Spýtajme sa ... súčasníkov samotnej Catherine, ktorá nám zanechala spomienky a korešpondenciu. Vyplýva z nich toto: dvorný maliar Virgilius Eriksen najspoľahlivejšie stvárnil Catherine! Rodený Dán, v rokoch 1757 až 1772 pôsobil na ruskom cisárskom dvore. Virgilius sa narodil v meste Kodaň v roku 1722 a študoval maľbu u Solomona Wahla. Do Ruska sa dostal ako už etablovaný 35-ročný umelec, ktorý vie, ako potešiť vysoko postavené osoby. V diele majstra, ktorý dozrel do polovice 18. storočia, sa pôvabne prelínali znaky baroka, rokoka a klasicizmu. Eriksen zručne, na vysokej profesionálnej úrovni, pracoval v rôznych maliarskych technikách, vrátane pastelovej techniky, vzácnej pre ruských maliarov. V tej dobe, takmer v prvom rade, mal byť človek schopný elegantne a jemne polichotiť svojim vysokým zákazníkom, a preto Virgiliusove portréty nemali za cieľ odhaliť ľudskú dušu, ale iba ukázať vzhľad, vypovedať o stave. , spôsoby, zvyky vplyvných ľudí.

Po príchode do Petrohradu bol Eriksen predstavený na dvore Alžbety Petrovny. Prvá kráska Európy mala takmer štyridsaťosem rokov (nar. 18. decembra 1709). Dánka potešila vtedajšiu cisárovnú, ktorá už bola chorá, vytvorením jedného z jej najpríťažlivejších portrétov.

Použil maliar podobizne mladej Alžbety, alebo dokázal v starnúcej dáme vidieť nežné črty ruskej Venuše? Portrét je veľmi krásny, rafinovaný a elegantný, vďaka ľahkosti a priehľadnosti glazúry ťahu. Portrét je v paláci Catherine's Carskoye Selo v meste Puškin.

Elizaveta Petrovna zomrela 25. decembra 1761. Jej synovec Pyotr Fedorovič nastúpil na trón. Počas dlhého obdobia smútku, štyridsať dní, manželka nového cisára Katarína takmer strávila deň a noc pri hrobe zosnulého a plakala nad ním, oblečená v prísnom smútku. V týchto dňoch Eriksen vytvára portrét Ekateriny Alekseevny v smútočných šatách.

W. Eriksen. Cisárovná Katarína v smútku

Prísny a jednoduchý obraz je plný smútku. Manželom nenávidená Catherine je v ťažkej situácii, medzi životom a smrťou, kláštorom a pevnosťou. Ale je múdra a plná mužskej dôstojnosti. Jej držanie tela je pokojné, myseľ jej žiari v očiach.

Po nástupe na trón v dôsledku palácového prevratu Catherine vymenovala Eriksena za dvorného maliara. Povesť majstra v tom čase bola veľmi vysoká a Catherine vo všeobecnosti uprednostňovala zahraničných umelcov. Eriksen namaľuje asi tridsať portrétov cisárovnej v rôznych kompozíciách, kostýmoch a pózach. Napriek ladným, jemným lichôtkam zároveň zanecháva skutočné črty tejto skvelej ženy ako pamiatku pre potomkov. Catherine mala od prírody úzku dlhú tvár. Dlhý nos a brada ju nerobili krásnou, no jej myseľ a správanie ju robili očarujúcou. Sama si spomínala, ako ju v detstve guvernantka požiadala, aby si nič neublížila svojou „odstávajúcou“ bradou. Mladá nevesta následníka trónu sa vyznačovala živým charakterom, obratne tancovala a nebojácne jazdila. Po tridsiatke sa veľkovojvodkyňa stala statnou. Vo svojich memoároch sa nazýva vysoká, samozrejme, na svoju dobu. Čitateľom dôrazne odporúčam, aby sa odvolali na spomienky Kataríny II., ktoré možno nájsť v knižniciach. Nezabudnite si prečítať aj knihu Olgy Eliseevy „Catherine II“, ktorá vyšla v sérii ZHZL.

V roku 1762 Eriksen vytvoril jazdecký portrét Kataríny. Cisárovná je zobrazená ako jazdí na peknom koni Brilliant v uniforme plukovníka Preobraženského pluku. Obraz zachytáva historický moment prevratu z 28. až 29. júna 1762. Zostali však spomienky na túto významnú udalosť, z ktorej vyplýva, že cisárovná bola v uniforme strážneho dôstojníka, ale nie Preobraženského, ale Semjonovského pluku. Poďme teda k týmto memoárom, ktorých autorkou je priateľka cisárovnej, princezná Jekaterina Dašková. Cisárovná sa teda vyhlásila za plukovníčku stráží a oblečená v uniforme stráží sa vydala na koni na čele plukov z hlavného mesta do Peterhofu, aby upevnila svoje postavenie a prinútila svojho manžela, aby sa vzdal trónu. je to slušný vzhľad. Jej priateľ cválal vedľa cisárovnej, tiež v uniforme strážcov. Dašková spomína: "Museli sme... ísť do Peterhofu na čele vojsk. Cisárovná si musela obliecť uniformu jedného zo strážnych plukov; ja ​​som urobila to isté; Jej Veličenstvo vzalo uniformu od kapitána Talyzina (Semenovets) ) a ja od poručíka Puškina (Preobraženec), keďže boli asi takí vysokí ako my.“ Ako vidíte, cisárovná musela konať v zhone. Eriksen maľuje aj slávnostný portrét a všetci ruskí cisári, počnúc Petrom I., boli považovaní za náčelníkov záchranárov Preobraženského pluku a mali hodnosť plukovníka.

W. Eriksen. Cisárovná Katarína II na koni Brilantný

Vytvorením slávnostnej Trónnej sály Veľkého paláca Peterhof architekt Yu.M. Felten dostal príkaz namontovať jazdecký portrét cisárovnej do stredu hlavnej východnej steny nad trón. Eriksenovo dielo bolo považované za také úspešné, že najvyššie velenie vyšlo naplniť ho ešte dvakrát. Jeden obraz je teraz v Štátnej Ermitáži, druhý - v moskovskej zbrojnici.

W. Eriksen. Portrét Kataríny II pred zrkadlom Pôvodné rozhodnutie obrazu cisárovnej. Som hore a v zrkadle. Cisárovná je zobrazená v slávnostnom rúchu s obrovskou fižmou a modrou stuhou sv. Ondreja Prvozvaného, ​​s malou korunkou na hlave. V pravej ruke - ventilátor, ľavá s pôvabne ohnutými prstami, pritlačená k hrudníku. Líca sú silne začervenané. Špička topánky je spod šiat koketne odhalená. Catherinin priateľský pohľad je obrátený k divákovi. Pred nami je láskavá, očarujúca a rozumná žena-filozofka. Na stolíku pod zrkadlom, na šarlátovom vankúši, leží Veľká cisárska koruna a vedľa nej je prútik - atribúty absolútnej moci. V hĺbke zrkadla je na čiernom pozadí odraz cisárovnej z profilu. Toto je úplne iná Catherine - autokratka. Prísny, arogantný profil je pravou tvárou impozantnej Kataríny Veľkej.

W. Eriksen. Portrét Catherine II v shugay a kokoshnik

S najväčšou pravdepodobnosťou bol portrét namaľovaný v roku 1772,krátko pred Eriksenovým odchodom do vlasti. Kostým zvýrazňuje „ruskosť“ urodzenej nemeckej princeznej.

Dá sa predpokladať, že Eriksenova tvorba ovplyvnila mladého Fjodora Rokotova. S rovnakou ľahkosťou a transparentnosťou Rokotov neskôr namaľoval „nahé ruky, hruď a ramená s ich neľudskou modrosťou“. Umelec, ktorý odišiel do Dánska, si so sebou zobral mnohé zo svojich diel a Catherine ich od neho musela kúpiť. Informuje o tom v jednom zo svojich listov barónovi Grimmovi. Cisárovná píše, že si objednala od Eriksena kúpiť všetky svoje portréty, ktorých počet nie je malý - iba tridsať. Potom pošle niektoré z týchto portrétov ako diplomatické dary na zahraničné súdy a tiež ich predloží ako dar svojim dôveryhodným zahraničným korešpondentom.

V Dánsku bol Virgilius Eriksen vymenovaný za dvorného maliara kráľovnej Juliany Márie, kde pôsobil až do konca svojho života. Umelec zomrel 25. mája 1782 v Rungstedgarde.

Počas druhej svetovej vojny v jednom z palácov Carskoye Selo narazila skupina sovietskych vojakov na izby zariadené v úplne šialenom erotomanskom štýle. Jedna zo stien bola celá ovešaná rôzne tvarovanými falusmi vyrezanými z dreva, pozdĺž stien boli kreslá, kancelárie, stoličky, paravány zdobené pornografickými obrázkami.

Vojaci – najstarší mal len dvadsaťštyri rokov – boli ohromení a svojimi „oblievačkami“ nakrútili niekoľko filmov. Mladí chalani nerabovali a nerozbíjali nábytok, len spravili pár desiatok fotiek na pamiatku. Väčšina kaziet zmizla vo vojnovom ohni, no pár výstrelov sa predsa len dostalo do rúk Petrovi Vodichovi, ktorý žije v Belgicku a je autorom niekoľkých mimoriadne zaujímavých investigatívnych filmov.

Prišiel do Ruska a snažil sa zistiť, čo sa stalo s nábytkom z tých piatich izieb. Žiaľ, nič nezistil. Pracovníci múzea kategoricky odmietli hovoriť o tejto téme a vyhlásili, že Katarína Druhá nemala žiadne „sex-tajné kancelárie“. Potom ma však vzali do Gatchiny a ukázali pätnásť roztrúsených exponátov z fondov Ermitáže. Tabatierka, niekoľko figúrok, štít s erotickými medailónmi. „Samozrejme,“ chladne povedal jeden historik, ktorý nepracuje v Ermitáži, „Jekaterina, osoba s dokonalým vkusom, by sa neobmedzovala len na takýto eklektický súbor, ale nikdy nebudete vedieť, kde sú ostatné exponáty. “ Zamestnanci Ermitáže hovorili o maľbách, rytinách, drobných zaujímavostiach, no fakt o existencii nábytku bol úplne popretý.

Je však známe, že v 30. rokoch 20. storočia bola katalogizovaná zbierka erotického umenia patriaca rodine Romanovcov. Táto zbierka bola ukázaná vybraným návštevníkom múzea, dôkazy sa o tom zachovali. Katalóg však neexistuje. Rovnako ako celá zbierka bola údajne v roku 1950 zničená. Súdiac podľa príbehov, značná časť exponátov patrila do 18. storočia, ale kto sú títo rozprávači? Čomu rozumeli o umení?

Zamestnanci Ermitáže priznávajú, že Catherine navrhla akýsi budoár pre Platona Zubova, no vzápätí popierajú, že by niečo z tejto kancelárie prežilo do 20. storočia.

Avšak nie je. Známa je historka o tom, ako Andrej Ivanovič Somov, ktorý pôsobil v Ermitáži, ukázal petrohradským intelektuálom oficiálne neexistujúcu vzácnosť - voskovú kópiu Potemkinovho člena a Vasilij Rozanov ju mimochodom poškodil svojimi spotené prsty. A tak náhodou a takmer náhodou istí ľudia, ktorých mená by som z istých dôvodov nechcel menovať, narazili na skutočne rozsiahlu zbierku erotiky a pornografie – „tajný úrad“.


Či sa podarí „erotickú štúdiu“ nájsť, alebo zostane legendou, už teraz nikto s istotou nevie povedať. S Vodichom sme sa o tom všetkom rozprávali niekoľko hodín po sebe, zisťovali sme rôzne možnosti, no prišli sme na to, že situáciu môže objasniť len náhoda.

Toto je, bohužiaľ, tradícia moderných supermúzeí - skrývať a niekedy dokonca ničiť artefakty erotického umenia. Áno, v časoch nekontrolovateľnej pornografie a endemického libertianizmu, kultúrni poškodzovatelia chvejúc sa zachovávajú tradície bigotnosti a pokrytectva. A Národná galéria v Londýne, Louvre v Paríži, Pinakotéka v Mníchove, Ermitáž v Petrohrade, nehovoriac o Prado v Madride a Vatikáne v Ríme, budú v blízkej dohľadnej dobe, podobne ako pred dvesto rokmi, Uchovajte erotické umenie na sedem švajčiarskych zámkov, ďaleko od očí neskromne zvedavej verejnosti.

Jej spolupracovníkmi boli významní štátnici a vojenské osobnosti: A.A. Vyazemsky, N.I. Panin, A.R. Voroncov, P.A. Rumyantsev, A.G. Orlov, G.A. Potemkin, A.A. Bezborodko, A.V. Suvorov, F.F. Ušakov a i.. Vydávala časopis „Vssakaja Vsyachina“, skladala hry, zbierala obrazy a knihy; napísala svoje poznámky a 4-zväzkové dielo o dejinách Ruska – „Poznámky k ruskej histórii“. Jej listy a poznámky N.I. Panin, korešpondencia s anglickým veľvyslancom C. Williamsom, rozhovory s D. Diderotom, korešpondencia s barónom Grimom, Voltaire, P.A. Rumyantsev, A.G. Orlov. Vyšla jej politická korešpondencia a dokumenty cisárovnej.

V politike bola Catherine pragmatička. Nevoľníctvo považovala za ekonomicky neefektívne a v prvých rokoch svojej vlády sa vyslovila za jeho zmiernenie. Išla však v ústrety šľachticom: v roku 1765 dostali statkári právo vyhnať roľníkov na ťažké práce; za jej vlády dostali zemepáni zadarmo viac ako 50 miliónov akrov pôdy a 425-tisíc poddanských „duší“.

Sekularizácia cirkevných pozemkov zároveň spravila štátne vlastníctvo 910 000 duší. V roku 1763 boli schválené nové stavy štátnych inštitúcií, ktorých zamestnanci odteraz začali dostávať plat viac-menej pravidelne. Reforma z roku 1775 zaviedla nové administratívne členenie, ktoré sa zachovalo až do 30. rokov 20. storočia, a nový systém miestnych úradov: prednostu župnej vlády, policajného kapitána, volila vrchnosť, súd bol oddelený od správy; objavili sa úplne nové inštitúcie - rády verejnej charity, ktoré mali na starosti školy a nemocnice.

Jej reformy smerovali k pozdvihnutiu priemyslu a obchodu (dekrét o slobode podnikania z roku 1775, vydanie bankoviek v roku 1769). Ochranu ich osobnej cti a dôstojnosti a právo vlastniť majetok zaručoval mešťanom „List Mestám“ z roku 1785. „Mestská spoločnosť“ volila mestskú dumu, ktorá mala na starosti len úpravu krajiny a hygienické podmienky – pod kontrolou richtára šľachty. Školskou reformou z roku 1786 sa vytvoril systém celotriedneho vzdelávania v rovnakom type hlavných a malých verejných škôl.

Silnú centralizovanú monarchiu s rozvinutým systémom miestnych úradov bolo podľa cisárovnej nutné spojiť s „nemennými“ zákonmi definujúcimi práva stavov a čiastočnou samosprávou („listy“ šľachte a mestám v roku 1785) - ktorý vytvoril základ pre formovanie občianskej spoločnosti.spoločnosť. Bol pripravený aj návrh „doporučeného listu“ štátnym roľníkom - o usporiadaní slobodných vidieckych obyvateľov, ktorý však nebol uvedený do platnosti.

Zrušila slovo „otrok“ a neslušné zneužívanie v úradných dokumentoch, telesné tresty pre kňazov. V Rusku sa objavilo prvotriedne múzeum - Ermitáž, boli otvorené vzdelávacie inštitúcie pre "ušľachtilé panny" a Sirotinec pre siroty a nájdených, vznikla Slobodná ekonomická spoločnosť. Vychádzalo veľké množstvo nových časopisov, podporovalo sa vydávanie kníh, hudobné a divadelné umenie.

Za Kataríny II Rusko zaujalo jedno z popredných miest v „koncerte“ európskych mocností: „Ani jedna zbraň v Európe sa bez nášho povolenia neodvážila strieľať,“ povedal neskôr mladým zamestnancom starý kancelár A.A. Bezborodko. Generáli a diplomati cisárovnej vyriešili základnú úlohu ruskej zahraničnej politiky - ovládnutie pobrežia Čierneho mora (rusko-turecké vojny 1768-1774 a 1787-1791), obranu hraníc v rusko-švédskej vojne 1788- 1790. So začiatkom Francúzskej revolúcie v roku 1789 prispela Katarína II. k vzdelávaniu v rokoch 1792-1793. koalícia európskych krajín proti Francúzsku. Keď bola v susednom Poľsku prijatá ústava z roku 1791, boli tam privezené ruské a pruské vojská a prestalo existovať ako samostatný štát (rozdiely Poľska). Zároveň nastal obrat vo vnútornej politike od reforiem k reakcii („prípady“ N.I. Novikov, A.N. Radiščev, zriadenie cenzúry v roku 1796).

Počas vlády Kataríny II sa počet obyvateľov krajiny zvýšil z 20 na 36 miliónov ľudí, rozpočet sa zvýšil zo 16 na 69 miliónov rubľov a domáci obchod sa zvýšil 5-krát. S pristúpením regiónu Severného Čierneho mora vznikli nové mestá - Odessa, Cherson, Nikolaev, Sevastopoľ; oživil čiernomorský obchod. Vojenskú silu zabezpečovala 400-tisícová armáda a výkonná flotila. Ale za zvučnými víťazstvami a oficiálnou „prosperitou“ impéria sa koncom storočia objavili prvé známky začínajúcej krízy. Nákladné vojny a reformy viedli k zahraničným pôžičkám, pretrvávajúcim rozpočtovým deficitom a inflácii.

Malebné reprezentácie kráľovských rodín (najmä v 18. storočí) sa najčastejšie tvoria na základe slávnostných portrétov, z ktorých sa aktívne odstraňovali a distribuovali kópie. Takéto portréty sa dajú „čítať“, pretože model na nich je vždy umiestnený v takom prostredí, ktoré prispieva k vytvoreniu pocitu významnosti, nevšednosti, vážnosti obrazu a každý z detailov obsahuje náznak skutočných alebo imaginárnych predností. a vlastnosti osoby, ktorú vidíme pred sebou.

Väčšinu formálnych portrétov nemožno neobdivovať. Ale otázka, do akej miery je portrét pravdivý, zostáva otvorená.

Takže napríklad obraz Kataríny I., ktorý vytvoril Jean-Marc Nattier v roku 1717:

Ale intímnejší portrét Catherine v peignoir, ktorý napísal Louis Caravacom v 20. rokoch 18. storočia.

Zdá sa, že bádatelia dospeli k záveru, že spočiatku bola cisárovná na portréte vyobrazená s výstrihom a potom sa objavila modrá stuha, ktorú možno chápať ako náznak stuhy Rádu svätého Ondreja I. a vysoké postavenie osoby. Jediný náznak.

Louis Caravaque dostal menovanie za oficiálneho dvorného maliara - Hoffmalera až za Anny Ioannovny, no predtým stihol namaľovať množstvo portrétov rodiny Petra Veľkého. Medzi nimi sú niektoré neobvyklé podľa moderných štandardov.

Po prvé, osobne si okamžite pamätám portrét Cárevič Peter Petrovič ako Cupid

Tu, samozrejme, treba povedať, že Rusko prevzalo od Európy galantnosť rokoka spolu s jeho osobitou atmosférou maškarády, hrania sa na hrdinov a bohov antickej mytológie a mravmi, ktoré nemohli neovplyvniť obrazovú tradíciu.

A predsa je v tom, že vidíme malého Petra, „Shishechka“, ako ho volali jeho milujúci rodičia, ktorí doňho vkladali veľké nádeje, niečo zvláštne. No narodenie tohto chlapca, ktorý sa nedožil ani štyroch rokov, ako aj jeho spočiatku pomerne pevné zdravie, vlastne spečatili osud careviča Alexeja.

Môžeme si tiež predstaviť staršiu sestru Petra Petroviča Elizavetu, ktorá si spomína na portrét diela toho istého Caravaka, napísaný v roku 1750:

Alebo portrét jeho študenta Ivana Vishnyakova, namaľovaný v roku 1743:

Ale ešte za života cisárovnej zožal veľký úspech ďalší portrét Elizavety Petrovny, namaľovaný v polovici 17. storočia Caravakom, na ktorom je zobrazená v podobe bohyne Flory:

Budúca cisárovná je zobrazená nahá a ležiaca na modrom rúchu lemovanom hranostajom – znakom príslušnosti k cisárskej rodine. V pravej ruke drží miniatúru s portrétom Petra I., na ráme ktorej je pripevnená modrá stuha sv. Ondreja.

Áno, tradícia, ale v takomto obraze je určitá pikantnosť. N. N. Wrangel zanechal k portrétu zaujímavú poznámku: "Tu je malé dievčatko, osemročné vyzlečené dieťa s telom dospelého dievčaťa. Leží, koketne drží portrét svojho otca a tak láskavo a nežne sa usmieva , akoby už myslela na Saltykova, Shubina, Sieversa, Razumovského, Šuvalova a všetkých ostatných, ktorých toto nádherné stvorenie milovalo.“

Poznamenal však aj to, že Alžbeta mala veľa obrazov.

Tu je Elizaveta Petrovna v pánskom obleku, ktorý jej pristal takto:

A.L. Weinberg považoval portrét za dielo Caravaque a datoval ho do roku 1745. S.V. Rimskaja-Korsakova verila, že ide o Levitského študentskú kópiu Antropovovho diela, siahajúcu až k ikonografickému typu Caravak.

A tu je ďalší portrét Alžbety v mužskom kostýme – učebnica „Portrét cisárovnej Alžbety Petrovny na koni s čiernym dieťaťom“, ktorú napísal Georg Christoph Groot v roku 1743:

Tento portrét možno nazvať predný. Tu je Rád svätého Ondreja I., modrá moaré šerpa s odznakom, maršalská palica v ruke cisárovnej, uniforma Premenenia a tiež to, že Elizaveta Petrovna sedí na koni ako chlap. , a námorníctvo videné v zálive.

Caravak má tiež „Portrét chlapca v poľovníckom obleku“, o ktorom boli postavené rôzne verzie. Nazývali to ako Portrét Petra II., tak aj Portrét Petra III. a ... Portrét Alžbety. Z nejakého dôvodu je mi najnovšia verzia veľmi blízka.

Existuje množstvo slávnostných portrétov Kataríny II. Namaľovali ich cudzinci pozvaní do Ruska a ruskí umelci. Môžeme si spomenúť napríklad na portrét Kataríny namaľovaný Vigiliusom Eriksenom pred zrkadlom, na ktorom umelec používa svojráznu techniku, ktorá mu umožňuje zobraziť cisárovnú z profilu aj z celej tváre.

Profilový obrázok cisárovnej bol použitý na slávnostný portrét, ktorý namaľoval Rokotov:

Samotná Catherine zrejme milovala ďalší portrét, ktorý namaľoval Eriksen a ktorý ju zobrazuje na koni:

Ešte by som! Portrét napokon symbolizuje cisárovnej osudný deň 28. júna 1762, keď sa na čele sprisahancov vydáva do Oranienbaumu vykonať palácový prevrat. Catherine sedí obkročmo na svojom slávnom koni Brilliant a je oblečená vo vojenskom štýle - má na sebe uniformu dôstojníka gardovej pechoty.

Portrét mal na dvore obrovský úspech, na príkaz cisárovnej zopakoval svoju prácu trikrát, pričom veľkosť plátna sa menila.

Eriksen tiež namaľoval portrét Kataríny II v shugay a kokoshnik:

Možno si spomenúť na neformálny portrét Kataríny II. v cestovnom obleku, ktorý namaľoval Michail Šibanov, umelec, o ktorom sa takmer nič nevie. Je to len tým, že mal blízko k Potemkinovi?:

Pri spomienke na neslávnostné portréty Kataríny Veľkej je nemožné prejsť okolo obrazu vytvoreného Borovikovským.

Umelec ukázal Catherine II „doma“ v kožuchu a čiapke. Staršia pani sa pomaly prechádza uličkami Carkaselského parku, opierajúc sa o palicu. Vedľa nej je jej milovaný pes, anglický chrt.

Myšlienka takéhoto obrazu pravdepodobne vznikla v literárnom a umeleckom okruhu Nikolaja Ľvova a je úzko spojená s novým trendom v umení, nazývaným sentimentalizmus. Je príznačné, že portrét Kataríny II nebol popravený z prírody. Existujú dôkazy o tom, že umelkyňu obliekla do šiat cisárovnej jej milovaná kamera-jungfer (izbová sluha) Perekusikhina, ktorá pre umelca pózovala.

Mimochodom, celkom zaujímavý je fakt, že v 18. storočí pôsobilo v Rusku len 8 oficiálnych dvorných maliarov, z ktorých bol len jeden Rus, a aj tak skončil svoj život takmer tragicky. Preto niet divu, že ruskí umelci nemali možnosť maľovať cisárov a panovníčky zaživa.

Za túto prácu bol Borovikovský, o ktorom sa Lumpy rozčuľoval, udelený akademikom titul „vymenovaný“. Napriek uznaniu Akadémie umení sa však cisárovnej portrét nepáčil a palácové oddelenie ho nezískalo.

Ale práve na tomto obrázku ju Pushkin zachytil v „čestnej rozprávke“ „Kapitánova dcéra“.