A estratificação estilística da fala é sua característica. Essa estratificação é baseada em vários fatores, dos quais o principal é a esfera da comunicação. A esfera da consciência individual - a vida cotidiana - e o ambiente informal a ela associado dão origem a um estilo coloquial, as esferas da consciência pública com sua formalidade concomitante alimentam estilos de livro.

A diferença na função comunicativa da linguagem também é significativa. Para o apresentador é para estilos de livro - a função de mensagem.

Dentre os estilos de livros, destaca-se o estilo artístico do discurso. Assim, sua linguagem não é apenas (e talvez nem tanto), mas também um meio de influenciar as pessoas.

O artista generaliza suas observações com o auxílio de uma imagem específica, por meio de uma seleção hábil de detalhes expressivos. Ele mostra, desenha, retrata o assunto da fala. Mas você pode mostrar, desenhar apenas o que é visível, concreto. Portanto, a exigência de concretude é a principal característica do estilo artístico. No entanto, um bom artista nunca descreverá, digamos, uma floresta de primavera diretamente, por assim dizer, de frente, à maneira da ciência. Ele selecionará alguns traços, detalhes expressivos para sua imagem e, com a ajuda deles, criará uma imagem visível, uma imagem.

Falando sobre a figuratividade como uma característica estilística principal do discurso artístico, deve-se distinguir entre “uma imagem em uma palavra”, ou seja, significados figurativos das palavras e "imagem através das palavras". Somente combinando ambos, obtemos o estilo artístico de fala.

Além disso, o estilo artístico de fala possui as seguintes características:

1. Âmbito de utilização: obras de arte.

2. Tarefas da fala: criar uma imagem viva que descreva do que se trata a história; transmitir ao leitor as emoções e sentimentos vivenciados pelo autor.

3. Traços característicos do estilo artístico de fala. A expressão é basicamente:

Figurativo (expressivo e animado);

Específico (essa pessoa é descrita, e não pessoas, em geral);

Emocional.

Palavras específicas: não animais, mas lobos, raposas, veados e outros; não olhou, mas prestou atenção, olhou.

Freqüentemente, as palavras são usadas em sentido figurado: o oceano de sorrisos, o sol dorme.

O uso de palavras valorativo-emocionais: a) com sufixos diminutivos: balde, andorinha, branquinho; b) com o sufixo -evat- (-ovat-): solto, avermelhado.

O uso de verbos perfectivos com o prefixo for-, denotando o início da ação (a orquestra tocou).

Uso de verbos no presente em vez de verbos no passado (Fui para a escola, de repente eu vejo ...).

O uso de frases interrogativas, motivadoras e exclamativas.

O uso de frases com membros homogêneos no texto.

Discursos podem ser encontrados em qualquer livro de ficção:

Ela brilhou com aço damasco forjado

Os rios são uma corrente fria.

Don era terrível

cavalos roncam,

E o remanso espumava de sangue ... (V. Fetisov)

Noite tranquila e feliz de dezembro. A aldeia dorme calmamente, e as estrelas, como guardas, observam vigilante e vigilante que haja harmonia na terra, para que problemas e conflitos, Deus me livre, não perturbem o consentimento instável, não levem as pessoas a novas disputas - o lado russo é já bem alimentado com eles ( A. Ustenko).

Observação!

É necessário saber distinguir entre o estilo artístico do discurso e a linguagem de uma obra de arte. Nela, o escritor lança mão de vários estilos funcionais, utilizando a linguagem como meio de caracterização da fala do herói. Na maioria das vezes, o estilo de conversação do discurso é refletido nas réplicas dos personagens, mas se a tarefa de criar uma imagem artística exigir, o escritor pode usar tanto científico quanto comercial no discurso do herói e não distinguir entre os conceitos de “estilo artístico de fala” e “linguagem de uma obra de arte” leva a perceber qualquer passagem de uma obra de arte como exemplo de estilo artístico de fala, o que é um erro grosseiro.

estilo de ficção

Estilo de arte- estilo funcional de fala, que é usado na ficção. Nesse estilo, afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, usa toda a riqueza do vocabulário, possibilidades de estilos diferentes, caracteriza-se pela figuratividade, emocionalidade da fala.

Em uma obra de arte, a palavra não apenas carrega certas informações, mas também serve para influenciar esteticamente o leitor com o auxílio de imagens artísticas. Quanto mais brilhante e verdadeira a imagem, mais forte ela afeta o leitor.

Em suas obras, os escritores usam, quando necessário, não apenas palavras e formas da linguagem literária, mas também dialetos obsoletos e palavras vernáculas.

Os meios de expressão artística são variados e numerosos. São tropos: comparações, personificações, alegorias, metáforas, metonímias, sinédoques, etc. E figuras estilísticas: epíteto, hipérbole, litote, anáfora, epífora, gradação, paralelismo, pergunta retórica, omissão, etc.

A ficção é caracterizada por uma representação concreto-figurativa da vida, em contraste com a reflexão abstrata, objetiva e lógico-conceitual da realidade no discurso científico. Uma obra de arte caracteriza-se pela percepção através dos sentimentos e pela recriação da realidade, o autor procura, antes de mais, transmitir a sua experiência pessoal, a sua compreensão ou compreensão de um determinado fenómeno. Mas em um texto literário, vemos não apenas o mundo do escritor, mas também o escritor neste mundo: suas preferências, condenações, admiração, rejeição e coisas do gênero. Isso está associado à emocionalidade e expressividade, diversidade metafórica e significativa do estilo artístico de fala.

A base do estilo artístico de fala é a língua russa literária. A palavra neste estilo funcional desempenha uma função nominativa-figurativa. As palavras que formam a base desse estilo incluem principalmente meios figurativos da língua literária russa, bem como palavras que percebem seu significado no contexto. Estas são palavras com uma ampla gama de usos. Palavras altamente especializadas são usadas em pequena escala, apenas para criar autenticidade artística na descrição de certos aspectos da vida.

No estilo artístico de fala, a polissemia discursiva da palavra é amplamente utilizada, o que nela abre significados adicionais e nuances semânticas, além de sinonímias em todos os níveis da linguagem, o que permite enfatizar as nuances mais sutis dos significados. Isso se explica pelo fato de o autor se esforçar para usar toda a riqueza da linguagem, para criar sua própria linguagem e estilo únicos, para um texto figurativo, expressivo e brilhante. O autor usa não apenas o vocabulário da linguagem literária codificada, mas também uma variedade de meios figurativos da fala coloquial e vernacular.

A emotividade e a expressividade da imagem ganham destaque no texto artístico. Muitas palavras que no discurso científico atuam como conceitos abstratos claramente definidos, no discurso jornalístico e jornalístico - como conceitos socialmente generalizados, no discurso artístico carregam representações sensoriais concretas. Assim, os estilos se complementam funcionalmente. Por exemplo, o adjetivo chumbo no discurso científico realiza seu significado direto (minério de chumbo, bala de chumbo) e no discurso artístico forma uma metáfora expressiva (nuvens de chumbo, chumbo noz, ondas de chumbo). Portanto, no discurso artístico, as frases desempenham um papel importante, que criam uma certa representação figurativa.

O discurso artístico, especialmente o discurso poético, é caracterizado pela inversão, ou seja, uma mudança na ordem usual das palavras em uma frase para aumentar o significado semântico de uma palavra ou para dar à frase inteira uma coloração estilística especial. Um exemplo de inversão é o conhecido verso do poema de A. Akhmatova "Tudo o que vejo é Pavlovsk montanhoso ..." As variantes da ordem das palavras do autor são diversas, sujeitas a um plano comum. Mas todos esses desvios no texto atendem à lei da necessidade artística.

6. Aristóteles sobre as seis qualidades do "bom discurso"

O termo "retórica" ​​(retorike grego), "oratório" (orador latino, orare - falar), "vitia" (obsoleto, antigo eslavo), "eloquência" (russo) são sinônimos.

Retórica - uma ciência especial das leis de "invenção, arranjo e expressão de pensamentos na fala". Sua interpretação moderna é a teoria da comunicação persuasiva.

Aristóteles definiu a retórica como a capacidade de encontrar crenças possíveis sobre determinado assunto, como a arte da persuasão, que usa o possível e o provável nos casos em que a certeza real é insuficiente. A função da retórica não é convencer, mas, em cada caso, encontrar meios de persuasão.

A oratória é entendida como um alto grau de habilidade em falar em público, característica qualitativa da oratória, uso hábil da palavra.

A eloquência no dicionário da língua russa grande viva de V. Dahl é definida como eloquência, ciência e a capacidade de falar e escrever de maneira bonita, convincente e cativante.

Corax, que no século V aC. abriu uma escola de eloqüência em Syrocusa e escreveu o primeiro livro de retórica, definiu a eloqüência da seguinte forma: a eloqüência é serva da persuasão. Comparando os conceitos acima "retórica", "oratória", "eloqüência", descobrimos que eles estão unidos ideia de persuasão.

A estética e a autoexpressão do orador na oratória, a capacidade e a capacidade de falar fascinantemente inerentes à eloqüência, bem como as leis científicas da retórica, servem ao mesmo propósito - convencer. E esses três conceitos de “retórica”, “oratória” e “eloquência” diferem em diferentes acentos que enfatizam seu conteúdo.

A oratória enfatiza a estética, a autoexpressão do autor, a eloqüência enfatiza a capacidade e a capacidade de falar de maneira fascinante, e a retórica enfatiza a natureza científica dos princípios e leis.

A retórica como ciência e disciplina acadêmica existe há milhares de anos. Em momentos diferentes, diferentes conteúdos foram investidos nele. Foi considerado tanto como um gênero especial de literatura quanto como domínio de qualquer tipo de discurso (oral e escrito) e como ciência e arte do discurso oral.

A retórica, como arte de bem falar, precisava de uma assimilação estética do mundo, uma ideia do elegante e do desajeitado, do belo e do feio, do belo e do feio. As origens da retórica foram um ator, um dançarino, um cantor que encantava e convencia com sua arte.

Ao mesmo tempo, a retórica baseava-se no conhecimento racional, na diferença entre o real e o irreal, o real do imaginário, o verdadeiro do falso. Um lógico, um filósofo, um cientista participou da criação da retórica. Na própria formação da retórica havia também um terceiro princípio, que unia os dois saberes: o estético e o científico. A ética foi esse começo.

Portanto, a retórica era triúna. Era a arte de persuadir com a palavra, a ciência da arte de persuadir com a palavra e o processo de persuasão baseado em princípios morais.

Mesmo na antiguidade, duas tendências principais se desenvolveram na retórica. A primeira, vinda de Aristóteles, conectava a retórica com a lógica e sugeria que o discurso persuasivo e eficaz fosse considerado um bom discurso. Ao mesmo tempo, a eficiência também se resumia à capacidade de persuasão, a capacidade da fala de conquistar o reconhecimento (consentimento, simpatia, simpatia) dos ouvintes, de fazê-los agir de determinada maneira. Aristóteles definiu a retórica como "a capacidade de encontrar maneiras possíveis de persuadir sobre qualquer assunto".

A segunda direção também surgiu no Dr. Grécia. Entre seus fundadores estão Sócrates e outros retóricos. Seus representantes tendiam a considerar um discurso magnífico e ricamente decorado, construído de acordo com os cânones estéticos, como bom. A persuasão continuou a importar, mas não foi o único e nem o principal critério para avaliar a fala. Portanto, a direção da retórica, originária de Aristóteles, pode ser chamada de "lógica" e de Sócrates - literária.

A doutrina da cultura do discurso originou-se na Grécia antiga no âmbito da retórica como uma doutrina dos méritos e deméritos do discurso. Nos tratados retóricos, foram dadas prescrições sobre o que deveria ser o discurso e o que deveria ser evitado nele. Esses documentos forneceram orientações sobre como correção, pureza, clareza, precisão, consistência e expressividade da fala, bem como conselhos sobre como conseguir isso. Além disso, o próprio Aristóteles exortou a não esquecer o destinatário do discurso: "O discurso é composto por três elementos: o próprio locutor, o assunto sobre o qual ele fala e a pessoa a quem ele se refere e que é, de fato, o objetivo final de tudo." Assim, Aristóteles e outros retóricos chamaram a atenção dos leitores para o fato de que as alturas retóricas, a arte da fala, só podem ser alcançadas com base no domínio dos fundamentos da habilidade da fala.

Tente escrever um comentário em estilo de livro!!!

Saudações, queridos leitores! Pavel Yamb está em contato. Um enredo cativante, uma apresentação interessante, um estilo inimitável, diferente de tudo - e é impossível se desvencilhar da obra. Ao que tudo indica, este é um estilo artístico do texto ou uma espécie de estilo de livro, já que é mais usado na literatura, para escrever livros. Existe principalmente na forma escrita. Esta é a razão de suas características.

Existem três gêneros:

• Prosa: história, conto de fadas, romance, história, conto.
• Dramaturgia: jogo, comédia, drama, farsa.
• Poesia: poema, poema, canção, ode, elegia.

Quem ainda não fez? Deixe qualquer comentário e baixe meu livro, que contém uma fábula, uma parábola e uma história sobre redatores e escritores. Olhe para o meu estilo de arte.

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   2 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   "Varenka, uma garota tão doce, bem-humorada e simpática, cujos olhos sempre brilhavam com bondade e calor, com uma aparência calma de um verdadeiro demônio, caminhou até o bar Ugly Harry com uma metralhadora Thompson pronta, pronta para rolar esses tipos vis, sujos, fedorentos e escorregadios no asfalto, que ousaram olhar para seus encantos e babar lascivamente."

3. Tarefa 3 de 10

   3 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   “Mas eu não o amo, não o amo, só isso!” E eu nunca vou amar. E o que eu tenho a culpa?

4. Tarefa 4 de 10

   4 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   “Com base nos resultados do experimento, podemos concluir que a simplicidade é a chave do sucesso”

5. Tarefa 5 de 10

   5 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   "A transição para uma arquitetura multicamadas de aplicativos cliente-servidor orientados para a Internet apresentou aos desenvolvedores o problema de distribuir funções de processamento de dados entre as partes cliente e servidor do aplicativo."

6. Tarefa 6 de 10

   6 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   "Yasha era apenas um trapaceiro mesquinho e sujo, que, no entanto, tinha um potencial muito grande. Mesmo em sua infância cor-de-rosa, ele cutucou com maestria as maçãs de tia Nyura, e nem mesmo vinte anos se passaram, quando ele mudou para bancos em vinte e três países do mundo, e conseguiu limpá-los com tanta habilidade que nem a polícia nem a Interpol poderiam pegá-lo em flagrante ".

7. Tarefa 7 de 10

   7 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   “Por que você veio ao nosso mosteiro? - ele perguntou.

   - O que você se importa, saia do caminho! o estranho estalou.

   “Uuuu…” o monge pronunciou propositadamente. Parece que você não aprendeu boas maneiras. Ok, estou no clima hoje, vou te ensinar algumas lições.

   - Você me pegou, monge, angard! sibilou o convidado não convidado.

   "Meu sangue está começando a jogar!" o clérigo gemeu de alegria: "Por favor, tente não me decepcionar."

8. Tarefa 8 de 10

   8 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   "Peço-lhe que me conceda uma licença de uma semana para viajar ao exterior por motivos familiares. Estou anexando o atestado de saúde de minha esposa. 8 de outubro de 2012."

9. Tarefa 9 de 10

   9 .

   A que estilo de texto esta passagem se refere:

   “Sou aluna da 7ª série, peguei o livro “Alice no País das Maravilhas” da biblioteca da escola para uma aula de literatura. Prometo devolvê-lo em 17 de janeiro. 11 de janeiro de 2017"

10. Tarefa 10 de 10

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    A que estilo de texto esta passagem se refere:

    “Durante a guerra de 45 das 77 casas sobreviveram em Borovoye.Os fazendeiros coletivos tinham 4 vacas, 3 novilhas, 13 ovelhas, 3 porcos. A maior parte das hortas dos lotes das famílias, bem como um pomar com área total de 2,7 hectares, pertencente à fazenda coletiva Krasnaya Zarya, foram derrubados. O dano causado pelos invasores fascistas alemães à propriedade da fazenda coletiva e dos fazendeiros coletivos é estimado em aproximadamente 230.700 rublos.

A capacidade de escrever nesse estilo oferece uma boa vantagem ao ganhar dinheiro escrevendo artigos para uma troca de conteúdo.

As principais características do estilo artístico

Alta emotividade, uso de discurso direto, abundância de epítetos, metáforas, narração colorida são características da linguagem literária. Os textos agem na imaginação dos leitores, "ligando" sua fantasia. Não é por acaso que esses artigos ganharam popularidade no copywriting.

Principais características:

O estilo artístico é uma forma de autoexpressão do autor, por isso escrevem peças de teatro, poemas e poemas, novelas, contos, romances. Ele não é como os outros.

• Autor e narrador são a mesma pessoa. Na obra, o "eu" do autor se expressa claramente.
• As emoções, o estado de espírito do autor e da obra são transmitidos com a ajuda de toda a riqueza dos meios da linguagem. Metáforas, comparações, unidades fraseológicas são sempre usadas ao escrever.
• Elementos de estilo coloquial e jornalístico são usados ​​para expressar o estilo do autor.
• Com a ajuda das palavras, as imagens artísticas não são apenas desenhadas, elas têm um significado oculto, graças à ambigüidade do discurso.
• A principal tarefa do texto é transmitir as emoções do autor, criar o clima apropriado no leitor.

O estilo da arte não conta, mostra: o leitor sente a situação, como que transportado para os lugares que estão sendo narrados. O clima é criado graças às experiências do autor. O estilo artístico combina com sucesso explicações de fatos científicos, imagens e atitude em relação ao que está acontecendo, a avaliação dos eventos pelo autor.

Diversidade linguística de estilo

Em comparação com outros estilos, os meios de linguagem são usados ​​em toda a sua diversidade. Não há restrições: até mesmo termos científicos sozinhos podem criar imagens vívidas se houver um clima emocional apropriado.

É claro e fácil de ler o trabalho, e o uso de outros estilos é apenas para criar cor e autenticidade. Mas ao escrever artigos em estilo artístico, você terá que monitorar cuidadosamente a linguagem: é a linguagem do livro que é reconhecida como reflexo da linguagem literária.

Características da linguagem:

• Usando elementos de todos os estilos.
• O uso dos meios de linguagem está totalmente subordinado à intenção do autor.
• A linguagem significa desempenhar uma função estética.

Não há oficialidade e secura aqui. Não há julgamentos de valor. Mas os mínimos detalhes são transmitidos para criar o clima apropriado para o leitor. Na redação, graças ao estilo artístico, surgiram textos hipnóticos. Eles criam um efeito incrível: é impossível se desvencilhar da leitura, e surgem reações que o autor quer evocar.

Os elementos obrigatórios do estilo artístico são:

• Transferência de sentimentos do autor.
• Alegoria.
• Inversão.
• Epítetos.
• Comparações.

Considere as principais características do estilo. A arte tem muitos detalhes.

Para formar a atitude do leitor em relação aos personagens ou ao que está acontecendo, o autor transmite seus próprios sentimentos. Além disso, sua atitude pode ser positiva e negativa.

O estilo artístico deve a saturação do vocabulário aos epítetos. Normalmente são frases em que uma ou mais palavras se complementam: indescritivelmente feliz, apetite brutal.

Brilho e imagens são uma função de metáforas, combinações de palavras ou palavras individuais usadas em sentido figurado. Metáforas clássicas foram especialmente amplamente utilizadas. Exemplo: Sua consciência o roeu por muito tempo e insidiosamente, de onde os gatos arranharam sua alma.

Sem comparação, o estilo artístico não existiria. Eles trazem uma atmosfera especial: faminto como um lobo, inacessível como uma rocha - esses são exemplos de comparações.

O empréstimo de elementos de outros estilos é mais frequentemente expresso em discurso direto, diálogos de personagens. O autor pode usar qualquer estilo, mas o mais popular é o coloquial. Exemplo:

“Como é linda esta paisagem”, disse pensativo o escritor.

“Bem, realmente,” seu companheiro bufou, “imagem mais ou menos, nem mesmo gelo.

Para fortalecer uma passagem ou dar uma cor especial, usa-se a ordem inversa ou inversão das palavras. Exemplo: Está fora de lugar competir com a estupidez.

O melhor da linguagem, suas mais fortes possibilidades e beleza se refletem nas obras literárias. Isto é conseguido através de meios artísticos.

Cada autor tem seu próprio estilo de escrita. Nem uma única palavra aleatória é usada. Cada frase, cada sinal de pontuação, a construção das frases, o uso ou, pelo contrário, a ausência de nomes e a frequência do uso de partes do discurso são meios para atingir a intenção do autor. E cada escritor tem sua própria maneira de se expressar.

Uma das características do estilo artístico é a pintura colorida. O escritor usa a cor como forma de mostrar a atmosfera, de caracterizar os personagens. A paleta de tons ajuda a mergulhar fundo na obra, a apresentar com mais clareza a imagem retratada pelo autor.

As peculiaridades do estilo incluem intencionalmente a mesma construção de frases, perguntas retóricas, apelos. As perguntas retóricas são interrogativas na forma, mas são narrativas na essência. As mensagens neles estão sempre associadas à expressão das emoções do autor:

O que ele está procurando em um país distante?

O que ele jogou em sua terra natal?

(M. Lermontov)

Tais perguntas são necessárias não para obter respostas, mas para chamar a atenção do leitor para um fenômeno, um objeto, uma expressão de uma afirmação.

Os apelos são frequentemente usados. Em seu papel, o escritor usa nomes próprios, nomes de animais e até objetos inanimados. Se no estilo coloquial o apelo serve para nomear o destinatário, no estilo artístico eles costumam desempenhar um papel emocional e metafórico.

Envolve todos os elementos ao mesmo tempo e alguns deles. Cada um tem um papel, mas o objetivo é comum: preencher o texto com cores para maximizar a transmissão da atmosfera transmitida ao leitor.

Características da fala

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O mundo da ficção é o mundo que o autor vê: sua admiração, preferências, rejeição. É isso que causa a emotividade e a diversidade do estilo do livro.

Características do vocabulário:

1. Ao escrever, frases de modelo não são usadas.
2. As palavras são freqüentemente usadas em sentido figurado.
3. Mistura intencional de estilos.
4. As palavras são emocionais.

A base do vocabulário, antes de tudo, são os meios figurativos. Combinações altamente especializadas de palavras são usadas apenas ligeiramente, para recriar uma situação confiável na descrição.

Sombras semânticas adicionais - o uso de palavras e sinônimos polissemânticos. Graças a eles, forma-se um texto autoral, único e figurativo. Além disso, não são usadas apenas expressões aceitas na literatura, mas também frases coloquiais, vernáculas.

O principal nos estilos de livros são suas imagens. Cada elemento, cada som importa. Portanto, são usadas frases banais, neologismos do autor, por exemplo, "nikudizm". Um grande número de comparações, precisão especial na descrição dos mínimos detalhes, uso de rimas. Prosa rítmica mesmo.

Se a principal tarefa do estilo conversacional é a comunicação, e o científico é a transferência de informações, os livros são projetados para causar um impacto emocional no leitor. E todos os meios de linguagem utilizados pelo autor servem para atingir esse objetivo.

Nomeação e suas tarefas

O estilo artístico é o material de construção para a criação de uma obra. Somente o autor é capaz de encontrar as palavras certas para a correta expressão do pensamento, a transmissão do enredo e dos personagens. Somente um escritor pode fazer os leitores entrarem no mundo especial que ele criou e simpatizar com os personagens.

O estilo literário distingue o autor dos demais, confere às suas publicações uma peculiaridade, um sabor. Portanto, é importante escolher o estilo certo para você. Cada estilo tem traços característicos, mas cada escritor os utiliza para criar sua própria caligrafia. E não é absolutamente necessário copiar os escritores clássicos, se você gostar. Ele não se tornará seu, mas apenas transformará as publicações em paródias.

E a razão é que a individualidade esteve e permanece no topo do estilo do livro. Escolher o próprio estilo é muito difícil, mas é isso que se valoriza acima de tudo. Assim, as principais características do estilo incluem a sinceridade, que faz com que os leitores não se desviem da obra.

Artístico difere de outros estilos no uso de meios linguísticos de outros estilos. Mas apenas para fins estéticos. E não os estilos em si, mas suas características, elementos. Meios literários e não literários são usados: palavras de dialeto, jargão. Toda a riqueza do discurso é necessária para expressar a intenção do autor, para criar uma obra.

Imagens, expressividade, emotividade são as principais coisas nos estilos de livro. Mas sem a individualidade e apresentação especial do autor, não haveria arte como um todo.

Não há necessidade de se deixar levar sem medir pelo estilo coloquial ou incluir termos científicos no texto: apenas elementos de estilos são usados, mas todos os estilos não são misturados sem pensar. Sim, e uma descrição dos mínimos detalhes do apartamento, que o personagem principal olhou, também é inútil.

Vernáculo, jargão, mistura de estilos - tudo deve ser feito com moderação. E o texto escrito com o coração, não comprimido e não esticado, ficará hipnótico, atraindo a atenção para si. Para este efeito, e serve como um estilo artístico.

Pavel Yamb estava com você. Vê você!

O estilo literário e artístico serve à esfera artística e estética da atividade humana. O estilo artístico é um estilo funcional de fala usado na ficção. O texto nesse estilo afeta a imaginação e os sentimentos do leitor, transmite os pensamentos e sentimentos do autor, usa toda a riqueza do vocabulário, as possibilidades de estilos diferentes, é caracterizado pela figuratividade, emoção e concretude da fala. A emotividade do estilo artístico difere significativamente da emotividade dos estilos coloquial e jornalístico. A emotividade do discurso artístico desempenha uma função estética. O estilo artístico envolve uma seleção preliminar dos meios de linguagem; todos os meios de linguagem são usados ​​para criar imagens. Uma característica distintiva do estilo artístico do discurso é o uso de figuras especiais de linguagem, os chamados tropos artísticos, que dão cor à narrativa, o poder de retratar a realidade. A função da mensagem está relacionada com a função do impacto estético, a presença da imagem, a totalidade dos mais diversos meios de linguagem, tanto a linguagem geral como a do autor individual, mas a base deste estilo são os meios de linguagem literária geral. Traços característicos: a presença de membros homogêneos da proposta, frases complexas; epítetos, comparações, vocabulário rico.

Subestilos e gêneros:

1) prosaico (épico): conto de fadas, conto, conto, romance, ensaio, conto, ensaio, folhetim;

2) dramático: tragédia, drama, comédia, farsa, tragicomédia;

3) poético (lírico): canção, ode, balada, poema, elegia, poema: soneto, triolet, quadra.

Recursos de formação de estilo:

1) reflexo figurativo da realidade;

2) concretização artístico-figurativa da intenção do autor (um sistema de imagens artísticas);

3) emocionalidade;

4) expressividade, avaliação;

6) características de fala dos personagens (retratos de fala).

Características linguísticas gerais do estilo literário e artístico:

1) uma combinação de ferramentas de linguagem de todos os outros estilos funcionais;

2) a subordinação do uso dos meios de linguagem ao sistema de imagens e à intenção do autor, pensamento figurativo;

3) o desempenho da função estética por meio da linguagem.

Meios de linguagem do estilo artístico:

1. Lexical significa:

1) rejeição de palavras e expressões padrão;

2) o uso generalizado de palavras em sentido figurado;

3) choque intencional de diferentes estilos de vocabulário;

4) o uso de vocabulário com coloração estilística bidimensional;

5) a presença de palavras emocionalmente coloridas.

2. Meios fraseológicos- caráter coloquial e literário.

3. Formar palavras significa:

1) o uso de vários meios e modelos de formação de palavras;

4. Meios morfológicos:

1) o uso de formas verbais nas quais se manifesta a categoria da concretude;

2) frequência de verbos;

3) passividade de formas pessoais indefinidas de verbos, formas da 3ª pessoa;

4) uso insignificante de substantivos neutros em comparação com substantivos masculinos e femininos;

5) formas plurais de substantivos abstratos e materiais;

6) amplo uso de adjetivos e advérbios.

5. Sintático significa:

1) a utilização de todo o arsenal de meios sintáticos disponíveis na língua;

2) amplo uso de figuras estilísticas.

8. As principais características do estilo de conversação.

Características do estilo de conversação

Estilo de conversação - um estilo de fala que possui as seguintes características:

usado em conversas com pessoas conhecidas em um ambiente descontraído;

a tarefa é trocar impressões (comunicação);

o enunciado costuma ser descontraído, animado, livre na escolha das palavras e expressões, costuma revelar a atitude do autor em relação ao sujeito da fala e ao interlocutor;

Os meios característicos da linguagem incluem: palavras e expressões coloquiais, meios emocionalmente avaliativos, em particular com sufixos -points-, -enk-. - ik-, - k-, - oval-. - evat-, verbos perfectivos com prefixo para - com o significado do início da ação, tratamento;

frases de incentivo, interrogativas e exclamativas.

oposto aos estilos de livros em geral;

a função de comunicação é inerente;

forma um sistema que possui características próprias em fonética, fraseologia, vocabulário, sintaxe. Por exemplo: fraseologia - fugir com a ajuda de vodka e drogas não está na moda agora. Vocabulário - buzz, em um abraço com um computador, entre na Internet.

A linguagem falada é uma variedade funcional da linguagem literária. Desempenha as funções de comunicação e influência. A fala coloquial serve a essa esfera de comunicação, que se caracteriza pela informalidade das relações entre os participantes e pela facilidade de comunicação. É usado em situações cotidianas, situações familiares, em reuniões informais, reuniões, aniversários informais, comemorações, festas amigáveis, reuniões, durante conversas confidenciais entre colegas, chefe com subordinado, etc.

Os tópicos do discurso coloquial são determinados pelas necessidades de comunicação. Eles podem variar do cotidiano estreito ao profissional, industrial, moral e ético, filosófico, etc.

Uma característica importante da fala coloquial é seu despreparo, espontaneidade (latim spontaneus - espontâneo). O orador cria, cria seu discurso imediatamente "limpo". Como observam os pesquisadores, os recursos linguísticos da conversa muitas vezes não são percebidos, não são fixados pela consciência. Portanto, muitas vezes, quando falantes nativos são apresentados com suas próprias declarações coloquiais para avaliação normativa, eles as avaliam como errôneas.

O seguinte traço característico do discurso coloquial: - o caráter direto do ato de fala, ou seja, é realizado apenas com a participação direta dos falantes, independentemente da forma em que é realizado - em dialógico ou monólogo. A atividade dos participantes é confirmada por enunciados, réplicas, interjeições e simplesmente sons produzidos.

A estrutura e o conteúdo do discurso coloquial, a escolha dos meios de comunicação verbais e não verbais são muito influenciados por fatores extralinguísticos (extralinguísticos): a personalidade do remetente (falante) e do destinatário (ouvinte), o grau de conhecimento e proximidade , conhecimento prévio (o estoque geral de conhecimento dos falantes), situação de fala (o contexto do enunciado). Por exemplo, para a pergunta "Bem, como?" dependendo das circunstâncias específicas, as respostas podem ser muito diferentes: "Cinco", "Conheci", "Consegui", "Perdi", "Por unanimidade". Às vezes, em vez de uma resposta verbal, basta fazer um gesto com a mão, dar a expressão certa ao rosto - e o interlocutor entende o que o parceiro queria dizer. Assim, a situação extralinguística torna-se parte integrante da comunicação. Sem o conhecimento desta situação, o significado da declaração pode ser incompreensível. Gestos e expressões faciais também desempenham um papel importante na fala coloquial.

A fala falada é uma fala não codificada, as normas e regras de seu funcionamento não são fixadas em vários dicionários e gramáticas. Ela não é tão rígida em observar as normas da linguagem literária. Ele usa ativamente formas que se qualificam nos dicionários como coloquiais. "Litter razg. não os desacredita", escreve o conhecido linguista M.P. Panov. "A ninhada adverte: não chame de querido a pessoa com quem você mantém relações estritamente oficiais, não o ofereça para empurrá-lo para algum lugar, não não diga a ele que ele é magro e às vezes mal-humorado. Em jornais oficiais, não use as palavras olhar, saborear, ir para casa, penny. Não é um bom conselho?"

Nesse sentido, o discurso coloquial se opõe ao discurso codificado do livro. O discurso conversacional, como o discurso do livro, tem formas orais e escritas. Por exemplo, um geólogo está escrevendo um artigo para uma revista especial sobre depósitos minerais na Sibéria. Ele usa o discurso do livro na escrita. O cientista faz uma apresentação sobre o tema em uma conferência internacional. Seu discurso é livresco, mas a forma é oral. Após a conferência, ele escreve uma carta a um colega de trabalho sobre suas impressões. O texto da carta - fala coloquial, forma escrita.

Em casa, no círculo familiar, o geólogo conta como falou no congresso, quais velhos amigos encontrou, sobre o que conversaram, que presentes trouxe. Sua fala é coloquial, sua forma é oral.

O estudo ativo do discurso coloquial começou nos anos 60. Século XX. Eles começaram a analisar fitas e gravações manuais de fala natural natural. Os cientistas identificaram características linguísticas específicas da fala coloquial em fonética, morfologia, sintaxe, formação de palavras e vocabulário. Por exemplo, no campo do vocabulário, a fala coloquial é caracterizada por um sistema de formas próprias de nomeação (nomeação): vários tipos de contração (noite - jornal noturno, motor - barco a motor, entrar - para uma instituição educacional); frases ambíguas (Há algo para escrever? - um lápis, uma caneta, Dê-me algo para esconder - um cobertor, um cobertor, um lençol); derivados de uma palavra com uma forma interna transparente (abridor - abridor de latas, chocalho - motocicleta), etc. As palavras faladas são altamente expressivas (mingau, okroshka - sobre confusão, geléia, calúnia - sobre uma pessoa lenta e covarde).

A característica linguística e estilística do estilo artístico é chamada a vida especial da palavra em fino trabalhar. Seu específico. recurso é a atualização forma interna(G.O. Vinokur) quando os meios de linguagem (em particular, os lexicais) e seus significados passam a ser a base, a partir da qual o artista cria uma palavra-metáfora poética, totalmente voltada para o tema e a ideia de um determinado artista. funciona. Ao mesmo tempo, o significado metafórico de uma palavra muitas vezes pode ser entendido e determinado somente após a leitura de toda a obra, ou seja, decorre do art. todo.

A formação do valor do artista. palavras no contexto amplo de todo o trabalho observado BA. larin, que revelou a relação sistêmica da palavra com outras palavras do artista. todo ao expressar uma ideia-pensamento poética transversal, ou seja, o leitmotiv da obra é tal propriedade da palavra poética de B.A. Larin chamado "incrementos combinatórios de significado".

Conceitos da forma interior do artista. palavras e incrementos combinatórios de significado estão intimamente relacionados com o conceito "imagens gerais" (A.M. Peshkovsky), que reside no fato de que todas as unidades linguísticas de uma obra de arte visam expressar uma imagem artística, sendo ao mesmo tempo motivadas e justificadas estritamente estética e estilisticamente e, portanto, a eliminação de qualquer palavra do texto já leva a “ calvície »imagem. O mesmo se aplica à modificação das formas da palavra - por isso é impossível mudar a palavra peixe pequeno sobre um peixe no título e no texto dos "Contos do pescador e do peixe" de Pushkin.

De acordo com V. V. Vinogradov, artista a palavra é fundamentalmente bidimensional: coincidindo em sua forma com a palavra da língua nacional e contando com seu significado, o artista. a palavra é dirigida não apenas à língua nacional, mas também àquele mundo da arte. realidade, que é criada ou recriada na obra. A estrutura semântica da palavra "é expandida e enriquecida por aqueles "incrementos" artísticos e visuais que se desenvolvem no sistema de todo um objeto estético" (Vinogradov V.V.). Um conceito mais geral e preciso é concretização do discurso artístico e figurativo(M.N. Kozhina).

Então, como principal característica de estilo que eles chamam ESPECIFICAÇÃO DA FALA ARTÍSTICO-FIGULATÓRIA, que se expressa pela organização sistêmica do discurso artístico, capaz de traduzir uma palavra-conceito em uma palavra-imagem por meio de um sistema de meios linguísticos, unidos imagem do autor e capaz de ativar a imaginação do leitor. Os meios linguísticos utilizados nos textos literários destinam-se principalmente a servir como expressão de um sistema de imagens, uma vez que num contexto artístico as palavras expressam não apenas conceitos, ideias, mas imagens artísticas. Portanto, a concretização aqui tem um caráter, meios e modos de expressão diferentes (não se usa uma palavra-conceito ou uma palavra-representação, mas uma palavra-imagem artística).

Artístico uma obra é capaz de transformar a semântica de qualquer palavra, mesmo neutra, dotando-a de incrementos textuais de sentido, sobretudo emocionalmente expressivos e estéticos, o que se consegue, nomeadamente, pela repetição de uma unidade lexical em diferentes contextos. Isso está relacionado com a manifestação de uma característica tão importante da semântica do artista. funciona como significado dinâmico(Vinogradov V.V.). A predicação múltipla de uma nomeação repetida leva à vinculação de cada novo traço aos anteriores e à formação de um sentido textual mais complexo que o linguístico. Esse fenômeno é típico e de grande significado, por isso alguns pesquisadores até se propõem a destacar um tipo especial de significado lexical - "valor artístico"(Barlas L. G.). Uma palavra com significado artístico é um elemento do texto que é significativo para camadas semânticas mais profundas da arte. texto - figurativo e ideológico (Kupina N.A.). Uma característica específica do funcionamento dos meios linguísticos no art. estilo é também a predominância do significado da palavra sobre o seu significado, o que leva à criação de um conteúdo ideológico e estético implícito da obra (subtexto) que requer uma interpretação especial.