Essee

A. A. Fet tunnetaan ansaitusti ja laajasti hienovaraisena sanoittajana, herkänä taiteilijana, joka loi eläviä, unohtumattomia luontokuvia, jotka heijastavat ihmissielun vaikeimpia kokemuksia. Feta-lyriiko ei ollut kiinnostunut aikamme yhteiskunnallisista ja poliittisista ongelmista, joista hänet "puhtaan taiteen" edustajana tuomitsi ja nauroi vallankumouksellisten demokraattisten kirjallisuushahmojen toimesta. Runoilijan pääaiheet olivat "ikuisia" teemoja: luonto, rakkaus, kauneus. Hänen runonsa ovat musikaalisia, hänen kuvansa kiihottavat äänillä, tuoksuilla, ne ovat melkein käsin kosketeltavaa, näkyvää, kuin kauniita kirkkaita elämän hetkiä. Fetin luonto on henkistynyt ja harmoninen ihmissielun kanssa, se on yhteydessä lyyrisen sankarin tunnelmaan ja asenteeseen. Kuten Af kirjoitti. Runojen "Iltavalot" kolmannen painoksen esipuheessa hän haluaisi löytää runoudesta "turvapaikan kaikista maallisista murheista", ja sellaiseksi turvapaikaksi tulee hänelle ennen kaikkea luonto, sen vaikeasti havaittava maailma, täynnä ajatusta kauneudesta ja ikuisuudesta.

Runon "Edelleen tuoksuva kevään autuus ..." kirjoitti vuonna 1854 tunnettu runoilija, tunnustettu maisemalyriikoiden mestari. Kirjoittaja maalaa kuvan vain nousevasta keväästä, pikemminkin sen aavistuksista:

Toinen tuoksuva kevään autuus

Meillä ei ollut aikaa laskeutua,

Edelleen rotkot ovat täynnä lunta,

Edelleen aamunkoitto kärry jyrisee

Jäätyneellä tiellä

Runo on kooltaan pieni - siinä on vain kolme viisirivistä stanzaa. Kaksi niistä jatkaa sommittelullisesti toisiaan korostaen ympäröivän maiseman talvisia merkkejä. Aurinko lämmittää "tuskin keskipäivällä", puut ovat vielä läpinäkyviä ja paljaita, "ja satakieli ei vieläkään uskalla ottaa herukkapensasta" - sen aika ei ole vielä tullut. Mutta kolmas säkeistö on näiden kahden vastakohta edelliset, ja se on runoilijan pääajatus, joka tuntee hienovaraisesti tulevan luonnon heräämisen:

Mutta uutinen uudestisyntymisestä on elossa

Lentävissä nostureissa on jo,

Ja seuraten heidän silmiään,

Siellä on arojen kauneutta

Poskipunalla

Luonnon uudestisyntymisen tunnetta on ilmassa, se välittyy ihmiseen ja tekijä projisoi sen suoraan ihmiseen - arojen kauneuteen, joka tuntee kylmän yksin, mutta odottaa unelmoivasti kevättä, kuten koko luonto odottaa häntä. Tämä luonnos elävästä kuvasta välittää yhden vaikeasti havaittavan hetken ja luo elävän tunnevaikutelman tekijän käyttämien taiteellisten keinojen avulla. Tätä tavoitetta, kuten aina kirjoittajalla, palvelevat epiteetit ("tuoksuva kevät", "jäätynyt polku", "lentävät nosturit"). Tärkeä rooli tässä tapauksessa on syntaktisella rinnakkaisuudella, joka on, kuten jo mainittiin, teoksen tunnelman sävellysajatukselle alisteinen. Kahdessa ensimmäisessä säkeessä nämä ovat sekä yksittäisten sanojen ("vielä") toistoja kuin kirjoittajan valitseman syntaktisen mallin toistoja. Kolmas säkeistö, vastakohtana, alkaa liitolla "mutta" ja on ilmeikäs keino välittää tekijän ideaa yhteisen tavoitteen alaisena. Jännittävän emotionaalisen luontokuvan luominen, lyyrisen sankarin hienovaraisen, lähes käsittämättömän tunteen välittäminen, hänen ilonsa, värähtelevä tunnelointi - nämä ovat ominaisuuksia, jotka erottavat Fetin maisemalyriikat ja antavat hänelle oikeuden tulla kutsutuksi. hienovarainen luonnontaiteilija, inspiroitunut runollisen luovuuden mestari.

Afanasy Fetin kirjoittama runo "Edelleen tuoksuva autuus" osoittaa selvästi, millainen sanojen mestari hän oli. Suunnitelman mukaista lyhyttä analyysiä "Edelleen tuoksuvasta kevään autuudesta" voidaan käyttää 6. luokan kirjallisuustunnilla auttamaan oppilaita ymmärtämään paremmin sen merkitystä.

Lyhyt analyysi

Luomisen historia- teos kirjoitettiin vuonna 1854 ja samana vuonna, vain muutamaa kuukautta myöhemmin, se ilmestyi jo Sovremennikin sivuille.

Runon teema- luonto kevättä odotellessa.

Sävellys- Runo koostuu kahdesta osasta. Ensimmäisessä Fet kuvaa luontoa, joka ei ole vielä herännyt talviunestaan, ja toisessa päättelee, että tästä huolimatta kevät on jo lähellä.

Genre-elegia.

Runollinen koko- jambinen.

epiteetit – "tuoksuva kevät", "elävät uutiset", "lentävät nosturit", "harmaa punastuminen", "arojen kauneus".

Metaforat – "kärry jyrisee aamunkoitteessa", "autuus ei ehtinyt laskeutua", "sakiale ei uskalla laulaa".

Avatarit- "aurinko lämmittää", "lemmus punoittaa", "koivu keltaiseksi".“.

Luomisen historia

Luonto on aina ollut ehdoton arvo Afanasy Fetille - tämä on yksi hänen sanoituksensa pääteemoista. Hän piti äärimmäisen tärkeänä korjata siinä ohikiitäviäkin muutoksia - ja yksi sellaisista muutoksista on kuvattu runossa "Kevään vielä tuoksuva autuus".

Kun tämä runo kirjoitettiin, runoilija oli lähellä Sovremennikin kirjallista piiriä. Se julkaistiin tässä lehdessä vuonna 1854, vain muutama kuukausi sen kirjoittamisen jälkeen.

Teema

Runo on omistettu luonnolle, joka on talven ja kevään rajatilassa. Kylmä ei ole vielä päästänyt irti maasta, mutta pienet merkit kertovat tarkkaavaisille ihmisille, että pian tulee lämpimiä päiviä.

Lyyrinen sankari, joka tarkkailee luontoa, löytää siitä henkisyyden, joka ilmaistaan ​​runossa.

Sävellys

Teos koostuu kolmesta viiden säkeistyksen rivistä. Kaksi ensimmäistä muodostavat teoksen ensimmäisen osan, niitä yhdistää yksi teema - kuvaus talvimaisemasta. Samalla kirjailija keskittyy sanaan "vielä", osoittaen, että tämä on tilapäinen luonnontila ja samalla vihjailee toista, viimeistä osaa.

Se perustuu oppositioon: jos kahdessa ensimmäisessä näkyy talvea, niin kolmannessa Fet antaa mahdollisuuden ilmentää kevään luonnon vivahteita, kuten etelästä lentäviä nostureita.

Samaan aikaan jakeen juoni on maalauksia, jotka korvaavat toisiaan, täynnä luonnon kauneutta, ja näyttää siltä, ​​​​että kirjailija yhdisti kaksi yhdeksi: ensimmäinen on talvi, jossa ei ole edes aavistustakaan niistä metamorfooseista, jotka ilmenevät keväällä. Lyyrisesta sankarista on vain aavistus. Fet osoittaa, että talvi ei ole ikuinen, ja lisäksi kevät tulee korvaamaan sen hyvin pian.

Toisessa osassa juoni kehittyy siten, että siinä esiintyy henkilö - nainen, joka tarkkailee luonnonilmiöitä. Hän näkee lentäviä nostureita ja ymmärtää, että kevät tulee pian.

Siten sävellys on rakennettu niin, että se näyttää monien vuosien havainnoinnin perusteella luonnon ja ihmisen synteesin, niiden suhteen ja läheisyyden.

Genre

Runo on kirjoitettu elegian genressä, josta Afanasy Fet piti kovasti. Tämä on upea esimerkki maisemateksteistä, jotka on kirjoitettu kevyellä, kevyellä surulla. Lyyrinen sankari, joka tarkkailee luonnollisia muutoksia, on jonkin verran melankolinen, hän pohtii ympäröivää maailmaa, ikään kuin sukeltaessaan siihen.

ilmaisukeinoja

Luonnonilmiöiden kuvaamiseen runoilija käyttää tavanomaisia ​​troppeja:

• epiteetit- "tuoksuva kevät", "elävät uutiset", "lentävät nosturit", "harmaa poskipuna", "arojen kauneus".
• Metaforat- "kärry jyrisee aamunkoitteessa", "autuudella ei ollut aikaa laskeutua", "satakaela ei uskalla laulaa".
• Avatarit- "Aurinko lämmittää", "lemmus punoittaa", "koivu kellastuu".

Niihin on lisätty leksikaalinen toisto "vielä", joka luo syntaktista rinnakkaisuutta ja jota käytetään korostamaan teoksen pääideaa: ennakoiden muutoksia luonnossa, ihminen tietää, että ne ovat asteittaisia, ne eivät voi tapahtua hetkessä.

Runon "Edelleen tuoksuva kevään autuus ..." kirjoitti kuuluisa venäläinen runoilija Afanasy Afanasyevich Fet vuonna 1854. Muutama kuukausi luomisen jälkeen se julkaistiin ensimmäisen kerran Sovremennik-lehdessä useiden muiden runoilijan runojen kanssa. Teoksen kirjoitushetkellä A. A. Fetin nimi oli jo laajalti tunnettu, runoilijasta tuli läheinen Sovremennik-lehden kirjallisuuspiiri, johon kuuluivat sellaiset sanan tunnustetut mestarit kuin I. Turgenev ja N. Nekrasov. Huolimatta Fetin ystävyydestä muiden runoilijoiden kanssa, heidän vaikutuksensa hänen runouteensa oli minimaalinen: A. A. Fet oli keksijä jakeiden alalla ja seurasi omaa ainutlaatuista tyyliään.

A. A. Fetin runoja pidetään Venäjän kielen huippuna maisema sanoitukset, teos "Edelleen tuoksuva kevään autuus ..." kuuluu myös tähän kirjalliseen suuntaan. Runoa luodessaan runoilija kääntyi yhteen suosikkilyyristä genreään: elegia. Tämän tyylin luoville teoksille on ominaista lievä suru, joka läpäisee tekijän linjoja. Runon melankolinen, mietteliäs tunnelma luo tunteen ympäröivän maailman havainnoimisesta. Teoksen viimeisillä riveillä tapahtuu lyyrisen sankarin henkinen nousu, hänen innostus on havaittavissa tulevan kevään ensimmäisten signaalien ilmestymisen vuoksi.

Elegia "Edelleen tuoksuva kevään autuus ..." on omistettu teemana luonto, kuten useimmat A. A. Fetin teoksista. Runoilijan teoksissa rakkaus maisemiin kietoutuu kiinteästi rakkauteen kotimaahansa, mutta samaan aikaan runossa ei ole siviililyriikan motiiveja. Keskeisellä paikalla on lyyrisen sankarin asenne, joka tarkkailee henkisyyttä täynnä olevaa luontoa.

Teos koostuu kolmesta säkeistöstä, joista jokainen koostuu viidestä rivistä. Kaksi ensimmäistä säkeistöä yhdistävät loogisesti toisensa, asettuvat yhdeksi sävellykseksi. Niissä runoilija kuvaa talvimaisemaa merkeineen: "Rokot ovat täynnä lunta", "vain keskipäivällä aurinko lämmittää". Kolmas säkeistö luotiin oppositiomenetelmällä, siinä esiintyy kevään luonteen nuotteja: "lentävät nosturit", "uudestisyntymäviesti".

Juoni runot ovat sarja maalauksellisia maalauksia, jotka korvaavat toisensa. Kirjoittaja näyttää maalaavan kahta maisemaa: ensimmäinen niistä on vielä lumen peitossa, ja aurinko alkaa lämmittää vasta puolenpäivän aikaan. Lyyrinen sankari tarkkailee talvea, jossa ei ole vielä aavistustakaan kevään metamorfooseista; mutta hän odottaa niitä, jatkuvasti toistuva sana "enemmän" osoittaa tämän. Fet ymmärtää, että talvi ei kestä ikuisesti, ja kevät on tulossa. Toinen tekijän piirtämä maisema kuvaa myös talvea, mutta mies on "arojen kauneus"- kokee jo kevään saapumisen tunnetta, joka on ilmassa nostureiden mukana. Lyhyessä luonnoksessa runoilija onnistuu näyttämään ihmisen ja luonnon välisen suhteen, tunteiden synteesin, joka on tuttu kaikille, jotka ovat havainneet muutoksia ympärillään olevassa maailmassa.

Runon rivit on kirjoitettu tetrametrillä ja pentametrillä jambinen, runollinen metri, jossa painotus on jalan toisessa tavussa, ja niitä yhdistää kudottu riimi, jossa on ABAAB-malli vuorotellen feminiinisiä ja maskuliinisia riimejä.

Runo "Edelleen tuoksuva kevään autuus ..." erottuu monista poluista, jotka luovat heräävän luonnon maiseman, joka on ainutlaatuinen kauneudeltaan. Niiden joukossa on lukuisia taiteellisen ilmaisun keinoja epiteetit ("arojen kauneus", "jäätynyt tapa", "Kevään tuoksuinen"), metafora ("uudestisyntyminen on elävä viesti"), antiteesi(kolmas säkeistö kahden ensimmäisen taustaa vasten), personifikaatioita ("aurinko lämmittää", "lemmus punoittaa", "koivu kellastuu"), syntaktinen rinnakkaisuus leksikaalista toistoa käyttäen ( "lisää"). Tekijä käyttää aktiivisesti viimeistä tyylihahmoa korostaakseen luonnon muutosten ennakointia. Kevään tulo ei voi tapahtua äkillisesti, kaikki muutokset ovat asteittaisia, tasaisia, ja runoilija puhuu niistä kuin hetki kerrallaan. Samalla todetaan myös hetken ohimenevyys, mikä ilmenee runon luonteen nopeana muutoksena loppustanssassa.

Afanasy Afanasyevich Fet on maisematekstien nero. Hänen poikkeuksellisen kaunis ja ajatuksia herättävä runonsa "Edelleen tuoksuva kevään autuus ..." on täynnä hämmästyttävää rakkautta luontoon, jolla on niin monia muotoja.

• A.A.:n runon analyysi Feta "Kuiskaus, arka hengitys..."
• "The First Lily of the Valley", analyysi Fetin runosta

Muistan päivän, jolloin näin ensimmäisen kerran Blokin Carmenin. Syksyllä 1967 kävelin Moika-penkereitä pitkin Pryazhkaan, talolle, jossa runoilija kuoli. Tämä oli Alexander Blokin suosikkipolku. Nevasta, Nevski Prospektin toisella puolella - aina poistuessaan keskustasta - hän käveli näin useammin kuin kerran ihaillen kotikaupunkinsa kauneutta. Kävin katsomassa sitä, jonka nimi Blok ikuistettiin runoon, kuten Puškin kerran Anna Kern.

Rakastan Yeseninin runoja kovasti... Yeseninin melodisessa runoudessa on unohtumaton, vastustamaton viehätys. Näin kirjoitti maanpaossa vuoden 1950 lopussa entinen "toisen kutsun" acmeist-runoilija Georgi Adamovich. Sama, joka Yeseninin elinaikana kutsui hänen runouttaan äärimmäisen vaatimattomaksi, kurjaksi ja avuttomaksi, ja muistelmissaan, jotka julkaistiin Pariisissa "Linkissä" alkuvuodesta 1926, huomautti: "Jeseninin runous on heikkoa runoutta"; "Jeseninin runous ei innosta minua ollenkaan, eikä koskaan innostunut"

Leveä sininen Neva, lähellä merta. Joki sai Pietarin päättämään rakentaa tänne kaupungin. Hän antoi hänelle nimensä. Mutta Neva ei ole aina sininen. Usein se muuttuu mustaksi ja harmaaksi ja jäätyy kuudeksi kuukaudeksi vuodessa. Keväällä Nevan ja Laatokan jäät sulavat ja merelle ryntäävät valtavat jäälautat. Syksyllä tuuli puhaltaa ja sumu verhoaa kaupunkia - "hajamielisin ja tahtoisin kaupunki koko maapallolla".

Afanasy Afanasyevich Fet avaa työllään todellisen kauneuden ja harmonian maailman. Fetin runoudessa yksinkertaisimmillaankin ensi silmäyksellä maisemat heräävät henkiin, täynnä niitä.

Runo "Edelleen tuoksuva kevään autuus ..." viittaa maisematekstien suuntaan. Teoksen genre on elgia. Pääteema: sarja kevään aattona tapahtuvia luonnonilmiöitä. Kirjoittaja yrittää upottaa lukijan päätä myöten, antaa heidän kokea nämä hämmästyttävät prosessit juuri sillä hetkellä, kun kaunis kevät on tulossa hänen omakseen, kaikki ympärillä on kyllästetty hänen kaikuistaan.

Teos koostuu kolmesta säkeistöstä. Kaksi ensimmäistä täydentävät toisiaan. Ensin kuvataan kuinka lyyrinen sankari tarkkailee myöhäistä talvea. Lunta on edelleen, pakkasta ympärillä, aurinko paistaa vasta keskipäivällä, linnut eivät laula. Mutta näissäkin säkeissä näkyy jo kevään värejä: koivu muuttuu hieman keltaiseksi, lehmus punoittaa korkeudeltaan. Kolmas säkeistö luo edellistä vastakohtaisen maiseman. Kevät lähestyy ja lähestyy. Lentävät nosturit kuljettavat viestin uudestisyntymisestä. Runossa mainittu tyttö, arojen kauneus, kokee näitä luonnon heräämisen tuntemuksia. Fet onnistuu näin näyttämään, kuinka läheisesti ihminen on yhteydessä luontoon, miten muutokset vaikuttavat ihmisiin jopa henkisellä tasolla.

Runoilija käyttää erilaisia ​​tekniikoita ja taiteellisia ilmaisukeinoja välittääkseen ja korostaakseen, vaikkakin tuskin havaittavissa, mutta tämä on myös houkuttelevia kuvia ja tuntemuksia. Sanojen "tuskin" ja "hieman" avulla kirjailija välittää lukijoille kaiken kevään saapumisen sujuvuuden, arkuuden. Epiteetit: arojen kauneus, jäätyneellä polulla, tuoksuva lähde, punastua sinertävä - uppoudu todellisen venäläisen kevään ilmapiiriin. Lukuisat persoonallisuudet elävöittävät ympäristöä: aurinko lämmittää, lehmus muuttuu punaiseksi, koivu keltaiseksi. On myös metafora - "elävä sanoma uudestisyntymisestä".

Fetiä voidaan varmasti kutsua todelliseksi luonnon taiteilijaksi. Tällainen pieni runo voi lähettää lukijan paikkaan, jossa arotyttö seuraa kurkien silmiä. Se antaa sinulle mahdollisuuden siirtää itsesi läpi ne tunteet, jotka syntyvät tällä hämmästyttävällä hetkellä, kun tahattomasti haluat aloittaa jotain uutta. Kuten he sanovat, kirkkain kaikista lähteistä on sielussa oleva.

Suunnitelman mukaan lyhyesti

Kuva runoon Toinen tuoksuva kevään autuus

Suositut analyysiaiheet

• Analyysi Buninin runosta Alien

  Suuren venäläisen runoilijan Ivan Alekseevich Buninin ensimmäinen avioliitto ei valitettavasti onnistunut. On huomattava, että runoilija oli tästä erittäin huolissaan, ja kun hän tajusi, että hänen sielussaan ei yksinkertaisesti ollut tarpeeksi tilaa,

• Analyysi Buninin runosta Northern Birch

  Suuren venäläisen kirjailijan Ivan Aleksejevitš Buninin kuuluisa runo "Koivu" kirjoitettiin vuosina 1906-1911. Tämän teoksen analysointi on aloitettava sillä tosiasialla, että tämä teos kuuluu maisemalyriikoihin.

• Lermontovin runon Yksinäisyys analyysi

  Runoissaan Lermontov viittaa usein yksinäisyyden teemaan. Hän näyttää olevansa yhteiskunnan ulkopuolinen. Teoksissaan kirjailija esittää henkilökohtaisia ​​kokemuksia ja tunteita, jotka valtaavat hänen sielunsa. Vuonna 1830 Lermontov kirjoitti

• Severyanin Zapevkan runon analyysi

  Igor Vasilievich Lotarev, joka tunnetaan salanimellä Igor Severyanin, on 1900-luvun lyyrinen runoilija, joka on säveltänyt runojaan kahdeksanvuotiaasta lähtien. Hän otti mustetta niin nuorena Aleksein vaikutuksen ansiosta

• Analyysi Zabolotskyn runosta Juniper Bush

  Monien eri taiteilijoiden runojen rakenteessa on figuratiivisuutta, eli kohteen nimeämistä, jolla on erityinen merkitys. Tämä tapa kirjoittaa runo on melko yleinen, sitä käytettiin