Descrie oda ca gen de poezie clasică. Originalitatea odei epocii clasicismului

Lomonosov a intrat în istoria literaturii ruse în primul rând ca scriitor de ode. Contemporanii l-au numit Pindarul rus. Oda este un gen liric. Ea a trecut în literatura europeană din poezia antică. Literatura rusă a secolului al XVIII-lea sunt cunoscute următoarele varietăți ale odei: victorios-patriotic, laudativ, filozofic, spiritual și anacreontic. În sistemul de genuri ale clasicismului rus, oda aparținea genurilor „înalte”, care înfățișează eroi „exemplari” - monarhi, comandanți, care ar putea servi drept exemplu de urmat.

Lucrarea conține 1 fișier

1. Locul odei în sistemul genurilor clasicismului, trăsături de gen ale odei.

Lomonosov a intrat în istoria literaturii ruse în primul rând ca scriitor de ode. Contemporanii l-au numit Pindarul rus . Oh da- genul liric. Ea a trecut în literatura europeană din poezia antică. Literatura rusă a secolului al XVIII-lea sunt cunoscute următoarele varietăți ale odei: victorios-patriotic, laudativ, filozofic, spiritual și anacreontic. În sistemul de genuri ale clasicismului rus, oda aparținea genurilor „înalte”, care înfățișează eroi „exemplari” - monarhi, comandanți, care ar putea servi drept exemplu de urmat. În cele mai multe cazuri, oda este formată din strofe cu rime repetate. În poezia rusă a avut loc cel mai adesea strofa de zece versuri propusă de Lomonosov.

Oh da- genul liric. Acesta, potrivit lui Trediakovsky, „descrie... materie nobilă, importantă, rar - tandru și plăcut în discursuri foarte mișto și magnific”. Originile sale sunt versurile corale ale grecilor antici. Au fost create ode solemne, care glorificau un mare eveniment sau un mare erou; Anacreontic - numit după poetul grec antic Anacreon, care cânta despre bucuriile și plăcerile existenței pământești; spiritual - „adăugiri” psalmilor; la sfârşitul secolului al XVIII-lea. au apărut ode moralizatoare, filozofice, satirice, ode-mesaje și ode-elegii. Dar locul principal printre toate tipurile este ocupat de ode solemne.

O odă solemnă în Rusia are o soartă specială. Poetica ei este legată de tradiția națională a panegiricilor (elogii), precum și de tradițiile odelor antice și vest-europene. Oda solemnă a devenit genul principal în Rusia în secolul al XVIII-lea, care este asociat cu personalitatea lui Petru I și reformele sale. „Faptele incomparabile ale lui Petru cel Mare nu pot fi depășite de puterea omului”, scria M. V. Lomonosov într-una dintre odele sale.

odă solemnăîn Rusia în secolul al XVIII-lea. - acesta nu este doar un text literar, nu doar un cuvânt, ci o acțiune, un rit aparte. Este ca artificiile sau luminile care au însoțit evenimentele solemne din viața statului din Sankt Petersburg. Odele au fost comandate de guvern și lectura lor a făcut parte din ceremonia festivă.

M.V. Lomonosov a scris ode dedicate Annei Ioannovna, Ioann Antonovici, Elizaveta Petrovna, Petru al III-lea și Ecaterinei a II-a. Cu toate acestea, conținutul și semnificația odelor lăudabile ale lui Lomonosov sunt nemăsurat mai larg și mai importante decât rolul lor oficial de curte. Oda laudativă i s-a părut lui Lomonosov cea mai convenabilă formă de conversație cu țarii. În fiecare dintre ele, poetul și-a dezvoltat ideile și planurile legate de soarta statului rus. Majoritatea odelor i-au fost adresate Elizavetei Petrovna. Acest lucru se explică nu numai prin faptul că douăzeci de ani din viața poetului însuși au coincis cu domnia ei, ci și prin faptul că era fiica lui Petru!, care, potrivit lui Lomonosov, trebuia în primul rând să continue opera. a tatălui ei.

ODA RUSĂ. - Elemente ale O. solemn și religios sunt deja în literatura de sud-vest și Moscovie la sfârșitul secolelor XVI-XVII. (panegirice și versuri în cinstea unor persoane nobile, „bun venit” lui Simeon de Polotsk etc.). Primele încercări de a introduce genul opusului „clasic” în poezia rusă îi aparțin lui Kantemir, însă termenul a fost introdus pentru prima dată de Trediakovsky în „Oda solemnă despre cedarea orașului Gdansk”. Ulterior, Trediakovsky a compus o serie de „ode lăudabile și divine” și, urmând lui Boileau, a dat următoarea definiție noului gen: oda „este un tip piitic înalt... constă din strofe și cântă cea mai înaltă materie nobilă, uneori duioasă. ” („Nou și un scurt mod de a compune poezia rusă”, Sankt Petersburg, 1735). Cu toate acestea, adevăratul fondator al poeziei ruse, care a stabilit-o ca principalul gen liric al literaturii feudale și nobiliare a secolului al XVIII-lea, a fost Lomonosov. Scopul odelor lui Lomonosov este de a servi în orice mod la exaltarea monarhiei feudal-nobiliare a secolului al XVIII-lea. în fața conducătorilor și eroilor săi. Din această cauză, principalul tip cultivat de Lomonosov a fost oda pindarică solemnă; toate elementele stilului ei ar trebui să servească la dezvăluirea sentimentului principal - surpriză entuziastă, amestecată cu reverență.

Semne principale: scandarea monarhului și a relicvelor patriei sale, vocabular înalt (adică tot felul de expresii patos), severitate, aproape deloc emoții personale.

Oda nu este atât un compliment pentru autorități, cât o instrucțiune. Oda, care reflectă în special urcarea pe tron ​​a unui înțelept, este întotdeauna oarecum utopică. Ea susține schimbarea în bine, în timp ce elegia se concentrează pe etern și se repetă din generație în generație. În starea de spirit optimistă, elegia odă aduce o parte de scepticism.

Scris de M.V. Lomonosov în 1747 „oda din ziua urcării pe tron ​​a Elisabetei Petrovna” a devenit un exemplu canonic al genului. Recurgând la hiperbole și mitologiile inerente genului, poetul exprimă meritele viitoare ale reginei patriei, dintre care cele mai importante sunt umanitatea legilor, liniștea, patronajul generos al artei, meșteșugurilor și științelor:

Tăcere, sunete de foc,

Și nu mai clătina lumina:

Aici în lume pentru a extinde știința

Elizabeth s-a demnit

Vârtejuri obrăzătoare, nu îndrăzniți

Urlă, dar divulgă blând

Vremurile noastre sunt minunate.

În tăcere, ascultă universul:

Aici lira merge admirativă

Spune nume grozave.

Oda este scrisă în tetrametru iambic, rime feminine și masculine alternează, strofa de zece versuri este împărțită în două versone, în primul rima este încrucișată, în al doilea este circulară, iar între ele este disticul.

Pe pământul rusesc, oda a căpătat o serie de trăsături distinctive. Oda tradițională a clasicismului avea un caracter impersonal, era lipsită de un început individual, eroul liric era practic absent în ea. În oda rusă, poetul, slăvind victoriile pe câmpul de luptă, salutând urcarea pe tron ​​a unei noi împărătese sau nașterea unui copil purtător de porfir, este implicat în ceea ce se întâmplă. Evenimentul îl privește personal, leagă evenimentele de stat cu propria sa biografie, căci până și promovarea sau demisia depindeau direct de marea politică.

Cu toții am auzit despre un gen de literatură precum oda. Deci ce este? Care este originea acestui gen? Cine este considerat fondatorul odei? Care este teoria genului? La toate aceste întrebări se poate răspunde în acest articol.

Definiția conceptului de „odă”

O odă este un cântec vechi pe orice subiect care a fost interpretat în Grecia antică de un cor cu acompaniament muzical. Mai târziu, au început să-l numească un vers laudativ dedicat glorificării unor evenimente istorice importante sau a unor persoane marcante. Uneori, oda laudă fenomenele naturale maiestuoase. Stilul unor astfel de lucrări este deosebit de solemn, este susținut într-un spirit sublim cu elemente de patos.

Tradusă din greaca veche ώδή (oide), oda este un cântec. Distins laudativ, dansant și deplorabil.

V. Dombrovsky, de exemplu, a definit conceptul astfel: „Cuvântul " oda „este în greacă la fel cu „cântecul nostru“. Numai că nu orice cântec este o odă; acest nume este de obicei numit un cântec în care poetul, atins de ceva înalt, neobișnuit și demn de surprins, un obiect cu care om universal , interesele naționale sau publice, își exprimă sentimentele cu un cuvânt de foc, îndepărtat în toate mijloacele de pitoresc, expresie și melodie.

Semne ale unei ode

Un semn remarcabil al odei este spiritele înalte, un zbor îndrăzneț și ireprimabil al fanteziei, un sentiment arzător de inspirație și o formă poetică de exprimare a gândurilor adaptată acestui lucru. Temele pentru glorificare și exaltare sunt preluate de un cântec laudativ din sfera idealurilor înalte, impulsurilor, dorințelor și competițiilor umane. Voința, înaintarea omenirii, dragostea pentru țara natală, lupta pentru realizarea în viață a înalte clicuri ale libertății, adevărului și fraternității, intențiile și competițiile ideale, faptele și faptele eroice, puterea invincibilă a cântecului - toate acestea pot da naștere unui spirit înălțător. Și toate acestea pot fi glorificate într-o odă.

Poveste

Oda este un gen de literatură, al cărui fondator a fost poetul grec antic Pindar (secolul al IV-lea î.Hr.), care a fost autorul unui număr de cântece laudative în cinstea zeilor, victoriile grecilor în războaie și la Olimpiada. Jocuri. Versurile sale laudative aveau o formă și o compoziție metrică strictă (strofă - antistrofă - epod). Versicul roman Horațiu, care a trăit în secolul al IV-lea î.Hr., a compus ode în cinstea lui Venus, Bacchus și împăratul Augustus Octavian. În Renaștere, cel mai cunoscut compozitor de ode a fost francezul P. Ronsard (mijlocul secolului al XVI-lea). Odele sale au cântat despre natură, care a adus bucurie și pace oamenilor („To the Bellera Stream”). Unele dintre odele lui Ronsard au fost scrise în onoarea iubirii. Aceasta este o odă către o femeie („Prietenul meu, m-au făcut să trăiesc mai confortabil”).

Teoria genului odă

Oda este un gen care s-a dezvoltat alături de lucrările panegirice, în primul rând imnuri și ditirambe. Aceste lucrări urmau să fie însoțite de cântatul la instrumente muzicale (harpă, citara etc.) și dans.

Structura de gen canonică a operei, în care domină clar motivele civice, oda dobândită în opera lui Malherbe, unul dintre fondatorii clasicismului francez. Odele lui Malherbe (începutul secolului al XVII-lea) apărau inviolabilitatea principiilor statalității absolutiste, lăudau monarhul și rudele sale, înalții demnitari și generali.

Cântecul laudativ și-a primit justificarea teoretică în tratatul poetic al lui N. Boileau „Arta poetică”. Alături de tragedie, oda este un gen literar care a fost considerat înalt. N. Boileau a formulat regulile de scriere a odelor privind limbajul, metrica și tonalitatea poetică generală. Din punct de vedere compozițional, cântecul de laudă începe cu un refren, urmat de o prezentare de „materie nobilă și importantă”, care include diverse episoade, digresiuni și așa-numita dezordine lirică („săritul” poetului de la un motiv la altul) , iar oda se termină cu un final. Potrivit lui N. Boileau, oda a putut atinge imaginația cititorului cu solemnitatea ei de stat.

Scriitori de ode marcanți în literatura secolului al XVIII-lea au fost M. J. Chenier, Lebrun-Pindar (Franța), Klopstock, Schiller (Germania), Lomonosov, Kantemir, Trediakovsky (Rusia). Acesta din urmă a introdus termenul „odă” în poezia rusă. În epoca romantismului, un cântec laudativ a ocupat un loc semnificativ în opera lui Byron („Odă către autorii proiectului de lege împotriva distrugătorilor de mașini-unelte”), Shelley, Kuchelbecker.

În literatura secolului al XX-lea, oda este extrem de rară. Ca exemple, merită amintit „Oda bibliotecii” de S. Kryzhanovsky, propriul său ciclu „Ode” („Oda în cinstea unui copac”, „Oda unui om”, „Oda vitezei”), „Oda unei limbi umane” de I. Muratov, „Oda revoluției „ V. Mayakovsky, „Oda conștiinței” de I. Drach.

Oda M.V. Lomonosov. Locul odei în sistemul genurilor clasicismului. Analiza odei „Despre capturarea lui Khotin”.

Lomonosov a intrat în istoria literaturii ruse în primul rând ca scriitor de ode.

Contemporanii l-au numit Pindarul rus. Oda este un gen liric. Ea este

trecut în literatura europeană din poezia antică. În literatura rusă

secolul al 18-lea sunt cunoscute următoarele soiuri de odă: victorios-patriotic,

lăudabil, filozofic, spiritual și anacreontic. În sistemul genurilor

Clasicismul rusesc, oda aparținea genurilor „înalte”, în care

Erau înfățișați eroi „exemplari” - monarhi, generali care puteau sluji

un exemplu de urmat. În cele mai multe cazuri, oda este formată din strofe cu

rimă repetitivă. În poezia rusă, cel mai adesea a avut loc

strofa de zece versuri propusă de Lomonosov.

Lomonosov a început cu oda patriotică victorioasă despre capturarea lui Khotin. Este scris

în 1739 în Germania, imediat după capturarea de către trupele ruse

Cetatea turcească Khotyn, situată în Moldova. garnizoana cetate cu

şeful ei Kalchakpaşa a fost luat prizonier. Această victorie strălucitoare

o impresie puternică în Europa și chiar mai sus a ridicat prestigiul internațional al Rusiei.

În oda lui Lomonosov se pot distinge trei părți principale: introducere, imagine

operaţiunile militare şi glorificarea învingătorilor. Imaginile bătăliei sunt date într-un mod tipic

Lomonosov într-un stil hiperbolic cu o masă de comparații detaliate, metafore

și personificări care întruchipează tensiunea și eroismul scenelor de luptă.

Luna și șarpele simbolizează lumea mahomedană; un vultur care plutește peste Khotyn, -

armata rusă. Arbitrul tuturor evenimentelor a fost scos la iveală de un soldat rus, „Ross”, ca

admirație:

Întărește dragostea patriei

Fiii spiritului și mâinii rusești:

Toată lumea vrea să vărseze tot sângele,

Din sunetul formidabil revigorează.

Tensiunea, tonul patetic al narațiunii este intensificată de retorică

către inamic. Există, de asemenea, un apel la trecutul istoric al Rusiei în odă. De mai sus

umbrele lui Petru I și Ivan cel Groaznic apar în armata rusă, după ce au câștigat în lor

timpul victoriei asupra mahomedanilor: Petru - asupra turcilor de lângă Azov, Grozny - peste

Tătari lângă Kazan. Astfel de paralele istorice vor deveni după

Lomonosov este una dintre trăsăturile stabile ale genului odic.

Versuri științifice și filozofice ale lui M.V. Lomonosov ("Reflecție de dimineață...",

„Reflecție de seară...”, Scrisoare despre beneficiile sticlei.

Lomonosov a făcut din vastele sale cunoștințe în domeniul științei subiectul poeziei. A lui

poeziile „științifice” nu sunt o simplă transcriere a realizărilor în formă poetică

ştiinţă. Este într-adevăr poezie născută din inspirație, dar numai în

spre deosebire de alte tipuri de versuri, aici deliciul poetic era stârnit de un iscoditor

gandirea unui om de stiinta. Lomonosov a dedicat fenomenelor poezii cu teme științifice

natura, în special tema spațială. Ca filozof deist, Lomonosov

a văzut în natură o manifestare a puterii creatoare a unei zeități, dar în poeziile sale el

dezvăluie nu latura teologică, ci latura științifică a acestei probleme: neînțelegerea

Dumnezeu prin natură, ci studiul naturii însăși, creată de Dumnezeu. Deci au fost

două lucrări strâns înrudite: „Reflecția de dimineață asupra lui Dumnezeu

măreție” și „Meditație de seară asupra măreției lui Dumnezeu cu ocazia celor mari

auroră boreală." Ambele poezii au fost scrise în 1743.

În fiecare dintre „Reflecții” se repetă aceeași compoziție. Primul

sunt descrise fenomene familiare unei persoane din impresiile sale zilnice. Apoi

poetul-om de știință ridică vălul peste regiunea invizibilă, ascunsă a universului,

introducând cititorul în noi lumi necunoscute lui. Da, în prima linie

„Morning Reflection” înfățișează răsăritul, începutul dimineții,

trezirea întregii naturi. Apoi Lomonosov începe să vorbească despre fizic

structura soarelui. Se desenează o imagine care este accesibilă doar privirii inspirate

un om de știință care își poate imagina în mod speculativ ceea ce nu poate vedea

„ochiul” uman „muritor” – suprafața roșie și furioasă a soarelui.

Lomonosov apare în această poezie ca un mare popularizator

cunoștințe științifice. Fenomene complexe care au loc pe suprafața Soarelui, acesta

dezvăluie cu ajutorul unor imagini „pământene” obișnuite, pur vizibile: „puțuri de foc”,

„vârtejuri de foc”, „ploi arzătoare”.

În a doua reflecție, „de seară”, poetul face referire la fenomenele care apar

om în firmament la căderea nopții. La început, ca în

prima poezie, se dă o imagine care este direct accesibilă ochiului. aceasta

spectacolul maiestuos trezește gândirea iscoditoare a omului de știință. Lomonosov scrie despre

infinitul universului, în care o persoană arată ca un mic grăunte de nisip

ocean fără fund. Pentru cititorii obișnuiți, după Sfintele Scripturi,

lumea din jurul lui. Lomonosov ridică problema posibilității vieții asupra altora

planete, oferă o serie de ipoteze despre natura fizică a luminii boreale.

Interesele științifice ale lui Lomonosov au fost întotdeauna strâns legate de munca sa practică.

activitate. Una dintre dovezile unei astfel de unităţi este celebra

organizarea unei fabrici de sticla in Ust-Ruditsa, langa Oranienbaum. Productie

sticla în Rusia abia începea, necesitatea ei trebuia dovedită.

Prin urmare, „Scrisoarea” enumeră în detaliu diferitele cazuri de aplicare

sticla, de la bijuterii la instrumente optice. Din specific

exemple de utilizare a sticlei Lomonosov trece la probleme legate de

soarta stiintei avansate. Numele marilor naturaliști Kepler sunt numite,

Newton, Copernic, Mențiunea lui Copernic îi oferă lui Lomonosov ocazia

dezvăluie esența sistemului heliocentric.

„Scrisoare despre beneficiile sticlei” se întoarce la poezia științifică antică. unu

de la îndepărtații predecesori ai lui Lomonosov în această zonă a fost un poet roman

unii cercetători și „Scrisoarea despre beneficiile sticlei” se mai numește și o poezie, nu

având în vedere originalitatea de gen a operei lui Lomonosov, avem în fața noastră tocmai

o scrisoare care are un anumit destinatar - Ivan Ivanovici Shuvalov, un proeminent

nobil și favorit al împărătesei Elisabeta Petrovna. Şuvalov

a patronat artele şi ştiinţele. Cu ajutorul lui au fost deschise

universitatea din Moscova și Academia de Arte din Sankt Petersburg. În ajutorul lui

Lomonosov a solicitat în mod repetat punerea în aplicare a planurilor sale. „Scrisoare despre

beneficiile sticlei” – un fel de paralelă cu odele lui Lomonosov, în care poetul

a căutat să convingă autoritățile de importanța educației și a științei. Dar în

spre deosebire de odele solemne, „Scrisoarea” nu era destinată palatului

ceremonii și a fost un apel informal al poetului către Shuvalov decât

și își explică strictul, afaceristul, lipsit de orice ornamente retorice

Lucrările filologice ale lui M.V. Lomonosov. Semnificația lor în dezvoltarea filologiei ruse.

Lomonosov a intrat în literatură într-o perioadă în care vechea rusă

scriere legată de limba slavonă bisericească, cu un sistem stabilit

genurile au devenit un lucru din trecut și au fost înlocuite de o nouă cultură seculară. Datorită

odată cu secularizarea conștiinței, limba rusă a devenit baza limbii literare.

Lomonosov a scris prima „Gramatică rusă” (1757), care a fost deschisă

lauda entuziastă a limbii ruse, comparând-o cu limbile europene

și evidențiind beneficiile acestuia.

Lomonosov era departe de a se gândi să renunțe la utilizarea în rusă

limba literară a slavonismului bisericesc. Trediakovsky în prefața romanului

„Riding to Love Island” a scris despre incomprehensibilitate și chiar despre disonanță

slavonă bisericească și a evitat-o ​​hotărât în ​​traducerea sa. Astfel de

decizia chestiunii nu a fost acceptată de Lomonosov.

Slavona bisericească, în virtutea rudeniei sale cu rusa, a cuprins

anumite posibilităţi artistice şi stilistice. A ținut discurs

conotație de solemnitate, semnificație. Este ușor să simți dacă

pune una lângă alta cuvintele rusești și slavone bisericești cu același înțeles:

deget - deget, obraz - obraz, gât - gât, spus - râuri etc. Din această cauză

Slavonismele bisericești, prin folosirea lor pricepută, au îmbogățit emoționalul și

mijloace expresive ale limbii literare ruse. În plus, pe

Slavona bisericească au fost traduse din cărțile liturgice grecești, în

în primul rând, Evanghelia, care a îmbogățit vocabularul limbii ruse cu multe

concepte abstracte. Lomonosov credea că folosirea slavonismului bisericesc

în limba literară rusă este necesar. Și-a prezentat ideile în

numită „Prefață despre utilitatea cărților bisericești în limba rusă”

(1757). Lomonosov a împărțit toate cuvintele limbajului literar în trei grupuri. La

mai întâi se referă la cuvintele comune limbilor rusă și slavonă bisericească: dumnezeu,

slavă, mână, acum, citesc etc. La a doua - numai slavonă bisericească

cuvinte pe înțeles de „toți oamenii alfabetizați”: deschid, Doamne, sădit,

Eu chem. Slavonisme bisericești „neobișnuite” și „foarte dărăpănate” de tipul:

obavayu, rassny, ovogda, svene - au fost excluși din limba literară. La

al treilea grup include cuvinte numai în limba rusă: spun, stream,

care, deocamdată, numai etc. Cele trei grupuri de cuvinte menționate mai sus sunt

„material” din care sunt „construite” trei „calme”: înaltă,

„mediocru” (adică, mediu) și scăzut. Înaltul „calm” este alcătuit din

cuvinte din primul și al doilea grup. Mijloc - din cuvintele primului și al treilea grup. Mic de statura

„calm” este compus în principal din cuvintele grupului al treilea. Aici poti

introduceți cuvintele primului grup. Într-un calm scăzut, slavonismele bisericești nu

sunt utilizate. Astfel, Lomonosov a stat la baza limbajului literar

Limba rusă, deoarece dintre cele trei grupuri numite, două, cea mai extinsă, prima și

în al treilea rând, au fost prezentate în cuvinte rusești. Cât despre slavonismul bisericesc

(al doilea grup), apoi se adaugă doar la „calmurile” înalte și medii pentru a

da-le un anumit grad de solemnitate. Fiecare dintre „calmii” Lomonosov

asociate unui anumit gen. Poeziile eroice sunt scrise într-un mare „calm”,

ode, discursuri prozaice despre „chestiuni importante”. Mijloc - tragedie, satira,

eglogi, elegii, mesaje prietenoase. Low - comedii, epigrame, cântece.

În 1739, Lomonosov a trimis din Germania Academiei de Științe „O scrisoare despre reguli

Poezia Rusă”, în care a finalizat reforma rusului

versificare, începută de Trediakovsky. Împreună cu „Scrisoarea” a fost trimisă „Oda

asupra prinderii lui Khotin „ca o confirmare clară a avantajelor noului poetic

sisteme. Lomonosov a studiat cu atenție „Un drum nou și scurt...”

Trediakovsky și și-a observat imediat punctele forte și punctele slabe. După

Trediakovsky Lomonosov acordă preferință deplină silabotonică

versificare, în care admiră „ordinea corectă”, adică ritmul. LA

Lomonosov citează o serie de noi considerații în favoarea tonicii silabice. A ei

corespund, în opinia sa, trăsăturilor limbii ruse: stres liber,

căzând pe orice silabă, cum limba noastră este fundamental diferită de poloneză

și franceză, precum și o abundență de cuvinte atât scurte, cât și polisilabice, ce altceva

mai propice creării de poezii organizate ritmic.

Dar acceptând în principiu reforma începută de Trediakovsky, Lomonosov a remarcat că

Trediakovsky s-a oprit la jumătatea drumului și a decis să o ducă până la capăt. El

propune să scrie într-un mod nou toate versurile, și nu doar unsprezece și

treisprezece silabe, după cum credea Trediakovsky. Alături de disilabică, Lomonosov

introduce picioare de trei silabe respinse de Trediakovsky în versificarea rusă.

Trediakovsky considera posibilă numai rima feminină în poezia rusă.

Lomonosov oferă trei tipuri de rime: masculine, feminine și dactilice. El

motivează acest lucru prin faptul că stresul în rusă poate cădea nu numai asupra

penultima, dar și pe ultima, precum și pe a treia silabă de la final. Spre deosebire de

de la Trediakovsky, Lomonosov consideră că este posibil să se combine într-unul singur

o poezie cu rime masculine, feminine și dactilice.

În 1748, Lomonosov a publicat un „Scurt Ghid al Elocvenței” (Cartea.

1 „Retorică”). În prima parte, care se numea „Invenție”, a fost pusă

întrebare despre alegerea temei și a ideilor conexe. A doua parte - „Despre decorare” -

dând discurs „elevație” și „splendoare”. În al treilea - „Pe locație” -

despre compoziția unei opere de artă. În „Retorică” nu au fost

numai reguli, dar și numeroase exemple de oratorie și poetică

artă. A fost și un manual și o antologie în același timp.

A.P. Sumarokov. Personalitate. Vederi socio-politice. Poziție literară și estetică. Epistola „Despre poezie”.

Gama creativă a lui Alexander Petrovici Sumarokov (1717-1777) este foarte largă.

A scris ode, satire, fabule, eglogi, cântece, dar cel mai important, cum s-a îmbogățit

compoziția de gen a clasicismului rus - tragedie și comedie.

Viziunea lui Sumarokov asupra lumii s-a format sub influența ideilor lui Petrovsky

timp. Dar, spre deosebire de Lomonosov, s-a concentrat pe rol și

îndatoririle nobilimii. Nobil ereditar, elev al nobilității

corp, Sumarokov nu se îndoia de legitimitatea privilegiilor nobiliare, dar

credea că înaltele funcții și proprietatea iobagilor trebuie să fie confirmate

educație și servicii sociale. Un nobil nu trebuie să umilească

demnitatea umană a țăranului, împovărează-l cu rechiziții insuportabile. El

a criticat aspru ignoranța și lăcomia multor reprezentanți ai nobilimii în

satirele, fabulele și comediile sale.

Sumarokov a considerat cea mai bună formă de guvernare ca fiind o monarhie. Dar

poziția înaltă a monarhului îl obligă să fie drept, generos,

pentru a putea suprima patimile rele în sine. În tragediile sale, poetul a portretizat

consecinţele nefaste rezultate din uitarea de către monarhi a civilului lor

În concepțiile sale filozofice, Sumarokov era un raționalist. Deși era

teoria senzaționalistă a lui Locke este familiară (vezi articolul său „On Understanding

uman conform lui Locke”), dar nu l-a determinat să abandoneze

raţionalism. Sumarokov a privit munca lui ca pe un fel de școală

virtuti civice. Prin urmare, ele au fost prezentate în primul rând

funcţii moraliste. În același timp, Sumarokov era foarte conștient și pur

sarcinile artistice care s-au confruntat cu literatura rusă, lor

și-a conturat gândurile cu privire la aceste probleme în două epistole: „Despre limba rusă” și

„Despre poezie”. Mai târziu le-a combinat într-o singură lucrare sub

intitulat „Învățătură pentru cei care vor să fie scriitori” (1774). mostra pentru

„Instrucțiuni” a servit ca tratat al lui Boileau „Arta poeziei”, dar în eseu

Sumarokov, se simte o poziție independentă, dictată de urgent

nevoile literaturii ruse. Tratatul lui Boileau nu pune problema

crearea unei limbi naționale, încă din Franța în secolul al XVII-lea. problema asta este deja

a fost rezolvat.

Locul principal în „Instrucțiune” este acordat caracteristicilor noului pentru rusă

genuri literare: idile, ode, poezii, tragedii, comedii, satire, fabule.

în poezie, cunoașteți diferența dintre genuri // Și ce începeți, căutați-le decente

cuvinte” (Ch. 1. S. 360). Dar atitudinea lui Boileau și Sumarokov față de genurile individuale nu este

întotdeauna se potrivește. Boileau vorbește foarte bine despre poem. El pune chiar

deasupra tragediei. Sumarokov spune mai puțin despre ea, fiind doar mulțumit

caracteristic stilului ei. Nu a scris nicio poezie în toată viața lui. A lui

talentul a fost dezvăluit în tragedie și comedie, Boileau este destul de tolerant cu genurile mici - să

baladă, rondo, madrigal. Sumarokov în epistolele „Despre poezie” îi numește

„bicănii”, iar în „Instrucțiune” ocolește liniștea completă.

Document

etc. Civilizațiile locale sunt sociale răspunsuri umanitatea la provocările lumii... civilizație (înainte de XVI- XVII secole) Civilizație tehnogenă (înainte de ...) Postindustrială (informatizare, informatizare) Bilet 18. Natura și caracterul modern...

  • Dezvoltare metodică „Sistemul de control asupra cursului istoriei Rusiei la sfârșitul secolelor XVII-XVIII”

    Dezvoltare metodică

    Întrebările sunt sortate după bilete (bilet= întrebare) pe care elevii o scot. Răspuns dat în scris... sfârşitul XVIII secol(3) 10) Când a fost publicat „Atlasul Imperiului Rus” al lui I.K.Kirilov? Răspunsuri: 1) Pososhkov...

  • Bilete de literatură străină

    Document

    Uman. Aventurile lui Robinson Crusoe. XVIII secol aduce în literatura Europei... - tema religiei și a bisericii (2-4, 6) + duhovnic răspunsuriși cuvinte tăioase cu o anumită lecție morală.. școala lui Socrate. (Aharnienii văd în bilet Nr. 6) Reflectarea crizei familiei în tragedia...

  • Există un număr mare de genuri în poezia rusă, dintre care multe sunt utilizate în mod activ de scriitorii moderni, în timp ce altele s-au retras în trecut și sunt rareori folosite de autori. A doua este oda. În literatură, acesta este deja un gen învechit, care a fost solicitat în epoca clasicismului, dar a ieșit treptat din uz de către maeștrii cuvântului. Să aruncăm o privire mai atentă asupra acestui termen.

    Definiție

    În literatură? Definiția poate fi formulată astfel: acesta este un gen liric de poezie, un cântec solemn dedicat unei persoane cu scopul de a o slăvi, de a o laudă. De asemenea, în unele, nu o persoană este lăudată, ci un eveniment important. Primul autor de ode în literatură este poetul Eladei antice, Pindar, care în poeziile sale grandilocvente i-a onorat pe câștigătorii sportului.

    În Rusia, perioada de glorie a genului a căzut în epoca clasicismului, când marii clasici - Derzhavin și Lomonosov - și-au creat operele nemuritoare. Până în secolul al XIX-lea, genul își pierduse relevanța, făcând loc unor versuri mai ușor de perceput.

    Specificul genului

    Oda în literatură este un gen destul de specific datorită următoarelor caracteristici:

    • Utilizarea iambicului de 4 picioare.
    • Prezența unui vocabular înalt, adesea învechit, arhaic, care a îngreunat adesea înțelegerea textului.
    • Textul are o structură clară, la început și la sfârșit trebuie să fi existat un apel către destinatar. Adevărat, unii autori s-au îndepărtat de acest canon.
    • O abundență de întrebări retorice, tropi luxurianți, propoziții lungi și comune.
    • Adesea, în versurile solemne se poate găsi o împletire uimitoare a principiilor lirice și jurnalistice, care este în mod special inerentă în
    • Majoritatea lucrărilor sunt destul de mari ca volum.
    • Înlocuirea în text a pronumelui „eu” cu „noi” (ceea ce este tipic și pentru Lomonosov) indică faptul că autorul nu își exprimă opinia personală, ci poziția întregului popor.

    Astfel de lucrări au fost destinate să fie rostite cu voce tare, doar lectura emoțională cu voce tare putea transmite toate sentimentele care ardeau în sufletul autorului. De aceea multe ode sunt predate pe de rost.

    Subiect

    Cele mai frecvent utilizate teme ale odelor în literatură sunt faptele eroice, lauda monarhilor. Așadar, prima odă solemnă a lui Lomonosov este dedicată prinderii turcului, iar Derzhavin în opera sa poetică s-a adresat Feliței - așa o numește Ecaterina a II-a.

    Oda este un gen interesant de literatură rusă, în care putem privi principalele evenimente ale istoriei ruse dintr-un unghi diferit, putem afla percepția autorului asupra unei anumite figuri istorice și putem înțelege rolul ei. De aceea, lucrări atât de complicate la prima vedere, dar de fapt destul de fascinante pot și trebuie citite.

    Raportați nota 7.

    Oda este un gen de poezie lirică; lucrare solemnă, patetică, glorificatoare. În literatură, odele sunt laudative, festive, deplorabile. Prin natura lor, odele lui Lomonosov sunt opere destinate a fi rostite cu voce tare. Ode solemne au fost create cu intenția de a citi cu voce tare în fața destinatarului; textul poetic al odei solemne este conceput pentru a fi un discurs sonor, perceput cu urechea. Un anumit subiect a fost declarat în odă - un incident istoric sau un eveniment de scară națională. Lomonosov a început să scrie ode solemne din 1739, iar prima sa odă este dedicată victoriei armelor rusești - capturarea cetății turcești Khotyn. În 1764 Lomonosov a scris ultima sa odă. De-a lungul întregii perioade de creație, el a creat 20 de mostre din acest gen - una pe an, iar aceste ode sunt dedicate unor astfel de evenimente majore precum nașterea sau căsătoria moștenitorului tronului, încoronarea unui nou monarh, ziua de naștere sau aderarea. la tronul împărătesei. Însăși amploarea „ocaziei” odice oferă odei solemne statutul de eveniment cultural major, un fel de culminare culturală în viața spirituală națională.

    Oda se caracterizează printr-o logică strictă a prezentării. Compoziția odei solemne este determinată și de legile retoricii: fiecare text odic se deschide invariabil și se termină cu apeluri către destinatar. Textul odei solemne este construit ca un sistem de întrebări și răspunsuri retorice, a căror alternanță se datorează a două instalații de funcționare paralele: fiecare fragment individual al odei este conceput pentru a avea un impact estetic maxim asupra ascultătorului - și, prin urmare, limbajul odei este suprasaturat cu tropi și figuri retorice. Din punct de vedere compozițional, oda constă din trei părți:

    Partea 1 - încântare poetică, laudă adresată, o descriere a serviciilor sale către Patrie;

    2 parte - glorificarea succeselor trecute ale țării, conducătorilor ei; un imn la succesele educaționale moderne din țară;

    Partea 3 - glorificarea monarhului pentru faptele sale pentru binele Rusiei.

    Toate odele solemne ale lui Lomonosov sunt scrise în tetrametre iambice. Un exemplu de odă solemnă este „Oda în ziua urcării pe tronul întreg-rus al Majestății Sale Împărăteasa Împărăteasa Elisaveta Petrovna în 1747”. Genul odă a permis lui Lomonosov să combine versurile și jurnalismul în cadrul unui text poetic, să vorbească despre probleme de importanță civilă, publică. Poetul admiră nenumăratele resurse naturale ale statului rus:

    Unde în luxul umbrelor răcoroase Pe stolul de căprioare în galop Strigătul prins nu s-a împrăștiat; Unde vânătorul nu marca cu arcul; Fermierul nu i-a intimidat pe Păsările Cântătoare cu lovitură cu toporul.

    Abundența resurselor naturale este cheia dezvoltării de succes a poporului rus. Temele centrale ale odei sunt tema muncii și tema științei. Poetul face apel la generația tânără cu un apel să se dedice serviciului științei:

    Îndrăznește acum, încurajat de zelul tău, să arăți că țara rusă poate da naștere propriului său Platos și a lui Newton iute.

    Lomonosov scrie despre beneficiile științei pentru toate vârstele. Oda creează o imagine ideală a unui conducător căruia îi pasă de oameni, de răspândirea educației și de îmbunătățirea dezvoltării economice și spirituale. Înaltul „calm” al odei este creat folosind vechi slavisme, exclamații și întrebări retorice, mitologie antică.

    Dacă în oda solemnă Lomonosov înlocuiește foarte des pronumele personal al autorului „eu” cu forma sa de plural - „noi”, atunci aceasta nu indică impersonalitatea imaginii autorului din odă, ci că doar o fațetă a personalității autorului este semnificativ pentru oda solemnă - și anume una în care nu se deosebește de toți ceilalți oameni, ci se apropie de ei. Într-o odă solemnă, nu individualul-privat, ci manifestarea național-socială a personalității autorului este importantă și, în acest sens, vocea lui Lomonosov în oda solemnă este în deplin sens vocea națiunii, a colectiv rus.

    O altă chestiune este oda spirituală și anacreontică, care ocupă un loc mai puțin semnificativ în moștenirea poetică a lui Lomonosov decât o odă solemnă, dar totuși un loc foarte important. Odele spirituale și anacreontice sunt reunite de Lomonosov și exprimă emoția personală a autorului, care se reflectă în productivitatea pronumelui personal de autor. În aceste texte, „Eul” lui Lomonosov devine o întruchipare lirică cu drepturi depline a emoțiilor individuale ale autorului. Doar emoțiile lirice în sine, care determină conținutul de gen al odei spirituale și anacreontice, sunt diferite. Dacă folosim terminologia clasică, atunci oda spirituală este o formă de exprimare a înaltei pasiuni lirice. În ceea ce privește oda anacreontică, aceasta este o formă de exprimare a pasiunii lirice pentru viața privată, de zi cu zi.

    Odele spirituale în secolul al XVIII-lea erau numite transcrieri poetice ale psalmilor - texte lirice cu caracter rugător care alcătuiesc una dintre cărțile Bibliei - Psaltirea. Pentru un cititor rus al secolului al XVIII-lea, Psaltirea era o carte specială: orice persoană alfabetizată știa Psaltirea pe de rost, pentru că era învățată să citească din textele acestei cărți. Prin urmare, transcrierile psalmilor (de fapt, o traducere poetică rusă a textelor slavone vechi) ca gen liric au fost foarte populare. Toate odele spirituale ale lui Lomonosov au fost scrise între 1743 și 1751. Acesta este momentul în care Lomonosov a trebuit să se stabilească și să-și afirme opiniile științifice în Academia de Științe din Sankt Petersburg, unde majoritatea oamenilor de știință și posturile administrative erau ocupate de oameni de știință din țările europene, în principal germani. Procesul de autoafirmare a lui Lomonosov în știință a fost departe de a fi ușor. Prin urmare, patosul autoafirmării sună în ode spirituale. De exemplu, în transcrierile Psalmilor 26 și 143:

    În mânie, devorează-mi carnea

    Respingător, grăbit;

    Dar sfat rău totuși pentru a începe,

    Căzut, zdrobit.

    Măcar un regiment se ridică împotriva mea:

    Dar nu sunt îngrozit.

    Lăsați dușmanii să ridice o luptă:

    Mă încred în Dumnezeu (186).

    Am fost îmbrățișat de un popor străin,

    În abis m-am scufundat adânc,

    Îți întinzi mâna sus de la firmament,

    Salvează-mă de multe ape.

    Răspândind minciuni limba inamicilor,

    Mâna lor dreaptă este puternică de vrăjmășie,

    Gura este plină de deșertăciune;

    Ei ascund un kov rău în inimă (197-198).

    Întrebări despre raport:

    1) Care sunt caracteristicile genului odă?

    2) Ce tipuri de odă poți numi?

    3) Enumerați părțile principale ale odei tradiționale. Despre ce ar trebui scris în fiecare parte?

    4) Care este cea mai cunoscută odă către M.V. Lomonosov.

    5) M.V. Ode spirituale Lomonosov? Despre ce este vorba?