Beispiele für die Umkehrung des Liedes über Zar Iwan Wassiljewitsch. Gestaltung von Unterrichtsstunden zum Thema „Lied über Zar Iwan Wassiljewitsch, einen jungen Gardisten und einen verwegenen Kaufmann Kalaschnikow“ (G.I.

Textaufsatz:

Was ist Inspiration? Über diese Frage sinniert der Schriftsteller Konstantin Georgievich Paustovsky.

Um dieses Problem aufzuzeigen, stellt der Autor fest, dass es viele vorgefasste Meinungen über die Arbeit des Autors gibt. Kritiker und Leser verwechseln beispielsweise sehr oft Inspiration mit Freude und präsentieren die erste „in Form der in unverständlicher Bewunderung hervortretenden Augen des Dichters“. Als Beispiel nennt K. G. Paustovsky die Aussagen von A. S. Puschkin und P. I. Tschaikowsky, die den Vergleich von Inspiration mit „Kalbsgenuss“ als Ignoranz und Respektlosigkeit gegenüber der harten Arbeit des Schriftstellers betrachteten.

Die Position des Autors kommt ganz klar zum Ausdruck: Er ist überzeugt, dass Inspiration „ein strenger Arbeitszustand eines Menschen“ ist.

Erinnern wir uns an das Gedicht „Herbst“ von A. S. Puschkin, in dem die Momente der Inspiration sehr anschaulich beschrieben werden:
Und die Gedanken in meinem Kopf sind voller Mut,
Und leichte Reime laufen auf sie zu,
Und Finger verlangen nach einem Stift, Stift nach Papier,
Eine Minute – und die Verse werden frei fließen.
Der Autor erlebt einen Zustand der Frische und Vollständigkeit des Denkens. Er glaubt, dass Inspiration nicht nur ein Geschenk der Götter, sondern auch eine Eigenschaft der Seele ist. Und es kann nur durch Arbeit erlebt werden.

Der bekannte Literaturkritiker V. G. Belinsky sagte: „Inspiration ... ist überall, in jedem Geschäft, in jedem Werk.“ Er betonte, dass es nicht das ausschließliche Eigentum eines Dichters oder Künstlers sei; ohne es könnten sowohl Wissenschaftler als auch Handwerker nicht viel tun. Wer arbeitet, er erfährt Inspiration, die erst während der Arbeit entsteht!

Inspiration kommt also nicht zu einem Menschen, wenn er in unverständlicher Bewunderung sitzt und den Blick zum Himmel richtet, sondern wenn er arbeitet und arbeitet.

Text von K. G. Paustovsky:

(1) Es gibt viele vorgefasste Meinungen und Vorurteile über das Schreiben. (2) Einige von ihnen können mit ihrer Vulgarität zur Verzweiflung führen.
(3) Inspiration wird vor allem trivialisiert. (4) Fast immer erscheint es dem Unwissenden in Form der in unverständlicher Bewunderung hervortretenden, zum Himmel gerichteten Augen des Dichters oder einer von den Zähnen zerbissenen Gänsefeder.
(5)Nein! (6) Inspiration ist ein strenger Arbeitszustand einer Person. (7) Spirituelle Erhebung drückt sich nicht in einer theatralischen Pose und Hochstimmung aus. (8) Genau wie die berüchtigten „Quälen der Kreativität“.
(9) Puschkin sagte über Inspiration präzise und einfach: „Inspiration ist die Einstellung der Seele zur lebendigen Wahrnehmung von Eindrücken ...“ (10) „Kritiker“, sagte er außerdem, „vermischen Inspiration mit Freude.“ (11) So wie Leser manchmal Wahrheit mit Plausibilität verwechseln.
(12) Das wäre schon die halbe Mühe. (13) Aber wenn andere Künstler und Bildhauer Inspiration mit „Wadenfreude“ vermischen, wirkt das wie völlige Ignoranz und Respektlosigkeit gegenüber der harten Schreibarbeit.
(14) Tschaikowsky argumentierte, dass Inspiration ein Zustand ist, in dem ein Mensch wie ein Ochse mit aller Kraft arbeitet und keineswegs kokett mit der Hand wedelt.
(15) Jeder Mensch erlebte mindestens mehrmals in seinem Leben einen Zustand der Inspiration – spirituelle Erhebung, Frische, eine lebendige Wahrnehmung der Realität, die Fülle des Denkens und das Bewusstsein seiner schöpferischen Kraft.
(16) Ja, Inspiration ist ein strenger Arbeitszustand, aber sie hat ihre eigene poetische Färbung, ihre eigenen, ich würde sagen, poetischen Untertöne.
(17) Die Inspiration dringt in uns ein wie ein strahlender Sommermorgen, der gerade den Nebel einer ruhigen Nacht abgeworfen hat, mit Tau bespritzt, mit Dickichten aus nassem Laub. (18) Mit seiner heilenden Kühle atmet es uns sanft ins Gesicht.
(19) Inspiration ist wie die erste Liebe, wenn das Herz laut schlägt in Erwartung erstaunlicher Begegnungen, unvorstellbar schöner Augen, Lächeln und Auslassungen.
(20) Dann ist unsere innere Welt fein und wahrhaftig abgestimmt, wie eine Art magisches Instrument, und reagiert auf alles, selbst auf die verborgensten, unauffälligsten Geräusche des Lebens.

(Laut K. G. Paustovsky)

Text aus der Prüfung

(1) Ich sage einfach: Inspiration ist der Lohn für die anspruchsvolle Ehrlichkeit des Künstlers. (2) Der Gläubige würde angeben – die Belohnung Gottes. (3) Ein Atheist würde sagen: die Belohnung unserer moralischen Natur. (4) Worauf ein Gläubiger fragen könnte: Woher kommt Ihre moralische Natur? (5) Aber dieser Streit ist ewig. (6) Wenn wir ein wirklich talentiertes Werk vor uns haben, ist es immer subjektiv ehrlich, aber der Umfang der Wahrheit hängt von der Stärke des Talents und der Kenntnis des Themas sowie dem dadurch entwickelten Ideal der Ehrlichkeit ab Schriftsteller. (7) Inspiration bringt den Schriftsteller an die Spitze seines Ideals. (8) Aber die Höhepunkte des Ideals von Leo Tolstoi oder einfach eines guten Schriftstellers Pisemsky liegen auf unterschiedlichen Ebenen, und hier sollte unsere eigene Ehrlichkeit bei der Messung ihrer Leistungen dies berücksichtigen. (9) Tolstoi sieht jeden aus seiner Größe und ist daher für jeden sichtbar. (10) Nur ein begabter Schriftsteller sieht aus seiner Höhe heraus etwas und ist für manche Menschen sichtbar. (11) Darüber hinaus kann ein begabter Schriftsteller einige Teile der Eröffnungslandschaft besser erkennen als ein Genie. (12) Ich fürchte nur, dass dieser Trost Salieri nicht aufhalten wird. (13) Inspiration kann irren, aber sie kann nicht lügen. (14) Genauer gesagt ist alles, was wirklich inspiriert ist, immer wahr, aber der Adressat kann falsch sein. (15) Stellen Sie sich einen Dichter vor, der ein brillantes Gedicht über die lebensspendende Rationalität der Bewegung der Leuchte von Ost nach West geschrieben hat. (16) Können wir uns an einem solchen Gedicht erfreuen, obwohl wir wissen, dass es nicht den Gesetzen der Astronomie entspricht? (17) Ohne Bedingungen können wir! (18) Wir genießen die Plastizität der Beschreibung eines Sommertages, wir genießen sogar den Charme der Leichtgläubigkeit des Dichters: Wie er sieht, so singt er! (19) Solche Fehler passieren, sind aber relativ selten, weil Inspiration im Allgemeinen eine Besessenheit von der Wahrheit ist und der Künstler im Moment der Inspiration die Wahrheit in ihrer ganzen Fülle sieht. (20) Aber die Wahrheitsbesessenheit trifft am häufigsten denjenigen, der am meisten darüber nachdenkt. (21) Ich möchte Folgendes sagen: Es gibt ein schreckliches Vorurteil, dass man ehrlich schreiben muss, wenn man sich zum Schreiben hinsetzt. (22) Wenn wir uns zum Schreiben hinsetzen und daran denken, ehrlich zu schreiben, denken wir spät über Ehrlichkeit nach: Der Zug ist bereits abgefahren. (23) Ich denke, dass für einen Schriftsteller, wie anscheinend auch für jeden Künstler, das Leben selbst der erste große Akt der Kreativität ist. (24) So beendet der Schriftsteller, der sich zum Schreiben hinsetzt, nur das, was er in seinem Leben bereits geschrieben hat. (25) Was durch sein Privatleben geschrieben wurde, bestimmte bereits im ersten Akt seines Werkes die Handlung und den Helden. (26) Darüber hinaus können Sie nur hinzufügen. (27) Der Schriftsteller schafft nicht nur, wie jeder Mensch, in seinem Kopf ein Bild seiner Weltanschauung, sondern reproduziert es ausnahmslos auf Papier. (28) Er kann nichts anderes reproduzieren. (29) Alles andere sind Stelzen oder das Tintenfass eines anderen. (30) Das ist sofort klar und wir sagen: Das ist kein Künstler. (31) Daher baut ein echter Künstler intuitiv und dann bewusst sein Weltbild auf, als einen Willen zum Guten, als einen endlosen Prozess der Selbstreinigung und Reinigung der Umwelt. (32) Und das ist der Aufbau ethischen Pathos, den man sich durch das eigene Leben verdient. (33) Und der Autor hat einfach keine andere Energiequelle.

(F. A. Iskander)

Einführung

Die Inspiration des Schriftstellers ist die Kraft, durch die wir Zeugen der erstaunlichen Welten werden, die in den Köpfen von Künstlern und Dichtern entstehen.

Manchmal tauchen wir kopfüber in eine fiktive Welt ein, erleben gemeinsam mit den Charakteren, bewundern die Schönheiten der Natur, ohne zu ahnen, dass dies nichts anderes als die wahre Weltanschauung des Autors ist, die dank der Inspiration, die ihn überkam, zu Papier gebracht wurde.

Problem

Was ist Inspiration? Worauf basiert es und kann es absichtlich geltend gemacht werden? F.A. denkt darüber nach. Iskander in seinem Text.

Ein Kommentar

Seiner Meinung nach ist Inspiration eine wohlverdiente Belohnung für die Ehrlichkeit eines Schriftstellers. Abhängig von der Stärke des Talents kann der Autor nur einen Teil der Wahrheit oder die gesamte Wahrheit abdecken. Im letzteren Fall sprechen wir von Genie.

Position des Autors

Für einen Schriftsteller ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass es unmöglich ist, eine ehrliche Haltung einzunehmen, wenn man sich an die Arbeit setzt. Eine solche Arbeit ist zum Scheitern verurteilt. Schließlich werden die Handlung und die Entwicklung der Handlung dem wahren Meister durch sein eigenes Leben diktiert, und weitere Kreativität soll nur zum möglichen Ausgang der Ereignisse beitragen.

Inspiration ist für F. Iskander die Weltanschauung des Künstlers, der Prozess seiner Selbstreinigung und Reinigung der Umwelt. Der Autor hat einfach keine andere Energiequelle.

eigene Position

F. Iskander ist ein wunderbarer Künstler des Wortes und man kann ihm nur zustimmen. Inspiration ist Wahrheit, Wissen, das den Künstler auf einer unterbewussten Ebene kontrolliert.

Argument Nr. 1

In der russischen Literatur und in der Weltliteratur gibt es viele Beispiele dafür, dass eine bestimmte himmlische Kraft die Hand eines Schriftstellers oder Künstlers führt. Zum Beispiel, A.S. Puschkin, der den Roman „Eugen Onegin“ schuf, skizzierte lediglich die Bilder der Charaktere, stattete sie mit bestimmten Charaktereigenschaften und psychologischen Merkmalen aus und begann dann, unabhängig zu handeln.

Zu Beginn des Romans erscheint Tatjana als bescheidenes Mädchen, abergläubisch und naiv, das sich leicht und für immer in Eugene verliebt, der anders ist als die Menschen um sie herum. Sie missachtet den Anstand, schreibt einem jungen Mann einen Brief mit einer Liebeserklärung und nimmt pflichtbewusst sein ermahnendes Geständnis an, als er ihr seine Unfähigkeit gesteht, ihr etwas zu erwidern.

Jahre später, als Tatyana Larina heiratet und sich in eine edle und verehrte Dame verwandelt, trifft sie Eugene erneut. Jetzt verliebt er sich leidenschaftlich in sie, doch sie bleibt hartnäckig. Als Onegin am Ende des Romans Tatjana seine Liebe gesteht und vor ihr kniet, lehnt das Mädchen ihn ab und sagt: „Aber ich bin einem anderen gegeben und werde ihm ein Jahrhundert lang treu sein.“

In einem Brief an einen Freund Raevsky A.S. Puschkin gibt zu, dass er von seiner geliebten Heldin ein solches Verhalten nicht erwartet hatte, dass sie unabhängig vom Willen ihres Schöpfers handelte.

Argument Nr. 2

Für die Poesie des beginnenden 20. Jahrhunderts, die Poesie des „Silbernen Zeitalters“ genannt wird, erscheint der Dichter als Demiurg, Schöpfer, Schöpfer. Auf seinen Schultern liegt die Verantwortung, die umgebende Realität aus der Sicht seiner eigenen Vision darzustellen. Wir alle bewundern die Gedichte von A. Blok, V. Mayakovsky, B. Pasternak, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva und anderen, obwohl wir nicht ahnen, unter dem Einfluss welcher Kräfte ihre Werke entstanden sind.

M. Tsvetaeva sagt dazu: „Wenn Sie nur wüssten, aus welchem Müll Gedichte entstehen, ohne Scham zu kennen. Wie ein gelber Löwenzahn am Zaun. Wie Kletten und Quinoa.“

Abschluss

Wahre Inspiration hängt nicht von der Stimmung oder den Gedanken des Künstlers ab. Es kann auf völlig ungeeignetem Boden keimen. Aber das Ergebnis dieser Geburt wird ein großartiges Werk sein, dessen Lektüre uns etwas Unbekanntes offenbaren, uns helfen wird, das Unverständliche zu verstehen oder uns an die Vergangenheit erinnern wird.

Puschkin hat uns den Zustand der Inspiration erstaunlich genau beschrieben. Aber woher es kommt, verriet er nicht.

Ich sage es einfach: Inspiration ist der Lohn für die anspruchsvolle Ehrlichkeit eines Künstlers. Der Gläubige würde klarstellen – der Lohn Gottes. Ein Atheist würde sagen: der Lohn unserer moralischen Natur. Darauf könnte ein Gläubiger fragen: Woher kommt Ihre moralische Natur? Aber diese Debatte ist ewig.

Wenn wir ein wirklich talentiertes Werk vor uns haben, ist es immer subjektiv ehrlich, aber der Umfang der Wahrheit hängt von der Stärke des Talents, der Kenntnis des Themas und dem Ideal der Ehrlichkeit ab, das dieser Autor entwickelt hat. Inspiration bringt den Schriftsteller auf den Höhepunkt seines Ideals. Aber die Höhepunkte des Ideals von Leo Tolstoi oder einfach eines guten Schriftstellers Pisemsky liegen auf unterschiedlichen Ebenen, und hier muss unsere eigene Ehrlichkeit bei der Messung ihrer Leistungen dies berücksichtigen. Tolstoi sieht aus seiner Größe jeden und ist daher für jeden sichtbar. Es ist nur so, dass ein begabter Schriftsteller von seiner Größe her auch etwas sieht und für manche Menschen sichtbar ist. Darüber hinaus kann ein begabter Autor einige Teile der Eröffnungslandschaft besser erkennen als ein Genie. Nur fürchte ich, dass dieser Trost Salieri nicht aufgehalten hätte. Extrem.

Inspiration mag irren, aber sie kann nicht lügen. Genauer gesagt ist alles, was wirklich inspiriert ist, immer wahr, aber der Adressat kann falsch sein. Stellen Sie sich einen Dichter vor, der ein brillantes Gedicht über die lebensspendende Rationalität der Bewegung der Leuchte von West nach Ost geschrieben hat. Können wir ein solches Gedicht genießen, wenn wir wissen, dass es nicht den Gesetzen der Astronomie entspricht? Natürlich können wir! Wir genießen die Plastizität der Beschreibung eines Sommertages, wir genießen sogar den Charme der Leichtgläubigkeit des Dichters: Wie er sieht, so singt er!

Solche Fehler passieren zwar, sind aber relativ selten, denn Inspiration ist im Allgemeinen eine Besessenheit von der Wahrheit, und im Moment der Inspiration sieht der Künstler die Wahrheit in ihrer ganzen Fülle. Aber die Wahrheitsbesessenheit trifft am häufigsten diejenigen, die am meisten darüber nachdenken.

Ich möchte Folgendes sagen: Es gibt ein schreckliches Vorurteil, dass man ehrlich schreiben muss, wenn man sich zum Schreiben hinsetzt. Wenn wir uns zum Schreiben hinsetzen und daran denken, ehrlich zu schreiben, sind wir zu spät, um über Ehrlichkeit nachzudenken: Der Zug ist bereits abgefahren.

Ich denke, dass für einen Schriftsteller, wie anscheinend für jeden Künstler, der erste große Akt der Kreativität sein eigenes Leben ist. Somit fügt der Schriftsteller, der sich zum Schreiben hinsetzt, nur dem hinzu, was in seinem Leben bereits geschrieben wurde. Das von ihm geschriebene Privatleben bestimmte bereits im ersten Akt seines Werkes die Handlung und den Helden. Dann können Sie nur noch hinzufügen.

Der Schriftsteller schafft nicht nur, wie jeder andere Mensch, in seinem Kopf ein Bild seiner Weltanschauung, sondern reproduziert es auch immer auf Papier. Er kann nichts anderes reproduzieren. Alles andere sind Stelzen oder das Tintenfass eines anderen. Das ist sofort klar und wir sagen: Das ist kein Künstler.

Daher baut ein echter Künstler intuitiv und dann bewusst seine Weltanschauung als Willen zum Guten auf, als endlosen Prozess der Selbstreinigung und Reinigung der Umwelt. Und das ist eine Steigerung des ethischen Pathos, das man sich durch das eigene Leben verdient. Und der Autor hat einfach keine andere Energiequelle.

Viktor Shklovsky schrieb irgendwo, dass ein gewöhnlicher Mensch „Krieg und Frieden“ in seinem ganzen Leben einfach physisch nicht so oft umschreiben könnte. Natürlich konnte er das nicht, denn ein gewöhnlicher Mensch hatte keinen so ersten grandiosen Akt der Kreativität wie das Leben von Tolstoi, das diese Energie hervorbrachte.

Für einen lebenden Menschen ist es ganz natürlich, Fehler zu machen und zu straucheln. Das Gleiche gilt natürlich auch für den Autor. Kann das Leben des Schriftstellers, das im ersten Lebensakt selbst als Irrtum und Wahn galt, im zweiten Schaffensakt auf Papier zum Gegenstand der Darstellung werden?

Vielleicht nur, wenn der zweite Akt eine reuige Beschreibung dieses Wahns ist.

Puschkin hat uns den Zustand der Inspiration erstaunlich genau beschrieben. Aber woher es kommt, verriet er nicht.

Viktor Shklovsky schrieb irgendwo, dass ein gewöhnlicher Mensch „Krieg und Frieden“ in seinem ganzen Leben einfach physisch nicht so oft umschreiben könnte. Natürlich konnte er das nicht, denn ein gewöhnlicher Mensch hatte keinen so ersten grandiosen kreativen Akt wie das Leben von Tolstoi, der diese Energie hervorbrachte.

Vielleicht nur, wenn der zweite Akt eine reuige Beschreibung dieses Wahns ist. Die Aufrichtigkeit der Reue erzeugt die Energie der Inspiration. Ich hätte nichts gegen eine vorgeplante Täuschung, aber das ist eine leere Zahl, und es wird keine kreative Energie freigesetzt.

Einer der harmonischsten Dichter der Welt, Puschkin, lebte in Russland. Nie wieder unter uns wiederholt - die Bilanz des großen und weisen Puschkin. Die Harmonie im russischen Leben ist jedoch noch in keiner Weise gelungen. Und es ist nie gelungen. War, so heißt es, Peter der Große. Vielleicht ein Genie, aber als Mensch die Verkörperung der extremsten Extreme. Und es gab keinen einzigen harmonischen König, ganz zu schweigen von den Generalsekretären.

Es scheint jedoch, dass unter Katharina eine Art Gleichgewicht herrschte: Sie erschöpfte ihren Mann, führte aber Kartoffeln ein. Dadurch war unsere Wissenschaftlerin Gretchen von den Militärführern sehr angetan und brachte sie ihr sehr näher. Im Allgemeinen hatte unter Katharina jeder tapfere Soldat die Chance, ganz nah dran zu sein. Vielleicht habe Russland deshalb unter Katharina die erfolgreichsten Kriege geführt. Sie führte das Prinzip des Eigennutzes in die Armee ein. Nein, auch hier funktioniert Puschkins kluges Gleichgewicht nicht.

Wie so? Es gab den größten Harmoniedichter in Russland, aber Harmonie gab es nie. Aber da Puschkin in Russland war, bedeutet das, dass Harmonie in Russland grundsätzlich möglich ist. Warum ist sie nicht? Es stellt sich heraus, dass wir Puschkin nicht gut gelesen haben. Vor allem Politiker.

Als Scherz würde ich, ähnlich der Wahrheit, vorschlagen, dass die zukünftigen Politiker Russlands, mit der Hand auf einem Band von Puschkin, dem Volk einen Eid leisten, dass sie vor jeder ernsthaften politischen Entscheidung Puschkin noch einmal lesen werden, um es zu tun Bringen Sie sich in einen Zustand des weisen Puschkin-Gleichgewichts.

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