UZBEKISTANIN TASAVALLAN KORKEAMAAN JA KESKEEN ERIKOISKOULUTUSMINISTERIÖ UZBEKIN VALTIOINEN YLIOPISTO MAAILMAN KIELET Venäläisen ja ulkomaisen kirjallisuuden laitos TIIVISTELMÄ Naisten kohtalon teema M.I. Tsvetaeva Täydennetty ryhmän 21 toisen vuoden opiskelija Petrova Elena Viktorovna Tieteellisen ohjaajan kandidaatti filologisissa tieteissä, vanhempi opettaja Garipova Gulchira Talgatovna TASHKENT 2004 Suunnitelma I. Johdanto. II. Pääosa. Luku I. M.I.:n varhaiset sanoitukset. Tsvetaeva 1910-1922. Kohtalo on kuin rakkaus. Luku II. Sanoitukset M. I. Tsvetaeva siirtolaisvuosina 1922-1939. Isänmaan kohtalo. III luku. Sanoitukset M.I:n viimeisistä elämänvuosista Tsvetaeva 1939-1941. Kohtalo on kuin kohtalo. III. Johtopäätös. IV. Luettelo käytetystä kirjallisuudesta. Johdanto Marina Tsvetajevan työ on kaiken venäläisen kirjallisuuden erinomainen ja omaperäinen ilmiö.
Hän toi venäläiseen runouteen ennennäkemättömän syvyyden ja ilmaisuvoiman lyriikan.
Hänen ansiostaan venäläinen runous sai uuden suunnan naissielun itsensä paljastamiseen traagisilla ristiriidoillaan. Marina Tsvetaeva syntyi Moskovassa 26.9.1892. Varhaisesta lapsuudesta lähtien Marina asui lukemiensa kirjojen sankarien maailmassa, mutta elämässä nuori Tsvetaeva oli villi ja rohkea, ylimielinen ja ristiriitainen. Sille on ominaista elämän ja luovuuden yhtenäisyyden tunne. Tsvetaevan lyyrinen sankaritar heijastaa täysin Marinan itsensä tunteita ja kokemuksia, koska runoilija alun perin pohjimmiltaan rinnasti itsensä lyyriseen sankaritaransa.
Tämän perusteella Tsvetaevan runot ovat hyvin henkilökohtaisia. Tsvetaeva uskoi aina, että runoilijan tulisi olla yksilöllinen työssään. Tästä periaatteena on olla vain oma itsesi, ei olla riippuvainen ajasta tai paikasta missään. Tämän tieteellisen työn aiheena on runoilijan kohtalon heijastus hänen työssään. Relevanssin määrää yritys nykyaikaiseen tulkintaan Marina Tsvetaevan runouden kohtalon teemasta evoluution kehityksen näkökulmasta.
Uutuus tulee teoksen relevanssista, kohtalokäsitteet jäljitetään kuvakohtalon kehitysdynamiikan vaiheiksi. Nykyaikainen kirjallisuuskritiikki on kehittänyt tätä aihetta melko laajasti. Valtavan panoksen ovat antaneet Sahakyants A Kudrova I Orlov V Ehrenburg I Gul R. ym. Tieteellisen työn päätavoitteena on tarkastella Tsvetajevan elämää ja työtä sekä jäljittää heidän suhdettaan kohtalon näkökulmasta. Tämän tutkimustavoitteen toteuttamiseen liittyy useita tieteellisiä tehtäviä vertailla elämäkerrallisia tosiasioita ja runoilijan luomispolkua alkukaudella 1910-1922, jotta voidaan selvittää elämäkerrallisten tosiasioiden vaikutus siirtolaisvuosien aikana runoilijan työhön 1922-1939. runoilijan elämäkerrallisten tosiasioiden vaikutus hänen elämänsä viimeisinä vuosina hänen työhönsä 1939-1941 tunnistaa käsitteet runoilijan kohtalosta kuva-kohtalon kehityksen dynamiikan vaiheiksi antaakseen psykologisen analyysin kohtalon kuvasta -Muusa. Tieteellisen työn työhypoteesi on, että Marina Tsvetaevan runoudessa kohtalon teema ratkaistaan kohtalo-Muse-kuvan prisman kautta. Luku I.
Varhaiset sanoitukset M
runoilija uhraa kuvassa korkeimmalle rakkaalle Nerolleen... Olemme autuaasti ja lämpimästi vierekkäin, Kuten oikea ja vasen siipi. Mutta pyörre kohoaa ja kuilu makaa Oikealta vasemmalle siivelle Kuten oikea... Sama pätee muotoon. KANSSA.
Sanoitukset M:n viimeisistä elämänvuosista
Mielenkiintoisimpaan kirjaan Kohtalon ristiin kirjaa Belkina panee merkille Gnalin runot. 196 Tsvetajevalla ei ole juuri enää aikaa luoda alkuperäisiä lyyroja... Häntä koskettaneesta Tarkovski-linjasta lähtien katsin pöydän tangolle... Muistikirjoja ja päiväkirjaproosaa. Provinssikaupungissa, erillään kulttuurimaailmasta, elämä päättyi...
Johtopäätös
Johtopäätös. Joten Marina Tsvetaevan teoksessa kohtalon teema ratkaistaan Fate-Muse-kuvan prisman kautta. Elämä lähettää joillekin runoilijoille sellaisen kohtalon, että tietoisen olemassaolon ensimmäisistä vaiheista lähtien asettaa heidät suotuisimpiin olosuhteisiin luonnonlahjan kehittymiselle. Tällainen kirkas ja traaginen oli 1900-luvun ensimmäisen puoliskon suuren ja merkittävän runoilijan Marina Tsvetaevan kohtalo. Hänelle kaikki hänen persoonallisuudessaan ja hänen runoissaan, tämä hajoamaton yhtenäisyys, meni jyrkästi perinteisten ideoiden ja vallitsevien kirjallisten makujen ulkopuolelle.
Tämä oli sekä hänen runollisen sanansa vahvuus että omaperäisyys. Työssämme yritettiin pohtia runoilijan kohtalon heijastusta luovuuteen, jäljittää heidän suhdettaan, näyttää kuinka runoilijan sanoitukset syntyvät vastustamattomasta tarpeesta hengelliseen itsensä paljastamiseen, ahneesta halusta tuntea itsensä ja maailmaa kokonaisuutena.
Hämmästyttävä henkilökohtainen täyteys, tunteiden syvyys ja mielikuvituksen voima antoivat Tsvetaevalle koko hänen elämänsä, ja hänelle on ominaista romanttinen elämän ja luovuuden yhtenäisyyden tunne, ammentaa runollista inspiraatiota rajattomasta, arvaamattomasta ja samalla jatkuvasta, kuten meri, hänen oma sielunsa. Toisin sanoen, syntymästä kuolemaan, runouden ensimmäisistä riveistä viimeiseen hengenvetoon, hän pysyi, jos hänen omaa määritelmäänsä seuraa, puhdas sanoittaja.
Tsvetaevan koko runous, hänen elämänsä ja kuolemansa nähdään sovittamattomana taisteluna tavallisen, harmaan ja tylsän olemassaolon kanssa. Voiko runoilijan elämää kuvitella tasaisena ja rauhallisena? Nämä ovat jatkuvia ylä- ja alamäkiä, jotka johtavat kauniisiin filosofisiin pohdiskeluihin elämän tarkoituksesta, valheiden hylkäämisestä sekä rakkauden ja kuoleman ikuisesta mysteeristä.
Kiihtyvyys ja nopeus olivat Marina Ivanovnan luonteenpiirteitä, ja ne ovat myös hänen runoutensa luontaisia. Tässä ovat kaikki elementit, jumalallinen pakkomielle ja samalla maallinen intohimo ja kärsimys, joita ilman kenenkään ihmisen elämä on mahdotonta ajatella. Tämä ylevän ja tavallisen yhdistelmä on Tsvetaevan työn tyypillisin piirre. Elämäkerta ja luovuus ovat vuorovaikutuksessa keskenään monimutkaisella tavalla. Marina Tsvetaevan elämä osittain tiedostamatta - ylhäältä annettuna kohtalona, osittain tietoisena - itsensä luovan runoilijan kohtalona, kehittyi ikään kuin kirjallisen teoksen lakien mukaan, jossa kummallinen motiivien yhteensovitus kumoaa tasaisen juonen. . Hän näyttää runoissaan esittävän oman kohtalonsa skenaariota jatkuvassa polemiikassa vuosisadan kanssa; tunnemme selvästi poikkeuksellisen persoonallisuuden, joka ei tarttunut mihinkään avaruudessa repeytyneen kulttuurin rannoille ja lopussa, julman ajan tuhoama. Hänen elämänsä kronologinen ääriviiva on tiiviisti kietoutunut merkittäviin virstanpylväisiin Venäjän kohtalossa.
Luettelo käytetystä kirjallisuudesta
Luettelo käytetystä kirjallisuudesta. 1. Belkina M. Kohtaloiden risteys.
M. A ja B, 1999. 634 s. 2. Bryusov V. Kaukana ja lähellä. Artikkeleita ja muistiinpanoja venäläisistä runoilijoista Tyutchevista nykypäivään M. Scorpion, 1912. 256 s. 3. Gumilv N. Kirjeitä venäläisestä runoudesta. s. Apollo, 1911. 126 s. 4. Marina Tsvetaeva aikalaistensa kritiikissä 2 osassa Osa I. 1910-1941. Sukulaisuus ja vieraisuus. M. Agraf, 2003. 656 s. 5. Marina Tsvetaeva aikalaistensa kritiikissä 2 osassa Osa II. 1942-1987. Tuomio ajalle. M. Agraf, 2003. 640 s. 6. Tsvetaeva M. Muistikirjat ja päiväkirjaproosa.
M. Zakharov, 2002. 400 s. 7. Tsvetaeva M. Vankeudessa oleva henki. M. AST, 2003. 476 s. 8. Tsvetaeva M. Runoilija ja aika Venäjän tahto Prahan liekki, 1932, 1. 118 s.
Mitä teemme saadulla materiaalilla:
Jos tämä materiaali oli sinulle hyödyllistä, voit tallentaa sen sivullesi sosiaalisissa verkostoissa:
| Tweet |
Lisää tiivistelmiä, kursseja ja väitöskirjoja tästä aiheesta:
Isänmaan teema M. Tsvetaevan sanoituksissa
Tämä genre on sopusoinnussa naisen sielun kanssa. Naisten sanoituksista puhuttaessa on otettava huomioon sen monimuotoisuus - filosofinen, siviili-, maisema- ja... Mutta tämä on vain puoli tarinaa. Toinen puoliaika on tartuttaa... D.I. Pisarev väitti, että vain ensiluokkaisilla neroilla on oikeus olla sanoittajia, koska vain kolossaali persoonallisuus...
Marina Tsvetaevan sanoitusten pääteemat ja ideat
MARINA TSVETAEVAN ALKUPERÄINEN TALENTTI M.I.:n "laiton komeetta" Tsvetajeva ryntäsi venäläisen kirjallisuuden taivaalle vasta 18-vuotiaana. Hänen ”vuoronsa” tuli jo ensimmäisten rivien kirjoitushetkellä, kun hän oli elossa.. Oli tullut aika syntyä uusi - a. Venäläinen runoilija lahjakkuudeltaan ja hengeltään aito. Marina Ivanovna Tsvetaeva on suosikkini...
Runoilijan ja runouden teema Lermontovin sanoituksissa
Belinskyn mukaan Lermontovin teoksissa ei ole missään Pushkinin riemua elämänjuhlissa. Mutta kaikkialla kysymyksiä, jotka pimentävät sielua, jäähdyttävät sydäntä... Lermontovin tyytymättömyys olemassa olevaan on luonteeltaan aktiivista Runot... Lermontov ymmärsi myös, että kirjallisuus on voimakas väline lukijaan vaikuttamiseen, ja kirjallisuudessa...
N.A. Nekrasovin sanoitusten pääteemat
Ja tässä Nekrasov esiintyy erinomaisena uudistajana, joka rikasti merkittävästi venäläistä lyriikkaa laajentaen todellisuuden näköaloja. Lisäksi tämä sosiaalinen teema muuttaa itse rakkauslyriikan luonnetta. Mitä meidän pitäisi tehdä? En halua nukkua, vuoden 1858 runo alkaa. Ja sankari tarjoutuu rukoilemaan niiden puolesta, jotka...
A.T. Tvardovskin sanoitusten pääteemat ja ideat
Lue nämä runot tänään, kun niin paljon julmaa totuutta on paljastettu kollektivisoinnista, kokonaisten perheiden tuhoamisesta, parhaiden, älykkäimpien ja... Tämän perheen vaikeasta kohtalosta, tyypillisestä kohtalosta, joka kohtasi monia sellaiset perheet... Runoilija A. Tvardovskin käännekohta olivat Suuren isänmaallisen sodan vuodet, jolloin hän meni rintamaan...
Runoilijan ja runouden teema Pushkinin ja Lermontovin sanoissa
Pushkin puhuu tästä runossaan Runoilijalle. Kirjoittaja koki tyhmien tuomion ja nälkäisen väkijoukon naurun, mutta ei menettänyt uskoaan itseensä ja kutsumukseensa. Tikari oli aikoinaan mahtava ase, mutta ajan myötä se menetti tarkoituksensa.. Juhlien ja köyhien päivinä . Viimeisillä riveillä runouden ja tikarin kuvat sulautuvat yhteen. Heräätkö taas...
Isänmaan teema Yeseninin sanoituksissa
Hänen sielussaan ei vieläkään ole käsitystä isänmaasta yhteiskunnallisena, poliittisena, kulttuurisena ympäristönä. Isänmaan tunne ilmenee edelleen vain hänessä... Hänen runoissaan löytyy sellaisia ilmeikkäitä yksityiskohtia, jotka puhuvat vaikeasta. .. Iloitsen kuolemasi laulusta, jonka hän heittää vanhaan maailmaan. Runoilija ei kuitenkaan heti ymmärtänyt uutta maailmaa. Yesenin odotti vallankumoukselta...
Rakkauden teema Fetin sanoituksissa
Fetin tapauksessa sillä on myös todellinen omaelämäkerrallinen tausta. Fetin inspiraationa oli nuoruuden rakkaus, serbialaisen maanomistajan Marian tytär. Tieto välillisestä syyllisyydestä ja menetyksen vakavuus painoi Fetiä koko hänen elämänsä. Fet on myös uppoutunut omaan maailmaansa, koska vain siinä on ykseys rakkaan kanssa mahdollista. Fet tuntee itsensä ja rakkaansa..
Naisten kirjallisuudesta "naisten romaaneihin"
Eikä meidän tarvinnut ketään luopua. Olemme liian tottuneet siihen, ettei julkista kylpylä ole olemassa. Ei Suomi, ei Ruotsi, kyltit yleisissä käymälöissä M.. Ja suoraan sanottuna ne ratkaisivat ongelman. Todellakin, se on vielä rauhallisempaa tällä tavalla. Se tarkoittaa... Ja erityisesti naislukijoiden kannalta. Feminismistä on tullut todellisuutta ja se juurtui arasti Venäjällä hyvin erikoiseen historialliseen...
Ja runoilijan kohtalo M. I. Tsvetaevan sanoituksissa
Marina Ivanovna Tsvetaeva tuli hopeakauden runouteen kirkkaana ja omaperäisenä taiteilijana. Hänen sanoituksensa ovat syvä, ainutlaatuinen naissielun maailma, myrskyinen ja ristiriitainen. Aikansa hengessä globaaleine muutoksineen Tsvetaeva kokeili rohkeasti säkeen rytmiä ja figuratiivista rakennetta ja oli innovatiivinen runoilija. Tsvetajevan runoille on ominaista äkilliset siirtymät, odottamattomat tauot ja säkeistöä pidemmälle meneminen. Lyyrisen sankarittaren tunteiden virtaus antaa kuitenkin runoille plastisuutta ja joustavuutta, naisellista pehmeyttä ja vaihtelevuutta.
Kokoelma ”Iltaalbumi” julkaistiin runoilijan ollessa 18-vuotias. Se sisälsi nuoruuden runoja, jotka osoittivat kirjoittajan luovan yksilöllisyyden kehittymistä. Ne eivät heijastaneet maan historiallisia tapahtumia, vain sielun maailmaa, sen pyrkimyksiä ja toiveita.
Tsvetaeva pyrki aina olemaan rehellinen työssään ja uskoi, että runoilija on vapaa kirjoittamaan mitä haluaa. Hän itse oli runoilija Jumalalta. Luovuus ja kyky kirjoittaa runoutta olivat hänen olemassaolonsa ydin. Tämän mahdollisuuden menettäminen merkitsi hänelle kuolemaa. Hän ei voinut olla kirjoittamatta, hän sanoi, että hänen runonsa "kirjoittavat itsestään", "ne kasvavat kuin tähdet ja kuin ruusut".
Tsvetaevan lyyrinen sankaritar on valtavan energian ja voiman henkilö. Kaikki hänen tunteensa suuntautuvat ylöspäin - kohti valoa, kohti yleismaailmallista mysteeriä, kohti täydellisyyttä, minkä vuoksi vuoren kuva löytyy usein hänen sanoituksistaan. Lukeessaan hänen runojaan syntyy lennon tunne; lukija vangitaan Tsvetaevan kykyjen voimakkaaseen virtaan:
Ylämaa pitkin,
Mäkiä pitkin,
Yhdessä aamunkoitteiden kanssa,
Kellotorneilla...
Runoilija oli vakuuttunut siitä, että runoilija on valtavan maailman luoja, hänen täytyy aina pysyä omana itsenään kertoakseen ihmisille jotain intiimiä, heiltä piilossa:
Tiedämme, tiedämme paljon
Mitä he eivät tiedä!
Runossa "Sinä, kävelet ohitseni..." Tsvetaeva puhuu erilaisuudestaan tavallisiin ihmisiin, ja runoilijan ja "joukon" vastakkainasettelun motiivi nousee esiin:
Kävelet ohitseni
Ei minun ja epäilyttävälle viehätysvoimalleni, -
Jos tietäisit kuinka paljon tulta on,
Kuinka paljon elämää menee hukkaan...
Kuinka paljon synkkää ja uhkaavaa melankoliaa
Kävele nyt ympäri maailmaa
Missä haluat, Jumala on kanssasi...
Akhmatovan tyyli erottuu hillityksestä, vaatimattomista yksityiskohdista ja pienestä määrästä metaforia. Puhutun kielen keskittyminen antaa runoihin vilpittömyyttä ja vilpittömyyttä. Akhmatova noudattaa runoissaan yksityiskohtien selkeyden ja täsmällisyyden periaatetta. Runoilija käytti monissa teoksissaan kansanperinnetyylityksiä, osuvia ja tarkkoja kansanilmaisuja.
Akhmatovan sanoitukset eivät ole vanhentuneita, ja nyt, kuten ihmisten tunteet eivät voi vanhentua, ne olivat ja tulevat olemaan venäläisen runouden ylpeys.
tiedostot -> Kliininen psykologia
tiedostot -> Metodologiset suositukset akateemisten aineiden ja kurssien työohjelman laatimiseksi vaatimusten mukaisesti
Marina Ivanovna Tsvetaeva tuli hopeakauden runouteen kirkkaana ja omaperäisenä taiteilijana. Hänen sanoituksensa ovat syvä, ainutlaatuinen naissielun maailma, myrskyinen ja ristiriitainen. Aikansa hengessä globaaleine muutoksineen Tsvetaeva kokeili rohkeasti säkeen rytmiä ja figuratiivista rakennetta ja oli innovatiivinen runoilija. Tsvetajevan runoille on ominaista äkilliset siirtymät, odottamattomat tauot ja säkeistöä pidemmälle meneminen. Lyyrisen sankarittaren tunteiden virtaus antaa kuitenkin runoille plastisuutta ja joustavuutta, naisellista pehmeyttä ja vaihtelevuutta.
Kokoelma ”Iltaalbumi” julkaistiin runoilijan ollessa 18-vuotias. Se sisälsi nuoruuden runoja, jotka osoittivat kirjoittajan luovan yksilöllisyyden kehittymistä. Ne eivät heijastaneet maan historiallisia tapahtumia, vain sielun maailmaa, sen pyrkimyksiä ja toiveita.
Tsvetaeva pyrki aina olemaan rehellinen työssään ja uskoi, että runoilija on vapaa kirjoittamaan mitä haluaa. Hän itse oli runoilija Jumalalta. Luovuus ja kyky kirjoittaa runoutta olivat hänen olemassaolonsa ydin. Tämän mahdollisuuden menettäminen merkitsi hänelle kuolemaa. Hän ei voinut olla kirjoittamatta, hän sanoi, että hänen runonsa "kirjoittavat itsestään", "ne kasvavat kuin tähdet ja kuin ruusut".
Tsvetaevan lyyrinen sankaritar on valtavan energian ja voiman henkilö. Kaikki hänen tunteensa suuntautuvat ylöspäin - kohti valoa, kohti yleismaailmallista mysteeriä, kohti täydellisyyttä, minkä vuoksi vuoren kuva löytyy usein hänen sanoituksistaan. Lukeessaan hänen runojaan syntyy lennon tunne; lukija vangitaan Tsvetaevan kykyjen voimakkaaseen virtaan:
Ylängöillä, kukkuloilla, aamunkoitteiden kanssa, kellotornilla...
Runoilija oli vakuuttunut siitä, että runoilija on valtavan maailman luoja, hänen täytyy aina pysyä omana itsenään kertoakseen ihmisille jotain intiimiä, heiltä piilossa:
Tiedämme, tiedämme paljon asioita, joita he eivät tiedä!
Runossa "Sinä, kävelet ohitseni..." Tsvetaeva puhuu erilaisuudestaan tavallisiin ihmisiin, ja runoilijan ja "joukon" vastakkainasettelun motiivi nousee esiin:
Sinä, kuljet ohitseni Kohti ei minun ja kyseenalaista hurmaa, - Kunpa tietäisit kuinka paljon tulta, Kuinka paljon elämää tuhlataan turhaan... Kuinka paljon pimeää ja uhkaavaa melankoliaa Vaaleahiuksisessa päässäni...
Runoilija elää sydämensä ja hermonsa alasti, runoilijan runolahja on sekä epämaista onnea että kirous. Hän kutsuu tavallisia ihmisiä "onnekkaiksi ja onnekkaiksi". Runoilijan on hylättävä tavallinen elämä, hän asuu toisessa maailmassa, ja tässä hän on absurdi, avuton ja naurettava. Runoilija on ainutlaatuinen, ja hänen kuolemansa on suuri, korvaamaton menetys ihmisille.
Tsvetaeva uskoi, että kyky kaiken kuluttavaan rakkauteen on myös osa Jumalan lahjaa runoilijalle, hänen erityispiirretään. Runoilija syleilee rakkaudellaan koko maailmaa, hänen rakkaudelleen ei ole rajoituksia.
Runoilijalla on erityinen näkemys, hän näkee salaisuuden piilossa kuin selvänäkijä. Runoilija elää omassa ajassaan ja tilassaan, ”unelmien ja sanojen hallituksessa”, unelmat ovat hänelle todellisuutta. Tsvetaevalla on monia "unelmaisia" runoja, joissa hän on saaristolainen tai asuu "seitsemännessä taivaassa"; unelmansa hänellä on "unilaiva". Intuitio, profetia, ennakointi - kaikki tämä on runoilijan käytettävissä työkaluina runouden luomiseen:
Silmä näkee näkymätön etäisyyden, Sydän näkee näkymätön yhteyden, Kaiku juo ennenkuulumattomia huhuja.
Runoilijan suhde aikaan on pääsääntöisesti traaginen, sillä, kuten hän sanoo, "runoilija on kaikkien historian aikojen silminnäkijä", mutta hän on sen ajan vanki, jossa hänen täytyy elää. Runoilija puhuu tästä runossa "Sneak by...": Materiaali sivustolta
Tai ehkä paras voitto Ajan ja painovoiman myötä on ohittaminen, jotta seinille ei jää varjoa... Ehkä - ottaa se kieltäytymällä? Pyyhitäänkö peileistä?..Tsvetajevan nykyrunoilijoistaan kirjoittamat runot, jotka on omistettu Blokille, Akhmatovalle ja muille, ovat hämmästyttäviä niiden tarkkuuden määrittämisessä niiden merkityksen runoudessa ja heidän lahjakkuutensa hienovaraisessa analyysissään. Hän kirjoittaa Anna Akhmatovalle:
Meidät kruunaa se, että tallaamme samaa maata kanssasi, että taivas yllämme on sama! Ja kuolevaisen kohtalosi haavoitettu, jo kuolematon, laskeutuu kuolinvuoteelleen.
Marina Tsvetaeva rakasti Puškinin työtä kovasti, ihaili hänen rohkeutta ja kykyä puolustaa mielipidettään. Hän kirjoitti syklin "Runot Pushkinille". Runoilija uskoi sen
Runoillani, kuten arvokkailla viineillä, on vuoronsa.
Etkö löytänyt etsimääsi? Käytä hakua
Tällä sivulla on materiaalia seuraavista aiheista:
- abstrakti Platonista kauniissa ja raivoissaan maailmassa
Sävellys
Marina Tsvetaevan työstä tuli erinomainen ja omaperäinen ilmiö sekä "hopeakauden" kulttuurissa että venäläisen kirjallisuuden historiassa. Hän toi venäläiseen runouteen ennennäkemättömän syvyyden ja ilmaisuvoiman lyyrisen naisen sielun itsensä paljastamisessa sen traagisilla ristiriidoilla. 18-vuotiaan tytön ensimmäinen runokokoelma "Iltaalbumi" oli myös ensimmäinen askel Tsvetaevan luovaan kuolemattomuuteen. Tässä kokoelmassa hän määritteli elämänsä ja kirjallisen uskontunnustuksensa - oman eronsa ja omavaraisuutensa vahvistamisen. Vallankumousta edeltäneen historian ulkoisilla tapahtumilla ei ollut juurikaan vaikutusta näihin runoihin.
Myöhemmin hän sanoo, että "runoilija kuulee vain omansa, näkee vain omansa, tietää vain omansa." Kaikella työllään hän puolusti runoilijan korkeinta totuutta - hänen oikeuttaan lyyran lahjomattomuuteen, runolliseen rehellisyyteen. Tsvetajevin taiteellisen maailman keskiössä on mittaamattoman luovan voiman omaava persoonallisuus, useimmiten runoilija todellisen ihmisen mittana. Runoilija on Tsvetaevan mukaan koko maailman luoja, hän kohtaa ympäröivän elämän pysyen uskollisena korkeimmalle, jota hän kantaa sisällään. Maailman luominen Tsvetaevalle alkaa hänen lapsuutensa luomisesta, hänen elämäkertastaan. Monet hänen runoistaan on omistettu runoilijan ruumiillistukselle lapsessa - runoilijaksi syntyy. "Lapsi, joka on tuomittu runoilijaksi" on hänen varhaisten sanoitusten sisäinen teema.
Tiedämme, tiedämme paljon
Mitä he eivät tiedä! -
Lapsrunoilijalla on oma totuutensa, erotettuna aikuisten maailmasta.
Luovuuden yksilöllisyys ilmenee Tsvetaevassa jatkuvana tunteena omasta erilaisuudestaan muista, hänen olemassaolonsa erityisyydestä muiden, ei-luovien ihmisten maailmassa. Tästä runoilijan asennosta tuli ensimmäinen askel kohti vastakkainasettelua "minä" ja "he", lyyrisen sankarittaren ja koko maailman välillä ("Sinä, kuljet ohitseni..."):
Kävelet ohitseni
Ei minun ja epäilyttävälle viehätysvoimalleni, -
Jos tietäisit kuinka paljon tulta on,
Niin paljon elämää hukkaan...
Kuinka paljon synkkää ja uhkaavaa melankoliaa
Vaaleassa päässäni...
"Outo ihmisesimerkki" Tsvetaeva kutsui runoilijaa, joka elää paljaalla sydämellä eikä tiedä kuinka helposti selviytyä maallisesta asioiden järjestyksestä. Runoilija voi olla hauska, absurdi ja avuton arjen tilanteissa, mutta kaikki tämä on hänen lahjansa toinen puoli, seuraus hänen olemisestaan toisessa, epätavallisessa todellisuuden maailmassa. Jopa runoilijan kuolema on Tsvetaevan mukaan jotain enemmän kuin ihmisen menetys.
Todellisen runoilijan erityinen lahja Tsvetaevan mukaan on poikkeuksellinen rakkauden kyky. Runoilijan rakkaudella ei hänen mielestään ole rajoja: rakkaus käsittää kaiken, mikä ei ole vihamielisyyttä tai välinpitämättömyyttä, kun taas "sukupuolella ja iällä ei ole mitään tekemistä sen kanssa". Likinäköisyys "mittojen maailmassa", mutta selvänäköisyys olemusten maailmassa - näin hän näkee erityisen runollisen näkemyksen.
Runoilija kohoaa vapaasti ihannemaailmassaan, "maanulkoisen" tilan ja ajan maailmassa, "unelmien ja sanojen hallituksessa", kaiken elämän tiukkuuden ulkopuolella, hengen rajattomissa avaruudessa. Joskus Tsvetaevalle elämä unissa on totta. Unelmarunoissaan Tsvetaeva lauloi "seitsemännestä taivaasta", unelmien laivasta, ja näki itsensä "saarilaisena kaukaisista saarista". Hänelle unelma on ennustus, ennakointi, luovien kykyjen keskittyminen, muotokuva ajasta tai tulevaisuuden ennustus:
Silmä näkee näkymättömän etäisyyden,
Sydän näkee näkymättömän yhteyden,
Kaikujuomat - ennenkuulumaton huhu.
"Runoilija on kaikkien aikojen silminnäkijä historiassa", sanoi Tsvetaeva. Runoilija on lahjansa ja aikansa orja. Hänen suhteensa aikaan on traaginen. Runossa "Sneak by..." annetaan seuraava oletus-lausunto:
Tai ehkä paras voitto
Ajan ja painovoiman yläpuolella -
Kävele niin, ettet jätä varjoa
Seinillä…
Ehkä kieltäytyminen
Ota? Pyyhitäänkö peileistä?..
"Runoilijan avioliitto ajan myötä on pakkoavioliitto", kirjoitti Tsvetaeva. Sopimatta aikaansa, todelliseen maailmaan, "painojen maailmaan", "mittojen maailmaan", "jossa itkemistä kutsutaan vuotavaksi nenäksi", hän loi oman maailmansa, oman myyttinsä. Hänen myyttinsä on runoilijan myytti. Hänen runonsa ja artikkelinsa runoilijoista ovat aina "eläviä elävistä asioista". Hän tunsi muita terävämmin runoilijoiden ainutlaatuisen persoonallisuuden.
A. Blok
Ja seisoen hitaan lumen alla,
polvistun lumeen,
Ja pyhässä nimessäsi
Suutelen iltalunta.
A. Akhmatova
Meidät on kruunattu olemaan yhtä kanssasi
Tallamme maata, ja taivas yllämme on sama!
Ja se, jota kuolevainen kohtalosi on haavoittanut,
Jo kuolemattomat laskeutuvat kuolevaisten sänkyyn.
Mutta Pushkinin kuva on erityisen merkittävä Tsvetaevan runoudessa. Pushkinin tärkein viehätysvoima Tsvetaevalle on hänen itsenäisyytensä, kapinallisuutensa ja kykynsä vastustaa. "Runot Pushkinille" (1931) hän sanoo:
Kaikki hänen tieteensä on
Tehoa. Valo - katson:
Pushkinin käsi
Painan, en nuole.
Mitä sinä teet, Carls?
Tämä sininen oliivi
Vapain, äärimmäisin
Otsa, ikuisesti merkitty
Kaksoispohjaisuus
Kulta ja keskiosa?
Tsvetaeva tuntee sukulaisuutensa Pushkinin kanssa, mutta pysyy samalla alkuperäisenä. Hänen elämästään itsessään tuli epäitsekäs palvelus hänen kohtalolleen. Hän tunsi äkillisesti yhteensopimattomuutensa nykyaikaisuuden kanssa, "irrottaen itsensä leveysasteilta", hän uskoi, että
Runoni ovat kuin arvokkaita viinejä,
Sinun vuorosi tulee.
Pääasia hänelle, kuten kenelle tahansa suurelle runoilijalle, oli elämä omissa runoissaan:
Niin että jokin tärisee kiven alla,
Minulla on kutsumus kuin ruoska -
Hautakiven valitusten välissä
Velvollisuus käskee - laulaa.
Käveltyään elämänsä polun maan päällä "esiliina täynnä ruusuja!" Hän ei riko ainuttakaan versoa, hyväksyen ja ymmärtäen tilanteensa tragedian, katkaisemalla "keskeneräisen kappaleen", Tsvetaeva uskoi:
Jopa kuolevissa hikkauksissani pysyn runoilijana!
Hän pysyi todella runoilijana, jonka kanssa "...Ei eroa!"
Yksinäisyystila on yksi Tsvetajevan tyypillisimmistä tiloista. Nuoruudessaan ja sitten nuorena naisena hän tunsi yksinäisyyttä yli vuosien, kaipaa jonkun huolenpitoa, kaipasi muiden tarvitsemaa ja kärsi akuutisti hyödyttömyydestään. Arjen ja olemisen välinen ristiriita, taivaallisen ja maallisen yhteensopimattomuus, runoilijan korkea valinta hänen maalliseen olemassaoloonsa synnytti tämän tilan hänessä. Tämä konflikti läpäisee kaiken hänen työnsä, hankkien erilaisia sävyjä, ja sen keskellä on Marina Tsvetaeva itse. Tsvetaevan lyyrinen sankaritar on yksinäinen täyttymättömästä rakkaudesta tai ystävyydestä, yksinäinen maailmaa vastustavana runoilijana, yksinäinen asenteessaan ja maailmanymmärryksessään. Luova itsenäisyys alkaa yksinäisyydestä.
Oppisopimustunti! Mutta me näemme ja tiedämme
Toinen valo meille - aamunkoitto on jo syttynyt,
Siunattu olkoon se, joka seuraa häntä
Olet yksinäisyyden tunti!
("Oppipoika", 1921)
Hän joutui yksinäisyyteen, joka aina seurasi häntä, "sillä Henki vaeltelee yksin" ja joka oli samalla sekä suurin kärsimys että suurin armo. Armo, koska vain itsestäsi voit löytää vapauden:
Yksinäisyys: mene pois
Itseensä, kuin isoisoisät riidassa.
Yksinäisyys: rinnassa
Etsi ja löydä vapautta...
Vapaus, joka sinun on luotava. Hänelle oli ominaista halu luoda, luoda niin, että "se ei voisi olla paremmin"; halu olla tarpeellinen, korvaamaton sille, joka on tällä hetkellä koskettanut hänen luovaa mielikuvitustaan, sieluaan. Hän ei löytänyt itseään todellisuudesta, vaan vetäytyi itseensä, sieluunsa. "Koko elämäni on romanssia oman sieluni kanssa", hän sanoi.
Maallinen ystävyys ei voinut sulattaa hänen yksinäisyyttään. Runossa "Rolandin sarvi" (1921) Tsvetaeva antaa itselleen ilmeisen kuvauksen: "Yksi kaikista - kaikkien puolesta - kaikkia vastaan!"
Joskus hän näkee konfliktin ratkaisun omassa kuolemassaan, paljastaen samalla runoilijan ja miehen sisäisen vastakkainasettelun olemuksen:
Elossa, ei kuollut,
Demoni minussa!
Kehossa - kuin ruumassa,
Se on kuin vankilassa.
...Kehossa - kuten äärimmäisyydessä
Linkki. - Minä hukkaan!
Kehossa - kuin salassa,
Temppeleissä - kuin ruuvipenkissä
Rautaiset naamarit.
Tämä Tsvetajevan runouden romanttinen kaksoismaailma syntyy juuri arjen konfliktista eksistentiaalisen kanssa. Siksi hän ei löydä harmoniaa todellisesta maailmasta, vaan hän kääntyy menneisyyteen, jossa sankarit elivät ritarillisuuden, kunnian ja rohkeuden lakien mukaan tai "lentää pois" transsendenttisiin korkeuksiin, missä "se valo on meidän". Mutta hänen persoonallisuutensa johtava symboli on meri, syvä, ehtymätön, käsittämätön, omavarainen. Hän näkee itsensä ja sielunsa aina "merena", jopa hänen nimensä Marina tarkoittaa "merta" ("Sielu ja nimi", 1911):
Mutta Jumala antoi minulle toisen nimen:
Se on meri, meri!
...Jumala antoi minulle muita unelmia:
Ne ovat meri, meri!
...Mutta Jumala antoi minulle toisenlaisen sielun:
Hän on meri, meri!
Tsvetaevan kuva merestä on yhtä monipuolinen kuin hänen sielunsa: se on kapinaa, nopeutta, syvyyttä, vaaraa, rakkautta ja ehtymättömyyttä. Meri heijastaa taivasta ja yhdistää meren ja taivaalliset periaatteet. Runossa "Sielu" (1923) hän sisältää runolliseen sielussaan sekä taivaan että meren:
Korkeampi! Korkeampi! Ota lentäjä kiinni!
Kysymättä viiniköynnöstä - isällinen
Se loistaa kuin Nereid,
Nereid taivaansininen!
Lyra! Lyra! Khvalyn on sininen!
Flaming siivet - tabernaakkelissa
Kukkien ja selän yli
Kahden myrskyn räjähdys!
Luova persoonallisuus emotionaalisuuden vuoksi ei ole ollenkaan suojattu elämän todellisuuksilta, ja Tsvetaevan elämäkerta on todiste tästä. Runoilija Tsvetaeva Marina Ivanovna syntyi Moskovassa 26. syyskuuta 1892. Hänen äitinsä oli lahjakas pianisti ja kotoisin puolalais-saksalaisesta perheestä, hänen isänsä oli kuuluisa filologi ja taidekriitikko, tyttärensä syntymän aikaan hän oli professori Moskovan yliopistossa, myöhemmin hänestä tuli Rumjantsev-museon johtaja ja perusti Kuvataidemuseon. Aiemmin runoilijan lapsuus tapahtui [...]
