वोलोशिन की कविताएँ अधिकतर उन स्थानों के बारे में लिखी गईं, जहाँ उन्होंने अपने जीवन के दौरान दौरा किया था। कोकटेबेल वह स्थान है जहाँ उन्होंने अपनी युवावस्था बिताई, और वे वर्ष जिन्हें उन्होंने बाद में पुरानी यादों के साथ याद किया। वह पूरे रूस में घूमता रहा: वह इसके बारे में कैसे नहीं लिख सकता था।

यात्रा का विषय उनके काम में एक से अधिक बार उठाया गया था: पश्चिमी यूरोप, ग्रीस, तुर्की और मिस्र की यात्राएँ प्रभावशाली थीं - उन्होंने उन सभी देशों का वर्णन किया, जहाँ उन्होंने दौरा किया था।

उन्होंने युद्ध के बारे में कविताएँ भी लिखीं, जहाँ उन्होंने सभी से (अशांति और क्रांति के वर्षों के दौरान भी) मानव बने रहने का आह्वान किया। गृहयुद्ध के बारे में लंबी कविताओं में, कवि ने रूस में जो कुछ हो रहा था और उसके सुदूर, पौराणिक अतीत के बीच संबंध की पहचान करने की कोशिश की। उन्होंने किसी का पक्ष नहीं लिया, बल्कि श्वेत और लाल दोनों का बचाव किया: उन्होंने लोगों को राजनीति और सत्ता से बचाया।

प्रकृति के बारे में उनके कार्यों का उस स्थान से गहरा संबंध है जहां वे रहते थे। कवि ने न केवल कविता में, बल्कि चित्रों में भी प्राचीन पूर्वी क्रीमिया और सिमेरिया की अर्ध-पौराणिक दुनिया को फिर से बनाया।

वोलोशिन न केवल स्वयं चित्र बनाते थे, बल्कि सौंदर्य के सच्चे पारखी और सच्चे धार्मिक व्यक्ति भी थे। आस्था का विषय पहली बार "व्लादिमीर की हमारी महिला" कविता में दिखाई देता है: जब उन्होंने संग्रहालय में उसी नाम का प्रतीक देखा, तो कवि इतना चौंक गया कि वह लगातार कई दिनों तक उसके साथ डेट पर चला गया।

दुर्भाग्य से, महान कवि की कविताओं को स्कूली पाठ्यक्रम में शामिल नहीं किया गया: उन्होंने बच्चों के लिए नहीं लिखा। लेकिन आप में से प्रत्येक व्यक्ति इस पृष्ठ पर जा सकता है और पढ़ सकता है कि वोलोशिन को सबसे अधिक चिंता किस बात की थी: प्रेम और कविता के बारे में, क्रांति और कविता के बारे में, जीवन और मृत्यु के बारे में। छोटा या लंबा - इससे कोई फर्क नहीं पड़ता, केवल एक चीज महत्वपूर्ण है: यह सबसे अच्छी चीज है जो उन्होंने अपने सभी वर्षों में लिखी है।

मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच वोलोशिन (असली नाम किरिएन्को-वोलोशिन; 1877-1932) का जन्म कीव में एक वकील के परिवार में हुआ था, उनकी माँ, ऐलेना ओट्टोबाल्डोवना, नी ग्लेसर, अनुवाद में लगी हुई थीं। अपने पति की मृत्यु के बाद, ई.ओ. वोलोशिना और उनका बेटा मास्को चले गए, और 1893 में क्रीमिया चले गए।

1897 में उन्होंने मॉस्को विश्वविद्यालय के कानून संकाय में प्रवेश किया (दो पाठ्यक्रम पूरे किए), जिस समय उन्होंने "रूसी थॉट" पत्रिका में ग्रंथ सूची संबंधी नोट्स प्रकाशित करना शुरू किया। उन्होंने छात्र दंगों में भाग लिया, जिसने पुलिस का ध्यान आकर्षित किया (निगरानी स्थापित करना, पत्र पढ़ना)। उनके शब्दों में, वह अपनी पहली विदेश यात्रा "पूरी यूरोपीय संस्कृति को उसके मूल स्रोत में जानने" के लिए करते हैं।

1900 के पतन में वह मध्य एशिया के लिए रवाना हो गए और "तुर्किस्तान के मैदानों और रेगिस्तानों में, जहां उन्होंने ऊंटों के कारवां का नेतृत्व किया" (ऑरेनबर्ग-ताशकंद रेलवे के निर्माण पर शोध के दौरान) उन्होंने जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ का अनुभव किया: "अवसर संपूर्ण यूरोपीय संस्कृति को पूर्वव्यापी रूप से देखने के लिए - एशियाई पठारों की ऊंचाइयों से। वह "रूसी तुर्किस्तान" समाचार पत्र में लेख और कविताएँ प्रकाशित करते हैं। 1901 के वसंत में - फिर से फ्रांस में, सोरबोन में व्याख्यान सुनते हैं, पेरिस के साहित्यिक और कलात्मक मंडल में प्रवेश करते हैं, स्व-शिक्षा में संलग्न होते हैं, कविता लिखते हैं।

1903 की शुरुआत में मॉस्को लौटकर, वह आसानी से प्रतीकवादी वातावरण में "लोगों में से एक" बन गया; सक्रिय रूप से प्रकाशित होना शुरू हो गया है। उस समय से, अपनी मातृभूमि और पेरिस में बारी-बारी से रहते हुए, उन्होंने रूसी और फ्रांसीसी कला को एक साथ लाने के लिए बहुत कुछ किया; 1904 से, वह नियमित रूप से पेरिस से समाचार पत्र "रस" और पत्रिका "स्केल्स" को पत्राचार भेजते हैं, फ्रांसीसी प्रेस के लिए रूस के बारे में लिखते हैं।

अप्रैल 1906 में, उन्होंने कलाकार एम.वी. सबाशनिकोवा से शादी की और उनके साथ सेंट पीटर्सबर्ग में बस गए, उसी घर में जहां व्याचेस्लाव इवानोव का प्रसिद्ध "टॉवर" सैलून स्थित था (उनका जटिल रिश्ता वोलोशिन के कई कार्यों में परिलक्षित होता था); 1907 की गर्मियों में, अपनी पत्नी से संबंध तोड़ने के बाद, उन्होंने कोकटेबेल में "सिम्मेरियन ट्वाइलाइट" श्रृंखला लिखी।

पहला संग्रह “कविताएँ।” 1900-1910" 1910 में मॉस्को में प्रकाशित हुआ था, जब वोलोशिन साहित्यिक प्रक्रिया में एक प्रमुख व्यक्ति बन गए: एक प्रभावशाली आलोचक और एक स्थापित कवि जिनकी प्रतिष्ठा "सख्त पारनासियन" के रूप में थी। 1914 में, संस्कृति के बारे में चयनित लेखों की एक पुस्तक, "फ़ेस ऑफ़ क्रिएटिविटी" प्रकाशित हुई थी; 1915 में - युद्ध की भयावहता के बारे में जोशीली कविताओं की एक पुस्तक - "एन्नो मुंडी अर्डेंटिस 1915" ("जलती हुई दुनिया के वर्ष 1915")। इस समय, उन्होंने पेंटिंग पर अधिक ध्यान दिया, क्रीमिया के जलरंग परिदृश्यों को चित्रित किया और विश्व कला प्रदर्शनियों में अपने कार्यों का प्रदर्शन किया।

फरवरी क्रांति के बाद, कवि व्यावहारिक रूप से क्रीमिया में स्थायी रूप से रहता है, चयनित "इवेर्नी" (एम।, 1918) का एक संग्रह संकलित करता है, वेरहेरेन का अनुवाद करता है, कविताओं का एक चक्र "द बर्निंग बुश" और दार्शनिक कविताओं की एक पुस्तक "द वेज़" बनाता है। कैन की'' (1921-23), जहां छवि एक अपवित्र, प्रताड़ित मातृभूमि - ''क्रूस पर चढ़ाया गया रूस'' दिखाई देती है। 1900 के दशक के मध्य से ही, वोलोशिन के मित्र, साहित्यिक युवा, कोकटेबेल में एकत्र हुए, और उनका घर एक प्रकार से कलात्मक जीवन का केंद्र बन गया।

मेरा घ वोलोशिनराइटर्स यूनियन को सौंप दिया गया।

सबसे पहले, मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच वोलोशिन, एक कवि, ने बहुत अधिक कविताएँ नहीं लिखीं। उनमें से लगभग सभी को 1910 में प्रकाशित एक पुस्तक ("कविताएँ। 1900-1910") में रखा गया था। वी. ब्रायसोव ने इसमें एक "जौहरी", एक "असली स्वामी" का हाथ देखा। वोलोशिन अपने शिक्षकों को काव्यात्मक प्लास्टिसिटी जे.एम. हेरेडिया, गौटियर और फ्रांस के अन्य "पारनासियन" कवियों का गुणी मानते थे। उनके काम वेरलाइन की "संगीतमय" दिशा के विपरीत थे। वोलोशिन के काम की इस विशेषता का श्रेय उनके पहले संग्रह के साथ-साथ दूसरे को भी दिया जा सकता है, जिसे 1920 के दशक की शुरुआत में मैक्सिमिलियन द्वारा संकलित किया गया था और प्रकाशित नहीं किया गया था। इसे "सेल्वा ओस्कुरा" कहा जाता था। इसमें 1910 से 1914 के बीच रचित कविताएँ शामिल थीं। उनमें से मुख्य भाग को बाद में 1916 में प्रकाशित पसंदीदा पुस्तक ("इवेर्नी") में शामिल किया गया।

वेर्हेरेन की ओर उन्मुखीकरण

हम मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच वोलोशिन जैसे कवि के काम के बारे में लंबे समय तक बात कर सकते हैं। इस लेख में संक्षेपित जीवनी में उनके बारे में केवल बुनियादी तथ्य शामिल हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत से ई. वेरहेरेन कवि के लिए एक स्पष्ट राजनीतिक संदर्भ बिंदु बन गए। 1907 में एक लेख में ब्रायसोव के अनुवाद और वालेरी ब्रायसोव" को मैक्सिमिलियन द्वारा कुचलने वाली आलोचना का सामना करना पड़ा। वोलोशिन ने स्वयं वेरहेरेन का अनुवाद "विभिन्न दृष्टिकोणों से" और "विभिन्न युगों में" किया। उन्होंने अपनी 1919 की पुस्तक "में उनके प्रति अपने दृष्टिकोण को संक्षेप में प्रस्तुत किया। Verhaeren. भाग्य। निर्माण। अनुवाद"।

वोलोशिन मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच एक रूसी कवि हैं जिन्होंने युद्ध के बारे में कविताएँ लिखीं। 1916 के संग्रह "एन्नो मुंडी अर्डेंटिस" में शामिल, वे वेरखानोव की कविताओं के काफी अनुरूप हैं। उन्होंने काव्यात्मक बयानबाजी की छवियों और तकनीकों को संसाधित किया, जो क्रांतिकारी समय, गृहयुद्ध और उसके बाद के वर्षों के दौरान मैक्सिमिलियन की सभी कविताओं की एक स्थिर विशेषता बन गई। उस समय लिखी गई कुछ कविताएँ 1919 की पुस्तक "डेफ एंड म्यूट डेमन्स" में प्रकाशित हुईं, दूसरा भाग 1923 में "आतंकवाद के बारे में कविताएँ" शीर्षक के तहत बर्लिन में प्रकाशित हुआ। हालाँकि, इनमें से अधिकांश रचनाएँ पांडुलिपि में ही रहीं।

आधिकारिक उत्पीड़न

1923 में, राज्य द्वारा वोलोशिन का उत्पीड़न शुरू हुआ। उसका नाम भूल गया. यूएसएसआर में, 1928 से 1961 तक, इस कवि की एक भी पंक्ति छपी नहीं। जब 1961 में एहरनबर्ग ने अपने संस्मरणों में सम्मानपूर्वक वोलोशिन का उल्लेख किया, तो इसने तुरंत ए. डायमशिट्स को फटकार लगाई, जिन्होंने बताया कि मैक्सिमिलियन सबसे महत्वहीन प्रकार का पतनशील था और उसने क्रांति पर नकारात्मक प्रतिक्रिया व्यक्त की।

क्रीमिया में वापसी, प्रिंट में लाने का प्रयास

1917 के वसंत में वोलोशिन क्रीमिया लौट आए। 1925 में अपनी आत्मकथा में उन्होंने लिखा था कि वे उसे दोबारा नहीं छोड़ेंगे, कहीं पलायन नहीं करेंगे और किसी भी चीज़ से बचेंगे नहीं। पहले, उन्होंने कहा था कि वह किसी भी युद्धरत पक्ष पर बात नहीं करते हैं, लेकिन केवल रूस में रहते हैं और इसमें क्या हो रहा है; और यह भी लिखा कि उन्हें अंत तक रूस में रहने की जरूरत है। कोकटेबेल में स्थित वोलोशिन का घर गृहयुद्ध के दौरान अजनबियों के लिए मेहमाननवाज़ बना रहा। श्वेत अधिकारियों और लाल नेताओं दोनों ने यहां आश्रय पाया और उत्पीड़न से छिप गए। मैक्सिमिलियन ने इसके बारे में अपनी 1926 की कविता "द हाउस ऑफ़ द पोएट" में लिखा था। "रेड लीडर" बेला कुन थी। रैंगल की हार के बाद, उन्होंने संगठित अकाल और आतंक के माध्यम से क्रीमिया को शांत करने का नेतृत्व किया। जाहिर है, सोवियत शासन के तहत कुन को शरण देने के इनाम के रूप में, वोलोशिन को उसका घर रखा गया था, और सापेक्ष सुरक्षा सुनिश्चित की गई थी। हालाँकि, न तो उनकी योग्यता, न ही उस समय के किसी प्रभावशाली व्यक्ति के प्रयास, न ही सर्व-शक्तिशाली विचारक (1924 में) एल. कामेनेव से आंशिक रूप से पश्चाताप और विनती भरी अपील ने मैक्सिमिलियन को प्रिंट में आने में मदद की।

वोलोशिन के विचारों की दो दिशाएँ

वोलोशिन ने लिखा कि उनके लिए कविता ही विचारों को व्यक्त करने का एकमात्र तरीका है। और वे दो दिशाओं में उसकी ओर दौड़े। पहला ऐतिहासिक है (रूस का भाग्य, जिन कार्यों के बारे में वह अक्सर सशर्त धार्मिक अर्थ लेते थे)। दूसरा अऐतिहासिक है. यहां हम "कैन के तरीकों में" चक्र को नोट कर सकते हैं, जो सार्वभौमिक अराजकतावाद के विचारों को दर्शाता है। कवि ने लिखा है कि इन कार्यों में उन्होंने अपने लगभग सभी सामाजिक विचारों को शामिल किया है, जो अधिकतर नकारात्मक थे। इस चक्र का सामान्य व्यंग्यात्मक स्वर ध्यान देने योग्य है।

मान्यता प्राप्त और गैर मान्यता प्राप्त कार्य

वोलोशिन की विशिष्ट विचारों की असंगति ने अक्सर इस तथ्य को जन्म दिया कि उनकी रचनाओं को कभी-कभी रुकी हुई मधुर उद्घोषणा ("ट्रांसरियलाइज़ेशन", "होली रशिया", "काइटज़", "एंजेल ऑफ टाइम्स", "वाइल्ड फील्ड"), सौंदर्यवादी अटकलों के रूप में माना जाता था। ("कॉसमॉस" ", "लेविथान", "टैनोब" और "द वेज़ ऑफ़ कैन" से कुछ अन्य रचनाएँ), दिखावटी शैलीकरण ("डेमेट्रियस द एम्परर", "आर्कप्रीस्ट अवाकुम", "सेंट सेराफिम", "द टेल ऑफ़ द भिक्षु एपिफेनी")। फिर भी, यह कहा जा सकता है कि क्रांतिकारी समय की उनकी कई कविताओं को व्यापक और सटीक काव्य साक्ष्य के रूप में मान्यता दी गई थी (उदाहरण के लिए, टाइपोलॉजिकल पोर्ट्रेट "बुर्जुआ", "स्पेक्युलेटर", "रेड गार्ड", आदि, गीतात्मक घोषणाएं "एट द अंडरवर्ल्ड के नीचे" और "तत्परता", अलंकारिक कृति "पूर्वोत्तर" और अन्य कार्य)।

कला और चित्रकला के बारे में लेख

क्रांति के बाद, एक कला समीक्षक के रूप में उनकी गतिविधि बंद हो गई। फिर भी, मैक्सिमिलियन रूसी ललित कला पर 34 लेख, साथ ही फ्रांसीसी कला पर 37 लेख प्रकाशित करने में सक्षम था। सुरिकोव को समर्पित उनका पहला मोनोग्राफिक कार्य अपना महत्व बरकरार रखता है। "द स्पिरिट ऑफ द गॉथिक" पुस्तक अधूरी रह गई। मैक्सिमिलियन ने 1912 और 1913 में इस पर काम किया।

पेशेवर रूप से ललित कला का मूल्यांकन करने के लिए वोलोशिन ने चित्रकला को अपनाया। जैसा कि बाद में पता चला, वह एक प्रतिभाशाली कलाकार थे। काव्यात्मक शिलालेखों से बने क्रीमियन जलरंग परिदृश्य उनकी पसंदीदा शैली बन गए। 1932 (11 अगस्त) में मैक्सिमिलियन वोलोशिन की कोकटेबेल में मृत्यु हो गई। उनकी लघु जीवनी को उनके व्यक्तिगत जीवन के बारे में जानकारी के साथ पूरक किया जा सकता है, दिलचस्प तथ्य जिनमें से हम नीचे प्रस्तुत करते हैं।

वोलोशिन के निजी जीवन से दिलचस्प तथ्य

वोलोशिन और निकोलाई गुमिलोव के बीच द्वंद्व काली नदी पर हुआ, वही नदी जहां डेंटेस ने पुश्किन को गोली मारी थी। ऐसा 72 साल बाद हुआ और वो भी एक महिला की वजह से. हालाँकि, तब भाग्य ने दो प्रसिद्ध कवियों, जैसे कि गुमिलोव निकोलाई स्टेपानोविच और वोलोशिन मैक्सिमिलियन अलेक्जेंड्रोविच को बचा लिया। कवि, जिनकी तस्वीर नीचे प्रस्तुत की गई है, निकोलाई गुमिल्योव हैं।

उन्होंने लिजा दिमित्रीवा की वजह से गोली मारी। उन्होंने सोरबोन में पुराने स्पेनिश और पुराने फ्रांसीसी साहित्य के पाठ्यक्रम पर अध्ययन किया। गुमीलेव इस लड़की पर मोहित होने वाले पहले व्यक्ति थे। वह उसे कोकटेबेल में वोलोशिन से मिलने ले आया। उसने लड़की को बहकाया. निकोलाई गुमीलोव ने छोड़ दिया क्योंकि उन्हें ज़रूरत से ज़्यादा महसूस हुआ। हालाँकि, यह कहानी कुछ समय बाद जारी रही और अंततः द्वंद्व तक पहुँच गई। अदालत ने गुमीलेव को एक सप्ताह की गिरफ्तारी और वोलोशिन को एक दिन की सजा सुनाई।

मैक्सिमिलियन वोलोशिन की पहली पत्नी मार्गरीटा सबाशनिकोवा हैं। उन्होंने सोरबोन में उनके साथ व्याख्यान में भाग लिया। हालाँकि, यह शादी जल्द ही टूट गई - लड़की को व्याचेस्लाव इवानोव से प्यार हो गया। उनकी पत्नी ने सबाशनिकोवा को साथ रहने के लिए आमंत्रित किया। हालाँकि, "नए प्रकार" परिवार ने काम नहीं किया। उनकी दूसरी पत्नी एक पैरामेडिक (ऊपर चित्रित) थी, जो मैक्सिमिलियन की बुजुर्ग मां की देखभाल करती थी।

मैक्सिमिलियन वोलोशिन, कवि, कलाकार, साहित्यिक आलोचक और कला समीक्षक। उनके पिता, वकील और कॉलेजिएट सलाहकार अलेक्जेंडर किरियेंको-वोलोशिन, ज़ापोरोज़े कोसैक के परिवार से आए थे, उनकी माँ, ऐलेना ग्लेज़र, रूसी जर्मन रईसों से आई थीं।

वोलोशिन ने अपना बचपन तगानरोग में बिताया। जब लड़का चार साल का था, तब पिता की मृत्यु हो गई और माँ और बेटा मास्को चले गए।

"किशोरावस्था का अंत व्यायामशाला द्वारा जहर है"“, कवि ने लिखा, जो अपनी पढ़ाई से खुश नहीं था। लेकिन उन्होंने पूरे उत्साह से खुद को पढ़ने के प्रति समर्पित कर दिया। पहले पुश्किन, लेर्मोंटोव, नेक्रासोव, गोगोल और दोस्तोवस्की, बाद में बायरन और एडगर एलन पो।

1893 में, वोलोशिन की मां ने कोकटेबेल के तातार-बल्गेरियाई गांव में जमीन का एक छोटा सा भूखंड खरीदा और अपने 16 वर्षीय बेटे को फियोदोसिया के एक व्यायामशाला में स्थानांतरित कर दिया। वोलोशिन को क्रीमिया से प्यार हो गया और उसने जीवन भर इस भावना को बरकरार रखा।

1897 में, अपनी माँ के आग्रह पर, मैक्सिमिलियन वोलोशिन ने विधि संकाय में मास्को विश्वविद्यालय में प्रवेश किया, लेकिन लंबे समय तक अध्ययन नहीं किया। अखिल रूसी छात्र हड़ताल में शामिल होने के कारण, उन्हें 1899 में कक्षाओं से निलंबित कर दिया गया था "नकारात्मक विश्वदृष्टि और प्रचार गतिविधियाँ"और फियोदोसिया भेज दिया गया।

“मेरे परिवार का नाम किरियेंको-वोलोशिन है, और यह ज़ापोरोज़े से आता है। मैं कोस्टोमारोव से जानता हूं कि 16वीं शताब्दी में यूक्रेन में एक अंधा बंदूरा वादक मैटवे वोलोशिन था, जिसे राजनीतिक गीतों के लिए डंडों ने जिंदा जला दिया था, और फ्रांत्सेवा के संस्मरणों से - कि उस युवक का उपनाम जो पुश्किन को जिप्सी में ले गया था शिविर किरियेंको-वोलोशिन था। मुझे उनके पूर्वज होने पर कोई आपत्ति नहीं होगी।"

मैक्सिमिलियन वोलोशिन की आत्मकथा। 1925

अगले दो वर्षों में वोलोशिन ने यूरोप की कई यात्राएँ कीं। उन्होंने वियना, इटली, स्विट्जरलैंड, पेरिस, ग्रीस और कॉन्स्टेंटिनोपल का दौरा किया। उसी समय, उन्होंने विश्वविद्यालय लौटने के बारे में अपना मन बदल दिया और स्व-शिक्षा में संलग्न होने का निर्णय लिया। भटकन और हमारे आस-पास की दुनिया के ज्ञान की एक अतृप्त प्यास वह इंजन बन गई जिसके माध्यम से वोलोशिन की प्रतिभा के सभी पहलू सामने आए।

सब कुछ देखें, सब कुछ समझें, सब कुछ जानें, सब कुछ अनुभव करें
सभी आकृतियों, सभी रंगों को अपनी आँखों से लें,
जलते पैरों से पूरी पृथ्वी पर चलो,
हर चीज़ को समझना और उसे फिर से मूर्त रूप देना।

उन्होंने सर्वश्रेष्ठ यूरोपीय पुस्तकालयों में साहित्य का अध्ययन किया, सोरबोन में व्याख्यान सुने और कलाकार एलिसैवेटा क्रुग्लिकोवा के पेरिस स्टूडियो में ड्राइंग कक्षाओं में भाग लिया। वैसे, उन्होंने पेशेवर रूप से दूसरों के काम का मूल्यांकन करने के लिए पेंटिंग करने का फैसला किया। कुल मिलाकर, उन्होंने 1901 से 1916 तक विदेश में बिताया, बारी-बारी से यूरोप और क्रीमिया में रहे।

सबसे अधिक उन्हें पेरिस पसंद था, जहां वे अक्सर आते थे। बीसवीं सदी की शुरुआत में कला के इस मक्का में, वोलोशिन ने कवि गिलाउम अपोलिनेयर, लेखक अनातोले फ्रांस, मौरिस मैटरलिंक और रोमेन रोलैंड, कलाकार हेनरी मैटिस, फ्रेंकोइस लेगर, पाब्लो पिकासो, एमेडियो मोदिग्लिआनी, डिएगो रिवेरा, मूर्तिकार एमिल एंटोनी बॉर्डेल और के साथ संवाद किया। एरिस्टाइड माइलोल. स्व-सिखाया बुद्धिजीवी ने अपनी बहुमुखी प्रतिभा से अपने समकालीनों को आश्चर्यचकित कर दिया। घर पर, वह आसानी से प्रतीकवादी कवियों और अवांट-गार्ड कलाकारों के समूह में प्रवेश कर गए। 1903 में, वोलोशिन ने अपने डिजाइन के अनुसार कोकटेबेल में एक घर बनाना शुरू किया।

“...कोकटेबेल ने तुरंत मेरी आत्मा में प्रवेश नहीं किया: मुझे धीरे-धीरे यह एहसास हुआ कि यह मेरी आत्मा की सच्ची मातृभूमि है। और इसकी सुंदरता और विशिष्टता को समझने के लिए मुझे भूमध्य सागर के तटों पर भटकने में कई साल लग गए..."

मैक्सिमिलियन वोलोशिन

1910 में उनकी कविताओं का पहला संग्रह प्रकाशित हुआ। 1915 में - दूसरा - युद्ध की भयावहता के बारे में। उन्होंने प्रथम विश्व युद्ध को स्वीकार नहीं किया, जैसे बाद में उन्होंने क्रांति - "अस्तित्व का लौकिक नाटक" को स्वीकार नहीं किया। उनकी "इवेरिया" (1918) और "डेफ एंड म्यूट डेमन्स" (1919) सोवियत रूस में प्रकाशित हुईं। 1923 में, कवि का आधिकारिक उत्पीड़न शुरू हुआ और उन्होंने उसे प्रकाशित करना बंद कर दिया।

1928 से 1961 तक उनकी एक भी पंक्ति यूएसएसआर में प्रकाशित नहीं हुई। लेकिन कविता संग्रहों के अलावा, आलोचक वोलोशिन के रचनात्मक सामान में रूसी साहित्य के बारे में 36 लेख, 28 - फ्रेंच के बारे में, 35 - रूसी और फ्रांसीसी थिएटर के बारे में, 49 - फ्रांसीसी सांस्कृतिक जीवन की घटनाओं के बारे में, रूसी ललित कलाओं के बारे में 34 लेख शामिल थे। 37 - फ्रांस की कला के बारे में।

क्रांति के बाद वोलोशिन स्थायी रूप से क्रीमिया में रहे। 1924 में, उन्होंने "हाउस ऑफ़ द पोएट" बनाया, जिसका स्वरूप मध्ययुगीन महल और भूमध्यसागरीय विला दोनों जैसा दिखता है। स्वेतेवा बहनें, निकोलाई गुमिलोव, सर्गेई सोलोविओव, केरोनी चुकोवस्की, ओसिप मंडेलस्टैम, आंद्रेई बेली, वालेरी ब्रायसोव, अलेक्जेंडर ग्रीन, एलेक्सी टॉल्स्टॉय, इल्या एरेनबर्ग, व्लादिस्लाव खोडासेविच, कलाकार वासिली पोलेनोव, अन्ना ओस्ट्रौमोवा-लेबेडेवा, कुज़्मा पेट्रोव-वोडकिन, बोरिस हैं। यहां कस्टोडीव, प्योत्र कोंचलोव्स्की, अरिस्टारख लेंटुलोव, अलेक्जेंडर बेनोइस थे...

मैक्सिमिलियन वोलोशिन। क्रीमिया. कोकटेबेल के आसपास के क्षेत्र में। 1910 के दशक

क्रीमिया में, एक कलाकार के रूप में वोलोशिन का उपहार वास्तव में सामने आया। स्व-सिखाया गया चित्रकार एक प्रतिभाशाली जल रंगकर्मी निकला। हालाँकि, उन्होंने अपने सिमेरिया को जीवन से नहीं, बल्कि तैयार छवि की अपनी पद्धति के अनुसार चित्रित किया, जिसकी बदौलत उनके ब्रश के नीचे से क्रीमिया के दृश्य, रूप और प्रकाश में त्रुटिहीन दिखाई दिए। “परिदृश्य को उस भूमि का चित्रण करना चाहिए जिस पर आप चल सकें, - वोलोशिन ने कहा, - और आकाश जिसके माध्यम से आप उड़ सकते हैं, यानी, परिदृश्यों में... आपको उस हवा को महसूस करना चाहिए जिसमें आप गहरी सांस लेना चाहते हैं..."

मैक्सिमिलियन वोलोशिन। कोकटेबेल. सूर्यास्त। 1928

“उनके लगभग सभी जल रंग क्रीमिया को समर्पित हैं। लेकिन यह वह क्रीमिया नहीं है जिसकी कोई भी फोटोग्राफिक कैमरा तस्वीर ले सकता है, बल्कि यह कुछ प्रकार का आदर्श, सिंथेटिक क्रीमिया है, जिसके तत्व उसने अपने चारों ओर पाए, उन्हें अपनी इच्छानुसार संयोजित किया, उसी बात पर जोर दिया जो फियोदोसिया के आसपास के क्षेत्र में तुलना की ओर ले जाती है। हेलास के साथ, थेबैड के साथ, स्पेन के कुछ स्थानों के साथ और सामान्य तौर पर हर उस चीज़ के साथ जिसमें हमारे ग्रह के पत्थर के कंकाल की सुंदरता विशेष रूप से प्रकट होती है।

कला समीक्षक और कलाकार अलेक्जेंडर बेनोइस

मैक्सिमिलियन वोलोशिन जापानी नक्काशी के प्रशंसक थे। जापानी क्लासिक्स कात्सुशिका होकुसाई और कितागावा उटामारो के उदाहरण का अनुसरण करते हुए, उन्होंने अपनी कविताओं की पंक्तियों के साथ अपने जलरंगों पर हस्ताक्षर किए। प्रत्येक रंग का उनके लिए एक विशेष प्रतीकात्मक अर्थ था: लाल पृथ्वी, मिट्टी, मांस, रक्त और जुनून है; नीला - वायु और आत्मा, विचार, अनंत और अज्ञात; पीला - सूर्य, प्रकाश, इच्छा, आत्म-जागरूकता; बैंगनी प्रार्थना और रहस्य का रंग है; हरा - पौधे का साम्राज्य, आशा और अस्तित्व का आनंद।