valkoisella hapsulla, jota käyttivät vain korkean yhteiskunnan edustajat, ja lumihiutaleet koivuasussa palavat "kultaisessa tulessa" .

Tietysti venäläinen, joka kasvoi saduissa kristalliarkussa nukkuvasta prinsessasta, lukiessaan tämän runon analyysin kuvittelee aina vain tällaisen kuvan. Tämä uneliaisuus selittyy vuodenajalla, koska talvella kaikki puut "nukkuvat". Jopa aamunkoitto ilmestyy hitaasti, ikään kuin pelkäsin häiritä venäläisen kauneuden rauhaa:

Aamunkoitto, laiska
Kävellä ympäriinsä,
Ripottelee oksia
Uusi hopea.

Mutta Yeseninin "uniset koivut" esiintyvät myös toisessa vuotta myöhemmin kirjoitetussa teoksessa - runossa "Hyvää huomenta!". Täällä on jo paljon vaikeampaa ymmärtää, miksi myös koivut ovat keskellä kesää kuin unessa.

"Me kaikki tulemme lapsuudesta", sanoi ranskalainen kirjailija ja lentäjä Antoine de Saint-Exupery. Ehkä koko lapsuuden katsomassa koivua "ikkunasi alla". Serezha Yesenin loi sellaisen kuva koivusta. joka suoritti kaiken työnsä ja koko lyhyen elämänsä.

Yeseninin työn tutkijat laskivat kerran, että hänen teoksistaan ​​löytyi 22 eri puiden nimeä. Luultavasti runoilija itse ei ajatellut tätä, kun hän loi lyyrisiä mestariteoksiaan. Mutta jostain syystä koivut muodostuivat hänelle juuri siinä "koivun kalikon maassa", josta hän lähti niin aikaisin.

"Koivu" S. Yesenin

Teksti

Valkoinen koivu
ikkunani alla
lumen peitossa,
Aivan hopeaa.

Pörröisillä oksilla
luminen raja
Harjat kukkivat
Valkoinen hapsu.

Ja siellä on koivu
Unisen hiljaisuudessa
Ja lumihiutaleet palavat
Kultaisessa tulessa

Aamunkoitto, laiska
Kävellä ympäriinsä,
ripottelee oksia
Uusi hopea.

Yeseninin runon "Koivu" analyysi nro 4

Ei ole turhaa, että runoilija Sergei Yeseniniä kutsutaan Venäjän laulajaksi, koska isänmaan kuva on avain hänen työssään. Jopa niissä teoksissa, jotka kuvaavat salaperäisiä itämaita, kirjailija vetää aina rinnakkaisuuden merentakaisten kauneuksien ja kotimaisten avaruusalueidensa hiljaisen, hiljaisen viehätyksen välillä.

Runon "Koivu" kirjoitti Sergei Yesenin vuonna 1913, kun runoilija oli tuskin 18-vuotias. Tällä hetkellä hän asui jo Moskovassa, mikä teki häneen vaikutuksen mittakaavallaan ja käsittämättömällä hälinällä. Teoksessaan runoilija pysyi kuitenkin uskollisena kotikylälleen Konstantinovolle ja omistettuaan runon tavalliselle koivulle näytti henkisesti palaavan kotiin vanhaan rikkinäiseen mökkiin.

Vaikuttaa siltä, ​​​​että voit kertoa tavallisesta puusta, joka kasvaa ikkunasi alla? Kuitenkin koivusta Sergei Yeseninillä on eloisimmat ja jännittävimmät lapsuusmuistot. Seuratessaan, miten se muuttuu vuoden aikana, joko kuihtuneet lehdet luopumassa tai pukeutuessaan uuteen vihreään asuun, runoilija vakuuttui, että koivu oli Venäjän luovuttamaton symboli. ansaitsee tulla ikuistettua säkeeseen.

Koivun kuva samannimisessä runossa, joka on täynnä lievää surua ja hellyyttä, on kirjoitettu erityisellä armolla ja taidolla. Hänen pörröisestä lumesta kudottua talviasuaan kirjailija vertaa hopeaan, joka palaa ja hohtaa kaikilla sateenkaaren väreillä aamun sarastaessa. Epiteetit, joilla Sergei Yesenin palkitsee koivun, ovat hämmästyttäviä kauneudeltaan ja hienostuneisuudeltaan. Sen oksat muistuttavat häntä lumisten hapsujen tupsuista, ja lumen peittämän puun ympärillä oleva "uninen hiljaisuus" antaa sille erityisen ilmeen, kauneuden ja loiston.

Miksi Sergei Yesenin valitsi runoonsa koivun kuvan? Tähän kysymykseen on useita vastauksia. Jotkut hänen elämänsä ja työnsä tutkijat ovat vakuuttuneita siitä, että runoilija oli sielussaan pakana, ja hänelle koivu oli henkisen puhtauden ja uudestisyntymisen symboli. Siksi runoilija etsii jalansijaa muistoissaan yhdessä elämänsä vaikeimmista jaksoista, erotettuna kotikylästään, jossa Yeseninille kaikki oli lähellä, yksinkertaista ja ymmärrettävää, ja hän etsii jalansijaa muistoissaan kuvitellen, miltä hänen suosikkinsa näyttää nyt, peitetty lumipeitteellä. Lisäksi kirjailija vetää hienovaraisen rinnakkaisuuden ja antaa koivulle nuoren naisen piirteet, jolle ei ole vieraita keilaus ja rakkaus hienoihin asuihin. Tässäkään ei ole mitään yllättävää, sillä venäläisessä kansanperinnössä koivua, kuten pajua, on aina pidetty "naaraspuuna". Kuitenkin, jos ihmiset ovat aina yhdistäneet pajun suruun ja kärsimykseen, josta se sai nimensä "itkuksi", niin koivu on ilon, harmonian ja lohdutuksen symboli. Tunteessaan venäläistä kansanperinnettä täydellisesti, Sergei Yesenin muisti kansanvertaukset, että jos lähestyt koivua ja kerrot sille kokemuksistasi, sielusi tuntuu varmasti kevyemmältä ja lämpimämmältä. Siten tavallisessa koivussa yhdistettiin useita kuvia kerralla - isänmaa, tyttö, äiti - jotka ovat läheisiä ja ymmärrettäviä kenelle tahansa venäläiselle. Siksi ei ole yllättävää, että yksinkertainen ja vaatimaton runo "Koivu", jossa Yeseninin lahjakkuus ei ole vielä täysin ilmennyt, herättää monenlaisia ​​​​tunteita ihailusta lievään suruun ja melankoliaan. Loppujen lopuksi jokaisella lukijalla on oma kuva koivusta, ja hänelle hän "kokeilee" tämän runon rivejä, jännittäviä ja kevyitä, kuten hopeisia lumihiutaleita.

Kirjoittajan muistot kotikylästään aiheuttavat kuitenkin melankoliaa, koska hän ymmärtää, ettei hän palaa pian Konstantinovoon. Siksi runoa "Koivu" voidaan oikeutetusti pitää eräänlaisena jäähyväisenä paitsi synnyinkodille, myös lapsuudelle, joka ei ole erityisen iloinen ja onnellinen, mutta on kuitenkin yksi hänen elämänsä parhaista jaksoista runoilijalle.

S. Yeseninin runon "Valkoinen koivu" analyysi

Sergei Yeseninin runon teemana on koivun ihailu talvella. Kirjoittaja näyttää lukijalle suosikkipuunsa kauneuden luoden ilon tunnelman, jonka hän itse kokee nähdessään koivun epätavallisessa talviasussa.

Ensimmäisessä säkeessä Yesenin kirjoittaa koivusta "lumen peitossa" (eikä "peitetyssä"). Tunnemme täällä hyväilyä, kunnioitusta, hellyyttä. Joten mitä seuraavaksi! Vertailu "ihan kuin hopea" auttaa näkemään lumen kimalteen.

Toisessa säkeessä meillä on lumen peittämiä "pörröisiä oksia". Runoilija käyttää kaunista metaforaa "valkoisilla hapsuilla kukkivat harjat". Lunta näyttää ilmestyvän vähitellen, ikään kuin kukka kukkii. Yesenin personoi koivua: "Ja siellä on koivu", joka antaa puulle elävän ilmeen: edessämme on kuin elävä venäläinen tyttö. Epiteetti "unelias hiljaisuudessa" on merkittävä. Kuvittelemme tämän hiljaisuuden: ikään kuin menet ulos sisäpihalle, eikä ympärillä ole sielua, kaikki nukkuvat edelleen. Kolmas säkeistö on runollisia kuvia runsaasti. Metafora "ja lumihiutaleet palavat" saa sinut näkemään lumen kiiltoa ja kimaltelua. Ja epiteetti "kultaisessa tulessa" auttaa kuvittelemaan kultaisen kaulakorun lumihiutaleista, jotka hohtavat aamunkoitteessa.

4. säkeistö ei enää anna kuvauksia, vaan näyttää toimintoja. Tässä pääkuva on aamunkoitto:

Sanalla "hopea" Yesenin tarkoittaa lunta (olemme jo tavanneet vastaavia tapauksia).

Runo "Valkoinen koivu" luo iloisen, lyyrisen tunnelman.

Kuuntele Yesenin Berezan runo

Viereisten esseiden teemoja

Kuva runon Koivu esseeanalyysiin

Sergei Aleksandrovich Yesenin on Venäjän kansan runollinen ylpeys. Hänen työnsä on elävä kevät, joka voi inspiroida, tehdä ylpeydestä ja halusta ylistää kotimaata.

Jo lapsena Ryazanin maakunnassa, juosten peltojen läpi, ratsastaen hevosella, uimassa Okassa, tuleva runoilija tajusi, kuinka kaunis Venäjän maa oli. Hän rakasti maataan, isänmaataan ja lauloi sitä teoksissaan kirkkaasti, värikkäästi, erilaisilla ilmaisukeinoilla.

Kirjoittajalla oli erityinen suhde koivuun. Tämä Sergei Aleksandrovitšin monta kertaa laulama hahmo on esitetty eri teoksissa eri vuodenaikoina, sekä lyyrisen sankarin että itse puun eri tunnelmissa. Yesenin hengitti kirjaimellisesti sielua ja ikään kuin humanisoi koivun tehden siitä Venäjän luonnon symbolin. Yeseninovskaya koivu on naiseuden, armon, leikkisyyden symboli.

Runon "Koivu" luomisen historia

Kaunis ja lyyrinen runollinen teos "Koivu" viittaa luovuuden varhaisen ajanjakson runouteen, jolloin hyvin nuori, tuskin 19-vuotias ryazanlainen kaveri oli juuri alkamassa tulla kirjallisuuden maailmaan. Hän työskenteli tuolloin salanimellä, joten kukaan ei pitkään aikaan arvannut, että tämä hämmästyttävä teos kuuluu Sergei Aleksandrovichille.

Kuvitukseltaan yksinkertainen, mutta erittäin vaikuttava runo "Koivu" on runoilijan kirjoittama vuonna 1913, silloin hän oli kahdeksantoistavuotias ja kuuluu hänen ensimmäisiin teoksiinsa. Se syntyi sillä hetkellä, kun nuori mies oli jo lähtenyt kotiseudultaan ja lähellä sydännurkkaa, mutta hänen ajatuksensa ja muistonsa palasivat jatkuvasti kotiseuduilleen.

Ensimmäistä kertaa "Birch" julkaistiin suositussa kirjallisessa lehdessä "Mirok". Tämä tapahtui maan vallankumouksellisten mullistusten aattona vuonna 1914. Tuolloin, vielä tuntemattomana runoilijana, hän työskenteli salanimellä Ariston. Toistaiseksi nämä olivat ensimmäiset Esenin-runot, joista tuli myöhemmin standardi Venäjän luonnon kuvaamiselle runoudessa.

Koivu

Valkoinen koivu
ikkunani alla
lumen peitossa,
Aivan hopeaa.
Pörröisillä oksilla
luminen raja
Harjat kukkivat
Valkoinen hapsu.
Ja siellä on koivu
Unisen hiljaisuudessa
Ja lumihiutaleet palavat
Kultaisessa tulessa
Aamunkoitto, laiska
Kävellä ympäriinsä,
Ripottelee oksia
Uusi hopea.

Runon voima

Yeseninin runo "Koivu" on esimerkki taitavasta ja taitavasta sanallisesta piirtämisestä. Itse koivu on aina ollut Venäjän symboli. Tämä on venäläinen arvo, tämä on kansanperinnettä, tämä on yhteys menneisyyteen ja tulevaisuuteen. Voimme sanoa, että teos "Koivu" on lyyrinen hymni koko Venäjän maan kauneudelle ja vauraudelle.

Yeseninin kuvaamat pääaiheet ovat seuraavat:

Rakkausteema.
Tämän venäläisen puun puhtaus ja naisellisuus.
Renessanssi.

Runon koivu on kuin venäläinen kaunotar: hän on yhtä ylpeä ja älykäs. Kaikki sen loisto näkyy pakkaspäivänä. Loppujen lopuksi tämän ihanan puun ympärillä on lumoava maalauksellinen kuva Venäjän luonnosta, joka on erityisen hyvä pakkaspäivinä.

Sergeille koivu on uudestisyntymisen symboli. Yeseninin luovuuden tutkijat väittivät, että hän otti kykynsä ja voimansa uusien runollisten mestariteostensa kirjoittamiseen juuri lapsuuden muistoissa. Koivu venäläisessä runoudessa on aina ollut iloisen elämän symboli, se auttoi ihmistä paitsi lohduttamaan itseään hänelle vaikeina ja surullisina päivinä, myös antoi hänelle mahdollisuuden elää sopusoinnussa luonnon kanssa. Tietenkin loistava venäläinen runoilija tunsi suullista kansantaidetta ja muisti kansanperinteen vertaukset, että kun siitä tulee vaikeaa, vaikeaa tai inhottavaa sielussa, sinun on vain mentävä koivulle. Ja tämä kaunis ja hellä puu, joka on kuunnellut kaikkia ihmisen kokemuksia, lievittää hänen kärsimyksiään. Vasta keskustelun jälkeen koivun kanssa outojen legendojen mukaan ihmisen sielu muuttuu lämpimäksi ja kevyeksi.

Taiteelliset ja ilmaisuvälineet

Ihaillen alkuperäistä luontoaan ilmaistakseen kaiken rakkautensa ja ihailunsa häntä kohtaan, Yesenin käyttää erilaisia ​​taiteellisia ja ilmaisukeinoja:

★Epiteetit: kultainen tuli, valkoinen koivu, luminen reuna, uninen hiljaisuus.
★Metaforat: koivu on lumen peitossa, reunus on kukkinut tupsuista, lumihiutaleet palavat tulessa, se kiertelee laiskasti, ripottelee oksia.
★ Vertailut: lumen peitossa koivu "kuin hopea".
★ Personifikaatio: "peitetty" on verbi, jolla on refleksiivinen jälkiliite - sya.

Tällainen taiteellisten ja ilmaisuvälineiden käyttö mahdollistaa koivun kauniin kuvan korostamisen, sen merkityksen koko Venäjän kansalle. Koko teoksen huipentuma saavutetaan jo kolmannessa säkeistössä, jossa jokainen lause sisältää jonkinlaisen ilmaisukeinon. Mutta Yeseninin työn kriitikot kiinnittävät huomiota tämän runon toiseen riviin, joka osoittaa ja rajoittaa runoilijan tilaa. Siksi kuva koivusta on niin läheinen, ymmärrettävä ja rakas.

Tämä runo sisällytettiin Yeseninin sanoitusten ensimmäiseen jaksoon, joka oli kirjoitettu erityisesti lapsille ja on luonteeltaan opettavainen. Tämä runo rohkaisee ja opettaa lapsia rakastamaan ja ihailemaan omaa luontoaan, huomaamaan sen pienimmätkin muutokset ja olemaan osa tätä suurta ja kaunista maailmaa. Rakkaus kotimaata kohtaan on tämän sisällöltään syvän ja volyymiltaan pienen Esenin-teoksen pääidea. Jako säkeistöihin tässä teoksessa rikkoo tavanomaista perinteistä runotekstien rakentamista, mutta lukija ei huomaa sitä sen syvän sisällön vuoksi. Rinnakkaisriimaus tekee lukemisesta helppoa.

Yeseninin runollisen luomuksen tyyli ja syntaksi on yksinkertainen, minkä ansiosta jokaisen lukijan on helppo ymmärtää sen sisältö. Siinä ei ole kasa konsonantteja tai vokaalia, ei ole foneettisia piirteitä, jotka vaikeuttaisivat tämän runon ymmärtämistä. Tämän avulla voit varmistaa, että jopa pienet lapset ymmärtävät tämän runon juonen. Runoilija käyttää tekstissään kaksitavuista metriä. Joten koko teksti on kirjoitettu trokaaisella kielellä, mikä tekee sen muistamisen helpoksi.

Runon analyysi

Tiedetään, että miellyttävät, lämpimät lapsuusmuistot liittyvät Yeseninin kauniiseen koivuun. Jo varhaislapsuudessa pieni Ryazan-poika Seryozha halusi katsella, kuinka tämä puu muuttuu kaikissa sääolosuhteissa. Hän näki tämän kauniin puun vihreillä lehdillä, jotka leikkivät iloisesti tuulessa. Katselin kuinka se oli paljas, heittäen pois syysasunsa ja paljastaen lumivalkoisen runkonsa. Katselin, kuinka koivu lepahti syystuulessa ja viimeiset lehdet putosivat maahan. Ja talven tullessa rakas koivu, pukeutunut upeaan hopeiseen asuun. Juuri siksi, että koivu on syntyperäinen ja itse Ryazanin runoilijan rakastama, osa hänen maataan ja sieluaan, hän omistaa runollisen luomuksensa sille.

Pysähdytään yksityiskohtaisemmin koivun kuvaan, jonka Evenin loi sellaisella arkuudella ja rakkaudella. Tämän puun kuvauksessa voidaan jäljittää Sergei Aleksandrovichin itsensä suru ja suru. Loppujen lopuksi hän on nyt leikattu pois kotikulmastaan, eikä hänen ihana lapsuudenaikansa palaa enää. Mutta yksinkertaisimmassa ja vaatimattomimmassa tarinassa koivusta näkyy myös tulevan suuren runoilijan taito, jonka nimi pysyy ikuisesti ihmisten muistissa. Miellyttävällä ja erityisellä armolla runollinen mestari kuvailee venäläisen kauneuden asua. Talvikoivumekko on runoilijan mukaan kudottu lumesta. Mutta jopa Sergei Aleksandrovitšin lumi on epätavallista! Se on pörröinen ja hopea, ja värikäs ja monivärinen. Runoilija korostaa toistuvasti, että se palaa ja hohtaa erityisellä tavalla, ikään kuin se sisältäisi kaikki sateenkaaren värit, jotka nyt heijastuvat aamun sarastaessa.

Hän kuvailee yksityiskohtaisesti sanan runollista ja kuvallista mestaria ja puun oksia, jotka muistuttavat häntä hapsuharjoista, mutta vain se on luminen, kimalteleva ja viehättävä. Kaikki sanat, jotka runoilija valitsee kuvaamaan, ovat hienoja ja samalla yksinkertaisia ​​ja ymmärrettäviä kaikille.

Yksinkertaisessa runossa Sergei Yesenin yhdisti useita runollisia kuvia kerralla: Isänmaa, äiti, tyttö. Hän näytti pukevan koivunsa naisten eksklusiivisiin vaatteisiin ja nyt iloitsee koivuistaan. Näyttää siltä, ​​että runoilija itse on löytämässä itsestään jotain uutta ja salaperäistä, jota hän ei ole vielä tutkinut, ja siksi hän yhdistää rakkauden naiseen kauniiseen koivuun. Yeseninin työn tutkijat ehdottavat, että juuri tuolloin runoilija rakastui ensimmäistä kertaa.

Siksi tällainen yksinkertainen ja näennäisesti niin naiivi, ensi silmäyksellä runo "Valkoinen koivu" herättää valtavan valikoiman hyvin erilaisia ​​​​tunteita: ihailusta melankoliseen suruun. On selvää, että jokainen tämän runon lukija piirtää oman kuvansa koivusta, johon hän sitten osoittaa Yeseninin työn kauniit rivit. "Koivu" on jäähyväiset kotiseuduille, vanhempien kotiin, lapsuuteen, joka oli niin iloista ja huoletonta.

Tällä runolla Yesenin avasi tiensä runouden ja kirjallisuuden maailmaan. Polku on lyhyt, mutta niin valoisa ja lahjakas.

Valkoinen koivu
ikkunani alla
lumen peitossa,
Aivan hopeaa.

Pörröisillä oksilla
luminen raja
Harjat kukkivat
Valkoinen hapsu.

Ja siellä on koivu
Unisen hiljaisuudessa
Ja lumihiutaleet palavat
Kultaisessa tulessa

Aamunkoitto, laiska
Kävellä ympäriinsä,
ripottelee oksia
Uusi hopea.

Runon "Koivu" Yesenin analyysi

Runo "Koivu" on yksi parhaista esimerkkeistä Yeseninin maisemalyriikoista. Hän kirjoitti sen vuonna 1913 17-vuotiaana. Nuori runoilija oli juuri aloittamassa uransa. Tämä työ osoitti, mitä vahvuuksia ja mahdollisuuksia vaatimaton kyläpoika kätkee itsessään.

Ensi silmäyksellä "Koivu" on hyvin yksinkertainen runo. Mutta se ilmaisee suurta rakkautta maata ja luontoa kohtaan. Monet muistavat jakeen rivit koulusta. Se auttaa kasvattamaan rakkauden tunnetta maata kohtaan yksinkertaisen puun kuvan kautta.

Yeseninille ei turhaan myönnetty "kansanlaulaja" -titteliä. Koko elämänsä hän lauloi teoksissaan Venäjän maaseudun kauneudesta. Koivu on yksi Venäjän luonnon keskeisistä symboleista, maiseman muuttumaton osa. Pääkaupungin elämään jo tutustuneelle ja sitä tarpeeksi nähnyt Yeseninille koivu oli myös kodin symboli. Hänen sielunsa on aina vetänyt kotimaahansa, Konstantinovon kylään.

Yeseninillä oli luontainen tunne erottamattomasta yhteydestä luontoon. Hänen teoksissaan eläimet ja kasvit ovat aina varustettu inhimillisillä piirteillä. Runossa "Koivu" ei vieläkään ole suoria yhtäläisyyksiä puun ja ihmisen välillä, mutta rakkaus, jolla koivua kuvataan, luo naiskuvan tunteen. Koivu yhdistetään tahattomasti nuoreen kauniiseen tyttöön kevyessä, ilmavassa asussa ("lumen peitossa"). "Hopea", "valkoinen hapsu", "kultainen tuli" ovat kirkkaita epiteettejä ja samalla metaforia, jotka luonnehtivat tätä asua.

Runo paljastaa toisen puolen Yeseninin varhaisesta työstä. Hänen puhtaat ja kirkkaat sanoitukset sisältävät aina elementin taikuutta. Maisemaluonnokset ovat kuin upea satu. Edessämme näkyy kuva nukkuvasta kaunotaresta, joka seisoo "unelias hiljaisuudessa" upeassa koristelussa. Käyttäen matkimistekniikkaa, Yesenin esittelee toisen hahmon - aamunkoitteen. Hän "kävellessä" lisää koivupukuun uusia yksityiskohtia. Satun juoni on valmis. Mielikuvitus, erityisesti lasten, pystyy kehittämään koko maagisen tarinan.

Runon upeus tuo sen lähemmäksi suullista kansantaidetta. Nuori Yesenin käytti teoksissaan usein kansanmusiikkiaiheita. Koivun runollista vertailua tyttöön käytettiin muinaisissa venäläisissä eeposissa.

Jae on kirjoitettu vuorotellen "joutokäynnillä" riimi, koko on kolmen jalan trochee.

"Koivu" on erittäin kaunis lyyrinen runo, joka jättää vain kirkkaat iloiset tunteet sieluun.

Yeseninin runon "Koivu" analyysi
Ei ole turhaa, että runoilija Sergei Yeseniniä kutsutaan Venäjän laulajaksi, koska isänmaan kuva on avain hänen työssään. Jopa niissä teoksissa, jotka kuvaavat salaperäisiä itämaita, kirjailija vetää aina rinnakkaisuuden merentakaisten kauneuksien ja kotimaisten avaruusalueidensa hiljaisen, hiljaisen viehätyksen välillä.

Runon "Koivu" kirjoitti Sergei Yesenin vuonna 1913, kun runoilija oli tuskin 18-vuotias. Tällä hetkellä hän asui jo Moskovassa, mikä teki häneen vaikutuksen mittakaavallaan ja käsittämättömällä hälinällä. Teoksessaan runoilija pysyi kuitenkin uskollisena kotikylälleen Konstantinovolle ja omistettuaan runon tavalliselle koivulle näytti henkisesti palaavan kotiin vanhaan rikkinäiseen mökkiin.

Vaikuttaa siltä, ​​​​että voit kertoa tavallisesta puusta, joka kasvaa ikkunasi alla? Kuitenkin koivusta Sergei Yeseninillä on eloisimmat ja jännittävimmät lapsuusmuistot. Seuratessaan, kuinka se muuttuu vuoden aikana, joko karistaen kuihtuneet lehdet tai pukeutuen uuteen vihreään asuun, runoilija vakuuttui, että koivu oli Venäjän keskeinen symboli, joka ansaitsi tulla ikuistettua runoon.

Koivun kuva samannimisessä runossa, joka on täynnä lievää surua ja hellyyttä, on kirjoitettu erityisellä armolla ja taidolla. Hänen pörröisestä lumesta kudottua talviasuaan kirjailija vertaa hopeaan, joka palaa ja hohtaa kaikilla sateenkaaren väreillä aamun sarastaessa. Epiteetit, joilla Sergei Yesenin palkitsee koivun, ovat hämmästyttäviä kauneudeltaan ja hienostuneisuudeltaan. Sen oksat muistuttavat häntä lumisten hapsujen tupsuista, ja lumen peittämän puun ympärillä oleva "uninen hiljaisuus" antaa sille erityisen ilmeen, kauneuden ja loiston.

Miksi Sergei Yesenin valitsi runoonsa koivun kuvan? Tähän kysymykseen on useita vastauksia. Jotkut hänen elämänsä ja työnsä tutkijat ovat vakuuttuneita siitä, että runoilija oli sielussaan pakana, ja hänelle koivu oli henkisen puhtauden ja uudestisyntymisen symboli. Siksi runoilija etsii jalansijaa muistoissaan yhdessä elämänsä vaikeimmista jaksoista, erotettuna kotikylästään, jossa Yeseninille kaikki oli lähellä, yksinkertaista ja ymmärrettävää, ja hän etsii jalansijaa muistoissaan kuvitellen, miltä hänen suosikkinsa näyttää nyt, peitetty lumipeitteellä. Lisäksi kirjailija vetää hienovaraisen rinnakkaisuuden ja antaa koivulle nuoren naisen piirteet, jolle ei ole vieraita keilaus ja rakkaus hienoihin asuihin. Tässäkään ei ole mitään yllättävää, sillä venäläisessä kansanperinnössä koivua, kuten pajua, on aina pidetty "naaraspuuna". Kuitenkin, jos ihmiset ovat aina yhdistäneet pajun suruun ja kärsimykseen, josta se sai nimensä "itkuksi", niin koivu on ilon, harmonian ja lohdutuksen symboli. Tunteessaan venäläistä kansanperinnettä täydellisesti, Sergei Yesenin muisti kansanvertaukset, että jos lähestyt koivua ja kerrot sille kokemuksistasi, sielusi tuntuu varmasti kevyemmältä ja lämpimämmältä. Siten tavallisessa koivussa yhdistettiin useita kuvia kerralla - isänmaa, tyttö, äiti - jotka ovat läheisiä ja ymmärrettäviä kenelle tahansa venäläiselle. Siksi ei ole yllättävää, että yksinkertainen ja vaatimaton runo "Koivu", jossa Yeseninin lahjakkuus ei ole vielä täysin ilmennyt, herättää monenlaisia ​​​​tunteita ihailusta lievään suruun ja melankoliaan. Loppujen lopuksi jokaisella lukijalla on oma kuva koivusta, ja hänelle hän "kokeilee" tämän runon rivejä, jännittäviä ja kevyitä, kuten hopeisia lumihiutaleita.

Kirjoittajan muistot kotikylästään aiheuttavat kuitenkin melankoliaa, koska hän ymmärtää, ettei hän palaa pian Konstantinovoon. Siksi runoa "Koivu" voidaan oikeutetusti pitää eräänlaisena jäähyväisenä paitsi synnyinkodille, myös lapsuudelle, joka ei ole erityisen iloinen ja onnellinen, mutta on kuitenkin yksi hänen elämänsä parhaista jaksoista runoilijalle.

Koivu

Valkoinen koivu
ikkunani alla
lumen peitossa,
Aivan hopeaa.

Pörröisillä oksilla
luminen raja
Harjat kukkivat
Valkoinen hapsu.

Ja siellä on koivu
Unisen hiljaisuudessa
Ja lumihiutaleet palavat
Kultaisessa tulessa

Aamunkoitto, laiska
Kävellä ympäriinsä,
ripottelee oksia
Uusi hopea.