და ჩვენ უნდა გვესმოდეს, რომ არსებობს ხატი,
რომელსაც ბუნება გვიგზავნის...
ნ.ზაბოლოცკი

აზრის პოეტი, ფილოსოფიური რეფლექსია, დახვეწილი ლირიკოსი პოეტი - ასე შემოვიდა ნიკოლაი ზაბოლოცკი მე-20 საუკუნის რუსულ პოეზიაში. მის ცხოვრებაში ბევრი იყო: მოსკოვის უნივერსიტეტის ისტორია-ფილოლოგიის ფაკულტეტზე სწავლა, კ.ციოლკოვსკის მიმოწერა, დაპატიმრება და გადასახლება, მაგრამ რაც მთავარია, მის ცხოვრებაში ყოველთვის იყო პოეზია. პოეზია, რომელშიც ზაბოლოცკი იცავდა ადამიანისა და ბუნების სილამაზეს.
ლექსი „ჭექა-ქუხილი მოდის“, დაწერილი 1957 წელს, ეხება პოეტის შემოქმედების ბოლო პერიოდს, რომელსაც მკვლევარებმა „კლასიკური“ უწოდეს. იმ დროს შექმნილ ლექსებში ძალზე საგრძნობია ა.პუშკინის, ე.ბარატინსკის და განსაკუთრებით ფ.ტიუტჩევის ტრადიცია.
ამასთან, ზაბოლოცკი არ იმეორებს მისი დიდი წინამორბედების მზა პოეტურ სისტემებს, მაგრამ ავლენს მათში ახალ შესაძლებლობებს:

შუბლშეკრული ღრუბელი მოძრაობს
შორიდან ცის ნახევარს ფარავს,
მოძრავი, უზარმაზარი და ბლანტი,
აწეული ხელით ფარანით.

რა თქმა უნდა, ტიუტჩოვისთვის შეუძლებელი იყო ღრუბლის გამოსახულება ფარანით ხელში. მის შესაქმნელად მე-20 საუკუნის პოეზიის მეტაფორული ძიება უნდა გაევლო.
ლექსში დაცულია ტიუტჩევის პარალელიზმი ბუნებისა და სულიერი ცხოვრების აღწერის, ლირიკული გმირის აზრების, მთელი ლექსის გავლით. სიჩუმეზე საუბრისას პოეტი აღიარებს:

რამდენჯერ დამიჭირა
რამდენჯერ, ცქრიალა ვერცხლით,
გატეხილი ელვის ცემა,
ქვა ჭექა-ქუხილით შემოვიდა.

ლირიკული გმირი არა მხოლოდ ემოციურად აღიქვამს ბუნებრივ მოვლენას, ამ შემთხვევაში ჭექა-ქუხილს, არა მხოლოდ აკავშირებს მას თავის ემოციურ გამოცდილებასთან, ის ანადგურებს ხაზს ადამიანსა და ბუნებას შორის ტიუტჩევის გზით. და ეს იწვევს ასეთ გაბედულ და მოულოდნელ ასოციაციებს:

რამდენჯერ ნახეს მინდორში,
მორცხვი ნაბიჯები შევანელე
და იდგა, უნებურად შეერწყა
ვოლტაური რკალის თეთრი ბზინვარებით.

და მაშინვე პოეტი ჩვენს ყურადღებას ელვისებურად გაყოფილ ხეზე გადააქვს. კლასიკური პოეზიისთვის ეს სურათი საკმაოდ ტრადიციულია, მაგრამ ზაბოლოცკი აქაც საკუთარ ინტერპრეტაციას პოულობს. დამწვარი ხე ხდება ცის საყრდენი:

Ის აქაა- კედარი ჩვენს აივანზე,
ორად გაიყო ჭექა-ქუხილით,
ის დგას და მკვდარი გვირგვინი
მხარს უჭერს ბნელ ცას.

"მკვდარი" ხის ეს გამძლეობა ემსგავსება ლირიკული გმირის ბედს, რომელმაც იტანჯა, იცოდა მწუხარება და სიხარული, სიყვარული და სიძულვილი, მაგრამ არ გატყდა.
ჩვენს წინაშეა ლირიკული გმირის განცდების შედარების სამი ეტაპი გაყოფილ ხესთან.
თავდაპირველად, ხე, რომელიც მხარს უჭერს ადამიანს, ეუბნება მას ცხოვრებას:

ზემოდან გაშავებული ნემსები
ვარსკვლავებით მაყრიან.

შემდეგ ირკვევა, რომ ლირიკული გმირის ბედი უფრო მძიმეა, ვიდრე კედარზე მიყენებული „ცეცხლოვანი ჭრილობა“:

იმღერე სიმღერა, მწუხარების ხე!
მე, შენსავით, შევედი სიმაღლეებში,
მაგრამ მხოლოდ ელვა დამხვდა
და ცეცხლი იწვა ფრენისას.

და ლექსის ბოლოს უკვე დადასტურებულია ადამიანის სიდიადე, მისი დაუოკებელი წყურვილი ცხოვრების, სიყვარულისა და შექმნისა:

რატომ, ორად გაყოფა,
მე, შენსავით, ვერანდაზე არ მოვკვდი,
და სულში არის იგივე სასტიკი შიმშილი,
და სიყვარული და სიმღერები ბოლომდე!

ამრიგად, ლექსი "ჭექა-ქუხილი მოდის" არ არის მხოლოდ პეიზაჟის ესკიზი. მეჩვენება, რომ ჩვენს წინაშეა ფილოსოფიური ლირიკის ნათელი მაგალითი. ზაბოლოცკი ეხება სიცოცხლისა და სიკვდილის თემებს, ადამიანის არსებობის მნიშვნელობას.
ლექსში გადმოცემულია პეიზაჟის რეალური დეტალები: მოღრუბლული ცა, ელვისგან გაყოფილი ხე. მაგრამ ამ ნაწარმოების ფილოსოფიურ ბუნებას აუცილებლად მივყავართ მისი მეტაფორული ბუნების ზრდამდე: „ვერცხლით ცქრიალა“, „შუბლშეკრული ღრუბელი“. აქ ბუნება არ ეწინააღმდეგება ადამიანს, როგორც ეს იყო ზაბოლოცკის ადრეულ ლექსებში. იგი მოქმედებს მასთან ერთად, აყალიბებს მის გონებრივ მდგომარეობას, რწმენას სიცოცხლის გამარჯვების სიკვდილზე.
ამ ლექსში აღმოჩენილი არაერთი პერსონიფიკაცია მოწმობს არა მხოლოდ ბუნების ადამიანთან შეთვისებას. მათ უფრო ღრმა სიმბოლური მნიშვნელობა აქვთ: ტიუტჩევის შემდეგ ზაბოლოცკიმ ბუნებაში რეალური ცხოვრება დაინახა. მაშასადამე, ღრუბელს შეუძლია "დაიჭიროს", "ცემას", ხოლო ხის "ცოცხალ გულს" "ვარსკვლავებით შხაპი". განადგურდა ბარიერები ადამიანის სამყაროსა და ბუნების სამყაროს შორის: ბუნება იტანჯება და ცხოვრობს, როგორც ადამიანი, ხოლო ადამიანი, როგორც ბუნებრივი მოვლენა, განიცდის იმავე გრძნობებს.
თუმცა, ლექსში "ქარიშხალი მოდის", არის კიდევ ერთი მოტივი: ადამიანს შეუძლია გაუძლოს ბევრად მეტ განსაცდელს, მაგრამ არ დაიღუპოს და მოკვდეს.
ზაბოლოცკის პეიზაჟის ლექსები არასოდეს ყოფილა უბრალოდ აღწერითი. მისი ლირიკული გმირი არა მხოლოდ ემოციურად აღიქვამს ბუნებას, არამედ ცდილობს გაიაზროს მისი ცხოვრება, რომელიც მჭიდროდ არის დაკავშირებული ადამიანის ცხოვრებასთან.
რთული ცხოვრებისა და პოეტური გზის გავლის შემდეგ, ნიკოლაი ზაბოლოცკიმ მიაღწია ფილოსოფიური ლირიკის კლასიკურ სიცხადეს. ეს მისი პოეზიის უცვლელი ძალის დასტურია.

ამოცანები და ტესტები თემაზე „ნ.ზაბოლოცკის ლექსი „ქარიშხალი მოდის“ (აღქმა, ინტერპრეტაცია, შეფასება)“

• მართლწერა - რუსული ენის გამოცდის განმეორებისთვის მნიშვნელოვანი თემები

  გაკვეთილი: 5 დავალება: 7

• ზედსართავი სახელი, როგორც მეტყველების ნაწილი - Მორფოლოგია. მეტყველების დამოუკიდებელი ნაწილები მე-10 კლასი

ნ.ზაბოლოცკის ლექსი "ქარიშხალი მოდის"

და ჩვენ უნდა გვესმოდეს, რომ არსებობს ხატი,
რომელსაც ბუნება გვიგზავნის...
ნ.ზაბოლოცკი

აზრის პოეტი, ფილოსოფიური რეფლექსია, დახვეწილი ლირიკოსი პოეტი - ასე შემოვიდა ნიკოლაი ზაბოლოცკი მე-20 საუკუნის რუსულ პოეზიაში. მის ცხოვრებაში ბევრი იყო: მოსკოვის უნივერსიტეტის ისტორია-ფილოლოგიის ფაკულტეტზე სწავლა, კ.ციოლკოვსკის მიმოწერა, დაპატიმრება და გადასახლება, მაგრამ რაც მთავარია, მის ცხოვრებაში ყოველთვის იყო პოეზია. პოეზია, რომელშიც ზაბოლოცკი იცავდა ადამიანისა და ბუნების სილამაზეს.
ლექსი „ჭექა-ქუხილი მოდის“, დაწერილი 1957 წელს, ეხება პოეტის შემოქმედების ბოლო პერიოდს, რომელსაც მკვლევარებმა „კლასიკური“ უწოდეს. იმ დროს შექმნილ ლექსებში ძალზე საგრძნობია ა.პუშკინის, ე.ბარატინსკის და განსაკუთრებით ფ.ტიუტჩევის ტრადიცია.
ამასთან, ზაბოლოცკი არ იმეორებს მისი დიდი წინამორბედების მზა პოეტურ სისტემებს, მაგრამ ავლენს მათში ახალ შესაძლებლობებს:

შუბლშეკრული ღრუბელი მოძრაობს
შორიდან ცის ნახევარს ფარავს,
მოძრავი, უზარმაზარი და ბლანტი,
აწეული ხელით ფარანით.

რა თქმა უნდა, ტიუტჩოვისთვის შეუძლებელი იყო ღრუბლის გამოსახულება ფარანით ხელში. მის შესაქმნელად მე-20 საუკუნის პოეზიის მეტაფორული ძიება უნდა გაევლო.
ლექსში დაცულია ტიუტჩევის პარალელიზმი ბუნებისა და სულიერი ცხოვრების აღწერის, ლირიკული გმირის აზრების, მთელი ლექსის გავლით. სიჩუმეზე საუბრისას პოეტი აღიარებს:

რამდენჯერ დამიჭირა
რამდენჯერ, ცქრიალა ვერცხლით,
გატეხილი ელვის ცემა,
ქვა ჭექა-ქუხილით შემოვიდა.

ლირიკული გმირი არა მხოლოდ ემოციურად აღიქვამს ბუნებრივ მოვლენას, ამ შემთხვევაში ჭექა-ქუხილს, არა მხოლოდ აკავშირებს მას თავის ემოციურ გამოცდილებასთან, ის ანადგურებს ხაზს ადამიანსა და ბუნებას შორის ტიუტჩევის გზით. და ეს იწვევს ასეთ გაბედულ და მოულოდნელ ასოციაციებს:

რამდენჯერ დაინახა იგი მინდორში,
მორცხვი ნაბიჯები შევანელე
და იდგა, უნებურად შეერწყა
ვოლტაური რკალის თეთრი ბზინვარებით.

და მაშინვე პოეტი ჩვენს ყურადღებას ელვისებურად გაყოფილ ხეზე გადააქვს. კლასიკური პოეზიისთვის ეს სურათი საკმაოდ ტრადიციულია, მაგრამ ზაბოლოცკი აქაც საკუთარ ინტერპრეტაციას პოულობს. დამწვარი ხე ხდება ცის საყრდენი:

აი ეს არის - კედარი ჩვენს აივანზე,
ორად გაიყო ჭექა-ქუხილით,
ის დგას და მკვდარი გვირგვინი
მხარს უჭერს ბნელ ცას.

"მკვდარი" ხის ეს გამძლეობა ემსგავსება ლირიკული გმირის ბედს, რომელმაც იტანჯა, იცოდა მწუხარება და სიხარული, სიყვარული და სიძულვილი, მაგრამ არ გატყდა.
ჩვენს წინაშეა ლირიკული გმირის განცდების შედარების სამი ეტაპი გაყოფილ ხესთან.
თავდაპირველად, ხე, რომელიც მხარს უჭერს ადამიანს, ეუბნება მას ცხოვრებას:

ზემოდან გაშავებული ნემსები
ვარსკვლავებით მაყრიან.

შემდეგ ირკვევა, რომ ლირიკული გმირის ბედი უფრო მძიმეა, ვიდრე კედარზე მიყენებული „ცეცხლოვანი ჭრილობა“:

იმღერე სიმღერა, მწუხარების ხე!
მე, შენსავით, შევედი სიმაღლეებში,
მაგრამ მხოლოდ ელვა დამხვდა
და ცეცხლი იწვა ფრენისას.

და ლექსის ბოლოს უკვე დადასტურებულია ადამიანის სიდიადე, მისი დაუოკებელი წყურვილი ცხოვრების, სიყვარულისა და შექმნისა:

რატომ, ორად გაყოფა,
მე, შენსავით, ვერანდაზე არ მოვკვდი,
და სულში არის იგივე სასტიკი შიმშილი,
და სიყვარული და სიმღერები ბოლომდე!

ამრიგად, ლექსი "ჭექა-ქუხილი მოდის" არ არის მხოლოდ პეიზაჟის ესკიზი. მეჩვენება, რომ ჩვენს წინაშეა ფილოსოფიური ლირიკის ნათელი მაგალითი. ზაბოლოცკი ეხება სიცოცხლისა და სიკვდილის თემებს, ადამიანის არსებობის მნიშვნელობას.
ლექსში გადმოცემულია პეიზაჟის რეალური დეტალები: მოღრუბლული ცა, ელვისგან გაყოფილი ხე. მაგრამ ამ ნაწარმოების ფილოსოფიურ ბუნებას აუცილებლად მივყავართ მისი მეტაფორული ბუნების ზრდამდე: „ვერცხლით ცქრიალა“, „შუბლშეკრული ღრუბელი“. აქ ბუნება არ ეწინააღმდეგება ადამიანს, როგორც ეს იყო ზაბოლოცკის ადრეულ ლექსებში. იგი მოქმედებს მასთან ერთად, აყალიბებს მის გონებრივ მდგომარეობას, რწმენას სიცოცხლის გამარჯვების სიკვდილზე.
ამ ლექსში აღმოჩენილი არაერთი პერსონიფიკაცია მოწმობს არა მხოლოდ ბუნების ადამიანთან შეთვისებას. მათ უფრო ღრმა სიმბოლური მნიშვნელობა აქვთ: ტიუტჩევის შემდეგ ზაბოლოცკიმ ბუნებაში რეალური ცხოვრება დაინახა. მაშასადამე, ღრუბელს შეუძლია "დაიჭიროს", "ცემას", ხოლო ხის "ცოცხალ გულს" "ვარსკვლავებით შხაპი". განადგურდა ბარიერები ადამიანის სამყაროსა და ბუნების სამყაროს შორის: ბუნება იტანჯება და ცხოვრობს, როგორც ადამიანი, ხოლო ადამიანი, როგორც ბუნებრივი მოვლენა, განიცდის იმავე გრძნობებს.
თუმცა, ლექსში "ქარიშხალი მოდის", არის კიდევ ერთი მოტივი: ადამიანს შეუძლია გაუძლოს ბევრად მეტ განსაცდელს, მაგრამ არ დაიღუპოს და მოკვდეს.
ზაბოლოცკის პეიზაჟის ლექსები არასოდეს ყოფილა უბრალოდ აღწერითი. მისი ლირიკული გმირი არა მხოლოდ ემოციურად აღიქვამს ბუნებას, არამედ ცდილობს გაიაზროს მისი ცხოვრება, რომელიც მჭიდროდ არის დაკავშირებული ადამიანის ცხოვრებასთან.
რთული ცხოვრებისა და პოეტური გზის გავლის შემდეგ, ნიკოლაი ზაბოლოცკიმ მიაღწია ფილოსოფიური ლირიკის კლასიკურ სიცხადეს. ეს მისი პოეზიის უცვლელი ძალის დასტურია.

ვერავითარმა უსიამოვნებამ და განსაცდელმა ვერ დაამარცხა პოეტ ნ.ა.ზაბოლოცკის სიცოცხლის სიყვარული და შემოქმედების წყურვილი. 1938 წელს დააპატიმრეს „ანტისაბჭოთა მწერლობისთვის“, ჯანმრთელობის გაუარესებით ბანაკი მხოლოდ 1944 წელს დატოვა. 1957 წელს დაწერილი ლექსი „ჭექა-ქუხილი მოდის“ მჭიდროდ არის დაკავშირებული პოეტის ბიოგრაფიასთან, მის რთულ ბედთან.

ნამუშევარი ეფუძნება მოსალოდნელი ჭექა-ქუხილის სურათებს, კედარის და თავად ავტორთან დაახლოებული ლირიკული გმირის სურათებს. ლექსი არ არის მხოლოდ პეიზაჟის ჩანახატი. ბუნება ძალიან ახლოს იყო პოეტთან, ის მასში ხედავდა რეალურ ცხოვრებას, ამიტომ ეს ნაწარმოები შეიძლება მივაწეროთ ზაბოლოცკის ფილოსოფიურ ლირიკას.

ლექსი იწყება ეპიკური სურათით: ახლოვდება ჭექა-ქუხილი, რომელიც გვაგრძნობინებს საფრთხეს, უბედურებას. შფოთვის განწყობას ხაზს უსვამს ეპითეტი „შუბლი ღრუბელი“, ხოლო ანაფორული გამეორება „მოძრაობს“ მიუთითებს ამ მოვლენის გარდაუვალობაზე.

პოეტმა დახატა ღრუბლის გამოსახულება, რომელიც მოგვაგონებს ცოცხალ ძლიერ არსებას. მან არაერთხელ "დაარტყა ელვა": ცხოვრების ჭექა-ქუხილმა გადალახა ლირიკული გმირი. მაგრამ მან დაძლია შიში, არ დაიშალა და გადარჩა, გახდა გამარჯვებული.

თავად პოეტი N.A. ზაბოლოცკის გამბედაობა გამოიხატება კედრისა და ლირიკული გმირის გამოსახულებებში. კედარი „ჭექა-ქუხილმა ორად გაიყო“, ლექსის გმირი „ელვა... ბუზზე ცეცხლით დაიწვა“. მიუხედავად სასიკვდილო ჭრილობისა, ხე იკავებს, ამაგრებს ზეცას თავისი "მკვდარი გვირგვინით". როდესაც შეხვდა ელვას "სიმაღლეებში", ლირიკული გმირი, შთაგონებული მისი სიმტკიცით, "ვერანდაზე არ მოკვდა", როგორც კედარი. მას ჯერ კიდევ აქვს შემოქმედების ვნებიანი სურვილი, რაც არ უნდა ღრმად დარჩეს სულიერი ჭრილობების კვალი.

პოეტის ბუნების ცხოვრება ადამიანთა ცხოვრებას ემსგავსება. შემთხვევითი არ არის, რომ ლექსში ბევრი პერსონიფიკაციაა. ღრუბელმა „დაიჭირა, სცემა, ჭექა-ქუხილი გააგორა“, ელვა „ცეცხლით დაიწვა“, კედარი „მოკვდა ვერანდაზე“ და მის ტყეში არის „ცოცხალი გული“, რომლის მეშვეობითაც „ცეცხლიდან ჭრილობა გადის“. .

პოეტი იყენებს მეტაფორების ენას. მეტაფორა გამოხატავს ღრუბლის გამოსახულებას: ის „მოძრაობს ... ფარანი აწეული ხელში“. კედარს აქვს "მკვდარი გვირგვინი", რომელიც ცას უმაგრებს. გმირს ნემსის ხის ზემოდან „ვარსკვლავები“ აყრიან.

ანაფორულ გამეორებებს ვაკვირდებით პირველ სტროფში („მოძრაობს“), მეორე და მესამე („რამდენჯერ“), მეექვსე და მეშვიდე („მე მომწონს შენ“). ლექსში ავტორი ასევე იყენებს მეტყველების სხვა სტილისტურ ფიგურებს, როგორიცაა ინვერსია („ჭრილობა დევს“, „გაშავებული ნემსები“), მიმართვა („სევდის ხე“). შიშისა და აღტაცების გრძნობა ხელს უწყობს პოეტისთვის ძახილის წინადადებების გადმოცემას.

ლექსი "ჭექა-ქუხილი მოდის" საშუალებას გვაძლევს უკეთ წარმოვიდგინოთ N.A. ზაბოლოცკის პიროვნება, რომელმაც გაბედულად გადალახა ბედის ურთულესი განსაცდელები, შეინარჩუნოს შემოქმედებისა და შექმნის მწვავე სურვილი.

"ჭექა-ქუხილი მოდის" ნიკოლაი ზაბოლოცკი

შუბლშეკრული ღრუბელი მოძრაობს
შორიდან ცის ნახევარს ფარავს,
მოძრავი, უზარმაზარი და ბლანტი,
აწეული ხელით ფარანით.

რამდენჯერ დამიჭირა
რამდენჯერ, ცქრიალა ვერცხლით,
გატეხილი ელვის ცემა,
ჭექა-ქუხილი ამოვარდა ქვა!

რამდენჯერ დაინახა იგი მინდორში,
მორცხვი ნაბიჯები შევანელე
და იდგა, უნებურად შეერწყა
ვოლტაური რკალის თეთრი ბრწყინვალებით!

აი ეს არის - კედარი ჩვენს აივანზე.
ორად გაიყო ჭექა-ქუხილით,
ის დგას და მკვდარი გვირგვინი
მხარს უჭერს ბნელ ცას.

ხის ცოცხალი გულის მეშვეობით
ხანძრის ჭრილობა დევს,
ზემოდან გაშავებული ნემსები
ვარსკვლავებით მაყრიან.

იმღერე სიმღერა, მწუხარების ხე!
მე, შენსავით, შევედი სიმაღლეებში,
მაგრამ მხოლოდ ელვა დამხვდა
და ცეცხლი იწვა ფრენისას.

რატომ, ორად გაყოფა,
მე, შენსავით, ვერანდაზე არ მოვკვდი,
და სულში არის იგივე სასტიკი შიმშილი,
და სიყვარული და სიმღერები ბოლომდე!

ზაბოლოცკის ლექსის "ქარიშხალი მოდის" ანალიზი.

ლექსი „ქარიშხალი მოდის“, დაწერილი 1957 წელს, ეხება ზაბოლოცკის შემოქმედების ბოლო ეტაპს, როდესაც ის დაუახლოვდა რუსული პოეზიის კლასიკურ ტრადიციებს. მის იმ პერიოდის ნაწარმოებებში იგრძნობა მეცხრამეტე საუკუნის რამდენიმე ავტორის გავლენა ერთდროულად - პუშკინი, ტიუტჩევი და ბარატინსკი. განსახილველი ტექსტი ეკუთვნის ნატურ-ფილოსოფიურ ლირიკას. ნაწარმოების პირველი სტრიქონები ლანდშაფტის აღწერაა. ზაბოლოცკი მკითხველს ეუბნება ჭექა-ქუხილის დაწყების შესახებ. აქ მოძრაობა მნიშვნელოვან როლს ასრულებს - გაითვალისწინეთ, რომ საწყის ოთხთავში ზმნა „მოძრაობს“ ორჯერ მეორდება. ამის გამო ჩნდება განცდა, რომ პოეტის მიერ დახატულ სურათს აწმყო დროში ვხედავთ. ცოტა კინემატოგრაფიულადაც კი გამოიყურება. პირველი სტროფის ყველაზე თვალშისაცემი გამოსახულებაა ღრუბელი „ფარანი აწეული ხელში“. იგი ჰგავს ძველ მოთხრობების პერსონაჟს - ან მცველს, ან ჯადოქარს, ან ჩვეულებრივ გლეხს, რომელიც მიდიოდა გვიან საღამოს ან თუნდაც ღამით, ბეღელში საქონლის შესამოწმებლად.

მეოთხე სტროფში ჩნდება პოემის საკვანძო გამოსახულება - ჭექა-ქუხილით ორ ნაწილად გაყოფილი კედარი, გულში ცეცხლით დაჭრილი. მისი მკვდარი გვირგვინი ცის საყრდენად მოქმედებს. შესაბამისად, ეს ხე შეიძლება ჩაითვალოს ერთგვარ კავშირად ორ სამყაროს შორის - მიწიერი და ზეციური, ფიზიკური და სულიერი. ბოლო ორ ოთხთავში ლირიკული გმირი თავს კედარს ადარებს - დაღლილი, მაგრამ გადარჩენის უნარი. ბოლო სტრიქონებში აშკარად ჩანს პარალელები თავად ზაბოლოცკის ცხოვრებასთან. როგორც ლექსიდან ხე, ის "მივარდა სიმაღლეებში", მაგრამ იქ მხოლოდ ელვა დახვდა. საბჭოთა მთავრობა გულწრფელად არ ემხრობოდა ნიკოლაი ალექსეევიჩის მუშაობას. კრებულმა „სვეტები“, რომელიც 1929 წელს გამოიცა, კრიტიკოსების დამცინავი შეფასებები მიიღო. შემდეგი დევნის ტალღა პოემის „სოფლის მეურნეობის ტრიუმფი“ გამოქვეყნებამ გამოიწვია. 1938 წელს ზაბოლოცკი დააპატიმრეს, აბსოლუტურად უსაფუძვლოდ დაადანაშაულეს ანტისაბჭოთა პროპაგანდაში. მან რამდენიმე წელი გაატარა ბანაკებში, გაათავისუფლეს მხოლოდ 1944 წელს.

ლექსის ბოლო სტროფში „ქარიშხალი მოდის“ ლირიკული გმირი საკუთარ თავს ორად გაყოფას უწოდებს. მას არ ესმის, რატომ მოკვდა ხე ელვის დარტყმის შემდეგ და მან მოახერხა არა მხოლოდ გადაურჩა ცხოვრების ყველა ქარიშხალს, ყველა გაჭირვებას, არამედ დარჩენა ადამიანად, რომელმაც იცის როგორ იგრძნოს, რომელსაც შეუძლია შექმნას. ზაბოლოცკი ბოლომდე არ იძლევა პასუხებს, რაც მკითხველს საშუალებას აძლევს, თავად სცადონ მათი პოვნა.

1957 წლის ბოლოს ნ.ა. ზაბოლოცკიმ დაწერა ლექსი სახელწოდებით "ქარიშხალი მოდის". მას ძალიან უყვარდა რუსული ტყეებისა და მინდვრების სილამაზე და ხშირად ადიდებდა მას თავის ნამუშევრებში. ეს ლექსი ეხება წერის ფილოსოფიურ სტილს.

პირველი სტრიქონებიდან მკითხველისთვის ცხადი ხდება, რომ ნაწარმოებში საუბარია ისეთ ბუნებრივ მოვლენაზე, როგორიცაა ჭექა-ქუხილი. დასაწყისში პოეტი ხშირად იმეორებს სიტყვას „მოძრაობს“, ამიტომ კითხვისას თითქოს ეს ყველაფერი აწმყო დროში ხდება. ბუნება აღწერილია ძალიან ბუნებრივი და ბუნებრივი გზით. ჩნდება ჭექა-ქუხილის გარდაუვალი მიახლოების განცდა და ეს იწვევს შფოთვისა და საფრთხის განცდას. პირველ სტრიქონში ძალიან ექსპრესიულად არის წარმოდგენილი ღრუბლის გამოსახულება. მწერალი მას ცოცხალ არსებას უკავშირებს. ღრუბელი, თითქოს ცოცხალი, ფანრით დადის აუღელვებელ ცაზე. მწერალი ბუნების ცხოვრებას ადამიანის ბედს ადარებს.

ავატარები:

• ღრუბელი - "მან დამიჭირა", "ელვა დაარტყა"
• ელვა - "ცეცხლით დამწვარი"
• კედარს ადარებენ კაცს - "არ მომკვდარა ვერანდაზე"
• "ხის ცოცხალი გულის მეშვეობით" კედარის ხეზე
• "ცეცხლიდან ჭრილობა გადის" - როგორც გზა ხის გულში

ელეგიაში ყველაზე მნიშვნელოვანი გამოსახულება (კედრის ხე) აღწერილია მეოთხე მეოთხედში. ჭექა-ქუხილის შედეგად დაჭრილმა და რამდენიმე ნაწილად გაყოფილმა კედარმა მოახერხა წინააღმდეგობის გაწევა და არ დამორჩილებოდა მძვინვარე ელემენტებს. მისი უზარმაზარი უსულო გვირგვინი უხილავი საყრდენი გახდა ფირმამენტისთვის. კედარის გამოსახულება მოგვაგონებს ძლიერი ნებისყოფის და უშიშარი ცოცხალ არსებას. მან ვერ დაინახა შიში. ხე არ გატყდა ელემენტების შემოტევის ქვეშ და გაუძლო ყველა გამოცდას. ამან აჩვენა, რომ მას არ ეშინოდა რაიმე ცუდი ამინდის. ამ ყველაფრის შემდეგ ცა მას მადლიერების ნიშნად ვარსკვლავებით ასხამს.

ლექსის მეტაფორები:

• "ღრუბელი ფარანით მოძრაობს"
• "მკვდარი გვირგვინი"
• "ვარსკვლავები ჩემზე შხამიანი"

• სამუშაოს დასაწყისში - ეს სიტყვა "მოძრაობს"
• შუაში არის ფრაზა "რამდენჯერ"
• ბოლო სტრიქონებში - ეს არის ფრაზა "მე, მომწონს შენ"

ელეგიაში „ქარიშხალი მოდის“ მწერალი იყენებს ძახილის წინადადებებს, რათა გამოხატოს თავისი სიამოვნება და ამავე დროს შფოთვის გრძნობა და ელემენტების მიმართ შიში. ეს ნაწარმოები თავად მწერლის ბედს გვახსენებს. რომელმაც „კედარივით“ გადალახა ბედის ყველა სირთულე და განსაცდელი. მან მოახერხა შემოქმედების სურვილი მთელი ცხოვრების მანძილზე გაეტარებინა. ლექსის დასასრულს პოეტი არ იძლევა პასუხებს, რაც მკითხველს აძლევს შესაძლებლობას თავად იპოვოს ისინი.

ჭექა-ქუხილის ლექსის ანალიზი გეგმის მიხედვით მიმდინარეობს

ალბათ დაგაინტერესებთ

• ლექსის ანალიზი ვიცი, ჩემი ბრალი არ არის ტვარდოვსკი

  ყველას ცხოვრებაში ერთხელ მაინც უგრძვნია თავი დამნაშავედ. მიზეზი შეიძლება იყოს სხვადასხვა მიზეზი. ეს ყველაფერი დამოკიდებულია კონკრეტულად თავად ადამიანზე, მის ტემპერამენტზე, მიმდებარე რეალობისადმი დამოკიდებულებაზე.

• ლექსის ანალიზი საღამო გუმილიოვი

  საღამო ამ ლექსში უფრო გონების მდგომარეობაა, ვიდრე დღის დრო. პოეტის განწყობაც ისეთივე ბნელია, სხვა უარს ვერ შეეგუება.

• ლექსის ანალიზი დემონ ნეკრასოვს

  ნაწარმოები ეხება პოეტის სამოქალაქო ლირიკას, რომელიც ავლენს დემონურ გამოსახულებას განსაკუთრებული მხრიდან, რომელიც განსხვავდება პოეზიაში დემონის არსის ტრადიციული გაგებისგან, რომელიც აღწერილია მრავალი რუსი პოეტის მიერ.

• ლექსის ანალიზი მარტოობა ბროდსკი

  ლექსი მარტოობა დაწერა I.A. ბროდსკიმ 1959 წელს. ამისთვის პოეტს თავისი გამართლებული მიზეზები ჰქონდა. ბროდსკი 19 წლის ასაკშიც საზოგადოებისგან განდევნილი იყო.

• ლერმონტოვის ლექსის „მარტოობის“ ანალიზი

  ლერმონტოვმა დაწერა ნაწარმოები სახელწოდებით „მარტოობა“, როცა მარტო იყო, როცა მარტო იყო. ეს თემა - მარტოობის თემა ხშირად ჩნდება ლერმონტოვის შემოქმედებაში.