O poema foi escrito em 1840, poucos meses antes de sua morte,
e expressa uma das ideias importantes da obra do poeta - a ideia de liberdade.
Todo o poema é uma metáfora estendida da "vontade
e cativeiro, liberdade e cativeiro. Para implementar a ideia do poema
o poeta usa a técnica da antítese. Há cinco estrofes no poema,
cada um dos quais carrega uma certa carga semântica.
Primeira estrofe:
*** Silenciosamente eu sento sob a janela da masmorra,
Eu posso ver o céu azul daqui:
Todos os pássaros livres brincam no céu;
Olhando para eles, fico magoado e envergonhado.
Nesta estrofe, cria-se um espaço de "vontade e servidão", que
representado simbolicamente nas palavras "masmorra" (cativeiro), "céu, pássaros
" (liberdade) . E o poeta introduz seu herói neste espaço -
"Cavaleiro Capturado" A própria combinação de palavras sugere
"incorreção" do herói, pois a palavra "cavaleiro" está sempre associada
com a palavra "façanha" e "cavaleiro capturado" para realizar uma façanha
não pode. A imagem da prisão aqui é uma metáfora para a escravidão. Herói é um guerreiro
ele deve vencer, e ele é derrotado e preso, então
o herói se sente culpado (“dói e tem vergonha”).
Segunda estrofe:
*** Não há oração em meus lábios pecaminosos,
Não há uma canção para a glória do amado:
Lembro-me apenas de velhas batalhas,
Minha espada pesada e concha de ferro.
A estrofe é dividida em duas partes, a primeira parte desenvolve o tema do silêncio
(não há oração, não há música para o amado), e o segundo é o tema da batalha,
mas o problema é que tanto a batalha quanto todos os feitos de armas já estão no passado. Presente
o cavaleiro só pode se lembrar. Isso é enfatizado pelo epíteto
"Antiguidade". O presente é uma prisão.
A terceira e quarta estrofes são o núcleo do poema, em que
a metáfora da prisão é decifrada - os detalhes da prisão se transformam em
em equipamento de cavaleiro:
*** Agora estou acorrentado em uma casca de pedra,
O capacete de pedra esmaga minha cabeça,
Meu escudo de flechas e espada está encantado
Meu cavalo corre e ninguém o governa.
O tempo rápido é meu cavalo inalterado,
Viseira do capacete - grade de abertura,
Concha de pedra - muros altos,
Meu escudo são as portas de ferro da masmorra.
Os detalhes mencionados na terceira estrofe (concha de pedra,
capacete, escudo e espada são encantados com flechas, o cavalo está correndo) na quarta
receber descriptografia. Aqui Lermontov usa a antítese de "pedra-
ferro", a pedra está associada à prisão (paredes de pedra,
teto de pedra), ferro - com luta (escudo, viseira do capacete).
A quinta estrofe é muito emocionante. As duas primeiras linhas terminam
ponto de exclamação:
*** Corra mais rápido, tempo de vôo!
Eu me senti abafado sob a nova armadura!
A morte, quando chegarmos, segurará meu estribo,
Vou rasgar e tirar a viseira do meu rosto.
Na última estrofe, surge outro personagem - a morte. Por
morte do cavaleiro - libertação do cativeiro, ele não tem medo da morte, ela
Ele desempenha o papel de servo.
Conclusão: as quatro primeiras quadras criam a imagem do derrotado
cavaleiro, e a quinta estrofe é a imagem de um cavaleiro vitorioso, verdadeiro, liberdade
entendido aqui em um nível diferente.
"O Cavaleiro Capturado" Mikhail Lermontov
Silenciosamente, sento-me sob a janela da masmorra;
Eu posso ver o céu azul daqui:
Todos os pássaros livres brincam no céu;
Olhando para eles, fico magoado e envergonhado.Não há oração pecaminosa em meus lábios,
Não há uma canção para a glória do amado:
Lembro-me apenas de velhas batalhas,
Minha espada pesada e armadura de ferro.Agora estou acorrentado em uma armadura de pedra,
O capacete de pedra esmaga minha cabeça,
Meu escudo de flechas e espada está encantado,
Meu cavalo corre e ninguém o governa.O tempo rápido é meu cavalo inalterado,
Viseira do capacete - grade de abertura,
Armadura de pedra - paredes altas,
Meu escudo são as portas de ferro da masmorra.Corra mais rápido, tempo de vôo!
Eu me senti abafado sob a nova armadura!
A morte, quando chegarmos, segurará meu estribo;
Vou rasgar e tirar a viseira do meu rosto.
Análise do poema de Lermontov "O Cavaleiro Capturado"
Apesar de sua origem nobre, Mikhail Lermontov se sentiu verdadeiramente livre apenas na primeira infância. No entanto, desde os 7 anos, sua vida foi submetida a uma rotina rígida, em que o estudo se alternava com o desenvolvimento de costumes seculares. Quando adolescente, Lermontov sonhava que se tornaria um grande comandante e seria capaz de realizar pelo menos um feito digno de menção na história. Mas logo ele percebeu que o tempo dos verdadeiros heróis estava no passado e, mesmo que conseguisse conquistar metade da Europa, como Napoleão, ninguém o apreciaria de qualquer maneira.
Assim, Lermontov se considerava refém do tempo e das bases sociais, percebendo que era impossível obter liberdade espiritual neste caso. Em 1840, pouco antes de sua morte, o poeta escreveu o poema "O Cavaleiro Capturado", no qual revelava seus pensamentos e sentimentos, ainda que de forma velada.
Já nas primeiras linhas fica claro que Lermontov se identifica com o herói desta obra - um cavaleiro exausto que é obrigado a sentar-se "sob a janela da masmorra", sentindo dor e vergonha. O que causa tais emoções? Em primeiro lugar, a falta de liberdade. O poeta descreve seu herói como um guerreiro experiente que está cansado da inação, mas por algum motivo incompreensível é forçado a ser trancado, percebendo que seu escudo são "as portas de ferro fundido da masmorra", sua concha são "paredes altas" , e "tempo rápido é meu cavalo inalterado".
Fazendo uma analogia semelhante, Lermontov deixa claro que se sente exatamente como um cavaleiro cativo que gostaria de cumprir a missão de sua vida, mas é privado de tal oportunidade. Ao mesmo tempo, o autor nota que “o meu cavalo corre, e ninguém o manda”, ou seja, a sua própria vida, que considera sem rumo, sem valor e inútil para ninguém. Lermontov considera a morte a única saída para essa situação, e esse personagem aparece nas últimas linhas do poema “O Cavaleiro Cativo”. Além disso, o poeta percebe a morte como uma aliada que vai “segurar meu estribo” e ajudar a livrar-se da angústia mental associada à impossibilidade de realizar os próprios sonhos.
Nos últimos meses de sua vida, Mikhail Lermontov voltou muitas vezes ao tema da vida e da morte, sempre observando que daria preferência à última opção com prazer. Hoje, os psicólogos chamariam esse comportamento de crise da meia-idade, quando uma pessoa olha para trás e percebe que não tem nada para deixar para seus descendentes. No entanto, deve-se ter em mente que Lermontov era muito autocrítico e considerava suas próprias obras, que o mundo inteiro admira hoje, uma diversão juvenil, não digna de atenção. Talvez se seus poemas fossem reconhecidos na sociedade, o destino do poeta teria sido completamente diferente, e ele teria sido capaz de entender que a literatura é seu principal propósito de vida.
- Que pensamentos e humores tem o herói lírico? Por que meios eles são transmitidos (epítetos, metáforas, antíteses, etc.)? Dê exemplos específicos do texto.
- Por que o Cavaleiro Cativo está ferido e envergonhado? O personagem se sente culpado?
- Qual é o significado do título do poema? Yu. M. Lot-man acredita que contém uma certa contradição: “o próprio conceito de “cavaleiro” inclui em nossas mentes a ideia de coragem, militância, façanhas militares, mas de forma alguma os conceitos de cativeiro, prisão e prisões". Você concorda com esta interpretação do título? Motive sua opinião.
- Que realidades da vida de Lermontov e a realidade que o cerca se refletem neste poema?
- Em muitos poemas de Pushkin e Lermontov, o prisioneiro sonha em ser libertado do cativeiro. Aqui o herói vê sua libertação na morte. Por que você acha que ele está ansioso por ela?
- Que temas são desenvolvidos na segunda estrofe? O que as palavras "antigo", "lembrar" enfatizam? Que coloração eles dão aos sentimentos do herói?
- A terceira e quarta estrofes, de acordo com Yu. M. Lotman, são uma metáfora estendida. Analise-o e descubra o significado.
O clima de tristeza, melancolia e vergonha é próprio do herói lírico, que vive intensamente sua falta de liberdade. A oposição de sua posição e o pássaro livre (recepção da antítese) melhora seu humor. Em sua mente, “oração pecaminosa” e “canções para a glória do amado” se opõem às “antigas batalhas”, que se tornaram as principais de sua vida. O conceito de cativeiro, cativeiro, inclusive espiritual, se reflete nas metáforas de uma concha de pedra, um capacete de pedra. Os cavaleiros não tinham tais uniformes. Por um lado, podem ser associados às paredes da prisão (a este respeito, a metáfora se desdobra), por outro, podem ser percebidos como um reflexo do cativeiro espiritual.
Dói e vergonha porque ele se rendeu. Nisso ele vê sua culpa. "Chuveiro, mas sob a nova armadura que me tornei." O que essa nova armadura significa para o prisioneiro: as paredes da masmorra? Portas da masmorra? etc? É possível que a impossibilidade de alcançar a liberdade nas condições fatais de completo isolamento, tanto físico quanto espiritual. Vergonha de sua impotência. O estudioso literário Yu. M. Lotman vê no monólogo do herói lírico uma sombra de amarga auto-ironia, “que é superada na última estrofe, onde, de acordo com o código ético do cavaleiro, o herói expressa uma prontidão estóica aceitar a morte...”.
Deve-se concordar com a opinião de Yu. M. Lotman. Parece-me que o herói é chamado de cavaleiro porque tem grande potencial de ação em condições de liberdade. Sua tragédia reside no fato de que ele é absolutamente privado de tal oportunidade. E se em outros poemas de Lermontov sobre o tema da prisão o herói anseia pela libertação, ou seja, a realização da vontade, então em O Cavaleiro Cativo apenas a morte ajudará a alcançar a liberdade.
A escrita do poema é atribuída a 1840, época em que Lermontov foi preso por um duelo com de Barante.
O tempo de reação após a revolta dezembrista, a restrição da liberdade na sociedade são as realidades da realidade, que poderiam ser refletidas no poema. O pessimismo devido à falta de liberdade espiritual e a inação da geração mais jovem nessas condições se refletem em poemas de Lermontov como "Monólogo", "Duma".
A resposta a esta pergunta já foi dada de forma suficientemente completa (ver perguntas 1-4). matéria do site
O tema da batalha, façanha militar, o tema do amor. No entanto, aqui eles se opõem. O cavaleiro sempre deveria ter uma dama do coração e dedicar serenatas a ela. No entanto, o cativeiro obscurece este lado da vida do cavaleiro, e ele só se lembra das batalhas passadas e das armas dos cavaleiros. A dor e a vergonha de sua posição atual o fazem lembrar das antigas batalhas como o principal valor de sua vida livre. Ele não é um sonhador, mas um guerreiro. A tragédia de sua posição é que a guerra e a liberdade estão no passado. Este é o significado das palavras "velho" e "lembrar" - tudo o que resta para o cavaleiro cativo.
O significado da metáfora é que os detalhes da masmorra retratados por Lermontov se transformam em partes de armas de cavaleiros. Essa metáfora ajuda a perceber o choque de três mundos figurativos (nisto devemos concordar com Yu. M. Lotman): prisão - céu - batalha. Cada um deles tem sua própria característica. A oposição de prisão e batalha é a antítese de pedra e ferro. O ferro evoca associações com a luta pela liberdade, a pedra com a prisão.
O poema "O Cavaleiro Capturado", escrito em 1840, refere-se às obras maduras de M. Lermontov. Provavelmente foi criado pelo poeta em março-abril de 1840, durante sua prisão após um duelo com E. Barant. Pela primeira vez, o poema foi publicado um ano depois, no oitavo número de Notas Domésticas.
O Cavaleiro Capturado continua o "tema da prisão" levantado por Lermontov em Prisoner and Neighbor. Herdando as tradições da "balada do cavaleiro" - imagens características (oração, canção "para a glória do amado", escudeiro) e organização rítmica, o poema é desprovido de desenvolvimento de enredo.
Principal motivo do cativeiro, a falta de liberdade está intimamente ligada ao sentimento de trágica solidão causada pelo conflito do indivíduo com a realidade circundante. A obra reflete a atitude trágica do poeta, que acreditava que a liberdade espiritual só é possível fora do âmbito da existência terrena. O poema expressa o sofrimento mental do herói pela inconsistência da realidade existente com os ideais e enfatiza a desesperança da expectativa de liberdade.
Composta por cinco estrofes, a obra é um monólogo que revela o conflito entre o indivíduo e a sociedade, a liberdade e a servidão.
O conflito é declarado na primeira estrofe pela antítese "masmorra - céu azul". A palavra "silenciosamente" evoca uma associação com o cativeiro, enquanto o mundo inteiro acaba sendo uma masmorra para o herói, e a liberdade - "pássaros livres" brincando no céu - mal é visível da janela estreita. Prisão metaforicamente significa vida em cativeiro, em cativeiro. O cavaleiro está “dolorido e envergonhado” - afinal, ele foi derrotado e capturado, embora, de acordo com o código de honra dos cavaleiros, devesse ter vencido ou caído na batalha.
