Das Schreiben

Wenn F. I. Tyutchev in der ersten Schaffensphase als philosophischer Dichter auftrat, wurde die Gedankenpoesie im Erwachsenenalter mit der Komplexität seiner Gefühle und Stimmungen bereichert. Um die komplexe Welt der menschlichen Seele auszudrücken, bediente sich der Dichter Assoziationen und Naturbilder. Er malte nicht nur den Zustand der Seele, sondern ihr „Schlagen“, die Bewegung des Innenlebens, indem er das unsichtbare Geheimnis der Gesten der Innenwelt durch die sichtbare Dialektik der Naturphänomene darstellte. Dem Dichter war die Fähigkeit innewohnend, nicht das Objekt selbst zu vermitteln, sondern die seiner charakteristischen plastischen Merkmale, durch die es erraten wird. Der Dichter ermutigte den Leser, das zu „beenden“, was im poetischen Bild nur umrissen war.

Nicht was du denkst, Natur,
Kein Gips, kein seelenloses Gesicht.
Es hat eine Seele, es hat Freiheit,

Es hat Liebe, es hat Sprache. Diese vier Zeilen konzentrieren die wahre Einstellung zur Natur, die unserer russischen Zivilisation von Anfang an innewohnt. In der Poesie versuchte Tyutchev, das Leben des Universums zu verstehen, die Geheimnisse des Weltraums und der menschlichen Existenz zu verstehen. Das menschliche „Ich“ in Bezug auf die Natur ist kein Tropfen auf den heißen Stein, sondern zwei gleiche Unendlichkeiten. Die inneren, unsichtbaren Bewegungen der menschlichen Seele stehen im Einklang mit der sichtbaren Dialektik der Naturerscheinungen.

Sie sehen ein Blatt und Farbe an einem Baum:
Oder hat der Gärtner sie angeklebt?
Oder die Frucht reift im Mutterleib
Das Spiel äußerer, fremder Kräfte?

Die Fähigkeit des Dichters, phonetische und bildhafte Bilder zu schaffen, die Kombination von Tonschrift mit einer unerwarteten Palette von Farben und Farbbildern ist unglaublich. Die Klang- und Farbstruktur von Tyutchevs Texten ist einzigartig in der Untrennbarkeit von Eindrücken von Farben und Klängen, der „Klang der Farbe“ und die „Farbe des Klangs“ sind in das künstlerische Bild integriert („empfindliche Sterne“; ein Strahl, der in das Fenster platzt mit einem „rötlichen lauten Ausruf“ etc. )

Und mit überirdischen Zungen,
Aufregende Flüsse und Wälder
Nachts habe ich mich nicht mit ihnen beraten
In einem freundlichen Gespräch ein Gewitter!

Angesichts der Besonderheiten von Tyutchevs poetischem Stil ist es bei der Interpretation seiner Texte über die Natur notwendig, nicht nur auf ihre philosophische Natur zu achten, sondern auch die Entwicklung von Bedeutungen und Stimmungen zu verfolgen.

Nicht ihre Schuld: verstehe, wenn du kannst,
Orgelleben, taubstumm!
Seele es, ah! wird nicht alarmieren
Und die Stimme der Mutter selbst! ..

Tyutchevs Poesie wurde von Forschern als philosophische Lyrik definiert, in der laut Turgenev der Gedanke „dem Leser niemals nackt und abstrakt erscheint, sondern immer mit dem aus der Welt der Seele oder der Natur entnommenen Bild verschmilzt, es durchdringt und durchdringt untrennbar und untrennbar." Tyutchev lässt bestimmte Züge der antiken Weltanschauung wieder aufleben, und gleichzeitig erscheint an seiner Stelle eine eigenständige Persönlichkeit, die für sich genommen eine ganze Welt ist. Tyutchev bekräftigt in seinen Texten das Bild eines Mannes, der des Universums würdig ist. Es bekräftigt die potenzielle Göttlichkeit der menschlichen Person. Tyutchevs Natur ist poetisch und spirituell. Sie lebt, kann fühlen, sich freuen und traurig sein:

Die Sonne scheint, das Wasser scheint, In allem ist ein Lächeln, in allem Leben,
Die Bäume zittern vor Freude
Schwimmen im blauen Himmel

Die Vergeistigung der Natur, die Begabung mit menschlichen Gefühlen, Spiritualität lässt die Natur als riesiges menschliches Wesen wahrnehmen. Besonders deutlich wird dies in dem Gedicht „Sommerabend“. Der Dichter verbindet den Sonnenuntergang mit einem "heißen Ball", den die Erde von seinem Kopf rollte; Tyutchevs "helle Sterne" erheben das Himmelsgewölbe:

Und süßer Nervenkitzel, wie ein Jet,
Die Natur floss durch die Adern,
Wie heiße Beine
Berührte die Schlüsselgewässer.

Das Gedicht "Herbstabend" ist thematisch nah dran. Es hört die gleiche Spiritualität der Natur, ihre Wahrnehmung in Form eines lebenden Organismus:
Ist in der Herrschaft der Herbstabende
Ein berührender, geheimnisvoller Zauber:
Der ominöse Glanz und die Buntheit der Bäume,
Purpurrote Blätter träge, leichtes Rascheln ...

Das Bild des Herbstabends ist voll von lebhaftem, zitterndem Atem. Die Abendnatur ist nicht nur in einzelnen Zeichen einem Lebewesen ähnlich: „... alles hat dieses sanfte Lächeln des Verwelkens, das wir bei einem vernünftigen Wesen die göttliche Scham des Leidens nennen“, es ist alles lebendig und vermenschlicht. Darum ist das Rauschen der Blätter leicht und träge, die Herrschaft der Abende voller unerklärlich anziehender Anmut, und die Erde nicht nur traurig, sondern auch menschlich verwaist.

Tyutchev stellt die Natur als Lebewesen dar und verleiht ihr nicht nur eine Vielfalt an Farben, sondern auch Bewegung. Der Dichter zeichnet nicht irgendeinen Naturzustand, sondern zeigt ihn in verschiedenen Schattierungen und Zuständen. Das ist es, was man Sein nennen kann, das Sein der Natur. In dem Gedicht „Yesterday“ stellt Tyutchev einen Sonnenstrahl dar. Wir sehen nicht nur die Bewegung des Balkens, wie er sich nach und nach seinen Weg in den Raum bahnt, „die Decke greift“, „aufs Bett klettert“, sondern wir spüren auch seine Berührung. Der lebendige Reichtum von Tyutchevs Natur ist begrenzt. Ja, die Natur ist lebendig, erhaben, aber bei weitem nicht alles, was objektiv lebendig ist, berührt den Dichter. Der prosaische Anschein der Poesie, ihre Gewöhnlichkeit und inhaltliche Einfachheit ist ihm fremd. Tyutchevs Natur ist universell, sie manifestiert sich nicht nur auf der Erde, sondern auch im Weltraum.

Eines der Hauptthemen von Tyutchevs Naturlyrik ist das Thema der Nacht. Viele von Tyutchevs Gedichten sind der Natur nicht nur zu verschiedenen Jahreszeiten gewidmet, sondern auch zu verschiedenen Tageszeiten, insbesondere nachts. Hier hat die Natur eine philosophische Bedeutung. Es hilft, in das "geheime Geheimnis" einer Person einzudringen. Die Nacht von Tyutchevskaya ist nicht nur schön, ihre Schönheit ist majestätisch:

... Ein Schleier legte sich auf die Tageswelt;
Die Bewegung war erschöpft, die Arbeit schlief ein ...
Über dem schlafenden Hagel, wie in den Wipfeln des Waldes,
Erwachte ein wunderbares nächtliches Grollen ...
Woher kommt dieses unverständliche Grollen? ..
Oder vom Schlaf befreite sterbliche Gedanken,
Die Welt ist körperlos, hörbar, aber unsichtbar,
Jetzt im Chaos der Nacht schwärmen? ..

Tyutchevs Fähigkeiten sind erstaunlich. Er versteht es, in den gewöhnlichsten Naturphänomenen das zu finden, was als das genaueste Spiegelbild der Schönheit dient, und es in einfacher Sprache zu beschreiben. Tyutchevs Poesie kann erhaben und irdisch, fröhlich und traurig, lebhaft und kosmisch kalt sein, aber immer einzigartig, eine, die man nicht vergisst, wenn man ihre Schönheit wenigstens einmal berührt. "Diejenigen, die ihn nicht fühlen, denken nicht an Tyutchev und beweisen damit, dass er keine Poesie fühlt." Diese Worte von Turgenjew zeigen perfekt die Pracht von Tyutchevs Poesie.

Nicht was du denkst, Natur:

Kein Gips, kein seelenloses Gesicht ...

Es hat eine Seele, es hat Freiheit,

Es hat Liebe, es hat eine Sprache...

Sie sehen ein Blatt und Farbe an einem Baum:

Oder hat der Gärtner sie angeklebt?

Oder die Frucht reift im Mutterleib

Das Spiel äußerer, fremder Kräfte?

Sie sehen und hören nichts

Sie leben in dieser Welt wie im Dunkeln!

Denn sie und die Sonnen atmen nicht

Und es gibt kein Leben in den Meereswellen!

Strahlen stiegen nicht in ihre Seelen herab,

Der Frühling blühte nicht in ihrer Brust,

Mit ihnen sprachen die Wälder nicht

Und es gab keine Nacht in den Sternen!

Und mit überirdischen Zungen,

Aufregende Flüsse und Wälder

Nachts habe ich mich nicht mit ihnen beraten

In einem freundlichen Gespräch ein Gewitter!

Nicht ihre Schuld: verstehe, wenn du kannst,

Der Körper ist das Leben eines Taubstummen!

Andere Ausgaben und Varianten

29-32 Nicht ihre Schuld: verstehe, wenn du kannst,

Orgelleben, taubstumm!

Seine Seele, oh, stört nicht

        modern. 1836. Bd. III. S. 22.

KOMMENTARE:

Erster Beitrag - modern. 1836. Bd. III. S. 21-22, Nummer XVI, in der allgemeinen Sammlung mit dem Titel "Aus Deutschland gesandte Gedichte" mit der Signatur "F.T." Nachdruck - Nekrasov. S. 65–66; modern. 1850. T.XIX. Nr. 1, S. 65–66. Dann - modern. 1854. Bd. XLIV. S. 9–10; Ed. 1854. S. 15; Ed. 1868. S. 18; Ed. SPb., 1886. S. 73; Ed. 1900. S. 106–107.

Aufführen Trocknen Notizbücher enthält Tyutchevs Korrekturen: Die 3. und 4. Zeile sind mit Bleistift beschriftet - "Sie hat eine Seele, sie hat Freiheit / Sie hat Liebe, sie hat eine Sprache ...". In der 12. Zeile stand das Wort „wonderful“ (es ist in der Erstausgabe wiedergegeben), das zu „alien“ korrigiert wurde. In der 19. Zeile stand das Wort „Sonne“, korrigiert zu „Sonnen“, „atmet“ korrigiert zu „atmen“. Am Ende der 20. Zeile wird anstelle eines Punktes ein Ausrufezeichen gesetzt, am Ende der 2. Zeile - ein Auslassungszeichen. Die Punkte zeigen die fehlende 2. und 4. Strophe an.

Gelistet Muran. Album Tyutchevs Bearbeitung des Textes Trocknen Notizbücher nicht berücksichtigt, ist die 19. Zeile in der vorherigen Version angegeben: „Für sie atmet die Sonne, um zu wissen, nicht.“ Tyutchevs Kosmismus des Denkens (der Dichter überblickt viele "Sonnen" und fühlt sie, viele, Atem) wird hier eliminiert. Die letzte Strophe wird in einer Art Zusammenstellungsform präsentiert: 1. Zeile - wie in modern. 1836 ("Nicht ihre Schuld: Verstehe, wenn du kannst"), aber die dritte Zeile ist irgendwie wie in modern. 1854: „Ach! Du kannst die Seele darin nicht stören “, obwohl das Ende in der zweiten Person nicht gut mit der 4. Zeile dieser Strophe übereinstimmt.

Die Erstausgabe wurde einer Zensurkorrektur unterzogen - Strophen wurden ausgenommen, wie die Forscher glauben, was aus orthodoxer Sicht nicht akzeptabel ist. Aber Puschkin behielt eine Spur der fehlenden Strophen bei und ersetzte sie durch Punkte (siehe dazu: „Wremennik des Puschkin-Hauses“. S., 1914. S. 14; Puschkin A.S. Vollständige Werksammlung: In 16 Bd. M. , L., 1949. T. 16. S. 144. Ryskin E. Aus der Geschichte von Puschkins "Zeitgenössischer" // Russischer Literatur. 1961. Nr. 2. S. 199; Lyrik I. S. 369–370).

AUF DER. Nekrasov druckte das Gedicht nach, ohne die in der Puschkin-Ausgabe enthaltenen Punkte zu reproduzieren, und ersetzte die fehlenden Strophen. Später wurde es genauso gedruckt. Unterschiede berührten die letzte Strophe. in Puschkin modern. Sie sah so aus: „Es ist nicht ihre Schuld: Verstehe, wenn du kannst, / Organa ist Leben, taubstumm! / Seine Seele, oh, wird nicht stören / Und die Stimme seiner Mutter selbst! ..». Diese Version der Strophe wurde von G.I. Tschulkow ( Tschulkow I. S. 246), in dem Glauben, dass Tyutchev Reime nicht sehr schätzte, und Konsonanz (vielleicht wird es alarmieren) „ist für das Ohr des Dichters überhaupt nicht beleidigend“ (S. 384). Allerdings in Nekrasov modern. die Strophe war anders: „Nicht ihre Schuld: verstehen Sie, wenn Sie können, / Organa ist das Leben eines Taubstummen! / Ach! die Seele darin wird nicht stören / Und die Stimme der Mutter selbst! Diese Version wurde in den angegebenen Folgeausgaben veröffentlicht. BEI Ed. SPb., 1886 und Ed. 1900 Der Text des Gedichts wurde auf die gleiche Weise gedruckt wie in den lebenslangen Ausgaben der 1850er bis 1860er Jahre, aber die Ausrufe wurden gedämpft. BEI Ed. SPb., 1886 Datum erschien - "1829", aber in Ed. 1900 sie ist ausgezogen.

Datiert auf die 1830er Jahre; Anfang Mai 1836 wurde es von Tyutchev I.S. Gagarin.

Nekrasov bemerkte im Zusammenhang mit diesem Gedicht: „Liebe zur Natur, Sympathie für sie, ein vollständiges Verständnis davon und die Fähigkeit, ihre vielfältigen Phänomene gekonnt zu reproduzieren, sind die Hauptmerkmale von F.T. Mit vollem Recht und vollem Bewusstsein könnte er diejenigen ansprechen, die die Natur nicht verstehen und nicht zu schätzen wissen, mit den folgenden energischen Versen (hier ist das vollständige Zitat. - VK.). Ja, wir glauben, dass der Autor dieses Gedichts sowohl die Bedeutung als auch die Sprache der Natur versteht ... "( Nekrasov. S. 213). BEI Vaterland zappen. SS. Dudyshkin gab einen ästhetischen und psychologischen Kommentar ab: „Der Dichter sucht das Leben in der Natur, und sie reagiert auf seine einladende Stimme als ein wahrhaft lebendiger Organismus voller Bedeutung und Gefühl. Der Dichter widmete dieser Naturdarstellung, die vor allem durch ihre ursprüngliche Form bemerkenswert ist, ein ganzes Gedicht. Auf den ersten Blick werden Sie denken, dass er nicht über das spricht, was ihn so sehr interessiert, sondern über das, was andere überhaupt nicht interessiert ... (hier ist das vollständige Zitat. - VK.) <…>Mit Ausnahme des zweiten Verses, der nicht ganz poetisch ist, den wir dem Autor zur notwendigen Überarbeitung zurücksenden, werden die restlichen Verse zusammen mit vielen anderen Ausdrucksformen des ursprünglichen poetischen Gefühls für immer in der Literatur bleiben. Dieser scheinbar schroffe Vorwurf des Dichters an nicht-poetische Seelen ist in Wirklichkeit voller Natur- und Menschenliebe! Wie gerne würde der Autor das Gefühl, das ihn erfüllt, mit anderen teilen, die sich durch ihre Unaufmerksamkeit einer der reinsten Freuden berauben! Vaterland App. S. 66–67). Rezensent von Pantheon(S. 6) akzeptiert nicht den Ausdruck "für sie und die Sonnen, um zu wissen, atmen nicht."

Der Rezensent von „World Illustration“ (1869. T. I. Nr. 5. S. 75) kam zu dem Schluss, dass „Tyutchev par excellence ein Dichter der Natur ist, eine pantheistische (nicht im philosophischen Sinne, sondern im Sinne einer poetischen Sichtweise) Sicht der Natur Die Natur offenbarte sich in ihm schon bei seinem Eintritt in das poetische Feld:

Nicht was du denkst, Natur -

Kein Gips, kein seelenloses Gesicht:

Es hat eine Seele, es hat Freiheit,

Es hat Liebe, es hat Sprache.

Diese vier Verse erklären besser als jede Interpretation Wesen Tyutchevs poetisches Lagerhaus. Erstmals wird in dieser kurzen Anmerkung der Begriff „Pantheismus“ in Bezug auf die weltanschauliche Position des Dichters verwendet.

N. Ovsyannikov (Moskovskie Vedomosti, 1899, Nr. 212, 4.8., S. 4) kommentierte Tjutchevs Naturlyrik im Allgemeinen: „Tyutchev betrachtet die Natur auch auf besondere Weise. Was Baratynsky über Goethe gesagt hat, das gilt auch für Tyutchev in Bezug auf sein Wesen: Beide Dichter verstanden das Rauschen des Baches und die Stimme der Baumblätter, das Sternenbuch war für beide offen, die Meereswoge sprach zu Sie. Die Natur war für Tyutchev kein Abdruck, kein seelenloses Gesicht, darin - sagte er - gibt es eine Seele, sie hat Freiheit, sie hat Liebe, sie hat eine Sprache. VS. Solovyov bemerkte die besondere Einstellung des Dichters zur Natur: „Aber für Tyutchev ist es, wie ich bereits bemerkt habe, wichtig und teuer, dass er nicht nur wie ein Dichter fühlte, sondern auch dachte - dass er von der objektiven Wahrheit der überzeugt war poetischer Blick auf die Natur. Als ob eine direkte Antwort auf Schillers Trauerhymne an die angeblich tote Natur Tjutschews Gedicht "Nicht was du denkst, Natur" wäre (der Philosoph zitierte die erste Strophe. - VK.) (Solowjow. Poesie. S. 468). Es ist keineswegs höheres Wissen, sondern nur die eigene Blindheit und Taubheit, die die Menschen dazu bringt, das Innenleben der Natur zu leugnen: "Sie sehen nicht und hören nicht ..." (drei weitere Strophen werden zitiert. - VK.) (ebd.).

K.D. Balmont bestätigte Solovyovs Idee, dass Tyutchev an die Vergeistigung der Natur glaubt und das traditionelle poetische Mittel nicht mechanisch verwendet. „Das kann einem wahren pantheistischen Dichter niemals passieren. Bei Goethe, bei Shelley, bei Tyutchev verschmilzt die Überzeugung, dass die Natur eine spirituelle Essenz ist, harmonisch mit ihrer poetischen Kreativität, die die lebendige Natur darstellt. Tyutchev glaubt im Übrigen aufrichtig, dass er weiß dass die Natur kein seelenloser Abguss ist, sondern eine große lebendige Ganzheit. Die Sterne sprechen klar zu ihm, er spürt das Leben der Meereswellen, und der Sturm, der die Flüsse und Wälder aufwühlt, führt ein geheimes Gespräch mit ihm. Diejenigen, die die Stimmen der Natur nicht verstehen, nennt er mit Recht Taubstumme, die von der Stimme ihrer eigenen Mutter nicht berührt werden. Leider ist die Zahl dieser Taubstummen zu groß. Nur wenige Epochen und wenige Individuen zeichnen sich durch dieses subtile Eindringen in das Leben der Natur und das religiöse Verschmelzen mit ihr aus. Was in der Epoche der Kosmogonie und Legende ganz einfach, leicht erreichbar, sogar unvermeidlich ist, wird für den modernen Geist voller religiöser Vorurteile oder der Wahnvorstellungen positiver Philosophie fast unmöglich. Die Natur hat sich für den Menschen in eine seelenlose Maschine verwandelt, die nützlichen Zwecken dient, in etwas Sekundäres, Untergeordnetes, Untergeordnetes“ ( Balmont. S. 84–85). Balmont hält Turgenjews Bazarov für einen charakteristischen Ausdruck dieser Einstellung zur Natur. In einer weiteren Vorstellung seiner Ideen führt der Autor zu Tyutchevs Gedanken über die Natur als „autarkes Königreich“ („Die Natur weiß nichts von der Vergangenheit, / Unsere gespenstischen Jahre sind ihr fremd …“).

V. Ja. Brjusow (vgl Ed. Marx. S. XXXIII) sieht in dem Gedicht einen Ausdruck von Tyutchevs Pantheismus und verbindet es auf diese Weise mit dem Programm, so der Forscher, „Auf dem Weg nach Vshchizh“ („Von dem Leben, das hier wütete ...“): „ Es ist ganz klar, was eine Weltanschauung ist, die zunächst zu einer ehrfürchtigen Bewunderung für das Leben der Natur führt: „Sie hat eine Seele, sie hat Freiheit, / Sie hat Liebe, sie hat eine Sprache! - sagt Tyutchev über die Natur. Diese Seele der Natur, diese Sprache und diese Freiheit versucht Tyutchev in all ihren Erscheinungsformen einzufangen, zu verstehen und zu erklären“ (S. 26). S.L. Frank: „Sein (Tyutcheva. - VK.) interessiert sich nur für das Objekt, die Natur, die Welt; alles Leben wird von ihm in den Kategorien einer objektiven, kosmischen Ordnung wahrgenommen. Die Natur ist für ihn an sich ein Komplex aus lebendigen Kräften, Leidenschaften und Gefühlen („nicht was du denkst, die Natur ist kein Abguss, kein seelenloses Gesicht – sie hat Liebe, sie hat Freiheit, sie hat eine Seele, sie hat Sprache“ ), und keineswegs ein totes Material, das dem Willen des Künstlers gehorcht und in seinen Händen als gehorsames Ausdrucksmittel seiner eigenen Gefühle dient. Und andererseits wird das gerade spirituelle Leben eines Menschen von ihm als ein Bereich empfunden, der in die Ordnung des objektiven Seins und der Unterordnung unter kosmische Kräfte eingeschlossen ist.<…>Über geistesgestörte Menschen heißt es: „Die Strahlen sind nicht in ihre Seelen herabgestiegen, der Frühling hat nicht in ihrer Brust geblüht“<…>All dies sind für Tyutchev keine „Bilder“, keine symbolischen Methoden zum Ausdruck spiritueller Stimmungen, sondern die Wahrnehmung ihrer wahren kosmischen Natur. Frank glaubt, dass „dass Tyutchev, der Dichter, von Anfang an, seit Urzeiten in der Seele der Welt lebt und sich nur als Bindeglied und Manifestation dieses objektiven spirituellen Lebens bewusst ist ...“, entdeckt der Wissenschaftler im Dichter Gedichte "Kosmisierung der Seele" ( Franc. S. 10).

Vieles in der Poetik von F. I. Tyutchev mag auf den ersten Blick traditionell erscheinen. Er war nicht der einzige, der die Phänomene der Natur mit den spirituellen Erfahrungen des Menschen verglich. Aber während für andere eine solche Vergleichs- oder Assimilationsmethode nur ein visuelles Mittel war und außerdem eines von vielen, entsprang sie bei Tyutchev aus den Tiefen seiner Weltanschauung und war ohne Übertreibung das wichtigste.
Das Hauptmerkmal, das in Tyutchevs lyrischen Werken vorherrscht, ist eine Art universelles objektives Gefühl, das kosmischer Natur ist. Gleichzeitig hat das Gefühl einen völlig objektiven und realistischen Charakter. Tyutchev fühlte sich als Teilchen der Welt und betrachtete daher alle Gefühle und Stimmungen eines Menschen als Manifestation des kosmischen Seins als solches. Das Leben, die darin ablaufenden Phänomene und Prozesse wurden vom Dichter als Manifestationen der Natur selbst, des Kosmos, als Zustände und Handlungen der lebendigen Universalseele wahrgenommen. Die Natur ist für ihn ein Bündel von Leidenschaften, Kräften, Gefühlen und keineswegs totem Material, das dem Willen des Künstlers gehorcht:
Nicht was du denkst, Natur:
Kein Gips, kein seelenloses Gesicht -
Es hat eine Seele, es hat Freiheit,
Es hat Liebe, es hat eine Sprache...
So beginnt Tyutchev eines seiner Gedichte, das im Frühjahr 1836 entstand. Diese Arbeit spiegelt die poetischen Merkmale, die ich zuvor aufgelistet habe, vollständig wider. Das Gedicht vermittelt ein überaus lebendiges und direktes Naturgefühl, das im Herzen des Dichters herrscht. Es enthält weder die mythologischen Bilder, die in Tyutchevs Texten zu finden sind, noch explizite Personifikationen. Die Natur wird hier jedoch als eine Art belebtes Ganzes dargestellt. Und das ist nicht nur eine künstlerische Technik. Nur eine Person, die aufrichtig an das geheimnisvolle Leben der Natur glaubte, konnte mit solcher Leidenschaft und Überzeugung über ihre Seele, Freiheit, Liebe und eine besondere Sprache sprechen.
Die erste Strophe ist die ideologische Grundlage des Gedichts, die Hauptposition, die der Dichter mit allen weiteren Inhalten erklärt und beweist. Es ist kein Zufall, dass der zweite und dritte Vierzeiler kompositorisch von den anderen getrennt sind. Damit macht der Dichter intonatorische und damit semantische Pausen, die einen Gedanken vom anderen trennen. Er lädt uns ein, über das Gesagte nachzudenken. Die Zeilen, die nach der ersten Strophe folgen, zeichnen lebendige Bilder der Welt um uns herum:
Sie sehen ein Blatt und Farbe an einem Baum:
Oder hat der Gärtner sie angeklebt?
Oder die Frucht reift im Mutterleib
Das Spiel äußerer, fremder Kräfte? ..
Der Dichter wendet sich mit einer rhetorischen Frage an den Leser. Aber zu welchem ​​Zweck? Welche Idee möchte er uns durch das Zeichnen von Naturbildern vermitteln? Die Antwort auf diese Fragen erfahren wir erst ganz am Ende des Gedichts.
Das geschlossene Leben des Fötus "im Mutterleib" gibt ihm nicht die Möglichkeit, all die Schönheit und Harmonie zu spüren, die in der Natur herrschen. Er erkennt nicht, dass die Welt um ihn herum atmet, lebt und denen gefällt, die mit ihm eins sind:
Strahlen stiegen nicht in ihre Seelen herab,
Der Frühling blühte nicht in ihrer Brust,
Mit ihnen sprachen die Wälder nicht,
Und es gab keine Nacht in den Sternen!
Für eine geschlossene, gedankenbegrenzte Seele ist die einzigartige Welt der Farben und Klänge unzugänglich. Jahreszeiten, Naturphänomene und Bilder trennt der Dichter nicht in Vierzeilern. Im Gegenteil, er versucht, sie zu kombinieren, um dem Leser ein Gefühl für die Fülle und Integrität der einzigen lebendigen Seele der Welt zu vermitteln. Die umgebende Natur ist ein sonniger, strahlender Tag und eine sternenklare Nacht, das sind Meere, Flüsse und Wälder, die ein Gespräch mit „überirdischen Sprachen“ führen. Lauschen Sie den Stimmen der Natur und der Frühling wird in Ihrer Seele erblühen. Sogar ein Gewitter, im wirklichen Leben ein so gefährliches Phänomen, verwandelt sich im Gedicht und wird „freundlich“. Allmählich beginnen wir die Bedeutung zu verstehen, die der Dichter in den figurativen Inhalt des Gedichts gelegt hat. Die Bilder der Natur dienen Tyutchev dazu, seine Gedanken über den Menschen zu verkörpern.
Die Natur wird ihre Seele denen nicht offenbaren, die nicht an sie glauben und glauben wollen. Nicht rationalistisches Denken, sondern Fühlen und Kontemplation sind in der Lage, die Türen zu den Geheimnissen des Universums und der universellen Seele zu öffnen.
Nicht ihre Schuld: verstehe, wenn du kannst,
Der Körper ist das Leben eines Taubstummen!
Seele es, ah! Stört nicht
Und die Stimme der Mutter selbst! ..
In der letzten Strophe nennt Tyutchev die Natur metaphorisch ein "Organ". Er sagt, dass eine Person, für die das Leben der „Orgel“ schweigt, nicht einmal durch die Stimme seiner Mutter alarmiert werden kann. Die Hauptidee des Gedichts "Nicht was du denkst, Natur" ist der Aufruf des Dichters, seine Seele für die Musik zu öffnen, die in der Welt um uns herum erklingt.
Ich frage mich, wie diese Musik im Werk selbst klingt. Als subtiler Meister versucht Tyutchev nicht, äußere Effekte und Raffinesse der Form zu zeigen. Der Dichter verwendet für seine Arbeit die traditionelle Größe - den jambischen Tetrameter. Es gibt häufige metrische Unterbrechungen im Gedicht. Abweichungen von der Hauptgröße sind jedoch intern begründet, sinnvoll begründet. Zusätzliche unbetonte Silben verleihen dem Werk eine dem Inhalt entsprechende rhythmische Ausdruckskraft. Das Gedicht enthält keine ungewöhnlichen Wörter oder Sätze. Ein einfacher, aber weicher Wortfluss wird durch die innere Bedeutung des Gedichts zum Klingen gebracht.
Der außergewöhnliche Gedankenreichtum und die Perfektion seines künstlerischen Ausdrucks machen Tyutchevs Gedicht "Nicht was du denkst, Natur ..." hell und emotional. Eine Farbpalette, eine Polyphonie des Klangs, eine Vielzahl von Gefühlen - das versucht der Dichter einer Person zu vermitteln.

Das Gedicht, das uns Tyutchev, ein wunderbarer Meister der philosophischen und landschaftlichen Lyrik, präsentiert, beeindruckt durch seine Aufrichtigkeit, Subtilität des Gedankenausdrucks und Beherrschung der poetischen Gabe.
Das Gedicht wurde 1836 in München geschrieben (der Dichter war Diplomat)
Nachdem der Autor eine Gedichtsammlung nach St. Petersburg geschickt hatte, wurde er von Puschkin und Schukowski sehr geschätzt.
Thema dieses Gedichts ist die Polemik des Dichters MIT „TAUBEN MENSCHEN" über die Einstellung zur Natur, über ihre Wahrnehmung. Der Autor argumentiert mit „tauben Menschen", die die Natur nicht verstehen.
Der Dichter sagt:
Sie sehen ein Blatt und Farbe an einem Baum:
Oder hat der Gärtner sie angeklebt?
Oder die Frucht reift im Mutterleib
Das Spiel äußerer, fremder Kräfte? ..
Er nennt seine Gegner SIE, als ob er sich ihnen widersetzen würde, und nennt sie im Allgemeinen SIE:

Sie sehen und hören nichts


Und es gibt kein Leben in den Meereswellen.

Strahlen stiegen nicht in ihre Seelen herab,
Der Frühling blühte nicht in ihrer Brust,
Mit ihnen sprachen die Wälder nicht
Und es gab keine Nacht in den Sternen!
Gedicht Idee- eine andere Einstellung zur Natur Wenn sie für Tyutchev "die Stimme ihrer Mutter selbst" ist, dann sind die Gegner des Dichters nichts
... sehe nicht und höre nicht,
Sie leben in dieser Welt wie im Dunkeln,
Für sie und die Sonnen, um zu wissen, atmen sie nicht,
Und es gibt kein Leben in den Meereswellen.
"Taub", so der Dichter, kann die Natur nicht fühlen und leben, und der lyrische Held des Gedichts offenbart seine Seele und spricht über die Natur.
Tyutchev ist ein Philosoph, das sehen wir in dem analysierten Gedicht. Erinnern Sie sich an Turgenjews Roman "Väter und Söhne" Für Bazarov "ist die Natur kein Tempel, sondern eine Werkstatt, und der Mensch ist ein Arbeiter darin." Wer sind diese SIE? ".
Bei Tyutchev ist alles komplizierter, die Poetisierung der Natur wird in seinem Werk auf den höchsten Punkt gebracht:
Es hat eine Seele, es hat Freiheit,
Es hat Liebe, es hat eine Sprache...
Für einen Dichter ist die Natur vergeistigt.
Die vom Autor verwendeten künstlerischen Ausdrucksmittel dienen dazu, das Thema und die Idee des Gedichts vollständiger zu enthüllen.
Rhetorische Fragen und Ausrufe machen die Rede des Dichters emotionaler ( Oder hat der Gärtner sie angeklebt? usw.Und es gab keine Nacht in den Sternen!)
Das Gedicht beginnt mit einer rhetorischen Ansprache, die sofort die Aufmerksamkeit des Lesers erregt.
Das Gedicht ist in jambischen Tetrametern mit Kreuzreim (a b a b) geschrieben, Assonanzen werden verwendet, u. a., o. Diese Technik, zusammen mit oratorischen Noten, verleiht dem Gedicht Melodiösität und Melodiösität. Melodie und Musikalität werden auch durch Alliteration erzeugt. (Forcing consonant Geräusche)
Die Verwendung veralteter Wörter (Gebärmutter, Baum, Gesicht, See, Organ) macht den poetischen Text erhabener und feierlicher.
Die Verwendung von Anaphora (Einmütigkeit) erzeugt Rhythmus und Ruhe.
Es gibt viele andere künstlerische Mittel in diesem Text: Personifizierung (es hat Liebe, es hat eine Sprache - über die Natur usw.)
Metaphern: (Ich habe mich nachts nicht mit ihnen beraten
In einem freundlichen Gespräch ein Gewitter! oder der Frühling blühte nicht in ihrer Brust usw.) Vergleiche (
Sie leben in dieser Welt wie im Dunkeln).
Epitheta - (seelenlos, außerirdisch, etc.)
All diese Mittel helfen dem Dichter, seine Liebe zu seiner heimischen LEBENDEN Natur zu offenbaren.

Fedor Ivanovich ist einer der berühmtesten Dichter der russischen Literatur, sein Name ist eng mit den Strudeln der Politik und des Lebens verbunden.

Fjodor Tyutchev - Dichter-Denker

In ihm steckte ein Denker. Man erinnerte sich an ihn, obwohl er wenig hinterließ: mehrere Artikel, übersetzte und originale Gedichte, von denen nicht alle erfolgreich waren. Aber schließlich sind es unter anderem Gedankenperlen, tiefste und subtilste Beobachtungen, unsterbliche Äußerungen, Spuren eines grandiosen Geistes und einer Inspiration. Sein ganzes Leben lang hat er Gedichte geschrieben, um sich selbst zu finden, das eigene besser zu verstehen, damit sein Leser auch Zeuge des spirituellen Wirkens des Dichters in der Selbsterkenntnis wird. Fjodor Tjutschew schrieb, weil er das Bedürfnis verspürte, mit sich selbst zu sprechen. Er ist sehr naturverbunden. Seine Geschicklichkeit im Umgang mit Bildern der Elemente ist eine Gabe, die man mit bloßem Auge sehen kann. Es ist angenehm, in die Gedichte des Dichters zu blicken, sie sind interessant zu studieren, zu zerlegen - die Bilder enthalten viele versteckte Bedeutungen, weshalb ihre Analyse so faszinierend ist. „Nicht was du denkst, Natur ...“ - ein Gedicht von Tyutchev aus dem Jahr 1836 enthält einen wichtigen Gedanken des Dichters. Aber was? Das werden wir versuchen herauszufinden.

Genies denken genauso

Bevor Sie beginnen, sollten Sie sich mit den Ereignissen vertraut machen, die sein Aussehen beeinflussten und dem Dichter als Inspiration dienten. Vor allem hat sein Denken Ähnlichkeiten mit der Naturphilosophie von Friedrich Schelling, einem deutschen Denker. Kreative Beziehungen zwischen ihnen wurden wiederholt verfolgt, das Interesse an seinem Werk entstand bereits in jenen Tagen, als sich der Dichter den zukünftigen Slawophilen anschloss, die die Ästhetik und romantische Metaphysik der deutschen Literatur, insbesondere Schelling, teilten. Tyutchev war kein Plagiator, er entlehnte die Ideen selbst nicht, er machte nur auf die Formulierung der Beziehung zwischen Mensch und Natur, Mensch und Universum, die Vergeistigung des Kosmos und das Konzept der Weltseele aufmerksam. Der russische Dichter war einer der treuesten Anhänger der deutschen Ideen und hielt lange an den Konzepten von Schelling fest. Auch dieses Gedicht von F. I. Tyutchev ist ein Protest gegen Heines Essays, die in Frankreich veröffentlicht wurden und die Position von Friedrich, Hoffmann und Novalis und ihre Naturphilosophie kritisierten.

Die Rolle der Adresse in einem Gedicht

Wenn Sie darauf achten, ist das ganze Gedicht als Appell an den Leser aufgebaut – dort sollten Sie mit der Analyse beginnen. „Nicht was du denkst, Natur …“ – das ist die Botschaft des Dichters an uns. Wenn wir das Phänomen globalisieren, dann kann jede Literatur als Dialog zwischen dem Schöpfer und seinem Leser bezeichnet werden. Wenn dies in einigen Werken nicht auffällt, stellt uns Fjodor Tjutschew hier Fragen und bietet uns an, selbst Antworten darauf zu finden und über Fragen nachzudenken, die ewig erscheinen mögen. Der Appell lässt uns die Anwesenheit des Dichters spüren, als wäre er unser Gesprächspartner, und erlaubt uns gleichzeitig, uns bei uns selbst zurückzuziehen, tief in unsere innere Welt zu blicken und über das vorgeschlagene Thema nachzudenken. Wir sehen kein lyrisches Subjekt, sondern einen lyrischen Helden, in dem Tjutchev selbst Züge hat, weil er selbst dieser Art von Argumentation nahe stand. Dank des Appells entsteht ein Dialog zwischen dem lyrischen Helden und dem Leser, der das Gedicht zugänglicher macht, es belebt.

Umrisse und Hauptbedeutung

Es wird nicht vollständig sein, wenn Sie das Vorhandensein von Abflüssen ignorieren. Stattdessen gab es Strophen, aber aus dem einen oder anderen Grund wurden sie durch Zensur entfernt. Nach einem solchen Eingriff sind sie meist verloren und werden selten wiedergefunden. So geschehen bei diesem Gedicht.

Obwohl einige Stücke fehlen, hat das Gedicht seine Bedeutung nicht verloren. Seine Hauptidee ist das Thema der Beziehung zwischen Mensch und Natur. Die Bedeutung der Gefühlsfähigkeit einer Person wird betont, denn wenn eine Person "taub" ist, lebt sie überhaupt nicht. Wenn die Natur für solche Menschen weder Bedeutung noch Gesicht hat, dann ist sie für Tyutchev wichtig und "die Stimme der Mutter selbst". Mit den Bildern der Natur drückt der Dichter seine innersten Gefühle aus, stellt Fragen, die ihn bewegen, sucht Antworten in etwas Ursprünglichem. Tyutchev untersucht nicht nur die Natur, bewundert sie, sie regt ihn zu philosophischen Überlegungen an, darin sieht der Dichter einen lebenden Organismus mit seinen Gefühlen, mit seiner Seele und seinem Leben, dessen Gesetze ein Mensch nicht immer begreifen kann.

Das Bild der Natur in Tyutchevs Texten

Die Natur ist eine der Hauptfiguren in Tyutchevs Gedichten. Außerdem ist sie oft nicht als Reflexionshintergrund präsent, sondern als Figur, in seiner Poesie hat die Natur ein Gesicht, sie spricht, denkt, fühlt.

Alles in ihr scheint Fjodor Iwanowitsch voller besonderer Bedeutung zu sein, die sie einer Person vermitteln möchte. Aber der Mensch hört nicht immer die Natur. Um zu verstehen, was sie sagt, muss er nicht mit seinen Ohren, sondern mit seinem Herzen zuhören und alles durch seine Seele gehen lassen. Eine poetische Analyse („Not what you think, nature ...“) kann nicht ohne Bezug auf dieses Bild aufgebaut werden, das hier eine Schlüsselrolle spielt. Die Verkörperung der Natur macht sie noch mehr zu einem großen lebenden Organismus, mit dem jeder von uns eng verbunden ist, aber jeder mit ihm die gleiche Sprache sprechen kann, dies erfordert eine entsprechende geistige Erziehung, Weichheit von Herz und Seele. Die Natur ist vielfältig: Sie kann mächtig, gefährlich, kompromisslos und wie ein schönes und aufgewecktes Kind sein.

Tyutchevs Lichtgedichte: Was ist das Geheimnis?

Nach manchen Gedichten bleibt ein seltsamer Nachgeschmack, eine Art Schwere, wenn die Gedanken unangenehm im Kopf zu schwirren beginnen.

Aber nach Tyutchevs Texten wird dies nicht beachtet - es liegt eine Art obskure Leichtigkeit darin. Dies bedeutet nicht, dass eine Person danach nicht in Reflexionen eintaucht, eine einzige poetische Analyse („Nicht was du denkst, Natur ...“) ist bereits eine Bestätigung dafür, weil Gedanken, Überlegungen, das Studium der Feinheiten eines Gedichts . Fjodor Tyutchev lädt uns nur ein, in verständlichen Bildern zu denken, die keiner Vorbereitung bedürfen, sie sind extrem klar und einfach, wie alles Geniale. Die Natur ist sowohl ein Mysterium als auch etwas, das uns von unserer Geburt an umgibt, was könnte uns näher sein? Die spirituelle Nähe von Mensch und Natur ist der Schlüssel, mit dem der Dichter so geschickt operierte. Das Thema dieser Beziehungen ist jedem von uns vertraut, es basiert auf Gefühlen und Emotionen und nicht auf etwas Wissenschaftlichem und schwer Zugänglichem. Jede neue Analyse von Tyutchevs Vers bringt uns der Natur näher, die der Dichter so sehr liebte, verehrte und vergeistigte.