Knudsen Marilyn e seu monstro VKontakte. Novos livros de julho do biblioguide

Você conhece a sensação de chegar a um lindo café e comprar um bolo incrivelmente lindo, e então, sentado à mesa, aproveitar o momento, mordendo pedacinhos e pensando: “Que legal! ?
Mas, infelizmente, você não pode comer bolos deliciosos e lindos indefinidamente.
Mas, viva, você pode ler livros incrivelmente lindos e gentis que evocam as mesmas emoções!

Para o Pequeno Príncipe e para mim, o livro “Milyn and Her Monster” tornou-se recentemente uma grande “torta”. De alguma forma, nos apaixonamos por ela à primeira vista, e esse amor não nos deixa ir agora. Estamos lendo tanto Marilyn no momento que acho que em breve haverá um buraco no livro.

Em primeiro lugar, este livro é simplesmente incrivelmente lindo! E tudo graças às ilustrações gentis e doces de Matt Phelan. Seus monstros são tão finos e arejados que se parecem muito mais com bolos de macarrão e algodão doce do que com monstros assustadores. Ao mesmo tempo, ele consegue transmitir perfeitamente as emoções dos personagens e, graças a isso, o livro ficou muito animado.

Em segundo lugar, a história em si, contada por Michelle Knudsen, também é excelente. Toda criança precisa de um amigo, certo? No mundo de Marilyn, os monstros se tornam seus amigos mais próximos. Os próprios monstros encontram aqueles a quem se destinam. Afinal, todas as crianças precisam de monstros diferentes: alguns são grandes e de pelúcia, ótimos para deitar e ler livros, alguns são finos e móveis: é ótimo brincar com qualquer coisa com eles, alguns... Em geral, é isso que vem para todos o monstro que ele precisa.

Mas Marilyn não tem um monstro. Ela espera e espera por ele, mas o monstro não aparece. E então ela decide quebrar todas as regras imagináveis e sai ela mesma em busca do monstro. E quão oportuno! Afinal, acontece que o monstro Marilyn simplesmente precisa da ajuda dela!

O livro está lindamente escrito. A linguagem nele é fácil e cativante, e a personagem principal cativa desde as primeiras páginas, primeiro com seu autocontrole: ficando sem monstro, ela não é caprichosa e não fica histérica com gritos de “eu quero”, e depois com sua coragem e determinação. Não é tão fácil quebrar regras verdadeiramente importantes quando você já aprendeu a perceber sua seriedade! E, no entanto, às vezes você não deveria ficar sentado de braços cruzados! Quem sabe a vida mudará drasticamente se você se levantar e simplesmente sair de casa?

Você sabe, o livro é, claro, para crianças, mas me parece que seria uma boa ideia os adultos abrirem um livro sobre Marilyn e sentirem: “A felicidade está muito próxima! o importante é não ter medo!”

Livros infantis de julho: revisão da Biblioteca Infantil Estatal Russa

Texto: Larisa Chetverikova/bibliogid.ru
Colagem do Ano da Literatura.RF

A “Polandria” de São Petersburgo tem uma característica importante: produz produtos verdadeiramente novos. Seu repertório é, via de regra, composto por obras de autores populares da Europa, Austrália, Ásia e América publicadas pela primeira vez em russo.

A editora tenta selecionar os melhores exemplos de “literatura intelectual para crianças, alunos do ensino fundamental e adolescentes”. Autores talentosos que sabem ver o mundo através dos olhos das crianças e falam a mesma língua com elas, falam “sobre amor e confiança, solidão e amizade verdadeira, sobre compromissos e força de caráter”. Tudo isso, aliás, está “embrulhado” em histórias interessantes, acompanhadas de ilustrações altamente profissionais. Os livros recentes "Polyandria", dirigidos a crianças em idade pré-escolar e primária, confirmam o compromisso da editora com os princípios enunciados.

Murphy, J. "Cinco Minutos de Paz"

“As crianças estavam tomando café da manhã. Não foi uma visão agradável.

Mamãe calmamente pegou a bandeja, colocou sobre ela um bule, uma jarra de leite, sua xícara preferida, um pires com bolo e torradas, que ela espalhou generosamente com geléia... Ela colocou um jornal no bolso do roupão e começou a fazer com cuidado caminho até a porta.”

As crianças que ouvirem esta história ficarão sem dúvida intrigadas com o comportamento estranho da mãe, mas os pais adivinharão imediatamente o que está acontecendo. E eles vão simpatizar com a heroína, porque sua fuga de três filhos está fadada ao fracasso de antemão. Sim, mamãe conseguiu chegar ao banheiro, abrir a torneira, encher a banheira, colocar uma boa meia garrafa de espuma nela e relaxar alegremente na água quente e perfumada. Mas aí o filho mais velho veio com uma flauta para demonstrar seu sucesso musical (tocou “Durma, minha alegria, durma” três vezes e meia), aí a filha apareceu e exigiu ouvi-la ler (minha mãe cochilou um pouco ouvindo “Chapeuzinho Vermelho”) e logo chegou o mais novo, mas não de mãos vazias. "Isto é para você!" - disse ele e com um gesto generoso jogou todos os seus tesouros de brinquedo na banheira...

Uma cena familiar animada e divertida (principalmente quando vista de fora) não perde em nada o fato de os personagens serem elefantes. Pelo contrário: tal antropomorfismo desperta a curiosidade das crianças e captura a sua imaginação. É mais interessante para eles se reconhecerem em lindos paquidermes, e a história dos animais impressiona mais do que se crianças e pais “comuns” participassem dela.

A autora de “Five Minutes of Peace” é a escritora e artista britânica Jilly Murphy. Nós a conhecemos como a criadora da série “Pior Bruxa”. O primeiro livro da série, que se tornou muito popular no Reino Unido, apareceu em 1974. Em russo, cinco livros sobre as aventuras de Mildred Hubble, uma azarada estudante de uma escola de bruxas, foram publicados pela Octopus de Moscou em 2007. São também livros originais: tanto o texto quanto as ilustrações pertencem a Murphy, mas os gráficos em preto e branco dos livros “bruxas” são visivelmente inferiores aos desenhos coloridos de “Cinco Minutos...”, feitos com muita habilidade, aconchegantes, permeado de humor caloroso.

O facto de Murphy ser um excelente ilustrador é evidenciado por três nomeações para a Medalha Kate Greenaway, prémio que é conhecido por ser atribuído ao melhor artista britânico de livros infantis. O mais próximo que Murphy chegou de vencer foi em 1994, quando seu livro A Quiet Night In foi selecionado para o prêmio.

“Cinco Minutos de Paz”, publicado pela Polyandria para o 30º aniversário do livro, foi traduzido por Anna Remez. (Observe que no Reino Unido eles comemoraram 25 anos desde a primeira publicação - com uma edição especial e melhorada da história tão querida pelos britânicos).

Knudsen, M. “Milyn e seu monstro”

- São Petersburgo: Poliandria, 2016. - p. : doente.

Toda criança um dia tem amigos imaginários, o que muitas vezes deixa os pais nervosos. Os adultos, acostumados a um mundo logicamente estruturado, não entendem com o que estão lidando: uma imaginação infantil selvagem, uma tentativa de superar a solidão gerada pela falta de comunicação real?.. Ou aparece um amigo imaginário para ajudar a criança quando há não é mais ninguém?

Talvez uma, e outra, e uma terceira, e muitas outras razões diferentes. Marilyn, a heroína de Michelle Knudsen, precisa do seu próprio monstro para ser “como todo mundo”, porque em toda a turma ela é a única sem monstro. Tendo quebrado a regra não escrita - espere até que seu monstro venha até você sozinho, Marilyn sai em busca.

Vale a pena prestar atenção neste livro. Ela fará sua brincadeira preferida com os filhos e tranquilizará os pais: um amigo imaginário é um fenômeno normal em certa idade. Além disso, Matt Phelan desenhou monstros tão fofos que ninguém terá medo de entrar em um quarto escuro. E outro motivo importante: em 2007, um livro ilustrado por esta artista (The Power of Fortune de Susan Patron) foi galardoado com a Medalha John Newbery. Este prêmio literário anual, existente desde 1922, é concedido pela Associação de Serviços de Bibliotecas Infantis dos Estados Unidos por contribuições notáveis à literatura infantil americana.

“Milyn and Her Monster” também foi traduzido por Anna Remez.

Daywalt, D. "O dia em que os lápis voltaram para casa"

- São Petersburgo: Poliandria, 2016. - p. : doente.

Os autores deste livro são o americano Drew Daywalt e Oliver Jeffries, graduado em uma faculdade de artes em Ulster, Irlanda. Desta dupla conhecemos o talentoso e original artista Oliver Jeffries. Seus livros - inteiramente de sua autoria ou apenas desenhados por ele - são publicados pela Samokat, Phantom Press e Polyandria. Mas se as duas primeiras editoras publicaram um total de três contos para adolescentes, com raros desenhos em preto e branco, então a Polyandria já tem seis livros coloridos para pré-escolares. Jeffreys foi indicado várias vezes para a Medalha Kate Greenaway, e Polyandria publicou três livros concorrentes: Achados e Perdidos (2013), Crayons Go on Strike (2014) e The Way Home (2015). A continuação do conto de fadas sobre materiais de desenho coloridos - “O dia em que os lápis de cor chegaram em casa” - indicado em 2016.

A ideia de ambos os livros sobre giz de cera pertence ao americano Drew Daywalt, que primeiro ficou famoso como criador de filmes de terror, e depois de desenhos animados sobre as novas aventuras de Timão e Pumba, amigos de Simba de O Rei Leão, e do mundo pica-pau mais famoso, Woody Woodpecker. E a série animada “The Mischievous World of Tex Avery”, baseada no roteiro de Daywalt, recebeu um Emmy, considerado o equivalente televisivo a um Oscar. Não é de surpreender que os livros de Daywalt tenham se tornado tão “cinematográficos”; em essência, eles se assemelham a um roteiro cuidadosamente elaborado (e, com a ajuda de Jeffries, desenhado) para uma história totalmente distorcida.

Livros sobre giz de cera foram recebidos com entusiasmo por leitores de muitos países ao redor do mundo. Na Rússia, o sucesso do primeiro livro foi mais modesto. No entanto, “Polyandria” também publicou um segundo livro, já que não só o seu design é notável, mas também a ideia em si, que é que cada giz de cera/lápis/pessoa é importante e necessário. Sem ele, o Universo ficará mais pobre em cores, emoções, pensamentos.

Polyandria publicou livros sobre giz de cera, que se tornaram best-sellers mundiais, em traduções de N. N. Vlasova.

Light, S. “Você viu meu dragão?”

- São Petersburgo: Poliandria, 2016. - p. : doente.

Stephen Light é americano e em seu livro Nova York, ou melhor, Manhattan, ganha vida. Há muitos pontos turísticos de Manhattan de vários tamanhos aqui: desde um arranha-céu presunçoso e uma luxuosa “construção de longo prazo” gótica - a Catedral de São João Evangelista, que está nas florestas há mais de um século, até um antiga torre de água com rebites engraçados nas laterais enferrujadas. No entanto, o autor não elaborou um guia desenhado à mão para turistas em idade pré-escolar.

Seu plano, muito mais profundo e interessante, fica claro na dedicatória com que Light menciona suas amiguinhas, Olive e Ivy: “Que a cidade seja sempre um grande playground para vocês”.

Este livro pode ser jogado por muito tempo e de diferentes maneiras. “Você viu meu dragão?” - este é um livro ilustrado, um livro para colorir e uma “busca para encontrar” (a rota da jornada do herói está na folha de rosto). Mas isto ainda é de importância secundária, porque na verdade o autor, o herói e o leitor que se junta a eles estão brincando de matemática.
A forma e os meios pelos quais Stephen Light ensina as crianças a escolher objetos idênticos do ambiente e a contar até vinte chamaram a atenção de especialistas no Mathical Book Prize, criado em 2015 pelo Mathematical Sciences Research Institute e pelo Council for Children's Book (Children's Book Prize). Conselho do Livro). O prêmio tem como objetivo promover o surgimento de livros que despertem nas crianças - desde bebês até adolescentes - a curiosidade pelo mundo e fomentem o desejo de compreendê-lo por meio da matemática. “Você viu meu dragão?” tornou-se o primeiro vencedor do prêmio “Matemática” na categoria livros para pré-escolares, ou mais precisamente, para crianças de 2 a 4 anos.

Stephen Light também tem um livro, Você viu meu monstro?, no qual sugere brincar com geometria. A criança terá uma ideia de vinte formas geométricas: quadrado, triângulo, elipse... Esperamos que a Polyandria também o lance em breve.

Para referência. O Instituto de Pesquisa em Ciências Matemáticas (MSRI) foi fundado em 1982 por três professores da Universidade da Califórnia, Berkeley. Com base em sua localização, também é chamado de Berkeley Mathematical Institute. As atividades do instituto são dedicadas à pesquisa fundamental na área da matemática. MSRI é um dos centros científicos mais respeitados do mundo.

O Children's Book Council (CBC) é uma associação de editores de livros infantis. Criado em 1946 com o objetivo de apoiar a atividade editorial de livros e incentivar a leitura infantil. A sede da organização está localizada em Nova York.

A editora de Moscou Mann, Ivanov e Ferber segue a mesma política - publicar livros publicados recentemente de autores nacionais e estrangeiros. Esta é principalmente literatura educacional.

Tsisk, S. “Flores mágicas. Meu herbário"

- Moscou: Mann, Ivanov e Ferber, 2016. - 79 p. : doente.

O próximo livro do “MITO” é dirigido a jovens investigadores da natureza. A publicação é brilhante, superdimensionada, suas folhas grossas são presas por uma mola.

O título "Flores Mágicas" pode parecer frívolo, mas este é um livro atencioso que merece total confiança. Seguindo as recomendações de Stephanie Zisk para pesquisar, identificar, coletar e secar plantas, seu filho será capaz de criar um herbário pequeno, mas cientificamente competente. Você pode armazenar plantas secas diretamente em um livro: cole-o em páginas especialmente desenhadas para esse fim, protegidas por uma folha de papel vegetal transparente. No final de cada página há linhas para preencher: “Onde foi encontrado...”, “Quando foi encontrado...”, “Quais convidados estavam na planta...”. Ao colar as amostras, a criança certamente ficará atenta a esses detalhes importantes. Tsisk oferece flores de jardim como itens colecionáveis - são fáceis de encontrar e não causam danos à natureza. E para que o jovem naturalista não perca o interesse pela sua profissão, Zisk mostra que maravilhosos floreiros, móbiles, velas, guardanapos, lanternas, etc.

Stephanie Zisk foi assistida pelo artista Lars Baus. Sem seus belos e claros desenhos visuais, “Magic Flowers” não seria tão fascinante, útil e “versátil” - ao mesmo tempo um atlas-identificador, um diário para registrar observações, uma coleção de tarefas criativas e uma pasta para armazenar um herbário.

“Magic Flowers” foi traduzido do alemão por Natalya Kushnir.

Dronova, K. “Mãe, me dê um avental!”

- Moscou: Mann, Ivanov e Ferber, 2016. - 87 p. : doente.

Outro livro que pode trazer muitos benefícios tanto para os filhos quanto para seus pais: para o primeiro proporcionará momentos de lazer emocionantes e úteis, e para o segundo - apenas lazer, embora não de imediato: enquanto a criança aprende a cozinhar, sua interação com facas e fogão quente devem ser supervisionados por adultos.

A coleção de “receitas para crianças independentes” publicada pela MYTH é um dos poucos livros de receitas verdadeiramente infantis. Não são muitos, porque pratos fáceis de preparar e ser chamado de “meu amiguinho” não significam nada. Uma receita para uma criança é uma clareza absoluta de apresentação, uma sequência clara e simplicidade de ações. E também - explicações, dicas, conselhos, vários tipos de lembretes e espaço livre suficiente nas páginas (sem contar as folhas livres adicionais no final do livro) para que um cozinheiro novato possa fazer suas próprias anotações. Os desenhos também devem ser informativos e complementar o texto. A jornalista e mãe de Katerina Dronova, uma especialista em culinária de oito anos, escreveu exatamente esse livro, e Maria Larina, ilustradora e designer, transformou o manuscrito em uma bela e elegante obra de arte gráfica.

“Mãe, me dê um avental!” consiste em quatro grandes capítulos de “receitas”, um pequeno contendo receitas de pratos ultrarrápidos, e um capítulo muito interessante “Para inspiração”, que mostra claramente que cozinhar não é de forma alguma uma atividade chata e nada íntima. Na seção “Descobrir”, o autor sugere dar uma olhada em alguns sites de culinária, bem como “Assistir” - filmes e desenhos animados, “Vá” - a um festival gastronômico e “Ler” - por exemplo, o livro de Robert Wolke “ O que Einstein disse ao seu cozinheiro.”

E aqui está outra coisa. A grande maioria das receitas que Katerina Dronova coletou em seu livro não contém açúcar. Claro que existem sobremesas, mas são à base de bagas e frutos, e apenas ocasionalmente de chocolate. Se uma criança começar a cozinhar de acordo com o livro “Mãe, me dê um avental!”, os pais não precisarão se preocupar com a alimentação saudável do filho.

Muitas editoras publicam não apenas livros novos, mas também atualizados, ou seja, em nova edição, novas traduções, com ilustrações originais. O “Guia da Bússola” de Moscou, entre outros, publicou exatamente esse livro.

Mikheeva, T. “Montanhas Leves”

- Moscou: KompasGid, 2016. - 176 p. : doente.

Em 2010, a história “Light Mountains” de Tamara Mikheeva recebeu um prêmio de incentivo no concurso Sergei Mikhalkov e, em 2012, foi publicada pela primeira vez pela Editora Meshcheryakov com ilustrações de Vasily Ermolaev. Ao mesmo tempo, o “Biblioguide” analisou este livro com algum detalhe (ver: Tamara Mikheeva. Light Mountains), por isso não vamos repetir o que já foi dito. Observemos apenas que a obra de um autor moderno, que levanta um tema tão importante, merece maior atenção de editores e leitores.

“Compass Guide” sujeitou a história a pequenas alterações editoriais, e a principal novidade são as ilustrações de Maria Pasternak.

Moscou "NIGMA" também publica algumas reimpressões, mas sempre sabe oferecer algo novo: seja uma tradução, ou desenhos, ou ambos ao mesmo tempo. Esses livros são prova disso.

Boussenard, L. “Aventuras de Aeronautas”

- Moscou: NIGMA, 2016. - 303 p. : doente. - (Terra da Aventura).

Louis Henri Boussenard (1847–1910) é um dos clássicos da literatura de aventura, cujo nome se equipara aos nomes de Thomas Main Reid, Júlio Verne, Maurice Leblanc, Arthur Conan Doyle. Ao mesmo tempo, Boussenard era extremamente popular em sua terra natal, e na Rússia seus romances foram traduzidos imediatamente após sua publicação na França. Em 1911, as obras completas de Boussenaard em 40 volumes foram publicadas em São Petersburgo. Porém, o tempo não foi bom para o escritor: na França ele foi esquecido em meados do século XX, no nosso país durou um pouco mais. Mas mesmo as obras coletadas de 30 volumes publicadas por Ladomir em 1991-2001 (no auge do boom do livro) agradaram os fãs do gênero e os amantes dos livros, mas não salvaram a situação. Hoje, na memória do leitor em geral, o nome de Boussenard é lembrado apenas pelo “Capitão Rip-off” e pelo “lixo” “Ladrões de Diamantes”.

E de repente “NIGMA” publica “Adventures of Aeronauts”. Publicado na série "Adventureland", o que significa formato ampliado, capa em relevo, fita, papel couché e inúmeras ilustrações coloridas. Além disso, a tradução de I. Izmailov é nova. Valeu a pena tentar tanto? Sem dúvida. Em primeiro lugar, os fãs do clássico romance de aventura acima mencionados ficarão satisfeitos, e há alguns deles. Em segundo lugar, este trabalho de Boussenaard ainda não foi publicado em edição separada. Mas, talvez, o motivo principal seja outro: este romance, escrito em 1908, com seu conjunto de clichês e abundância de acontecimentos encantadores, hoje pode ser lido como uma paródia - tanto do romance de aventura como tal, quanto, o que é especialmente surpreendente , da nossa modernidade. De qualquer forma, não será chato.

E as ilustrações de Oleg Pakhomov contribuirão para isso. O jovem artista, imitando ligeiramente o estilo de Igor Oleinikov, tentou mostrar o mundo do futuro próximo como Louis Boussenard o via. O termo “retrofuturismo” apareceu muito depois do romance, mas é bastante adequado tanto para os desenhos quanto para as próprias As Aventuras dos Aeronautas.

Carroll, L. "Alice no País das Maravilhas"

- Moscou: NIGMA, 2016. - 199 p. : doente.

Tanto já foi escrito sobre Lewis Carroll e seu conto de fadas irônico, absurdo, engraçado, fascinante e assim por diante, que não há nada a acrescentar. Sobre a brilhante releitura de Boris Zakhoder, que recriou a “Alice” inglesa usando meios de outra língua e em outra época também. E sobre o artista Gennady Kalinovsky, que conseguiu “sentir intensamente a especificidade<…>texto, seu andamento e timbre”, pode ser lido, por exemplo, aqui. Diremos simplesmente sobre o livro “NIGMA”: esta é a melhor encarnação moderna de “Alice no País das Maravilhas” e uma cópia quase exata do livro publicado em 1974 pela “Literatura Infantil” de Moscou.

A ausência de lombada de tecido não diminui as vantagens da publicação, elas são tão significativas: delicado relevo com folha colorida na capa, fita combinando com a cor do relevo, além de um relevo maior e, portanto, “legível ”Fonte, offset branco denso e, por fim, excelente qualidade de impressão. Como se costuma dizer, tal livro pode decorar qualquer coleção.

Mais dois livros de “NIGMA” são valiosos não tanto pelos seus textos conhecidos, mas, antes de tudo, pelas suas ilustrações.

Andersen, HK “Thumbelina”

- Moscou: NIGMA, 2016. - 47 p. : doente.

“NIGMA” publicou “Uma história incrível e romântica sobre uma garotinha emergindo de um botão de flor” na tradução clássica de Anna Ganzen. Mas os desenhos de Sergei Kovalenkov e Elena Trofimova foram publicados pela primeira vez. Isso não significa que os artistas citados sejam iniciantes. Contra. Acontece que as ilustrações de “Thumbelina” que criaram em 1993 estão nos arquivos inéditas até hoje.

Os desenhos de Kovalenkov e Trofimova são uma tentativa de leitura filosófica do conto de fadas: “...os ilustradores decidiram mostrar a história de uma Thumbelina em crescimento, que está destinada a passar pelas mais sérias provações. O espaço aberto e livre da folha em que a ação ocorre cria uma atmosfera artística especial característica das obras desses mestres”, observa Lidia Stepanovna Kudryavtseva em seu livro “Hans Christian Andersen e seus ilustradores russos por um século e meio” ( M.: Livros didáticos de Moscou, 2012). L. Kudryavtseva também cita as palavras de Boris Diodorov sobre esses desenhos: “Há frescor, vento, amplitude, luz”. E outro artista original, Leonid Tishkov, deu uma definição mais detalhada da obra de Kovalenkov, que tocou o primeiro violino no dueto criativo: “A capacidade de construir espaço na página, de apresentar a propagação de um livro como uma imensidão, povoá-lo com uma infinidade de coisas, é uma das principais vantagens do artista.<…>Faça um desenho: um homem vagueia por um campo florido. Depois<…>vou colocá-lo na página para que possamos entender o quão solitário este homenzinho está no Universo, quão sem fundo é o mundo ao seu redor e que luz o preenche.”

"A Raposa e o Guindaste"

- Moscou: NIGMA, 2016. - 20h. : doente.

Esta coleção inclui quatro contos folclóricos russos adaptados por Alexei Nikolaevich Tolstoy: “A Raposa e a Garça”, “A Garça e a Garça”, “A Raposa e a Lebre”, “O Pato Torto”. Ilustrações de Vera Pavlova. Tal como acontece com o livro anterior, este está sendo publicado pela primeira vez. O artista desenhou um total de cerca de setenta livros, mas menos de vinte foram publicados. Mesmo prêmios internacionais de prestígio não influenciaram muito a situação - uma Medalha de Ouro na Bienal Internacional de Bratislava por uma série de ilustrações para a coleção de contos de fadas de Alexei Remizov “Posolon” (2001) e um Diploma Honorário IBBY para desenhos para “Bondes Sonolentos” de Osip Mandelstam (2014). Portanto, só podemos nos alegrar com a pequena coleção “A Raposa e a Garça”, que é de altíssima qualidade em termos de impressão. E espero que a NIGMA continue a publicar livros com ilustrações da incomparável Vera Pavlova.

Do que as crianças não têm medo: do escuro, das pessoas de jaleco branco, dos monstros e de falar em público. Não apenas conversas com adultos, mas também histórias sobre crianças e adolescentes que lutam contra seus medos podem ajudá-los a compreender seus sentimentos. The Village fala sobre livros que vão ensinar uma criança a lidar com diversas situações emocionantes.

Helena Harashtova, Jakub Cencl."Não tenho medo do escuro!"

"Mann, Ivanov e Ferber", 2017

Quem nunca experimentou isso quando criança: tarde da noite, deitado na cama, você olha para algum objeto familiar e sua imaginação desenha vários monstros feios? Ou é simplesmente assustador entrar em um quarto escuro - o que o espera lá dentro? Talvez o novo produto “MITO” permita que uma criança dê um passo ousado em um quarto sem luz ou entenda que não pode haver um monstro ao lado da cama - há apenas uma penteadeira familiar. Este livro tem elementos retráteis: primeiro a criança vê a foto no escuro, e depois - uau! - puxa o marcador e a luz é lançada sobre dois monstros noturnos - são a mãe e o pai!

Idade: de dois a três anos

Sobre o quê: medo do escuro

Norbert Landa, Tim Warnes."Caça ao Monstro"

"Melik-Pashayev", 2014

Certa manhã, o ganso ouviu um estranho som “psh-psh” debaixo da cama. Ela contou isso ao porco com entusiasmo, e ele correu em busca de ajuda: encontrou um urso, um lobo e uma coruja, e eles contaram boca a boca o que aconteceu com o ganso. Quando os animais vieram em seu auxílio, eles tiveram certeza de que havia um monstro sentado debaixo da cama emitindo sons inimagináveis. Os habitantes da floresta, é claro, transformaram uma montanha em uma montanha - havia apenas uma pequena... No entanto, é melhor resolver esse enigma sozinho.

Idade: a partir de dois anos

Sobre o quê: medo do desconhecido

Cornelia Spielman, Katie Parkinson."Quando estou preocupado"

"Pedro", 2017

Este não é um livro com enredo, mas sim imagens e cenas que vão ajudar o bebê a entender um pouco suas emoções. A partir das ilustrações, ele poderá reconhecer situações típicas em que a ansiedade se manifesta (um consultório médico, um lugar desconhecido, uma briga) e como os entes queridos podem dissipar o medo: ouvir, abraçar, abraçar. When I Worry foi elaborado para ser lido em conjunto para ajudar seu filho a entender o que o preocupa e como lidar com isso.

Idade: a partir de dois anos

Sobre o quê: situações que causam ansiedade

Michelle Knudsen, Matt Phelan."Milyn e seu monstro"

"Poliandria", 2016

Este livro é capaz de tirar qualquer contexto negativo da palavra “monstro” porque aqui estão os doces amigos que as crianças fazem quando uma criança se encontra em uma situação difícil. Para Lenny, por exemplo, um enorme monstro apareceu quando foi atacado por hooligans, e para Rebecca - quando ela andava de bicicleta. Mas o monstro simplesmente não vem para Marilyn! E um belo dia, decidindo não deixar coisas tão importantes à vontade do destino, a menina se preparou e foi ela mesma procurar seu bom monstro.

Idade: a partir de cinco anos

Sobre o quê: monstros assustadores

Ulf Nilsson, Eva Eriksson."Sozinho no mundo inteiro"

"Scooter", 2016

O personagem principal do livro aprendeu a contar as horas no jardim de infância: nove horas, dez, uma, duas. Aos três anos, seu pai não o pegou e a criança teve que ir sozinha para casa. Mas não havia ninguém ali e uma coisa terrível ocorreu ao menino: seus pais haviam sido atropelados por um caminhão. Ele foi dominado por uma onda de desespero, quando de repente se lembrou do irmão mais novo - afinal, agora ele era obrigado a cuidar dele. O menino tirou silenciosamente o bebê do jardim e eles começaram a construir no quintal uma casa onde iriam morar. O chefe da família tentou até o último momento não chorar, mas ainda assim não conseguiu se conter. Felizmente, naquele momento os pais assustados chegaram correndo para casa (as crianças haviam desaparecido do jardim de infância), e de repente ficou claro para todos que o filho mais velho não sabia contar as horas muito bem. Nilsson e Erickson têm outro livro sobre o medo com os mesmos personagens: nele, o filho mais velho tem muito medo de se apresentar no palco (mas aqui também tudo acaba bem).

Idade: a partir dos seis anos

Sobre o quê: medo da perda

Arne Swingen. "A Balada do Nariz Quebrado"

"Corvo Branco", 2017

A família de Bart, de 13 anos, é uma daquelas que costumam ser chamadas de problemáticas: o apartamento fica em habitação social, viciados em drogas moram na entrada, contas não pagas, mãe bebe. A mãe e o menino querem muito fugir de tudo isso, mas é difícil. Bart gosta de boxe, mas o amor de sua vida é cantar. É verdade que isso não é só amor, mas também um medo enorme: ele tem muito medo de falar em público. Porém, um dia sua colega Ada descobre seu talento e conta ao professor: agora Bart não pode se safar - ele terá que se apresentar em um concerto da escola. E essa circunstância muda muito na vida dele.

Idade: de 12 a 13 anos

Sobre o quê: medo de falar em público

Guus Kuijer. "O Livro de Todas as Coisas"

"Scooter", 2014

Quando perguntam a Thomas, de nove anos, o que ele quer se tornar, ele responde: “Uma pessoa feliz”. Agora ele dificilmente pode se chamar assim: seu pai crente, zangado, bate na mãe e até no próprio menino. Thomas sente pena de sua mãe e, se a princípio tem medo de contradizer seu pai, aos poucos encontra coragem para condenar as ações de seus pais. Nisso ele é ajudado pela irmã e por um vizinho idoso, que diz ao menino a querida frase: “Sabe quando começa a felicidade? Quando você parar de ter medo." O Livro de Todas as Coisas não deve ser considerado uma obra sobre a violência - pelo contrário, é um texto brilhante e bem escrito sobre a coragem de Tomé e da sua irmã e sobre a justiça, que nesses casos simplesmente deve triunfar.

Dinossauros, dragões, robôs transformadores, “apenas monstros” de todos os tipos e origens diferentes são parte integrante da subcultura infantil moderna. Tanto o facto de serem assustadores como o facto de as histórias relacionadas com monstros contarem não tanto sobre a sua “superação”, mas sobre a sua domesticação, domesticação, são os sinais mais importantes do nosso tempo.

Afinal, quais são os monstros que povoam em grande número a literatura infantil? É uma espécie de legalização daquela parte da vida das crianças que os adultos durante muito tempo não queriam saber. Este é um sintoma da transformação da imagem da infância com a qual vivíamos há algumas décadas, partilhando os equívocos dos iluministas do século XVIII sobre a criança como uma folha de papel em branco. Deixe-me observar que a folha de papel não está apenas “limpa”. A folha de papel também é plana. Outra metáfora infantil comum era a cera: dizem, a gente esculpe o que quiser. Por trás dessa benevolência existe também um desejo aberto de manipulação. O bebê é cera? E com que imprudência você pode moldá-lo em “o que você quiser”?

Mas se a criança não é cera e nem uma lousa em branco, se é um ser de “volume” e que possui “a resistência de um material”, então é preciso ter coragem para lidar com os monstros do mundo infantil.

Este “motivo” é desenvolvido de forma consistente apenas em livros traduzidos. E parece que não faltam variações. Existem livros sobre crianças domesticando monstros que representam seus medos. Existem livros que ensinam a rir dos monstros, ou seja, dos medos. Existem livros em que monstros vivem vidas “humanas”, e isso abre a oportunidade para o leitor “concordar” com eles.

Mas os autores do livro sobre a garota Marilyn superam todas as expectativas possíveis. Aqui os monstros desempenham um papel completamente diferente. Acontece que cada criança tem seu próprio monstro. Mais precisamente, deveria ser. O monstro é um cruzamento entre um animal de estimação, um protetor mágico e um companheiro de brincadeiras. Todos os monstros individuais são completamente diferentes e parecem referir-se ao conhecido teste psicológico “desenhar um animal inexistente”, a partir do qual se pode entender muito sobre o autor do desenho. Cada monstro é, por assim dizer, parte integrante da própria criança, seu segundo eu, trazido à tona, ocupando com segurança um lugar no espaço e até possuindo qualidades mágicas de invulnerabilidade (pelo menos, muitos monstros são bastante “volumosos” e dotados de equipamentos de proteção claramente identificáveis, como presas e garras).

O monstro deve ser “encontrado” - e depois disso não pode ir a lugar nenhum. A descoberta, via de regra, é imprevisível e sempre acontece de forma inesperada: um monstro apareceu para Timmy em uma prova de história, Franklin conheceu o seu na biblioteca, Rebecca - quando andava de bicicleta, e Lenny - quando fugia de valentões. À primeira vista, os monstros aparecem em diversas situações, mas, aparentemente, essas situações estão associadas à autoimersão ou automobilização. Isso é algo como uma revelação interna: você abre os olhos pela manhã - “e aí está, seu monstro, bem na frente do seu nariz”.

Mas nada disso acontece com a heroína do livro, Marilyn, e ela realmente sofre com a ausência de seu próprio monstro. Por alguma razão, ela é incapaz de dar uma forma pronunciada à sua individualidade. Ou ela tenta ser uma garota muito boa ou tenta ser uma garota muito má. Mas estes são todos “atributos externos”. E estes esforços externos não levam a nada. No caso dela, tentar fazer “como todo mundo” não leva ao sucesso. E, aparentemente, você NÃO precisa fazer como todo mundo, mas como você sente, como você considera necessário. Isso requer determinação e vontade. Somente esta estratégia permite que Marilyn alcance o resultado desejado - encontrar seu monstro. No caso de Marilyn, não é o monstro que a encontra, mas ela mesma quem encontra o seu monstro. E deixe seu irmão prejudicial resmungar que “não é assim que se faz”. Marilyn agora sabe “que isso acontece de forma diferente”.

Não existem receitas rígidas que lhe permitam voltar a si, descobrir algo importante em si mesmo. Cada vez que uma pessoa (criança) busca seu próprio caminho.

É claro que esta camada metafórica na sua expressão racional escapa não apenas a uma criança de quatro anos, mas também, muito provavelmente, a uma criança de sete anos. Para um jovem leitor, isso é algo como uma “história cotidiana” em que monstros desenhados de maneira interessante atuam junto com crianças. E isso é quase verdade: acontece que a vida pode ser interessante!

Ou seja, é exatamente isso: acontece que tudo está organizado de uma forma interessante!

Marina Aromstam

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Michelle Knudsen "Milyn e sua fera"

Esse é o nosso HIT de abril! Para minha filha foi amor à primeira vista, por três noites seguidas lemos apenas sobre Marilyn e seu monstro, e muitos outros monstros))) E então por muito tempo inventamos um monstro para o besouro, fantasiando sobre o que ela faria com isso e como lidaria com isso ao vivo.

A frase que ficou na minha memória foi que você precisa lutar contra seus medos, você precisa derrotá-los, provavelmente foi isso que me ensinaram quando criança. Mas com meu filho tenho um ponto de vista completamente diferente e uma abordagem diferente para trabalhar com os medos: aprendemos a conviver com eles em um ambiente confortável, a administrá-los e às vezes até a brincar com eles. Há muito percebo que alguns pais entram em frenesi, protegendo seus filhos de histórias assustadoras e sombrias, de imagens, bem como de situações da vida que, na opinião de um adulto, podem assustar uma criança. Assim, projetam suas atitudes na reação, transferindo seus medos para a vida do filho. Mas a percepção de uma criança é completamente diferente, e a reação a esta ou aquela situação é imprevisível até mesmo pelos pais. Mas não falarei muito sobre esse assunto, pois ainda é muito individual, e de forma alguma condeno uma posição diferente da minha. Estamos apenas tentando trabalhar com os medos de maneira diferente. E livros como esse ajudam muito bem nisso.

Marina Aromstam falou muito bem e com sensatez sobre este livro e seus medos. Eu concordo com cada palavra.

Bem, agora sobre o livro em si: que monstros maravilhosos estão retratados nele, um colírio para os olhos! Eles não são assustadores ou intimidadores. Claro, aos 2 ou até 3 anos, acho que a história e as ilustrações não serão compreendidas pela criança, e ainda podem assustá-la até certo ponto, mas perto dos 5-6, tenho certeza, o livro se tornará um de seus favoritos. A questão é que cada criança tem seu monstro, com quem brinca, dorme, estuda e vai para a escola, come, anda de bicicleta... Esse é um amigo pessoal, só seu, e é diferente para cada pessoa. Percebi cada monstro deste livro como um reflexo visual da alma de uma criança, de uma pessoa, e até pensei em como é o meu monstro?))) Na infância eu definitivamente o tive, conversei com ele, colecionei buquês para meus mãe, enchi enchi os bolsos com pedrinhas coloridas... Com certeza sempre esteve comigo, e a ele confiei meus segredos. Mas o monstro dela nunca chega a Marilyn, o que a deixa triste e solitária, e eu a entendo)))

E assim, sem esperar pelo amigo, Marilyn sai em busca dele sozinha. Eu realmente gosto de como os pais de Marilyn levam a sério a existência daquele monstro. É claro que esta imagem de pais “europeus” totalmente compreensivos está um pouco longe da “nossa” realidade especificamente neste contexto, e somos muitas vezes cépticos em relação à literatura estrangeira, que enche a cabeça dos nossos filhos com Deus sabe o quê, mas neste caso, compartilho fortemente a posição deles e gosto deles)))

No geral, eu nem tive dúvidas em comprar este livro, já que meu primeiro contato com Michelle Knudsen foi simplesmente incrível, e você provavelmente adivinha por quê? Isso mesmo, Leo está na biblioteca. Na minha opinião, não deixará ninguém indiferente.

Mas voltemos ao livro sobre Marilyn. É interessante observar como os rapazes, amigos de Marilyn, encontram seus monstros.

Ponto-chave: é assustador não estar perto de um monstro, é assustador viver sem ele!)))

E então, quando Marilyn parou de esperar, parou de olhar para os outros, ela percebeu que precisava procurar a amiga sozinha, sozinha. E ela foi em busca.