នៅ Azarivka រាល់ពេលឥឡូវនេះ ការទំនាក់ទំនងតាមទូរស័ព្ទបានបាត់ ហើយខ្ញុំមិនអាចរកផ្ទះដែលខ្ញុំត្រូវការបានទេ។

តើអ្នកកំពុងស្វែងរក Sedakova មែនទេ? អូលហ្គា? កវី? - ការផ្ទុះឡើងនៃអ្នកជិតខាងភូមិគឺគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលណាស់បន្ទាប់ពីទាំងអស់ Olga Sedakova ជាធម្មតាត្រូវបានគេហៅថាជា "អ្នកល្បីល្បាញដែលមិនស្គាល់" ។ - ហើយខ្ញុំស្គាល់នាងនៅឯអ្នកជិតខាង Lidia Ivanovna ខ្ញុំបានឃើញនាងម្តង។ ហើយខ្ញុំបានអានកំណាព្យ។ តើ​នាង​ជា​កវី​ល្អ​ទេ?

តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំគឺល្អបំផុត។

Olga រស់នៅម្ខាងទៀតនៃទន្លេ។ ប្តីខ្ញុំនឹងនាំអ្នកទៅនាងឥឡូវនេះ។ យកផ្លែប៉ោមនៅតាមផ្លូវ។ ហើយប្រហែលជាផ្តល់ស៊ុតស្រស់ខ្លះដល់នាង? - Zoya គ្រូ​មត្តេយ្យ​ម្សិលមិញ​បញ្ជាក់។ ហើយដោយក្លាហាន គាត់សារភាពថា៖ - ខ្ញុំនៅតែមិនយល់ពីកំណាព្យរបស់នាង ក៏ដូចជា Yesenin ដែរ។

ខ្ញុំនឹកស្មានមិនដល់ថាខ្ញុំនឹងចូលកវីដែលខ្ញុំថ្វាយបង្គំដោយរបៀបណា ដែលយឺតពេលមួយម៉ោង ហើយមានពងមាន់មួយបន្ទះ។ ប៉ុន្តែវាពិបាកសម្រាប់ Zoya ដើម្បីបំពេញបំណងចង់ធ្វើល្អចំពោះកវីជាបន្ទាន់។ ហើយវាជាការបំផុសគំនិត។

Azarovka ដែលមានរួចហើយនៅក្នុងការស្រមើលស្រមៃរបស់ខ្ញុំដោយអរគុណចំពោះខគម្ពីរដែលបានឧទ្ទិសដល់វា ("នៅពេលដែល nightingale ថប់ដង្ហើមដូចបងប្រុស / នាំយកសួនច្បារដែលមិនស្អាតចូលទៅក្នុងស្រះ / លើ Lisa លើ Ophelia ល្អបំផុតក្នុងស្រុក") ប្រែទៅជា ចេញមកគឺខុសគ្នាទាំងស្រុង។ ហើយសួនច្បារត្រូវបានថែរក្សាយ៉ាងល្អមិនគួរឱ្យជឿ ហើយ Ophelia មិនអាចលង់ទឹកនៅក្នុងទន្លេបានទេ។ ខ្ញុំដឹងច្បាស់ថា Olga Sedakova ស្រឡាញ់ធម្មជាតិព្រៃច្រើនជាងធម្មជាតិ។ ហើយពីខាងក្រោយរបងបន្ទះឈើ ឋានសួគ៌ដាំដុះមើលទៅខាងក្រៅ - ពី phloxes ផ្កាលីលី ផ្កាកុលាប និងដើមឈើផ្លែប៉ោមដ៏ស្រស់ស្អាតនៅចំកណ្តាលផ្កាដែលកំពុងលូតលាស់យ៉ាងស្អាត។

នេះគឺជាការបំពេញពណ៌ស។ Bibikhin ដាំ, - hostess បាននិយាយថា។

ខាំផ្លែប៉ោម ឬយកវាទៅផ្ទះធ្វើជាវត្ថុស័ក្តិសិទ្ធិ? វ្ល៉ាឌីមៀ ប៊ីប៊ីឃីន គឺជាទស្សនវិទូដ៏ល្បីល្បាញមួយរូប ដែលជាមនុស្សធម៌ដ៏ធំធេង ដែលវាផ្តល់កិត្តិយសដល់វប្បធម៌ជាតិ។

ពួក​គេ​ជា​មិត្ត​នឹង​គ្នា នាង​បាន​ធ្វើ​បុណ្យ​ជ្រមុជ​ទឹក​ដល់​កូន​ប្រុស​ទាំង​បី​របស់​គាត់។ គាត់បានឧទ្ទិសសិក្ខាសាលានៅសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋមូស្គូដែលហៅថា "ពាក្យរុស្ស៊ីថ្មី" ដល់កំណាព្យរបស់នាង។

Bibikhin បាននាំនាងទៅ Azarovka ជាកន្លែងដែលនាងមិនបានបង្ហាញខ្លួនអស់រយៈពេលមួយឆ្នាំបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ម្តាយមីងរបស់នាងដែលជាម្ចាស់ផ្ទះនេះដែលចូលចិត្តបញ្ចេញមតិអំពីការស្នាក់នៅបែបកំណាព្យរបស់នាងនៅទីនេះដោយពាក្យថា "ខ្ញុំនឹងស្លាប់ហើយអ្នកមិនធ្វើទេ។ ថែមទាំងចេះកំដៅចង្ក្រាន»។

ក្នុង​អំឡុង​ឆ្នាំ​នៃ​អវត្តមាន​របស់​នាង​កំព្រា អ្វីៗ​កាន់តែ​រីក​ធំ​ទៅៗ​រហូត​មិន​អាច​ឆ្លង​ផុត​បាន​ឡើយ ។ Bibikhin បាននិយាយថា៖ រឿងដំបូងដែលត្រូវធ្វើគឺមិនត្រូវកាប់ព្រៃនោះទេ គឺត្រូវដាំអ្វីមួយ។ ហើយ​បាន​ដាំ​ដើម​ប៉ោម​មួយ​ដើម។ ដោយវិធីនេះ Bibikhin គឺជាមនុស្សដែលមានជំនាញមិនធម្មតាគាត់បានសាងសង់ផ្ទះពីរជាន់នៅក្នុងប្រទេសដោយដៃរបស់គាត់ផ្ទាល់។

តើអ្នកមាន 20 ហិចតាទេ? - ខ្ញុំវាស់ដោយភ្នែករបស់ខ្ញុំពីចម្ងាយនៃសួនច្បារដែលមានដើមផ្លែប៉ោម Bibikhinsky នៅកណ្តាលឆ្ពោះទៅទន្លេ។

តើអ្នកជាអ្វី - 40. យាយ និងមីងធ្លាប់ដាំដំឡូងនៅទីនេះ។ ហើយ​ម្ចាស់​មុន​ក៏​មាន​គោ...

ផ្ទះដែលត្រូវបានសាងសង់នៅដើមសតវត្សទី 20 ("ម្ចាស់បានសាងសង់វាហើយបានទៅសង្រ្គាមលោកលើកទី 1") បានរីកធំធាត់ចូលទៅក្នុងដីរួចហើយ ប៉ុន្តែស្រោបដោយឈើពាក់កណ្តាលទំនើបស្រាល (ជាស្ថាបត្យកម្មចាស់ ជាការពិត។ ត្រូវបានរក្សាទុក) ការថយចុះទាំងអស់ត្រូវបានជំនួសនៅក្នុងវាកាលពីឆ្នាំមុន - កិច្ចព្រមព្រៀងធំ! - ផ្លាស់ប្តូរជាន់។

សម្រាប់រង្វាន់ដ៏ធ្ងន់ធ្ងរទីមួយដែលបានទទួលដោយកវីក្នុងឆ្នាំ 2003 Solzhenitsyn Veranda ដាក់ឈ្មោះតាមនាងត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយផ្ទះ។

រង្វាន់ Solzhenitsyn ត្រូវបានផ្តល់រង្វាន់ដល់នាង "សម្រាប់សេចក្តីប្រាថ្នាដ៏ក្លាហានរបស់នាងក្នុងការបង្ហាញពីអាថ៌កំបាំងនៃការមាននៅក្នុងពាក្យសំដីដ៏សាមញ្ញមួយ; សម្រាប់ភាពទន់ភ្លន់ និងជម្រៅនៃអត្ថបទបែបទស្សនវិជ្ជា និងសាសនា-ទស្សនវិជ្ជា"។ នាងមិនត្រឹមតែជាកវីប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកជំនាញខាងទស្សនវិទូ អ្នកគិតដ៏ឆ្នើមម្នាក់ផងដែរ - នៅសល់នៃអ្នកអស្ចារ្យដែលបានចាកចេញ - Averintsev, Bibikhina, Gasparov, Lotman (ពីរនាក់ជាគ្រូរបស់នាង ម្នាក់ជាមិត្ត)។

នៅលើដំបូល Solzhenitsyn មានផែនទីបុរាណវិទ្យានៃ Sardinia ជាកន្លែងដែលនាងបានបង្រៀន គំនូររបស់កុមារអំពីសត្វមាន់ដែលមិននឹកស្មានដល់ ផែនទីពិភពលោក ផ្លែប៉ោមនៅក្នុងកន្ត្រក និងភួងនៃផ្កាវាលស្មៅដ៏ស្រស់បំព្រង ដែលផ្កាយដែលបង្ហាញដោយខ្ញុំ ទោះបីជា ការធានារបស់ម្ចាស់ស្រីអំពីសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះពួកគេ ហាក់បីដូចជាភាពព្រៃផ្សៃ។ Azarovka មានទីតាំងនៅជិតតំបន់អភិរក្សធម្មជាតិ Prioksko-Terrasny ។ ហើយអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលនៅជុំវិញវាក៏ត្រូវបានបម្រុងទុកយ៉ាងសំខាន់ផងដែរ ជាមួយនឹងឱសថអាល់ផែនស្ទើរតែ: នៅពេលដែលក្មួយស្រីមក ពួកគេសិក្សារុក្ខសាស្ត្រនៅវាលស្មៅ។

ភូមិនេះបានលេចឡើងពី "សម្រស់ដ៏អស្ចារ្យ" នៃកន្លែងទាំងនេះដោយជីដូននិងមីងរបស់នាងដែលធ្លាប់មកទីនេះដើម្បីលេងមិត្តភក្តិ។ ពួកគេបានទម្លាប់រស់នៅលើដីរាបស្មើ រីករាយជាមួយនឹងភ្នំក្នុងស្រុក - នៅក្បែរ Polenovo ច្រៀងទៅកាន់ពិភពលោកទាំងមូល និង Tarusa ដ៏ល្បីល្បាញ។

បន្ទាប់ពីផឹកកាហ្វេនៅលើ veranda ម្ចាស់ផ្ទះបានណែនាំខ្ញុំឱ្យស្គាល់ឆ្មា Musset (វាជាឈ្មោះដែលគាត់ឆ្លើយបានល្អបំផុត) ។ ពណ៌ឆ្នូតប្រផេះ ("ពួកគេបានចំអកឱ្យគាត់" នឹងពន្យល់ពីរូបរាងនៃត្រចៀកដែលរហែករបស់គាត់) ដែលជាសត្វមានរូបរាងក្រាស់ មិនចង់ស្គាល់នរណាម្នាក់នៅក្នុងពិភពលោក ក្រៅពីខ្លួនគាត់។ ទោះបីជា Musset មានបញ្ហានៅពេលនេះក៏ដោយ ប៉ុន្តែរាល់ល្ងាច សត្វ hedgehog ក្នុងស្រុកមករាបស្មើរ ហើយបរិភោគអាហារឆ្មាស្ងួតតាមរបៀបរបស់គាត់ផ្ទាល់។ ពេលខ្លះ - ជាមួយគ្រួសារដូចជានៅក្នុងបន្ទប់បរិភោគអាហារ។ កំហឹងរបស់ Musset មិនដឹងព្រំដែនទេ ពួកគេប្រយុទ្ធ ប៉ុន្តែ hedgehog ឈ្នះ។

កំណាព្យនិងអត្ថបទអំពី Dante ត្រូវបានសរសេរយ៉ាងល្អបំផុតនៅ dacha ក្នុង Azarovka ជាទីស្រឡាញ់

គ្រាន់តែញ៉ាំនៅពេលព្រឹក Musset ទៅដេកនៅលើតុក្នុងសួនច្បាររវាងបំណែកនៃច្រែះច្រែះចាស់និងដែកដេញមុនបដិវត្តន៍ហើយយើងឆ្លងកាត់គាត់ទៅ "ជ្រុងរបស់ Chopin" ។

មានជ្រុងទាំងបួននៅក្នុងសួនច្បារ ដែលបង្ហាញពីអត្ថន័យ និងចរន្តនៃជីវិតរបស់ Azar របស់កវី។ នៅក្នុង "Chopin's Corner" ដែលជាកន្លែងដែលនៅលើបំពង់ផ្សែងស្តើងមួយឈរនៅផ្នែកតូចមួយនៃអ្នកនិពន្ធដែលថតដោយ Olga Alexandrovna ពីព្យាណូរបស់កុមារយើងគ្រាន់តែឈរនៅទីនោះ។ នៅក្នុង "ជ្រុងរបស់ Pushkin" ជាមួយនឹងសមុទ្រ buckthorn នឹកឃើញពណ៌នៃស្លឹកអូលីវនិង Thuja ស្រដៀងទៅនឹង cypress ("វាមានសារៈសំខាន់សម្រាប់ខ្ញុំដែលប្រទេសក្រិចមានអារម្មណ៍នៅជុំវិញ Pushkin") យើងបានអង្គុយលើកៅអីសួនពណ៌សហើយខ្ញុំចងចាំពីរបៀប ខ្ញុំបានទិញសៀវភៅរបស់ Bibikhin នៅក្នុងហាងហើយជាលើកដំបូងដែលខ្ញុំបានអានកំណាព្យរបស់ Sedakova នៅក្នុងវា "អ្នកនឹងវិលជុំវិញបេះដូងនៃការរងទុក្ខវេទនា rosehip ព្រៃអូធ្វើឱ្យរបួសដល់សួនច្បារនៃសកលលោក ... " ខ្ញុំបានដឹងថា ជីវិតហាក់ដូចជាបានផ្លាស់ប្តូរ។ នាង​បាន​ឆ្លើយ​ថា នាង​តែង​តែ​ភ្ញាក់ផ្អើល​ចំពោះ​លទ្ធភាព​នៃ​ការ​ឆ្លើយ​តប។ យ៉ាងណាមិញ Tyutchev បាននិយាយថា: "ហើយការអាណិតអាសូរត្រូវបានផ្តល់ឱ្យយើង / ដូចដែលព្រះគុណត្រូវបានផ្តល់ឱ្យយើង" - នោះគឺកម្រណាស់។ ហើយដោយមិនគិតពីបំណងប្រាថ្នារបស់យើង។

នៅជិត "ជ្រុងនៃ Dante" យើងត្រឡប់ពីសួនច្បារទៅផ្ទះនឹងឆ្លងកាត់ដោយស្ងៀមស្ងាត់។ ខ្ញុំនឹងចាប់មុខនាងនៅក្នុងស៊ុមនៃ iPad ហើយនាងនឹងដើរជុំវិញទ្រូងតូចមួយនៃកវីជាទីស្រឡាញ់របស់នាងដែលឈរនៅលើបំពង់ (នាងកំពុងសរសេរការងារមួយផ្សេងទៀតអំពី Dante) ជាមួយនឹងអាថ៌កំបាំងនៃការទាក់ទងជាមួយគាត់ដូចជាប្រសិនបើគាត់ជា នៅរស់។ សម្រាប់នាង ប្រាកដណាស់

ហើយបន្ទាប់មក ងាកក្រោយផ្ទះជាមួយអង់តែនទូរទស្សន៍មូលមួយ (មានអង់តែនមួយ អត់មានទូរទស្សន៍) យើងនឹងអង្គុយនៅក្រោមដើមផ្លែប៉ោមធំដែលពោរពេញដោយផ្លែឈើនៅជ្រុង Goethe (ម្តងទៀតជាមួយនឹងការធ្លាក់ចុះរបស់គាត់) ហើយនិយាយរក មួយ​ម៉ោង។

ខ្ញុំនឹងមិនភ្លេចពាក្យរបស់នាងពីអត្ថបទ "ក្នុងការស្វែងរក 'ភាពថ្លៃថ្នូរថ្មី' អំពី 'ការបន្ទាបស្តង់ដារមនុស្ស' សម័យទំនើប។ អ្នកក្រ និងជួបការលំបាក ហើយក្នុងករណីនេះ ធ្វើឱ្យ "អ្នកមាន" ប្រមាថមើលងាយ "អ្នកមាន" ទេពកោសល្យប្រែទៅជាត្រូវបានស្តីបន្ទោស និងអាក់អន់ចិត្ត។ អរិយធម៌របស់យើងឈប់គោរពអំណោយដូចពីមុន។ Polit.Ru ដ៏ល្បីល្បាញត្រូវបានគេហៅថា "Mediocrity ជាគ្រោះថ្នាក់សង្គម" ។

ខ្ញុំនឹងសួរនាងនូវសំណួរអំពីក្តីសង្ឃឹម៖ តើជីវិតរបស់យើងជាប់គាំងដោយការដាក់ទណ្ឌកម្ម និងការផ្លាស់ប្តូរដោយអចេតនាពីជាយប្រជុំកោះពិភពលោកទៅជាកោះឯករាជ្យនាំមកនូវឱកាសសម្រាប់ "ការកែប្រែវប្បធម៌" ស្រដៀងនឹងអ្វីដែល Bibikhin បានរកឃើញក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 នៃឆ្នាំទេ? សតវត្សទី XX? នាងនឹងឆ្លើយយ៉ាងឈ្លាសវៃ៖ ទាំងការបើកចំហរមិនធានានូវការកើតឡើងនៃរឿងបែបនេះ ឬភាពបិទជិតនោះទេ។ នេះអាចឬមិនកើតឡើង។

ជំនាន់កវីរបស់នាង "បន្ទាប់ពី Brodsky" ទើបតែ "បិទ" នៅក្រោមដីសាធារណៈជនស្គាល់ឈ្មោះ Leonid Aronzon ឬ Viktor Krivulin តិចជាង Brodsky ឬ Yevtushenko ។ ហើយវាមិនមែនជាសុភមង្គលសម្រាប់ពួកគេទេ: មិនបោះពុម្ពរហូតដល់ការផ្លាស់ប្តូរលំដាប់។ បាទ/ចាស ហើយ​បន្ទាប់​ពី​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​លំដាប់​ដើម្បី​មិន​អាច​ស្តាប់​បាន។

ប៉ុន្តែអ្វីដែលនាងហាក់ដូចសព្វថ្ងៃនេះ គឺគួរឲ្យកត់សម្គាល់ និងជាទីគាប់ចិត្តនោះ គឺចលនាស្ម័គ្រចិត្តដែលកំពុងកើនឡើង ការសាទររបស់យុវជនក្នុងការធ្វើអំពើល្អគ្រប់ប្រភេទដោយមិនគិតពីប្រយោជន៍ផ្ទាល់ខ្លួន។

បន្ទាប់​ពី​សួនច្បារ យើង​ទៅ​ផ្ទះ​មួយ​ដែល​មាន​កម្រាល​ពណ៌​ប្រផេះ​ខៀវ និង​កាហ្វេ ចង្ក្រាន កន្សែង រូបតំណាង​នៃ​ទុក្ករបុគ្គល​ដ៏​អស្ចារ្យ និង​ជ័យ​ជម្នះ ដែល​សរសេរ​ដោយ​នាង​នៅ​អាយុ 19 ឆ្នាំ ដោយ​មាន​កំណាព្យ​បង្ហាញ​ជា​អក្សរ​ចិន (នាង រស់នៅក្នុងប្រទេសចិនកាលពីកុមារភាព នាងមានវដ្តនៃកំណាព្យ "ដំណើររបស់ចិន") ជាមួយនឹងរូបឆ្មាសម្រាប់សៀវភៅកុមារ ដែលឥឡូវនេះពួកគេកំពុងរៀបចំជាមួយសិល្បករដែលពួកគេស្គាល់ ជាមួយនឹងភួងស្មៅវាលស្មៅ ជាមួយនឹងភាពស្ងប់ស្ងាត់។ ពន្លឺធ្លាក់ពីបង្អួចទាប។ ផ្ទះនេះស្អាតណាស់ ដែលវាហាក់បីដូចជាអ្នកនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត ជាពិសេសនៅពេលដែលទ្វារបើកចូលទៅក្នុងសួន ដែលពណ៌ស និងផ្កាលីឡាក្លាឌីយ៉ូលីកំពុងរីកដុះដាល។

ប៉ុន្តែមិត្តរបស់នាងដែលជាវិចិត្រករជនជាតិបេឡារុស្សជាមួយគ្រួសាររបស់គាត់ ជាធម្មតារស់នៅក្នុងផ្ទះនេះ ហើយនាងខ្លួនឯងទៅរដូវក្តៅ "ផ្ទះប៉ាប៉ា" នៅលើរាបស្មើរតូចមួយដែលខ្ញុំគ្រប់គ្រងដើម្បីមើលយ៉ាងលម្អិត តារាងមួយដែលមានផេះឈើ និងស្រាលជាងមុន។ បារី និងចង្កៀងគោម៖ "អ្វីៗត្រូវបានសរសេរនៅទីនេះ"។

ជីវិតសង្គមនៅ Azarovka តែងតែមានភាពស្រពិចស្រពិល គ្មានហាង ការិយាល័យ មានតែពីរដងក្នុងមួយសប្តាហ៍ប៉ុណ្ណោះ ហាងលក់នំប៉័ង និងស្ករបានមក។ ប្រវត្តិភូមិនេះពិសេស គឺមុនពេលបដិវត្តន៍ អភិជន-វិមានតែមួយ រស់នៅទីនេះ សំខាន់ដឹកនាំសេដ្ឋកិច្ចកសិករ ប៉ុន្តែនិយាយខុសគ្នាបន្តិច ដោយស្លៀកពាក់ដោយយកចិត្តទុកដាក់ខ្លាំងចំពោះរូបរាង និងរៀបការជាមួយភូមិជិតខាង។ រដ្ឋាភិបាលសូវៀតមិនបានប៉ះពួកអភិជននៃជីវិតកសិករនោះទេ ប៉ុន្តែរួចទៅហើយនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 20 ភាពខុសប្លែកគ្នាបន្តិចបន្តួចប៉ុន្តែអាចយល់បានដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយប្រភពដើមខ្ពស់ទីបំផុតបានរលាយនៅក្នុងកូននិងចៅសូវៀត។

នៅ Azarovka Olga Alexandrovna បានសរសេរអត្ថបទរបស់នាងភាគច្រើន "និងកំណាព្យដូច្នេះស្ទើរតែទាំងអស់" ។ នៅក្នុងទីក្រុងនាង "ប្រមូលផ្តុំគំនិត" ប៉ុន្តែនៅទីនេះដោយស្ងៀមស្ងាត់ដោយមិនរំខានអ្វីទាំងអស់នាងបានសរសេរ។

Azarovka គឺជាកន្លែងដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងពិភពលោកសម្រាប់ការនេះ។ នាងនឹងបានរស់នៅទីនេះក្នុងរដូវរងា (វាប្រែទៅជាងាយស្រួលក្នុងការកំដៅចង្ក្រាន - ពីការចងចាំពីរបៀបដែលជីដូននិងមីងរបស់នាងធ្លាប់កំដៅនាង) ប្រសិនបើនាងមានឡាន។ ដោយសារតែធម្មជាតិយល់ពីអ្វីដែលវាធ្វើជាមួយមនុស្សម្នាក់។

គ្រាន់តែធ្វើឱ្យវាកាន់តែប្រសើរឡើង។

ហើយចង្អុលឡើងលើភ្នំដោយដៃរបស់គាត់ គាត់បញ្ជាក់ថា នៅចម្ងាយដើរគឺជាភូមិនៃឥស្សរជន ក្នុងន័យរូបិយវត្ថុនៃពាក្យ "ជនជាតិរុស្ស៊ីថ្មី"។ និទាឃរដូវដ៏បរិសុទ្ធជាមួយនឹងរូបតំណាងមាតារបស់ព្រះ "ដៃបី" ដែលធ្វើធម្មយាត្រាទាំងនៅមុនបដិវត្តន៍និងសម័យសូវៀត (ហើយនាងដែលដើមឡើយជាអ្នកជឿបានឮរឿងរ៉ាវជាច្រើនអំពីការព្យាបាល) ឥឡូវនេះត្រូវបានតុបតែងយ៉ាងជាក់ស្តែងជាមួយនឹង អង្គភាព​សម្រាប់​យក​ទឹក​មក​ភូមិ​នេះ។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែ "ជាមួយពួកគេ" ធម្មជាតិធ្វើអ្វីមួយ។

ដំបូងវាជាអ្វីដែលគួរឱ្យភ័យខ្លាច។ ប៉ុន្តែជីវិតនៅ Azarovka ផ្លាស់ប្តូរពួកគេក្នុងនាមជាមនុស្សឱ្យកាន់តែប្រសើរឡើង។

នាង​និយាយ​ថា ជា​ទូទៅ បូជឺអូស៊ី ជា​វណ្ណៈ​វប្បធម៌។ ហើយនាងរំលឹកថាបញ្ញវន្តដែលនាងស្គាល់នៅអឺរ៉ុបជារឿយៗធានានាងថាវាជា "អ្នកជំនួញដែលហោះហើរខ្ពស់" ដែលជាមនុស្សដំបូងគេដែលមានអារម្មណ៍អ្វីដែលថ្មី និងមានតម្លៃ។

ត្រលប់ទៅ Goethe's Corner ខ្ញុំបានអនុញ្ញាតឱ្យខ្លួនខ្ញុំញាត់ច្រមុះដាក់កវីជាមួយនឹងទ្រឹស្ដីនៃការសម្រាកលំហែដែលមិនស្មុគ្រស្មាញ៖ ជីវិតនៅក្នុងធម្មជាតិគឺស្ទើរតែតែងតែសម្រាក ធម្មជាតិគឺជាកន្លែងនៃឥទ្ធិពលខ្សោយ។ វាមិនដូចជាការមើលភាពយន្តល្អនោះទេ - ប្រភេទនៃវគ្គនៃការធ្វើពុតជាវប្បធម៌ និងឥទ្ធិពលខ្លាំង។ "Wow ខ្សោយ - Sedakova ភ្ញាក់ផ្អើល - ពេលព្រឹកព្រលឹមគឺខ្លាំងជាងខ្សែភាពយន្តណាមួយរាប់រយដង" ។

ហើយភ្លាមៗនោះគាត់បានរំខានការសន្ទនាជាមួយនឹងមតិមួយថា "ក្អែកដែលធ្លាប់ស្គាល់បានហោះចូល" ដោយបន្ថែមថា: ជាទូទៅខ្ញុំស្គាល់សត្វស្លាបទាំងអស់នៅទីនេះ។ “នៅមុខ?” ខ្ញុំសួរដោយមិនលេងសើច នាងឆ្លើយថា “បាទ” ហើយនាងបន្ថែមថា “អ្នកបានឃើញហេតុផលខ្លះដែល daylily មិនបើកថ្ងៃនេះ ហើយវាគឺពេលថ្ងៃត្រង់ហើយ។ មាន​អ្វី​ដែល​ថ្មី​នៅ​ទី​នេះ​ជា​រៀង​រាល់​ថ្ងៃ​និង​ម៉ោង»។

ផ្តេកនៃសួនឧទ្យានរបស់នាងត្រូវបានកំណត់ដោយ willows ឆ្លងកាត់ទន្លេ រាបស្មើរឡើងលើមេឃ។ សម្រាប់នាង ពួកគេគឺជាសត្វល្មូន ដែលជារូបភាពមួយក្នុងចំណោមរូបភាពញឹកញាប់បំផុតនៃកំណាព្យរបស់នាង ("មាតុភូមិ! បេះដូងរបស់ខ្ញុំបានស្រែកឡើងនៅពេលឃើញសត្វល្មូន") ជាមួយនឹងពួកគេនាងទាក់ទងគ្នា និងវាស់ស្ទង់គ្រប់ចន្លោះជុំវិញ។

នៅក្នុងសៀវភៅដែលខ្ញុំចូលចិត្តបំផុតអំពី Rembrandt, Journey with Eyes Closed ដែលខ្ញុំបានទទួលជាអំណោយនោះ មានអំណះអំណាងដ៏អស្ចារ្យមួយដែលយើងឃើញពិភពលោកជាមួយនឹងចក្ខុវិស័យដែលរៀបការជាមួយពាក្យរួចហើយ ប៉ុន្តែវាសំខាន់ណាស់ក្នុងការមើលឃើញពិភពលោកដោយបឋម។ ការមើលពាក្យសំដី ... Azarovka ត្រលប់មកវិញនូវចក្ខុវិស័យបែបនេះ: "ខ្ញុំនៅស្ងៀមបាត់ក្នុងគំនិតរបស់ខ្ញុំពីការក្រឡេកមើលជាទីស្រឡាញ់របស់ខ្ញុំ ... "

Olga Alexandrovna Sedakova(ខ. 1949) - នៅឆ្នាំ 1967 រួមជាមួយនឹង D. Sedakova នាងបានបកប្រែកំណាព្យនៅក្នុង Alice (ដែលផ្នែក prose ត្រូវបានបកប្រែដោយ N. Demurova) ។

នាងគឺជាអ្នកនិពន្ធនៃការបកប្រែដូចខាងក្រោមពី Carroll៖

"របៀបដែលគាត់ឱ្យតម្លៃកន្ទុយរបស់គាត់",
"អាហារពេលល្ងាច"
"អ្នកព្រិចភ្នែក, សត្វទីទុយរបស់ខ្ញុំ",
"ស្ត្រីនៃដួងចិត្ត"
"លូឡាប៊ី",

ក៏ដូចជាការបកប្រែខនៅក្នុងអត្ថាធិប្បាយ និងការបន្ថែមរបស់ Gardner (នៅក្នុងការបោះពុម្ពឆ្នាំ 1978)

ជីវប្រវត្តិសង្ខេប

SEDAKOVA Olga Alexandrovna

កើតនៅឆ្នាំ 1949 នៅទីក្រុងមូស្គូក្នុងគ្រួសារវិស្វករយោធា។
នាងបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យ Philology នៃសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូ (1973) និងការសិក្សាក្រោយឧត្តមសិក្សានៅវិទ្យាស្ថាន Slavic និង Balkan Studies (1983) ។ បេក្ខជននៃវិទ្យាសាស្ត្រ Philological (និក្ខេបបទ៖ "ពិធីបុណ្យសពរបស់ស្លាវខាងកើតនិងខាងត្បូង" ឆ្នាំ ១៩៨៣) ។
1983-1990 - ធ្វើការជាជំនួយការផ្នែកទស្សនវិជ្ជាបរទេស (INION) ។
1990–1991 - បង្រៀននៅវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រ A. M. Gorky ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1991 គាត់បានធ្វើការនៅវិទ្យាស្ថានវប្បធម៌ពិភពលោក (មហាវិទ្យាល័យទស្សនវិជ្ជានៃសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូ) អ្នកស្រាវជ្រាវជាន់ខ្ពស់នៅវិទ្យាស្ថានប្រវត្តិសាស្ត្រនិងទ្រឹស្តីនៃវប្បធម៌ពិភពលោក (MSU) ។
រហូតដល់ឆ្នាំ 1989 វាមិនត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងសហភាពសូវៀតទេ។
នាងបានបោះពុម្ភសៀវភៅ (ជាភាសារុស្សី និងបកប្រែ) ចំនួនម្ភៃប្រាំមួយក្បាលនៃកំណាព្យ កំណាព្យ ការបកប្រែ និងការងារទស្សនវិជ្ជា។
នាងបានបោះពុម្ភផ្សាយការសិក្សា philoological អត្ថបទនិងការរិះគន់នៅក្នុងការបោះពុម្ពផ្សាយរុស្ស៊ីនិងបរទេស; ការបកប្រែពីកំណាព្យអឺរ៉ុប រឿងល្ខោន ទស្សនវិជ្ជា (កំណាព្យប្រជាប្រិយអង់គ្លេស T. S. Eliot, E. Pound, R. M. Rilke, P. Celan, Francis of Assisi, Dante Alighieri, P. Claudel ។ល។)។
ម្ចាស់រង្វាន់ Andrei Bely (1983) រង្វាន់ប៉ារីស
កវីជនជាតិរុស្សី (១៩៩១) រង្វាន់កំណាព្យអឺរ៉ុប (រ៉ូម ឆ្នាំ១៩៩៥) រង្វាន់ Vladimir Solovyov “ឫសគល់នៃអឺរ៉ុប” (វ៉ាទីកង់ ឆ្នាំ ១៩៩៨) រង្វាន់ A.I. Solzhenitsyn (២០០៣)។ បណ្ឌិតផ្នែកទ្រឹស្ដី Honoris causa (សាកលវិទ្យាល័យ Minsk European Humanities University, College of Theology), 2003 ។
Knight of the Order of Arts and Letters (បារាំង) ឆ្នាំ ២០០៥។

***
ពីបទសម្ភាសន៍ជាមួយ O. Sedakova៖

- អ្នកគឺជាកវីដែលបកប្រែច្រើន។ តើការបកប្រែកំណាព្យដំបូងរបស់អ្នកគឺ "Alice" របស់ Carroll ទេ?
- ការបកប្រែដែលបានបោះពុម្ពដំបូង។ ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍នឹងការបកប្រែតាំងពីឆ្នាំសិក្សារបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំ​បាន​ចាប់​ផ្តើ​ម​ខ្ញុំ​ចាំ​ថា​ជា​មួយ​នឹង​បទ​ចម្រៀង Yeats ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនបានព្យាយាមបោះពុម្ពទេ។ Nina Mikhailovna Demurova បានស្នើឱ្យខ្ញុំបកប្រែខទាំងនោះពី Alice ដែល Dina Grigorievna Orlovskaya មិនមានពេលដើម្បីបញ្ចប់។ ធ្វើការជាមួយនាង ជាលើកដំបូងដែលខ្ញុំបានជួបអាកប្បកិរិយាគួរឱ្យគោរពចំពោះការសម្រេចចិត្តរបស់អ្នកបកប្រែម្នាក់ទៀត៖ បន្ទាប់មក (ហើយឥឡូវនេះវាមិនបាត់ទៅណាទេ) វាមិនមែនជា "សិទ្ធិ" សម្រាប់អត្ថបទនោះទេ ប៉ុន្តែ "សិទ្ធិរបស់អ្នកនិពន្ធ" ។ អ្នកនិពន្ធម្នាក់ៗដឹងច្បាស់ជាងអ្នកនិពន្ធ "របៀបធ្វើ" ។ ខ្ញុំគិតពី Nina Mikhailovna ដោយការភ្ញាក់ផ្អើល និងដឹងគុណ។

***
ពីបទសម្ភាសន៍ជាមួយ E. Kalashnikova និង N. Demurova ទស្សនាវដ្តីរុស្ស៊ី៖

RJ៖ OA Sedakova ចាប់អារម្មណ៍តិចតួចចំពោះអ្វីដែលទាក់ទងនឹងជីវប្រវត្តិរបស់អ្នកនិពន្ធដែលបានបកប្រែ។ "ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍លើមនុស្សម្នាក់ដែលស្ថិតក្នុងស្ថានភាពនៃការនិយាយ ខ្ញុំត្រូវមានអារម្មណ៍ធម្មជាតិស្ទើរតែទាំងអស់របស់គាត់ ដូចជា "ត្រជាក់" - "ក្តៅ" ។ វា​ផ្តល់​តែ​អត្ថបទ​ខ្លួន​ឯង​ប៉ុណ្ណោះ»។

N.D.៖ O.A. Sedakova គឺជាករណីពិសេសមួយ នាងមានឃ្លាំងចំណេះដឹងដ៏ធំ ប៉ុន្តែនាងគឺជាកវីដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ មិនមែនជាអ្នកបកប្រែនោះទេ។ ហើយអ្នកបកប្រែធម្មតាម្នាក់ សូម្បីតែអ្នកដែលមានទេពកោសល្យខ្ពស់ម្នាក់ នឹងទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ លុះត្រាតែគាត់ដឹងបន្ថែមអំពីអ្នកនិពន្ធ និងពេលវេលារបស់គាត់។

***
Nina Demurova "ការសន្ទនាអំពី Lewis Carroll"
(បំណែកនៃសៀវភៅ "រូបភាព និងការសន្ទនា")៖

នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 70 ខ្ញុំបានធ្វើការលើ "ថ្មី" Carroll ដែលជាកំណែទីពីរនៃការបកប្រែនៃ dilogy អំពី Alice ដែលមានបំណងសម្រាប់គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពផ្សាយសិក្សា "Nauka" (ស៊េរី "វិមានអក្សរសាស្ត្រ") ។ មិនដូចអ្វីដែលហៅថា "Sophia" edition នៃ "Alice" របស់ខ្ញុំ ភាគនេះត្រូវបានគេសន្មត់ថាត្រូវបានចេញដោយមានការអត្ថាធិប្បាយលម្អិតដោយ Martin Gardner ដែលរួមបញ្ចូលជាពិសេសប្រភពដើមនៃកំណាព្យដែលច្រៀងដោយ Carroll ។ ខ្ញុំបានគិតអំពីអ្នកណាដែលត្រូវអញ្ជើញសម្រាប់កិច្ចការដ៏លំបាកនេះ៖ បន្ទាប់ពីទាំងអស់ បន្ថែមលើកំណាព្យរបស់កុមារ ក្នុងចំណោមស្នាដៃដែលបំផុសគំនិតគឺកំណាព្យរបស់កវីដូចជា Wordsworth និង Walter Scott ។ នៅទីបញ្ចប់ ខ្ញុំបានងាកទៅរកដំបូន្មានដល់លោក Mikhail Viktorovich Panov ដែលជាអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ និងជាបុគ្គលដែលគួរឲ្យចាប់អារម្មណ៍ (ដែលតាមវិធីនេះ បានសរសេរការងារគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតលើការបកប្រែជាភាសារុស្សីរបស់ Carroll Ballad Jabberwocky)។ គាត់បានហៅខ្ញុំថា Olga Sedakova ។ ឥឡូវនេះវាត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់មិនត្រឹមតែនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងនៅបរទេសផងដែរប៉ុន្តែនៅក្នុងឆ្នាំទាំងនោះវាមិនត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងទេ។ ខ្ញុំបានទូរស័ព្ទទៅ Olga Alexandrovna ហើយនាងបានឆ្លើយតបយ៉ាងងាយស្រួលចំពោះសំណើរបស់ខ្ញុំ។ វាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងងាយស្រួលក្នុងការធ្វើការជាមួយនាង - ខ្ញុំនិង "Alisa" មានសំណាងណាស់។

Nina Demurova ។យើងបានជួបជាមួយដៃស្រាលរបស់ Mikhail Viktorovich Panov ។ បើខ្ញុំមិនច្រឡំ តើអ្នកបានរៀនពីគាត់ទេ?

Olga Sedakova ។ Mikhail Viktorovich គឺជាគ្រូបង្រៀននៅសកលវិទ្យាល័យរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំបានសិក្សាភាសារុស្សីជាមួយគាត់ ហើយអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំបានចូលរួមក្នុងសិក្ខាសាលាដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ស្តីពីភាសាវិទ្យា (រហូតដល់គាត់ត្រូវបានហាមឃាត់មិនឱ្យបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូដោយសារហេតុផលនយោបាយ)។ ទេពកោសល្យផ្នែកភាសារបស់គាត់នៅតែមិនត្រូវបានកោតសរសើរ; ប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏ពិសេសបំផុតរបស់គាត់នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីដែលក្នុងនោះប្រធានបទសំខាន់នៃការសិក្សាគឺ gnotr (នេះគឺជាពាក្យដែលគាត់បានបង្កើតដែលគួរតែមានន័យថាទីបីទាក់ទងនឹងម៉ែត្រនិងចង្វាក់ - តើវាស្តាប់ទៅដូចជា Carroll ទេ?) មិនត្រូវបាន បោះពុម្ពផ្សាយ។ គាត់គឺជាមនុស្ស "ពេញវ័យ" ដំបូងគេដែលបានយល់ព្រមលើការសរសេររបស់ខ្ញុំ ទាំងទស្សនវិជ្ជា (គាត់បានបោះពុម្ពគំនូរព្រាងរបស់ខ្ញុំអំពី Khlebnikov នៅពេលខ្ញុំមានអាយុ 19 ឆ្នាំ!) និង - អ្វីដែលកាន់តែសំខាន់សម្រាប់ខ្ញុំ - កំណាព្យ។ នៅក្នុងសិក្ខាសាលាមួយរបស់គាត់ យើងក៏បានវិភាគអំពី Jabberwocks ផងដែរ។ Mikhail Viktorovich ចូលចិត្តហ្គេមនេះ - ភាសា, កំណាព្យ, គាត់គឺជាអ្នកស្នងមរតកពិតប្រាកដនៃ avant-garde របស់រុស្ស៊ីហើយខ្លួនគាត់ផ្ទាល់បាននិពន្ធកំណាព្យតាមសូរសព្ទ "abstruse" និងសូម្បីតែកំណាព្យទាំងមូលមិនមានទៀតទេ - ប៉ុន្តែមិនតិចជាង - យល់ជាង "Jabberwocks" ។ នៅក្នុងពួកគេផងដែរ "នរណាម្នាក់បានធ្វើអ្វីមួយជាមួយនរណាម្នាក់" ។ គាត់មិនអាចជួយអ្វីបានក្រៅពីស្រឡាញ់ Carroll ។

N.D.ក្នុង​ឆ្នាំ​នោះ ឈ្មោះ​របស់​អ្នក​ត្រូវ​បាន​គេ​ស្គាល់​តែ​ក្នុង​រង្វង់​មិត្តភ័ក្ដិ​តូច​ចង្អៀត និង​ស្រឡាញ់​កំណាព្យ។ តើកំណាព្យរបស់អ្នកត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុង samizdat ទេ? តាម​ខ្ញុំ​ចាំ​បាន​ថា​អ្នក​ចាប់​ផ្តើ​ម​បោះពុម្ព​តែ​ប៉ុន្មាន​ថ្ងៃ​ក្រោយ​?

O.S.បាទ គ្មានអ្វីត្រូវបានបោះពុម្ពទេ។ គ្មានកំណាព្យ គ្មានអត្ថបទ គ្មានការបកប្រែ។ កំណាព្យបានទៅ samizdat ហើយតាមរបៀបនេះបានទៅដល់គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ពប៉ារីស YMCA-press ជាកន្លែងដែលសៀវភៅដំបូងរបស់ខ្ញុំបានបង្ហាញខ្លួន - ក្នុងឆ្នាំ 1986 ។ នៅទីក្រុងមូស្គូសៀវភៅកំណាព្យដំបូងត្រូវបានបោះពុម្ពនៅចុងឆ្នាំ 1990 ។ នៅ​ពេល​ដែល​យើង​បាន​ជួប​គ្នា​នោះ មិន​ត្រឹម​តែ​ខ្ញុំ​មិន​បាន​ផ្សព្វផ្សាយ​ទេ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​«ខូច​ចិត្ត»។ សូម្បីតែឈ្មោះរបស់ខ្ញុំ (ក៏ដូចជាឈ្មោះកវីដែលមិនបានត្រួតពិនិត្យផ្សេងទៀតនៃជំនាន់របស់យើង) ក៏មិនត្រូវបានលើកឡើងនៅក្នុងសារព័ត៌មានដែរ។ ដូច្នេះការចូលរួមក្នុងការបោះពុម្ពរបស់អ្នកនៃ Carroll គឺសម្រាប់ខ្ញុំគ្រាន់តែជាករណីដំបូងនៃការធ្វើឱ្យស្របច្បាប់ (ហើយអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំវានៅតែមានតែមួយគត់) នៅក្នុងវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា "លិខិតការពារ" ។

N.D.វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថា ការបកប្រែពាក្យដើមរបស់ Carroll មិនមែនជាកិច្ចការងាយស្រួលនោះទេ។ ហើយចំនុចនោះគឺមិនត្រឹមតែថាអត្ថបទមានភាពចម្រុះខ្លាំងទាំងសម្លេង និងរចនាប័ទ្មប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងនៅក្នុងការពិតដែលថា Carroll ខ្លួនឯងបានចាត់ទុកពួកគេខុសគ្នាផងដែរ។ មិនមែនពួកគេទាំងអស់សុទ្ធតែជាការលេងសើចក្នុងន័យពិតនៃពាក្យនោះទេ។ តើអ្នកនឹងនិយាយពាក្យពីរបីអំពីរឿងនេះទេ?

O.S.វាជាកិច្ចការដែលមិននឹកស្មានដល់ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់សម្រាប់ខ្ញុំ។ ការបកប្រែភាគច្រើននៃរឿងកំប្លែងត្រូវបានធ្វើរួចដោយ Dina Orlovskaya ហើយការបកប្រែអត្ថបទប្រភពត្រូវតែនាំយកទៅឱ្យពួកគេតាមរបៀបផ្ទុយគ្នា។ ជាការពិតខុសគ្នាខ្លាំងណាស់ - កំណាព្យខ្ពស់និងខគម្ពីរសាលា didactic ។ អ្នកអាចនិយាយអំពីការលេងសើចបានតែនៅក្នុងករណីទីពីរប៉ុណ្ណោះ ("វាយកូនប្រុសរបស់អ្នក" "នេះគឺជាសំឡេងរបស់បង្កង") ក្នុងករណីទីមួយ វានិយាយអំពីភាពផ្សេងទៀតនៃអត្ថបទ អំពីការប្រែប្រួលឆ្កួតៗលើប្រធានបទរបស់ពួកគេ - ពួកគេ ដូចជា Alice ខ្លួននាងផ្ទាល់ បានចូលកន្លែងដែលមិននឹកស្មានដល់។
Boris Zakhoder បានជ្រើសរើសផ្លូវផ្សេង - "ដោយភាពស្រដៀងគ្នា"៖ ជំនួសឱ្យកំណាព្យអង់គ្លេស "ខូចទ្រង់ទ្រាយ" របស់ Carroll គាត់មានសៀវភៅភាសារុស្សី។ (និយាយជាទូទៅ សម្រាប់ភាពស្រដៀងគ្នាកាន់តែច្រើន ការអប់រំរបស់សហភាពសូវៀត ខគម្ពីរគោលលទ្ធិគួរតែត្រូវបានគេនិយាយលេងនៅទីនេះ - ដូចដែលបានធ្វើនៅក្នុងរឿងព្រេងសាលា។ ខ្ញុំចាំពីរបៀបដែលយើងរួមបញ្ចូលគ្នានូវពាក្យនៃភ្លេងជាតិរបស់យើងតាមរយៈបន្ទាត់មួយ - និង "Once in a free winter time" របស់ Nekrasov ឬទទួលយកពាក្យស្លោករបស់ Mayakovsky ដូចជា "បក្ស និងលេនីនជាបងប្អូនភ្លោះ។ ) សម្រាប់អ្នកអានរបស់យើង ផ្លូវរបស់ Zakhoder គឺពិតជាងាយស្រួលជាង កំប្លែងប្រភេទនេះកាន់តែស៊ាំ និងងាយស្រួលជាង។ ប៉ុន្តែផ្លូវដែលអ្នកបានជ្រើសរើស ខ្ញុំចូលចិត្តជាង។ អ្នកបានចាកចេញពី Carroll English។ នៅក្នុងលំហដាក់បញ្ច្រាសគឺជាតន្ត្រីនៃកំណាព្យអង់គ្លេស។ ខ្ញុំ​ត្រូវ​បង្ហាញ​វា​ដោយ​របៀប​ណា​មួយ - ហើយ​សំរបសំរួល​វា​ជាមួយ​នឹង​ភាព​ដូច​ស្រមោល​របស់​វា។

N.D.តើ​ពេលណា​ដែល​អ្នក​បាន​ណែនាំ​ដល់​សៀវភៅ​របស់​ខារ៉ូល​ដំបូង?

O.S.ខ្ញុំចាំ "Alice" តាំងពីក្មេង។ ពួកគេប្រហែលជាអានវាឱ្យខ្ញុំ។ វា​ជា​អនុស្សាវរីយ៍​មួយ​ក្នុង​ចំណោម​អនុស្សាវរីយ៍​ទាំង​នោះ​ដែល​អ្នក​មិន​អាច​ចាំ​បាន​ដោយ​គ្មាន។ ខ្ញុំ​មិន​អាច​និយាយ​ថា​ខ្ញុំ​ពិត​ជា​ចូល​ចិត្ត​នាង​ពេល​នោះ​ទេ។ វាខុសពីការអានដើមផ្សេងទៀត (ឬការស្តាប់) ចំពោះរឿងនិទានប្រពៃណីដូចជា "Vasilisa the Wise" ឬរឿងនិទានរបស់ Andersen ដែលខ្ញុំចូលចិត្តបំផុត ឬចុងក្រោយ "The Little Humpbacked Horse" និងរឿងនិទានរបស់ Pushkin ។ ខ្ញុំភ័យស្លន់ស្លោចំពោះពិភពលោកនេះ ដែលមនុស្សទាំងអស់ដែលពួកគេជួបមានអាកប្បកិរិយាជាមួយវីរនារី មិនត្រឹមតែឃោរឃៅប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងត្រជាក់ទៀតផង។ នៅក្នុងឆ្នាំសិក្សា នេះកាន់តែច្បាស់៖ ពិភពលោក Carroll គឺជាពិភពនៃវត្ថុចម្លែក និងមនុស្សរួចទៅហើយ ដូចជានៅសាលា នៅថ្នាក់បឋមសិក្សា ដែលសម្រាប់ហេតុផលដែលមិនស្គាល់មួយចំនួន អ្នកត្រូវបានបង្ខំឱ្យទន្ទេញចាំរឿងអរូបីផ្សេងៗ ដូចជាការថយចុះនៃនាម ឬតារាងគុណ។ ពួកគេទាមទារឱ្យគោរពតាមតម្រូវការដែលអ្នកមិនយល់ ពួកគេពិនិត្យគ្រប់ពេលវេលា បញ្ជូនពួកគេទៅកន្លែងណាមួយ និងផ្សេងទៀត។ នេះមិនមែនជាពិភពនៃទារកទៀតទេ។ នេះគឺជាពិភពនៃសិស្ស អ្នកអប់រំ។ ខ្ញុំ​ប្រហែល​ជា​មិន​ទាន់​មាន​បទ​ពិសោធ​នោះ​នៅ​ឡើយ​ទេ​នៅ​ពេល​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​ស្គាល់ Alice ។ ប៉ុន្តែកន្លែងខ្លះពិតជាអស្ចារ្យ និងចងចាំជារៀងរហូត៖ ជាពិសេសអំពីការលូតលាស់ និងការកាត់បន្ថយរបស់អាលីស។
និយាយអីញ្ចឹងខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តកំណាព្យអង់គ្លេសដែលមិនសមហេតុផលនៅក្នុងកម្មវិធីរបស់ Chukovsky, Marshak (ខ្ញុំបានរៀន Kharms ច្រើននៅពេលក្រោយ) សូម្បីតែនៅកុមារភាព! កំណាព្យរបស់កុមារអង់គ្លេសគឺជាអំណោយដ៏អស្ចារ្យដល់កុមារភាពរុស្ស៊ី។

N.D.តើអាកប្បកិរិយារបស់អ្នកចំពោះ Carroll បានផ្លាស់ប្តូរប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ?

O.S.នៅអាយុដឹងខ្លួន ខ្ញុំបានអាន "Alice" រួចហើយនៅក្នុងថ្នាក់ភាសាអង់គ្លេសនៅសកលវិទ្យាល័យ។ ហើយវាជាការរីករាយដ៏បរិសុទ្ធរួចទៅហើយ។ រីករាយជាមួយនឹងល្បឿននៃការគិត តក្កវិជ្ជាដ៏អស្ចារ្យរបស់ Carroll សេរីភាពនៃចិត្តរបស់គាត់ពីការពិតដ៏កម្រ។ អ្វីដែលកាលពីកុមារភាពហាក់ដូចជាខ្ញុំគ្មានមេត្តា ឃោរឃៅ ចម្លែក ពេលនេះបានលេចចេញជាធម្មតាពីអារម្មណ៍ធម្មតា ដូចជាប្រសិនបើដកចេញពីវិស័យនៃអារម្មណ៍ និងសីលធម៌សាមញ្ញបំផុត - "ខាងវិញ្ញាណ" - ទំនាក់ទំនង។ ការពិសោធន៍បែបនេះពិតជាស្រស់ស្រាយណាស់។ សម្រាប់សិល្បៈរុស្ស៊ី ដែលជួនកាលមកជិតមនោសញ្ចេតនា និងសីលធម៌ពេក លំហាត់បែបនេះក្នុងភាពបរិសុទ្ធនៃការស្រមើស្រមៃ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំមានប្រយោជន៍។

N.D.តើអ្នកគិតថាខារ៉ូលមានឥទ្ធិពលលើកំណាព្យរុស្ស៊ី - ឬប្រហែលជាអក្សរសិល្ប៍ទូទៅ - នៃសតវត្សទី 20?

O.S.ខ្ញុំ​មិន​ចាំបាច់​គិត​យ៉ាង​ខ្លាំង​អំពី​វា​ទេ។ គេអាចឆ្លើយដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរអំពីភាសារអង់គ្លេស៖ ពួកគេបានបង្កើត និងបន្តបង្កើតអក្សរសិល្ប៍របស់យើងសម្រាប់កុមារ ទាំងកំណាព្យ និងសុភាសិត។ Carroll គឺពិបាកជាង។ ឧទាហរណ៍ជាក់ស្តែងគឺ Nabokov ។ ការស្រមើស្រមៃរបស់គាត់ ការស្រមើលស្រមៃរួមរបស់គាត់សម្រាប់ខ្ញុំគឺពិតជាត្រូវបានសម្គាល់ដោយត្រារបស់អាលីស។ នេះប្រហែលជាធ្វើឱ្យមនុស្សជាច្រើនមើលឃើញថាគាត់ជាអ្នកនិពន្ធ "មិនមែនជនជាតិរុស្ស៊ី" ដាច់ឆ្ងាយពី "ព្រលឹង" ពេក។ តាមរយៈ Nabokov ឥទ្ធិពលនេះជ្រាបចូលកាន់តែខ្លាំង។ ប៉ុន្តែតាមការពិត ដើម្បីឆ្លើយសំណួរនេះ មនុស្សម្នាក់នឹងត្រូវគិតបន្ថែមទៀតអំពីវា។

N.D.តើអ្នកគិតយ៉ាងណាដែលពន្យល់ពីប្រជាប្រិយភាពរបស់ Carroll នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី?

O.S.ខ្ញុំគ្រាន់តែអាចសន្មត់ថាៈ ភាពមិនសមហេតុផលដ៏ស្រទន់នេះ ខ្ញុំចង់និយាយថា របាំនៃអត្ថន័យនេះជួយសម្រួលដល់ការយល់ឃើញនៃភាពមិនសមហេតុផលជុំវិញខ្លួនយើង។ ភាពមិនសមហេតុសមផលប្រចាំថ្ងៃរបស់រុស្ស៊ីគឺធ្ងន់ អស់សង្ឃឹម វាហាក់ដូចជាវាស្រូបអ្នកដូចជាវាលភក់ ប៉ុន្តែនៅទីនេះគឺជាហ្គេមបែបនេះ។ កាលៈទេសៈឆ្កួតៗអាចលេងបានដោយសេរី! នោះ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំ លួងលោម និងផ្គាប់ចិត្តអ្នកអានក្នុងស្រុក។
Ksenia Golubovich ជាអ្នកនិពន្ធវ័យក្មេង និងជាអ្នកទស្សនវិទូជនជាតិអង់គ្លេស បានឃើញពាក្យសំដីរបស់ខ្ញុំនៅក្នុង "ដំណើរពីរ" ដែលជាដំណើរផ្សងព្រេងថ្មីរបស់អាលីស។ នៅក្នុងពិភពលោកដ៏ចម្លែក ដែលមិនអាចយល់បាន ដែលមិនអាចទស្សន៍ទាយបានអំពីអាកប្បកិរិយារបស់មនុស្សដែលនឹងមកដល់ ដំណើររបស់អ្នកនិទានរឿងកើតឡើង ដែលដូចជា Alice មនុស្សគ្រប់គ្នាព្យាយាមបញ្ជា ពិនិត្យគាត់ រៀបចំគាត់ឡើងវិញពីកន្លែងមួយទៅកន្លែងមួយ... ហើយ នៅពេលដំណាលគ្នាពួកគេមើលទៅដូចព្រះដឹងថាអ្នកណា - ដូចជាឆ្មា Cheshire ឬ Tweedledum ។ សុភាសិត​របស់ខ្ញុំ​គឺ​ជា​ប្រវត្តិសាស្ត្រ គ្មាន​អ្វី​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​នៅ​ក្នុង​វា​ទេ ប៉ុន្តែ​ពិភពលោក​បាន​ប្រែ​ក្លាយ​ទៅ​ជា Carrollian ពិត​ប្រាកដ។ វាប្រហែលជា Carroll ដែលបានបង្រៀនខ្ញុំពីរបៀបបន្សាបភាពមិនសមហេតុផលដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចនេះ - យ៉ាងហោចណាស់ដើម្បីពណ៌នាអំពីវា។ អ្រងួនគាត់ហើយធ្វើឱ្យគាត់រាំ។

N.D.តើអ្វីទៅជាសម្រង់ដែលអ្នកចូលចិត្ត (ឬឈុតឆាក) ពី Carroll?

O.S. Humpty Dumpty និងពាក្យរបស់គាត់ទាំងអស់។ រូបភាពដ៏អស្ចារ្យ!

***
O. Sedakova អំពីសិល្បៈនៃការបកប្រែ៖

ខ្ញុំចង់ចាប់ផ្តើមដោយនិយាយថា ខ្ញុំមិនចាត់ទុកខ្លួនឯងជា Guild របស់អ្នកបកប្រែទេ។ នេះមិនមែនជាកាយវិការមោទនភាពនៃការបណ្តេញចេញនោះទេ - ខ្ញុំគោរពអ្នកជំនាញ ដែលការបកប្រែជាការងារអចិន្ត្រៃយ៍ គឺជាសិប្បកម្ម។ វាគ្រាន់តែមិនដំណើរការសម្រាប់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំបានបកប្រែច្រើន ហើយរឿងផ្សេងគ្នា ប៉ុន្តែកិច្ចការរបស់ខ្ញុំជាធម្មតាមានមួយចំនួនផ្សេងទៀត (ពេលខ្លះស្រាវជ្រាវ ពេលខ្លះពិសោធន៍ - អ្វីដែល B. Dubin ហៅថា "ដើម្បីដោះស្រាយកំណាព្យ" ជួនកាល - អ្វីមួយដូចជាការថ្វាយ អំណោយនៃការដឹងគុណចំពោះ កវីជាទីស្រឡាញ់) ពោលគឺ កិច្ចការបកប្រែ មិនមែនជាការបកប្រែខ្លួនឯងទេ។ ប៉ុន្តែភាពខុសគ្នាចំបងរវាងអ្នកជំនាញក្នុងគំនិតរបស់ខ្ញុំគឺថា ការបកប្រែអត្ថបទណាមួយមិនមែនជាបញ្ហាសម្រាប់គាត់ទេ។ បញ្ហាគឺរបៀបធ្វើវា។ ហើយសម្រាប់ខ្ញុំ អត្ថបទនីមួយៗមានបញ្ហាជាចម្បងក្នុងន័យនេះ៖ តើវាត្រូវបានបកប្រែទេ? ទីមួយ ការបកប្រែទៅជាភាសារុស្សី ក្នុងន័យទូលំទូលាយបំផុតនៃពាក្យ រួមទាំងប្រពៃណីនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់របស់យើង ការច្រៀងឡើងវិញរបស់យើង; បន្ទាប់មក - ចំពោះការបកប្រែរបស់ខ្ញុំ នោះគឺជាលទ្ធភាពដែលខ្ញុំផ្ទាល់មាន។ បើ​ខ្ញុំ​មាន​អារម្មណ៍​ថា​មិន​ធ្វើ នោះ​ខ្ញុំ​មិន​ព្យាយាម​ទេ។ ដោយក្ដីស្រឡាញ់ Rilke នៅក្នុងយុវវ័យរបស់ខ្ញុំគ្រាន់តែលង់នឹងគាត់ ខ្ញុំបានបកប្រែតែពីរបីកំណាព្យរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះ។ វាមិនដែលកើតឡើងចំពោះខ្ញុំក្នុងការបកប្រែសៀវភៅទាំងមូលដោយ Rilke ដូចដែល K.P. Bogatyrev បានធ្វើនោះទេ។ ដូច្នេះហើយ តែងតែមានករណីលើកលែងដ៏កម្រ នៅពេលដែលវាចាំបាច់ដើម្បីរកប្រាក់ចំណូល។

ហេតុអ្វីបានជាការសុំទោសដោយហេតុផលចាំបាច់? តើ​អ្នក​និពន្ធ​យល់​ឃើញ​អ្វី​ទាំង​អស់​ដែល​សរសេរ​ទាំង​មូល​ឬ​ទេ? ហើយ​តើ​នេះ​មាន​ការ​រៀប​ចំ​យ៉ាង​ណា? ការបកប្រែកំណាព្យ - សិក្សានិងអភិសេក? Olga Sedakova និយាយអំពីអ្វីដែលសំខាន់បំផុត។

ក្រៅពីការពិតដែលថា Olga Sedakova ប្រហែលជាកវីរុស្ស៊ីដ៏សំខាន់បំផុតនៅសម័យរបស់យើងនាងក៏ជាអ្នកគិតដ៏ជ្រាលជ្រៅបំផុតម្នាក់ដែលមានអាំងតេក្រាលនិងមានភាពឯកកោយ៉ាងហោចណាស់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី - ទីតាំងបញ្ញា។

Evgeny Klyuev ថា អន្តោប្រវេសន៍ភាសាមិនមែនជាភូមិសាស្ត្រទេ ប៉ុន្តែជាបាតុភូត metaphysical ។ នៅក្នុងយុគសម័យនៃព័ត៌មានចលាចល និងអតិផរណាសរុបនៃពាក្យ វាមិនជ្រៀតជ្រែកទេប៉ុន្តែថែមទាំងជួយអ្នកសរសេរឱ្យរក្សាភាសាឱ្យស្អាតតាមដង្ហើមដើមរបស់វា ដូចដែលវាត្រូវបានផ្តល់ឱ្យពីខាងលើ។

"កវី, អ្នកនិពន្ធសុភាសិត, អ្នកបកប្រែ, ទស្សនវិទូ, ជនជាតិភាគតិច ... " - តំណាងឱ្យសព្វវចនាធិប្បាយរបស់នាង។ "ទស្សនវិទូ" មិនត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការតំណាងបែបនេះនៅឡើយទេវាបង្ហាញខ្លួនឯងយ៉ាងខ្លាំងសូម្បីតែ Olga Alexandrovna ខ្លួនឯងមិនដែលហៅខ្លួនឯងថា។

ដូច្នេះហើយ នៅក្នុងការសន្ទនានេះ ខ្ញុំចង់បញ្ជាក់អំពីលក្ខណៈមួយចំនួននៃសុចរិតភាពដែលផ្អែកលើទាំងការងារកំណាព្យ និងការវិភាគ និងគោលការណ៍ដែលសុចរិតភាពនេះត្រូវបានកសាងឡើង។

Olga Alexandrovna អ្វីដែលអ្នកកំពុងធ្វើនៅក្នុងគ្រប់វិស័យនៃការសិក្សារបស់អ្នកជាកម្មសិទ្ធិរបស់ជួរនៃកិច្ចការទស្សនវិជ្ជា។ ខ្ញុំនឹងហៅវាថាជាការបញ្ជាក់អំពីទំនាក់ទំនងរបស់មនុស្សជាមួយនឹងមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃភាពជា និងកំណាព្យ - ប្រភេទនៃការងារបង្កើតមនុស្ស។

នៅក្នុងការយល់ដឹងរបស់ខ្ញុំអំពីមុខវិជ្ជាទាំងនេះ អ្នកតំណាងឱ្យភាពខុសគ្នានៃប្រពៃណីនិយមខាងសនិទានភាពរបស់គ្រិស្តបរិស័ទ សរីរាង្គជាជាងការគិតរបស់បស្ចិមប្រទេស ប៉ុន្តែមិនត្រូវបានអនុវត្តយ៉ាងពេញលេញនៅទីនោះទេ - ដោយសារតែជ័យជំនះ ចាប់ផ្តើមពីការត្រាស់ដឹង នៃសនិទាននិយម "ឧបករណ៍" ដែលយល់យ៉ាងតូចចង្អៀត។ បានចាកចេញពីទិដ្ឋភាពជាច្រើននៃភាពពេញលេញរបស់មនុស្សនៅខាងក្រៅ។

ទស្សនវិទូដែលជិតស្និទ្ធនឹងប្រពៃណីនេះច្រើនតែជាកវី - Goethe និង Dante ។ នៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង ប្រពៃណីនេះត្រូវបានតំណាងដោយ Averintsev ដែលតាមពាក្យរបស់អ្នកបានបណ្តុះ "សនិទានភាពថ្មី (បុរាណ)" ដែលមានតាំងពីអារីស្តូត ដែល "ក្នុងពេលដំណាលគ្នាប្រឆាំងនឹងភាពមិនសមហេតុផលអាក្រក់ និងសនិទានភាពអាក្រក់" ។
- អនុញ្ញាតឱ្យខ្ញុំចាប់ផ្តើមដោយការបញ្ចេញមតិលើពាក្យរបស់អ្នកអំពី "គំនិតលោកខាងលិច" ។

យើងទម្លាប់ក្នុងការភ្ជាប់សនិទាននិយមជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់លោកខាងលិច ហើយផ្ទុយស្រឡះជាមួយនឹងភាសារុស្សី ដែលមានលក្ខណៈខុសគ្នាជាមូលដ្ឋាន ("អ្នកមិនអាចយល់ពីរុស្ស៊ីដោយចិត្ត" និងផ្សេងទៀត)។

អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកគិតរបស់យើងនៃពីរសតវត្សចុងក្រោយនេះ បាននិយាយអំពីរឿងនេះយ៉ាងខ្លាំង ដែលជនជាតិអឺរ៉ុបជឿពួកគេ ហើយពួកគេក៏ទម្លាប់យល់ឃើញវប្បធម៌រុស្ស៊ីជាអ្វីមួយផ្សេងទៀត ដូចជាជម្រើសមួយចំនួនសម្រាប់ហេតុផល។

នៅក្នុងការឆ្លើយតបទៅនឹងការចេញផ្សាយអ៊ីតាលីនៃការសុំទោសរបស់ខ្ញុំ ចំណុចពីរបានធ្វើឱ្យមានការភ្ញាក់ផ្អើលខ្លាំងបំផុត: ថាកវីការពារចិត្ត (វាជាទម្លាប់ក្នុងការប្រឆាំងនឹងកំណាព្យនិងហេតុផល) ហើយថាគំនិតបានរកឃើញមេធាវីនៅប្រទេសរុស្ស៊ីដែលជាកន្លែងតិចតួចបំផុត។ ទាំងអស់នេះអាចត្រូវបានរំពឹងទុក។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងខ្លួនវា ការការពារចិត្តនេះត្រូវបានគេយល់ថាជាការអស្ចារ្យមួយ - ទោះបីជាត្រូវបានរង់ចាំជាយូរមកហើយក៏ដោយ នេះបើយោងតាមអ្នកត្រួតពិនិត្យព្រឹត្តិការណ៍។ លទ្ធិនិយម (ឬបញ្ញានិយម) ដែលត្រូវបានពិភាក្សានៅក្នុងសៀវភៅរបស់ខ្ញុំ គឺខុសគ្នាទាំងស្រុងពីអ្វីដែលលោកខាងលិចធ្លាប់ប្រើក្នុងសម័យទំនើបនេះ។

ការពិតគឺថាគំនិតបុរាណ (ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងបុរាណក្រិក) គំនិតនៃចិត្ត nous ដែលនៅក្នុងការគោរពជាច្រើនបញ្ចូលគ្នាជាមួយគំនិតព្រះគម្ពីរនៃប្រាជ្ញាគឺប្រហែលជាលក្ខណៈកាន់តែច្រើននៃគំនិតស្នេហាជាតិភាគខាងកើត (ប្រៀបធៀបនៅក្នុងអត្ថបទ liturgical: "អនុញ្ញាតឱ្យ ចាំខ្ញុំឃើញព្រះ”) ។

ចិត្ត​នេះ​ដែល​បង្កើត​ជា​មជ្ឈមណ្ឌល​ខាង​វិញ្ញាណ​របស់​មនុស្ស ស្រប​គ្នា​នឹង​វិញ្ញាណ និង​ចិត្ត (ផ្ទុយ​ពី​ការ​ប្រឆាំង​នឹង​មនោសញ្ចេតនា​នៃ​ចិត្ត និង​ចិត្ត)។

គឺ​ចិត្ត​នេះ​ឯង ប្រាជ្ញា​ដែល​កំណត់​ព្រំដែន​នៃ​បច្ចេក​ទេស ចិត្ត​ដែល​រិះ​គិត​ពិចារណា ដែល​មិន​ដឹង​នូវ​អារម្មណ៍​នៃ​សមាមាត្រ។ វប្បធម៌សម័យទំនើប ទាំងរុស្ស៊ី និងលោកខាងលិច រស់នៅដោយការប្រឆាំងគ្នាដោយ "ហេតុផល" និង "មិនសមហេតុផល" ដែលបះបោរប្រឆាំងនឹងវា។ នេះគឺជាស្ថានភាពដែលខ្ញុំចង់ពិចារណា - ហើយពិចារណាឡើងវិញ។

- តើ​អ្នក​មាន​ការ​កាត់​ស្បែក​ការ​បង្រួប​បង្រួម​?
- ខ្ញុំអាចនិយាយតិចតួចអំពីការសរសេររបស់ខ្ញុំ លើកលែងតែអ្វីដែលពួកគេនិយាយដោយផ្ទាល់។ ខ្ញុំបានធ្វើការងារវិភាគ និងជំនាញជាច្រើន ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនដែលមើលរឿងនេះដោយខ្លួនឯងទេ - វិភាគ ការឆ្លុះបញ្ចាំង ការបកស្រាយ។

ជាការពិតណាស់ វាពិតជាពិបាកនឹងជឿណាស់ថា មនុស្សម្នាក់ដែលអាចចំណាយពេលរាប់សប្តាហ៍ដើម្បីរកឱ្យឃើញ និយាយថា "រឿងនិទានអ្នកនេសាទ និងត្រី" ការគូរដ្យាក្រាមនៃចង្វាក់របស់វា សរសេរ "ដោយត្រចៀក" ខ្លួនឯង ហើយបានសរសេរ។ , រក​មិន​ឃើញ​ថា​ជា​ចង្វាក់​ប្រភេទ​ណា។

ប៉ុន្តែនោះជារបៀបដែលវានៅជាមួយខ្ញុំ។ ព្រំដែនរវាង "របស់ខ្លួន" និង "មួយទៀត" ដំណើរការយ៉ាងខ្លាំង។ វាដូចជាការហាមប្រាមដែលមិនអាចពិភាក្សាបានត្រូវបានដាក់នៅទីនេះ៖ អ្នកមិនអាចវិភាគអត្ថបទរបស់អ្នកបានទេ អ្នកមិនអាចបង្កើតគម្រោងសម្រាប់ពេលអនាគតបានទេ... ដូច្នេះហើយ ខ្ញុំតែងតែចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការស្តាប់ការពិនិត្យឡើងវិញរបស់អ្នកដទៃ៖ នៅក្នុងពួកគេខ្ញុំជារឿយៗ រៀនអំពីអត្ថបទរបស់ខ្ញុំដែលខ្ញុំមិនបានកត់សម្គាល់ខ្លួនឯង។

ជាឧទាហរណ៍ នៅពេលដែលខ្ញុំនិយាយថា សៀវភៅពីរភាគមិនត្រូវបានបង្កើតជាសៀវភៅតែមួយទេ ខ្ញុំមានន័យថាសាមញ្ញមួយ៖ វាមិនត្រូវបានសរសេរទាំងស្រុងនោះទេ វាត្រូវបានប្រមូលបន្ទាប់ពីការពិត។

ជារួម ជាធម្មតាខ្ញុំបង្កើតរឿងតូចតាច ដូចជា "ដំណើររបស់ចិន" "ចម្រៀងចាស់" ជាដើម។ ពី prose - "សរសើរកំណាព្យ" ត្រូវបានបង្កើតឡើងជាសៀវភៅដាច់ដោយឡែកក៏ដូចជា "ការធ្វើដំណើរ" ។ ពួកគេត្រូវបានបោះពុម្ពនៅប្រទេសបារាំង។ នៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង ប្រពៃណីនៃការបោះពុម្ពសៀវភៅតូចៗបែបនេះ ជាទូទៅត្រូវបានបាត់បង់ (ហើយបន្ទាប់ពីទាំងអស់ "Yambs" របស់ Blok បានចេញមកជាសៀវភៅដាច់ដោយឡែក!) វា​ជា​ការ​អាណិត​មួយ។

ការ​បោះពុម្ព​ពីរ​ភាគ​គឺ​ជា​ការ​ប្រមូល​ផ្ដុំ​នៃ​អ្វី​ដែល​ខុស​គ្នា​ពី​ឆ្នាំ​ផ្សេង​គ្នា​ដែល​យឺតយ៉ាវ​រួច​ទៅ​ហើយ។ ឥឡូវនេះ ការបោះពុម្ពបួនភាគកំពុងត្រូវបានរៀបចំ ចំណែកខ្ញុំវាត្រូវបានរៀបចំរួចហើយ ការងារបោះពុម្ពនៅតែមាន។ ប៉ុន្តែ​វា​មិន​ដែល​ឈប់​ទៅ​វិញ​ទេ​ចំពោះ​ខ្ញុំ​នៅ​ពេល​មាន​អ្វី​ៗ​ច្រើន​ពេក អ្វី​ៗ​រំខាន​ដល់​គ្នា​ទៅ​វិញ​ទៅ​មក។

ពីទីតាំងរបស់អ្នកអានខ្ញុំអាចនិយាយបានថាការប្រមូលផ្តុំនៃរឿងផ្សេងគ្នាចូលទៅក្នុងមួយផ្តល់នូវភាពពេញលេញនៃទិដ្ឋភាព។ គេ​អាច​មើល​ឃើញ​ថា​នេះ​ជា​ការងារ​មួយ​នៃ​ការ​យល់​ដឹង​ក្នុង​ការ​យល់​ឃើញ​ខុស​ៗ​គ្នា។
- ខ្ញុំ​មាន​ក្តី​សុខ​ចិត្ត​ណាស់​ដែល​អ្នក​ឃើញ​វា។ សម្រាប់ផ្នែករបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំឃើញភាពខុសគ្នាកាន់តែច្រើន។

- ដោយសារតែអ្នកដឹងពីរបៀបដែលវាកើតឡើង។
- បាទ បាទ នៅគ្រប់រឿងទាំងអស់ វាសំខាន់សម្រាប់ខ្ញុំ កន្លែងដែលវាចាប់ផ្តើម និងកន្លែងដែលវាបញ្ចប់។ ហើយនៅសងខាងវាត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយការផ្អាក។ វាដូចជាបរិមាណនៃអត្ថន័យ និងអារម្មណ៍។ អ្នកត្រូវនៅម្នាក់ឯងជាមួយគាត់មួយសន្ទុះ បំភ្លេចរឿងដែលនៅសល់។

ប៉ុន្តែការពិតដែលថាទាំងមូលវាប្រែថាប្រធានបទទូទៅមួយចំនួនកំពុងអភិវឌ្ឍការជម្រុញខ្លះរូបភាពខ្លះនិយាយជាទូទៅគឺមិនចម្លែកទេ។ មានរបស់ដែលកាន់កាប់ខ្ញុំពេញមួយជីវិត។

ហើយវាមិនមែនថាខ្ញុំមិនចោលពួកគេទេ ផ្ទុយទៅវិញ ពួកគេមិនទៅចោលខ្ញុំទេ។ ប៉ុន្តែ​ដើម្បី​ដាក់​ឈ្មោះ​រឿង​ដែល​ងាយ​យល់​ខុស​ពី​ការ​ដែល​ខ្ញុំ​ហៅ​វា​ក្នុង​សុភាសិត​នេះ ក្នុង​ខគម្ពីរ​ទាំងនេះ រាល់​ពេល​ផ្សេង​គ្នា ខ្ញុំ​មិន​អាច​ទេ ព្រោះ​ខ្ញុំ​និយាយ​ម្តងទៀត ខ្ញុំ​មិន​មែន​ជា​អ្នក​ទ្រឹស្ដី​ខ្លួនឯង​ទេ។

ហើយអ្នកគឺជាអ្នកកាន់ទស្សនៈយ៉ាងហោចណាស់ពីរប្រភេទ៖ នៅលើដៃមួយ កវី ម្ខាងទៀតជាអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ អ្នកស្រាវជ្រាវជាន់ខ្ពស់នៅវិទ្យាស្ថានវប្បធម៌ពិភពលោកនៃសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូ ...
- ... នៅផ្នែកទីបី - អ្នកបកប្រែ, នៅលើទីបួន - អ្នកសរសេរអត្ថបទ ... ភាគីជាច្រើន។ នៅតែ - ទេ ប៉ុន្តែគ្រូបង្រៀន។ ហើយការបង្រៀន និងការច្នៃប្រឌិត មិនមែនដោយគ្មានហេតុផលនោះទេ ត្រូវបានគេចាត់ទុកថា ជារឿងដែលមិនត្រូវគ្នានឹងគ្នា។ សូម្បីតែនៅក្នុងន័យសាមញ្ញបំផុត, មនុស្សព្រះវិហារ។ ហើយជំនឿបែបប្រពៃណី ការស្រាវជ្រាវវិទ្យាសាស្ត្រ និងការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈគឺយោងទៅតាមគំនិតធម្មតា ហើយជាទូទៅគឺជាល្បាយផ្ទុះ។

តើ​អ្នក​មាន​អារម្មណ៍​ថា​ភាគី​ផ្សេង​ៗ​ទាំង​នេះ​មាន​ទំនាក់​ទំនង​យ៉ាង​ណា​ដែរ? តើអ្នកប្រៀបធៀបកំណាព្យ និងសុភាសិត ដែលតែងតែមើលទៅហាក់ដូចជាខ្ញុំត្រូវបានរៀបចំតាមរបៀបផ្សេងគ្នាជាមូលដ្ឋានយ៉ាងដូចម្តេច?
- សម្រាប់ការងារទស្សនវិជ្ជាដំបូងរបស់ខ្ញុំដែលនៅតែជាសិស្ស ខ្ញុំបានយកខគម្ពីររបស់ Blok ជាអត្ថបទមួយ៖

ទៅឋានសួគ៌នៃបទចម្រៀងក្រៅប្រទេសរបស់ខ្ញុំ
ផ្លូវបានបើក។

មិនត្រឹមតែ "ខ្ញុំ" ទេ ជាទូទៅ "ចម្រៀងក្រៅប្រទេស"។ ដំបូងខ្ញុំបានឃើញនៅក្នុងការសិក្សាដូចដែលវាគឺជា propaedeutics ទៅនឹងការយល់ដឹងអំពីអត្ថន័យសិល្បៈ។

ភាពប្រាកដនិយមវេទមន្តជាភាសារុស្សី។ Margarita Meklina សរសេរសុភាសិតបែប metaphysical ថា "អ្នកមិនចាំបាច់ជាគ្រូមន្តអាគមដើម្បីទស្សន៍ទាយទេ ... " អ្នកនិពន្ធរឿង San Francisco Margarita Meklina ម្ចាស់រង្វាន់រុស្ស៊ីកាលពីឆ្នាំមុន និយាយអំពីចំណាប់អារម្មណ៍របស់នាងចំពោះពិធីប្រគល់រង្វាន់ និងអក្សរសិល្ប៍ជាច្រើនទៀតដែលមាននៅក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ក៏ដូចជាអំពីអ្វីដែលអ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្សីរស់នៅបរទេស និងរបៀបសរសេរសុភាសិតធ្ងន់ធ្ងរនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ដោយមិនមានការផ្តល់ឱ្យណាមួយឡើយ។

ប៉ុន្តែក្នុងន័យតឹងរ៉ឹង មានតែស្នាដៃរបស់ខ្ញុំមួយប៉ុណ្ណោះដែលអាចត្រូវបានគេហៅថាការស្រាវជ្រាវ - និក្ខេបបទថ្នាក់បណ្ឌិតរបស់ខ្ញុំ ដែលច្រើនឆ្នាំបន្ទាប់ពីការការពារជាតិត្រូវបានបោះពុម្ពជាទម្រង់សៀវភៅ៖ "កំណាព្យនៃពិធី។ ពិធីបុណ្យសពរបស់ពួកស្លាវខាងកើត និងខាងត្បូង” (M., Indrik, 2004)។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ទោះបីជាវាសរសេរជាភាសារចនាសម្ព័ន្ធរឹងក៏ដោយ វាមិនសាមញ្ញទេ។ Vyacheslav Vsevolodovich Ivanov ដែលជាអ្នកគ្រប់គ្រងរបស់ខ្ញុំបានចាប់ផ្តើមសុន្ទរកថារបស់គាត់នៅឯមេធាវីដោយនិយាយថាទោះបីជាការងារនេះបំពេញតាមតម្រូវការវិធីសាស្រ្តទាំងអស់នៃ "ចរិតលក្ខណៈវិទ្យាសាស្ត្រ" ក៏ដោយតាមពិតវាតំណាងឱ្យភាពផ្សេងទៀតនៃកំណាព្យ។

លោក​បាន​មាន​ប្រសាសន៍​ថា អ្នក​ជាតិ​និយម​មិន​អាច​មើល​ឃើញ​រឿង​បែប​នេះ​ទេ។ គាត់ប្រហែលជាមានន័យថាការពិតនៃពិធីសាសនានេះត្រូវបានពិពណ៌នាថាជាពីខាងក្នុងដោយមធ្យោបាយនៃការរួបរួមនិងមិនដកចេញ។

អ្នកនិយាយត្រូវ៖ ការលាយបញ្ចូលគ្នានៃកំណាព្យ និងសុភាសិត កំណាព្យ "លើរនាំង" មិនទាក់ទាញខ្ញុំទាល់តែសោះ។ ខ្ញុំ​ចង់​គោរព​ច្បាប់​របស់​វា​គ្រប់​ប្រភេទ ហើយ​មិន​ទៅ​វត្ត​ចម្លែក​ជាមួយ​ធម្មនុញ្ញ​របស់​ខ្ញុំ​ទេ។

វាមិនអាចទៅរួចទេសម្រាប់ខ្ញុំមិនត្រឹមតែសរសេរប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងគិតផងដែរដូចជារឿង Tsvetaeva - "My Pushkin" ។ Goethe ឬ Dante ដែលខ្ញុំបានដោះស្រាយច្រើន មិនដែល "My Goethe" ឬ "My Dante" ទេ៖ ពួកគេមិនមែនជា "របស់ខ្ញុំ" ខ្ញុំត្រូវការ Goethe ដូចគាត់ដែរ Dante ដូចគាត់ដែរ។

ខ្ញុំថែមទាំងស្រឡាញ់ការរឹតបន្តឹងប្រភេទ - សេរីភាពសម្រាប់ខ្ញុំមានទីតាំងនៅកន្លែងផ្សេងទៀត។ ដើម្បីផ្តល់នូវការប្រៀបធៀបដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុង prose ជំនួសឱ្យការគិតគឺមិនអាចទទួលយកបានសម្រាប់ខ្ញុំ។

ប៉ុន្តែ​ភាសា​ដើម​របស់​ខ្ញុំ​គឺ​ជា​ន័យ​ធៀប​សម្រាប់​ខ្ញុំ។ មិនមែនជាភាសា ការយល់ឃើញខ្លួនឯង។ តើអ្នកចាំ Natasha នៅក្នុង Tolstoy ដែលនិយាយថា Pierre គឺ "ក្រហមនិងខៀវ" ទេ? ខ្ញុំ​បាន​សិក្សា​បទ​បង្ហាញ​នៃ​ការ​ពិភាក្សា​ជា​យូរ​មក​ហើយ​ដោយ​មាន​ការ​លំបាក​ខ្លាំង។

ប៉ុន្តែការរឹតត្បិតជាផ្លូវការទាំងអស់នេះ ទោះក្នុងករណីណាក៏ដោយ កើតឡើងរួចហើយនៅជំហានបន្ទាប់៖ ជាដំបូង អារម្មណ៍នៃវត្ថុបានលេចឡើង ហើយមានតែពេលនោះទេដែលកើតឡើងនៃអារម្មណ៍នេះ។
- ជាពិសេសដោយសារមុខវិជ្ជាទាំងនេះ - មុខវិជ្ជាទូទៅដែលខ្ញុំតែងតែគិត - គឺពិបាកណាស់សម្រាប់ពួកគេក្នុងការស្វែងរកប្រភេទ និងសូម្បីតែវិធីនៃការគិត៖ និទានរឿង ឬន័យធៀប? ដូច្នេះហើយ ប្រហែលជាការរឹតត្បិតខាងក្រៅ ថែមទាំងជួយក្នុងមធ្យោបាយមួយចំនួនដើម្បី "ដោះស្រាយ" ការយល់ឃើញដ៏ស្រពិចស្រពិលនេះ។

- កំណត់វា?
- ដូចជាការធ្វើឱ្យច្បាស់។ ប៉ុន្តែនៅតែ រាល់ពេលដែលទទួលបានអ្វីមួយដោយផ្នែក។ ទិដ្ឋភាពមួយទាំងមូល។

នោះគឺមានភាពសុចរិតជាក់លាក់នៃការយល់ដឹង និងចក្ខុវិស័យ និងសំណុំនៃមធ្យោបាយអុបទិក ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមើលវាខុសគ្នា ...
- ជាការពិតណាស់ តាមរយៈកញ្ចក់មួយចំនួន យើងនឹងឃើញរឿងមួយ តាមរយៈកញ្ចក់ផ្សេងទៀត - មួយទៀត។ ប៉ុន្តែខ្ញុំប្រាកដថារឿងទាំងនេះដែលកាន់កាប់ខ្ញុំគឺជាសកល - ដូច្នេះជាសកលដែលពួកគេអាចត្រូវបានបង្ហាញលើសពីដែនកំណត់នៃអក្សរសិល្ប៍។ ប្រសិនបើខ្ញុំចូលប្រឡូកក្នុងតន្ត្រី ឬការគូរគំនូរយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ (ហើយនៅទីនេះខ្ញុំជាអ្នកស្ម័គ្រចិត្ត) ខ្ញុំនឹងធ្វើការជាមួយឯកតាន័យធៀបដូចគ្នា។

ពួកគេស្ថិតក្នុងកម្រិតដែល Goethe ប្រហែលជាកំពុងស្វែងរក៖ អ្វីមួយដូចជារូបវិទ្យាទូទៅ។ ពួកវាអាចត្រូវបានបញ្ជូនទាំងក្នុងរូបភាពប្លាស្ទិក និងក្នុងតន្ត្រី និងពាក្យសំដី។ ហើយប្រហែលជាសូម្បីតែនៅក្នុងគណិតវិទ្យា។

និយាយអំពីការបកប្រែ។ អ្នកមានបទពិសោធន៍ដ៏ធំទូលាយ និងផ្លាស់ប្តូរ៖ ពី ធីអូឌុល នៃអ័រលែន ដល់ ប៉ូល សេឡាន។ ការបកប្រែទាំងនេះក៏បន្ថែមរូបភាពទាំងមូលផងដែរ។ តើអ្នកជ្រើសរើសអ្នកនិពន្ធសម្រាប់ការបកប្រែដោយផ្អែកលើទំនាក់ទំនងខាងក្នុងខ្លះទេ? ឬជាកិច្ចការផ្ទាល់ខ្លួនរបស់មនុស្សម្នាក់នៅក្នុង "ការងារនៃការយល់ដឹង"?
- ជាដំបូង ស៊េរីនេះអាចត្រូវបានពង្រីកតាមកាលប្បវត្តិទាំងថយក្រោយ និងទៅមុខ។ ជាយូរមុនពេល Theodulf - កំណាព្យបុរាណបុរាណ៖ ខ្ញុំបានបកប្រែអ្វីមួយពី Horace ពី Catullus ហើយជាច្រើនឆ្នាំហើយដែលខ្ញុំបានគិតអំពីការបកប្រែ Sappho ជាទីស្រឡាញ់របស់ខ្ញុំ។ ហើយបន្ទាប់ពី Celan - Philippe Jacotet ដែលជាបុរាណរស់នៅចុងក្រោយនៃកំណាព្យបារាំង។

លើសពីនេះទៀតខ្ញុំបានបកប្រែមិនត្រឹមតែកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងទស្សនវិជ្ជាផងដែរ: ឧទាហរណ៍ Paul Tillich សៀវភៅដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ "The Courage to Be"; ការសរសេរខាងវិញ្ញាណ - ធម្មទេសនាជីវិត។ នៅក្នុងសៀវភៅដ៏ធំដែលមានច្រើនជាងមួយពាន់ទំព័រ បរិមាណ "ប្រភពដើមនៃលទ្ធិ Franciscanism" ខ្ញុំបានបកប្រែទីបី - អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលទាក់ទងនឹងប្រភពដំបូងបំផុត និងការសរសេររបស់ Francis ខ្លួនឯង។

ខ្ញុំ​មិន​ដែល​ធ្វើ​ជា​អ្នក​បក​ប្រែ​អាជីព​ដែល​បកប្រែ​ជា​ប្រព័ន្ធ និង​រស់​នៅ​ដោយ​ការងារ​នេះ​ទេ។ បាទ អ្នកនិយាយត្រូវ៖ វាជាការងារនៃការយល់ដឹង។ ហើយមិនត្រឹមតែការយល់ដឹងពីអ្វីដែលអ្នកផ្សេងទៀតបានសរសេរនោះទេ ប៉ុន្តែប្រហែលជាសំខាន់ជាងនេះទៅទៀត៖ ការយល់ដឹងអំពីលទ្ធភាពនៃភាសារុស្សី ភាសារបស់មនុស្សម្នាក់។ "ប្រសិនបើ Rilke សរសេរជាភាសារុស្សី តើភាសារុស្សីនឹងទៅជាយ៉ាងណា?"

- ជាក់ស្តែងនេះគឺជាវិធីនៃការអានដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងមែនទេ?
- បាទ។ និងការពង្រីកសមត្ថភាពនិយាយ ការតស៊ូជាមួយនឹងអណ្តាតដែលចងភ្ជាប់គ្នាដោយអណ្តាតរបស់ពួកគេ។ ខ្ញុំបានជ្រើសរើសកវីដ៏អស្ចារ្យដូចជា Rilke, Celan មិនមែនដោយសារតែពួកគេ "ជិតស្និទ្ធ" ជាមួយខ្ញុំនោះទេ ប៉ុន្តែដោយសារតែពួកគេអាចធ្វើបាននូវអ្វីដែលខ្ញុំអាចធ្វើបាន អ្វីដែលខ្ញុំគ្រាន់តែបានមើលឃើញទុកជាមុនប៉ុណ្ណោះ។ ខ្ញុំចាប់បានកន្លែងទំនេរដែលខ្ញុំខ្វះខាត។

- ដូច្នេះ - យ៉ាងហោចណាស់រស់នៅបទពិសោធន៍របស់ពួកគេមួយផ្នែកជាភាសារបស់អ្នក?
- បាទ / ចាសហើយខ្ញុំគិតថាបទពិសោធន៍នេះគឺខ្វះខាតមិនត្រឹមតែសម្រាប់ខ្ញុំផ្ទាល់ប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងសម្រាប់កំណាព្យរុស្ស៊ីជាទូទៅសម្រាប់អ្នកអានរុស្ស៊ីផងដែរ។ ស្ទើរតែពេញមួយសតវត្សរ៍ទី 20 យ៉ាងហោចណាស់ក៏ចាប់តាំងពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1920 មក ពួកយើងបានដាច់ឆ្ងាយពីវប្បធម៌ពិភពលោក។ ហើយភាគច្រើននៃអ្វីដែលបានធ្វើនៅក្នុងសតវត្សទី 20 មិនបានមកដល់យើងទេ។ ជាពិសេសចាប់តាំងពីអ្នកនិពន្ធ "របស់ខ្ញុំ" ត្រូវបានហាមឃាត់យ៉ាងសាមញ្ញ។

ជាឧទាហរណ៍ Claudel មិនអាចបោះពុម្ពបានទេ។ Celana រហូតដល់ពេលខ្លះ។ សម្រាប់ហេតុផលផ្សេងៗ៖ ខ្លះសាសនាពេក ខ្លះមានលក្ខណៈផ្លូវការ ខ្លះមិនសមហេតុផល និងជ្រុលនិយម។ល។ ហើយទាំងអស់ច្បាស់ជាមិន "រីកចម្រើន" ទេ។ អ្នកនិពន្ធរបស់ខ្ញុំមិនបានចូលទៅក្នុងភ្នែកនៃ "វឌ្ឍនភាព" នេះតាមមធ្យោបាយណាមួយឡើយ។ ខ្ញុំមិនបានជ្រើសរើស "អ្នកប្រតិកម្ម" ដោយចេតនាទេ ដោយហេតុផលខ្លះវាប្រែជាធ្ងន់ធ្ងរពេក៖ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការបោះពុម្ពផ្សាយអ្វីដែលខ្ញុំចូលចិត្ត។

ជាការពិតណាស់ ក្នុងន័យមួយ ការបកប្រែបែបនេះក៏ជាកម្មសិក្សាផងដែរ។ ជាពិសេសនៅក្នុងករណីនៃ Rilke ។ ខ្ញុំបានចាត់ទុក Rilke ជាមេរៀនដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង។ អ្នកអានបរទេសចាប់ "កំណត់ចំណាំ Rilkov" នៅក្នុងខ្ញុំភ្លាមៗ។ ជាទូទៅ Rilke ដូចដែលអ្នកដឹងគឺជាគ្រូនៃកំណាព្យដ៏ល្អបំផុតរបស់យើងនៃសតវត្សទី 20 - Pasternak, Tsvetaeva ។ សូម្បីតែ Akhmatova វ័យក្មេងបានបកប្រែ Rilke ។ ហើយ​សេចក្តី​ស្រឡាញ់​និង​ភាពជាសិស្ស​នេះ​គឺ​ទៅវិញទៅមក​។ Rilke ខ្លួនគាត់យោងទៅតាមការសារភាពរបស់គាត់បានរកឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី; ហើយកំណាព្យរុស្ស៊ីត្រូវបានទាញទៅគាត់ដូចជាស្រុកកំណើតរបស់គាត់។

ជាមួយ Claudel វាជាបញ្ហាមួយទៀត៖ វាជា Gallic ធាតុកាតូលិក ឆ្ងាយ និងមិនធម្មតាសម្រាប់យើង។

- តាមមើលទៅគាត់គឺជាម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យពិបាកជាង? ជាមួយនឹងការដាច់ចិត្តបែបនេះ...
- ទេ។ នៅពេលដែលអ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងគួរឱ្យរំភើបវាមិនពិបាកទាល់តែសោះ។ ខ្ញុំបានយល់ថា ការធ្វើការជាមួយ Claudel ទម្លាប់ស្វ័យប្រវត្តិមួយចំនួនដែលចាំបាច់ត្រូវតែត្រូវបានបោះបង់ចោលជាដាច់ខាត។

ប្រសិនបើ Rilke អាចត្រូវបានបកប្រែជាមួយនឹងទម្លាប់កំណាព្យរបស់រុស្ស៊ីនោះ នៅទីនេះវាចាំបាច់ណាស់ក្នុងការផ្លាស់ប្តូរទាំងសម្លេង និងរចនាប័ទ្ម។ ហើយនេះក៏ជាប្រភេទនៃការសិក្សាផងដែរ។

ខ្ញុំមិនបានរៀនពី Claudel ទាំងការបញ្ជាក់របស់វា ឬអ្វីជាក់ស្តែងជាទូទៅទេ៖ ជាលទ្ធភាពនៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍ច្បាស់លាស់ និងច្បាស់លាស់ជាងដែលត្រូវបានទទួលយកជាធម្មតានៅក្នុងកំណាព្យរបស់យើង។ គ្មាន "អ័ព្ទពណ៌" អ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងពន្លឺនៃថ្ងៃច្បាស់លាស់។ ហើយ​ពន្លឺ​នេះ​មិន​បញ្ចេញ​វត្ថុ​អ្វី​ឡើយ ប៉ុន្តែ​ផ្ទុយ​ទៅ​វិញ បង្ហាញ​ពី​សម្រស់​របស់​វា​ទាំង​អស់។

វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាកំណាព្យរបស់រុស្ស៊ីគឺពិតជាសោកនាដកម្មខ្វះខាតនៅក្នុង T.S. Eliot - កវីក្រោយសង្គ្រាមដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតនៅអឺរ៉ុប។ វាពិបាកណាស់សម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការបកប្រែវា។ ភាពស្ងួតនេះ ការបួសនេះទាក់ទងនឹងអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងតាមបែបប្រពៃណី "កំណាព្យ"។ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នា - កំណាព្យនៃលំដាប់ខ្ពស់ "Dante ថ្មី" ។

ហើយបទពិសោធន៍កំណាព្យថ្មីដែលបង្រៀនចុងក្រោយសម្រាប់ខ្ញុំគឺ Paul Celan ។ កវី​ដ៏​អស្ចារ្យ​ក្រោយ​មហន្តរាយ​ហាក់​ដូច​ជា​កវី​ដ៏​អស្ចារ្យ​តែ​ម្នាក់​គត់​នៃ​សម័យ​មិន​មែន​កំណាព្យ​នេះ។

ពួកគេទាំងអស់ កវីទាំងនេះបាននិយាយអ្វីដែលខ្ញុំ - នៅពេលវេលាផ្សេងគ្នានៃជីវិតរបស់ខ្ញុំ - ចង់និយាយ។ នេះ​ជា​ខ្ញុំ​គិត​ថា​ជា​ពាក្យ​ដែល​ខ្ញុំ​ចង់​និយាយ​ខ្លាំង​ណាស់ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​មិន​អាច​ធ្វើ​វា​ដោយ​មាត់​ខ្ញុំ​ផ្ទាល់​បាន​ទេ។ ដូច្នេះសូមឱ្យ Rilke ឬ Celan និយាយតាមរយៈខ្ញុំ។ តន្ត្រីករ​ក្មេងប្រុស​ម្នាក់​ដែល​ខ្ញុំ​ស្គាល់​បាន​និយាយ​នៅ​អាយុ​ប្រាំពីរ​ឆ្នាំ​ថា​៖ «​ខ្ញុំ​ចង់​សរសេរ​បទ​ភ្លេង​មួយ​បទ​គឺ​បទ Fortieth Symphony របស់ Mozart ។ ប៉ុន្តែវាត្រូវបានសរសេររួចហើយ។ កំណាព្យរបស់ Rilke ឬ Celan មិនទាន់ត្រូវបានសរសេរជាភាសារុស្សីនៅឡើយ។

- បទពិសោធន៍នៃការបកប្រែក៏ជាបទពិសោធន៍ដ៏សំខាន់មួយផងដែរ៖ នៅពេលបកប្រែ មនុស្សម្នាក់កាន់តែមានភាពប្លាស្ទិក។
- បាទ ដូចគ្នានឹងបទពិសោធន៍នៃការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយភាសាផ្សេងៗដែរ។ មួយ - ខ្ញុំគិតថាជនជាតិបារាំង - ស្លាវីបានកត់សម្គាល់ថារវាងអក្សរសិល្ប៍បុរាណរុស្ស៊ីនិងអក្សរសិល្ប៍សូវៀតក្នុងចំណោមភាពខុសគ្នាផ្សេងទៀតមានភាពខុសគ្នាដ៏សំខាន់មួយ: សៀវភៅបុរាណរបស់រុស្ស៊ីគឺជាមនុស្សដែលមានច្រើនជាងមួយភាសា។

ហើយអ្នកនិពន្ធសូវៀតគឺជាភាសាឯកវចនៈ។ នេះប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងដល់ការសរសេរ។ ជាការពិតណាស់ អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្ស៊ីនៅសតវត្សទី 19 អាចចេះភាសាអ៊ឺរ៉ុបដល់កម្រិតផ្សេងៗគ្នា ប៉ុន្តែប្រសិនបើពួកគេមិនអាចសរសេរជាភាសាបារាំងដូចជា Pushkin ឬ Tyutchev នោះ យ៉ាងហោចណាស់ពួកគេអាចអានជាភាសាផ្សេងបាន។

ហើយការប្រាស្រ័យទាក់ទងនេះជាមួយភាសាផ្សេងទៀត ជាមួយនឹងវិធីផ្សេងគ្នានៃការបញ្ចេញមតិ ផ្លាស់ប្តូរអាកប្បកិរិយាចំពោះភាសាកំណើត៖ វារំដោះវា ពង្រីកវា។

ចំណុចនេះមិនមែនទាល់តែសោះថាអ្វីមួយត្រូវបានខ្ចីពីភាសាទាំងនេះ វាគ្រាន់តែថាទំនាក់ទំនងជាមួយភាសាកំណើតកាន់តែមានភាពសេរី៖ ងាយស្រួលជាង ជំនាញជាង មនុស្សម្នាក់អាចនិយាយបាន។

- ជាក់ស្តែង នេះធ្វើឱ្យអារម្មណ៍នៃភាសា និងអារម្មណ៍នៃជីវិតជាទូទៅ។
- ហើយលើសពីនេះទៅទៀត វាធ្វើអោយអារម្មណ៍នៃគម្លាតរវាងបទពិសោធន៍ អត្ថន័យ និងពាក្យសំដី រវាង "វាគឺ" និង "វាត្រូវបានគេហៅថា" ។

មនុស្ស​ដែល​និយាយ​តែ​ពីរ​ភាសា​មិន​មាន​គម្លាត​បែប​នេះ​ទេ។ គាត់មិនបែងចែកពិភពលោកដែលបង្ហាញជាភាសាពីពិភពលោកលើសពីពាក្យនោះទេ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលអ្នកនិពន្ធឯកវចនៈរបស់យើងមានភាពធ្ងន់ជាង ភាពច្របូកច្របល់ ការគាបសង្កត់ភាសា។ ភាសាគឺស្តាប់បង្គាប់ច្រើនជាងអ្វីដែលពួកគេគិត។

និយាយអីញ្ចឹង ការស្តីបន្ទោសញឹកញាប់បំផុតចំពោះខ្ញុំគឺ (ហើយនៅតែជា) - "ពួកគេមិននិយាយភាសារុស្សីដូចនោះ" "វាមិនមែនជាភាសារុស្សីទេ"។ ខ្ញុំហ៊ានផ្តល់យោបល់ថា អ្នកការពារវេយ្យាករណ៍ និងវាក្យសម្ព័ន្ធត្រឹមត្រូវទាំងនេះ ស្ទើរតែមិនអាចឱ្យខ្ញុំដឹងពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃភាសារុស្សី ប្រសិនបើការប្រឡងបែបនេះត្រូវបានបង្ហាញ។ យ៉ាងណាមិញ ភាសារុស្សី និងប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់វា គឺជាវិជ្ជាជីវៈភាសារបស់ខ្ញុំ។

- តើអ្នកនិយាយភាសាអ្វី?
"ខ្ញុំជាម្ចាស់" គឺជាពាក្យខ្លាំងពេក។ ខ្ញុំបានអានយ៉ាងស្ទាត់ជំនាញជាភាសាអង់គ្លេស អាឡឺម៉ង់ បារាំង អ៊ីតាលី ប៉ូឡូញ។ ខ្ញុំ​បាន​សិក្សា​ភាសា​បុរាណ​យ៉ាង​ហ្មត់ចត់ ជាពិសេស​ភាសា​ឡាតាំង ភាសា​ក្រិច​តិច។ សូមអរគុណចំពោះភាសាស្លាវីប្រៀបធៀបដែលយើងបានសិក្សាយ៉ាងល្អនៅមហាវិទ្យាល័យ philological និងការបណ្តុះបណ្តាលភាសាទូទៅ បើចាំបាច់ខ្ញុំអាចអានភាសាស្លាវីផ្សេងទៀត។

នៅក្នុងរង្វង់ដែលខ្ញុំបានកើតឡើងពីឆ្នាំសកលវិទ្យាល័យរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងរង្វង់នៃ Tartu Semiotics និងសាលារចនាសម្ព័ន្ធទីក្រុងម៉ូស្គូវានឹងចម្លែកប្រសិនបើនរណាម្នាក់មិនបានអានជាភាសាអឺរ៉ុបសំខាន់និងមិនស្គាល់ឡាតាំង។ "ដើម្បីញែក epigraphs ។"

តើអ្នកអាចនិយាយបានថាភាសាមួយក្នុងចំណោមភាសាទាំងនេះគឺនៅជិតអ្នកជាងភាសាផ្សេងទៀត? តាម​ដែល​ខ្ញុំ​អាច​ប្រាប់​បាន​គឺ​មាន​ទំនាក់ទំនង​ផ្ទាល់​ខ្លួន​ជាមួយ​ភាសា​ដូច​ជា​និយាយ​ជាមួយ​មនុស្ស។
- ខ្ញុំមិនដឹងទេ ជាទូទៅខ្ញុំចូលចិត្តគ្រប់ភាសា។

ហើយ​អត់​មាន​អារម្មណ៍​បែប​ហ្នឹង​ទេ និយាយ​ភាសា​ខ្លះ​ត្រជាក់​និង​គួរ​ឲ្យ​ស្អប់ ហើយ​ខ្លះ​ក្ដៅ​ចង់​រស់​នៅ?
- ទេ។ ខ្ញុំគិតថាភាពខុសគ្នាគឺខុសគ្នាសម្រាប់ខ្ញុំ៖ នៅក្នុងភាសាខ្លះខ្ញុំគ្រប់គ្រងក្នុងការសរសេរ និងនិយាយ ហើយមិនត្រឹមតែអាន និងស្តាប់ប៉ុណ្ណោះទេ ទាំងនេះគឺជាភាសាអង់គ្លេស និងអ៊ីតាលី។

ខ្ញុំមិនអាចនិយាយភាសាអាឡឺម៉ង់យ៉ាងសកម្មបានទេ។ ហែកបុព្វបទចេញពីកិរិយាស័ព្ទ ហើយដាក់វានៅចុងបញ្ចប់នៃឃ្លា! ខ្ញុំមិនអាចស៊ាំនឹងរឿងនេះទេ។ ជាទូទៅនៅពេលដែលខ្ញុំបានសិក្សាភាសា - ហើយអ្វីៗទាំងអស់នេះបានកើតឡើងនៅពីក្រោយវាំងននដែក - ខ្ញុំមានភារកិច្ចមួយ: ដើម្បីឈានដល់កម្រិតនៃចំណេះដឹងដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកអានរឿងដែលអ្នកចូលចិត្តឱ្យបានឆាប់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ខ្ញុំបានសិក្សាពួកគេតាមខ្លឹមសារ ដូចជាភាសាស្លាប់។

ហើយផលផ្លែនៃការសិក្សាបែបនេះគឺជាក់ស្តែង៖ ការនិយាយជាភាសាអ៊ីតាលីសម័យទំនើប ខ្ញុំអាចបង្កើតកំហុសវេយ្យាករណ៍សរុបបាន ប៉ុន្តែភាសារបស់ Dante មិនផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវការលំបាកណាមួយទេ ដែលធ្វើអោយប្រជាជនអ៊ីតាលីខ្លួនឯងរីករាយខ្លាំង។ សម្រាប់ពួកគេ វាស្ទើរតែដូចជាការអាន The Tale of Igor's Campaign សម្រាប់ពួកយើង។

- អ្នកក៏ត្រូវបានបកប្រែច្រើនដែរ។ បទពិសោធន៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍៖ ដើម្បីមើលពាក្យ និងគំនិតរបស់អ្នកក្នុងការបកប្រែ?
- ខ្ញុំមិនដែលធ្វើការវិនិច្ឆ័យគុណភាពសោភ័ណភាពនៃការបកប្រែស្នាដៃរបស់ខ្ញុំទេ។

- នៅទីនេះយើងមិននិយាយអំពីសោភ័ណភាពទេ ប៉ុន្តែអំពីភាពប្លាស្ទិកខាងក្នុង អំពីគុណភាពនៃអត្ថន័យ។
- ខ្ញុំជឿជាក់ថាចៅក្រមពិតប្រាកដនៃការបកប្រែគឺជាអ្នកនិយាយដើមកំណើត។ វាគឺជាគាត់ដែលអាចប្រាប់ថាតើខគម្ពីរទាំងនេះចេញមកជាភាសារបស់គាត់ឬអត់។

ប៉ុន្តែ​ទោះ​បី​ជា​យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ គាត់​ជា​អ្នក​មាន​ទស្សនៈ​ខុស​គ្នា។ ខ្ញុំ​កំពុង​សួរ​បន្តិច​អំពី​អ្វី​មួយ​ផ្សេង​ទៀត - តើ​អ្នក​ទទួល​ស្គាល់​ខ្លួន​ឯង​នៅ​ក្នុង incarnation ជា​ភាសា​បរទេស​?
- ខ្ញុំ​ដឹង។ ខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើលពេលដឹង។ ពេលខ្លះខ្ញុំថែមទាំងចូលចិត្តការបកប្រែច្រើនជាងច្បាប់ដើមទៀតផង។ ខ្ញុំមានអ្នកបកប្រែល្អណាស់។ ជាធម្មតា ភាគច្រើនតែងតែបាត់បង់នៅក្នុងការបកប្រែបែបកំណាព្យ។ ក្នុងនាមខ្ញុំជាអ្នកបកប្រែ ខ្ញុំគ្រាន់តែអាចបញ្ជាក់រឿងនេះប៉ុណ្ណោះ។ ប៉ុន្តែ​អ្វី​ដែល​ខុស​គ្នា​ត្រូវ​បាន​បាត់បង់​នៅ​ក្នុង​ការ​បកប្រែ​របស់​យើង និង​នៅ​លោក​ខាង​លិច។ យើងមានតម្រូវការបែបនេះសម្រាប់ការបកប្រែដែលមិនមាននៅក្នុងអឺរ៉ុបទំនើប។ យោងទៅតាមប្រពៃណីរបស់យើងវាចាំបាច់ដើម្បីបង្ហាញពីទម្រង់ខាងក្រៅនៃខ: ចង្វាក់, ម៉ែត្រ, rhyme ។ ពួកគេមិនធ្វើបែបនេះនៅអឺរ៉ុបទេ។ ពួកគេតែងតែបកប្រែខ្យល់អាកាសនៅទីនោះ។

- សូម្បីតែខគម្ពីរ rhyming?
- បាទ។

- អស្ចារ្យណាស់។ យ៉ាងណាមិញ ភាគច្រើនត្រូវបានបាត់បង់នៅក្នុងរូបរាងរបស់អត្ថបទ។
- ពេលខ្លះអ្វីៗទាំងអស់។ Brodsky បានប្រយុទ្ធជាមួយនេះ; ដើម្បីផ្តល់ឱ្យអ្នកបកប្រែគំរូរបស់គាត់គាត់ផ្ទាល់បានបកប្រែកំណាព្យរបស់គាត់ទៅជាភាសាអង់គ្លេស - ជាមួយ rhyme និងម៉ែត្រ។ គាត់ចូលចិត្តវា ប៉ុន្តែអ្នកនិយាយដើមកំណើតពិតជាមិនចូលចិត្តវាទេ។ ព្រោះថាប្រពៃណីនីមួយៗមានពេលវេលាប្រវត្តិសាស្ត្ររៀងៗខ្លួន។

ខគម្ពីរធម្មតាឥឡូវនេះស្តាប់ទៅបុរាណជាភាសាអ៊ីតាលី ឬភាសាអង់គ្លេស។ ឬវាជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប្រភេទខ្លះ - ពន្លឺ៖ ពួកគេសរសេរជា rhyme សម្រាប់កុមារ ឬអត្ថបទនៃបទចម្រៀងពេញនិយម ហើយវាហាក់ដូចជាថាវាមិនមែនជាទម្លាប់ក្នុងការសរសេរកំណាព្យដ៏ធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុង rhyme ទៀតទេ។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ទម្រង់ដ៏តឹងរឹង ខគម្ពីរធម្មតាឥឡូវនេះកំពុងត្រលប់មកវិញ - មានចលនាបែបនេះនៅក្នុងកំណាព្យអឺរ៉ុបទំនើប។

ប៉ុន្តែពួកគេនៅតែបកប្រែជា vers libre ។ ហើយជំនាញនៃការបកប្រែមិនមាននៅក្នុងទេ ដូចជានៅក្នុងករណីរបស់យើង ការសង្កេតទាំងទម្រង់ខាងក្រៅ និង (ច្រើន ឬតិច) "មាតិកា" ។

ប៉ុន្តែ​ជាមួយ​យើង អ្នក​បក​ប្រែ​លះបង់​នូវ​ស្ទីលស្ទីល​ជា​ចម្បង។ ស្ទីលបកប្រែជាអ្វីដែលមិនអាចទៅរួច គ្មាននរណាម្នាក់នឹងសរសេរបែបនោះទេ វាកើតឡើងពីតម្រូវការដើម្បីឲ្យសមទៅនឹងចង្វាក់។ នៅក្នុងការបកប្រែ រចនាប័ទ្មដ៏មហិមានេះរលាយបាត់ ហើយក្រោមឈ្មោះរបស់ Mallarme ឬអ្នកនិពន្ធដ៏ទំនើបបំផុតផ្សេងទៀត។

សម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃការប្រតិបត្តិជាកាតព្វកិច្ចនៃទម្រង់ពួកគេក៏លះបង់អត្ថន័យផងដែរ - ស្រមោលនៃអត្ថន័យ។ ជាទូទៅ នៅក្នុងការបកប្រែរបស់យើង អ្វីគ្រប់យ៉ាងចេញមកសាមញ្ញជាង ហាមប្រាម និងឆោតល្ងង់ជាង។

ហើយ​អ្នក​បក​ប្រែ​លោក​ខាង​លិច​មាន​ការ​ព្រួយ​បារម្ភ​ខ្លាំង​បំផុត​អំពី​ជម្រើស​នៃ​ពាក្យ អំពី​អត្ថន័យ​ដែល​មាន​លក្ខណៈ​ពិស្តារ។ ហើយជំនួសឱ្យខគម្ពីរធម្មតា ពួកគេបង្កើតអ្វីមួយដោយខ្លួនឯង - បន្ទាប់ពីទាំងអស់ នេះមិនមែនជា interlinear ទេ វាគឺជាខគម្ពីរដែលបានរៀបចំ។

ខ្ញុំ​មាន​គំនិត​ថា ភាសា​ផ្សេង​គ្នា​ទទួល​បាន​អត្ថន័យ​គ្នា​ទៅ​វិញ​ទៅ​មក។ ជាឧទាហរណ៍ អត្ថបទជាភាសារុស្សីអាចត្រូវបានបញ្ជូនជាភាសាផ្សេងៗគ្នាជាមួយនឹងកម្រិតប្រហាក់ប្រហែល។ តើអ្នកធ្លាប់មានចំណាប់អារម្មណ៍បែបនេះទេ?
- នេះគឺជាការពិតដែលមានគោលបំណង។ នេះ​មិន​ត្រឹម​តែ​ជា​ភាសា​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​ជា​ប្រពៃណី​ផង​ដែរ។ ប្រពៃណីកំណាព្យរបស់រុស្ស៊ី ដែលជាកំណែបុរាណរបស់រុស្ស៊ីផ្ទាល់ គឺមានភាពស្និទ្ធស្នាលជាមួយអាឡឺម៉ង់ ជាងភាសាបារាំង ឬភាសាអង់គ្លេស។

លើសពីនេះ ចំណុចសំខាន់មួយក្នុងការបកប្រែគឺបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកបកប្រែ។ វាអាចសំខាន់ជាងភាសា។ អ្នកដែលចាប់អារម្មណ៍ និងមានអារម្មណ៍អាចបង្ហាញកំណាព្យជាភាសាដែលមិនប្រើចំពោះកំណាព្យរុស្ស៊ី។ ខ្ញុំ​មាន​ករណី​បកប្រែ​ដែល​សប្បាយ​ចិត្ត​បំផុត​ពេល​កវី​បកប្រែ។ ជាងនេះទៅទៀត សូម្បីតែអ្នកដែលមិនចេះភាសារុស្សីទាល់តែសោះ ឬស្គាល់ច្បាស់ពេក។

- តើពួកគេបានធ្វើការជាមួយ interlinear ទេ?
- ជាមួយនឹងទីប្រឹក្សាខ្ញុំនឹងនិយាយ។ ជាមួយនឹងបុរសម្នាក់ដែលមិនត្រឹមតែបង្កើត interlinear សម្រាប់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែអាចពន្យល់បានច្រើន។ នេះជារបៀបដែលកវីជនជាតិអាឡឺម៉ង់ Walter Tümler បានបកប្រែខ្ញុំ។ នេះជារបៀបដែលកវីជនជាតិអាមេរិកដ៏អស្ចារ្យ Emily Grossholtz បានបកប្រែ។ អ្នកប្រឹក្សារបស់នាងគឺ Larisa Pevear (Volokhonskaya) ដែលការបកប្រែថ្មីរបស់ Leo Tolstoy បង្កឱ្យមានអារម្មណ៍នៅអាមេរិក។

Larisa ទទួលបានការអប់រំយ៉ាងអស្ចារ្យ ហើយមានអារម្មណ៍កំណាព្យគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។ ដំបូង Emily បានឮការអានរបស់ខ្ញុំជាភាសារុស្សី ហើយប្រៀបធៀបវាទៅនឹងការផ្ទេរសាច់ប្រាក់។ នាងមានអារម្មណ៍ថាមានអ្វីមួយដែលសំខាន់ត្រូវបានបាត់នៅក្នុងពួកគេ ហើយនាងបានសម្រេចចិត្តព្យាយាមបង្ហាញការខកខាននេះដោយមិនស្គាល់ភាសារុស្សី។ រួមគ្នាជាមួយ Larisa Pevear ពួកគេបានធ្វើការលើការបកប្រែអស់រយៈពេលជាយូរ។ នេះគឺជាសំណាងដ៏កម្រ។

ដោយវិនិច្ឆ័យដោយការយល់ឃើញរបស់អ្នកអាន សៀវភៅរបស់ខ្ញុំជាភាសាអាល់បានីគឺជោគជ័យ។ វាត្រូវបានបកប្រែដោយកវី Agron Tufa ដែលស្ទាត់ជំនាញជាភាសារុស្សី។ ពួកគេនិយាយថាសៀវភៅដាណឺម៉ាកល្អណាស់។ អ្នកបកប្រែរបស់នាង Mete Dalsgard មិនមែនជាកវីទេ។ នាងគឺជាអ្នកបកប្រែអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដ៏ល្អបំផុតនៅប្រទេសដាណឺម៉ាក។

នៅពេលមួយនៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ជាមួយ Dmitry Bavilsky អ្នកបានបដិសេធកំណាព្យអំពីភាពស្របច្បាប់នៃការអះអាងរបស់វាថាមានភាពជិតស្និទ្ធនឹងបទពិសោធន៍ដ៏ពិសិដ្ឋដោយទទូចថានេះគឺជាប្រភេទផ្សេងគ្នានៃការច្នៃប្រឌិត។ នេះធ្វើឱ្យខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើលនៅពេលនោះ ព្រោះវាហាក់ដូចជាខ្ញុំថា កំណាព្យជាទូទៅ និងជាពិសេសរបស់អ្នក ហើយជាពិសេស ប្រហែលជាទាក់ទងនឹងភាពពិសិដ្ឋ តាមមធ្យោបាយរបស់វាផ្ទាល់។ ដូច្នេះ​តើ​បទ​ពិសោធ​បែប​ណា​ដែល​ជា​កំណាព្យ បើ​មិន​ប៉ះ​ដល់​មូលដ្ឋាន​គ្រឹះ​នៃ​ភាព​ជា​អ្នក?
- អ្នកឃើញទេ ជាធម្មតាសេចក្តីថ្លែងការណ៍របស់ខ្ញុំគឺជាក់លាក់។ ក្នុងករណីនេះ ខ្ញុំបានគិតក្នុងចិត្តពីភាពច្របូកច្របល់យ៉ាងទូលំទូលាយ នៅពេលដែលអ្នកនិពន្ធចាត់ទុកកំណាព្យលើប្រធានបទសាសនាថា "សាសនា" ឬសូម្បីតែ "ខាងវិញ្ញាណ" និងការទាមទារ និងមហិច្ឆតាគ្រប់ប្រភេទដូចជា "ខ្ញុំសរសេរកំណាព្យខាងវិញ្ញាណ"។ ដូច្នេះនេះគឺជាចម្លើយចំពោះការយល់ខុសបែបនេះ។

ជាការពិតណាស់ បទពិសោធន៍កំណាព្យសម្រាប់ខ្ញុំគឺគ្មានអ្វីក្រៅពីជីវិតខាងវិញ្ញាណទេ។ អ្នករិះគន់ជនជាតិអាឡឺម៉ង់ដ៏ល្បីឈ្មោះ Joachim Sartorius ថែមទាំងបានសរសេរថាការសរសេររបស់ខ្ញុំមិនមែនជា "កំណាព្យ ដូចដែលយើងធ្លាប់បានយល់វា៖ វាគឺជាប្រភេទនៃការធ្វើលំហាត់ប្រាណខាងវិញ្ញាណ" ។ វាខ្មាស់អៀនសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការនិយាយអំពីវា។

- ហើយតើអ្នកនឹងបង្កើតភាពខុសគ្នារវាងកំណាព្យលើប្រធានបទសាសនា និងកំណាព្យសាសនាដោយរបៀបណា?
- ប្រធានបទនៃកំណាព្យ និងធាតុពិតរបស់វា គឺ "សាច់" រួមមាន សំឡេង ចង្វាក់ សំឡេង។ល។ - រឿងខុសគ្នាទាំងស្រុង។ លើប្រធានបទសាសនា មនុស្សម្នាក់អាចសរសេរខគម្ពីរបែបនេះ ដែលបង្ហាញតែភាពឈ្លើយ ឬភាពទទេ ដោយសាច់ឈាមទាំងអស់។ T.S. នៅពេលមួយ Eliot បានណែនាំភាពខុសគ្នាបែបនេះ៖ កំណាព្យឧទ្ទិស និងកំណាព្យសាសនា។

ការលះបង់ - ទាំងនេះគឺជាកំណាព្យដែលអ្នកនិពន្ធដៃទីពីររបស់យើងបានតែង ហើយដែលត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងទស្សនាវដ្តីអានដែលមានប្រយោជន៍ដល់ព្រលឹង។ នេះត្រូវបានអនុវត្ត, កំណាព្យគំនូរ មិន​មែន​អាក្រក់​ទេ ប៉ុន្តែ​ស្ទើរ​តែ​ប្រាកដ​ជា​មធ្យម។ នាង​មិន​ចង់​ខុស​ទេ ព្រោះ​វា​មិន​មែន​ជា​រឿង​របស់​នាង​ទេ។ អ្នកនិពន្ធកំណត់ - ដោយមានគរុកោសល្យឬគោលបំណងល្អផ្សេងទៀត - អត្ថន័យដែលត្រៀមរួចជាស្រេច។

ហើយអ្វីដែល Eliot ហៅថាសាសនា មិនចាំបាច់មានប្រធានបទសាសនាច្បាស់លាស់នោះទេ។ ប៉ុន្តែ​កំណាព្យ​មាន​ត្រា​នៃ​បទ​ពិសោធ​ផ្ទាល់​នៃ​ការ​ជួប​ជា​មួយ​នឹង "រឿង​ចុង​ក្រោយ​បង្អស់"។ ក្នុងន័យនេះ "Hamlet" (ដែល Eliot មិនចូលចិត្ត) គឺជារឿងសាសនាយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។

អ្នកធ្លាប់និយាយថាអ្នកមិនដែលគិតថាកំណាព្យនោះសំខាន់ទាល់តែសោះ។ ជាក់ស្តែង នេះក៏ជាប្រភេទនៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍អំពីស្ថានភាពមួយដែរ? តើ​វត្តមាន​កំណាព្យ​ក្នុង​វិស័យ​វប្បធម៌​មានន័យ​យ៉ាងណា​ដែរ តើ​វា​នាំ​ទៅ​រក​អ្វី?
- បាទវាស្ថិតនៅក្នុង "ការសរសើរកំណាព្យ" ។ ហើយនេះមិនគួរត្រូវបានគេយកទៅក្នុងន័យទូទៅទេ។ V.V. Bibikhin ធ្លាប់និយាយថា "កំណាព្យសរសេរនៅក្នុងហ្សែន" ។ ទោះបីជាកំណាព្យ - កំណាព្យពិតប្រាកដ - គ្មាននរណាម្នាក់បានឮសូម្បីតែអ្នកនិពន្ធមិនបានសរសេរវាក៏ដោយក៏សំខាន់ដែលវាបានកើតឡើង។ វាបានធ្វើការងាររបស់ខ្លួន។

ដូច្នេះនេះគឺជាព្រឹត្តិការណ៍អត្ថិភាព។
- លំហ។ ហើយវា, វិធីមួយឬផ្សេងទៀត, គឺជាផ្នែកមួយនៃខ្យល់និងបង្កើតឱកាសដែលមនុស្សម្នាក់រស់នៅ។ យើង​មិន​អាច​ស្រមៃ​ឃើញ​ថា​នឹង​មាន​អ្វី​កើត​ឡើង​ចំពោះ​យើង តើ​យើង​នឹង​ក្លាយ​ជា​នរណា បើ​កំណាព្យ​របស់ Pushkin មិន​ត្រូវ​បាន​សរសេរ។

- វាប្រែថានេះបង្កើតវប្បធម៍ទាំងមូលជាសំណុំនៃឱកាស, ភាពតានតឹង, intonations?
- សំអាត ខ្ញុំនិយាយ។ ប្រសិនបើយើងស្រមៃថាការបង្កើត (ល្អជាងក្នុងការនិយាយថា: រូបរាង) នៃកំណាព្យដែលចាប់ពួកគេចេញពីសំលេងលោហធាតុឈប់វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថានេះនឹងមានគ្រោះថ្នាក់ដល់ជីវិតនៃអរិយធម៌។ កំណាព្យ ផ្លុំខ្យល់ដូចព្យុះផ្គររន្ទះ។ វាប្រឆាំងនឹងភាពច្របូកច្របល់ ការបំពុល ការបំពេញចន្លោះរបស់មនុស្សជាមួយនឹងរបស់ដែលនាំអោយ។

- មន្ទិល​ថា​កំណាព្យ​នឹង​រលាយ​បាត់​ទៅ​ហើយ ព្រោះ​ជាក់​ស្តែង​វា​ជា​និរន្តរភាព។
- បាទ ប៉ុន្តែមានការនិយាយច្រើនអំពី "ការស្លាប់នៃកំណាព្យ" នៅក្នុងអរិយធម៌របស់យើង ...

អ្នកបាននិយាយម្តងហើយម្តងទៀតថា ក្នុងវប្បធម៌សព្វថ្ងៃមានការភូតភរ និងភូតកុហកជាច្រើន ពោលគឺរឿងមិនពិតជាច្រើន។ ប៉ុន្តែវាមិនមែនទាំងអស់អំពីការកុហក និងការមិនពិតនោះទេ។ តើមានអ្វីកើតឡើងនៅពេលនេះ ដែលអ្នកមានអារម្មណ៍ថាមានសារៈសំខាន់ ជាអ្វីមួយដែលអ្នកអាចសង្ឃឹមសម្រាប់ទស្សនៈវប្បធម៌?
ខ្ញុំគិត និងសរសេរអំពីវាច្រើន។ នៅក្នុងភាគទាំងបួន អត្ថបទភាគច្រើននឹងនិយាយអំពីរឿងនោះ៖ អំពីស្ថានភាពដែលការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈនៅពេលនេះ។ អំពីឱកាសថ្មីអ្វីខ្លះដែលពេលវេលារបស់យើងមាន។ អ្វីដែលថ្មីដែលវានាំមកនូវ - ថ្មីបន្ទាប់ពីសមិទ្ធិផលដ៏អស្ចារ្យទាំងអស់នៃសតវត្សកន្លងមក។

ប្រហែលជារឿងនេះនឹងត្រូវបានគេមើលឃើញនៅពេលក្រោយ នៅពេលដែលពេលវេលាបានកន្លងផុតទៅ នៅពេលដែលយុគសម័យរបស់យើងផ្លាស់ទីឆ្ងាយពីយើងជាអង្គភាពសំខាន់មួយ?
- តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ភារកិច្ចរបស់វិចិត្រករគឺច្បាស់ណាស់៖ ដើម្បីចាប់យកអ្វីដែលពេលវេលារបស់គាត់នាំមក ថាតើវាមានជម្រៅប៉ុណ្ណា ហើយមិនមែនជាផ្នែកខាងក្រៅ និងជាធម្មតាដែលមនុស្សចូលចិត្តពិភាក្សាជាសាធារណៈនោះទេ។ ហើយខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថា ដោយសារពេលវេលារបស់យើង ខ្ញុំអាចមើលឃើញអ្វីមួយដែលនិយាយថា Boris Leonidovich Pasternak មិនអាចធ្វើបាន។ មិន​មែន​ដោយ​សារ​តែ​ខ្ញុំ​ពូកែ​ជាង​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ដោយ​សារ​ពេល​វេលា​ខុស​គ្នា។ យើង​បាន​ដឹង​អ្វី​មួយ​នៅ​ថ្ងៃ​នេះ​ដែល​យើង​មិន​បាន​ដឹង​ពេល​នោះ​។

- តើយើងឃើញអ្វីដែលមិនអាចមើលឃើញ និយាយថានៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50?
- និយាយថា "យើង" ខ្ញុំមានន័យថាអ្នកដែលពិតជាសហសម័យទៅនឹងពេលវេលារបស់ពួកគេ។ តែងតែមានពួកគេតិចតួច។ មនុស្សយឺតយ៉ាវមិនត្រឹមតែ "ពេលវេលារបស់ពួកគេ" ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែពីគ្រប់ពេលវេលា ជាទូទៅ ពួកគេសុខចិត្តតាំងទីលំនៅក្នុងភាពមិនចេះចប់មិនចេះហើយ ជាពិសេសអ្នកដែលចូលចិត្តនិយាយអំពី "សម័យទំនើប" ។

សូម្បីតែលោក Leo Tolstoy បានសរសេរថាមនុស្សមធ្យមតែងតែនិយាយអំពី "ពេលវេលារបស់យើង" ដូចជាពួកគេយល់ទាំងស្រុង។ មាន​ការ​ច្នៃ​ប្រឌិត​ខ្លះ​នៅ​គ្រប់​ពេល ប៉ុន្តែ​វា​មិន​ងាយ​ស្រួល​ក្នុង​ការ​យល់​ដឹង​ទេ ព្រោះ​វា​ត្រូវ​បាន​លាក់។ គាត់ត្រូវតែត្រូវបានស្តាប់។

តើ​ការ​ទិញ​ថ្មី​អ្វី​ដែល​យើង​មាន​បន្ទាប់​ពី​ការ​រក​ឃើញ​ដ៏​អស្ចារ្យ​នៃ​សតវត្សរ៍​ទី 20? ខ្ញុំ​ចង់​និយាយ​ថា​ក្នុង​ន័យ​ខ្លះ​យើង​មាន​សេរីភាព​ច្រើន​ជាង។ ឧទាហរណ៍សេរីភាពក្នុងចង្វាក់។ សេរីភាពពី "ការពិត" ។ សេរីភាពពី "ខ្លួនឯងផ្ទាល់" ។

តើ​មាន​អ្វី​ផ្សេង​ទៀត? ចលនានោះ ជាផ្នែកខាងស្រមោល ដែលប៉ះនឹងនៅពេលនិយាយអំពីសកលភាវូបនីយកម្ម អំពីអរិយធម៌ភព។ ជាធម្មតាគ្មានអ្វីល្អត្រូវបាននិយាយអំពីសកលភាវូបនីយកម្មជាលក្ខណៈនិងសញ្ញាបើកចំហបំផុតនៃពេលវេលារបស់យើង។ ការលាយបញ្ចូលគ្នា និងការបាត់បង់ប្រពៃណី ការតម្រឹមអ្វីៗទាំងអស់ក្នុងពិភពលោកក្នុងកម្រិតទាប ភាពសាមញ្ញ ភាពដូចគ្នា ។ល។

ប៉ុន្តែនេះគឺជាស្រមោលនៃអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង។ និងស្នូលរបស់វា៖ អារម្មណ៍នៃការតភ្ជាប់នៃពិភពលោក ច្បាស់លាស់ដូចដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក។ បាតុភូតជាក់ស្តែងនៃសកល។ វាមានន័យថាអ្វីមួយហើយទាមទារអ្វីមួយ។ យើងជាកម្មសិទ្ធិរបស់ "អក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក" មិនមែនក្នុងន័យដែល Goethe បានឃើញនោះទេ ប៉ុន្តែក្នុងន័យត្រង់បំផុត។ រឿងជោគជ័យមួយត្រូវបានអានជាភាសាផ្សេងទៀតក្នុងមួយខែ។

- ដូច្នេះអ្នកឃើញចលនាមួយក្នុងទិសដៅនៃការរីកចម្រើននៃសេរីភាពនិងមនុស្សជាតិសកល?
- យោងទៅតាមគោលគំនិតដ៏ល្បីរបស់ Blessed Augustine មានរឿងពីរដែលកើតឡើងដំណាលគ្នាគឺ៖ ប្រវត្តិនៃទីក្រុងរបស់ព្រះ និងប្រវត្តិនៃបាប៊ីឡូន។

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃបាប៊ីឡូនគឺតែងតែទុទិដ្ឋិនិយម។ ប៉ុន្តែ​អ្វី​ទៅ​ជា​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​នៃ​ទីក្រុង​នៃ​ព្រះ​តាម​ពិត​ស្ទើរតែ​មិន​បាន​គិត​។ ហើយរហូតទាល់តែខ្ញុំបានអាន Augustine ឱ្យបានហ្មត់ចត់ជាងនេះ ខ្ញុំបានគិតថា នេះគ្រាន់តែជាភាពផ្ទុយគ្នារវាងផ្នែកខាងសាច់ឈាម និងពេលវេលាដែលមិនចេះចប់។

ទីក្រុង​របស់​ព្រះ​គឺ​នៅ​ក្រៅ​ពេល​វេលា វា​គឺ​ជា​ភាព​អស់​កល្ប​ជា​និរន្តរភាព​អមតៈ "បន្ទាប់​ពី​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង"។ ប៉ុន្តែគំនិត Augustinian មិនសាមញ្ញទេ។ ហើយទីក្រុងនៅលើផែនដីមានប្រវត្តិច្នៃប្រឌិត និងរីកចម្រើនរបស់ខ្លួន។

តាមស្ថិតិ តាមបរិមាណ អ្នកស្ទើរតែមិនអាចកត់សម្គាល់វាបាន។ នេះគឺជាប្រវត្តិនៃបរិមាណតិចតួច។ បរិមាណតិចតួច, ចោទប្រកាន់ជាមួយនឹងសក្តានុពលដ៏ធំនៃអនាគត។ ដូចជាគ្រាប់ពូជ mustard ដ៏ល្បីល្បាញ។ ឬអំបិល៖ «អ្នកជាអំបិលនៃផែនដី»។ អំបិលមិនគួរច្រើនទេ គ្មាននរណាម្នាក់បរិភោគអំបិលជំនួសនំបុ័ងទេ ប៉ុន្តែបើគ្មានអំបិល អ្វីៗនឹងវិនាស។

ហើយប្រវត្តិសាស្រ្ត "ផ្សេងទៀត" នេះតែងតែទៅជាមួយប្រភេទនៃការកើនឡើងមួយចំនួន និងមិនតាមរយៈការរិចរិល ដូចជាការផ្លាស់ប្តូរមិនពិតនៃសតវត្សន៍: មាស - ប្រាក់ - ដែក។ សហសម័យរបស់យើងទំនងជាមិនអាចសរសេររឿងដូចជា Shakespeare និងសូម្បីតែ Aeschylus ដែលជាប្រលោមលោកដូចជា Dostoevsky ប៉ុន្តែពួកគេអាចធ្វើអ្វីមួយដែលទាំង Dostoevsky និង Shakespeare មិនដឹង។ អ្វីមួយត្រូវបានបន្ថែម និងបង្ហាញ។

ទាក់ទងនឹងប្រធានបទដ៏គួរឱ្យរំខាននៃសម័យទំនើបក្នុងន័យប្រមាថ Alexander Velichansky បានសរសេរថា "អ្នកមិននៅក្នុងពិភពលោកទេ! មនុស្សគឺសហសម័យតែជាមួយព្រះ។ នេះគឺជាភាពទំនើបពិតប្រាកដ។ ហើយរាល់ពេលដែលមនុស្សម្នាក់មានភាពទំនើបតាមរបៀបថ្មី។

- រាល់ពេលមានទំនាក់ទំនងផ្ទាល់ខ្លួនខ្លះជាមួយមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃអ្វីគ្រប់យ៉ាង?
- យ៉ាង​ពិតប្រាកដ។

សម្ភាសដោយ Olga Balla

កើតក្នុងគ្រួសារវិស្វករយោធា។ នៅឆ្នាំ 1973 នាងបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីនាយកដ្ឋាន Slavic នៃមហាវិទ្យាល័យ Philology នៃសាកលវិទ្យាល័យ Moscow State ក្នុងឆ្នាំ 1983 - ការសិក្សាក្រោយឧត្តមសិក្សានៅវិទ្យាស្ថាន Slavic និង Balkan Studies នៃ USSR Academy of Sciences ។

នាងបានចូលរួមក្នុងសន្និសិទអន្តរជាតិនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនិងនៅបរទេសបានផ្តល់ការបង្រៀននៅសាកលវិទ្យាល័យនៅអឺរ៉ុបនិងសហរដ្ឋអាមេរិកបានចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យកំណាព្យអន្តរជាតិនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីចក្រភពអង់គ្លេសបេឡារុស្សហូឡង់អាល្លឺម៉ង់។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1996 គាត់បានក្លាយជាសមាជិកនៃក្រុមប្រឹក្សាភិបាលនៃវិទ្យាស្ថាន St. Philaret Orthodox Christian Institute ។

ការបង្កើត

រហូតដល់ឆ្នាំ 1989 នាងមិនត្រូវបានបោះពុម្ពជាកវីនៅសហភាពសូវៀតទេ សៀវភៅកំណាព្យដំបូងត្រូវបានបោះពុម្ពនៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1986។ នាងបានបោះពុម្ពការបកប្រែពីអក្សរសិល្ប៍អឺរ៉ុប ទស្សនវិជ្ជា ទ្រឹស្ដី (Francis of Assisi, Dante, Pierre de Ronsard, John Donne, Stefan Mallarme, Emily Dickinson, Rainer Maria Rilke, Martin Heidegger, Paul Claudel, Paul Celan, Thomas Sterns Eliot, Ezra Pound) អត្ថបទស្តីពីការងាររបស់ Pushkin, N. Nekrasov, កំណាព្យរបស់ V. Khlebnikov, B. Pasternak, A . Akhmatova, O. Mandelstam, M. Tsvetaeva, P. Celana និងអ្នកដទៃ អនុស្សាវរីយ៍អំពី Venedikt Erofeev, Leonid Gubanov, Viktor Krivulin, Joseph Brodsky, Sergei Averintsev, Vladimir Bibikhin, Mikhail Gasparov, Gennady Aigi ។ រួមបញ្ចូលគ្នានូវប្រពៃណីផ្សេងៗពីបទចម្រៀងធ្វើពិធីសាសនាស្លាវីទៅនឹងបទភ្លេងប្រពៃណីអឺរ៉ុបនៃសតវត្សទី 20 អត្ថបទចម្រៀងនៃវដ្ដកំណាព្យ "Wild Rosehip" (1978) "ចម្រៀងចាស់" (1980-1981) "ដំណើររបស់ចិន" (1986) និងផ្សេងទៀតត្រូវបានសម្គាល់។ ដោយ​ការ​ស្វែង​រក​ខាង​វិញ្ញាណ​ឥត​ឈប់ឈរ ការ​បើក​ចំហ​ជានិច្ច​ចំពោះ​អ្នក​ថ្មី មិន​ដែល​ងាក​ចេញ​ពី​ជីវិត​ឡើយ ទោះ​បី​ជា​វា​មាន​ការ​ឈឺ​ចាប់ និង​មើល​ទៅ​ខាង​ក្រៅ​យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ។ ការបោះពុម្ពពេញលេញបំផុតដែលសរសេរដោយ Sedakova គឺជាកំណាព្យដែលមានពីរភាគ។ Prose” (ទីក្រុងម៉ូស្គូ ឆ្នាំ ២០០១) និង ៤ ភាគ “កំណាព្យ។ ការបកប្រែ។ កំណាព្យ។ Moralia” (សាកលវិទ្យាល័យ Dmitry Pozharsky, Moscow 2010) ។

ការសារភាព

អ្នកឈ្នះរង្វាន់អក្សរសាស្ត្រ៖

• Andrei Bely (១៩៨៣)
• រង្វាន់ប៉ារីសសម្រាប់កវីរុស្ស៊ី (១៩៩១)
• Alfred Töpfer (1994)
• រង្វាន់អឺរ៉ុបសម្រាប់កំណាព្យ (រ៉ូម, ១៩៩៥)
• "ឫសគ្រីស្ទាននៃអឺរ៉ុប" រង្វាន់ Vladimir Solovyov (ហូលីឆ្នាំ 1998)
• រង្វាន់ Alexander Solzhenitsyn (ឆ្នាំ 2003) - "សម្រាប់សេចក្តីប្រាថ្នាដ៏ក្លាហានដើម្បីបង្ហាញពីអាថ៌កំបាំងនៃការមានជាមួយពាក្យសំដីសាមញ្ញមួយ; សម្រាប់​ភាព​ទន់ភ្លន់​និង​ជម្រៅ​នៃ​អត្ថបទ​ទស្សនវិជ្ជា និង​សាសនា​-​ទស្សនវិជ្ជា"
• ពានរង្វាន់ Dante Alighieri (2011)
• ពានរង្វាន់ Master Guild នៃ Master of Literary Translation (2011)
• រង្វាន់ Globus នៃទស្សនាវដ្តី Znamya និងបណ្ណាល័យរដ្ឋរុស្ស៊ីទាំងអស់ ដាក់ឈ្មោះតាម M.I. Rudomino (2011)

ដាក់ឈ្មោះថា "ស្ត្រីប្រចាំឆ្នាំ" ដោយមជ្ឈមណ្ឌលជីវប្រវត្តិអន្តរជាតិខេមប្រ៊ីជ (១៩៩២)។ អត្ថបទចម្រៀង និងអត្ថបទត្រូវបានបកប្រែជាភាសាអឺរ៉ុបភាគច្រើន ហេប្រ៊ូ និងចិន។

Alexander Vustin, Pyotr Starchik, Valentin Silvestrov, Viktoriya Polevaya, Viktor Kopytko, Tatyana Aleshina និងអ្នកផ្សេងទៀតបានសរសេរតន្ត្រីទៅអត្ថបទរបស់ Sedakova ។

ការបោះពុម្ពសំខាន់ៗ

• ច្រកទ្វារ, បង្អួច, ធ្នូ។ - ប៉ារីស៖ YMCA-Press ឆ្នាំ ១៩៨៦។
• ទេសចរណ៍ចិន។ Steles និងសិលាចារឹក។ បទចាស់ៗ។ - M. : Carte Blanche, 1991 ។
• សូត្រនៃពេលវេលា។ ពេលវេលាសូត្រ។ កំណាព្យដែលបានជ្រើសរើសពីរភាសា។ Keele: Ryburn Publihing, Keele Univ ។ សារព័ត៌មានឆ្នាំ 1994 Ed ។ និងណែនាំដោយ Valentina Polukhina ។
• កំណាព្យ។ - M.: Gnosis, Carte Blanche, 1994 ។
• ផ្កាកុលាបព្រៃ។ ទីក្រុងឡុងដ៍៖ Approach Publishers, 1997. (ពីរភាសា)។ បកប្រែ។ លោក Richard McKane ។
• Jerusalem Old Songs: Carmel Publishing House, 1997. Transl. Hamutal Bar Josef ។
• Reise nach Bryansk ។ Wien: Folio Verlag, 2000. Transl. Erich Klein និង Valeria Jager ។
• Eloge de la Poésie។ ប៉ារីស៖ L'Age d'Homme, 2001. Transl. Gislain Bardet ។
• កំណាព្យ។ សុភាសិត។ ស្នាដៃដែលបានប្រមូលជា 2 ភាគ - M.: N.F.Q. / Tu Print, 2001 ។
• ទេសចរណ៍ចិន។ M.: Grail, ឆ្នាំ 2002 ។
• បទចាស់ៗ។ មូស្គូ៖ Locus-press ឆ្នាំ ២០០៣។
• កំណាព្យ និងអក្ខរាវិរុទ្ធ។ Bucknell: Bucknell Univ ។ សារព័ត៌មាន 2003. Transl. Slava Yastremsky, Michael Nydan, Catriona Kelly និងអ្នកដទៃ។
• Kinesisk Rejse og andre digte ។ ទីក្រុង Copenhagen: Borgens, 2004. Transl ។ លោក Mette Dalsgaard ។
• Le Voyage en Chine និង autres pomes ។ ទីក្រុងប៉ារីស: Caractres, 2004. Transl. L'on Robel, Marie-No'lle Pane ។
• កំណាព្យនៃពិធីនេះ៖ ពិធីបុណ្យសពរបស់ពួកស្លាវខាងកើត និងខាងត្បូង។ - M. : Indrik, 2004 ។
• និមិត្តសញ្ញាសាសនាចក្រ Slavonic-រុស្ស៊ី។ សម្ភារៈសម្រាប់វចនានុក្រម។ M.: គណៈរដ្ឋមន្ត្រី Greco-Latin Yu. A. Shichalin, 2005 ។
• ដំណើររបស់ម៉ាហ្គី។ ចំណូលចិត្ត។ ទី 2 ed ។ ត្រឹមត្រូវ។ និងបន្ថែម - M. : ផ្លូវរុស្ស៊ី 2005. ISBN 5-85887-211-5 ។
• ធ្វើដំណើរ? តាទូ។ ប៉ារីស៖ Cl?mence Hiver, 2005. Transl. លោក Philip Arjakovsky ។
• 2 ដំណើរកំសាន្ត។ - អិមៈ ឡូហ្គោ ស្តេណូយ ខ្យល់ ឆ្នាំ ២០០៥។
• រង្វាន់ Andrei Bely, 1978-2004: កំណាព្យ។ M.: New Literary Review, 2005, ទំព័រ ១៥៦-១៧១។
• និមិត្តសញ្ញាសាសនាចក្រ - រុស្ស៊ី។ សម្ភារៈសម្រាប់វចនានុក្រម។ M.: គណៈរដ្ឋមន្ត្រី Greco-Latin Yu. A. Shichalin, 2005 ។
• ភាពមធ្យមជាគ្រោះថ្នាក់សង្គម។ Arkhangelsk, 2006; បោះពុម្ពឡើងវិញនៅក្នុងបណ្តុំ៖ ភាពស្ងប់ស្ងាត់ជាគ្រោះថ្នាក់សង្គម។ - M.: Master, 2011. - 112 ទំ។ - (ស៊េរី "ទស្សនវិជ្ជារុស្ស៊ីសម័យទំនើប" លេខ 6) ។
• ការសុំទោសនៃហេតុផល។ M.: MGIU, 2009 ("ទស្សនវិជ្ជារុស្ស៊ីទំនើប")
• កំណាព្យ។ ការបកប្រែ។ កំណាព្យ។ សីលធម៌។ ស្នាដៃដែលបានប្រមូលជា 4 ភាគ - M.: សាកលវិទ្យាល័យ Dmitry Pozharsky ឆ្នាំ 2010 ។
• ការសុំទោសនៃហេតុផល។ - M. : វិធីរុស្ស៊ីឆ្នាំ ២០១១

អក្សរសិល្ប៍អំពីកវី

• Bibikhin V. ពាក្យរុស្ស៊ីថ្មី // Literary Review, 1994, No. 9/10, ទំព័រ 104-106 ។
• Kopeliovich M. បាតុភូតនៃ Sedakova // បដា, លេខ 8, 1996, ទំ។ ២០៥-២១៣។
• Averintsev S. "... រួចហើយមេឃមិនមែនបឹងទេ ... ": ហានិភ័យនិងការប្រកួតប្រជែងនៃកំណាព្យ metaphysical // Sedakova O. កំណាព្យ។ M.: N.F.Q./Tu Print, 2001, ទំ។ ៥-១៣.
• "ទង្វើគឺជាជំហានបញ្ឈរ។" សម្ភារៈអំពីជីវិតនិងការងាររបស់កវីនិងអ្នកគិត OA Sedakova ។ Arkhangelsk: Zaostrovsky Holy Sretensky parish, 2004 (រួមបញ្ចូលទាំងគន្ថនិទ្ទេសពេញលេញបំផុតដែលត្រូវបានចងក្រងដោយអ្នកនិពន្ធ) ។
• Medvedeva N.G. " Muse នៃការបាត់បង់រូបរាង": "ការចងចាំនៃប្រភេទ" និង Metamorphoses នៃប្រពៃណីនៅក្នុងការងាររបស់ I. Brodsky និង O. Sedakova ។ Izhevsk: វិទ្យាស្ថានស្រាវជ្រាវកុំព្យូទ័រ ឆ្នាំ ២០០៦។

Anna Galperina កំពុងនិយាយជាមួយកវី ភាសាវិទូ និងវិទូ Olga Sedakova

អនុស្សាវរីយ៍ឋានសួគ៌

- Olga Alexandrovna តើអ្វីជាចំណាប់អារម្មណ៍របស់កុមារភាពរស់រវើកបំផុត?

- ខ្ញុំជាអ្នកនិទានរឿងអាក្រក់។ រឿងអាក្រក់អំពីប្រភេទនេះគឺនិយាយអំពីខ្លួនអ្នកនិងតាមលំដាប់លំដោយ។ ខ្ញុំចូលចិត្តដីឡូតិ៍ផ្សេងទៀត និងស្ថានភាពផ្សេង៖ គ្រោងដែលគិតដោយអចេតនា។ នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​ចង់​ប្រាប់ - ហើយ​ខ្ញុំ​ទទួល​បាន​វា! សូម្បីតែ Tatyana Tolstaya បានកត់សម្គាល់ "អំណោយរបស់អ្នកនិទានរឿង" របស់ខ្ញុំ។ ការ​សរសើរ​របស់​អ្នក​និពន្ធ​និយាយ​គឺ​គួរ​ឱ្យ​សរសើរ។ ហើយ "បន្តិចអំពីខ្លួនខ្ញុំ" - ​​ទេវានឹងមិនដំណើរការទេ។

ជាងនេះទៅទៀត ខ្ញុំបានសរសេរអំពីកុមារភាព ហើយជាការពិត ប្រសើរជាងខ្ញុំអាចនិយាយឡើងវិញបាន។ ខ្ញុំមានន័យថា "ការសរសើរកំណាព្យ" ។ វាចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការចងចាំពីកុមារភាពដំបូងបំផុត បទពិសោធន៍ពីមុន នៃការជួបគ្នាលើកដំបូងរវាងការពិត និងភាសា។

អំពីទារក៖ បន្ទាប់ពីទាំងអស់ ទារក ទារកនៅក្នុងភាសាឡាតាំងគឺ "មិននិយាយ" ។ តាម​ខ្ញុំ​ដឹង សម័យ​មួយ​នៃ​ជីវិត​ស្ទើរ​តែ​គ្មាន​ការ​ពិពណ៌នា​ក្នុង​អក្សរសិល្ប៍។ មានតែ Leo Tolstoy ទេដែលនឹកឃើញខ្លួនឯងថាជាទារកកំពុងងូតទឹក។ ប៉ុន្តែ​លោក​មិន​និយាយ​អ្វី​ពី​ការ​ជួប​គ្នា​លើក​ដំបូង​ជាមួយ​ពាក្យ​នេះ​ទេ។ កុមារភាពដំបូងចាប់អារម្មណ៍ខ្ញុំបំផុត។ នេះគឺជាពិភពលោកផ្សេងគ្នាដែលសង្គមភាវូបនីយកម្មមិនទាន់បានចូលហើយដាក់អ្វីៗគ្រប់យ៉ាងនៅលើធ្នើរបស់វា។ ឧទាហរណ៍ចិត្តសាស្ត្រ។ នៅក្នុងគំនិតនៃសហសម័យមួយ (ខ្ញុំមានន័យថាសហសម័យអ៊ឺរ៉ុប) ប្រធានបទនៃការប៉ះទង្គិច ភាពស្មុគស្មាញ និងការគៀបសង្កត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងខ្លាំងជាមួយនឹងកុមារភាព។ ទាំងនេះគឺជាស៊ុមដែលត្រៀមរួចជាស្រេចសម្រាប់រឿងមួយ - សូម្បីតែរឿងសម្រាប់ខ្លួនអ្នកក៏ដោយ។ ខ្ញុំ​មិន​គ្រាន់​តែ​មិន​ចូល​ចិត្ត​សុន្ទរកថា​នេះ​ទេ ប៉ុន្តែ​វា​ហាក់​ដូច​ជា​មិន​ប្រាកដ​ប្រជា។

រឿងដំបូងដែលកើតឡើងចំពោះយើងសូម្បីតែមុនពេលរបួសណាមួយគឺជាការចាប់យកការពិត, សម្បូរបែប, សំខាន់, អស្ចារ្យ។ វត្ថុណាដែលទាក់ភ្នែកអ្នក ត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាកំណប់។ ខ្ញុំនៅតែស្រឡាញ់ទ្រព្យសម្បត្តិទាំងនេះ។ ប៉ុន្តែវាជាការសមស្របជាងក្នុងការនិយាយអំពីពួកគេនៅក្នុងកំណាព្យ ឬសុភាសិតនៃប្រភេទ Proustian ហើយមិនមែននៅក្នុង "រឿងអំពីខ្លួនអ្នក" នោះទេ។ វាចម្លែកណាស់ថាតើមានមនុស្សប៉ុន្មាននាក់ត្រូវបានទុកចោលដោយគ្មានការចងចាំអំពីឋានសួគ៌នេះ។ ខ្ញុំប្រាកដថានេះជាបទពិសោធន៍របស់កុមារគ្រប់រូប។ តើ​អ្វី​ដែល​ជំរុញ​វា​ចេញ?

ដើម្បីឱ្យជាក់លាក់ខ្ញុំបានកើតនៅទីក្រុងមូស្គូនៅ Taganka នៅតាមផ្លូវដែលឥឡូវនេះបានប្រគល់ឈ្មោះ Nikolo-Yamskaya វិញ។ ក្នុងវ័យកុមារភាពវាត្រូវបានគេហៅថា Ulyanovsk ។

Taganka, ឆ្នាំ 1950 ។ រូបថត oldmos.ru

ភាគច្រើននៃពេលវេលាដែលយើងចំណាយពេលជាមួយមេដោះ Marusya ដែលជាស្ត្រីកសិករមកពីតំបន់ Oryol និងជាមួយជីដូនរបស់ខ្ញុំ។ មិត្តភ័ក្តិរបស់ខ្ញុំជាច្រើននាក់មានមេដោះ ក្មេងស្រី និងស្ត្រីបែបនេះ ដែលបានរត់គេចពីកសិដ្ឋានសមូហភាពដែលស្រេកឃ្លាន ហើយក្លាយជាអ្នកថែរក្សាផ្ទះ - ដែលបានសន្យាថានឹងមានការអនុញ្ញាតឱ្យស្នាក់នៅទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងរយៈពេលពីរបីឆ្នាំ។ ពេលខ្លះពួកគេបានក្លាយជាសមាជិកនៃគ្រួសារ - ចងចាំរឿងរបស់ Liliana Lungina អំពី Mota ដែលជាមេដោះរបស់កូនប្រុសរបស់នាង? មេដោះបែបនេះមានន័យច្រើននៅក្នុងជីវិតរបស់កុមារ "ឆ្លាតវៃ" នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ពួកគេបាននាំយើងនូវពិភពលោកខុសគ្នាទាំងស្រុង ភាសាផ្សេង។

Marusya បាននិយាយនៅភាគខាងត្បូង គ្រាមភាសា Oryol ។ ជីដូនរបស់ខ្ញុំម្តាយរបស់ឪពុក - នៅភាគខាងជើងវ្ល៉ាឌីមៀ។ សុន្ទរកថារបស់ពួកគេបានទាក់ទាញខ្ញុំច្រើនជាងភាសា "ធម្មតា" របស់ឪពុកម្តាយខ្ញុំ។ ឪពុកម្តាយទៅធ្វើការ ត្រឡប់មកយឺត ហើយមានតែថ្ងៃចុងសប្តាហ៍ប៉ុណ្ណោះ ដែលយើងអាចនៅជាមួយគ្នាបាន។ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ចាំ​វា​ហាក់​ដូច​ជា​ពួកគេ​តែងតែ​រវល់។ សម្រាប់ការសន្ទនាដ៏ធ្ងន់ធ្ងរមានមេដោះ និងជីដូនម្នាក់។ ពួកគេមិននឹកខ្ញុំ ហើយមិនបាន "អប់រំ" ខ្ញុំទេ។ ខ្ញុំបានសរសេរអំពី Marusa (រឿង "Marusya Smagina") អំពីជីដូនរបស់ខ្ញុំផងដែរ។ នៅក្នុងសុភាសិតដែលបានរៀបរាប់នោះ ខ្ញុំក៏និយាយអំពីរូបភាពនៃការអធិស្ឋាន (អំពីរូបភាពពីរផ្សេងគ្នា) ដែលខ្ញុំបានឃើញមុខរបស់ពួកគេ៖ របៀប Marusya បានអធិស្ឋាន និងរបៀបដែលជីដូនរបស់នាងអធិស្ឋាន។

យូរៗ​ទៅ​ខ្ញុំ​ទៅ​លេង​ជីដូន និង​មីង​ខ្ញុំ​យូរ​ហើយ។ ពួកគេបានរស់នៅក្នុងផ្ទះឈើមួយនៅ Perovoye Pole ដែលនៅពេលនោះមិនទាន់ជាផ្នែកនៃទីក្រុងមូស្គូ។ វាជាភូមិជាយក្រុង។ ហើយខ្ញុំចូលចិត្តពិភពលោកនេះច្រើនជាងផ្ទះល្វែងនៅទីក្រុងមូស្គូ។ ខ្ញុំមិនមែនជាអ្នករស់នៅទីក្រុងទេ។

ហើយនៅរដូវក្តៅយើងបានផ្លាស់ទៅ dacha នៅ Valentinovka ។

គេហទំព័ររបស់យើងស្ថិតនៅកែងផ្លូវ Gogol និងផ្លូវ Pushkin ។ ផ្លូវ Gogol គឺវែងជាង ដូច្នេះកាលនៅក្មេង ខ្ញុំគិតថា Gogol សំខាន់ជាង Pushkin ។

ប្អូនស្រីរបស់ខ្ញុំ Irina កើតនៅពេលខ្ញុំមានអាយុ 5 ឆ្នាំ។ ឥឡូវនេះនាងគឺជា Slavist ដ៏ល្បីល្បាញបណ្ឌិតវិទ្យាសាស្ត្រ។

Olga និង Irina

អំពីឈ្មោះ, ដោយវិធីនេះ។ ពួកគេបានហៅខ្ញុំមិនមែនដោយពួកបរិសុទ្ធទេ។ ឪពុកស្រឡាញ់ Tatyana Larina ខ្លាំងណាស់ហើយចង់ឱ្យកូនស្រីដំបូងរបស់គាត់ដូចនាង។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេមកចុះឈ្មោះទារក (ខ្ញុំ) ឪពុកម្តាយបានឃើញថាក្មេងស្រីទាំងអស់នៅចំពោះមុខពួកគេត្រូវបានចុះឈ្មោះជា Tatyana ។ តាមមើលទៅវាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការទៅឆ្ងាយពី Onegin ហើយដូច្នេះខ្ញុំបានក្លាយជា Olga ។ បន្ទាប់មកខ្ញុំត្រូវរាប់ពីការងារបុរាណមួយទៀត - "បងប្អូនស្រីបី" ។ ឪពុកម្តាយបានសម្រេចចិត្តថាមនុស្សកណ្តាល Masha អាចត្រូវបានរំលង។ ដូច្នេះវាបានប្រែក្លាយ Irina ។

ទាំង Olga របស់ Pushkin និង Chekhov ខ្ញុំមិនបានរកឃើញភាពស្រដៀងគ្នាណាមួយនៅក្នុងខ្លួនខ្ញុំទេ។

ពេល​ខ្ញុំ​អាយុ​ប្រាំមួយ​ឆ្នាំ យើង​បាន​ទៅ​ប្រទេស​ចិន៖ ឪពុក​ខ្ញុំ​ធ្វើ​ការ​នៅ​ទីនោះ​ជា​ទីប្រឹក្សា​យោធា។ អស់​រយៈពេល​មួយ​ឆ្នាំ​កន្លះ​ដែល​យើង​បាន​រស់​នៅ​ក្នុង​ទីក្រុង​ប៉េកាំង ក្នុង​ទីក្រុង​បិទ​សម្រាប់​សូវៀត។ ក្នុងអំឡុងពេលរបស់យើងនៅទីក្រុងប៉េកាំង មានចំណុចរបត់មួយនៅក្នុងទំនាក់ទំនងរវាងប្រទេសចិន និងសហភាពសូវៀត។ នៅឆ្នាំ 1956 រថភ្លើងពីទីក្រុងម៉ូស្គូបានចាកចេញទៅបទចម្រៀង "ម៉ូស្គូ - ប៉េកាំង! ទីក្រុងមូស្គូ-ប៉េកាំង! ប្រជាជនកំពុងឆ្ពោះទៅមុខ!” យើងបានចាកចេញនៅចុងឆ្នាំ 1957 ពីបរិយាកាសផ្សេង។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់សូម្បីតែចំពោះកុមារ។ នៅ​ទីក្រុង​ប៉េកាំង ខ្ញុំ​បាន​ចូល​រៀន​ថ្នាក់​ទី​១ ទៅ​សាលា​រុស្ស៊ី។

រួច​ហើយ​ក្នុង​សតវត្ស​នេះ នៅ​ក្នុង​មហោស្រព​កំណាព្យ​នៅ​ទីក្រុង​ខឹឡូញ យើង​បាន​ជួប​កវី​ជនជាតិ​ចិន​ម្នាក់​ដែល​ធ្វើ​ចំណាក​ស្រុក​ពី​ប្រទេស​ចិន ហើយ​បាន​សរសេរ​ជា​ភាសា​អង់គ្លេស។ វាបានប្រែក្លាយថាគាត់គឺជាក្មេងម្នាក់ក្នុងចំនោមកុមារប៉េកាំងទាំងនោះដែលពួកយើងបានផ្លាស់ប្តូរអំណោយនៅលើជញ្ជាំងថ្មដែលព័ទ្ធជុំវិញ Sejimin ដែលជាទីក្រុងរបស់យើង។ យើង​កំពុង​អង្គុយ​ក្នុង​ហាង​កាហ្វេ​មួយ​ក្នុង​ទីក្រុង Cologne ហើយ​ខ្ញុំ​បាន​និយាយ​ថា​៖ «មើល​ទៅ​មើល​ទៅ​ថា​តើ​ពួក​គេ​មិន​ខ្វល់​ពី​អ្វី​ដែល​ពួក​គេ​នៅ​ក្នុង​ទីក្រុង Cologne! គេ​មិន​ដឹង​ថា​គេ​សង្គ្រោះ​ពី​អ្វី​ទេ! តើ​នឹង​មាន​អ្វី​កើត​ឡើង​ចំពោះ​ពួក​គេ បើ​យើង​មិន​ឈ្លោះ​គ្នា​នោះ! ហើយយើងចាប់ផ្តើមស្រមៃមើលពីរបៀបដែលភាសារុស្សី និងចិនក្លាយជាកំហិតសម្រាប់ពួកគេនៅសាលា ហើយពួកគេនឹងរៀនកំណាព្យរបស់យើងដោយបេះដូង...

“ទេ” អ្នកឆ្លើយឆ្លងរបស់ខ្ញុំបាននិយាយយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់។ “ពួកគេនឹងបានបង្រៀនជនជាតិចិន និងកវីរុស្ស៊ីម្នាក់ទៀត។

តើ​ឥឡូវ​នេះ​នៅ​ប៉េកាំង​និង​ចិន​ខុស​គ្នា​ទេ? ខ្ញុំ​បាន​សួរ។

“បាទ” កវីជនជាតិចិនឆ្លើយមកខ្ញុំ ដោយមិនចង់ត្រឡប់ទៅចក្រភពសេឡេស្ទាលកំណើតរបស់គាត់វិញទេ។ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺខុសគ្នា។ គ្រាន់តែជាមនុស្សដូចគ្នា។

គាត់និយាយលេងដូចជនជាតិអង់គ្លេស។

ខ្ញុំក៏បានជួបក្មេងប្រុសម្នាក់ទៀតក្នុងវ័យកុមារភាពជាជនជាតិចិនរបស់ខ្ញុំ — នៅទីក្រុងរ៉ូម ក្នុងព្រះវិហាររុស្ស៊ីនៅលើផ្លូវ Via Palestro ។ គាត់បានក្លាយជាបូជាចារ្យគ្រិស្តអូស្សូដក់ ហើយនៅពេលដែលយើងរស់នៅក្នុង Sejimin គាត់គឺជាកូនប្រុសរបស់វិស្វករយោធាម្នាក់មកពី St. Petersburg ។ អនុស្សាវរីយ៍ចិនធម្មតារបស់យើងជាមួយ Fr. George (ឥឡូវនេះគាត់បម្រើនៅ Florence) គឺកាន់តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែនេះគឺជារឿងដាច់ដោយឡែកមួយ។

ហើយមិនយូរប៉ុន្មាននាងបានធ្វើឱ្យមនុស្សពេញវ័យភ្ញាក់ផ្អើលដោយការអានសញ្ញាទាំងអស់។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅលើសំបុត្រមួយ ខ្ញុំតែងតែជំពប់ដួល៖ នៅលើ Ch. និងមុនពេលប្រទេសចិន និងជាពិសេសនៅក្នុងប្រទេសចិន ខ្ញុំបានលង់ក្នុងការអាន។ ដូចដែលបានកើតឡើងក្នុងវ័យកុមារភាព ពិភពសៀវភៅ និងពិភពលោកជុំវិញខ្ញុំមានការលាយឡំគ្នា ហើយវាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាខ្ញុំកំពុងរស់នៅក្នុង "កុមារភាព" របស់ Leo Tolstoy ហើយអារម្មណ៍របស់ Nikolenka គឺជាអារម្មណ៍របស់ខ្ញុំ។ ហើយថាបន្ថែមពីលើ Marusya ខ្ញុំក៏មាន Karl Ivanovich ផងដែរ។ ហើយថាម្តាយរបស់ខ្ញុំលេងព្យាណូដូចម្តាយរបស់ Nikolenka (គ្មានអ្វីដូចនោះទេ!)

ខ្ញុំមិនមែនចិញ្ចឹមអ្នកសម្រាប់អ្នកទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់មនុស្ស

យើងបានត្រលប់ទៅទីក្រុងមូស្គូទៅ Taganka ហើយខ្ញុំបានទៅសាលារៀននៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ បន្ទាប់ពីទីក្រុងប៉េកាំង បរិយាកាសក្នុងថ្នាក់រៀនហាក់ដូចជាខ្ញុំដូចជាផ្សារណាត់៖ នៅក្នុងសាលាក្រុងប៉េកាំង វិន័យគឺដូចជានៅក្នុងវត្ត។ គេ​ដាក់​ខ្ញុំ​នៅ​ជ្រុង​មួយ​ព្រោះ​ខ្ញុំ​ប៉ះ​វាំងនន​ពណ៌​ស​នៅ​លើ​បង្អួច​ក្បែរ​តុ​របស់​ខ្ញុំ​ដោយ​មិន​បាន​សួរ។ ខ្ញុំសារភាពថា: ខ្ញុំស្រឡាញ់ភាពធ្ងន់ធ្ងរ - ប្រភេទនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ masochistic មួយចំនួន។ ពីប្រភេទនៃភាពធូររលុងខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាឈឺរាងកាយ។ ជាក់ស្តែង ទីក្រុងប៉េកាំងមានឥទ្ធិពល។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ឪពុករបស់ខ្ញុំបានចិញ្ចឹមខ្ញុំយ៉ាងតឹងរ៉ឹង ហើយខ្ញុំដឹងគុណគាត់ចំពោះរឿងនោះ។ ពេលខ្លះខ្ញុំបានបះបោរថា "ហេតុអ្វីបានជាអ្នកដទៃអាចធ្វើបាន ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនអាច?" គាត់​បាន​ឆ្លើយ​ថា​៖ «​តើ​អ្នក​ចង់​ធ្វើ​ដូច​អ្នក​ដទៃ​ក្នុង​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​ដែរ​ឬ​ទេ​? វានៅតែយល់ព្រម។ តាមវិធីជាច្រើន ខ្ញុំមិនចង់ "ដូចអ្នកដទៃ" ទេ។ ឬគាត់នឹងនិយាយអ្វីមួយដូចជា "នោះមិនមែនជាស្ទីលរបស់អ្នកទេ!" ខ្ញុំមិនមានស្ទីលទេ ហើយប្រហែលជាមិនមានសូម្បីតែឥឡូវនេះ ប៉ុន្តែអាគុយម៉ង់បានដំណើរការ។ នៅពេលដែលគាត់បានបង្ហាញពីគោលការណ៍អប់រំរបស់គាត់ដល់ខ្ញុំ (ជាការឆ្លើយតបទៅនឹងការរអ៊ូរទាំផ្សេងទៀត)៖ “ខ្ញុំមិនចិញ្ចឹមអ្នកសម្រាប់អ្នកទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់មនុស្ស។ ដើម្បីឱ្យពួកគេមានអារម្មណ៍ល្អជាមួយអ្នក” ។ គាត់មិនមែនជាអ្នកជឿទេ ប៉ុន្តែខ្ញុំខ្លាចថាមានអ្នកជឿ និងអ្នកព្រះវិហារតិចតួចប្រព្រឹត្តចំពោះកូនៗរបស់ពួកគេដោយផ្អែកលើគោលការណ៍នេះ។

បន្ទាប់មក "ទីក្រុងមូស្គូធំ" បានចាប់ផ្តើម មីក្រូស្រុក Khrushchev ។ យើងបានផ្លាស់ប្តូរពីអគារផ្ទះល្វែងមួយនៅដើមសតវត្សទៅ Khoroshevka ពីទីក្រុងមូស្គូចាស់ទៅជាប្រភេទទេសភាពអរូបីដែលមិនមានសញ្ញា និងគ្មានប្រវត្តិសាស្រ្ត... ប្រអប់ដែលមិនមានឫសគល់ដូចគ្នាត្រូវបានសាងសង់នៅលើទីតាំងនៃវាល Perov ជាទីស្រឡាញ់របស់ខ្ញុំ។

ប៉ុន្តែខ្ញុំនិយាយម្តងទៀត អ្វីដែលហៅថា ជីវប្រវត្តិ គឺជាចម្លើយចំពោះសំណួរជាកាតព្វកិច្ចមួយចំនួន៖ គ្រួសារ ទីកន្លែងកំណើត។ល។ – មិន​សំខាន់​សម្រាប់​ជីវិត​ខាង​វិញ្ញាណ​ដូច​ពេល​ចៃដន្យ ការ​មើល​ដោយ​ចៃដន្យ ... អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​អាច​សម្រេច​បាន​នៅ​ទីនេះ។

ប្រវត្តិនៃការចាប់អារម្មណ៍

- ប្រហែលជាបន្ទាប់មកអ្នកនឹងប្រាប់រឿងរ៉ាវនៃការចាប់អារម្មណ៍របស់អ្នក?

ប៉ុន្តែវាកាន់តែពិបាក! អ្នកត្រូវគិតអំពីរឿងនេះជាលក្ខណៈឯកជន។

ខ្ញុំបានអានដោយកោតសរសើរនូវកំណត់ត្រាជីវប្រវត្តិរបស់ Mikhail Matyushin៖ ក្នុងវ័យកុមារភាពរបស់គាត់គាត់បានកត់សម្គាល់ "ការបាញ់ប្រហារ" "ការភ្ញាក់ផ្អើល" ដែលព្រលឹងរបស់វិចិត្រករបានរីកចម្រើននៅពេលក្រោយ៖ ឧទាហរណ៍ពាងដែលខូចនៅក្នុងសំរាមដែលធ្វើឱ្យគាត់ចាប់អារម្មណ៍ជារៀងរហូត។ ភាពថ្លៃថ្នូរនៃទម្រង់បុរាណ ... ដូច្នេះវាគឺនៅជាមួយខ្ញុំ។ ហើយ "ការភ្ញាក់ផ្អើលនៃវត្ថុបុរាណ" ក៏បានវាយប្រហារខ្ញុំផងដែរ។ និងច្រើនទៀត។ ប៉ុន្តែ​អ្នក​មិន​អាច​ប្រាប់​រឿង​នេះ​ក្នុង​ទម្រង់​បទ​សម្ភាស​ទេ។

ប្រសិនបើយើងនិយាយអំពីចំណាប់អារម្មណ៍របស់គ្រីស្ទបរិស័ទ... ជីដូនរបស់ខ្ញុំគឺជាមនុស្សដែលមានជំនឿពិតប្រាកដ - ជឿយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ និងស្ងាត់។ ជាមួយកូនរបស់នាង - ប្រជាជនសូវៀតនិងអ្នកមិនជឿព្រះ - នាងមិនបានចូលទៅក្នុងជម្លោះណាមួយឡើយ។

ខ្ញុំត្រូវបានគេចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងសាមញ្ញដោយពិភពលោករបស់នាងខ្ញុំត្រូវបានទាក់ទាញទៅនាង។ នាងបានបង្រៀនខ្ញុំឱ្យអាន Church Slavonic រួចជាស្រេចក្នុងវ័យកុមារភាព ហើយបើគ្មាននេះទេ ខ្ញុំស្ទើរតែមិនអាចយកវចនានុក្រម "Church Slavonic Russian Paronyms" បានទេ ព្រោះការចងចាំកាលពីដើមរបស់ខ្ញុំគឺពោរពេញទៅដោយពាក្យ និងឃ្លាដ៏ចំឡែក និងអស្ចារ្យទាំងនេះ៖ « ខ្ញុំមិនទាំង គិត…” ខ្ញុំនឹកឃើញពួកគេដោយមិនយល់ពីអត្ថន័យ។ ជាពិសេសខ្ញុំចូលចិត្តការយល់ពាក់កណ្តាលរបស់ពួកគេ។ ជីដូនបានសុំឱ្យខ្ញុំអាន Psalter និង akathists ឱ្យឮៗ ហើយពាក្យទាំងនេះបានដក់ជាប់ក្នុងគំនិតរបស់នាង។ បន្ទាប់​មក ពេល​ពេញ​វ័យ ខ្ញុំ​ចាប់​ផ្ដើម​គិត​អំពី​អត្ថន័យ​របស់​ពួកគេ។ ប៉ុន្តែមានរឿងដែលត្រូវគិតរួចហើយ។ «សិរី​រុងរឿង​របស់​អ្នក​មិន​ស្ថិតស្ថេរ​ឡើយ»។ តើអ្វីជា "អថេរ"?

យើងរៀនភាសារុស្សី!

- មែនហើយ សាលាគឺជារបួសមែនទេ?

- សាលាទាំងមូលមានភាពអផ្សុកខ្លាំង ដែលជាកន្លែងដែលមានការចាប់អារម្មណ៍តិចតួចបំផុតសម្រាប់ខ្ញុំ។ អ្វី​ដែល​គួរ​ឱ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍​ទាំង​អស់​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​រៀន​មិន​បាន​នៅ​សាលា​។ សៀវភៅភាគច្រើន។ ប៉ុន្តែនៅសាលាខ្ញុំមានមិត្តភ័ក្តិ ហើយរឿងនេះបានបំភ្លឺមេរៀនដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ខ្ញុំបានជួបមិត្តចាស់បំផុតរបស់ខ្ញុំនៅថ្នាក់ទី 4 ។ នាងបានបញ្ចប់ការសិក្សាផ្នែកស្ថាបត្យកម្ម ហើយបានចូលប្រឡូកក្នុងការរចនា។ ឆ្នាំសិក្សាទាំងអស់ យើងបានទៅជាមួយនាង ដើម្បីតាំងពិពណ៌ និងសារមន្ទីរ។ នាងបានបង្រៀនខ្ញុំឱ្យមើលប្លាស្ទិក។

ប្រហែលជាសមាសភាពនៃកម្មវិធីសិក្សារបស់សាលាខ្លួនឯងគឺមិនអាក្រក់ទេប៉ុន្តែ ... ជាពិសេសភាសានិងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីមនុស្សម្នាក់អាចស្អប់ពួកគេ។ ភាសារុស្សី! ខ្ញុំនៅតែមិនអាចស្ងប់ស្ងាត់! យើងរៀនភាសារុស្សី! នេះគឺជាការសរសេរឡើងវិញគ្មានទីបញ្ចប់នៃលំហាត់វេយ្យាករណ៍ H និង HH ... ប៉ុន្តែអ្នកអាចសិក្សាប្រវត្តិសាស្រ្តនៃភាសាមួយនិយាយអំពីទំនាក់ទំនងរបស់វាជាមួយអ្នកដទៃអំពីគ្រាមភាសារបស់វា វិភាគអត្ថន័យនៃពាក្យ និយាយអំពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃភាសាអក្សរសាស្ត្រ។ ទំនាក់ទំនងរបស់វាជាមួយ Church Slavonic អំពីស្ទីលស្ទីល - ទាំងអស់នេះមិនមែនមកនៅក្នុងថ្នាក់រៀនទេ...

នៅប្រទេសអ៊ីតាលី ខ្ញុំបានឃើញសៀវភៅសិក្សារបស់សាលាភាសាអ៊ីតាលី - នៅទីនេះពួកគេត្រូវបានសាងសង់តាមរបៀបខុសគ្នាទាំងស្រុង! នរណាម្នាក់ដែលបានសិក្សាភាសាកំណើតរបស់ពួកគេនៅទីនោះមានគំនិតដ៏អស្ចារ្យអំពីវាដូចជាមនុស្សដែលមានវប្បធម៌គួរមាន។ នៅក្នុងវគ្គសិក្សារបស់អ៊ីតាលីរបស់អ៊ីតាលីជាទូទៅអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលខ្ញុំបាននិយាយត្រូវបានបញ្ជាក់។ និងនៅឡើយទេ - ជំនាញនៃការវិភាគតក្កវិជ្ជាភាសា។

ខ្ញុំ​គិត​ថា​មុខ​វិជ្ជា​ផ្សេង​ទៀត​អាច​និយាយ​ខុស​ប្លែក​ពី​គេ។ នៅពេលអនាគត ខ្ញុំបានអានសៀវភៅ រូបវិទ្យាថ្មី ជីវវិទ្យា សូម្បីតែគីមីវិទ្យា ... នៅសាលារៀន មុខវិជ្ជាទាំងនេះបានធ្វើទារុណកម្មខ្ញុំ។ ហេតុអ្វីបានជាគ្មានអ្វីគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ដែលពិតជាកាន់កាប់គំនិតរបស់មនុស្សណាក៏ដោយ មិនត្រឹមតែអ្នករូបវិទ្យា ឬជីវវិទូប៉ុណ្ណោះទេ យើងមិនត្រូវបានប្រាប់ដល់សិស្សសាលាទេ?

លើសពីនេះ មុខវិជ្ជាមនុស្សធម៌ទាំងអស់ត្រូវបានបំពុលដោយមនោគមវិជ្ជា។ ជាឧទាហរណ៍ អ្នកដែលសិក្សាប្រវត្តិសាស្រ្តនៅសាលាសូវៀត មានគំនិតទទេ ឬខុសធម្មតាអំពីវា។ គោលគំនិតនេះគឺសាមញ្ញ៖ អ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងពិភពលោក ចាប់ផ្តើមពីប្រទេសអេហ្ស៊ីប កំពុងរៀបចំបដិវត្តន៍ដ៏អស្ចារ្យរបស់យើង ហើយគេត្រូវដឹងអំពីគ្រប់សម័យកាលដែល "ភាពក្រីក្រនៃមហាជនបានកើនឡើង និងការតស៊ូក្នុងវណ្ណៈកាន់តែខ្លាំងក្លា"។

ភាពខុសគ្នារវាងខ្ញុំ និងមិត្តអឺរ៉ុបរបស់ខ្ញុំ - ខ្ញុំបានឃើញរឿងនេះច្រើនជាងម្តង - គឺថាពួកគេដឹងពីប្រវត្តិសាស្ត្រច្រើនជាងខ្ញុំ។ ហើយពិបាក និងមានន័យជាង។ ជាឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើនៅប្រទេសអង់គ្លេសពួកគេសិក្សាសម័យ Victorian បន្ទាប់មកក្មេងៗត្រូវបានគេនាំទៅផ្ទះ Victorian ធម្មតា ពួកគេបង្ហាញ ពួកគេពន្យល់ពីរបៀបដែលពួកគេរស់នៅ។ នៅប្រទេសអង់គ្លេស ខ្ញុំបានឃើញពីរបៀបនៅក្នុងសារមន្ទីរ ក្មេងស្រី និងក្មេងប្រុស "ស៊ាំនឹងសម័យកាល"៖ ក្មេងស្រីបានបង្វិល ហើយក្មេងប្រុសបានធ្វើអ្វីមួយផ្សេងទៀត ដើម្បីមានអារម្មណ៍ដោយដៃរបស់ពួកគេថាតើវាទៅជាយ៉ាងណា ឧបមាថាសតវត្សទី 16 ។ ហើយវគ្គសិក្សាប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់យើង ទាំងក្នុងស្រុក និងពិភពលោក គឺគ្រាន់តែជាការលាងខួរក្បាលប៉ុណ្ណោះ ខ្ញុំចង់ឆ្លងកាត់រឿងទាំងអស់នេះ ហើយបំភ្លេចជារៀងរហូត។ ដូចជាការផ្គុំសៀគ្វីអគ្គិសនីក្នុងថ្នាក់រូបវិទ្យា។

ហើយយើងនឹងបោះពុម្ពវាបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់អ្នក។

- ខ្ញុំតែងកំណាព្យតាំងពីកុមារភាព ហើយតាំងពីអាយុ១០ឆ្នាំ ខ្ញុំបានទៅរៀនអក្សរសាស្ត្រ។

- តើឪពុកម្តាយរបស់អ្នកគាំទ្រអ្នកទេ?

- បាទ ប៉ុន្តែ អរគុណព្រះជាម្ចាស់ ពួកគេមិនមានមោទនភាពចំពោះរឿងនេះទេ។ គ្មាន​រឿង​បែប​នេះ​ទេ គេ​ថា​យើង​មាន​ស្រី​ស្អាត​ម្នាក់​ធំ​ឡើង។ សូម្បីតែប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ពួកគេនៅតែព្រងើយកន្តើយនឹងវា។ ហើយខ្ញុំគិតថាវាល្អ វាជាសុភមង្គល! ខ្ញុំបានឃើញពីរបៀបដែលកូនៗ ដែលឪពុកម្តាយដាក់ក្តីសង្ឃឹមខ្ពស់ ខូចទ្រង់ទ្រាយក្រោមការគៀបសង្កត់បែបនេះ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នាដោយដឹងថាខ្ញុំចង់តែង ហើយថាខ្ញុំរវល់ជាមួយរឿងនេះឥតឈប់ឈរ ម្តាយរបស់ខ្ញុំបាននាំខ្ញុំទៅស្ទូឌីយ៉ូមួយនៅវិមានអ្នកត្រួសត្រាយនៅលើភ្នំលេនីន។ ខ្ញុំបានទៅលេងនាងអស់រយៈពេលប្រាំឆ្នាំ។ មានរឿងគួរឱ្យអស់សំណើចជាច្រើន... ខ្ញុំក៏បានសរសេរអំពីរឿងនេះនៅក្នុង Journey to Bryansk ។ ហើយនៅពេលនោះសូម្បីតែកំណាព្យរបស់ខ្ញុំក៏ត្រូវបានគេបោះពុម្ពផងដែរ - នៅ Pioneerskaya និង Komsomolskaya Pravda ពួកគេបានផ្តល់រង្វាន់។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងហាក់ដូចជាកំពុងឆ្ពោះទៅរកអាជីពធម្មតាជាអ្នកនិពន្ធសូវៀតហើយវាអាចទៅរួចក្នុងការចូលវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រ។ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​មាន​អារម្មណ៍​ថា​មិន​ទៅ​ទី​នោះ​ទេ (ខ្ញុំ​សុំទោស​អ្នក​ដែល​រៀន​នៅ​ទីនោះ)។

ហេតុអ្វីបានជាអ្នកសម្រេចចិត្តមិនទៅទីនោះ?

- ដោយសារខ្ញុំចង់រៀន... ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាល្ងង់ខ្លួនឯង។

- គេមិនរៀននៅវិទ្យាស្ថានអក្សរសាស្ត្រទេ?

- ជាធម្មតា ខ្ញុំមិននឹកស្មានថាស្ថានភាពពីខាងក្នុងនោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់ហេតុផលមួយចំនួន ខ្ញុំបានសន្មត់ថា ប្រសិនបើពួកគេបង្រៀនអ្នកឱ្យក្លាយជាអ្នកនិពន្ធ នោះវាមិនទំនងថាចំណេះដឹងជាមូលដ្ឋានណាមួយត្រូវបានទាមទារសម្រាប់រឿងនេះទេ។ ខ្ញុំចង់សិក្សាឱ្យបានហ្មត់ចត់ "ហើយក្នុងការត្រាស់ដឹងត្រូវនឹងអាយុ" ។ ខ្ញុំតែងតែចាប់អារម្មណ៍លើភាសា - ទាំងបុរាណនិងថ្មីនិងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃភាសារុស្ស៊ី។ ដូច្នេះវាបានកើតឡើង៖ ជំនាញខាងទស្សនវិជ្ជារបស់ខ្ញុំគឺជាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃភាសារុស្ស៊ី។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពខុសប្លែកគ្នាខាងសិល្បៈរបស់ខ្ញុំជាមួយនឹងទស្សនវិជ្ជាដឹកនាំបានចាប់ផ្តើមមុន។ រួចហើយនៅវិទ្យាល័យ ពេលខ្ញុំចាប់ផ្តើមសរសេរខគម្ពីរដែលមិនបំពេញកាតព្វកិច្ច មិនដូចយើងបង្រៀនក្នុងស្ទូឌីយ៉ូអក្សរសាស្ត្រទេ វាកាន់តែពិបាកបោះពុម្ពខគម្ពីរទាំងនេះ ហើយទីបំផុតវាមិនអាចទៅរួចទេទាំងស្រុង។ នៅពេលខ្ញុំមានអាយុ 17 ឆ្នាំខ្ញុំបាននាំយកកំណាព្យមួយទៀតទៅ Komsomolskaya Pravda (មានផ្នែកកំណាព្យ "Scarlet Sail") អ្នកដែលមានឆន្ទៈក្នុងការបោះពុម្ពអ្វីគ្រប់យ៉ាងពីមុនបាននិយាយថា "ហើយយើងនឹងបោះពុម្ពវាបន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់អ្នក។ ” នឹក​ស្មាន​ថា​ឮ​រឿង​នេះ​នៅ​អាយុ ១៧ ឆ្នាំ! តាមធម្មជាតិ ទាំងនេះមិនមែនជា "ការតវ៉ា" ឬការសរសេរនយោបាយទាល់តែសោះ។ និយាយឱ្យសាមញ្ញ - វាមិនដូច្នោះទេ។ ឧត្តមគតិនិយម របបនិយម ទុទិដ្ឋិនិយម ប្រធានបទនិយម... តើមានអ្វីទៀត? ភាពស្មុគស្មាញមិនសមហេតុផល។ ដូច្នេះវាច្បាស់ណាស់ថាផ្លូវទៅកាន់អក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានបិទសម្រាប់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែខ្ញុំពិតជាមិនចង់ទៅទីនោះទេ។

ដូច្នេះអ្នកមិនមានមហិច្ឆតា ...

- ខ្ញុំត្រូវតែជា ខ្លាំងណាស់មានមហិច្ឆតា។ ច្រើន​ណាស់​ដែល​មិន​សំខាន់​ចំពោះ​ខ្ញុំ​ថា​តើ​គេ​ផ្សាយ​ខ្ញុំ​ឬ​អត់។ មហិច្ឆតារបស់ខ្ញុំគឺចង់សរសេរ "ស្នាដៃ" ហើយអ្វីដែលនឹងកើតឡើងចំពោះគាត់បន្ទាប់គឺជាសំណួរមួយទៀត។

- ហើយតើអ្នកកំណត់ដោយរបៀបណា - ស្នាដៃមួយបានប្រែក្លាយឬអត់?

- តាម​អារម្មណ៍​របស់​ខ្ញុំ​ជា​ដំបូង​។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាអ្នកនិពន្ធគ្រប់រូបដឹងពីអ្វីដែលគាត់បានធ្វើ។ តើអ្វីដែលគាត់បានសរសេរពិតជាមាននៅក្នុងប្រភេទនៃលំហអមតៈ ឬវាគ្រាន់តែជារឿងមួយទៀតពីបន្ទាត់ជួបប្រជុំគ្នានៃ "អក្សរសិល្ប៍"។ ពាក្យ "ស្នាដៃ" ខ្ញុំប្រើតាមលក្ខខណ្ឌ។

ជីវិតមួយទៀត

ខ្ញុំបានសិក្សាយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់នៅមហាវិទ្យាល័យ Philology នៅនាយកដ្ឋានរុស្ស៊ីដោយជ្រើសរើសឯកទេស "ភាសា" និងមិនមែន "អក្សរសាស្ត្រ" ទេ។ មកដល់ពេលនេះ មនោគមវិជ្ជាមិនបានជ្រៀតជ្រែកក្នុងភាសាវិទ្យាទេ។

ពេលវេលានៅសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូគឺអស្ចារ្យណាស់ ចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 60 - ការចាប់ផ្តើមនៃទសវត្សរ៍ទី 70 ។ មនុស្សម្នាក់អាចស្តាប់ការបង្រៀនរបស់ Averintsev, Pyatigorsky, Mamardashvili (ទាំងអស់នេះគឺជាជម្រើស) ។ យើងបានទៅវគ្គសិក្សារបស់ O.S. Popova លើសិល្បៈ Byzantine នៅ History of Art ។ ខ្ញុំបានសិក្សានៅក្នុងសិក្ខាសាលារបស់អ្នកជំនាញខាងសូរសព្ទដ៏អស្ចារ្យ M.V. Panov ហើយបន្ទាប់មកនៅពេលដែលគាត់ត្រូវបានគេបណ្តេញចេញ (ការបោសសំអាតនូវមនោសញ្ចេតនាអ្នកប្រឆាំងបន្ទាប់ពីព្រឹត្តិការណ៍ប្រាកបានចាប់ផ្តើម) នៅក្នុងសិក្ខាសាលាស្តីពីវត្ថុបុរាណរបស់ស្លាវីជាមួយ N.I. Tolstoy ។

Averintsev បានដឹកនាំសិក្ខាសាលា "សម្ងាត់" ស្តីពីសៀវភៅព្រះគម្ពីរនៅបណ្ណាល័យ Gorky ។ ពីលំហរន័យដែលអ្វីៗទាំងអស់នេះបានបើកឡើង វាពិតជាអស្ចារ្យណាស់។ យើងអានការបោះពុម្ពផ្សាយរបស់ Tartu ដែលស្រលាញ់ Yu.M. Lotman បាននិយាយពាក្យចចាមអារ៉ាមតាមរចនាសម្ព័ន្ធ។

ក្នុងនាមខ្ញុំជាសិស្ស ខ្ញុំបានចូលរួមសន្និសិទនៅ Tartu ជាមួយនឹងរបាយការណ៍ស្តីពីរចនាសម្ព័ន្ធនៃពិធីបុណ្យសពរបស់ពួកស្លាវី។ សង្គមអ្នកទស្សនវិទូ អ្នកវប្បធម៌ អ្នកទស្សនវិទូ តន្ត្រីករ ចាប់អារម្មណ៍ខ្ញុំជាងពិភពអ្នកនិពន្ធទៅទៀត។ គាត់ជាមនុស្សចម្លែកចំពោះខ្ញុំ - ទាំងនៅក្នុងពាក់កណ្តាលផ្លូវការរបស់គាត់និងនៅក្នុង bohemian របស់គាត់ កំណែ TsDL-lovsky ។ បន្ទាប់ពី Averintsev! នៅជាប់ឡុតមែន!

ជាការពិតណាស់ samizdat ទាំងអស់អាចរកបាននៅមហាវិទ្យាល័យ philological ដូច្នេះហើយនៅក្នុងឆ្នាំដំបូងរបស់ខ្ញុំខ្ញុំបានអាន Brodsky - Brodsky ដំបូង។ Mandelstam ទាំងអស់នៅតែជា samizdat បន្ទាប់ពី The Stone, Akhmatova's Requiem, Doctor Zhivago និងការងារភាគច្រើនរបស់ Tsvetaeva ។ ប៉ុន្តែយើងទាំងអស់គ្នាបានស្គាល់ និងចូលចិត្តវារួចទៅហើយ។

នៅកន្លែងណាមួយក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 "វប្បធម៌ទីពីរ" បានចាប់ផ្តើមលេចឡើង បើមិនដូច្នោះទេ "អក្សរសិល្ប៍មុន Gutenberg" ។ អក្សរសិល្ប៍ដែលមិនបានត្រួតពិនិត្យ។ ខ្ញុំបានបង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយនាង ជាពិសេសជាមួយរង្វង់ Petersburg ។

យើង​មាន​គោលការណ៍​ណែនាំ​ធម្មតា យើង​អាន មើល និង​ស្តាប់​រឿង​មួយ ហើយ​តាម​នោះ មិន​បាន​អាន មិន​មើល មិន​ស្តាប់​រឿង​មួយ​ដែរ។ ឧទាហរណ៍ គ្មាននរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកយើងបានមើលទូរទស្សន៍ ហើយផ្នែកដ៏ធំនៃវប្បធម៌សូវៀតបានឆ្លងកាត់យើង (ឬយើងឆ្លងកាត់វា) ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំបានសរសេរអំពីរង្វង់នេះអំពី Viktor Krivulin, Elena Schwartz, Sergei Stratanovsky នៅ St. Petersburg, Alexander Velichansky ក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ អំពី Venedikt Erofeev ដែលបានដឹកនាំជីវិតដ៏ពិសេសបំផុតដែលមិនមែនជាអក្សរសាស្ត្រ និងជាមួយអ្នកដែលយើងទាក់ទងគ្នាអស់ជាច្រើនឆ្នាំ ខ្ញុំក៏បានសរសេរច្រើនជាងម្តង។ មិត្តរបស់ខ្ញុំ - កវី សិល្បករ តន្រ្តីករ - មានភាពព្រងើយកន្តើយចំពោះនយោបាយពិត។ ពួកគេបានទៅធ្វើជំនួញរបស់ពួកគេ។ ដូចដែល Krivulin បានរាយការណ៍ថា "ខ្ញុំបានជាប់គាំងលើ Leonardo អស់រយៈពេលមួយឆ្នាំហើយ" ។

ហើយក្នុងន័យមួយ វាគឺជាឱកាសប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយ ដើម្បីរស់នៅក្រៅការចាប់ពិរុទ្ធ នៅខាងក្រៅការបោះពុម្ពផ្សាយ។ ប៉ុន្តែជីវិតនេះមិនអាចទ្រាំទ្របានសម្រាប់មនុស្សជាច្រើន ហើយពួកគេបានធ្វើអត្តឃាតដោយផ្ទាល់ ដូចជាលោក Sergei Morozov (សៀវភៅរបស់គាត់មិនទាន់ត្រូវបានបោះពុម្ពទេ ឥឡូវនេះវាត្រូវបានចងក្រងដោយ Boris Dubin) ឬដោយប្រយោល ដោយបំផ្លាញខ្លួនឯងដោយប្រយោល ដូចជា Leonid Gubanov ។ វាពិតជាលំបាកណាស់ក្នុងការសម្រេចចិត្ដថាអ្នកចាកចេញ។ អ្វីក៏ដោយដែលអ្នកធ្វើ អ្វីដែលអ្នកសរសេរ អ្នកបានបាត់ទៅហើយ សូម្បីតែឈ្មោះរបស់អ្នកក៏មិនអាចត្រូវបានបង្ហាញជាសាធារណៈដែរ។ ខ្ញុំនិយាយអំពីរឿងនេះនៅក្នុង "Journey to Bryansk" ។

ការកាត់ក្តីរបស់ Brodsky គឺជាការប៉ុនប៉ងចុងក្រោយដើម្បីបញ្ជាក់ពីទំនាក់ទំនងនៃអំណាចជាមួយកវីសេរី។ អ្នកដែលនៅក្មេងត្រូវបានចែកចាយជាមួយនឹងដំណើរការរួចហើយ - ពួកគេមិនត្រូវបានលើកឡើងទេ។ នេះ, ដូចដែលវាបានប្រែក្លាយ, គឺជាវិធីសាស្រ្តដ៏មានប្រសិទ្ធិភាពបន្ថែមទៀតដើម្បីបញ្ចប់កំណាព្យ។ មនុស្សជាច្រើនមិនអាចទ្រាំទ្របាន។

ជាការពិតណាស់ជីវិតនៅក្នុង "ក្រោមដី" មិនអាចរស់នៅបានយូរទេ។ យើងត្រូវការភាពបើកចំហ យើងត្រូវការខ្យល់អាកាសបរិសុទ្ធ។

ហើយជោគវាសនាក្រោមដីគឺខ្មៅដូចទន្លេក្រោមដី ... (V. Krivulin) ។

អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​និយាយ ខ្សឹប​ច្រើន អ្នក​ផ្សេង​ទៀត​គិត​ថា...

- តើអ្នកបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងរង្វង់នេះក្នុងឆ្នាំសិក្សារបស់អ្នកទេ?

"សូម្បីតែនៅវិទ្យាល័យ។ វាពិបាកក្នុងការតាមដានពីរបៀបដែលមនុស្សបានជួប។ វាជាដំណើរការដោយឯកឯងទាំងស្រុង ក៏ដូចជា samizdat ដែលមិនត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយនរណាម្នាក់ឡើយ។

ហើយនៅពេលដែលខ្ញុំត្រូវបានគេកោះហៅទៅកាន់ Lubyanka ហើយសួរថាតើ samizdat ដំណើរការយ៉ាងដូចម្តេច ខ្ញុំបានប្រាប់ពួកគេដោយស្មោះត្រង់ថា ខ្ញុំមិនដឹងទេ។ ហើយគ្មាននរណាម្នាក់ដឹងទេ។ ប៉ុន្តែអរគុណដល់ samizdat វាអាចយល់ពីរសជាតិពិតរបស់អ្នកអាន៖ អ្វីដែលពួកគេមិនចូលចិត្ត គ្មាននរណាម្នាក់នឹងបោះពុម្ពឡើងវិញ គុណ - ក៏មានហានិភ័យខ្លះចំពោះខ្លួនពួកគេដែរ។

តាមពិត Samizdat គឺជាការបង្ហាញជាក់ស្តែងនៃសេចក្តីស្រឡាញ់របស់អ្នកអាន។ មិន​មែន​ជា​អ្នក​និពន្ធ​ទេ ប៉ុន្តែ​អ្នក​អាន​ទទួល​បន្ទុក​ជា​អ្នក​បោះពុម្ព​ផ្សាយ។ ហើយនៅពេលដែលអ្នកអានកំណាព្យរបស់ខ្ញុំបានមករកខ្ញុំនៅក្នុងបញ្ជី samizdat - ហើយនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 70 មានពួកគេជាច្រើនរួចទៅហើយ - វាតែងតែធ្វើឱ្យខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើល។

គ្រាន់តែស្រមៃថាម៉ាស៊ីនដ៏ធំកំពុងដំណើរការ៖ សារព័ត៌មាន ការត្រួតពិនិត្យ ទូរទស្សន៍ ហើយភ្លាមៗនោះមកពីកន្លែងណាមួយ ពីចុងបូព៌ា អ្នកអានម្នាក់បានលេចចេញមកជាមួយនឹងសៀវភៅដែលបានបោះពុម្ពឡើងវិញរបស់ខ្ញុំ! ពេលខ្លះនៅតែជាប់ចំណងសិល្បៈ និងគំនូរ។ ខ្ញុំប្រាកដថានេះពិតជាអំណាចនៃសិល្បៈ៖ អ្នកមិនអាចទប់ទល់នឹងវាបានទេ ព្រោះអ្នកត្រូវស៊ូទ្រាំជាមួយអ្នកអានរបស់វា។ ដូចដែល Dante បានសរសេរថា "អ្វីដែលខ្ញុំនិយាយ មនុស្សជាច្រើនខ្សឹបខ្សៀវ អ្នកផ្សេងទៀតគិត។ល។"

ទសវត្សរ៍ទី 90

- ប៉ុន្តែឥឡូវនេះមិនមាន "សំណើ" បែបនេះទេ? ហេតុអ្វី?

- ខ្ញុំ​មិនដឹង​ទេ។ អនុញ្ញាតឱ្យនរណាម្នាក់ព្យាយាមសរសេរអ្វីដែលមនុស្សពិតជាកំពុងរង់ចាំ - បន្ទាប់មកយើងនឹងមើលថាតើ ព្រាប mail samizdat នឹងដំណើរការឬអត់។

- តើវាមិនបានកើតឡើងទេថាជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមនៃ perestroika អ្វីដែលត្រូវបានហាមឃាត់ម្តងបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថាអក្សរសិល្ប៍ល្អ?

- ការពិតគឺថារឿងល្អ ៗ ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 មិនដែលលេចចេញមកទេ៖ មានការរុះរើខ្លះ អ្នកនិពន្ធថ្មីបានបង្ហាញខ្លួន មិនមែនទាល់តែអ្នកដែលត្រូវបានហាមឃាត់នោះទេ។ ឬពីការហាមឃាត់ - ស្រទាប់ "មូលដ្ឋាន" របស់ពួកគេ: sotsart, ចលនា parodic ផ្សេងៗ។ ប៉ុន្តែ​រឿង​ធ្ងន់ធ្ងរ​នៅ​មិនទាន់​ដឹង​នៅឡើយ​ទេ​។

អ្នកណាមិនចេញមក? នរណាគេមិនដឹង?

- ចំណេះដឹងទូទៅអំពីកំណាព្យដែលមិនបានត្រួតពិនិត្យ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ បញ្ចប់ដោយ Brodsky ។ អ្នកណាក៏ស្គាល់គាត់ដែរ កូនចៅជំនាន់ក្រោយស្គាល់ច្រើននៅប្រទេសដទៃជាងប្រទេសយើង។ ខ្ញុំផ្ទាល់បានបង្រៀនវគ្គសិក្សា "កំណាព្យរុស្ស៊ីបន្ទាប់ពី Brodsky" ពីរដងនៅសាកលវិទ្យាល័យ Wisconsin និងនៅ Stanford ។

ហើយខ្ញុំមិនមានការចាប់អារម្មណ៍ថាខ្ញុំកំពុងនិយាយទៅកាន់មនុស្សដែលគ្មានចំណេះដឹង និងគំនិតអំពីរឿងនេះទេ។ យើងមិនបានចាប់ផ្តើមពីដំបូងឡើយ។ គ្រូបង្រៀន និងសិស្សបានដឹងពីអ្វីមួយរួចហើយ អ្នកនិពន្ធជាច្រើនរបស់ពួកគេថែមទាំងត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងកម្មវិធីនៃវគ្គសិក្សាអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី សញ្ញាប័ត្រ និងនិក្ខេបបទត្រូវបានសរសេរអំពីពួកគេ។ នេះគឺជាឈ្មោះមួយចំនួន។

ជាឧទាហរណ៍ ស្នាដៃពីរភាគធំរបស់ Alexander Velichansky ទើបតែចេញមក។ តើពួកគេនិយាយអំពីគាត់ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 90 ទេ? បានស្លាប់កាលពីមួយឆ្នាំមុននៅ Leningrad

នាងគឺជាកវីដ៏កម្រម្នាក់។ តើនេះតំណាងឱ្យអ្នកអានដែលហៅថា "ទូលំទូលាយ" ទេ?

មានអ្នកនិពន្ធដប់ពីរនាក់នៅក្នុងវគ្គសិក្សារបស់ខ្ញុំ ការបង្រៀនដាច់ដោយឡែកមួយត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ម្នាក់ៗ ដោយចាប់ផ្តើមពី Leonid Aronzon អាយុដូចគ្នាទៅនឹង Brodsky ។ កវីទាំងអស់នេះគឺធ្ងន់ធ្ងរណាស់ ប៉ុន្តែមានអ្វីមួយបានកើតឡើងនៅទីនេះ ការបរាជ័យមួយចំនួនបានកើតឡើង ហើយកន្លែងអក្សរសាស្ត្រពោរពេញទៅដោយឈ្មោះខុសគ្នាទាំងស្រុង ចំណាប់អារម្មណ៍ផ្សេងៗ ការងារផ្សេងទៀត។

ប៉ុន្តែតើចំណុចនេះនៅឯណា? ហេតុអ្វីបានជាការធ្លាក់នេះកើតឡើង?

- ខ្ញុំមិនហ៊ាននិយាយទេ។ វាគួរឱ្យធុញទ្រាន់ណាស់ក្នុងការយល់។ ប៉ុន្តែនៅចំណុចខ្លះ វាត្រូវបានសម្រេចចិត្តពិចារណាអ្វីមួយជាក់លាក់ថាជា "ទំនើប" និង "ពាក់ព័ន្ធ"។ តាមពិតមិនមានបទប្បញ្ញត្តិនៅទីនេះទេ។

- តើវាអាចមាននៅទាំងអស់ - បទប្បញ្ញត្តិនេះ?

- ព្រះហាម, គួរតែមានសេរីភាពនៃឱកាស, ដូចដែលវាគឺនៅក្នុង samizdat: អ្នកអានខ្លួនឯងអាននិងជ្រើសរើសអ្វីដែលពួកគេចូលចិត្ត។ ហើយជាការពិតណាស់ "វប្បធម៌ទីពីរ" ខ្លួនវាបានបញ្ចប់ជាមួយនឹងយុគសម័យនៃសេរីភាវូបនីយកម្ម។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងហាក់ដូចជាត្រូវបានអនុញ្ញាត ហើយមនុស្សបានបែកខ្ញែកខ្ចាត់ខ្ចាយ។ ប៉ុន្តែវាមិនមែនជាអក្សរសិល្ប៍ហាមឃាត់ណាដែលឈ្នះនោះទេ។ ចម្លែកដូចដែលវាហាក់ដូចជា ពួកគេបានឈ្នះវណ្ណៈទាបនៃវប្បធម៌សូវៀត សង្គមនិយមលំដាប់ទីពីរ។

- ប៉ុន្តែនេះមិនលុបចោលអត្ថិភាពនៃវប្បធម៌ និងតន្ត្រីផ្សេងទៀតទេ។ ហើយវាមិនប្រែថាឥឡូវនេះនាងម្តងទៀតនៅក្នុងប្រភេទក្រោមដីមួយចំនួន?

- បាទ ឆ្នាំទាំងអស់នេះ វាមិនមាននៅក្រោមដីទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងស្រមោល។ ជាមួយនឹងសំលេងរំខានដ៏អស្ចារ្យ របស់ដែលឥតប្រយោជន៍បានកន្លងផុតទៅ ហើយរឿងធ្ងន់ធ្ងរនៅតែមាន - ស្ទើរតែដូចនៅក្នុងសម័យសូវៀត - គ្មាននរណាកត់សម្គាល់។ ប៉ុន្តែ​តាម​ខ្ញុំ​យល់​ឃើញ​ថា ខ្យល់​ប្រទេស​កំពុង​ប្រែប្រួល មាន​សំណើ​មួយ​ទៀត។

គ្រូដែលបង្កើតដោយខ្លួនឯង។

- តើអ្នកណាមានឥទ្ធិពលជាងគេ?

បាទ មានច្រើនណាស់។ ក្នុងន័យនេះ ករណីរបស់ខ្ញុំគឺមិនធម្មតាទេ៖ អ្នកស្គាល់គ្នារបស់ខ្ញុំជាច្រើនកំណត់លក្ខណៈខ្លួនឯងថាជាបុរស (ឬស្ត្រី) ជាអ្នកបង្កើតខ្លួនឯង។ ហើយជាមួយខ្ញុំអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺផ្ទុយពីនេះ: ខ្ញុំមានគ្រូបង្រៀនពីឆ្នាំសិក្សារបស់ខ្ញុំជាគ្រូបង្រៀនដ៏ល្អបំផុតដែលអ្នកអាចស្រមៃ! ខ្ញុំតែងតែមានអារម្មណ៍ដូចជាមនុស្សម្នាក់ដែលធ្វើការដោយដៃជាច្រើន ដោយចាប់ផ្តើមពីគ្រូព្យាណូដំបូងរបស់ខ្ញុំគឺ Mikhail Grigoryevich Erokhin។ ហើយទោះបីជាគាត់យល់ថាខ្ញុំមិនមែនជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូក៏ដោយ ក៏គាត់បានផ្តួចផ្តើមគំនិតឱ្យខ្ញុំចូលទៅក្នុងសិល្បៈដ៏ស៊ីជម្រៅ មិនមែនជាសិប្បកម្មទេ គាត់បានឱ្យសៀវភៅមួយចំនួនឱ្យខ្ញុំអាន ហើយបានសួរឧទាហរណ៍ដូចជា កិច្ចការ - ដើម្បីលេងរឿងនេះ។ បំណែកសូមទៅសារមន្ទីរ Pushkin ឬទៅវិចិត្រសាល Tretyakov ហើយមើលរូបភាពបែបនេះ។ ខ្លួនគាត់ផ្ទាល់បានសិក្សានៅសាលា Conservatory for Gifted Children ជាកន្លែងដែល G. Neuhaus បង្រៀន។

ជាក់ស្តែង ពួកគេត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលយ៉ាងល្អ។ Neuhaus បានយកចិត្តទុកដាក់ក្នុងការធ្វើឱ្យអ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេងទាំងនេះមិនមែនជាអ្នកឈ្នះការប្រកួតអន្តរជាតិនោះទេ ប៉ុន្តែជាអ្នកលេងភ្លេងក្នុងន័យធ្ងន់ធ្ងរ។ ពួកគេស្គាល់កំណាព្យ និងគំនូរយ៉ាងច្បាស់។ ខ្ញុំ​គិត​ថា គាត់​បាន​បង្រៀន​ខ្ញុំ​ច្រើន​ផ្នែក​កំណាព្យ ជា​ជាង​នៅ​ក្នុង​ស្ទូឌីយោ​អក្សរសាស្ត្រ​ល្បី​ឈ្មោះ។ ខ្ញុំបានយល់ពីអ្វីដែលជាសមាសភាព។ វាគឺជាគាត់ដែលបានអាន Rilke មកខ្ញុំជាលើកដំបូងដោយបកប្រែពីអាឡឺម៉ង់។ ហើយ Rilke បានក្លាយជាកវីសំខាន់នៃយុវវ័យរបស់ខ្ញុំ។ ដើម្បីអានវានៅក្នុងឯកសារដើម ខ្ញុំចាប់ផ្តើមរៀនភាសាអាឡឺម៉ង់។ ហើយដើម្បីអាន Dante - អ៊ីតាលី។

ក្រោយមកនៅសាកលវិទ្យាល័យ ខ្ញុំមានសាស្ត្រាចារ្យដ៏អស្ចារ្យគឺ Nikita Ilyich Tolstoy ដែលយើងបានសិក្សាវត្ថុបុរាណរបស់ស្លាវី៖ ទាំងសាសនាមិនជឿ និងប្រពៃណីសាសនាស្លាវី។

វាជាសាលាមួយ។ Nikita Ilyich ជាចៅទួតរបស់ Leo Tolstoy បានកើតនិងធំធាត់នៅក្នុងនិរទេសខ្លួនហើយបានត្រលប់ទៅទីក្រុងម៉ូស្គូវិញបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីកន្លែងហាត់ប្រាណនៅទីក្រុងបែលក្រាដ។ នៅក្នុងនោះ យើងបានមើលយ៉ាងអន្ទះសារទៅកាន់ពិភពលោកមួយទៀត គឺពិភពនៃប្រទេសរុស្ស៊ីនោះ ដែលលែងមានទៀតហើយ។ គាត់គឺជាអ្នកគិតវិជ្ជមានយ៉ាងតឹងរឹងក្នុងវិទ្យាសាស្ត្រ ហើយក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃគាត់ចូលចិត្តភាពចម្លែក។ ស្រមៃមើល៖ បិតា Georgy Florovsky បានបង្រៀនគាត់អំពីច្បាប់នៃព្រះ!

មាន Mikhail Viktorovich Panov ជា​អ្នក​សូរសព្ទ អ្នក​វិទ្យាសាស្ត្រ​ដ៏​អស្ចារ្យ​ម្នាក់។ គាត់មានទិសដៅខុសគ្នាទាំងស្រុង គាត់ជាកូនខាងវិញ្ញាណនៃ avant-garde បុរាណ គាត់ចូលចិត្ត Khlebnikov និងការពិសោធន៍នៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1910 និង 20 គាត់ខ្លួនឯងចូលចិត្តហ្គេមភាសា។ នៅក្នុងសិក្ខាសាលារបស់គាត់ស្តីពីភាសាវិទ្យា យើងបានពិភាក្សាអំពីទំនាក់ទំនងរវាងទម្រង់រូបភាព និងកំណាព្យ។ ខ្ញុំក៏មានសុភាសិតអំពីគាត់ផងដែរ - "គ្រូរបស់យើង។ អំពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសេរីភាពរុស្ស៊ី។

Averintsev

ប៉ុន្តែគ្រូដ៏សំខាន់បំផុតសម្រាប់ខ្ញុំគឺ Sergey Averintsev ។ ហើយ​បន្ទរ​ដដែល៖ ខ្ញុំ​បាន​សរសេរ​អំពី​គាត់ ហើយ​ច្រើន​ណាស់ ហើយ​ខ្ញុំ​មិន​ចង់​និយាយ​ឡើង​វិញ​នូវ​អ្វី​ដែល​បាន​និយាយ​នោះ​ទេ។ ហើយជាការពិតណាស់ តួនាទីរបស់លោក Sergei Sergeevich ជាអ្នកអធិប្បាយគ្រិស្តបរិស័ទគឺអស្ចារ្យណាស់ ឥទ្ធិពលរបស់គាត់ទៅលើសង្គមដែលបំភ្លឺរបស់យើងនាពេលនោះគឺធំធេងណាស់។

- ដូច្នេះគាត់បង្រៀននិងអធិប្បាយក្នុងពេលតែមួយ?

- តើអ្នកអាចស្រមៃថានៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 70 វាអាចអានធម្មទេសនាពីវេទិកាបានទេ? មនុស្សខ្លាចពាក់ឈើឆ្កាង។ ការបង្រៀនរបស់គាត់គឺជាធម្មទេសនាដែលមានលក្ខណៈខុសគ្នាទាំងស្រុងពី "អ្នកត្រាស់ដឹងខាងវិញ្ញាណ" ជាបន្តបន្ទាប់របស់យើង។ គាត់តែងតែជៀសវាងពីសីលធម៌ផ្ទាល់ គាត់មិនបានចាត់ទុកអ្នកស្តាប់របស់គាត់ជាកូន ឬជាមនុស្សល្ងង់ខ្លៅពេញលេញដើម្បីបង្រៀនគាត់ទេ: គាត់យកភាពស្រស់ស្អាត និងអំណាចនៃការគិតរបស់គ្រីស្ទបរិស័ទ។ អរគុណ​ច្រើន​ដល់​គាត់​បាន​មក​ព្រះវិហារ។ សូមអរគុណដល់គ្រូអធិប្បាយបច្ចុប្បន្នផ្សេងទៀត វាជាការត្រឹមត្រូវក្នុងការគេចចេញពីវា។

វា​មិន​មែន​ជា​ការ​ពេញ​និយម​ទេ ប៉ុន្តែ​ជា​ការងារ​រួម​ដែល​ស៊ីជម្រៅ មាន​ន័យ ទំនើប​ទាក់ទង​នឹង​ការ​រក​ឃើញ​ថ្មី​បំផុត​នៃ​ការ​សិក្សា​ព្រះគម្ពីរ។ លោក​បាន​ផ្ដល់​សម្រង់​ចាំបាច់​ពី​បិតា​ភាសា​ឡាតាំង និង​ក្រិក​ក្នុង​ការ​បកប្រែ​ផ្ទាល់​ខ្លួន​របស់​លោក។ គាត់អាចបង្កើតសាលាមួយនៅក្នុង philology បុរាណ និងនៅក្នុងការសិក្សាព្រះគម្ពីរ និងនៅក្នុងទ្រឹស្តីទូទៅនៃវប្បធម៌ ដូចដែលពួកគេនិយាយ Geisteswissenschaft ។ ទាំងអស់នេះគឺឥឡូវនេះដូចជាប្រសិនបើមិនមាននៅក្នុងតម្រូវការ។ ហើយនេះជាការពិតសោកនាដកម្មមួយ។ Sergei Sergeevich Averintsev គឺជាអំណោយដ៏អស្ចារ្យដល់វប្បធម៌រុស្ស៊ីទាំងមូល។ វាហាក់ដូចជានាងមិនអាចទទួលយកអំណោយនេះនៅឡើយទេ។

ខ្ញុំ​មាន​អារម្មណ៍​ដូច​សិស្ស​គាត់​ដែរ ប៉ុន្តែ​មិន​មែន​ជា​កំណាព្យ​ទេ តែ​ក្នុង​ការ​គិត។ សម្រាប់​ខ្ញុំ គាត់​គឺ​ជា​ផ្លូវ​បំបែក​ដែល​ខ្ញុំ​ពិនិត្យ​មើល​រថភ្លើង​នៃ​ការ​គិត។ នេះតម្រូវឱ្យយកឈ្នះលើទម្លាប់របស់យើងនៃការធ្វើទូទៅខុសច្បាប់ សេចក្តីថ្លែងការណ៍ដែលមិនទទួលខុសត្រូវ។ ដំណើរការ គំនិតច្បាស់លាស់ - នោះជាសាលារបស់គាត់។ គាត់បាននិយាយថា "សួរខ្លួនឯងម្តងទៀតហើយត្រៀមខ្លួនឆ្លើយសំណួរដែលអាចកើតឡើងចំពោះសេចក្តីថ្លែងការណ៍នេះ"

វាក៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលផងដែរនៅក្នុងគាត់ដែលក្នុងនាមជាអ្នកទស្សនវិទូបុរាណគាត់ចូលចិត្តកំណាព្យសម័យទំនើប។ យ៉ាងណាមិញ ជាធម្មតា សៀវភៅបុរាណមិនមានអារម្មណ៍ទេ នេះគឺជាពិភពចម្លែកសម្រាប់ពួកគេ។ ពីគាត់ខ្ញុំបានរៀនអំពីកវីអឺរ៉ុបនៃសតវត្សទី 20 - អំពី Claudel, Eliot, Celan ។

O. Dmitry Akinfiev

ប៉ុន្តែនៅទីនេះខ្ញុំមិនអាចនិយាយបានទេ: ខ្ញុំបានសរសេរអំពីគាត់។ ខ្ញុំមិនបានរកឃើញវិធីដើម្បីសរសេរអំពីវាទេ។ អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​ដែល​ខ្ញុំ​ស្រឡាញ់​នៅ​ក្នុង​ក្រុមជំនុំ​របស់​យើង​គឺ​ទាក់ទង​នឹង​រូប​របស់​គាត់​សម្រាប់​ខ្ញុំ។ ទំនាក់ទំនងជាមួយឪពុកខាងវិញ្ញាណគឺជាតំបន់ពិសេសមួយ។ ការ​និយាយ​អំពី​វា​ដោយ​គ្មាន​ការ​ប្រមាថ​គឺ​មិន​ពិបាក​ជាង​ការ​និយាយ​អំពី​ការ​បំផុស​គំនិត​នោះ​ទេ។ ឪពុកខាងវិញ្ញាណរបស់ខ្ញុំគឺ Archpriest Dmitry Akinfiev ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះជាសាកលវិទ្យាធិការនៃ St. Nicholas នៅ Khamovniki ។ យើង​បាន​ជួប​គ្នា​នៅ​ពេល​ដែល​ខ្ញុំ​មាន​អាយុ​ម្ភៃ​ឆ្នាំ​។ បន្ទាប់មកគាត់គឺជាគ្រូគង្វាលនៃព្រះវិហារមួយផ្សេងទៀត។ ហើយរហូតដល់ការស្លាប់របស់គាត់ - ហើយគាត់បានស្លាប់កាលពីបីឆ្នាំមុន - គាត់គឺជាឪពុកខាងវិញ្ញាណរបស់ខ្ញុំ។ គាត់ពិតជាបានផ្លាស់ប្តូរសមាសភាពផ្លូវចិត្តរបស់ខ្ញុំ ហើយតាមរបៀបដែលខ្ញុំផ្ទាល់មិនបានកត់សម្គាល់ពីរបៀបដែលខ្ញុំក្លាយជាមនុស្សផ្សេង។

- តើអ្នកបានជួបដោយរបៀបណា?

អ្នកអាចនិយាយថាវាដោយចៃដន្យ។ កាលនៅក្មេង ជីដូនរបស់ខ្ញុំបាននាំខ្ញុំទៅព្រះវិហារ ប៉ុន្តែក្នុងអំឡុងឆ្នាំសិក្សារបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំមិនបានគិតដល់រឿងនោះទេ។ ហើយបន្ទាប់មក នៅពេលដែលខ្ញុំចាប់ផ្តើមសរសេរកំណាព្យ "ពិតប្រាកដ" នៅចុងបញ្ចប់នៃសាលា ខ្ញុំត្រូវបានគេទាក់ទាញម្តងទៀតទៅព្រះវិហារបរិសុទ្ធ។

ខ្ញុំមិនអាចនិយាយបានថា ខ្ញុំធ្លាប់មានបទពិសោធន៍នៃការប្រែចិត្តបែបណានោះទេ ដូចជាការដែលពេលខ្លះត្រូវបានប្រាប់អំពី។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាខ្ញុំមិននៅខាងក្រៅទាំងស្រុងទេ ហើយខ្ញុំក៏មិនព្រមដែរ ដូចដែលខ្ញុំបានសម្រេចចិត្តដោយខ្លួនឯង នៅខាងក្នុងទាំងស្រុង។ ប៉ុន្តែបន្តិចម្ដងៗ ខ្ញុំបានចូលកាន់តែជិត ហើយកាន់តែខិតទៅជិតការចូលរួមក្នុងជីវិតក្រុមជំនុំ។ ដំបូងឡើយ វាជាបទពិសោធន៍សិល្បៈច្រើនជាង៖ ខ្ញុំចូលចិត្តការច្រៀង ភាពស្រស់ស្អាតនៃការថ្វាយបង្គំ... ប៉ុន្តែខ្ញុំបានទៅកាន់តែច្រើនឡើងៗ ហើយតាមដំបូន្មានរបស់ជីដូនខ្ញុំ ខ្ញុំចាប់ផ្តើមសារភាព និងទទួលយកការរួបរួម - នៅអាយុ នៃ 19. តើបូជាចារ្យមួយណាដើម្បីធ្វើរឿងនេះ, ខ្ញុំមិនខ្វល់។

ហើយទីបំផុតខ្ញុំបានជួបឪពុក ឌីមីទ្រី។ ខ្ញុំត្រូវតែទទួលស្គាល់ ខ្ញុំមិនដែលគិតថាខ្ញុំត្រូវការឪពុកខាងវិញ្ញាណទេ៖ ខ្ញុំបានចាត់ទុកខ្លួនឯងជាកវីម្នាក់។ តើ Baudelaire ឬ Pushkin មានឪពុកខាងវិញ្ញាណអ្វី? អ្នក​រាល់​គ្នា​ដោះ​ស្រាយ​បញ្ហា​របស់​ខ្លួន ខ្ញុំ​គិត​ថា តើ​អ្នក​ណា​អាច​ជួយ​ខ្ញុំ? ប៉ុន្តែនៅទីនេះ មិនមានវិធីផ្សេងទៀតដើម្បីនិយាយវាទេ ព្រះបានប្រទានឱ្យខ្ញុំជាឪពុកខាងវិញ្ញាណ។ ហើយចំពោះមុខរបស់គាត់ ខ្ញុំបានទទួលស្គាល់គ្រិស្តអូស្សូដក់ដ៏ជ្រៅបំផុត ដែលខ្ញុំស្រឡាញ់ ហើយតាមពិតទៅគឺកម្រណាស់ ...

គាត់ត្រូវបានគេហៅថា "អ្នកចាស់មូស្គូ" ដោយសំដៅទៅលើអំណោយពិសេសនៃ clairvoyance (ដែលគាត់មានការស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការស្វែងរក) ។ នៅឯពិធីបុណ្យសពរបស់គាត់ (មានបូជាចារ្យនៅទីក្រុងមូស្គូជាងមួយរយនាក់) ស្ត្រីចំណាស់សាមញ្ញម្នាក់បាននិយាយខ្លាំងៗថា "គាត់ជាបូជាចារ្យដែលមានចិត្តល្អ និងសុភាព ប៉ុន្តែពួកកុម្មុយនិស្តបានធ្វើទារុណកម្មឪពុករបស់គាត់" ។ ពេលមួយនៅចំពោះមុខខ្ញុំ គាត់បានពន្យល់យ៉ាងយូរដល់ស្ត្រីមួយចំនួនថា វាជាការប្រសើរសម្រាប់នាងកុំទៅរួមរស់ ប្រសិនបើនាងមិនទាន់ត្រៀមខ្លួន។ ហើយ​ស្ត្រី​ម្នាក់​នេះ​បាន​ដើរ​ចេញ​ពី​គាត់​ដោយ​រីករាយ ហើយ​និយាយ​ថា​៖ ​«​វា​ដូចជា​នាង​បាន​ទទួល​ការ​រួបរួម​! នេះគឺជាអំណាចនៃវត្តមាន។ ដោយបាននិយាយជាមួយគាត់ស្ទើរតែគ្មានអ្វីសោះ រាល់ពេលដែលខ្ញុំត្រលប់មកវិញជាមួយនឹងអារម្មណ៍នៃរឿងនេះ ដូចជាការរួបរួម ដូចដែលវាគឺជាការអត់ទោសបាប។ ប្រពៃណី​គឺ​ជា​ការ​ចម្លង​ផ្ទាល់​ខ្លួន​ពី​ដៃ​ទៅ​ដៃ។ នេះគឺជាកិច្ចប្រជុំមួយ។

សម្រេចចិត្តដោយខ្លួនឯង។

ជាការពិតណាស់រាល់អ្នកដែលមកពិភពថ្មីសម្រាប់គាត់ - ទៅព្រះវិហារនិងពិភពគ្រិស្តអូស្សូដក់ - គិតថាអ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវរៀនឱ្យបានត្រឹមត្រូវហើយគាត់ផ្ទាល់ទាមទារការណែនាំ។ ហើយ​ខ្ញុំ​ក៏​មាន​អារម្មណ៍​បែប​នេះ​ដែរ ប្រហែល​មិន​ដូច​អ្នក​ដទៃ​ទេ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ក៏​បាន​ទាមទារ​ការ​ណែនាំ​ដាច់​ខាត​ខ្លះ​ពី​ឪពុក ឌីមីទ្រី។ គាត់បានប្រាប់ខ្ញុំថា “សម្រេចចិត្តដោយខ្លួនឯង ហេតុអ្វីខ្ញុំគួរប្រាប់អ្នកពីរឿងនេះ? តើ​ខ្ញុំ​ដឹង​អ្វី​ដែល​អ្នក​មិន​ដឹង?» គាត់ដឹងច្រើន។ ទីជ្រៅបំផុតរវាងចំណេះដឹងរបស់ខ្ញុំ និងរបស់គាត់តែងតែធ្វើឱ្យខ្ញុំភ្ញាក់ផ្អើល។

ហើយ​អ្វី​ដែល​ចម្លែក​គឺ​គាត់​បាន​ផ្សះផ្សា​ខ្ញុំ​ជាមួយ​ផែនដី។ ខ្ញុំ​មាន​ទំនោរ​ទៅ​ខាង​វិញ្ញាណ បដិសេធ​អ្វីៗ​ទាំង​អស់​នៅ​លើ​ផែនដី អ្វីៗ​ទាំង​អស់​ខាង​សាច់​ឈាម រហូត​ដល់​ជ្រុល។ វាកើតឡើងនៅក្នុងយុវវ័យ។ ប៉ុន្តែព្រះបិតា Demetrius បានបង្ហាញខ្ញុំដោយមិនដឹងខ្លួនថា នេះអាក្រក់ប៉ុណ្ណា របៀបដែលគ្មានការដឹងគុណចំពោះព្រះសម្រាប់អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលបានបង្កើតនៅក្នុងនេះ។ ថា​ក្នុង​«​ការ​បួស​»​បែប​នេះ​គ្មាន​សេចក្ដី​ល្អ គ្មាន​សេចក្ដី​ស្រឡាញ់​ឡើយ ។ ដោយស្ងប់ស្ងាត់ និងទន់ភ្លន់ គាត់បានផ្សះផ្សាខ្ញុំជាមួយនឹងពិភពសម្ភារៈ ជាមួយនឹងជីវិតធម្មតា។ ដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរ... គាត់ចូលចិត្តភាពស្រស់ស្អាត។ នៅពេលដែលស្ត្រីចំណាស់បានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ចំពោះ "ការគោរពក្នុងស្រុក"៖ មនុស្សវ័យក្មេងបានមករករូបតំណាងមួយដែលមានទៀនហើយធ្វើពិធីចម្លែកមួយចំនួន។ ដូចដែលវាបានប្រែក្លាយពួកគេជឿថារូបតំណាងនេះ "ជួយក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់" ។ ឪ​ពុក​ដេញ​ពួក​គេ​ចេញ! - ជើងចង្កៀងទាមទារ។ ឪពុក Demetrius ហាក់បីដូចជាបានស្តាប់ពួកគេ ចាប់ផ្តើមចូលទៅជិតពួកគេបន្តិចម្តងៗ ... ភ្លាមៗនោះគាត់បានឈប់ ហើយងាកទៅរកឆ្មាំនៃការគោរពបូជា៖ "មើលថាតើពួកគេស្រស់ស្អាតប៉ុណ្ណា!" មិនចាំបាច់និយាយទេស្ត្រីចំណាស់មិនយល់ពីគាត់ទេ។ ស្អាត!

បន្តិចម្ដងៗ ខ្ញុំបានឃើញថាសិល្បៈ និងជីវិតព្រះវិហារអាចមានភាពស្និទ្ធស្នាល ដូចជានៅសម័យរបស់ Dante ហើយថា សិល្បៈនេះបានផ្តល់ភាពស៊ីជម្រៅ និងទំហំខុសគ្នា។ បន្តិចម្ដងៗ ខ្ញុំបានដឹងថានេះជាប្រធានបទប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត។

អរគុណព្រះជាម្ចាស់ ដែលខ្ញុំជឿជាក់ និងស្តាប់គាត់ ព្រោះវាមិនអាចស្តាប់ឮទាំងអស់នេះ និងមិនយល់អ្វីទាំងអស់។ គាត់មិនចូលចិត្តភាពល្បីល្បាញបែបនេះនៅក្នុងរង្វង់បញ្ញាដូចជា Fr. អាឡិចសាន់ឌឺម៉ែន។ គាត់ជាបូជាចារ្យតាមប្រពៃណី ឪពុករបស់គាត់ជាបូជាចារ្យភូមិ ដែលបានស្លាប់នៅក្នុងជំរុំ ដូច្នេះគាត់អាចនិយាយបានថាជាកូនរបស់ពួកបរិសុទ្ធ។ គាត់គឺជាកូននៃសាសនាចក្រដែលត្រូវបានគេបៀតបៀន ជាសាសនាចក្រដែលអ្វីៗហួសហេតុជាច្រើនបានឈប់មានសារៈសំខាន់ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់ - ខ្ញុំចង់និយាយតាមរបៀបថ្មីមួយគឺសំខាន់ - បានក្លាយទៅជាអ្វីមួយដែលពិតជាធ្ងន់ធ្ងរ។ ឪពុក Demetrius បានហៅវា។ បេះដូង. មិនមែនជាអ្វីដែលមនុស្សនោះបានធ្វើ មិនមែនជាអ្វីដែលគាត់និយាយនោះទេ - វាសំខាន់សម្រាប់គាត់ថាតើមនុស្សប្រភេទណា បេះដូងមួយ។. ព្រោះ​ដូច​ដែល​គេ​និយាយ អ្វីៗ​កើត​ចេញ​ពី​ចិត្ត។

មនុស្សក្នុងក្រុមជំនុំផ្សេងទៀតដែលខ្ញុំបានជួបកាលពីក្មេង—មិត្តភក្ដិរបស់គាត់ និងចាស់ជាង—គឺដូចជាគាត់នៅក្នុងរឿងនេះ។ យ៉ាងណាមិញ ការបៀតបៀនក៏ជាការសម្អាតសាសនាចក្រពីវត្ថុខាងក្រៅផងដែរ។ ហើយវាគួរឱ្យសោកស្តាយជាពិសេសដែលបទពិសោធន៍ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននេះត្រូវបានបំភ្លេចចោល ហើយគ្រិស្តអូស្សូដក់ថ្មីចាប់ផ្តើមតិចតួច ហើយគណនាអ្វីដែលត្រូវ "សង្កេត" និងអ្វីដែល "មិនត្រូវសង្កេត" ។

តើមនុស្សទាំងនោះចូលចិត្តអ្វី? តើពួកគេត្រូវបានអាក់អន់ចិត្តដោយរបបសូវៀតទេ? តើពួកគេបានតវ៉ាទេ?

“ពួកគេជាមនុស្សដែលមានសន្តិភាពណាស់។ ជាធម្មតាទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេជាមួយអាជ្ញាធរសូវៀតត្រូវបានបញ្ជាក់ឱ្យច្បាស់លាស់សូម្បីតែមុនពេលជំរុំ។ នៅក្នុងមនុស្សទាំងនេះ មនុស្សម្នាក់អាចមានអារម្មណ៍ - មនុស្សម្នាក់អាចហៅវាថា - វិញ្ញាណផ្សះផ្សា ដែលជាវិញ្ញាណនៃវិហារនៃឆ្នាំ 1717 ។ មិនមានរចនាប័ទ្ម, archaism ។ ខ្ញុំត្រូវតែនិយាយថា ពួកគេពិតជាមិនជឿទុកចិត្តលើមនុស្សថ្មីដែលបានមកព្រះវិហារទេ ពីព្រោះបន្ទាប់ពីបទពិសោធន៍ដែលពួកគេជួបប្រទះ ពួកគេខ្លាច "សមាជិក Komsomol" ... ហើយមានតែមនុស្សតិចតួចប៉ុណ្ណោះដែលបង្កើតទំនាក់ទំនង។ ដូច្នេះហើយ មនុស្សដែលមកព្រះវិហារប្រហែលជាមិនជួបជាមួយអ្នកដែលតែងតែនៅទីនោះទេ ជាមួយនឹងអ្នកដែលពិតជាបានស៊ូទ្រាំនឹងឆ្នាំទាំងអស់នេះជាមួយនឹងអ្នកសារភាព។ ភាពអមនុស្សធម៌ដែលបានក្លាយជាបទដ្ឋានរបស់យើងនៅក្នុងឆ្នាំសូវៀតគឺមានវត្តមាននៅក្នុងព្រះវិហារសព្វថ្ងៃនេះ។ ហើយសូវៀតចង់បានអំណាច។ ហើយ​គ្រិស្តសាសនា​គឺ​នៅ​ខាង​អ្នក​ធ្លាក់​ចុះ មិនមែន​អ្នក​ខ្លាំង​នោះ​ទេ។

ជីវិត​ទីពីរ

នៅចុងបញ្ចប់នៃឆ្នាំ 1989 ជាលើកដំបូងដែលខ្ញុំបានរកឃើញខ្លួនឯងនៅបរទេសក្នុងបីប្រទេសក្នុងពេលតែមួយ: នៅហ្វាំងឡង់អង់គ្លេសអ៊ីតាលី។ មកដល់ពេលនេះ ខ្ញុំបានបោះពុម្ពការប្រមូលកំណាព្យដំបូងនៅទីក្រុងប៉ារីស នៅក្នុងសារព័ត៌មាន YMCA-press (1986) កំណាព្យបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានបកប្រែ និងបញ្ចូលក្នុង anthologies ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលខ្ញុំបានបញ្ចប់នៅក្នុងប្រទេសទាំងអស់នេះ។ ហើយឆ្នាំបន្តបន្ទាប់ទាំងអស់នៅក្នុងការវង្វេងរបស់ខ្ញុំខ្ញុំត្រូវបានដឹកនាំដោយកំណាព្យ: ដែលជាកន្លែងដែលមានអ្វីមួយចេញមកពួកគេបានអញ្ជើញខ្ញុំនៅទីនោះ។ ច្រកចេញដំបូងនៅពីក្រោយ "វាំងននដែក" បានផ្លាស់ប្តូររឿងជាច្រើនដែលអ្វីដែលបានកើតឡើងបន្ទាប់អាចត្រូវបានគេហៅថា "ជីវិតទីពីរ" ឬសូម្បីតែដូចដែល Elena Schwartz បាននិយាយថា "ជីវិតបន្ទាប់ពីជីវិត" ។

- តើមានអារម្មណ៍យ៉ាងណា? អព្ភូតហេតុ?

- យើងពិតជាចូលចិត្តពិភពនៃវប្បធម៌អឺរ៉ុប ហើយបានដឹងច្រើនអំពីវាដោយកំបាំងមុខ។ Averintsev ដែលបានបញ្ចប់នៅអឺរ៉ុបយឺតអាចជាការណែនាំទៅកាន់ទីក្រុងជាច្រើននៅអឺរ៉ុប។ ដោយ​មិន​បាន​ឃើញ គាត់​បាន​ស្គាល់​កន្លែង​ទាំង​នេះ និង​ប្រវត្តិ​របស់​វា​ល្អ​ជាង​អ្នក​ស្រុក​ទៅ​ទៀត។ ហើយភ្លាមៗនោះនាងគឺនៅពីមុខអ្នក - ការពិត Platonic នេះមានតែឈ្មោះប៉ុណ្ណោះ! M. L. Gasparov នៅពេលគាត់នៅទីក្រុងរ៉ូមជាលើកដំបូង គាត់មិនចង់ចុះពីឡានក្រុងទេ។ គាត់ខ្លាចការប្រជុំពិតប្រាកដជាមួយនឹងអ្វីដែលគាត់បានគិតពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ក៏​បាន​សរសេរ​ច្រើន​ដែរ​អំពី​ចំណុច​របត់​នេះ ហើយ​វា​ជា​ការ​ធុញ​ទ្រាន់​ក្នុង​ការ​ប្រាប់​ខ្លួន​ឯង​ឡើង​វិញ។

នៅពេលអ្នកកាសែតអង់គ្លេសសួរខ្ញុំថា "តើអ្នកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណានៅពេលអ្នកមកទីនេះជាលើកដំបូង?" ការមិនទុកចិត្ត ការប្រុងប្រយ័ត្ន អារម្មណ៍ថាពិភពលោករបស់យើងគឺជាពិភពលោកដែលអ្នកស្ថិតក្រោមការឃ្លាំមើល ហើយអ្នកអាចត្រូវបានគេហៅឱ្យចូលគណនីនៅពេលណាក៏បាន និងដោយគ្មានហេតុផលណាមួយ - ទាំងអស់នេះគ្មានប្រយោជន៍នៅទីនេះទេ។

ចាប់ពីពេលនោះមក ជីវិតខុសគ្នាពិតជាបានចាប់ផ្តើមសម្រាប់ខ្ញុំ។ ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ខ្ញុំប្រហែលជាចំណាយពេលពាក់កណ្តាលនៃការធ្វើដំណើររបស់ខ្ញុំ។ ពេលខ្លះខ្ញុំរស់នៅកន្លែងផ្សេងគ្នាយូរណាស់មកហើយ។ នៅពេលដែលខ្ញុំត្រូវបានអញ្ជើញជាកវីមកលេង (កវីនៅក្នុងលំនៅដ្ឋាន) ទៅកាន់សាកលវិទ្យាល័យ Kiel ក្នុងប្រទេសអង់គ្លេស ខ្ញុំរស់នៅទីនោះអស់រយៈពេលពីរត្រីមាស - ពីបុណ្យណូអែលដល់ខែកក្កដា។ នេះ​គឺ​ជា​ការ​ខុស​គ្នា​ទាំង​ស្រុង មិន​មែន​ដំណើរ​កម្សាន្ត មិន​មែន​ជា​អ្នក​ទេសចរ​ដែល​ស្គាល់​ប្រទេស​នោះ​ទេ។ ខ្ញុំ​ក៏​បាន​រស់​នៅ​កន្លែង​ផ្សេង​ទៀត​ដែរ។ មិន​ត្រឹម​តែ​នៅ​អឺរ៉ុប​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​នៅ​អាមេរិក​ដែរ។ នៅ Sardinia ជាកន្លែងដែលខ្ញុំជាភ្ញៀវរបស់សាកលវិទ្យាល័យអស់រយៈពេលពីរឆ្នាំ ហើយបានរស់នៅរយៈពេលបួនខែក្នុងមួយឆ្នាំ។ វាមិនងាយស្រួលនោះទេ វាក៏ជាសាលាផងដែរ។

- តើអ្វីជាការលំបាក?

- ចាប់ផ្តើមជាមួយភាសា។ យើងមិនបានចេះភាសារស់នៅទេ។ យើងបានសិក្សាភាសារស់នៅ ដូចជាឡាតាំង ដើម្បីអាន។ ពេលទៅដល់ប្រទេសអង់គ្លេស ខ្ញុំដឹងដោយរន្ធត់ថា ខ្ញុំមិនយល់ពាក្យដែលគេនិយាយ មិនមែនពាក្យមួយម៉ាត់! ខ្ញុំបានសុំឱ្យពួកគេសរសេរ ឬនិយាយយឺតៗ។ ហើយខ្ញុំបានសិក្សាភាសាអង់គ្លេសតាំងពីកុមារភាព ហើយអានច្រើននៅក្នុងនោះ។ ហើយរាល់ពេលដែលខ្ញុំត្រូវប្រើភាសានេះ មិនមែនគ្រាន់តែដើម្បីពន្យល់ខ្លួនឯងខ្លះទេ ប៉ុន្តែដើម្បីធ្វើការ បង្រៀនជាភាសាអង់គ្លេស និងអ៊ីតាលី។

- ម៉េច? បើអ្នកមិនយល់តាំងពីដំបូង? តើអ្នកបានស៊ូទ្រាំដោយរបៀបណា?

- និយាយស្រួលជាងយល់ រឿងសំខាន់គឺត្រូវយល់។ ខ្ញុំត្រូវបានគេយល់។ ហើយបន្ទាប់មកពួកគេបានរៀនយល់ - ពួកគេបានផ្តល់នូវការកត់ត្រានៃមេរៀនការបញ្ចេញសំឡេងពិតប្រាកដ, អក្សរកាត់ធម្មតានៃសំឡេងនៅពេលដែល takem មានន័យថាយកពួកគេ។ មិនដូច្នេះទេជាមួយភាសាអ៊ីតាលី វាងាយស្រួលសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការយល់វាជាងការនិយាយវា។ ខ្ញុំបានលឺភាសាអ៊ីតាលីផ្ទាល់នៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ត្រលប់ទៅសម័យសូវៀត ខ្ញុំមានមិត្តស្រីជនជាតិអ៊ីតាលីម្នាក់ ដែលបង្រៀនភាសា និងអក្សរសាស្ត្រអ៊ីតាលីនៅសកលវិទ្យាល័យ ដូច្នេះខ្ញុំដឹងថាអ្វីដែលជនជាតិអ៊ីតាលីរស់នៅ ខុសពីការរស់នៅបារាំង និងភាសាអង់គ្លេស។

សិល្បៈ សិល្បៈ និងភាពពាក់ព័ន្ធ

នៅពេលខ្ញុំដើរតាមផ្លូវក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍ជាលើកដំបូង វាហាក់ដូចជាខ្ញុំថាខ្ញុំមិនបានដើរនៅលើដីនោះទេ វាគឺជាប្រភេទនៃការប្រកាច់។ បន្ទាប់មក អ្នកឃើញអ្វីៗកាន់តែជិត អ្នកឃើញភាគីផ្សេងទៀត អ្នកយល់ថាមានការលំបាក និងគ្រោះថ្នាក់នៅទីនោះ។ ខ្ញុំតែងតែទៅលេងប្រទេសដដែលៗ ហើយខ្ញុំឃើញពីរបៀបដែលអឺរ៉ុបចាស់បាត់ គែមដែល (មិនទាន់រួបរួមអឺរ៉ុប) ខ្ញុំចាប់បាន។

- តើ​មាន​មូលហេតុ​អ្វី​ទៅ​? តើ​មាន​ការ​បង្រួប​បង្រួម​បែប​ណា​នៅ​ជុំវិញ​ពិភពលោក​ដែរ​ឬ​ទេ?

- នៅចំពោះមុខយើង មានចំណុចរបត់ប្រវត្តិសាស្ត្រមួយ ការធ្វើចំណាកស្រុកដ៏អស្ចារ្យនៃប្រជាជាតិថ្មី។ ខ្ញុំ​បាន​អាន​កន្លែង​ណា​មួយ​ថា គ្រប់​មនុស្ស​ទី​បី​ឥឡូវ​ជា​ជន​ចំណាក​ស្រុក។ មិនចាំបាច់ជាជនចំណាកស្រុកពីប្រទេសឥណ្ឌាទៅកាន់ទីក្រុងឡុងដ៍នោះទេ សូម្បីតែនៅក្នុងប្រទេសក៏មានចលនាប្រជាជនជាបន្តបន្ទាប់ដែរ។ កាល​ពី​មួយ​ជីវិត​នៅ​អឺរ៉ុប​គឺ​ស្ងប់ស្ងាត់ ហើយ​ឥឡូវ​នេះ​វា​ចប់​ហើយ។ អ្នកចំណូលថ្មីនឹងលែងក្លាយជាអ្នកស្រុកទៀតហើយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Simone Weil បានសរសេរអំពីការបាត់បង់ឫសសូម្បីតែមុនសម័យនៃការតាំងទីលំនៅថ្មីក៏ដោយ។

ពេលនៅទីក្រុងរ៉ូម តាមផ្លូវ ខ្ញុំបានជួបបូជាចារ្យជនជាតិកូរ៉េ និងដូនជីជនជាតិកូរ៉េ ពួកយើងបាននិយាយជាមួយពួកគេជាភាសាអ៊ីតាលី។ ពួកគេបានសិក្សានៅទីក្រុងរ៉ូម ហើយបានអញ្ជើញពួកគេឱ្យទៅជាមួយគ្នានៅ Assisi។ នៅពេលដែលយើងឆ្លងកាត់ទីក្រុង Florence ខ្ញុំបានស្នើថា "តោះទៅព្រះវិហារ Dante ដែលជាកន្លែងដែល Beatrice ត្រូវបានបញ្ចុះ?" ហើយពួកគេនិយាយថា៖ «នេះជាអ្នកណា?»។ ពួកគេ​ត្រូវ​បាន​គេ​បង្រៀន​គ្រប់​យ៉ាង​ដែល​ទាក់ទង​នឹង​វប្បធម៌​កាតូលិក​របស់​ព្រះវិហារ ប៉ុន្តែ​ពួកគេ​មិន​បាន​ឮ​អំពី Beatrice ទេ។ ទាំងនេះគឺជាជនជាតិអឺរ៉ុបថ្មី។

ចុះសិល្បៈសហសម័យវិញ? សំណាងអាក្រក់។ កាលពីរដូវក្តៅមុន នៅឯមហោស្រពកំណាព្យអន្តរជាតិទីក្រុងប៊ែកឡាំង - ហើយនេះគឺជាពិធីបុណ្យដ៏មានកិត្យានុភាពបំផុតមួយ - ខ្ញុំបានឃើញកំណាព្យសហសម័យនេះនៅក្នុងសិរីរុងរឿងរបស់វា ... ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធទាំងដប់ពីររូប មានតែបីនាក់ប៉ុណ្ណោះដែលសរសេរកំណាព្យជាពាក្យ - អ្វីៗផ្សេងទៀតគឺសំឡេង - កំណាព្យ។

ដូច្នេះការថតសំឡេង?

- បាទ, ពួកគេបានបន្លឺឡើង - ពួកគេស្រែក, squeak, វាយ pots មួយចំនួន។ នោះ​ហើយ​ជា​ពេល​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​ដឹង​ថា​ទី​បញ្ចប់​ខិត​ជិត​មក​ដល់! ចុងបញ្ចប់នៃពិភពលោកអឺរ៉ុប។

ការភ័យខ្លាច

- ខ្លាចទស្សនិកជន និងការនិយាយជាសាធារណៈ តើវានៅទីនោះ ហើយតើវានៅទីនេះ និងជាទូទៅទេ? តើអ្នកបំបែកខ្លួនឯងដោយរបៀបណា?

ខ្ញុំ​មិន​មាន​ការ​ភ័យ​ខ្លាច​នោះ​ទេ ហើយ​មិន​ដែល​មាន។ ប្រហែល​ជា​ព្រោះ​កាល​នៅ​ក្មេង ខ្ញុំ​ធ្លាប់​ដើរ​លេង​នៅ​ទី​សាធារណៈ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនចូលចិត្តវាទាល់តែសោះ។ ជាក់ស្តែង ខ្ញុំមិនមែនជាអ្នកសិល្បៈទេ ព្រោះភាពជោគជ័យមិននាំឱ្យខ្ញុំសប្បាយចិត្តដូចអ្នកសិល្បៈ និងកវី-សិល្បករនោះទេ។

យើងបានបញ្ចប់នៅប្រទេសហ្វាំងឡង់ជាមួយ Bella Akhmadullina ហើយបានសម្តែងរួមគ្នានៅ Helsinki ។ ខ្ញុំ​បាន​ឃើញ​ពី​របៀប​ដែល​នាង​ទើប​តែ​ពេញ​ដោយ​ជីវិត​ពេល​នាង​បាន​ឮ​ការ​ឆ្លើយ​តប​របស់​ទស្សនិកជន។ Dmitry Alexandrovich Prigov ក៏បានសារភាពថាប្រសិនបើគាត់មិនអានជាសាធារណៈមួយឬពីរសប្តាហ៍នោះគាត់ចាប់ផ្តើមអត់ឃ្លាន។ ខ្ញុំមិនមាន និងមិនដែលមាន។ ខ្ញុំ​មិន​ចង់​បាន​ជោគជ័យ ហើយ​ខ្ញុំ​ក៏​មិន​ខ្លាច​បរាជ័យ​ដែរ។ ការភ័យខ្លាច និងការរីករាយរបស់ខ្ញុំគឺនៅកន្លែងផ្សេង។

- តើអ្នកខ្លាចអ្វីជាងគេ?

- ខ្ញុំ​មិនដឹង​ទេ។ ឬខ្ញុំនឹងមិននិយាយ។

លទ្ធផលមិនមែនជាអ្នកនិពន្ធទេ។

- តើសៀវភៅបួនភាគរបស់អ្នកបញ្ចប់ហើយឬនៅ?

- ខ្ញុំសង្ឃឹមថាមិនមែនទេ។ ជាដំបូង មិនមែនអ្វីៗទាំងអស់ដែលខ្ញុំបានសរសេររួចមកហើយនោះ ត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងនោះទេ។ ទីពីរ ខ្ញុំសង្ឃឹមថានឹងធ្វើអ្វីផ្សេងទៀត។

ជាទូទៅ លទ្ធផលត្រូវបានសង្ខេបមិនមែនដោយអ្នកនិពន្ធទេ ប៉ុន្តែដោយអ្នកផ្សេង។ អ្នកដែលឃើញអ្វីដែលអ្នកនិពន្ធមិនឃើញ។ អ្នកនិពន្ធមិនឃើញច្រើនទេ។ គាត់មិនឈប់ធ្វើជាអ្នកនិពន្ធទេ - នោះគឺអ្នកទទួលខុសត្រូវលើអត្ថបទ។ អារម្មណ៍នៃភាពច្បាស់លាស់បានបិទបាំងអ្នកដទៃទាំងអស់ អ្នកឃើញតែអ្វីដែលមិនអាចទៅរួច អ្វីដែលត្រូវកែតម្រូវ ... ទាំងមូលត្រូវបានមើលឃើញដោយអ្នកដែលឈរជំនួសអ្នកទទួលសំបុត្រនេះ - អ្នកអាន។ វាគ្រាន់តែជាការអរគុណចំពោះតន្ត្រីដែលខ្ញុំអាចរកឃើញខ្លួនឯងជំនួសអ្នកតំណាងនៃការតែងនិពន្ធរបស់ខ្ញុំ។ នៅពេលដែលខ្ញុំស្តាប់តន្ត្រីដែលសរសេរទៅកំណាព្យរបស់ខ្ញុំដោយ Alexander Vustin និង Valentin Silvestrov នោះមានតែខ្ញុំទេ ឮពាក្យផ្ទាល់ខ្លួន។ មានតែពេលនោះទេដែលពួកគេនិយាយ ដល់​ខ្ញុំ- ហើយពេលខ្លះភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងអ្វីដែលពួកគេបានរាយការណ៍។

ការងារនេះត្រូវបានបញ្ចប់នៅក្នុងមួយផ្សេងទៀត។ Teresa Petit បានសរសេរថា នាងមានអារម្មណ៍ដូចជាជក់នៅក្នុងដៃរបស់ព្រះ ហើយទ្រង់បានគូរជាមួយនឹងជក់នេះសម្រាប់អ្នកដទៃ។ វិចិត្រករ កវី ក៏​ដូច​ជា​ជក់​ដែរ ហើយ​គេ​សរសេរ​ដោយ​ជក់​នេះ មិន​មែន​សម្រាប់​គាត់​ទេ។ ការងាររបស់គាត់ ការបំផុសគំនិតរបស់គាត់ត្រូវបានបញ្ចប់នៅក្នុងមនុស្សម្នាក់ផ្សេងទៀត និងនៅកន្លែងខុសគ្នាទាំងស្រុង។

រូបថតរបស់ Anna Galperinaនិងពីប្រភពបើកចំហ

Olga Alexandrovna Sedakova

Olga Alexandrovna Sedakova កើតនៅទីក្រុងមូស្គូនៅថ្ងៃទី 26 ខែធ្នូឆ្នាំ 1949 ក្នុងគ្រួសារវិស្វករយោធា។

នៅឆ្នាំ 1967 Olga Sedakova បានចូលមហាវិទ្យាល័យ Philology នៃសាកលវិទ្យាល័យ Moscow State University ហើយនៅឆ្នាំ 1973 បានបញ្ចប់ការសិក្សាពីវាជាមួយនឹងនិក្ខេបបទស្តីពីវត្ថុបុរាណរបស់ស្លាវី។ មិនត្រឹមតែកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងការរិះគន់ផងដែរ ស្នាដៃទស្សនវិជ្ជារបស់ Olga Sedakova មិនត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងសហភាពសូវៀតរហូតដល់ឆ្នាំ 1989 ហើយត្រូវបានគេវាយតម្លៃថាជា "អរូបី" "សាសនា" "សៀវភៅ" ។ វប្បធម៍ទី 2 ដែលគេបោះបង់ចោល ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ក៏មានអ្នកអានរបស់ខ្លួន ហើយទូលំទូលាយដែរ។ អត្ថបទរបស់ Olga Sedakova ត្រូវបានចែកចាយជាច្បាប់ចម្លងដែលសរសេរដោយម៉ាស៊ីនអង្គុលីលេខ បោះពុម្ពជាកាសែតបរទេស និង emigre ។
នៅឆ្នាំ 1986 សៀវភៅដំបូងត្រូវបានបោះពុម្ពដោយ YMCA-Press ។ មិនយូរប៉ុន្មាន កំណាព្យ និងអត្ថបទតែងត្រូវបានបកប្រែជាភាសាអ៊ឺរ៉ុប បោះពុម្ភផ្សាយក្នុងទស្សនាវដ្ដី និងអធិប្បាយផ្សេងៗ ហើយបោះពុម្ពជាសៀវភៅ។ នៅផ្ទះសៀវភៅដំបូង ("ដំណើររបស់ចិន") ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1990 ។
រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន សៀវភៅកំណាព្យ កំណាព្យ ការបកប្រែ និងការសិក្សាផ្នែកទស្សនវិជ្ជាចំនួន 27 ត្រូវបានបោះពុម្ព (ជាភាសារុស្សី អង់គ្លេស អ៊ីតាលី បារាំង អាល្លឺម៉ង់ ហេប្រ៊ូ ដាណឺម៉ាក។ ការបោះពុម្ពស៊ុយអែតកំពុងត្រូវបានរៀបចំ)។
ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1991 ជាសមាជិកនៃវិទ្យាស្ថានវប្បធម៌ពិភពលោក (មហាវិទ្យាល័យទស្សនវិជ្ជានៃសាកលវិទ្យាល័យរដ្ឋម៉ូស្គូ) ។
* បេក្ខជននៃវិទ្យាសាស្ត្រ Philological (និក្ខេបបទ៖ "ពិធីបុណ្យសពរបស់ស្លាវខាងកើតនិងខាងត្បូង" ឆ្នាំ ១៩៨៣) ។
* បណ្ឌិតផ្នែកទ្រឹស្ដី Honoris causa (សាកលវិទ្យាល័យ Minsk European Humanities University, College of Theology, 2003)។
* អ្នកនិពន្ធនៃ "វចនានុក្រមនៃពាក្យពិបាក ៗ ពីការថ្វាយបង្គំ: សាសនាចក្រ Slavonic-Russian paronyms" (ម៉ូស្គូ, 2008) ។
* មន្រ្តីនៃលំដាប់សិល្បៈ និងអក្សរនៃសាធារណរដ្ឋបារាំង (Officier d'Ordre des Arts et des Lettres de la République Française, 2012)។