ទេពកោសល្យជនជាតិអាមេរិកដែលមានភាពគ្រប់គ្រាន់។ ប្រហែលជាជាលើកដំបូងក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃកិច្ចប្រជុំសាសនានេះ ប្រធានសហព័ន្ធរុស្ស៊ីមានវត្តមានដោយមិនខកខាន ដែលក្នុងន័យពន្យល់អំពីការកើនឡើងវិធានការសន្តិសុខក្នុងអំឡុងពេលព្រឹត្តិការណ៍ព្រះវិហារ។

អេកូនៃទីក្រុងម៉ូស្គូ 09.12.2011

អស់រយៈពេលមួយឆ្នាំហើយ ដែលរឿង "The Killer" ត្រូវបានចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅលើឆាកនៃមហោស្រពទីក្រុងមូស្គូសម្រាប់អ្នកទស្សនាវ័យក្មេង ដែលបានក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍នៃរដូវកាលមហោស្រពចុងក្រោយ ដែលជារឿងដែលអ្នកប្រាកដជាត្រូវមើល ព្រោះបើមិនដូច្នេះទេអ្នក នឹងខកខានការធ្វើលំហាត់ប្រាណលើប្រធានបទយុវជន។

The Murderer គឺជាការសម្តែងលើកទីបួនដែលបង្ហាញនៅ MTYUZ ដែលជាផ្នែកមួយនៃការស្គាល់គ្នាជាមួយនឹងការងាររបស់អ្នកដឹកនាំល្ខោនវ័យក្មេង។ ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំកន្លងមកនេះ រាល់រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ ការសម្តែងថ្មីបានលេចឡើងពីប្រភេទនៃវដ្តនៃការបង្ហាញខ្លួនដំបូងរបស់អ្នកដឹកនាំរឿង។ ពួកគេទាំងអស់បានប្រែក្លាយទៅជាជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំង។ ប៉ុន្តែ "ឃាតករ" នៅ MTYUZ គឺជាបាតុភូតមិនធម្មតា និងពិសេសមួយនៅក្នុងស៊េរីដែលតំណាងឱ្យការបញ្ចាំងលើកដំបូងដ៏ជោគជ័យនេះ។

ការលេងមួយត្រូវបានលេងសម្រាប់តួអង្គ 4 នាក់ (អ្នកសំដែង 5 នាក់) នៅក្នុង "White Room" ដែលពីពេលមួយទៅពេលមួយមានការសម្តែងដែលទាមទារការផ្តោតអារម្មណ៍របស់អ្នកទស្សនាពិសេស ការពិសោធន៍ដែលរៀបចំដោយអ្នកដឹកនាំវ័យក្មេង។

នៅ MTYuZ ការសម្តែងរបស់អ្នកដឹកនាំវ័យក្មេងមិនត្រឹមតែត្រូវបានបង្ហាញជាច្រើនដងដូចនៅក្នុង Sovremennik ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងរឿងភាគ ដោយសារពួកគេបានក្លាយជាលទ្ធផលល្ខោនដែលសម្រេចបាន។

ប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅកម្រិតខ្ពស់នៃការងារជាមួយនឹងអត្ថបទដ៏អស្ចារ្យក៏ដោយ ការសម្តែងដែលរៀបចំដោយ Dmitry Egorov ដោយផ្អែកលើការលេងដោយ A. Molchanov គឺល្អឥតខ្ចោះនៅក្នុងភាពសាមញ្ញ និងភាពច្បាស់លាស់របស់វា។

វាជារឿងធម្មតាទេដែលពីរបីខែបន្ទាប់ពីការបញ្ចាំងរឿង "The Killer" នៅចុងឆ្នាំមុន ការសម្តែងត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថាល្អបំផុតយោងទៅតាមគណៈវិនិច្ឆ័យនៃពានរង្វាន់ "Triumph" ក្នុងការតែងតាំងយុវជន។ ជាបឋម ព្រោះគុណប្រយោជន៍នៃការសម្តែងគឺជាក់ស្តែងតាំងពីឃ្លាទី១ នៃពាក្យសំដីរបស់តួឯក រហូតដល់វគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រ និងកិច្ចសន្ទនា។

ដោយបានបាត់បង់ប្រាក់យ៉ាងច្រើនដល់អ្នកលេងល្បែងក្នុងស្រុក យុវជនរូបនេះត្រូវបង្ខំចិត្តទៅទីក្រុងផ្សេង ដើម្បីយកលុយពីកូនបំណុលផ្សេងទៀតនៃអ្នកលេងល្បែងដូចគ្នា ហើយយកមកជាសំណងសម្រាប់បំណុលរបស់គាត់។ ឬក្នុងករណីធ្ងន់ធ្ងរ គឺសម្លាប់ខេត្តដែលជំពាក់បំណុលគេ។ ដើម្បីដើរតាមគាត់ ហើយសម្រាប់ហេតុផលផ្សេងទៀត ក្មេងស្រីម្នាក់ត្រូវបានបញ្ជូនមកជាមួយគាត់ ដែលជា nymphet ក្នុងស្រុកនៅក្នុងវិស័យស្នេហា។ នៅតាមផ្លូវ យុវជនឈប់ក្បែរម្តាយរបស់កូនបំណុល ជួបជាមួយអ្នកដែលគាត់ត្រូវយកលុយ ឬសម្លាប់ក្នុងអវត្តមានរបស់ពួកគេ។ នោះគឺជាការគ្រោងទុកជាអកុសលគឺធម្មតានិងពិតប្រាកដ។

តួអង្គចំនួនបួនឆ្លាស់គ្នាលេចឡើងនៅក្នុងបន្ទប់តូចមួយដែលមានជញ្ជាំងពណ៌ស - ដាច់ដោយឡែកឬរួមគ្នា: អ្នកលេងល្បែងកូនបំណុលវ័យក្មេងរបស់គាត់ក្មេងស្រីនិងម្តាយរបស់កូនបំណុល។ នៃទេសភាពមានតែគ្រោងឆ្អឹងនៃគ្រែដែក (វិចិត្រករ Themistocles Atmadzas) ។ រចនាសម្ព័ន្ធដែក Banal នៅក្នុងដំណើរការនៃសកម្មភាព គឺជាផ្នែកខាងក្នុងដ៏ល្មមនៃបន្ទប់ស្នាក់នៅ ឬគ្រែគ្រួសារស្ទើរតែនៅក្នុងផ្ទះរបស់ម្តាយកូនបំណុល ឬអ្វីផ្សេងទៀត រហូតដល់ការចង្អុលបង្ហាញអំពីបន្ទប់ពន្ធនាគារ។

យុវជននោះជាសិស្ស។ គាត់ច្បាស់ជាមិនចង់ទៅណាមកណា ហើយសម្លាប់អ្នកណាម្នាក់ (ការណែនាំអំពីវីរបុរសនៃប្រលោមលោកដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Dostoevsky) ។ គាត់កំពុងព្យាយាមស្វែងរកកម្លាំងនិងការសង្គ្រោះដោយសេចក្តីជំនឿ (យោងទៅលើការស្វែងរកព្រះដោយ Leo Tolstoy) ។ ប៉ុន្តែអ្នកស្រួច ដូចជាជោគវាសនានៅក្នុងសោកនាដកម្មក្រិកបុរាណ គឺឃោរឃៅ និងមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។

ដូច្នេះហើយ វីរបុរសជួបប្រទះនឹងការរងទុក្ខស្ទើរតែរបស់ Hamletian - ក្លាយជាឬមិន? ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះមិនមែននៅក្នុងទស្សនវិជ្ជានោះទេប៉ុន្តែនៅក្នុងប្រចាំថ្ងៃភាគច្រើនបំផុតអត្ថន័យផ្ទាល់នៃពាក្យ។ បន្តិចម្តង ៗ ពីខ្ពស់គំនិតរបស់គាត់រមៀលចុះទៅទាប - ក្លាយជាឬមិន? ប្រែក្លាយ - សម្លាប់ឬមិនសម្លាប់? ឃាតករដ៏សក្តិសមក្នុងសកម្មភាពនេះគិតថាតើគាត់អាចសម្លាប់អ្នកផ្សេងបានអ្វីទៅសម្លាប់ម្នាក់ទៀតរបៀបសម្លាប់និងរបៀបរស់នៅជាមួយវាហើយតើគាត់នឹងទទួលបានប៉ុន្មានសម្រាប់ឃាតកម្មប្រសិនបើគាត់ត្រូវបានគេចាប់បាន។ . ហើយថាគាត់ច្បាស់ជាត្រូវចាប់យកមកផ្ដន្ទាទោស គាត់មិនសង្ស័យទាល់តែសោះ។

នៅកន្លែងណាមួយនៅក្នុងជម្រៅនៃព្រលឹងរបស់គាត់ ស្មារតីរបស់គាត់មានការតស៊ូកាន់តែខ្លាំងឡើងចំពោះតម្រូវការសម្លាប់អ្នកផ្សេង ហើយព្រោះវាច្បាស់ណាស់ថាគាត់ផ្ទាល់នៅក្នុងទីក្រុងមួយផ្សេងទៀតក្នុងចំណោមមនុស្សដែលគាត់មិនស្គាល់អាចត្រូវបានគេសម្លាប់យ៉ាងងាយស្រួល។ តើនឹងមានអ្វីកើតឡើង ប្រសិនបើវាមិនមែនសម្រាប់ព្រឹត្តិការណ៍ដែលមិននឹកស្មានដល់ និងឧបាយកលក្នុងអាកប្បកិរិយាដោយផ្អែកលើបទពិសោធន៍ខាងលោកិយដ៏តូច ប៉ុន្តែអត់ធ្មត់របស់បុរសវ័យក្មេង និងភាពមិនប្រុងប្រយ័ត្នរបស់ក្មេងស្រីម្នាក់ដែលត្រូវបានបញ្ជូនមកជាមួយគាត់ ដូចដែលវាបានប្រែក្លាយទៅជាសុភមង្គល។ និងការសង្គ្រោះ។

វាប្រែថាមិនត្រឹមតែមានរឿងរ៉ាវនៃការធ្វើដំណើរប៉ុណ្ណោះទេ - ទាំងការពិតនិងផ្លូវចិត្ត។ ហើយក៏ជារឿងកើតនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ផងដែរ។

ក្មេងស្រីដែលទៅជាមួយសិស្សគឺល្អចំពោះគាត់ ប៉ុន្តែស្តាប់បង្គាប់អ្នកបោកប្រាស់ ហើយនៅទីនេះ កាលៈទេសៈគឺពួកគេត្រូវក្លែងធ្វើជាកូនក្រមុំ និងកូនកំលោះ (ជាមួយម្តាយរបស់សិស្ស) ហើយក្លាយជាដៃគូក្នុងសំណាងអាក្រក់ ចាប់តាំងពីការចាប់ផ្តើមផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងឆាប់រហ័សបានបង្ខំ។ ពួកគេធ្វើសកម្មភាពយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ និងឆាប់រហ័ស។

តាមពិតទៅក្នុងរឿងនេះ តួអង្គនីមួយៗរបស់នាងគឺជាឃាតករ ដូច្នេះឈ្មោះរបស់នាងអាចទាក់ទងគ្នាមិនត្រឹមតែជាមួយសិស្សប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងជាមួយម្តាយរបស់គេ ក៏ដូចជាក្មេងស្រី និង ស្រួចផងដែរ។

នេះក៏ជាអ្នកលេងល្បែងស្នេហាដែលតែងតែប្រថុយប្រថាន ហើយប្រែក្លាយខ្លួនទៅជាចំណាប់ខ្មាំងនៃហ្គេម។ នេះគឺជាម្តាយរបស់សិស្ស ដែលជាជំនួយការហាងនៅក្នុងភូមិកំណើតរបស់ពួកគេ ដែលសន្សំប្រាក់ ហើយមិនឃើញសម្រាកទាំងការងារ ឬក្នុងជីវិត។ នេះក៏ជានារីដែលស្រមៃចង់បានអារម្មណ៍ពិតដែរ ប៉ុន្តែរហូតមកដល់ពេលនេះ ប្រែជាសាធារណៈហើយ ដូច្នេះហើយស្ទើរតែលែងជាមនុស្សម្នាក់ទៀតហើយ ប៉ុន្តែដូចជាវត្ថុមួយ គ្រឿងសង្ហារិម។ ហើយជាការពិតណាស់ឃាតករគឺជាសិស្សខ្លួនឯងដែលបានចាញ់ទាំងប្រាំបួនទោះបីជាគាត់យល់ថាគាត់កំពុងលេងជាមួយអ្នកណាក៏ដោយ។ ប៉ុន្តែដូច Hermann ពីរឿង The Queen of Spades របស់ Pushkin (ការលើកឡើងមួយផ្សេងទៀតចំពោះកម្មវិធីសិក្សារបស់សាលាក្នុងអក្សរសិល្ប៍) គាត់មិនបានចាប់ផ្តើមស្វែងយល់ពីអាថ៌កំបាំងនៃល្បែងបៀនោះទេ ប៉ុន្តែបានបញ្ចូលវាក្នុងនាមជាអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ហើយឈប់តក់ស្លុតនៅពេលដែលចំនួនបំណុលបានក្លាយជារឿងសំខាន់។ សម្រាប់គាត់ មានទំហំធំដែលមិនអាចទ្រាំទ្របាន (តាមពិតទៅ វាមិនសូវអស្ចារ្យប៉ុន្មានទេ តាមស្តង់ដារសព្វថ្ងៃ ប៉ុន្តែសម្រាប់បុរសម្នាក់មកពីខេត្តដែលរស់នៅក្នុងផ្ទះសំណាក់ ហើយអាចពឹងលើខ្លួនឯងបាន វាប្រែជាហាមឃាត់)។

តួសម្តែងក្នុងរឿង The Killer និយាយបន្ទាត់របស់ពួកគេដូចជា monologues នៅទីនេះ monologues ខាងក្នុង ដែលមិនមានបំណងសម្រាប់អ្នកដទៃ ក្លាយជាផ្នែកមួយនៃការសន្ទនា។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺស្ថិតនៅលើពាក្យដែលបានរកឃើញពិតប្រាកដ លើភាពធូររលុងមិនគួរឱ្យជឿនៃការសម្ដែង និងគ្រឿងអលង្ការលម្អិត និងការតម្រឹមនៃការដឹកនាំទាំងមូល។

នៅចំពោះមុខយើងមិនមែនគ្រាន់តែជាការសម្តែងដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងន័យត្រង់នៃពាក្យប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាប្រភេទនៃ oratorio លើប្រធានបទទំនើបដែលមានចង្វាក់ភ័យរន្ធត់ ចង្វាក់ដ៏សាហាវ ជាមួយនឹងការព្យាករណ៍នៃការបដិសេធដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច និងការរំពឹងទុកនៃភាពសុខដុមរមនា ជាមួយនឹងភាពភ័យរន្ធត់ និងក្តីសង្ឃឹមក្នុងពេលតែមួយ។ ពេលវេលា។

សំបុត្រសម្រាប់ការសម្តែងនៅក្នុងបន្ទប់សត្រូវបានលក់ក្នុងតម្លៃតិចជាងហាសិបកៅអី ហើយមានវិស្វករសំឡេងពីរនាក់នៅជួរចុងក្រោយនៅជាប់ខ្ញុំ។ ច្បាស់ណាស់ដោយសារតែការពិតដែលថានេះគឺជាបន្ទប់តូចមួយសាលមួយដែលមានបង្អួចខ្ពស់ពីរដែលមើលឃើញផ្លូវមូស្គូដ៏ស្ងប់ស្ងាត់បរិយាកាសដ៏អស្ចារ្យនៃការចូលរួមនៅក្នុងអ្វីដែលឃើញនៅពីមុខជួរនៃអ្នកទស្សនាត្រូវបានបង្កើតឡើង។ នាងបរិយាកាសនេះរំភើបចិត្តណាស់ នឹកស្មានមិនដល់ពាក្យមួយម៉ាត់គ្មានសំឡេង គ្មានកាយវិការ។ វាចាំបាច់ក្នុងការអនុវត្តតាមសកម្មភាពដូចដែលវាត្រូវបានបង្ហាញនៅទីនេះនិងឥឡូវនេះ - នៅក្នុងការបន្ទរចុះសម្រុងគ្នានៃតួនាទីភាគីដែលបន្លឺឡើងនៅក្នុងសោកនាដកម្មរួមគ្នា។ ដែលមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងករណីនេះ ចាប់តាំងពីការចម្លងនៃតួអក្សរនីមួយៗមិនមានតែមួយ ហើយមិនត្រឹមតែមានអត្ថន័យផ្ទាល់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានអត្ថបទរងមួយផងដែរ ជាមួយនឹង nuances និង overtones ។ ការកត់សម្គាល់នីមួយៗតែងតែមានការសង្ស័យ ជាមួយនឹងសំណួរ ទោះបីជាអ្វីមួយត្រូវបានបញ្ជាក់នៅក្នុង monologue ឬនៅក្នុងការសន្ទនាជាមួយមួយផ្សេងទៀតក៏ដោយ។

ហើយខ្លឹមសារនៃអ្វីដែលបានបង្ហាញគឺមិនត្រឹមតែអំពីលុយប៉ុណ្ណោះទេ ដូចដែលតួអង្គនីមួយៗក្នុងរឿង The Killer បានរកឃើញ ដែលសម្រាប់តួអង្គនីមួយៗបានក្លាយជាចំណុចរបត់នៃជីវិតតាមរបៀបរបស់ខ្លួន។ ខណៈពេលដែលសុទិដ្ឋិនិយមបានដោះស្រាយដោយចៃដន្យនិងសំណាង។ ប៉ុន្តែសម្រាប់ពេលនេះប៉ុណ្ណោះ។ នៅថ្ងៃដែលដោយចៃដន្យ ខ្ញុំបានមើលរឿង "The Killer" (ការសម្តែងមិនសូវជាញឹកញាប់ទេ ហើយសាលអាចទិញថ្នាក់សាលា ឬអង្គការបានទាំងស្រុង) មានសិស្សវិទ្យាល័យជាមួយគ្រូនៅជាន់ក្រោមនៅពីមុខខ្ញុំ។ . ក្នុងចំណោមពួកគេមានយុវជនតែម្នាក់ប៉ុណ្ណោះ ហើយនៅក្បែរនោះមានក្មេងស្រីប្រាំមួយទៅប្រាំបីនាក់។

គ្រូអង្គុយឆ្លងកាត់ការសំដែងទាំងមូលជាមួយនឹងខ្នងត្រង់ ដោយមើលទៅយ៉ាងតានតឹងពីជួរខាងលើរបស់នាងចុះទៅកន្លែងដែលរឿងដែលហាក់ដូចជាហាមប្រាមបានលាតត្រដាង - សោកនាដកម្ម និងអាថ៌កំបាំងក្នុងពេលតែមួយ។ បើក្រឡេកមកមើលអ្នកសិល្បៈវិញ នាងតែងតែគិតពីអ្វី និងរបៀបនិយាយទៅកាន់សិស្សរបស់នាង បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសម្តែង។ ហើយនៅពេលដែលការសម្តែងបានបញ្ចប់ ភ្លាមៗនោះ នាងបានក្រោកពីកន្លែងអង្គុយ ហើយចាប់ផ្តើមទះដៃខ្លាំងពេក។ ទស្សនិកជនទាំងមូលបានគាំទ្រនាង ហើយការអបអរសាទរដែលសមនឹងទទួលបាននៅថ្ងៃនោះបានបន្លឺឡើងនៅក្នុង "បន្ទប់ស" នៃមហោស្រពយុវជនម៉ូស្គូអស់រយៈពេលជាយូរ។

សិស្សវិទ្យាល័យមានអាកប្បកិរិយាមិនច្បាស់លាស់ និងមានសុជីវធម៌ល្អ ហើយនៅពេលដែលសាមញ្ញ ដោយគ្មានការតុបតែង ប៉ុន្តែដោយភាពវៃឆ្លាត សិស្ស និងក្មេងស្រីបានចាប់ផ្តើមពិភាក្សាពីរបៀបដែលពួកគេគួររួមភេទ ក្មេងស្រីនៅជួរខាងក្រោមបានស្ងប់ស្ងាត់ដោយវិធីពិសេសមួយ ច្របាច់ចូលទៅក្នុងកៅអីរបស់ពួកគេ ហើយសើចតិចៗ។ ធ្វើឱ្យវាច្បាស់ថាពួកគេមិនគួរឱ្យខ្លាច, មិនមែនជាថ្មី, អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបានបង្ហាញនៅចំពោះមុខពួកគេ, ប៉ុន្តែគ្រាន់តែចង់ដឹងចង់ឃើញ។

បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសម្តែង លោកគ្រូ និងសិស្សបានពិភាក្សាគ្នាអំពីអ្វីដែលពួកគេបានឃើញ ដូច្នេះដើម្បីនិយាយបន្តយ៉ាងក្តៅគគុក។ នាងនិយាយភាគច្រើន ក្មេងស្រីបានយល់ព្រម ហើយបុរសវ័យក្មេងនេះ ទំនងជាមកពីរង្វង់ផ្សេងពីវីរបុរសនៃការលេងនោះ បានស្ងៀមស្ងាត់ជាមួយនឹងទឹកមុខគិតគូរ។

ត្រូវហើយតាមដែលអាចធ្វើបាន "ឃាតករ" នៅ MTYuZ ធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំង និងរួម។ ការដែលការសម្តែងត្រូវបានអ្នកទស្សនារាប់ជារៀងរាល់ខែគឺជាការសោកស្ដាយយ៉ាងស្មោះអស់ពីចិត្ត។ ជាក់ស្តែង ជាមួយនឹងបន្ទុកផ្លូវចិត្តដ៏អស្ចារ្យ វាពិតជាពិបាក និងពិបាកក្នុងការលេងអត្ថបទបែបនេះ។ ដូច្នេះហើយ ជាមួយនឹងការសម្តែងកាន់តែញឹកញាប់របស់ The Killer ភាពច្របូកច្របល់ និងសរីរាង្គអាចទុកវាចោល ដែលធ្វើឱ្យវាក្លាយជាបាតុភូតមួយ ដែលជាបាតុភូតនៃជីវិតល្ខោនរបស់រាជធានី។

ដោយមិនសង្ស័យ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់សម្រាប់អ្នកទស្សនាឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ដើម្បីមើលរឿងភាគដ៏សោកនាដកម្មដ៏សោកសៅអំពីជីវិត និងការស្លាប់នេះ។ ជាមួយនឹងភាពពិតប្រាកដ និងភាពរឹងមាំរបស់វា វានឹងប៉ះអ្នកណាម្នាក់ភ្លាមៗ។ នៅក្នុងវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា, ជាការពិតណាស់, ប៉ុន្តែវាប្រាកដជានឹងចងអ្នក, ដោយសារតែនៅទីនេះអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺដូចជានៅក្នុងជីវិត។ ប៉ុន្តែនៅតែមាន - សុទិដ្ឋិនិយមបន្តិច។

វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការលេងវានៅលើឆាកសំខាន់ ឬយកវាជុំវិញសាលប្រជុំនៃសាលារៀន ចាប់តាំងពីការបង្រួមយ៉ាងខ្លាំងនៃ White Hall នៅទីនេះមិនត្រឹមតែជាផ្ទៃខាងក្រោយ ឬអ្នកចូលរួមប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែលក្ខខណ្ឌនៃការលេង គឺជាឈុតឆាកដែលអាចទទួលយកបាន និងពិតប្រាកដបំផុតនៃសកម្មភាព។ . នៅពេលដែលតណ្ហា និងបទពិសោធន៍បានលាតត្រដាងនៅក្នុងបរិវេណនៃអ្នកមើលភ្លាមៗ ហើយឥទ្ធិពលនៃភាពស្មុគស្មាញមិនគួរឱ្យជឿជាមួយនឹងអ្វីដែលកំពុងលេងត្រូវបានសម្រេច។ ហើយនេះគឺមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃកម្លាំងនៃផលប៉ះពាល់លើអ្នកមើល។

ប្រហែលជាមានផ្លូវចេញតែមួយប៉ុណ្ណោះ។ ថត "ឃាតករ" នៅលើកាមេរ៉ាពីពាក់កណ្តាលជួរខាងលើ ហើយបង្ហាញវាមិនត្រឹមតែនៅលើប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍ Kultura ប៉ុណ្ណោះទេ ដែលនៅក្នុងខ្លួនវានឹងល្អ ប៉ុន្តែនៅលើអេក្រង់ទីក្រុងធំៗ ដូចជាកម្មវិធី Country Duty ដោយមានការចូលរួមពី Zhvanetsky និង Maksimov ជាដើម។ នៅលើប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍ "រុស្ស៊ី 1" ។

ឬជាភាពយន្តធម្មតា ដែលប្រហែលជាជោគជ័យផ្នែកពាណិជ្ជកម្ម។ ព្រោះអ្វីៗនៅទីនេះគឺការពិតទាំងស្រុង។ ហើយដោយសារតែរឿងនេះចាំបាច់ត្រូវមើលដោយផ្ទាល់ភ្នែករបស់ពួកគេ - ស្ទើរតែគ្រប់គ្នា។

អំពីអ្នកនិពន្ធ | Abel Ilya Viktorovich - philologist បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូ។ M.V. Lomonosov ដែលបានបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិ "ការពិនិត្យឡើងវិញផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ", "មិត្តភាពនៃប្រជាជន", "ល្ខោន", "អក្សរសិល្ប៍កុមារ", កាសែត "វប្បធម៌", almanac "ប៉ារ៉ាឡែល" នៅក្នុង "សៀវភៅសិក្សា" ។ រស់នៅក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។

វាបានកើតឡើងដូច្នេះដែលកំណាព្យចុងក្រោយមួយដែលយ៉ូសែប Brodsky រៀបចំសម្រាប់ការបោះពុម្ពគឺនេះ - "ត្លុកកំពុងបំផ្លាញសៀក។ ដំរីរត់ទៅឥណ្ឌា…” វាជាផ្នែកមួយនៃការប្រមូល "Screams of Dublin Seagulls! ចុងបញ្ចប់នៃវេយ្យាករណ៍” ត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយអ្នកនិពន្ធសម្រាប់ “ពិភពលោកថ្មី” ហើយបានបញ្ជូនបន្តដូចតទៅ ពីការអត្ថាធិប្បាយរបស់វិចារណកថា ពីរបីថ្ងៃមុនការស្លាប់របស់កវី។ ហើយអ្វីៗទាំងអស់នេះត្រូវបានបោះពុម្ពក្នុងរយៈពេលបួនខែក្រោយមកនៅក្នុងខែនៃកំណើតរបស់កវី - ជាវិមានពាក្យសំដីចំពោះជីវិតនិងការងាររបស់គាត់។

និយាយយ៉ាងតឹងរ៉ឹងខ្លឹមសារនៃកំណាព្យដែលមានឈ្មោះត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយជួរទីមួយរបស់វា។ ជាការពិត វាពិពណ៌នាយ៉ាងច្បាស់លាស់ និងខាងក្រៅប្រកបដោយសិល្បៈអំពីរបៀបដែលអគារសៀកកំពុងត្រូវបានបំផ្លាញ ហើយសៀកជាប្រភេទនៃការកម្សាន្តជាក់ស្តែង ដូចជាការចងចាំពីកុមារភាព អំពីអ្វីមួយដែលប៉ះពាល់ និងនៅឆ្ងាយ ហើយលើសពីនេះទៅទៀត មិនអាចទាញយកមកវិញបានទាំងដោយសារអាយុ។ ហើយដោយសារតែភាពធ្ងន់ធ្ងរនៃបទពិសោធន៍របស់មនុស្សដែលទាក់ទងនឹងបទពិសោធន៍។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងកំណាព្យ ខ្លឹមសារជាក្បួនគឺមានសារៈសំខាន់ជាងអ្វីដែលបាននិយាយ ជាពិសេសប្រសិនបើយើងមានន័យថាកវីដែលមានមាត្រដ្ឋានដូច Brodsky គឺសម្រាប់សតវត្សទី 20 ។

យើងនឹងត្រលប់ទៅបន្ទាត់នៃកំណាព្យចុងក្រោយរបស់ Brodsky នៅពេលក្រោយ ប៉ុន្តែសម្រាប់ពេលនេះ យើងនឹងនិយាយពាក្យពីរបីអំពីអ្វីដែលមុនវា និយាយម្យ៉ាងទៀត យើងនឹងធ្វើការបកស្រាយខ្លីៗទៅក្នុង "សុន្ទរកថាសៀក" នៅក្នុងជោគវាសនារបស់ Brodsky ។

វាត្រូវបានគេដឹងថានៅពេលដែលគាត់ត្រូវបានគេកាត់ទោស (ហើយការកាត់ទោសកំហុសរបស់គាត់ផ្ទាល់មើលទៅដូចជារឿងកំប្លែងដែលផលិតតាមបំណងដូចជាការសម្តែងសៀកដែលមានតួនាទីនិងសុន្ទរកថាដែលបានកំណត់យ៉ាងច្បាស់ដែលបានហាត់ដោយនរណាម្នាក់) Anna Akhmatova ដ៏អស្ចារ្យបាននិយាយអ្វីមួយតាមបន្ទាត់នៃ ជោគវាសនាដ៏អស្ចារ្យ ជីវប្រវត្តិមិនធម្មតា ដែលអាជ្ញាធរធ្វើចំពោះយុវជន។ ហើយនាងបានហៅគាត់មិនមែនតាមឈ្មោះទេប៉ុន្តែដោយសញ្ញាលក្ខណៈ - ពណ៌ក្រហម។ ហើយនៅទីនេះយើងអាចនិងគួរនិយាយមិនត្រឹមតែអំពីសញ្ញាគ្រួសារ - ពណ៌សក់ (ដែលអាចរៀនពីរូបថតខ្លួនឯងរបស់ Brodsky) ប៉ុន្តែអំពីព័ត៌មានលម្អិតដ៏សំខាន់បែបនេះដែលមានតែមនុស្សដែលយកចិត្តទុកដាក់និងរសើបអាចកត់សម្គាល់បាន។ សំណួរគឺថាតើ Anna Akhmatova ស្រឡាញ់ឬអត់ ថាតើ Anna Akhmatova ស្គាល់សៀករុស្ស៊ីឬអត់ ប៉ុន្តែវាច្បាស់ណាស់ថានាងមិនអាចរស់នៅប្រទេសរុស្ស៊ីដោយមិនដឹងអំពីរបាំងមុខរបស់ត្លុកសនិងក្រហមដែលនៅក្នុង ករណីនេះនាងមានក្នុងចិត្ត។ នៅក្នុងសៀវភៅរបស់ Z. Gurevich ដែលមានចំណងជើងថា "នៅលើប្រភេទនៃសៀកសូវៀត" (M., Art, 1984) មានការឆ្លុះបញ្ចាំងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធលើប្រធានបទនេះនៅក្នុងជំពូកដែលឧទ្ទិសដល់ការត្លុក។ ប៉ុន្តែទោះបីជាដោយមិនសង្ស័យពីទិដ្ឋភាពវិជ្ជាជីវៈនៃក្រុមត្លុកដែលមានឈ្មោះខាងលើក៏ដោយក៏វាមិនពិបាកក្នុងការរំលឹកពីចំណាប់អារម្មណ៍ពីកុមារភាពដើម្បីយល់ថាអ្វីដែលបានកើតឡើងចំពោះ Brodsky - ការថ្កោលទោសកំណាព្យដ៏ប៉ិនប្រសប់ចំពោះប៉ារ៉ាស៊ីតអស់រយៈពេលប្រាំឆ្នាំ - ស្រដៀងនឹងខ្លាំងណាស់។ ការលើកឡើងរបស់ត្លុក ជាកន្លែងដែលគាត់ក្នុងន័យខ្លះ (ដោយមិនមើលងាយភាពក្លាហានរបស់គាត់ និងអ្វីដែលគាត់បានធ្វើក្នុងរយៈពេលជាង 3 ទសវត្សរ៍ក្រោយមក) គាត់បានដើរតួក្នុងរបាំងមុខ ក្នុងតួនាទីនៃសៀកក្រហម ខណៈដែលការចោទប្រកាន់នេះគឺនៅក្នុងរបាំងនៃ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ White Clown ជាមួយនឹងលេខយោងនៃមនោគមវិជ្ជាសូវៀត និងឥទ្ធិពលនយោបាយនៃដំណើរការនេះ។ យ៉ូសែប ប្រូដស្គី មានអារម្មណ៍ហួសចិត្ត ពេលខ្លះគាត់និយាយអំពីការងាររបស់គាត់។ ដោយមិនសង្ស័យ គាត់មានសុទិដ្ឋិនិយមគ្រប់គ្រាន់ ដោយបានឆ្លងកាត់ទុក្ខលំបាក និងការក្បត់ជាច្រើនក្នុងជីវិតមួយ។ ជៀសមិនរួច គាត់ក៏មានការលេងសើចល្អផងដែរ ដូច្នេះហើយ ក្នុងករណីនេះ ការប្រៀបធៀបរបស់គាត់ជាមួយខ្ញីមិនគួរត្រូវបានបង្ខំ ឬប្រមាថឡើយ។ នៅក្នុងសវនាការ គាត់បានបញ្ជាក់ពីរឿងក្តីរបស់គាត់ដោយស្មោះអស់ពីចិត្ត ប៉ុន្តែគេមិនស្តាប់គាត់ មិនចង់ស្តាប់។ តាមមតិសាធារណៈ គាត់ហាក់បីដូចជាអ្នកបង្កបញ្ហា អ្នកដែលធ្វើអ្វីគ្រប់យ៉ាងខុសពីទំនៀមទម្លាប់ ដូចដែលបានបង្រៀនតាមដែលគួរ ដើម្បីកុំឱ្យមើលទៅគួរឱ្យអស់សំណើច និងចម្លែក។ វាច្បាស់ណាស់ថាក្នុងអំឡុងពេលកាត់ក្តី និងបន្ទាប់ពីវា មុនពេលគាត់ត្រូវបានដោះលែង កវីច្បាស់ជាមិនសើចទេ ប៉ុន្តែដោយនឹកឃើញពីព្រឹត្តិការណ៍នៃជីវិតដ៏សោកសៅ និងសប្បាយរីករាយរបស់គាត់ គាត់បាននិយាយអំពីពួកគេដោយស្នាមញញឹម ដូចជាអំពីអ្វីមួយដែលមិនអាចកើតឡើងម្តងទៀត។

វាមិនអាចនិយាយបានថា Brodsky គឺជាអ្នកស្គាល់គ្នា និងស្រឡាញ់សៀកនោះទេ ទោះបីជាវាច្បាស់ណាស់ថា ម្តងគាត់យ៉ាងហោចណាស់ម្តងត្រូវតែនៅក្នុងការសម្តែងសៀក Leningrad ដែលមានប្រវត្តិរឿងព្រេងនិទានតាំងពីដើមសតវត្សទីដប់ប្រាំបួន។ Brodsky មិនអាចជួយបានទេប៉ុន្តែដឹង, ក្លាយជា Petersburger ដោយកំណើតនិងវិជ្ជាជីវៈ។ ហើយក្នុងវ័យពេញវ័យ រស់នៅបន្ទាប់ពីត្រូវបានបណ្តេញចេញពីសហភាពសូវៀត ទាំងនៅអឺរ៉ុប ឬនៅអាមេរិក គាត់ស្ទើរតែមិនដែលទៅទស្សនាការសម្តែងសៀកក្នុងស្រុកទេ។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលប្រធានបទសៀកបានបញ្ចូលកំណត់ត្រាខ្ពស់នៃកំណាព្យរបស់គាត់យ៉ាងពិតប្រាកដ និងពិតប្រាកដ។

នៅថ្ងៃខួបកំណើតទី 40 របស់គាត់ ថ្ងៃទី 24 ខែឧសភា ឆ្នាំ 1980 គាត់បានសរសេរកំណាព្យដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់គាត់ដែលត្រូវបានគេហៅថា "ខ្ញុំបានចូលទៅក្នុងទ្រុងជំនួសឱ្យសត្វសាហាវ" ដោយបន្ទាត់ទីមួយ។ វាមានជីវប្រវត្តិសង្ខេបរបស់បុគ្គលម្នាក់ដែលប្រឈមមុខនឹងការសាកល្បងដ៏លំបាក។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកម្តងទៀត - ទ្រុងដែលត្រូវបានរៀបរាប់នៅដើមដំបូងនៃកំណាព្យ - ប្រហែលជាមិនត្រឹមតែជាតម្រុយនៃរបងនៅក្នុងបន្ទប់សវនាការមន្ទីរពេទ្យវិកលចរិកនិងពន្ធនាគារប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងជាការចងចាំនៃខ្សែភាពយន្ត "សៀក" ដែល ត្រូវបានចេញផ្សាយនៅលើអេក្រង់កាលពី 4 ឆ្នាំមុនកំណើតរបស់ Brodsky ប៉ុន្តែអ្វីដែលមិនគួរឱ្យសង្ស័យទេគាត់អាចមើលឃើញ រកមើលដើម្បីយល់ពីអ្វីដែលសិល្បៈនិងអ្វីដែលជាការឃោសនា។ នៅក្នុងខ្សែភាពយន្តនោះ មានវគ្គកំប្លែងគួរឱ្យអស់សំណើចនៅក្រឡេកមើលដំបូង៖ គូស្នេហ៍សំណាងអាក្រក់ម្នាក់ដែលបានមកលេងសៀកនៅថ្ងៃណាត់ជួបខ្លួនឯងនៅក្នុងទ្រុង នៅពេលដែលខ្លាហៀបនឹងចូលសង្វៀនសៀក។ ហើយបុរសម្នាក់នេះមកពីហ្វូងមនុស្សវាយខ្លាជាមួយនឹងបាច់ផ្កាដ៏សាមញ្ញមួយ ដែលគួរឱ្យអស់សំណើចដល់ស្រក់ទឹកភ្នែក ព្រោះអ្នកឧត្តមគតិម្នាក់អាចប្រឆាំងនឹងផ្កាចំពោះថាមពលរបស់សត្វ ដូចជានៅក្នុងសាមសិបឆ្នាំ ក្នុងទសវត្សរ៍ទីហុកសិប ក្មេងស្ទាវនឹងធ្វើបាតុកម្មប្រឆាំងនឹង សង្គ្រាម និងអំពើហឹង្សាគ្រប់ប្រភេទជាមួយផ្កា។

តាមវិធីខ្លះ កវីគឺស្រដៀងនឹងវីរបុរសដ៏អកុសលនៃតន្ត្រីកំប្លែង Grigory Alexandrov ។ ហើយនៅលើ Don Quixote ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ទាំងទ្រុង និងសត្វមំសាសី មិនមែនជារឿងប្រឌិតទេ ប៉ុន្តែជាធម្មជាតិ។ ហើយវាត្រូវការភាពក្លាហានគ្រប់គ្រាន់ក្នុងការមិនចុះចាញ់នឹងសម្ពាធរបស់ពួកគេ ដើម្បីនៅតែជាមនុស្សសមរម្យ និងមិនចេះខូចសូម្បីតែនៅក្នុងទ្រុងក៏ដោយ។

នៅអាយុសែសិបប្រាំពីរឆ្នាំ កវីបានឈ្នះរង្វាន់ណូបែលសម្រាប់ស្នាដៃអក្សរសិល្ប៍។ គាត់បានឡើងលើឆាកដើម្បីទទួលរង្វាន់របស់គាត់ មិនមែនបទចម្រៀងសូវៀត ដែលចម្លែកសម្រាប់គាត់ មិនមែនភ្លេងអាមេរិកទេ ទោះបីជាគាត់ជាពលរដ្ឋអាមេរិកក៏ដោយ ប៉ុន្តែចំពោះតន្ត្រីសំណព្វរបស់ Haydn ដែលតាមរបៀបខ្លះស្រដៀងទៅនឹងតន្ត្រី eccentric ។ ចាប់តាំងពី វាហាក់បីដូចជាមិនមានអ្វីដូចពីមុនទេ ជាធម្មតាភ្លេងជាតិត្រូវបានលេងក្នុងឱកាសបែបនេះ មិនមែនតន្ត្រីបុរាណទេ។

ហើយឥឡូវនេះ ចូរយើងត្រឡប់ទៅកំណាព្យដែលបានក្លាយជាគ្រប់ន័យចុងក្រោយក្នុងការងាររបស់ Joseph Brodsky ។ ភាគច្រើនទំនងជាសកម្មភាពរបស់វាកើតឡើងនៅក្នុងសៀកកំពូលដ៏ធំមួយ ព្រោះវាពិបាកក្នុងការបំផ្លាញសៀកស្ថានី សូម្បីតែញញួរញញួរក៏ដោយ។ ហើយនៅទីនេះ វាច្បាស់ណាស់ថាពួកគេទម្លុះដល់ដី ដែលតាមវិធីខ្លះជាពាក្យប្រៀបធៀបនៃ "អន្តរជាតិ" ដែលជាភ្លេងជាតិរបស់ប្រទេសដែលបានបណ្តេញគាត់ចេញពីព្រំដែនរបស់ខ្លួន។ ប៉ុន្តែនៅទីនេះយើងកំពុងនិយាយអំពីការពិតដែលថាសៀកត្រូវបានបំផ្លាញតែប៉ុណ្ណោះហើយគ្មានអ្វីលេចឡើងនៅកន្លែងរបស់វាទេព្រោះនេះគឺជាចុងបញ្ចប់នៃរឿងកំប្លែងយ៉ាងជាក់លាក់។ ហើយនៅទីនេះម្តងទៀតមានភាពចៃដន្យនៃភាពយន្ត។ នេះសំដៅទៅលើ "ការហាត់សមវង់តន្រ្តី" ដែលជាខ្សែភាពយន្តដ៏អស្ចារ្យដោយ Fellini ដែលប្រាប់ពីរបៀបដែលអាគារកំពុងត្រូវបានបំផ្លាញពីខាងក្នុង - នៅក្នុងទំនាក់ទំនងរបស់តន្រ្តីករក្នុងចំណោមពួកគេ និងវង់តន្រ្តីជាមួយអ្នកសំដែង។ ពិតហើយ លែងមានញញួរញញួរទៀតហើយ ប៉ុន្តែមានបាល់ដ៏ធំមួយដែលភ្ជាប់នឹងស្ទូចស្ទូច។ ការវាយលុកដ៏ឯកោរបស់គាត់ទៅជញ្ជាំងនៅទីបំផុតបំបែកវា ដែលនាំឱ្យមានសោកនាដកម្ម ដល់ការរំលោភលើភាពសុខដុមរមនា។ ការងាររបស់ Brodsky នៅតែអាក្រក់ជាងនេះ បើទោះជាខាងក្រៅវាស្ទើរតែដូចការរាយការណ៍ក៏ដោយ។ ត្លុក, អ្នកដែលជាព្រលឹងនៃសៀក, អ្នកដែលមិនមានការសម្តែងសៀកប្រពៃណីគឺមិនអាចខ្វះបាន, បំបែកអ្វីដែលជាជោគវាសនារបស់ពួកគេ, ជីវិតរបស់ពួកគេ, និយាយដោយប្រយោល, កន្លែងធ្វើការ, ដែលបានផ្តល់ពេលវេលានិងការខិតខំប្រឹងប្រែង, សម្រាប់ការលះបង់។ និងភាពមិនប្រក្រតី។ នេះមានន័យថាការបង្កើតប្រព័ន្ធមួយចំនួនត្រូវបានរំលោភបំពាន អ្វីមួយត្រូវបានលុបចេញពីការចងចាំនៅសល់តម្លៃថ្លៃ និងចាំបាច់។ កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងប្រកបដោយគោលបំណងរបស់មនុស្សត្លុកគឺជាការសម្តែងចុងក្រោយដែលមិនបានគ្រោងទុក អ្វីមួយដែលយកតម្រាប់តាមក្បួនដង្ហែ និងអ្វីដែលបានក្លាយទៅជាពិធីបុណ្យសព។

ដប់បួនបន្ទាត់នៃស្នាដៃនេះបង្ហាញថា Brodsky មានគំនិតនៃអ្វីដែលជាសៀកនិងអ្វីដែលជាប្រភេទចម្បងរបស់វា។ វានិយាយអំពីត្លុក ការហ្វឹកហាត់ - ខ្លា ដំរី សេះ ឆ្កែ លេខបំភាន់។ ទាំងអស់នេះគ្រាន់តែបាត់ទៅក្នុងភាពភ្លេចភ្លាំង ដូចជាសៀកសង់ខ្លួនឯង។ តើអ្វីទៅជាឃ្លាអក្សរទ្រេតអំពីអ្នកបំភាន់ដែលខកចិត្ត ដែលអាវរងាធ្លាក់លើអន្ទាក់ក្រោមដំបូល ដែលជាពាក្យប្រៀបធៀប ជាផ្នែកមួយជំនួសឲ្យទាំងមូល ដូចជាស្នាមញញឹមរបស់ឆ្មា Cheshire ក្នុងដំណើរផ្សងព្រេងរបស់ក្មេងស្រី Alice ត្រូវបានចាកចេញ។ ប៉ុន្តែតើកវីសំដៅលើអ្នកណា? ប្រហែលជា Igor Keogh ឬ David Copperfield ដែលគាត់អាចមើលឃើញនៅពេលវេលាផ្សេងៗគ្នា ហើយប្រហែលជាសូម្បីតែខ្លួនគាត់ផ្ទាល់ ចាប់តាំងពីវាកើតឡើងថាកំណាព្យដែលជាទម្រង់នៃការច្នៃប្រឌិត និងជាវិធីនៃការយល់ដឹងអំពីជីវិតគឺជាការខកចិត្ត។ យ៉ាងណាមិញ ចំណងជើងកំណាព្យនៃការជ្រើសរើស (Novy Mir, លេខ 5, 1996) និយាយថា នៅចំណុចខ្លះ អ្នកត្រូវ "ចាប់ផ្តើមការសន្ទនាឯកត្តជនរបស់អ្នកម្តងទៀត - ពីកំណត់ត្រាអមនុស្សធម៌សុទ្ធសាធ" ។ ហើយនេះមិនមែននិយាយអំពីវិបត្តិនៃការច្នៃប្រឌិតនោះទេ ប៉ុន្តែនិយាយអំពីការព្យាករណ៍នៃលទ្ធផលដែលថាទំនាយគួរតែក្លាយជាការពិត ពីព្រោះកវីបានសរសេរថា មួយសតវត្សន៍នឹងបញ្ចប់នៅពេលក្រោយគាត់បានស្លាប់។ ហើយដូចការព្យាករណ៍ផ្សេងទៀត នេះត្រូវបានកំណត់ថានឹងក្លាយជាការពិតគួរឱ្យសោកស្តាយ។

ពាក្យពីរបីគួរតែត្រូវបាននិយាយអំពីបន្ទាត់ចុងក្រោយនៃកំណាព្យដ៏ក្រៀមក្រំនេះនិងក្នុងពេលតែមួយដោយសុទិដ្ឋិនិយមព្រោះវាមិនត្រឹមតែនិយាយអំពីការស្លាប់ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែវាអំពីការពិតដែលថាអ្វីមួយដែលនៅតែមានទោះបីជាវាជាការខូចខាតនៃសៀកក៏ដោយ ករណីអាណាឡូកនៃចក្រភពរ៉ូម ឬអ្វីមួយដូចនោះ ដែលកវីមិនព្រងើយកន្តើយឡើយ ចាប់តាំងពីគាត់រស់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ប៉ុន្តែមានអារម្មណ៍ថាដូចជាពលរដ្ឋនៃចក្រភពរ៉ូមជាមួយនឹងចំណង់ចំណូលចិត្ត និងជ័យជំនះនៃកម្លាំង និងបុរាណ។ នេះជារបៀបដែលរឿងដ៏អស្ចារ្យ និងណែនាំនេះបញ្ចប់៖

មានតែ lapdog ដែលត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលយ៉ាងល្អ

yapping បន្តដោយមានអារម្មណ៍ថាវាជិតមកដល់ហើយ។

ស្ករ៖ តើមានអ្វីកើតឡើង

មួយពាន់ប្រាំបួនរយកៅសិបប្រាំ។

ដោយពិចារណាថាកំណាព្យនេះត្រូវបានចុះកាលបរិច្ឆេទនៅឆ្នាំដដែលហើយវាជាឆ្នាំពេញចុងក្រោយក្នុងជីវិតរបស់ Joseph Brodsky បន្ទាប់មកយើងអាចនិយាយបានថាសៀកសៀកមិនច្រឡំទេ។ វាច្បាស់ណាស់ថា ទោះបីជានាងមិនយល់អ្វីទាំងអស់នៅក្នុងកាលប្បវត្តិ ហើយនាងត្រូវបានបង្រៀនយ៉ាងសាមញ្ញឱ្យបើក និងបង្ហាញលេខទាំងនេះពិតប្រាកដក៏ដោយ យើងមាននៅចំពោះមុខយើង មិនមែនគ្រាន់តែជាការចៃដន្យនោះទេ ប៉ុន្តែជាកាយវិការលា។ (ដោយវិធីនេះរូបភាពនៃសៀកឆ្កែក៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរ: ក្នុងឆ្នាំផ្សេងៗគ្នា Brodsky ជាសញ្ញាមួយណែនាំឆ្កែនិងឆ្កែចូលទៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ដែលវត្តមានរបស់ពួកគេនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ដែលគាត់បានពិពណ៌នាផ្តល់ឱ្យកំណាព្យរបស់គាត់ជាក់លាក់។ ភាពពិតនិងភាពជាក់ស្តែង។ទោះជាយ៉ាងណា ចំពោះខ្លួនគាត់និយាយលេងសើច ពេលខ្លះកវីគាត់និយាយដូចឆ្កែដែលចងចាំល្បិចខ្លះៗ ហើយថែមទាំងបញ្ជាក់ពីការប្រៀបធៀបដ៏គួរឱ្យអស់សំណើចរបស់គាត់ គាត់ក៏ធ្លាប់ថតរូបដោយដៃរបស់គាត់ដែលលាតសន្ធឹងដូចជាក្រញាំឆ្កែ នៅពេលដែលវា ប្រែឡើងក្នុងជំហរមួយ។) ជាការពិតណាស់ នេះមិនមែនជាការអានតាមព្យញ្ជនៈនោះទេ ហើយក្នុងការបង្ហាញពីស្ថានភាពសោកសៅ មិនមែនជាសោកនាដកម្មដូចដែលវាអាចកើតឡើងនោះទេ។ ជាឧទាហរណ៍ នៅក្នុងកំណាព្យឧទ្ទិសដល់កូនស្រីរបស់គាត់ កវីបានប្រៀបធៀបខ្លួនគាត់ជាមួយនឹងទូនៅក្នុងបន្ទប់របស់នាង ដែលជាការយោងទៅ Chekhov ជាមួយនឹង "Cherry Orchard" របស់គាត់ ហើយនិយាយអំពីទូ និងការព្យាយាមនិយាយអំពីអវត្តមានរបស់គាត់ - ក្រោយមក - នៅក្នុងជីវិតរបស់មនុស្សជាទីស្រឡាញ់និងចង់បានដោយភាពក្លាហានហើយដូច្នេះ - ដោយស្នាមញញឹម។ Leonid Yengibarov ដែលនឹងឈានចូលអាយុចិតសិបឆ្នាំកាលពីឆ្នាំមុនក៏បានចាកចេញពីសង្វៀនទៅជាមោឃៈក៏ជាសហសម័យរបស់ Brodsky ដែលជាត្លុកតែមួយគត់ដែលជាកវីដោយវិជ្ជាជីវៈនិងជំនាញដើម្បីក្លាយជាខ្លួនឯង។ ដូច្នេះ Brodsky បានរៀបចំការលាគ្នានៅក្នុងកំណាព្យនេះតាមរបៀបសៀក៖ ជារៀងរាល់ថ្ងៃដោយសាមញ្ញដោយគ្មានអារម្មណ៍និងទឹកភ្នែកដែលមិនចាំបាច់ព្រោះសៀកមិនមែនជាបទភ្លេងទេប៉ុន្តែពិបាកពាក់និងទឹកភ្នែកដែលបទពិសោធន៍មិនសំខាន់ទេប៉ុន្តែមានតែសមត្ថភាពប៉ុណ្ណោះ។ នៅក្នុងតម្រូវការ ឬត្រូវការចូលនិវត្តន៍។ ហើយអ្នកសិល្បៈពិត កវីពិតម្នាក់ស្ទើរតែមិនអាចរស់បាន។ អំពីរឿងនេះនិងកំណាព្យរបស់ Brodsky "ត្លុកបំផ្លាញសៀក។ ដំរីភៀសខ្លួនទៅប្រទេសឥណ្ឌា…” ព្រោះនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍នេះផ្ទាល់ ជាមួយនឹងរឿងទាំងអស់ វាមានសៀកពិតៗ ឱកាសលេងសូម្បីតែក្នុងស្ថានភាពសោកសៅ ឱកាសចាកចេញយ៉ាងស្រស់ស្អាត និងអស្ចារ្យ ដោយមិនបន្ទោសនរណាម្នាក់ និងមិនគិតពីកាតព្វកិច្ចអ្នកដទៃ។ ធ្វើអ្វីមួយសម្រាប់ខ្លួនអ្នក។ Brodsky ធ្លាប់បានសរសេរថា មនុស្សខ្លាំងពិតប្រាកដម្នាក់មើលឃើញតែការគណនាខុសរបស់គាត់ក្នុងការបរាជ័យរបស់គាត់ ហើយគាត់ផ្ទាល់កំពុងស្វែងរកផ្លូវចេញពីភាពជាប់គាំង។ Joseph Brodsky គឺជាបុរសខ្លាំងម្នាក់ ទាំងក្នុងកំណាព្យ និងក្នុងជីវិត។ ហើយគាត់បាននិយាយលាយ៉ាងស្រស់ស្អាត ឆ្ងាញ់ និងទាក់ទាញ ដោយសារតែគាត់សម្រេចបានច្រើនក្នុងជំនាញរបស់គាត់ ហើយដឹងថាគាត់នឹងត្រូវចាកចេញឆាប់ៗនេះ - ពីការច្នៃប្រឌិត និងពីជីវិត។ ដូច្នេះ ភាគច្រើនទំនងជាកំណាព្យដ៏អស្ចារ្យនេះអំពីសៀក អំពីការចែកផ្លូវជាមួយអ្វីៗដែលមានតម្លៃថ្លៃ អំពីអ្វីដែលមិនចេះចប់ បានកើតឡើង។

សៀវភៅដោយ Kenneth Slavenski (J.D. SALINGER: A LIFE RAISED HICH) ដែលជាអ្នកស្រាវជ្រាវមនសិការនៃការងាររបស់ Jerome David Salinger នៅក្នុងកំណែដើមត្រូវបានបោះពុម្ពក្នុងឆ្នាំ 2010 ។ នៅក្នុងភាសារុស្សី នៅក្នុងការបកប្រែដ៏ល្អមួយ អត្ថបទរបស់វាត្រូវបានបោះពុម្ពជាច្រើនឆ្នាំក្រោយមកដោយ Kenneth Slavensky ។ J. D. Salinger ។ បុរសដើរកាត់ rye ។ បកប្រែ។ ពីភាសាអង់គ្លេស។ A. Doroshevich, D. Karelsky ។ - សាំងពេទឺប៊ឺគៈ Azbuka, Azbuka-Atticus, 2014. (ABC-classic, Non-fiction)។

ប្រាំរយទំព័រនៃពុម្ពអក្សរតូចមិនអាចទៅរួចត្រូវបានអានដោយចំណាប់អារម្មណ៍ឥតឈប់ឈរ ពីព្រោះសៀវភៅនេះមានព័ត៌មាន គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងអាចទុកចិត្តបាន។

ជាក់ស្តែង នេះមិនមែនជាលើកទីមួយទេ ហើយប្រហែលជាមិនមែនជាចុងក្រោយទេ ជីវប្រវត្តិនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោកបុរាណរបស់អាមេរិក។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នាងមាន ដូចដែលអាចឃើញរួចមកហើយពីការណែនាំរបស់អ្នកនិពន្ធចំពោះវាថា វិធីសាស្រ្តរបស់ Kenneth Slavensky ច្បាស់ជាខុសពីអ្នកសរសេរជីវប្រវត្តិ អ្នកសម្ភាសន៍ និងអ្នកយកព័ត៌មានរបស់កាសែត និងទស្សនាវដ្តីនៅក្នុងពិភពថ្មី ក៏ដូចជានៅក្នុងពិភពចាស់។ ភាគច្រើនបានសរសេរអំពី Salinger ..

ទីពីរ សៀវភៅនេះគឺជាសំណុំនៃឯកសារដែលបានផ្ទៀងផ្ទាត់ (ដោយ Salinger អ្នកកែសម្រួល មេធាវីដែលបានសហការជាមួយគាត់អស់ជាច្រើនទសវត្សរ៍ - ការឆ្លើយឆ្លងជាមួយអ្នកនិពន្ធ សក្ខីកម្មអំពីគាត់ដោយគ្មានរឿងអាស្រូវ និងមនោសញ្ចេតនាថោកទាប)។

ទីបី Slavensky បានសរសេរមិនត្រឹមតែជីវប្រវត្តិប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាជីវប្រវត្តិផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ដែលបង្ហាញពីស្ថានភាពពិតនៃជីវិតរបស់អ្នកនិពន្ធម្នាក់ឈ្មោះ Salinger បានបន្ត អភិវឌ្ឍ បង្ហាញខ្លួនឯងនៅក្នុងរឿងរបស់គាត់ ប្រលោមលោក និងប្រលោមលោក The Catcher in the Rye ។

នោះគឺនៅចំពោះមុខយើង គឺជាការងារដែលបានប្រតិបត្តិដោយស្មោះត្រង់ និងដោយប្រុងប្រយ័ត្នអំពី Jerome Salinger ដែលបានសរសេរដោយការគោរព ទំនួលខុសត្រូវ និងសប្បុរស។ គួរកត់សម្គាល់ថានៅក្នុងសៀវភៅមិនមានឧត្តមគតិនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធ គ្មានការរិះគន់ និងការយល់ឃើញសុទ្ធសាធចំពោះស្នាដៃរបស់គាត់។

នេះគឺជាសៀវភៅដ៏ស្មោះត្រង់ និងឆ្លាតវៃ នៅក្នុងខ្លឹមសាររបស់វា - ជាជនជាតិអាមេរិកសុទ្ធសាធ ដែលរឿងសំខាន់ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យខាងក្រៅសម្រាប់តែការពិត និងការពិតប៉ុណ្ណោះ ប៉ុន្តែនៅក្នុងអត្ថបទរង ការគោរពចំពោះបុគ្គលិកលក្ខណៈ និងសៀវភៅរបស់ Salinger គឺជាក់ស្តែង។

Kenneth Slavensky ដោយស្ងប់ស្ងាត់ស្ទើរតែវីរភាពរហូតដល់ទំហំនៃជីវប្រវត្តិរបស់គាត់ពិពណ៌នាអំពីអ្នកនិពន្ធសៀវភៅដែលមានឥទ្ធិពលលើជោគវាសនារបស់មនុស្សផ្សេងៗគ្នាពិពណ៌នាអំពីភាពលំបាកនៃជីវិតរបស់គាត់ដែលមិនសូវសប្បាយចិត្តលើកលែងតែការខិតខំប្រឹងប្រែងផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។ នៅក្នុងការពិពណ៌នាទាំងមូលមានដូច្នេះ, វាស់វែង, មិនមានជ្រុលនៅក្នុងរឿងនៃ eccentric មួយចំនួននៅពេលដែលមើលពីចំហៀងនៅក្នុងអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកនិពន្ធរឿងព្រេងនិទាន។

សៀវភៅគឺជារឿងដ៏អស្ចារ្យ និងសក្តិសមអំពីរបៀបដែលគាត់មានតាំងពីកំណើតរហូតដល់ស្លាប់ - ទេពកោសល្យដែលបានបញ្ចូលគ្នាជាមួយពាក្យមុនពេលរំលាយនៅក្នុងវា ហើយដាក់ខ្លួនគាត់ទៅនឹងពាក្យដោយគ្មានដាន។

នៅពេលដែលព័ត៌មានអំពីការស្លាប់របស់ Salinger ក្នុងឆ្នាំ 1991 ចេញមកនៅដើមឆ្នាំ 2010 វាធ្វើឱ្យខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើលពីរបៀបដែលគាត់នៅតែនៅជាមួយយើងគ្រប់ពេលវេលា។ វាហាក់បីដូចជាអ្នកនិពន្ធមិនស្ថិតក្នុងចំណោមអ្នករស់នៅយូរមកហើយ ដែលនេះក៏ដោយសារតែភាពស្ងប់ស្ងាត់របស់គាត់ផងដែរ ដែលការពិតដែលថាអស់រយៈពេលជាច្រើនទស្សវត្សមកហើយដែលគាត់មិនបានបញ្ចេញស្នាដៃថ្មី ដោយអនុវត្តការបិទទំនាក់ទំនងរបស់គាត់ជាមួយពិភពលោកដោយស្វែងរកភាពរីករាយតែម្នាក់ឯងនៅក្នុងរបស់គាត់។ ផ្ទះផ្ទាល់ខ្លួននៅ Cornish នៅតំបន់ដាច់ស្រយាលរបស់អាមេរិក។

ឪពុករបស់គាត់ដែលមានដើមកំណើតនៅចក្រភពរុស្ស៊ី បានបង្កើតអាជីពដ៏ត្រចះត្រចង់ផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុនៅអាមេរិក លក់ផលិតផលមិនមែន kosher - Ham ។ គាត់បានព្យាយាមគេចចេញពីជំនឿ និងទំនៀមទម្លាប់របស់ឪពុកម្តាយគាត់ ដូច្នេះវាពិតជាពិបាកណាស់ក្នុងការនិយាយអំពីសាសនារបស់ Salinger កូនប្រុសក្នុងទសវត្សរ៍ដំបូងនៃជីវិតរបស់គាត់។ មិនដូចពាក់កណ្តាលទីពីរនៃជីវិតនៅលើផែនដីរបស់គាត់ទេ នៅពេលដែលគាត់បានក្លាយជាកូនក្មួយដ៏ឧស្សាហ៍នៃព្រះពុទ្ធសាសនាហ្សេន ដែលជះឥទ្ធិពលដែលមិនអាចដកហូតបានពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់គាត់ ការងាររបស់គាត់។

អ្នកនិពន្ធ Ilya Abel

Slavensky ពិពណ៌នាអំពីឆ្នាំដែលមិនគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៃការសិក្សារបស់អ្នកនិពន្ធនៅសាលាយោធា ដំណើរអាជីវកម្មទៅកាន់ទ្វីបអឺរ៉ុបទៅកាន់ទីសត្តឃាត ការប្រជុំជាមួយគ្រួសារជ្វីហ្វដែលបន្ទាប់មកគាត់បានស្នាក់នៅ (បន្ទាប់ពីចប់សង្រ្គាម លោក Salinger ជាពិសេសបានទៅទីក្រុងវីយែន។ ដើម្បីស្វែងរកគ្រួសារនោះ ប៉ុន្តែមិនអាចធ្វើបានទេ - សមាជិកទាំងអស់របស់វា ដូចជាជនជាតិយូដាផ្សេងទៀតនៅក្នុងទីក្រុង នៅក្នុងប្រទេស នៅអឺរ៉ុប បានស្លាប់នៅក្នុងជំរុំប្រមូលផ្តុំ។ អាជីពផ្នែកអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងរឿងរបស់ Salinger ដែលក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនៃការសិក្សារបស់គាត់បានជួបប្រទះភាពមិនស្រួលមួយចំនួនដោយសារតែអាកប្បកិរិយាមិនលំអៀងចំពោះអ្នកផ្សេងទៀតចំពោះប្រភពដើមរបស់គាត់ដែលសម្រាប់គាត់ដែលជាមនុស្សដែលប្រកាន់អក្សរតូចធំបម្រុងទុកនិងមានលក្ខណៈស្រួចស្រាវគឺជាមនុស្សបន្ថែមនិងជាក់ស្តែង។ ការធ្វើតេស្តមិនសប្បាយចិត្ត។

វាក៏និយាយអំពីរបៀបដែលគាត់ចាប់ផ្តើមសរសេរសម្រាប់ទស្សនាវដ្តីក្នុងអំឡុងពេលឆ្នាំសកលវិទ្យាល័យរបស់គាត់នៅឯសិក្ខាសាលាសម្តែងនិងសរសេរ។ ទំនាក់ទំនងជាមួយសាស្រ្តាចារ្យ Burnett បានបន្តក្នុងទម្រង់មួយ ឬមួយផ្សេងទៀតក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ ដោយឆ្លងកាត់រយៈពេលនៃការទទួលយក និងមិនចូលចិត្ត។ ត្រូវហើយតាមដែលអាចធ្វើបាន វាគឺជា Burnett ដែលពិតជាបានរកឃើញទេពកោសល្យរបស់ Salinger ហើយបានបោះពុម្ពស្នាដៃដំបូងរបស់គាត់។ ពីអ្វីដែលវាមិនធ្វើតាមដែលគាត់បានបោះពុម្ពអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងនិងក្រអឺតក្រទមដោយធម្មជាតិបានផ្ញើឱ្យគាត់។ ជាញឹកញយ រឿងបានត្រលប់មកវិញ ឬមិនត្រូវបានបោះពុម្ពទាល់តែសោះ។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅពេលនោះ នៅពេលដែល Salinger មានភាពល្បីល្បាញលើពិភពលោក លោក Burnett ច្រើនដងបានស្នើឱ្យគាត់ផ្ញើអ្វីមួយសម្រាប់ការបោះពុម្ពផ្សាយ។ ប៉ុន្តែកាន់តែច្បាស់ អ្នកនិពន្ធបានឆ្លើយតបនឹងការអំពាវនាវបែបនេះ ជាមួយនឹងការបដិសេធ។

Leitmotif នៅទូទាំងជីវប្រវត្តិដែលសរសេរដោយអ្នកស្គាល់គ្នាពិតប្រាកដ និងជាអ្នកស្គាល់ការងាររបស់គាត់ជាអ្នកនិពន្ធ គឺជាប្រធានបទនៃទំនាក់ទំនងដ៏អស្ចារ្យរបស់ Salinger ជាមួយម្តាយរបស់គាត់។ នាងស្រឡាញ់កូនប្រុសរបស់នាងដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌ ជាកូនទីពីរក្នុងគ្រួសារបន្ទាប់ពីកូនស្រីរបស់នាង Doris ជឿជាក់លើភាពជោគជ័យ ទេពកោសល្យរបស់គាត់ តែងតែគាំទ្រសត្វចិញ្ចឹមរបស់នាងក្នុងការស្វែងរកខ្លួនឯង ការពារតំណែងកូនប្រុសរបស់នាងនៅចំពោះមុខប្តីរបស់នាង ដែលមិនទទួលយក ថ្នាក់របស់កូនប្រុសនាង មិនយល់ពីពួកគេដោយហេតុផលផ្សេងៗ។

ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនិពន្ធក៏មិនបានរីកចម្រើនដែរ។ កាន់តែច្រើន កាន់តែច្រើន។

បន្ទាប់ពី Una O'Neill ដែលជាកូនស្រីរបស់អ្នកនិពន្ធរឿងដ៏ល្បីល្បាញ គាត់បានទៅហូលីវូដ ដោយសុបិនចង់កែលម្អស្ថានភាពហិរញ្ញវត្ថុរបស់គាត់ ដើម្បីបំពេញតម្រូវការរបស់ក្មេងស្រីដែលទម្លាប់រស់នៅខុសពី Salinger ដែលធ្លាប់ស្គាល់។ ថ្វីត្បិតតែអាជីវកម្មរបស់ឪពុកគាត់មានភាពប្រសើរឡើង និងកាន់តែប្រសើរឡើងក៏ដោយ ក៏គ្រួសារនេះបានរស់នៅក្នុងផ្ទះល្វែងថ្លៃមួយក្នុងសង្កាត់អភិជននៃទីក្រុងញូវយ៉ក ដែលនៅតែមិនផ្តល់ឱ្យអ្នកនិពន្ធនូវអារម្មណ៍ពេញលេញនៃសេរីភាពនោះទេ ព្រោះវាសំខាន់ជាងសម្រាប់គាត់ក្នុងការពឹងផ្អែក។ លើខ្លួនគាត់ ដោយបង្ហាញដល់សាច់ញាត្តិ និងខ្លួនគាត់ថា ការស្វែងរកអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់ មិនមែនជាការចង់បានទេ ប៉ុន្តែជាការសារភាព។ (បន្ទាប់មកគាត់បានចាប់ផ្តើមយល់ថាពួកគេរួចហើយជាការបម្រើដល់ព្រះដ៏មានមហិទ្ធិឫទ្ធិ ជាការរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងកម្រិតខ្ពស់បំផុតដល់ចំណុចនៃការព្យាករណ៍ និងការបដិសេធខ្លួនឯង។ )

នៅក្នុងវិធីពីរយ៉ាង ការសហការរបស់គាត់ជាមួយហូលីវូដគឺជាការបរាជ័យដ៏អាក្រក់មួយ។ យោងទៅតាមរឿងមួយរបស់គាត់ ដោយបន្ថែមវាជាមួយការសន្ទនាដ៏ផ្អែមល្ហែម និងធ្វើឱ្យមានភាពទាក់ទាញ ពួកគេបានផលិតខ្សែភាពយន្តដែលបណ្តាលឱ្យ Salinger ឈឺចិត្ត។ បន្ទាប់ពីប្រលោមលោករបស់គាត់ "The Catcher in the Rye" ទទួលបានការទទួលស្គាល់ពេញទំហឹង និងរីករាលដាលទាំងនៅសហរដ្ឋអាមេរិក និងនៅអឺរ៉ុប ផលិតករបានស្នើឱ្យផលិតខ្សែភាពយន្តដោយផ្អែកលើសៀវភៅនេះ ដោយទទួលបានការបដិសេធមួយផ្សេងទៀត។ អ្នកនិពន្ធមិនបានទទួលយកសំណើរបស់ Laurence Olivier ដ៏អស្ចារ្យដើម្បីធ្វើការចាក់ផ្សាយតាមវិទ្យុដោយផ្អែកលើការនិយាយរបស់គាត់ទេ ពីព្រោះគាត់លែងចង់បានភាពល្បីល្បាញ ពោលគឺអ្វីដែលនៅជុំវិញសៀវភៅ។ គាត់ចាប់អារម្មណ៍តែលើអត្ថបទខ្លួនឯងប៉ុណ្ណោះ។ ហើយគាត់បានបៀតបៀនអ្នកកែសម្រួល និងគ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព ដោយហាមមិនឱ្យថតរូបរបស់គាត់បោះពុម្ពលើក្របសៀវភៅយ៉ាងតឹងរ៉ឹង រហូតដល់មានការបែកបាក់ក្នុងទំនាក់ទំនង និងវិវាទ គាត់បានធ្វើឱ្យប្រាកដថា ការបោះពុម្ពស្នាដៃរបស់គាត់នៅក្នុងការតែងនិពន្ធ នៅក្នុងបទបង្ហាញ - ចុះទៅពណ៌ និង ពុម្ពអក្សរនៅលើគម្រប - ត្រូវនឹងអ្វីដែលគាត់ហាក់ដូចជាត្រឹមត្រូវ។ ប៉ុន្តែក្រោយមក ខណៈពេលដែលទៅទស្សនាហូលីវូដ លោក Salinger ក៏បានជួបរឿងភាគផ្ទាល់ខ្លួន ដែលបន្សល់ទុកនូវស្លាកស្នាមនៅលើព្រលឹងរបស់គាត់អស់រយៈពេលជាយូរ ប្រហែលជាជារៀងរហូត។

អ្នកដែលគាត់ស្រលាញ់ដោយស្មោះ និងខ្លាំងគឺ Una O'Neill ដែលមិននឹកស្មានដល់សម្រាប់គាត់ ដូចជាមនុស្សជាច្រើនត្រូវបាននាំយកទៅដោយ Charlie Chaplin រៀបការជាមួយគាត់ បង្កើតកូនក្នុងអាពាហ៍ពិពាហ៍ជាមួយគាត់ ដោយបានរស់នៅរាប់ទសវត្សរ៍ដោយក្ដីស្រឡាញ់ និងភាពសុខដុមរមនា។

បន្ទាប់ពីបែកគ្នាជាមួយ Una, Salinger បានជួបធម្មតាជាមួយក្មេងស្រី, អាពាហ៍ពិពាហ៍ក្រោយសង្គ្រាមចំនួនបី - ទីមួយខ្លី, ទីពីរវែងជាមួយកំណើតកូនប្រុសនិងកូនស្រី, និងទីបីចុងក្រោយដែលមិននឹកស្មានដល់សម្រាប់អ្នកខាងក្រៅ, ប៉ុន្តែដូច្នេះអាចយល់បានចំពោះអ្នកដែល បានទទួលយកអ្នកនិពន្ធដូចដែលគាត់ជា - introvert, recluse, នៅក្នុងវិធីមួយចំនួន eccentric និងចេញពីពិភពលោកនេះ, បុរាណ, ងាយរងគ្រោះ, ជាមនុស្សឆោតល្ងង់និងត្រង់។

គាត់មានវាសនាដើម្បីរស់រានមានជីវិតបន្ទាប់ពីការប្រយុទ្ធគ្នាយ៉ាងខ្លាំងក្លាជាច្រើនខែនៅក្នុងប្រទេសបារាំង និងអាល្លឺម៉ង់នៅឯការបើករណសិរ្សទីពីរនៅចុងបញ្ចប់នៃសង្គ្រាមលោកលើកទីពីរ។ ការចូលរួមក្នុងអរិភាព ពិតណាស់ក៏បានបន្សល់ទុកនូវស្នាមដក់ជាប់ក្នុងចិត្តរបស់គាត់ផងដែរ ដែលត្រូវបានបង្ហាញមិនត្រឹមតែនៅក្នុងការពិតដែលក្រោយមករឿងរ៉ាវរបស់គាត់អំពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃនៃសង្រ្គាមបានលេចចេញឡើង, មិនស្នេហាជាតិ, គ្មានការញុះញង់នៃការឃោសនា, តឹងតែងនិងការពិតដូចជាការចងចាំ។ នៃអ្នកដែលគាត់បានបម្រើ និងអ្នកដែលបានស្លាប់នៅចំពោះមុខគាត់ ដែលបានប្រយុទ្ធជាមួយពួកណាស៊ីក្នុងលក្ខខណ្ឌមិនគួរឱ្យជឿ ទាំងអាកាសធាតុ និងយុទ្ធសាស្ត្រសុទ្ធសាធ។

ក្រោយសង្គ្រាម លោកមិនបានចូលប្រឡូកក្នុងវិស័យអក្សរសាស្ត្រទេ ព្រោះសូម្បីតែនៅក្នុងតង់រវាងអរិភាព គាត់បានវាយអត្ថបទលើម៉ាស៊ីនអង្គុលីលេខដែលគាត់ចូលចិត្ត ដើម្បីបញ្ជូនពួកគេទៅអាមេរិកនៅពេលក្រោយ។ Salinger បានបន្តនូវអ្វីដែលគាត់បានធ្វើមុនសង្រ្គាម។ ប៉ុន្តែវាមិនមែនជាក្មេងប្រុសដែលស្រមៃចង់បានកេរ្តិ៍ឈ្មោះ និងសំណាងសម្រាប់ខ្លួនឯងនោះទេ។ គាត់បានចាត់ទុកការសរសេរជាសេវាកម្មដែលមើលឃើញកាន់តែខ្លាំងឡើង ដូចដែលបានបង្ហាញដោយប្រលោមលោក The Catcher in the Rye ។

Kenneth Slavensky ពិពណ៌នាអំពីរបៀបដែលបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់អ្នកនិពន្ធវីដេអូពីអ្នកអានប្រលោមលោកបានចាប់ផ្តើមលេចឡើងនៅលើអ៊ីនធឺណិតដែលតួអង្គរបស់ពួកគេនិយាយអំពីថាតើ Holden Caulfield មានន័យយ៉ាងណាចំពោះពួកគេ។ ហើយនេះបង្ហាញពីការពិតដ៏បរិសុទ្ធនៃអន្តរកម្មនៃអក្សរសិល្ប៍លើអ្នកអាន ការឆ្លើយតបរបស់ពួកគេចំពោះអ្វីដែលពួកគេអាន។

បន្ទាប់មក Salinger បានបង្កើតរឿងនិទានអំពីគ្រួសារ Glass ។ ហើយតាមរបៀបរបស់គាត់គាត់បានបញ្ចប់វាជាមួយនឹង "Hapworth's sixteenth Day 1924" បន្ទាប់មកគាត់បានស្ងប់ស្ងាត់រហូតដល់ថ្ងៃចុងក្រោយនៃអត្ថិភាពនៅលើផែនដីរបស់គាត់។

គាត់យកចិត្តទុកដាក់លើអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលទាក់ទងនឹងការងាររបស់គាត់។ បន្ទាប់មក នៅពេលដែលសៀវភៅ និងអត្ថបទចាប់ផ្តើមលេចឡើង ដែលសំបុត្ររបស់គាត់ត្រូវបានដកស្រង់ អ្នកនិពន្ធបានសុំឱ្យអ្នកលាក់ទុកដើម្បីបំផ្លាញពួកគេ ដែលត្រូវបានធ្វើរួច។ គាត់បានការពារជីវិតឯកជនរបស់គ្រួសារយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ ដោយគេចពីការផ្សព្វផ្សាយជាសាធារណៈ ដោយចាត់ទុកថាវាជាការខ្ជះខ្ជាយពេលវេលា និងការខំប្រឹងប្រែងដែលមិនចាំបាច់។ គាត់កាន់តែខិតទៅជិតភាពឯកកោ ការដកខ្លួនចេញដោយឯករាជ្យពីអ្វីៗគ្រប់យ៉ាង លើកលែងតែលេនដ្ឋាន ដែលជាកន្លែងបន្ថែមនៅក្នុងផ្ទះ ដែលគាត់ត្រូវបានភ្ជាប់ពាក្យទាំងស្រុងក្នុងកិច្ចការអក្សរសាស្ត្រ។

កាន់តែគួរឱ្យកត់សម្គាល់ Salinger ជៀសវាងការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយពិភពខាងក្រៅ អ្នកកាសែតកាន់តែខ្ជាប់ខ្ជួន ខ្ពើមរអើម ឆោតល្ងង់ និងឆ្មើងឆ្មៃ ព្យាយាមស្វែងរកយ៉ាងហោចណាស់អ្វីមួយអំពីគាត់ ដើម្បីជាប្រយោជន៍ដល់ការបោះពុម្ពផ្សាយក្នុងកាសែត និងទស្សនាវដ្ដី ដែលបណ្តាលឱ្យមានការខូចខាតផ្លូវចិត្តដែលមិនអាចជួសជុលបានចំពោះអ្នកនិពន្ធ។

មានសូម្បីតែសៀវភៅមួយក្បាលដែលបន្តដូចដែលវាជាប្រលោមលោកដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់។ គាត់ត្រូវតែបញ្ជាក់នៅក្នុងតុលាការថារូបភាពរបស់តួឯករឿង "The Catcher in the Rye" គឺជាកម្មវត្ថុនៃការរក្សាសិទ្ធិ ដូច្នេះហើយមិនអាចប្រើដោយអ្នកផ្សេងដោយគ្មានការអនុញ្ញាតពីអ្នកនិពន្ធឡើយ។ វាច្បាស់ណាស់ថាគ្មាននរណាម្នាក់ទទួលបានការអនុញ្ញាតបែបនេះទេ លើកលែងតែទស្សនាវដ្តី New Yorker ដែល Salinger មានកិច្ចព្រមព្រៀងសម្រាប់ការធ្វើបទបង្ហាញដំបូងនៃការសរសេររបស់គាត់ និងអ្នកបោះពុម្ពផ្សាយជាច្រើននៅសហរដ្ឋអាមេរិក និងចក្រភពអង់គ្លេស។ ហើយសម្រាប់រឿងទាំងអស់នោះ ជាមួយនឹងទស្សនាវដ្ដី និងគ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព គាត់តែងតែមានជម្លោះ ប្រសិនបើវាហាក់ដូចជាគាត់ថា ការនិយាយរបស់គាត់មិនត្រូវបានបោះពុម្ពតាមរបៀបដែលមើលទៅគាត់ជាវិធីដែលអាចទទួលយកបានបំផុត (វាត្រូវតែនិយាយថាជាមួយនឹងការរីកចម្រើន។ ប្រជាប្រិយភាពរបស់ Salinger ការបោះពុម្ភផ្សាយរឿង និងប្រលោមលោករបស់គាត់ច្រើនតែលេចចេញជារូបរាង ក៏ដូចជាប្រលោមលោក មិនមែនជាទម្រង់ដែលគាត់ចង់បាននោះទេ។ នៅពីក្រោយអាកប្បកិរិយាបែបនេះចំពោះអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកនិពន្ធមកដល់អ្នកអាន មិនមែនជាអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញនោះទេ។ ប៉ុន្តែច្បាស់ណាស់ ការគោរពចំពោះពាក្យដែលបានសរសេរ របៀបដែលវាគួរតែត្រូវបានផលិតឡើងវិញនៅក្នុងសៀវភៅ និងនៅក្នុងការបោះពុម្ពទស្សនាវដ្តី)។

សរុបមក យើងអាចនិយាយបានយ៉ាងច្បាស់ថា នៅក្នុងន័យអក្សរសាស្ត្រ Salinger បានប្រែក្លាយទៅជាមនុស្សរីករាយ ដោយគ្មានមន្ទិលសង្ស័យ ចាប់តាំងពីគាត់ត្រូវបានគេកំណត់ថានឹងទទួលបានកេរ្តិ៍ឈ្មោះដែលសក្តិសម ដើម្បីមើលអត្ថបទរបស់គាត់ដែលត្រូវបានបោះពុម្ព និងទាមទារដោយអ្នកអាន។

ម្យ៉ាងវិញទៀត គេមិនអាចនិយាយបានថា Salinger មានសំណាងក្រៅពីការខិតខំប្រឹងប្រែងផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងការសរសេររបស់គាត់។

នៅទីបញ្ចប់ ភាពឯកោដែលគាត់បានបំផ្លាញខ្លួនគាត់ដោយឆន្ទៈសេរីរបស់គាត់ត្រូវបានយល់ឃើញថាជាភាពចម្លែក និងជាភាពមិនធម្មតានៃអាកប្បកិរិយា ដែលវាប្រហែលជានៅក្នុងការពិត។

ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីការបំផុសគំនិតនៃការនិទានកថាជីវប្រវត្តិរបស់ Kenneth Slavinski មិនគួរវិនិច្ឆ័យមួយផ្សេងទៀតយោងទៅតាមច្បាប់នៃភាគច្រើននោះទេ។ Salinger រស់នៅជិតមួយសតវត្សគឺស្ទើរតែសតវត្សទី 20 និងការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សទី 20 ស្របតាមការរៀបចំផ្ទៃក្នុងដោយមានការលះបង់ចំពោះការងាររបស់គាត់ជាមួយនឹងអារម្មណ៍នៃបេសកកម្មដែលបានប្រគល់ឱ្យគាត់ពីខាងលើដែលតម្រូវឱ្យមានការលះបង់។ ឥតប្រយោជន៍ និងខាងក្រៅ ថាតើវាសុខុមាលភាព និងលទ្ធភាពហិរញ្ញវត្ថុ។ គាត់កាន់តែមានទំនុកចិត្តលើភាពត្រឹមត្រូវនៃអាកប្បកិរិយាដែលបានជ្រើសរើសរបស់គាត់ចំពោះអក្សរសិល្ប៍ក្នុងលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា ការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួននូវទីតាំងនៃអត្ថិភាពនៃសៀវភៅដែលមិនមានលក្ខណៈពាណិជ្ជកម្មនៅក្នុងសង្គម (ទោះបីជាគាត់មិនបដិសេធក្នុងការបោះពុម្ពឡើងវិញនូវស្នាដៃដែលគាត់បានសរសេរក៏ដោយ ប៉ុន្តែនៅក្នុង ដើម្បីមានឱកាសលះបង់ខ្លួនឯងសម្រាប់តែការសរសេរ និងផ្គត់ផ្គង់គ្រួសារ ដើម្បីបង្កើតជីវភាពសមរម្យសម្រាប់សមាជិករបស់ខ្លួន)។

វាច្បាស់ណាស់ថាការទាក់ទងជាមួយជីវប្រវត្តិរបស់បុគ្គលម្នាក់នៃឃ្លាំងបែបនេះដូចជា Jerome David Salinger អាចហាក់ដូចជាពិសេសដោយសារតែភាពស្រដៀងគ្នានៃជោគវាសនារបស់គាត់ទៅនឹងអ្វីដែលយើងដឹងអំពីអ្នកនិពន្ធជនជាតិអាមេរិកយ៉ាងហោចណាស់មួយសតវត្សចុងក្រោយ (ក្នុងពេលតែមួយចំណុចមួយចំនួន។ នៃការទំនាក់ទំនងជាមួយជីវិតរបស់អ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀតនៅក្នុងនោះមានជីវប្រវត្តិរបស់ Salinger ដែលជាឧទាហរណ៍មានតម្លៃភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងមិត្តភាពមិនច្បាស់លាស់របស់គាត់ជាមួយ Hemingway) ។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ គ្រប់កាលៈទេសៈ គ្រប់ទីកន្លែង និងគ្រប់ពេលវេលា Salinger នៅតែមានតែខ្លួនគាត់ ជាមនុស្សឯកោ និងគ្រប់គ្រាន់ដោយខ្លួនឯង ដោយវិជ្ជាជីវៈ ដែលបានសរសេរដូចដែលគាត់មើលឃើញសម និងគ្មានអ្វីផ្សេងទៀត បានធ្វើឱ្យមានការសម្របសម្រួលយ៉ាងលំបាក ប្រសិនបើទាល់តែសោះ ដើម្បីបោះពុម្ពស្នាដៃរបស់គាត់។ រស់នៅក្នុងបរិបទនៃអ្វីដែលគាត់បានបង្កើតឡើងសម្រាប់ខ្លួនគាត់ដែលគាត់ជាអ្នកក្រោមបង្គាប់ពេលវេលាកម្លាំងឆន្ទៈដែលគាត់បានលះបង់ជាច្រើនទសវត្សរ៍នៃវត្តមានអក្សរសាស្ត្រដ៏សក្ដិសមនៅក្នុងវប្បធម៌នៃសហរដ្ឋអាមេរិកនិងអឺរ៉ុបយ៉ាងហោចណាស់អ្វីដែលជាសេចក្តីអំណររបស់គាត់ឆ្លងកាត់។ , សាកល្បង, សេចក្ដីជំនឿនិងគុណសម្បត្តិ។

វាគឺអំពីរឿងទាំងអស់នេះដែលអ្នកស្រាវជ្រាវជនជាតិអាមេរិកនៃការងាររបស់គាត់ Kenneth Slavinsky គួរឱ្យកត់សម្គាល់ដោយគ្មានការតុបតែងនិងការបំផ្លើសបាននិយាយនៅក្នុងសៀវភៅដ៏អស្ចារ្យមួយនៅក្នុងគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់ "J. D. Salinger ។ បុរសម្នាក់ដើរកាត់ដើមជ្រៃ»។ ដោយមិនសង្ស័យ ទាក់ទងនឹងគុណសម្បត្តិរបស់វា វាអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឧទាហរណ៍នៃជីវប្រវត្តិអក្សរសាស្ត្ររបស់ Salinger ជាពិសេស ក៏ដូចជាស្នាដៃនៃប្រភេទដែលតែងតែមាននៅក្នុងតម្រូវការឥឡូវនេះ ឥឡូវនេះរួចទៅហើយនៅក្នុងការពិតប្រវត្តិសាស្រ្តផ្សេងទៀត លទ្ធភាពនៃការ ទទួលបានសម្ភារៈនិងធ្វើការជាមួយវា។

ប៉ុស្តិ៍ទីមួយ Rossiya, NTV ដែលសង្កេតមើលដែនកំណត់ជាក់លាក់នៃអ្វីដែលអាចទទួលយកបាន ដែលភាគច្រើនត្រូវបានប្រកាសដោយអ្នកធ្វើបទបង្ហាញ ធ្វើការនៅលើជិតបទដ្ឋាន ឬលើសពីនេះរួចទៅហើយ។

នេះមិនមែនជាសំណួរវោហាសាស្ត្រទេ ហើយក៏មិនមែនជាពាក្យស្លោកដែរ ប៉ុន្តែជាកម្មវិធីរបស់ទូរទស្សន៍យើង បើយើងនិយាយអំពីកម្មវិធីសម័យមុនៗ ដូច្នេះនិយាយក្នុងប្រភេទកម្មវិធីនិយាយដូចគេយល់អញ្ចឹង។ គ្មានភាពត្រឹមត្រូវខាងនយោបាយ គ្មានភាពត្រឹមត្រូវទាល់តែសោះ - ពួកគេបង្វែរខោទ្រនាប់ដែលកខ្វក់ស្ទើរតែទាំងស្រុង ហើយលាងជម្រះវានៅចំពោះមុខអ្នកទស្សនារាប់សិបលាននាក់។

Dmitry Bykov ដែលជាអ្នកស្រលាញ់ពាក្យក្រហមដ៏អស្ចារ្យ ដែលស្រលាញ់ខ្លួនគាត់យ៉ាងខ្លាំង ហើយមានអារម្មណ៍ថាដូចជាគ្រូម្នាក់មកពីអក្សរសិល្ប៍ និងជីវិតបាននិយាយកាលពីប៉ុន្មានខែមុនអំពីការកុហកនៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍រុស្ស៊ី។ ដើម្បីកុំឱ្យមានការកាត់ទោសពីបទប្រមាថគ្រួសារកេរ្តិ៍ឈ្មោះ លោកមិនបញ្ចេញឈ្មោះប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍ដែលលោកមានក្នុងចិត្ត និងដែលលោកបានណែនាំដោយតម្លាភាពដោយលោកថា បុគ្គលិកគួរស្លៀកឈុតពណ៌ត្នោត។ ជាការប្រសើរណាស់, ក្នុងន័យថាអ្វីដែលពួកគេបានចាក់ផ្សាយត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយកូដសំលៀកបំពាក់របស់ពួកគេ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមនៃរដូវកាលទូរទស្សន៍ថ្មីនៃទូរទស្សន៍ក្នុងស្រុក វាមិនច្បាស់ទេថាលក្ខណៈបែបនេះជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍សហព័ន្ធមួយ ដែលភាគច្រើនកវី និងអ្នកសាធារណៈមានក្នុងចិត្ត។ ដោយសារមានតែ TVC ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងដែនកំណត់នៃភាពសមរម្យរហូតមកដល់ពេលនេះ ហើយប៉ុស្តិ៍ One, Rossiya, NTV ដោយសង្កេតមើលដែនកំណត់ជាក់លាក់នៃអ្វីដែលអាចអនុញ្ញាតបាន ដែលភាគច្រើនត្រូវបានប្រកាសដោយអ្នកធ្វើបទបង្ហាញ ធ្វើការនៅលើជិតបទដ្ឋាន ឬលើសពីនេះ។

ផ្ទៃខាងក្រោយតិចតួច។ នៅក្នុងកំណែដើមកម្មវិធីដែលធ្វើឱ្យ Andrey Malakhov ពេញនិយមត្រូវបានគេហៅថា "The Big Wash" ។ ហើយប័ណ្ណអាជីវកម្មដែលមើលឃើញរបស់នាងគឺជាវីដេអូដែលមានម៉ាស៊ីនបោកគក់។ បន្ទាប់មក ដោយអះអាងពីការគោរពខ្លះ វាត្រូវបានគេហៅថា "រាត្រីប្រាំ" ហើយបន្ទាប់ពីនោះ - "ឱ្យពួកគេនិយាយ" ។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែនៅក្នុងទម្រង់ដែលបានជ្រើសរើសចុងក្រោយក៏ដោយ រហូតមកដល់ពេលថ្មីៗនេះ កម្មវិធីនេះនៅតែរក្សាគំនិតនៃប្រភេទនៃបទដ្ឋានសីលធម៌មួយចំនួន។ របកគំហើញដំបូងបង្អស់គឺការនិយាយអំពីការក្បត់របស់ស្វាមីដែលល្បីល្បាញនិងសាមញ្ញហើយបន្ទាប់មកការធ្វើតេស្ត DNA ជាប់លាប់។ ពួកគេត្រូវបានគេទទួលយកថាជាការពិតដ៏ល្អបំផុត បើទោះជាពួកគេអាចដូច្នេះបានដោយការសម្រេចរបស់តុលាការក៏ដោយ។ ហើយមិនដូច្នេះទេ។ (ចំណាំថាកម្មវិធី "តោះយើងលែងលះគ្នា" នៅលើប៉ុស្តិ៍ "Domashny" ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមជាមួយកម្មវិធីពីវដ្ត "ការធ្វើតេស្តភាពជាឪពុក" ដែលយ៉ាងហោចណាស់នៅក្នុងទម្រង់ទូរទស្សន៍ គំនិតនៃភាពស្របច្បាប់នៃការទទួលស្គាល់ភាពជាឪពុកត្រូវបានរក្សាទុក។ តាមសេចក្តីសម្រេចរបស់តុលាការតែប៉ុណ្ណោះ)។

ការបង្កើតថ្មីបានមកដល់ទូរទស្សន៍ដល់មនុស្ស។ ហើយការធ្វើតេស្ត DNA បានក្លាយជាទឡ្ហីករណ៍នៅកន្លែងតែមួយនៅលើប៉ុស្តិ៍លេខមួយក្នុងកម្មវិធីដាច់ដោយឡែកនៃបន្ទាត់ប្រុស/ស្រី។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការធ្វើតេស្តភ្លាមៗបានប្រែក្លាយទៅជាមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។ ដូចនៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់ Vysotsky អំពីពលរដ្ឋ Paramonova: "ហើយមនុស្សគ្រប់គ្នាកំពុងស្រែកពីទស្សនិកជន - ផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវព័ត៌មានលម្អិត!"

ហើយបន្ទាប់មក នៅក្នុងរលកកខ្វក់ ដែលជាស្ទ្រីមដ៏មានឥទ្ធិពល ព័ត៌មានលម្អិតទាំងនេះបានចេញពីអេក្រង់។

ដូច្នេះ ជាក់ស្តែង កាលពីប៉ុន្មានថ្ងៃមុន ក្នុងរឿង "Let them talk" មតិរបស់អ្នកជំនាញបានបញ្ជាក់ថា សិល្បករ សិល្បការិនី ល្ខោនបាសាក់ មានកូនប្រុសម្នាក់ មិនស្របច្បាប់ ហើយបច្ចុប្បន្នក៏ជាសិល្បករផងដែរ។ ជាការពិតណាស់ Karina Mishulina មិនចាំបាច់ប្តឹងបុរសម្នាក់ដែលទាមទារភាពជាឪពុករបស់សិល្បករល្បីនោះទេ ប្តឹង និងដោះលែងរឿងទាំងអស់នេះដល់សាធារណជនទូទៅ។ ហើយដោយសារតែបទសម្ភាសន៍ដែលនាងលើកឡើងនោះ មិនមែនជាឯកសារដែលមានលក្ខណៈផ្លូវច្បាប់ទេ ប៉ុន្តែជារបាយការណ៍របស់អ្នកកាសែតនៃបទសម្ភាសន៍ជាមួយយុវជនម្នាក់ ដូច្នេះហើយ វានៅតែមានភាពខុសគ្នាដោយចេតនារវាងអ្វីដែលបាននិយាយពិត និងអ្វីដែលត្រូវបានបោះពុម្ពនៅលើទំព័ររបស់ ទស្សនាវដ្ដី។ វានឹងល្អប្រសើរក្នុងការដោះស្រាយវាដោយមិនធ្វើការទាមទាររវាងខ្លួនគេ។ ហើយបន្ទាប់មកដោយតស៊ូដើម្បីកិត្តិយសរបស់ឪពុកនាង កូនស្រីស្របច្បាប់របស់គាត់បានរៀនមិនសប្បាយចិត្តយ៉ាងខ្លាំងអំពីគាត់ដែលនាងថែមទាំងមានអារម្មណ៍សោកស្តាយចំពោះនាងដូចជាម្តាយរបស់នាងដែលជាភរិយារបស់ Spartak Mishulin ។ ប៉ុន្តែអ្នកទស្សនាក៏បានរៀនដូចគ្នាដែរ ដែលរឿងគ្រួសារបានក្លាយជារឿងដ៏ឆ្ងាញ់ពិសារ ដែលជាព្រឹត្តិការណ៍រំពឹងទុកដែលត្រូវបានលាតសន្ធឹងតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ហើយប្រែទៅជារឿងរាវរក។ ផងដែរ - ជាមួយនឹងប្រវត្តិនៃការលែងលះនិងឆន្ទៈរបស់ Armen Dzhigarkhanyan និងប្រពន្ធចុងក្រោយរបស់គាត់រហូតមកដល់ពេលនេះ។ ពួកគេបានច្របាច់អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលពួកគេអាចធ្វើបានចេញពីដីឯកជននេះ ដូចជាក្រូចឆ្មា ប៉ុន្តែពួកគេនៅតែបន្តច្របាច់វាចេញកាន់តែច្រើនឡើងៗ។

សូម្បីតែអ្នកកាសែត និងអ្នកសារព័ត៌មានផ្ទាល់ក៏បានបង្ហាញខ្លួននៅទីនេះ ដែលប្រាប់សាធារណជនថាពួកគេកំពុងរង់ចាំព័ត៌មាន។ ឧទាហរណ៍នេះគឺជា Mark Rudinshtein ដែលឥឡូវនេះជាអ្នកផលិតនៃមហោស្រពភាពយន្ត Kinotavr ហើយនៅពេលមួយអ្នកជំនួញម្នាក់ដែលមានបទពិសោធន៍មិនសប្បាយចិត្តក្នុងការជួបជាមួយតុលាការសូវៀតនិងជាប់គុក។ តួលេខចម្រុះពណ៌មួយទៀតនៅទីនេះ - យោងតាមឯកសារយោង - គឺជាអ្នករិះគន់សិល្បៈ - អ្នកសិក្សានិងវិចិត្រករ Sergei Zagraevsky (គាត់គឺ Volfovich ដូចជា Zhirinovsky ហើយប្រហែលជាដូច្នេះគាត់បានផ្លាស់ប្តូរបុព្វបុរសរបស់គាត់ទៅជា Wolfgangovich ។) ពួកគេទៅពីការផ្ទេរទៅផ្ទេរពីមួយ។ ស្ទូឌីយ៉ូទៅម្នាក់ទៀតមានពេលដើម្បីចូលរួមក្នុងកម្មវិធី -show បច្ចុប្បន្ននៅលើ Channel One និងនៅពេលខ្លះនៅ Rossiya ។ (ក្នុងករណីណាក៏ដោយ នេះអាចនិយាយដោយទំនុកចិត្តអំពី Rudinshtein ហើយ Zagraevsky គឺស្មោះត្រង់ចំពោះ Channel One វាហាក់ដូចជា។ )

ពួកគេតែងតែមានរឿងដែលត្រូវនិយាយ ហើយការពិតដែលថាអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ និងអ្នកផលិតមើលទៅមិនគួរឱ្យជឿនៅលើអេក្រង់ ពិភាក្សាអំពីរឿងអាសអាភាសដូចគ្នា - តើអ្នកណាដេកជាមួយអ្នកណា ហើយផ្តល់កំណើតឱ្យអ្នកណា - មិនសូវមានការព្រួយបារម្ភចំពោះពួកគេ។ រឿងសំខាន់គឺការជំរុញការចូលរួមមិនមែនជាការទទួលបានជ័យជម្នះត្រូវបានគេឮគ្រប់ពេលវេលា។ លល។

ឥឡូវនេះនៅក្នុងកម្មវិធីជជែកគ្នាយើងមិនខ្មាស់អៀនអំពីអ្វីនោះទេ។ លុះត្រាតែគេស្បថ។ ហើយប្រសិនបើរឿងនេះកើតឡើងមែននោះ យោងទៅតាមច្បាប់ដែលអនុម័តដោយរដ្ឋឌូម៉ានៃសហព័ន្ធរុស្ស៊ី ភាសាអាសអាភាសត្រូវបានជេរប្រមាថ ទោះបីជាតាមរបៀបដែលទស្សនិកជនឮអ្វីមួយ និងយល់យ៉ាងច្បាស់អំពីអ្វីដែលមានបញ្ហាក៏ដោយ។

Dmitry Borisov ដែលត្រលប់មកនិទាឃរដូវវិញបានរៀបចំកម្មវិធីទទួលខុសត្រូវ "Vremya" នៅលើប៉ុស្តិ៍លេខ 1 ឥឡូវនេះរក្សារូបរាងរបស់បុរសស្រឡាញ់ភេទដូចគ្នាបុរសវ័យក្មេងដែលឆ្លាតវៃមិនមានចំណង់ចំណូលចិត្តប៉ុន្តែមិនមានការស្តីបន្ទោសរបស់ Malakhov ពិភាក្សាអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលទាក់ទងនឹងប្រធានបទដែលបានផ្តល់ឱ្យ។ នៅក្នុងលម្អិតបែបនេះ វាច្បាស់ណាស់ថា ភាគច្រើនត្រូវបានបូមចេញពីម្រាមដៃ ដូច្នេះហើយទើបមានការបន្តថ្មី និងថ្មីនៃប្រធានបទដូចគ្នា។

ហើយគ្មាននរណាម្នាក់ខ្មាស់អៀនទៀតទេ។ ដូចដែលតន្ត្រីករនិងផលិតករ Stas Namin ធ្លាប់បាននិយាយនៅពេលដែលបន្ទាប់ពីការបញ្ចាំងលើកដំបូងនៃអូប៉េរ៉ារ៉ុកសក់គាត់ត្រូវបានគេសួរអំពីសិល្បករអាក្រាតកាយនៅលើឆាកក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រ - ហេតុអ្វីបានជាខ្មាស់? មានន័យថាអ្នកណាដែលមិនបានឃើញស្ត្រីអាក្រាតនិងអ្វីដែលគួរឱ្យខ្មាស់អៀនអំពីប្រសិនបើវាជាដូច្នេះនៅក្នុងដើមនៅពេលដែលការងារនេះត្រូវបានសម្តែងនៅភាគខាងលិច។

ហើយជាការពិត ហេតុអ្វីបានជាត្រូវខ្មាស់ នៅពេលដែលអ្វីៗទាំងអស់នៅនឹងមុខ ហើយគ្មាននរណាម្នាក់ខ្លាចក្នុងការហៅ spade មួយ spade ដូចជានៅក្នុងជីវិត។ ផ្ទុយទៅវិញ ដើម្បីបង្ហាញលក្ខណៈមនុស្ស ជាពិសេសស្ត្រី។

ជាឧទាហរណ៍ នៅទីនេះ កម្មវិធីមួយដែលមានឈ្មោះ "Baby Rebellion" អាចស្វែងរកកន្លែងមួយនៅលើប៉ុស្តិ៍ទូរទស្សន៍អាមេរិកមួយចំនួន ហើយ Channel One បានចាប់ផ្តើមបញ្ហាជាមួយឈ្មោះនោះ។ ហើយគ្មាននរណាខ្វល់ពីការបៀតបៀន ឬអ្វីបែបនោះឡើយ។ រឿងមួយទៀតគឺថាការប៉ុនប៉ងមួយទៀតដើម្បីបង្ហាញទិដ្ឋភាពស្ត្រីនៃគ្រាបច្ចុប្បន្ននៃជីវិតរបស់ជនជាតិរុស្ស៊ីបានប្រែទៅជាគួរឱ្យធុញហើយទំនងជាមិនស្ថិតនៅក្នុងបណ្តាញផ្សាយទូរទស្សន៍យូរទេ។ ប៉ុន្តែគំរូគឺសំខាន់។ នៅទីនេះ - ជានិយមន័យ - ស្ត្រីម្នាក់ - គាត់បានបង្ហាញខ្លួន។ ហើយគ្មានការសង្ស័យទេថាមានវគ្គបន្ត។

ដូច្នេះមិនមែនថាគ្មានអ្វីត្រូវខ្មាស់គេទេ ប៉ុន្តែមើលទៅគ្មានអ្នកណាខ្មាស់គេទៀតទេ ព្រោះអ្នកត្រូវខិតជិតជីវិត ខិតជិតអ្នកមើល ដែលហាក់ដូចជាចាប់អារម្មណ៍នឹងការលាតត្រដាងបែបនេះ ហើយបញ្ចេញប្រតិកម្ម។

ចូរធ្វើដោយគ្មានវោហាសាស្ត្រ - អ្នកមើលត្រូវស្តីបន្ទោស។ ខ្ញុំសម្រាប់អ្នកមើល - អ្វីដែលពួកគេផ្តល់ឱ្យនៅលើអាកាសបន្ទាប់មកគាត់មើល។ ដូច្នេះ ឈុតពណ៌ត្នោតគឺជានិមិត្តសញ្ញា - រង្វាន់ប្រកួតប្រជែង ឬកូដសំលៀកបំពាក់ដែលអាចទទួលយកបាន។ មិនទាន់ពេញទេ មិនទាន់ពេញ។ តើនរណាដែលស្ទើរតែនៅសម័យសូវៀតអាចស្រមៃថា "បោកអ៊ុតធំ" នឹងប្រែទៅជា "បោកគក់កខ្វក់" (សូមអភ័យទោសនៅក្នុង "អនុញ្ញាតឱ្យពួកគេនិយាយ" និងការវាយលុកផ្សេងទៀតនៅក្នុងស្មារតីដូចគ្នាជាក់លាក់និងឆ្ងាយពីវប្បធម៌និងខ្លួនឯង។ គោរព។) ប៉ុន្តែនេះគឺជា metamorphosis ។ ហើយវាបានក្លាយជាការផ្តល់ឱ្យ មិនថាអ្នកមើលប៉ុស្តិ៍ណាក៏ដោយ។ ដូច្នេះមានតែអ៊ីនធឺណិតទេ រហូតដល់ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Sergey Brin និង Mark Zuckerberg ត្រូវបានបិទនៅក្នុងចម្លើយកញ្ចក់។ អាក្រក់បំផុត នឹងមានសៀវភៅ ក្រដាស ឬសំឡេង។ និងរោងកុន ដែលអាក្រាតកាយនៅតែតឹងរ៉ឹង និងបុរាណ។ ជាថ្មីម្តងទៀត អ្វីគ្រប់យ៉ាងបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងឆាប់រហ័សក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃម៉ូដ ប៉ុន្តែរោងភាពយន្តនៅតែរក្សាទុកដដែល។ ប៉ុន្តែតើអ្នកទស្សនារាប់រយនាក់មានន័យយ៉ាងណាបើទូរទស្សន៍មានវិក្កយបត្ររាប់លាន? ការធ្លាក់ចុះនៃមហាសមុទ្រដែលជាកំហុសស្ថិតិដែលតាមគោលការណ៍មិនគួរត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់។ វាហាក់ដូចជាថានេះគឺជាជម្រើសរបស់ប្រជាជនទូរទស្សន៍រុស្ស៊ី - កាន់តែច្បាស់, ក្តៅជាង, រឿងអាស្រូវកាន់តែច្រើន។ ជាការប្រសើរណាស់ហើយបន្ថែមទៀតនៅក្នុងទិដ្ឋភាពដូចគ្នាដរាបណាអាចធ្វើទៅបានហើយសម្រាប់រឿងនេះពួកគេមិនត្រូវបានផ្តន្ទាទោសតាមច្បាប់និងមនសិការទេ។

មានតែ lapdog ដែលត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលយ៉ាងល្អ

yapping បន្តដោយមានអារម្មណ៍ថាវាជិតមកដល់ហើយ។

ស្ករ៖ តើមានអ្វីកើតឡើង

មួយពាន់ប្រាំបួនរយកៅសិបប្រាំ។

វិបផតថលសម្រាប់សិស្ស។ ការបណ្តុះបណ្តាលខ្លួនឯង

អត្ថបទ​ដែល​ទាក់ទង

អត្ថបទដែលទាក់ទង