អត្ថបទនិងប្រភេទរបស់វា។ ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ

ទំនុកច្រៀងគឺជាប្រភេទអក្សរសាស្ត្រដែលអារម្មណ៍ គំនិត អារម្មណ៍របស់កវីត្រូវបានផលិតឡើងវិញដោយផ្ទាល់ ដែលបណ្តាលមកពីបាតុភូតនៃជីវិតដែលធ្វើឱ្យគាត់រំភើប។ L. I. Timofeev កត់សម្គាល់ថា "ទំនុកច្រៀងគឺជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពចម្រុះនៃការពិតទាំងអស់នៅក្នុងកញ្ចក់នៃព្រលឹងមនុស្សនៅក្នុងភាពស្រើបស្រាលបំផុតនៃចិត្តមនុស្សនិងនៅក្នុងភាពពេញលេញនៃការបញ្ចេញមតិដែលទាក់ទងទៅនឹងពួកគេ" * ។

* (L. I. Timofeev ។ មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រ ទំព័រ ១០៨។)

មិនដូចប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងទៀតទេ កំណាព្យទំនុកច្រៀងគឺជាចម្បង ហើយភាគច្រើនតម្រង់ទៅរកការយល់ឃើញផ្លូវចិត្តរបស់អ្នកអាន។ ហើយនេះនាំឱ្យវាកាន់តែខិតទៅជិតវិស័យសិល្បៈមួយទៀត - តន្ត្រី ដែលជាការបង្ហាញជាន័យធៀបនៃបទពិសោធន៍របស់មនុស្ស និងប៉ះពាល់ដល់អារម្មណ៍របស់មនុស្សយ៉ាងជាក់លាក់។ សូម្បីតែឈ្មោះនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ ("lyre" - ឧបករណ៍តន្ត្រីនៅប្រទេសក្រិកបុរាណ) សង្កត់ធ្ងន់លើទំនាក់ទំនងរបស់វាជាមួយតន្ត្រី។ ការសំយោគពាក្យ និងតន្ត្រីនេះបានរស់រានមានជីវិតរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ ហើយនាំទៅដល់ការបែងចែកប្រភេទដែលពាក់ព័ន្ធ ដូចជា ទំនុកច្រៀង-សំលេង និងតន្ត្រី-ល្ខោន។

ការភ្ជាប់ហ្សែននៃកំណាព្យជាមួយតន្ត្រីត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការអនុលោមតាមចង្វាក់របស់វា និងលក្ខណៈជាក់លាក់ជាច្រើនទៀតនៃសិល្បៈនេះ (រហូតដល់ការអភិវឌ្ឍន៍នៃអក្សរសិល្ប៍ ឬទម្រង់សមាសភាពដូចជា rondo ឬ ballad)។ តន្ត្រី​កំណាព្យ​ត្រូវ​បាន​គេ​ទទួល​ស្គាល់​ទាំង​កវី និង​អ្នក​និពន្ធ។ ការវិវឌ្ឍន៍នៃអត្ថបទចម្រៀងតែងតែមានក្នុងកម្រិតធំដែលភ្ជាប់ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី។

លក្ខណៈពិសេសជាក់លាក់នៃអត្ថបទចម្រៀងគឺការឆ្លុះបញ្ចាំងប្រធានបទនៃបទពិសោធន៍នៅក្នុងរូបភាព។

ការយល់ឃើញតាមប្រធានបទនៃការពិតបង្ហាញខ្លួនឯងនៅក្នុងកំណាព្យតាមរបៀបផ្សេងៗ។ ការបំផ្លើសជាក់ស្តែងគឺជាការប៉ុនប៉ងរបស់អ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រមួយចំនួនដើម្បីកាត់បន្ថយខ្លឹមសារនៃការងារទំនុកច្រៀងណាមួយចំពោះ "ការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯង" របស់កវីតែប៉ុណ្ណោះចំពោះការបង្ហាញ "ខ្ញុំ" របស់គាត់ដែលត្រូវបានចាត់ទុកថាលើសពីនេះនៅក្នុងផែនការជីវប្រវត្តិតូចចង្អៀត។ សូម្បីតែនៅក្នុងកំណាព្យស្និទ្ធស្នាលបំផុតដូចជាឧទាហរណ៍ "ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នក" ដោយ Pushkin មិនត្រឹមតែអារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធត្រូវបានបង្ហាញប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងអ្វីដែលជិតស្និទ្ធផងដែរ អ្វីដែលអាចយល់បានយ៉ាងជ្រាលជ្រៅនិងជាទីស្រឡាញ់ដល់អ្នកអាន។ ម៉្យាងទៀត តាមរយៈបទពិសោធន៍បុគ្គលជាក់លាក់ ពិសេសរបស់កវី លក្ខណៈទូទៅ សំខាន់ លក្ខណៈត្រូវបានបញ្ជូន ដែលជាភាពជាក់លាក់នៃការបន្តពូជតាមន័យធៀបនៃជីវិត។

នៅក្នុងស្នាដៃល្អៗជាច្រើន វិចិត្រករកំណត់បទពិសោធន៍ទាំងនោះ ដែលជាការផ្តោតអារម្មណ៍នៃអារម្មណ៍របស់គាត់ ឬក្លាយជាការព្យាករណ៍របស់ពួកគេសម្រាប់ការបញ្ជូនទៅកាន់តួអង្គប្រឌិតដែលផ្តល់ដោយគុណសម្បត្តិដែលមិនមែនជាលក្ខណៈផ្ទាល់របស់កវី។ ក្នុងន័យនេះ សំណួរសំខាន់មួយអំពីវីរបុរសទំនុកច្រៀងកើតឡើង។ ការដាក់បញ្ចូលគំនិតនេះទៅជាការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រគឺសមហេតុផលដោយបំណងប្រាថ្នារបស់អ្នកទ្រឹស្តីដើម្បីបែងចែករវាង "ខ្ញុំ" របស់អ្នកនិពន្ធ និង "ខ្ញុំ" នៃតួអក្សរប្រឌិតដែលអារម្មណ៍និងគំនិតត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការងាររបស់មនុស្សដំបូង។

សូម្បីតែ N. G. Chernyshevsky នៅក្នុងអត្ថបទរបស់គាត់ "កំណាព្យរបស់ Countess Rostopchina" បានប្រកែកថា "វាមិនគួរត្រូវបានសន្មត់ថា "ខ្ញុំ" នីមួយៗបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់គាត់នៅក្នុងបទភ្លេងគឺចាំបាច់ "ខ្ញុំ" របស់អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងដែលបានសរសេរ។ លេង "* ។

* (N.G. Chernyshevsky ។ ការបោះឆ្នោត។ ខូល cit., vol. 3, p. 455-456 ។)

ដោយពិចារណាលើកំណាព្យដូចជា Black Shawl របស់ Pushkin មនុស្សម្នាក់អាចនិយាយបានតែវីរបុរសទំនុកច្រៀងដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយការស្រមើស្រមៃប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធ ហើយដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍ និងគំនិតដែលធ្វើអោយគាត់រំភើបចិត្ត។

គោលគំនិតនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងក៏មិនអាចបកស្រាយបានទូលំទូលាយដែរ ដោយភ្ជាប់វាជាមួយនឹងរូបភាពរបស់អ្នកនិទានរឿងនៅក្នុងវីរភាពនេះ។ វីរជន​ទំនុកច្រៀង​គឺ​ជា​លទ្ធភាព​មួយ​សម្រាប់​បង្ហាញ​ពី​បុគ្គលិកលក្ខណៈ​របស់​កវី​ក្នុង​ការងារ។ អ្នករិះគន់សូវៀត L. Ginzburg អះអាងយ៉ាងត្រឹមត្រូវថា "នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង មនសិការរបស់អ្នកនិពន្ធអាចត្រូវបានបង្ហាញក្នុងទម្រង់ផ្សេងៗគ្នា - ពីវីរបុរសទំនុកច្រៀងបុគ្គលទៅជារូបភាពអរូបីនៃកវីដែលរួមបញ្ចូលក្នុងប្រភេទបុរាណ ហើយម្យ៉ាងវិញទៀត ប្រភេទទាំងអស់នៃ "គោលបំណង" គ្រោងតួអក្សរ វត្ថុដែលអ៊ិនគ្រីបប្រធានបទអត្ថបទចម្រៀងយ៉ាងជាក់លាក់ដើម្បីឱ្យគាត់បន្តភ្លឺតាមរយៈពួកគេ" * .

* (L. Ginzburg ។ អំពីអត្ថបទចម្រៀង។ M.-L., 1964, ទំព័រ 6 ។)

"ការអ៊ិនគ្រីបនៃប្រធានបទអត្ថបទចម្រៀង" នេះគឺជាលក្ខណៈពិសេសនៃ epigrams និង madrigals ដែលតួអក្សរជាក់លាក់ត្រូវបានបង្ហាញ ហើយអាកប្បកិរិយាជាប្រធានបទរបស់អ្នកនិពន្ធចំពោះពួកគេត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងជាក់លាក់នៅក្នុងការវាយតម្លៃនៃគុណភាពជាក់លាក់របស់ពួកគេ បំផ្លើសដោយចេតនា ហើយសំខាន់បំផុតគឺមួយ -ជ្រើសរើសដោយឡែក និងឯកោពីអ្នកដ៏ទៃ បង្ហាញពីរូបរាងរបស់មនុស្សគំរូ។

ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ចាំបាច់ត្រូវទទួលស្គាល់ភាពសាមញ្ញនៃការបែងចែករវាងរូបភាពវីរៈបុរស និងរូបភាពនៃកវី។ សូម្បីតែ N.V. Gogol បានសរសេរយ៉ាងត្រឹមត្រូវថានៅក្នុងការងារណាមួយ ក្នុងកម្រិតធំ ឬតិច បុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងកំណាព្យដូចជា "វិមាន" របស់ Pushkin កវីបង្ហាញដោយផ្ទាល់នូវគំនិតអារម្មណ៍គំនិតរបស់គាត់អំពីការងារកំណាព្យអំពីអត្ថន័យនៃការច្នៃប្រឌិតអំពីការភ្ជាប់អក្សរសិល្ប៍ជាមួយជីវិត។ សេចក្តីប្រកាសកំណាព្យដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងការងារនេះស្របគ្នានឹងទស្សនៈរបស់អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯង។ មុនពេលយើងឈររូបភាពនៃកវីជាមួយនឹងការព្រួយបារម្ភការថប់បារម្ភការអាណិតអាសូរជាមួយនឹងការឆ្លុះបញ្ចាំងទស្សនវិជ្ជារបស់គាត់។

នៅក្នុងកំណាព្យផ្សេងទៀត រូបភាពនៃកវីខិតជិតរូបភាពរបស់អ្នកនិទានរឿង។ នៅក្នុង "ការឆ្លុះបញ្ចាំងនៅទ្វារខាងមុខ" របស់ Nekrasov ព្រឹត្តិការណ៍ទាំងអស់ត្រូវបានបញ្ជូនតាមរយៈការយល់ឃើញរបស់អ្នកនិពន្ធដែលជាសាក្សីចំពោះភាពអយុត្តិធម៌ដ៏អាក្រក់និងភាពគ្មានបេះដូងដ៏ឃោរឃៅរបស់អ្នកកាន់អំណាច ការមើលងាយរបស់ពួកគេចំពោះការលំបាក និងតម្រូវការរបស់មនុស្ស។ រូបភាពរបស់កវីត្រូវបានបង្ហាញតាមរយៈអាកប្បកិរិយាអារម្មណ៍របស់គាត់ចំពោះព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានពិពណ៌នា។

នៅក្នុងកំណាព្យទំនុកច្រៀងជាច្រើនរូបភាពរបស់កវីលេចឡើងរួមជាមួយនឹងតួអក្សរកណ្តាលនៅក្នុងស្ថានភាពប្រចាំថ្ងៃជាក់ស្តែង (ឧទាហរណ៍នៅក្នុងកំណាព្យ "Schoolboy" ដោយ Nekrasov ឬ "To Comrade Netta - steamboat and a man" ដោយ Mayakovsky) ។

នៅក្នុងកំណាព្យបែបទំនុកច្រៀង រូបភាព-តួអក្សរក៏អាចផលិតឡើងវិញបានដែរ ដោយដើរតួយ៉ាងត្រឹមត្រូវ ដោយមិនគិតពីអ្នកនិពន្ធ។ ឧទាហរណ៍បែបនេះគឺជារូបភាពរបស់ Katyusha នៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់ Isakovsky ដែលមានឈ្មោះដូចគ្នា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអារម្មណ៍នៃរូបភាពទាំងនេះ - តួអក្សរត្រូវបានពណ៌ដោយការចូលចិត្តនិងមិនចូលចិត្តរបស់កវីខ្លួនឯង។ នៅក្នុងកំណាព្យបែបកំប្លែង អារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធទាំងនេះត្រូវបានបង្ហាញក្នុងទម្រង់នៃការថ្កោលទោសដោយផ្ទាល់របស់វិចិត្រករចំពោះបាតុភូតអវិជ្ជមាននៃការពិត។

បញ្ហានៃគ្រោងនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងគឺស្មុគស្មាញណាស់។ អ្នកស្រាវជ្រាវខ្លះចាត់ទុកកំណាព្យទំនុកច្រៀងទាំងអស់ ឬស្ទើរតែទាំងអស់ថាជាស្នាដៃដែលគ្មានគ្រោងទុក ដោយសារតែពួកគេមិនបានបង្ហាញពីការវិវត្តនៃព្រឹត្តិការណ៍ដោយផ្ទាល់។ អ្នកផ្សេងទៀតពិចារណាបញ្ហានេះយ៉ាងទូលំទូលាយ ដោយមិនគិតពីលក្ខណៈជាក់លាក់នៃពូជ។

ជាការពិតណាស់កំណាព្យទេសភាពមិនមានគ្រោងទេ។ នេះក៏អនុវត្តផងដែរចំពោះស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងទាំងនោះ ដែលពណ៌នាតែស្ថានភាពអារម្មណ៍មួយចំនួន (epitaphs, madrigals ។ល។)។

គ្រោងអត្ថបទចម្រៀងដ៏ចម្លែកមួយ អាចត្រូវបានពិភាក្សាទាក់ទងនឹងការងារដែលពណ៌នាពីការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏ស្មុគស្មាញនៃអារម្មណ៍ដែលកំពុងលូតលាស់។ ក្នុងន័យនេះយើងអាចនិយាយជាឧទាហរណ៍អំពីកំណាព្យរបស់ A. S. Pushkin "ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នក" ដែលបង្ហាញពីប្រវត្តិនៃទំនាក់ទំនងរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀងជាមួយជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់។

មនុស្សម្នាក់អាចនិយាយបានច្បាស់អំពីគ្រោងទាក់ទងនឹងលក្ខណៈនៃកំណាព្យទាំងនោះ ដែលក្នុងទម្រង់ជាអនុស្សាវរីយ៍ ឬក្នុងទម្រង់នៃការឆ្លើយតប ព្រឹត្តិការណ៍ពីជីវិតរបស់តួអង្គ ប្រវត្តិនៃទំនាក់ទំនង និងការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងពួកគេ។ វាសនាត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំង។

នៅសតវត្សទី 19 ដំណើរការនៃការបញ្ចូលគ្នានៃកំណាព្យទំនុកច្រៀងជាមួយកំណាព្យវីរភាពបានចាប់ផ្តើម ដែលកំណត់ការប្រើប្រាស់យ៉ាងទូលំទូលាយនៃធាតុនៃគ្រោងវីរភាព សូម្បីតែនៅក្នុងប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងបែបប្រពៃណីដូចជាសារ ឬអក្ខរាវិរុទ្ធក៏ដោយ។

នៅក្នុងកំណាព្យខ្លះការតែងនិពន្ធត្រូវបានកំណត់ដោយផ្ទាល់ដោយគ្រោង ហើយខ្លះទៀតវាស្ថិតនៅក្រោមការអភិវឌ្ឍន៍នៃរូបភាពកណ្តាល។ រូបភាពនេះដែលលេចឡើងដោយផ្ទាល់នៅពេលដំបូងអាចត្រូវបានជំនួសដោយពាក្យប្រៀបធៀបដូចជាឧទាហរណ៍នៅក្នុងកំណាព្យ "ផ្កាភ្លើង" ដោយ Isakovsky ។

ជាញឹកញាប់ភាពសុចរិតនៃសមាសភាពនៃការងារត្រូវបានសម្រេចដោយមានជំនួយពីចិញ្ចៀនម្តងទៀត (ជួនកាលត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរ) នៃជួរទីមួយ (តង់ហ្សាស) នៅដើមនិងចុងបញ្ចប់។

ចំណាត់ថ្នាក់នៃស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀង

ការចាត់ថ្នាក់នៃស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងតាមប្រភេទ និងពូជគឺស្មុគស្មាញណាស់។ ភាពខុសគ្នានៃកំណាព្យទំនុកច្រៀងបង្ហាញពីស្រមោលចម្រុះបំផុតនៃអារម្មណ៍, អារម្មណ៍, បទពិសោធន៍; ច្បាស់លាស់ជាងការងារប្រភេទផ្សេងទៀត ការពឹងផ្អែកនៃប្រភេទលើលក្ខណៈពិសេសនៃការតែងនិពន្ធ និងភាសា ក៏ដូចជាចង្វាក់ និងស្ត្រូហ្វីក - ទាំងអស់នេះធ្វើឱ្យពិបាកក្នុងការរៀបចំជាប្រព័ន្ធ ធ្វើឱ្យមានការលំបាកក្នុងការបែងចែកតាមគោលការណ៍តែមួយ។

មានគោលការណ៍ផ្សេងគ្នានៃភាពខុសគ្នានៃប្រភេទអត្ថបទចម្រៀង។

នៅសម័យបុរាណ ហើយបន្ទាប់មកនៅក្នុងសម័យបុរាណ ពួកគេបានស្វែងរកការបែងចែកប្រភេទយ៉ាងច្បាស់លាស់នៅក្នុងទម្រង់ និងខ្លឹមសារ។ ទស្សនៈសមហេតុសមផលរបស់អ្នកបុរាណបានកំណត់ការបង្កើតប្រភេទ Canon ជាក់លាក់។ នៅពេលអនាគត អត្ថបទចម្រៀងប្រពៃណីជាច្រើនប្រភេទមិនបានទទួលការអភិវឌ្ឍន៍របស់ពួកគេទេ (អេកូឡូស អេទីតាឡាមូស គ្រូគង្វាល) អ្នកផ្សេងទៀតបានផ្លាស់ប្តូរចរិតលក្ខណៈរបស់ពួកគេ ដោយទទួលបានអត្ថន័យសង្គមផ្សេងៗគ្នា (អេលីហ្គី សំបុត្រ អេពីក្រាម)។

នៅក្នុងកំណាព្យតាំងពីពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ។ ភាពខុសគ្នារវាងប្រភេទសត្វដែលត្រូវបានអភិរក្សបានក្លាយជាលក្ខខណ្ឌយ៉ាងខ្លាំង។ ជាឧទាហរណ៍ សារជាញឹកញាប់ទទួលបានលក្ខណៈនៃ elegy ឬ ode មួយ។

ការចាត់ថ្នាក់ដោយផ្អែកលើភាពខុសគ្នានៃកំណាព្យដោយ stanza ស្ទើរតែក្លាយជាលែងប្រើហើយ។ ពីវានៅក្នុងកំណាព្យអ៊ឺរ៉ុបសម័យទំនើបមានតែការបែងចែក sonnets ប៉ុណ្ណោះហើយនៅក្នុងកំណាព្យភាគខាងកើត - ប្រាំបីបន្ទាត់ gazelles rubaiyas និងទម្រង់ strophic មួយចំនួនផ្សេងទៀត។

ការចាត់ថ្នាក់ទូទៅបំផុតឥឡូវនេះគឺផ្អែកលើគោលការណ៍ប្រធានបទ។ អនុលោមតាមវាអត្ថបទចម្រៀងត្រូវបានបែងចែកទៅជាស្នេហាជាតិ (ឧទាហរណ៍ "កំណាព្យអំពីសូវៀត" លិខិតឆ្លងដែន "ដោយ Mayakovsky) សង្គម - នយោបាយ ("កុម្មុយនិស្ត Marseillaise" ដោយអ្នកក្រ) ប្រវត្តិសាស្ត្រ ("Borodino" ដោយ Lermontov) ​​។ ទស្សនវិជ្ជា ("បុរស" ដោយ Mezhelaitis), ស្និទ្ធស្នាល, ("បន្ទាត់នៃសេចក្តីស្រឡាញ់" ដោយ Shchipachev), ទេសភាព ("ព្យុះផ្គររន្ទះនិទាឃរដូវ" ដោយ Tyutchev) ។

ជាការពិតណាស់ភាពខុសគ្នានេះគឺមានលក្ខខណ្ឌខ្លាំងណាស់ហើយដូច្នេះកំណាព្យដូចគ្នាអាចត្រូវបានកំណត់គុណលក្ខណៈប្រភេទផ្សេងគ្នា។ ដូច្នេះ "Borodino" របស់ Lermontov គឺជាការងារទាំងប្រវត្តិសាស្ត្រនិងស្នេហាជាតិ។ នៅក្នុងកំណាព្យទេសភាពរបស់ F. I. Tyutchev គំនិតទស្សនវិជ្ជារបស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុង "ប្រភពទឹក") ។ "កំណាព្យអំពីលិខិតឆ្លងដែនសូវៀត" ដោយ Mayakovsky ដែលជាធម្មតាត្រូវបានគេហៅថាជាអត្ថបទស្នេហាជាតិដោយគ្មានហេតុផលតិចតួចអាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាឧទាហរណ៍នៃនយោបាយសង្គមនិងជាឧទាហរណ៍នៃកំណាព្យស្និទ្ធស្នាល។ ក្នុងន័យនេះ នៅពេលកំណត់ប្រភេទ វាចាំបាច់ត្រូវគិតគូរពីសមាមាត្រនៅក្នុងការងារទំនុកច្រៀងនៃអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងៗ ដោយកំណត់ថាតើមួយណាមានតួនាទីលេចធ្លោ។

ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ កំណាព្យទំនុកច្រៀងបន្តលេចឡើងក្នុងកំណាព្យសម័យទំនើប ដែលត្រូវគ្នានឹងវិសាលភាពធំជាង ឬតិចជាងចំពោះទម្រង់បែបប្រពៃណីដូចជា អេពីក្រាម សារ អេលីប អូឌី។

អូ បាទ

នៅក្នុងការរិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រសម័យទំនើប ode ជាធម្មតាត្រូវបានកំណត់ថាជាកំណាព្យទំនុកច្រៀងដែលលើកតម្កើងព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏សំខាន់មួយ ឬជាតួអង្គប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏ឆ្នើម។

ប្រភពដើមនៃ ode មាននៅក្នុងកំណាព្យបុរាណ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅប្រទេសក្រិចបុរាណ ឈ្មោះនេះមិនត្រឹមតែបង្ហាញពីបទចម្រៀងដែលគួរឱ្យសរសើរប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានខ្លឹមសារផ្សេងៗផងដែរ ដែលសម្តែងសម្រាប់អមជាមួយឧបករណ៍ភ្លេង។ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃប្រភេទនេះត្រូវបានរងឥទ្ធិពលបន្ថែមទៀតដោយ "epinikia" (ការសរសើរ) នៃកវីក្រិកបុរាណ Pindar (518-442 មុនគ។ . odes នៃ Pindar និង Horace ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាគំរូដោយអ្នកបុរាណដែលបានបង្កើតលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យចម្បងសម្រាប់ប្រភេទនេះ។ រួចហើយនៅក្នុងការងាររបស់ស្ថាបនិកនៃបុរាណនិយមនៅប្រទេសបារាំង F. Malherbe (1555-1628) ode បានបង្ហាញខ្លួនជាប្រភេទ "ខ្ពស់បំផុត" ដែលត្រឹមត្រូវបំផុតនិងពេញលេញឆ្លុះបញ្ចាំងពីគោលការណ៍នៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រនេះ។ ឧទ្ទាមបានបម្រើការសរសើរដល់របបរាជានិយមផ្តាច់ការ និងអ្នកកាន់អំណាច ដើម្បីលើកតម្កើងជ័យជំនះរបស់ស្តេច និងមេទ័ព។ ភាពខ្ពង់ខ្ពស់នៃខ្លឹមសារបានកំណត់ពីប្រភពដើមនៃសមាសភាព និងលក្ខណៈប្លែកនៃភាសា។

កវីបានងាកទៅរក tropes ជាច្រើន (ជាពិសេសពាក្យប្រៀបធៀប និងពាក្យប្រៀបធៀប) និងតួលេខវោហាសាស្ត្រនៅក្នុង odes របស់ពួកគេ។ ពាក្យ​ដែល​មក​ពី​ភាសា​និយាយ​បែប​រស់​រវើក និង​ពាក្យ​វៀចវេរ និង​ពាក្យ​ជេរ​ប្រមាថ​ច្រើន​ទៀត ត្រូវ​បាន​គេ​បណ្ដេញ​ចេញ​ពី​ភាសា​បរទេស​ទៅ​ជា​ធម្មជាតិ​ដ៏​ខ្ពង់ខ្ពស់​របស់​វា។ តម្រូវការចាំបាច់សម្រាប់ ode រួមមានភាពត្រឹមត្រូវនៃសំណង់ strophic (ទូទៅបំផុតគឺ stanza ដប់បន្ទាត់), ភាពបរិសុទ្ធនៃរចនាសម្ព័ន្ធចង្វាក់ (ភាពមិនអាចទទួលយកបាននៃ Pyrrhic), sonority នៃ rhymes, inadmissibility នៃសហសញ្ញា។ល។ .

ទ្រឹស្ដី និងការអនុវត្តរបស់អ្នកបុរាណនិយមបារាំងមានឥទ្ធិពលខ្លាំងលើការវិវត្តនៃប្រភេទនេះនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃប្រទេសអ៊ឺរ៉ុបផ្សេងទៀតរហូតដល់ចុងសតវត្សទី 18 ។

Odes មានបំណងត្រូវបានសូត្រនៅក្នុងបរិយាកាសដ៏ឧឡារិក និងពិធីបុណ្យ ដែលនាំពួកគេឱ្យខិតទៅជិតសុន្ទរកថារបស់អ្នកនិយាយ។

នៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ី odes ដ៏ឧឡារិកត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ M.V. Lomonosov, G. R. Derzhavin និងអ្នកបុរាណដទៃទៀត។ Lomonosov's "Ode on the Day of the Ascension to the All-Russian Throne of Her Majesty Elizabeth Petrovna in 1747" ដែលបានក្លាយជាសៀវភៅសិក្សា គឺជាឧទាហរណ៍បុរាណនៃស្នាដៃនៃប្រភេទនេះ។ Yu. Tynyanov បានសរសេរថា "ពាក្យសំដីរបស់ Lomonosov" អាចត្រូវបានគេហៅថាជាពាក្យសំដី មិនមែនដោយសារតែ ឬមិនត្រឹមតែដោយសារតែវាត្រូវបានគេគិតថាជាការបញ្ចេញសំឡេងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាចម្បងដោយសារតែពេលវេលានៃការនិយាយបានក្លាយទៅជានិយមន័យ និងស្ថាបនាសម្រាប់នាង។ ការ​អភិវឌ្ឍ​បាន​ធ្វើ​ឱ្យ​មាន​ការ​អនុវត្ដន៍​និង​ការ​ផ្លាស់​ប្តូ​រ​ធាតុ​ទាំង​អស់​នៃ​ពាក្យ ... "។

កវីជនជាតិរុស្សីឆ្នើម G.R. Derzhavin ដោយប្រកាន់ខ្ជាប់នូវគោលការណ៍បុរាណទាំងនេះនៅក្នុង "សុន្ទរកថា" នៅលើកំណាព្យកំណាព្យ ឬនៅលើ Ode" របស់គាត់នៅក្នុងការអនុវត្តប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់បានពង្រីកយ៉ាងសំខាន់នូវក្របខ័ណ្ឌតូចចង្អៀតនៃប្រភេទនេះ។ ការពណ៌នាអំពីព័ត៌មានលម្អិតប្រចាំថ្ងៃ ហួសចិត្ត និងសូម្បីតែធាតុបែបកំប្លែង។ .

នៅពេលអនាគត ទាំងខ្លឹមសារ និងទម្រង់នៃ ode បានវិវត្ត។ នៅក្នុងការងាររបស់កវីរីកចម្រើននៃសតវត្សទី XIX ។ ការរិះគន់ទៅលើជនផ្តាច់ការត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងការលើកតម្កើងសេរីភាព។ ទាំងនេះគឺជា ode "Liberty" ដោយ Radishchev ដែលជាកំណាព្យដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយ Pushkin ដែលជាស្នាដៃមួយចំនួនរបស់កវី Decembrist ។ ការបង្កើត odes ត្រូវបានដោះស្រាយជាញឹកញាប់ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនៃការកើនឡើងនៃចលនាបដិវត្តន៍។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ប្រភេទវោហាសាស្ត្រ និងបែបប្រពៃណីភាគច្រើននេះ មិនត្រូវគ្នាទៅនឹងគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃមនោសញ្ចេតនាដែលកំពុងរីកចម្រើន និងលទ្ធិប្រាកដនិយមដ៏សំខាន់នោះទេ។ នៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XIX ។ ode ផ្តល់មធ្យោបាយដល់ទំនុកតម្កើង cantatas oratorios និងប្រភេទផ្សេងទៀតនៃប្រភេទ lyric-vocal ។ នៅក្នុងនេះមិនអាចខកខានក្នុងការកត់សម្គាល់ការវិលត្រឡប់ទៅកាន់ប្រភពដើមនៃកំណាព្យ odic, ភ្ជាប់សរីរាង្គជាមួយតន្ត្រីនៅពេលព្រឹកព្រលឹមនៃការអភិវឌ្ឍន៍របស់វា។

នៅក្នុងកំណាព្យសូវៀត "Ode to the Revolution" ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ V.V. Mayakovsky ។ កវីផ្សេងទៀតក៏បានងាកទៅរកការបង្កើតស្នាដៃនៃប្រភេទនេះផងដែរ។ ការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុងលក្ខណៈជាក់លាក់នៃ ode ដែលបានកើតឡើងក្នុងអំឡុងពេលនេះត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការថយចុះគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៃបរិមាណ នៅក្នុងការបន្តនៃវាក្យសព្ទ នៅក្នុងការប្រើប្រាស់ដែលមានកម្រិតបន្ថែមទៀតនៃ tropes និងតួលេខ។

អេលីជី

ឥសីក៏បានឆ្លងកាត់ការវិវត្តន៍ដ៏សំខាន់មួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃកំណាព្យពិភពលោក។ វាមានប្រភពមកពីប្រភេទសំលេងបុរាណ - បទចំរៀងដែលងាយយល់ (ពាក្យនេះមកពីឈ្មោះឧបករណ៍ក្រិកបុរាណដែលភ្ជាប់ជាមួយបទចម្រៀងនេះ) ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយក្រោយមកពាក្យ "elegy" បានចាប់ផ្តើមបង្ហាញពីស្នាដៃនៃវិស័យផ្សេងៗនៃសិល្បៈ: នៅក្នុងតន្ត្រី - ស្នាដៃឧបករណ៍តូចមួយនៃធម្មជាតិសោកសៅសោកសៅនៅក្នុងកំណាព្យ - កំណាព្យកំណាព្យតូចៗបង្ហាញពីទុក្ខព្រួយ។ ប្រភេទនេះត្រូវបានរីករាលដាលយ៉ាងទូលំទូលាយក្នុងចំណោមអ្នកមនោសញ្ចេតនា។ "Elegy Written in a Rural Cemetery" របស់ Gray មានឥទ្ធិពលខ្លាំងមិនត្រឹមតែលើកំណាព្យអង់គ្លេសប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងលើស្នាដៃរបស់កវីអាឡឺម៉ង់ បារាំង និងរុស្ស៊ី ជាពិសេសលើ V. A. Zhukovsky ផងដែរ។

I. Goethe, F. Schiller, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov បានងាកទៅរកប្រភេទ elegy ដែលបំពេញកំណាព្យទាំងនេះដោយគំនិតទស្សនវិជ្ជាជ្រៅជ្រះ ចិត្តស្មោះ អារម្មណ៍រំភើប និងបទពិសោធន៍។ ជាឧទាហរណ៍ បែបនេះគឺជាអក្ខរាវិរុទ្ធរបស់ A.S. Pushkin "ភាពរីករាយនៃឆ្នាំឆ្កួត ... " (ឆ្នាំ 1830) ដែលបង្កប់ទៅដោយភាពសោកសៅនៃថ្ងៃកន្លងផុតទៅ និងការព្រមានធ្ងន់ៗ។

Elegies មានភាពជិតស្និទ្ធនឹងប្រភេទ (ស្នាដៃខ្លះដោយ N.A. Nekrasov និងអ្នកដទៃ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងកំណាព្យនៃភាពប្រាកដនិយមដ៏សំខាន់វាបាត់បង់លក្ខណៈជាក់លាក់របស់វាបន្តិចម្តង ៗ ។ ខ្លឹមសារនៃសូម្បីតែកំណាព្យដែលសោកសៅបំផុតរបស់កវីទាំងនេះមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះការសោកស្តាយចំពោះ ការខាតបង់ផ្ទាល់ខ្លួនពួកគេឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពផ្ទុយគ្នានៃសង្គម។ ឥស្សរជនក៏ទទួលបានចរិតសង្គមដូចជាកំណាព្យរបស់ Nekrasov "In Memory of Dobrolyubov" ដែលភាពជូរចត់ចំពោះការស្លាប់ដោយចៃដន្យនៃមិត្តដែលមានទេពកោសល្យវ័យក្មេងបកប្រែទៅជាការសោកសៅរបស់កវីចំពោះការបាត់បង់មនុស្សម្នាក់។ កូនប្រុសល្អបំផុតនៃមាតុភូមិ។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃលទ្ធិសង្គមនិយម ប្រភេទនេះនៅក្នុងទម្រង់បុរាណរបស់វាស្ទើរតែមិនរីកចម្រើន។ ស្និទ្ធស្នាលបំផុតនៅក្នុងខ្លឹមសារនៃ elegy គឺកំណាព្យរបស់ V. V. Mayakovsky "To Comrade Netta - steamer and the man" ។ វាត្រូវបានពោរពេញទៅដោយគំនិតអំពីជោគវាសនារបស់មិត្តម្នាក់ដែលបានស្លាប់ក្នុងការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងសត្រូវដើម្បីអំណាចសូវៀតនិងនៅពេលជាមួយគ្នា ( imbued ជាមួយសុទិដ្ឋិនិយមជំនឿលើអមតៈនៃវីរបុរសដែលបានផ្តល់ជីវិតរបស់ពួកគេដល់ប្រជាជនទាំងអស់នេះយ៉ាងខ្លាំង។ ផ្ទុយពីអារម្មណ៍សោកសៅដែលកំណត់ពីភាពជាក់លាក់នៃប្រភេទសត្វនេះ។

នៅក្នុងយុគសម័យនៃសង្គ្រាមស្នេហាជាតិដ៏អស្ចារ្យ អត្ថបទចម្រៀងស្និទ្ធស្នាលបានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវលក្ខណៈពិសេសទាំងនោះដែលអនុញ្ញាតឱ្យកំណាព្យជាច្រើនត្រូវបានចាត់ថ្នាក់ថាជា ឧឡារិក ("ជាមួយអ្នក និងដោយគ្មានអ្នក" ដោយ Simonov "ខ្ញុំត្រូវបានសម្លាប់នៅជិត Rzhev" ដោយ Tvardovsky ។ល។) . អ្នកស្រាវជ្រាវសម័យទំនើប Kuzmichev បានសរសេរថា "ភាពសោកសៅ សោកសៅ ជូរចត់នៃការបាត់បង់ អារម្មណ៍នៃការអាណិតដែលច្របាច់បេះដូង - ទាំងនេះគឺជាខ្លឹមសារនៃអារម្មណ៍របស់ពួកគេ" ប៉ុន្តែមិនត្រឹមតែភាពសោកសៅឬអារម្មណ៍ជូរចត់ទេដែលកំណត់សម្លេងរបស់ពួកគេ ... ការពិតដ៏អស្ចារ្យនៃអារម្មណ៍។ នៅក្នុងពួកគេត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការថប់បារម្ភយ៉ាងខ្លាំងចំពោះជោគវាសនានៃមាតុភូមិ " * . កំណាព្យជិតស្និទ្ធនឹងភាពឧឡារិកដោយ Y. Smelyakov, N. Zabolotsky, M. Svetlov ដែលបានសរសេរនៅក្នុងឆ្នាំក្រោយសង្គ្រាមក៏ត្រូវបានសម្គាល់ដោយសុទិដ្ឋិនិយមដែលជាទំនាក់ទំនងដែលមិនអាចកាត់ផ្តាច់បានរវាងបុគ្គលនិងសាធារណៈជន។

* (I. Kuzmichev ។ ប្រភេទអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃឆ្នាំសង្គ្រាម។ Gorky ឆ្នាំ 1962 ទំព័រ 166 ។)

សារ

សារគឺជាកំណាព្យដែលសរសេរក្នុងទម្រង់នៃការអំពាវនាវដែលភាគច្រើនជាញឹកញាប់ទៅកាន់មនុស្សល្បីឈ្មោះផ្ទាល់ដោយឈ្មោះរបស់គាត់។ នៅក្នុងនោះ កវីបង្ហាញគំនិត និងអារម្មណ៍របស់ពួកគេ ដែលបណ្តាលមកពីព្រឹត្តិការណ៍នៃការតស៊ូនយោបាយ វិទ្យាសាស្ត្រ អក្សរសាស្ត្រ។ យោងទៅតាមនេះប្រភេទនៃសារសំខាន់ៗត្រូវបានសម្គាល់: នយោបាយ ("ទៅ Chaadaev" ដោយ Pushkin), វិទ្យាសាស្រ្ត (សាររបស់ Lomonosov ទៅកាន់ Shuvalov "On the Usefulness of Glass"), អក្សរសាស្ត្រ ("Epistole on Poetry" ដោយ Sumarokov) ។ សារបែបលេងសើច និងបែបកំប្លែងៗ ជិតស្និទ្ធនឹង អេពីក្រាម និងម៉ាឌ្រីហ្គ្រីល ប៉ុន្តែវែងជាងពួកវា ក៏រីករាលដាលផងដែរ។ ("សារទៅកាន់អ្នកបំរើរបស់ខ្ញុំ" Fonvizin)។ កំណាព្យនៃប្រភេទនេះជាធម្មតាត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស្មោះត្រង់, wit ។

ទម្រង់នៃអាសយដ្ឋានផ្តល់ឱកាសសម្រាប់ការបង្ហាញដោយផ្ទាល់នូវទស្សនៈដែលបង្ហាញដោយមិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធ មនុស្សដែលមានគំនិតដូចគ្នា។ សម្រាប់ "ឯកសារភ្ជាប់" ជាក់លាក់ទាំងអស់របស់វា សូម្បីតែតួរលេខប្រវត្តិសាស្ត្រខ្លះ សារកំណាព្យនីមួយៗមានចរិតលក្ខណៈទូទៅ។ ពួកគេជាច្រើនមានភាពឆ្អែតឆ្អន់ជាមួយនឹងសំណើទ្រឹស្តី និងប៉ូលម៉ិច លើបញ្ហាវិទ្យាសាស្ត្រ ដែលពួកគេបានចូលទៅជិតសន្ធិសញ្ញា។ នេះបាននាំឱ្យមានការសន្មតនៃសារដោយអ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រមួយចំនួនទៅជាកំណាព្យ Didactic ឬសារព័ត៌មាន។

ការលេចឡើងនៃសារកំណាព្យជាប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀងឯករាជ្យត្រូវបានសន្មតថាជាពេលដែល Horace និង Ovid បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងកំណាព្យរ៉ូម៉ាំងជាមួយនឹងស្នាដៃនៃប្រភេទនេះ។ កវីនៃសម័យអក្សរសាស្ត្រក្រោយៗមក (Voltaire, Rousseau, Goethe និងអ្នកដទៃ) ក៏ស្ម័គ្រចិត្តងាកមករកគាត់ដែរ។

ភាពរុងរឿងនៃសារនៅក្នុងកំណាព្យរបស់រុស្ស៊ីត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការងាររបស់ A. S. Pushkin និងកវី Decembrist ដែលបានផ្តល់ឱ្យវានូវទិសដៅសង្គម - នយោបាយដ៏មុតស្រួច ចរិតរំជើបរំជួល និងការឃោសនា ហើយក្នុងពេលតែមួយភាពតានតឹងអារម្មណ៍ពិសេស សាមញ្ញ និង ទម្រង់ឆើតឆាយ។ "សារទៅស៊ីបេរី" ដោយ A. S. Pushkin និងចម្លើយរបស់ Decembrist A. I. Odoevsky ("សំឡេងដ៏កាចសាហាវនៃខ្សែទំនាយ ... ") ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ស្នាដៃនៃប្រភេទនេះ។

អ្នកស្រាវជ្រាវនៃអត្ថបទចម្រៀងរបស់រុស្ស៊ីកត់សម្គាល់ការធ្លាក់ចុះនៃការចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងសារនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ដោយជឿថានៅពេលអនាគតអ្នកនិពន្ធកំណាព្យប្រើវាជាចម្បងសម្រាប់គោលបំណងនៃការធ្វើរចនាប័ទ្ម។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយនៅក្នុងកំណាព្យសូវៀតប្រភេទនេះត្រូវបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងខ្លាំងដោយទទួលបានភាពជាក់លាក់និងភាពជាសាធារណៈដោយឡែក ("សារទៅកវី proletarian" ដោយ Mayakovsky "Open Letter" ដោយ Simonov ជាដើម) ។

អេពីក្រាម

នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃកម្រិតសំឡេង និងសំខាន់បំផុតនៅក្នុងខ្លឹមសារ អេពីក្រាមមានភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពី odes, elegies និង epistles ។ ដូច្នេះ​ឥឡូវ​នេះ​គេ​ហៅ​កំណាព្យ​បែប​កំប្លែង ឬ​បែប​កំប្លែង ដែល​សំដៅ​ប្រឆាំង​នឹង​មនុស្ស ឬ​ព្រឹត្តិការណ៍​ជាក់លាក់​មួយ។ ស្នាដៃទាំងនេះត្រូវបានសម្គាល់ដោយសមាសភាពប្លែក។ ពួកវាជាធម្មតាមានពីរផ្នែក - ការសន្និដ្ឋានដែលប្រាប់ពីសញ្ញារបស់មនុស្សឬព្រឹត្តិការណ៍ដែលសំដៅទៅលើនៅក្នុងកំណាព្យ និង witticism ចុងក្រោយខ្លី (ចំណុចបារាំង) ដែលជាមួយនឹងការរំពឹងទុក ភាពត្រឹមត្រូវ aphorism កំណត់អត្ថន័យនៃ epigram នេះ។ . ជាឧទាហរណ៍ បែបនេះគឺជាវីរភាពដ៏ល្បីល្បាញរបស់ A.S. Pushkin ដើម្បីរាប់ M.S. Vorontsov (1824)៖

លោកម្ចាស់ពាក់កណ្តាលអ្នកជំនួញពាក់កណ្តាលអ្នកប្រាជ្ញពាក់កណ្តាលល្ងង់ខ្លៅពាក់កណ្តាលអ្នកមើលងាយប៉ុន្តែមានសង្ឃឹមអ្វីនឹងបញ្ចប់។

អេពីក្រាមមានប្រវត្តិស្មុគស្មាញជាច្រើនសតវត្សមកហើយ។ នៅក្នុងកំណាព្យក្រិចបុរាណ នេះគឺជាឈ្មោះដែលបានផ្តល់ឱ្យនូវសិលាចារឹកនៅលើបូជនីយដ្ឋានដល់អ្នកស្លាប់ ឬនៅលើវត្ថុណាមួយ (ពាក្យ "epigram" នៅក្នុងភាសាក្រិចបុរាណមានន័យថា "សិលាចារឹក") ។

epigrams បុរាណត្រូវបានសម្គាល់ដោយចង្វាក់ពិសេសមួយ: បន្ទាត់ទីមួយគឺ hexameter ទីពីរ - pentameter មួយ។ ក្រោយមក កំណាព្យណាមួយដែលត្រូវគ្នានឹងទម្រង់កំណាព្យនេះ (ផ្នែកឆើតឆាយ) បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថា អេពីក្រាម នៅក្នុងកំណាព្យបុរាណ។ ពីពួកគេបង្កើតនូវអ្វីដែលគេហៅថា epigrams anthological ដែលជាកំណាព្យខ្លីនៃធម្មជាតិទស្សនវិជ្ជាដែលបានសរសេរនៅក្នុង elegiac distich ។ ពួកគេត្រូវបានបង្កើតឡើងផងដែរនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ។ ឧទាហរណ៏នៃ epigram anthological គឺជាកំណាព្យរបស់ A. S. Pushkin ផ្ញើទៅកាន់ N. I. Gnedich អ្នកបកប្រែ Homer's Iliad:

ខ្ញុំឮសំឡេងស្ងប់ស្ងាត់នៃសុន្ទរកថាឋាននរកដ៏ទេវភាព ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាមានស្រមោលនៃអែលឌើរដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងព្រលឹងដែលច្របូកច្របល់របស់ខ្ញុំ * ។

* (A. S. Pushkin, ប៉ូលី។ ខូល cit., vol. 3, p. 183 ។)

ការអភិវឌ្ឍន៍ដែលពឹងផ្អែកខ្លាំងជាងនេះត្រូវបានទទួលដោយប្រភេទនៃ epigram មួយផ្សេងទៀត - បែបកំប្លែង។ ក្រុមអ្នកស្រាវជ្រាវបានចាត់ទុកកវីរ៉ូម៉ាំង Martial និង Catullus ដែលជាអ្នកបង្កើតកំណាព្យដ៏ឈ្លាសវៃ ជាមួយនឹងការបញ្ចប់ដែលមិននឹកស្មានដល់ថាជាអ្នកបង្កើតនៃប្រភេទនេះ។ កវីជនជាតិបារាំង និងអាឡឺម៉ង់ជាច្រើននៃសតវត្សទី 18-19 បានងាកទៅរកប្រភេទនេះ រួមទាំង J. Lafontaine, J. Goethe, F. Schiller ។

ភាពរុងរឿងនៃប្រភេទនេះនៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីមានតាំងពីសតវត្សទី 3 ដំបូងនៃសតវត្សទី 19 ។ រីករាលដាលចាប់តាំងពីចុងសតវត្សទី 17 ។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍របស់យើង ពូជនៃអេពីក្រាម - ប្រចាំថ្ងៃ នយោបាយ អក្សរសាស្ត្រ - ក្នុងអំឡុងពេលនេះក្លាយជាអាវុធដ៏មុតស្រួចក្នុងការតស៊ូរបស់កវីរីកចម្រើនជាមួយនឹងបាតុភូតប្រតិកម្មនៃការពិតរបស់រុស្ស៊ី។ នេះគឺជាការចោទប្រកាន់យ៉ាងខ្លាំងរបស់ A. S. Pushkin លើ Tsar Alexander I.

នៅពាក់កណ្តាលនិងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XIX ។ តួនាទីរបស់ epigram នៅក្នុងការតស៊ូផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងនយោបាយនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ចាប់ផ្តើមចុះខ្សោយដោយសារតែការលេចចេញ និងការអភិវឌ្ឍនៃប្រភេទបែបកំប្លែង និងសារព័ត៌មាន (feuilletons ខិត្តប័ណ្ណ។ សេរីភាព។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយសូម្បីតែក្នុងអំឡុងពេលនេះក៏ដោយក៏អក្សរសិល្ប៍ដ៏ប៉ិនប្រសប់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ N.A. Nekrasov, N. P. Ogarev, M. Mikhailov និងអ្នកតំណាងដទៃទៀតនៃបដិវត្តប្រជាធិបតេយ្យ។ ក្នុងទសវត្សរ៍ចុងក្រោយនៃសតវត្សទី XIX ។ មាន "ការបំបែក" នៃ epigram ដែលឆ្លើយតបតែចំពោះសំណួរប្រចាំថ្ងៃតូចតាច ឬបាតុភូតមិនសំខាន់នៃជីវិតអក្សរសាស្ត្រ។

ការរស់ឡើងវិញនៃ epigram នៅក្នុងកំណាព្យរុស្ស៊ីត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការងាររបស់កវីនៃសង្គមនិយមនិយម។ ត្រលប់ទៅកាលពីមុនខែតុលា D. Bedny បានប្រើប្រាស់ប្រភេទនេះដោយជោគជ័យដើម្បីបរិហារអ្នកតំណាងនៃ autocratic-bourgeois Russia ។ នៅក្នុងកំណាព្យសូវៀត epigram ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ V. V. Mayakovsky, S. Ya. Marshak, M. Svetlov ។ A. Bezymensky, S. Smirnov, E. Krotky និងអ្នកនិយមលេងសើចផ្សេងទៀតបានងាកទៅរកប្រភេទនេះ។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះមានការបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធនៃ epigram ជាមួយនឹងចំណងជើងទៅជា caricature មិត្តភាពនិងជាមួយអ្វីដែលគេហៅថារឿងនិទានខ្លី។

ឡៃគីណា អេលីសាបិត

អត្ថបទចម្រៀងគឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលបង្កើតជាពិភពខាងវិញ្ញាណ មានឥទ្ធិពលយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ និងមានឥទ្ធិពលលើមនុស្ស។ រីកា គឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលបង្កើតជាពិភពខាងវិញ្ញាណ ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ និងមានឥទ្ធិពលលើមនុស្ស។

ទាញយក៖

មើលជាមុន៖

ដើម្បីប្រើការមើលជាមុននៃបទបង្ហាញ សូមបង្កើតគណនី Google (គណនី) ហើយចូល៖ https://accounts.google.com


ចំណងជើងស្លាយ៖

ការងារស្រាវជ្រាវ ទំនុកច្រៀង និងប្រភេទរបស់វា បានបញ្ចប់ដោយសិស្សនៃថ្នាក់ទី ៨ "ខ" Laikina Elizaveta សាស្ត្រាចារ្យ Tkachenko l.s.

ទំនុកច្រៀង និងប្រភេទរបស់វា អត្ថបទចម្រៀងគឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលបង្កើតជាពិភពខាងវិញ្ញាណ មានឥទ្ធិពលយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ និងមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើមនុស្សម្នាក់។ នៅពេលសិក្សាអត្ថបទចម្រៀង គោលការណ៍ឡូជីខល និងអារម្មណ៍ត្រូវបានបញ្ចូលគ្នា។ ដើម្បីសិក្សាអត្ថបទចម្រៀង ចាំបាច់ត្រូវស្វែងយល់ពីរូបភាពសិល្បៈដែលជាលក្ខណៈបំផុតនៃអត្ថបទចម្រៀង - វីរៈបុរសទំនុកច្រៀង។

រូបភាពទំនុកច្រៀង គឺជារូបភាពនៃបទពិសោធន៍ ការឆ្លុះបញ្ចាំងដោយផ្ទាល់នៃគំនិត និងអារម្មណ៍។ នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង បទពិសោធន៍ក្លាយជាវត្ថុឯករាជ្យនៃការសង្កេត។ ក្នុង​ទំនុក​ច្រៀង អារម្មណ៍​របស់​កវី​ត្រូវ​បាន​សម្ដែង​ដោយ​ផ្ទាល់​ផ្ទាល់។ រូបភាពសិល្បៈនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង ដូចជារូបភាពនៅក្នុងវីរភាព និងរឿងល្ខោន មានលក្ខណៈបច្ចេកទេសទូទៅ។ តួនាទីដ៏ធំនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង ធំជាងនៅក្នុងរឿងភាគ និងសូម្បីតែនៅក្នុងវីរភាព ក៏ត្រូវបានលេងដោយបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវី។ “កំណាព្យ​ចម្រៀង​បង្ហាញ​ពី​អារម្មណ៍​ផ្ទាល់​ដែល​រំភើប​ក្នុង​កវី​ដោយ​បាតុភូត​ធម្មជាតិ ឬ​ជីវិត​ដែល​គេ​ស្គាល់។ រឿងសំខាន់នៅទីនេះគឺមិនមែននៅក្នុងអារម្មណ៍ខ្លួនឯងមិនមែននៅក្នុងការយល់ឃើញអកម្មនោះទេប៉ុន្តែនៅក្នុងប្រតិកម្មខាងក្នុងទៅនឹងចំណាប់អារម្មណ៍ដែលត្រូវបានទទួលពីខាងក្រៅ។

ការយល់ឃើញនៃការងារទំនុកច្រៀង គឺជាដំណើរការច្នៃប្រឌិតដ៏ស្មុគស្មាញមួយ។ មិនមែនប្រភេទណាមួយនៃការច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រទេ ត្រូវបានគេយល់ឃើញជាពិសេស លក្ខណៈបុគ្គល ដូចជាអត្ថបទចម្រៀង ចាប់តាំងពីអត្ថបទចម្រៀងគឺជាប្រភេទនៃការច្នៃប្រឌិតដែលមានប្រធានបទច្រើនបំផុត។ លក្ខណៈពិសេសនៃអំណាចនៃផលប៉ះពាល់នៃអត្ថបទចម្រៀងគឺថាវាតែងតែបង្ហាញពីអារម្មណ៍ផ្ទាល់ផ្ទាល់បទពិសោធន៍។ ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងគឺមានភាពងងឹតច្រើន ព្រោះការជម្រុញផ្សេងៗអាចឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងបទពិសោធន៍មួយរបស់កវី៖ ស្នេហា មិត្តភាព អារម្មណ៍ពលរដ្ឋ។ រូបភាពសិល្បៈនៃការងារណាមួយ រួមទាំងអត្ថបទចម្រៀង បង្ហាញអំពីបាតុភូតនៃជីវិតតាមរយៈបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន បង្ហាញពីគំនិត និងអារម្មណ៍។ ប្រធានបទនៃអត្ថបទអក្សរសាស្ត្រគឺមានភាពចម្រុះបំផុត។ អារម្មណ៍កំណាព្យអាចបណ្តាលឱ្យមានបាតុភូតផ្សេងៗនៃជីវិតជុំវិញ ការចងចាំ សុបិន វត្ថុ ការឆ្លុះបញ្ចាំង។ ទោះបីជាវាពិបាកណាស់ក្នុងការបែងចែកកំណាព្យតាមលំដាប់ថ្នាក់ក៏ដោយ ក៏ប្រភេទអាចត្រូវបានសម្គាល់នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង។

ប្រភេទនៃទំនុកច្រៀង ទស្សនវិជ្ជា (សមាធិ) ។ ទស្សនវិជ្ជា គឺជាការស្រឡាញ់ប្រាជ្ញា។ ការឆ្លុះបញ្ចាំងអំពីជីវិត និងការស្លាប់ អំពីជោគវាសនារបស់មនុស្ស អត្ថន័យនៃជីវិត អំពីល្អ និងអាក្រក់ អមតៈ សន្តិភាព និងសង្គ្រាម អំពីការច្នៃប្រឌិត អំពីដានដែលមនុស្សម្នាក់នឹងទុកនៅលើផែនដី - មនុស្សម្នាក់គិតអំពីច្រើន និង ការឆ្លុះបញ្ចាំងទាំងនេះបង្កឱ្យមានអារម្មណ៍ជាក់លាក់ដែលកវីរួមនឹងគំនិតរបស់គាត់បង្ហាញនៅក្នុងកំណាព្យមួយ។ ជាឧទាហរណ៍ កំណាព្យ "បក្សី" របស់ Pushkin នៅបរទេស ខ្ញុំគោរពតាមទំនៀមទម្លាប់បុរាណរបស់ជនជាតិដើមយ៉ាងពិសិដ្ឋ៖ ខ្ញុំដោះលែងសត្វស្លាបមួយក្បាលចូលទៅក្នុងព្រៃក្នុងថ្ងៃបុណ្យនិទាឃរដូវដ៏ភ្លឺស្វាង។ ខ្ញុំបានក្លាយជាអាចរកបានសម្រាប់ការលួងលោម; ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំត្រូវរអ៊ូរទាំចំពោះព្រះ នៅពេលដែលខ្ញុំអាចផ្តល់សេរីភាពដល់សត្វមួយយ៉ាងតិច!

ស៊ីវិល (នយោបាយ) ។ មនុស្សម្នាក់ត្រូវបានភ្ជាប់ដោយអារម្មណ៍មិនត្រឹមតែជាមួយមនុស្សជាទីស្រលាញ់ មិត្តភក្តិ សត្រូវប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ក៏ជាពលរដ្ឋ សមាជិកនៃសង្គម អង្គភាពនៃរដ្ឋផងដែរ។ អាកប្បកិរិយាចំពោះសង្គម មាតុភូមិ ប្រទេស អាកប្បកិរិយាចំពោះព្រឹត្តិការណ៍នយោបាយត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងស៊ីវិល។ កំណាព្យដោយ N.A. Nekrasov គឺជាឧទាហរណ៍ដ៏រស់រវើកនៃទំនុកច្រៀងស៊ីវិល។ ម្សិលមិញម៉ោងប្រាំមួយ ខ្ញុំបានទៅ Sennaya; នៅ​ទី​នោះ ពួក​គេ​វាយ​ស្ត្រី​កសិករ​ម្នាក់​ដោយ​រំពាត់។ មិនមែនសំឡេងចេញពីទ្រូងរបស់នាងទេ មានតែរំពាត់លេង... ហើយខ្ញុំបាននិយាយទៅកាន់ muse ថា “មើល! បងស្រីឯង!”

ស្និទ្ធស្នាល (មិត្តភាពនិងស្នេហា) ។ ភាពស្និទ្ធស្នាលគឺជាការព្រងើយកណ្តើយ ទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធរបស់មនុស្សម្នាក់ទៅមនុស្សម្នាក់ទៀត ជាដំបូងអារម្មណ៍នៃក្តីស្រលាញ់។ ស្នេហាបែងចែកមនុស្សម្នាក់ វាមានស្រមោល និងការបង្ហាញជាច្រើន។ នេះគឺជាអារម្មណ៍សំខាន់មួយនៅក្នុងជីវិតរបស់មនុស្សគ្រប់រូប។ វាកំណត់កម្រិតនៃសុភមង្គលរបស់គាត់។ មនុស្សគ្រប់គ្នាចង់ស្រឡាញ់និងត្រូវបានស្រឡាញ់។ គ្រប់ពេលវេលា កវីបានបង្កើតកំណាព្យអំពីស្នេហា ប៉ុន្តែប្រធានបទនេះមិនមានទីបញ្ចប់ទេ។ បន្ថែមពីលើស្នេហា មនុស្សពីរនាក់អាចទាក់ទងគ្នាបានដោយទំនាក់ទំនងមិត្តភាព ការគោរព ការដឹងគុណ។ ទាំងអស់នេះត្រូវបានប្រាប់ដោយអត្ថបទចម្រៀងជិតស្និទ្ធ។ កំណាព្យរបស់ Pushkin ដែលខ្ញុំស្រលាញ់ អ្នកអាចធ្វើជាឧទាហរណ៍នៃអត្ថបទចម្រៀងដ៏ស្និទ្ធស្នាលមួយ៖ សេចក្ដីស្រឡាញ់ ប្រហែលជាមិនស្លាប់ទាំងស្រុងនៅក្នុងព្រលឹងរបស់ខ្ញុំទេ។ ប៉ុន្តែកុំឱ្យវារំខានអ្នកទៀតទេ។ ខ្ញុំ​មិន​ចង់​ធ្វើ​ឱ្យ​អ្នក​សោក​ស្តា​យ​អ្វី​មួយ​។ ខ្ញុំស្រលាញ់អ្នកដោយស្ងៀមស្ងាត់ អស់សង្ឃឹម ឥឡូវនេះដោយភាពខ្មាស់អៀន ឥឡូវនេះដោយការច្រណែន។ ខ្ញុំស្រលាញ់អ្នកយ៉ាងស្មោះស្ម័គ្រ ទន់ភ្លន់ របៀបដែលព្រះជាម្ចាស់ហាមឃាត់អ្នកឱ្យអ្នកដទៃស្រឡាញ់។

ទេសភាព។ មនុស្សម្នាក់ៗមានទំនាក់ទំនងពិសេសផ្ទាល់ខ្លួនជាមួយធម្មជាតិ។ ការយល់ឃើញរបស់នាងអាស្រ័យលើអារម្មណ៍, លើស្ថានភាព។ ហើយជួនកាលធម្មជាតិខ្លួនឯងផ្លាស់ប្តូរមនុស្សម្នាក់ផ្តល់ឱ្យគាត់នូវគំនិតថ្មីអំពីច្បាប់នៃជីវិតបំពេញគាត់ដោយកម្លាំងនិងអារម្មណ៍ថ្មី។ កវី​ទទួល​បាន​រូបភាព​ធម្មជាតិ​ជា​ពិសេស ដូច្នេះ​អ្នក​និពន្ធ​ទេសភាព​កាន់កាប់​កន្លែង​ធំ​មួយ​ក្នុង​ការងារ​របស់​ពួកគេ។ កំណាព្យដោយ A.A. Feta តែងតែចាប់យករូបភាពដ៏អស្ចារ្យនៃធម្មជាតិ។ ព្រឹកនេះ ភាពរីករាយនេះ ថាមពល និងថ្ងៃ និងពន្លឺនេះ ក្លោងខៀវនេះ នេះយំ និងខ្សែរ ហ្វូងសត្វទាំងនេះ សត្វស្លាបទាំងនេះ គ្រាមភាសានៃទឹកនេះ ដើមជ្រៃទាំងនេះ និងដើមប៊ីចេង ដំណក់ទឹកទាំងនេះ មិនមែនជាស្លឹកឈើទេ ភ្នំទាំងនេះ ជ្រលងភ្នំទាំងនេះ ជ្រលងភ្នំទាំងនេះ សត្វឃ្មុំទាំងនេះ អណ្តាតនេះ និងផ្លុំកញ្ចែ ព្រឹកព្រលឹមដោយគ្មានសូរ្យគ្រាស ដង្ហើមនៃភូមិពេលយប់ យប់នេះមិនបានគេង ខ្យល់អ័ព្ទ និងកំដៅនៃគ្រែ ប្រភាគនេះ និងត្រេកត្រអាលទាំងនេះ និទាឃរដូវទាំងអស់។

ប្រភេទអត្ថបទចម្រៀង។ យោងតាមប្រភេទរបស់វា អត្ថបទចម្រៀងត្រូវបានបែងចែក៖ 1. កំណាព្យ 11. Ode 2. ចម្រៀង ឬបទចម្រៀង 12. Pastoral 3. Elegy 13. សារ 4. Ballad 14. Romance 5. Burime 15. Rondo 6. Burlesque 16. Ruban 7 .ខ ១៧.សូនណេត ៨.ខ ឥតគិតថ្លៃ ១៨.ស្តង់ហ្សាស ៩.ឌីធីរ៉ាម ១៩.អក្លូច ១០.ម៉ាឌ្រីហ្គល ២០.អេលីជី

លក្ខណៈ​ពិសេស​នៃ​ទំនុក​ច្រៀង ភាព​ពិសេស​នៃ​អត្ថបទ​ចម្រៀង​គឺ​ថា​រឿង​សំខាន់​នៅ​ក្នុង​វា​គឺ​វីរបុរស​ទំនុក​ច្រៀង។ វីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺជារូបភាពនៃវីរបុរសនោះនៅក្នុងការងារទំនុកច្រៀងដែលបទពិសោធន៍ គំនិត និងអារម្មណ៍ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងវា។ វាមិនដូចគ្នាទៅនឹងរូបភាពរបស់អ្នកនិពន្ធនោះទេ ទោះបីជាវាឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដែលទាក់ទងនឹងព្រឹត្តិការណ៍មួយចំនួននៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់ អាកប្បកិរិយានេះចំពោះធម្មជាតិ ជីវិតសង្គម និងមនុស្សក៏ដោយ។ ភាពប្លែកនៃទស្សនៈរបស់កវី ទស្សនៈពិភពលោក ចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ ចរិតលក្ខណៈ ស្វែងរកការបញ្ចេញមតិដែលត្រូវគ្នាក្នុងទម្រង់បែបបទ តាមស្ទីលនៃស្នាដៃរបស់គាត់។

ទំនុកច្រៀង​ត្រូវ​បាន​គេ​សម្គាល់​ពី​ពាក្យ​សំដី​តាម​ចង្វាក់ និង​ចង្វាក់។ ការផ្ទៀងផ្ទាត់គឺផ្អែកលើការឆ្លាស់គ្នាត្រឹមត្រូវនៃព្យាង្គដែលមានភាពតានតឹង និងគ្មានការសង្កត់ ដែលជារឿងធម្មតាសម្រាប់គ្រប់ជួរ-ខ។ ចង្វាក់គឺជាពាក្យដដែលៗនៅក្នុងការនិយាយកំណាព្យនៃលក្ខណៈពិសេសសំឡេងដូចគ្នា។ Rhyme គឺជាភាពចៃដន្យ ដែលជាពាក្យដដែលៗនៃសំឡេងដែលភ្ជាប់ពាក្យ ឬបន្ទាត់ដាច់ដោយឡែក។ ការរួមផ្សំគ្នានៃព្យាង្គដែលតានតឹង និងមិនតានតឹង ដែលធ្វើម្តងទៀតក្នុងលំដាប់ជាក់លាក់មួយ ត្រូវបានគេហៅថា ជើង។ នៅពេលដែលបន្ទាត់ poetic ជាច្រើនត្រូវបានបញ្ចូលគ្នា, ម៉ែត្រ poetic កើតឡើង។ ជើងមានសមាសធាតុពីរនិងបីស្មុគស្មាញ។ Disyllabic : trochee (ro-za), iambic (re-ka). វ៉ា-យ៉ា អ៊ីវ៉ាន់។ Tresyllabic: dactyl), amphibrach, anapaest (de-re-vo (be-re-za) (bi-ryu-za) Va-nech-ka Va-nu-sha I-va-nov

តាមចំនួនជើងមានពីរជើង (បី-, បួន-, ប្រាំ-, ប្រាំមួយហ្វីត) trochaic ឬ iambic, two-foot (three-, four-foot) dactyl, amphibrach, anapaest ។ ជើងជួយចាប់ចង្វាក់។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃបន្ទាត់កំណាព្យពីរ ឬច្រើន ដែលរួបរួមដោយប្រព័ន្ធនៃ rhymes ឬ intonation ត្រូវបានគេហៅថា stanza ។ ឃ្លាមានចាប់ពីសាមញ្ញទៅស្មុគស្មាញ។

ខគម្ពីរមួយ៖ អូ បិទជើងស្លេករបស់អ្នក! (V. Bryusov) Couplet (distich) : កំណាព្យគឺនៅក្នុងអ្នក។ អ្នកដឹងពីរបៀបដើម្បីលើកអារម្មណ៍សាមញ្ញទៅជាសិល្បៈ (W. Shakespeare) បីបន្ទាត់ (tertsina): ពួកគេនៅក្នុងខ្លួនអ្នកផ្ទាល់។ អ្នកគឺជាតុលាការកំពូលរបស់អ្នក; អ្នកនឹងអាចដឹងគុណចំពោះការងាររបស់អ្នកកាន់តែតឹងរ៉ឹង។ តើអ្នកពេញចិត្តនឹងវាទេ ទាមទារសិល្បករ? ពេញចិត្ត? ដូច្នេះ ចូរ​ឲ្យ​ហ្វូង​មនុស្ស​ដៀល​គាត់ ហើយ​ស្តោះ​ទឹក​មាត់​លើ​អាសនៈ​ដែល​ភ្លើង​ឆេះ ហើយ​ជើង​កាមេរ៉ា​របស់​អ្នក​រសាត់​ទៅ​ដោយ​ភាព​លេង​សើច​របស់​កុមារ? (A.S. Pushkin ។ )

Quatrain (quatrain) សូម្បីតែនៅក្នុងវាលស្រែ ព្រិលកំពុងពណ៌ស ហើយទឹកបានច្រែះហើយនៅនិទាឃរដូវ - ពួកគេរត់ហើយភ្ញាក់ពីច្រាំងដែលងងុយដេក ពួកគេរត់ហើយបញ្ចេញពន្លឺហើយនិយាយថា ... F.I. Tyutchev Pentistish (quintet) ក្លិនក្រអូបនៃនិទាឃរដូវមិនមានពេលចុះមករកយើងទេ ជ្រលងភ្នំនៅតែពោរពេញដោយព្រិល រទេះនៅតែគ្រវីនៅពេលព្រលឹមនៅលើផ្លូវទឹកកក។ A.A. Fet Shestistishie (sextina) ម៉ាក់មើលទៅក្រៅបង្អួច - វាមិនមែនសម្រាប់អ្វីទេដែលឆ្មាលាងច្រមុះកាលពីម្សិលមិញ: មិនមានកខ្វក់ទេ ទីធ្លាទាំងមូលស្លៀកពាក់វាភ្លឺប្រែជាពណ៌ស - វាអាចត្រូវបានគេមើលឃើញថាមាន។ សាយសត្វមួយ។ A.A. ហ្វីត

Semitishie (sentima) - ប្រាប់ខ្ញុំពូវាមិនមែនសម្រាប់អ្វីទេដែលទីក្រុងម៉ូស្គូដែលត្រូវបានដុតដោយភ្លើងត្រូវបានផ្តល់ឱ្យជនជាតិបារាំង? ក្រោយ​មក​មាន​ការ​ប្រយុទ្ធ​គ្នា​មែន គេ​ថា​ខ្លះ​ទៀត! គ្មានឆ្ងល់ទេដែលរុស្ស៊ីទាំងមូលចងចាំអំពីថ្ងៃនៃ Borodin! M. Lermontov ប្រាំបីជួរ (octave) Terek ស្រែកថ្ងូរ ព្រៃផ្សៃ និងកាចសាហាវ ក្នុងចំណោមហ្វូងថ្ម សម្រែករបស់វាដូចជាព្យុះ ទឹកភ្នែកហើរជាស្រក់ ប៉ុន្តែ ខ្ចាត់ខ្ចាយពាសពេញវាលស្មៅ គាត់បានយកទម្រង់ដ៏ឈ្លាសវៃ និងគួរឲ្យស្រលាញ់។ , រអ៊ូរទាំទៅសមុទ្រកាសព្យែន ...

ខ្សែប្រាំបួន ( nona) ត្រូវបានគេប្រើតិចជាញឹកញាប់។ ផ្តល់អោយម្តងក្នុងមួយជីវិត និងសេរីភាព, As to a share alien to me, To look close to me. Decathlete (decima) វិទ្យាសាស្ត្រ​ចិញ្ចឹម​យុវជន ផ្តល់​សេចក្តី​អំណរ​ដល់​យុវជន តែង​លម្អ​ក្នុង​ជីវិត​ដ៏​រីករាយ ការពារ​ក្នុង​ឧបទ្ទវហេតុ ក្នុង​ការ​លំបាក​ក្នុង​ស្រុក សេចក្តី​រីករាយ និង​ការ​វង្វេង​ឆ្ងាយ​មិន​ជា​ឧបសគ្គ។ វិទ្យាសាស្ត្រ​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រើ​គ្រប់​ទីកន្លែង ក្នុង​ចំណោម​ប្រជាជន និង​នៅ​ក្នុង​វាល​ខ្សាច់ ក្នុង​សំឡេង​ទីក្រុង និង​តែ​ម្នាក់​ឯង ផ្អែម​ក្នុង​សន្តិភាព និង​ការងារ។ M. Lomonosov

ដប់មួយបន្ទាត់ ទាំងដប់ពីរបន្ទាត់ និងដប់បីបន្ទាត់ត្រូវបានអនុញ្ញាត។ ទម្រង់ពិសេស៖ triolet (បន្ទាត់ octet ដែលបន្ទាត់ត្រូវបានធ្វើម្តងទៀតក្នុងលំដាប់ជាក់លាក់មួយ) rondo (បន្ទាត់ពីរប្រាំបន្ទាត់និងបីបន្ទាត់រវាងពួកគេ) sonnet (ពីរ quatrains ពីរ tertets) និង Onegin stanza (ដប់បួនបន្ទាត់ជាពិសេស។ រៀបចំ) ។ ឃ្លាត្រូវបានរៀបចំដោយ rhyme ។ មាន rhymes: ឆ្លង (ab ab), ជាប់​គ្នា​ឬ​ជា​គូ (aa bb), ring or encircling (ab ba).

Rhymes គឺបុរស - ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើព្យាង្គចុងក្រោយនៃបន្ទាត់ (បង្អួច - រយៈពេលយូរ) ស្រី - ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើព្យាង្គទីពីរពីចុងបញ្ចប់នៃបន្ទាត់ (សម្រាប់គ្មានអ្វី - ដោយភ្លើង) dactylic - ជាមួយ ការសង្កត់ធ្ងន់លើព្យាង្គទី 3 ពីចុងបន្ទាត់ (រីករាលដាល - កំពប់), អ៊ីពែរដាកធីលីកជាមួយនឹងភាពតានតឹងលើព្យាង្គទី 4 និងបន្តបន្ទាប់ពីចុងបញ្ចប់ (ព្យួរ - លាយ) ។ ចង្វាក់ពិតប្រាកដខុសគ្នា (សំឡេងដដែលៗគឺដូចគ្នា៖ ភ្នំ - សំរាម គាត់ជាសុបិន) មិនត្រឹមត្រូវ (ជាមួយសំឡេងមិនត្រូវគ្នា៖ រឿង - ចង់បាន ឆ្កាង - លិខិតឆ្លងដែន)

រឿងចំបងនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងគឺរូបភាពសិល្បៈ ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយជំនួយនៃមធ្យោបាយន័យធៀប និងការបញ្ចេញមតិផ្សេងៗ។ tropes ទូទៅបំផុតគឺ metaphors, epithets, personifications, ប្រៀបធៀប។ ពាក្យប្រៀបធៀប - ការប្រើប្រាស់ពាក្យក្នុងន័យធៀបដោយផ្អែកលើភាពស្រដៀងគ្នានៃវត្ថុឬបាតុភូតពីរយ៉ាង៖ ទឹកសន្សើមពេជ្រ (ផ្កាភ្លើងដូចពេជ្រ) ព្រឹកព្រលឹមនៃជីវិតថ្មី (ការចាប់ផ្តើមភ្ញាក់ដឹងខ្លួន) ។ ភាពជាបុគ្គលគឺជាមធ្យោបាយក្នុងន័យធៀបដែលរួមបញ្ចូលនូវលក្ខណៈសម្បត្តិរបស់សត្វលោកចំពោះវត្ថុដែលគ្មានជីវិត៖ តើអ្នកកំពុងយំអំពីអ្វី ខ្យល់ពេលយប់ តើអ្នកកំពុងត្អូញត្អែរអំពីអ្វី។ អធិប្បាយ​ជា​ពាក្យ​កាព្យ និយមន័យ​ជា​ន័យ​ធៀប ជាធម្មតា​សំដែង​ដោយ​គុណនាម ជួនកាល​នាម គុណកិរិយា ការ​ចូលរួម : ភ្នែក​វល្លិ៍ ខ្យល់​បោកបក់ សម្លឹង​មើល​ដោយ​លោភលន់ ពោរ​ពេញ​ដោយ​រស្មី ។ ការប្រៀបធៀប - ការប្រៀបធៀបក្នុងន័យធៀបនៃបាតុភូតពីរ៖ ខាងក្រោមដូចជាកញ្ចក់ដែក បឹងនៃយន្តហោះប្រែពណ៌ខៀវ។

ពង្រីក មេតាភឺរ - ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃពាក្យប្រៀបធៀបជាច្រើន នៅពេលដែលតំណភ្ជាប់រវាងពួកវាមិនត្រូវបានដាក់ឈ្មោះ និងមាននៅក្នុងទម្រង់បើកចំហ។ ព្រៃ​លិច​ទឹក លង់​ក្នុង​ទឹក​មាន​កំពូល​ភ្នំ​នៅ​ចន្លោះ​មេឃ​កោង​ពីរ។ ការគូររូបភាពផ្លូវចិត្ត យើងនឹងស្ដាររូបភាពដែលបាត់នៅក្នុងអត្ថបទ៖ កញ្ចក់ទឹក។ ការស្ដាររូបភាពដែលបាត់នោះ បង្កើតការប្រៀបធៀបបន្ថែម។ នៅក្នុងការផ្ទៀងផ្ទាត់ ទ្រនិចផ្សេងៗ និងតួលេខនៃការនិយាយក៏ត្រូវបានគេប្រើផងដែរ។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន។ ខ្ញុំបានគ្រប់គ្រងដើម្បីពិចារណាតែលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួននៃអត្ថបទចម្រៀង និងប្រភេទរបស់វា។ វាអាចត្រូវបានសន្និដ្ឋានថាអត្ថបទចម្រៀងគឺជាពិភពអក្សរសិល្ប៍ដ៏ធំទាំងមូលដែលរស់នៅតាមច្បាប់របស់វាដោយដឹងថាអ្វីដែលយើងមិនត្រឹមតែអាចយល់កំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងធ្វើអោយពិភពលោកខាងវិញ្ញាណរបស់យើងនិងអភិវឌ្ឍសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិតរបស់យើង។

ពាក្យនេះបានមកពីភាសាក្រិច lyra - ឧបករណ៍តន្ត្រី សម្រាប់ការអមដែលកវីបុរាណបានសម្តែងកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ ស្នាដៃ​ទាំង​នោះ​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​សំដែង​អម​ដោយ​បទ​ពិណពាទ្យ​ត្រូវ​បាន​គេ​ហៅ​ថា ទំនុក​ច្រៀង។ នៅបេះដូងនៃអត្ថបទចម្រៀង - du ។ Umki និងបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង។ ពាក្យថា "វីរបុរសទំនុកច្រៀង" ត្រូវបានណែនាំ។ Yu. Tynyanov វីរបុរសទំនុកច្រៀងមិនអាចត្រូវបានកំណត់អត្តសញ្ញាណជាមួយអ្នកនិពន្ធនោះទេ ទោះបីជាគាត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអ្នកនិពន្ធ បទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណ និងជីវប្រវត្តិ ភាពខាងវិញ្ញាណ អាកប្បកិរិយាផ្លូវចិត្តរបស់គាត់ក៏ដោយ។ បទ​ពិសោធ​បទ​ចម្រៀង​អាច​មាន​មិន​ត្រឹម​តែ​ចំពោះ​កវី​ប៉ុណ្ណោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ក៏​មាន​ចំពោះ​អ្នក​ដទៃ​ទៀត​ដែល​មិន​ដូច​អ្នក​ដែល​មិន​ដូច​មុន​ដែរ។

ចរិតរបស់វីរៈបុរសតែងបង្ហាញតាមរយៈសកម្មភាព អំពើ។ នៅក្នុងកំណាព្យមួយ។ V. Simonenko "កុំជឿខ្ញុំ" វីរបុរសទំនុកច្រៀងក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់បង្ហាញពីស្ថានភាពនៃព្រលឹងរបស់គាត់តាមរបៀបនេះនិង:

ពាក្យហ្នឹងច្បាស់ណាស់ មានតែខ្ញុំទេដែលដឹង

នៅក្នុងការនិយាយគួរឱ្យធុញចាក់

ស្នាមញញឹមរបស់អ្នកនៅក្នុងភាពអស់កម្លាំងត្រជាក់

គិត​មក​ដល់​ក្បាល​ក៏​លង់​ស្លាប់​

ហើយខ្ញុំនឹងល្ងង់

ហើយ​វា​ជា​រឿង​មិន​សមរម្យ​ក្នុង​ការ​យំ​ដោយ​ហេតុផល​មួយ​ចំនួន

ប៉ុន្តែនៅពេលអ្នកត្រូវការយំ

ខ្ញុំ​ជា​អ្នក​ស្រុក​កំណើត សើច​ដោយ​ឆ្កួត

កន្លែងសំខាន់មួយនៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងត្រូវបានកាន់កាប់ដោយលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធផ្ទាល់។ V. Simonenko និយាយទៅកាន់ឧបាសកដោយពាក្យ;

អ្នកមិនភ្ញាក់ពីដំណេកនៅពេលព្រឹកទេ។

ខួរក្បាលរបស់អ្នកមិនបញ្ចេញញើសទេ។

វាំងននអព្ភូតហេតុពុល

អ្នកបានបិទពិភពលោក

អ្នកមានប្រាជ្ញា អ្នកដឹងច្រើន។

អ្នកដឹងគ្រប់យ៉ាង

អ្នកនិយាយលេងសើច

នៅពេលដែលការផ្ទុះអង្រួនផែនដី

ជាញឹកញាប់ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងស្នាដៃទំនុកច្រៀងនៃ autocharacteristics:

នៅពេលដែលខ្ញុំសូម្បីតែពណ៌ប្រផេះ

ហើយជីវិតរបស់ខ្ញុំនឹងងងឹត

ខ្ញុំនឹងស្រស់ស្អាតសម្រាប់អ្នក

ប៉ុន្តែសម្រាប់អ្នកខ្លះ ប្រហែលជាគ្មានទេ។

ហើយសម្រាប់នរណាម្នាក់អាក្រក់, រឹងរូស

សម្រាប់នរណាម្នាក់ផ្សេងទៀត មេធ្មប់ ពស់វែក

ហើយដោយវិធីនេះប្រសិនបើនិយាយដោយស្មោះត្រង់

វាគឺជាខ្ញុំល្ងង់ និងចិត្តល្អ។

(L. Kostenko, "ដោយវិធីនេះ")

តួនាទីសំខាន់ក្នុងការបង្ហាញពីចរិតលក្ខណៈរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀងត្រូវបានលេងដោយការពិពណ៌នាអំពីរូបរាង៖

អ្នកត្រូវតែជាស្រីអ្នកមាន

លាក់ស្នាមញញឹមដែលគួរឱ្យស្រលាញ់នៅជ្រុងបបូរមាត់របស់គាត់។

អ្វីដែលមើលទៅដូចជា pivzamerzlu viburnum

(V. Vovk, "របាំបាឡេរបស់ក្មេងស្រីដែលមានរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ")

ក្រៅ​ពី​វីរជន​ទំនុក​ច្រៀង​ក្នុង​ទំនុក​ច្រៀង​មាន​អ្នក​និពន្ធ-និទានកថា និង​អ្នក​និពន្ធ​ខ្លួន​ឯង។ S. Broitman ហៅអត្ថបទចម្រៀងនេះថា "ខ្ញុំ" ដែលមិនស្របគ្នានឹងវីរបុរសនៃទំនុកច្រៀង។ នៅក្នុងការធ្វើការជាមួយអ្នកនិពន្ធ-អ្នកនិទានរឿង អត្ថបទចម្រៀងត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការបញ្ចេញមតិផ្អែកលើតម្លៃនៃការធ្លាក់ទឹកចិត្ត ដែលត្រូវបានបង្ហាញតាមរយៈទម្រង់អនុប្រធានបទនៃស្មារតីរបស់អ្នកនិពន្ធ៖ សេចក្តីថ្លែងការណ៍ជារបស់បុគ្គលទីបី ហើយប្រធានបទនៃភាសាគឺមិនមែនទេ។ បង្ហាញតាមវេយ្យាករណ៍តាមរយៈកន្សោម។

រដូវស្លឹកឈើជ្រុះក្តៅបែបនេះ។ បាតដៃ Peche

ដើម​ឈើ​គ្រវី​យ៉ាង​សោកសៅ។ ភ្ញាក់

Dachshunds ស្លឹកក្តៅក្នុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះដូចជាសុបិន។ ប៉ុន្តែមិនបានក្លាយជាការពិតទេ។

(X. Kerita, "ស្លឹកក្តៅខ្លាំងនៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ")

នៅក្នុងការងារដែលមុខរបស់អ្នកនិយាយមិនត្រូវបានបង្ហាញ ដែលក្នុងនោះនាងគ្រាន់តែជាសំឡេង ការបំភាន់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលអ្នកនិយាយមិនបំបែកទៅជាវីរបុរស និងអ្នកនិពន្ធ អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងក៏រលាយនៅក្នុងការបង្កើតរបស់គាត់

ខុសពីអ្នកនិពន្ធ-និទានកថា អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងជាអ្នកសំដែងតាមវេយ្យាករណ៍ គាត់មានវត្តមាននៅក្នុងអត្ថបទជា "ខ្ញុំ" ឬ "យើង" ។ នៅក្នុងការងារបែបនេះយោងទៅតាម L. Ginsburg បុគ្គលិកលក្ខណៈទំនុកច្រៀង "មានជាទម្រង់នៃស្មារតីរបស់អ្នកនិពន្ធ ដែលប្រធានបទត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំង ប៉ុន្តែមិនមានជាប្រធានបទឯករាជ្យទេ" នៅក្នុងកំណាព្យរបស់ X. Kerit "ពេលវេលាបំភ្លេចអំពីអត្ថិភាពរបស់ខ្ញុំ" បទពិសោធន៍របស់នាង និងមិនមែនជាអ្នកនិពន្ធ ខ្លួននាងផ្ទាល់ជួបប្រទះ; їїបទពិសោធន៍ មិនមែនអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងទេ៖

ពេលវេលាបានបំភ្លេចអត្ថិភាពរបស់ខ្ញុំ។ បាត់អស់ហើយ ទុក្ខព្រួយតូចតាចដែលដក់ជាប់នឹងផ្កាយក្នុងព្រលប់ដ៏ញាប់ញ័រ ពិដាននៃផ្លូវពណ៌ខៀវដែលមិនស្គាល់។ ធំនៅក្រោមខ្ញុំ។ ផែនដី, ។ ហើយខ្ញុំខ្លួនឯងដូចជាបក្សីរឹង។ ជ្រៅនៅលើមេឃ ខ្ញុំបានយកស្លាបរបស់ខ្ញុំមកជាមួយគ្នា ខ្ញុំបានសាកល្បងខ្យល់កួចជាមួយនឹងស្លាបរបស់ខ្ញុំរួចហើយ។

យើងអាចនិយាយអំពីទំនុកច្រៀង "ខ្ញុំ" ក្នុងករណីដែលអ្នកនិយាយដើមក្លាយជាប្រធានបទនៅក្នុងខ្លួនវាតាមរបៀបឯករាជ្យ។ យោង​ទៅ​តាម។ S. Broitman "វីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺជាប្រធានបទនៅក្នុងខ្លួនវា និងជាប្រធានបទនៅក្នុងខ្លួនវា និងសម្រាប់ខ្លួនវាផ្ទាល់។ នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងនៃសតវត្សទី XIX ចំនួននៃទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិបែបនេះកំពុងកើនឡើង ដែលក្នុងនោះអ្នកដែលនិយាយបានមើលឃើញខ្លួនឯង។ ពីខាងក្នុង និងពីចំហៀង ពីកណ្តាល និងពីចំហៀង។

ទំនុកច្រៀងមានប្រភពចេញពីសិល្បៈស៊ីសង្វាក់ ដែលបន្ថែមពីលើសាច់រឿង និងសកម្មភាពដ៏អស្ចារ្យ ក៏មានអារម្មណ៏ និងបទពិសោធន៍ផងដែរ។ អត្ថបទចម្រៀងគឺជាប្រភេទអក្សរសិល្ប៍ដែលមានប្រធានបទច្រើនបំផុត។ ជួរនៃអត្ថបទចម្រៀងគឺធំទូលាយ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលធ្វើអោយកវីរំភើប ពេញចិត្ត ឬខកចិត្តអាចជាកម្មវត្ថុនៃបទពិសោធន៍ទំនុកច្រៀង។ លក្ខណៈពិសេសនៃការងារទំនុកច្រៀងគឺ laconicism ។ គំនិត អារម្មណ៍ បទពិសោធន៍ក្នុងការងារទំនុកច្រៀង គឺត្រូវបានបង្រួម បង្រួម ឬមានលក្ខណៈទូទៅជាងនៅក្នុងវីរភាព "Lyrics" ដែលជាទ្រឹស្ដីនៃមនោសញ្ចេតនា បានសរសេរថា "F. Schlegel" តែងតែគូរតែស្ថានភាពនៃចិត្តនៅក្នុងខ្លួនវា ឧទាហរណ៍ ដូចជា ភាពរំជើបរំជួល, ការភ្ញាក់ផ្អើល, ការផ្ទុះកំហឹង, ការឈឺចាប់, សេចក្តីអំណរនិងអ្វីៗផ្សេងទៀត - នៅទីនេះទាំងមូល តាមពិតមិនមែនទាំងមូលទេ។ ទំនុកច្រៀង​មិន​ខិតខំ​បង្កើត​លក្ខណៈ​ពេញលេញ​នៃ​តួអង្គ​របស់​វីរជន។

ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងគឺភាគច្រើនជាទម្រង់កំណាព្យ។ ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងក្នុង prose គឺកម្រ ("កំណាព្យក្នុង prose" ដោយ I. Turgenev "អក្សររបស់អ្នកតែងតែមានក្លិននៃផ្កាកុលាបក្រៀមស្វិត" ដោយ Lesya Ukrainian កំណាព្យនៅក្នុង prose ។ Yu. ដោយសារតែ Orshosh-Kumyatsky .. Borshosh-Kum "Yatsky") ។

ទម្រង់ទូទៅនៃការងារទំនុកច្រៀងគឺ monologue ការសន្ទនាគឺកម្រណាស់។ មធ្យោបាយសំខាន់នៃការបង្ហាញគឺការឆ្លុះបញ្ចាំង។ ការពិពណ៌នា (នៃធម្មជាតិ, វត្ថុ, ខាងក្នុង) ត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងពួកគេគឺជាមធ្យោបាយនៃការបិទដ៏ប្រណិតនៃពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស។ នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងមួយចំនួនមានរឿងរ៉ាវអំពីព្រឹត្តិការណ៍ - ធាតុវីរភាព។ វាក៏មានធាតុសំខាន់ៗផងដែរ (ការសន្ទនា) ។ ដូច្នេះ អត្ថបទចម្រៀងប្រើមធ្យោបាយនៃអក្សរសិល្ប៍ផ្សេងៗ។ កំណាព្យទំនុកច្រៀងគឺនៅជិតតន្ត្រី តន្ត្រីដូចជាអត្ថបទចម្រៀងបង្ហាញពីពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស។ ក្នុង​ការ​និពន្ធ​ទំនុក​ច្រៀង​គឺ​មិន​មាន​គ្រោង​លម្អិត​, ស្ថានភាព​។ នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងខ្លះមានការប៉ះទង្គិចគ្នារវាងវីរបុរសទំនុកច្រៀង និងសំឡេង គាត់បំពេញការងារទំនុកច្រៀងដោយរឿងល្ខោន ("ព្រះអាទិត្យលិច" T. Shevchenko, "Bricklayers" I.. Franco Kamenari "I.. Frank) ។

មាន​បទ​ចម្រៀង​«​ដើរ​តួ​»​។ ក្នុង​អត្ថបទ​ចម្រៀង​បែប​នេះ អ្នក​និពន្ធ​មាន​តួនាទី​ជា​មនុស្ស​ម្នាក់ ឬ​អ្នក​ផ្សេង។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការប្រើទម្រង់នៃអត្ថបទចម្រៀងដើរតួ។ P. Tychina ក្នុង "Leters to a Poet" ទស្សនៈបីរបស់អ្នកអាន គឺជាទស្សនៈរបស់អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯង និងអ្នកនិពន្ធខ្លួនឯង។

ទំនុកច្រៀងជាប្រភេទអក្សរសាស្ត្រត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុង។ បុរាណ។ ប្រទេសក្រិកបានឈានដល់កម្រិតខ្ពស់នៃការអភិវឌ្ឍន៍នៅក្នុង។ បុរាណ។ ទីក្រុងរ៉ូម។ កវីបុរាណដ៏ល្បីល្បាញគឺ។ ភិនដា។ សាពូន, ។ អាណាគ្រីន, ។ ហោរ៉ាស, ។ អូវីដ។ ក្នុងសម័យមួយ។ ពី drodzhennya មានការងារ។ ពេត្រុស, ។ Shakespeare នៃសតវត្សទី XVIII-XIX បានផ្តល់ឱ្យពិភពលោកនូវកំណាព្យ។ ហ្គោថេ។ ប៊ីរ៉ុន។ សែលលី។ Shevchenko, ។ Pushkin ។ ហ្វ្រង់កូ, ។ Lesya អ៊ុយក្រែន។

អត្ថបទចម្រៀងអ៊ុយក្រែនបានបង្កើតឡើងពីបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ ចម្រៀងនៃរឿងព្រេងនិទាន។ ម៉ារូស៊ី។ ជូរ៉ា។ រួមបញ្ចូលជារៀងរហូតនៅក្នុងមូលនិធិមាសនៃអត្ថបទចម្រៀងអ៊ុយក្រែន: ។ គាត់គឺជាអ្នកសរសេរអត្ថបទក្រោយដ៏ល្បីល្បាញ។ ខ្ទះ។ P. Tychina, M. Rylsky, V. Sooyura, A. Malyshko, D. Pavlychko, V. Simonenko, Lina Kostenko, P. Skunts P. Skunk ។

ប្រភេទនិងប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀង

A. Tkachenko សម្រាប់ការយល់ឃើញជាដំណាក់កាលនៃបាតុភូតនៃអត្ថបទចម្រៀង បង្ហាញពីលំដាប់ដូចខាងក្រោម៖ "1. Genus - lyrics 2. View -

ក) កំណាព្យ ឬកំណាព្យ;

ខ) ការសំដែង ឬសម្តែងជាតួ;

គ) prose (ខ្នាតតូចនិងទម្រង់ធំ)

3. ប្រភេទ (ចម្រៀង ode, elegy, epigram ។ល។)

មុខតំណែងទាំងនេះនីមួយៗនៅក្នុងឋានានុក្រមនេះអាចមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន។ រ៉ាណូទៅ។ ឧទាហរណ៍:

1 genus - អត្ថបទចម្រៀង; ពូជ genus:

ក) ពីទស្សនៈនៃការបញ្ចេញមតិ (autopsychological / តួនាទី - លេង; សមាធិ / ណែនាំ);

ខ) នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃប្រធានបទ (ទេសភាព / ទីក្រុង; ស្និទ្ធស្នាល / សង្គម; mythopoetic / វប្បធម៌។ ល។ );

គ) នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃសំនៀង (តូច / ធំ; វីរភាព / កំប្លែង; ល្ខោន / idyllic ។ល។)"

បន្ថែមពីលើពូជបែបនេះប៉ារ៉ាម៉ែត្រផ្សេងទៀតអាចធ្វើទៅបាន: ទំនោរ / មិនលំអៀង, ប្រៀបធៀប / ស្វ័យភាព។ ស្របតាមប្រភេទនៃ pathos ពូជផ្សេងទៀតគឺអាចធ្វើទៅបាន។ ប្រូបាប៊ីលីតេ និងខ្សែសង្វាក់ឋានានុក្រមផ្សេងទៀត។ បាទ / ចាសហើយបទចម្រៀងស្និទ្ធស្នាលអាចជាស្នេហា។

Ode (ភាសាក្រិចផ្តល់ឱ្យ - ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងដែលលើកតម្កើងព្រះ, មនុស្សលេចធ្លោ, ព្រឹត្តិការណ៍សង្គមសំខាន់ៗ, បាតុភូតធម្មជាតិដ៏អស្ចារ្យ។ នៅសម័យបុរាណ បទចំរៀងច្រៀងបន្ទរត្រូវបានគេហៅថា ode Pi. Indar (សតវត្សទី 5 មុនគ។ ) គឺជាបុរាណដ៏អស្ចារ្យ។ កំណាព្យ odic គាត់បានសរសេរទំនុកតម្កើងសាសនានៃធម្មជាតិទេវកថាជាកិត្តិយសដល់ Dionysus បទចំរៀងដ៏ឧឡារិកក្នុងកិត្តិយសនៃជ័យជំនះយោធារបស់ក្រិកនិង Epinicia - បទចម្រៀងជាកិត្តិយសដល់អ្នកឈ្នះក្នុងកីឡាអូឡាំពិកមានតែ epinicia ប៉ុណ្ណោះដែលបានរស់រានមានជីវិតរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ Odes នៃ Pindar (522 - 422 មុនគ។ អធិរាជ Octavian Augustus V Renaissance ode បានក្លាយជាការពេញនិយមនៅក្នុងការងាររបស់កវី Pleiades ដែលដឹកនាំដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំងដ៏ល្បីល្បាញ Ronsard ដែលបានបោះពុម្ពសៀវភៅ "Odes" (1550) ។ ode គឺជាប្រភេទដែលចូលចិត្តរបស់អ្នកបុរាណ។ ពួកគេបានចាត់ទុកថា ode ទៅ មានកំណាព្យខ្ពស់។ ប្រភេទ។ N. Boileau នៅក្នុងការងាររបស់គាត់ "សិល្បៈនៃកំណាព្យ" បានរៀបរាប់ពីច្បាប់នៃការពិពណ៌នា។ យោងទៅតាមគាត់ ode គួរតែឧឡារិកហើយប៉ះអ្នកអាន។ មាន odes ល្បី។ លោក Klopstock, ។ Schiller (អាល្លឺម៉ង់) ។ Lomonosov, ។ Kantemir (រុស្ស៊ី), ។ Byron (អង់គ្លេស) Lomonosov, ។ Cantemir (រុស្ស៊ី) ។ Byron (អង់គ្លេស) ។

នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍អ៊ុយក្រែនប្រភេទ ode ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅដើមសតវត្សទី 19 (I. Kotlyarevsky "ចម្រៀងសម្រាប់ឆ្នាំថ្មីឆ្នាំ 1805 ដល់ម្ចាស់និងព្រះអង្គម្ចាស់របស់យើង។ Alexei. Borisovich. Kurakin") ។ នៅក្នុងយុគសម័យ Baroque ode ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា paneg girik កវីជនជាតិអ៊ុយក្រែនបានផ្លាស់ប្តូរឆ្ងាយពីរចនាប័ទ្មខ្ពស់នៃ ode ។ Gulak-Artemovsky បានធ្វើការកែប្រែនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម burlesque នៃ od ។ Horace ("K. Garaska", "K. Parkhom") ។ នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ប្រភេទនេះបានបាត់បង់ប្រជាប្រិយភាពរបស់វា កវីកម្រប្រើវាណាស់។ វដ្តដ៏ល្បីល្បាញពី។ S. Kryzhanovsky ("Ode to a Man", "Ode to a tree", "Ode to Speed", "Ode to a Library") ។ ប្រភេទនៃ ode ក៏ត្រូវបានដោះស្រាយផងដែរ។ Muratov, I. ដ្រាច។ នៅសម័យសូវៀត អ្នកនិយមសង្គមនិយមបានលើកតម្កើងនៅក្នុង odes របស់មេដឹកនាំនៃគណបក្សកុម្មុយនិស្ត;

I. Kachurovsky ហៅ ode មួយ stanza ជាមួយនឹងទំនោរនៃប្រភេទមួយ។ ទម្រង់បីត្រូវបានគេស្គាល់៖

1) ឃ្លាប្រាំបីនៃ quatrains ពីរជាមួយ rhymes ឆ្លង, ទំហំ - តេត្រាម៉ែត្រ iambic;

2) ឃ្លាប្រាំបីនៃ quatrains ពីរ, ទីមួយនៃពួកគេមាន rhymes ឆ្លង, ទីពីរ - ohopni;

3) ឃ្លាដប់ខពី quatrain ជាមួយ rhymes ឈើឆ្កាងនិង 6 ខជាមួយ rhymes ការប្រកួត

មានឃ្លា odic នៃដប់ពីរខ

Pean (ភាសាក្រិច raian, rayeon, raion - អ្នកប្រោសអ្នកសង្គ្រោះ) - ទំនុកតម្កើងជាកិត្តិយសដល់ព្រះនៃកំណាព្យនិងព្រះអាទិត្យអ្នកការពារពីបញ្ហា។ អាប៉ូឡូនៅពេលក្រោយ។ Peano បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថាបទចម្រៀង - ការអធិស្ឋានបទចម្រៀងនៃការដឹងគុណក្នុងកិត្តិយសនៃព្រះដទៃទៀត។ បង្កើតឡើងជាប្រភេទ។ Sparta (សតវត្សទី VII មុនគ។ អ្នកនិពន្ធ។ Peano គឺ។ អាលម៉ាន, ។ Bacchilides ។ ភីនដា។ ភិនដា។

ទំនុកតម្កើង (មកពីទំនុកតម្កើងភាសាក្រិច) - ចម្រៀងដ៏ឧឡារិកមួយក្នុងកិត្តិយសនៃព្រឹត្តិការណ៍ដ៏អស្ចារ្យ ឬវីរៈបុរស។ V. បុរាណ។ អេហ្ស៊ីប និង។ ក្រិក​ក្នុង​ទំនុក​តម្កើង​សរសើរ​ព្រះ (ទំនុក​តម្កើង)។ អាភីរ៉ូឌីត។ Artemis និង Heroes (ចម្រៀងសង្គ្រាម) ។ V. Kievskaya ។ Russ តែងទំនុកតម្កើងជាកិត្តិយសដល់ព្រះអង្គម្ចាស់។ នៅយុគសម័យកណ្តាល ទំនុកតម្កើងសាសនាបានទទួលការពេញនិយម។ ទំនុកតម្កើងបុរាណមានសមាសភាពពិសេស។ ពួកគេបានរួមបញ្ចូលទម្រង់នៃសុន្ទរកថាទៅកាន់វត្ថុនៃការសរសើរ នៅក្នុងទំនុកតម្កើង ស្នាដៃត្រូវបានច្រៀងយ៉ាងលម្អិត។ ស្នាដៃបានបញ្ចប់ដោយការអធិស្ឋាន អក្ខរាវិរុទ្ធ បំណងប្រាថ្នា ពួកគេបានប្រើពាក្យឧទាន សួរចម្លើយ និងពាក្យដដែលៗ។ V. បុរាណ។ ទំនុកតម្កើងក្រិកត្រូវបានគោរពតាមពួកគេ។

នៅអ៊ុយក្រែនតួនាទីនៃភ្លេងជាតិត្រូវបានអនុវត្តដោយ "សក្ខីកម្ម" ដោយ T. Shevchenko "បដិវត្តន៍ដ៏អស់កល្ប" និង.. Franko ។ បទភ្លេងនៃអ៊ុយក្រែនឯករាជ្យគឺ "អ៊ុយក្រែនមិនទាន់ស្លាប់" (ពាក្យដោយ P. Chubinsky តន្ត្រីដោយ M. Verbitsky)

canzones (canzone អ៊ីតាលី - ចម្រៀង) - ប្រភេទនៃបទចម្រៀងមជ្ឈិមសម័យនៃ troubadours ។ Provence, ឧទ្ទិសដល់សេចក្តីស្រឡាញ់នៃ canzone មានរចនាសម្ព័ន្ធ strophic, តាមរយៈ rhymes ។ ឃ្លាចុងក្រោយគឺខ្លីជាង, វាត្រូវបានឧទ្ទិសដល់ស្ត្រីនៃបេះដូង។ ប្រភេទ Canzone និងបានប្រើ។ ដានតេ។ ពេត្រុស, ។ Boccaccio កវីជនជាតិអ៊ុយក្រែនកម្រនិយាយអំពីប្រភេទនេះណាស់។ នៅអ៊ុយក្រែន canzones ត្រូវបានគេស្គាល់ពីការបកប្រែ។ I.. Franco និង។ M. Bazhan.. Bazhan ។

ទំនុកតម្កើង (ទំនុកតម្កើងក្រិក - ចម្រៀងលេងឧបករណ៍ខ្សែ) - ចម្រៀងនៃខ្លឹមសារសាសនា។ ទំនុកតម្កើង​មាន​ប្រជាប្រិយ​ភាព​ក្នុង​សម័យ​ភូមិ​ដ៏​ចម្លែក។ ទំនុកដំកើងដែលគេស្គាល់។ G. Skovoroda ("សួននៃចម្រៀងដ៏ទេវភាព")។ T. Shevchenko ("Davydov និង Psalms") ។ ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរជាក់លាក់ ប្រភេទនេះត្រូវបានប្រើ។ P. Tychyna ("ទំនុកដំកើងដល់ដែក"), ។ មាន។ Malanyuk ("ទំនុកដំកើងនៃវាលស្មៅ" zu "), Y.. Malanyuk ("ទំនុកដំកើងនៃ steppe") ។

Madrigal (Madrigale អ៊ីតាលី - បទចម្រៀងជាភាសាកំណើត) - អត្ថបទខ្លី (2-12 បន្ទាត់) លើប្រធានបទនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់។ N. Boileau បានសរសេរថា madrigal គួរតែដកដង្ហើម "ភាពទន់ភ្លន់ ភាពផ្អែមល្ហែម និងសេចក្តីស្រឡាញ់។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងយុគសម័យ។ ក្រុមហ៊ុន Renaissance ។ អ្នកនិពន្ធនៃ madrigals គឺ។ ពេត្រុស, ។ បូកាកាស៊ីអូ។ Madrigal គឺជារឿងធម្មតានៅក្នុងហាងកែសម្ផស្ស និងអាល់ប៊ុមកំណាព្យនៃសតវត្សទី 16-18 ។ កម្រប្រើក្នុងកំណាព្យក្រោយៗមក។ អ្នកនិពន្ធនៃ madrigals អ៊ុយក្រែនគឺ។ Clement ។ ហ្សីណូវីវ, ។ O. Konissky, ។ M. Staritsky, ។ អូលហ្គា។ Petrovna, I. ហ្វ្រង់កូ, ។ Lesya អ៊ុយក្រែន។ អាឡិចសាន់ឌឺ។ អូឡេស, ។ លោក Oleg Olzhyndr ។ អូឡេស, ។ លោក Oleg ។ អូលហ្សីក។

Dithyramb (ភាសាក្រិច dithyrambos) គឺជាបទចម្រៀងដ៏ឧឡារិកដែលឧទ្ទិសថ្វាយដល់ព្រះ។ Dionysus, ក្រោយមកទៀតជាព្រះនិងវីរបុរសផ្សេងទៀត។ dithyramb ជាមួយ pathos ដ៏ឧឡារិកគឺនៅជិត ode និងបទចំរៀងមួយវាត្រូវបានអមដោយរបាំ។ ភាពរុងរឿងនៃ difi iramba ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិត។ ភិនដារ៉ា និង. Bacchilid និងការបង្កើតប្រភេទជាមួយនឹងទំនុកច្រៀងរបស់កវីក្រិកបុរាណ។ អារីយ៉ុង។ អារីស្តូតបានជឿថា ឌីធីរ៉ាមបបានបង្កើតសោកនាដកម្មក្រិកនៅចុងសតវត្សទី 4 មុនគ។ Rambam លែងមាន។ ឥឡូវនេះដោយការសរសើរ យើងយល់ពីការសរសើរហួសហេតុនៃមុខរបស់បុគ្គលម្នាក់។

Stanzas (ឃ្លាអ៊ីតាលី - ឈប់, បន្ទប់) - ឃ្លាបួនជួរមានគំនិតពេញលេញនិងប្រភេទនៃទំនុកច្រៀងសមាធិ។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃមាតិកា, stanzas គឺជាឈើឆ្កាងរវាង ode និងទំនុកតម្កើងមួយ។ ឧទាហរណ៍នៃសៀវភៅសិក្សា stanzas គឺជាកំណាព្យមួយ។ O. Pushkin "តើខ្ញុំដើរតាមផ្លូវដែលមានសម្លេងរំខាន" អ្នកនិពន្ធនៃឃ្លាគឺ។ M. Rylsky, ។ B. Kravtsov និង។ M. Vingranovsky ។ នៅក្នុងមរតកច្នៃប្រឌិត។ B. Kravtsiva គឺជាបណ្តុំនៃ "Sonnets and stanzas. From a poetic diary (1971-1973)) of a student (1971-1973)"។

អាល់បា (Provence alba - ព្រឹកព្រលឹម) - ប្រភេទនៃអត្ថបទចម្រៀងនៃសតវត្សទី 11-12 ។ នេះគឺជាបទចម្រៀងដែលយកទម្រង់នៃការសន្ទនាឬ monologue ស្ថានភាពអាល់បាគឺជាការបែកគ្នានៃគូស្នេហ៍នៅពេលព្រឹកព្រលឹម។ វាមានការត្អូញត្អែរថា ព្រលឹម អ្នកយាមពីប៉ម សំឡេងទីមួយនៃស្នែងបានរំខានដល់អក្ខរាវិរុទ្ធនៃសេចក្តីស្រឡាញ់ កាលបរិច្ឆេទនៃអ្នកជិះសេះ troubadour ជាមួយ "ស្ត្រីនៃបេះដូង" តួអក្សរអាល់បា: ស្ត្រី, អ្នកជិះសេះ, ច្រណែន ប្តីសមមិត្តរបស់ Knight ដែលឈរយាម។ អ្នកបង្កើតអាល់ប៊ុមមានទេពកោសល្យ។ អ៊ុកដេឡា។ Bacalaria, ។ Bertrand de. BorBertrand de. កើត។

Rubai គឺជាប្រភេទនៃទំនុកច្រៀងសមាធិដែលខ្ចីពីរឿងព្រេងនិទានរបស់តាហ្ស៊ីកនិងពែរ្ស។ ភាពរុងរឿងនៃ rubaiyat ធ្លាក់នៅសតវត្សទី 11 វាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិត។ អូម៉ា។ ខៃយ៉ាម៉ា និង។ អាប៊ូ។ សាយដា។ Rubaiyat រួមបញ្ចូលទាំងបួនបន្ទាត់ដែល rhyme ទីមួយទីពីរនិងទីបួន។ bayt ទីមួយ (កំណាព្យពីរជួរ) គឺជាការសន្និដ្ឋាន, ទីបីគឺជាការសន្និដ្ឋាន, ដែលត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយការបញ្ចេញមតិ aphoristic នៅក្នុងបន្ទាត់ចុងក្រោយ។ Rubaiyat-dramas, rubaiyat-descriptions, edge-to-edge និង panegyrics ត្រូវបានគេស្គាល់។ សំណុំនៃ rubaiyat ត្រូវបានគេហៅថា rubaiyat ។

ប្រភេទ rubaiyat ត្រូវបានដោះស្រាយ។ D. Pavlychko, ។ O. Plowman, ។ ហ្គាលីណា។ Tarasyuk, ។ V. Bazilevsky ។ ការសិក្សានេះត្រូវបានឧទ្ទិសដល់លក្ខណៈពិសេសនៃ rubaiyat ។ ហេលេណា។ Semochkin "Rubai នៅក្នុងប្រព័ន្ធរចនាប័ទ្មនៃកំណាព្យអ៊ុយក្រែននៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី XX" (2005 ទំ "(2005 ទំ។ ) ។

Epithalama (ភាសាក្រិច epithal ត្រូវបានគេប្រើនៅសតវត្សទី 8-6 មុនគ។ អ្នកនិពន្ធនៃ epitals គឺ. Sappho,. Theocritus,. Catullus. V. Trediakovsky, និង. Severyanin និយាយអំពីប្រភេទនេះ, វាត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការងាររបស់ M. រីលស្កូ រីលស្គី។

Serenade (ភាសាបារាំង serenade ពី sera អ៊ីតាលី - ល្ងាច) គឺជាបទចម្រៀងស្នេហាដែលត្រូវបានអនុវត្តទៅជាមួយ mandolin ឬហ្គីតា។ Serenade លើកតម្កើងព្រហ្មចារីរបស់ក្មេងស្រី, បានអញ្ជើញនាងនៅលើកាលបរិច្ឆេទមួយ។ វាត្រូវបានចែកចាយនៅក្នុង អេស្ប៉ាញ និង។ ប្រទេសអ៊ីតាលីនៅក្នុងតន្ត្រីនៃសតវត្សទី XVIII-XIX វាបានក្លាយជាការងារឧបករណ៍នៃតួអក្សរបន្ទប់មួយ។

នៅក្នុងកំណាព្យមួយ។ Lesya អ្នកជិះសេះ "រឿងនិទានចាស់" អ៊ុយក្រែន។ Bertoldo បានឈ្នះបេះដូងនៃភាពស្រស់ស្អាតជាមួយនឹង serenades ។ អ៊ីស៊ីដារ៉ា។ ប្រភេទ Serenade ត្រូវបានដោះស្រាយ។ អិម វោណយ, ។ មាន។ សិតសក់, ។ S. Cherkasenko

Epitaph (ភាសាក្រិច epitaphios - ពាក្យផ្នូរ) - កំណាព្យដែលមានបំណងសម្រាប់ចារឹកលើផ្នូរ។ សិលាចារឹកបែបនេះនៅក្នុងទម្រង់នៃអេពីក្រាមមួយ epinicia (បទចម្រៀងអំពីអ្នកស្លាប់ដែលបានកប់) ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការគោរពនៃអ្នកស្លាប់វាមានមុខងារ didactic ។ V. បុរាណ។ epitaphs ក្រិកបានលើកតម្កើងគុណធម៌របស់មនុស្សពូកែ វីរបុរស ជាពិសេសអ្នកការពារ។ មាតុភូមិ។ បនា្ទាប់មក epitaphs បានបង្ហាញខ្លួនជាកិត្តិយសរបស់មនុស្សដែលគ្មានជីវិត ដែលក្នុងនោះអំពើអាក្រក់របស់មនុស្សមួយចំនួនត្រូវបានលាតត្រដាង។ នៅអ៊ុយក្រែន epitaphs បានរីករាលដាលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ដ៏ចម្លែក (Lazar. Baranovich, Varlaam. Yasinsky, Feofay. Prokopovich) ។ Epitaphs បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 20 ។ V. Ellan-Blue ។ V. Simonenko, ។ អឹម សុម៉ា។ ប្រភេទ​នេះ​មិន​បាន​បាត់បង់​សារៈសំខាន់​របស់​វា​សូម្បី​តែ​សព្វ​ថ្ងៃ​នេះ​។

Epigram (ភាសាក្រិច epigramma-សិលាចារឹក) គឺជាប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងបែបតិះដៀល។ V. បុរាណ។ នៅប្រទេសក្រិច អក្សរអេពីក្រាមត្រូវបានសរសេរនៅលើអាសនៈ ជាដំបូងក្នុងទម្រង់ជាអក្ខរាវិរុទ្ធ ក្រោយមកទៀតជា iambic ម៉ែត្រ។ ប្រវត្តិនៃ epigram ត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយឈ្មោះ។ ហ្សូប៉ា ផ្លាតូ។ សាពូន, ។ ស៊ីម៉ូនដេស។ Anacreon នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រ៉ូម៉ាំង - ។ Marshall ។ Juvenal ។ អេពីក្រាមមានប្រជាប្រិយភាពក្នុងការច្នៃប្រឌិត។ G. Smotrytsky, ។ A. Rimshi ។ ប្រភេទនេះត្រូវបានគេប្រើ។ I. Franko, ។ V. Samoylenko, ។ V. Sos yu-ra, ។ ឃ. បេលូស, ។ V. Simonenko, ។ P. Osadchuyo, ។ P. Osadchuk ។

Elegy (ភាសាក្រិច elegeia - ការត្អូញត្អែរ) - ការងារទំនុកច្រៀងនៃភាពស្រងូតស្រងាត់មាតិកាសោកសៅ។ អេលីហ្គីបានបង្ហាញខ្លួន បុរាណ។ ប្រទេសក្រិកនៅសតវត្សរ៍ទី ៧ មុនគ ទម្រង់តូចមួយនៃផ្នែកឆើតឆាយ។ Archilochus ។ Tirtaeus, ។ Solon បានសរសេរថា អ្នកស្នេហាជាតិ ichni elegies ។ មឹមនឺម - ស្និទ្ធស្នាល។ អក្សរសិល្ប៍រ៉ូម៉ាំងបានបណ្ដុះបណ្ដាលប្រភេទនៃស្នេហា (Propertius, Tibull, Ovid) ។ ភាពឆើតឆាយគឺជាប្រភេទមនោសញ្ចេតនាដែលចូលចិត្តបំផុត មនោសញ្ចេតនាអ៊ុយក្រែន (M. Petrenko, V. Zab elaia)។ ភាពល្បីល្បាញ - ការសារភាព (S. Rudansky), គំនិត - ភាពអស្ចារ្យ (T. Shevchenko), ចម្រៀង - ចម្រៀង (L. Glebov) ។ មានភាពល្បីល្បាញនៅក្នុងសិល្បៈ។ I.. Franco ("Maiovi elegies"), ។ Lesya Ukrainsky ("To my pianoforte" ("Elegy about the ring of night", "Elegy about the ring of love") កវីសម័យទំនើបបានងាកទៅរកប្រភេទនេះ (P. Tychina, A. Malyshko, and. Drach,. Lina. Kostenko) . លក្ខណៈពិសេសនៃប្រភេទនៃ elegy ត្រូវបានសិក្សាដោយអ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រដូចជា G. Sivokon ("តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ elegy ត្រូវបានបញ្ចូលដោយអ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្រដូចជា G. Sivokin" ("ជាយូរមកហើយ

កំណាព្យអ៊ុយក្រែន"), V. Maslyuk ("កំណាព្យឡាតាំងនិងវោហាសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 17 - ពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 18 និងតួនាទីរបស់ពួកគេក្នុងការអភិវឌ្ឍទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រនៅអ៊ុយក្រែន"), Elena Tkachenko ("ឥសីបុរាណអ៊ុយក្រែន")

សារ - ជាស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងក្នុងទម្រង់ជាលិខិត ឬអំពាវនាវដល់បុគ្គល ឬបុគ្គលខ្លះ។ នៅក្នុងការងារនៃប្រភេទនេះ បញ្ហា Didactic ឬសីលធម៌-ទស្សនវិជ្ជា ត្រូវបានគេប្រើប្រាស់ ដែលត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងការមិននិយាយស្តី កំប្លែង ឬបែបកំប្លែង។ ស្ថាបនិកនៃប្រភេទនេះគឺជាកវីរ៉ូម៉ាំង។ Horace អ្នកនិពន្ធនៃសារ "K. Pisoniv" ប្រភេទនៃសារត្រូវបានដោះស្រាយ។ T. Shevchenko ("សារដ៏រួសរាយរាក់ទាក់របស់ខ្ញុំចំពោះអ្នកស្លាប់របស់ខ្ញុំ និងអ្នករស់នៅ និងដីដែលមិនទាន់កើតនៅក្នុងអ៊ុយក្រែន និងមិនមែននៅក្នុងអ៊ុយក្រែន" "Gogol" "Mark. Vovchka" "K. Osnovyanenko") និង។ Franco ("សមមិត្តចេញពីគុក", "មិត្តវ័យក្មេង"), ។ Lesya Ukrainian (ប្រភេទនេះគឺនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ P. Tychyna, M. Rylsky, M. Dry-Khmara, V. Sosyur. ប្រភេទកំពូលគឺការច្នៃប្រឌិត dorobka. P.. Tichini,. M. Rilsky,. M. ។ Dry-Khmari, V.. Sosyuri.

រូបសំណាកទំនុកច្រៀងគឺជាកំណាព្យដែលការវាយតម្លៃរបស់មនុស្សពិតប្រាកដមួយត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ (មាន។ Malanyuk - "ទៅបញ្ឈរ។ Mazepa", D. Pavlychko - "Alexander. Dovzhenko", M. Rylsky - "Shevchenko") ។ នៅក្នុងរូបភាពទំនុកច្រៀង រូបរាង និងពិភពខាងក្នុងនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀង ឬវីរៈបុរស ឬបុគ្គលជាក់លាក់មួយត្រូវបានលាបពណ៌។

មតិ (ឌូម៉ា) គឺជាប្រភេទទំនុកច្រៀងនៃធម្មជាតិសមាធិ - ឆើតឆាយ ដែលជារឿងធម្មតានៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធជនជាតិអ៊ុយក្រែន ប៉ូឡូញ បេឡារុស្ស រ៉ូមែនទិកនៃសតវត្សទី 19 ។ គំនិតគឺជាការងារ។ T. Shevchenko "ហេតុអ្វីបានជាខ្ញុំត្រូវការចិញ្ចើមខ្មៅ", "វាពិបាកក្នុងការរស់នៅក្នុងពិភពលោក" ដែលជាវដ្តនៃកំណាព្យ។ M. Petrenko "ការគិតនិងចម្រៀង" Dumi និង Spivy ។

ប្រឌិត​កំពុង​អភិវឌ្ឍ អត្ថបទចម្រៀង​សម្បូរ​ទៅ​ដោយ​ទម្រង់​ប្រភេទ​ថ្មី។ នៅក្នុងការអនុវត្តកំណាព្យ មានប្រភេទដែលបានខ្ចីពីតន្ត្រី (ខែមីនា, nocturne, prelude, waltz, បំរែបំរួល, ឈុត, rhapsody symphony, requiem, oratorio, cantata), គំនូរ (etude, portrait, self-portrait, still life, bas-relief) . ពេលខ្លះ កវីហៅស្នាដៃរបស់ពួកគេថា ឯកត្តកម្ម របាយការណ៍ អត្ថបទរឿងខ្លី រឿងខ្លី ខិត្តប័ណ្ណ។

ដោយសារការចាត់ថ្នាក់ល្អនៃស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងក្នុងអក្សរសិល្ប៍ទំនើបមិនអាចទៅរួចទេ ប្រភេទសុទ្ធកម្រនឹងកើតឡើង ពួកគេត្រូវបានសំយោគ វាត្រូវបានណែនាំឱ្យដាក់ចេញជាក្រុមធំៗនៃស្នាដៃ ជាពិសេស ទស្សនវិជ្ជា សមាធិ ការផ្តល់យោបល់ អត្ថបទសារព័ត៌មាន តិះដៀល និងវិទ្យាសាស្ត្រ។ នៅក្នុងអត្ថបទទស្សនវិជ្ជា សនិទានភាពគ្របដណ្តប់លើអារម្មណ៍ ប្រធានបទរបស់វាគឺការអភិវឌ្ឍន៍ទស្សនវិជ្ជារបស់មនុស្ស និងពិភពលោក ច្បាប់ទូទៅនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម និងធម្មជាតិ បញ្ហា ontological និងអត្ថិភាព។ អត្ថបទបែបទស្សនវិជ្ជាប្រើប្រភេទដូចជា elegy, etude, sonnet, ghazal, rubaiyat ។ នៅទសវត្សរ៍ទី 50-70 នៃសតវត្សទី XX នៅក្នុងប្រភេទនៃទស្សនវិជ្ជា pp ។ កាក់បានដំណើរការ។ M. Rylsky, ។ A. Malyshko, ។ P. Shestov.. Tichina ។

សមាធិ (សមាធិឡាតាំង - ការឆ្លុះបញ្ចាំង) គឺជាប្រភេទនៃកំណាព្យកំណាព្យដែលក្នុងនោះកវីឆ្លុះបញ្ចាំងលើបញ្ហាអត្ថិភាព។ នៅក្នុងបេះដូងនៃទំនុកច្រៀងសមាធិគឺជាការវិភាគនៃពិភពលោកខាងក្នុងនៃមនុស្សម្នាក់ដេកនិងត្រូវបានគេមើលឃើញជាមួយនឹងបរិស្ថាន។ អ្នកនិពន្ធនៃសមាធិស្វែងរកការស្គាល់ខ្លួនឯងនិងពិភពលោកបាតុភូតជីវិតជាក់លាក់។ សមាធិត្រូវបានសរសេរជាកំណាព្យអ៊ុយក្រែន។ ឡាសារ។ បារ៉ាណូវិច, ។ G. Skovoroda, ។ T. Shevchenko, ។ P. Kulish, និង។ ហ្វ្រង់កូ, ។ M. Rylsky ។ M. Zerov, ។ B-I ។ លោក Antonich, ។ លីណា។ Kostenko, ។ P. Movchan, ។ អ៊ីហ្គ័រ។ Kalinets Igor ។ កាលីណែត។

អត្ថបទចម្រៀងដែលផ្តល់យោបល់ (lat. suggestio - ព័ត៌មានជំនួយ, ការផ្តល់យោបល់) - ប្រភេទមួយនៃការងារទំនុកច្រៀង គ្រប់គ្រងផ្នែកខាងវិញ្ញាណ ជម្លោះផ្ទៃក្នុងនៃធម្មជាតិខាងសីលធម៌ និងផ្លូវចិត្ត។ តួនាទីដ៏សំខាន់នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងដែលណែនាំគឺត្រូវបានលេងដោយតំណភ្ជាប់ដែលពាក់ព័ន្ធ ការប្រៀបធៀបដ៏សម្បូរបែប ភាពស្រទន់ ភាពស្រទន់ រូបភាពមិនច្បាស់ ការបំបែកបំបាក់រចនាសម្ព័ន្ធវប្បធម៌ និងសំឡេង និងការនិយាយដោយប្រយោល។ អត្ថបទចម្រៀងដែលណែនាំច្រើនតែជាស្ទ្រីមនៃអារម្មណ៍ បទពិសោធន៍ផ្លូវចិត្តដ៏ស្មុគស្មាញ ដោយមិនកំណត់ពីហេតុផល ហេតុផល មិនអាចយល់បាន ស្ថានភាពពិបាកយល់របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀងដែលពិបាកផលិតឡើងវិញតាមមធ្យោបាយជាក់ស្តែង។ ខគម្ពីរដែលណែនាំត្រូវបានសរសេរដោយកវីនៃវិធីទស្សនវិជ្ជា និងសមាធិ។ វាត្រូវបានដោះស្រាយជាញឹកញាប់បំផុតដោយវិចិត្រករជាមួយនឹងការគិតដោយវិចារណញាណ (B. Pasternak - "Winter Night", Lina. Kostenko - "Autumn day, Autumn day, Autumn" іnіy day, оіній...)។

នៅក្នុងការផ្ដល់យោបល់បែបកំណាព្យ រចនាប័ទ្មការចាប់អារម្មណ៍គ្របដណ្តប់; នៅក្នុងវា ចំណាប់អារម្មណ៍រស់នៅគឺនៅខាងមុខ។ គំរូនៃអត្ថបទចម្រៀងបែបនេះគឺជាកំណាព្យ។ លីណា។ Kostenko "ថ្ងៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះថ្ងៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ"

ថ្ងៃសរទរដូវ ថ្ងៃសរទរដូវ!

ថ្ងៃពណ៌ខៀវ ថ្ងៃពណ៌ខៀវ អូពណ៌ខៀវ!

Hosanna នៃរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ, នៅក្នុងទុក្ខព្រួយ

តើវាជារដូវស្លឹកឈើជ្រុះ រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ អូ!

asters ចុងក្រោយពោរពេញទៅដោយការឈឺចាប់

ហ្សែន ដែលជាកម្រាលព្រំដែលត្បាញពីសត្វស្លាប ហើរលើវាលស្រែ

ចោរបាកដាដលួចរដូវក្តៅ ចោរបាកដាដ

ហើយសេះកំពុងយំក្នុងចំណោមស្មៅ - មិនមានភ្លេងទេ។

អត្ថបទសារព័ត៌មានគឺជាស្នាដៃដែលមានទំនោរបើកចំហ ប្រធានបទរបស់វាគឺបញ្ហាសង្គម នយោបាយ មនោគមវិជ្ជា ភារកិច្ច៖ ដើម្បីអនុម័ត ឬបដិសេធការគិតមួយចំនួន។ អត្ថបទ​សារព័ត៌មាន​ត្រូវ​បាន​និយាយ​ទៅកាន់​មនុស្ស​ជាក់លាក់ ឬ​អ្នក​អាន​ដ៏ទូលំទូលាយ។ វារួមបញ្ចូលគ្នារវាងសនិទានភាព និងអារម្មណ៍ វាប្រើវិធីនៃការបញ្ចេញមតិ ជាការប្រកាស។

អត្ថបទ​សារព័ត៌មាន​ប្រើ​ប្រភេទ​នៃ monologue, message, ode, pamphlet, reportage, open letter

ពិបាក​ដាក់​ឈ្មោះ​កវី​ដែល​មិន​សរសេរ​កំណាព្យ​អ្នក​កាសែត

ទំនុកច្រៀងបែបកំប្លែង។ Satire (lat. satira ពី satura - ល្បាយគ្រប់ប្រភេទ) រួមបញ្ចូលគ្នានូវស្នាដៃនៃប្រភេទផ្សេងៗគ្នាដែលបង្ហាញពីបាតុភូតអវិជ្ជមាននៅក្នុងជីវិតនៃសង្គមឬមនុស្សម្នាក់។ ក្នុងន័យតូចចង្អៀត ទាំងនេះគឺជាស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងនៃខ្លឹមសារចោទប្រកាន់។ ឧទាហរណ៍ដំបូងនៃប្រភេទនេះត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងកំណាព្យរ៉ូម៉ាំង។ Juvenalnala ។

T. Valkovaya កត់សម្គាល់ថា "នៅក្នុងយុគសម័យនៃបុរាណនិយម" សុន្ទរកថាកំណាព្យអាចជាវីរភាពនិងទំនុកច្រៀងនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធការតែងរបស់វា។ នៅក្នុងការបង្ហោះខ្លះ កំណាព្យមានតួអក្សរវីរភាព (Kantemir, Derzhavin) ហើយជួនកាលវីរភាពជាងទំនុកច្រៀង (Kantemir ) ផ្សេងទៀត - ទំនុកច្រៀង (Lomonosov,. Sumarokov,. Derzhavin) ។ ការបង្កើតរូបភាពបែបតិះដៀល កវីប្រើពាក្យអសុរស គំនុំ គំនុំ និងកំប្លែង។ សតិអារម្មណ៍ត្រូវបានតំណាងដោយប្រភេទដូចជា parody, epigram, satirical miniature, satirical authors song, satirical dialogue , microbike, aphorism paradoxical, lyrical feuilleton, epitaph, satirical pamphlet, friendly caricature, replica, variety.

ទំនុកច្រៀងបែបវិទ្យាសាស្ត្រ។ នេះ​ជា​ប្រភេទ​អត្ថបទចម្រៀង​ដែល​ខ្លឹមសារ​ជា​សមាសធាតុ​វិទ្យាសាស្ត្រ។ អ្នក​ទ្រឹស្ដី​នៃ​កំណាព្យ​បែប​វិទ្យាសាស្ត្រ គឺ​ជា​អ្នក​រិះគន់​អក្សរសាស្ត្រ​បារាំង ៣.ហ្គីល។ អេធី""។ Treatise នៅលើពាក្យ "(1869) គាត់បានសរសេរអំពីតម្រូវការក្នុងការបញ្ចូលគ្នា។ Uvat នៅក្នុងការងារនៃវិទ្យាសាស្រ្តសិល្បៈនិងសិល្បៈមួយ។ ឧទាហរណ៍នៃកំណាព្យវិទ្យាសាស្រ្តគឺជាការងាររបស់ Titus. Lucretius. Kara "នៅលើធម្មជាតិនៃរឿង" Horace ( "K. Pisoniv") ("Objective Lyrics. Schemes and Diagnoses", 1923), V. Polishchuk ("Brilliant crystals")) ឥទ្ធិពលនៃវឌ្ឍនភាពវិទ្យាសាស្ត្រ និងបច្ចេកវិទ្យាត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់ futurists, constructivists ។ បញ្ហាវិទ្យាសាស្រ្តត្រូវបានយល់ដោយ I. Drach ( "Ballad of DNA", "Chernobyl. Madonna") គំរូនៃកំណាព្យវិទ្យាសាស្រ្តគឺជាស្នាដៃបុគ្គលពីការប្រមូលផ្តុំ។ RCT "In the space orchestra" P. Tychyna, "Number" M. Desirable. កំណាព្យវិទ្យាសាស្រ្តអាចមានទស្សនវិជ្ជា (P. Antokolsky - "វិមាត្រទីបួន" និង។ Selvinsky - "Space Sonata") សមាធិ (L. Vysheslavsky - "Star sonnets") អ្នកសារព័ត៌មាន (I. Drach - "Ballad of Fr. DNA") លក្ខណៈ - "Cosmic Sonata"), សមាធិ (L.. Vysheslavsky - "Zoryanі sonnets"), អ្នកសារព័ត៌មាន (І.. Drach - "Balad អំពី។ DNA") តួអក្សរ។

តាមអ្វីដែលបាននិយាយអំពីអត្ថបទចម្រៀង យើងឃើញថាបញ្ហានៃការចាត់ថ្នាក់របស់វានៅតែបើកចំហ។

នៅពេលសិក្សាអត្ថបទចម្រៀង ការចាត់ថ្នាក់តាមប្រធានបទត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់។ ប្រភេទខាងក្រោមត្រូវបានសម្គាល់:

1. ទំនុកច្រៀង Civic - បង្ហាញពីបញ្ហាសង្គម និងជាតិ និងអារម្មណ៍ ("Golden hubbub" ដោយ P. Tychyna "Love Ukraine" ដោយ V. Sosyura "ទៅសភាណាមួយ" ដោយ P. Skunts)

នៅក្នុង​អត្ថបទ​ចម្រៀង​ស៊ីវិល គេ​អាច​បែងចែក​ផ្នែក​នយោបាយ​សង្គម ("ប្រឆាំង​សាកលនិយម" ដោយ P. Skunts) និង​ស្នេហាជាតិ ("ខ្ញុំ​មិន​ខ្វល់" ដោយ T. Shevchenko) ប្រធានបទ

2. អត្ថបទចម្រៀងស្និទ្ធស្នាលឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសទាក់ទងនឹងជីវិតផ្ទាល់ខ្លួននៃពូជរបស់វា៖

ក) សេចក្ដីស្រឡាញ់ - អំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ជាស្ថានភាពនៃចិត្តរបស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ("គ្មាននរណាម្នាក់ស្រឡាញ់ដូចនោះទេ" ដោយ V. Sosyura);

ខ) មនោសញ្ចេតនា - អំពីសេចក្តីស្រឡាញ់ខាងវិញ្ញាណ (ការប្រមូល "Golden Apple" ដោយ D. Pavlychko);

គ) គ្រួសារ ("លេបសក់ពណ៌ប្រផេះ" B. Oleinik);

ឃ) ទំនុកច្រៀងនៃមិត្តភាព ("ដោយគ្មានអ្នកដឹកនាំ" ដោយ P. Skunts)

3. អត្ថបទទស្សនវិជ្ជា - ការយល់ដឹងអំពីអត្ថន័យនៃជីវិតមនុស្សបញ្ហានៃអំពើល្អនិងអាក្រក់ (ការប្រមូល Lina ។ Kostenko "ឆ្លងកាត់ច្រាំងទន្លេនៃភាពអស់កល្បជានិច្ច")

4. អត្ថបទចម្រៀងសាសនា - បង្ហាញពីអារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍ខាងសាសនា ("ការអធិស្ឋាន" ដោយ T. Shevchenko, "ប្រាសាទរបស់ខ្ញុំ" ដោយ Zoreslav)

5. អត្ថបទចម្រៀងទេសភាពបង្ហាញពីការឆ្លុះបញ្ចាំង និងបទពិសោធន៍របស់វីរបុរសទំនុកច្រៀង ដែលបណ្តាលមកពីបាតុភូតធម្មជាតិ ("សរទរដូវនៅតំបន់ Hutsul" ដោយ Y. Borshosh-Kumyatsky, "ម្តងទៀតភ្លៀងនៅក្រោមបង្អួចសោកសៅ" ដោយ X. Kerita)

6. ទំនុកច្រៀង​បែប​តិះដៀល​លាតត្រដាង​អំពើ​អាក្រក់​របស់​សង្គម ឬ​មនុស្ស ("Caucasus" ដោយ T. Shevchenko "ពី​សំឡេង​ដល់​ថ្លង់" ដោយ P. Skunts)

អត្ថបទចម្រៀង- មួយក្នុងចំណោមបី (រួមជាមួយនឹងវីរភាព និងរឿងល្ខោន) ប្រភេទអក្សរសាស្ត្រសំខាន់ៗ ដែលជាប្រធានបទដែលជាពិភពខាងក្នុង កវីនិពន្ធ "ខ្ញុំ" ។ មិនដូចវីរភាពទេ អត្ថបទចម្រៀងភាគច្រើនគ្មានការគ្រោងទុក (មិនមានព្រឹត្តិការណ៍) មិនដូចរឿងល្ខោនទេ វាជាប្រធានបទ។ នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀង បាតុភូត និងព្រឹត្តិការណ៍នៃជីវិតដែលអាចប៉ះពាល់ដល់ពិភពខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សត្រូវបានបង្កើតឡើងវិញក្នុងទម្រង់ជាប្រធានបទ បទពិសោធន៍ផ្ទាល់ ពោលគឺឧ។ ការបង្ហាញបុគ្គលរួមនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវី ស្ថានភាពជាក់លាក់នៃចរិតរបស់គាត់។ "ការបញ្ចេញមតិដោយខ្លួនឯង" ("ការលាតត្រដាងដោយខ្លួនឯង") របស់កវីដោយមិនបាត់បង់លក្ខណៈបុគ្គល និងជីវប្រវត្តិរបស់វា ទទួលបាននៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងដោយសារតែទំហំ និងជម្រៅនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធ អត្ថន័យជាសកល។ អក្សរសិល្ប៍ប្រភេទនេះមានលទ្ធភាពពេញលេញនៃការបញ្ចេញមតិនៃបញ្ហាស្មុគស្មាញបំផុតនៃការមាន។ កំណាព្យរបស់ A. S. Pushkin "... ម្តងទៀតខ្ញុំបានទៅលេង ... " មិនត្រូវបានកាត់បន្ថយទៅជាការពិពណ៌នាអំពីធម្មជាតិជនបទទេ។ វាត្រូវបានផ្អែកលើគំនិតសិល្បៈទូទៅ គំនិតទស្សនវិជ្ជាជ្រៅជ្រះអំពីដំណើរការបន្តនៃការបន្តជីវិត ដែលក្នុងនោះថ្មីមកជំនួសអ្នកដែលបានចាកចេញដោយបន្តវា។

រាល់ពេលដែលបង្កើតរូបមន្តកំណាព្យផ្ទាល់ខ្លួន លក្ខខណ្ឌសង្គម-ប្រវត្តិសាស្រ្តជាក់លាក់បង្កើតទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិរូបភាពទំនុកច្រៀងរបស់ពួកគេផ្ទាល់ ហើយសម្រាប់ការអានត្រឹមត្រូវជាប្រវត្តិសាស្ត្រនៃការងារទំនុកច្រៀង ចំនេះដឹងនៃសម័យជាក់លាក់មួយ អត្តសញ្ញាណវប្បធម៌ និងប្រវត្តិសាស្ត្រគឺចាំបាច់។

ទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិ បទពិសោធន៍ គំនិតនៃប្រធានបទអត្ថបទចម្រៀងគឺខុសគ្នា។ វាអាចជាមនោគមវិជ្ជាផ្ទៃក្នុង ការឆ្លុះបញ្ចាំងតែម្នាក់ឯងជាមួយខ្លួនឯង ("ខ្ញុំចងចាំគ្រាដ៏អស្ចារ្យមួយ ... " A. S. Pushkin "អំពីភាពក្លាហាន សមត្ថភាព សិរីល្អ ... " A. A. Blok); monologue ក្នុងនាមតួអក្សរដែលបានណែនាំទៅក្នុងអត្ថបទ ("Borodino" ដោយ M. Yu. Lermontov); ការអំពាវនាវទៅកាន់មនុស្សជាក់លាក់មួយ (ក្នុងរចនាប័ទ្មខុសគ្នា) ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍នៃការឆ្លើយតបដោយផ្ទាល់ទៅនឹងប្រភេទនៃបាតុភូតជីវិតមួយចំនួន ("Winter Morning" ដោយ A.S. Pushkin, "The Sitting Ones" ដោយ V. V. Mayakovsky); ការអំពាវនាវដល់ធម្មជាតិដែលជួយបង្ហាញពីការរួបរួមនៃពិភពខាងវិញ្ញាណនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងនិងពិភពនៃធម្មជាតិ ("ទៅសមុទ្រ" ដោយ A. S. Pushkin "ព្រៃឈើ" ដោយ A.V. Koltsov "នៅក្នុងសួនច្បារ" ដោយ A. A. Fet) . នៅក្នុងស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងដែលផ្អែកលើជម្លោះស្រួចស្រាវ កវីសម្តែងខ្លួនឯងនៅក្នុងជម្លោះដ៏ងប់ងល់ជាមួយពេលវេលា មិត្ត និងសត្រូវជាមួយខ្លួនគាត់ ("កវី និងប្រជាពលរដ្ឋ" ដោយ N.A. Nekrasov)។ បើនិយាយពីប្រធានបទ អត្ថបទចម្រៀងអាចមានលក្ខណៈស៊ីវិល័យ ទស្សនវិជ្ជា ស្នេហា ទេសភាព។ល។ សម្រាប់ផ្នែកភាគច្រើន ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងគឺមានភាពងងឹត ការជម្រុញផ្សេងៗអាចត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងបទពិសោធន៍មួយរបស់កវី៖ ស្នេហា មិត្តភាព អារម្មណ៍ស្នេហាជាតិ។ល។ I. Rozhdestvensky)។

មានប្រភេទផ្សេងៗនៃស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀង។ ទម្រង់អត្ថបទចម្រៀងដ៏លេចធ្លោនៅសតវត្សទី 19-20 ។ - កំណាព្យ: ជាការងារដែលសរសេរជាខគម្ពីរតូចមួយ ប្រៀបធៀបជាមួយនឹងកំណាព្យ បរិមាណ ដែលធ្វើឱ្យវាអាចបញ្ចូលទៅក្នុងពាក្យមួយ ជីវិតខាងក្នុងនៃព្រលឹងនៅក្នុងការសម្ដែងដែលអាចផ្លាស់ប្តូរបាន និងពហុភាគី (ជួនកាលនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍មានស្នាដៃតូចៗនៃលក្ខណៈទំនុកច្រៀង។ នៅក្នុង prose ដែលប្រើមធ្យោបាយនៃការបញ្ចេញមតិលក្ខណៈនៃការនិយាយកំណាព្យ: "កំណាព្យនៅក្នុង prose" ដោយ I. S. Turgenev) ។ សារ- ប្រភេទទំនុកច្រៀងក្នុងទម្រង់កំណាព្យក្នុងទម្រង់ជាលិខិត ឬអំពាវនាវដល់បុគ្គល ឬក្រុមមនុស្សដែលមានចរិតរួសរាយ ស្រលាញ់ ស្លេកស្លាំង ឬបែបកំប្លែង ("ទៅ Chaadaev", "សារទៅស៊ីបេរី" ដោយ A.S. Pushkin, "លិខិត ទៅម្តាយ" ដោយ S.A. Yesenin) ។ អេលីជី- កំណាព្យនៃខ្លឹមសារសោកសៅដែលបង្ហាញពីការជម្រុញនៃបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួន៖ ភាពឯកកោ ការខកចិត្ត ការរងទុក្ខ ភាពទន់ខ្សោយនៃអត្ថិភាពនៃផែនដី ("ការទទួលស្គាល់" ដោយ E. A. Baratynsky "ជួរភ្នំកំពុងហោះហើរគឺជាពពកស្តើង ... " A. S. Pushkin "Elegy " N A. Nekrasova "ខ្ញុំមិនសោកស្តាយខ្ញុំមិនហៅទេខ្ញុំមិនយំ ... " S. A. Yesenin) ។ សឺនណេត- កំណាព្យ ១៤ បន្ទាត់ បង្កើត​ជា​ពីរ​ឃ្លា និង​ថ្នាក់​ឧត្តម​ពីរ។ ឃ្លានីមួយៗគឺជាប្រភេទនៃជំហានក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍នៃការគិតគ្រាមភាសាតែមួយ ("ជូនចំពោះកវី", "ម៉ាដូណា" ដោយ A.S. Pushkin, sonnets ដោយ A.A. Fet, V. Ya. Bryusov, I.V. Severyanin, O. E. Mandelstam, I. A. Bunin, A. A. Akhmatova, N. S. Gumilyov, S. Ya. Marshak, A. A. Tarkovsky, L. N. Martynov, M. A. Dudin, V. A. Soloukhin, N. N. Matveeva, L. II. Vysheslavsky, R. G. Gamzatov) ។ អេពីក្រាម- កំណាព្យខ្លីមួយដោយព្យាបាទចំអកដល់បុគ្គលណាមួយ ឬបាតុភូតសង្គម (អត្ថបទដោយ A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, I. I. Dmitriev, E. A. Baratynsky, S. A. Sobolevsky, S. Solovyov,

D. D. Minaeva) ។ នៅក្នុងកំណាព្យសូវៀតប្រភេទ epigram ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ V. V. Mayakovsky, D. Bedny, A. G. Arkhangelsky, A. I. Bezymensky, S. Ya. Marshak, S. A. Vasiliev ។ មនោសញ្ចេតនា គឺជា​កំណាព្យ​ដែល​មាន​គោលបំណង​សម្រាប់​រៀបចំ​តន្ត្រី​។ លក្ខណៈប្រភេទ (ដោយគ្មានការគោរពយ៉ាងតឹងរ៉ឹង)៖ សំឡេងភ្លេងពិរោះ ភាពសាមញ្ញក្នុងន័យធៀប ភាពពេញលេញនៃប្រយោគក្នុងឃ្លាមួយ (ខដោយ A.S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A.V. Koltsov, F. I. Tyutchev, A.A. Fet, N.A. Nekrasov, A.Yes, A. ) អេភីភីភី- សិលាចារឹកផ្នូរ (ជាធម្មតានៅក្នុងខ) នៃធម្មជាតិដែលគួរឱ្យសរសើរ ចំអក ឬ តិះដៀល (epitaphs ដោយ R. Burns បកប្រែដោយ S. Ya. Marshak, epitaphs ដោយ A. P. Sumarokov, N. F. Shcherbina) ។ ឃ្លាគឺជាកំណាព្យដ៏ប្រណិតតូចមួយនៅក្នុងឃ្លាមួយចំនួនដែលជាញឹកញាប់សមាធិ (ការឆ្លុះបញ្ចាំងស៊ីជម្រៅ) ជាងខ្លឹមសារនៃសេចក្ដីស្រឡាញ់។ គុណលក្ខណៈប្រភេទគឺមិនកំណត់។ ឧទាហរណ៍ "តើខ្ញុំដើរតាមផ្លូវដែលមានសម្លេងរំខាន ... ", "Stans" ("នៅក្នុងក្តីសង្ឃឹមនៃសិរីល្អនិងភាពល្អ ... ") ដោយ A.S. Pushkin, "Stans" ("មើលថាតើភ្នែករបស់ខ្ញុំស្ងប់ស្ងាត់ .. ") M. Yu. Lermontov, "Stans" ("ខ្ញុំដឹងច្រើនអំពីទេពកោសល្យរបស់ខ្ញុំ") S. A. Yesenin និងអ្នកដទៃ។

អេកូឡូស- កំណាព្យទំនុកច្រៀងក្នុងទម្រង់និទានកថា ឬការសន្ទនា ដែលពណ៌នាពីទិដ្ឋភាពជនបទប្រចាំថ្ងៃប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃធម្មជាតិ (អេកូឡូស៊ីដោយ A.P. Sumarokov, V.I. Panaev) ។

ម៉ាឌ្រីហ្កាល់- កំណាព្យតូចមួយ - ការសរសើរដែលជាញឹកញាប់នៃខ្លឹមសារស្នេហា - កំណាព្យ (មាននៅក្នុង N. M. Karamzin, K. N. Batyushkov, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov) ។

ស្នាដៃនិពន្ធទំនុកច្រៀងនីមួយៗ ដែលតែងតែមានលក្ខណៈប្លែកពីគេ បង្ហាញពីទស្សនៈពិភពលោកទាំងមូលរបស់កវី ត្រូវបានចាត់ទុកថាមិននៅដាច់ដោយឡែក ប៉ុន្តែនៅក្នុងបរិបទនៃការងារទាំងមូលរបស់វិចិត្រករ។ ការងារទំនុកច្រៀងអាចត្រូវបានវិភាគទាំងរួម - នៅក្នុងការរួបរួមនៃទម្រង់ និងខ្លឹមសារ - ការសង្កេតមើលចលនានៃបទពិសោធន៍របស់អ្នកនិពន្ធ គំនិតទំនុកច្រៀងរបស់កវីតាំងពីដើមដល់ចប់កំណាព្យ ឬរួមបញ្ចូលគ្នានូវការងារមួយចំនួនតាមប្រធានបទ។ គំនិតស្នូលបទពិសោធន៍ដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងពួកគេ (A. S. Pushkin, ប្រធានបទនៃកំណាព្យនិងកំណាព្យនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov, V. V. Mayakovsky, រូបភាពនៃមាតុភូមិនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ S. A. Yesenin) ។

វាចាំបាច់ក្នុងការបោះបង់ចោលការវិភាគកំណាព្យជាផ្នែក ៗ និងអ្វីដែលគេហៅថាសំណួរមាតិកា។ វាក៏មិនអាចទៅរួចទេក្នុងការកាត់បន្ថយការងារទៅជាបញ្ជីផ្លូវការនៃមធ្យោបាយដែលមើលឃើញនៃភាសាដែលដកចេញពីបរិបទ។ វាចាំបាច់ក្នុងការជ្រាបចូលទៅក្នុងប្រព័ន្ធស្មុគស្មាញនៃការភ្ជាប់ធាតុទាំងអស់នៃអត្ថបទកំណាព្យ ដើម្បីព្យាយាមបង្ហាញពីអារម្មណ៍មូលដ្ឋានដែលជ្រាបចូលទៅក្នុងកំណាព្យ ដើម្បីយល់ពីមុខងារនៃមធ្យោបាយភាសា ភាពសម្បូរបែបនៃមនោគមវិជ្ជា និងអារម្មណ៍នៃការនិយាយកំណាព្យ។ សូម្បីតែ V. G. Belinsky នៅក្នុងអត្ថបទ "ការបែងចែកកំណាព្យទៅជាប្រភេទនិងប្រភេទ" បានកត់សម្គាល់ថាការងារទំនុកច្រៀង "មិនអាចនិយាយឡើងវិញឬពន្យល់បានទេប៉ុន្តែមានតែអ្វីដែលអាចធ្វើឱ្យមានអារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះហើយបន្ទាប់មកគ្រាន់តែអានវាតាមរបៀបដែលវាចេញមក។ នៅក្រោមប៊ិចរបស់កវី ត្រូវបានគេនិយាយឡើងវិញជាពាក្យសំដី ឬបកប្រែជាប្រយោគ វាប្រែទៅជាដង្កូវដ៏អាក្រក់ និងងាប់ ដែលមេអំបៅភ្លឺដោយពណ៌អឺរីស ទើបតែហើរចេញមកក្រៅ។

ទំនុកច្រៀងគឺជាប្រភេទប្រឌិតបែបប្រធានបទ មិនដូចវីរភាព និងរឿងល្ខោនទេ។ កវីចែករំលែកគំនិត និងអារម្មណ៍របស់គាត់ជាមួយអ្នកអាន និយាយអំពីភាពរីករាយ និងទុក្ខសោក ភាពរីករាយ និងទុក្ខព្រួយដែលបណ្តាលមកពីព្រឹត្តិការណ៍ខ្លះនៃជីវិតផ្ទាល់ខ្លួន ឬសង្គមរបស់គាត់។ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ គ្មានអក្សរសិល្ប៍ប្រភេទណាផ្សេងទៀតដែលធ្វើអោយអារម្មណ៍ទៅវិញទៅមក ការយល់ចិត្តអ្នកអាន ទាំងសហសម័យ និងជំនាន់ក្រោយៗទៀត។ ប្រសិនបើមូលដ្ឋាននៃសមាសភាពនៃវីរភាព ឬការងារដ៏អស្ចារ្យគឺជាគ្រោងមួយដែលអាចនិយាយឡើងវិញបាន "នៅក្នុងពាក្យផ្ទាល់ខ្លួន" កំណាព្យទំនុកច្រៀងមិនអាចនិយាយឡើងវិញបានទេ អ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងវាគឺ "ខ្លឹមសារ"៖ លំដាប់នៃការពិពណ៌នាអំពីអារម្មណ៍ និងគំនិត។ ការជ្រើសរើស និងការរៀបចំពាក្យ ពាក្យដដែលៗនៃពាក្យ ឃ្លា សំណង់វាក្យសម្ព័ន្ធ រចនាប័ទ្មនៃការនិយាយ ការបែងចែកទៅជា stanzas ឬអវត្តមានរបស់ពួកគេ សមាមាត្រនៃការបែងចែកលំហូរនៃការនិយាយទៅជាខ និង syntactic articulation ទំហំកំណាព្យ ឧបករណ៍សំឡេង វិធីសាស្រ្ត rhyming ។ , ធម្មជាតិនៃ rhyme នេះ។

មធ្យោបាយសំខាន់នៃការបង្កើតរូបភាពទំនុកច្រៀងគឺភាសា ពាក្យកំណាព្យ។ ការប្រើប្រាស់ tropes ផ្សេងៗនៅក្នុងកំណាព្យ ( metaphor, personification, synecdoche, parallelism, hyperbole, epithet) ពង្រីកអត្ថន័យនៃអត្ថបទចម្រៀង។ ពាក្យនៅក្នុងខគម្ពីរមានអត្ថន័យជាច្រើន។ នៅក្នុងបរិបទបែបកំណាព្យ ពាក្យនេះទទួលបានដូចដែលវាគឺជា ស្រមោលបន្ថែមនៃអត្ថន័យ និងអារម្មណ៍។ សូមអរគុណដល់ការភ្ជាប់ផ្ទៃក្នុងរបស់វា (ចង្វាក់, វាក្យសម្ពន្ធ, សំឡេង, សូរសព្ទ) ពាក្យនៅក្នុងការនិយាយបែបកំណាព្យក្លាយជា capacious, បង្រួម, ពណ៌អារម្មណ៍ និងការបញ្ចេញមតិតាមដែលអាចធ្វើបាន។ វា​មាន​ទំនោរ​ទៅ​ជា​ទូទៅ​, និមិត្ត​សញ្ញា​។ ការជ្រើសរើសពាក្យ ជាពិសេសមានសារៈសំខាន់ក្នុងការបង្ហាញខ្លឹមសារន័យធៀបនៃកំណាព្យ នៅក្នុងអត្ថបទកំណាព្យត្រូវបានអនុវត្តតាមវិធីផ្សេងៗ (ការបញ្ច្រាស ការផ្ទេរ ការនិយាយឡើងវិញ អាណាហ្វីរ៉ា កម្រិតពណ៌)។ ឧទាហរណ៍នៅក្នុងកំណាព្យ "ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នក: ស្រឡាញ់នៅតែប្រហែលជា ... " គំរូនៃការងាររបស់ A.S. Pushkin ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយពាក្យគន្លឹះ "ស្រឡាញ់" (និយាយម្តងទៀតបីដង) "ស្រឡាញ់" "ជាទីស្រឡាញ់" ។

សេចក្តីថ្លែងការណ៍ទំនុកច្រៀងជាច្រើនមានទំនោរទៅជា aphoristic ដែលធ្វើឱ្យពួកគេមានស្លាបដូចជាសុភាសិត។ ឃ្លា​ទំនុកច្រៀង​បែប​នេះ​ក្លាយ​ជា​ការ​ដើរ ទន្ទេញ​ចាំ ប្រើ​ទាក់ទង​នឹង​អារម្មណ៍​ជាក់លាក់​នៃ​ការ​គិត និង​ស្ថានភាព​នៃ​ចិត្ត​របស់​មនុស្ស។ នៅក្នុងបន្ទាត់ស្លាបនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី បញ្ហាដ៏ស្រួចស្រាវបំផុតនៃការពិតរបស់យើងនៅដំណាក់កាលប្រវត្តិសាស្ត្រផ្សេងៗគ្នាត្រូវបានផ្តោតដូចដែលវាធ្លាប់មាន។ ខ្សែស្លាបគឺជាធាតុសំខាន់មួយនៃកំណាព្យពិត។ នេះគឺជាឧទាហរណ៍មួយចំនួន៖ "បាទ ប៉ុន្តែអ្វីៗនៅតែមាន!" (I. A. Krylov ។ "Swan, Pike និងមហារីក"); "ស្តាប់! កុហកប៉ុន្តែដឹងពីវិធានការ" (A. S. Griboyedov ។ "Woe from Wit"); "តើយើងនឹងជិះទូកទៅណា?" (A. S. Pushkin ។ "សរទរដូវ"); "ខ្ញុំសម្លឹងមើលទៅអនាគតដោយភាពភ័យខ្លាច ខ្ញុំមើលទៅអតីតកាលដោយក្តីប្រាថ្នា ... " (M. Yu. Lermontov); "មកនេះចៅហ្វាយ - ចៅហ្វាយនឹងវិនិច្ឆ័យយើង" (N. A. Nekrasov ។ "ភូមិភ្លេច"); "វាមិនត្រូវបានផ្តល់ឱ្យយើងដើម្បីទាយពីរបៀបដែលពាក្យរបស់យើងនឹងឆ្លើយតប" (F.I. Tyutchev); "ដូច្នេះថាពាក្យគឺចង្អៀត, គំនិតគឺធំទូលាយ" (N. A. Nekrasov ។ "ការធ្វើត្រាប់តាម Schiller"); "ហើយសមរភូមិដ៏អស់កល្បជានិច្ច! យើងសុបិនតែសន្តិភាព" (A. A. Blok. "On the Kulikovo field"); "អ្នកមិនអាចមើលមុខទល់មុខបានទេ។ អ្នកអាចមើលឃើញច្រើនពីចម្ងាយ" (S. A. Yesenin. "លិខិតទៅកាន់ស្ត្រី"); "... មិនមែនសម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃសិរីល្អសម្រាប់ជីវិតនៅលើផែនដី" (A. T. Tvardovsky ។ "Vasily Terkin") ។