ლირიზმი არის ლიტერატურული ჟანრი, რომელშიც უშუალოდ ხდება პოეტის განცდების, აზრების, განწყობის რეპროდუცირება, გამოწვეული ცხოვრებისეული ფენომენებით, რომლებიც აღელვებდა მას. ლ.ი.ტიმოფეევი აღნიშნავს, რომ „ლირიზმი არის რეალობის მთელი მრავალფეროვნების ასახვა ადამიანის სულის სარკეში, ადამიანის ფსიქიკის ყველა დახვეწილ ნიუანსში და მეტყველების გამოხატვის სისრულეში, რომელიც მათ შეესაბამება“ *.

* (L. I. ტიმოფეევი. ლიტერატურის თეორიის საფუძვლები, გვ 108.)

ყველა სხვა ლიტერატურული ჟანრისგან განსხვავებით, ლირიკული პოეზია უპირველეს ყოვლისა და ყველაზე მეტად ორიენტირებულია მკითხველის ემოციურ აღქმაზე. და ეს აახლოებს მას ხელოვნების სხვა სფეროსთან - მუსიკასთან, რომელიც ასევე ადამიანის გამოცდილების ფიგურალური გამოხატულებაა და გავლენას ახდენს ზუსტად ადამიანის გრძნობებზე. თვით ლიტერატურული გვარის სახელიც კი („ლირა“ - მუსიკალური ინსტრუმენტი ძველ საბერძნეთში) ხაზს უსვამს მის კავშირს მუსიკასთან. სიტყვისა და მუსიკის ეს სინთეზი დღემდე შემორჩა და განაპირობა მონათესავე გვარების განაწილება, როგორიცაა ლირიკულ-ვოკალური და მუსიკალურ-დრამატული.

პოეზიის გენეტიკური კავშირი მუსიკასთან გამოიხატება მის დაქვემდებარებაში რიტმისადმი და ამ ხელოვნების მრავალი სხვა სპეციფიკური მახასიათებლით (ლაიტმოტივების ან კომპოზიციური ფორმების განვითარებამდე, როგორიცაა რონდო ან ბალადა). პოეზიის მუსიკალურობას აღიარებენ როგორც პოეტები, ასევე კომპოზიტორები. ტექსტის განვითარება ყოველთვის დიდწილად იყო დაკავშირებული მუსიკის განვითარებასთან.

ლექსების სპეციფიკური მახასიათებელია გამოცდილების სუბიექტური ასახვა სურათებში.

რეალობის სუბიექტური აღქმა პოეზიაში სხვადასხვაგვარად ვლინდება. აშკარა გაზვიადებას წარმოადგენს ზოგიერთი ლიტერატურათმცოდნის მცდელობა, ნებისმიერი ლირიკული ნაწარმოების შინაარსი მხოლოდ პოეტის „თვითგამოხატვამდე“ დაიყვანოს, უფრო მეტიც, ვიწრო ბიოგრაფიულ გეგმაში განხილული მისი „მე“-ს გამჟღავნებამდე. ყველაზე ინტიმურ ლექსებშიც კი, როგორიცაა, მაგალითად, პუშკინის „მე შენ მიყვარდი“, არა მხოლოდ ავტორის გრძნობებია გამოხატული, არამედ ის, რაც ახლოა, ღრმად გასაგები და ძვირფასი მკითხველისთვის. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, პოეტის სპეციფიკური, ცალსახად ინდივიდუალური გამოცდილებით გადაიცემა ზოგადი, არსებითი, მახასიათებელი, რაც არის ცხოვრების ფიგურალური რეპროდუქციის სპეციფიკა.

ბევრ საუკეთესო ნაწარმოებში მხატვარი ასახავს იმ გამოცდილებას, რომელიც ან მისი ემოციების კონცენტრაციაა, ან ხდება მათი პროექცია გამოგონილ პერსონაჟზე გადასაცემად, რომელიც დაჯილდოებულია პოეტისთვის უშუალოდ არადამახასიათებელი თვისებებით. ამასთან დაკავშირებით, ჩნდება მნიშვნელოვანი კითხვა ლირიკული გმირის შესახებ. ამ კონცეფციის დანერგვა ლიტერატურულ კრიტიკაში გამართლებულია თეორეტიკოსების სურვილით, განასხვავონ ავტორის „მე“ და გამოგონილი პერსონაჟის ტიპიური „მე“, რომლის გრძნობები და აზრები ნაწარმოებში პირველ პირშია გამოხატული.

ჩერნიშევსკიც კი, თავის სტატიაში "გრაფინია როსტოპჩინას ლექსები", ამტკიცებდა, რომ "არ უნდა ვივარაუდოთ, რომ თითოეული "მე", რომელიც გამოხატავს თავის გრძნობებს ლირიკულ პიესაში, აუცილებლად არის თავად ავტორის "მე", რომელიც დაწერა. თამაში "*.

* (ნ.გ ჩერნიშევსკი. გამოკითხვა. კოლ. ციტ., ტ.3, გვ.455-456.)

პუშკინის „შავი შალის“ მსგავსი ლექსების გათვალისწინებით, მხოლოდ ლირიკულ გმირზეა საუბარი, რომელიც ავტორის შემოქმედებითმა ფანტაზიამ შექმნა და თავისებურად გამოხატავს მის აღელვებულ გრძნობებსა და აზრებს.

ლირიკული გმირის ცნება ასევე არ შეიძლება იყოს ძალიან ფართო ინტერპრეტაცია, რაც მას უკავშირებს ეპოსში მთხრობელის გამოსახულებას. ლირიკული გმირი ნაწარმოებში პოეტის პიროვნების გამოხატვის მხოლოდ ერთ-ერთი შესაძლებლობაა. საბჭოთა კრიტიკოსი ლ. გინზბურგი სამართლიანად ამტკიცებს, რომ „ლირიკაში ავტორის ცნობიერება შეიძლება გამოიხატოს სხვადასხვა ფორმით - პერსონიფიცირებული ლირიკული გმირიდან კლასიკურ ჟანრებში შემავალი პოეტის აბსტრაქტულ გამოსახულებამდე და, მეორე მხრივ, ყველა სახის "ობიექტური" სიუჟეტი, პერსონაჟი, ობიექტი, რომელიც ზუსტად შიფრავს ლირიკულ სუბიექტს ისე, რომ ის განაგრძობს მათში ანათებს" * .

* (ლ.გინზბურგი. ლექსების შესახებ. M.-L., 1964, გვ. 6.)

ეს „ლირიკული სუბიექტის დაშიფვრა“ განსაკუთრებით დამახასიათებელია ეპიგრამებისა და მადრიგალებისთვის, რომლებშიც გამოსახულია კონკრეტული გმირები და ავტორის სუბიექტური დამოკიდებულება მათ მიმართ გამოიხატება ზუსტად მათი გარკვეული თვისებების შეფასებაში, მიზანმიმართულად გაზვიადებული და რაც მთავარია, ერთი. - ცალმხრივად შერჩეული და იზოლირებული სხვებისგან, რაც ახასიათებს პროტოტიპის პიროვნების გარეგნობას.

ამავდროულად, აუცილებელია ლირიკული გმირისა და პოეტის გამოსახულების გარჩევის პირობითობის აღიარება. გოგოლიც კი მართებულად წერდა, რომ ნებისმიერ ნაწარმოებში, მეტ-ნაკლებად, თავად ავტორის პიროვნებაა ასახული. თუმცა, პუშკინის „ძეგლის“ მსგავს ლექსებში პოეტი პირდაპირ გამოხატავს თავის აზრებს, განცდებს, აზრებს პოეტური შემოქმედების შესახებ, შემოქმედების მნიშვნელობის შესახებ, ლიტერატურის ცხოვრებასთან კავშირზე. ნაწარმოებში გამოხატული პოეტური დეკლარაცია სრულად ემთხვევა თავად ავტორის შეხედულებებს. ჩვენს წინაშე დგას პოეტის გამოსახულება თავისი საზრუნავებით, წუხილებით, სიმპათიებით, თავისი ფილოსოფიური რეფლექსიებით.

სხვა ლექსებში პოეტის გამოსახულება უახლოვდება მთხრობელის იმიჯს. ნეკრასოვის „ანარეკლი წინა კართან“ ყველა მოვლენა გადმოცემულია ავტორის აღქმით, რომელიც თვითმხილველია ხელისუფლებაში მყოფთა ბოროტი უსამართლობისა და სასტიკი გულგრილობის, ხალხის გაჭირვებისა და საჭიროებების მიმართ მათი ზიზღის. პოეტის გამოსახულება ვლინდება მისი ემოციური დამოკიდებულებით გამოსახულ მოვლენებთან.

ბევრ ლირიკულ ლექსში პოეტის გამოსახულება ცენტრალურ გმირებთან ერთად ჩნდება რეალურ ყოველდღიურ სიტუაციებში (მაგალითად, ნეკრასოვის ლექსებში "სკოლის ბიჭი" ან მაიაკოვსკის "ამხანაგი ნეტას - ორთქლის ნავი და ადამიანი").

ლირიკულ ლექსში ასევე შესაძლებელია გამოსახულებები-პერსონაჟების რეპროდუცირება, რომლებიც საკმაოდ ობიექტურად მოქმედებენ, მიუხედავად ავტორისა. ასეთია, მაგალითად, კატიუშას გამოსახულება ისაკოვსკის ამავე სახელწოდების სიმღერაში. თუმცა ამ გამოსახულება-პერსონაჟების გრძნობები თავად პოეტის მოწონებითა და ზიზღებითაა შეფერილი. სატირულ ლექსებში ავტორის ეს ემოციები გამოიხატება მხატვრის მიერ რეალობის ნეგატიური ფენომენების უშუალო დაგმობის სახით.

სიუჟეტის პრობლემა ლექსებში საკმაოდ რთულია. ზოგიერთი მკვლევარი ყველა ან თითქმის ყველა ლირიკულ ლექსს მიაწერს უსასრულო ნაწარმოებებს იმის გამო, რომ ისინი უშუალოდ არ გადმოსცემენ მოვლენათა განვითარებას. სხვები ამ საკითხს ძალიან ფართოდ განიხილავენ, გვარის სპეციფიკის გათვალისწინების გარეშე.

რა თქმა უნდა, ლანდშაფტის ლექსებს არ აქვთ სიუჟეტი. ეს ასევე ეხება იმ ლირიკულ ნაწარმოებებს, რომლებიც მხოლოდ გარკვეულ ემოციურ მდგომარეობას აღწერს (ეპიტაფიები, მადრიგალები და ა.შ.).

თავისებური, ეგრეთ წოდებული ლირიკული შეთქმულება შეიძლება განიხილებოდეს ნაწარმოებებთან მიმართებაში, რომლებიც ასახავს მზარდი გრძნობების კომპლექსურ განვითარებას. ამ თვალსაზრისით, ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ, მაგალითად, A.S. პუშკინის ლექსზე "მე შენ მიყვარხარ", რომელიც ასახავს ლირიკული გმირის საყვარელ ადამიანთან ურთიერთობის ისტორიას.

სრულიად დარწმუნებით შეიძლება ვისაუბროთ სიუჟეტზე იმ ლექსების მახასიათებლებთან დაკავშირებით, რომლებშიც მემუარების ან პასუხის სახით, მოვლენები პერსონაჟების ცხოვრებიდან, მათი ურთიერთობის ისტორია და ცვლილებები მათში. ბედი აისახება.

მე-19 საუკუნეში დაიწყო ლირიკული პოეზიის ეპიკურ პროზასთან დაახლოების პროცესი, რამაც განსაზღვრა ეპიკური სიუჟეტის ელემენტების ფართო გამოყენება ისეთ ტრადიციულ ლირიკულ ჟანრებშიც კი, როგორიცაა მესიჯი ან ელეგია.

ზოგ ლექსში კომპოზიცია უშუალოდ სიუჟეტით არის განპირობებული, ზოგში კი ცენტრალური გამოსახულების განვითარებას ექვემდებარება. ეს სურათი, რომელიც თავიდან პირდაპირ ჩანს, შემდეგ შეიძლება შეიცვალოს მეტაფორით, როგორც, მაგალითად, ისაკოვსკის ლექსში "ნაპერწკალი".

ხშირად ნაწარმოების კომპოზიციური მთლიანობა მიიღწევა დასაწყისში და ბოლოს პირველი სტრიქონების (სტროფების) განმეორებითი რგოლის (ზოგჯერ შეცვლილი) დახმარებით.

ლირიკული ნაწარმოებების კლასიფიკაცია

ლირიკული ნაწარმოებების კლასიფიკაცია ტიპებისა და სახეობების მიხედვით ძალზე რთულია. მრავალფეროვანი ლირიკული ლექსები, რომლებიც გამოხატავს გრძნობების, განწყობის, გამოცდილების ყველაზე მრავალფეროვან ჩრდილებს; უფრო მკაფიო, ვიდრე სხვა სახის ნაწარმოებებში, ჟანრის დამოკიდებულება კომპოზიციისა და ენის მახასიათებლებზე, ასევე რიტმსა და სტროფიკაზე - ეს ყველაფერი ართულებს სისტემატიზაციას, ძალიან ართულებს განსხვავებას რომელიმე ერთი პრინციპის მიხედვით.

არსებობდა ლირიკის ჟანრული დიფერენცირების სხვადასხვა პრინციპი.

ანტიკურ ხანაში, შემდეგ კი კლასიციზმის ეპოქაში, ისინი ცდილობდნენ მკაფიოდ გამოეყოთ ჟანრები ფორმითა და შინაარსით. კლასიკოსთა რაციონალისტურმა შეხედულებებმა განსაზღვრა გარკვეული ჟანრული კანონების დამკვიდრება. მომავალში, ლირიკის ბევრმა ტრადიციულმა ტიპმა არ მიიღო თავისი განვითარება (ეკლოგა, ეპითალამუსი, პასტორალი), სხვებმა შეცვალეს ხასიათი, შეიძინეს განსხვავებული სოციალური მნიშვნელობა (ელეგია, ეპისტოლე, ეპიგრამა).

პოეზიაში XIX საუკუნის მეორე ნახევრიდან. შენახულ სახეობებს შორის განსხვავება ძალიან პირობითი გახდა. მესიჯი, მაგალითად, ხშირად იძენდა ელეგიის ან ოდის თვისებებს.

კლასიფიკაცია, რომელიც ეფუძნება ლექსების სტროფის დიფერენციაციას, თითქმის მოძველდა. მისგან თანამედროვე ევროპულ პოეზიაში დარჩა მხოლოდ სონეტების გამოყოფა, ხოლო აღმოსავლურ პოეზიაში - რვა სტრიქონი, გაზელები, რუბაია და სხვა სტაბილური სტროფიკული ფორმები.

ყველაზე გავრცელებული კლასიფიკაცია ახლა ეფუძნება თემატურ პრინციპს. მისი შესაბამისად, ლექსები იყოფა პატრიოტულ (მაგალითად, "ლექსები საბჭოთა კავშირის შესახებ" პასპორტი "მაიაკოვსკის), სოციალურ-პოლიტიკური ("კომუნისტური მარსელიზა" პურის), ისტორიული ("ბოროდინი" ლერმონტოვის), ფილოსოფიური (მეჟელაიტის „ადამიანი“), ინტიმური (შჩიპაჩოვის „სიყვარულის ხაზები“), პეიზაჟი (ტიუტჩევის „გაზაფხულის ჭექა-ქუხილი“).

რა თქმა უნდა, ეს განსხვავება ძალიან პირობითია და, შესაბამისად, ერთი და იგივე ლექსი შეიძლება მივაწეროთ სხვადასხვა ტიპებს. ასე რომ, ლერმონტოვის „ბოროდინი“ ისტორიული და პატრიოტული ნაწარმოებია. ტიუტჩევის ლანდშაფტის ლექსებში გამოხატულია მისი ფილოსოფიური იდეები (მაგალითად, "შადრევანში"). მაიაკოვსკის „ლექსები საბჭოთა პასპორტის შესახებ“, ჩვეულებრივ პატრიოტულ ლექსებად მოხსენიებული, არანაკლებ მიზეზით შეიძლება ჩაითვალოს როგორც სოციალურ-პოლიტიკური, ასევე ინტიმური ლექსის ნიმუშად. ამასთან დაკავშირებით, ტიპის განსაზღვრისას აუცილებელია გავითვალისწინოთ სხვადასხვა ლაიტმოტივების ლირიკულ შემოქმედებაში თანაფარდობა, იმის დადგენა, თუ რომელ მათგანს აქვს დომინანტური როლი.

ამავდროულად, ლირიკული ლექსები კვლავაც ჩნდება თანამედროვე პოეზიაში, რაც მეტ-ნაკლებად შეესაბამება ისეთ ტრადიციულ ჟანრულ ფორმებს, როგორიცაა ეპიგრამა, გზავნილი, ელეგია, ოდა.

ოჰ ჰო

თანამედროვე ლიტერატურულ კრიტიკაში ოდა ჩვეულებრივ განისაზღვრება, როგორც ლირიკული ლექსი, რომელიც განადიდებს მნიშვნელოვან ისტორიულ მოვლენას ან გამოჩენილ ისტორიულ ფიგურას.

ოდას სათავე უძველეს პოეზიაშია. თუმცა, ძველ საბერძნეთში ეს სახელი აღნიშნავდა არა მხოლოდ სადიდებელ სიმღერებს, არამედ სხვადასხვა შინაარსის ნაწარმოებებს, რომლებიც შესრულებულია მუსიკალური ინსტრუმენტის თანხლებით. ამ ჟანრის განვითარებაზე გავლენა იქონია ძველი ბერძენი პოეტის პინდარის (ძვ. წ. 518-442 წწ. 518-442 წწ.) „ეპინიკიამ“ (ქებათა ოდი), რომელიც ადიდებდა გმირებს - კონკურსების გამარჯვებულებს დახვეწილი ბილიკებითა და ფიგურებით გაჯერებული საზეიმო ფორმით. . პინდარის და ჰორაციუსის ოდები კლასიკოსებმა მიიჩნიეს ნიმუშად, რომლებმაც შეიმუშავეს ამ ჟანრის ძირითადი კრიტერიუმები. უკვე საფრანგეთში კლასიციზმის ფუძემდებლის, ფ. მალჰერბას (1555-1628) შემოქმედებაში ოდა გამოჩნდა, როგორც „უმაღლესი“ ჟანრი, რომელიც ყველაზე ზუსტად და სრულად ასახავდა ამ ლიტერატურული ტენდენციის პრინციპებს. ოდა ემსახურებოდა აბსოლუტური მონარქიის და მისი მიმდევრების ქებას, მეფეებისა და გენერლების გამარჯვებების განდიდებას. შინაარსის საზეიმო ამაღლებამ განსაზღვრა კომპოზიციის ორიგინალურობა და ენის თავისებურებანი.

პოეტები თავიანთ ოდებში უამრავ ტროპს (განსაკუთრებით მეტაფორებსა და პერიფრაზებს) და რიტორიკულ ფიგურებს მიმართავდნენ. სიტყვები ცოცხალი სალაპარაკო ენიდან, მით უმეტეს, ხალხური და ვულგარიზმი, განდევნილი იყო ოდიდან, როგორც უცხო მისი ამაღლებული ბუნების მიმართ. ოდას სავალდებულო მოთხოვნები მოიცავდა სტროფიკული კონსტრუქციის სიზუსტეს (ყველაზე გავრცელებული იყო ათსტრიქონიანი სტროფი), რიტმული სტრუქტურის სისუფთავე (პიროსის დაუშვებლობა), რითმების ჟღერადობა, დეფისის დაუშვებლობა და ა.შ. .

ფრანგი კლასიკოსების თეორიამ და პრაქტიკამ დიდი გავლენა მოახდინა ამ ჟანრის განვითარებაზე ევროპის სხვა ქვეყნების ლიტერატურაში მე-18 საუკუნის ბოლომდე.

განზრახული იყო ოდების წაკითხვა საზეიმო, სადღესასწაულო ატმოსფეროში, რამაც ისინი დააახლოვა ორატორების გამოსვლებთან.

რუსულ პოეზიაში საზეიმო ოდები შექმნეს მ.ვ.ლომონოსოვმა, გ.რ.დერჟავინმა და სხვა კლასიკოსებმა. ლომონოსოვის "ოდა მისი უდიდებულესობის იმპერატრიცა ელიზაბეტ პეტროვნას სრულიადრუსულ ტახტზე ასვლის დღეს 1747 წელს", რომელიც სახელმძღვანელოდ იქცა, ამ ჟანრის ნაწარმოებების კლასიკური მაგალითია. "ლომონოსოვის ოდას, - წერდა იუ. ტინიანოვი, - შეიძლება ეწოდოს ორატორული, არა იმიტომ, რომ ან არა მხოლოდ იმიტომ, რომ იგი წარმოითქმის, არამედ ძირითადად იმიტომ, რომ ორატორული მომენტი მისთვის გახდა განმსაზღვრელი, კონსტრუქციული. ორატორული პრინციპები უდიდესი გავლენის და ვერბალურია. განვითარებამ დაუმორჩილა და გარდაქმნა სიტყვის ყველა ელემენტი...“.

გამოჩენილი რუსი პოეტი გ.რ. დერჟავინი, იცავდა ამ კლასიკურ პრინციპებს თავის "დისკურსში" ლირიკულ პოეზიაზე ან ოდაზე", თავის შემოქმედებით პრაქტიკაში მნიშვნელოვნად გააფართოვა ამ ჟანრის ვიწრო ჩარჩო. ყოველდღიური დეტალების გამოსახვა, ირონია და თუნდაც სატირული ელემენტი. .

მომავალში განვითარდა ოდის შინაარსიც და ფორმაც. XIX საუკუნის პროგრესული პოეტების შემოქმედებაში. ტირანების კრიტიკა შერწყმული იყო თავისუფლების განდიდებასთან. ასეთია რადიშჩევის ოდა „თავისუფლება“, პუშკინის ამავე სახელწოდების ლექსი, დეკაბრისტი პოეტების არაერთი ნაწარმოები. ოდების შექმნას განსაკუთრებით ხშირად ეხებოდა რევოლუციური მოძრაობის აღზევების წლებში. თუმცა, ეს ძირითადად რიტორიკული, ტრადიციული ჟანრი არ შეესაბამებოდა პროგრესული რომანტიზმისა და კრიტიკული რეალიზმის ძირითად პრინციპებს. XIX საუკუნის მეორე ნახევარში. ოდა ადგილს უთმობს საგალობლებს, კანტატებს, ორატორიებს და სხვა სახის ლირიკულ-ვოკალურ სახეობას. ამაში არ შეიძლება არ შეამჩნიოთ დაბრუნება ოდიური პოეზიის საწყისებთან, რომელიც ორგანულად იყო დაკავშირებული მუსიკასთან მისი განვითარების გარიჟრაჟზე.

საბჭოთა პოეზიაში "ოდა რევოლუციას" შექმნა ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ. სხვა პოეტებმაც მიმართეს ამ ჟანრის ნაწარმოებების შექმნას. ამ პერიოდში მომხდარი ოდების სპეციფიკის სერიოზული ცვლილებები გამოიხატება მოცულობის მნიშვნელოვანი შემცირებით, ლექსიკის განახლებაში, ტროპებისა და ფიგურების უფრო შეზღუდულ გამოყენებაში.

ელეგია

ელეგიამ ასევე განიცადა მნიშვნელოვანი ევოლუცია მსოფლიო პოეზიის ისტორიაში. იგი სათავეს იღებს უძველესი ვოკალური ჟანრიდან - საცოდავი სიმღერა (თავად ტერმინი მომდინარეობს ძველი ბერძნული ინსტრუმენტის სახელიდან, რომელიც თან ახლდა ამ სიმღერას).

თუმცა, მოგვიანებით ტერმინი "ელეგია" დაიწყო ხელოვნების სხვადასხვა დარგის ნაწარმოებების აღნიშვნა: მუსიკაში - სევდიანი, სამგლოვიარო ხასიათის მცირე ინსტრუმენტული ნაწარმოებები, პოეზიაში - მცირე ლირიკული ლექსები, რომლებიც გამოხატავს მწუხარებას. ეს ჟანრი ფართოდ იყო გავრცელებული სენტიმენტალისტებში. გრეის „სოფლის სასაფლაოზე დაწერილმა ელეგიამ“ ძლიერი გავლენა იქონია არა მხოლოდ ინგლისურ პოეზიაზე, არამედ გერმანელი, ფრანგი და რუსი პოეტების შემოქმედებაზე, კერძოდ ვ.ა. ჟუკოვსკისზე.

ელეგიის ჟანრს მიმართეს ი.გოეთე, ფ.შილერი, ა. ასეთია, მაგალითად, A.S. პუშკინის ელეგია "შეშლილი წლების გაცვეთილი სიხარული ..." (1830), გაჟღენთილი გასული დღეების სევდითა და მძიმე წინათგრძნობებით.

ელეგიები ახლოსაა ჟანრთან (ნ. ა. ნეკრასოვის და სხვათა ზოგიერთი ნაწარმოები. თუმცა, კრიტიკული რეალიზმის პოეზიაში იგი თანდათან კარგავს თავის სპეციფიკურ თავისებურებებს. ამ პოეტების ყველაზე სამწუხარო ლირიკული ლექსების შინაარსიც კი არ შემოიფარგლება სინანულით. პიროვნული დანაკარგები, ისინი ასახავს სოციალურ წინააღმდეგობებს. ელეგია ასევე იძენს საჯარო ხასიათს, როგორიცაა ნეკრასოვის ლექსი "დობროლიუბოვის ხსოვნას", სადაც სიმწარე ახალგაზრდა ნიჭიერი მეგობრის უდროო გარდაცვალების გამო ითარგმნება პოეტის სამოქალაქო მწუხარებაში ერთ-ერთის დაკარგვის გამო. სამშობლოს საუკეთესო შვილები.

სოციალისტური რეალიზმის ლიტერატურაში ეს ჟანრი კლასიკური ფორმით თითქმის არ ვითარდება. შინაარსობრივად ელეგიასთან ძალიან ახლოსაა ვ.ვ.მაიაკოვსკის ლექსი "ამხანაგი ნეტა - ორთქლმავალი და ადამიანი". სავსეა ფიქრებით საბჭოთა ხელისუფლებისთვის მტრებთან ბრძოლაში დაღუპული მეგობრის ბედზე და ამავდროულად (გაჟღენთილია ოპტიმიზმით, რწმენით იმ გმირების უკვდავებაში, რომლებმაც სიცოცხლე მისცეს ხალხს. ეს ყველაფერი მკვეთრად ეწინააღმდეგება სევდიან ემოციურ განწყობას, რამაც განსაზღვრა ამ სახეობის სპეციფიკა.

დიდი სამამულო ომის ეპოქაში, ინტიმურმა ლირიკამ ნათლად აჩვენა ის თვისებები, რაც საშუალებას აძლევს მრავალი ლექსის კლასიფიცირებას, როგორც ელეგიას (სიმონოვის "შენთან და შენს გარეშე", ტვარდოვსკის "რჟევთან მომკლეს" და ა.შ.) . „სევდა, სევდა, დაკარგვის სიმწარე, სინანულის გრძნობა, რომელიც გულს სწევს - ეს მათი ემოციური შინაარსია“, - წერს თანამედროვე მკვლევარი კუზმიჩევი. „მაგრამ არა მხოლოდ სევდა ან მწარე გრძნობა განსაზღვრავს მათ ტონს... გრძნობის დიდი სიმართლე. მათში დაკავშირებულია სამშობლოს ბედის ღრმა შფოთვა“ *. ოპტიმიზმით, პიროვნულსა და საზოგადოებას შორის განუყოფელი კავშირით გამოირჩევიან აგრეთვე ომისშემდგომ წლებში დაწერილი ი.სმელიაკოვის, ნ.ზაბოლოცკის, მ.სვეტლოვის ელეგიასთან დაახლოებული ლექსები.

* (ი.კუზმიჩევი. ომის წლების რუსული ლიტერატურის ჟანრები. გორკი, 1962 წ., გვ.166.)

შეტყობინება

მესიჯი არის მიმართვის სახით დაწერილი ლექსი, ყველაზე ხშირად ცნობილ პირს, რომელსაც უშუალოდ მისი სახელი ასახელებს. მასში პოეტები გამოხატავენ თავიანთ აზრებს და გრძნობებს, რომლებიც გამოწვეულია პოლიტიკური, სამეცნიერო, ლიტერატურული ბრძოლის მოვლენებით. ამის შესაბამისად, განასხვავებენ მესიჯების ძირითად ტიპებს: პოლიტიკური (პუშკინის „ჩაადაევს“), სამეცნიერო (ლომონოსოვის გზავნილი შუვალოვს „შუშის სარგებლობის შესახებ“), ლიტერატურული (სუმაროკოვის „პოეზიის ეპისტოლე“). ასევე გავრცელებულია ხუმრობები და სატირული გზავნილები ეპიგრამებთან და მადრიგალებთან ძალიან ახლოს, მაგრამ მათზე გრძელი. ("მესიჯი ჩემს მსახურებს" ფონვიზინი). ამ ჟანრის ლექსები, როგორც წესი, გამოირჩევა გულწრფელობით, ჭკუით.

თავად მიმართვის ფორმა იძლევა შესაძლებლობას უშუალოდ წარმოაჩინოს ახლო მეგობრების, თანამოაზრეების მიერ გამოთქმული შეხედულებები. მიუხედავად მისი სპეციფიკური „მიმაგრებისა“ თუნდაც ცალკეულ ისტორიულ ფიგურებთან, თითოეულ პოეტურ გზავნილს აქვს განმაზოგადებელი ხასიათი. ბევრი მათგანი იმდენად გაჯერებულია თეორიული დებულებებით და სამეცნიერო პრობლემების შესახებ პოლემიკით, რომ ისინი უახლოვდებიან ტრაქტატებს. ამან განაპირობა ზოგიერთი ლიტერატურათმცოდნის მიერ გზავნილის დიდაქტიკური პოეზიის ან ჟურნალისტიკის მიკუთვნება.

პოეტური გზავნილის, როგორც ლირიკის დამოუკიდებელ ტიპად გაჩენა მიეწერება იმ დროს, როდესაც ჰორაციუსი და ოვიდიუსი რომაულ პოეზიაში ამ ჟანრის ნაწარმოებებით გამოჩნდნენ. შემდგომი ლიტერატურული ეპოქის პოეტებიც (ვოლტერი, რუსო, გოეთე და სხვები) ნებით მიმართავდნენ მას.

რუსულ პოეზიაში გზავნილის აყვავების დღე ასოცირდება ა. ელეგანტური ფორმა. პუშკინის "გზავნილი ციმბირს" და დეკემბრისტ ა.ი. ოდოევსკის პასუხი ("წინასწარმეტყველური სიმების ცეცხლოვანი ხმები...") ეკუთვნის ამ ჟანრის შედევრებს.

რუსული ლირიკის მკვლევარები აღნიშნავენ მე -19 საუკუნის მეორე ნახევრის ლიტერატურაში გზავნილისადმი ინტერესის შემცირებას, მიაჩნიათ, რომ მომავალში პოეტები მას ძირითადად სტილიზაციის მიზნით იყენებენ. თუმცა საბჭოთა პოეზიაში ეს ჟანრი ინტენსიურად განვითარდა, შეიძინა გამორჩეული კონკრეტულობა და პუბლიციზმი (მაიაკოვსკის „გზავნილი პროლეტარ პოეტებს“, სიმონოვის „ღია წერილი“ და სხვ.).

ეპიგრამა

მოცულობით და რაც მთავარია შინაარსით, ეპიგრამა მკვეთრად განსხვავდება ოდებისგან, ელეგიებისა და ეპისტოლეებისგან. ასე რომ, ახლა ისინი უწოდებენ ლაკონურ სატირულ ან იუმორისტულ ლექსებს, რომლებიც მიმართულია გარკვეული ადამიანის ან მოვლენის წინააღმდეგ. ეს ნამუშევრები გამოირჩევა თავისებური კომპოზიციით. ისინი, როგორც წესი, შედგება ორი ნაწილისაგან - წინაპირობა, რომელიც მოგვითხრობს პოემაში მოხსენიებული პიროვნების ან მოვლენის ნიშნებს, და მოკლე საბოლოო მახვილგონიერება (ფრანგული წერტილი), რომელიც თავისი მოულოდნელობით, სიზუსტით, აფორიზმით განსაზღვრავს ეპიგრამის მნიშვნელობას. . მაგალითად, ასეთია A.S.Pushkin-ის ცნობილი ეპიგრამა გრაფ M.S.Vorontsov-ისადმი (1824წ.):

ნახევრად ჩემო ბატონო, ნახევრად ვაჭარი, ნახევრად ბრძენი, ნახევრად უცოდინარი, ნახევრად ნაძირალა, მაგრამ არის იმედი, რა იქნება ბოლოს და ბოლოს.

ეპიგრამას რთული მრავალსაუკუნოვანი ისტორია აქვს. ძველ ბერძნულ პოეზიაში ასე ეძახდნენ წარწერებს მიცვალებულთა ძეგლებზე ან რაიმე საგანზე (თავად სიტყვა „ეპიგრამა“ ძველ ბერძნულად ნიშნავს „წარწერას“).

ანტიკური ეპიგრამები განსაკუთრებული რიტმით გამოირჩეოდა: პირველი ხაზი იყო ჰექსამეტრი, მეორე - პენტამეტრი. შემდგომში, ამ პოეტური ფორმის (ელეგიური დისტიჩი) შესაბამისი ნებისმიერი ლექსი ძველ პოეზიაში ეპიგრამას უწოდებდნენ. მათგან სათავეს იღებს ეგრეთ წოდებული ანთოლოგიური ეპიგრამები, რომლებიც ფილოსოფიური ხასიათის მოკლე ლექსებია დაწერილი ელეგიური დისტილით. ისინი ასევე შეიქმნა XIX საუკუნის რუსულ პოეზიაში. ანთოლოგიური ეპიგრამის მაგალითია ა.

მესმის ღვთაებრივი ელინური სიტყვის დადუმებული ხმა, ვგრძნობ დიდი უხუცესის ჩრდილს ჩემს დაბნეულ სულში *.

* (A.S. პუშკინი, პოლი. კოლ. ციტ., ტ.3, გვ.183.)

უფრო ინტენსიური განვითარება მიიღო სხვა სახის ეპიგრამამ - სატირულმა. მკვლევარები ამ ჟანრის ფუძემდებლად თვლიან რომაელ პოეტებს მარსიალსა და კატულუსს, კასტიკური და მახვილგონივრული ლექსების შემქმნელებს მოულოდნელი დასასრულებით. მე-18-19 საუკუნეების მრავალი ფრანგი და გერმანელი პოეტი მიმართა ამ ჟანრს, მათ შორის ჟ.ლაფონტენი, ჟ.გოეთე, ფ.შილერი.

რუსულ პოეზიაში ამ ჟანრის აყვავება მე-19 საუკუნის პირველი მესამედით იწყება. გავრცელებულია XVII საუკუნის ბოლოდან. ჩვენს ლიტერატურაში, ეპიგრამის სახეობები - ყოველდღიური, პოლიტიკური, ლიტერატურული - ამ პერიოდში ხდება მკვეთრი იარაღი პროგრესული პოეტების ბრძოლაში რუსული რეალობის რეაქციულ ფენომენებთან. ასეთია A.S. პუშკინის მკვეთრად ბრალდებული ეპიგრამა ცარ ალექსანდრე I-ზე.

XIX საუკუნის შუა და მეორე ნახევარში. ეპიგრამის როლი რუსეთში ლიტერატურულ და პოლიტიკურ ბრძოლაში შესუსტებას იწყებს იმ სატირული და ჟურნალისტური ჟანრების (ფელეტონები, ბროშურები და ა.შ.) გაჩენისა და განვითარების გამო, რამაც შესაძლებელი გახადა უფრო კონკრეტულად და მიზანმიმართულად დაგმეს მტრები. თავისუფლება. თუმცა, ამ პერიოდშიც მახვილგონივრული ეპიგრამები შექმნეს ნ.ა.ნეკრასოვის, ნ.პ.ოგარევის, მ.მიხაილოვის და რევოლუციური დემოკრატიის სხვა წარმომადგენლების მიერ. XIX საუკუნის ბოლო ათწლეულებში. ხდება ეპიგრამის „დაჭყლეტვა“, რომელიც პასუხობს მხოლოდ უმნიშვნელო ყოველდღიურ კითხვებს ან ლიტერატურული ცხოვრების უმნიშვნელო მოვლენებს.

რუსულ პოეზიაში ეპიგრამის აღორძინება ასოცირდება სოციალისტური რეალიზმის პოეტების შემოქმედებასთან. ჯერ კიდევ ოქტომბრამდელ წლებში დ.ბედნიმ წარმატებით გამოიყენა ეს ჟანრი ავტოკრატიულ-ბურჟუაზიული რუსეთის წარმომადგენლების დასაგმობად. საბჭოთა პოეზიაში ეპიგრამა წარმატებით განავითარეს ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ, ს.ია.მარშაკმა, მ.სვეტლოვმა. ამ ჟანრს მიმართავენ ა.ბეზიმენსკი, ს.სმირნოვი, ე.კროტკი და სხვა სატირისტები.

ბოლო წლების ლიტერატურაში შეიმჩნევა ეპიგრამის მჭიდრო კონვერგენცია მეგობრული კარიკატურის წარწერით და ე.წ. მოკლე იგავთან.

ლაიკინა ელიზაბეტ

ლირიკა არის ლიტერატურის ის სახეობა, რომელიც აყალიბებს სულიერ სამყაროს, დახვეწილად და ღრმად ახდენს გავლენას ადამიანზე. რიკა არის ლიტერატურა, რომელიც აყალიბებს სულიერ სამყაროს, დახვეწილად და ღრმად ახდენს გავლენას ადამიანზე.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

პრეზენტაციების წინასწარი გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში (ანგარიში) და შედით: https://accounts.google.com

სლაიდების წარწერები:

კვლევითი სამუშაო ლირიკა და მისი ჟანრები დაასრულა მე-8 „ბ“ კლასის მოსწავლემ ლაიკინა ელიზავეტა ლექტორი ტკაჩენკო ლ.ს.

ლირიკა და მისი ჟანრები ლირიკა არის ლიტერატურის ის სახეობა, რომელიც აყალიბებს სულიერ სამყაროს, დახვეწილად და ღრმად ახდენს გავლენას ადამიანზე. ლირიკის შესწავლისას ლოგიკური და ემოციური პრინციპები შერწყმულია. ლირიკის შესასწავლად საჭიროა გაირკვეს მხატვრული გამოსახულება, ლირიკაში ყველაზე დამახასიათებელი - ლირიკული გმირი.

ლირიკული გამოსახულება არის გამოცდილების გამოსახულება, აზრებისა და გრძნობების პირდაპირი ასახვა. ლირიკაში გამოცდილება ხდება დაკვირვების დამოუკიდებელი ობიექტი. ლირიკაში პოეტის განცდა პირდაპირ, პირდაპირაა გამოხატული. მხატვრული გამოსახულება ლირიკაში, ისევე როგორც გამოსახულება ეპიკასა და დრამაში, აქვს განზოგადებული, ტექნიკური ხასიათი. უზარმაზარ როლს ლირიკაში, ბევრად უფრო დიდი, ვიდრე დრამაში და ეპოსშიც კი, პოეტის პიროვნებას ასრულებს. „ლირიკული ლექსი გამოხატავს უშუალო განცდას, რომელიც აღფრთოვანებულია პოეტში ბუნებისა თუ ცხოვრების ცნობილი ფენომენით. აქ მთავარია არა თვით განცდაში, არა პასიურ აღქმაში, არამედ შინაგან რეაქციაში შთაბეჭდილებაზე, რომელიც მიიღება გარედან.

ლირიკული ნაწარმოების აღქმა რთული შემოქმედებითი პროცესია. ლიტერატურული შემოქმედების არც ერთი სახეობა არ აღიქმება კონკრეტულად, ინდივიდუალურად, როგორც ლირიკა, ვინაიდან ლირიკა შემოქმედების ყველაზე სუბიექტური სახეობაა. ლირიკის გავლენის ძალის თავისებურება ის არის, რომ ის ყოველთვის გამოხატავს ცოცხალ პირდაპირ განცდას, გამოცდილებას. ლირიკული ნაწარმოებები მრავალბნელია, რადგან პოეტის ერთ გამოცდილებაში შეიძლება აისახოს სხვადასხვა მოტივი: სიყვარული, მეგობრობა, სამოქალაქო გრძნობები. ნებისმიერი ნაწარმოების მხატვრული გამოსახულება, მათ შორის ლირიკული, აზოგადებს ცხოვრების ფენომენებს ინდივიდუალური პირადი გამოცდილებით, გამოხატავს აზრებს და გრძნობებს. ლიტერატურული ლირიკის საგანი ყველაზე მრავალფეროვანია. პოეტურ გრძნობებს შეუძლიათ გამოიწვიონ გარემომცველი ცხოვრების სხვადასხვა ფენომენები, მოგონებები, ოცნებები, საგნები, ანარეკლები. მიუხედავად იმისა, რომ ძალიან რთულია ლექსების წოდების მიხედვით დაყოფა, ლექსებში ტიპები შეიძლება გამოიყოს.

ლირიკის სახეები ფილოსოფიური (მედიტატიური). ფილოსოფია არის სიბრძნის სიყვარული. ანარეკლი სიცოცხლესა და სიკვდილზე, ადამიანის ბედზე, ცხოვრების აზრზე, სიკეთესა და ბოროტებაზე, უკვდავებაზე, მშვიდობასა და ომზე, შემოქმედებითობაზე, იმ კვალზე, რომელსაც ადამიანი დატოვებს დედამიწაზე - ადამიანი ბევრს ფიქრობს და ეს ანარეკლები იწვევს გარკვეულ ემოციებს, რომლებსაც პოეტი თავის აზრებთან ერთად გამოხატავს ლექსში. მაგალითად, პუშკინის ლექსი "ჩიტი" უცხო ქვეყანაში, მე წმინდად ვაკვირდები ანტიკურობის მშობლიურ ჩვეულებას: გაზაფხულის ნათელ დღესასწაულზე ველურში გავუშვი ჩიტი. გავხდი ხელმისაწვდომი ნუგეშისთვის; რატომ უნდა ვწუწუნო ღმერთზე, როცა ერთ არსებას მაინც ვაძლევ თავისუფლებას!

სამოქალაქო (პოლიტიკური). ადამიანს გრძნობები აკავშირებს არა მხოლოდ საყვარელ ადამიანებთან, მეგობრებთან, მტრებთან, არამედ ის არის მოქალაქეც, საზოგადოების წევრი, სახელმწიფოს ერთეული. საზოგადოების, სამშობლოს, ქვეყნისადმი დამოკიდებულება, პოლიტიკური მოვლენებისადმი დამოკიდებულება აისახება სამოქალაქო ლირიკაში. ლექსი ნ.ა. ნეკრასოვი სამოქალაქო ლირიკის ნათელი მაგალითია. გუშინ, ექვს საათზე მივედი სენაიაში; იქ მათრახით სცემეს ქალს, ახალგაზრდა გლეხ ქალს. მკერდიდან ხმა არ ამოუღია, მხოლოდ მათრახი უსტვენდა, თამაშობდა... და მე ვუთხარი მუზას: „ნახე! შენი საკუთარი და!"

ინტიმური (მეგობრული და მოსიყვარულე). ინტიმური არის ერთი ადამიანის გულგრილი, ახლო ურთიერთობა მეორესთან, უპირველეს ყოვლისა, სიყვარულის გრძნობა. სიყვარული განასხვავებს ადამიანს, მას აქვს მრავალი ელფერი და გამოხატულება. ეს არის ერთ-ერთი მთავარი გრძნობა თითოეული ადამიანის ცხოვრებაში. ეს განსაზღვრავს მისი ბედნიერების ხარისხს. ყველას უნდა უყვარდეს და უყვარდეს. ყოველთვის პოეტები ქმნიდნენ ლექსებს სიყვარულზე, მაგრამ ამ თემას დასასრული არ აქვს. სიყვარულის გარდა, ორ ადამიანს შეიძლება აკავშირებდეს მეგობრული ურთიერთობა, პატივისცემა, მადლიერება. ეს ყველაფერი ინტიმური ლექსებით არის მოთხრობილი. ინტიმური ლირიკის მაგალითი შეიძლება იყოს პუშკინის ლექსი მე მიყვარხარ: სიყვარული, ალბათ, მთლად არ მომკვდარა ჩემს სულში; მაგრამ აღარ შეგაწუხოთ; არ მინდა არაფრით გაწყენინო. მიყვარდი ჩუმად, უიმედოდ, ახლა გაუბედავად, ახლა ეჭვიანობით; ისე გულწრფელად, ისე ნაზად მიყვარდი, როგორ ღმერთმა ქნას, სხვებს არ უყვარდე.

პეიზაჟი. თითოეულ ადამიანს აქვს თავისი განსაკუთრებული ურთიერთობა ბუნებასთან. მისი აღქმა დამოკიდებულია განწყობაზე, მდგომარეობაზე. და ზოგჯერ ბუნება თავად ცვლის ადამიანს, აძლევს მას ახალ წარმოდგენას ცხოვრების კანონების შესახებ, ავსებს მას ახალი ძალებითა და გრძნობებით. პოეტები განსაკუთრებით აღიქვამენ ბუნების ნახატებს, ამიტომ მათ შემოქმედებაში დიდი ადგილი უჭირავს ლანდშაფტის ლექსებს. ლექსები A.A. ფეტა ხშირად იღებს ბუნების არაჩვეულებრივ სურათებს. ამ დილით, ეს სიხარული, ეს ძალა და დღე და ნათელი, ეს ლურჯი თაღი, ეს ტირილი და სიმები, ეს ფარები, ეს ჩიტები, ეს წყლის დიალექტი, ეს ტირიფები და არყები, ეს წვეთები ცრემლებია, ეს ფუმფულა ფოთოლი არ არის, ეს მთები, ეს ხეობები, ეს შუაგულები, ეს ფუტკარი, ეს ენა და სასტვენი, ეს გარიჟრაჟები დაბნელების გარეშე, ეს კვნესა ღამის სოფლისა, ეს ღამე ძილის გარეშე, ეს ნისლი და სიცხე საწოლის, ეს ფრაქცია და ეს ტრიალი, ეს ყველაფერია. - გაზაფხული.

ლირიკული ჟანრები. მათი ჟანრის მიხედვით ტექსტები იყოფა: 1. ლირიკული ლექსი 11. ოდა 2. სიმღერა ან სიმღერა 12. პასტორალური 3. ელეგია 13. მესიჯი 4. ბალადა 14. რომანტიული 5. ბურიმი 15. რონდო 6. ბურლესკი 16. რუბანი 7. ლექსები 17. სონეტი 8. თავისუფალი ლექსი 18. სტროფები 9. დითირამბი 19. ეკლოგა 10. მადრიგალი 20. ელეგია

ლექსის თავისებურებანი ლირიკის თავისებურება ისაა, რომ მასში მთავარი ლირიკული გმირია. ლირიკული გმირი არის იმ გმირის გამოსახულება ლირიკულ ნაწარმოებში, რომლის გამოცდილება, აზრები და გრძნობები აისახება მასში. ის არავითარ შემთხვევაში არ არის ავტორის იმიჯის იდენტური, თუმცა ასახავს მის პირად გამოცდილებას, რომელიც დაკავშირებულია მის ცხოვრებაში გარკვეულ მოვლენებთან, ბუნების, სოციალური ცხოვრებისა და ადამიანებისადმი ამ დამოკიდებულებასთან. პოეტის მსოფლმხედველობის თავისებურება, მსოფლმხედველობა, მისი ინტერესები, ხასიათის თვისებები შესაბამის გამოხატულებას ჰპოვებს ფორმაში, შემოქმედების სტილში.

ლირიკა პროზისგან გამოირჩევა რიტმით და რითმით. ვერსიფიკაცია ეფუძნება ყველა სტრიქონი-სტროფისთვის საერთო ხაზგასმული და დაუხაზავი შრიფტების სწორ მონაცვლეობას. რიტმი არის ერთგვაროვანი ბგერის მახასიათებლების პოეტურ მეტყველებაში გამეორება. რითმა არის დამთხვევა, ბგერების გამეორება, რომლებიც აკავშირებენ ცალკეულ სიტყვებს ან ხაზებს. ხაზგასმული და დაუხაზავი მარცვლების თითოეულ კომბინაციას, რომელიც მეორდება გარკვეული თანმიმდევრობით, ეწოდება ფეხი. როდესაც რამდენიმე პოეტური სტრიქონი გაერთიანებულია, წარმოიქმნება პოეტური მეტრი. ფეხები ორკომპონენტიანი და სამკომპლექსიანია. დილაბიური: ტროქეე (რო-ზა), იამბიკური (რე-კა). ვა-ნია ი-ვან. ტრესილაბი: დაქტილი), ამფიბრაქი, ანაპაესტი (დე-რე-ვო (ბე-რე-ზა) (ბი-რიუ-ზა) ვა-ნეჩ-კა ვა-ნუ-შა ი-ვა-ნოვი.

ფუტების რაოდენობის მიხედვით გამოირჩევა ორფუტიანი (სამ, ოთხფეხა, ხუთ, ექვსფუტიანი) ტროქაული ან იამბური, ორფეხიანი (სამ, ოთხფეხა) დაქტილი, ამფიბრაქი, ანაპესტი. ფეხი ხელს უწყობს რიტმის დაჭერას. ორი ან მეტი პოეტური სტრიქონის ერთობლიობას, რომელიც გაერთიანებულია რითმების ან ინტონაციის სისტემით, ეწოდება სტროფს. სტროფები მერყეობს მარტივიდან რთულამდე.

ერთი ლექსი: ოჰ, დაიფარე შენი ფერმკრთალი ფეხები! (ვ. ბრაუსოვი) წყვილი (დისტიხი): პოეზია შენშია. თქვენ იცით, როგორ აამაღლოთ მარტივი გრძნობები ხელოვნებამდე (ვ. შექსპირი) სამი სტრიქონი (ტერცინა): ისინი თქვენში თავად არიან. თქვენ ხართ თქვენი უმაღლესი სასამართლო; შეძლებთ უფრო მკაცრად დააფასოთ თქვენი შრომა. კმაყოფილი ხარ ამით, მომთხოვნი არტისტი? კმაყოფილი? მაშ ნება მიეცით ხალხმა გაკიცხოს იგი და შეაფურთხოს სამსხვერპლოზე, სადაც შენი ცეცხლი ანთებს და შენი სამფეხი ირხევა ბავშვურ თამაშში? (A.S. პუშკინი.)

ოთხკუთხედი (ოთახიანი) მინდვრებშიც კი თეთრდება თოვლი, და გაზაფხულზე უკვე წყლები შრიალებს - გარბიან და აღვიძებენ ნამძინარევ ნაპირს, გარბიან და ანათებენ და ამბობენ... F.I. Tyutchev Pentistish (კვინტეტი) გაზაფხულის სურნელოვან ნეტარებას ჩვენამდე არ მოასწრო ჩამოსვლა, ხევები ჯერ კიდევ თოვლით არის სავსე, ეტლი ჯერ კიდევ გამთენიისას ღრიალებს გაყინულ ბილიკზე. ᲐᲐ. Fet Shestistishie (sextina) დედა, გაიხედე ფანჯარაში - ტყუილად არ გამორეცხა კატამ ცხვირი გუშინ: ჭუჭყიანი არ არის, მთელი ეზო ჩაცმულია, გაბრწყინდა, გათეთრდა - ჩანს, რომ არის. ყინვაგამძლე. ᲐᲐ. ფეტ

სემიტიშიე (სენტიმა) - მითხარი, ბიძია, ტყუილად არ აჩუქეს ცეცხლით დამწვარი მოსკოვი ფრანგს? ბოლოს და ბოლოს, იყო საბრძოლო ბრძოლები, დიახ, ამბობენ, კიდევ რამდენიმე! გასაკვირი არ არის, რომ მთელ რუსეთს ახსოვს ბოროდინის დღე! ლერმონტოვი რვა სტრიქონი (ოქტავა) თერეკი ყვირის, ველური და ბოროტი, კლდოვან მასებს შორის, მისი ტირილი ქარიშხალს ჰგავს, ცრემლები აფრქვევენ, მაგრამ სტეპზე მიმოფანტული, მან მიიღო ეშმაკური ფორმა და, საყვარლად ეფერებოდა. , დრტვინვა კასპიის ზღვამდე ...

ცხრა ხაზი (nona) გამოიყენება ნაკლებად ხშირად. მიეცი სიცოცხლეში ერთხელ და თავისუფლება, როგორც ჩემთვის უცხო წილს, უფრო ახლოს რომ მიყურებ. Decathlete (decima) მეცნიერებები კვებავს ახალგაზრდებს, სიხარულს ანიჭებს ახალგაზრდებს, დაამშვენებს ბედნიერ ცხოვრებას, დაცვა უბედური შემთხვევის დროს, საშინაო სირთულეებში, სიხარული და შორეულ ხეტიალებში არ არის შემაფერხებელი. მეცნიერება ყველგან გამოიყენება, ხალხებში და უდაბნოში, ქალაქის ხმაურში და მარტოობაში, ტკბილი მშვიდობითა და შრომით. მ.ლომონოსოვი

თერთმეტი ხაზი დასაშვებია ორივე თორმეტი და ცამეტი ხაზი. სპეციალური ფორმები: ტრიოლეტი (ოქტეტური სტრიქონი, რომელშიც სტრიქონები მეორდება გარკვეული თანმიმდევრობით), რონდო (ორი ხუთსტრიქონიანი და სამი ხაზი მათ შორის), სონეტი (ორი ოთხკუთხედი, ორი ტერტეტი) და ონეგინის სტროფი (თოთხმეტი სტრიქონი, სპეციალურად. ორგანიზებული). სტროფი მოწყობილია რითმით. არსებობს რითმები: ჯვარი (ab ab), მიმდებარე ან დაწყვილებული (aa bb), ბეჭედი ან შემოვლითი (ab ba).

რითმები მამაკაცურია - ხაზის ბოლო მარცვალზე ხაზგასმით (ფანჯარა - დიდი ხნის განმავლობაში), მდედრობითი - სტრიქონის ბოლოდან მეორე მარცვლის ხაზგასმით (არაფრისთვის - ცეცხლით), დაქტილური - ხაზის ბოლოდან მესამე მარცვალზე ხაზგასმა (გავრცელება - იღვრება), მეოთხეზე ხაზგასმული ჰიპერდაქტილიური და ბოლოდან მომდევნო მარცვალი (ჩაკიდება - შერევა). ზუსტი რითმები განსხვავდება (გამეორებული ხმები ერთი და იგივეა: მთები - ნაგავი, ის სიზმარია), არაზუსტი (არაშესაბამისი ბგერებით: ამბავი - მონატრება, ჯვარცმული - პასპორტი)

ლირიკაში მთავარია მხატვრული გამოსახულება, რომელიც იქმნება მრავალფეროვანი ხატოვანი და გამომხატველი საშუალებების დახმარებით. ყველაზე გავრცელებული ტროპებია მეტაფორები, ეპითეტები, პერსონიფიკაციები, შედარება. მეტაფორა - სიტყვის გამოყენება გადატანითი მნიშვნელობით, ორი ობიექტის ან ფენომენის მსგავსებაზე დაფუძნებული: ბრილიანტის ნამი (ბრილიანტივით ანათებს), ახალი ცხოვრების გარიჟრაჟი (დასაწყისი, გამოღვიძება). პერსონიფიკაცია ფიგურალური საშუალებაა, რომელიც მდგომარეობს იმაში, რომ ცოცხალი არსებების თვისებები მიაწეროს უსულო საგნებს: რას ღრიალებ, ღამის ქარი, რა გიჟივით წუწუნებ. ეპითეტი არის პოეტური, ხატოვანი განსაზღვრება, რომელიც ჩვეულებრივ გამოიხატება ზედსართავი სახელით, ზოგჯერ არსებითი სახელით, ზმნიზერით, მონაწილეობით: ხავერდოვანი თვალები, მაწანწალა-ქარი, ხარბად გამოიყურება, აჩქარებული ცქრიალა. შედარება - ორი ფენომენის ხატოვანი შედარება: ქვემოთ, ფოლადის სარკის მსგავსად, ჭავლის ტბები ცისფერდება.

გაფართოებული მეტაფორა - რამდენიმე მეტაფორის ერთობლიობა, როდესაც მათ შორის დამაკავშირებელი რგოლი არ არის დასახელებული და არსებობს ღია ფორმით. ტყე წყალში გადატრიალდა, წყალში დაიხრჩო დაკბილული მწვერვალებით, ორ მოღუნულ ცას შორის. გონებრივად დავხატავთ ნახატს, აღვადგენთ ტექსტში გამოტოვებულ გამოსახულებას: წყლის სარკე. დაკარგული სურათის აღდგენა ქმნის გაფართოებულ მეტაფორას. ვერსიფიკაციაში ასევე გამოიყენება სხვადასხვა ტროპიები და მეტყველების ფიგურები.

დასკვნა. მე მოვახერხე სიმღერის ტექსტისა და მისი ჟანრის მხოლოდ ზოგიერთი თავისებურების გათვალისწინება. შეიძლება დავასკვნათ, რომ ლირიკა არის ლიტერატურის მთელი უზარმაზარი სამყარო, რომელიც ცხოვრობს საკუთარი კანონების მიხედვით, რომლის ცოდნაც ჩვენ შეგვიძლია არა მხოლოდ ლექსების გაგება, არამედ ჩვენი სულიერი სამყაროს გამდიდრება და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება.

ტერმინი მომდინარეობს ბერძნული ლირადან - მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომლის თანხლებითაც ძველი პოეტები ასრულებდნენ თავიანთ ლექსებს. ლირიკულს ეძახდნენ იმ ნაწარმოებებს, რომლებიც სრულდებოდა ლირის თანხლებით. ტექსტის გულში - დუ. უმკი და ლირიკული გმირის გამოცდილება. შემოიღეს ტერმინი „ლირიკული გმირი“. იუ ტინიანოვი, ლირიკული გმირის იდენტიფიცირება შეუძლებელია ავტორთან, თუმცა ის ასოცირდება ავტორთან, მის სულიერ და ბიოგრაფიულ გამოცდილებასთან, მის სულიერებასთან, გონებრივ დამოკიდებულებასთან. ლირიკული გამოცდილება შეიძლება იყოს თანდაყოლილი არა მხოლოდ პოეტისთვის, არამედ სხვა ადამიანებისთვისაც, რომლებიც განსხვავდებიან მათგან, ვინც არ იყო ისეთი, როგორიც ადრე იყო.

ლირიკული გმირის ხასიათი ხშირად ვლინდება ქმედებებით, საქმეებით. ლექსში. ვ.სიმონენკო „არ დამიჯერო“ შეყვარებული ლირიკული გმირი სულის მდგომარეობას ასე ახასიათებს და:

სიტყვები გასაგებია, მხოლოდ მე ვიცი

მთრთოლვარე მოსაწყენი დაასხით

შენი ღიმილი ცივ დაღლილობაში

დაუფიქრებლად, უთავო დაიხრჩო

და სულელი ვიქნები

და ტირილი რატომღაც შეუფერებელია

მაგრამ როცა ტირილი გჭირდება

ჰომეროსი ვარ, სულელურად მეცინება

ლირიკულ ნაწარმოებებში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს უშუალო ავტორის მახასიათებელს. ვ.სიმონენკო ერისკაცს სიტყვებით მიმართავს;

დილით არ იღვიძებ განგაში

თქვენი ტვინი არ ტკბება ოფლით

შხამიანი სასწაული ფარდები

თქვენ დახურეთ სამყარო

ბრძენი ხარ, ბევრი რამ იცი

შენ ყველაფერი იცი

ხუმრობებით იღრიალებ

როცა აფეთქება აძრწუნებს დედამიწას

ხშირად გამოიყენება ავტო მახასიათებლების ლირიკულ ნაწარმოებებში:

როცა ნაცრისფერიც კი ვარ

და ჩემი ცხოვრება დაბნელდება

შენთვის ლამაზი ვიქნები

მაგრამ ზოგიერთისთვის, შესაძლოა არცერთი

ვიღაცისთვის კი ბოროტი, ჯიუტი

სხვისთვის ჯადოქარი, კობრა

და სხვათა შორის, თუ გულწრფელად

მე ვიყავი სულელი და კეთილი

(ლ. კოსტენკო, "სხვათა შორის")

ლირიკული გმირის პერსონაჟის გამოვლენაში მნიშვნელოვან როლს ასრულებს გარეგნობის აღწერა:

მდიდარი გოგო უნდა იყო

ტუჩის კუთხეებში მალავს კაპრიზულ ღიმილს

როგორ გამოიყურება pivzamerzlu viburnum

(ვ.ვოვკი, "გოგონის ბალადა, რომელიც იყო შემოდგომა")

ლირიკული გმირის გარდა, ლირიკაში არის ავტორი-მთხრობელი და თავად ავტორი. ს.ბროიტმანი ამ ლირიკულ „მეს“ უწოდებს, რაც არ ემთხვევა ლირიკულ გმირს. ავტორ-მთხრობელთან ნაწარმოებებში ტექსტს ახასიათებს დეპრესიის ღირებულებითი გამოხატულება, რაც გამოიხატება ავტორის ცნობიერების სუბიექტური ფორმებით: განცხადებები ეკუთვნის მესამე პირს, ხოლო ენის საგანი არ არის. გრამატიკულად გამოხატული გამონათქვამების საშუალებით.

ასეთი ცხელი შემოდგომის ფოთლები. პეჩე პალმები

ფერფლის ხეები სევდიანად ჭკნება. გაღვიძებული

Dachshunds ცხელი ფოთლები შემოდგომაზე, როგორც ოცნება, რომელიც იყო. მაგრამ არ ახდა

(X. Kerita, "ასე ცხელი ფოთლები შემოდგომაზე")

ნაწარმოებებში, სადაც მოსაუბრეს სახე არ ვლინდება, რომელშიც ის მხოლოდ ხმაა, იქმნება ილუზია, რომ მოსაუბრე არ იყოფა გმირად და ავტორად, ავტორი თავად იშლება თავის შემოქმედებაში.

ავტორი-მთხრობელისაგან განსხვავებით, თავად ავტორი გრამატიკულად გამოხატული პიროვნებაა, ის ტექსტში იმყოფება როგორც „მე“ ან „ჩვენ“ წინა პლანზე ის კი არა, სიტუაციები, გარემოებები, მოვლენებია. ასეთ სამუშაოებში, შესაბამისად ლ. გინსბურგი, ლირიკული პიროვნება „არსებობს როგორც ავტორის ცნობიერების ფორმა, რომელშიც თემები ირღვევა, მაგრამ არ არსებობს როგორც დამოუკიდებელი თემა“ X.კერიტის ლექსში „დრომ დაივიწყა ჩემი არსებობა“ მისი გამოცდილება და არა ავტორი. საკუთარ თავს განიცდის; її გამოცდილება და არა თავად ავტორი:

დრომ დაავიწყა ჩემი არსებობა. გაქრა ყველა წვრილმანი შფოთვა, რომელიც ვარსკვლავებს აკანკალებულ ბინდიში, ცისფერი უცნობი გზების ჭერზე აფრქვევს. ჩემ ქვემოთ დიდი. Დედამიწა,. მე კი, როგორც მძიმე ჩიტი. ზეცის სიღრმეში ფრთები შევკრიბე, უკვე ფრთებით ვცდი მორევს.

ლირიკულ „მე“-ზე შეიძლება ვისაუბროთ იმ შემთხვევაში, როდესაც მშობლიური მოლაპარაკე ხდება სუბიექტი თავისთავად, დამოუკიდებლად. Მიხედვით. ს. ბროიტმენი, "ლირიკული გმირი არის სუბიექტი თავისთავად და საგანი თავისთავად და თავისთავად. XIX საუკუნის ლირიკაში იზრდება გამოხატვის ისეთი ფორმები, რომლებშიც მოლაპარაკე საკუთარ თავს ხედავს. შიგნიდან და გვერდიდან, შუადან და გვერდიდან“.

ლირიზმი სათავეს იღებს სინკრეტიულ ხელოვნებაში, სადაც სიუჟეტისა და დრამატული მოქმედების გარდა იყო განცდები და განცდები. ლირიკა ლიტერატურის ყველაზე სუბიექტური სახეობაა. ლექსების დიაპაზონი ფართოა. ყველაფერი, რაც პოეტს აღაგზნებს, ახარებს ან აღელვებს, შეიძლება იყოს ლირიკული გამოცდილების საგანი. ლირიკული ნაწარმოების დამახასიათებელი თვისებაა ლაკონიზმი. აზრები, გრძნობები, გამოცდილება ლირიკულ ნაწარმოებში არის შეკუმშული, შეკუმშული ან უფრო განზოგადებული, ვიდრე ეპიკურ "ლირიკაში", - წერს რომანტიზმის თეორეტიკოსი. ფ. შლეგელი, "ყოველთვის თავისთავად ასახავს მხოლოდ გონების მდგომარეობას, მაგალითად, იმპულსი, გაოცება, სიბრაზის, ტკივილის, სიხარულის და ა. ტექსტი არ ცდილობს გმირის გმირული პერსონაჟის სრული პერსონაჟის შექმნას.

ლირიკული ნაწარმოებები უპირატესად პოეტური ფორმითაა. ლირიკული ნაწარმოებები პროზაში იშვიათია („ლექსები პროზაში“ ი. ტურგენევი, „თქვენს წერილებს ყოველთვის გამხმარი ვარდების სუნი აქვს“ ლესია უკრაინელი, პოეზია პროზაში. იუ. რადგან ორშოშ-კუმიაცკი.. ბორშოშ-კუმ „იატსკი“).

ლირიკული ნაწარმოების საერთო ფორმაა მონოლოგი, დიალოგები იშვიათია. პრეზენტაციის მთავარი საშუალება რეფლექსიაა. აღწერილობები (ბუნების, ნივთების, ინტერიერის) ხშირად გამოიყენება ლირიკულ ნაწარმოებებში, ისინი ადამიანის შინაგანი სამყაროს მდიდრული დახურვის საშუალებაა. ზოგიერთ ლირიკულ ნაწარმოებში არის მოთხრობები მოვლენების - ეპიკური ელემენტების შესახებ. არის დრამატული ელემენტებიც (დიალოგები). ასე რომ, ლირიკა იყენებს სხვა სახის ლიტერატურის საშუალებებს. ლირიკული პოეზია ახლოს არის მუსიკასთან, მუსიკა, ისევე როგორც ტექსტი, გამოხატავს ადამიანის შინაგან სამყაროს. ლირიკულ ნაწარმოებებში არ არის დეტალური სიუჟეტი, სიტუაცია. ზოგიერთ ლირიკულ ნაწარმოებში იკვეთება კონფლიქტი ლირიკულ გმირსა და ხმას შორის, ის ლირიკულ ნაწარმოებს ავსებს დრამატულობით („მზე ჩადის“ ტ. შევჩენკო, „აგურის მშენებლები“ ​​I .. ფრანკო კამენარი „მე.. ფრანკი).

არის "როლური" ლექსები. ასეთ ლირიკაში ავტორი ამა თუ იმ ადამიანის როლს ასრულებს. საინტერესო იყო როლური ლირიკის ფორმის გამოყენება. პ.ტიჩინა „წერილები პოეტში“ სამი მკითხველის სამი თვალსაზრისი არის თავად ავტორისა და თავად ავტორის თვალსაზრისი.

ლირიზმი, როგორც ლიტერატურული ჟანრი ჩამოყალიბდა. უძველესი. საბერძნეთმა მიაღწია განვითარების მაღალ დონეს. უძველესი. რომი. ცნობილი უძველესი პოეტები იყვნენ. პინდარის. საფო,. ანაკრეონი,. ჰორაციუსი,. ოვიდიუსი. ეპოქაში. დროჟენნიადან არის სამუშაოები. პეტრარქა,. XVIII-XIX საუკუნეების შექსპირმა მსოფლიო პოეზია მისცა. გოეთე. ბაირონი. შელი. შევჩენკო,. პუშკინი. ფრანკო,. ლესია უკრაინელები.

უკრაინული ლექსები განვითარდა ხალხური სიმღერებიდან. ლეგენდარული სიმღერები. მარუსი. ჩურაი. სამუდამოდ შედის უკრაინული ლირიკის ოქროს ფონდში:. ის იყო ცნობილი პოსტ-ლირიკოსი. პან. P. Tychina, M. Rylsky, V. Sooyura, A. Malyshko, D. Pavlychko, V. Simonenko, Lina Kostenko, P. Skunts P. Skunk.

ლექსების ტიპები და ჟანრები

ა.ტკაჩენკო ლირიკის ფენომენის ეტაპობრივი გაგებისთვის გვთავაზობს შემდეგ თანმიმდევრობას: „1. გვარი - ლექსები 2. ხედი -

ა) პოეტური, ანუ პოეზია;

ბ) დრამატიზებული, ან როლური თამაში;

გ) პროზა (მინიატურები და დიდი ფორმები)

3. ჟანრი (სიმღერა, ოდა, ელეგია, ეპიგრამა და ა.შ.)

ამ იერარქიაში თითოეულ ამ პოზიციას შეიძლება ჰქონდეს თავისი. რანოვი წადი. Მაგალითად:

1 გვარი - ტექსტი; გვარის ჯიშები:

ა) ექსპრესიულის თვალსაზრისით (ავტოფსიქოლოგიური / როლური; მედიტაციური / სუგესტიური);

ბ) თემატური თვალსაზრისით (ლანდშაფტი/ურბანული; ინტიმური/სოციალური; მითოპოეტური/კულტურული და ა.შ.);

გ) ტონალობის თვალსაზრისით (მინორი / მაჟორი; გმირული / კომიკური; დრამატული / იდილიური და ა.შ.)"

გარდა ასეთი ჯიშებისა, შესაძლებელია სხვა პარამეტრებიც: ტენდენციური/არატენდენციური, მეტაფორული/ავტოლოგიური. პათოსის ტიპების შესაბამისად, შესაძლებელია სხვა ჯიშები. სავარაუდო და სხვა იერარქიული ჯაჭვები. დიახ, და ინტიმური ლექსები შეიძლება იყოს მოსიყვარულე.

ოდა (ბერძნული მისცეს - ლირიკული ნაწარმოები, რომელიც განადიდებს ღმერთებს, გამოჩენილ ადამიანებს, მნიშვნელოვან სოციალურ მოვლენებს, დიდებულ ბუნებრივ მოვლენებს. ანტიკურ ეპოქაში საგუნდო სიმღერას ეწოდებოდა ოდა. პი. ინდარი (ძვ. წ. V ს.) გამორჩეული კლასიკა იყო. დიონისეს საპატივცემულოდ დაწერა მითოლოგიური ხასიათის რელიგიური საგალობლები, საზეიმო სიმღერები ბერძნების სამხედრო გამარჯვებების პატივსაცემად და ეპინიკია - სიმღერები ოლიმპიურ თამაშებში გამარჯვებულთა პატივსაცემად, მხოლოდ ეპინიკია შემორჩენილია დღემდე. პინდარის ოდებს (ძვ. წ. 522 - 422 წწ.) ჰქონდა საზეიმო, პომპეზური სტილი, დახვეწილი მეთოდები, მკაცრი მეტრიკული ფორმა და კომპოზიცია (სტროფი - ანტისტროფი - ეპოდი). რომაელი პოეტი ჰორაციუსი (ძვ. წ. IV ს.) ადიდებდა თავის ოდებში ვენერა, ბაკუსი, იმპერატორი ოქტავიანე ავგუსტუს V რენესანსის ოდა პოპულარული ხდება პლეადის პოეტების შემოქმედებაში ცნობილი ფრანგი მწერლის რონსარდის მეთაურობით, რომელმაც გამოსცა წიგნი "ოდები" (1550 წ.). ოდა კლასიკოსების საყვარელი ჟანრი იყო. იყავი მაღალი პოეტი ჟანრი. ნ.ბოილომ თავის ნაშრომში „პოეზიის ხელოვნება“ გამოკვეთა აღწერის წესები. მისი თქმით, ოდა საზეიმო უნდა იყოს და მკითხველს შეეხოს. იყო ცნობილი ოდაები. კლოპსტოკი,. შილერი (გერმანია). ლომონოსოვი,. კანტემირი (რუსეთი). ბაირონი (ინგლისი) ლომონოსოვი,. კანტემირი (რუსეთი). ბაირონი (ინგლისი).

უკრაინულ ლიტერატურაში ოდის ჟანრი ჩამოყალიბდა XIX საუკუნის დასაწყისში (ი. კოტლიარევსკი „სიმღერა ახალი წლისთვის 1805 წ. ჩვენს ბატონს და უფლისწულს. ალექსეი. ბორისოვიჩ. კურაკინი“). ბაროკოს ეპოქაში ოდა ცნობილი იყო პანეგ გირიკის სახელით, უკრაინელი პოეტები ჩამოშორდნენ ოდის მაღალ სტილს. გულაკ-არტემოვსკიმ გადახედვა მოახდინა ოდ. ჰორაციუსი („კ. გარასკა“, „კ. პარხომი“). მე-20 საუკუნის ლიტერატურაში ამ ჟანრმა დაკარგა პოპულარობა, პოეტები მას იშვიათად იყენებენ. ცნობილი ციკლი. ს. კრიჟანოვსკი ("ოდა კაცს", "ოდა ხეს", "ოდა სისწრაფეს", "ოდა ბიბლიოთეკას"). ოდის ჟანრსაც შეეხო. მურატოვი, ი. დრაჩი. საბჭოთა პერიოდში სოციალისტი რეალისტები ადიდებდნენ კომუნისტური პარტიის ლიდერების ოდას;

ი.კაჩუროვსკი ოდას უწოდებს ჟანრული ტენდენციის მქონე სტროფს. ცნობილია სამი ფორმა:

1) რვა ლექსიანი სტროფი ორი ოთხკუთხედის ჯვარედინი რითმებით, ზომა - იამბური ტეტრამეტრი;

2) ორი მეოთხედის რვა ლექსიანი სტროფი, მათგან პირველს ჯვარედინი რითმები აქვს, მეორეს - ოჰოფნი;

3) ათსტროფიანი სტროფი მეოთხედიდან ჯვარედინი რითმებით და ექვსი ლექსი სატურნირო რითმებით

იყო თორმეტსტროფიანი ოდიური სტროფები

პეანი (ბერძნ. raian, rayeon, raion - მკურნალი, მხსნელი) - ჰიმნი პოეზიისა და მზის ღმერთის, უბედურებისგან მფარველის პატივსაცემად. აპოლონი, მოგვიანებით. პეანოს ეწოდა სიმღერები-ლოცვები, მადლიერების სიმღერები სხვა ღმერთების პატივსაცემად. ჩამოყალიბდა როგორც ჟანრი. სპარტა (ძვ. წ. VII ს.). ავტორები. პეანო იყვნენ. ალკმანი,. ბაქილიდები. პინდა. პინდარის.

ჰიმნი (ბერძნული ჰიმნოსიდან) - საზეიმო სიმღერა გამოჩენილი მოვლენის ან გმირის პატივსაცემად. V. უძველესი. ეგვიპტე და. საბერძნეთი საგალობლებში ადიდებდა ღმერთებს (საკულტო საგალობლები). აფროდიტე. არტემიდა და გმირები (ომის საგალობლები). ვ.კიევსკაია. რუსმა შეადგინა საგალობლები მთავრების პატივსაცემად. შუა საუკუნეებში რელიგიურმა საგალობლებმა პოპულარობა მოიპოვეს. უძველეს საგალობლებს განსაკუთრებული კომპოზიცია ჰქონდა. მათ შეიტანეს ქების ობიექტისადმი მიმართვის ფორმა, საგალობელში დეტალურად მღეროდნენ ღვაწლი. სამუშაოები სრულდებოდა ლოცვით, შელოცვით, სურვილით, იყენებდნენ ძახილის, კითხვით ფიგურებს, გამეორებებს. V. უძველესი. მათ ექვემდებარებოდა საბერძნეთის საგალობლები.

უკრაინაში ეროვნული ჰიმნების როლი შეასრულა „ანდერძი“ თ. შევჩენკო, „მარადიული რევოლუციონერი“ და.. ფრანკო. დამოუკიდებელი უკრაინის ჰიმნი არის "უკრაინა ჯერ არ მომკვდარა" (სიტყვა პ. ჩუბინსკის, მუსიკა მ. ვერბიცკის)

კანზონები (იტალ. canzone - სიმღერა) - ტრუბადურების შუა საუკუნეების ლექსების ჟანრი. პროვანსს, რომელიც ეძღვნებოდა კანზონის სიყვარულს, ჰქონდა სტროფიული სტრუქტურა, რითმების მეშვეობით. ბოლო სტროფი უფრო მოკლე იყო, ის ეძღვნება გულის ქალბატონს. Canzone ჟანრი და გამოყენებული. დანტე. პეტრარქა,. ბოკაჩო, უკრაინელი პოეტები იშვიათად მიმართავდნენ ამ ჟანრს. უკრაინაში კანზონები ცნობილია თარგმანებიდან. მე.. ფრანკო და. მ.ბაჟანი.. ბაჟან.

ფსალმუნი (ბერძნ. psalmos - სიმღერა, სიმებიანი ინსტრუმენტზე დაკვრა) - რელიგიური შინაარსის სიმღერა. ფსალმუნები პოპულარული იყო ბაროკოს ეპოქაში. ცნობილი ფსალმუნები. გ.სკოვოროდა ("ღვთაებრივი სიმღერების ბაღი"). თ.შევჩენკო ("დავიდოვი და ფსალმუნები"). გარკვეული ცვლილებებით გამოიყენეს ეს ჟანრი. P. Tychyna ("ფსალმუნი რკინით"),. Იქ არის. მალანიუკი ("სტეპის ფსალმუნები" zu "), Y.. Malanyuk ("სტეპის ფსალმუნები").

მადრიგალი (იტალიური madrigale - სიმღერა მშობლიურ ენაზე) - მოკლე ნარკვევი (2-12 სტრიქონი) სიყვარულის თემაზე. ნ.ბოილო წერდა, რომ მადრიგალი უნდა სუნთქავდეს „საზით, სიტკბოებით და სიყვარულით.“ მადრიგალს აქვს მიმართვის ფორმა, იგი მონიშნულია ჭკუით, შეიცავს კომპლიმენტებს იმ ადამიანის მიმართ, ვისაც მიმართავენ. ეპოქაში გამოჩნდა. რენესანსი. მადრიგალების ავტორები იყვნენ. პეტრარქა,. ბოკაჩო. მადრიგალი გავრცელებულია მე-16-18 საუკუნეების სალონურ და ალბომის პოეზიაში. იშვიათად გამოიყენება გვიანდელ პოეზიაში. უკრაინული მადრიგალების ავტორები იყვნენ. კლიმენტი. ზინოვიევი,. ო.კონისკი,. მ.სტარიცკი,. ოლგა. პეტროვნა, ი. ფრანკო,. ლესია უკრაინელი. ალექსანდრე. ოლები,. ოლეგ ოლჟინდრი. ოლები,. ოლეგ. ოლჟიჩი.

დითირამბი (ბერძნ. dithyrambos) არის ღვთისადმი მიძღვნილი საზეიმო საგუნდო სიმღერა. დიონისე, მოგვიანებით სხვა ღმერთები და გმირები. საზეიმო პათოსით დითირამბი ახლოს არის ოდასთან და ჰიმნთან, მას ახლდა ცეკვები. დიფი ირამბას აყვავების პერიოდი კრეატიულობასთან ასოცირდება. პინდარა და. ბაქილიდი და ჟანრის ფორმირება ძველი ბერძენი პოეტის ლექსებით. არიონი. არისტოტელეს სჯეროდა, რომ დითირამბმა განავითარა ძვ.წ IV საუკუნის ბოლოს ბერძნული ტრაგედია. რამბამმა არსებობა შეწყვიტა. ახლა, შექებით, ჩვენ გვესმის ინდივიდის ზოგიერთი სახის გადაჭარბებული ქება.

სტროფები (იტალიური სტროფი - გაჩერება, ოთახი) - ოთხსტრიქონიანი სტროფი, აქვს სრული აზროვნება და მედიტაციური ლირიკის ჟანრი. შინაარსობრივად სტროფები ოდისა და ჰიმნის ნაჯვარია. სტროფების სახელმძღვანელოს მაგალითია ლექსი. ო.პუშკინი „ვხეტიალებ ხმაურიან ქუჩებში“ სტროფების ავტორები არიან. მ.რილსკი,. ბ.კრავცოვი და. მ.ვინგრანოვსკი. შემოქმედებით მემკვიდრეობაში. ბ.კრავცივა არის კრებული "სონეტები და სტროფები. მოსწავლის (1971-1973) პოეტური დღიურიდან (1971-1973 წწ.)".

ალბა (პროვანსი ალბა - გარიჟრაჟი) - მე-11-მე-12 საუკუნეების სასამართლო ლირიკის ჟანრი. ეს არის სიმღერა, რომელიც დიალოგის ან მონოლოგის ფორმას იღებს, ალბას სიტუაცია არის შეყვარებულების განშორება გამთენიისას. იგი შეიცავს ჩივილებს, რომ გარიჟრაჟმა, კოშკიდან დარაჯმა, საყვირის პირველმა ხმამ შეწყვიტა სიყვარულის შელოცვა, ტრუბადური რაინდის თარიღი "გულის ქალბატონთან" ალბას პერსონაჟებით: ქალბატონი, რაინდი, ეჭვიანი. ქმარი, რაინდის თანამებრძოლი, რომელიც სადარაჯოზე დგას. ალბომის შემქმნელები ნიჭიერი იყვნენ. უკდელა. ბაკალარია,. ბერტრან დე. ბორბერტრანდ დე. დაიბადა.

რუბაი არის მედიტაციური ლირიკის ჟანრი, რომელიც ნასესხებია ტაჯიკებისა და სპარსელების ფოლკლორიდან. რუბაიატის აყვავების პერიოდი მოდის მე -11 საუკუნეში, ის ასოცირდება შემოქმედებითობასთან. ომარ. ხაიამა და. აბუ. საიდა. Rubaiyat მოიცავს ოთხ სტრიქონს, რომელთაგან პირველი, მეორე და მეოთხე რითმა. პირველი ბეიტი (ორსტრიქონიანი ლექსი) არის წინაპირობა, მესამე - დასკვნა, რომელსაც ბოლო სტრიქონის აფორისტული გამოთქმა ამყარებს. ცნობილია რუბაიათ-დრამები, რუბაიათ-აღწერები, კიდემდე და პანეგირიკები. რუბაიატის კომპლექტს რუბაიათი ეწოდება.

რუბაიატის ჟანრს ეხებოდა. დ.პავლიჩკო,. ო. გუთანი,. გალინა. ტარასიუკი,. ვ.ბაზილევსკი. კვლევა ეძღვნება რუბაიატის თავისებურებებს. ელენე. სემოჩკინი "რუბაი XX საუკუნის მეორე ნახევრის უკრაინული პოეზიის ჟანრობრივ სისტემაში" (2005 წ. "(2005 გვ.).

ეპიტალამა (ბერძნული ეპითალი გამოიყენებოდა ძვ.

სერენადა (ფრანგული სერენადა იტალიური sera - საღამო) არის სასიყვარულო სიმღერა, რომელიც შესრულებულია მანდოლინის ან გიტარის თანხლებით. სერენადა ადიდებდა გოგონას ქალიშვილობას, პაემანზე დაპატიჟა. ის გავრცელდა ქ ესპანეთი და. იტალია XVIII-XIX საუკუნეების მუსიკაში კამერული ხასიათის ინსტრუმენტულ ნაწარმოებად იქცა.

ლექსში. ლესია უკრაინელი "ძველი ზღაპრის" რაინდი. ბერტოლდომ ლამაზმანის გული სერენადებით მოიგო. ისიდორა. სერენადის ჟანრს შეეხო. მ.ვორონოი,. Იქ არის. Სავარცხელი,. ს.ჩერკასენკო

ეპიტაფია (ბერძნ. epitaphios - საფლავის სიტყვა) - ლექსი, რომელიც განკუთვნილია საფლავის ქვაზე წარწერისთვის. ასეთი წარწერა ეპიგრამის სახით, ეპინიკია (სიმღერა დამარხულ მიცვალებულზე) დაკავშირებულია მიცვალებულთა კულტთან, მას დიდაქტიკური ფუნქცია ჰქონდა. V. უძველესი. ბერძნული ეპიტაფიები ადიდებდნენ გამოჩენილი ადამიანების, გმირების, განსაკუთრებით დამცველების სათნოებებს. სამშობლო. შემდგომში არარსებული ადამიანების პატივსაცემად გაჩნდა ეპიტაფიები, რომლებშიც გამოიკვეთა გარკვეული ადამიანური მანკიერებები. უკრაინაში ბაროკოს ლიტერატურაში ფართოდ გავრცელდა ეპიტაფიები (ლაზარ. ბარანოვიჩი, ვარლაამ. იასინსკი, ფეოფაი. პროკოპოვიჩი). ეპიტაფიები მე-20 საუკუნის ლიტერატურაში გამოჩნდა. ვ.ელან-ბლუ. ვ.სიმონენკო,. მ.სომა. ამ ჟანრს დღესაც არ დაუკარგავს თავისი მნიშვნელობა.

ეპიგრამა (ბერძნ. epigramma-წარწერა) არის სატირული ლირიკის ჟანრი. V. უძველესი. საბერძნეთში საკურთხეველზე ეპიგრამები იწერებოდა ჯერ ელეგიური დისტიჩის სახით, შემდეგ იამბიკურ მეტრში. ეპიგრამის ისტორია სახელებთან არის დაკავშირებული. ეზ ზოპა. პლატონი. საფო,. სიმონიდები. ანაკრეონი, რომაულ ლიტერატურაში -. მარშალი. იუვენალი. ეპიგრამა პოპულარული იყო შემოქმედებაში. გ.სმოტრიცკი,. ა.რიმში. გამოიყენეს ეს ჟანრი. ი. ფრანკო,. ვ.სამოილენკო,. ვ.სოს იუ-რა,. დ.ბელუსი,. ვ.სიმონენკო,. P. Osadchuyuo,. პ.ოსადჩუკი.

ელეგია (ბერძნ. elegeia - ჩივილი) - სევდიანი, სევდიანი შინაარსის ლირიკული ნაწარმოები. ელეგია გამოჩნდა უძველესი. საბერძნეთი ძვ.წ VII საუკუნეში ელეგიური დისტიჩის მცირე ფორმა. არქილოქე. ტირტეუსი,. სოლონმა დაწერა პატრიოტთა იჩნი ელეგიები. მიმნერმი - ინტიმური. რომაული ლიტერატურა ამუშავებდა სასიყვარულო ელეგიის ჟანრს (პროპერციუსი, ტიბული, ოვიდიუსი). ელეგია სენტიმენტალისტების, უკრაინელი რომანტიკოსების (მ. პეტრენკო, ვ. ზაბ ელაია) საყვარელი ჟანრი იყო. ცნობილი ელეგიები-აღსარება (ს. რუდანსკი), ელეგიები-ფიქრები (ტ. შევჩენკო), ელეგიები-სიმღერები (ლ. გლებოვი). ხელოვნებაში არის ელეგიები. ი.. ფრანკო („მაიოვის ელეგიები“),. ლესია უკრაინსკი („ჩემს პიანოფორტეს“ („ელეგია ღამის რგოლზე“, „ელეგია სიყვარულის ბეჭედზე“). თანამედროვე პოეტები მიმართავენ ამ ჟანრს (პ. ტიჩინა, ა. მალიშკო და. დრაჩ,. ლინა. კოსტენკო). ელეგიის ჟანრის თავისებურებებს სწავლობდნენ ისეთი ლიტერატურათმცოდნეები, როგორიცაა გ. სივოკონი („დიდი ხნის წინ ელეგიას განასახიერებდნენ ისეთი ლიტერატურათმცოდნეები, როგორიცაა გ. სივოკინი“ („დიდი ხნის წინ.

უკრაინული პოეტიკა"), ვ. მასლიუკი ("ლათინური პოეტიკა და რიტორიკა მე -17 - მე -18 საუკუნის პირველი ნახევარი და მათი როლი ლიტერატურის თეორიის განვითარებაში უკრაინაში"), ელენა ტკაჩენკო ("უკრაინული კლასიკური ელეგია")

შეტყობინებები - ლირიკული ნაწარმოები, რომელიც დაწერილია წერილის ან მიმართვის სახით რომელიმე პირის ან პიროვნებისადმი. ამ ჟანრის ნაწარმოებებში გამოიყენებოდა დიდაქტიკური თუ მორალურ-ფილოსოფიური პრობლემები, რომლებიც შერწყმული იყო არაჟამურთან, იუმორისტულ ან სატირულთან. ჟანრის ფუძემდებელი რომაელი პოეტი იყო. ჰორაციუსი, მესიჯის ავტორი „კ. პისონივი“ მიმართა გზავნილის ჟანრს. ტ.შევჩენკო („ჩემი მეგობრული გზავნილი ჩემს მიცვალებულებს, ცოცხალს და არ დაბადებულ მიწებს უკრაინაში და არა უკრაინაში“, „გოგოლი“, „მარკ.ვოვჩკა“, „კ. ოსნოვიანენკო“) და. ფრანკო ("ამხანაგები ციხიდან", "ახალგაზრდა მეგობარი"). ლესია უკრაინული (ამ ჟანრის ნაწარმოებშია პ. ტიჩინა, მ. რილსკი, მ. დრაი-ხმარა, ვ. სოსიური. ტოპ ჟანრი არის კრეატიული დორობკა. პ.. ტიჩინი,. მ. რილსკი,. მ. მშრალი-ხმარი, ვ.. სოსიური.

ლირიკული პორტრეტი არის ლექსი, რომელშიც მოცემულია გარკვეული რეალური ადამიანის შეფასება (არსებობს. მალანიუკი - "პორტრეტამდე. მაზეპა", დ. პავლიჩკო - "ალექსანდრე. დოვჟენკო", მ. რილსკი - "შევჩენკო"). ლირიკულ პორტრეტებში დახატულია ლირიკული გმირის ან პერსონიფიცირებული გმირის, ან კონკრეტული ინდივიდის გარეგნობა და შინაგანი სამყარო.

აზრი (დუმა) მედიტაციურ-ელეგიური ხასიათის ლირიკული ჟანრია, რომელიც გავრცელებულია მე-19 საუკუნის უკრაინელი, პოლონელი, ბელორუსი რომანტიკოსი მწერლების შემოქმედებაში. აზრები ნამუშევრებია. ტ.შევჩენკო "რაში მჭირდება შავი წარბები", "ძნელია ცხოვრება მსოფლიოში", ლექსების ციკლი. მ. პეტრენკო "ფიქრები და სიმღერები" დუმი და სპივი.

ვითარდება მხატვრული ლიტერატურა, ტექსტი მდიდრდება ახალი ჟანრული ფორმირებებით. პოეტურ პრაქტიკაში არის მუსიკისგან ნასესხები ჟანრები (მარში, ნოქტურნი, პრელუდია, ვალსი, ვარიაცია, სუიტა, რაფსოდიის სიმფონია, რექვიემი, ორატორიო, კანტატა), ფერწერა (ეტიუდი, პორტრეტი, ავტოპორტრეტი, ნატურმორტი, ბარელიეფი) . ზოგჯერ პოეტები თავიანთ ნაწარმოებებს მონოლოგებს, მოხსენებებს, ესეებს, მოთხრობებს, მოთხრობებს, ბროშურებს უწოდებენ.

ვინაიდან თანამედროვე ლიტერატურაში ლირიკული ნაწარმოებების მშვენიერი კლასიფიკაცია შეუძლებელია, სუფთა ჟანრები იშვიათად გვხვდება, ისინი სინთეზირებულია, მიზანშეწონილია გამოვყოთ ნაწარმოებების ფართო ჟანრული ჯგუფები, კერძოდ, ფილოსოფიური, მედიტაციური, დამაფიქრებელი, ჟურნალისტური, სატირული და სამეცნიერო ლირიკა. ფილოსოფიურ ლირიკაში რაციონალური დომინირებს ემოციურზე, მისი საგანია ადამიანის და სამყაროს ფილოსოფიური განვითარება, საზოგადოებისა და ბუნების განვითარების ზოგადი კანონები, ონტოლოგიური და ეგზისტენციალური პრობლემები. ფილოსოფიურ ლექსებში გამოიყენება ისეთი ჟანრები, როგორიცაა ელეგია, ეტიუდი, სონეტი, ღაზალი, რუბაიატი. XX საუკუნის 50-70-იან წლებში ფილოსოფიური pp. მონეტები მუშაობდა. მ.რილსკი,. ა. მალიშკო,. პ.შესტოვი.. ტიჩინა.

მედიტაცია (ლათ. meditatio - რეფლექსია) არის ლირიკული პოეზიის ჟანრი, რომელშიც პოეტი ასახავს ონტოლოგიურ, ეგზისტენციალურ პრობლემებს. მედიტაციური ლირიკის გულში არის ადამიანის შინაგანი სამყაროს, ძილისა და გარემოსთან დანახვის ანალიზი. მედიტაციის ავტორი ცდილობს შეიცნოს საკუთარი თავი და სამყარო, გარკვეული ცხოვრებისეული ფენომენები. მედიტაციები იწერებოდა უკრაინულ პოეზიაში. ლაზარე. ბარანოვიჩი,. გ.სკოვოროდა,. ტ.შევჩენკო,. პ.კულიში და. ფრანკო,. მ.რილსკი. მ.ზეროვი,. B-I. ანტონიჩ,. ლინა. კოსტენკო,. პ მოვჩანი,. იგორ. კალინეც იგორი. კალინეც.

სუგესტური ლირიკა (ლათ. suggestio - მინიშნება, წინადადება) - ლირიკული ნაწარმოებების ჟანრული ჯგუფი, სულიერი სფეროს დაუფლება, მორალური და ფსიქოლოგიური ხასიათის შინაგანი კონფლიქტები. დამაფიქრებელ ლექსებში მნიშვნელოვან როლს თამაშობს ასოციაციური კავშირები, მდიდარი მეტაფორა, მელოდია, ბუნდოვანი გამოსახულებები, დამსხვრეული კულტურული და ინტონაციური კონსტრუქციები და ირიბი მინიშნებები. შემოთავაზებული ლირიკა უფრო ხშირად არის გრძნობების ნაკადი, რთული ემოციური გამოცდილება, მოტივების, მიზეზების განსაზღვრის გარეშე, ლირიკული გმირის გაუგებარი, გაუგებარი მდგომარეობები, რომელთა რეპროდუცირება რთულია რეალისტური საშუალებებით. სუგესტიური ლექსები დაწერილია ფილოსოფიური და მედიტაციური აზროვნების პოეტების მიერ. მას ყველაზე ხშირად მიმართავენ ინტროსპექტიული აზროვნების მქონე მხატვრები (ბ. პასტერნაკი - "ზამთრის ღამე", ლინა. კოსტენკო - "შემოდგომის დღე, შემოდგომის დღე, შემოდგომა" іnіy day, оіній...).

პოეტურ წინადადებაში დომინირებს იმპრესიონისტული სტილი, მასში ცოცხალი შთაბეჭდილება წინა პლანზეა. ასეთი ლირიკის ნიმუშია ლექსი. ლინა. კოსტენკო "შემოდგომის დღე, შემოდგომის დღე, შემოდგომა"

შემოდგომის დღე, შემოდგომის დღე, შემოდგომის დღე!

ოჰ ცისფერი დღე, ოჰ ცისფერი დღე, ოჰ ლურჯი!

ოსანა შემოდგომისა, მწუხარებაში

შემოდგომაა, შემოდგომა, ოჰ!

ბოლო ასტერები ტკივილით იყო სავსე

გენი, ფრინველებისგან ნაქსოვი ხალიჩა, მინდორზე დაფრინავს

ბაღდადელმა ქურდმა მოიპარა ზაფხული, ბაღდადელმა ქურდმა

ცხენი კი ბალახებს შორის ტირის - მელოდიები არ არის

ჟურნალისტური ლირიკა ღიად ტენდენციური ნაწარმოებებია, მისი საგანია სოციალური, პოლიტიკური, იდეოლოგიური პრობლემები, ამოცანები: რაიმე აზრის დამტკიცება ან უარყოფა. ჟურნალისტური ლექსები მიმართულია კონკრეტულ ადამიანს ან მკითხველთა ფართო სპექტრს. იგი ორგანულად აერთიანებს რაციონალურსა და ემოციურს, მიმართავს გამოხატვის ისეთ ხერხს, როგორიცაა დეკლარაცია.

ჟურნალისტური ტექსტი იყენებს მონოლოგის, მესიჯის, ოდას, ბროშურის, რეპორტაჟის, ღია წერილის ჟანრებს.

ძნელია დაასახელო პოეტი, რომელიც არ დაწერს ჟურნალისტურ ლექსებს

სატირული ლექსები. სატირა (ლათ. სატირა სატურიდან - ნარევი, ყველანაირი ნივთი) აერთიანებს სხვადასხვა ჟანრის ნაწარმოებებს, რომლებიც ამხელს ნეგატიურ მოვლენებს საზოგადოებისა თუ ადამიანის ცხოვრებაში. ვიწრო გაგებით, ეს არის საბრალდებო შინაარსის ლირიკული ნაწარმოებები. ამ ჟანრის პირველი ნიმუშები გვხვდება რომაელ პოეტში. იუვენალნალა.

„კლასიციზმის ეპოქაში, - აღნიშნავს ტ. ვალკოვაია, - პოეზიის სატირა შეიძლება იყოს ეპიკური და ლირიული თავისი კომპოზიციური სტრუქტურით. ზოგიერთ პოსტში სატირას ჰქონდა ლირიკულ-ეპიკური ხასიათი (კანტემირი, დერჟავინი) და ზოგჯერ უფრო ეპიკური, ვიდრე ლირიული (კანტემირი). ), სხვებში - ლირიკული (ლომონოსოვი,. სუმაროკოვი,. დერჟავინი). სატირული გამოსახულების შექმნისას პოეტი იყენებს ჰიპერბოლას, გროტესკს, კარიკატურას. სატირა წარმოდგენილია ისეთი ჟანრებით, როგორიცაა პაროდია, ეპიგრამა, სატირული მინიატურა, სატირული ავტორის სიმღერა, სატირული დიალოგი. , მიკრობიკი, პარადოქსული აფორიზმი, ლირიკული ფელეტონი, ეპიტაფია, სატირული ბროშურა, მეგობრული კარიკატურა, რეპლიკა, მრავალფეროვანი ლექსი.

სამეცნიერო ლექსები. ეს არის ლირიკის ჟანრი, რომელშიც შინაარსი სამეცნიერო კომპონენტია. სამეცნიერო პოეზიის თეორეტიკოსი ფრანგი ლიტერატურათმცოდნე 3. გილ. AT"". ტრაქტატი სიტყვაზე "(1869) მან დაწერა გაერთიანების აუცილებლობის შესახებ. უვატი ხელოვნების მეცნიერებისა და ხელოვნების ნაწარმოებში. სამეცნიერო პოეზიის მაგალითია ნაშრომი. ტიტუს. ლუკრეციუსი. კარა" საგნების ბუნების შესახებ "ჰორაციო ( „კ. პისონივი“), ნ. ბოილომ („პოეტური ხელოვნება“) დაარღვია ხელოვნების თეორია პრობლემით მათ ნაწარმოებებში. სამეცნიერო პოეზია განსაკუთრებულ პოპულარობას იძენს მე-20 საუკუნის ლიტერატურაში. მას წარმოადგენს მ.დოლენგო. ("ობიექტური ლირიკა. სქემები და დიაგნოზები", 1923 წ.), ვ. პოლონჩუკი ("ბრწყინვალე კრისტალები"). სამეცნიერო და ტექნოლოგიური პროგრესის გავლენა აისახა ფუტურისტების, კონსტრუქტივისტების ლექსებში. მეცნიერული პრობლემები გააზრებული აქვს ი. „დნმ-ის ბალადა“, „ჩერნობილი. მადონა“). სამეცნიერო პოეზიის ნიმუშები ინდივიდუალური ნაწარმოებებია კრებულიდან. RCT „კოსმოსურ ორკესტრში“ პ. ტიჩინა, „ნომერი“ მ. სასურველი. სამეცნიერო პოეზიას შეიძლება ჰქონდეს ფილოსოფიური (პ. ანტოკოლსკი - "მეოთხე განზომილება", და. სელვინსკი - "კოსმოსური სონატა"), მედიტაციური (ლ. ვიშესლავსკი - "ვარსკვლავური სონეტები"), ჟურნალისტური (ი. დრაჩი - "ბალადა ფრ. დნმ") დამახასიათებელი - "კოსმიური სონატა"), მედიტაციური (ლ.. ვიშესლავსკი - "ზორიანის სონეტი"), ჟურნალისტური (І.. დრაჩი - "ბალადი შესახებ. დნმ") პერსონაჟი.

ლექსების შესახებ ნათქვამიდან ვხედავთ, რომ მისი კლასიფიკაციის პრობლემები ღია რჩება.

ლირიკული ნაწარმოებების შესწავლისას ხშირად გამოიყენება თემატური კლასიფიკაცია. გამოირჩევა შემდეგი ჟანრები:

1. სამოქალაქო ლირიკა - ამჟღავნებს სოციალურ და ეროვნულ საკითხებს და გრძნობებს (პ. ტიჩინას "ოქროს კუბო", ვ. სოსიურას "გიყვარდეს უკრაინა", პ. სკუნცის "ნებისმიერ პარლამენტს")

სამოქალაქო ლირიკაში შეიძლება გამოვყოთ სოციალურ-პოლიტიკური (პ. სკუნცის „ანტიგლობალისტური“) და პატრიოტული (ტ. შევჩენკოს „არ მაინტერესებს“) თემები.

2. ინტიმური ლექსები ასახავს გმირის გამოცდილებას, რომელიც დაკავშირებულია მისი მრავალფეროვნების პირად ცხოვრებასთან:

ა) სიყვარული - სიყვარულზე, როგორც ლირიკული გმირის სულიერ მდგომარეობაზე (ვ. სოსიურას „ასე არავის უყვარდა“);

ბ) ეროტიკა - სხეულებრივ გრძნობურ სიყვარულზე (დ. პავლიჩკოს კრებული „ოქროს ვაშლი“);

გ) ოჯახი („გრეხთმიანი მერცხალი“ ბ. ოლეინიკი);

დ) მეგობრობის ტექსტი (პ. სკუნცის "ლიდერების გარეშე")

3. ფილოსოფიური ლირიკა - ადამიანის ცხოვრების მნიშვნელობის გააზრება, სიკეთისა და ბოროტების პრობლემა (ლინა. კოსტენკოს კრებული "მარადიულობის ნაპირებზე")

4. რელიგიური ლირიკა - გამოხატავს რელიგიურ გრძნობებს და გამოცდილებას (თ. შევჩენკოს „ლოცვა“, ზორესლავის „ჩემი ტაძარი“)

5. ლანდშაფტის ტექსტი გადმოსცემს ლირიკული გმირის ანარეკლებსა და გამოცდილებას, გამოწვეული ბუნებრივი ფენომენებით („შემოდგომა ჰუცულ რეგიონში“ ი. ბორშოშ-კუმიაცკი, „ისევ წვიმა ფანჯრების ქვეშ გოდება“ X. Kerita)

6. სატირული ლირიკა ამხელს სოციალურ თუ ადამიანურ მანკიერებებს (თ. შევჩენკოს „კავკასია“, პ. სკუნცის „გახმოვანებულიდან ყრუმდე“).

Ტექსტი- სამი (ეპიკურ და დრამასთან ერთად) ძირითადი ლიტერატურული ჟანრებიდან ერთ-ერთი, რომლის საგანია შინაგანი სამყარო, პოეტის საკუთარი „მე“. ეპოსისგან განსხვავებით, სიმღერები ყველაზე ხშირად უსასრულოა (არა მოვლენიანი), დრამისგან განსხვავებით, ისინი სუბიექტურია. ლირიკაში ცხოვრების ნებისმიერი ფენომენი და მოვლენა, რომელსაც შეუძლია გავლენა მოახდინოს ადამიანის სულიერ სამყაროზე, რეპროდუცირებულია სუბიექტური, პირდაპირი გამოცდილების სახით, ე.ი. პოეტის პიროვნების ჰოლისტიკური ინდივიდუალური გამოვლინება, მისი ხასიათის გარკვეული მდგომარეობა. პოეტის „თვითგამოხატვა“ („თვითგამოხატვა“) ინდივიდუალობის და ავტობიოგრაფიის დაკარგვის გარეშე, ავტორის პიროვნების მასშტაბისა და სიღრმის გამო ლირიკაში იძენს უნივერსალურ მნიშვნელობას; ამ სახის ლიტერატურას აქვს წვდომა ყოფიერების ყველაზე რთული პრობლემების გამოხატვის მთელ სისრულეზე. A.S. პუშკინის ლექსი "... ისევ ვესტუმრე ..." არ არის დაყვანილი სოფლის ბუნების აღწერით. იგი ეფუძნება განზოგადებულ მხატვრულ იდეას, ღრმა ფილოსოფიურ აზრს ცხოვრების განახლების უწყვეტი პროცესის შესახებ, რომელშიც ახალი მოდის მიცვალებულს ჩაანაცვლებს და აგრძელებს მას.

ყოველ ჯერზე ავითარებს საკუთარ პოეტურ ფორმულებს, სპეციფიკური სოციალურ-ისტორიული პირობები ქმნის ლირიკული გამოსახულების გამოხატვის საკუთარ ფორმებს, ხოლო ლირიკული ნაწარმოების ისტორიულად სწორი წაკითხვისთვის აუცილებელია კონკრეტული ეპოქის, მისი კულტურული და ისტორიული იდენტობის ცოდნა.

განსხვავებულია გამოცდილების გამოხატვის ფორმები, ლირიკული სუბიექტის აზრები. ეს შეიძლება იყოს შინაგანი მონოლოგი, ასახვა მარტო საკუთარ თავთან ("მახსოვს მშვენიერი მომენტი ..." ა. მონოლოგი ტექსტში შეყვანილი პერსონაჟის სახელით (მ. იუ. ლერმონტოვის „ბოროდიო“); მიმართვა გარკვეული პიროვნებისადმი (სხვადასხვა სტილით), რაც საშუალებას გაძლევთ შექმნათ პირდაპირი რეაგირების შთაბეჭდილება რაიმე სახის ცხოვრებისეულ ფენომენზე (ა.ს. პუშკინის „ზამთრის დილა“, ვ.ვ. მიმართვა ბუნებაზე, რომელიც ხელს უწყობს ლირიკული გმირისა და ბუნების სამყაროს სულიერი სამყაროს ერთიანობის გამოვლენას (ა. ს. პუშკინის "ზღვისკენ", ა. ვ. კოლცოვის "ტყე", ა.ა. ფეტის "ბაღში") . ლირიკულ ნაწარმოებებში, რომლებიც დაფუძნებულია მწვავე კონფლიქტებზე, პოეტი გამოხატავს ვნებიან კამათში დროსთან, მეგობრებთან და მტრებთან, საკუთარ თავთან (ნ. ა. ნეკრასოვის „პოეტი და მოქალაქე“). თემის თვალსაზრისით, ლირიკა შეიძლება იყოს სამოქალაქო, ფილოსოფიური, სასიყვარულო, პეიზაჟი და ა.შ. უმეტესწილად, ლირიკული ნაწარმოებები მრავალბნელია, პოეტის ერთ გამოცდილებაში შეიძლება აისახოს სხვადასხვა მოტივი: სიყვარული, მეგობრობა, პატრიოტული გრძნობები და ა.შ. ი. როჟდესტვენსკი).

არსებობს სხვადასხვა ჟანრის ლირიკული ნაწარმოებები. ლირიკის გაბატონებული ფორმა XIX–XX საუკუნეებში. - ლექსი: პატარა ლექსში დაწერილი ნაწარმოები, ლექსთან შედარებით, ტომი, რომელიც შესაძლებელს ხდის ერთი სიტყვით განსახიერდეს სულის შინაგანი ცხოვრება მის ცვალებადი და მრავალმხრივ გამოვლინებებში (ზოგჯერ ლიტერატურაში არის ლირიკული ხასიათის მცირე ნაწარმოებები. პროზაში, რომლებიც იყენებენ პოეტური მეტყველებისთვის დამახასიათებელ გამომსახველობის საშუალებებს: ი.ს. ტურგენევის „ლექსები პროზაში“). შეტყობინება- ლირიკული ჟანრი პოეტური ფორმით წერილის ან მიმართვის სახით მეგობრული, მოსიყვარულე, პანეგირიული ან სატირული ხასიათის ადამიანთა ჯგუფს ("ჩაადაევს", ა.ს. პუშკინის "გზავნილი ციმბირს", "წერილი". დედას" S. A. Yesenin). ელეგია- სევდიანი შინაარსის ლექსი, რომელიც გამოხატავს პირადი გამოცდილების მოტივებს: მარტოობა, იმედგაცრუება, ტანჯვა, მიწიერი არსებობის სისუსტე (ე. ა. ბარატინსკის "აღიარება", "მფრინავი ქედი თხელდება ღრუბლები ..." ა. ს. პუშკინი, "ელეგია". " N ა. ნეკრასოვა, "არ ვნანობ, არ ვრეკავ, არ ვტირი ..." S. A. Yesenin). სონეტი- 14 სტრიქონიანი ლექსი, რომელიც ქმნის ორ ოთხკუთხედს და ორ მესამეულ სტრიქონს. თითოეული სტროფი არის ერთგვარი ნაბიჯი ერთი დიალექტიკური აზროვნების განვითარებაში ("პოეტს", ა. ს. პუშკინის "მადონა", ა.ა. ფეტის, ვ. ია. ბრაუსოვის, ი. ახმატოვა, ნ. ს. გუმილიოვი, ს. ია. მარშაკი, ა. ა. ტარკოვსკი, ლ. ნ. მარტინოვი, მ. ა. დუდინი, ვ. ა. სოლუხინი, ნ. ნ. მატვეევა, ლ. II. ვიშესლავსკი, რ. გ. გამზატოვი). ეპიგრამა- მოკლე ლექსი, რომელიც სასტიკად დასცინის ნებისმიერ ადამიანს ან სოციალურ ფენომენს (ეპიგრამები ა.

დ.დ. მინაევა). საბჭოთა პოეზიაში ეპიგრამის ჟანრი შეიმუშავეს ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ, დ.ბედნიმ, ა.გ.არხანგელსკიმ, ა.ი.ბეზიმენსკიმ, ს.ია.მარშაკმა, ს.ა.ვასილიევმა. რომანი არის ლირიკული ლექსი, რომელიც განკუთვნილია მუსიკალური არანჟირებისთვის. ჟანრული მახასიათებლები (მკაცრი დაცვის გარეშე): მელოდიური ინტონაცია, სინტაქსური სიმარტივე, წინადადების სისრულე სტროფში (სტროფები ა. ). ეპიტაფია- საფლავის ქვის წარწერა (ჩვეულებრივ ლექსში) შესაქები, პაროდიული ან სატირული ხასიათისა (ეპიტაფიები რ. ბერნსის მიერ თარგმნილი ს. ია. მარშაკი, ეპიტაფიები ა. პ. სუმაროკოვის, ნ. ფ. შჩერბინას მიერ). სტროფები არის პატარა ელეგიური ლექსი რამდენიმე სტროფში უფრო ხშირად მედიტაციური (სიღრმისეული ასახვა), ვიდრე სასიყვარულო შინაარსი. ჟანრის ატრიბუტები განუსაზღვრელია. მაგალითად, "დავხეტიალობ ხმაურიან ქუჩებში ...", "სტანსი" ("დიდებისა და სიკეთის იმედით ...") ა. ლერმონტოვი, "სტანსი" ("ბევრი ვიცი ჩემი ნიჭის შესახებ") S.A. Yesenin და სხვები.

ეკლოგა- ლირიკული ლექსი ნარატიული ან დიალოგური ფორმით, რომელიც ასახავს ყოველდღიურ სოფლის სცენებს ბუნების ფონზე (ეკლოგები A.P. Sumarokov, V.I. Panaev).

მადრიგალი- პატარა ლექსი-კომპლიმენტი, უფრო ხშირად სასიყვარულო-ლირიკული შინაარსის (ნაპოვნი ნ. მ. კარამზინში, კ. ნ. ბატიუშკოვში, ა. ს. პუშკინში, მ. იუ. ლერმონტოვში).

თითოეული ლირიკული ნაწარმოები, რომელიც ყოველთვის უნიკალურია, ატარებს პოეტის ჰოლისტურ მსოფლმხედველობას, განიხილება არა იზოლირებულად, არამედ მხატვრის მთელი შემოქმედების კონტექსტში. ლირიკული ნაწარმოები შეიძლება გაანალიზდეს ან ჰოლისტურად - ფორმისა და შინაარსის ერთიანობაში - ავტორის გამოცდილების მოძრაობაზე დაკვირვებით, პოეტის ლირიკულ აზრებზე ლექსის დასაწყისიდან ბოლომდე, ან რამდენიმე ნაწარმოების გაერთიანება თემატურად. მათში გამოვლენილი ძირითადი იდეები, გამოცდილება (ა. ს. პუშკინი, პოეტის თემა და პოეზია მ. იუ. ლერმონტოვის, ნ. ა. ნეკრასოვის, ვ. ვ. მაიაკოვსკის შემოქმედებაში, სამშობლოს გამოსახულება ს. ა. ესენინის შემოქმედებაში).

აუცილებელია თავი დავანებოთ ლექსის ნაწილებად ანალიზს და შინაარსის კითხვების ე.წ. ასევე შეუძლებელია ნაწარმოების დაყვანა კონტექსტიდან ამოღებული ენის ვიზუალური საშუალებების ფორმალურ ჩამონათვალზე. აუცილებელია შეაღწიოთ პოეტური ტექსტის ყველა ელემენტის დამაკავშირებელ რთულ სისტემაში, შევეცადოთ გამოვავლინოთ ლექსში გამსჭვალული ძირითადი გრძნობა-გამოცდილება, გავიაზროთ ენობრივი საშუალებების ფუნქციები, პოეტური მეტყველების იდეოლოგიური და ემოციური სიმდიდრე. ბელინსკიმაც კი, სტატიაში "პოეზიის დაყოფა გვარებად და ტიპებად" აღნიშნა, რომ ლირიკული ნაწარმოები "არ შეიძლება გადაიწეროს და არც ახსნას, არამედ მხოლოდ ის, რისი შეგრძნება შეიძლება და შემდეგ მხოლოდ მისი წაკითხვით, როგორც გამოვიდა. - პოეტის კალმის ქვეშ; სიტყვებით გადმოცემისას ან პროზაში გადატანის შემდეგ, იგი იქცევა მახინჯ და მკვდარ ლარვაში, საიდანაც ახლახან ამოფრინდა მოლურჯო ფერებით ანათებს პეპელა.

ლირიკა არის მხატვრული ლიტერატურის სუბიექტური სახე, განსხვავებით ეპოსის და დრამისგან. პოეტი მკითხველს უზიარებს თავის აზრებსა და განცდებს, ესაუბრება მის სიხარულსა და მწუხარებას, სიამოვნებასა და მწუხარებას, რომელიც გამოწვეულია მისი პირადი თუ სოციალური ცხოვრების გარკვეული მოვლენებით. და ამავდროულად, არც ერთი სხვა სახის ლიტერატურა არ აღვიძებს მკითხველში – როგორც თანამედროვეს, ისე შემდგომ თაობებში ასეთ ურთიერთსაწინააღმდეგო გრძნობას, თანაგრძნობას. თუ ეპიკური ან დრამატული ნაწარმოების კომპოზიციის საფუძველია სიუჟეტი, რომლის გადმოცემაც შესაძლებელია "საკუთარი სიტყვებით", ლირიკული ლექსი არ შეიძლება გადაიწეროს, მასში ყველაფერი "შინაარსია": გრძნობებისა და აზრების გამოსახვის თანმიმდევრობა, სიტყვების არჩევანი და განლაგება, სიტყვების გამეორება, ფრაზები, სინტაქსური კონსტრუქციები, მეტყველების სტილი, სტროფებად დაყოფა ან მათი არარსებობა, მეტყველების ნაკადის დაყოფის თანაფარდობა ლექსებად და სინტაქსურ არტიკულაციაში, პოეტური ზომა, ხმის ინსტრუმენტაცია, რითმის მეთოდები. , რითმის ბუნება.

ლირიკული გამოსახულების შექმნის მთავარი საშუალება ენაა, პოეტური სიტყვა. ლექსში სხვადასხვა ტროპების გამოყენება (მეტაფორა, პერსონიფიკაცია, სინეკდოხე, პარალელიზმი, ჰიპერბოლა, ეპითეტი) აფართოებს ლირიკული დებულების მნიშვნელობას. ლექსში მოცემულ სიტყვას მრავალი მნიშვნელობა აქვს. პოეტურ კონტექსტში სიტყვა იძენს, თითქოსდა, დამატებით სემანტიკურ და ემოციურ ჩრდილებს. მისი შინაგანი კავშირების წყალობით (რიტმული, სინტაქსური, ბგერა, ინტონაცია) სიტყვა პოეტურ მეტყველებაში ხდება ტევადი, კომპაქტური, ემოციურად ფერადი და რაც შეიძლება გამომხატველი. მიდრეკილია განზოგადების, სიმბოლიზმისკენ. ლექსის ფიგურალური შინაარსის გამოვლენისას განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი სიტყვის შერჩევა პოეტურ ტექსტში ხდება სხვადასხვა გზით (ინვერსია, გადატანა, გამეორებები, ანაფორა, კონტრასტი). მაგალითად, ლექსში "მე შენ მიყვარდი: მაინც მიყვარხარ, ალბათ ..." A.S. პუშკინის ნაწარმოების ლაიტმოტივი შექმნილია საკვანძო სიტყვებით "მიყვარდა" (მეორდება სამჯერ), "სიყვარული", "საყვარელი".

ბევრი ლირიკული გამონათქვამი მიდრეკილია აფორისტული, რაც მათ ანდაზების მსგავსად ფრთებად აქცევს. ასეთი ლირიკული ფრაზები ხდება სიარული, დამახსოვრება, გამოიყენება ადამიანის აზროვნების გარკვეულ განწყობასთან და გონების მდგომარეობასთან დაკავშირებით. რუსული პოეზიის ფრთიან სტრიქონებში ფოკუსირებულია, თითქოსდა, ჩვენი რეალობის ყველაზე მწვავე, პოლემიკური პრობლემები სხვადასხვა ისტორიულ ეტაპზე. ფრთიანი ხაზი ნამდვილი პოეზიის ერთ-ერთი მთავარი ელემენტია. აქ არის რამდენიმე მაგალითი: "დიახ, მაგრამ ყველაფერი ჯერ კიდევ არსებობს!" (ი. ა. კრილოვი. „გედი, პიკი და კირჩხიბი“); „მისმინე! იცრუე, მაგრამ ზომა იცოდე“ (ა. ს. გრიბოედოვი. „ვაი ჭკუას“); "სად ვაპირებთ გაცურვას?" (A. S. Pushkin. "შემოდგომა"); „შიშით ვუყურებ მომავალს, მონატრებით ვუყურებ წარსულს...“ (მ. იუ. ლერმონტოვი); „აი მოვიდა ბატონი – ოსტატი განგვიკითხავს“ (ნ. ა. ნეკრასოვი. „დავიწყებული სოფელი“); „ჩვენთვის არ არის მოცემული იმის წინასწარმეტყველება, თუ როგორ უპასუხებს ჩვენი სიტყვა“ (F.I. Tyutchev); „ისე რომ სიტყვები ვიწრო, აზრები ფართო“ (ნ. ა. ნეკრასოვი. „შილერის იმიტაცია“); "და მარადიული ბრძოლა! ჩვენ მხოლოდ მშვიდობაზე ვოცნებობთ" (ა. ა. ბლოკი. "კულიკოვოს მინდორზე"); „პირისპირ სახეს ვერ ხედავ. შორიდან ბევრს ხედავ“ (ს. ა. ესენინი. „წერილი ქალს“); „... არა დიდების გულისთვის, დედამიწაზე სიცოცხლისთვის“ (ა. ტ. ტვარდოვსკი. „ვასილი ტერკინი“).