Dasar-dasar Komposisi
Komposisi adalah salah satu disiplin ilmu yang paling kompleks dan penting secara fundamental dalam pelatihan profesional seorang desainer. Dalam proses pengajaran dasar-dasar komposisi, aturan dasar bekerja dengan ruang komposisi dipelajari. Teknik dan sarana penyampaian berbagai konsep dipelajari, seperti: simetri, asimetri, ritme, ruang, dll. Mata kuliah komposisi sangat penting dalam mengembangkan pemahaman tentang struktur gambar, pemikiran imajinatif, ekspresi kreatif dan membantu menemukan sumber daya yang diperlukan untuk menciptakan dan memvisualisasikan ide dalam desain proses kreatif.
Sketsa dan gambar grafis
Menggambar adalah dasar dari semua jenis seni rupa dan desain. Ini membuka kemungkinan untuk mewujudkan ide dan rencana seseorang, mengembangkan pemikiran spasial dan dekoratif.
Di kelas, siswa dapat mengenal konsep-konsep seperti perspektif udara, garis cakrawala, volume, ritme, proporsi benda, pengorganisasian ruang kertas. Latihan praktis dan menggambar dari kehidupan meletakkan dasar bagi pemikiran profesional dan merupakan alat utama dalam pekerjaan desainer di masa depan.
Ilmu bunga
Colorism sebagai ilmu dalam seni grafis. Dasar-dasar warna. Dasar-dasar harmoni warna. Metode dan sarana menciptakan keserasian warna. Peran warna dalam desain. Psikologi warna. Budaya warna. Warna dan ruang. Bekerja dengan warna. Penciptaan komposisi warna. Pengalaman dalam dan luar negeri dalam ilmu warna.
Desain web sebagai salah satu cabang desain grafis. Jenis situs utama. Tahapan pengembangan situs web. Ringkasan kreatif (mendefinisikan tujuan situs, target audiens, konsep). Elemen utama halaman web dan logika susunannya. Desain situs web. Kegunaan.
Tinjauan program yang digunakan untuk mengembangkan situs. Gaya desain web modern. Prinsip dasar desain situs web. Skema warna. Desain bahan teks dan pilihan jenis huruf. Metode untuk mendesain elemen halaman. Jaringan modular. Mengatur parameter di Adobe Photoshop.
Mengerjakan detail desain situs web. Ikon, piktogram, favicon. Pengembangan spanduk statis dan animasi gif. Menggunakan program vektor untuk mengembangkan desain website menggunakan Adobe Illustrator sebagai contoh.
Mempersiapkan tata letak untuk tata letak: format file sumber, organisasi lapisan. Elemen halaman dinamis dan interaktif. Perilaku situs pada monitor dengan ukuran berbeda. Pemotongan tata letak. Persyaratan ilustrasi di Internet. Font, efek, pola non-standar.
Dari penulis: Halo teman teman! Hari ini saya ingin berbicara tentang profesi seorang desainer grafis. Pilihan saya jatuh padanya, karena desain merupakan komponen dari hampir semua aspek kehidupan modern. Profesi kreatif selalu membutuhkan dedikasi yang sangat besar dan sebagai imbalannya mereka memberikan imbalan yang tidak sedikit. Dalam artikel saya, saya akan berbicara tentang bagaimana menjadi seorang desainer grafis dan harus mulai dari mana.
Profesi desainer grafis
Karya seorang desainer tidak hanya membutuhkan kreativitas dan pendekatan kreatif, tetapi juga logika. Seorang spesialis di profil ini harus mampu memecahkan beberapa masalah penting dan kompleks secara bersamaan. Produk yang ia ciptakan (font, logo, dll.) harus unik, mudah diingat dan cerah, cocok untuk dicetak dan mempertimbangkan kekhasan perusahaan yang ia kembangkan. Oleh karena itu, sangat penting bagi pikiran kreatif seorang desainer grafis untuk secara ketat mematuhi hukum logika.
Bagi yang bertanya-tanya bagaimana cara menjadi seorang desainer grafis, saya ingin mengungkap inti dari profesi ini:
kegiatan utamanya adalah pengembangan gaya korporat organisasi (pembuatan logo, font, skema warna, dll);
Selain itu, spesialis di profil ini dapat bekerja di bidang percetakan: mengembangkan desain kemasan, tata letak produk iklan, dan juga membuat desain produk suvenir.
JavaScript. Mulai cepat
Jadi, keterampilan seorang desainer digunakan dalam pengembangan: identitas dan logo perusahaan, pengemasan, periklanan online, bahan cetak, situs web, antarmuka untuk permainan dan program komputer, presentasi, dll.
Kualitas dan keterampilan profesional apa yang dibutuhkan dalam pekerjaan itu?
Ada kepercayaan populer bahwa seorang spesialis di bidang desain grafis harus mahir dalam bahasa pemrograman, dasar-dasar copywriting, dan memahami kode. Begitukah, mari kita cari tahu bersama.
Menurut Anda, apakah seorang profesional desain harus bisa menggambar? Saya akan menjawab pertanyaan Anda dengan sebuah pertanyaan. Haruskah seorang akuntan bisa berhitung? Mampu menggambar tidak berarti menciptakan karya seni yang hebat; seorang desainer grafis bekerja dalam dunia peralatan yang lebih “sempit”. Namun, untuk lebih memahami proses visual dari dalam, kemampuan menggambar tidak ada salahnya.
Namun desainer grafis harus mengetahui skema warna, master font, dan dasar-dasar komposisi. Penting juga untuk terus-menerus memahami gaya dan tren mode saat ini serta meningkatkan keterampilan Anda. Tentu saja, alat utama dalam pekerjaan seorang desainer adalah editor grafis Illustrator dan Adobe Photoshop. Dan tergantung pada jenis aktivitas Anda akan menggunakan program tertentu.
Selain keterampilan dalam bekerja dengan program, seorang spesialis di profil ini harus memiliki serangkaian kualitas berikut:
persepsi visual;
selera artistik;
kecerdikan dan kreativitas;
pengetahuan tentang budaya dan mode modern;
kemampuan berpikir jernih tetapi orisinal.
Bagaimana dengan copywriting, coding dan pemrograman? Menurut saya ilmu ini akan berguna untuk aerobatik, namun bagi pemula tidak perlu. Percayalah, lebih baik menjadi ahli di satu bidang dan memiliki tim yang terkoordinasi dengan baik, yang mencakup perancang tata letak, pemrogram, dan copywriter.
Bagaimana cara memulai karir sebagai desainer grafis?
Bagaimana cara menjadi desainer grafis tanpa pendidikan atau pengalaman kerja? Pertama-tama, jangan takut pada apapun. Daftar di bursa freelance untuk pemula. Di sana Anda dapat menemukan banyak tugas dalam kegiatan seni dan desain dan segera mulai berlatih, belajar cara bernegosiasi dengan calon pemberi kerja, mendapatkan proyek kecil, dan juga menerima ulasan positif pertama namun paling ditunggu-tunggu. Tambahkan karya yang sudah selesai ke portofolio Anda.
Langkah selanjutnya adalah mengundang teman dan kenalan Anda untuk mengembangkan desain untuk mendapatkan tanggapan positif. Dalam kebanyakan kasus, orang bersedia bertemu di tengah jalan dan setuju. Pada tahap ini, Anda tidak hanya bisa mendapatkan pengalaman, tetapi juga meningkatkan peringkat Anda di bursa freelance.
JavaScript. Mulai cepat
Pelajari dasar-dasar JavaScript dengan contoh langsung cara membuat aplikasi web.
Langkah ketiga adalah menertibkan jaringan sosial kita. Sangat penting untuk memiliki halaman aktif di jejaring sosial, karena di sisi lain komputer mereka tidak mengetahui apa pun tentang Anda. Tetapkan status "benar" untuk diri Anda sendiri dan publikasikan karya Anda. Ini akan membantu Anda menarik lebih banyak perhatian pada diri Anda sendiri dan memenangkan orang-orang agar mau bekerja sama dan saling percaya.
Sekarang setelah Anda menempuh perjalanan yang jauh, Anda dapat dengan aman mulai bekerja di pertukaran freelance profesional. Berikan perhatian khusus pada portofolio Anda, karena jumlah pesanan akan bergantung padanya. Persaingannya sangat tinggi, namun jika Anda memiliki semua keterampilan di atas, Anda pasti bisa mendapatkan pelanggan.
Di mana belajar menjadi desainer grafis?
Jika Anda memutuskan untuk belajar menjadi seorang desainer grafis, Anda harus memutuskan apakah Anda memerlukan ijazah. Jika ijazah diperlukan, Anda dapat mencoba mendaftar di universitas atau lembaga pendidikan khusus menengah yang memiliki departemen desain, seperti:
desain Grafis;
penerbitan.
Jika kerak bukan hal utama bagi Anda, maka Anda dapat mempelajari desain sendiri dengan aman menggunakan pelajaran video atau mengikuti kursus desainer grafis. Metode pembelajaran seperti itu memiliki banyak aspek positif: Anda akan menghemat banyak waktu dan uang, dan Anda akan menerima semua pengetahuan yang diperlukan yang dapat segera Anda coba dalam praktik.
Disiplin utama yang harus dipelajari:
dasar-dasar desain grafis;
warna;
elemen grafis;
melukis dan menggambar;
dasar-dasar fotografi.
Selain itu, selama pelatihan, banyak perhatian diberikan pada pemasaran dan periklanan, serta penggunaan desain grafis di bidang ini. Misalnya saja mengembangkan logo untuk organisasi atau poster iklan. Sekali lagi saya perhatikan bahwa Anda harus menguasai Illustrator dan Photoshop. Pengetahuan tentang InDesign akan sangat membantu.
Di mana mendapatkan pekerjaan?
Di dunia modern, profesi yang berkaitan dengan desain adalah profesi yang paling banyak dibayar dan diminati di pasar tenaga kerja. Saat ini, tidak ada organisasi yang dapat melakukannya tanpa seorang desainer grafis.
Spesialis desain dibutuhkan tidak hanya di penerbit, tetapi juga di biro iklan, di perusahaan yang memproduksi kartu pos, alat tulis, dan pengemasan. Anda juga dapat menerapkan bakat Anda dalam desain web, permainan komputer, dan desain program.
Setiap hari sejumlah besar toko online dan situs web muncul di World Wide Web, banyak grup dibuat di jejaring sosial, dan mereka semua ingin memiliki desain masing-masing, yang akan membuat mereka menonjol dari “kerumunan” dan menang. bantuan dari “klien potensial.” Tidak ada satu pun perusahaan yang menghargai diri sendiri saat ini yang dapat melakukannya tanpa jasa seorang desainer.
Jika jiwa Anda tertarik pada kreativitas, Anda kreatif dan terbuka terhadap pengetahuan baru, maka profesi ini cocok untuk Anda! Jangan menyerah pada kesulitan sekecil apa pun, dan Anda pasti akan berhasil!
Sementara itu, berlangganan blog kami dan bagikan informasi berguna dengan teman-teman Anda - mereka akan berterima kasih. Sampai jumpa lagi!
JavaScript. Mulai cepat
Pelajari dasar-dasar JavaScript dengan contoh langsung cara membuat aplikasi web.
Perancang grafis(dari bahasa Inggris desain- menggambar, sketsa, rencana.) mengkhususkan diri dalam desain lingkungan menggunakan grafik. Profesi ini cocok bagi mereka yang tertarik pada menggambar dan ilmu komputer (lihat memilih profesi berdasarkan minat pada mata pelajaran sekolah).
Ia bekerja dengan tanda, papan reklame, poster, indeks, tanda dan diagram yang kita lihat dalam jumlah besar di sekitar, dan juga menjaga keterbacaan informasi yang kita perlukan, seperti situs Internet, majalah, surat kabar, selebaran, sampul buku, dan CD. , menu restoran, katalog produk, kartu nama, serta kemasan produk, barang produksi dan desain grafis etalase toko. Dari daftar singkat ini kita dapat memahami bahwa kemanapun kita pergi, kita pasti akan melihat berbagai macam karya desain grafis. Profesi seorang desainer grafis memiliki beberapa bidang, dan seorang desainer dapat bekerja di salah satu bidang tersebut, atau menggabungkan dua atau tiga bidang tersebut. Mari kita lihat mereka.
Desain grafis ruang. Ini adalah tanda dan indikator yang digunakan seseorang untuk bernavigasi di lingkungan perkotaan, di pusat perbelanjaan dan bisnis. Segala macam rambu pada pintu, rambu jalan, rambu berbagai macam barang di toko, dan sejenisnya. Peta kereta bawah tanah, misalnya, juga merupakan karya desain grafis. Hal utama di bidang ini adalah memastikan bahwa tanda itu terbaca dalam hitungan detik, dan diagramnya senyaman mungkin untuk persepsi informasi.
Identitas dan branding perusahaan. Setiap perusahaan ingin memiliki gayanya sendiri sehingga klien dan pelanggan dapat mengenalinya. Setiap produsen ingin menarik perhatian maksimal terhadap produknya dan menjualnya dengan mengemasnya dalam kemasan yang stylish dan informatif. Inilah yang dilakukan seorang desainer grafis. Dia mengembangkan tanda dan logo perusahaan, merekomendasikan font dan warna perusahaan tertentu, elemen grafis yang dapat dikenali, setelah itu dia menciptakan seluruh rangkaian identitas perusahaan, termasuk set presentasi dan berbagai produk cetakan. Dan dia juga harus menyusun panduan tentang cara menggunakan gaya yang dibuat untuk setiap orang yang akan mengerjakan periklanan untuk perusahaan ini, produk atau layanannya.
Pengembangan huruf adalah bidang khusus desain grafis. Di sini perancang menciptakan font teks yang mudah dibaca dan bertahan lama dan paling sedikit dipengaruhi oleh mode, namun setiap font memiliki karakternya sendiri. Membuat font membebankan sejumlah besar aturan pada pembuatnya, namun meskipun demikian, desainer berhasil menciptakan sesuatu yang baru di bidang ini dari waktu ke waktu. Selain itu, desainer tipe membuat berbagai font dekoratif, yang modenya berubah dengan cepat.
Desain periklanan. Pengiklan terlibat dalam pengembangan komunikasi yang efektif antara penjual dan pembeli, untuk ini mereka meneliti pasar, audiens target dan mengeluarkan serangkaian konsep periklanan. Namun untuk menerapkan konsep tersebut, mereka beralih ke desainer grafis yang memvisualisasikan ide periklanan mereka. Dan dalam waktu singkat, visualisasi dalam periklananlah yang memainkan peran yang cukup besar.
Desain buku, majalah, dan surat kabar. Di penerbit majalah mengkilap, seorang desainer mengembangkan kisi tata letak dan gaya setiap bagian tergantung pada sifatnya, menggambar elemen grafis, memantau pemformatan teks dan pemotongan gambar yang benar, dan mengerjakan sampul. Dalam penerbitan buku, ia juga mengerjakan gaya penerbitannya, dengan mempertimbangkan persyaratan GOST dan tren mode dalam desain buku.
Desain untuk Internet. Desainer grafis terlibat dalam bidang ini dengan pembuatan situs Internet, spanduk, membuat lingkungan virtual senyaman mungkin bagi pengguna Internet dan sekaligus estetis. Desain situs web dan spanduk Internet termasuk dalam pengembangan identitas korporat perusahaan dan ditentukan dalam panduan gaya. Pada saat yang sama, seorang desainer grafis tidak harus menguasai teknologi tata letak situs web, kecuali ia berspesialisasi secara sempit di bidang ini. Namun bagaimanapun juga, dia harus mengetahui aturan untuk membuat ruang grafis virtual.
Pelatihan menjadi desainer grafis
Melakukan dan. Pelatihan desain grafis dilakukan dengan menggunakan program dan metode berpemilik yang memungkinkan Anda dengan cepat memperoleh pengetahuan yang diperlukan untuk memasuki aktivitas profesional. Pelatihan berlangsung di bengkel seni yang dilengkapi peralatan khusus dan kelas komputer di pusat kota Moskow. Pembayaran bulanan secara mencicil. Kelompokkan hingga 10 orang. 4 bentuk pelatihan (malam, siang hari, kelompok akhir pekan dan campuran).
Dapatkan profesi didampingi oleh guru berpengalaman dengan pengalaman luas dalam profesi tersebut. Pendekatan INDIVIDU kepada setiap siswa akan memberi Anda pemahaman komprehensif tentang semua masalah profesi grafis buku dan membekali Anda dengan semua pengetahuan dan alat yang diperlukan. Selama proses pelatihan, siswa akan melalui semua tahapan persiapan buku untuk dicetak - mulai dari sketsa awal dan konsep penerbitan - hingga persiapan dokumen asli yang sudah jadi untuk dicetak, opsi profil untuk berbagai metode pencetakan dan penjilidan buku. Keserbagunaan buku Tentu saja di dalamnya program semua mata pelajaran saling berhubungan dan guru berinteraksi di semua tahap pekerjaan. Dalam Selama proses pembelajaran, Anda akan mengembangkan imajinasi Anda, menciptakan dunia buku, menemukan solusi non-sepele dan sudut pandang baru, meninggalkan klise. Hanya dua tahun pelatihan intensif yang memisahkan Anda dari profesi seniman buku yang luar biasa. Kami menunggu Anda dan berharap persatuan kreatif kami akan membuahkan hasil yang luar biasa.
Dalam kursus ini, Anda bisa memperoleh profesi desainer grafis dari jarak jauh dalam waktu 1-3 bulan. Ijazah pelatihan ulang profesional yang ditetapkan oleh negara. Pelatihan dalam format pembelajaran jarak jauh sepenuhnya. Lembaga pendidikan terbesar untuk pendidikan profesional tambahan. pendidikan di Rusia.
Desainer adalah spesialisasi TOP 10. Terutama di industri TI. Oleh karena itu, mereka yang memilih profesi ini pasti akan mendapatkan kepuasan dan penghasilan.
Desainer grafis: pelatihan
Periklanan, branding, percetakan, situs web, majalah, arsitektur, teknologi, desain interior - akan memakan waktu lama untuk membuat daftar ceruk yang dapat ditemukan oleh seorang desainer. Tentu saja, program pelatihan online juga cocok untuk desainer grafis pemula: semua jenis saluran di Youtube, Sekolah Desain Yandex, blog para geek terkenal. Namun hal paling cerdas untuk dilakukan adalah menjadi seorang desainer grafis, dalam segala hal. Dengan cara ini Anda bisa mendapatkan: ijazah, pengalaman awal, dan jalur menguntungkan di resume Anda. Yang terakhir ini terutama berlaku bagi mereka yang ingin masuk ke perusahaan besar dan mendapatkan pengalaman berharga sebagai desainer grafis. Keistimewaan ini juga memungkinkan Anda memperoleh uang tambahan sambil belajar jarak jauh.
Desainer grafis - tempat belajar
Seorang desainer grafis dapat memperoleh pendidikan baik melalui kursus atau di lembaga pendidikan tinggi khusus. Pertama, Anda harus menilai kemampuan Anda dan menjawab pertanyaan-pertanyaan kunci berikut:
- Akankah saya dapat mendidik diri saya sendiri secara efektif?
- akankah mereka mempekerjakan orang otodidak untuk bekerja di tempat yang saya impikan;
- Saya memilih freelance atau saya ingin pergi ke kantor.
Berdasarkan jawaban yang bijaksana atas pertanyaan-pertanyaan ini, Anda perlu membuat keputusan di mana akan belajar untuk menjadi seorang desainer grafis: sendiri melalui Internet; pada kursus jangka pendek; di sebuah institusi pendidikan tinggi. Untuk pekerja lepas, pendidikan mandiri saja sudah cukup; pengalaman dan portofolio dapat diperoleh melalui pertukaran kerja jarak jauh. Untuk memuaskan ambisi karir dan posisi yang baik - universitas. Penting juga untuk mempertimbangkan bahwa sebagian besar lembaga pendidikan menyediakan magang dan arahan. Program sarjana dan spesialis berbeda secara signifikan di berbagai bidang.
Desainer grafis: universitas
Banyak universitas yang memiliki spesialisasi di bidang desainer, desain grafis. Anda harus memilih berdasarkan industri, lokasi, harga pendidikan, syarat masuk. Hanya beberapa dari ratusan kemungkinan:
- Universitas dinamai menurut namanya Bauman, dinamai menurut namanya Plekhanov;
- teknologi informasi di Moskow;
- Institut Bisnis dan Desain;
- Institut Pendidikan Kemanusiaan dan Teknologi Informasi;
- Universitas Negeri Desain dan Teknologi di Moskow;
- Teknologi dan desain di St. Petersburg;
- Sekolah Tinggi Desain Inggris;
- Akademi Bisnis dan Manajemen Internasional;
- Akademi Kemanusiaan dan Teknik Moskow;
- Universitas “Sinergi.
Untuk memulainya, Anda harus memilih universitas yang sesuai, dan kemudian mengunjunginya pada hari terbuka dan membiasakan diri secara detail dengan pekerjaan siswa dan guru, menilai tingkat pelatihan, dan tempat magang.
Desainer Grafis: Perguruan Tinggi
Biasanya, kecenderungan artistik seorang remaja terlihat jelas pada kelas 9 sekolah. Memiliki cita-cita belajar menjadi desainer grafis, cukup logis jika masuk perguruan tinggi setelah kelas 9, rata-rata 4 tahun. Setelah kelas 11, perguruan tinggi menawarkan program rata-rata selama 3 tahun. Jumlahnya cukup banyak, mengingat permintaan akan spesialisasi desainer grafis 54.01 20. Beberapa opsi:
- Perguruan Tinggi Penerbitan dan Percetakan dinamai menurut namanya. Fedorov;
- Sekolah Seni untuk mengenang tahun 1905 di Moskow;
- perguruan tinggi dinamai menurut namanya Faberge;
- Sekolah Tinggi Desain di Institut IGUMO dan IT.
Kalau bicara soal profesi desainer grafis, mata pelajaran apa yang akan diambil, Anda perlu mengecek ke universitas tertentu. Yang utama adalah: matematika, bahasa Rusia, fisika dan ilmu komputer untuk IT dan spesialisasi teknis, sastra. Anda hampir selalu harus melewati kompetisi kreatif. Sejarah atau ilmu sosial juga dapat dimasukkan.
Desain dan seni rupa
Istilah modern “desain” berasal dari kata bahasa Inggris design, yang memiliki banyak arti: rencana, tujuan, sketsa, model, komposisi. Perancang menghasilkan ide dan menciptakan gambar artistik di mana pengalaman dan pengetahuannya ditransfer ke subjek dan fenomena aktivitas profesional. Sementara itu, tugas pokok kegiatannya adalah meningkatkan kualitas dan keindahan lingkungan sekitar, menciptakan kondisi nyaman dan estetis untuk bekerja dan bersantai.
Jasa desain profesional selalu diminati di perusahaan besar yang berinvestasi pada keterwakilan dan kenyamanan kantor mereka. Desainer juga sangat diperlukan dalam bidang usaha kecil, yang mana dinamisme perubahan produk memerlukan langkah maju dalam desain dan pengembangan, dan kemudian produksi produk baru yang kompetitif.
Salah satu aspek kegiatan seorang desainer adalah kreativitas, namun ada beberapa spesialisasi murni kreatif yang tugas utamanya adalah mewujudkan konsep artistik ke dalam karya seni.
Jurusan dan spesialisasi dalam desain dan seni rupa
Anda bisa menjadi desainer profesional dengan lulus dari universitas dengan gelar Desain (durasi studi adalah 6 tahun untuk studi penuh waktu). Dimungkinkan untuk belajar dalam spesialisasi “Desain Lingkungan Arsitektur” dengan periode studi yang sama. Dalam arah “Desain”, pelatihan dua tingkat diberikan pada gelar sarjana dan magister di universitas di bidang desain.
Dalam kerangka spesialisasi "Desain", universitas Moskow menawarkan spesialisasi berikut:
- Desain Grafis
- Desain kostum
- Desain Transportasi
- Desain lingkungan (desain interior, desain lansekap)
- Desain Industri
- Desain web.
Untuk hampir semua spesialisasi dalam spesialisasi Desain, di universitas Moskow Anda dapat menemukan program pelatihan serupa dalam spesialisasi dengan profil serupa. Dengan demikian, peminatan “Desain Grafis” dekat dengan spesialisasi “Grafik”, blok spesialisasi percetakan, spesialisasi “Desain Periklanan” dari spesialisasi “Periklanan”, dan spesialisasi “Desain Kostum” dekat dengan spesialisasi “ Desain Kostum Artistik”. Desain lingkungan dapat dipelajari di universitas di bawah program pelatihan dalam spesialisasi “Arsitektur Lanskap”, “Manajemen Konstruksi Perkotaan”.
Di bidang seni rupa, pendidikan tinggi dimungkinkan di universitas-universitas Moskow dalam spesialisasi berikut:
"Grafik" - pelatihan seniman untuk kegiatan di bidang grafik kuda-kuda, seni buku, desain bahan cetak, animasi, animasi, grafik komputer.
“Seni dekoratif dan terapan” - pelatihan kegiatan kreatif untuk menciptakan karya seni serial dan unik berkualitas tinggi di berbagai arah (barang budaya dan rumah tangga, seni plastik dekoratif, kaca patri, dll.).
"Lukisan" - pelatihan seniman di bidang lukisan kuda-kuda; lukisan teater dan dekoratif; restorasi lukisan kuda-kuda, minyak, tempera, monumental dan dekoratif.
“Sejarah dan Teori Seni Rupa” - melatih sejarawan seni, kritikus seni, dan kritikus seni untuk kegiatan profesional di bidang budaya dan masyarakat.
"Patung" - mempersiapkan seniman di bidang penciptaan karya seni tiga dimensi dari berbagai jenis dan genre: patung monumental, monumental-dekoratif, kuda-kuda (potret dan komposisi), patung bentuk kecil, relief, seni medali.
Di universitas-universitas di bidang seni rupa, pendidikan dua tingkat dimungkinkan: di bidang “Seni Dekoratif dan Terapan dan Kerajinan Rakyat” dan “Sejarah Seni” di gelar sarjana dan magister. Ke arah "Seni Rupa" - dalam gelar sarjana.
Apa yang mereka pelajari?
Sejalan dengan pengetahuan dasar profesional di universitas, seorang desainer harus mempelajari:
- analisis karya berbagai jenis dan genre seni;
- metode pengorganisasian proses kreatif;
- implementasi ide seni dalam kegiatan praktik.
Selain dasar-dasarnya, seorang desainer juga membutuhkan pengetahuan dari berbagai bidang dan terutama dari bidang teknologi komputer. Teknologi komputer telah memberikan para desainer sumber informasi yang tiada habisnya, sekaligus menjadi sarana unik untuk mewujudkan ide-ide kreatif mereka di hampir semua bidang desain.
Selain itu, kreativitas desainer tidak terlepas dari bidang terkait periklanan, PR, pemasaran, dan merchandising. Perancang juga membutuhkan pengetahuan hukum di bidang yurisprudensi seperti hukum perburuhan dan kekayaan intelektual. Sejumlah spesialisasi dalam spesialisasi Desain memerlukan pengetahuan teknis dan pelatihan teknik yang mendalam.
Kurikulum untuk semua spesialisasi kreatif di universitas di bidang desain dan seni rupa meliputi: sejarah Rusia dan umum; sastra dunia; sejarah musik, kostum dan teater; dasar-dasar pengetahuan filosofis dan ekonomi, psikologi umum, bahasa asing. Perhatian khusus diberikan untuk memperoleh keterampilan dalam bekerja dengan berbagai bahan dan membuat model.
Di mana mereka bekerja dan berapa penghasilan mereka?
Spesialis desain grafis dibutuhkan di bidang percetakan, di biro periklanan, studio desain, bengkel desain, departemen PR dan pemasaran perusahaan dan firma. Gaji desainer grafis mulai 500 dolar AS
Perancang kostum dapat bekerja sebagai perancang kostum di film, teater, dan bisnis pertunjukan; penata gaya, editor departemen mode media bergambar; perancang busana di sektor jasa; pembeli, pedagang di bidang perdagangan; akhirnya, buat koleksi asli. Gaji desainer kostum mulai dari $500.
Spesialis desain lingkungan dapat mendekorasi interior tempat tinggal dan umum di lembaga khusus atau mengatur studio mereka sendiri; bekerja di bidang perbaikan kawasan perkotaan, menjadi desainer lanskap, spesialis di bidang desain pameran, eksterior dan perlengkapan, desain bunga. Gaji desainer lingkungan mulai dari $700.
Desainer dengan spesialisasi apa pun dapat bekerja di serikat dan organisasi kreatif, pusat desain, penerbit, percetakan, biro iklan, mengajar di sekolah menengah dan seni, studio seni, perguruan tinggi, dan universitas.
Sejarawan seni dapat bekerja di museum, ruang pameran, galeri seni, salon barang antik, di kantor editorial majalah seni rupa, dan di serikat kreatif. Mereka dapat terlibat dalam kegiatan mengajar di semua lembaga pendidikan mulai dari sekolah hingga universitas.
Seniman, seniman grafis, dan pematung dapat terlibat dalam karya kreatif. Selain itu, mereka dapat mengambil bagian dalam desain berbagai publikasi percetakan, melakukan pekerjaan restorasi, terlibat dalam skenografi - merancang produksi teater. Mereka dapat mendekorasi interior teater, hotel, restoran, bank, gereja dan bangunan umum lainnya, mengambil bagian dalam desain kawasan perkotaan, ansambel alun-alun, area rekreasi, dll.
| REKOMENDASI mahatahu | ||
