Rakstzīmes:

Bojāri, bojāri, mednieki, zemnieki, zemnieces un nāras.

PLOT

Dņepras krastā dzīvo vecs meļņiks ar savu meitu Natašu. Jau kādu laiku princis kļuva par biežu viesi pie viņiem. Viņš mīl Natašu, un viņam izdevās meitenes sirdī izraisīt savstarpēju sajūtu. Taču pēdējā laikā Princis parādās arvien retāk. Nataša ar ilgām gaida viņa ierašanos. Princis un Millers gaida. Savā veidā, vēlēdamies meitai labu, viņš ar vienkāršu, rupju atklātību māca viņai, kā iegūt lielāku labumu no prinča mīlestības pret sevi un savu ģimeni. Bet Nataša viņā neklausa. Viņu no sapņu domām izved zirga stutēšana. Nataša ar prieku sveic savu mīļoto, sirsnīgi pārmetot viņam ilgo prombūtni. Princis atsaucas uz biznesu un rūpēm. Gribēdams meiteni nomierināt, viņš uzdāvina viņai dārgu kaklarotu. Princis ir skumjš. Viņu nevar izklaidēt ar zemnieku iesāktajām dejām un rotaļām. Viņš ieradās, lai uz visiem laikiem atvadītos no Natašas. Nē, tas nebija karš vai garais ceļojums, kas izraisīja viņu šķiršanos. "Princis nevar ņemt sievas pēc savas sirds," saka princis. Viņu neaptur ne nelaimīgās meitenes izmisums, ne ziņas, ka viņa drīz kļūs par māti. Nataša, bēdu satraukta, noplēš savu dārgo dāvanu un steidzas uz Dņepru.

Prinča kāzas. Princis apprec bagātu un cēlu meiteni. Viesi zvana jaunlaulātajiem. Kāzu prieku vidū izskan kāda žēlojoša dziesma par pieviltu meitenīgu mīlestību. Princis ir nobijies: viņš atpazina Natašas balsi. Savedējs mēģina atjaunot satraukto jautrību un sludina: "Medus ir rūgts!" Bet, kad princis noliecas, lai noskūpstītu princesi, klusumā atskan sievietes vaidi. Kāzu svinības ir aizēnotas; visi ir neizpratnē.

Ir pagājuši 12 gadi. Laulība princim laimi nenesa. Princese savas dienas pavada drūmā vientulībā. Ienāk mednieks. Viņš stāsta, ka princis, izsūtījis savus kalpus, palicis viens Dņepras krastā. Satrauktā Princese kopā ar Olgu steidzas uz upi.

Nakts. Dņepras krastos aukstajā mēness gaismā jautri rotaļājas nāras. Pamanot Princi, viņi pazūd. Princis atpazīst vietas, kur viņš viesojies pirms daudziem gadiem: nopostītas dzirnavas, vecs ozols. Atmiņas par bijušo laimi un grēku nožēlu piepilda viņa dvēseli. Pēkšņi viņa priekšā parādās šausmīgs, nobružāts vecis. Šis ir dzirnavnieks. Meitas nāve viņam atņēma veselo saprātu. Princis aicina nelaimīgo vīrieti uz savu savrupmāju, bet Millers atsakās. Pēkšņi viņš uzbrūk princim, pieprasot atdot viņam meitu. Mednieki ierodas laicīgi un izglābj Princi no trakā vecā vīra.

Ir pagājuši daudzi gadi, kopš Nataša, iemetusi upē, kļuva par milzīgo Dņepras ūdeņu valdnieku. Viņa joprojām mīl Princi, bet tajā pašā laikā viņa lolo sapni par atriebību. Nataša stāsta savai mazajai nāriņai par savu tēvu, savu neuzticīgo mīļāko, liekot viņai izkāpt krastā un ievilināt viņu upē.

Dņepras banka. Princi šeit ievelk atmiņas par pagātnes laimes dienām. Mazā nāriņa iznāk no ūdens un stāsta princim, ka viņa ir viņa meita, aicinot viņu sekot viņai. Viņš ir gatavs viņai sekot. Princese un Olga, kas parādījās krastā, cenšas viņu noturēt. Bet dzirdama Natašas balss, kas sauc princi. Viņam paklausot, princis seko Mazajai nāriņai ūdenī.

; komponista libretu pēc A. S. Puškina dramatiskās poēmas.
Pirmizrāde: Sanktpēterburga, 1856. gada 4. maijs.

Rakstzīmes: Princis (tenors), Princese (mecosoprāns), Meļņiks (bass), Nataša, viņa meita, pēc tam Rusalka (soprāns), Olga, princesei veltīta bārene (soprāns), Savedējs (baritons), Nāra, 12 gadi .
Bojāri, bojāri, mednieki, zemnieki, zemnieces un nāras.

Uvertīra

Opera sākas ar dramatisku uvertīru. Tā meistarīgi saplūst vienā muzikālā veselumā tēmas un motīvi, kas operā tiks attīstīti tālāk un kas raksturo šīs drāmas galvenos varoņus un galvenos notikumus. Vispirms dzirdam prinča kāzu skaņas, tad iznirst princeses skumju tēls, uzplaiksnī fantastiskas frāzes no zemūdens valstības, melodijas no vijolēm no ainas, kad dzirnavnieka meita lielā sajūsmā paziņo princim, ka būs. drīz būs māte, un tūlīt aiz šī - noslēpumainais melodijas un harmoniju mirdzums no operas pēdējās ainas.

Rīkojieties viens

Nataša domīgi sēž Dņepras krastā. Viņas sirds ir noraizējusies, un viņai nav viegli uzklausīt tēva, vecā Millera norādījumus. Jau vairākas dienas viņas mīļotais princis nav ieradies pie Natašas. Millers māca viņai, kā uzvesties ar princi. Būtu jauki saņemt no Prinča bagātīgu dāvanu vai naudu. Nataša ar satraukumu sveic atnākušo princi. Viņš laipni sasveicinās, bet uzreiz pasaka, ka drīz jādodas prom. Princis šķiet samulsis, viņš neko nesaka. Nataša pamana viņā izmaiņas. Pat dārgā kaklarota, ko princis viņai uzdāvina, uz īsu brīdi novērš viņas uzmanību no sliktajām priekšnojautas. Savācis drosmi, princis informē Natašu par gaidāmo šķiršanos un par laulību. Nataša ir sastindzis no skumjām. Viņa sāpīgi cenšas atcerēties kaut ko svarīgu, ko gribēja pateikt princim. Beidzot viņas atmiņā spilgti pazib šī svarīgā lieta – viņa drīz kļūs par māti. Princis lūdz Natašu parūpēties par sevi un ātri aiziet. Natašas skumjas ir neierobežotas. Izmisumā viņa norauj pērļu kaklarotu, norauj no galvas apsēju dārgos akmeņos un, domādama par atriebību, metās Dņeprā.

Otrais cēliens

Prinča kāzas tiek svinētas bagātās savrupmājās. Visi sveic jaunlaulātos un novēl laimi. Un tikai viena balss jautros svētkos sāk dziedāt skumju dziesmu par to, kā upē noslīka meitene, kuru pameta viņas draugs. Princis atpazīst Natašas balsi. Jautrība ir sabojāta. Tomēr visi cenšas izlikties, ka nekas nav noticis. Viesi paceļ glāzes. Princis noskūpsta sievu, tajā pašā mirklī pūlī atskan skaļa sievišķa vaidēšana. Visi ir neizpratnē.

Trešais cēliens

Attēls viens. Princeses dienas paiet melanholijā un pastāvīgās Prinča gaidās. Princis medībās pazūd. Princese atceras neatgriezeniski uzplaiksnītās pirmās priecīgās laulības dienas. Mednieks atgriežas un ziņo, ka Princis palicis viens Dņepras krastā.

Otrais attēls. Vakars. Nāras nonāk Dņepras krastā, bet, dzirdot kāda soļus, steidzīgi metās ūdenī un pazūd. Princis apstājas pie sabrukušajām dzirnavām. Ar skumjām viņš domā par Natašu, kuru viņš ļoti mīlēja. Pēkšņi parādās traks vecs vīrs, kurš sevi sauc par kraukli, un princis ne bez grūtībām atpazīst viņu kā veco Milleru. Vēlēdamies palīdzēt nabaga vecajam vīram, princis uzaicina viņu uz savu savrupmāju, bet viņš mežonīgi kliedz: "Dod man manu meitu!" steidzas viņam virsū. Kalpi ierodas laikā un izglābj Princi.

Ceturtais cēliens

Attēls viens. Zemūdens nāru tornis. Ir pagājuši divpadsmit gadi, kopš Nataša, steidzoties Dņeprā, pārvērtās par Nāru, taču atriebības alkas viņā nav izgaisušas. Un tagad ir pienākusi viņas stunda - Princis ir klāt, tuvu. Zvanot savai meitai, Nāriņa liek viņai izkāpt krastā un aizvilināt princi uz Dņepru.

Otrais attēls. Princis domīgi stāv Dņepras krastā un domā par Natašu. Pēkšņi parādās Mazā Nāriņa. Viņa stāsta princim par savu māti, kura kļuva par Dņepru ūdeņu karalieni, un aicina viņu uz torni upes dibenā. Neizprotamu burvestību varā Princis paklausīgi seko Mazajai Nāriņai. Princese un Olga izskrien aiz dzirnavām. Viņi cenšas noturēt Princi, bet Nāriņas aicinošā balss viņu pamudina. Millers, kurš ieradās laikā, iegrūž Princi ūdenī. Nāras pievelk princi pie savas karalienes kājām.

V. Pankratova, L. Poļakova

RUSALKA - A. Dargomižska opera 4 d. (7 k.), komponista libretu pēc A. Puškina tāda paša nosaukuma drāmas motīviem. Pirmizrāde: Sanktpēterburga, Cirka teātris, 1856. gada 4. maijs, K. Ļadova vadībā.

Raksturojot savu radošo plānu, komponists V. Odojevskim rakstīja: “Vairāk pētot mūsu tautas mūzikas elementus, atklāju tajos daudzveidīgākas šķautnes.<...>Cik nu varu un varēju, “Rusaļkā” es strādāju pie mūsu dramatisko elementu attīstības.” Dargomižskis pareizi definēja topošās operas raksturu un režiju, kurā psiholoģiskā drāma tiek atklāta kā sociāla drāma. komponists neidealizē Meļņiku. Sākumā viņš attēlo viņu kā savtīgu, veiklu cilvēku, kurš iepriecina sevi ar princi. Bet dzīves apstākļi viņu tādu padarīja, izkropļojot viņa morālo dabu. Kad nepatikšanas piemeklē Millera meitu, dedzīgu tēvišķu viņā pamostas sajūta, un Natašas pašnāvība dzen viņu trakā.Tēls sasniedz traģisku spēku.Tiek aptverta dziļa patiesība, dzeja, lirisms Natašas tēls ir viens no labākajiem krievu operas sieviešu tēliem.

Varoņu dramaturģija tiek parādīta uz spilgta fona. Krievu dzīves rituālo pusi komponists izmantoja visdažādākajos veidos, ieviešot spēles un dziesmu elementus. Mūzikas būtība ir tautas. Cenšoties patiesi nodot dzīvi visās tās izpausmēs, komponists organiski apvieno dramatiskos un komiskos, žanriskos, ikdienas un liriskos elementus. Līdz ar to mūzikas satura bagātība, tās iespaidīgais spēks.

“Rusalkas” rečitāts bija jaunvārds krievu un pasaules mūzikā – patiess, poētisks un emocionāli izteiksmīgs. Visa varoņu pieredze, arī smalkā un smalkā, ir izteikta patiesi un vienkārši. Rečitatīvs ir piesātināts ar plašu dziedājumu un dziesmīgumu; tajā pašā laikā viņš ir uzticīgs deklamācijas principam. Fantastiskās ainas (Dņepras apakšā) bija mazāk veiksmīgas. Pasaku jomā komponists jutās mazāk brīvs. Paliekot uzticīgs Puškinam centrālajās un pagrieziena ainās, Dargomižskis psiholoģiski padziļināja vienkāršo cilvēku drāmu. “Rusalkā” izpaudās visa komponista pieredze tautas dzīves, krievu dziesmas pētīšanas jomā, romanču un dziesmu veidotāja pieredze, kā arī pieaugošā muzikālā dramaturga prasme salīdzinājumā ar Esmeraldu.

Ap operu uzliesmoja sīvas pretrunas. Demokrātiskā muzikālā kopiena un kritika viņu sirsnīgi uzņēma, bet konservatīvā prese uz viņu reaģēja naidīgi. Taisnīgums uzvarēja, lai gan ne uzreiz. Sākumā daži cilvēki novērtēja operu. Komponists 1857. gadā ar rūgtumu raksta savai audzēknei, dziedātājai L. Beleņicinai (Karmaļinai): “Lielākā daļa mūsu mūzikas mīļotāju un avīžu skricelēju mani neatzīst par iedvesmu. Viņu ikdienišķais skatiens meklē ausij glaimojošas melodijas, kurām es netiecos. Es nedomāju, lai mūzika viņiem būtu jautra. Es vēlos, lai skaņa tieši izteiktu vārdu. Es gribu patiesību. Viņi nezina, kā to saprast. ” Konservatīvās preses nostāju, kas noraidīja Rusalku, dalīja imperatora teātru vadība. Neskatoties uz Petrova izcilo Meļņika daļas izpildījumu un operas vispārējiem panākumiem, tā tika izrādīta reti. Izrāde bija slikti iestudēta.

“Nāras” atdzimšanas nopelns pieder māksliniekiem F. Komissaževskim (kura labā operas izrāde 1865. gada 17. decembrī tika atsākta Sanktpēterburgā), O. Petrovam un J. Platonovai. “Rusalka” šoreiz guva milzīgus panākumus un uz visiem laikiem iekļuva repertuārā. A. Serovs un Ts Cui noteica tā lomu nacionālā teātra vēsturē. Serovs operas analīzei veltīja desmit rakstus. Viņš rakstīja: “Viens no “Rusalkas” komponista talanta vērtīgākajiem aspektiem ir tieši muzikālās izteiksmes “patiesība”. Šai patiesībai viņš kalpo pastāvīgi, godīgi un bieži uz ārējā efekta rēķina, ko nemaz nebūtu grūti panākt ar citiem, ierastākiem līdzekļiem. Bet tur, kur visas prasības pēc izrādes un dramatiskās situācijas saplūst ar muzikālo “patiesību”, “Nāras” autoram ir pilnīgs triumfs. Viņa mūzikai ir dziļa, neatvairāma ietekme pat uz tiem, kuri daudzu iemeslu dēļ nespēj just līdzi viņa stila skaistumam.

O. Petrovs radīja spilgtāko, un, iespējams, tikai Šaļapina apsteigto Millera tēlu. Viņš lika pamatus skatuves tradīcijai spēlēt šo lomu, tāpat kā J. Platonova radīja satriecoši dramatisko Natašas tēlu. Galvenās partijas izpildīja lielākie krievu mākslinieki, tostarp I. Meļņikovs, M. Karjakins, K. Serebrjakovs, N. Salina, F. Ļitvins, L. Sobinovs, D. Smirnovs; padomju estrādes meistari - K. Deržinska, A. Pirogovs, M. Reisens u.c.

F.Čaliapins Millera lomā savus pretiniekus nepazina. Viņš strādāja pie tā kopš savas jaunības (1893). Saskaņā ar viena laikabiedra teikto, Chaliapin's Miller ir “laipns, šauras domāšanas cilvēks, kas stingri apzinās ikdienas morāles ārišķīgos noteikumus, bet nav prasīgs attiecībā pret patieso morāli, savā veidā kaislīgi mīl savu meitu, bet nevēlas palaist garām ieguvumi, kas ieplūst viņa rokās ar viņas palīdzību, Kopumā viņš ir spontāna rakstura, ar viltību un viltību. Un jo briesmīgāks viņam bija negaidītais trieciens... trieciens, kas izdzēsa viņa saprātu. Sejas izteiksmes un dramatiskā pārdzīvojuma spēks Chaliapin pirmās epizodes pēdējā ainā sasniedz tādu pakāpi, ka grūti pretoties asarām, dzirdot Millera meitai adresētos vārdus: “Man būtu kauns, pat tautas priekšā, lai tā pārmestu savu tēvu!” Šajos vārdos izplūst visas tēva dvēseles skumjas.

Tēla attīstības kulminācija ir trešais posms.«Cienījamā, apdomīgā Millera vietā izcirtumā izlec kaut kas šausmīgs: cilvēks nav cilvēks, kaut kāds meža briesmonis. Blāvs skatiens, gara, nejauši izplukusi un izbalējusi bārda, vējā plīvojoši plāni sirmi matu kušķi, kuros sapinušies salmi; muļķīgi izstieptas uz sāniem, kā spārni, rokas ar saritinātiem pirkstiem, lupatas uz pleciem. Tālāk kritiķis rakstīja: “Tas ir pārsteiguma vērts... ārprātīgā delīrija smalkā maiņa... un vispār priekšnesuma lielais maigums, īpaši, kad viņš sāk dziedāt: “Jā, esmu kļuvis vecs un draisks, nav slikti uz mani skatīties.” Brīžiem uzlaužas kaut kāds bērnišķīgs lēnprātība un bezpalīdzība, it kā šis nelaimīgais, kurš no skumjām ir zaudējis prātu, tiešām būtu tikai liels, vecs, nevarīgs bērns. trakais Meļņiks, Šaļapins atklāja ne tikai bērnišķības un bezpalīdzības iezīmes, izraisot līdzjūtību un žēlumu.Šajā tēlā bija traģisks spēks.Tūlītējas un asas pārejas no viena stāvokļa uz otru uzsvēra pieaugošo neprātu.Bēdu bezgalība, kas salauza Milleru spēks, viņa mīlestības pret mirušo meitu dziļums tika atklāts ar unikālu patiesumu.

Tradīciju, kas nāk no Petrova-Čaliapina, turpināja viņu pēcteči un galvenokārt A. Pirogovs.

“Rusaļka” ir viena no mūsu publikas populārākajām un iemīļotākajām operām. Tas tika iekļauts daudzu pašmāju teātru repertuārā un tika izrādīts ārzemēs - vispirms krievi, pēc tam nacionālo teātru mākslinieki. 1888. gadā to izpildīja krievu dziedātāji Kopenhāgenā, 1908. gadā - Berlīnē, 1909. gadā - Montekarlo ( Chaliapin, Smirnov, Litvin), 1922. gadā - Sanfrancisko un Ņujorkā. Ārzemju dziedātāju iestudējumi tika veikti Parīzē (1911), Jeruzalemē (1926), Helsinkos (1937), Bukarestē (1958) uc ). Pēdējos gados opera reti tiek iestudēta mūsu valsts vadošajos teātros (Lielajā teātrī - 2000. gadā M. Ermlera vadībā).

OPERA “Nāra” - PSIHOLOĢISKĀ MUZIKĀLĀ DRĀMA

Prokopyshina Jekaterina

6. klase specializācija “Mūzikas teorija”, MAOUUDOD DSHI Nr. 46, RF, Kemerovo

Zaigraeva Valentīna Afanasjevna

zinātniskais padomnieks, teorētisko disciplīnu skolotājs MAOU DOD "DSHI Nr. 46" , Krievijas Federācija, Kemerova

Ievads.Operas "Rusalka" tapšanas vēsture.

Dargomižskis sāka strādāt pie operas 1843. gadā pēc Puškina nepabeigtās dramatiskās poēmas “Rusalka” publicēšanas. Pastāv versija, ka stimuls operas rakstīšanai bijis Brīvā pūļa duets soprānam un kontraltam. Raksturojot savu radošo plānu, komponists V. Odojevskim rakstīja: “Jo vairāk es pētīju mūsu tautas mūzikas elementus, jo vairāk atklāju to dažādās šķautnes...

1. attēls. A.S. portrets. Dargomižskis

“Rusalkā” savu iespēju robežās strādāju pie mūsu dramatisko elementu attīstības.” Pirmkārt, viņš pētīja tautas dzīvi, folkloru, sacerēja scenāriju un libretu. Dargomižskis pie operas strādāja 10 gadus (1845-1855). Pie muzikālā materiāla viņš īpaši strādāja 1853.-1855.gadā. Operas ideja radās no “Dabas skolas” pirmsākumiem. Libretu sastādījis pats komponists, līdz aptuveni 1848. gadam pārstrādājis četrus manuskriptus. Dargomižskis ļoti rūpīgi izturējās pret Puškina drāmu: 1) viņš operā pārnesa dziļu un smalku psiholoģismu; 2) attīstīti tautas elementi; 3) ievērojami saglabāja Puškina dzejoļus. Bet dzejoļa saturu komponists neatstāja neskartu. Viņš atrada patiesas drāmas beigas, saglabājot galvenā varoņa tēla integritāti. Pirmais iestudējums notika Sanktpēterburgā Cirka teātrī 1856. gada 4. maijā Ļadova vadībā.

2.attēls. Operas “Rusaļka” ieraksti

es Operas dramaturģijas iezīmes.

Operas dramaturģija ir cieši saistīta ar operas žanru – psiholoģisko drāmu. Dramaturģija ir sižeta attīstība atbilstoši žanram. Notiek dramatiskā konflikta attīstība no gala līdz galam. Katrai darbībai ir sava kulminācija.

I cēliens – sākums (Natašas un Prinča konflikts; atteikšanās precēties; Natašas nāve.) Īpašs dramatiskās attīstības virziens.

II cēliens - attīstība (prinča kāzas; Natašas spoka parādīšanās

III cēliens - kāzu vidū; prinča ilgas krastā pēc Natašas).

IV cēliens - kulminācija (sižeta satikšanās ar Mazo nāriņu un pievilināšana

Princis bezdibenī). Denouement (Nāras triumfs - atriebība ir paveikta).

"Rusalka" principiāli atšķiras no iepriekšējām operām. Realitāte attēlu demonstrēšanā ir raksturīga Dargomižskim filmā “Rusalka”.

II. Žanra “Nāras” kā psiholoģiskas muzikālas drāmas iezīmes.

A. Žanra interpretācija.

Operas žanrs tiek interpretēts kā psiholoģiska drāma. Paliekot uzticīgs Puškinam centrālajā un sekundārajā ainā, Dargomižskis psiholoģiski padziļināja vienkāršo cilvēku drāmu. Ja visas prasības pēc efektivitātes dramatiskās situācijas ziņā saplūst ar muzikālo “patiesību”, “Nāras” autoram ir pilnīgs triumfs. Psiholoģiskais konflikts starp Natašu un princi ir redzams visas operas garumā. Nāriņa nolemj atriebties Princim par savu mīlestību. Tas notiek operas beigās, kad Mazā Nāriņa ievilina princi Dņepras ūdeņos.

B. Žanra iezīmes operas skaitļos.

Dargomižskis pareizi noteica topošās operas raksturu un virzienu, kurā psiholoģiskā drāma tiek atklāta kā sociāla, tautas drāma.

Varoņu dramaturģija tiek parādīta uz spilgta fona. Krievu dzīves rituālo pusi komponists izmantoja visdažādākajos veidos, ieviešot spēles un dziesmu elementus. Tiecoties patiesi nodot dzīvi visās tās izpausmēs, komponists operas skaitļos organiski apvieno dramatiskos un komiskos, žanriskos, sadzīviskos un liriskos elementus. Līdz ar to mūzikas satura bagātība, tās iespaidīgais spēks.

“Nāras” rečitāts ir patiess, poētisks un emocionāli izteiksmīgs. Visas varoņu pieredzes ir smalkas un smalkas, izteiktas patiesi un vienkārši. Rečitatīvs ir piesātināts ar plašu dziedājumu un dziesmīgumu; tajā pašā laikā viņš ir uzticīgs deklamācijas principam.

B. Operas tēlu ramaturģija.

Viņa galvenokārt atklājās Natašas un Millera tēlos.

1) pilnīga izstrāde;

2) psiholoģisko īpašību dziļums;

3) atsevišķu muzikālo portretu integritāte un konsekvence:

1. Natašas tēla attīstība.

Operas centrā ir zemnieces tēls (operas sākumā - lirisks tonis; duetā ar princi - tēla dramatizējums; tālāka attīstība duetā ar Milleru; Nataša aktā IV ir nepielūdzamā un varenā nāru karaliene).

2. Millera tēla veidošana.

Meļņika raksturojuma pamatā ir evolūcija no žanra un ikdienas iezīmēm līdz dziļai, spilgtai dramaturģijai. Tātad viņa ārijas sākumā ir viltīgs un viltīgs vecs tēvs. Šķiet, ka Dargomižskis “veido” Meļņika tēlu.

3. attēls. Millera ārija, 1. cēliens

Attīstoties notikumiem, viņa raksturojumā zūd pasaulīgās iezīmes, viņš jau ir ciešanas un mīlošs tēvs. III cēlienā Millers ir traks vecs vīrs.

3. Prinča tēla attīstība.

Prinča tēls attīstās pieticīgāk. Pirmajā cēlienā Princis ir gan līdzjūtīgs cilvēks, gan savtīgs saimnieks. Tad, ļaujoties liriskās operas ietekmei, komponists izpušķo Princi – viņš ir nožēlojis, viņš atkal iemīl Natašu.

4. Princeses tēla veidošana.

Šis attēls izcēlās ar tā integritāti un rakstura konsekvenci. Viņas daļa ir liriska. III cēliena ārija piešķir attēlam pilnīgumu.

D. Koru un ansambļu numuru interpretācija.

Viņu interpretācija ir pakārtota dramatiskiem mērķiem. Kora ainu mērķis ir atjaunot ikdienas vidi, kurā notiek darbība.

Trīs kori no I cēliena nodod lauku piegaršu un kalpo kā kontrasts sižeta galvenajai dramatiskajai attīstībai. II cēliens - kāzu koru svīta ("Kā augšistabā"; jauno slavināšana - "Lai dzīvo mūsu jaunais princis"; lugas aina ar kori "Saderētājs") un lielais fināla ansamblis ar kori.

III un IV cēlienā koriem un ansambļiem ir “ēnošanas” loma.

“Rusalka” ir uzrakstīta jauktā formā, tas ir, līdzās tradicionālajiem solo un ansambļu numuriem ir caurviju ainas.

Starp ansambļa numuriem ir arī tradicionālie, piemēram,

Natašas un prinča duets (“Ar labu vārdu”), Princeses un prinča duets

(“No šī brīža es būšu tavs”). Tie veic noteiktas dramatiskas funkcijas, ir situāciju muzikāls un psiholoģisks vispārinājums. (Terzetto “Ak, tas laiks ir pagājis” no I cēliena;

Kvartets ar kori no II cēliena.)

Bet Dargomižska galvenais novatoriskais sasniegums šajā jomā ir I un III cēliena dueti un terzeti, kuriem ir galvenā loma drāmas attīstībā. Dargomižska ansambļiem ir dažas iezīmes: 1) dialoģiskās dziedāšanas pārsvars; 2) rečitatīvu nozīme; 3) plūstamība, pārvēršoties pilnīgā attīstībā. Šādas ainas sastāv no solo, rečitatīvu, dialogu, ansambļa “numuru” secības.

D. Orķestra loma psiholoģiskā konflikta saasināšanā.

Pirmo reizi aplūkojot partitūru, var teikt, ka tā ne ar ko neatšķiras no 19. gadsimta partitūrām. Dargomižska pavadījumā dominē vertikālās harmonikas princips. Instrumentālismā noteikti dominē vokalitātes principi. Pavadījumā dominē orķestra stīgu sekcija, kurai ik pa laikam pievienojas un pat priekšplānā izvirza pūšamie instrumenti. Dargomižskis pareģo Čaikovska principu – emocionālo pacēlumu. Koka pūšaminstrumentu loma ir lieliska IV cēliena fantastiskajās nāru ainās. Misiņa, arfas un bungu izmantošanā nav nekā individuāla.

III.Citāti izmantošana operā.

Dargomižskis tautas koriem izmantoja tekstus no Saharova krievu tautasdziesmu krājuma “Krievu tautas leģenda”.

1) "Pagalma vidū no zem koka" - I cēliens "Kā uz kalna"

2) "Ak, jaunava ir skaistums..." ("Ak, tu, lielas bēdas" (raudiens)) - I cēliens "Dņepras karaliene"

3) "Tuvojas ragainā kaza" - IV cēliens Natašas zvanīšana (orķestrī) "Es aicinu tevi, dārgais princi."

IV.Vispārinājums un secinājums.

Krievu opermūzikā “Rusalkai” analogu nav bijis. Lai gan šo sižetu jau vairākkārt izmantojuši krievu komponisti. (Davydovs “Lesta - Dņepr. Nāriņa”). Serovs rakstīja: "Šeit ir dziļa, sirsnīga drāma starp četrām personām ar fantastiskās pasaules iejaukšanos."

“Rusaļka” ir vienīgais no četriem Dargomižska skatuves darbiem, kam piešķirta orķestra uvertīra.

Operas žanrs ir tautas-ikdienišķa liriski-psiholoģiska sociāla drāma, ko uzskatāmi pierāda muzikālais materiāls.

Bibliogrāfija:

1.Gozenpud A.A. Īsa operas vārdnīca. Kijeva: Muzychna Ukraina, 1986. - 295 lpp.

2. Kandinskis A.I. Krievu mūzikas vēsture: mācību grāmata. pabalstu. M.: Mūzika, 1980. - 440 lpp.

3. Pekelis M.S. Aleksandrs Sergejevičs Dargomižskis un viņa svīta. T.2. M.: Muzyka, 1983. – 313 lpp.

4. Serovs A.N. Nāriņa // Mūsdienu. 1856. Nr.1-10.

5. Smirnova E.S. Krievu mūzikas literatūra: mācību grāmata. pabalstu. M.: Muzyka, 2002. - 141 lpp.

6. Šorņikova M.I. Mūzikas literatūra. Krievu mūzikas klasika: mācību grāmata. pabalstu. Rostova-n/D.: Fēnikss, 2014 - 286 lpp.

Operas darbība notiek Dņepras krastā. Dzirnavnieka meita Nataša satiek savu mīļoto princi. Viņu attiecības ilgst jau gadu, jaunieši mīl viens otru. Natālijas tēvs, vecs dzirnavnieks, priecājas par viņu romantiku un pastāvīgi vēlas gūt labumu no šīs mīlestības.

Laiks iet, princis arvien retāk sāka apmeklēt savu mīļoto. Natašai viņa ļoti pietrūkst un viņa ar nepacietību gaida tikšanos. Kādu dienu, dzirdot nagu klabināšanu, meitene steidzas satikt savu mīļoto. Savukārt Millers atgādina meitai par šo attiecību nepieciešamību. Bet ne viss ir tik vienkārši, princis ieradās šķirties no Natašas. Viņš iemīlēja citu meiteni, ko viņš pastāstīja dzirnavnieka meitai. Atvadoties, princis pasniedz Natašai dāvanas. Meitene ir satraukta, viņa stāsta savam mīļotajam, ka gaida viņu bērnu. Princis sola viņus neaizmirst un finansiāli palīdzēt. Nataša nevar pārdzīvot šādas bēdas, viņa pieskrēja pie upes un metās ūdenī. Dzirnavnieks nevarēja viņu noturēt.

Par godu savām kāzām princis sarīkoja krāšņus svētkus. Jautrība rit pilnā sparā, visi dzied un priecājas. Pēkšņi starp jautrajām dziesmām atskan Natašas sērīgā balss. Princis lūdz kalpu atrast meiteni un aizvest prom no pagalma. Jaunā princese ir apbēdināta, skumjās dziesmas kāzās viņai ir nepatīkamas, viņa uzskata, ka tā ir katastrofa. Kad jaunlaulātie skūpstījās, no viesu pūļa atskanēja ievilkta sievietes vaidēšana. Kāzas ir pilnībā izpostītas.

Ir pagājuši gandrīz divpadsmit gadi. Prinča laulība nekad neizdevās. Princese uzskata, ka viņam ir kāds cits.

Kādu dienu princis ieradās Dņeprā. Viņu tur jau ilgu laiku bija vilkušas neatvairāmas ilgas. Pēkšņi viņš ieraudzīja cilvēku lupatās; tas bija dzirnavnieks. Vecais vīrs pēc meitas nāves pilnībā zaudēja prātu. Viņš steidzās ar pretenzijām pie prinča. Un dzirdētais viņam lika justies vēl sliktāk.

Kaut kur Dņepras dzelmē dzīvo nāru karaliene, viņai ir burvīga maza nāriņu meita. Viņai ir divpadsmit gadi. Viņa mammai stāstīja, ka bieži dodas uz krastu un sazinās ar vectēvu. Karaliene lūgusi meitu, lai tā ievilina princi dibenā, sakot, ka viņš ir viņas tēvs. Rusalka Natālija nekad nav tikusi galā ar savām jūtām, viņa joprojām mīl princi.

Nonācis krastā, princis satika mazu nāriņu, viņa pastāstīja par savu izcelsmi un aicināja viņu pie sevis. Viņa sieva vēroja vīrieti, un tad princese uzrunāja viņu. Šajā laikā atskanēja nāru karalienes balss, un vecais dzirnavnieks iegrūda ūdenī savu neveiksmīgo znotu. Karalienes pavalstnieki nogādāja prinča ķermeni savai saimniecei.

Šis darbs māca uzņemties atbildību par savu rīcību.

Attēls vai zīmējums Dargomižskis - Nāra

Citi pārstāsti un recenzijas lasītāja dienasgrāmatai

• Kopsavilkums Puse, kur vējš ir Krapivina

  Genka jau ilgu laiku nevar nokārtot angļu valodu. Šis apstāklis ​​viņam var radīt nepatīkamas sekas. Viņu var atstāt uz otro gadu, un, ja situācija netiks labota, tēvs draud ar bargu sodu.

• Mistera de Moljē Bulgakova dzīves kopsavilkums

  Komiķis Žans Batists Pokelins tik ļoti ietekmēja Mihaila Bulgakova daiļradi un arī viņa dzīvi, ka rakstnieks nolēma viņam veltīt grāmatu.

• Gogoļa Romas kopsavilkums

  Jaunais princis, kurš dzimis un audzis vecajā Romā, dodas mācīties uz Parīzi. Progresīvā Eiropas pilsēta pārsteidz un valdzina jaunekli ar savu spožumu, kaislību, zinātņu un politikas uzplaukumu. Restorāni, kafejnīcas, veikali, teātri – viss dzirkstīja un aicināja.

• Gods Wells pārtikas kopsavilkums

  Šis ir daiļliteratūras darbs. Tajā ir aprakstīts stāsts par nelaimīgajiem izgudrotājiem, kuri radīja brīnumainu ēdienu. Šis ēdiens pārveidoja visus dzīvos organismus.

• Petruševska

  Ludmila Stefanovna Petruševska ir viena no populārākajām krievu rakstniecēm. Viņa ir pazīstama kā grāmatu, teātra un kino scenāriju, dzejas un tulkojumu autore. Petruševska sāka rakstīt agrā jaunībā.

Operas žanrs ir psiholoģiska ikdienas muzikāla drāma.

1897, Maskavas privātā krievu opera (diriģents Rahmaņinovs; Meļņiks - F.I. Chaliapin).

Iestudējumi ārzemēs: Kopenhāgena (1888, krievu val.), Helsinki (1889, krievu val., 1937), Prāga (1889), Berlīne (1908, krievu val.), Montekarlo (1909, krievu val.; Millers - Šaļapins, Princis - Smirnovs, Nataša - F. Litvins), Parīze (1911, krievu val.), Sanfrancisko, Ņujorka (1922, krievu val.), Londona (1931, krievu val.), Tirāna (1953), Bukareste (1958), Ulaanbatora (1964).

1951. - Ļeņingradas Mali operas teātris (diriģents Gamaley, iestudējums N. Smoličs, mākslinieciskais vadītājs Sergejevs, horeogrāfs Ļebedevs, baleta režisors Gerbeks; Meļņiks - Krivuļa, Olga - Lavrova, Svats - Ščavinskis).

2000. gada 27. un 29. jūnijā, Krievijas Lielajā teātrī. Muzikālais vadītājs un diriģents - Marks Ermlers, režisors un horeogrāfs - Mihails Kisļarovs, mākslinieki - Viktors Voļskis, Rafails Volskis, kormeistars - Staņislavs Ļikovs; Nataša - Jeļena Zeļenska (toreiz Irina Rubcova, Irina Udalova, Irina Bikulova), Princis - Anatolijs Zaičenko (toreiz Nikolajs Vasiļjevs, Ļevs Kuzņecovs), Millers - Igors Matjuhins (toreiz Vladimirs Matorins, Aleksandrs Naumenko), Princese - Tatjana Erastova, Olga - Gaļina Černoba, Savedējs - Sergejs Murzajevs (toreiz Pāvels Černihs), Mazā nāriņa - Anna Štukaturova. Gadu vēlāk, 1856. gada 4. maijā, pirmizrāde notika Sanktpēterburgā uz Mariinska teātra skatuves.

Citās pilsētās: Harkova (1929, diriģents Verikovskis; Meļņiks - Patoržinskis, Nataša - Ļitviņenko-Volgemuts; 1940); Kuibiševs, Tiflis (1935), Erevāna (1938, 1940), Minska (1939. 1946, 1955), Ašhabata (1939), Harkova (1940), Alma-Ata (1941, 1943), Baku (1942, 49), Tbilisi ) , 1959), Ļvova (1948), Viļņa, Ulan-Ūde, Tallina (visas 1949), Frunze, Dušanbe (abi 1951), Ašhabada, Rīga (abi 1952).

Diskogrāfija

gads	Organizācija	Diriģents	Solisti	Ierakstu izdevniecība un kataloga numurs	Piezīmes
1948	Lielā teātra koris un orķestris	Vasilijs Nebolsins	Princis- Vitālijs Kiļčevskis, Nataša- Jevgeņija Smoļenska, Millers- Aleksandrs Pirogovs, Princese- Varvara Gagarina, Olga- Natālija Sokolova, Sabiedrotais- Ivans Skobcovs	020231-68 (1951. gada izdevums)
1957	Lielā teātra koris un orķestris	Jevgeņijs Svetlanovs	Princis- Ivans Kozlovskis, Nataša- Jevgeņija Smoļenska, Millers- Aleksejs Krivčeņa, Princese- Veronika Borisenko, Olga- Margarita Miglau, Sabiedrotais- Ivans Skobcovs, Mednieks- Vladimirs Valaitis	D 04424-9 (1958. gada izdevums), melodija: M10 36629-34 (1974. gada izdevums)	Šis skaņu celiņš tika izmantots filmā-operā "Rusalka" (1971)
1983	Centrālās televīzijas un Vissavienības radio orķestris un koris	Vladimirs Fedosejevs	Princis- Konstantīns Pļužņikovs, Nataša- Natālija Mihailova, Millers- Aleksandrs Vederņikovs, Princese- Ņina Terentjeva, Olga- Gaļina Pisarenko	Melodija: S10 21467-74 (1985. gada izdevums)

Avoti:,

Izdevumi

• rezultāts, red. P. A. Lamma, M., Muzgiz, 1949;
• klavier - Sanktpēterburga. F. T. Stellovskis, [dz. G.];
• M., Gutheil, ;
• ed. S. M. Ļapunova, M., valsts. mūzika izdevniecība, 1921;
• ed. S. M. Ļapunova, jaun ed. P. A. Lamma, M., Muzgiz, 1932;

tas pats, 1947. un 1960. gads.

Uzrakstiet atsauksmi par rakstu "Rusalka (Dargomižska opera)"

Literatūra

• Serovs A."Nāra". A. S. Dargomižska opera // Serovs A. Raksti par mūziku. 7. numurā - M.: Mūzika, 1986. - Izdevums. 2-b. - P. 42-136.
• Cukers A.M."No kurienes tu esi, skaistais bērns?" Vēlreiz par Dargomižska “Rusaļku” // Dienvidkrievijas muzikālais almanahs. - 2010. - Nr.2. - P. 31-42.

Piezīmes

Saites

Fragments, kas raksturo Rusalku (Dargomižska operu)

"Es redzu, ka neesmu laikā," atkārtoja Rostovs.
Kaitinājuma izteiksme jau bija pazudusi no Borisa sejas; Acīmredzot pārdomājis un izlēmis, ko darīt, viņš īpaši mierīgi satvēra viņu aiz abām rokām un ieveda blakus istabā. Borisa acis, mierīgi un stingri lūkojoties uz Rostovu, šķita ar kaut ko aizklātas, it kā uz tām būtu uzlikts kaut kāds aizslietnis - zilas kopmītņu brilles. Tā Rostovam šķita.
"Ak, lūdzu, vai varat būt nokavēts," sacīja Boriss. - Boriss ieveda viņu istabā, kur tika pasniegtas vakariņas, iepazīstināja viņu ar viesiem, zvanot un paskaidrojot, ka viņš nav civilpersona, bet huzāra virsnieks, viņa vecais draugs. "Grāfs Žilinskis, le comte N.N., le capitaine S.S., [grāfs N.N., kapteinis S.S.]," viņš aicināja viesus. Rostovs sarauca pieri uz frančiem, negribīgi paklanījās un klusēja.
Žilinskis acīmredzot ar prieku nepieņēma šo jauno krievu cilvēku savā lokā un neko neteica Rostovam. Boriss, šķiet, nepamanīja apmulsumu, kas radās no jaunās sejas, un ar tādu pašu patīkamu mieru un mākoņainību acīs, ar kādu viņš satika Rostovu, mēģināja atdzīvināt sarunu. Viens no frančiem ar parastu franču pieklājību vērsās pie spītīgi klusējošo Rostovu un sacīja, ka, iespējams, ieradies Tilzītē, lai tiktos ar imperatoru.
"Nē, man ir darīšana," īsi atbildēja Rostova.
Rostovs kļuva neparasts uzreiz pēc tam, kad pamanīja neapmierinātību Borisa sejā, un, kā jau tas vienmēr notiek ar cilvēkiem, kuri nav savādi, viņam šķita, ka visi uz viņu skatās naidīgi un viņš visus traucē. Un patiešām viņš visiem iejaucās un viens palika ārpus tikko uzsāktās vispārējās sarunas. "Un kāpēc viņš šeit sēž?" teica skatieni, ko viesi viņam veltīja. Viņš piecēlās un piegāja pie Borisa.
"Tomēr es tevi apkaunoju," viņš klusi sacīja, "ejam, parunāsim par biznesu, un es došos prom."
"Nē, nepavisam," sacīja Boriss. Un, ja tu esi noguris, iesim uz manu istabu un apgulsimies un atpūtīsimies.
- Patiešām...
Viņi iegāja mazajā istabā, kurā gulēja Boriss. Rostovs, neapsēdies, nekavējoties ar aizkaitinājumu - it kā Boriss būtu pie kaut kā vainīgs viņa priekšā - sāka viņam stāstīt par Deņisova lietu, vaicājot, vai viņš vēlas un var jautāt par Deņisovu ar sava ģenerāļa starpniecību no suverēna un caur viņu nosūtīt vēstuli. . Kad viņi palika vieni, Rostovs pirmo reizi pārliecinājās, ka viņam ir neērti skatīties Borisam acīs. Boriss, sakrustojis kājas un ar kreiso roku glāstījis labās rokas tievos pirkstus, klausījās Rostovā, kā ģenerālis klausās padoto ziņojumu, tagad skatās uz sāniem, tagad ar tādu pašu apmākušo skatienu, skatās tieši iekšā. Rostovas acis. Katru reizi Rostova jutās neveikli un nolaida acis.
"Esmu dzirdējis par šāda veida lietām un zinu, ka imperators šajos gadījumos ir ļoti stingrs. Es domāju, ka mums nevajadzētu to nest Viņa Majestātei. Manuprāt, labāk būtu tieši pajautāt korpusa komandierim... Bet kopumā es domāju...
- Tātad jūs nevēlaties neko darīt, vienkārši sakiet! - Rostovs gandrīz kliedza, neskatoties Borisam acīs.
Boriss pasmaidīja: "Gluži pretēji, es darīšu, ko varēšu, bet es domāju...
Šajā laikā pie durvīm bija dzirdama Žilinska balss, kas sauca Borisu.
“Nu, ej, ej, ej...” sacīja Rostovs, atteicies no vakariņām un, palicis viens mazā istabā, ilgi staigāja tajā šurpu turpu un klausījās jautro franču sarunu no blakus istabas. .

Rostova ieradās Tilžā dienā, kas bija visnepiemērotākā Denisova aizlūgšanai. Viņš pats nevarēja doties pie dežūrējošā ģenerāļa, jo bija frakā un ieradās Tilzītē bez priekšnieku atļaujas, un Boriss, pat ja gribētu, to nevarēja izdarīt nākamajā dienā pēc Rostovas ierašanās. Šajā dienā, 27. jūnijā, tika parakstīti pirmie miera noteikumi. Imperatori apmainījās ar pavēlēm: Aleksandrs saņēma Goda leģionu, bet Napoleons Andrejs 1. pakāpi, un šajā dienā Preobraženska bataljonam tika nozīmētas pusdienas, kuras viņam piešķīra Francijas gvardes bataljons. Valdniekiem bija jāpiedalās šajā banketā.
Rostova ar Borisu jutās tik neveikli un nepatīkami, ka, kad Boriss uz viņu paskatījās pēc vakariņām, viņš izlikās aizmidzis un nākamajā rītā, cenšoties viņu neredzēt, izgāja no mājas. Nikolajs frakā un apaļā cepurē klejoja pa pilsētu, skatīdamies uz frančiem un viņu formas tērpiem, aplūkodams ielas un mājas, kur dzīvoja Krievijas un Francijas imperatori. Laukumā viņš redzēja, kā tiek klāti galdi un gatavojās vakariņām, uz ielām viņš redzēja karājas drapērijas ar krievu un franču krāsu baneriem un milzīgām A. un N monogrammām. Namu logos bija arī baneri un monogrammas.
"Boriss nevēlas man palīdzēt, un es nevēlos vērsties pie viņa. Šī lieta ir izlemta, - Nikolajs domāja, - mūsu starpā viss ir beidzies, bet es neiešu no šejienes, nedarījis visu, ko varu Deņisova labā, un, pats galvenais, nenogādājis vēstuli suverēnam. Imperators?!... Viņš ir šeit! nodomāja Rostovs, neviļus atkal tuvojoties Aleksandra apdzīvotajai mājai.
Pie šīs mājas bija jāja zirgi, un bija sapulcējusies svīta, kas acīmredzot gatavojās valdnieka aiziešanai.
"Es viņu redzu jebkurā brīdī," domāja Rostovs. Ja tikai es varētu tieši viņam nodot vēstuli un visu izstāstīt, vai tiešām mani arestētu par frakas nēsāšanu? Nevar būt! Viņš saprastu, kura pusē ir taisnīgums. Viņš visu saprot, visu zina. Kurš varētu būt godīgāks un dāsnāks par viņu? Nu, pat ja viņi mani arestētu par to, ka esmu šeit, kāds kaitējums? viņš domāja, skatīdamies uz virsnieku, kas ienāca suverēna apdzīvotajā mājā. “Galu galā tie dīgst. - Eh! Tas viss ir muļķības. Es pats iešu un iesniegšu vēstuli valdniekam: jo sliktāk būs Drubetskojam, kurš mani uz to atveda. Un pēkšņi ar apņēmību, kādu viņš pats no sevis negaidīja, Rostovs, sajutis vēstuli kabatā, devās taisnā ceļā uz suverēna apdzīvoto māju.
"Nē, tagad es nelaidīšu garām iespēju, piemēram, pēc Austerlicas," viņš nodomāja, katru sekundi gaidīdams, ka tiksies ar valdnieku, un jutot, ka viņa sirdī ieplūst asinis no šīs domas. Es nokritīšu pie savām kājām un pajautāšu viņam. Viņš mani audzinās, uzklausīs un pateicos. "Es priecājos, kad varu darīt labu, bet netaisnības labošana ir vislielākā laime," Rostovs iztēlojās vārdus, ko viņam sacīs suverēns. Un viņš gāja garām tiem, kas ziņkārīgi uz viņu skatījās, uz suverēna apdzīvotās mājas lieveni.
No lieveņa platas kāpnes veda taisni augšā; pa labi bija redzamas aizvērtas durvis. Kāpņu apakšā bija durvis uz apakšējo stāvu.
-Ko tu gribi? - kāds jautāja.
"Iesniedziet vēstuli, lūgumu Viņa Majestātei," sacīja Nikolajs drebošā balsī.
- Lūdzu, sazinieties ar dežurantu, lūdzu, nāciet šeit (viņam tika parādītas durvis zemāk). Viņi vienkārši to nepieņems.
Izdzirdot šo vienaldzīgo balsi, Rostovs nobijās no tā, ko dara; doma jebkurā brīdī satikt valdnieku viņam bija tik kārdinoša un tāpēc tik šausmīga, ka viņš bija gatavs bēgt, bet kambarkungs Furjē, kurš viņu sagaidīja, atvēra viņam durvis uz dežūrtelpu, un Rostova ienāca.
Šajā istabā stāvēja ap 30 gadus vecs, maza auguma vīrs, baltās biksēs, zābakos pāri ceļgaliem un vienā kambriskā kreklā, acīmredzot tikko uzvilkts; sulainis mugurā piesprādzēja jaunu skaistu, zīda izšūtu jostu, ko Rostovs nez kāpēc pamanīja. Šis vīrietis runāja ar kādu, kurš atradās citā istabā.
"Bien faite et la beaute du diable, labi uzbūvēts un jaunības skaistums," šis vīrietis sacīja un, ieraudzījis Rostovu, pārtrauca runāt un sarauca pieri.
-Ko tu gribi? Pieprasīt?…
– Qu"est ce que c"est? [Kas tas ir?] - kāds jautāja no citas istabas.
"Encore un petitionnaire, [cits lūgumraksta iesniedzējs,"] atbildēja vīrietis ar palīdzību.
- Pastāsti viņam, kas būs tālāk. Tagad tas iznāk, mums jāiet.
– Pēc parītdienas. Vēlu…
Rostovs pagriezās un gribēja iziet ārā, bet vīrietis rokās viņu apturēja.
- No kā? Kas tu esi?
"No majora Deņisova," atbildēja Rostovs.
- Kas tu esi? Virsnieks?
- Leitnants, grāfs Rostovs.
- Kāda drosme! Dodiet to pēc komandas. Un ej, ej... - Un viņš sāka ģērbt uniformu, ko viņam pasniedza sulainis.
Rostovs atkal izgāja gaitenī un pamanīja, ka uz lieveņa jau bija daudz virsnieku un ģenerāļu pilnā tērpā, kuriem viņam bija jāpaiet garām.
Nolādējot savu drosmi, sastingusi ar domu, ka jebkurā brīdī viņš varētu satikt valdnieku un viņa klātbūtnē tikt apkaunotam un nosūtītam arestam, pilnībā saprotot savas rīcības nepiedienīgumu un to nožēlojot, Rostovs ar nolaistām acīm devās ārā. no mājas, ko ieskauj spožu svītu pūlis, kad kāda pazīstama balss viņam uzsauca un kāda roka viņu apturēja.
- Ko tu te dari, tēvs, frakā? – viņa basa balss jautāja.
Šis bija kavalērijas ģenerālis, kurš šīs kampaņas laikā izpelnījās īpašu suverēna labvēlību, bijušais divīzijas vadītājs, kurā dienēja Rostova.
Rostovs bailīgi sāka aizbildināties, taču, redzot ģenerāļa labsirdīgi rotaļīgo seju, viņš pavirzījās malā un satrauktā balsī nodeva viņam visu lietu, aicinot viņu aizlūgt par Denisovu, kurš bija pazīstams ģenerālim. Ģenerālis, noklausījies Rostovu, nopietni pamāja ar galvu.
- Žēl, žēl biedra; dod man vēstuli.
Rostovam tik tikko bija laiks nodot vēstuli un izstāstīt visu Deņisova biznesu, kad no kāpnēm sāka atskanēt ātri soļi ar piešiem un ģenerālis, attālinoties no viņa, virzījās uz lieveņa pusi. Valdnieka svītas kungi noskrēja lejā pa kāpnēm un devās pie zirgiem. Bereitors Ene, tas pats, kurš atradās Austerlicā, atnesa valdnieka zirgu, un uz kāpnēm atskanēja viegla soļu čīkstēšana, ko tagad atpazina Rostova. Aizmirstot briesmas tikt atpazītam, Rostovs kopā ar vairākiem ziņkārīgiem iemītniekiem pārcēlās uz pašu lieveni un pēc diviem gadiem atkal ieraudzīja tos pašus vaibstus, kurus viņš dievināja, to pašu seju, to pašu skatienu, to pašu gaitu, to pašu diženuma kombināciju un lēnprātība... Un Rostovas dvēselē ar tādu pašu spēku augšāmcēlās sajūsma un mīlestība pret valdnieku. Imperators Preobraženska formastērpā, baltos legingos un augstos zābakos ar zvaigzni, kuru Rostovs nepazina (tā bija Goda leģiona zvaigzne) [Goda leģiona zvaigzne] izgāja uz lieveņa, turot pie rokas cepuri un uzvelkot cimdu.Apstāja,paskatījās apkārt un tas ar savu skatienu izgaismoja apkārtni.Pateica dažus vārdus dažiem ģenerāļiem.Atpazina arī bijušo divīzijas priekšnieku Rostovu,pasmaidīja un piesauca .
Visa svīta atkāpās, un Rostova redzēja, kā šis ģenerālis diezgan ilgu laiku kaut ko teica suverēnam.
Imperators viņam teica dažus vārdus un paspēra soli, lai tuvotos zirgam. Atkal svītas pūlis un ielas pūlis, kurā atradās Rostova, pietuvojās suverēnam. Apstājies pie zirga un ar roku turēdams seglus, suverēns pagriezās pret kavalērijas ģenerāli un skaļi runāja, acīmredzot vēlēdamies, lai visi viņu dzirdētu.
"Es nevaru, ģenerālis, un tāpēc es nevaru, jo likums ir stiprāks par mani," sacīja suverēns un pacēla kāju kāpslī. Ģenerālis ar cieņu nolieca galvu, suverēns apsēdās un auļoja pa ielu. Rostova ar sajūsmu blakus sev skrēja viņam pakaļ ar pūli.

Laukumā, kur devās suverēns, labajā pusē aci pret aci stāvēja Preobraženska karavīru bataljons, bet kreisajā pusē — franču gvardes bataljons lāčādas cepurēs.
Kamēr suverēns tuvojās vienam sardzē pildījušo bataljonu flangam, uz pretējo flangu uzlēca cits jātnieku pūlis, un Rostova viņu priekšā atpazina Napoleonu. Tas nevarēja būt neviens cits. Viņš jāja galopā mazā cepurē, ar Svētā Andreja lenti pār plecu, zilā uniformā, kas atvērta virs balta kamzola, uz neparasti tīrasiņu arābu pelēka zirga, uz sārtinātas, zelta izšūtas seglu drānas. Piegājis pie Aleksandra, viņš pacēla cepuri un ar šo kustību Rostovas kavalērijas acs nevarēja nepamanīt, ka Napoleons sēdēja slikti un nav stingri uz zirga. Bataljoni kliedza: Urā un Vive l "Imperators! [Lai dzīvo imperators!] Napoleons kaut ko teica Aleksandram. Abi imperatori nokāpa no zirgiem un satvēra viens otra rokas. Napoleona sejā bija nepatīkami izdomāts smaids. Aleksandrs kaut ko teica viņam ar sirsnīgu sejas izteiksmi .
Rostova, nenolaižot acis, neskatoties uz pūli aplenkušo franču žandarmu zirgu mīdīšanu, sekoja katrai imperatora Aleksandra un Bonaparta kustībai. Viņu pārsteidza fakts, ka Aleksandrs uzvedās kā līdzvērtīgs Bonapartam un ka Bonaparts bija pilnīgi brīvs, it kā šī tuvība ar suverēnu viņam būtu dabiska un pazīstama, kā līdzvērtīgs viņš izturējās pret Krievijas caru.
Aleksandrs un Napoleons ar garu svītas asti tuvojās Preobraženska bataljona labajā flangā, tieši pretī tur stāvošajam pūlim. Pūlis pēkšņi atradās tik tuvu imperatoriem, ka Rostovam, kurš stāvēja pirmajās rindās, kļuva bail, ka viņi viņu atpazīs.
"Sire, je vous requeste la permission de donner la Legion d"honneur au plus brave de vos soldats, [Sirre, es lūdzu jūsu atļauju piešķirt Goda leģiona ordeni drosmīgākajiem jūsu karavīriem,] teica stingrs: precīza balss, pabeidzot katru burtu Runāja īsais Bonaparts, no apakšas skatīdamies tieši Aleksandram acīs.Aleksandrs uzmanīgi klausījās, kas viņam tika teikts, un nolieca galvu, patīkami smaidot.
"A celui qui s"est le plus vaillament conduit dans cette derieniere guerre, [Tam, kurš kara laikā izrādījās drosmīgākais]," piebilda Napoleons, akcentējot katru zilbi, ar mieru un pārliecību, kas ir nežēlīgs Rostovam, skatoties apkārt. no krieviem, kas izstiepušies priekšā, ir karavīri, kas visu sargā un nekustīgi skatās sava imperatora sejā.