În romanul său Părinți și fii, Turgheniev a adus pe scenă mai multe imagini interesante în fața cititorilor. Cei mai memorați dintre ei sunt Evgeny Bazarov și Pavel Petrovici Kirsanov. Între ei se leagă și se dezvăluie veșnica dispută dintre tați și copii. Dar cel mai important este că autorul romanului ne arată nu atât adversari în vârstă, ci adversari în viziunea lor asupra vieții. Și, mai presus de toate, latura sa estetică.
Bazarov este cel care declară că opera lui Rafael este lipsită de valoare, deoarece nu servește niciunui scop vital.

obiectiv important. Pentru erou, valoarea artei este de neînțeles. El este sigur că, dacă imaginea nu închide gaura de pe perete, atunci nu are nici un folos, nici nu folosește.
Și, deși susțin multe dintre opiniile lui Bazarov, nu îi înțeleg părerea despre artă în general. Dacă urmezi cuvintele lui, atunci este necesar să respingi muzica, toată muzica... Dar dacă nu ar exista muzică, atunci cu timpul tăcerea ar fi pur și simplu insuportabilă!
Prin urmare, a fost interesant pentru mine să mă uit la munca cuiva pe care Bazarov nu pune nimic.
Am aflat că Rafael a pictat multe icoane. Și, practic, a descris-o pe Maria și pe pruncul - Iisus Hristos. Cel mai faimos tablou din acest ciclu, dacă pot să spun așa, este „Madona Sixtină”. Ei spun că această lucrare și-a luat numele de la faptul că Madona este înfățișată cu șase degete pe una dintre mâini. Și în latină, sexta înseamnă numărul „șase”.
Dar aș vrea să iau în considerare un alt tablou - Madonna Conestabile. Când Raphael a scris-o, avea aproximativ șaptesprezece ani. Prin urmare, încă nu are nici frumusețea clasică, nici acea strălucire a performanței picturale, care a distins lucrările de mai târziu ale maestrului. Artistul avea aproape aceeași vârstă cu mine acum... Acesta este un fapt interesant.
Nici pictura Ermitaj (și anume acolo unde atârnă în prezent) nu se distinge nici, după cum spun criticii, prin construcția specială a compoziției, care a forțat multe generații de artiști să studieze lucrările lui Rafael ca exemple de neatins.
Dar astfel de întrebări nu ar trebui să fie atinse. Da, și nu este treaba mea să demontez tabloul ca critic de artă. Nu o pot face. Dar un lucru pe care îl pot spune cu siguranță este că Bazarov nu a avut educația adecvată pentru a declara profesional că nimeni nu are nevoie de Rafael și nici de picturile lui. Deci, este o chestiune de gust.
Și totuși, există și alte calități în aceasta, așa cum se spune, imperfectă și modestă „Madonna Conestabile” care o fac remarcabilă în felul ei. Și mie personal mi-a plăcut această poză, pentru că este foarte simplă, fără pretenții la nimic. Și în același timp foarte frumos.
După părerea mea, principala sa caracteristică este o ușoară tristețe care umple întreaga imagine. Este prezentă în imaginea Madonei, o fată foarte tânără și naivă, și într-un peisaj simplu, discret, răspândindu-se ușor în spatele ei.
Natura joacă rolul unui fundal pentru imaginea centrală. Fundalul pe care personajele sunt atât de clar vizibile. Primăvara domnește în imagine, dealurile joase și blânde care se întind în depărtare sunt acoperite cu verdeață ușoară. Frunzele abia încep să înflorească pe copacii zvelți și subțiri.
Principala caracteristică a apariției Madonnei este grijuliul și, în același timp, am senzația că totul este clar pentru ea. Figura ei este plasată strict în centrul lucrării. Copilul este în brațe, Madonna se uită la el. Se realizează astfel armonia extraordinară a picturii „Madonna Conestabile”.
Imaginea este desenată special pentru un format mic. Este chiar greu de imaginat o dimensiune mai mare. Prin natura sa, seamănă cu o ilustrație de carte. Și aceasta este o altă calitate a ei care îmi place. Întreaga imagine este imediat în fața ochilor tăi, poți vedea totul. Este ușor de reținut, iar autorul nu trebuie să se gândească la nimic.
De asemenea, poza nu este pătrată sau dreptunghiulară, ca de obicei, ci rotundă. Ea se potrivește perfect în această formă și este concepută în linii moi: un cap plecat într-un voal, o siluetă de bebeluș.
Mi-a plăcut foarte mult pictura artistului italian Raphael „Madonna Conestabile”. Și pentru mine este complet de neînțeles cum a putut protesta Bazarov împotriva acestui artist în special și împotriva artei în general?! Este posibil să nu înțelegi și să nu vezi frumusețea creativității? Viața eroului, în acest caz, a fost pur și simplu săracă și neinteresantă. Nu e de mirare că autorul îl ucide la sfârșitul romanului.
Munca artiștilor, muzicienilor, scriitorilor merită să fie înțeleasă și continuată. Nu poți doar să lași deoparte ceea ce o persoană poate face cu propriile mâini!

(Fără evaluări încă)

Alte scrieri:

1. Să ne piară numele, dacă s-ar mântui cauza comună! PV Vergno Luându-și la revedere de la Odintsova la sfârșitul romanului, muribundul Bazarov rostește printre altele cuvintele importante pentru conținutul ideologic al romanului: „Rusia are nevoie de mine... Nu, se pare, nu este nevoie. Și cine Citește mai mult......
2. Vorbind despre versurile de dragoste ale lui Akhmatova, nu se poate decât să spună câteva cuvinte despre sentimentele poetei însăși, despre idolii ei, despre obiectele admirației ei. Iar una dintre sursele inepuizabile de bucurie creativă și inspirație pentru Akhmatova a fost Pușkin. Ea a purtat această dragoste prin Citește mai mult ......
3. Romanul „Părinți și fii”, conform definiției scriitorului rus Vladimir Nabokov, este „nu numai cel mai bun roman al lui Turgheniev, ci și una dintre cele mai strălucitoare lucrări ale secolului al XIX-lea”. Locul central aici este ocupat de lungile dispute dintre tânărul nihilist de rând Evgheni Bazarov și aristocratul în vârstă Citește mai mult ......
4. Protagonistul acestui roman este Evgheni Vasilevici Bazarov. Aceasta este o persoană foarte complexă. În lucrare, el este reprezentat ca un nihilist, adică o persoană care neagă totul. Pentru el nu există principii, autorități. Devine ciudat când îi auzi declarațiile despre marele Citește mai mult ......
5. Romanul „Părinți și fii”, conform definiției scriitorului rus Vladimir Nabokov, este „nu numai cel mai bun roman al lui Turgheniev, ci și una dintre cele mai strălucitoare lucrări ale secolului al XIX-lea”. Locul central aici este ocupat de lungi dispute între tânărul nihilist de rând Evgheni Bazarov și aristocratul în vârstă Citește mai mult ......
6. Romanul a fost publicat în 1862. În roman, scriitorul a contrastat, pe de o parte, nobilii liberali - frații Kirsanov, pe de altă parte - nihilistul, plebeul Bazarov. Bazarov a fost extrem de simplu: nu s-a jucat niciodată. A spus ce credea. M-am îmbrăcat simplu chiar și în unele Citește mai mult ......
7. Titlul poeziei „Călărețul de bronz”, care este un monument al lui Petru I în Piața Senatului din Sankt Petersburg, vorbește despre abordarea deosebită a autorului de a acoperi istoria epocii lui Petru. Marele Țar Petru I este reprezentat în poem ca o imagine simbolică a Călărețului de bronz - un monument monumental uriaș. Călăreț de bronz – Citește mai mult ......
8. În literatura rusă, există două romane ale căror personaje principale se numesc Eugenes: „Eugene Onegin” și „Părinți și fii”. Este o coincidență de nume? După părerea mea, nu. Paralelele dintre lucrări nu se termină aici: fiecare Eugen are propriul său prieten mai tânăr; în Citește mai mult ......