គិតអំពីរបៀបពង្រីកជួរសំឡេងឡើងលើ ឬចុះក្រោម អ្នកត្រូវយល់ថា នេះគឺជាធម្មជាតិដូចគ្នាដែលបានផ្តល់ឱ្យដូចជាកម្ពស់ ឬប្រវែងដៃ វាមិនអាចពង្រីកហួសពីព្រំដែនធម្មជាតិបានទេ។ អ្នក​ច្រៀង​ដែល​ទើប​ចាប់ផ្តើម​គួរ​ដឹង​ថា​គាត់​មិន​បាន​ពង្រីក​កម្រិត​សំឡេង​របស់​គាត់​ទេ ប៉ុន្តែ​ត្រូវ​រៀន​ប្រើ​វា។ ជំនាញនេះមិនត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនរណាម្នាក់ដោយធម្មជាតិទេ - សូម្បីតែអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងដែលមានទេពកោសល្យពិសេសនឹងទាបជាងនៅក្នុងទទឹងនៃជួរទៅនឹងតារាចម្រៀងអាជីពដែលមានសមត្ថភាពមធ្យម។

តើ​ថ្នាក់​មាន​ប្រសិទ្ធភាព​ប៉ុណ្ណា និង​របៀប​ដែល​ល្អ​បំផុត​ក្នុង​ការ​អភិវឌ្ឍ​ជួរ​គឺ​អាស្រ័យ​លើ​កត្តា​នីមួយៗ។ នេះគឺជាអាយុរបស់អ្នកច្រៀង, ស្ថានភាពនៃសុខភាព, វត្តមាននៃទម្លាប់អាក្រក់, ការស៊ូទ្រាំរាងកាយនិងច្រើនទៀត។ វាត្រូវបានណែនាំមិនឱ្យធ្វេសប្រហែសជំនួយពីគ្រូដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈក្នុងបញ្ហានេះ។

តើវាអាចទៅរួចទេក្នុងការបង្កើនជួរនៃសំឡេង និងអ្វីដែលត្រូវការសម្រាប់ការនេះ។

ជាដំបូង ចូរយើងព្យាយាមយល់ពីមូលហេតុដែលជួរនៃសំឡេងត្រូវកើនឡើង។ អ្នក​ច្រៀង​ដែល​ប្រាថ្នា​ចង់​បាន​ចាត់​ទុក​ជួរ​តូច​ចង្អៀត​របស់​ពួក​គេ​ចំពោះ​ការ​ខ្វះ​ចិត្ត​សប្បុរស​ក្នុង​ធម្មជាតិ ដែល​មិន​បាន​ផ្តល់​រង្វាន់​ដល់​ពួក​គេ​ដោយ​ទេពកោសល្យ​ក្នុង​ការ​បញ្ចេញ​សំឡេង ឬ​ការ​ខ្វះ​ចន្លោះ​ពី​កំណើត​ក្នុង​ខ្លួន។ វាដូចជាអ្នកគ្រប់គ្រងកណ្តាលមួយចំនួនដែលការហាត់ប្រាណគឺគ្មានអ្វីក្រៅពីការប៉ះម្រាមដៃរបស់គាត់នៅលើក្តារចុចបរាជ័យក្នុងការរត់ម៉ារ៉ាតុង (42.2 គីឡូម៉ែត្រ) ហើយសម្រេចចិត្តថាគាត់មិនមែនជាអត្តពលិកធម្មជាតិនោះទេ។ នេះជាការពិត - គាត់មិនមែនជាអត្តពលិកទេ ប៉ុន្តែចំនុចនេះគឺមិនមែននៅក្នុងធម្មជាតិទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងការពិតដែលថាគាត់មិនដែលចូលលេងកីឡាទេ។ វាដូចគ្នាជាមួយនឹងសំលេង។ បើ​អ្នក​មិន​ធ្លាប់​ច្រៀង ហេតុអ្វី​បាន​ជា​សំឡេង​របស់​អ្នក​ទូលាយ? សម្រាប់ការសន្ទនាប្រចាំថ្ងៃ ចង្អៀតគឺគ្រប់គ្រាន់ហើយ។

ប៉ុន្តែអ្នកច្រៀងមានគុណសម្បត្តិសំខាន់ជាងអត្តពលិក៖ អ្នកអាចច្រៀងបានស្ទើរតែគ្រប់វ័យ។ អ្នកមិនបានបាត់បង់អ្វីទេ ប្រសិនបើភ្លាមៗនោះអ្នកមិនបានលះបង់ទាំងកុមារភាព និងយុវវ័យរបស់អ្នកទៅនឹងការច្រៀង។

លំហាត់

ខ្ញុំនឹងចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការព្រមានដ៏សំខាន់មួយ។ កុំព្យាយាមពង្រីកជួរឡើងលើ ឬចុះក្រោមដោយដាល់កំណត់ត្រាពិបាក បើកកម្រិតសំឡេង បង្កើនលំហូរខ្យល់ ឬរឹតបន្តឹងខ្សែ។ ខ្សែសំលេងមិនមែនជា biceps ទេ អ្នកនឹងហែកវា ជាជាងបូមវាឡើង។ ផ្ទុយទៅវិញសរសៃចងគួរតែត្រូវបានការពារនិងមិនផ្ទុកដោយគ្មានហេតុផល។ មធ្យោបាយដ៏ល្អបំផុតក្នុងការវាយកំណត់ត្រាទាប និងខ្ពស់ប្រកបដោយទំនុកចិត្តគឺការពង្រឹងជួរកណ្តាលដោយអត់ធ្មត់។ អ្នកកាន់តែស្ទាត់ជំនាញកណ្តាល អ្នកនឹងមានអារម្មណ៍ថាមានសេរីភាពនៅពេលអ្នកឆ្ពោះទៅមុខ។ មជ្ឈមណ្ឌលគឺជាមូលដ្ឋានរបស់អ្នក។

ច្រៀងតាម

អ្នក​ចម្រៀង​ត្រូវ​ច្រៀង​ក្នុង​គ្រប់​កាលៈទេសៈ។ នេះ​ជា​ប្រភេទ​នៃ​ការ​កម្តៅ​សាច់ដុំ​បែប​អាជីព រៀបចំ​ឧបករណ៍​សំឡេង​សម្រាប់​ភាព​តានតឹង។ វាក៏ជាវិធីមួយដើម្បីរក្សាសម្លេងឱ្យបានល្អដែរ ព្រោះអ្នកច្រៀងឆ្លងកាត់គ្រប់ជួរក្នុងពេលច្រៀង រួមទាំងការមិនដំណើរការ ដែលមិនប្រើពេលច្រៀងធម្មតា។

• ដើម្បីចាប់ផ្តើមជាមួយ កំណត់ជួរដោយកំណត់ចំណាំទាបបំផុត និងខ្ពស់បំផុតដែលអ្នកអាចលេងបាន។
• ច្រៀងក្នុងជួរនេះពីបាតដល់កំពូល និងខាងក្រោយ។
• កុំចុច hard note គ្រាន់តែប៉ះពួកវា។ យូរៗទៅ អ្នកនឹងរៀនគ្រប់គ្រងពួកវាឱ្យកាន់តែមានទំនុកចិត្ត បន្ទាប់មកអ្នកអាចគិតពីរបៀបបង្កើនកម្រិតសំឡេងចុះក្រោម ឬឡើងលើ។

លំហាត់ប្រាណឡើងចុះ

លំហាត់ប្រាណនេះមិនមែនជាលំហាត់ច្រៀងទេ ហើយសាកសមសម្រាប់ទាំងអ្នកច្រៀង និង "អ្នកនិយាយ" ដែលកំពុងរៀននិយាយឱ្យស្អាត។ ខ្លឹមសារនៃលំហាត់នេះគឺថាអ្នកយកសំឡេងជាក់លាក់មួយ ហើយអនុវត្តវាតាមរយៈជួរទាំងមូលនៃសំឡេង ខណៈពេលដែលកុំភ្លេចដកដង្ហើមឱ្យបានត្រឹមត្រូវ បញ្ជាក់សំឡេង និងត្រួតពិនិត្យសំឡេងនៅក្នុង resonators ទាំងអស់។ ជម្រើស៖

• សំឡេង P - "គ្រហឹម" ពីចំណាំខាងក្រោមទៅខាងលើនិងខាងក្រោយ;
• ស្រៈពីតារាងនៅក្នុងវេន: និង, e, o, y, a, s - យើងគូរស្រៈនីមួយៗតាមរយៈជួរទាំងមូលនៃសំលេង។
• យើងបន្ថែមពណ៌អារម្មណ៍ទៅនឹងសំឡេងស្រៈ៖ យើងខឹង រីករាយ បដិសេធ។ល។ - បើកការស្រមើលស្រមៃ។

លំហាត់ទាំងនេះសម្រាប់ពង្រីកជួរសំឡេងរបស់អ្នកឱ្យរលូនចេញសំឡេងនៃកំណត់ចំណាំពេញមួយប្រវែងរបស់វា ហើយនាំពួកវាទៅជាសំឡេងតែមួយ និងស្រស់ស្អាត។ យកចិត្តទុកដាក់លើកំណត់ចំណាំអន្តរកាល៖ តាមឧត្ដមគតិ ការផ្លាស់ប្តូរសំឡេងទៅជា falsetto និងត្រឡប់មកវិញគួរតែស្ទើរតែមិនអាចយល់បាន។

ការ​ឡើង​ច្រៀង​នៅ​លើ​ឆាក​គឺ​ជា​ក្តី​សុបិន​របស់​មនុស្ស​ស្រី​និង​បុរស​ជា​ច្រើន។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនមែនគ្រប់គ្នាត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យខិតខំដើម្បីគោលដៅរបស់ពួកគេដោយសមត្ថភាពសំឡេងនោះទេ។ កុំបារម្ភ មានវិធីផ្សេងគ្នាជាច្រើនដើម្បីពង្រីកជួរសំឡេងរបស់អ្នក។ ចូរយើងព្យាយាមស្វែងយល់។ ជួរនៃអ្នកកម្សាន្តអាជីពត្រូវតែមានយ៉ាងហោចណាស់ពីរ octave ។ ដើម្បីពង្រីកវាឆ្ពោះទៅរកអក្សរធំ ឬតូច អ្នកជំនាញសម្រេចចិត្តលើមូលដ្ឋានបុគ្គល។ មធ្យោបាយងាយស្រួលបំផុតក្នុងការបង្កើនជួរដែលមានសម្រាប់មនុស្សគ្រប់គ្នាគឺអានឱ្យឮៗនូវស្នាដៃផ្សេងៗ។ តើវានឹងផ្តល់ឱ្យអ្វីខ្លះ:

1. ជាដំបូង រួមជាមួយនឹងអ្នកដទៃ សមត្ថភាពក្នុងការធ្វើឱ្យការនិយាយរបស់អ្នកកាន់តែច្បាស់។ នេះ​ជា​ការ​សំខាន់​សម្រាប់​អ្នក​ចម្រៀង​ពិត​ប្រាកដ ព្រោះ​មនុស្ស​ត្រូវ​យល់​ពី​គាត់។
2. ការអានឱ្យឮៗនឹងផ្តល់ឱកាសដើម្បីកំណត់ភាពចល័តនៃសំឡេង។ ដោយមានជំនួយពីការបញ្ចេញសំឡេង អ្នកអាចរៀនចំណុចមួយចំនួនដែលនឹងជួយអ្នកឱ្យយល់ក្នុងទិសដៅណាមួយដើម្បីពង្រីកការចុះឈ្មោះ។

តើ​អ្នក​គួរ​អាន​ឮៗ​ប៉ុន្មាន​? តាមពិតសំណួរគឺមានលក្ខណៈបុគ្គល។ ជាទូទៅមួយម៉ោងក្នុងមួយថ្ងៃគឺគ្រប់គ្រាន់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយប្រសិនបើមានបំណងប្រាថ្នានិងបំណងប្រាថ្នានោះគ្មាននរណាម្នាក់ហាមឃាត់ការអានយូរជាងនេះទេ។

របៀបពង្រីកជួរសំឡេងរបស់អ្នក។

1. បង្ខំ
   អត្ថប្រយោជន៍៖ ដោយមានជំនួយពីការបង្ខំ (ច្រៀងលើកំណត់ចំណាំខ្ពស់) អ្នកអាចបង្កើនជួរឆ្ពោះទៅរកការចុះឈ្មោះខាងលើ។ មធ្យោបាយលឿន និងមានប្រសិទ្ធភាពសម្រាប់សិល្បករថ្មីថ្មោង។
   ចំណុចខ្សោយ៖ ការលំបាកក្នុងការច្រៀងបទភ្លេងខ្ពស់គឺជាក់ស្តែង។ លើសពីនេះ អ្នកដែលមិនអាជីពប្រហែលជាមិនកត់សំគាល់ពីរបៀបដែលគាត់បានប្តូរទៅជាការស្រែក ឬការស្រែកដ៏អាក្រក់នោះទេ។ គុណវិបត្តិមួយទៀត - ការបង្ខំ - នេះគឺជាវិធីប្រាកដបំផុតក្នុងការបំបែកសំលេង។ ដូច្នេះបើគ្មានអ្នកឯកទេសទេ វាជាការប្រសើរជាងកុំចូលរួមក្នុងប្រភេទនៃការអភិវឌ្ឍន៍សមត្ថភាពផ្ទាល់ខ្លួនរបស់បុគ្គលនេះ។
2. 
   វិធីសាស្រ្តនេះមិនមានគុណវិបត្តិទេ។ ហើយគុណសម្បត្តិរួមមានការពង្រឹង diaphragm ដែលពិតជានឹងប៉ះពាល់ដល់សមត្ថភាពសំឡេង។ សំណុំពិសេសនៃលំហាត់ដកដង្ហើមគួរតែត្រូវបានជ្រើសរើសដោយគ្រូសំលេង។
3. ការអានឱ្យខ្លាំង ៗ លើគោលការណ៍នៃ "ជណ្តើរ"
   ប្រសិនបើអ្នកមិនដឹងពីរបៀបបង្កើនជួរនៃសម្លេងរបស់អ្នកទេនោះអ្នកអាចអានកំណាព្យដែលអ្នកចូលចិត្តឱ្យឮ ៗ ។ វិធីសាស្រ្តនេះគឺខុសគ្នាបន្តិចពីដំបូង។ បន្ទាត់ទាំងអស់ត្រូវតែអាន ដោយផ្លាស់ប្តូរជួររបស់វាពីអក្សរតូចទៅអក្សរធំ។ គ្រាន់តែកុំស្រែក។ អ្នក​គួរ​តែ​ឡើង​ចុះ​តាម​ជណ្តើរ​យឺតៗ និង​រលូន។

ជាទូទៅមធ្យោបាយទាំងអស់គឺល្អ។ ប៉ុន្តែវាជាការប្រសើរក្នុងការសិក្សាជាមួយគ្រូដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈដែលនឹងដឹកនាំអ្នកក្នុងទិសដៅត្រឹមត្រូវ។ ពិតហើយ នៅផ្ទះអ្នកអាចធ្វើបាបកម្រិតសំឡេងរបស់អ្នក ទម្លាប់មិនច្រៀង ប៉ុន្តែស្រែក។

មុនពេលចាប់ផ្តើមលំហាត់ អ្នកនៅតែត្រូវដឹងពីជួរពិតនៃសម្លេងរបស់អ្នក។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះវាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការទាក់ទងមិត្តភក្តិដែលមានត្រចៀកល្អនិងសមត្ថភាពក្នុងការលេងឧបករណ៍ឬគ្រូបង្រៀនតន្ត្រី។ គាត់នឹងបង្ហាញអ្នកពីរបៀបកំណត់ជួរសំឡេងរបស់អ្នកដោយប្រើព្យាណូធម្មតា ឬហ្គីតាដែលលៃតម្រូវបានល្អ។

តើអ្នកគួរកែសម្លេងនៅអាយុប៉ុន្មាន?

គួរកត់សម្គាល់ថាភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពរឹងមាំពេញលេញនៃសម្លេងទទួលបាននៅចុងបញ្ចប់នៃវ័យជំទង់។ ចំពោះបុរស វាជាការប្រសើរក្នុងការប៉ាន់ប្រមាណជួរក្រោយ 18 ឆ្នាំ និងចំពោះស្ត្រីក្រោយ 20 ឆ្នាំ។ វាមិនចាំបាច់ក្នុងការកែតម្រូវ និងកែលម្អសំឡេងអំឡុងពេលបង្កើតរបស់វានោះទេ។ នេះ​មិន​ត្រឹម​តែ​គ្មាន​ន័យ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​មាន​គ្រោះ​ថ្នាក់​ផង​ដែរ។ បន្ទុកការងារច្រើនពេកអាចបំបែកសូម្បីតែសំលេងដ៏អស្ចារ្យ។

ជា​ការ​ពិត​ណាស់ ការ​ពង្រីក​ជួរ​សំឡេង​តម្រូវ​ឱ្យ​មាន​វិធីសាស្ត្រ​ជា​ប្រព័ន្ធ​ដែល​មាន​គោលដៅ។ វាជាការសំខាន់ក្នុងការយកទៅក្នុងគណនី nuances ទាំងអស់។ មិនចាំបាច់បង្ខំទេ។ ច្បាប់សំខាន់មួយទៀតគឺទំនាក់ទំនងបញ្ច្រាសរវាងទីលាននៃចំណាំ និងការខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីទាញវាចេញ។ ការបំពេញនូវ postulate ដ៏សាមញ្ញនេះនឹងជួយទាំងពីរក្នុងការពង្រីកជួរនៃសំឡេងឡើងលើ និងដើម្បីជៀសវាង "ការបែកបាក់" របស់វា។

ដើម្បីអភិវឌ្ឍផ្នែកខាងក្រោមនៃជួរនិយាយ ចាំបាច់ត្រូវធ្វើលំហាត់ដូចខាងក្រោមៈ

1. ដោយបបូរមាត់របស់យើងបិទជិត យើងហាក់ដូចជាបញ្ចេញសំឡេង "O"។ នៅក្នុងទីតាំងនៃឧបករណ៍និយាយនេះ អ្នកត្រូវច្រៀងតាមលំដាប់ឡើង និងចុះក្រោម ដោយបន្ថយសំឡេងមេដោយ ½ សម្លេង ប៉ុន្តែមិនត្រូវលើសពី 3 សម្លេងចុះក្រោម។
2. យើងច្រៀង "O" ឡើងលើ និងចុះក្រោម ទីបួនដោយប្រើ fermata នៅលើសំឡេងខ្ពស់បំផុត ឆ្លាស់គ្នាបន្ថយសំឡេងមេដោយ ½ តោន ប៉ុន្តែមិនលើសពី 3 សម្លេងចុះក្រោម។ លំហាត់នេះនឹងជួយអភិវឌ្ឍជួរសំឡេងចុះក្រោមមួយសំឡេងកន្លះ។
3. យើងច្រៀង “បាទ/ចាស” តាមលំដាប់ឡើង និងចុះក្រោមដោយសំឡេង fermata នៅលើសំឡេងខ្ពស់បំផុត ដោយឆ្លាស់គ្នាបន្ថយសំឡេងមេដោយ½តោន ប៉ុន្តែមិនលើសពី 3 សម្លេងចុះក្រោម។

លំហាត់នេះអាចអភិវឌ្ឍកម្រិតសំឡេងចុះក្រោម 2 សម្លេង និង "បំបែក" វាប្រសិនបើអនុវត្តមិនត្រឹមត្រូវ។ ជាការពិតណាស់ លំហាត់ប្រាណខាងលើមិនអាចត្រូវបានអនុវត្តដោយមនុស្សដែលមានជំងឺផ្តាសាយទេ។ ក្នុងករណីមានប្រតិកម្មអាលែហ្សី អមដោយការហើមច្រមុះ នៅថ្ងៃនៃការមករដូវ និងនៅពេលមានការផ្លាស់ប្តូរសំឡេង ការអនុញ្ញាតសម្រាប់ថ្នាក់បែបនេះគួរតែទទួលបានពីអ្នកជំនាញខាងសូរស័ព្ទពិសេស។

មនុស្សគ្រប់រូបបានសម្តែងជាសាធារណៈយ៉ាងហោចណាស់ម្តងក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ។ សម្រាប់អ្នកខ្លះ នេះជាការងាយស្រួល ខណៈពេលដែលអ្នកផ្សេងទៀតតែងតែចាប់ផ្តើមនិយាយដើមគេ ឬសូម្បីតែចូលទៅក្នុងភាពស្រពិចស្រពិលពីភាពមិនស្រួល។ ដើម្បីកម្ចាត់អារម្មណ៍មិនល្អ និងរៀននិយាយដោយសេរីក្នុងស្ថានភាពណាមួយ អ្នកត្រូវចូលរៀនវគ្គវោហាសាស្ត្រ។

ឈ្មោះ "វោហាសាស្ត្រ" បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប្រទេសក្រិកបុរាណ ហើយវាអាចត្រូវបានបកប្រែថាជា "វោហាសាស្ត្រ" ។ នៅ​ក្រោម​ពាក្យ​នេះ មិន​ត្រឹម​តែ​ពាក្យ​សម្ដី​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ​ដែល​គេ​យល់​ឃើញ​សព្វ​ថ្ងៃ។ វាគ្មិន​ល្អ​ក៏​គួរ​មាន​ជំនាញ​សំខាន់​ដូចគ្នា​ផ្សេងទៀត​ដែរ​៖

• សមត្ថភាពក្នុងការទប់ទល់នឹងភាពតានតឹង;
• មានសំឡេងត្រឹមត្រូវ;
• ជាម្ចាស់វចនានុក្រមរបស់អ្នក;
• អាចបង្ហាញគំនិតរបស់អ្នកយ៉ាងច្បាស់។

គុណសម្បត្ដិទាំងអស់នេះ មិនចាំបាច់មានពីកំណើតទេ។ ដើម្បីទទួលបានពួកគេ វាគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការទាក់ទងអ្នកឯកទេសដែលអាចបង្រៀនអ្នក។

តើអ្នកណាត្រូវការចំណេះដឹងអំពីវោហាសាស្ត្រ?

សិល្បៈនៃការនិយាយត្រឹមត្រូវអាចជួយក្នុងករណីជាច្រើន។ សមត្ថភាពក្នុងការនិយាយបានត្រឹមត្រូវអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្ហាញគំនិតរបស់អ្នកយ៉ាងត្រឹមត្រូវទៅកាន់ទស្សនិកជន។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សមត្ថភាពដ៏ល្អក្នុងការគ្រប់គ្រងការនិយាយរបស់អ្នកអាចមានប្រយោជន៍មិនត្រឹមតែក្នុងទម្រង់នេះប៉ុណ្ណោះទេ។ ដូចនេះ ការចូលរៀនវគ្គនានានឹងអាចឱ្យអ្នកចេះភាសារបាន ដែលវាពិតជាមានប្រយោជន៍សម្រាប់អ្នកដែលមិនចេះ ឬខ្មាស់អៀនក្នុងការនិយាយក្នុងរង្វង់មិត្តភក្តិ។ សូមអរគុណចំពោះការនិយាយត្រឹមត្រូវ អ្នកនឹងអាចទំនាក់ទំនងដោយសេរីលើប្រធានបទស្ទើរតែទាំងអស់ ដោយសារតែអ្នកអាចស្វែងរកអ្នកស្គាល់គ្នាថ្មីៗជាច្រើន។

ជាអកុសល មនុស្សជាច្រើនជឿថាវោហាសាស្ត្រមិនមែនជាវិន័យដ៏សំខាន់បំផុតនោះទេ ហើយសម្រាប់សុន្ទរកថាមួយ វាគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីទន្ទេញចាំអត្ថបទ ឬរំកិលវាទៅក្នុងក្បាលរបស់អ្នកយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ ជាលទ្ធផល មនុស្សម្នាក់ផ្តល់ព័ត៌មានដែលទទួលបានដោយស្វ័យប្រវត្តិទៅកាន់ទស្សនិកជន ហើយបន្ទាប់ពីចាប់ផ្តើមសំណួរលើប្រធានបទ គាត់បានចូលទៅក្នុងភាពស្រពិចស្រពិល។

ទន្ទឹម​នឹង​នោះ​អ្នក​ដែល​ចូល​ទស្សនា​ ការបណ្តុះបណ្តាលបច្ចេកទេសនិយាយមិនត្រឹមតែអាចបញ្ចេញគំនិតរបស់ពួកគេជាមួយនឹងការដាក់ការសង្កត់សំឡេងត្រឹមត្រូវប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអាចឆ្លើយបានសូម្បីតែសំណួរ "មិនងាយស្រួល" បំផុត។ ការអប់រំនៅសាលា "ព្រះរាជសុន្ទរកថា!" នឹងជួយអ្នកក្នុងការនិយាយជាសាធារណៈប្រកបដោយទំនុកចិត្ត និងទំនាក់ទំនងជាមួយមិត្តភក្តិដោយមិន "ទំពារ" ពាក្យ ឬ tambourine នៅក្រោមដង្ហើមរបស់អ្នក។

តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីស្វែងរកវគ្គសិក្សាវោហាសាស្ត្រប្រកបដោយគុណភាព?

នៅទីក្រុងមូស្គូ សេវាកម្មសម្រាប់បង្រៀនការនិយាយ និងវចនានុក្រមគឺរីករាលដាលណាស់។ ដូច្នេះ វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការទាក់ទងដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវជម្រើសនៃអង្គការដែលអ្នកនឹងរៀនជំនាញភាសារបស់អ្នក។ ដើម្បីជ្រើសរើសគ្រូដែលត្រឹមត្រូវ អ្នកគួរតែសិក្សាដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវព័ត៌មានអំពីស្ថាប័ន ដែលអាចរកបាននៅលើគេហទំព័ររបស់សាលាជាច្រើន៖

1. បទពិសោធន៍របស់គ្រូ។

បទពិសោធន៍ការងារខ្លីជាមួយសិស្សមិនមែនជាសូចនាករដ៏ល្អបំផុតនោះទេ។ នេះអាចមានន័យថា គ្រូខ្លួនឯងអាចនឹងមានកំហុសខ្លះ ហើយនឹងមិនអាចផ្តល់ចំណេះដឹងពេញលេញបានទេ។

2. កាលវិភាគថ្នាក់។

សម្រាប់មនុស្សជាច្រើន កាលវិភាគប្រកបដោយផាសុកភាពគឺជាកត្តាសំខាន់។ ការមានថ្នាក់ច្រើនក្នុងមួយសប្តាហ៍អាចប៉ះពាល់ដល់ការងារ។ ដូច្នេះហើយ មនុស្សជាច្រើនចូលចិត្តជ្រើសរើសការបណ្តុះបណ្តាលដែលមានពីរថ្នាក់ក្នុងមួយសប្តាហ៍។

3. អាទិភាពនៃវគ្គសិក្សា។

វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការពិចារណាអំពីអ្វីដែលគ្រូកំណត់អាទិភាពសម្រាប់ខ្លួនគេ។ ប្រសិនបើទ្រឹស្ដីចំណាយពេលភាគច្រើន នោះអ្នកនឹងមិនអាចគ្រប់គ្រងការនិយាយរបស់អ្នកបានល្អទេ សូម្បីតែបន្ទាប់ពីថ្នាក់រៀនជាច្រើនខែក៏ដោយ។

ប្រសិនបើអ្នកត្រូវការសាលាដែលអ្នកអាចទទួលបានចំណេះដឹងអតិបរមានិងសម្រាប់រយៈពេលអប្បបរមាបន្ទាប់មក "ស្តេចនិយាយ!" - នេះជាអ្វីដែលអ្នកត្រូវការ។ រួមគ្នាជាមួយយើង អ្នកនឹងអាចសម្រេចបាននូវលទ្ធផលដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ដោយសារតែការរួមបញ្ចូលគ្នានៃអត្ថប្រយោជន៍ជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ។

ហេតុអ្វីបានជាអ្នកគួរទាក់ទងមកយើង

សិស្សរបស់យើងម្នាក់ៗនឹងអាចទទួលបានបទពិសោធន៍ពីអត្ថប្រយោជន៍ទាំងអស់ដែលសាលារបស់យើងអាចផ្តល់ឱ្យ។ ទស្សនា វគ្គសិក្សាបច្ចេកទេសការនិយាយនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ, អ្នក​អាច:

• រៀនពីគ្រូដែលមានបទពិសោធន៍យ៉ាងទូលំទូលាយពី 10 ទៅ 28 ឆ្នាំ។
• រៀន​ពី​កំហុស​ខ្លួន​ឯង​ដោយ​ខ្លួន​ឯង។ ដើម្បីធ្វើដូច្នេះ យើងកត់ត្រាការសម្តែងរបស់អ្នក ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវចំណុចខ្វះខាតដែលត្រូវធ្វើការ។
• 85% នៃពេលវេលានៃថ្នាក់រៀនដើម្បីធ្វើលំហាត់ជាក់ស្តែង និងបណ្តុះបណ្តាលសមត្ថភាពក្នុងការនិយាយ។

ជាលទ្ធផលក្នុងរយៈពេលត្រឹមតែ 4 សប្តាហ៍ និង 8 ថ្នាក់ អ្នកនឹងអាចទទួលបានចំនេះដឹងដ៏សំខាន់បំផុត ដោយសារអ្នកអាចសម្តែងបានយ៉ាងងាយស្រួលនៅចំពោះមុខទស្សនិកជនដោយមិនព្រួយបារម្ភ និងភាពតានតឹង។

ប្រសិនបើអ្នកចង់ពង្រីក និងកែលម្អជួរសំឡេងរបស់អ្នក មានចំណុចមួយចំនួនដែលអ្នកត្រូវដឹង។ អត្ថបទនេះគឺសម្រាប់អ្នកដែលមានបច្ចេកទេសច្រៀងជាមូលដ្ឋាន និងជាមូលដ្ឋានចាប់ផ្តើមរឹងមាំ។ ដើម្បីពង្រីកសមត្ថភាពសំលេង វាចាំបាច់ក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់នៃគោលគំនិតជាមូលដ្ឋាន។ ប្រសិនបើអ្នកមិនយល់ពីរបៀបដែលខ្សែសំលេងដំណើរការទេ អ្នកអាចបង្កគ្រោះថ្នាក់ដល់សម្លេងរបស់អ្នកបានយ៉ាងងាយជាមួយនឹងសកម្មភាពដែលមិនចេះខ្វល់ខ្វាយ។

តើ​អ្នក​ធ្លាប់​ស្រែក​ពេញ​មួយ​ថ្ងៃ​ក្នុង​កីឡដ្ឋាន ហើយ​មាន​បញ្ហា​ជាមួយ​សំឡេង​របស់​អ្នក​ពី​ថ្ងៃ​ក្រោយ​ទេ? ចំណុចទាំងមូលគឺថាអ្នកបានបំពានខ្សែសំលេងរបស់អ្នកហើយធ្វើឱ្យខូចពួកគេ។

ដូច្នេះ​សូម​ចូល​ទៅ​កាន់​គន្លឹះ។

1. កំណត់កម្រិតនៃជួរនៃសំឡេងរបស់អ្នក។

រឿងដំបូងដែលអ្នកត្រូវដឹងមុននឹងអ្នកបន្តទៅការពង្រីកជួរសំលេងរបស់អ្នកគឺកម្រិតនៃជួរសំលេងដែលអ្នកមាននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ ជួរ​សំឡេង​គឺ​ជា​សមត្ថភាព​នៃ​ការ​ច្រៀង​ដោយ​មិន​មាន​សម្ពាធ​ក្នុង​រយៈ​ពេល​បន្ថែម​នៃ​ពេល​វេលា​។ ជួរសំឡេងអាចត្រូវបានកំណត់ដោយចាប់ផ្តើមនៅកម្រិតមធ្យម C ហើយដំណើរការបន្តិចម្តងៗរហូតដល់សំឡេងរបស់អ្នកបាត់បង់សំឡេងស្រទន់របស់វា។ មានជួរដូចខាងក្រោមៈ soprano, alto, tenor និង bass ។ ដូចគ្នានេះដែរអាចត្រូវបានធ្វើជាមួយជួរខ្ពស់។ រំកិលឡើងលើបន្តិចម្តងៗ រហូតដល់អ្នកមានអារម្មណ៍តានតឹង។ បន្ទាប់ពីនោះអ្នកគួរតែឈប់។ វាមកពីចំណុចនេះដែលអ្នកគួរចាប់ផ្តើមកែលម្អជួរសំលេងរបស់អ្នក។

2. កំណត់គោលដៅសមហេតុផល និងអាចសម្រេចបាន។

ប្រសិនបើអ្នកដឹងពីកម្រិតនៃជួរនៃសំឡេងរបស់អ្នកនៅពេលបច្ចុប្បន្ន នោះអ្នកនឹងមានគំនិតកាន់តែប្រសើរឡើងអំពីជួរដែលអ្នកចង់សម្រេចបាននាពេលអនាគត។ ដូច្នេះ ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានខែខាងមុខ ព្យាយាមច្រៀងឱ្យបានកន្លះ octave ឱ្យបានទៀងទាត់ជារៀងរាល់ថ្ងៃ ហើយឆាប់ៗនេះអ្នកនឹងអាចពង្រីកជួរសំឡេងរបស់អ្នក។

ចងចាំថាសមត្ថភាពក្នុងការច្រៀងក្នុងសម្លេងខ្ពស់នឹងមិនលេចឡើងពេញមួយយប់ទេ។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះអ្នកនឹងត្រូវខិតខំប្រឹងប្រែងយ៉ាងខ្លាំងហើយកុំភ្លេចហ្វឹកហាត់ជារៀងរាល់ថ្ងៃ។ ការផ្លាស់ប្តូរជួរនៃសម្លេងគឺពិតជាដូចគ្នានឹងការបូមសាច់ដុំនៅក្នុងអត្តពលិកដែរ។ ជួរនៃសំឡេងអាចត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរដោយផ្តល់ឱ្យវាបន្តិចម្តង ៗ នូវភាពបត់បែននិងភាពរឹងមាំ។

4. កុំភ្លេចកំដៅឡើង។

នេះ​ជា​ដំបូន្មាន​ដ៏​ល្អ​បំផុត​ក្នុង​ការ​ធ្វើ​តាម ដើម្បី​ចៀសវាង​ការ​ខូច​ខ្សែ​សំឡេង។ មិនមានតារាចម្រៀងអាជីពណាម្នាក់ដែលមិនឡើងកម្តៅសាច់ដុំមុនការប្រគុំតន្ត្រី ឬដូចអ្នកចម្រៀងអាជីពទាំងអស់សុទ្ធតែដឹងច្បាស់អំពីអត្ថប្រយោជន៍នៃការឡើងកម្តៅ និងគុណវិបត្តិនៃការមិនឡើងកម្តៅ។ មានតែបន្ទាប់ពីការឡើងកំដៅផែនដីប៉ុណ្ណោះដែលអ្នកអាចចាប់ផ្តើមធ្វើការលើកំណត់ត្រាខ្ពស់។ ជាការពិតណាស់នេះក៏អនុវត្តចំពោះកំណត់ត្រាចុះឈ្មោះទាបផងដែរ។ ទោះបីជាវាពិបាកក្នុងការធ្វើការលើកំណត់ត្រានៃការចុះឈ្មោះទាបក៏ដោយ ព្រោះនៅទីនេះអ្នកត្រូវធ្វើតាមដង្ហើម និងការសម្រាក។

5. ធ្វើសំលេងជាមួយគ្រូ ឬជាមួយកម្មវិធី។

មេរៀនសំឡេងនឹងជួយអ្នកស្វែងរកវិធីល្អបំផុតដើម្បីពង្រឹង និងកែលម្អសំឡេងរបស់អ្នក ក៏ដូចជាជួយការពារអ្នកពីវិធីសាស្រ្តខុស។ លើសពីនេះទៀត អ្នកអាចស្វែងរកកម្មវិធីជាច្រើននៅលើអ៊ីនធឺណិតជាមួយនឹងឯកសារអូឌីយ៉ូដ៏ល្អដែលអ្នកក៏អាចប្រើផងដែរ។

6. ហាត់នៅមុខកញ្ចក់។

នៅពេលធ្វើការពង្រីកវិសាលភាពសំលេងរបស់អ្នក វាជារឿងសំខាន់ក្នុងការមើលខ្លួនឯងនៅក្នុងកញ្ចក់។ អ្នកត្រូវតាមដានឥរិយាបថរបស់អ្នក ទីតាំងនៃថ្គាម និងទ្រូង។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការធ្វើលំហាត់ប្រាណ ក និងស្មារបស់អ្នកគួរនៅមានចលនា បើមិនដូច្នេះទេ វាអាចបង្ហាញថាអ្នកកំពុងលាតសន្ធឹងខ្សែសំលេងរបស់អ្នក។

7. កត់ត្រាការច្រៀងរបស់អ្នក។

គ្មាន​អ្វី​អាច​កត់ត្រា​សំឡេង​របស់​អ្នក​បាន​ស្មើ​គ្នា​ទេ។ តាមរយៈការស្តាប់ការថត អ្នកនឹងអាចយល់ពីរបៀបដែលសំឡេងរបស់អ្នកពិតជាស្តាប់ទៅ។

ការពង្រីក​វិសាលភាព​សំឡេង​គឺជា​ជំនាញ​មួយ​ដែល​អ្នកចម្រៀង​គ្រប់រូប​ខិតខំ​ធ្វើ​ជាម្ចាស់ ហើយ​ជំនាញ​នេះ​ពិតជា​អាច​សម្រេចបាន​។ ការអនុវត្ត និងការខិតខំប្រឹងប្រែង ពេលវេលា និងបទពិសោធន៍ នឹងជួយអ្នកឱ្យសម្រេចបាននូវគោលដៅរបស់អ្នកក្នុងការកែលម្អជួរសំលេងរបស់អ្នក។

កំណត់ជួរសំលេងរបស់អ្នក។លេងកំណត់ចំណាំរហូតដល់ octave ដំបូងនៅលើព្យាណូ ហើយព្យាយាមច្រៀងវា។ រំកិលចុះក្រោម ហើយឆ្លាស់គ្នាលេងកំណត់ចំណាំ ហើយច្រៀងវារហូតទាល់តែអ្នកទៅដល់ចំណាំដែលអ្នកពិបាកច្រៀង។ នេះ​ជា​ផ្នែក​ខាង​ក្រោម​នៃ​កម្រិត​សំឡេង​របស់​អ្នក។ ធ្វើម្តងទៀតនូវដំណើរការឡើងលើ ដើម្បីស្វែងរកចុងខាងលើនៃជួររបស់អ្នក។

កំដៅសំឡេងរបស់អ្នក។វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការធ្វើដូចនេះរាល់ពេលដែលអ្នកច្រៀង ជាពិសេសប្រសិនបើអ្នកកំពុងធ្វើការក្នុងបញ្ជីខ្ពស់ (នៅផ្នែកខាងលើនៃជួររបស់អ្នក)។ សំឡេងគឺជាឧបករណ៍ដែលរសើបខ្លាំង ដូច្នេះការច្រៀងខ្លាំងពេក ឬលឿនដោយមិនក្តៅខ្លួនអាចបំផ្លាញខ្សែសំលេងរបស់អ្នក។

អ្នក​ចម្រៀង​អាជីព​ធ្វើ​លំហាត់​ប្រាណ​កម្ដៅ​សាច់ដុំ​ជា​លក្ខណៈ​បុគ្គល​ដែល​ត្រូវ​បាន​រចនា​ឡើង​ឱ្យ​សម​នឹង​សំឡេង​របស់​ពួកគេ។ នេះគឺជាលំហាត់ជាសកលមួយចំនួន៖ ការលោតក្បាលពោះពេលកំពុងច្រៀង កំណត់ចំណាំដែលងាយស្រួលសម្រាប់អ្នក។ មាត្រដ្ឋានមួយ - មួយ - ពីរ - មួយ (ចាប់ផ្តើមពីចំណាំមួយទៅលេខ octave ដំបូង ហើយផ្លាស់ទីឡើងលើ ឬចុះក្រោមមួយ octave ផ្លាស់ប្តូរចំនួននៃចំណាំនីមួយៗ) ។ បន្ទាប់ពីធ្វើលំហាត់នេះរួចហើយ ប្តូរលេខទៅជាប្រាំបីប្រាំបីប្រាំបី ហាំ​ចំណាំ​ដែល​ស្រួល​ខ្លួន ហើយ​ពត់​វា​ឡើង​លើ ឬ​ចុះ​បន្តិច​រាល់​ពេល។

រៀនច្រៀងឱ្យបានត្រឹមត្រូវមុនពេលអ្នកចាប់ផ្តើមពង្រីកជួររបស់អ្នក។ប្រសិនបើអ្នកមិនទាន់បានស្ទាត់ជំនាញការច្រៀងនៅក្នុងជួរដ៏ងាយស្រួលរបស់អ្នកទេ ការព្យាយាមពង្រីកវាអាចធ្វើឱ្យសម្លេងរបស់អ្នកកាន់តែអាក្រក់។ ជាឧទាហរណ៍ រឿងមួយដែលអ្នកត្រូវរៀនគឺរបៀបបន្ធូរសាច់ដុំដែលមិនពាក់ព័ន្ធនឹងការច្រៀង។ ការបញ្ចូលសាច់ដុំទាំងនេះនៅពេលច្រៀងនៅចុងជួររបស់អ្នកអាចពង្រីកពួកគេ។

អនុវត្តលំហាត់ដែលអ្នកត្រូវ "ប៉ះ" កំណត់ចំណាំនៃកម្រិតខាងលើនិងខាងក្រោម។កុំនៅយូរពេកលើកំណត់ត្រាដែលពិបាកសម្រាប់អ្នក។ ផ្តោតលើការមិនច្របាច់បំពង់ករបស់អ្នក និងដកដង្ហើមឱ្យបានត្រឹមត្រូវ។

មានឥរិយាបថល្អ។អ្នកត្រូវរក្សាខ្នង និងស្មារបស់អ្នកឱ្យត្រង់ និងសម្រាក។ កុំផ្អៀង ឬលាតករបស់អ្នក ដើម្បីព្យាយាមវាយកំណត់ត្រាខ្ពស់។ នៅពេលអ្នកធ្វើបែបនេះ សាច់ដុំករបស់អ្នកតានតឹងឡើង ហើយសម្លេងរបស់អ្នកត្រូវបានប៉ះពាល់។ វាក៏កំណត់ការចូលខ្យល់ផងដែរ ដោយបង្ខំឱ្យអ្នកខិតខំប្រឹងប្រែងបន្ថែមទៀត ដែលជាលទ្ធផលមិនមានសំឡេងល្អបំផុត។ រក្សាករបស់អ្នកឱ្យត្រង់។

អនុវត្តការដកដង្ហើមត្រឹមត្រូវ។ប្រសិនបើអ្នកដេក សម្រាក ហើយដាក់ដៃរបស់អ្នកនៅលើពោះរបស់អ្នក អ្នកនឹងមានអារម្មណ៍ថា ក្រពះរបស់អ្នកឡើង និងដួលនៅពេលអ្នកដកដង្ហើម។ នេះត្រូវបានគេហៅថា diaphragmatic ដកដង្ហើម។ ពេល​អ្នក​ច្រៀង អ្នក​ត្រូវ​ធ្វើ​ឱ្យ​ក្បាលពោះ​ឡើង​ដូច​អ្នក​ស្រូប​ចូល ។ នេះនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបំពេញសួតរបស់អ្នកទាំងស្រុង។ នៅពេលអ្នកដកដង្ហើមចេញ ទាញក្រពះរបស់អ្នកចូលយឺតៗ ដោយបញ្ចូលសាច់ដុំទាំងអស់នៅក្នុងដ្យាក្រាមរបស់អ្នក (ដែលមានទីតាំងនៅខាងក្រោមផ្ចិតរបស់អ្នក)។ វានឹងជួយឱ្យអ្នកច្រៀងបានយូរ និងគ្រប់គ្រងសម្លេងរបស់អ្នក។