Alexander Alexandrovich Shibaev (1923 - 1979), natural de Volkhov, compartilhou o destino de sua geração: lutou na frente de Leningrado, foi gravemente ferido, lutou contra doenças por muitos anos ... E compôs poemas infantis alegres e alegres. Dois de seus livros "grossos" - "Join hands, friends" (1977) e "Native language, be friends with me" (1981) - em seu significado e valor artístico superarão as numerosas reimpressões de alguns dos atuais poetas replicados. Esses dois livros acabaram sendo “muitos volumes mais pesados”, como disse um grande poeta russo do século 19 sobre outro. Havia também livros finos, publicações em periódicos, em várias coleções e antologias, para que os poemas de Shibaev chegassem ao destinatário, ou seja, crianças, e isso é o principal. Homem de rara modéstia e delicadeza, segundo o testemunho de pessoas que o conheciam bem, o poeta não se esforçava para ser o olhar do público, simplesmente fazia muito bem o que gostava, sem trair seu talento.
Mas a questão nunca chegou ao reconhecimento de Shibaev como um clássico, um poeta de primeira grandeza, o que é a maior injustiça e um indicador das extremas limitações dos círculos literários e pedagógicos. Compreender as pessoas - por exemplo, o poeta Mikhail Yasnov, um conhecedor incondicional e propagandista sutil da poesia real - dá a Shibaev um lugar de honra na poesia infantil do século passado. A originalidade e habilidade de Shibaev são óbvias, embora ele tenha trabalhado no gênero da poesia lúdica, onde apenas uma pessoa com um talento verdadeiramente notável pode inventar algo novo. Especialmente em tal poesia, que "brinca" com a língua nativa. Para as crianças, os poemas de Shibaev são um bálsamo para a alma, porque ele não esconde o fato de que é difícil dominar a riqueza da língua russa, é o mesmo que encontrar um tesouro, que você precisa sentir a língua (e para isso você precisa ser capaz de sentir!), mas isso não é impossível. Sua poesia é um tipo raro de criatividade, quando uma coisa absolutamente frívola, “bem-humorada” dá um resultado sério e vital: a criança começa a entender a beleza de sua língua nativa, tratá-la como um ser vivo, amá-la e cuidar dela. isto. Todo professor e todo aluno deve adotar poemas, trava-línguas, todos os tipos de confusões e shifters inventados por Shibaev, e então a língua nativa cumprirá uma de suas funções mais importantes - outros começarão a entendê-lo. E não vou me estender sobre o imenso prazer das descobertas poéticas e linguísticas de Shibaev, que os falantes nativos de hoje definem como “altas”, deixando os próprios leitores para se tornarem os descobridores e amigos ao longo da vida do poeta.
Olga Korf
Alexander Alexandrovich Shibaev (1923-1979) não entrou, como costumavam dizer, “na gaiola”, na primeira fila da poesia infantil do pós-guerra. Leningrado, não moscovita, pessoa modesta, doméstica e não pública, nem sequer fingia ser uma estrela literária. Uma dúzia e meia de livros para crianças publicados durante sua vida; o final, como se viu, o livro "Friends Joined Hands" (1977) e outro grande livro, que apareceu postumamente, "Native Language, Be Friends with Me" (1981), que ele terminou de escrever em uma cama de hospital - isto é, na verdade, toda a sua herança literária.
Na segunda metade dos anos 60, nos anos 70, quando nossa poesia para os pequenos muitas vezes se limitava a descrever a vida das crianças ou era conduzida pelo otimismo de "tambor", Shibaev voltou-se para os fundamentos da cultura - para a linguagem como tal, seu leis, sua riqueza. Ele começou a ensinar consistentemente às crianças sua fala nativa e comum através do discurso poético. Poetizou a gramática escolar e para cada lição encontrou um movimento preciso, informativo e divertido, revelando na poesia tanto a magia da linguagem quanto a metodologia de ensino. Enigmas, trava-línguas, shifters, pequenas histórias de enredo sobre sons, letras, palavras e sinais de pontuação - Shibaev foi mais longe neste jogo do que muitos: talvez pela primeira vez uma área tão vasta da linguagem prática tenha entrado no campo da vista de um poeta infantil.
Você está lendo?..
- Eu estou lendo.
Nada mal até agora...
- Vamos, leia esta palavra.
- Vou ler agora.
VOCÊ-E-LY-KY-A.
- E o que aconteceu?
- VACA!
Quem na infância não teve que, repetindo rapidamente uma determinada palavra, “descascar” de seus sons outra semelhante em som a ela? Shibaev leva este jogo à perfeição poética, levando o leitor a buscar essas palavras "duplas", revelando suas conexões internas:
Animal, animal, onde você está correndo?
Qual é o seu nome bebê?
- Eu corro para os juncos, juncos, juncos,
Eu sou um rato-rato-rato.
No lado eufônico da linguagem, Shibaev prestou atenção especial. Isso é compreensível: a compreensão da fala começa com um som, um único som, uma única letra muitas vezes se torna a principal diferença entre palavras completamente estranhas umas às outras. O poeta enfatiza essa diferença de maneira alegre e espirituosa:
A letra "D" no fundo da lagoa
Caranguejos encontrados.
Desde então, eles estão em apuros.
Essa é a coisa Draki.
Passando do som à palavra, Shibaev demonstra aqui a precisão do olho e a agudeza da audição. Então ele faz você ouvir as próprias palavras, revelando o significado em seu som:
Ele fala de pedra dura
E a palavra é GRANITO sólido.
E para as coisas que são mais suaves do que tudo,
Palavras - mais suaves:
BAIXO, MUSGO, PELE.
Que, a partir do significado – através do som – mostra a incrível versatilidade, imprevisibilidade da fala nativa:
Atravessei o gramado.
Eu olho - ALmirante...
Eu silenciosamente me aproximei dele
E - pego!
Apanhado!
Finalmente peguei o almirante!..
rico
coleção de borboletas
Passou a ser!
Palavras gêmeas e sinais de pontuação, sílabas e preposições, regras de leitura e habilidades culturais de fala - tudo se torna objeto de atenção. E em poemas dedicados a leis mais complexas da linguagem, Shibaev está sempre procurando uma maneira de agitar um aluno de sua escola poética, fazê-lo responder à pergunta corretamente ou até mesmo dar a si mesmo uma nota merecida:
Estamos estudando transferência.
Foi assim que traduzi as palavras.
"Mal" eu sofri "e-dois"
E ele ganhou dois por isso.
"Injeção" sofri "u-kol"
E ele tem uma "conta" para isso.
“Novamente” mudei “o-cinco”.
Agora, espero que seja "cinco"?!
Esses versos são bons porque jogam expectativa de rima: depois de ler a palavra, o leitor já adivinha qual classificação o herói merece e, rindo, pode facilmente restaurar a grafia correta ao transferir.
Claro, a poesia de Alexander Shibaev tornou-se um desenvolvimento direto de uma tradição já existente. Esta é a escola de Marshak e o trabalho de seu criador. Estes são shifters e enigmas de Kharms. Estas são ligações associativas com contemporâneos - Boris Zakhoder, Genrikh Sapgir, Vadim Levin. Nesta série, o lugar de Shibaev é pesado e original: tendo feito da linguagem o personagem principal da poesia, ele mostrou que o jogo - quando existe não para simples diversão, mas para ensinar e compreender a cultura - é altamente necessário para a poesia infantil.
"Alfabeto divertido" de A. Shibaev, publicado hoje em "Makhaon", representa o trabalho do poeta na íntegra e propositalmente. Proposital - porque realmente é, como indicado na capa, verdadeiras aulas de leitura e fala alfabetizada. E de sangue puro, porque além de muito material poético (e prosa, e - adicionalmente - lúdico), o livro apresenta Alexander Shibaev como um poeta brilhante, para quem a pedagogia é apenas uma forma especial de transferir ao leitor todos os riqueza de seu mundo poético interior.
Mikhail Yasnov
"Aulas de leitura literária no 1º ano" - O conteúdo principal da aula educativa. meios sintáticos. Tarefas. Idéias morais. A análise da fábula "O Corvo e a Raposa". Lições de leitura literária no ensino fundamental moderno. Figurativo - meios expressivos e figurativos da linguagem. Relevância. Drama. Modelo da lição moderna de leitura literária.
“Por que começaram a ler pouco” - Leia livros - seja uma pessoa. Por que os adolescentes não gostam de música clássica. Quem lê mais na Rússia. Por que lemos tão pouco? Livro precioso. Por que há tão pouca leitura na Rússia? O livro é mágico. Dez países mais leitores do mundo. Como haverá menos livros, haverá mais carvalhos. Você deve ler muito, mas não muito.
"Tarefas para leitura literária" - Ela era pequena. Barulho de corte de cabelo. E.I. Charushin "Javali". Natureza e nós. Ouvidos. D. N. Mamin-Sibiryak "Aceitante". Coágulos de lã. Costa íngreme. Palavras difíceis. Aprenda com a descrição. Festão. Humano. Faça uma pergunta. Dê um nome ao trabalho. Encontre um casal. A. I. Kuprin "Barbos e Zhulka". Saima. MM Prishvin "Upstart". Boa mãe.
Avenida Popular. A rainha da neve. Leitura. Retratos de escritores. Leia-cidade. Ivan Andreevich Krylov. Leia livros. Galeria de retratos. Aprender é leve. Flecha. Biblioteca. Avenida Popular. Museu Histórico. Excursão a Chitai-gorod. Conto. Retratos de heróis literários.
"Lição de leitura na 1ª série" - "Fotografia de palavras." Reflexão. Shash shap shub push pesh kash kas. Pense e dê a resposta: Vire. No meio do quintal Há um esfregão, Um forcado na frente, Uma vassoura atrás. Exercícios de respiração "Apague as velas" "Ah, e a desordem no caderno de Mishka." Rosto - Neve - Pássaro - Água -. Resolva o enigma. Trabalhando com frases.
"Leituras Mainashevsky" - Saudações aos participantes das Leituras Mainashevsky com canções, poemas e danças. Kozhukhovskoy S.V., diretor do MOU Charkovskaya RSIS (P) OO. Discursos na parte plenária: Mamysheva N.A., chefe do escritório educacional e metodológico de KhRIPKiPRO. Promover a expansão da prática de atividades de pesquisa sobre a obra de V. Mainashev para a comunidade científica e pedagógica.
Alan Alexander Milne
(1882 – 1956)
Nasceu em 1882 em Londres. Seu pai era o chefe de uma pequena escola particular, onde estudou. Depois de se formar na Universidade de Cambridge, onde estudou matemática, Milne começou a trabalhar como jornalista. Aos 24 anos, tornou-se editor-adjunto da conhecida revista de humor Punch, e ali publicava seus ensaios semanalmente.
Mas a verdadeira fama mundial (inesperadamente para si mesmo) trouxe livros de Milne para crianças.
Milne começou com poesia, porque segundo o Ursinho Pooh, você não encontra poesia, mas ela encontra você. Escrito como uma piada e publicado a pedido de sua esposa, o poema infantil logo se tornou muito popular. O primeiro livro de poemas também teve uma grande ressonância. E a famosa saga do Ursinho Pooh fez de Milne um clássico.
Seus livros: “When We Were Little” (1924; coleção de poemas), “Now We Are Six” (1927), “Winnie the Pooh” (1926) e “The House at the Pooh Edge” (1928; releitura russa de B. Zakhoder sob o título "Winnie the Pooh and all-all-all", 1960).
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Alexander Alexandrovich Shibaev
(1923 – 1979)
Alexander Shibaev nasceu em 1923. Ele compôs poemas infantis alegres e alegres. Ele é um homem de rara modéstia e delicadeza, ele não se esforçou para ser visto, ele simplesmente fez sua coisa favorita muito bem, sem trair seu talento.
Para as crianças, os poemas de Shibaev são um bálsamo para a alma, porque ele não esconde o fato de que é difícil dominar a riqueza da língua russa, é o mesmo que encontrar um tesouro, que você precisa sentir a língua (e para isso você precisa ser capaz de sentir!), mas isso não é impossível. Sua poesia é um tipo raro de criatividade, quando uma coisa absolutamente frívola, “bem-humorada” dá um resultado sério e vital: a criança começa a entender a beleza de sua língua nativa, tratá-la como um ser vivo, amá-la e cuidar dela. isto. Todo professor e todo aluno deve adotar poemas, trava-línguas, todos os tipos de confusões e shifters inventados por Shibaev, e então a língua nativa cumprirá uma de suas funções mais importantes - outros começarão a entendê-lo.
Poemas: "Papai Noel", "A carta se perdeu", "Língua nativa, seja meu amigo".
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Arkady Petrovich GAYDAR (Golikov)
(1904 - 1941)
Gaidar Arkady Petrovich nasceu em 9 de janeiro de 1904 na família de um professor em Lgov. Passou a infância em Arzamas. Ele era um cara forte e alto fisicamente. Ele teve que lutar na Ucrânia, na frente polonesa e no Cáucaso.
Em dezembro de 1924, Gaidar deixou o exército devido a uma doença após ser ferido. Começou a escrever livros.
No outono de 1932, Gaidar decidiu se estabelecer em Moscou. Naqueles dias, ele ainda era pouco conhecido e não era rico. Mas suas obras já começavam a ser publicadas em Moscou e logo lhe trouxeram grande fama e glória. Muitos de seus trabalhos mais famosos foram publicados na década de 1930, como: "School", "Far Countries", "Military Secret", "Smoke in the Forest", "Blue Cup", "Chuk and Gek", "Fate drummer ."
Durante a Segunda Guerra Mundial, Gaidar viajou muito pelo país, conheceu muitas pessoas e levou uma vida ocupada. Ele escreveu seus livros em movimento, em trens, na estrada. Ele recitava páginas inteiras de cor e depois as anotava em cadernos. Gaidar morreu em ação em 26 de outubro de 1941.
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Agnia Lvovna Barto
(1906 - 1981)
Ela nasceu em 4 de fevereiro em Moscou na família de um veterinário. Ela recebeu uma boa educação em casa, que foi liderada por seu pai. Ela estudou no ginásio, onde começou a escrever poesia. Ao mesmo tempo, ela estudou na escola coreográfica, mas não mostrou muito talento nesta lição. Em 1925, Agniya Barto, de dezenove anos, publicou seu primeiro livro - "Chinese Wang Li". Agnia teve a oportunidade de se comunicar com outros poetas.
Escritores, músicos, atores costumavam visitar a casa de Barto - o personagem não conflitante de Agnia Lvovna atraiu uma variedade de pessoas. Além disso, Barto viajava muito. Em 1937 ela visitou a Espanha.
O talento do poeta se manifestou mais claramente em versos alegres. Sim, e como não sorrir num poema onde, lendo a confissão de um grande sofredor, que está disposto a suportar qualquer tormento para comprar um dom-fafe:
O que eu tentei!
Eu não briguei garotas...
Quando eu vejo uma garota
Vou sacudir meu punho para ela.
E eu vou para o lado
É como se eu não a conhecesse.
Muitos poemas têm nomes de crianças.
Poemas sobre crianças e para crianças ganharam popularidade nacional e duradoura.
"Urso", "Touro", "Elefante", "Avião" e outros poemas do ciclo "Brinquedos" as crianças lembram rapidamente e com muito prazer.
Agniya Barto tinha tempo sempre e em todos os lugares. Ela escreveu poemas, peças de teatro, roteiros de filmes. Ela traduziu. Ela se encontrou com leitores em escolas, jardins de infância, internatos, bibliotecas.
Agnia sempre se interessou por criar filhos. Ela foi a orfanatos, escolas, conversou muito com as crianças. Viajando por diferentes países, cheguei à conclusão de que uma criança de qualquer nacionalidade tem um rico mundo interior. Os poemas de Barto foram traduzidos para muitas línguas do mundo.
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Boris Stepanovitch Zhitkov
(1882 – 1938)
Boris Zhitkov nasceu em 30 de agosto de 1882 em Novgorod em uma família inteligente. Seu pai era professor, então Boris recebeu sua educação primária em casa. Os primeiros anos de vida na biografia de Boris Zhitkov foram passados em Odessa.Trabalhou como navegador em um veleiro, foi capitão de navio de pesquisa, ictiólogo, engenheiro naval, professor de física e desenho e viajante.Mas sua paixão constante era a literatura.
A história de Zhitkov foi publicada pela primeira vez em 1924. Ele expressou seu conhecimento e impressões de viagens em suas obras. Assim, na biografia de Boris Zhitkov, muitas séries de aventuras e histórias instrutivas foram criadas. Entre suas publicações mais famosas: "Mar Maligno" (1924), "Histórias do Mar" (1925), "Sete Luzes: Ensaios, Histórias, Novelas, Peças" (1982), "Histórias sobre Animais" (1989), "Histórias para Crianças "(1998).. O escritor morreu em 19 de outubro de 1938 em Moscou.
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Victor Vladimirovich Golyavkin
(1929-2001)
Nasceu 31 de agosto 1929 dentro Baku . Padre Vladimir Sergeevich trabalhou como professormúsica , então a casa sempre sooupiano e os filhos aprenderam música. Mas um dia Victor desenhou caricaturas dos convidados. Então o pai deu ao filho um livro sobre pintura e artistas. Victor leu todos os livros sobre artes plásticas.
Victor tinha apenas 12 anos quando oA Grande Guerra Patriótica . Seu pai imediatamente foi para a frente e Victor se tornou o homem mais velho da família. Ele desenhou caricaturas paraHitler e fascistas .
Victor depois foi paraSamarcanda e foi para a escola de arte. O futuro artista aprende a vida e a arte do Oriente, isso o enriquece muito. Depois de cidades brilhantes ensolaradasÁsia ele se move para Leningrado , onde entraAcademia de Artes . Leningrado naquela época o atraiu com seus museus e monumentos de arte. Toda a cidade é construída no estilo da Europa Ocidental. Ele gosta desse estilo por causa de sua capacidade de resposta aos eventos da vida humana.
Simultaneamente com suas pinturas, Golyavkin cria contos. No início começaram a publicar histórias para crianças nas revistas "Bonfire" e "Murzilka". NO1959 Quando Goliavkin já tinha trinta anos, o primeiro livro de histórias infantis, Notebooks in the Rain, foi publicado. Histórias adultas apareceram pela primeira vez emsamizdat em 1960, na revistaAlexandre Ginzburg "Sintaxe"; publicação em publicações oficiais ocorreu muito mais tarde. Algumas histórias iniciais foram impressas em 1999-2000.
Uma característica das histórias do escritor é sua brevidade, juntamente cominteligente benevolentehumor . Os heróis de suas histórias são sempre engraçados, mas ativos e encantadores. Algumas das mais curtas são histórias como "Desenho", "Quatro Cores", "Amigos", "Doente", por exemplo, a história "Desenho":
Alyosha desenhou árvores, flores, grama, cogumelos, o céu, o sol e até uma lebre com lápis de cor.
O que está faltando aqui? ele perguntou ao pai.
Há o suficiente de tudo aqui, - respondeu o pai.
O que não é suficiente aqui? perguntou ao irmão.
Apenas o suficiente, - disse o irmão.
Então Aliocha virou o desenho e escreveu no verso em letras tão grandes: E OS PÁSSAROS AINDA CANTAM
Agora, - disse ele, - há o suficiente de tudo!
Tais contos são frequentemente encontrados no escritor.
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Genrikh Veniaminovich Sapgir
Nascido em Biysk, Território de Altai, filho de um engenheiro de Moscou. Desde 1944 é membro do ateliê literário do poeta e artista. Nos anos soviéticos, Sapgir publicou muito como escritor infantil (ele escreveu os roteiros dos desenhos animados clássicos "Losharik", "The Train from Romashkov", a letra da música "Green Carriage".
Ele também atuou como tradutor.Em poemas e contos baseados no afastamento da realidade, ele combinou humor e ironia, episódios realistas do cotidiano.
A primeira coleção de suas obras - "O primeiro conhecido"
Faleceu em 1999.
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Evgeny Lvovich Schwartz
(1896-1958)
Ele nasceu em 21 de outubro (de acordo com o estilo antigo - 9 de outubro), 1896 em Kazan, na família de um médico. 1914 - 1916 - depois de se formar no ginásio, ingressou na faculdade de direito da Universidade de Moscou. 1917 - 1921 - parte para Rostov-on-Don e consegue um emprego na Oficina de Teatro. Em sua juventude, ele se apresentou no palco do teatro de estúdio, cantou e dançou lindamente, dominou a arte da pantomima. Previa-se que Evgeny Schwartz teria um grande futuro como ator, mas a literatura o atraiu e ele deixou o palco.
1921 - Junto com a trupe, muda-se para Petrogrado e se separa dos palcos. Na década de 1920, Schwartz tornou-se a secretária do escritor K.I. Chukovsky, reuniu-se com escritores famosos de Petrogrado. Foi nessa época que ele começou a escrever folhetins poéticos, a fazer esboços satíricos.
1924 - mudou-se para Leningrado e tornou-se funcionário permanente do departamento infantil da Editora Estatal, dedicou muita energia à revista Leningrado. Mais tarde, ele participou ativamente da criação dos primeiros livros soviéticos para crianças, trabalhou nas revistas infantis "Hedgehog" e "Chizh". Nas páginas da revista "Chizh" aparecem peças de conto de fadas "As Novas Aventuras do Gato de Botas" e "Chapeuzinho Vermelho".
Entre as obras - histórias, peças, contos de fadas "The Story of the Old Balalaika" (1924), "Underwood" (1929 - 1930), "Treasure" (1929 - 1930), "The Naked King" (1934), " As Aventuras de Shura e Marusya" (1937), "Garota Alienígena" (1937), "As Novas Aventuras do Gato de Botas" (1937), "Chapeuzinho Vermelho" (1937), "Cinderela" (1938), " The Snow Queen" (1938), "The Naked King" (1934), "Shadow" (1940), "Sob as tílias de Berlim" (1941, escrito junto com M. Zoshchenko), "One night", "Far terra", "Dragon" (1944), "Primeira série" (1949), "An Ordinary Miracle" (1956), "The Tale of a Brave Soldier". Os filmes "Cinderela", "Primeira série", "Dom Quixote", "Um Milagre Comum" e outros foram rodados de acordo com seus roteiros.Um conto de tempo perdido.
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Elena Alexandrovna Blaginina
(1903 – 1989)
Elena Blaginina nasceu em 27 de maio de 1903. Elena é filha do balconista de bagagem, neta do padre. Ela ia ser professora. Todos os dias, em qualquer clima, em sapatos caseiros com sola de corda (era uma época difícil: os anos 20), ela caminhava sete quilômetros de casa até o Instituto Pedagógico Kursk. Mas o desejo de escrever era mais forte.
Elena Aleksandrovna chegou à literatura infantil no início dos anos 1930. Foi então que um novo nome apareceu nas páginas da revista Murzilka - E. Blaginina. Todos a amavam e seus poemas - poemas adoráveis sobre o que é próximo e querido para as crianças: sobre o vento, sobre a chuva, sobre o arco-íris, sobre bétulas, sobre maçãs, sobre o jardim e o jardim e, claro, sobre as crianças si mesmos, sobre suas alegrias e tristezas.
Elena Alexandrovna viveu uma vida longa e trabalhou constantemente. Ela escreveu poemas brilhantes com humor, "teasers", "contadores", "patters", canções, contos de fadas.
Elena Alexandrovna dedicou muitos poemas à mãe. Mãe é a palavra mais importante na vida de qualquer pessoa. Em seus poemas, Blaginina ensinou as crianças a amar, respeitar, apreciar, estimar e tratar com reverência a pessoa mais importante para elas.
Mamãe cantou uma música
Mamãe vestiu a menina
vestido vermelho com bolinhas
Sapatos novos nas pernas...
É assim que a mãe agradou -
Vesti minha filha para maio.
Isso é o que mãe -
Dourado certo!
A poetisa tentou escolher palavras que fossem compreensíveis para todas as crianças e temas que fossem interessantes para todas as crianças. Sua poesia é pura e ingênua. Chama a atenção dos leitores para a visão de milagres que preenchem a vida comum.
Que sucos fermentaram nele,
Para ajudar este milagre?
Ou os ventos o acordaram
O dia todo ontem e a noite toda?
As crianças sempre receberam a poetisa soberbamente e adoraram seus poemas. Os personagens dos poemas de Blaginin - vento, chuva, maçãs, arco-íris, um jardim, bétulas - são próximos e queridos pelas crianças. Na poesia eles podiam reconhecer a si mesmos, suas alegrias e experiências.
Elena Blaginina morreu em 1989.
