ស្ថាប័នអប់រំមត្តេយ្យក្រុង
« សាលាមត្តេយ្យលេខ 14 "Ivushka"
ទីក្រុង Zelenokumsk ស្រុក Sovetsky ។
របាយការណ៍អប់រំខ្លួនឯង
ប្រធានបទ៖ «តួនាទីនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់
នៅក្នុងការអភិវឌ្ឍនៃការនិយាយរបស់កុមារ "
គ្រូបង្រៀន Lapaeva Tatyana Alexandrovna
ឆ្នាំ ២០១៧
"តួនាទីនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារ"
ក្នុងឆ្នាំសិក្សា ២០១៦-២០១៧ ខ្ញុំបានបន្តប្រធានបទនៃការអប់រំដោយខ្លួនឯង ដែលបានចាប់ផ្តើមក្នុងឆ្នាំសិក្សា ២០១៥-២០១៦ "តួនាទីសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយរបស់កុមារ"។ អាយុពី 3 ទៅ 4 ឆ្នាំមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារ។ ភារកិច្ចចម្បងរបស់គ្រូបង្រៀនក្នុងវិស័យអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារដែលមានអាយុមត្តេយ្យសិក្សាគឺដើម្បីជួយពួកគេឱ្យចេះភាសានិយាយដែលជាភាសាកំណើតរបស់ពួកគេ។
ភាពពាក់ព័ន្ធ។ ប្រភពដ៏សំខាន់បំផុតសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍការបញ្ចេញមតិនៃការនិយាយរបស់កុមារគឺជាស្នាដៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ រួមទាំងទម្រង់រឿងព្រេងតូចៗ (ពាក្យចចាមអារ៉ាម សូត្រធម៌ ចំរៀងកុមារ កំប្លែង ចម្រៀង អណ្តាត ប្រយោគ សុភាសិត ការនិយាយ ការរាប់ ចង្វាក់ ឡូឡា) ។ តម្លៃអប់រំ ការយល់ដឹង និងសោភ័ណភាពនៃរឿងព្រេងនិទានគឺធំសម្បើម ដោយសារវាពង្រីកចំណេះដឹងរបស់កុមារអំពីការពិតជុំវិញ អភិវឌ្ឍសមត្ថភាពក្នុងការមានអារម្មណ៍ថាទម្រង់សិល្បៈ ភ្លេង និងចង្វាក់នៃភាសាកំណើត រួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍនៃការគិតក្នុងន័យធៀប បង្កើននូវ សុន្ទរកថារបស់កុមារ។ កុមារយល់ឃើញថា រឿងព្រេងនិទានដំណើរការល្អ ដោយសារតែការលេងសើចដ៏ទន់ភ្លន់របស់ពួកគេ ការបង្រៀនដែលមិនមានការរំខាន និងស្ថានភាពជីវិតដែលធ្លាប់ស្គាល់។ ដោយមានជំនួយពីចម្រៀងប្រជាប្រិយ ចម្រៀងថ្នាលបណ្តុះកូន កុមារត្រូវបានចិញ្ចឹមដោយអាកប្បកិរិយាវិជ្ជមានចំពោះពេលវេលាប្រចាំថ្ងៃ៖ បោកគក់ សិតសក់ ហូបចុក ស្លៀកពាក់ ចូលគេង។ រឿងនិទានអភិវឌ្ឍបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កុមារពួកគេដាស់ការស្រមើលស្រមៃរបស់គាត់បង្រៀនគាត់ឱ្យសុបិន។
ដើម្បីឱ្យកុមារ តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន អាចធ្វើជាម្ចាស់លើមធ្យោបាយទំនាក់ទំនង និងវិធីនៃការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយមនុស្សពេញវ័យ និងមិត្តភក្ដិ ខ្ញុំបានកំណត់គោលដៅដូចខាងក្រោមៈ
"ការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយ ការយល់ដឹង និងការច្នៃប្រឌិតរបស់កុមារ ដោយផ្អែកលើសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់"
ភារកិច្ចចម្បងនៃទិសដៅរបស់ខ្ញុំគឺ៖
1. បង្កើនកម្រិតចំណេះដឹងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកដោយសិក្សាអត្ថបទនៅក្នុងទិនានុប្បវត្តិ និងអក្សរសិល្ប៍វិធីសាស្រ្ត;
2. បង្ហាញពីសារៈសំខាន់នៃសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់នៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃការចិញ្ចឹមកូន;
3. ណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់រឿងព្រេងរុស្ស៊ី
4. បង្កើនការនិយាយរបស់កុមារ បង្កើតអាកប្បកិរិយាចំពោះពិភពលោកជុំវិញ
5. ដើម្បីបង្កើតទំនាក់ទំនងដោយឥតគិតថ្លៃរវាងមនុស្សពេញវ័យនិងកុមារអំពីអ្វីដែលពួកគេបានអាន ភាពស្ទាត់ជំនាញជាក់ស្តែងនៃបទដ្ឋាននៃការនិយាយភាសារុស្សី។
6. បណ្តុះសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះរឿងព្រេងនិទានរុស្ស៊ី។
ដើម្បីដោះស្រាយភារកិច្ច ខ្ញុំបានប្រើវិធីសាស្រ្ត និងបច្ចេកទេសដូចខាងក្រោមៈ
វិធីសាស្រ្តដែលមើលឃើញ៖ ការបង្ហាញ និងបង្ហាញគំនូរ បង្ហាញពីវិធីសាស្រ្តនៃសកម្មភាព។
វិធីសាស្រ្តពាក្យសំដី៖ ការអានជាសមូហភាព ទន្ទេញកំណាព្យ និងបទភ្លេងមត្តេយ្យជាមួយកុមារ ប្រាប់រឿងនិទានប្រជាប្រិយរបស់រុស្សីជាមួយនឹងធាតុផ្សំនៃការសំដែង ការសម្ដែង។
វិធីសាស្រ្តនៃហ្គេម៖ ហ្គេមសំដែង, ហ្គេមសំដែង, ហ្គេម Didactic, ហ្គេមក្តារ។
នៅក្នុងការងាររបស់ខ្ញុំខ្ញុំបានប្រើជំនួយ didactic ដូចខាងក្រោម:
តុល្ខោន;
ល្បែងម្រាមដៃដោយផ្អែកលើ rhymes ប្រជាប្រិយរុស្ស៊ីនិងរឿងនិទាន;
ការបង្ហាញអាយ៉ង;
សម្ភារៈគំនូរលើរឿងនិទាន;
អាល់ប៊ុមគំនូរលើរឿងនិទាន និងស្នាដៃ។
នៅដំណាក់កាលដំបូងនៃការងាររបស់ខ្ញុំលើប្រធានបទនៃការអប់រំខ្លួនឯងខ្ញុំបានធ្វើ
1. ការវិភាគរោគវិនិច្ឆ័យដើម្បីកំណត់ចំណេះដឹងរបស់កុមារអំពីរឿងព្រេងនិទានរុស្ស៊ី។
2. បានសិក្សាបទពិសោធន៍គរុកោសល្យកម្រិតខ្ពស់ និងអក្សរសិល្ប៍លើប្រធានបទនេះ។
3. បង្កើតផែនការរយៈពេលវែងដើម្បីណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់។
4. បានសិក្សាពីឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់លើការវិវត្តនៃការនិយាយរបស់កុមារ។
ដូច្នេះហើយ នៅដំណាក់កាលទីពីរនៃការងាររបស់ខ្ញុំលើប្រធានបទនៃការអប់រំដោយខ្លួនឯង ខ្ញុំចាប់ផ្តើមសិក្សា ប្រមូល ហើយបន្ទាប់មកដោយឯករាជ្យ បង្កើតសម្ភារៈចាំបាច់សម្រាប់ការងារបន្ថែមទៀត ដើម្បីអនុវត្តចំណេះដឹងដែលទទួលបានក្នុងការអនុវត្ត។
ខ្ញុំបានប្រមូលតារាងបៀរនៃល្បែងម្រាមដៃដោយផ្អែកលើសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់។
ខ្ញុំបានប្រមូលឯកសារកាតមួយនៃពាក្យ riddles, incantations, pestles, rhymes បណ្តុះកូន ដែលខ្ញុំបានប្រើដោយជោគជ័យទាំងនៅក្នុងថ្នាក់រៀននិងក្នុងគ្រារបបផ្សេងគ្នា។
ជាលទ្ធផលនៃការងារដែលបានធ្វើនៅចុងឆ្នាំកុមារភាគច្រើនអាចនិយាយយឺត ៗ និយាយអំពីអ្វីដែលពួកគេឃើញនិងឆ្លើយសំណួរសាមញ្ញ។ សកម្មភាពនិយាយរបស់កុមារបានកើនឡើង វាក្យសព្ទដែលត្រូវនឹងអាយុរបស់ពួកគេត្រូវបានពង្រឹង។ កុមារចាប់អារម្មណ៍លើអ្នកដទៃ ទំនាក់ទំនងដោយសេរីជាមួយមិត្តភ័ក្តិ និងមនុស្សពេញវ័យ ប្រើប្រាស់ទម្រង់នៃសុជីវធម៌ក្នុងការនិយាយ (ជាមួយការស្នើសុំ ការសួរសុខទុក្ខ ការលាគ្នា)។ ពួកគេបង្ហាញសេចក្តីសប្បុរស និងការឆ្លើយតបចំពោះវីរបុរសនៃស្នាដៃ ដល់មនុស្សជុំវិញខ្លួន។ ក្មេងៗស្គាល់កំណាព្យជាច្រើន បទ បណ្តុះកូន ចម្រៀង ហើយប្រាប់ពួកគេដោយក្តីរីករាយ។
វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការធ្វើការជាមួយឪពុកម្តាយ។ ខ្ញុំណែនាំមាតាបិតាឱ្យប្រើគំរូសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ឱ្យកាន់តែទូលំទូលាយនៅក្នុងការនិយាយរបស់ពួកគេ ហើយនៅក្នុងការសន្ទនានីមួយៗខ្ញុំបង្ហាញពីរបៀបដែលវាអាចធ្វើបាន។ ខ្ញុំបានរចនាថតសម្រាប់ពួកគេ - ចលនាលើប្រធានបទ៖
- "ឪពុកម្តាយ - សៀវភៅ - កូន",
- "សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារ",
- "លើកអ្នកនិយាយ",
បានរៀបចំការពិគ្រោះយោបល់លើប្រធានបទ“ អនុសាសន៍សម្រាប់ឪពុកម្តាយស្តីពីការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយរបស់កុមារឆ្នាំទី ៤ នៃជីវិត”“ ចម្រៀងមត្តេយ្យនឹងជួយទប់ទល់នឹងការមិនស្តាប់បង្គាប់របស់កុមារ”“ រឿងនិទានប្រជាប្រិយរបស់រុស្ស៊ីក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សុន្ទរកថា។ កូនឆ្នាំទីបួននៃជីវិត” សៀវភៅ “ដាក់បេះដូងលើការអាន” និងច្រើនទៀត។
ខ្ញុំយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះវិធីសាស្រ្តទំនើបក្នុងការចិញ្ចឹមកូនខ្ញុំបង្កើតលក្ខខណ្ឌដែលផ្តល់ឱ្យកុមារនូវការលួងលោមផ្លូវចិត្តការអភិវឌ្ឍន៍ដ៏ទូលំទូលាយរបស់គាត់។ ខ្ញុំផ្តោតលើវិធីសាស្រ្តថ្មីចំពោះបញ្ហានៃការអប់រំ លើវិធីសាស្រ្តច្នៃប្រឌិត និងភាពថ្មីថ្មោងនៃអក្សរសិល្ប៍វិធីសាស្រ្ត អក្សរសិល្ប៍ដែលយកចេញពីអ៊ីនធឺណិតបានជួយខ្ញុំច្រើនក្នុងរឿងនេះ៖
“ មត្តេយ្យសិក្សា៖ ការអប់រំនិងការអភិវឌ្ឍន៍ លក្ខណៈពិសេសនៃទំនាក់ទំនង។ អាយុមត្តេយ្យសិក្សា៖ 3-4 ឆ្នាំ, គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព Prosveshchenie, 10.2015;
"FGOS លើហ្គេមជាប្រភេទសកម្មភាពពិសេសរបស់ក្មេងមត្តេយ្យសិក្សា" - គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព Uchitel ខែកញ្ញា 2015;
"ការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារមត្តេយ្យក្នុងការណែនាំអំពីការប្រឌិត" គ្រឹះស្ថានបោះពុម្ព Uchitel 02.2016 ។
ខ្លឹមសារនៃការងារអប់រំខ្លួនឯង
សម្រាប់ឆ្នាំសិក្សា ២០១៦-២០១៧
ដំណាក់កាលនៃការងារលើសកម្មភាពអប់រំខ្លួនឯង
1. ការបង្កើតតំរូវការនៃការអប់រំដោយខ្លួនឯង ការវាយតម្លៃដោយខ្លួនឯងនៃការត្រៀមខ្លួន ការយល់ដឹងអំពីតម្រូវការសម្រាប់ចំណេះដឹង ការកំណត់គោលដៅ និងគោលបំណង។ គោលបំណងនៃការងារលើការអប់រំខ្លួនឯង៖ បង្រួបបង្រួមកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់គ្រូ និងឪពុកម្តាយក្នុងការចិញ្ចឹមកូន ដោយមានជំនួយពីស្នាដៃនៃរឿងព្រេងនិទានរុស្ស៊ី អភិវឌ្ឍសមត្ថភាពច្នៃប្រឌិត ការយល់ដឹង និងទំនាក់ទំនងរបស់កុមារដោយផ្អែកលើសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់។
2. ការងារធ្វើផែនការលើការអប់រំខ្លួនឯង។ ការងារធ្វើផែនការសម្រាប់ផ្នែកខាងក្រោម៖
- ការសិក្សាអក្សរសិល្ប៍វិធីសាស្រ្ត;
- ធ្វើការជាមួយកុមារ;
- ធ្វើការជាមួយគ្រួសារ;
- ការយល់ឃើញខ្លួនឯង។
3. ការសិក្សាទ្រឹស្តីនៃបញ្ហា។ ការសិក្សាអក្សរសិល្ប៍លើប្រធានបទ៖
1. Baburina G.I., Kuzina T.F. គរុកោសល្យប្រជាប្រិយក្នុងការអប់រំកុមារមត្តេយ្យ។ M. , 1995 ។
2. ដាល់ V.I. សុភាសិតនិងសុភាសិតរបស់ប្រជាជនរុស្ស៊ី។ M. , 2009 ។
3. Larks: ចម្រៀង, ប្រយោគ, rhymes បណ្តុះកូន, កំប្លែង, រាប់ rhymes / Comp ។ G. Naumenko ។ M. , 1998 ។
4. Knyazeva O.L., Makhaneva M.D. ការស្គាល់កុមារដែលមានប្រភពដើមនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ី: សៀវភៅសិក្សា - វិធីសាស្រ្ត។ ប្រាក់ឧបត្ថម្ភលើកទី 2 កែសម្រួល។ និងបន្ថែម សាំងពេទឺប៊ឺគ, ។ ឆ្នាំ ២០០៨។
5. រឿងព្រេងនិទានរុស្ស៊ី / Comp ។ V. អានីគីន។ M. , 1985
4. សកម្មភាពជាក់ស្តែង ការលំហែ "ពេលល្ងាចនៃពាក្យប្រឌិតយោងទៅតាមរឿងនិទានប្រជាប្រិយរុស្ស៊ី" "រឿងនិទានរបស់ជីដូន Riddle" ។
ការសំដែងនៃរឿងនិទានប្រជាប្រិយរបស់រុស្ស៊ី "Teremok", "ខ្ទមរបស់ Zayushkin" ។
ការកម្សាន្ត "Wide Shrovetide"
សកម្មភាពហ្គេម "តោះលេងម្រាមដៃ"។
ការលំហែ "ព្រះអាទិត្យស្លៀកពាក់ក្រហមបង្ហាញខ្លួនអ្នក!"
"ការប្រមូលផ្តុំ" (ល្ងាចប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតដោយមានការចូលរួមពីឪពុកម្តាយ)
ការប្រកួតប្រជែងគ្រួសារ "ទាយពាក្យប្រឌិត - គូរពាក្យប្រឌិត"
ការពិគ្រោះយោបល់សម្រាប់អ្នកអប់រំ "ឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយរបស់រុស្ស៊ីលើការអភិវឌ្ឍនៃការនិយាយរបស់កុមារអាយុ 3-4 ឆ្នាំ", "កុំភ្លេចល្បែងប្រជាប្រិយ" ។
មេរៀនបើកចំហចុងក្រោយជាមួយនឹងធាតុផ្សំនៃរឿងព្រេងនិទាន "ក្នុងការស្វែងរកនិទាឃរដូវ"
ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតសម្រាប់អ្នកអប់រំលើប្រធានបទដែលបានសិក្សា "ការជួបជុំរបស់ក្មេងស្រី" ។
រាយការណ៍អំពីប្រធានបទនៃការអប់រំខ្លួនឯង។
5. សង្ខេបលទ្ធផលនៃការអប់រំខ្លួនឯង។ ជាលទ្ធផលនៃការងារលើប្រធានបទនៃការអប់រំខ្លួនឯង
- កុមារភាគច្រើនមានចំណាប់អារម្មណ៍លើសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់។
បង្កើនការនិយាយផ្ទាល់មាត់ ការស្រមើស្រមៃ និងការស្រមើលស្រមៃ;
- ឪពុកម្តាយបានពង្រីកគំនិតរបស់ពួកគេអំពីឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់លើការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយរបស់កុមារ។
សេចក្តីសន្និដ្ឋាន៖ នៅក្នុងសកម្មភាពបង្រៀនរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំមានគម្រោងបន្តការងារអនុវត្តគោលការណ៍ “ពីសាមញ្ញទៅស្មុគស្មាញ”។ ធ្វើសកម្មភាពអប់រំដោយផ្ទាល់ជាមួយកុមារក្នុងបរិយាកាសមិនធម្មតា ណែនាំការរួមបញ្ចូលទៅក្នុងគ្រប់ប្រភេទនៃសកម្មភាពជាមួយកុមារក្នុងវិស័យផ្សេងៗនៃការងារអប់រំ។ នៅពេលអនាគត ខ្ញុំមើលឃើញពីតម្រូវការក្នុងការបន្តធ្វើការលើការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយរបស់កុមារ តាមរយៈសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ ក៏ដូចជាការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយរបស់កុមារតាមរយៈល្បែងល្ខោន។
ផែនការ
1. សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់
1.1 កំណាព្យប្រជាប្រិយ
1.2 តន្ត្រីប្រជាប្រិយ
2. លក្ខណៈនៃថ្ងៃឈប់សម្រាកតាមប្រតិទិន
អក្សរសិល្ប៍
1. សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់
សិល្បៈ, សិល្បៈប្រជាប្រិយ, សិល្បៈប្រជាប្រិយ, សកម្មភាពច្នៃប្រឌិតសិល្បៈរបស់មនុស្សធ្វើការ; កំណាព្យ តន្ត្រី ល្ខោន របាំ ស្ថាបត្យកម្ម វិចិត្រ និងសិល្បៈតុបតែង ដែលបង្កើតឡើងដោយមនុស្ស និងមានស្រាប់ក្នុងចំណោមមហាជន។ នៅក្នុងសិល្បៈសមូហភាព ការច្នៃប្រឌិត មនុស្សឆ្លុះបញ្ចាំងពីសកម្មភាពការងារ សង្គម និងរបៀបរស់នៅប្រចាំថ្ងៃ ចំណេះដឹងអំពីជីវិត និងធម្មជាតិ ជំនឿ និងជំនឿ។ នៅក្នុងសិល្បៈប្រជាប្រិយ ដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងសង្គម ការអនុវត្តការងារ ទស្សនៈ ឧត្តមគតិ និងសេចក្តីប្រាថ្នារបស់មនុស្ស ការស្រមើស្រមៃកំណាព្យរបស់ពួកគេ ពិភពនៃគំនិត អារម្មណ៍ បទពិសោធន៍ ដែលមានជាងគេបំផុត ការតវ៉ាប្រឆាំងនឹងការកេងប្រវ័ញ្ច និងការគៀបសង្កត់ សុបិននៃយុត្តិធម៌ និង សុភមង្គលត្រូវបានបញ្ចូល។ ដោយបានស្រូបយកបទពិសោធន៍ជាច្រើនសតវត្សន៍របស់មហាជន សិល្បៈប្រជាប្រិយត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពស៊ីជម្រៅនៃសិល្បៈ ការរួមផ្សំនៃការពិត ភាពពិតនៃរូបភាព និងថាមពលនៃការច្នៃប្រឌិតទូទៅ។
រូបភាព ប្រធានបទ គំនូរ ទម្រង់សិល្បៈប្រជាប្រិយ កើតឡើងនៅក្នុងការរួបរួមនៃគ្រាមភាសាដ៏ស្មុគស្មាញរបស់បុគ្គល (ទោះបីជាតាមក្បួនអនាមិក) ការច្នៃប្រឌិត និងសិល្បៈសមូហភាព មនសិការ។ សមូហភាពប្រជាប្រិយបាននឹងកំពុងជ្រើសរើស កែលម្អ និងពង្រឹងនាយកដ្ឋានដែលបានរកឃើញអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ។ ចៅហ្វាយនាយនៃដំណោះស្រាយ។ ភាពជាប់លាប់ និរន្តរភាពនៃប្រពៃណីសិល្បៈ (នៅក្នុងនោះ ការច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួនត្រូវបានបង្ហាញ) ត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងភាពប្រែប្រួល ការអនុវត្តចម្រុះនៃប្រពៃណីទាំងនេះទៅជាដាច់ដោយឡែក។ ធ្វើការ។
ធម្មជាតិសមូហភាពនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយ ដែលបង្កើតជាមូលដ្ឋានអចិន្ត្រៃយ៍ និងប្រពៃណីដែលមិនចេះរីងស្ងួត បង្ហាញខ្លួនឯងនៅក្នុងដំណើរការទាំងមូលនៃការបង្កើតស្នាដៃ ឬប្រភេទរបស់វា។ ដំណើរការនេះ រាប់បញ្ចូលទាំង improvisation ការបង្រួបបង្រួមរបស់វាតាមប្រពៃណី ការកែលម្អជាបន្តបន្ទាប់ ការពង្រឹង និងជួនកាលការបន្តឡើងវិញនៃប្រពៃណី ប្រែទៅជាពេលវេលាដ៏យូរបំផុត។ វាគឺជាលក្ខណៈនៃគ្រប់ប្រភេទនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយដែលអ្នកបង្កើតនៃការងារមួយគឺនៅពេលតែមួយអ្នកសំដែងរបស់ខ្លួន, និងការសម្តែង, នៅក្នុងវេន, អាចជាការបង្កើតនៃវ៉ារ្យ៉ង់ដែលបង្កើនប្រពៃណី; សំខាន់ផងដែរគឺទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធបំផុតរវាងអ្នកសំដែង និងមនុស្សដែលយល់ឃើញពីសិល្បៈ ដែលខ្លួនគេអាចដើរតួជាអ្នកចូលរួមក្នុងដំណើរការច្នៃប្រឌិត។ លក្ខណៈសំខាន់ៗនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយក៏រួមបញ្ចូលផងដែរនូវភាពមិនអាចកាត់ផ្តាច់បានយូរអង្វែង ការរួបរួមសិល្បៈដ៏ខ្ពស់នៃប្រភេទរបស់វា៖ កំណាព្យ តន្ត្រី របាំ ល្ខោន និងសិល្បៈតុបតែងរួមបញ្ចូលគ្នានៅក្នុងសកម្មភាពពិធីប្រជាប្រិយ។ នៅក្នុងលំនៅដ្ឋានប្រជាប្រិយ ស្ថាបត្យកម្ម ចម្លាក់ គំនូរ សេរ៉ាមិច ប៉ាក់ បានបង្កើតទាំងមូលដែលមិនអាចបំបែកបាន។ កំណាព្យប្រជាប្រិយមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយតន្ត្រី និងចង្វាក់ភ្លេង និងលក្ខណៈនៃការសម្តែងស្នាដៃភាគច្រើន ខណៈដែលប្រភេទតន្ត្រីជាធម្មតាត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងកំណាព្យ ចលនាពលកម្ម និងរបាំ។ ស្នាដៃនិងជំនាញសិល្បៈប្រជាប្រិយត្រូវបានបន្តផ្ទាល់ពីមួយជំនាន់ទៅមួយជំនាន់។
សិល្បៈប្រជាប្រិយគឺជាមូលដ្ឋានប្រវត្តិសាស្ត្រនៃវប្បធម៌សិល្បៈពិភពលោកទាំងមូល។ គោលការណ៍ដើមរបស់វា ទម្រង់បែបប្រពៃណីបំផុត ប្រភេទ និងរូបភាពមួយផ្នែកមានដើមកំណើតនៅសម័យបុរាណក្នុងសង្គមមុនវណ្ណៈ នៅពេលដែលសិល្បៈទាំងអស់គឺជាការបង្កើត និងជាកម្មសិទ្ធិរបស់មនុស្ស។ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍សង្គមរបស់មនុស្សជាតិ ការបង្កើតសង្គមវណ្ណៈ។ ការបែងចែកការងារ វិជ្ជាជីវៈ "ខ្ពស់" សិល្បៈ "វិទ្យាសាស្ត្រ" ។ សិល្បៈប្រជាប្រិយក៏បង្កើតស្រទាប់ពិសេសនៃវប្បធម៌សិល្បៈពិភពលោកផងដែរ។ វាបែងចែកស្រទាប់នៃមាតិកាសង្គមផ្សេងៗគ្នាដែលទាក់ទងនឹងភាពខុសគ្នានៃវណ្ណៈនៃសង្គម ប៉ុន្តែនៅដើមសម័យមូលធននិយម សិល្បៈប្រជាប្រិយត្រូវបានកំណត់នៅគ្រប់ទីកន្លែងថាជាសិល្បៈប្រពៃណីសមូហភាពនៃមហាជនធ្វើការនៅជនបទ និងបន្ទាប់មកទីក្រុង។ ការតភ្ជាប់មានកម្រិតជាមួយនឹងគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃទស្សនៈពិភពលោករបស់មនុស្ស បូរណភាពកំណាព្យនៃអាកប្បកិរិយាចំពោះពិភពលោក ការដុសខាត់ឥតឈប់ឈរកំណត់កម្រិតខ្ពស់នៃសិល្បៈ កម្រិតនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយ។ លើសពីនេះទៀតសិល្បៈប្រជាប្រិយបានបង្កើតទម្រង់ពិសេសនៃជំនាញការបន្តនៃជំនាញនិងការបង្រៀនវា។
សិល្បៈប្រជាប្រិយនៃភាពខុសគ្នា ជារឿយៗនៅឆ្ងាយពីគ្នាទៅវិញទៅមក ប្រជាជនមានលក្ខណៈពិសេស និងគំនូរទូទៅជាច្រើនដែលកើតឡើងក្រោមលក្ខខណ្ឌស្រដៀងគ្នា ឬទទួលមរតកពីប្រភពរួម។ ទន្ទឹមនឹងនោះ សិល្បៈប្រជាប្រិយបានស្រូបយកភាពប្លែកនៃជីវភាព និងវប្បធម៌ជាតិរបស់ជាតិនីមួយៗអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ។ វារក្សាបាននូវមូលដ្ឋានកម្លាំងពលកម្មដែលផ្តល់ជីវិត នៅតែជាកំណប់ទ្រព្យនៃវប្បធម៌ជាតិ ការបង្ហាញអត្តសញ្ញាណជាតិ។ នេះបានកំណត់ពីភាពខ្លាំង និងផ្លែផ្កានៃឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយលើសិល្បៈពិភពលោកទាំងអស់ ដូចដែលបានបង្ហាញដោយស្នាដៃរបស់ F. Rabelais និង W. Shakespeare, A. S. Pushkin និង N. A. Nekrasov, P. Brueghel និង F. Goya, M. I. Glinka និង M.P. Mussorgsky ។ . សិល្បៈប្រជាប្រិយបានរក្សាភស្តុតាងដ៏មានតម្លៃនៃអារម្មណ៍បដិវត្តន៍របស់ប្រជាជន ការតស៊ូដើម្បីសុភមង្គលរបស់ពួកគេ។
នៅក្រោមមូលធននិយម ដោយបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងផ្នែកនៃទំនាក់ទំនងសង្គម និងសេដ្ឋកិច្ច សិល្បៈប្រជាប្រិយមានការរីកចម្រើនមិនស្មើគ្នាខ្លាំង។ សាខាជាច្រើនរបស់វាកំពុងរិចរិល បាត់បង់ទាំងស្រុង ឬស្ថិតក្នុងគ្រោះថ្នាក់នៃការបង្ខំឱ្យចេញ។ អ្នកផ្សេងទៀតបាត់បង់លក្ខណៈដ៏មានតម្លៃរបស់ពួកគេដោយការកែច្នៃឧស្សាហកម្ម ឬសម្របខ្លួនទៅនឹងតម្រូវការទីផ្សារ។ នៅសតវត្សទី 19 ការរីកចម្រើននៃមនសិការជាតិ លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ និងចលនារំដោះជាតិ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃមនោសញ្ចេតនា ជំរុញឱ្យមានចំណាប់អារម្មណ៍លើសិល្បៈប្រជាប្រិយ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19-20 ។ ឥទ្ធិពលនៃរឿងព្រេងលើវប្បធម៌ពិភពលោកកំពុងកើនឡើង សាខាមួយចំនួននៃសិល្បៈប្រជាប្រិយកំពុងត្រូវបានស្តារឡើងវិញ សារមន្ទីរ និងសង្គមសម្រាប់ការការពាររបស់វាកំពុងត្រូវបានរៀបចំ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ សប្បុរសជនរបស់រដ្ឋ និងឯកជន តែងតែបង្រួបបង្រួមសិល្បៈប្រជាប្រិយ ទៅនឹងគោលដៅពាណិជ្ជកម្ម ផលប្រយោជន៍នៃ "ឧស្សាហកម្មទេសចរណ៍" ដែលពួកគេដាំដុះនៅក្នុងវានូវលក្ខណៈបុរាណបំផុត និងសំណល់សាសនា - អយ្យកោ។
លក្ខខណ្ឌត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងសង្គមនិយមសម្រាប់ការអភិរក្សនិងការអភិវឌ្ឍសិល្បៈប្រជាប្រិយ; ការទទួលមរតក និងការបញ្ជាក់ពីទំនៀមទម្លាប់ប្រពៃណីជាតិ វាត្រូវបានបង្កប់ដោយគំនិតនៃសង្គមនិយម ផ្លូវនៃការឆ្លុះបញ្ចាំងពីការពិតដែលបានផ្លាស់ប្តូរថ្មី; សិល្បៈប្រជាប្រិយទទួលបានការគាំទ្រផ្នែកធ្មេញរបស់រដ្ឋ និងសង្គម អង្គការនានា ចៅហ្វាយនាយរបស់វាត្រូវបានផ្តល់រង្វាន់ និងចំណងជើងកិត្តិយស។ បណ្តាញនៃស្ថាប័នសិល្បៈប្រជាប្រិយ - វិទ្យាស្ថាននិងសារមន្ទីរ - ត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីសិក្សាបទពិសោធន៍នៃសិល្បៈប្រជាប្រិយនិងរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍន៍របស់វា។ ប្រភេទសិល្បៈប្រពៃណីជាច្រើនកំពុងបាត់បង់ជីវិត ប៉ុន្តែអ្នកផ្សេងទៀតកំពុងស្វែងរកកន្លែងថ្មីក្នុងជីវិត។ ទម្រង់សិល្បៈនិងវប្បធម៌ថ្មីរបស់មហាជនក៏កើតឡើងដែរ។ អភិវឌ្ឍយ៉ាងខ្លាំង ការសម្តែងស្ម័គ្រចិត្ត (ក្រុមចម្រៀង ក្រុមរាំ ល្ខោនប្រជាប្រិយ។ល។) ដែលមានលក្ខណៈខុសពីសិល្បៈប្រជាប្រិយ ប៉ុន្តែមួយផ្នែកប្រើប្រាស់មរតករបស់វា។ បង្កើតឡើងសម្រាប់មនុស្សជាច្រើន ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ឧទាហរណ៍ខ្ពស់នៃសិល្បៈប្រជាប្រិយរក្សានូវតម្លៃនៃបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ដែលមិនធ្លាប់មាន ឃ្លាំងសិល្បៈ និងបទពិសោធន៍របស់មហាជន។
1.1 កំណាព្យប្រជាប្រិយ
កំណាព្យប្រជាប្រិយ- ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈពាក្យសំដីដ៏ធំនៃមនុស្សនេះឬមនុស្សនោះ; សរុបនៃប្រភេទ និងទម្រង់របស់វា ដែលតំណាងឱ្យវិទ្យាសាស្ត្រទំនើបដោយពាក្យនេះ មានឈ្មោះផ្សេងទៀត - អក្សរសិល្ប៍ប្រជាប្រិយ អក្សរសិល្ប៍ផ្ទាល់មាត់ កំណាព្យប្រជាប្រិយ រឿងព្រេងនិទាន។ ការច្នៃប្រឌិតសិល្បៈពាក្យសំដីបានកើតឡើងនៅក្នុងដំណើរការនៃការបង្កើតការនិយាយរបស់មនុស្ស។ នៅក្នុងសង្គមមុនថ្នាក់ វាមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងប្រភេទផ្សេងទៀតនៃសកម្មភាពរបស់មនុស្ស ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីការចាប់ផ្តើមនៃចំណេះដឹង និងសាសនារបស់គាត់ - គំនិតទេវកថា។ នៅក្នុងដំណើរការនៃភាពខុសគ្នានៃសង្គមនៃសង្គម ប្រភេទផ្សេងៗ និងទម្រង់នៃការច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់មាត់បានកើតឡើង ដែលបង្ហាញពីចំណាប់អារម្មណ៍របស់ក្រុមសង្គម និងស្រទាប់ផ្សេងៗគ្នា។ តួនាទីដ៏សំខាន់បំផុតក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍របស់វាត្រូវបានលេងដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់មហាជនដែលធ្វើការ។ ជាមួយនឹងការមកដល់នៃការសរសេរ អក្សរសិល្ប៍បានលេចចេញជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ដែលទាក់ទងនឹងសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់។
លក្ខណៈសមូហភាពនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ (មានន័យថាមិនត្រឹមតែការបញ្ចេញមតិនៃគំនិត និងអារម្មណ៍របស់សមូហភាពប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែលើសពីនេះទៀត ដំណើរការនៃការបង្កើត និងការចែកចាយសមូហភាព) កំណត់ភាពប្រែប្រួល ពោលគឺ ភាពប្រែប្រួលនៃអត្ថបទនៅក្នុងដំណើរការរបស់ពួកគេ អត្ថិភាព។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ការផ្លាស់ប្តូរអាចមានភាពខុសប្លែកគ្នាខ្លាំង - ពីការប្រែប្រួលរចនាបថតូចតាច រហូតដល់ការពិនិត្យឡើងវិញដ៏សំខាន់នៃគំនិត។ នៅក្នុងការទន្ទេញចាំ ក៏ដូចជានៅក្នុងអត្ថបទផ្សេងៗគ្នា តួនាទីដ៏សំខាន់មួយត្រូវបានលេងដោយរូបមន្តស្តេរ៉េអូប្រភេទពិសេស - អ្វីដែលគេហៅថា។ កន្លែងទូទៅដែលទាក់ទងនឹងស្ថានភាពគ្រោងជាក់លាក់ ឆ្លងកាត់ពីអត្ថបទមួយទៅអត្ថបទ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុងវីរភាព - រូបមន្តសម្រាប់ជិះសេះ។ ល។ ) ។
នៅក្នុងដំណើរការនៃអត្ថិភាព ប្រភេទនៃបទពិសោធន៍សិល្បៈប្រជាប្រិយពាក្យសំដី "ផលិតភាព" និង "មិនផលិត" រយៈពេល ("អាយុ") នៃប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ពួកគេ (ការកើតឡើង ការចែកចាយ ការចូលទៅក្នុងឈុតឆាកដ៏ធំ ភាពចាស់ ការផុតពូជ) ហើយនេះត្រូវបានភ្ជាប់នៅទីបំផុត។ ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរសង្គម និងវប្បធម៌ក្នុងសង្គម។ ស្ថេរភាពនៃអត្ថិភាពនៃអត្ថបទរឿងព្រេងនិទាននៅក្នុងជីវិតប្រជាប្រិយត្រូវបានពន្យល់មិនត្រឹមតែដោយតម្លៃសិល្បៈរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងដោយភាពយឺតយ៉ាវនៃការផ្លាស់ប្តូរក្នុងរបៀបរស់នៅទស្សនៈពិភពលោករសជាតិនៃអ្នកបង្កើតនិងអ្នករក្សាសំខាន់របស់ពួកគេ - កសិករ។ អត្ថបទនៃស្នាដៃប្រជាប្រិយនៃប្រភេទផ្សេងៗគ្នាគឺអាចផ្លាស់ប្តូរបាន (ទោះបីជាកម្រិតខុសគ្នាក៏ដោយ) ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជាទូទៅ ប្រពៃណីនិយមមានអំណាចដ៏អស្ចារ្យដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាននៅក្នុងសិល្បៈប្រជាប្រិយជាងការងារអក្សរសាស្ត្រអាជីព។
ការប្រមូលផ្តុំនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយពាក្យសំដីមិនមានន័យថាភាពមិនផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វាទេ: ចៅហ្វាយនាយដែលមានទេពកោសល្យបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងសកម្មមិនត្រឹមតែការបង្កើតប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងការចែកចាយ ការកែលម្អ ឬការសម្របខ្លួននៃអត្ថបទទៅនឹងតម្រូវការរបស់សមូហភាពផងដែរ។ នៅក្រោមលក្ខខណ្ឌនៃការបែងចែកការងារវិជ្ជាជីវៈពិសេសនៃអ្នកសំដែងស្នាដៃសិល្បៈប្រជាប្រិយបានកើតឡើង។ នៅក្នុងប្រទេសមួយចំនួននៃមជ្ឈិមបូព៌ា និងអាស៊ីកណ្តាល នៅ Caucasus ទម្រង់អន្តរកាលនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយពាក្យសំដីត្រូវបានបង្កើតឡើង៖ ស្នាដៃដែលបង្កើតឡើងដោយបុគ្គលមួយចំនួនត្រូវបានចែកចាយដោយផ្ទាល់មាត់ ប៉ុន្តែអត្ថបទបានផ្លាស់ប្តូរតិចតួច ជាធម្មតាឈ្មោះអ្នកនិពន្ធត្រូវបានគេស្គាល់ ហើយជារឿយៗបញ្ចូលទៅក្នុង អត្ថបទ (ឧទាហរណ៍ Toktogul Satylganov នៅកៀហ្ស៊ីស៊ីស្ថាន Sayat-Nova នៅអាមេនី) ។
ទ្រព្យសម្បត្តិនៃប្រភេទ ប្រធានបទ រូបភាព និងកំណាព្យនៃពាក្យសំដី N. t. ការនិទានរឿង ការសម្ដែង ការសន្ទនា។ល។ នៅក្នុងដំណើរនៃប្រវត្តិសាស្រ្ត ប្រភេទមួយចំនួនបានឆ្លងកាត់សត្វ ការផ្លាស់ប្តូរ បាត់ខ្លួន ថ្មីបានបង្ហាញខ្លួន។ នៅសម័យបុរាណ ប្រជាជនភាគច្រើនមានទំនៀមទម្លាប់កុលសម្ព័ន្ធ ចម្រៀងការងារ និងពិធីសូត្រមន្ត និងសូត្រមន្ត។ ក្រោយមកវេទមន្ត, រឿងនិទានប្រចាំថ្ងៃ, រឿងនិទានអំពីសត្វ, ទម្រង់មុនរដ្ឋ (បុរាណ) វីរភាព . ក្នុងអំឡុងពេលនៃការបង្កើតរដ្ឋ វីរភាពវីរភាពបុរាណបានបង្កើតឡើង បន្ទាប់មកជាប្រវត្តិសាស្ត្រ ចម្រៀង, ballads . សូម្បីតែក្រោយមកក៏បានបង្កើតបទចម្រៀងទំនុកច្រៀងបន្ថែម មនោសញ្ចេតនា, ឌីតធី និងប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងតូចៗផ្សេងទៀត ហើយទីបំផុត ការងារប្រជាប្រិយ (ចម្រៀងបដិវត្តន៍ រឿងផ្ទាល់មាត់។ល។)។
ទោះបីជាមានការលាបពណ៌ជាតិដ៏ភ្លឺស្វាងនៃស្នាដៃសិល្បៈពាក្យសំដីរបស់ប្រជាជនផ្សេងៗគ្នាក៏ដោយ ក៏ការជម្រុញ រូបភាព និងរូបភាពជាច្រើនគឺស្រដៀងគ្នានៅក្នុងពួកគេ។ ជាឧទាហរណ៍ ប្រហែលពីរភាគបីនៃរឿងភាគនៃរឿងនិទានរបស់ប្រជាជនអ៊ឺរ៉ុបមានភាពស្រដៀងគ្នានៅក្នុងរឿងនិទានរបស់ប្រជាជនផ្សេងទៀត ដែលបណ្តាលមកពីការអភិវឌ្ឍន៍ពីប្រភពមួយ ឬដោយអន្តរកម្មវប្បធម៌ ឬដោយការកើតឡើងនៃបាតុភូតស្រដៀងគ្នានៅលើមូលដ្ឋាន។ គំរូទូទៅនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម។
រហូតដល់ចុងសក្តិភូមិ និងសម័យមូលធននិយម សិល្បៈប្រជាប្រិយពាក្យសំដីបានអភិវឌ្ឍដោយឯករាជ្យពីអក្សរសិល្ប៍ជាលាយលក្ខណ៍អក្សរ។ ក្រោយមក ការងារអក្សរសាស្ត្រកាន់តែសកម្មជាងមុនពេលជ្រៀតចូលទៅក្នុងបរិយាកាសរបស់មនុស្ស (ឧទាហរណ៍ "អ្នកទោស" និង "Black Shawl" ដោយ A.S. Pushkin, "Pedlars" ដោយ N.A. Nekrasov សូមមើលផងដែរអំពីរឿងនេះនៅក្នុងសិល្បៈ។ កំណាព្យរុស្ស៊ីឥតគិតថ្លៃ អក្សរសិល្ប៍ Lubok) ។ម៉្យាងវិញទៀតការងាររបស់អ្នកនិទានរឿងប្រជាប្រិយទទួលបានលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួននៃអក្សរសិល្ប៍ (បុគ្គលនៃតួអង្គចិត្តវិទ្យា។ ល។ ) ។ នៅក្នុងសង្គមសង្គមនិយម ភាពអាចរកបាននៃការអប់រំផ្តល់ឱកាសស្មើគ្នាសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍទេពកោសល្យ និងវិជ្ជាជីវៈប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់មនុស្សដែលមានអំណោយច្រើនបំផុត។ ទម្រង់ផ្សេងៗនៃវប្បធម៌ពាក្យសំដី និងសិល្បៈដ៏ធំ (ការបង្កើតអ្នកនិពន្ធចម្រៀង ចាស្ទូឆេនីក សមាសភាពនៃពាក្យអសុរោះ និងពាក្យស្លោកបែបកំប្លែង។ ក្នុងចំណោមនោះ ទម្រង់ប្រពៃណីនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយពាក្យសំដីបន្តដើរតួនាទីយ៉ាងជាក់លាក់។ រសជាតិ របៀបរស់នៅ នេះក៏ជាហេតុផលសម្រាប់ឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយពាក្យសំដីលើការអភិវឌ្ឍអក្សរសាស្ត្រ។ M. Gorky បាននិយាយថា: "... ការចាប់ផ្តើមនៃសិល្បៈនៃពាក្យនេះគឺនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទាន" ។ នៅលើការថតនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយការសិក្សារបស់ខ្លួននិងគោលការណ៍វិធីសាស្រ្តនៃការសិក្សា
1.2 តន្ត្រីប្រជាប្រិយ
រឿងព្រេងតន្ត្រី - សំលេង (ចម្រៀងភាគច្រើន) មានជាក្បួនក្នុងទម្រង់ដែលមិនមែនជាការសរសេរហើយត្រូវបានបញ្ជូនតាមប្រពៃណីនៃការសម្តែង។ ក្នុងនាមជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប្រជាជនទាំងមូល តន្ត្រីប្រជាប្រិយមានជាចម្បងដោយសារសិល្បៈសំដែងរបស់កូនក្មួយដែលមានទេពកោសល្យ។ ជាតិសាសន៍ផ្សេងគ្នា កូបហ្សា , ពិណ , buffoon, ashug, akyn, kuishi , បាកស៊ី, ហ្គូសាន, ហាហ្វីស,ឡុងខុនសុត , juggler, minstrel, spielman និងប្រភពដើមបុរាណនៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយ ដូចជាសិល្បៈផ្សេងទៀត ត្រលប់ទៅអតីតកាលបុរេប្រវត្តិ។ ប្រពៃណីតន្ត្រីនៃសង្គមផ្សេងគ្នានិងការបង្កើតគឺមានស្ថិរភាពពិសេសនិងមានការអត់ធ្មត់។ នៅក្នុងសម័យប្រវត្តិសាស្ត្រនីមួយៗ ស្នាដៃបុរាណ និងទ្រង់ទ្រាយតូចធំ ឬតូចមាននៅជាមួយគ្នា ក៏ដូចជាស្នាដៃដែលទើបបង្កើតថ្មីដោយផ្អែកលើស្នាដៃទាំងនោះ។ ពួកគេរួមគ្នាបង្កើតអ្វីដែលគេហៅថា។ តន្ត្រីបុរាណប្រជាប្រិយ។ វាត្រូវបានផ្អែកលើតន្ត្រីរបស់កសិករដែលសម្រាប់រយៈពេលដ៏យូរមួយរក្សាលក្ខណៈពិសេសនៃឯករាជ្យភាពដែលទាក់ទងនិងនៅលើទាំងមូលគឺខុសគ្នាពីតន្ត្រីដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់សរសេរវ័យក្មេង។ ប្រភេទសំខាន់នៃសិល្បៈប្រជាប្រិយ - ចម្រៀង , រឿងនិទានវីរភាព , បទភ្លេងរាំ , រាំបន្ទរ , បំណែកឧបករណ៍ និង បទភ្លេង (សញ្ញា, របាំ) ។ ការងារនីមួយៗនៃរឿងព្រេងតន្ត្រីត្រូវបានតំណាងដោយប្រព័ន្ធទាំងមូលនៃវ៉ារ្យ៉ង់ទាក់ទងនឹងរចនាប័ទ្មនិងអត្ថន័យដែលកំណត់លក្ខណៈនៃការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងតន្ត្រីប្រជាប្រិយនៅក្នុងដំណើរការនៃការសម្តែងរបស់វា។
ភាពសម្បូរបែបនៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយគឺជាលទ្ធផលនៃភាពចម្រុះនៃមុខងារសំខាន់ៗរបស់វា។ តន្ត្រីអមដំណើរជីវិតការងារ និងគ្រួសារទាំងមូលរបស់កសិករ៖ ថ្ងៃឈប់សម្រាកតាមប្រតិទិននៃវដ្តកសិកម្មប្រចាំឆ្នាំ (carols, stoneflies, Shrovetide, ចម្រៀង Kupala), ការងារវាល (កាត់ស្មៅ, ចម្រៀងច្រូត), កំណើត, ពិធីមង្គលការ (បទភ្លេងនិងចម្រៀងអាពាហ៍ពិពាហ៍), មរណភាព (ពិធីបុណ្យសព) ។ ក្នុងចំណោមអ្នកគង្វាល ចម្រៀងត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការចិញ្ចឹមសេះ បើកបរគោក្របី។ នៃបទភ្លេងត្រូវបានជំនួសដោយការបកស្រាយតន្ត្រីលម្អិត និងជួនកាលស្មុគស្មាញ - សំឡេង និងឧបករណ៍
នៅក្នុងប្រភេទផ្សេងគ្នានៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយ, ប្រភេទផ្សេងគ្នានៃ ភ្លេង - ពីការសូត្ររហូតដល់លម្អយ៉ាងបរិបូរណ៍ (ទំនុកច្រៀងនៃជិត - និងកណ្តាល - វប្បធម៌តន្ត្រីបូព៌ា), ចង្វាក់ , ប្រព័ន្ធ fret-series (ពីទម្រង់តូចចង្អៀតបឋមទៅ "ប្រព័ន្ធភ្លេងឥតគិតថ្លៃ" diatonic ដែលបានអភិវឌ្ឍ) ។ ទម្រង់នៃ stanzas, couplet (គូ, ស៊ីមេទ្រី, asymmetric, ល) និងការងារទាំងមូលក៏ប្រែប្រួល។ សិល្បៈប្រជាប្រិយតន្ត្រីមានជាទម្រង់ monophonic (ទោល) ក្រុម antiphonal ទម្រង់ choral និង orchestral ។ ប្រភេទនៃ choral និង polyphony ឧបករណ៍មានភាពចម្រុះ - ពី heterophony និង bourdon (បន្តបន្លឺសំឡេងបាសផ្ទៃខាងក្រោយ) ទៅជាទម្រង់ polyphonic និង chordal ស្មុគស្មាញ។ វប្បធម៌តន្ត្រីប្រជាប្រិយជាតិនីមួយៗ ដែលរួមបញ្ចូលប្រព័ន្ធនៃគ្រាមភាសាតន្ត្រី-ប្រជាប្រិយ បង្កើតបានជាតន្ត្រី-រចនាប័ទ្មទាំងមូល ហើយក្នុងពេលតែមួយរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយវប្បធម៌ផ្សេងទៀតចូលទៅក្នុងសហគមន៍ប្រជាប្រិយ-ជនជាតិភាគតិចធំជាង។
ការជួសជុលតន្ត្រីប្រជាប្រិយ (ក្នុងសតវត្សទី 20 ដោយមានជំនួយពីឧបករណ៍ថតសំឡេង) ត្រូវបានដោះស្រាយដោយវិន័យវិទ្យាសាស្ត្រពិសេស - ជនជាតិភាគតិចតន្ត្រី និងការសិក្សារបស់វា - ethnomusicology (ប្រជាប្រិយតន្ត្រី) ។
នៅលើមូលដ្ឋាននៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយ សាលាវិជ្ជាជីវៈជាតិស្ទើរតែទាំងអស់បានក្រោកឡើង ដែលនីមួយៗមានគំរូនៃការប្រើប្រាស់ផ្សេងៗនៃបេតិកភណ្ឌប្រជាប្រិយ - ពីការរៀបចំសាមញ្ញបំផុតនៃបទភ្លេងប្រជាប្រិយរហូតដល់ការច្នៃប្រឌិតបុគ្គល ការអនុវត្តដោយសេរី ការគិតតន្ត្រីប្រជាប្រិយ ច្បាប់ជាក់លាក់ចំពោះតន្ត្រីប្រជាប្រិយជាក់លាក់មួយ។ ប្រពៃណី។ នៅក្នុងការអនុវត្តតន្ត្រីសម័យទំនើប សិល្បៈប្រជាប្រិយគឺជាកម្លាំងបង្កកំណើត ទាំងវិជ្ជាជីវៈ និងទម្រង់ផ្សេងៗនៃសិល្បៈស្ម័គ្រចិត្ត។
2. លក្ខណៈនៃថ្ងៃឈប់សម្រាកតាមប្រតិទិន
ចាប់តាំងពីរូបរាងរបស់មនុស្សនៅលើផែនដីមក គាត់តែងតែទាក់ទងជាមួយពិភពខាងក្រៅ ហើយធ្វើជាម្ចាស់លើវា។ ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ជំនាញការងារត្រូវបានបង្កើត និងអភិវឌ្ឍ ដែលមានសារៈសំខាន់ជាពិសេសនៅក្នុងយុគសម័យកសិកម្ម។ ពេលនោះហើយដែលថា "ចង្វាក់នៃជីវិតបានប្រែក្លាយកាន់តែពឹងផ្អែកលើការឆ្លាស់គ្នានៃរដូវកាល និងវដ្តផលិតកម្ម ការប្រមូលផល - ក្នុងសមាមាត្រដោយផ្ទាល់ទៅនឹងភាពមិនច្បាស់លាស់នៃធម្មជាតិ ពីផលប៉ះពាល់នៃធាតុធម្មជាតិ" ។
មិនត្រឹមតែជីវិតរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ ជីវិតគ្រួសាររបស់គាត់ទាំងមូលក៏ពឹងផ្អែកលើសមត្ថភាពរបស់កសិករក្នុងការទស្សន៍ទាយអាកាសធាតុ ដើម្បីសាបព្រោះ ថែរក្សា និងប្រមូលផលដំណាំទាន់ពេលវេលា។ ដូច្នេះ អ្នកស្រាវជ្រាវជឿថា វដ្តប្រចាំឆ្នាំត្រូវបានបង្កើតឡើងដំបូងនៅលើ សញ្ញានៃអាកាសធាតុ . ផ្លាកសញ្ញាមួយចំនួនធំត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងទម្រង់នៃសុភាសិត ពាក្យសំដី ក៏ដូចជាការចង្អុលបង្ហាញដោយផ្ទាល់អំពីពេលវេលានៃសកម្មភាពកសិកម្មផ្សេងៗ។ សញ្ញាមួយចំនួនគឺជារឿងធម្មតាសម្រាប់តំបន់ទាំងអស់នៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ ខ្លះទៀត និងភាគច្រើនឆ្លុះបញ្ចាំងពីលក្ខណៈអាកាសធាតុក្នុងតំបន់។
មធ្យោបាយទីពីរដែលមិនសូវគួរឱ្យទុកចិត្តក្នុងការទទួលស្គាល់អាកាសធាតុ និងការរំពឹងទុកដំណាំគឺ ការទស្សន៍ទាយ . ទោះបីជាមិនដូចសញ្ញាក៏ដោយ ការទស្សន៍ទាយគឺផ្អែកទៅលើជំនឿឆ្វេងតែប៉ុណ្ណោះ ហើយពួកគេ "មានឥទ្ធិពលផ្លូវចិត្តដែលល្បីល្បាញ៖ ការទស្សន៍ទាយអំណោយផលកើនឡើង ... ថាមពលផ្លូវចិត្ត ទំនុកចិត្តលើខ្លួនឯង ទំនុកចិត្តលើភាពជោគជ័យ និងមិនអំណោយផល ផ្ទុយទៅវិញអាចមានឥទ្ធិពលធ្លាក់ទឹកចិត្តលើផ្លូវចិត្ត; ដូច្នេះ យើងអាចសន្មត់ថា ការទស្សន៍ទាយអំណោយផលជួយឱ្យ "ក្លាយជាការពិត" ដែលចង់បាន។
ប៉ុន្តែមនុស្សមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះការសញ្ជឹងគិតអំពីពិភពធម្មជាតិ និងព្យាករណ៍ពីដំណើរការជាក់លាក់នៅក្នុងវា ដែលមានឥទ្ធិពលវិជ្ជមាន ឬអវិជ្ជមានលើជីវិតនៅលើផែនដីនោះទេ។ គាត់បានស្វែងរកជាយូរមកហើយដើម្បីមានឥទ្ធិពលយ៉ាងសកម្មលើធម្មជាតិ រួមទាំងតាមរយៈពិធីវេទមន្តជាច្រើនផងដែរ។
ពិធីទាំងនេះត្រូវធ្វើម្តងទៀតពីមួយឆ្នាំទៅមួយឆ្នាំដោយមិនមានការផ្លាស់ប្តូរពាក្យពេចន៍ ភ្លេង និងចលនារាងកាយឡើយ។ មានតែនៅក្រោមលក្ខខណ្ឌនេះប៉ុណ្ណោះដែលពិភពលោកជុំវិញនៅតែមិនផ្លាស់ប្តូរ ហើយជាលទ្ធផល ការប្រមូលផលនឹងមិនអាក្រក់ជាងឆ្នាំមុនទេ។
រាប់ពាន់ឆ្នាំបានវិវត្ត ប្រតិទិនកសិកម្មប្រជាប្រិយ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីបទពិសោធន៍ជាក់ស្តែងរបស់អ្នកភ្ជួររាស់ ការសង្កេតឧតុនិយម និងតារាសាស្ត្ររបស់គាត់ ក៏ដូចជាទំនៀមទម្លាប់អបិយជំនឿដែលកើតឡើងជាលទ្ធផលនៃការយល់ដឹងដ៏ពិសេសរបស់គាត់អំពីទំនាក់ទំនងបុព្វហេតុនៅក្នុងបាតុភូតធម្មជាតិ។ " ប្រតិទិនបានសម្គាល់កាលបរិច្ឆេទចាប់ផ្តើម និងបញ្ចប់នៃការងារនៅក្នុង វាលស្រែ និងក្នុងផ្ទះ ថ្ងៃនៃពិធីសាសនាជាកាតព្វកិច្ចត្រូវបានបែងចែក។
« អាហារនិងកូនចៅ- អ្នកនិពន្ធជនជាតិអង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញ J. Fraser, - នេះគឺជាអ្វីដែលមនុស្សបានស្វែងរកដើម្បីផ្គត់ផ្គង់សម្រាប់ខ្លួនគេ ដោយធ្វើពិធីវេទមន្តដែលត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីគ្រប់គ្រង និងគ្រប់គ្រងរដូវកាល"។ គោលដៅចម្បងរបស់កសិករ - ដើម្បីចិញ្ចឹមគ្រួសាររបស់គាត់ - ងាយស្រួលជាងក្នុងការសម្រេចបានជាមួយនឹងជំនួយគ្រួសារមួយចំនួនធំ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលនៅក្នុងភូមិរុស្ស៊ីអស់រយៈពេលជាយូរគ្រួសារធំបានយកឈ្នះដែលក្នុងនោះអស់ពីសមត្ថភាពរបស់ពួកគេគ្រប់គ្នាបានធ្វើការតាំងពីក្មេងរហូតដល់ចាស់។ បន្ទុកចម្បងនៃការងារកសិករបានធ្លាក់លើស្មារបស់ម្ចាស់និងកូនប្រុសច្បងរបស់គាត់។ ទីបំផុត ជីវិតរបស់សហគមន៍កសិករទាំងមូលអាស្រ័យលើសុខុមាលភាពរបស់គ្រួសារនីមួយៗ។ ដូច្នេះហើយ ការជម្រុញគ្រួសារ និងអាពាហ៍ពិពាហ៍មានសារៈសំខាន់ណាស់នៅក្នុងទំនៀមទម្លាប់កសិកម្ម និងថ្ងៃឈប់សម្រាកពេញមួយវដ្តប្រចាំឆ្នាំទាំងមូល។
កាន់កាប់កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងជីវិតរបស់កសិករ ព្រះអាទិត្យ . « ព្រះអាទិត្យ- A.V. Lunacharsky បានចង្អុលបង្ហាញ។ នេះហើយជាព្រះដែលប្រទានទាំងកំដៅ ពន្លឺ និងអាហារ ដែលរាល់ថ្ងៃប្រយុទ្ធនឹងយប់ ហើយលើសពីនេះទៅទៀត រាល់ឆ្នាំប្រយុទ្ធនឹងរដូវរងា។ រដូវរងាបង្អត់គាត់ពីកាំរស្មីរបស់គាត់ ដកហូតថាមពលជីជាតិរបស់គាត់។ ដូច្នេះ ក្នុងរដូវរងា ព្រះត្រូវចាញ់ ព្រះរងទុក្ខ។ ក្នុងរដូវរងា ព្រះអាទិត្យចុះមកក្រោមផែនដី ចូលទៅក្នុងពិភពក្រោមដី ការស្លាប់របស់ព្រះអាទិត្យ ហើយនៅនិទាឃរដូវមានការចាប់កំណើតឡើងវិញ។ រៀងរាល់ឆ្នាំនៅរដូវផ្ការីក ព្រះអាទិត្យរះ ព្រះចន្ទ្រវិលវិញក្នុងរស្មីរស្មី។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ព្រះនេះគឺមិនអាចទៅរួចទេ។ គិតដូចព្រះដ៏មានអំណាច។ ទេ គាត់មិនគ្រប់គ្រងអំណាច គាត់ប្រយុទ្ធនឹងភាពងងឹត និងត្រជាក់ ហើយបន្ទាប់មកគាត់បន្ទាប់មកសត្រូវឈ្នះ។ អ្នកអាចយំនៅពេលគាត់ចាញ់ ហើយរីករាយនៅពេលគាត់ឈ្នះ។"។ ដូច្នេះ កាលបរិច្ឆេទតារាសាស្ត្រចំនួនបួនដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងដំណាក់កាលនៃចលនារបស់ផែនដីជុំវិញព្រះអាទិត្យបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់នៅក្នុងប្រតិទិនប្រជាប្រិយ: រដូវរងា និងរដូវក្តៅ solstices និទាឃរដូវ និងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ equinoxes ។ ពិធីបុណ្យរដូវរងា (ថ្ងៃទី 25 ខែធ្នូ) ត្រូវបានប្រារព្ធជា "វេន" នៃព្រះអាទិត្យសម្រាប់រដូវក្តៅ ខណៈដែលមួយថ្ងៃបន្ទាប់ពីនោះពេលថ្ងៃចាប់ផ្តើមបន្តិចម្តងៗ ប៉ុន្តែជៀសមិនរួច ហើយយប់នឹងខ្លី។ ថ្ងៃទី 25 ខែធ្នូគឺជាថ្ងៃឈប់សម្រាកនៃការចាប់កំណើតឡើងវិញនៃព្រះអាទិត្យដែលជាការចាប់ផ្តើមនៃការតស៊ូរវាងកំដៅនិងត្រជាក់ពន្លឺនិងភាពងងឹត។ នៅថ្ងៃបុណ្យរដូវក្តៅ (ថ្ងៃទី 22 ខែមិថុនា) ព្រះអាទិត្យឈានដល់ចំណុចខ្ពស់បំផុតនៅលើមេឃ។ ថ្ងៃវែងបំផុតនិងយប់ខ្លីបំផុត - ពេលវេលានៃការចេញផ្កាលឿនបំផុតនៃបន្លែទាំងអស់។ បន្ទាប់ពីថ្ងៃវិស្សមកាល ព្រះអាទិត្យចាប់ផ្តើមធ្លាក់ចុះមកផែនដី ពីមួយថ្ងៃទៅមួយថ្ងៃ ផ្តល់កម្លាំងដល់ភាពងងឹត។ កាលបរិច្ឆេទនៃនិទាឃរដូវនិងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ equinoxes (ថ្ងៃទី 21 ខែមីនានិងថ្ងៃទី 23 ខែកញ្ញា) បានកត់សម្គាល់ការមកដល់នៃនិទាឃរដូវនិងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ។
វដ្ដសំខាន់ៗទាំងអស់នៃទំនៀមទម្លាប់ និងថ្ងៃឈប់សម្រាករបស់កសិករ ដែលកំណត់ពេលស្របគ្នានឹងពេលបួននៃឆ្នាំព្រះអាទិត្យ ជាធម្មតាត្រូវបានបែងចែកទៅជារដូវរងា និទាឃរដូវ រដូវក្តៅ និងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ។ ជាការពិតណាស់ ការចាត់ថ្នាក់នេះគឺតាមអំពើចិត្ត។ ជាឧទាហរណ៍ ការផ្លាស់ប្តូរពីរដូវផ្ការីកទៅរដូវក្តៅជាធម្មតាមិនអាចយល់បាន។ លើសពីនេះទៀតពេលវេលានៃការមកដល់នៃនិទាឃរដូវនៅក្នុងតំបន់អាកាសធាតុផ្សេងៗគ្នាគឺមិនដូចគ្នាទេ។ ការប្រជុំនៃនិទាឃរដូវត្រូវបានលាតសន្ធឹងនៅក្នុងប្រតិទិនប្រជាប្រិយចាប់ពីដើមខែមីនា (នៅភាគខាងត្បូង) ដល់ចុងខែមីនា - ដើមខែមេសា (នៅភាគខាងជើងនិងនៅស៊ីបេរី) ។ ហើយលក្ខខណ្ឌសម្រាប់អនុវត្តការងារកសិករសំខាន់ គឺការភ្ជួរស្រែ វាលស្មៅ គោក្របីដំបូង ការសាបព្រោះ ការហាលស្មៅ ការច្រូតកាត់ក៏ត្រូវបានពង្រីកបន្ថែមទៀត។ ជាចុងក្រោយ នៅក្នុងករណីមួយចំនួន ថ្ងៃឈប់សម្រាកខ្លួនឯងត្រូវបានប្រារព្ធឡើង ដូចជានៅក្នុងរដូវបិទរដូវ។ ដូច្នេះ Shrovetide នៅក្នុងពេលវេលាគឺជាថ្ងៃឈប់សម្រាករដូវរងារហើយនៅក្នុងខ្លឹមសារវាគឺជានិទាឃរដូវ។
ពិធីតាមប្រតិទិនអាចត្រូវបានកំណត់ពេលស្របគ្នាជាមួយនឹងការចាប់ផ្តើមនៃការងារកសិកម្មមួយចំនួន ឬជាពិធីបុណ្យឯករាជ្យ ដែលលាតសន្ធឹងក្នុងករណីខ្លះអស់រយៈពេលជាច្រើនថ្ងៃ។ ថ្ងៃឈប់សម្រាករដូវរងា ត្រូវបានប្រារព្ធសម្រាប់រយៈពេលពីរសប្តាហ៍ (ចាប់ពីថ្ងៃទី 25 ខែធ្នូដល់ថ្ងៃទី 6 ខែមករា) Shrovetide ត្រូវបានប្រារព្ធសម្រាប់រយៈពេលមួយសប្តាហ៍ (ជាធម្មតាពាក់កណ្តាលទីពីរនៃខែកុម្ភៈ - ពាក់កណ្តាលដំបូងនៃខែមីនា) និង semik "ពេលវេលាបុណ្យណូអែលពណ៌បៃតង" (ជាញឹកញាប់បំផុតនៅក្នុងខែមិថុនា) ។
រហូតមកដល់ពេលនេះមូលដ្ឋានមុនគ្រឹស្តសករាជនៃប្រតិទិនប្រជាប្រិយត្រូវបានពិចារណា។ ប៉ុន្តែវាក៏ឆ្លុះបញ្ចាំងពីការតស៊ូដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សរវាងគ្រិស្តសាសនា និងសាសនាមិនជឿ។ វិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់បានធ្វើសកម្មភាពមិនត្រឹមតែដោយការហាមឃាត់យ៉ាងតឹងរ៉ឹងនិងការដាក់ទណ្ឌកម្មរបស់អ្នកប្រកាន់ខ្ជាប់នូវទំនៀមទម្លាប់របស់ជីតាប៉ុណ្ណោះទេ។ នាងបានស្វែងរកការផ្លាស់ប្តូរខ្លឹមសារនៃពិធីបុណ្យសាសនាដោយណែនាំប្រតិទិនព្រះវិហារ ឬប្រតិទិន (ដែលថ្ងៃនៃការរំលឹកដល់ពួកបរិសុទ្ធគ្រីស្ទាន ឬព្រឹត្តិការណ៍ពីប្រវត្តិសាស្ត្រនៃព្រះវិហារត្រូវបានរៀបចំតាមលំដាប់ប្រតិទិន) ស្របពេលជាមួយនឹងកាលបរិច្ឆេទនៃថ្ងៃឈប់សម្រាកសំខាន់ៗ . ប៉ុន្តែនៅក្នុងការតស៊ូនេះ វាមិនមែនជាក្រុមជំនុំដែលឈ្នះនោះទេ ប៉ុន្តែជាទស្សនៈពិភពលោកមុនគ្រឹស្តសាសនា។ ដោយបដិសេធនូវភាពអរូបីនៃការបង្រៀនរបស់គ្រិស្តបរិស័ទ កសិករបានបង្កើត "គ្រិស្តអូស្សូដក់ក្នុងស្រុក" របស់ខ្លួន។ ទាំងពួកបរិសុទ្ធក្នុងព្រះគម្ពីរ និងព្រឹត្តិការណ៍ព្រះគម្ពីរបានទទួលនូវលក្ខណៈជាក់ស្តែងនៃទស្សនៈពិភពលោករបស់កសិករនៅក្នុងវា។ រូបភាពនៃពួកបរិសុទ្ធគ្រីស្ទានបានយកមុខងារនៃអាទិទេពនៃការមានកូន, ជំនួយការក្នុងការងាររបស់កសិករ។ សូម្បីតែឈ្មោះរបស់ពួកគេក៏ត្រូវបានគេគិតឡើងវិញជារៀងរាល់ថ្ងៃក្នុងចំណោមប្រជាជន។ ឈ្មោះហៅក្រៅផ្សេងៗត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយពួកវា ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីការសង្កេតរយៈពេលវែងនៃអាកាសធាតុនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ជាពិសេសការងារតាមរដូវកាល។ ដូច្នេះថ្ងៃទី 1 ខែមីនា - ថ្ងៃនៃទុក្ករបុគ្គល Evdokia មានឈ្មោះហៅក្រៅជាច្រើន: Avdotya Vesnovka, Avdotya (Evdokia) Plyushchikha (ព្រិល "រាបស្មើ"), Evdokia Zamochi Podol ឬ Avdotya Podmochi Threshold (ព្រិលចាប់ផ្តើមរលាយ), Avdotya Kaplyuzhn ការចាប់ផ្តើមនៃការធ្លាក់ចុះ) ។ ថ្ងៃទី 8 ខែឧសភា - ជាថ្ងៃរបស់សាវកយ៉ូហានជាអ្នកទេវវិទ្យាមានឈ្មោះថា Ivan Pshenichnik (ស្រូវសាលីត្រូវបានសាបព្រោះពីថ្ងៃនោះ) ។
ដូច្នេះ នៅក្នុងប្រពៃណីផ្ទាល់មាត់ ការផលិត និងគ្រួសារ "ពួកបរិសុទ្ធ" (ប្រតិទិនប្រជាប្រិយដែលបានផ្លាស់ប្តូរ) បានកើតឡើងដែលធាតុមិនពិត និងសាសនាគ្រឹស្តត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងស្និទ្ធស្នាល។ Church Menologion បានបង្កើនចំនួនថ្ងៃឈប់សម្រាកយ៉ាងសំខាន់ ដោយបានណែនាំពិធីបុណ្យពីរប្រភេទ៖ មានស្ថេរភាព ឬ "មិនផ្លាស់ប្តូរ" និងមិនស្ថិតស្ថេរ ឬ "អន្តរកាល" ។ ទីមួយត្រូវបានភ្ជាប់យ៉ាងតឹងរ៉ឹងទៅនឹងកាលបរិច្ឆេទជាក់លាក់នៃខែ ទីពីរពីមួយឆ្នាំទៅមួយឆ្នាំផ្លាស់ប្តូរទីកន្លែងរបស់ពួកគេនៅក្នុងប្រតិទិន។ ថ្ងៃឈប់សម្រាក "អន្តរកាល" ទាំងអស់កើតឡើងជាចម្បងនៅនិទាឃរដូវ - ដើមរដូវក្តៅហើយត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងបុណ្យ Easter ដែលជាថ្ងៃនៃការប្រារព្ធពិធីដែលត្រូវបានគណនាយោងទៅតាមប្រតិទិនតាមច័ន្ទគតិខាងកើត។
ជាលទ្ធផលនៃការដាក់ប្រតិទិនព្រះវិហារនៅលើវដ្តប្រចាំឆ្នាំនៃថ្ងៃឈប់សម្រាកមុនគ្រិស្តសាសនា ពួកគេមួយចំនួនបានបាត់បង់ឈ្មោះពីមុន ខណៈពេលដែលរក្សាអត្ថន័យដើមរបស់ពួកគេ។ ឧទហរណ៍ ទំនៀមទំលាប់មួយចំនួនដែលឧទ្ទិសដល់ មហាលាភ-" sredokrestye" , « ដូងថ្ងៃអាទិត្យ », « ម៉ាន់ឌី ថ្ងៃព្រហស្បតិ៍ », ពិធីបុណ្យអ៊ីស្ទើរ . ថ្ងៃឈប់សម្រាកផ្សេងទៀតទោះបីជាមានអ្វីគ្រប់យ៉ាងក៏ដោយក៏រក្សាឈ្មោះពីមុនរបស់ពួកគេ (Shrovetide, Semik) ។ គ្រិស្តអូស្សូដក់ក៏បានបណ្តេញទេវកថាមិនពិតទាំងអស់ចេញពីការចងចាំរបស់ប្រជាជន ដោយជំនួសឈ្មោះរបស់ព្រះមិនជឿដោយឈ្មោះរបស់ពួកបរិសុទ្ធគ្រីស្ទាន។ សាសនាចក្របានគ្រប់គ្រងដើម្បីណែនាំនិមិត្តសញ្ញាគ្រីស្ទានចូលទៅក្នុងពិធីប្រតិទិនប្រជាប្រិយ។ ខ្ចីពីការគោរពសាសនាចក្រ (រូបមន្តការអធិស្ឋាន ឈើឆ្កាង ទឹកបរិសុទ្ធ "។ ប្រតិទិនប្រជាប្រិយក៏បានរួមបញ្ចូលផងដែរនូវពិធីសាសនាគ្រិស្តមួយចំនួន ជាឧទាហរណ៍ ការងូតទឹកក្នុងរន្ធទឹកកកសម្រាប់ពិធីបុណ្យជ្រមុជទឹក។
ជោគវាសនានៃថ្ងៃឈប់សម្រាកតាមប្រតិទិននិងពិធីសាសនាគឺខុសគ្នា។ យូឡេ , ពិធី Shrovetide រួចហើយនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ពួកគេប្រកាន់យកលក្ខណៈនៃពិធីបុណ្យប្រជាប្រិយមួយជាមួយនឹងបទចម្រៀង ល្បែង រាំ ដែលអ្នកភូមិទាំងអស់ចូលរួម ដោយមិនគិតពីអាយុ និងស្ថានភាពទ្រព្យសម្បត្តិ ប៉ុន្តែតួនាទីសំខាន់ជារបស់យុវជន។ ពិធីសាសនាដែលអមដំណើរការងារជាក់លាក់ (ការសាបព្រួស ការប្រមូលផល) រហូតដល់ទសវត្សរ៍ទី 20 នៃសតវត្សទី XX បានរក្សានូវអត្ថន័យសាសនា និងវេទមន្តរបស់ពួកគេ។ ដោយយល់ពីសារៈសំខាន់នៃពិធីពលកម្មក្នុងជីវិតកសិករ បព្វជិតបំភ្លឺពួកគេដោយការចូលរួម។ ដូច្នេះ មុននឹងសាបព្រួស បូជាចារ្យបានប្រោះទឹកបរិសុទ្ធលើវាលស្រែ គ្រាប់ពូជស្ត្រីបានរមៀលបូជាចារ្យធាត់ ឬឌីកុនពេញវាល ដោយជឿថា ការធ្វើបែបនេះនឹងធ្វើឱ្យសាបព្រួសខ្លាញ់ និងចម្រូងចម្រាស។
ដោយមានជំនួយ អក្ខរាវិរុទ្ធ - មួយនៃប្រភេទរឿងព្រេងបុរាណបំផុត, មនុស្សបានស្វែងរកដើម្បីចុះឈ្មោះការគាំទ្រនៃកម្លាំងអរូបីនៃធម្មជាតិ (និទាឃរដូវ, សាយសត្វ), carols ឬ Shrovetide ហើយនៅពេលក្រោយព្រះ។ ខ្លឹមសារជាក់ស្តែងនៃបទចម្រៀងនេះមានឥទ្ធិពលលើកំណាព្យរបស់ពួកគេ។ ពួកវាជាធម្មតាមានទំហំតូច (១០-១៥ ជួរ) មិនស្មុគ្រស្មាញក្នុងបទភ្លេង និងសាមញ្ញក្នុងន័យនៃការបញ្ចេញមតិកំណាព្យ ២. អក្ខរាវិរុទ្ធត្រូវបានដោះស្រាយ (ច្រើនតែជាទម្រង់ចាំបាច់ មិនសូវជាញឹកញាប់ក្នុងទម្រង់នៃការស្នើសុំ ឬការអធិស្ឋាន) ទៅកាន់រូបភាពបុគ្គលនៃ carols, Shrovetide, និទាឃរដូវ - ហើយរាយបញ្ជីអ្វីដែលចង់បាន។ ទម្រង់នៃសមាសភាពសំខាន់នៃ incantations គឺ monologue មួយ, នៅក្នុង stoneflies មួយចំនួនមានទម្រង់នៃការសន្ទនា: ក្រុមចម្រៀង, ដូចដែលវាគឺ, ការផ្លាស់ប្តូរសុន្ទរកថាជាមួយនិទាឃរដូវ។ ក្នុងចំណោមឃ្លាំងអាវុធដ៏សំបូរបែបនៃមធ្យោបាយកំណាព្យនៃរឿងព្រេងនិទានចម្រៀង និទានកថាប្រើតែពាក្យប្រៀបធៀបក្នុងទម្រង់នៃភាពជាបុគ្គល និងឧត្តមគតិនៅពេលពិពណ៌នាអំពីអ្វីដែលចង់បាន ("ពីត្រចៀក - អូមីន ពីគ្រាប់ធញ្ញជាតិពាក់កណ្តាល - ចំណិតមួយ") ។ បច្ច័យតូចតាចត្រូវបានរកឃើញជាញឹកញាប់នៅក្នុងបទចម្រៀងទាំងនេះនៅពេលសំដៅទៅលើបាតុភូតធម្មជាតិ នំបុ័ងសត្វ ដែលជាថ្មីម្តងទៀតបញ្ជាក់ពីការរួបរួមរបស់មនុស្សជាមួយនឹងធម្មជាតិ សេចក្តីស្រឡាញ់របស់គាត់ចំពោះនាង។
មានបទចម្រៀង "សុទ្ធសាធ" តិចតួចនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទានរបស់ប្រតិទិនរុស្ស៊ី (បទចម្រៀងបន្តបន្ទាប់ vesnyanka បទចម្រៀង Maslenitsa និង stubble មួយចំនួន) ។ ជាញឹកញាប់ ធាតុអក្ខរាវិរុទ្ធលេចឡើងនៅក្នុងបទចម្រៀងដោយរួបរួមជាមួយនឹងគំនូរកំណាព្យផ្សេងទៀត។
អក្ខរាវិរុទ្ធត្រូវបានភ្ជាប់ហ្សែន ចម្រៀងសរសើរ សម្តែងក្នុងអំឡុងពេលជុំនៃ yards ក្នុងរដូវរងារ (carols, oats និងទំពាំងបាយជូ) ឬនៅនិទាឃរដូវ - រដូវក្តៅ (vyunishny, Egoryev បទចម្រៀង) ។ ពួកគេក៏បានហៅចូលទៅក្នុងផ្ទះនូវការប្រមូលផលដ៏សម្បូរបែប សុភមង្គល សុខភាព និងសុខុមាលភាព ប៉ុន្តែនៅក្នុងពួកគេ មិនដូចអក្ខរាវិរុទ្ធទេ ទាំងអ្នកសំដែង និងអ្នកស្តាប់ត្រូវបានទាក់ទាញដោយភាពស្រស់ស្អាតនៃពាក្យសម្ដី និងបទភ្លេង។ តួអង្គសំខាន់នៃបទចម្រៀងសរសើរគឺជាមនុស្សម្នាក់ដែលត្រូវបានគេសរសើរហើយបង្ហាញពីបំណងប្រាថ្នាផ្សេងៗគ្នា: ណាមួយកសិករក្រីក្របំផុតបានក្លាយជា "ព្រះអង្គម្ចាស់" "ព្រះអាទិត្យក្រហម" ផ្ទះរបស់គាត់ប្រែទៅជា "វិមាន" "វិមាន" ។ គ្រួសាររបស់គាត់ក៏ត្រូវបានឧត្តមគតិផងដែរ។ ផ្នែកសំខាន់ពីរនៃបទចម្រៀងសរសើរ - ភាពអស្ចារ្យនិងបំណងប្រាថ្នា - ប្រើមធ្យោបាយសិល្បៈភ្លឺបំផុតនិងចម្រុះបំផុតនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទានរបស់រុស្ស៊ីទាំងអស់: និមិត្តសញ្ញាផ្សេងៗនៃទ្រព្យសម្បត្តិនិងសុភមង្គលដែលតុបតែង epithets ស្ទើរតែគ្រប់ប្រភេទនៃពាក្យប្រៀបធៀបនិងហួសហេតុ។
បទចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យមាននៅក្នុងលក្ខណៈនៃការពិពណ៌នា ប៉ុន្តែនៅក្នុងប្រតិទិនប្រជាប្រិយក៏មានប្រភេទពិសេសនៃបទចម្រៀង - ការពិពណ៌នាផងដែរដែល " ត្រូវបានគេកំណត់ពេលឱ្យស្របនឹងពេលជាក់លាក់នៃពិធីសាសនា ដូចជាការអធិប្បាយលើពួកគេ ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានោះរៀបចំសកម្មភាពធ្វើពិធីទាំងមូល ដោយភ្ជាប់ផ្នែកនីមួយៗរបស់វា បង្ហាញពីលំដាប់របស់ពួកគេ។"។ វាត្រូវបានគេជឿថាបទចម្រៀងពិពណ៌នាគឺជាប្រភេទចុងក្រោយបំផុតនៃកំណាព្យពិធីសាសនា។ នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយភាពស្រដៀងគ្នាដ៏អស្ចារ្យនៃកំណាព្យរបស់ពួកគេជាមួយនឹងកំណាព្យនៃបទចម្រៀងទំនុកច្រៀងដែលមិនមែនជាពិធីសាសនា។
អក្សរសិល្ប៍
1. សព្វវចនាធិប្បាយសូវៀតដ៏អស្ចារ្យ។ T. 17. - M. 1974
2. សព្វវចនាធិប្បាយរុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យ។ T.1. - អិម 2004 ។
3. ពេញមួយឆ្នាំ។ M. Pravda, ឆ្នាំ ១៩៩១
4. កំណាព្យពិធីសាសនា។ M. Sovremennik ឆ្នាំ ១៩៨៩។
5. កំណាព្យប្រជាប្រិយរុស្ស៊ី។ អិម, ១៩៧៨ ។
Oksana Bukharin
បទពិសោធន៍របស់គ្រូបង្រៀនលើប្រធានបទ "តួនាទីនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារ"
"តួនាទីនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារមត្តេយ្យ"
បទពិសោធន៍ការងារ.
ស្នាដៃសិល្បៈ រឿងព្រេងនិទានមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។. ពួកគេមានជីវិតខ្លួនឯង។ ពួកគេមានការណែនាំក្នុងភាពបរិសុទ្ធ និងភ្លាមៗ។ ការស្គាល់ស្នាដៃប្រជាប្រិយតែងតែមានភាពសម្បូរបែប។ កាន់តែឆាប់គាត់ទាក់ទង កូនទាំងអស់កាន់តែប្រសើរ។
ធ្វើការលើប្រធានបទនេះ។ខ្ញុំបានចាប់ផ្តើមកាលពីពីរឆ្នាំមុន។ មុនពេលចាប់ផ្តើម, យើងបានសិក្សាអក្សរសិល្ប៍វិធីសាស្រ្ត, លក្ខណៈផ្លូវចិត្ត ការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយកុមារ - មត្តេយ្យសិក្សានិងបានចាប់ផ្តើម ការងារ.
សម្រាប់ជោគជ័យនីមួយៗ ការងារទាមទារភាពស៊ីសង្វាក់គ្នា និងភាពស៊ីសង្វាក់គ្នា។ ដើម្បីរៀបចំផែនការ ការងារវាចាំបាច់ក្នុងការកំណត់កម្រិតដំបូងនៃចំណេះដឹងរបស់កុមារ។ នៅដើមឆ្នាំសិក្សា យើងបានធ្វើការតាមដានដើម្បីកំណត់ថាតើកុមារមានចំណាប់អារម្មណ៍លើរឿងនេះដែរឬទេ ប្រធានបទ. ការត្រួតពិនិត្យត្រូវបានអនុវត្តទៅតាមការដូចខាងក្រោម បញ្ហា:
1. កម្រិត ការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារ.
2. ចំណេះដឹងរបស់កុមារអំពីទម្រង់រឿងព្រេងនិទានតូចៗ។
3. ការយល់ដឹងរបស់កុមារអំពីខ្លឹមសារនៃការងារ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់.
4. ការប្រើប្រាស់រឿងព្រេងនិទានក្នុងការសន្ទនាប្រចាំថ្ងៃ សុន្ទរកថា.
ក្នុងអំឡុងពេលត្រួតពិនិត្យ យើងបានប្រើវិធីខាងក្រោម វិធីសាស្រ្ត:
ការសង្កេតការប្រាស្រ័យទាក់ទងរបស់កុមារក្នុងសកម្មភាពឯករាជ្យ។
ការសន្ទនាជាមួយកុមារ។
ល្បែងពាក្យ។
ខ្ញុំចង់កត់សម្គាល់ថាបើទោះបីជាការពិតដែលថានៅពេលនៃការចាប់ផ្តើម ការងារកុមារមានអាយុ 3 ឆ្នាំ ពួកគេមានកម្រិតចំណេះដឹងគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ យោងតាមសូចនាករនៃការធ្វើរោគវិនិច្ឆ័យដំបូង វាបានប្រែក្លាយថា 70% នៃកុមារមានកម្រិតទាប។ ការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយ.67% នៃកុមារប្រើប្រាស់តិចតួចនៅក្នុងពួកគេ។ សុន្ទរកថារឿងព្រេងនិទានឬមិនប្រើវាទាល់តែសោះ។ មានតែកុមារ 40% ប៉ុណ្ណោះដែលយល់ពីខ្លឹមសារនៃស្នាដៃ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់. ដោយផ្អែកលើលទ្ធផលនៃការត្រួតពិនិត្យ តារាងមួយត្រូវបានចងក្រង ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីចំណេះដឹងរបស់កុមារ ប្រធានបទនៅពេលចាប់ផ្តើមការងារ(សូមមើលឯកសារភ្ជាប់). ដោយផ្អែកលើការត្រួតពិនិត្យ ទស្សនវិស័យបន្ថែមត្រូវបានគូរឡើង ការងារ.
បានចាប់ផ្តើម ការងារជាមួយនឹងសកម្មភាពរួមគ្នារបស់កុមារក្នុងគ្រាដ៏រសើប។ ស្មុគ្រស្មាញនៃកាយសម្ព័ន្ធពេលព្រឹកផ្អែកលើរឿងព្រេងនិទានត្រូវបានចងក្រង ក៏ដូចជាភាពស្មុគស្មាញនៃកាយសម្ព័ន្ធរឹងរូសបន្ទាប់ពីគេងពេលថ្ងៃសម្រាប់កុមារនៃក្រុមក្មេងទី 2 ដែលត្រូវបានផ្អែកលើ rhymes បណ្តុះកូនរឿងព្រេងនិទាន និងរឿងនិទាន ហើយត្រូវបានគេប្រើជារៀងរាល់ថ្ងៃដើម្បីពង្រឹង និងថែរក្សាសុខភាពរបស់កុមារ។ ក៏ដូចជាដើម្បីបង្កើនចំណាប់អារម្មណ៍លើសកម្មភាពរាងកាយ។ លំហាត់ខាងក្រោមត្រូវបានប្រើ "យើងលើកដៃទៅព្រះអាទិត្យ", "ដើមឈើបានរីកចម្រើន", "មេអំបៅកំពុងហោះហើរ"ល ក៏ដូចជាហ្គេមម្រាមដៃ "ម្រាមដៃនឹងក្រោកឈរ", "សត្វក្អែកបានដើរកាត់ព្រៃ"ល។ (សូមមើលឯកសារភ្ជាប់). ការអនុវត្តលំហាត់ កុមារមិនត្រឹមតែធ្វើលំហាត់រាងកាយ បំបាត់ភាពងងុយគេង ងងុយគេងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានសូត្រកំណាព្យ ចំរៀងកុមារ ចម្រៀងសម្រាប់ គ្រូ. អ្វីដែលបានរួមចំណែក ការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារសមត្ថភាពក្នុងការទាក់ទងការនិយាយនិងចលនា។
តាមរយៈការអនុវត្តនីតិវិធីអនាម័យ យើងមិនត្រឹមតែបានថែរក្សាសុខភាពកុមារប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានរួមចំណែកដល់ការចាប់អារម្មណ៍លើ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់. ពេលយើងលាងដៃ យើងកាត់ទោស "អូខេ មិនអីទេ យើងមិនខ្លាចទឹកទេ""បើកក្បាលម៉ាសីនលាងច្រមុះរបស់អ្នក។ ល មនុស្ស.
សង្កេតឃើញថាកុមារចូលចិត្តរូបរាងនេះ។ ការងារហើយថាមានលទ្ធផលវិជ្ជមាន (កុមារកាន់តែយកចិត្តទុកដាក់ មានវិន័យកាន់តែច្រើន ពួកគេព្យាយាមបញ្ចេញពាក្យជាច្រើនសម្រាប់ គ្រូ) យើងបានបន្ត ធ្វើការក្នុងទិសដៅនេះ។.
Folklore ត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងពេលដ៏រសើបដូចជាការស្លៀកពាក់សម្រាប់ដើរលេង អាហារថ្ងៃត្រង់ ពេលដាក់កូនចូលគេង។
ប៉ុន្តែមិនមែនមនុស្សគ្រប់គ្នាបានជោគជ័យភ្លាមៗនោះទេដោយទទួលស្គាល់រឿងនិទានកុមារគ្រាន់តែហៅតួអង្គរបស់វាប៉ុណ្ណោះ។ ការប្រើប្រាស់តិចតួចត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយបទចម្រៀងកុមារដែលធ្លាប់ស្គាល់នៅក្នុងហ្គេមដែលបានបន្ថយល្បឿនយ៉ាងខ្លាំង ការអភិវឌ្ឍន៍វាក្យសព្ទធ្វើឱ្យការនិយាយរបស់ពួកគេមិនបញ្ចេញមតិ។ កុមារដូចជា Mark, Andrey L., Alena, Angelina, Yaroslav, David មិនសកម្មទេ ពួកគេគ្រាន់តែធ្វើតាមការណែនាំរបស់មនុស្សពេញវ័យ ពួកគេមិនមានអារម្មណ៍ជឿជាក់លើខ្លួនឯងទេ។ យើងកំណត់ខ្លួនយើងនូវគោលដៅនៃការរំដោះកុមារ ការណែនាំសម្ភារៈ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់និងរួមចំណែកដល់រឿងនេះ ការអភិវឌ្ឍន៍សកម្មភាពនិយាយរបស់កុមារ។ យើងអានស្នាដៃយ៉ាងច្បាស់លាស់ ដើម្បីឱ្យកុមារចាប់អារម្មណ៍ជាងនេះ ដើម្បីបង្ហាញពួកគេ ឧទាហរណ៍ អានរឿងនិទាន "ខ្ទមរបស់ Zayushkina"បន្ទាប់មកខ្ញុំបានសួរក្មេងៗឱ្យបង្ហាញពីអ្វីដែលសត្វទន្សាយប្រាប់អំពីគាត់ បន្ទាប់មកតើកញ្ជ្រោងប្រភេទណាដែលត្រូវប្រាប់អំពីនាង (ជាការពិតណាស់ យើងនៅក្នុងរឿងនេះ។ ការងារគំនូរសម្រាប់រឿងនិទានបានជួយច្រើន) កុមារបានឃើញរូបភាព ស្តាប់សុន្ទរកថាដ៏រំជួលចិត្ត គ្រូហើយព្យាយាមធ្វើដដែលៗ។ មិនមែនកុមារទាំងអស់អាចបង្ហាញពីលក្ខណៈនៃចរិតលក្ខណៈ លក្ខណៈរបស់គាត់ ហើយបន្ទាប់មក ដើម្បីរំដោះកុមារ យើងបានចាប់ផ្តើមប្រើកុំព្យូទ័រលើតុ រោងកុន: "Teremok", "Masha និងខ្លាឃ្មុំ", "Turnip", "Ryaba Hen", "ខ្ទមរបស់ Zayushkina", "សត្វក្ងាន". ក្មេងៗចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះល្ខោនតូចរបស់យើង ហើយមិនយូរប៉ុន្មានសិល្បករដែលមិនអាចជំនួសបានបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងនោះ។ គ្មានអ្នកណាឈរមួយចំហៀងទេ គេអាចលេងបាន។ តួនាទីនិងបង្ហាញតួអក្សរណាមួយ។ ដើម្បីបង្ហាញបទចម្រៀង ចម្រៀង រឿងនិទានដែលធ្លាប់ស្គាល់ នាងបានស្នើឱ្យប្រើជ្រុងក្លែងក្លាយ។ នេះនឹងជួយកុមារនាពេលអនាគត។ អភិវឌ្ឍរសជាតិសាភ័ណភ្ពផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ដើម្បីប្រើជាមួយរូបភាពជាក់លាក់មួយ។
សម្រាប់ ការអភិវឌ្ឍន៍កុមារមានសមត្ថភាពស្តាប់ដោយប្រុងប្រយ័ត្ន ចងចាំលំដាប់នៃព្រឹត្តិការណ៍ រុករកដោយសេរីក្នុងអត្ថបទ យើងប្រើលំហាត់ពិសេស ស្ថានភាពបញ្ហា ប្រភេទ៖ តើអ្នកយល់ស្របនឹងវាទេ? ឧទាហរណ៍ការអានអត្ថបទដកស្រង់ពីរឿងនិទាន "ចចក និងកូនពពែទាំងប្រាំពីរ", ខ្ញុំ ខ្ញុំសួរ: "តើអ្នកយល់ស្របថាបទចម្រៀងនេះជាកម្មសិទ្ធិរបស់ចចកទេ?"ឬបង្ហាញរឿងប្រៀបប្រដូចទៅនឹងរឿងនិទាន "ខ្ទមរបស់ Zayushkina"តើអ្នកយល់ស្របថានេះជាកញ្ជ្រោងពីរឿងនិទានទេ? ហេតុអ្វីបានជាអ្នកគិតបែបនេះ? ដោយឆ្លើយសំណួរទាំងនេះ និងពន្យល់ពីមូលហេតុដែលពួកគេគិតបែបនេះ កុមារបញ្ចេញសំឡេងអត្ថបទដោយហេតុនេះ អភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់ពួកគេ។.
ដើម្បីឱ្យកុមារយល់កាន់តែច្បាស់អំពីអត្ថន័យនៃបទភ្លេងមត្តេយ្យ យើងបានណែនាំពួកគេអំពីរបស់របរប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះដែលជារឿយៗត្រូវបានប្រើប្រាស់ក្នុង រឿងព្រេងនិទាន: ផើងដីឥដ្ឋ, ចង្ក្រាន, ផុក, តុង, ផើងដែក, ដាក់ធុង, រនាំង។ សម្រាប់ការនេះ, ថ្នាក់គឺ «មានខ្ទមធ្វើពីឥដ្ឋ ត្រជាក់បន្ទាប់មកក្តៅ»។, "គ្រូជំនួយ". "ស្លាបព្រាកំប្លែង", ត្រូវបានអាន រឿងព្រេងនិទាន: "Turnip", "ចចក និងកូនពពែទាំងប្រាំពីរ", "Kolobok", "ខ្លាឃ្មុំបី", "Masha និងខ្លាឃ្មុំ", "ឆ្មា Fox និង Rooster", "Ryaba Hen". ទម្រង់មួយក្នុងចំណោមទម្រង់ដែលមានប្រសិទ្ធភាព ការងារជាមួយកុមារ មានសកម្មភាពកម្សាន្តផ្សេងៗ ការកម្សាន្ត, ឧទាហរណ៍: "ដំណើរទៅកាន់រឿងនិទាន", "អារម្មណ៍ល្អ", "ទៅលេងជីដូន"ល។ កុមារពិតជាចូលចិត្តចូលរួមក្នុងពួកគេ។
បន្ទាប់ពីការវិភាគអក្សរសិល្ប៍វិធីសាស្រ្តយើងបានជ្រើសរើស didactic ហ្គេម: "ទ្រូងដ៏អស្ចារ្យ", "អ្នកណាលាក់?", "សរសើរលីសា". ហ្គេមទាំងនេះនៅក្នុងកិច្ចការ Didactic របស់ពួកគេត្រូវគ្នាទៅនឹងអាយុរបស់កុមារ។ (សូមមើលឯកសារភ្ជាប់)
ដោយបានរៀបចំជាប្រព័ន្ធទាំងអស់។ ការងារយើងបានកំណត់អត្តសញ្ញាណដូចខាងក្រោម គោលការណ៍គរុកោសល្យលើប្រធានបទ:
1. គោលការណ៍នៃភាពជាប់លាប់និងភាពមើលឃើញ។
ដោយសារតែការពិតដែលថាមាតិកានៃកម្មវិធីដើម្បីស្គាល់ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់សម្រាប់ក្រុមអាយុទាំងអស់ ការផ្ទួននៃ rhymes បណ្តុះកូនជាច្រើន, ចម្រៀង, កំណាព្យ, រឿងព្រេងនិទាន គ្រូវាចាំបាច់ក្នុងការចងចាំគោលការណ៍សំខាន់បំផុតនៃការសាងសង់ ការងារ.
ដូច្នេះគោលការណ៍នៃប្រព័ន្ធនិងភាពស៊ីសង្វាក់គ្នាតម្រូវឱ្យមានការកំណត់ត្រឹមត្រូវនៃចំនួនចំណេះដឹងនិងភាពស្មុគស្មាញនៃការងារនៅដំណាក់កាលអាយុនីមួយៗ។ យើងត្រូវជ្រើសរើសប្រសិទ្ធភាពបំផុត។ គរុកោសល្យវិធីសាស្រ្ត និងបច្ចេកទេសសម្រាប់លក្ខខណ្ឌជាក់លាក់។ ណែនាំកុមារឱ្យ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់អ្នកគួរតែបង្ហាញភាពស្រស់ស្អាត និងភាពសម្បូរបែបនៃបទចម្រៀង កំណាព្យ ចម្រៀងបណ្តុះកូន រឿងនិទាន ដើម្បីឱ្យកុមារទទួលបានព័ត៌មានជាក់លាក់ស្របតាមសមត្ថភាពអាយុរបស់ពួកគេ។
2. គោលការណ៍ ការរៀនអភិវឌ្ឍន៍.
សំខាន់ក្នុងការបង្រៀនកុមារអំពី សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់គឺផ្អែកលើគោលការណ៍នេះ ព្រោះវាមានសារៈសំខាន់ក្នុងការជំរុញឱ្យមានសេចក្តីរីករាយនៃការរៀនសូត្រ ដើម្បីរក្សាចំណាប់អារម្មណ៍សកម្ម។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ចាំបាច់ត្រូវគូសបញ្ជាក់ឲ្យបានត្រឹមត្រូវនូវព័ត៌មានសំខាន់ៗបំផុត មិនត្រឹមតែពីទស្សនៈនៃសោភ័ណភាពផ្លូវចិត្តប៉ុណ្ណោះទេ។ ការអភិវឌ្ឍន៍កុមារប៉ុន្តែក៏លេងសកម្មភាពផងដែរ។
3. គោលការណ៍នៃទស្សនៈ។
អនុញ្ញាតឱ្យកុមាររៀបចំសម្រាប់ការ assimilation នៃសម្ភារៈស្មុគស្មាញបន្ថែមទៀត។ ការរៀបចំផែនការតាមប្រធានបទនៃសកម្មភាពសិក្សា និងល្បែងគឺសំដៅលើការអនុវត្តគោលការណ៍ទស្សនវិស័យ ដែលជួយស្វែងរកវិធីល្អបំផុតក្នុងការរួមបញ្ចូលព័ត៌មានអំពី សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ចូលទៅក្នុងដំណើរការចិញ្ចឹម និងអប់រំ រៀបចំកុមារសម្រាប់ការយល់ឃើញរបស់ពួកគេ ធានានូវទំនាក់ទំនងជាបន្តបន្ទាប់នៅក្នុង ការងារនៅគ្រប់កម្រិតអាយុ។
4. គោលការណ៍នៃភាពមើលឃើញ។
លក្ខណៈពិសេសនៃផ្លូវចិត្ត ការអភិវឌ្ឍន៍កុមារតូចៗត្រូវការការប្រើប្រាស់គោលការណ៍នេះយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ដូច្នេះហើយ អ្នកអប់រំប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនូវប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង រូបភាព គំនូរព្រាង flannelgraph តន្ត្រី និងសម្ភារៈផ្សេងៗទៀត។
គោលការណ៍ទាំងនេះបានជួយយើង ការងារពួកគេបានសម្របសម្រួលយ៉ាងខ្លាំងដល់ការធ្វើសកម្មភាពអប់រំដោយផ្ទាល់។
ការអនុវត្តសកម្មភាពអប់រំដោយផ្ទាល់តម្រូវឱ្យមានការរៀបចំជាច្រើននៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃឧបករណ៍និងសម្ភារៈ didactic ។ នៅលើមូលដ្ឋាននៃរឿងព្រេងនិទាន សន្ទស្សន៍កាតមួយត្រូវបានចងក្រងជាភាសារុស្សី ល្បែងប្រជាប្រិយ: « ត្រសក់ - ត្រសក់» , "នៅខ្លាឃ្មុំនៅក្នុងព្រៃ", "កញ្ជ្រោងនិងមាន់", "ទន្សាយស", "ឪពុកសាយសត្វ"ល។ ល្បែងទាំងនេះច្រើនតែប្រើសម្រាប់ការដើរ ថ្នាក់អប់រំកាយ។ កំពុងលេងហ្គេម « ត្រសក់ - ត្រសក់» កុមារបានស្គាល់ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់, សុន្ទរកថាដែលបានធ្វើឱ្យសកម្ម, ធ្វើឡើងវិញនូវ rhyme បណ្តុះកូនសម្រាប់ គ្រូទាំងស្រុងដោយមានជំនួយពីរឿងព្រេងនិទាន អភិវឌ្ឍសកម្មភាពលេងរបស់កុមារ (ការធ្វើត្រាប់តាមតួអក្សរ rhyme បណ្តុះកូន). ល្បែងដូចជា "នៅខ្លាឃ្មុំនៅក្នុងព្រៃ"អនុញ្ញាតឱ្យអ្នកណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់ភាសារុស្ស៊ី ល្បែងប្រជាប្រិយ; រៀនអត្ថបទ បញ្ចេញពាក្យក្នុងបន្ទរក្នុងល្បឿនតែមួយ។ អភិវឌ្ឍការអត់ធ្មត់ចំពោះកុមារជំនាញនៃចលនាសមូហភាពក្នុងល្បឿនជាក់លាក់មួយ។ ទាំងអស់។ ប្រជាប្រិយហ្គេមត្រូវបានជ្រើសរើសជាពិសេសសម្រាប់គោលបំណង។ ការអភិវឌ្ឍនិងការពង្រឹងការនិយាយរបស់កុមារ.
ដោយផ្អែកលើសម្ភារៈដែលបានសិក្សា ការពិគ្រោះយោបល់ត្រូវបានរៀបចំ និងរក្សាទុកសម្រាប់ គ្រូនិងឪពុកម្តាយឆ្លុះបញ្ចាំងពីបញ្ហាបច្ចុប្បន្ន ការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារនៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំមត្តេយ្យនិងគ្រួសារ: « តួនាទីនៃការលេងនៅក្នុងជីវិតរបស់កុមារ» , "ការនិយាយ និងការប្រាស្រ័យទាក់ទង", របៀបអានបទមត្តេយ្យដល់កុមារ, "នៅលើ Riddles", "នាទីរាងកាយផ្អែកលើរឿងព្រេងនិទាន"(សូមមើលឯកសារភ្ជាប់)យើងគិតថានេះនឹងជួយបានច្រើន។ គ្រូបង្រៀនធ្វើការជាមួយកុមារហើយនឹងផ្តល់ឱ្យឪពុកម្តាយនូវជំនាញអំពីរបៀបប្រាប់ rhymes បណ្តុះកូនឱ្យបានត្រឹមត្រូវដល់កុមារ ច្រៀងចម្រៀង អានរឿងនិទាន។
ជ្រុងសំលៀកបំពាក់មួយត្រូវបានបង្កើតឡើង និងដេរ វាបានក្លាយជាកន្លែងដែលកុមារចូលចិត្តលេង។ យើងបានបង្កើតរោងមហោស្រពនៅលើ flannelograph ដោយមានជំនួយរបស់វា កុមារត្រូវបានបង្ហាញដែលពួកគេចូលចិត្ត រឿងព្រេងនិទាន: "ខ្លាឃ្មុំបី", "សត្វក្ងាន", "ខ្ទមរបស់ Zayushkina", "Turnip", "Ryaba Hen". គ្រូមិនត្រឹមតែបានសម្ដែងរឿងនិទានដោយខ្លួនឯងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបានផ្ដល់ឱ្យកុមារនូវការគ្រោងឬសកម្មភាពរបស់តួអង្គដោយខ្លួនឯង។ ជាការពិតណាស់ ក្មេងៗមិនអាចជួយអ្វីបានក្រៅពីចូលចិត្តនោះទេ ពួកគេសប្បាយចិត្តក្នុងការធ្វើសកម្មភាពដកស្រង់ចេញពីរឿងនិទាន ឬបង្កើតអ្វីមួយដោយខ្លួនឯង។
របស់ខ្ញុំ ការងារ« តួនាទីនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារ» នឹងមិនមានភាពពេញលេញនោះទេ ប្រសិនបើមិនមានការសហការរួមគ្នាជាមួយឪពុកម្តាយ។ សម្ភារៈនៃជ្រុងមេត្រូវបានធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពឥតឈប់ឈរ។ នៅក្នុងពួកគេ ឪពុកម្តាយអាចស្វែងរកដំបូន្មាន និងអនុសាសន៍។ នេះ។ ប្រធានបទការយកចិត្តទុកដាក់ជាច្រើនត្រូវបានយកចិត្តទុកដាក់នៅឯកិច្ចប្រជុំមាតាបិតា សារៈសំខាន់នៃ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយរបស់កុមារ. អនុវត្តរួមគ្នាជាមួយឪពុកម្តាយ ការកំសាន្ត: "ទៅលេងជីដូន", "ដំណើរទៅកាន់រឿងនិទាន", "អារម្មណ៍ល្អ". ម្តាយរបស់យើងបានចូលរួម ពួកគេ។៖ តួនាទីបង្រៀន ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតចូលរួមក្នុងការផលិតសំលៀកបំពាក់។ ហើយពួកគេក៏បានផ្តល់ជំនួយក្នុងការផលិតកុំព្យូទ័រលើតុផងដែរ។ រោងកុន: "Masha និងខ្លាឃ្មុំ", "Teremok", "សត្វក្ងាន", "ខ្ទមរបស់ Zayushkina", "Turnip", "Ryaba Hen". រួមគ្នាជាមួយឪពុកម្តាយនៅក្នុងក្រុមបណ្ណាល័យជនជាតិរុស្ស៊ីមួយត្រូវបានប្រមូល រឿងនិទានប្រជាប្រិយ. មានតែនៅក្នុងកិច្ចសហប្រតិបត្តិការជិតស្និទ្ធជាមួយឪពុកម្តាយប៉ុណ្ណោះដែលយើងទទួលបានលទ្ធផលល្អ។
ដើម្បីវាយតម្លៃលទ្ធផលនៃ ស ការងារត្រូវបានត្រួតពិនិត្យនៅចុងឆ្នាំ។ ការវិភាគទិន្នន័យដែលទទួលបានវាអាចត្រូវបានកត់សម្គាល់ថាជាលទ្ធផលនៃការងារដែលបានធ្វើ ការងារមានការរីកចម្រើនជាលំដាប់នៅក្នុងចំណេះដឹងរបស់កុមារ សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់. ថាមវន្ត ការអភិវឌ្ឍន៍គឺ:
នៅចុងឆ្នាំ 60% នៃកុមារបានប្រសើរឡើងកម្រិតរបស់ពួកគេ។ ការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយ. 40% នៃកុមារបានចាប់ផ្តើមប្រើនៅក្នុងពួកគេ។ ការនិយាយប្រជាប្រិយ
75% នៃកុមារយល់ពីខ្លឹមសារនៃស្នាដៃប្រជាប្រិយ។ ដោយផ្អែកលើលទ្ធផលនៃការត្រួតពិនិត្យ តារាងនៃការស្ទង់មតិរបស់កុមារនៅចុងឆ្នាំត្រូវបានចងក្រង។ (សូមមើលឯកសារភ្ជាប់).ផ្អែកលើការងារដែលបានធ្វើ ការងារសង្ខេបនិងធ្វើ ការសន្និដ្ឋាន:
នៅដំណាច់ឆ្នាំ កុមារមានចំណេះដឹងច្រើនគួរសមនៃបទភ្លេងមត្តេយ្យ ចម្រៀង ឈុតខ្លីៗ និងបទភ្លេងរាប់។ ក្មេងៗបានស្គាល់រឿងនិទានជាច្រើន ហើយបានរៀននិយាយឡើងវិញនូវការដកស្រង់ចេញពីស្នាដៃដែលពួកគេចូលចិត្ត។ តាមរយៈ riddles យើងកំណត់ខ្លួនយើងនូវភារកិច្ចបង្កើតនិងពង្រីកវាក្យសព្ទរបស់កុមារ។ ការសម្រេចចិត្តត្រូវបានធ្វើឡើងបន្ថែមទៀត ធ្វើការជាមួយកុមារលើការអភិវឌ្ឍន៍ការនិយាយ. ដោយសារតែការយល់ដឹងអំពីកុមារជាមួយនឹងរឿងព្រេងនិទាន និងការប្រើប្រាស់ប្រចាំថ្ងៃរបស់វាទាំងក្នុងគ្រាដ៏រសើប និងក្នុងសកម្មភាពលេង អភិវឌ្ឍការនិយាយរបស់កុមារការស្រមើស្រមៃ និងការស្រមើលស្រមៃរបស់គាត់ ប៉ះពាល់ដល់ខាងវិញ្ញាណ ការអភិវឌ្ឍន៍បង្រៀនពីបទដ្ឋានសីលធម៌ និងច្បាប់នៃអាកប្បកិរិយា ហើយថែមទាំងចាប់អារម្មណ៍គាត់ផងដែរ ដោយហេតុនេះការបង្រៀនគាត់ឱ្យចេះភាសារុស្សីដោយស្ងៀមស្ងាត់។ សុន្ទរកថា.
យើងបានបង្កើតចក្ខុវិស័យសម្រាប់ឆ្នាំសិក្សាថ្មីដើម្បីបន្ត និងធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅរបស់យើង។ ការងារ. (សូមមើលឯកសារភ្ជាប់)
ពីអ្វីដែលយើងបានធ្វើ ការងារ យើងបានធ្វើការសន្និដ្ឋាន៖ ទៅ ប្រជាប្រិយវប្បធម៌ត្រូវបង្រៀនតាំងពីកុមារភាព។ Folklore គឺជាឧបករណ៍ផ្ទុកតែមួយគត់សម្រាប់ការបញ្ជូន ប្រជាប្រិយប្រាជ្ញានិងការអប់រំរបស់កុមារនៅដំណាក់កាលដំបូងនៃពួកគេ។ ការអភិវឌ្ឍន៍. ទារក ការបង្កើតផ្អែកលើការធ្វើត្រាប់តាម ដែលដើរតួជាកត្តាសំខាន់ ការអភិវឌ្ឍន៍កុមាររបស់គាត់ សុន្ទរកថា. បន្តិចម្ដងៗកុមារអភិវឌ្ឍការត្រៀមខ្លួនផ្ទៃក្នុងសម្រាប់ការយល់ឃើញកាន់តែស៊ីជម្រៅនៃស្នាដៃរបស់រុស្ស៊ី អក្សរសិល្ប៍ប្រជាប្រិយ, វាក្យសព្ទត្រូវបានពង្រឹងនិងពង្រីក, សមត្ថភាពក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់នៃការនិយាយដើម។
ជីវិតដំបូង កូនគាត់ពឹងផ្អែកលើមនុស្សពេញវ័យដែលចិញ្ចឹមកូន។ វាល្អណាស់ប្រសិនបើឪពុកម្តាយ គ្រូបំពេញជីវិតរបស់កុមារពន្លឺនៃសេចក្តីសប្បុរស និងសេចក្តីស្រលាញ់ ប្រសិនបើពួកគេអាចពង្រឹងខាងវិញ្ញាណដល់បរិស្ថានដែលវាលូតលាស់ រីកដុះដាលដោយពណ៌ទាំងអស់នៃឥន្ទធនូ ចាក់គ្រឹះសម្រាប់គោលការណ៍មនុស្សជាតិខ្ពស់។
ហើយតើអ្វីដែលអាចពង្រឹងបរិស្ថានខាងវិញ្ញាណ?
ពាក្យកំណាព្យប្រជាប្រិយជាឧទាហរណ៍នៃការបម្រើខាងវិញ្ញាណដល់មនុស្ស។ វាប្រៀបដូចជានិទាឃរដូវមួយ ប្រៀបបាននឹងនិទាឃរដូវដ៏បរិសុទ្ធ ដែលហូរចេញពីពោះវៀននៃផែនដី ដល់ជំនាន់ដែលធ្លាក់មក ពោរពេញដោយភាពរឹងមាំ។ និងបញ្ជូន ពាក្យប្រជាប្រិយអតីតកាល, ល្បឿននៃបច្ចុប្បន្ននិងអនាគត។ និងពាក្យសំដីរបស់ម្តាយ, រឿងនិទាន, ចំរៀងកុមារ, រឿងព្រេងនិទាន, រឿងព្រេងនិទានស្តាប់ពីជំនាន់មួយទៅជំនាន់មួយ!
សាកលវិទ្យាល័យគរុកោសល្យរដ្ឋ Volgograd
នាយកដ្ឋានអក្សរសាស្ត្រ
ការអនុវត្តប្រជាប្រិយ
ចងក្រងដោយ៖ A.Kh. Goldenberg, វេជ្ជបណ្ឌិត
ទស្សនវិជ្ជា សាស្រ្តាចារ្យនៃនាយកដ្ឋានអក្សរសាស្ត្រ
Volgograd ឆ្នាំ 2012
សេចក្តីផ្តើម…………………………………………………………………….
កំណត់សម្គាល់ ……………………………………………………..
គន្ថនិទ្ទេស………………………………………………………………….
កំណត់ចំណាំពន្យល់
រឿងព្រេងនិទានរុស្ស៊ី - វិទ្យាសាស្រ្តនៃកំណាព្យប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់របស់ប្រជាជនរុស្ស៊ី - គឺជាវិន័យសិក្សាជាកាតព្វកិច្ចនៅក្នុងប្រព័ន្ធនៃការបណ្តុះបណ្តាលវិជ្ជាជីវៈរបស់គ្រូបង្រៀនភាសា។
ការសិក្សាអំពីរឿងព្រេងនិទានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការយល់ដឹងអំពីឫសគល់ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃសិល្បៈពាក្យសំដី ប្រព័ន្ធរូបភាព ប្រពៃណី ប្រភេទ និងលក្ខណៈជាតិ។ បើគ្មានចំណេះដឹងអំពីរឿងព្រេងនិទានទេ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការសិក្សាកំណាព្យនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់លើទ្រឹស្តី និងប្រវត្តិនៃការច្នៃប្រឌិតពាក្យសំដី។ ចំណេះដឹង និងជំនាញជាក់ស្តែងនៃការប្រមូលរឿងនិទានគឺចាំបាច់សម្រាប់គ្រូបង្រៀនភាសានាពេលអនាគតសម្រាប់សកម្មភាពគរុកោសល្យជោគជ័យនៅពេលប្រឈមមុខនឹងការបាត់បង់ប្រពៃណីពិតប្រាកដនៃវប្បធម៌ប្រជាប្រិយ និងឥទ្ធិពលដែលកំពុងកើនឡើងលើសិស្សនៃទម្រង់ផ្សេងៗនៃវប្បធម៌មហាជន ដែលជារឿយៗដើរតួក្រោមការក្លែងបន្លំនៃរឿងព្រេងនិទាន។ . ការប្រមូលរឿងព្រេងនិទាននៃទឹកដីកំណើតអាចក្លាយជាមូលដ្ឋានសម្រាប់សកម្មភាពរួមគ្នារបស់គ្រូនិងសិស្សរបស់គាត់ក្នុងការសិក្សានិងការថែរក្សាប្រពៃណីវប្បធម៌ក្នុងស្រុកបណ្តុះស្មារតីស្នេហាជាតិ។
ការអនុវត្តប្រជាប្រិយបញ្ចប់ការសិក្សាវគ្គ «កំណាព្យប្រជាប្រិយមាត់» ។ វាត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅរដូវក្តៅបន្ទាប់ពីបញ្ចប់វគ្គសិក្សាទី 1 ។ រយៈពេលនៃការអនុវត្តសម្រាប់សិស្សអ្នកជំងឺគឺ 2 សប្តាហ៍ OZO - 1 សប្តាហ៍។ ផ្អែកលើលទ្ធផលនៃការអនុវត្ត។ អុហ្វសិត.
គោលបំណងនៃការអនុវត្ត៖
ការអប់រំ - ធ្វើឱ្យស៊ីជម្រៅនិងពង្រីកចំណេះដឹងអំពីសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់;
វិជ្ជាជីវៈ - ការទទួលបានជំនាញប្រមូល សមត្ថភាពក្នុងការវាយតម្លៃ និងរៀបចំប្រព័ន្ធសម្ភារៈដែលប្រមូលបានពីទស្សនៈនៃវិជ្ជាជីវៈនាពេលអនាគត។
វិទ្យាសាស្រ្ត - ការពិនិត្យនៃ repertoire folklore នៃជាក់លាក់មួយ។
មូលដ្ឋាន, ការអភិវឌ្ឍចំណាប់អារម្មណ៍របស់សិស្សនៅក្នុងវិទ្យាសាស្រ្ត
ការងារស្រាវជ្រាវដើម្បីសិក្សាពីប្រពៃណីរបស់ប្រជាជន
វប្បធម៌, ទម្រង់ទំនើបនៃអត្ថិភាពនៃរឿងព្រេងនិទាន។
ការអនុវត្ត Folklore មិនត្រឹមតែជាការបន្តនៃដំណើរការអប់រំក្នុងវិស័យនេះប៉ុណ្ណោះទេ។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការសិក្សាដោយសិស្សអំពីអត្ថិភាពនៃប្រភេទសិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់ ទាំងប្រពៃណី និងសម័យទំនើប។ ការអនុវត្តអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមើលឃើញអត្ថបទរឿងព្រេងនិទាននៅក្នុងបរិយាកាសវប្បធម៌និងប្រចាំថ្ងៃដែលមានលក្ខណៈសរីរាង្គសម្រាប់ពួកគេហើយវាយតម្លៃពួកគេថាជាបាតុភូតនៃវប្បធម៌ប្រជាប្រិយ។
នៅក្នុងដំណើរការនៃការចុះកម្មសិក្សា សិស្សានុសិស្សគួរតែស្គាល់ដោយផ្ទាល់នូវទ្រព្យសម្បត្តិនៃរឿងព្រេងនិទាននៃទឹកដីកំណើតរបស់ពួកគេ ស្តាប់ការសំដែងផ្ទាល់នៃបទចម្រៀង និងស្នាដៃសិល្បៈប្រជាប្រិយផ្ទាល់មាត់ បង្រួបបង្រួមចំណេះដឹងរបស់ពួកគេលើចំណាត់ថ្នាក់ និងការវិភាគនៃអត្ថបទរឿងព្រេងនិទាន ដែលទទួលបានដោយពួកគេនៅក្នុង វគ្គសិក្សាសំខាន់។ ការអនុវត្តក៏រៀបចំសិស្សសម្រាប់ការងារប្រវត្តិសាស្ត្រក្នុងតំបន់នៅសាលា ធ្វើឲ្យពួកគេទទួលបានបទពិសោធន៍ជីវិតថ្មី បទពិសោធន៍នៃការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយមនុស្ស។
ការអនុវត្តន៍អនុវត្តមានបីដំណាក់កាលនៃការងារ៖ ការរៀបចំ ទីវាល និងចុងក្រោយ។
ដំណាក់កាលត្រៀម
ការរៀបចំសម្រាប់ការអនុវត្តត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងដំណើរការនៃការសិក្សាវគ្គសិក្សា "Oral Folklore" នៅក្នុងឆមាសទីមួយនិងក្នុងអំឡុងពេលថ្នាក់ពិសេសដែលធ្វើឡើងដោយអ្នកដឹកនាំនៃការអនុវត្តមុនឬអំឡុងពេលអនុវត្ត។ ការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសរបស់សិស្សគឺត្រូវបានទាញទៅលើភាពជាក់លាក់នៃប្រភេទរឿងព្រេងនិទាននីមួយៗ និងការអភិវឌ្ឍន៍សមត្ថភាពក្នុងការផ្តល់និយមន័យប្រភេទត្រឹមត្រូវ។ ផែនការនៃសិក្ខាសាលារួមមានសំណួរ និងកិច្ចការជាក់ស្តែងលើការវិភាគនៃអត្ថបទរឿងព្រេងនិទានជាក់លាក់ពីចំណុចនៃទិដ្ឋភាពនៃប្រភេទដើមរបស់ពួកគេ។ នៅពេលចងក្រងវចនានុក្រមនៃពាក្យសម្រាប់រឿងព្រេងនិទាន សិស្សត្រូវបានតម្រូវឱ្យផ្តល់និយមន័យច្បាស់លាស់បំផុតនៃប្រភេទ ដោយគូសបញ្ជាក់ពីលក្ខណៈប្រភេទចម្បងរបស់ពួកគេ។
វគ្គបង្រៀនរួមមានប្រធានបទ "គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃការងាររបស់អ្នកប្រមូលផលបុរាណ"។ ជាផ្នែកមួយនៃការសិក្សារបស់ខ្លួន គោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃការប្រមូលផ្ដុំវិទ្យាសាស្ត្រនៃរឿងព្រេងនិទានត្រូវបានបង្កើតឡើង
វិធីសាស្រ្តនៃការប្រមូលការងារត្រូវបានពិពណ៌នា។ សម្រាប់ការប្រឡង សិស្សត្រូវបានលើកទឹកចិត្តឱ្យធ្វើកំណត់ចំណាំសាកល្បងនៃអត្ថបទរឿងព្រេងនិទាន ដោយប្រើសាច់ញាតិ អ្នកជិតខាង អ្នកស្គាល់គ្នាជាដើមជាអ្នកផ្តល់ព័ត៌មាន។
ក្នុងការរៀបចំសម្រាប់ការអនុវត្ត សិស្សគួរស្វែងយល់អំពីកម្រងសំណួរ សៀវភៅណែនាំអំពីវិធីសាស្រ្ត សៀវភៅណែនាំការអនុវត្ត និងការថតខ្សែអាត់នៃអត្ថបទផ្ទាល់មាត់ សិក្សាដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវច្បាប់សម្រាប់ការធ្វើទ្រង់ទ្រាយសម្ភារៈដែលបានកត់ត្រា។
ដំណាក់កាលវាល
ការអនុវត្តអាចត្រូវបានអនុវត្តជាពីរទម្រង់៖ ក្រុម និងបុគ្គល។ ក្នុងករណីទី 1 កម្មវិធីត្រូវបានកំណត់ដោយប្រធានក្រុមហើយទីពីរសិស្សទទួលបានភារកិច្ចបុគ្គលដែលគិតគូរពីភាពជាក់លាក់នៃតំបន់កម្រិតនៃចំណេះដឹងនៃ repertoire ប្រជាប្រិយនៃតំបន់និង លក្ខខណ្ឌសម្រាប់ការប្រមូលផ្តុំ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយគោលការណ៍នៃការប្រមូលការងារនៅតែដដែលសម្រាប់ទម្រង់នៃការអនុវត្តណាមួយ។
ការកត់ត្រារឿងព្រេងនិទានអាចត្រូវបានធ្វើនៅគ្រប់ទីកន្លែង: នៅក្នុងភូមិមួយនៅក្នុងទីក្រុងមួយនៅក្នុងស្រុករបស់អ្នកនៅក្នុងទីធ្លាផ្ទះរបស់អ្នកនៅក្នុងជំរុំកុមារឬយុវវ័យនៅរដូវក្តៅនៅក្នុងមត្តេយ្យឬសាលារៀន។ មនុស្សគ្រប់វ័យអាចជាអ្នកផ្តល់ព័ត៌មាន (អ្នកសំដែង និងជាអ្នកស្គាល់អត្ថបទរឿងព្រេងនិទាន)។
គោលការណ៍ទូទៅនៃការប្រមូលការងារ
ការប្រមូលព័ត៌មានមុនពេលថត។
ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបានទៅដល់កន្លែងនោះ ប្រធានក្រុមត្រូវណែនាំខ្លួនដល់អាជ្ញាធរមូលដ្ឋាន និងពន្យល់ពីគោលបំណង និងគោលបំណងនៃការអនុវត្តរឿងព្រេងនិទាន។ ប្រសិនបើអាចធ្វើបាន ចាំបាច់ត្រូវទទួលបានព័ត៌មានបឋមអំពីអ្នកសំដែងល្បីៗ និងអ្នកដែលស្គាល់ស្នាដៃប្រជាប្រិយពីពួកគេ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ សិស្សប្រើប្រាស់វិធីសាស្រ្តនៃការស្ទង់មតិសាធារណៈដើម្បីកំណត់អត្តសញ្ញាណអ្នកផ្តល់ព័ត៌មានដែលមានសក្តានុពល។ ជំនួយដ៏អស្ចារ្យក្នុងរឿងនេះ ពួកគេអាចត្រូវបានផ្តល់ដោយគ្រូ និងសិស្សនៃសាលាក្នុងស្រុក បុគ្គលិកវប្បធម៌។
នៅពេលប្រមូលព័ត៌មាន សំណួរខាងក្រោមគួរតែត្រូវបានសួរ៖
ដែលត្រូវបានគេស្គាល់នៅទីនេះថាជាអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀងឬអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង;
តើក្រុមចម្រៀងអ្វីខ្លះនៅក្នុងភូមិ;
ដែលចូលចិត្តច្រៀងក្នុងពិធីមង្គលការ;
អ្នកណាស្គាល់ពិធីមង្គលការច្បាស់ (មានអ្នកផ្គូរផ្គងអាជីព);
ដែលដើរតួជាអ្នកម្តាយនៅឯពិធីមង្គលការឬថ្ងៃឈប់សម្រាកផ្សេងទៀត;
សម័យបុរាណមួយណាដឹងច្បាស់អំពីប្រវត្តិនៃការតាំងទីលំនៅ ទំនៀមទម្លាប់ និងរឿងព្រេងក្នុងស្រុក។
តើមាន chastushechniks ឬ chastushechniks ដ៏ល្បីល្បាញនៅទីនេះ;
អ្នកលេងភ្លេង (អ្នកលេងភ្លេង, អ្នកលេងបាឡាឡាកា, អ្នកលេងហ្គីតា);
តើមានឈ្មោះក្នុងស្រុក (ខុសពីផ្លូវការ) នៃផ្លូវ ព្រៃ ព្រៃ ជ្រោះ វាលភក់ បឹង ។ល។
II. ការប្រមូលព័ត៌មានកំឡុងពេលថត។
ក្នុងអំឡុងពេលថត ចាំបាច់ត្រូវសួរអ្នកសំដែងអំពីអ្នកជំនាញផ្សេងទៀតនៅក្នុងប្រភេទ ឬអត្ថបទដែលរស់នៅក្នុងតំបន់នោះ អំពីអ្នកសំដែងដ៏ល្បីល្បាញដែលលែងមានជីវិត និងពីអ្នកណាដែលបទភ្លេងដែលបានថតនៅថ្ងៃនេះត្រូវបានយល់ឃើញ។
III. ក្រមសីលធម៌នៃការប្រមូលការងារ។
ការគោរពចំពោះអ្នកផ្តល់ព័ត៌មាននីមួយៗ;
លក្ខខណ្ឌចាំបាច់សម្រាប់ការងារគឺបង្កើតទំនាក់ទំនងដ៏គួរឱ្យទុកចិត្តជាមួយគាត់។
ដោយអត់ធ្មត់និងងាយស្រួលពន្យល់ពីគោលដៅនិងគោលបំណងនៃការងាររបស់ពួកគេជៀសវាងសម្ពាធបំណងប្រាថ្នាដើម្បីទទួលបានលទ្ធផលក្នុងតម្លៃណាមួយ;
ជ្រើសរើសសម្រាប់ការសន្ទនា និងកត់ត្រាពេលវេលាទំនេរពីកិច្ចការសេដ្ឋកិច្ច ដែលងាយស្រួលបំផុតមិនមែនសម្រាប់អ្នកប្រមូលនោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់អ្នកផ្តល់ព័ត៌មាន។
កុំបំពានពេលវេលា និងសមត្ថភាពរាងកាយរបស់អ្នកសំដែង;
កុំបង្វែរការសន្ទនាជាមួយអ្នកផ្តល់ព័ត៌មានទៅជាការស្ទង់មតិពិធីការ ស្វែងរកវិធីសាស្រ្តបុគ្គលចំពោះវា ជំរុញចំណង់ចង់ប្រាប់អំពីខ្លួនអ្នក អំពីជីវិតរបស់អ្នក អំពីតួនាទីនៃរឿងព្រេងនិទាននៅក្នុងនោះ។
IV. គោលការណ៍នៃការកត់ត្រាអត្ថបទប្រជាប្រិយ.
វាជាការល្អប្រសើរជាងមុនដើម្បីចាប់ផ្តើមថតដោយផ្ទាល់នៃរឿងព្រេងនិទានជាមួយនឹងការស្នើសុំទៅអ្នកសំដែងដើម្បីប្រាប់ឬច្រៀងស្នាដៃដែលពួកគេចូលចិត្ត។
ការថតគួរតែមានតែប៉ុណ្ណោះ នៅពេលអនុវត្តហើយមិនមែនមកពីការចងចាំទេ។
អ្នកមិនអាចរំខានអ្នកផ្តល់ព័ត៌មានក្នុងអំឡុងពេលប្រតិបត្តិបានទេ។ សំណួរទាំងអស់អំពីអត្ថបទត្រូវបានសួរបន្ទាប់ពីការសម្តែង។ អ្នកអាចអានធាតុរបស់អ្នកទៅកាន់អ្នកសំដែង សម្រាប់ការបំភ្លឺ និងការកែតម្រូវ។
ធាតុចូលត្រូវតែត្រឹមត្រូវ។ ពាក្យដោយពាក្យរួមទាំងភាគល្អិត និងអន្តរកម្ម។
ក្នុងគ្រាមភាសា និងពាក្យដែលខុសគ្នាក្នុងការបញ្ចេញសំឡេងពីបទដ្ឋានអក្សរសាស្ត្រ គួរតែជួសជុល ការសង្កត់សំឡេង.
វាចាំបាច់ក្នុងការកត់ត្រាមិនត្រឹមតែអត្ថបទខ្លួនវាប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងការចម្លងរបស់អ្នកសំដែងផងដែរដោយជួសជុលអាកប្បកិរិយាចំពោះការងារឬតួអង្គរបស់វាកម្រិតនៃការយល់ដឹងនៃអត្ថបទ។
ឈុតឆាកទាំងមូលរបស់អ្នកសំដែងគួរតែត្រូវបានកត់ត្រា មិនមែនគ្រាន់តែជាអត្ថបទដ៏កម្រនោះទេ។ រួមទាំងកំណែនៃស្នាដៃនៃប្រភពដើមសៀវភៅ។
អត្ថបទនីមួយៗត្រូវតែបញ្ជាក់។
v. ច្បាប់សម្រាប់ធ្វើទ្រង់ទ្រាយអត្ថបទបន្ទាប់ពីថត។
អត្ថបទព្រាងពេញត្រូវបានពិនិត្យប្រឆាំងនឹងការថតខ្សែអាត់ (ប្រសិនបើមាន)។
អត្ថបទត្រូវបានចម្លងពណ៌សដោយគ្មានអក្សរកាត់នៅក្នុងសៀវភៅកត់ត្រាលេខ 2 "របាយការណ៍ស". កំណត់ត្រាត្រូវបានធ្វើឡើង តែនៅខាងមុខសន្លឹកនីមួយៗ។ បរិមាណអត្ថបទដែលបានកត់ត្រាគួរតែមានយ៉ាងហោចណាស់ 400 បន្ទាត់នៅមន្ទីរពេទ្យ 200 - នៅ OZO ។
អត្ថបទអាចត្រូវបានភ្ជាប់ កំណត់ចំណាំរបស់សិល្បករឬ មតិយោបល់ អ្នកប្រមូលលើចំណុចខាងក្រោម៖
ក្នុងនាមជាអ្នកសំដែងខ្លួនឯងកំណត់ប្រភេទនៃការងារនេះ;
ពីអ្នកណានិងកន្លែងណាដែលបានអនុម័ត;
ពេលណា និងក្នុងកាលៈទេសៈណាខ្លះ ដែលវាត្រូវបានអនុវត្តជាធម្មតា
ការងារ;
កត់ត្រាទុកជាអង្គចងចាំ ឬមានយ៉ាងសកម្ម។
5. លិខិតឆ្លងដែនអត្ថបទនីមួយៗត្រូវបានគូរឡើងតាមគំរូតែមួយ៖
នាមត្រកូល នាមត្រកូល អ្នកសំដែង. Ivanov Petr Sergeevich
ឆ្នាំកំណើត. 1947
វិជ្ជាជីវៈ(បើចូលនិវត្តន៍ អ្នកណាធ្លាប់ធ្វើការ)។ អ្នកបើកបរត្រាក់ទ័រ
កន្លែងថត(កសិដ្ឋាន/ភូមិ/ការតាំងទីលំនៅ/ក្រុង ស្រុក តំបន់)។
Khutor Kruzhilin ស្រុក Danilovsky តំបន់ Volgograd
នាមត្រកូល នាមត្រកូល នៃអ្នកប្រមូល. Petrova Maria Ivanovna
ចំណាំ
ប្រសិនបើមានអត្ថបទជាច្រើនដែលសរសេរចេញពីអ្នកសំដែងម្នាក់នៅក្នុងសៀវភៅកត់ត្រាពណ៌ស អ្នកអាចផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវលិខិតឆ្លងដែនធម្មតាដែលបង្ហាញពីអត្ថបទដែលវាសំដៅទៅលើ។ នៅក្នុងករណីទាំងនេះ លិខិតឆ្លងដែននាំមុខអត្ថបទទីមួយ ហើយមានចំណងជើងដូចខាងក្រោម៖ លិខិតឆ្លងដែនទៅ№№ 3-7.
ដំណាក់កាលចុងក្រោយ។
នៅលើមូលដ្ឋាននៃកំណត់ត្រាវាល របាយការណ៍ពណ៌សស្តីពីការអនុវត្តរឿងព្រេងនិទានត្រូវបានគូរឡើង។ វាជាសៀវភៅកត់ត្រាដែលមានលេខរៀងទំព័រ ដែលអត្ថបទទាំងអស់ដែលសរសេរឡើងវិញជាពណ៌ស មានលេខរៀងបន្ត លិខិតឆ្លងដែន ហើយប្រសិនបើមាន កំណត់ចំណាំ និងមតិ ធាតុទាំងអស់ត្រូវបានធ្វើឡើងតែនៅផ្នែកខាងមុខនៃសន្លឹកនីមួយៗប៉ុណ្ណោះ។ បន្ទាប់ពីការថតចប់ តារាងចុងក្រោយចំនួនពីរត្រូវបានចងក្រង៖ តាមប្រភេទ និងដោយអ្នកសំដែង។
ឧទាហរណ៍នៃការបំពេញតារាង។
តារាងទី 1 ។
ប្រភេទ!! លេខអត្ថបទ!! ចំនួនទំព័រ!! ចំនួនអ្នកសំដែង
ចាស្ទូសកា!! ៣-៨, ១២-១៥, ២៧!! ២-៤, ៨, ១៤!! ៣
កំប្លែង!! ៩.២២!! ៦, ១២!! ២
តារាង 2 ។
ឈ្មោះអ្នកសិល្បៈ!! ប្រភេទ!! លេខអត្ថបទ!! លេខទំព័រ
Petrova S.I. !! lyric song,!! ២,៣, ១៦, ២១, !! ២, ៩, ១៣, ១៩,
Chastushka, bylichka !! ២៣!! ម្ភៃ
បញ្ចប់សៀវភៅកត់ត្រាពណ៌ស របាយការណ៍អត្ថបទដែលផ្តល់នូវការពិពណ៌នាទូទៅនៃការតាំងទីលំនៅនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃអត្ថិភាពនៃប្រពៃណីប្រជាប្រិយនៅក្នុងវា ភាពសម្បូរបែបនៃ repertoire ភាពលេចធ្លោនៃប្រភេទរឿងព្រេងនិទានមួយចំនួន។ របាយការណ៍នេះអាចមានរូបភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកសំដែងដែលមានទេពកោសល្យបំផុត គំនូររបស់អ្នកប្រមូល និងឯកសាររូបថត។
ភ្ជាប់ជាមួយក្រដាសពណ៌ស គណៈរដ្ឋមន្ត្រីឯកសារ. សិស្សគូសផែនទីធាតុនីមួយៗដោយយោងទៅតាមគោលការណ៍នៃប្រភេទ។
កាតប្រភេទ
ឆ្នាំ ប្រភេទធាតុ
លេខអត្ថបទ ចំណងជើងអត្ថបទ
លេខ និងទំព័រនៃសៀវភៅកត់ត្រា ខ្លឹមសារនៃអត្ថបទ
ឈ្មោះពេញ។ អ្នកសំដែង
អាយុរបស់គាត់ អត្ថបទពេញសម្រាប់ប្រភេទតូច និង
ការអប់រំ, ឌីស។
វិជ្ជាជីវៈ។ ជួរទីមួយតាមពីក្រោយ
កន្លែងចូលរួមដោយការរៀបរាប់សង្ខេប និងការដកស្រង់
កាលបរិច្ឆេទថតសម្រាប់ប្រភេទបទចម្រៀងផ្សេងទៀត។
ឈ្មោះពេញ។ អ្នកប្រមូលការនិទានរឿងឡើងវិញសម្រាប់ prose
វីរភាព ប្រស្នា និទានរឿង អណ្ដាតរមួល ប្រស្នា និងច្រើនទៀត។ ប្រជាជនមាត់ ការបង្កើតផ្តល់ភាពភ្លឺនិងការបញ្ចេញមតិ។ ជាឧទាហរណ៍ ដោយមានជំនួយពីសុភាសិត ឯកតា phraseological អ្នកអាចប្រាប់យ៉ាងប៉ិនប្រសប់ចំពោះមនុស្សម្នាក់អំពីកំហុសរបស់គាត់ ដោយមិនធ្វើឱ្យគាត់អន់ចិត្ត។
ស្នាដៃប្រជាប្រិយគឺអនាមិក។ ពួកគេមិនមានអ្នកនិពន្ធជាក់លាក់ទេ។ វាគឺជាអ្វីដែលបង្កើតឡើងដោយក្រុមមនុស្ស។ ប្រជាជនមាត់ ការបង្កើតឆ្លុះបញ្ចាំងពីរបៀបរស់នៅ ប្រពៃណី ទំនៀមទម្លាប់ គំនិតអំពីជីវិតរបស់ពួកគេ។ ជាតិនីមួយៗមានរឿងព្រេងរៀងៗខ្លួន ដែលមានលក្ខណៈ និងចរិតលក្ខណៈរៀងៗខ្លួន។
ប្រជាជនមាត់ ការបង្កើតមានឥទ្ធិពលលើសកម្មភាពរបស់កវី អ្នកនិពន្ធ និងសិល្បករដទៃទៀត។ ដូច្នេះ អ្នកជំនាញខ្លះជឿថា រឿងនិទានខ្លះរបស់ Charles Perrault ដែលបានបោះពុម្ពនៅក្នុងបណ្តុំ "Tales of My Mother Goose" គឺជារឿងព្រេងនិទាន។ ហើយអ្នកនិពន្ធបានដំណើរការវាយ៉ាងសាមញ្ញ ហើយបង្ហាញវាដល់អ្នកអានក្នុងពន្លឺថ្មីមួយ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលពួកគេជារឿងនិទានអក្សរសាស្ត្រ។ នៅក្នុងភាសារុស្សី រឿងព្រេងនិទានរបស់ A.S. ត្រូវបានប្រើប្រាស់យ៉ាងសកម្មក្នុងការងាររបស់ពួកគេ។ Pushkin, N.A. Nekrasov, N.V. Gogol, A.N. Tolstoy, M.E. Saltykov-Shchedrin ។
ជាការពិតណាស់ ស្នាដៃរឿងព្រេងនិទានបានរស់រានមានជីវិតរហូតដល់សព្វថ្ងៃ ដោយបានបាត់បង់ភាពដើមក្នុងកម្រិតមួយ។ ប៉ុន្តែអត្ថន័យក្នុងពេលតែមួយនៅតែដដែល - ដើម្បីបញ្ជូនទៅកាន់ប្រពៃណីនិងទំនៀមទម្លាប់ជាបន្តបន្ទាប់នៃប្រជាជនរបស់ពួកគេ។
វីដេអូពាក់ព័ន្ធ
ដំបូន្មានមានប្រយោជន៍
ប្រើប្រាស់សិល្បៈប្រជាប្រិយមាត់យ៉ាងសកម្មក្នុងការចិញ្ចឹមបីបាច់ថែរក្សាកុមារ។ វារួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍន៍បញ្ញា និងសីលធម៌របស់ពួកគេ។
ប្រភព៖
- ប្រជាប្រិយ - រុស្ស៊ី។
- លោក Charles Perrot ។ រាយការណ៍អំពីការងាររបស់អ្នកនិពន្ធ។
Chastushka គឺជាបទចម្រៀងខ្លីដែលមាន 2 ឬ 4 បន្ទាត់។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ វាជាទម្លាប់ក្នុងការច្រៀង ditties ដើម្បីឱ្យខគម្ពីរនេះធ្វើតាម ខគម្ពីរមួយ ditty ធ្វើតាមផ្សេងទៀត។ ពួកគេត្រូវបានច្រៀង (និយាយចេញ) ក្នុងមួយដង្ហើមក្នុងចង្វាក់លឿន។ វាត្រូវបានគេជឿថាពាក្យខ្លួនឯងត្រូវបានបង្កើតឡើងពីផ្នែកកិរិយាស័ព្ទឬគុណនាមញឹកញាប់។ តាមក្បួនមួយ មនុស្សម្នាក់ច្រៀងពិរោះ ម្នាក់ទៀតរើសវា បន្ទាប់មកអ្នកសំដែងកាន់តែច្រើនឡើង ហើយបន្តបន្ទាប់ទៀតនៅក្នុងរង្វង់មួយ។ ជាធម្មតាពួកគេរាំលេងសើច។ ប្រភេទនេះជាកម្មសិទ្ធិរបស់វិស័យសិល្បៈប្រជាប្រិយរុស្ស៊ី។
ការណែនាំ
ទាក់ទងនឹងការលេចចេញនូវស្នាមប្រេះនេះ មតិរបស់អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រខុសគ្នា។ យោងទៅតាមអ្នកខ្លះ ស្នាមប្រេះមាននៅក្នុងចំណោមប្រជាជននៅវេននៃសតវត្សទី 17-18 ។ វាត្រូវបានដឹកដោយសិល្បករធ្វើដំណើរ។ អ្នកប្រឆាំងនៃទស្សនៈនេះប្រកែកថា ឌីតធី បានបង្ហាញខ្លួនជាទម្រង់ចម្រៀងពិសេសមួយនៅចុងសតវត្សទី 19 ។
វាពិបាកក្នុងការនិយាយថាអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រមួយណាត្រូវ ប៉ុន្តែវចនានុក្រមពន្យល់ដ៏ល្បីល្បាញរបស់វ្ល៉ាឌីមៀ ដាល់ មិនមានពាក្យ "chastushka" ទេ។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាគច្រើនចំពោះការពិតដែលថា ភាពខុសស្រឡះនៃប្រភេទ ដូចជាតន្ត្រីពាក្យសំដី ត្រូវបានលើកឡើងជាលើកដំបូងនៅឆ្នាំ 1889 ដោយ Gleb Uspensky នៅក្នុងអត្ថបទ "ចម្រៀងប្រជាប្រិយថ្មី" ។
គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល, ditties បានកើតឡើងស្ទើរតែក្នុងពេលតែមួយនៅក្នុងតំបន់ផ្សេងគ្នានៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ នៅតាមតំបន់នីមួយៗ ប្រជាជនបានជូនបទចម្រៀងដ៏ក្លៀវក្លារបស់ពួកគេ។ ពេលខ្លះខ្លឹមសារនៅក្នុងសំឡេងឬប្រធានបទត្រូវបានគេឮនៅក្នុងឈ្មោះខ្លួនវាផ្ទាល់: Saratov រងទុក្ខ, Volga matanechki, Ryazan ihokhoshki, Vyatka clumsy, Ural gibberish ជាដើម។ នៅក្នុងផ្នែកផ្សេងៗនៃពិភពលោក បទចម្រៀងទាំងនេះត្រូវបានគេហៅថាខុសគ្នា - buzzer, shorty, chorus, gypsy, a assembling, stomp, etc., ប៉ុន្តែក្នុងគ្រប់ករណីទាំងអស់គឺខុស។
Chastushka ត្រូវបានអនុវត្តទៅឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយជាច្រើនប៉ុន្តែជាញឹកញាប់បំផុតដើម្បី accordion និង balalaika ។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ការប្រគុំតន្ត្រីមិនមែនជារឿងសំខាន់ទេ ពេលសម្តែងរឿងមិនស្អាត ប្រជាជនផ្សេងទៀតច្រៀងដោយគ្មានបន្ទរអ្វីទាំងអស់។
រចនាសម្ព័ន្ធនៃ ditty គឺ unpretentious ទោះបីជាមិនសាមញ្ញដូចដែលវាហាក់ដូចជានៅ glance ដំបូង។ វាអាចត្រូវបានគេមើលឃើញថាវារួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសរីរាង្គនូវប្រពៃណី និងការច្នៃប្រឌិត។
ទំនៀមមានក្នុងបរិមាណកំណត់យ៉ាងតឹងរ៉ឹង (ជាក្បួន ៤ បន្ទាត់ក្នុងប្រផ្នូលធម្មតា ២ ទុក្ខ) ក្នុងវត្តមាននៃសំណុំទាំងមូលនៃការចាប់ផ្តើម និងទម្លាប់ដែលបង្កើតបានត្រឹមត្រូវ ភាពមិនប្រែប្រួលនៃវេន និងរូប។ rhyming នៃបន្ទាត់គូ ( rhyming កម្រជាគូ) ។
ភាពថ្មីថ្មោងត្រូវបាននាំយកទៅភាពកខ្វក់នៅក្នុងវិធីផ្សេងគ្នានៅក្នុងផ្នែកផ្សេងគ្នានៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ អាថ៌កំបាំងនីមួយៗមានអាថ៌កំបាំង។ នៅកន្លែងណាមួយពួកគេលុបចោលបន្ទាត់ដំបូងនៃការចាប់ផ្តើមដោយផ្តល់ "ពាក្យ" ទៅ accordion ឬ balalaika ។ ផ្ទុយទៅវិញ អ្នកសំដែងផ្សេងទៀត បំពេញសូម្បីតែការបាត់បង់ ឬផ្អាកតន្ត្រីដោយពាក្យសម្ដី។ មានជម្រើសជាច្រើន ការភ្ញាក់ផ្អើលអាចលេចឡើងនៅពេលណាក៏បាន។ ពួកគេទាំងអស់មានសិទ្ធិរស់រានមានជីវិតពីព្រោះនេះគឺជាការច្នៃប្រឌិត។
ទោះបីជាការរិះគន់ផ្សេងទៀតអាចនឹងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាមិនសមហេតុផលយ៉ាងណាក៏ដោយ សមាសធាតុវិជ្ជមានពីរមិនអាចដកចេញពីវាបានឡើយ៖
Chastushkas ឆ្លុះបញ្ចាំងពីប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់មនុស្ស ដោយខ្លឹមសាររបស់ពួកគេ គេអាចវិនិច្ឆ័យព្រឹត្តិការណ៍តាមទស្សនៈរបស់មនុស្សសាមញ្ញ។ Chastushki គឺជាអារម្មណ៍របស់មហាជន។ ពួកគេពោរពេញទៅដោយការឆ្លើយតបយ៉ាងរស់រវើកចំពោះព្រឹត្តិការណ៍ដែលកំពុងបន្ត ឬស្ថានភាពជីវិតបុគ្គល។ នៅលើពួកគេវាគឺពិតជាអាចធ្វើទៅបានដើម្បីតាមដានប្រវត្តិសាស្រ្ត;
Chastushka នាំមកនូវភាពវិជ្ជមានជាច្រើន (សូម្បីតែ Saratov រងទុក្ខ) ។ វាអាចជារឿងសោកសៅ ប៉ុន្តែក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ កំណត់ត្រាសុទិដ្ឋិនិយមពិតជាមានវត្តមាននៅក្នុងវា តែងតែមានភាគល្អិតនៃការលេងសើច (ជាញឹកញាប់ - ជេរប្រមាថខ្លួនឯង)។
ករណីត្រូវបានគេដឹង៖ ក្នុងស្ថានភាពធ្លាក់ទឹកចិត្ត និងស្ត្រេស ពេលមនុស្សច្រៀងខគម្ពីរពីរបីឃ្លា ការឈឺចាប់ផ្លូវចិត្តបាត់ទៅ ហើយរបួសបេះដូងជាសះស្បើយ។ ប្រហែលជានេះគឺមកពីការពិតដែលថាមនុស្សម្នាក់នឹងគ្រាន់តែស្រែក រាំ - បញ្ចេញចំហាយទឹក។ ហើយប្រហែលជានេះជារបៀបដែលអំណាចនៃសិល្បៈប្រជាប្រិយសមូហភាពត្រូវបានបង្ហាញ។ បើទោះបីជាវាសាមញ្ញដូចជា dity ក៏ដោយ។
Chastushka - ស្វាគមន៍នៅក្នុងក្រុមហ៊ុនណាមួយនៅក្នុងពេលវេលារបស់យើង។ នាងដូចមុនគឺត្រូវបានមហាជនស្រឡាញ់ចូលចិត្ត។ នាងមិនបានបាត់បង់អត្ថន័យរបស់នាងទេ - ឱកាសដើម្បីនិយាយចេញលេងល្បិចលើខ្លួនឯងនិងអ្នកដទៃដើម្បីលេងសើចអំពីស្ថានភាពឬមនុស្ស (មនុស្សខ្ជិល, មន្ត្រី, អ្នកប្រមឹក) ។ Chastushka តែងតែរក្សាពេលវេលា។ នាងនឹងមិនដែលហត់នឿយខ្លួនឯងឡើយ។
វីដេអូពាក់ព័ន្ធ
ដំបូន្មានទី 3: តើអ្វីជារឿងនិទានរបស់ Saltykov Shchedrin "The Wise Gudgeon" អំពី
ការងារសរសេររបស់ satirist Saltykov-Shchedrin នៅគ្រប់ដំណាក់កាលគឺសំដៅបើកភ្នែករបស់មនុស្សសម័យនេះទៅនឹងភាពល្ងង់ខ្លៅ ភាពល្ងង់ខ្លៅ ការិយាធិបតេយ្យ និងភាពគ្មានច្បាប់ដែលរីកដុះដាលនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនៅពេលនោះ។
រឿងនិទានសម្រាប់ "កុមារក្នុងយុគសម័យ"
នៅក្នុងឆ្នាំដ៏លំបាកបំផុតនៃប្រតិកម្ម និងការចាប់ពិរុទ្ធភាពដ៏តឹងរ៉ឹង ដែលបានបង្កើតលក្ខខណ្ឌដែលមិនអាចទ្រាំទ្របានសម្រាប់ការបន្តសកម្មភាពអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់ Saltykov-Shchedrin បានរកឃើញផ្លូវដ៏អស្ចារ្យចេញពីស្ថានភាពនេះ។ វាគឺនៅពេលនោះហើយដែលគាត់បានចាប់ផ្តើមសរសេរស្នាដៃរបស់គាត់ក្នុងទម្រង់នៃរឿងនិទានដែលអនុញ្ញាតឱ្យគាត់បន្តការជេរប្រមាថនៃសង្គមរុស្ស៊ីទោះបីជាមានការរីករាលដាលនៃការត្រួតពិនិត្យក៏ដោយ។
ទេពអប្សរបានក្លាយជារឿងនិទានបែបសន្សំសំចៃដែលអនុញ្ញាតឱ្យគាត់បន្តប្រធានបទនៃអតីតកាលរបស់គាត់។ ដោយលាក់អត្ថន័យពិតនៃអ្វីដែលបានសរសេរចេញពីការចាប់ពិរុទ្ធ អ្នកនិពន្ធបានប្រើភាសា Aesopian, grotesque, hyperbole និង antithesis ។ នៅក្នុងរឿងនិទានសម្រាប់ "យុគសម័យ" Saltykov-Shchedrin ដូចពីមុនបាននិយាយអំពីជោគវាសនាដ៏លំបាករបស់មនុស្សហើយសើចចំអកអ្នកជិះជាន់របស់ពួកគេ។ មន្ត្រីការិយាល័យ ចៅហ្វាយក្រុង Pompadour និងតួអង្គមិនលំអៀងផ្សេងទៀត លេចឡើងក្នុងរឿងនិទានក្នុងទម្រង់ជាសត្វ - ឥន្ទ្រី ចចក ខ្លាឃ្មុំ ជាដើម។
"រស់ - ញ័រហើយស្លាប់ - ញ័រ"
ស្នាដៃមួយក្នុងចំណោមស្នាដៃទាំងនេះគឺរឿងនិទាន "The Wise Scribbler" និពន្ធដោយ Saltykov-Shchedrin ក្នុងឆ្នាំ 1883 ដែលបានក្លាយជាសៀវភៅសិក្សា។ គ្រោងនៃរឿងនិទានដែលនិយាយអំពីជីវិតរបស់ minnow សាមញ្ញបំផុតត្រូវបានគេស្គាល់ចំពោះអ្នកអប់រំណាមួយ។ ដោយមានចរិតកំសាក អ្នកកំសាកដឹកនាំជីវិតដ៏ឯកា ព្យាយាមមិនចេញពីរន្ធរបស់ខ្លួន ញាប់ញ័រនៅគ្រប់ស្នាមសង្វារ និងស្រមោល។ ដូច្នេះគាត់រស់នៅរហូតដល់គាត់ស្លាប់ ហើយមានតែនៅចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់ ទើបគាត់ដឹងពីភាពគ្មានតម្លៃនៃអត្ថិភាពដ៏កំសត់របស់គាត់។ មុនពេលគាត់ស្លាប់ សំណួរកើតឡើងក្នុងចិត្តរបស់គាត់អំពីជីវិតរបស់គាត់ទាំងមូលថា "តើគាត់អាណិតអ្នកណា គាត់បានជួយអ្នកណា គាត់បានធ្វើល្អ និងមានប្រយោជន៍អ្វី?" ចម្លើយចំពោះសំណួរទាំងនេះនាំឱ្យ minnow មានការសន្និដ្ឋានយ៉ាងក្រៀមក្រំ៖ ថាគ្មាននរណាម្នាក់ស្គាល់គាត់ គ្មាននរណាម្នាក់ត្រូវការគាត់ ហើយវាមិនទំនងថានរណាម្នាក់នឹងចងចាំគាត់ទាល់តែសោះ។
យោងតាមបទដ្ឋានអក្ខរាវិរុទ្ធនៃសតវត្សទី 19 ពាក្យ "minnow" ត្រូវបានសរសេរតាមរយៈ "និង" - "piskar" ។
ក្នុងរឿងនេះ អ្នកតិះដៀលក្នុងទម្រង់គំនូរជីវចលបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីភាពស៊ីសាច់ហុតឈាមរបស់រុស្ស៊ី។ រូបភាពរបស់ minnow បានស្រូបយកនូវគុណសម្បត្តិមិនល្អទាំងអស់របស់បុរសកំសាក លាក់ខ្លួននៅតាមផ្លូវ ញ័រខ្លួនជានិច្ចសម្រាប់ស្បែករបស់គាត់។ "គាត់បានរស់នៅ - ញ័រហើយស្លាប់ - ញ័រ" - នេះគឺជាសីលធម៌នៃរឿងនិទាននេះ។
កន្សោម "ឈ្លាសវៃ" ត្រូវបានគេប្រើជានាមទូទៅ ជាពិសេសដោយ V. I. Lenin ក្នុងការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងពួកសេរីនិយម អតីត "អ្នកកាន់អំណាចឆ្វេង" ដែលបានប្តូរទៅគាំទ្រគំរូស្តាំនិយមនៃលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យអាស្រ័យរដ្ឋធម្មនុញ្ញ។
ការអានរឿងនិទានរបស់ Saltykov-Shchedrin គឺពិបាកណាស់ មនុស្សមួយចំនួននៅតែមិនអាចយល់ពីអត្ថន័យដ៏ជ្រាលជ្រៅដែលអ្នកនិពន្ធដាក់ចូលទៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់។ គំនិតដែលត្រូវបានលើកឡើងនៅក្នុងរឿងនិទានរបស់អ្នកតិះដៀលដ៏ប៉ិនប្រសប់នេះ នៅតែពាក់ព័ន្ធនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ដែលជាប់គាំងនៅក្នុងបញ្ហាសង្គមជាបន្តបន្ទាប់។
ប្រភព៖
- អ្នកសរសេរអក្សរឆ្លាត
