Okamžite som rozmazal mapu každodenného života striekajúcou farbou. Zvodová flauta

Okamžite som rozmazal mapu každodenného života, striekajúc farbu z pohára; Ukázal som šikmé lícne kosti oceánu na miske so želé. Na šupinách plechovej ryby čítam volania nových pier. Vedeli by ste zahrať nokturno na odtokovej flaute? 1913

Lyrický hrdina tejto básne je osamelý, trpí nepochopením ľudí okolo seba, túži po inej živej ľudskej duši, deprimuje ho jednotvárnosť, všednosť myslenia. Bežný človek pri pohľade na odtokovú rúru v nej vidí len škaredú zakrivenú kovovú konštrukciu, ktorá má úžitkový účel. Ale len básnik vidí v akejkoľvek veci, v každej každodennej maličkosti niečo nezvyčajné: odtok sa javí ako flauta, svet - ako stará plechová ryba alebo želé. Na rozdiel od mnohých vníma básnik jednoduchú odkvapovú rúru ako vynikajúci hudobný nástroj, počuje „volanie nových pier“, teda nových myšlienok, nových ľudí. "A len vo veľkej úzkosti, zbavení sa nielen oceánu a milovaných pier, ale aj iných, potrebnejších vecí, možno nahradiť oceán - pre seba a čitateľov - výskytom chvejúcej sa želé ...", napísal A. Platonov. Platonovovi s jeho neustálym bolestivým hľadaním zmyslu života, „substancie existencie“, s jeho snom o ľudskosti a úprimnosti, bola táto báseň Majakovského obzvlášť blízka.

Lyrický hrdina Mayakovského je rebel. Nepotrpí si na fádnosť a vulgárnosť, nedostatok duchovna a fádnosť, vyzýva svet a dokáže veľa zmeniť: „Hneď som pomazal mapu každodennosti.“ „Mapa každodennosti“ tu vyjadruje schematickosť, usporiadanosť, prísnu kalkuláciu (akýsi rozvrh) priebehu života. Na tejto mape špliechanie striekanej farby akoby vytváralo nový, neznámy „kontinent“. Avšak množstvo obrázkov básne "Mohol by si?" („zo pohára“ - „na miske želé“ - „na šupinách plechovej ryby“) aktualizuje v mysli čitateľa význam podstatného mena „karta“, ktoré v slovníku V.I. Dahl je uvedený za zemepisnou kartou a pred hracou kartou: „Zoznam jedál, maľovanie jedál. Obed podľa karty. V mnohých dielach raného Majakovského je jedení ľudí popísaný úzkostlivo a s nenávisťou (postreh O. Lekmanova).

Je pozoruhodné, že hrdina básne sa vníma ako rovný s celým svetom, nie nadarmo sa báseň otvára lyrickým „ja“ básnika a slová na začiatku alebo na konci riadku už znejú zvláštne vďaka svojej polohe. Svetlým bodom vtrhne lyrický hrdina do fádnosti sveta a strieka naň farbu úprimných citov. "Ukázal šikmé lícne kosti oceánu na miske želé." Zdá sa, že tento návrh nemá zmysel. Čo je to vlastne toto „rôsolové jedlo“? Z kontextu básne ide o desiatu, ale v tomto prípade ide o metaforu niečoho zakaleného, ​​ochabnutého, topiaceho sa, klzkého, prozaického, čo je v protiklade s oceánom. Susedstvo (porovnanie) s „rôsolovitou miskou“ obzvlášť jasne zdôrazňuje poéziu, veľkoleposť, majestátnosť, energiu „oceánu“ s jeho „šikmými lícnymi kosťami“ („šikmé lícne kosti“ v skutočnosti môžu byť aj morské vlny v prenesenom zmysle „šikmé lícne kosti“ - to je znak vyrovnanosti, pevnosti, mužnosti, na rozdiel od amorfnosti „želé“). Slová v básni, ktoré sú zvláštnym spôsobom spojené, sú akoby novým slovom s vlastným novým významom a tento nový metaforický význam neobyčajne rozširuje sémantiku verša.

A teraz sa hrdina necíti sám. V „plechovej rybke“, teda v chladnom, krutom, mechanickom svete, vidí ľudí, ktorí sú s ním solidárni, hrdina číta „volanie nových pier“. Je tam cítiť jednotu a hlavne nádej. Nádej, že na volanie básnika zareaguje spriaznená duša, že v duši obyčajného človeka zaznejú lyrické struny. Teoreticky, pri čítaní poslednej vety: "Mohli by ste hrať nokturno na flaute?" je možná dvojitá intonácia: opytovacia intonácia s výčitkami voči iným, s dôrazom na vlastnú nadradenosť nad ostatnými a opytovacia intonácia s nádejou, že iní budú môcť hrať nokturno na odtokovej rúre. Názov básne však zdôrazňuje, že báseň bola napísaná práve ako apel na druhých so snom, prosba o odpoveď, o pochopenie. Okrem toho zámeno „ja“ so všetkým rozsahom lyrického hrdinu nie je vyčlenené v samostatnom riadku a „vy“ zaberá samostatný riadok, je zvýraznené.

Paródia s lyrickými odbočkami...

Mám báseň „Dvaja básnici“ (prvú, ktorú som napísal
po registrácii na webovej stránke Poetry.ru :).

Vôbec nejde o to, že Mayakovsky je zlý a Yesenin je dobrý,
ide o to, koho z týchto dvoch autorov mám ja osobne rád. Ale periodicky
sú „obzvlášť nadaní“, ktorí sa snažia dokázať, že „básnici
nemožno porovnávať“ a „každý si vyberie, koho práca je mu bližšia“.
To, o čom som práve napísal s mojou voľbou, sa k nim nedostalo ...

Ale teraz sa bavíme o niečom inom... Keď som ešte raz
snažiac sa dokázať, že Majakovskij je aj textár, často citujú
riadok o "odtokovej flaute". Tu je celý verš:

V. V. Majakovskij, "Mohol by si?"

Okamžite som rozmazal mapu každodenného života,
striekanie farby zo pohára;
ukázal som na tanieri želé
šikmé lícne kosti oceánu.
Na šupinách plechovej ryby
Čítal som volanie nových pier.
a vy
nočná hra
mohli by sme
na odtokovej flaute?

Ak nad textom nepremýšľate, zdá sa, že je krásny. Ak na to nemyslíš...
Hoci teraz mnohí píšu takto – bez rozmýšľania: na epiteton navlečú prívlastok,
hromadia metaforu na metaforu, takže to vyzerá veľkolepejšie, farebnejšie,
ale čo znamenajú všetky tieto epitetá a metafory - ani si nemyslia ...

Ale každý hudobník vám potvrdí, že nástroj je posvätný!
A nejde len o hygienu. Nástroj je spojovacím článkom medzi
on a jeho hudba! Čo sa do pekla vyrábajú flauty z odkvapových rúr?
Pozreli ste sa na tieto potrubia? Skrátka paródia:

N. A. Losev, "Nemohol som..."

Všetci psi ich nasrali;
Pol storočia v prachu a špine;
A dokonca aj odpadkové koše
Všetky tieto potrubia sú oveľa čistejšie;
Ale Vova sfúkla ohyby v potrubí,
bez utierania hrdzavých pier...
a vy
vložiť do úst
mohol
Jedna z odtokových rúr?

P.S. Ale vo všeobecnosti je táto báseň Majakovského úrodnou pôdou
za paródie. Napríklad každému, kto chce, dávam sľub
Štart:

Okamžite som rozmazal mapu každodenného života,
"máva" dvesto gramov z pohára ...

Ak budete pokračovať v tejto téme (alebo prídete s niečím vlastným) - zahoďte neskôr
link, zasmejme sa spolu...)))

Recenzie

Stále máte jednoduché „všedné dni“
Akonáhle budete mať dosť dvesto gramov.
A tu „rôsoly“ prechádzajú životom, -
Lov päsťou do tváre!

A s fajkou alebo dobre mierenou riekankou,
Áno, než musíte! Beda je tam
Kde v srdci niekto vpustí "rôsol",
Chodil by ... po drôtoch ..

Olízaný by vdýchol čaro fajok,
Nepoškvrnil svoj život,
Nezradil naivné pery
Pretože miluje ducha hromady odpadu!

Denné publikum portálu Potihi.ru je asi 200 tisíc návštevníkov, ktorí si podľa počítadla návštevnosti, ktoré sa nachádza napravo od tohto textu, celkovo prezerajú viac ako dva milióny stránok. Každý stĺpec obsahuje dve čísla: počet zobrazení a počet návštevníkov.

„Okamžite som rozmazal mapu každodenného života ...“ (Podľa textov V. Mayakovského.)

"Okamžite som rozmazal mapu každodenného života ..."
(založené na textoch Majakovského)

Prečo máš na sebe žltú bundu?
- Nebyť ako ty.
V. Kamenský. Mládež Majakovskij.

V roku 1912 vyšli básne V. Majakovského v almanachu futuristov „Faska pred vkusom verejnosti
„Noc“ a „Ráno“. Tak sa hlásil mladý a originálny básnik – básnik, ktorý bol predurčený na dlhú a neľahkú tvorivú dráhu.
osud, a to nielen doživotný, ale aj posmrtný, pretože autorove diela boli opakovane hodnotené a prehodnocované.
kritikov a čitateľov.
Rané obdobie básnikovej tvorby reprezentujú mnohé objavy v oblasti veršovania. takmer okamžite
Majakovskij, ktorý opustil pokusy o literárne napodobňovanie, doslova vtrhol do ruskej poézie začiatku 20. storočia - poézie,
kde právom žiarili také osobnosti ako Blok, A. Bely, Gumilyov, Achmatova, Bryusov. Jeho poézia bola veľmi odlišná od
čo sa považovalo za dobrú poéziu, ale rýchlo nabral silu a upevnil svoju tvorivú individualitu,
právo byť Majakovským. Jeho úsvit bol podľa A. Achmatovovej búrlivý: popierajúc „klasickú nudu“, básnik
ponúkol nové, revolučné umenie a vo svojej osobe – svojho predstaviteľa. Nepochybne veľa v ranej tvorbe
Majakovskij je spojený s takým umeleckým hnutím, akým je futurizmus, no zároveň idey a poetické prostriedky ich
inkarnácie v dielach
autor boli oveľa širšie ako tradičné futuristické inštalácie. Originalita Mayakovského raných textov je predurčená
všetko svojou osobnosťou, talentom, názormi a presvedčeniami.
Možno hlavnou témou tohto obdobia je téma tragickej osamelosti básnika:
"Som osamelý, ako posledné oko človeka idúceho k slepému."
Dôvodom je, že v okolí nie sú „žiadni ľudia“. Je tu dav, omša, plno, maškrtí, vyzerá ako „ustrica zo škrupiny vecí“.
Ľudia zmizli, a preto je hrdina pripravený pobozkať „inteligentnú tvár električky“, aby zabudol na ľudí okolo seba:
"Zbytočné, ako nádcha, a triezvy, ako Narzan."
Hrdina je osamelý, môže byť sám na tomto svete. Pravdepodobne preto ten egocentrický pátos mnohých jeho básní. "Ty sám,
milovaný, autor venuje tieto riadky“, „Ja“, „Pár slov o sebe“, „Ja a Napoleon“, „Vladimir Mayakovsky“ -
to sú názvy jeho vtedajších básní. „Ja“ je slovo, ktoré definuje dynamiku poetického konania: „Ja,
chváliace stroje a Anglicko. Básnik prichádza na tento svet, aby sa oslávil:
Svet je ohromený silou hlasu,
Idem - nádhera,
dvadsaťdva.
Obracia sa na ľudí budúcnosti:
"Slaetps mshya!" -
Odkazujem ti ovocný sad
jeho veľká duša.
V tomto zdôraznenom egocentrizme je pre Majakovského poéziu príznačný sklon k verejnému pohoršovaniu. „Mám kostýmy
To nikdy nebolo. Boli tam dve blúzky - ten najodpornejší druh... Vzal som kúsok žltej stuhy od sestry. Zviazaný. Furor "- to sú
vyčíňanie tyrana Majakovského. A predsa - škandalózne známe

Milujem sledovať umieranie detí.
Čo je za takýmto konaním? Autorovo kategorické odmietanie buržoáznej kultúry, mladícky nihilizmus a
možno citová zraniteľnosť samotného básnika. Majakovskij za svojou úlohou chuligána skrýval jemnú dušu, hľadajúcu lásku a
milujúci, chrániaci ju pred tými, ktorí „ničomu nerozumejú“.
Majakovskij, ako o sebe píše, je „pevné srdce“. Už v prvých veršoch sa javí ako odsúdený horieť ďalej
"Neohnivý oheň nemysliteľnej lásky." Predtucha lásky, jej očakávanie - „Bude láska alebo nie? Ktorý je veľký resp
malinký? - to je to, čo napĺňa hrdinove monológy. Jeho duša hľadá lásku, a preto píše: „Sám sebe, milovaný, tieto venuje
riadky od autora. Jeho pocit zostáva nevyžiadaný:
Kde nájdem milovaného človeka, ako som ja?
Básnik bolestne prežíva svoju osamelosť, pre neho je bremeno „nevyčerpaných prameňov“ jednoducho neznesiteľné:
Neznesiteľné nie tak, pre psychopata, ale doslova.
Milovaná žena, ktorá sa objavila raz, navždy naplní existenciu hrdinu zmyslom. Ale jeho šťastie je bolestivé a
krátkodobé: odlúčenie a zrada sú stálymi spoločníkmi lásky; hrdina však napriek tomu v sebe nachádza silu
povedať:
Daj mi aspoň
šíriť poslednú nežnosť
váš odchádzajúci krok.
Je dôležité, že v ranej poézii Mayakovského neexistujú prakticky žiadne krajinné opisy. V autobiografii „Ja sám“ básnik
takto vysvetľuje svoje „zanedbávanie“ témy prírody: „Po elektrine úplne opustil záujem o prírodu.
Nevylepšená vec." Jej miesto v jej tvorbe je pevne obsadené mestskou krajinou: domy, ulice, autá. často
opisy tohto druhu sú zámerne naturalistické, zdá sa, že básnik sa pustil do zobrazenia škaredých „vecí storočia“.
„Krásne“, poetické kvality, ktoré autor odmieta. Ilustrujú to napríklad nasledujúce riadky:
Ulica sa zrútila ako nos syfilitika. Rieka je zmyselnosť, šíri sa v slinách. Vyhadzovanie bielizne do posledného listu,
záhrady sa v júni obscénne zrútili.
Okolitý svet spôsobuje ostré odmietnutie, protest zo strany autora. Za jeho apoteózu možno považovať báseň „Oblak v
nohavice." Skladá sa zo štyroch častí, z ktorých každá odhaľuje nejaký aspekt reality. hrdina
vyhlasuje: "Preč s vašou láskou, preč s vaším umením, preč s vaším náboženstvom, preč s vaším systémom!" mierka, hĺbka
umelecké zovšeobecnenie, rozsahom básnických prostriedkov je táto báseň podľa mňa jedna z najlepších
Majakovského diela.
Umelecké prostriedky, jazykové techniky básnika sa vyznačujú zdôrazneným naturalizmom, prozaizmom. Píše: "pľuvajúce hviezdy"
- o samotných hviezdach, ktoré podľa Kanta napĺňajú ľudskú dušu „úctou a obdivom“. Uvádza:
Viem, že klinec do mojej čižmy je horší ako Goetheho fantázia. V týchto riadkoch - zameranie celého sveta na jednotlivca
básnik, spojenie základného a vznešeného, ​​poetického a prozaického.
Majakovskij v raných textoch vzdáva hold experimentovaniu, hľadaniu nových foriem a tvorbe slov. A musíte byť schopní vidieť
množstvo zložitých metafor, hyperbol, neologizmov, nezvyčajných syntaktických konštrukcií, hlboký zmysel textu.
Jedna z autorovych raných básní - "Mohol by si?"
Okamžite som rozmazal mapu každodenného života, striekajúc farbu z pohára;
ukázal som na tanieri želé
šikmé lícne kosti oceánu.
Na šupinách plechovej ryby
Čítal som volanie nových pier.
a vy
nokturno mohlo hrať
na odtokovej flaute?
Čo sa skrýva v týchto riadkoch? Možno ich napísal človek, ktorému chýba nesmierna láska a oceán? Možno,
ide im o právo umelca pretvárať každodenný život, vidieť poéziu tam, kde, zdá sa, vôbec nepatrí? O tom, čo je len
Je skutočný umelec schopný hrať na odkvapovú rúru?
Básnik nám ponúka svoje videnie sveta a spôsoby jeho stelesnenia. Odmietanie tradičných foriem poézie, Majakovskij
sa odsúdil na neľahký osud experimentátora, človeka, ktorého mnohí nepochopia. Ale jeho cesta je cesta, bez
z ktorých by moderné umenie bolo neúplné, trochu chybné:
počúvaj
Koniec koncov, ak hviezdy svietia -
Znamená to, že to niekto potrebuje?

Mohol by si?

Okamžite som rozmazal mapu každodenného života
striekanie farby zo pohára;
ukázal som na tanieri želé
šikmé lícne kosti oceánu.
Na šupinách plechovej ryby
Čítal som volanie nových pier.
a vy
nočná hra
mohli by sme
na odtokovej flaute?

V. Majakovskij

Čo je to? Často som mal otázku. A potom sa jedného dňa objavila zápletka.

Mladý muž. Zaľúbený. Neopätované. Aj keď tu existujú možnosti. Poďme sa však pozrieť na tento.
Niet nádeje. Som unavený zo všetkých. Toto je denná mapa.
Kam ísť? Asi do reštaurácie.
V pohári je miska želé a farby.
Po takejto farbe na miske z želé môžete ľahko vidieť aspoň šikmé, aspoň nejaké iné lícne kosti. Dokonca aj oceán. oceán. Romantika. Plachtiť. Prvok. Večnosť. A čo nejaké výstredné dievča?

Mimochodom, v tých časoch sa menu reštaurácie nazývalo aj karta.

Z okna na protiľahlej budove vidieť obrovský nápis v tvare cínovej rybky. Áno, aj keď je v tejto budove nejaký abyrvalg. Nedôležité. A ryby sú priamo z tohto oceánu.

Básnik je zamilovaný. Rybie šupiny sú znázornené lákavými perami. Veľa z nich. A vyzerá to skvele.
A volajú sa. Moje meno je! Tu môžete pridať ďalšie farby.

V odtokových rúrach rachotí dážď. A básnik chce počuť nokturno. A počuje ho. Toto je to, čo sa hrá.

Mohol by si? - názov básne.

Básnik mohol.

A chcel by som. Možno raz budem môcť.

A ďalšia možnosť – vzájomná láska – snáď nabudúce.

Recenzie

Dobrý deň!
Skvelé rozloženie! Milujem prácu V.V. Majakovského, ale toto dielo je obzvlášť chytľavé!
Samozrejme sa prikláňam skôr k druhej možnosti, pretože všetky takéto texty sú z nešťastnej lásky.
Ďakujem!

Denné publikum portálu Potihi.ru je asi 200 tisíc návštevníkov, ktorí si podľa počítadla návštevnosti, ktoré sa nachádza napravo od tohto textu, celkovo prezerajú viac ako dva milióny stránok. Každý stĺpec obsahuje dve čísla: počet zobrazení a počet návštevníkov.

Okamžite som rozmazal mapu každodenného života,
striekanie farby zo pohára;
ukázal som na tanieri želé
šikmé lícne kosti oceánu.
Na šupinách plechovej ryby
Čítal som volanie nových pier.
a vy
nočná hra
mohli by sme
na odtokovej flaute?

Analýza básne „A ty by si mohol“ Mayakovsky

Majakovského verš „A mohol by si ...“ najjasnejšie odráža jeho pôvodný talent futuristického básnika. Bola napísaná v roku 1913 a je jednou z prvých vážnych výpovedí autora o sebe.

Báseň má malý rozsah, ale je presýtená zložitými sémantickými konštrukciami. Začína sa hrdou ukážkou autorovho „ja“. Majakovskij sa vyznačoval rebelským charakterom, vyznačoval sa extrémnym individualizmom a záľubou v nezvyčajných extravagantných huncútstvach, ktoré šokovali okolie. Rýchlosť a nekompromisnosť konania zvýrazňuje slovo „ihneď“. Lyrický hrdina robí ostrú hranicu medzi sebou a každodenným životom okolitého sveta. Hodlá rozhodne premeniť fádnosť „všednosti“.

Zložité metafory („jedlo zo želé“, „šikmé lícne kosti oceánu“), ktoré autor používa, sú ťažko vnímateľné. Podľa klasických predstáv by mali znamenať prenos vlastností jedného predmetu na druhý podľa spoločného znaku. Ale Mayakovsky vytvára metafory celkom svojvoľne, výlučne podľa vlastných predstáv. Neberie do úvahy podobnosť predmetov, ale je založená na vyvolanom efekte.

Základom práce je zvyčajný každodenný proces jedenia len hádať. Autor sa snaží magicky osvetliť túto akciu, vymaľovať ju jasnými farbami. V kontraste so sivou hmotou si lyrický hrdina vytvára svoj vlastný jedinečný svet, kde „na šupinách cínovej rybky“ možno čítať „volanie nových pier“.

V záverečných riadkoch sa Majakovskij obracia na čitateľov s rečníckou otázkou. Jeho paradoxná povaha dáva odpoveď vopred známu. "Nokturno ... na flaute odkvapových rúr" nebude môcť hrať nikto. Len autor si je istý svojimi neobmedzenými možnosťami. Bohatá predstavivosť a schopnosť vždy „plávať proti prúdu“ sú kľúčom k jeho sebadôvere.

Majakovskij veril, že všetko mu podlieha, neexistujú hranice a limity. No v hrdom a sebavedomom tóne je cítiť básnikovu túžbu po samote. Posledná otázka je tiež pokusom nájsť podobne zmýšľajúcich ľudí. Básnik opovrhoval buržoáznou spoločnosťou pre nedostatok fantázie a vulgárne filistinstvo. Tento pocit z neho následne urobil horlivého podporovateľa revolúcie, ktorej heslom bolo úplné zničenie starého sveta a vybudovanie úplne novej spoločnosti. Táto túžba zasa viedla k básnikovmu sklamaniu zo sovietskych úradov, keď si uvedomil, že je stále samotár a ľudia v mase sa vôbec nezmenili.