Noong 1917, ang mga rebolusyonaryong ideya ay hindi pa nangingibabaw sa gawain ni V.V. Mayakovsky, at sa kanyang mga gawa ay ipinahayag niya ang isang kumpletong pagtanggi sa karaniwang mga mala-tula na imahe. Ang gabi ay palaging nagbubunga ng magkahalong damdamin sa mga makata. Para sa ilan, siya ay kaakit-akit at nagtago ng maraming sikreto. Ang iba ay naniniwala na ito ay isang oras ng pagdududa at takot na nawala sa simula ng umaga. Sa tula ni Mayakovsky na "Gabi", ang pagsusuri kung saan ipinakita sa ibaba, ang oras na ito ng araw ay nagpapakilala sa mga bisyo at pagkukunwari ng tao. Inilalarawan nito ang isang lungsod kung saan ang lahat ng mga tao ay naghahangad ng kapangyarihan at kayamanan.

Direksyon ng gawain

Sa pagsusuri sa "Night" ni Mayakovsky, dapat tandaan na ang gawain ay kabilang sa sikat na kilusan ng futurism noon. Inihambing ng kanyang mga tagahanga ang kanilang trabaho sa mga tagasunod ng klasisismo. Itinaas nila ang imahe ng salita sa ganap na antas, kung minsan ay napapabayaan pa ang bahaging semantiko nito.

Humanga si Mayakovsky sa pagpapahayag ng mga Futurista, ngunit itinuring niya ang kanilang estilo na hindi angkop para sa pagsulat ng mga tula ng liriko. Bagama't matutunghayan ang ningning at ilang kagulat-gulat ng mga larawan sa tulang inilarawan.

Larawan ng bahay na sugal

Kapag pinag-aaralan ang "Night" ni Mayakovsky, kailangang ipakita ang isa sa mga mahahalagang larawan ng tula - isang bahay ng pagsusugal. Ito ay isang simbolo ng katamaran, kahalayan ng mga residente ng lungsod, mga mahilig sa madaling pera. Para sa gayong mga tao, ang gabi ay hindi isang misteryosong oras ng araw kung kailan maiisip ng isang tao ang kahulugan ng pag-iral.

Para sa kanila, ito ang panahon na maaari nilang subukang yumaman, kung kailan maaari silang magpanggap at maging kung sino man ang gusto nila. Paano mauunawaan ng mambabasa na ang pinag-uusapan natin ay isang gambling house? Ang linyang "naghagis sila ng mga dakot ng ducat sa berde" ay nagpapahiwatig ng tela, at ang mga ducat ay mga barya o chips na natanggap ng mga manlalaro pagkatapos gawin ang gustong taya.

Maraming mga epithets na hindi maintindihan sa unang tingin ang nagbibigay-diin sa larawang ito. Halimbawa, sa pamamagitan ng "asul na togas" ang makata ay maaaring mangahulugan na ang lahat ng mga administratibong gusali at iba pang institusyong nagpapatakbo sa araw ay sarado sa gabi, na nagbibigay-daan sa mga lugar ng libangan.

Posible na sa pamamagitan ng gambling house ang makata ay hindi isang casino, ngunit isang paghahambing ng gabi na may isang pagkukunwari, isang uri ng laro. Ang mga tao, lumalabas upang magsaya, nagsuot ng maskara at ginugol ang kanilang oras nang walang ginagawa, hindi sinusubukang makita at maunawaan ang kagandahan ng oras ng gabi.

Larawan ng karamihan

Gayundin sa pagsusuri ng "Night" ni Mayakovsky ay dapat tandaan na ang karamihan ng tao ay isang pantay na mahalagang imahe. Ikinukumpara siya ng makata sa isang "mabilis na pusa na may motley ang buhok." Sa gabi, ang mga mayayaman, negosyante at iba pang kinatawan ng burgesya ay nagsasaya.

Ang konsepto ng variegation ay nagbibigay ng impresyon ng mga taong walang ginagawa na handang mag-party buong gabi. Ang ganitong mga indibidwal ay walang kailangan kundi pera, sila ay walang kabuluhan, sila ay huwad. Sinusubukan ng mga tao na kumuha ng higit pa mula sa pagpapanggap na holiday ng kaligayahan na ito.

Ang pangunahing tema ng tula

Sa pagsusuri ng "Gabi" ni Mayakovsky ang pangunahing tema ay ang kalungkutan ng makata sa gitna ng nagkakagulong pulutong. Binanggit ng liriko na bayani na sa mga lansangan ng lungsod ay hindi na ang misteryoso at magandang gabi ang nangingibabaw, ngunit ang oras ng kahalayan at pagkukunwari ay darating. Ngunit hindi natin dapat kalimutan na siya ay naging ganito dahil lamang sa mga tao.

Naiintindihan ng bayani ang lahat ng ito, ngunit hindi nakahanap ng mga taong katulad ng pag-iisip sa gitna ng maraming motley. Ang lipunan ay nahulog sa pagkasira at walang nakakapansin. At samakatuwid ang bayani ay nararamdaman na walang magawa, at kahit na ang mga parol para sa kanya ay hindi kayang iwaksi ang kadiliman ng gabi.

Ngunit patuloy niyang sinusubukang maabot ang karamihan, umaasang makita na kahit papaano ay may nakakaalam sa paghina ng lipunan. Sa kasamaang palad, ang mga tao ay hindi interesado sa kanyang mga iniisip; ayaw nilang gawing kumplikado ang kanilang buhay. Patuloy silang nagkakaroon ng walang pigil na saya, hindi napapansin ang bayani.

Iba pang mga katangian ng trabaho

Sa pagsusuri ng tula ni Mayakovsky na "Gabi" dapat tandaan na ang artistikong paraan ng pagpapahayag ay may malaking papel dito. Gumagamit ang makata ng matingkad na epithets, metapora at hindi pangkaraniwang paghahambing, na hindi laging malinaw sa mga mambabasa. Ngunit ito ay naaayon sa futuristic na direksyon.

Ang tula ay nakasulat sa dactyl, isang tatlong pantig na paa kung saan ang unang pantig ay binibigyang diin. - krus. Ito ang mga pangunahing katangian ng sound-rhythmic na istraktura ng akda.

Sa tula, inilalarawan ng makata ang lungsod sa gabi at ang kakaibang tanawin nito. Hindi tulad ng mga tagasunod ng klasisismo, para sa kanya ang gabi ay hindi pinagmumulan ng inspirasyon at paghanga. Nakita ni Vladimir Vladimirovich kung gaano karaming mga sedate at iginagalang na mga tao na may simula ng kadiliman ay naging iba - ang mga nangangailangan lamang ng pera at libangan.

Siyanga pala, nakakatuwa din na ang imahe ng isang blackamoor ay hindi lamang pandagdag sa hitsura ng lungsod sa gabi. Noong panahong iyon, ang mga casino ay madalas na kumukuha ng mga itim na tao bilang doormen upang makaakit ng mas maraming tao.

Sa isang maikling pagsusuri ng "Night" ni Mayakovsky, imposibleng hindi banggitin na ang tula ay hindi pa naglalaman ng mga matapang na eksperimento na may mga rhymes at mga imahe na likas sa makata, ngunit ang mga linya ay pabago-bago. At ang pagpapahayag at hindi maunawaan na mga metapora ay nagdaragdag sa trabaho ng isang espesyal na pagpapahayag na katangian ng mga futurist. Kasabay nito, sinubukan ng makata na tiyakin na ang semantic component ay hindi nawala.

Paghihimagsik, kagalingan sa maraming bagay at pagka-orihinal - lahat ng ito ay pinakatumpak na nagpapakilala sa gawain ng pinakadakilang futurist na makata ng ika-20 siglo, si Vladimir Mayakovsky. Ang kanyang mga gawa ay nakatanggap ng maraming positibong feedback mula sa mga mambabasa at patuloy itong ginagawa hanggang ngayon. Ang maraming matalinong Litrekon ay nakakakuha din ng inspirasyon mula sa mga linya ng futurista at gustong bigyang-kahulugan ang mga ito, na hinihikayat din niya kayong gawin, mga ginoo.

Ang isa sa mga sikat na futuristic na gawa ni Mayakovsky ay ang tula na "Night," na isinulat noong 1912. Sa esensya, ito ay isang tugon sa manifesto ng mga Italian futurist. Bahagyang hindi sumang-ayon si Mayakovsky sa kanilang mga ideolohikal na posisyon, dahil itinuturing niyang masyadong maluho ang "estilo ng telegrapo" sa mga liriko. Ang makata ay nagtataguyod ng mga pagbabago sa tula, ngunit nakita ang mga ito sa ibang anyo at pagtatanghal kaysa sa mga Italyano. Bagaman...si Vladimir ay isang masigasig na tagahanga ng gawa ni F. T. Marinetti at dumating pa sa kanyang mga pagtatanghal sa Russia. Hiniram niya ang "hagdan" mula sa sikat na tumuklas ng futurism, ngunit hindi lang niya "ginawa", ngunit dinala ang kilalang pamamaraan sa pagiging perpekto. Ang brilyante ay hindi ginawa ng isang mag-aalahas, ngunit ang brilyante ay nilikha ng mga kamay ng tao. Sa isang salita, para kay Mayakovsky ang manifesto na ito at ang may-akda nito ay napakahalaga.

Ang malikhaing panahon na ito ng makata ay hindi pa naiimpluwensyahan ng rebolusyon ng 1917, kaya ang mga pessimistic na tala ay makikita sa mga tula. Kaya sa gawaing "Gabi" ang lungsod ay lumitaw sa harap ng mambabasa sa tiyak na mga kulay na ito: madilim, magaspang at mapanlinlang.

Genre, direksyon at laki

Tulad ng nabanggit kanina, ang futurism ay isang katangiang direksyon ng pagkamalikhain ni Mayakovsky. Kaya't sa tula na "Gabi" ay makikita ang mga tampok ng istilong ito: paghamak sa konserbatismo, tema ng lunsod at pagkagulat. Ang futuristic na pagka-orihinal ay perpektong nakikita sa gawaing ito. Ang imahe ng gabi sa mga unang liriko ni Mayakovsky ay, una sa lahat, kakila-kilabot na kalungkutan, isang oras para sa mga hilig at bisyo ng tao.

Ang mala-tula na sukat ng "Gabi" ay amphibrach tetrameter. Sa kabila ng katotohanan na pinalaya ni Mayakovsky ang tula ng Russia sa kanyang mga eksperimento, para sa gawaing ito pinili ng makata ang klasikong cross rhyme, iyon ay, ang pagkakatugma ng kahit at kakaibang mga linya.

Mga imahe at simbolo

Matapos basahin ang tula, ang mambabasa ay iniharap sa isang malupit at taksil na gabi, na natunaw sa ilalim ng pamatok ng kahalayan at libangan ng lungsod. Tanging ang liriko na bayani lamang ang nakakakita sa likod nitong tabing ng kadiliman ang tunay na paghina ng lipunan. Ang pangunahing karakter ay nag-iisa sa kanyang mga iniisip, dahil walang sinuman ang makapagpapalaya sa kanyang sarili mula sa mga maling ilusyon ng isang masayang buhay. Ang ating bayani ay isang uri ng imahe ng isang hukom na kumundena sa pagbagsak ng karamihan.

Ang isa sa mga pangunahing larawan ng trabaho ay isang bahay ng pagsusugal. Siya ang sumasagisag sa kahalayan, katamaran at kasamaan ng mga residente ng lungsod na nawala ang kanilang sarili sa kailaliman ng libangan. Marahil ang itinatago niya sa likod ng imaheng ito ay hindi isang casino, ngunit isang paghahambing sa laro at pagpapanggap ng isang lungsod sa gabi. Pagkatapos ng lahat, para sa mga tao, ang gabi ay nagiging panahon para sa mga maskara at pagbabago.

Mga tema, isyu at mood

1. Sa buong tula, ang mga mambabasa ay pinagmumultuhan ng pesimistikong kalooban ng may-akda, na, sa madaling salita, ay nababagabag sa kalagayan ng karamihan, na nawalan ng kaluluwa at sariling "Ako".
2. Inihayag ng makata ang tema ng isang malupit at masamang lungsod, na, tulad ng isang demonyo, ay nagbabago ng kasamaan, maraming mga bisyo, kayamanan at kapangyarihan sa kaluluwa ng tao. Maging ang gabi ay nagbabago sa misteryoso at magandang imahe nito sa ilalim ng mapangwasak na presyon ng lipunang ito.
3. Ang problema ng pagkabulok. Ang mga tao ay nagiging mas maliit, nalulunod sa labis na pagkonsumo at nagtatago sa gabi upang itago ang kanilang kawalang-halaga. Natapos na nila ang pagsasayaw sa huling kilos, at ang pag-igting na ito ay nararamdaman na sa kapaligiran ng teksto.
4. Ibinunyag ng may-akda ang suliranin ng kalungkutan ng makata sa gitna ng masa, na, tulad ng isang "mabilis na pusa na may buhok na motley," ay walang gusto kundi kasiyahan. Ang lipunan ay nahulog sa pagkabulok, ito ay huwad at walang kabuluhan, kaya't ang lumikha o ang liriko na bayani ay hindi makakahanap ng mga taong katulad ng pag-iisip.
5. Itinaas din ng may-akda ang paksa ng piging sa panahon ng salot. Ang mga tao ay baliw, ang lipunan ay nasa paghihirap at sa pag-asam ng isang bagyo. Noong panahong iyon sa Russia, ang naghaharing elite at bourgeoisie ay nalasing sa kanilang mataas na posisyon, habang ang mga tao, at ang bansa sa kabuuan, ay hindi maaaring magyabang ng pareho. Kaya naman ang sugal na bahay na ito ay parang isang grupo ng mga mapagkunwari na walang napapansin sa kanilang paligid maliban sa mga hangal na kailangang gastusin ang kanilang puhunan sa mga magagandang bagay.

pangunahing ideya

Ang pangunahing ideya ay ang paghihimagsik ni Mayakovsky laban sa isang ordinaryong at bulgar na lipunan, na hindi nakikita ang isang buhay na tao sa likod ng hindi mapaglabanan na pananabik para sa mga huwad na mithiin. Ipinakita ng may-akda ang kanyang mga saloobin tungkol sa nakakasakit na kalungkutan sa isang liriko na bayani, na tinanggihan ng isang malupit na kapaligiran. Nais ng bayani na tumakas at magtago mula sa kulay abong masa na ito, ngunit ang lahat ay walang kabuluhan: binaha nito ang lahat ng kalye.

Paraan ng masining na pagpapahayag

Sa kabila ng kumplikadong futuristic na wika ng tula, posible pa ring i-highlight ang mga paraan ng masining na pagpapahayag. Halimbawa, ang may-akda ay gumagamit ng:

1. maliwanag na epithets (itim na palad, pagtawag ng mga paa),
2. metapora (Ang karamihan ay isang motley-haired fast cat),
3. paghahambing (tulad ng dilaw na sugat, ilaw).

Kasama ang masalimuot na metapora na tipikal ng mga futurist sa mga teksto ng kanyang mga gawa, sinubukan pa rin niyang mapanatili ang klasikal na semantiko na bahagi ng tula: ang paghaharap sa pagitan ng makata at ng karamihan, ng propeta at ng kawan, indibidwalidad at kulay-abo na masa.

May nawawala? Sumulat sa mga komento, ikalulugod naming tumulong.

Maaari mong basahin ang tula na "Gabi" ni Vladimir Vladimirovich Mayakovsky sa website. Ang akda ay nabibilang sa isang maagang siklo ng patula at isinulat noong 1912, nang ang makata ay kilala lamang sa isang maliit na bilog ng mga humahanga sa modernong tula.

Naniniwala ang mga iskolar sa panitikan na ang tula na "Gabi" ay nilikha sa isang uri ng polemiko sa pagitan ni Mayakovsky at isang pangkat ng mga kinatawan ng kilusang futurista ng Italya sa tula. Naniniwala ang makata na sa kabila ng ilang bagong uri ng anyo, ang kanilang estilo ay katulad ng "telegrapiko" at masyadong pamantayan upang makilala ng isang espesyal na "buhay" na patula na salita. Ang figurative sketch ni Mayakovsky ng night city sa tulong ng maingat na napiling verbal na paraan ay kumakatawan sa isang uri ng poetic mosaic panel. Ito ay nilikha mula sa mga bulaklak, na ang bawat isa ay simboliko at nagdadala ng isang tiyak na emosyonal at semantikong pagkarga. Ang mga dilaw na mata ng mga bintana na nagliliwanag sa lungsod sa gabi, ang berdeng tela na field ng isang billiard table ng pagsusugal, ang mga baraha na nakakalat mula sa deck. Ang mga puting kulay ng araw ay kumupas, ang pulang-pula na paglubog ng araw ay nawala, at ang lungsod ay bumagsak sa asul na mga anino ng toga. Ang mga maliliwanag na accent na ito ay laban sa backdrop ng magkakaibang mga tao na dumadaloy sa kahabaan ng mga lansangan ng lungsod. Siya ay gumagalaw tulad ng isang "iba't-ibang" nababaluktot na pusa at dumudulas sa mga pintuan sa bulwagan kung saan ang makata ay nagbabasa ng tula sa publiko, at pagkatapos ay muling pumunta sa gabi, dinadala ang isang piraso ng "hulk of laughter." May humihila sa manggas ng makata, ngunit sa pamamagitan lamang ng "nakakuyom" na ngiti ay nananatili siyang mag-isa at hiwalay sa magkaibang mga tao at sa maliwanag na abala ng gabi.

Ang "Dream" ay isa sa mga pinakamahusay na maagang tula ng may-akda. Sinasalamin nito ang parehong pang-eksperimentong paghahanap para sa mga bagong anyo at istilo ng lingguwistika, at ang malalim na liriko na damdamin ng makata. Ang teksto ng tula ni Mayakovsky na "Night" ay maaaring ma-download nang buo. Maaari itong ituro online sa isang aralin sa panitikan sa silid-aralan.

Ang pulang-pula at puti ay itinatapon at gusot,
naghagis sila ng mga dakot ng ducat sa berde,
at ang mga itim na palad ng mga tumatakbong bintana
Namigay ang mga nasusunog na yellow card.

Ang mga boulevard at mga parisukat ay hindi kakaiba
makita ang asul na togas sa mga gusali.
At dati, tumatakbo na parang dilaw na sugat,
binalot ng mga ilaw ang kanilang mga binti sa mga pulseras.

Ang daming tao - isang motley-haired fast cat -
lumutang, baluktot, iginuhit ng mga pintuan;
lahat ay gustong mag-drag kahit kaunti
isang masa ng pagtawa ang nawalan ng malay.

Ako, nararamdaman ko ang mga damit na tumatawag ng mga paa,
pinisil ang isang ngiti sa kanilang mga mata, na nakakatakot sa kanila
na may mga suntok sa lata, nagtawanan ang mga araps,
namumulaklak ang pakpak ng loro sa itaas ng kanyang noo.

Tingnan natin ang pinakaunang mga tula tungkol sa lungsod - "Gabi" at "Umaga". Ang araw, "pulang-pula at puti, ay itinapon at gusot," ang berdeng takipsilim ng gabi ay nakolekta ang "kaunting ducats" dahil dito, "at ang mga nasusunog na dilaw na baraha ay ipinamahagi sa mga itim na palad ng masikip na mga bintana," "asul togas” sinalakay ng gabi ang mga parisukat at boulevard ng lungsod, sa mga gusaling may mga pulseras ng mga ilaw. Sa kahabaan ng mga lansangan sa gabi, “ang pulutong—isang motley-haired fast cat—swimming, yumuko, gumuguhit sa mga pintuan” sa paghahanap ng libangan at kasiyahan. Ang paglalarawan ng lungsod sa tula na "Gabi" ay hindi maaaring pukawin ang anumang mga asosasyon sa amin: ang aming mga lungsod ay desyerto na sa gabi, nakakatakot, madilim, ngunit inilarawan ni Mayakovsky ang lungsod ng 1912, na hindi nagalaw ng alinman sa digmaan o rebolusyon. Ngunit ang gabi ng libangan ay nasa likuran natin, "ang makulimlim na ulan ay dumikit ang mga mata," ang mga parol ay namamatay, "ang mga hari sa korona ng gas," at ang maganda sa gabi ay halos pangit sa liwanag ng umaga, na " ay ginawang mas masakit sa mata ang naglalabanang palumpon ng mga boulevard na patutot.” At kaya itinapon ng silangan sa isang nagniningas na mangkok ang lahat ng natitira mula sa kapistahan sa gabi (ang tula na "Umaga").

Vladimir Mayakovsky

Gabi
(1912)

Ang pulang-pula at puti ay itinatapon at gusot,
naghagis sila ng mga dakot ng ducat sa berde,
at ang mga itim na palad ng mga tumatakbong bintana
Namigay ang mga nasusunog na yellow card.

Ang mga boulevard at mga parisukat ay hindi kakaiba
makita ang asul na togas sa mga gusali.
At dati, tumatakbo na parang dilaw na sugat,
binalot ng mga ilaw ang kanilang mga binti sa mga pulseras.

Ang pulutong ay isang motley-haired fast cat -
lumutang, baluktot, iginuhit ng mga pintuan;
lahat ay gustong mag-drag kahit kaunti
isang masa ng pagtawa ang nawalan ng malay.

Ako, nararamdaman ko ang mga damit na tumatawag ng mga paa,
pinisil niya ang isang ngiti sa kanilang mga mata; nakakatakot
na may mga suntok sa lata, nagtawanan ang mga araps,
namumulaklak ang pakpak ng loro sa itaas ng kanyang noo.

Mayakovsky Vladimir Vladimirovich (1893 – 1930)
Makatang Russian Soviet. Ipinanganak sa Georgia, sa nayon ng Baghdadi, sa pamilya ng isang forester.
Mula 1902 nag-aral siya sa isang gymnasium sa Kutaisi, pagkatapos ay sa Moscow, kung saan pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama ay lumipat siya kasama ang kanyang pamilya. Noong 1908 umalis siya sa gymnasium, na inilaan ang kanyang sarili sa underground na rebolusyonaryong gawain. Sa edad na labinlimang siya ay sumali sa RSDLP(b) at nagsagawa ng mga gawaing propaganda. Tatlong beses siyang inaresto, at noong 1909 siya ay nasa kulungan ng Butyrka na nakakulong. Doon siya nagsimulang magsulat ng tula. Mula noong 1911 nag-aral siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. Sa pagsali sa Cubo-Futurist, noong 1912 ay inilathala niya ang kanyang unang tula, "Night," sa futurist na koleksyon na "A Slap in the Face of Public Taste."
Ang tema ng trahedya ng pag-iral ng tao sa ilalim ng kapitalismo ay tumagos sa mga pangunahing gawa ni Mayakovsky ng mga pre-rebolusyonaryong taon - ang mga tula na "Cloud in Pants", "Spine Flute", "War and Peace". Kahit noon pa man, hinangad ni Mayakovsky na lumikha ng mga tula ng "mga parisukat at kalye" na tinutugunan sa malawak na masa. Naniniwala siya sa nalalapit na rebolusyon.
Epiko at liriko na tula, kapansin-pansing satire at mga poster ng propaganda ng ROSTA - lahat ng iba't ibang genre ng Mayakovsky ay nagtataglay ng selyo ng kanyang pagka-orihinal. Sa lyrical epic poems na "Vladimir Ilyich Lenin" at "Good!" kinatawan ng makata ang mga kaisipan at damdamin ng isang tao sa isang sosyalistang lipunan, ang mga katangian ng panahon. Makapangyarihang naimpluwensyahan ni Mayakovsky ang progresibong tula ng mundo - sina Johannes Becher at Louis Aragon, Nazim Hikmet at Pablo Neruda ay nag-aral sa kanya. Sa mga huling gawa na "Bedbug" at "Bathhouse" mayroong isang malakas na pangungutya na may mga elemento ng dystopian sa katotohanan ng Sobyet.
Noong 1930, nagpakamatay siya, hindi nakayanan ang panloob na salungatan sa "tanso" na edad ng Sobyet; noong 1930, inilibing siya sa Novodevichy Cemetery.

Natuto ang mga British na gumawa ng mga napaka-masakit na serye sa TV, at kapag ang malupit na kagat-kagat na ito ay pumasok sa mga costume na pelikula, ito ay nagiging mas kawili-wili. Ang "The Crimson Petal and the White" ay maaaring haka-haka, ngunit ito ay isang napaka-ambisyosong ruff mula sa nakakapagod na Galsworthy at ang fetishism ng ilang Victorian Lydia Lunch. Walang karaniwang serial morality dito, at ang pinaka-feminist ngunit patas na ideya na ang karamihan sa mga kaso ng babaeng hysteria ay pinukaw ng mapagmahal na ama at asawang pumalit sa marangal na baton na ito ay nakukulayan ng mga pekeng orgasm ng isang matalinong patutot at ang Freudian fixations ng isang may asawang dalaga. Ang isa ay masigasig na gustong makatakas mula sa kahon ng puntas, habang ang isa, hindi gaanong masigasig, ay nangangarap na makapasok dito. Tanging ang babaeng mundo ang pinipigilan, at ang lalaki sa loob nito ay itinalaga lamang ng dalawang tungkulin - biktima at mang-aapi. Hindi na kailangang sabihin, walang lugar para sa pag-ibig dito.

Ang serye ay ganap na binuo sa mga kaibahan. Ang mundo sa ilalim at ang lace comfort ng burges ay nakipag-ugnayan salamat sa mga lalaking naglalakbay sa mga mundong ito, kung saan ang indulhensiya ng mga may-ari ay nagbibigay sa kanila ng buong karapatan sa isang ligtas na paglalakbay sa pagitan ng maruming London gateway at ng maaliwalas na Notting Hill sa isang pagkakataon kapag ang isang babae ay nakaupo sa trono na pinamamahalaang upang taasan ang ilang mga henerasyon ng napakalamig fools warming na may mga busog at frills sutla unan. Ang masayang asawa ng panahon ng Victoria ay isang manika na natutunaw sa isang diyeta ng beans at nilibang ang sarili sa pamamagitan ng pagkain ng mga magic na tabletas, na kung sakaling magkaroon ng biglaang pagkasira ay maaaring, tulad ng isang ginoo, maganda na inilagay sa isang saradong ospital.

Dalawang mundo, dalawang babae. Dalawang poste ng babaeng self-realization sa panahon ng kolonisasyon at bulag na puritanismo. Ang kendi ay tila kinopya mula sa bampira ni Munch at ikinulong sa silk Doll's House of Marriage ni Agnes ni Ibsen. Dalawang uri ng kawalan ng kalayaan sa pagkababae ang umabot sa sukdulan. Isang kalapating mababa ang lipad at isang batang middle class na may asawang ina. Ang isa ay ang apogee ng sensuality at pagalit na sekswalidad, ang isa ay isang pinagpalang birhen na pinabanal ng kasal. Ang dalawang babae ay pagsasama-samahin sa pamamagitan ng paghihiganti lamang Sweetie, sa kanyang mga daliri na marumi sa tinta, nagsulat ng isang bukas na guro kapag, tulad ng maliit na Agnes, walang mahanap na iba pang therapy, siya ay naghiganti sa kanyang sarili. Ang iba't ibang mundo ay sumasang-ayon sa isang bagay - ang layunin ng kanilang paghihiganti ay ang panlalaking kakanyahan mismo, sa kanilang kaso ay nilapastangan at niyurakan.

Exalted anorexic Agnes, nagbubulungan tungkol sa mga anghel at nagsusuka sa mga damit ng mga matrona sa opera, at siya, nakaupo sa gitna ng kanyang silk bedroom, obsessively carving checkered doves mula sa isang damit na hindi pa tapos para sa bagong season ito ay tunay na Victorian kitsch . Ang naka-istilong tema ng mga maling pakikipagsapalaran ng isang maginoo sa pamilya noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, sa pamamagitan ng imahinasyon ng may-akda at mga screenwriter ng nobela, ay naging kuwento ng pagkamatay ng mundo ng mga ginoo at ang pagtaas ng kamalayan sa sarili ng babae, at ito bale ang mundo ng mga lalaki ay naging duwag at talagang hangal. Habang ang mga walang ginagawa na mga ginoo ay malakas na sumisigaw na sila ay mga manunulat at pampublikong pigura, ang mga kaawa-awa, may sakit na kababaihan ay nagsusulat ng mga bundok ng papel na may sariwa, tapat na mga kaisipan at tinutulungan ang mga kababaihan mula sa mga pintuan.

Ang may-akda ng orihinal na nobela ay isang lalaki at ang kanyang feminist ay nagsusulong ng tapat na panlalaking mithiin; sino pa ba kung hindi isang lalaki ang mag-iisip na lumikha ng isang matalinong femme fatale na ang tapat na pagnanais na makaahon sa kahirapan ay mababalot ng lambing para sa isang basahan ng sabon. Ang mossy Victorian era ay tinutubuan ng mga stereotype at gusto kong maniwala na ang mga gumawa ng serye ay naglalaro lamang ng mga larawan ng panahon. Narito mayroon kang isang babaeng vamp na pula ang buhok, isang uri ng mahusay na nabasa na kalapating mababa ang lipad na may katalinuhan, at isang bukas na pangungutya sa mga inosenteng Pre-Raphaelite na birhen, na ang matamlay na "banal" na hitsura ay bunga lamang ng mga neuroses, sedatives at nymphomania. At walang katapusang lavender field bilang apologist para sa baho ng London slums at isang inosenteng simbolo ng Our Lady. Ang sining ay hindi mabasa, darating ang oras, at ang hindi malinaw na pagmuni-muni ng lahat ng mga reyna ng mabilis na pag-ibig para sa mga shilling ay mapupuno ng mga gallery at pribadong koleksyon. Kaya't ang mga sinumpaang kababaihan ay papasok sa gitnang uri sa pamamagitan ng pangunahing pasukan; ang mga kababaihan ay magiging sa mga bola, at ang walanghiya na buhok na tanso bilang isang monumento sa lahat ng "Ophelias" na nalunod at nasawi sa mga gateway ay tatahan sa kasaysayan.

Nakuha din ito ng magkapatid na Bronte. Ang romantikong postkard na "Jane Eyre" ay naging kabaligtaran ng isang magandang gothic na may asawang lap-dog na galit na galit sa mga sekswal na takot, isang governess-prostitute, ang oaf Rochester at isang nakalimutang nilalang na nagawang hindi magalit, na nangangako na lumaki bilang isang normal na tao. Ang magandang ideya ng mga kababaihan na ngayon ay abandunahin ang mga pabrika at mga bahay ng manika sa pabor ng pamumuhay, kung hindi sa ilalim, pagkatapos ay sa mga gilid ng mabuting asal, at bukas ay yakapin ang peminismo, ay tusong pinalitan sa serye ng pangarap ng Bagong mundo. Ito ay sabay na lumilikha ng isang pakiramdam ng kaginhawahan at nakakainis na kalungkutan.