Não seria exagero dizer que todos os poetas abordam o tema do amor. E, provavelmente, para todos, letras de amor estão associadas a experiências pessoais. Portanto, na obra de diferentes poetas, esse tema sempre soa diferente. As letras de amor ocupam um grande lugar na poesia de Tyutchev e Fet, enquanto diferem significativamente tanto na divulgação do tema do amor em geral quanto em sotaques, humores e nuances individuais.

O tema do amor de Tyutchev é totalmente revelado no ciclo lírico dedicado a E. A. Denisyeva. Na poesia de Tyutchev até os anos 50 do passado

Durante séculos, imagens de mulheres apareceram raramente e em segundo plano. O tema das mulheres nesses versículos era secundário e secundário. Agora as letras de Tyutchev incluem uma imagem feminina, uma personagem feminina versátil e complexa. Tyutchev, um dos primeiros poetas, tentou assumir a posição de uma mulher em seus poemas, tentou retratar seu mundo interior. Pushkin e Lermontov em letras de amor descreviam apenas suas experiências e sentimentos, sem prestar muita atenção ao que estava acontecendo na alma de uma mulher. Tyutchev continua a tradição de Nekrasov e cria um ciclo de poemas com uma heroína, cuja imagem é ainda mais importante que a imagem do próprio herói. Para entender os poemas deste ciclo, é importante conhecer a verdadeira história de amor de Tyutchev e Denisyeva.

Sendo casado, em 1849 Tyutchev conheceu Denisyeva e se apaixonou por ela. Tyutchev não fez segredo de sua paixão, não a escondeu do mundo de São Petersburgo. E assim a vida de sua amada, que se viu em uma situação tão difícil, se transformou em um verdadeiro inferno. Antes de Denisyeva, as portas de muitos salões e casas de São Petersburgo foram fechadas, eles pararam de aceitá-la, ignoraram sua existência. No entanto, Tyutchev não levou em conta a opinião do mundo e continuou a viver em duas famílias (de Tyutchev, Denisyeva teve filhos, que o poeta adotou mais tarde). Tyutchev suportou muitos olhares de soslaio e não conseguia se sentir completamente livre na sociedade da capital. Ainda mais difíceis eram seus sentimentos por sua amada, cuja situação era insuportável (Tyutchev estava ciente disso). Assim, nas letras de amor de Tyutchev, o tema principal é a culpa do herói lírico pelo sofrimento trazido por sua amada. Este tema é ouvido em quase todos os poemas de amor de Tyutchev:

Oh, quão mortal nós amamos

Como na cegueira violenta das paixões

Nós somos os mais propensos a destruir

O que é caro ao nosso coração.

A terrível sentença do destino

Seu amor era para ela

E censura imerecida

Ela deitou em sua vida!

A imagem da multidão é uma companheira frequente dos poemas de amor de Tyutchev. A multidão, a luz pisoteou os sentimentos mais queridos e valiosos de uma mulher:

A multidão, surgindo, pisoteou na lama

O que floresceu em sua alma...

O que você orou com amor

O que, como um santuário, estimado,

O destino da vaidade humana

Traído para abusar...

O amor por Tyutchev é um duelo fatal, uma paixão fatal que tudo consome, um elemento cego e destrutivo. Em muitos poemas, o amor não é alegria e felicidade, mas tormento, tristeza, sofrimento, principalmente para a heroína.

Oh não! Ele destrói minha vida desumanamente,

Mesmo que eu veja que a faca em sua mão está tremendo...

Sofro, não vivo... por ele, só por ele vivo.

Mas esta vida!... Oh, como é amarga! -

Tyutchev escreve em nome de sua heroína. No poema “Ela ficou no esquecimento o dia todo...” Tyutchev descreve as consequências dessa paixão fatal, mostra como o amor devasta e mata a alma de uma mulher:

Você amou, e do jeito que você ama -

Não, ninguém conseguiu ainda!

Ai meu Deus! .. E sobreviver a isso...

E o coração não foi despedaçado...

O ciclo Denisyev é um diário artístico. De poema em poema, a história de amor de Tyutchev e Denisyeva nos é revelada. No entanto, o ciclo é desprovido de enredo. Os versos descrevem apenas alguns dos momentos mais importantes da relação entre dois amantes. Há pouca informação no ciclo sobre a dinâmica do amor, sobre sua origem e desenvolvimento. A poética do ciclo Denisiev difere da poética das outras obras de Tyutchev. O psicologismo e o detalhamento dos sentimentos aparecem nos poemas de amor, que antes não eram característicos da poesia de Tyutchev.

Lendo os poemas do ciclo Denisiev, o leitor imagina a imagem de sua heroína. Tyutchev sempre enfatiza que sua heroína é superior, mais pura que o herói, ela é moralmente superior ao herói, pois sofre mais do que ele. Tyutchev poetiza, idealiza uma mulher, ela se torna o centro de tudo o que há de melhor, mais brilhante neste ciclo. Uma grande tragédia para Tyutchev foi a morte de Denisyeva.

A vida é como um pássaro baleado

Quer levantar mas não consegue...

Não há vôo, não há escopo -

Asas quebradas pendem.

E toda ela, agarrada ao pó,

Tremendo de dor e impotência...

A vida em um ambiente tão difícil, experiências constantes prejudicaram sua saúde, ela morreu. Após sua morte, Tyutchev não parou de escrever poemas dedicados a ela. No entanto, Tyutchev era o mais insuportável de todos, o pior de tudo era sentir como todas as melhores lembranças associadas à sua amada estavam morrendo em sua alma:

O passado não respira uma sombra leve,

E no subsolo, como um cadáver, jaz.

Tyutchev pede a Deus que não o deixe esquecer sua amada, pede que a memória dela permaneça com ele para sempre:

Oh Senhor, me dê um sofrimento ardente

E dissipar o amortecimento da minha alma:

Você pegou, mas a farinha da lembrança,

Deixe farinha viva para mim sobre ela.

Houve também uma grande perda na vida de Vasiliy. Sua amada Maria Lazich morreu tragicamente. Após a morte dela, Vasiliy muda muito, seus pontos de vista sobre a vida e a arte mudam. Vasiliy divide sua vida em duas esferas: real e ideal. E ele transfere apenas a esfera ideal para sua poesia. Agora duas pessoas começaram a viver em Fet: um é um proprietário de terras cruel e pragmático, o outro é um poeta melódico, um cantor do amor e da natureza. Vasiliy tornou-se um poeta e ideólogo da arte "pura". Ele estava firmemente convencido de que realidade e poesia eram coisas diametralmente opostas, incompatíveis, e que nenhum eco da vida real deveria penetrar na poesia. Acima de tudo, Vasiliy valorizava a beleza, curvou-se diante dela. Beleza para ele é natureza, amor e música. Todos os poemas de Fet são principalmente dedicados a esses três ideais, entre os quais o amor ocupa o lugar principal.

O amor, segundo Fet, são os doces momentos de reaproximação e conexão das almas. Vasiliy não descreve completamente o sentimento de amor, como Tyutchev, o amor de Vasiliy se divide em impressões separadas, experiências, o poeta transmite o momento do sentimento, o movimento fugaz da alma humana. O poema “Sussurro. Respiração tímida...". O mundo da natureza e o mundo do sentimento humano estão inextricavelmente ligados neste poema. Nesses "mundos" o poeta distingue estados de transição quase imperceptíveis, mudanças sutis. Tanto o sentimento quanto a natureza são mostrados no poema em detalhes fragmentários, traços separados. No entanto, para o leitor, eles somam uma única imagem de uma data, criam uma única impressão. O poema é desprovido de verbos, é composto por alguns nomes (adjetivos e substantivos). Isto dá-lhe uma melodia especial, melodiousness. Em geral, a musicalidade é uma qualidade integral de todos os poemas de amor de Vasiliy e da poesia de Vasiliy em geral. Música, amor e natureza se fundem no mundo poético de Fet, são inseparáveis ​​um do outro.

“Ao amanhecer, não a acorde...” é um dos exemplos mais claros da musicalidade das letras de Fet. O gênero deste poema pode ser definido como romance. O poema é desprovido de enredo, o leitor não sabe nada sobre sua heroína, porque Vasiliy não fala sobre ela e seu mundo interior, mas, por assim dizer, pinta um quadro. Mas esta imagem não é estática, não é desprovida de movimento. Vasiliy descreve as nuances sutis das experiências emocionais da heroína. São esses traços que compõem, de acordo com Fet, a essência do homem.

No poema “A noite estava brilhando ...” a heroína expressa todos os seus sentimentos, o amor através da música, cantando:

Você cantou até o amanhecer, exausto de lágrimas,

Que você está sozinho - amor, que não há outro amor,

E então eu queria viver, para que, sem soltar um som,

Te amo, abraço e choro por você.

Vasiliy não tem um ciclo específico de "poemas de amor dedicados a Maria Lazich. No entanto, Vasiliy não conseguiu esquecer seu primeiro e maior amor. A imagem de Maria Lazich, a memória de seu relacionamento não deixou de aparecer na poesia de Vasiliy ao longo de sua vida , e acima de tudo e mais penetrantemente No total, Vasiliy escreveu sobre seu primeiro amor nos poemas incluídos no ciclo Luzes da Noite, no período mais distante do romance dramático com M. Lazich:

Essa grama que está longe em seu túmulo,

Aqui, no coração, quanto mais velho, mais fresco,

E eu sei, olhando as estrelas às vezes,

Que nós olhamos para eles, como deuses, com você.

Certa vez, perguntaram a Vasiliy como, na sua idade, ele conseguia escrever sobre o amor de uma maneira tão jovem; ele respondeu: de memória. De fato, a memória era de grande importância na vida de Vasiliy. Ao contrário de Tyutchev, que gradualmente esquece a imagem de sua amada, Vasiliy não esqueceu nada de seu relacionamento com M. Lazich:

Não, eu não mudei. Para a velhice profunda

Eu sou o mesmo devoto, sou escravo do seu amor.

E o velho veneno das brasas, gratificante e cruel,

Ainda queimando no meu sangue

Embora a memória insista que há um túmulo entre nós,

Eu não posso acreditar que você me esqueceu,

Quando você está aqui na minha frente.

Vasiliy, ao contrário de Tyutchev, não só é capaz de armazenar memórias de uma mulher amada há muito morta, como também sente a si mesmo e sua amada para sempre inseparavelmente fundidos em um mundo - o mundo da poesia:

E mesmo que eu esteja destinado a arrastar a vida sem você,

Mas estamos com você, não podemos nos separar.

Será que outra beleza piscará por um momento,

Parece-me, estou prestes a reconhecê-lo,

E ternura do passado ouço uma respiração,

E, estremecendo, eu canto.

É esse reconhecimento na nova imagem feminina da mesma querida e bela imagem que entrou em sua consciência poética pelo resto de sua vida e forma a base de suas canções de amor no ciclo Evening Lights. O verdadeiro tema das canções de amor de Fetov não são tanto aqueles que neste momento novamente tocaram seu coração, mas os próprios sentimentos de prazer, felicidade, ternura, apaixonar-se pela beleza que evocam no poeta. O amor por Vasiliy não é um duelo fatal, é sempre alegria, felicidade. Sem amor, assim como sem natureza e arte, é impossível viver uma vida plena. Em suas "canções de amor" o poeta se entrega tão completamente ao sentimento do amor, à embriaguez com a beleza da mulher que ama, que isso por si só lhe traz uma felicidade incomparável.

Assim, na divulgação do tema do amor na obra de Tyutchev e Fet há mais diferenças, mas também há semelhanças. Os poemas de amor de ambos os poetas são dedicados a experiências associadas principalmente a uma mulher amada, e essas experiências são constantes para cada poeta, não mudam com o tempo. Para esses dois poetas, os sentimentos e humores das letras de amor são diferentes, pode-se dizer, opostos. Para Tyutchev, o amor é uma paixão fatal que destrói a heroína, trazendo sofrimento, dor, culpa ao herói. Por momentos de felicidade, os entes queridos pagam por toda a vida e até pela própria vida.

As letras de amor de Vasiliy, embora reflitam a tragédia pessoal que o poeta também experimentou, são geralmente pintadas em tons brilhantes e alegres associados às memórias do poeta dos momentos deliciosos do primeiro amor.

As letras de amor de Tyutchev e Fet transmitem toda a gama de sentimentos associados às experiências de amor: de intoxicação, prazer a dor e sofrimento. Portanto, o leitor moderno, que não conhece necessariamente as histórias de amor pessoais dos poetas, mas entende bem seus poemas, encontra neles uma expressão de humores condizentes com suas experiências pessoais.

Amor por Fet era a fé mais importante da vida, seu único significado e conteúdo. Para ele, a própria vida é amor, a própria existência humana é amor. Lembro-me da natureza de Vasiliy, que também ama, ama não apenas com uma pessoa, mas ama em vez de uma pessoa, como acontece no poema "Na Névoa Invisível". Os poemas de Vasiliy relativos ao período dos anos 80-90 merecem atenção especial. Tendo vivido uma longa vida, ele retém em suas obras o pó da juventude, seus pensamentos ainda estão voltados para uma coisa: para o amor, para o frenesi das paixões, para o tumulto da vida e para a emoção da juventude. Não é difícil se convencer disso, basta ler versos como "Não, eu não mudei", "Ame-me! Assim que você for humilde" ou "Ainda amo, ainda defino".

O mais significativo na letra de F foi um ciclo de versos dedicados a Maria Lazich. Seus sentimentos eram mútuos, mas o casamento é impossível, porque. Fet casado por cálculo. Este ciclo é dedicado ao amado já falecido. A partir desses versos, vemos que F não está interessado em um personagem individual, nem em um retrato psicológico da heroína, ele está interessado no próprio processo de sentir. O sentimento é transmitido não em integridade, mas em detalhes, tons sutis. F transmite as experiências irracionais mais sutis de uma pessoa. F valoriza muito o momento. O mundo, a natureza vive uma vida íntima. O amor é como o sofrimento. O conceito de amor de F se resume a fórmulas: beleza, felicidade, sofrimento => ao mesmo tempo. Portanto, muitas vezes são encontradas combinações de palavras: farra-felicidade; sofrimento-bem-aventurança. Block mais tarde adotaria esse conceito.

Amor em Tyutchev: O amor de seu herói lírico é sempre uma experiência moral, paixões viciosas são condenadas por ele e não são objeto de atenção poética. Na poesia de Tyutchev da primeira metade dos anos 30. a paixão amorosa é idealizada como uma experiência que proporciona felicidade à pessoa (“Este dia, eu me lembro para mim...”, “K.N.”). o poema "Lembro-me do tempo dourado..." é uma lembrança do amor juvenil. A “jovem fada” toca a velha pedra com seu “pé infantil”, a “flor das macieiras” cai sobre os “jovens ombros”, o vento “brinca” ao lado dela, ela “olha descuidadamente ao longe”. A ideia de serviço moral ao ideal outrora aceito passa pela obra do poeta e mais de 3 décadas depois, em 1870, o poeta de 67 anos, sob influência de um encontro com a “jovem fada” de sua juventude , cria um poema sobre amor e fidelidade "Eu conheci você - e todo o passado". Na segunda metade dos anos 30. em sua poesia, o amor é uma tempestade que pode não apenas fazer uma pessoa feliz, mas também destruí-la. No “ciclo Denisiev” criado nos anos 50-60, dedicado a E.A. Denisyeva. Tyutchev apresentou esse sentimento como um duelo fatal. A imagem do “fogo” do amor acabou por ser dominante. A mulher é retratada carregando a cruz do sofrimento em nome do amor, como queimando na fogueira, tendo se separado para sempre, o poeta anseia por ela, "que amou tão ardentemente, tão ardentemente". A paixão é desenhada contra o pano de fundo de um incêndio, há uma relação secreta entre eles. No poema "Último Amor", uma série de metáforas (calor-luz-amor-vida) constrói uma cadeia lógica que revela a ética de Tyutchev. O sentido da vida está no amor, o amor é ardente, dá origem ao tormento, mas esta é a única maneira de alcançar a felicidade. No fogo da vida, o fogo do amor, uma pessoa queima, mas adquire felicidade, o pagamento por isso é a morte. A ideia de queima de vida, e não de decadência, ultrapassa os limites das letras de amor de Tyutchev, transformando-se em seu princípio ético. No ciclo "Denisiev", está planejado o afastamento do poeta das teorias românticas do amor. Elementos de tipificação, análise psicológica objetiva foram associados na poesia de Tyutchev com imagens de amantes. Ele apresentou o amor não como um elemento fora do controle das pessoas, mas como um sentimento que depende da influência da sociedade, da "multidão", da "corte humana". No "ciclo Denisiev" apareceu pela primeira vez uma imagem objetiva - outra personalidade que não se fundiu com seu eu lírico. Era uma mulher. A "jovem fada" ideal de sua poesia da década de 1930 foi substituída por uma mulher real. A poetisa revelou o mundo complexo e contraditório de seus sentimentos, sua voz ressoou nos versos, apareceu um destino trágico (oh, como amamos mortalmente \ como na cegueira violenta das paixões \ provavelmente destruímos \ o que é caro ao nosso coração ! "). o problema dos caminhos de vida de uma pessoa recebeu uma revelação concreta e filosófica de T-va.

Amor em Nekrasov: O tema do amor é resolvido nas letras de Nekrasov de uma forma muito peculiar. Foi aqui que sua inovação artística se manifestou plenamente. Ao contrário de seus antecessores, que preferiam retratar o sentimento de amor “em momentos maravilhosos”, Nekrasov não ignorou a “prosa” que é “inevitável no amor” (“Você e eu somos pessoas estúpidas ...”). No entanto, nas palavras do famoso não-krasovologista N. Skatov, ele "não apenas prosaica a poesia do amor, mas também poetiza sua prosa".

É natural prestar atenção principal ao “ciclo Panaev”. Avdotya Alekseevna Panaeva é o principal destinatário das letras íntimas de Nekrasov. As relações com Panaeva tornaram-se o tema de muitos dos poemas de Nekrasov, que foram criados ao longo de um período de quase dez anos. Este é um verdadeiro romance em verso, que reflete vários momentos da vida dos heróis líricos. É lírico. O próprio Nekrasov viu em seus poemas não apenas um apelo poético a uma certa mulher, mas atribuiu muito mais importância a eles. Ele publicou esses poemas em revistas, o que significa que ele deliberadamente fez deles o tema da poesia, a propriedade comum. Podemos dizer que os poemas do ciclo são intencionalmente anti-sociais, desprovidos de detalhes e dicas específicas. Em primeiro plano está a motivação psicológica, a representação dos sentimentos e experiências dos heróis, como em Tyutchev, “o duelo fatal”. Ele é uma pessoa reflexiva, propenso à desconfiança, suspeita, desânimo, raiva. Mas no centro do “ciclo Panaev” está ela. E foi na criação do personagem da heroína que a inovação de Nekrasov se manifestou. Esse personagem é completamente novo e, além disso, é “dado em desenvolvimento, em várias, até mesmo inesperadas, manifestações dele, altruístas e cruéis, amorosas e ciumentas, sofrendo e causando sofrimento” (Skatov). os motivos da briga (“Se, atormentado por uma paixão rebelde …”, “Você e eu somos pessoas estúpidas …”); despedida, separação (“Então isso é uma piada? Minha querida...”, “Adeus”) ou suas premonições (“Não gosto da sua ironia...”); memórias (“Sim, nossa vida fluiu rebeldemente ...”, “Por muito tempo - rejeitada por você ...”); letras (“Cartas queimadas”) e outros versos de “Panaevsky” são caracterizados por algum emparelhamento (cf., por exemplo, “Um ano difícil - uma doença me quebrou ...” e “Eu tenho uma cruz pesada …”, “Perdoe-me” e “Adeus”).

Assim, os poemas do ciclo unem não apenas o conteúdo comum, mas também as características artísticas: por meio de imagens e detalhes; “nervosismo” de entonação, transmitindo paixões quase de “Dostoiévski”; fragmentação, indicada na escrita por pontos, que encerram muitos poemas.

Falando do mais famoso ciclo de Nekrasov, não se pode prescindir de compará-lo com o "ciclo Denisiev" de Tyutchev. Como Tyutchev, o amor de Nekrasov quase nunca é feliz. Os motivos do sofrimento, a “ilegalidade” do amor, a “rebelião” permeiam ambos os ciclos e assim unem – em letras íntimas – dois poetas tão diferentes.

Para concluir, voltemos mais uma vez à questão da inovação das letras de amor de Nekrasov. Consiste não apenas na novidade do conteúdo (“prosa da vida”), mas também no fato de o poeta encontrar uma forma artística adequada para retratar fenômenos “não poéticos”: fala coloquial, prosaísmo, versificação inovadora.

Para exibir uma apresentação com imagens, design e slides, baixe seu arquivo e abra-o no PowerPoint no seu computador.
Conteúdo de texto dos slides da apresentação: "Todo o triunfo do gênio, não contido por Tyutchev, foi contido por Vasiliy." (A. Blok) Defina o amor de acordo com Tyutchev e Fet (Amor é...) O que o amor significa para cada um deles? Amor, amor - diz a lenda - A união da alma com a alma do nativo - Sua união, combinação, E sua fusão fatal, E... o duelo fatal... E o mais terno deles Na luta de dois corações desiguais, O mais inevitável e mais verdadeiro, Amoroso, sofrimento, tristeza mleya Vai se desgastar finalmente... F.I.Tyutchev Eu te conheci - e tudo do passado Em um coração obsoleto veio à vida, lembrei tempo de ouro - E meu coração estava tão quente... Amalia Krudener (Lerchenfeld) 17 no crepúsculo das memórias Ainda capto sua imagem ... Eleonora Tyutcheva 18 Sua doce imagem, inesquecível, Ele está diante de mim em todos os lugares, sempre, Inatingível, imutável, Como uma estrela no céu à noite... Eu amo seus olhos, meu amigo, Com seu jogo maravilhoso de fogo, Quando eles de repente você levanta E, como um relâmpago do céu, você rapidamente varre todo o círculo. .. Mas há um encanto mais forte: Olhos abaixados Em momentos de beijos apaixonados, E através de cílios abaixados Um fogo sombrio e apagado de desejo. Ernestina Tyutcheva 19 Oh, como em nossos anos de declínio Amamos mais ternamente e mais supersticiosamente ... Brilhe, brilhe, luz de despedida, Último amor, amanhecer! .. Elena Aleksandrovna Denisyeva dia ela estava no esquecimento ... "O que é o amor nos poemas de Tyutchev? A união da alma com a alma da Luz nativa O duelo fatal A fusão fatal Felicidade e desesperança Tempo de ouro Luta desigual O amor na percepção de Tyutchev O amor é tanto felicidade quanto sofrimento e desesperança, este é um duelo fatal, isso é um tempo de ouro. O amor dá nova vida, ressuscita uma pessoa para a vida. Mas, ao mesmo tempo, o amor é o gêmeo do suicídio, um destino que tira a felicidade e a alegria de ser. A.A. Fet e Maria Lazich "Eu estava esperando por uma mulher que me entendesse, e esperei por ela." (De uma carta de Vasiliy) A tragédia do amor e da vida do poeta... Maria Lazich é a única amada do poeta. 12 Você sofreu, eu ainda estou sofrendo, estou destinado a respirar com dúvida, E eu tremo, e meu coração evita Buscar o que não pode ser entendido... No silêncio e na escuridão da noite misteriosa vejo um amigo e doce brilho, E no coro estrelado olhos familiares Ardem na estepe sobre uma sepultura esquecida... 11 Não vou te dizer nada, não vou te incomodar nem um pouco, E não ouso sugerir nada sobre o que digo silenciosamente... 13 Para Vasiliy, o AMOR é o único conteúdo da existência humana, a única fé, o princípio unificador, a base da existência espiritual de uma pessoa Conclusões O amor de Tyutcheva é trágico. Seu herói lírico sentiu a morte do próprio amor. Tyutchev disse que a futura inimizade, separação ou traição, morte ou fadiga já está escondida no próprio amor: “Matamos o que amamos. Há morte no toque do amor. O amor humano destrutivo é a principal manifestação de nossa noite interior.” O amor de Vasiliy é apaixonado, impaciente, igual à vida, e os anos sem amor são cansativos e chatos. O clima principal dos poemas de Fetov é admiração, alegria, prazer, desejo de amar. Nesses poemas (apesar da tragédia em sua vida pessoal!) não há tragédia, o amor não é um duelo fatal, nem desesperança. Podemos dizer que o herói das letras de Fet é uma pessoa feliz no amor. Sentimos essa felicidade, essa emoção da alma do herói lírico. Comparação de letras Poetas Fet Tyutchev Tema do amor Amor - experiências associadas a uma mulher amada O amor é felicidade sem fim O amor é o gêmeo do suicídio De quem são essas linhas? Eu conhecia os olhos - ah, esses olhos! Como eu os amava - Deus sabe! Eu não conseguia arrancar minha alma daquela noite mágica e apaixonada... De quem são essas linhas? Não me deixe, meu amigo, fique comigo, não me deixe: estou tão satisfeito com você...

Não seria exagero dizer que todos os poetas abordam o tema do amor. E, provavelmente, para todos, letras de amor estão associadas a experiências pessoais. Portanto, na obra de diferentes poetas, esse tema sempre soa diferente. As letras de amor ocupam um grande lugar na poesia de Tyutchev e Fet, enquanto diferem significativamente tanto na divulgação do tema do amor em geral quanto em sotaques, humores e nuances individuais.

O tema do amor de Tyutchev é totalmente revelado no ciclo lírico dedicado a E. A. Denisyeva. Na poesia de Tyutchev até os anos 50 do século passado, imagens de mulheres apareciam raramente e em segundo plano. O tema das mulheres nesses versículos era secundário e secundário. Agora as letras de Tyutchev incluem uma imagem feminina, uma personagem feminina versátil e complexa. Tyutchev, um dos primeiros poetas, tentou assumir a posição de uma mulher em seus poemas, tentou retratar seu mundo interior. Pushkin e Lermontov em letras de amor descreviam apenas suas experiências e sentimentos, sem prestar muita atenção ao que estava acontecendo na alma de uma mulher. Tyutchev continua a tradição de Nekrasov e cria um ciclo de poemas com uma heroína, cuja imagem é ainda mais importante que a imagem do próprio herói. Para entender os poemas deste ciclo, é importante conhecer a verdadeira história de amor de Tyutchev e Denisyeva.

Sendo casado, em 1849 Tyutchev conheceu Denisyeva e se apaixonou por ela. Tyutchev não fez segredo de sua paixão, não a escondeu do mundo de São Petersburgo. E assim a vida de sua amada, que se viu em uma situação tão difícil, se transformou em um verdadeiro inferno. Antes de Denisyeva, as portas de muitos salões e casas de São Petersburgo foram fechadas, eles pararam de aceitá-la, ignoraram sua existência. No entanto, Tyutchev não levou em conta a opinião do mundo e continuou a viver em duas famílias (de Tyutchev, Denisyeva teve filhos, que o poeta adotou mais tarde). Tyutchev suportou muitos olhares de soslaio e não conseguia se sentir completamente livre na sociedade da capital. Ainda mais difíceis eram seus sentimentos por sua amada, cuja situação era insuportável (Tyutchev estava ciente disso). Assim, nas letras de amor de Tyutchev, o tema principal é a culpa do herói lírico pelo sofrimento trazido por sua amada. Este tema é ouvido em quase todos os poemas de amor de Tyutchev:

Oh, quão mortal nós amamos

Como na cegueira violenta das paixões

Nós somos os mais propensos a destruir

O que é caro ao nosso coração.

A terrível sentença do destino

Seu amor era para ela

E censura imerecida

Ela deitou em sua vida!

A imagem da multidão é uma companheira frequente dos poemas de amor de Tyutchev. A multidão, a luz pisoteou os sentimentos mais queridos e valiosos de uma mulher:

A multidão, surgindo, pisoteou na lama

O que floresceu em sua alma...

O que você orou com amor

O que, como um santuário, estimado,

O destino da vaidade humana

Traído para abusar...

O amor por Tyutchev é um duelo fatal, uma paixão fatal que tudo consome, um elemento cego e destrutivo. Em muitos poemas, o amor não é alegria e felicidade, mas tormento, tristeza, sofrimento, principalmente para a heroína.

Oh não! Ele destrói minha vida desumanamente,

Mesmo que eu veja que a faca em sua mão está tremendo...

Sofro, não vivo... por ele, só por ele vivo.

Mas esta vida!... Oh, como é amarga! -

Tyutchev escreve em nome de sua heroína. No poema “Ela ficou no esquecimento o dia todo...” Tyutchev descreve as consequências dessa paixão fatal, mostra como o amor devasta e mata a alma de uma mulher:

Você amou, e do jeito que você ama -

Não, ninguém conseguiu ainda!

Ai meu Deus! .. E sobreviver a isso...

E o coração não foi despedaçado...

O ciclo Denisyev é um diário artístico. De poema em poema, a história de amor de Tyutchev e Denisyeva nos é revelada. No entanto, o ciclo é desprovido de enredo. Os versos descrevem apenas alguns dos momentos mais importantes da relação entre dois amantes. Há pouca informação no ciclo sobre a dinâmica do amor, sobre sua origem e desenvolvimento. A poética do ciclo Denisiev difere da poética das outras obras de Tyutchev. O psicologismo e o detalhamento dos sentimentos aparecem nos poemas de amor, que antes não eram característicos da poesia de Tyutchev.

Lendo os poemas do ciclo Denisiev, o leitor imagina a imagem de sua heroína. Tyutchev sempre enfatiza que sua heroína é superior, mais pura que o herói, ela é moralmente superior ao herói, pois sofre mais do que ele. Tyutchev poetiza, idealiza uma mulher, ela se torna o centro de tudo o que há de melhor, mais brilhante neste ciclo. Uma grande tragédia para Tyutchev foi a morte de Denisyeva.

A vida é como um pássaro baleado

Quer levantar mas não consegue...

Não há vôo, não há escopo -

Asas quebradas pendem.

E toda ela, agarrada ao pó,

Tremendo de dor e impotência...

A vida em um ambiente tão difícil, experiências constantes prejudicaram sua saúde, ela morreu. Após sua morte, Tyutchev não parou de escrever poemas dedicados a ela. No entanto, Tyutchev era o mais insuportável de todos, o pior de tudo era sentir como todas as melhores lembranças associadas à sua amada estavam morrendo em sua alma:

O passado não respira uma sombra leve,

E no subsolo, como um cadáver, jaz.

Tyutchev pede a Deus que não o deixe esquecer sua amada, pede que a memória dela permaneça com ele para sempre:

Oh Senhor, me dê um sofrimento ardente

E dissipar o amortecimento da minha alma:

Você pegou, mas a farinha da lembrança,

Deixe farinha viva para mim sobre ela.

Houve também uma grande perda na vida de Vasiliy. Sua amada Maria Lazich morreu tragicamente. Após a morte dela, Vasiliy muda muito, seus pontos de vista sobre a vida e a arte mudam. Vasiliy divide sua vida em duas esferas: real e ideal. E ele transfere apenas a esfera ideal para sua poesia. Agora duas pessoas começaram a viver em Fet: um é um proprietário de terras cruel e pragmático, o outro é um poeta melódico, um cantor do amor e da natureza. Vasiliy tornou-se um poeta e ideólogo da arte "pura". Ele estava firmemente convencido de que realidade e poesia eram coisas diametralmente opostas, incompatíveis, e que nenhum eco da vida real deveria penetrar na poesia. Acima de tudo, Vasiliy valorizava a beleza, curvou-se diante dela. Beleza para ele é natureza, amor e música. Todos os poemas de Fet são principalmente dedicados a esses três ideais, entre os quais o amor ocupa o lugar principal.

O amor, segundo Fet, são os doces momentos de reaproximação e conexão das almas. Vasiliy não descreve completamente o sentimento de amor, como Tyutchev, o amor de Vasiliy se divide em impressões separadas, experiências, o poeta transmite o momento do sentimento, o movimento fugaz da alma humana. O poema “Sussurro. Respiração tímida...". O mundo da natureza e o mundo do sentimento humano estão inextricavelmente ligados neste poema. Nesses "mundos" o poeta distingue estados de transição quase imperceptíveis, mudanças sutis. Tanto o sentimento quanto a natureza são mostrados no poema em detalhes fragmentários, traços separados. No entanto, para o leitor, eles somam uma única imagem de uma data, criam uma única impressão. O poema é desprovido de verbos, é composto por alguns nomes (adjetivos e substantivos). Isto dá-lhe uma melodia especial, melodiousness. Em geral, a musicalidade é uma qualidade integral de todos os poemas de amor de Vasiliy e da poesia de Vasiliy em geral. Música, amor e natureza se fundem no mundo poético de Fet, são inseparáveis ​​um do outro.

“Ao amanhecer, não a acorde...” é um dos exemplos mais claros da musicalidade das letras de Fet. O gênero deste poema pode ser definido como romance. O poema é desprovido de enredo, o leitor não sabe nada sobre sua heroína, porque Vasiliy não fala sobre ela e seu mundo interior, mas, por assim dizer, pinta um quadro. Mas esta imagem não é estática, não é desprovida de movimento. Vasiliy descreve as nuances sutis das experiências emocionais da heroína. São esses traços que compõem, de acordo com Fet, a essência do homem.

No poema “A noite estava brilhando ...” a heroína expressa todos os seus sentimentos, o amor através da música, cantando:

Você cantou até o amanhecer, exausto de lágrimas,

Que você está sozinho - amor, que não há outro amor,

E então eu queria viver, para que, sem soltar um som,

Te amo, abraço e choro por você.

Vasiliy não tem um ciclo específico de "poemas de amor dedicados a Maria Lazich. No entanto, Vasiliy não conseguiu esquecer seu primeiro e maior amor. A imagem de Maria Lazich, a memória de seu relacionamento não deixou de aparecer na poesia de Vasiliy ao longo de sua vida , e acima de tudo e mais penetrantemente No total, Vasiliy escreveu sobre seu primeiro amor nos poemas incluídos no ciclo Luzes da Noite, no período mais distante do romance dramático com M. Lazich:

Essa grama que está longe em seu túmulo,

Aqui, no coração, quanto mais velho, mais fresco,

E eu sei, olhando as estrelas às vezes,

Que nós olhamos para eles, como deuses, com você.

Certa vez, perguntaram a Vasiliy como, na sua idade, ele conseguia escrever sobre o amor de uma maneira tão jovem; ele respondeu: de memória. De fato, a memória era de grande importância na vida de Vasiliy. Ao contrário de Tyutchev, que gradualmente esquece a imagem de sua amada, Vasiliy não esqueceu nada de seu relacionamento com M. Lazich:

Não, eu não mudei. Para a velhice profunda

Eu sou o mesmo devoto, sou escravo do seu amor.

E o velho veneno das brasas, gratificante e cruel,

Ainda queimando no meu sangue

Embora a memória insista que há um túmulo entre nós,

Eu não posso acreditar que você me esqueceu,

Quando você está aqui na minha frente.

Vasiliy, ao contrário de Tyutchev, não só é capaz de armazenar memórias de uma mulher amada há muito morta, como também sente a si mesmo e sua amada para sempre inseparavelmente fundidos em um mundo - o mundo da poesia:

E mesmo que eu esteja destinado a arrastar a vida sem você,

Mas estamos com você, não podemos nos separar.

Será que outra beleza piscará por um momento,

Parece-me, estou prestes a reconhecê-lo,

E ternura do passado ouço uma respiração,

E, estremecendo, eu canto.

É esse reconhecimento na nova imagem feminina da mesma querida e bela imagem que entrou em sua consciência poética pelo resto de sua vida e forma a base de suas canções de amor no ciclo Evening Lights. O verdadeiro tema das canções de amor de Fetov não são tanto aqueles que neste momento novamente tocaram seu coração, mas os próprios sentimentos de prazer, felicidade, ternura, apaixonar-se pela beleza que evocam no poeta. O amor por Vasiliy não é um duelo fatal, é sempre alegria, felicidade. Sem amor, assim como sem natureza e arte, é impossível viver uma vida plena. Em suas "canções de amor" o poeta se entrega tão completamente ao sentimento do amor, à embriaguez com a beleza da mulher que ama, que isso por si só lhe traz uma felicidade incomparável.

Assim, na divulgação do tema do amor na obra de Tyutchev e Fet há mais diferenças, mas também há semelhanças. Os poemas de amor de ambos os poetas são dedicados a experiências associadas principalmente a uma mulher amada, e essas experiências são constantes para cada poeta, não mudam com o tempo. Para esses dois poetas, os sentimentos e humores das letras de amor são diferentes, pode-se dizer, opostos. Para Tyutchev, o amor é uma paixão fatal que destrói a heroína, trazendo sofrimento, dor, culpa ao herói. Por momentos de felicidade, os entes queridos pagam por toda a vida e até pela própria vida.

As letras de amor de Vasiliy, embora reflitam a tragédia pessoal que o poeta também experimentou, são geralmente pintadas em tons brilhantes e alegres associados às memórias do poeta dos momentos deliciosos do primeiro amor.

As letras de amor de Tyutchev e Fet transmitem toda a gama de sentimentos associados às experiências de amor: de intoxicação, prazer a dor e sofrimento. Portanto, o leitor moderno, que não conhece necessariamente as histórias de amor pessoais dos poetas, mas entende bem seus poemas, encontra neles uma expressão de humores condizentes com suas experiências pessoais.

Outros trabalhos sobre o tema:

Abra seus braços para mim, Floresta densa e espalhada! O movimento do realismo na arte russa do século XIX foi tão poderoso que todos os artistas de destaque experimentaram sua influência em seu trabalho. Na poesia de A. A. Fet, essa influência do realismo foi especialmente pronunciada em poemas sobre a natureza.

A letra de Afanasy Fet abre para nós um mundo de incrível beleza de harmonia e perfeição, cujos três componentes são natureza, amor e música. E um grito distante e desconhecido. Fundido neste som choroso. As flores noturnas dormem o dia todo.

“De todos os poetas que vivem em Moscou, o Sr. Fet é o mais talentoso.” VG Belinsky As obras de Afanasy Afanasyevich Fet pertencem legitimamente às obras-primas da poesia clássica russa. Como muitas vezes acontece com pessoas talentosas, durante sua vida e por muito tempo após a morte do poeta, suas obras-primas líricas foram avaliadas não de acordo com as leis da arte, mas em termos de seu significado social, a partir de posições de classe.

Poesia de F. Tyutchev poesia do pensamento poesia filosófica poesia da consciência cósmica. O tema mais importante para O caos de Tyutchev encerrado no universo é um mistério incompreensível que a natureza esconde do homem.

Em letras. Feta foi bem dito por A. V. Druzhinin, que avaliou com precisão seus pontos fortes e fracos: “Obviamente, não pela abundância de interesse externo, não pelo drama dos eventos descritos”, Vasiliy “parou a atenção do leitor”.

As letras de paisagem são a principal riqueza de A.A. Feta. Vasiliy sabe ver e ouvir uma quantidade extraordinária na natureza, retratar seu mundo mais íntimo, transmitir sua admiração romântica pelo encontro com a natureza, reflexões filosóficas nascidas ao contemplar sua aparência. Fet se caracteriza pela incrível sutileza do pintor, pela variedade de experiências nascidas da comunicação com a natureza.

Afanasy Fet é um maravilhoso poeta russo, o fundador do gênero poético - uma miniatura lírica. O assunto de sua poesia é limitado. A sua poesia é “poesia pura”, não há nela questões sociais da realidade, nem motivos cívicos. Ele escolheu tal dispositivo estilístico de narração, que lhe permitiu esconder sua alma do leitor por trás do curso externo dos eventos.

Afanasy Afanasyevich Fet é um dos poetas líricos mais notáveis. Seus principais temas eram - amor, beleza, natureza. O poema “Spruce cobriu meu caminho com uma manga” pode ser atribuído a uma miniatura lírica, cujo conteúdo era uma descrição da natureza. Vasiliy tem um dom incrível para admirar coisas simples, mas é preciso ser poeta para ver beleza nesse fenômeno comum.

Afanasy Afanasyevich Fet é um famoso poeta russo. A primeira coletânea de seus poemas, Lyrical Pantheon, foi publicada em 1840. No início da década de 1860, quando as forças sociais associadas à situação revolucionária se desengajaram na Rússia, Vasiliy defendeu os direitos dos proprietários de terras. Ele escreveu pouco durante este tempo. Somente em seus anos de declínio o poeta voltou à criatividade, lançando quatro coleções de poemas sob o título geral "Evening Lights".

Poema de A.A. Fet "Esta manhã, esta alegria..." (Percepção, interpretação, avaliação.) Autor: Fet A.A. K.D. Balmont observou que Vasiliy via o mundo ao seu redor de forma holística, sem dividi-lo em detalhes separados, ou seja, como uma espécie de unidade harmônica e musical, e também que "nenhum dos poetas russos tem canções de amor tão melódicas e arejadas".

A.A. Fet é um dos destacados poetas russos do século XIX. Ele escolheu sentimentos e experiências humanas "eternas", os segredos da vida e da morte, as relações complexas entre as pessoas como tema de representação artística. V.S. Solovyov falou da poesia de Fet desta maneira: "... A beleza eterna da natureza e o poder infinito do amor - e constituem o conteúdo principal ...".

Quando a alma está inquieta, nada melhor do que sentar numa poltrona com um volume de poesia nas mãos. Poemas nos ajudam a nos distrair de eventos reais, nos fazem pensar em diferentes tópicos. Na minha opinião, três direções principais podem ser distinguidas na poesia de F. Tyutchev e A. Fet. São letras de amor, poemas sobre a natureza e poemas sobre o tema da vida e da morte.

O tema do amor na obra de F.I. Tyutchev ocupa um lugar considerável. O poeta era feliz no amor, não podia viver sem amor, amado desde a juventude até a velhice.

Viramos as páginas das coletâneas de poemas de Tyutchev e Fet. O tema das relações, a interpenetração da natureza e do homem ocupa um lugar significativo na obra desses poetas. A questão de sua atitude em relação à natureza para eles é uma questão de amor pela Pátria, pela Rússia.

As letras de Tyutchev ocupam um lugar especial na poesia russa. Nos poemas frescos e excitantemente atraentes de Tyutchev, a beleza das imagens poéticas é combinada com a profundidade do pensamento e a nitidez das generalizações filosóficas. Suas letras são uma pequena partícula de um grande todo, mas esse pequeno é percebido não separadamente, mas como estando interligado com o mundo inteiro e ao mesmo tempo carregando uma ideia independente.

Os temas centrais de F.I. Tyutchev - amor e natureza. Tyutchev é um poeta do amor sublime, ele o revela como um sentimento que traz à pessoa alegria e sofrimento, "tanto felicidade quanto desesperança". Com drama particular, o tema do amor e da paixão é revelado em um ciclo de poemas dedicado a E.A. Denisieva (“Oh, quão mortal nós amamos …”, “Eu conhecia os olhos - oh, esses olhos! ..”, “Último amor”, “Há também no meu sofrimento estagnação …”, etc.) .

Poema de F.I. Tyutchev "Fonte". (Percepção, interpretação, avaliação.) Autor: Tyutchev F.I. Os principais temas da obra de Tyutchev são a natureza, o amor, reflexões filosóficas sobre os segredos do ser - ou seja, tópicos eternos, não limitados a uma ou outra época. O apogeu de sua obra ocorreu nos anos 40-60 do século XIX, quando a "arte pura" foi amplamente propagada em nome do benefício prático, quando a cidadania da poesia foi declarada e as apostas foram colocadas na transformação de toda a sociedade sistema da Rússia, cujo resultado seria a igualdade, a liberdade e a justiça social.

Um dos fenômenos mais notáveis ​​da poesia russa são os poemas de Tyutchev sobre a cativante natureza russa.

Quais são os principais temas das letras de Tyutchev e Fet? Por que ambos os poetas se recusaram a abordar questões atuais em seu trabalho? Como a tragédia da vida de ambos os poetas se refletiu em suas letras de amor?

A poesia de Vasiliy é a poesia de alusões, conjecturas, omissões; na maioria das vezes, seus poemas não têm enredo, são miniaturas líricas, cujo objetivo é transmitir ao leitor não tanto pensamentos e sentimentos quanto o humor "voador" do poeta.

O tema do amor na obra de qualquer poeta está de alguma forma ligado a experiências pessoais, caso contrário não seriam capazes de revelar essa complexa questão. E é claro que cada autor o apresenta de forma diferente; poesia de A. A. Feta e F.I. Tyutcheva, apesar de toda a sua semelhança externa, certamente era diferente tanto na maneira como introduziu o tema do amor, quanto em sua atitude em relação a ele, e em traços individuais da imagem.

A poesia de Bunin traça as tradições dos poetas russos, seus predecessores, principalmente Pushkin, Tyutchev e Fet. O próprio Bunin admitiu que sua poesia é o resultado de sua paixão pela poesia russa.

O trabalho de Tyutchev é um dos poucos picos mais altos de letras domésticas e mundiais. A palavra poética de Tyutchev incorporava uma riqueza verdadeiramente inesgotável de significado artístico, embora o principal fundo do legado do poeta seja apenas cerca de duzentos poemas lacônicos. O "volume" extremamente pequeno da herança poética de Tyutchev tornou-se a razão inicial de seu reconhecimento tardio.

Letra de A. A. Feta Autor: Fet A.A. A letra de A. A. Fet ocupa um lugar especial entre as obras-primas da literatura russa. E isso não é surpreendente - Afanasy Afanasyevich Fet foi um inovador de seu tempo no campo do verso, ele tinha um dom especial e inimitável do melhor letrista. Sua maneira poética de escrever, "a caligrafia de Fetov"; deu à sua poesia um encanto e uma beleza únicos.

A partir dos anos 30 do século XIX, F.I. Tyutchev começa a se interessar pelo tema filosófico na poesia. Isso é expresso em muitos poemas ("O que você está uivando, vento noturno", "Como o oceano abraça o globo", "Fogos" e "O Último Cataclismo").

Rubtsov Nikolai Mikhailovich (1936-1971) - poeta russo. Nasceu em 3 de janeiro de 1936, na vila de Yemetsk, região de Arkhangelsk. O filho de um trabalhador político que morreu na guerra, perdeu a mãe aos 6 anos, foi criado em orfanatos.

A "pequena pátria" de Vologda deu-lhe o tema principal de seu futuro trabalho - "antiga originalidade russa", tornou-se o centro de sua vida, "terra ... sagrada", onde ele se sentia "vivo e mortal".

O tema do amor na obra de qualquer poeta está de alguma forma ligado a experiências pessoais, caso contrário não seriam capazes de revelar essa complexa questão. E é claro que cada autor o apresenta de forma diferente; a poesia de A. A. Fet e F. I. Tyutchev, apesar de toda a sua semelhança externa, é claro, era diferente tanto na maneira como o tema do amor foi introduzido, quanto na atitude em relação a ele e nos traços individuais da imagem.

Até os anos 50. na obra de Tyutchev, imagens femininas apareciam muito raramente, muitas vezes em segundo plano, e o papel de uma mulher e seu amor não eram tão importantes para o autor.

Com a aparição na vida do poeta E. A. Denis - Sieva na poesia de Tyutchev, pode-se dizer que o tema do amor foi totalmente divulgado, ele introduziu uma imagem feminina versátil e, obviamente, um dos primeiros conseguiu levar o lugar de uma mulher, do ponto de vista dela olhando para o mundo. Podemos falar sobre a tradição de Nekrasov nas letras de Tyutchev - o poeta criou vários poemas com uma heroína, cuja imagem é ainda mais significativa que a imagem do herói.

A biografia de Tyutchev foi trágica, o mundo o condenou porque, sendo casado, ele não escondeu seu amor por Denisyeva. Isso não poderia deixar de ser refletido em seus poemas:

Oh quão mortais somos

amor,

Como na cegueira violenta das paixões

Nós somos os mais propensos a destruir

O que é caro ao nosso coração.

A terrível sentença do destino

Seu amor era para ela

E censura imerecida

Ela deitou em sua vida!

Não é incomum comparar o amor com os elementos, comparar seu poder destrutivo, o amor é uma luta. E, sobretudo, traz infortúnios e sofrimentos para a heroína.

Sofro, não vivo... por ele, só por ele vivo.

Mas esta vida. Oh, como ela é amarga!

O chamado ciclo Denisyev é uma espécie de diário do poeta, uma concentração de suas experiências pessoais. Uma tempestade de paixões furiosas na alma escorre de cada linha:

Você amou, e do jeito que você ama -

Não, ninguém conseguiu ainda!

Oh meu Deus. E para experimentar...

E o coração não foi despedaçado...

O poeta repetidamente enfatizou a superioridade de sua heroína sobre o herói lírico, a mulher se tornou um símbolo de pureza e luz na poesia de Tyutchev. Isso provavelmente se deve à tragédia que o poeta experimentou - a morte de sua amada. Mas mesmo depois disso, ele continua a amá-la, rezando para que Deus guarde sua memória para sempre:

Oh Senhor, me dê um sofrimento ardente

E dissipar o amortecimento da minha alma:

Você pegou, mas a farinha da lembrança,

Deixe farinha viva para mim sobre ela.

A. A. Fet também sobreviveu à tragédia, sua amada Maria Lazich morreu e sua visão de mundo após a morte dela também muda, mas de forma diferente da de Tyutchev. Ele claramente divide a vida em real e ideal, deixando um lugar em sua poesia apenas para o ideal. Duas pessoas estão lutando no poeta - um proprietário de terras cruel e um cantor lírico de beleza. Natureza, amor e música são os ideais de sua poesia, e só eles merecem ser cantados na poesia.

O amor de Vasiliy são momentos separados, manifestações de sentimentos, que são sutilmente retratados no poema “Whisper. Respiração tímida…”. Não há movimento aqui, apenas imagens e sons, o que confere uma musicalidade especial ao poema, que já foi notado mais de uma vez pela crítica em outras obras do poeta. Não sem razão, muitos romances foram criados nos poemas de Vasiliy, como “Ao amanhecer, você não a acorda...”.

Apesar da idealização do amor em sua poesia, em um cenário claro para o canto do ideal, Vasiliy não conseguia esquecer sua amada, e o tema de seu relacionamento pode ser traçado nos poemas, combinado com o tema da memória. Não, eu não mudei. Até a velhice profunda sou o mesmo devoto, sou escravo do seu amor.

E o velho veneno das brasas, gratificante e cruel,

Ainda queimando no meu sangue

Embora a memória insista que há um túmulo entre nós,

Eu não posso acreditar que você me esqueceu,

Quando você está aqui na minha frente.

Para Fet, o amor é uma parte necessária da vida humana; sem ele, a vida é incompleta. Ele tenta “ver”, “reconhecer” a imagem de sua amada em outras mulheres.

Assim, entendemos que o tema do amor na obra de Fet e Tyutchev é revelado e mostrado de forma diferente, em Tyutchev é muito real e trágico, mas Fet recusou isso, dedicando-se a servir a “arte pura”. No entanto, a semelhança desses dois poetas é óbvia: suas experiências, expressas de maneiras diferentes, referem-se a uma mulher amada e não mudam com o tempo. As letras de amor de Fet e Tyutchev estão saturadas com toda a gama diversificada de sentimentos, do prazer completo à dor intensa, e permanecem inalteradas, próximas e compreensíveis até para o leitor moderno.

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Ensaios sobre os temas:

1. A obra do grande poeta russo Afanasy Afanasyevich Fet é um mundo de beleza. Seus poemas são permeados por poderosos fluxos de energia de felicidade e deleite,...