V ľudovej slovesnosti sa poviedkové piesne nazývajú balady, v ktorých sa opisuje sled udalostí a účinkujú viaceré postavy. Hlavnou témou takýchto skladieb je rodina či rodinné vzťahy. Balady majú väčšinou tragický koniec, niekto zomrie – väčšinou násilnou smrťou. V baladách neexistuje hranica medzi svetom ľudí a prírody. Človek sa môže zmeniť na vtáka, strom, kvet, príroda vstupuje do dialógu s postavami. To odráža najstaršie predstavy o jednote človeka s prírodou, o vlkolakoch.

Myšlienky klasicistov o balade sa odzrkadlili v „Poetickom umení“ Boileaua, ktorý baladu nevyčleňuje ako samostatný žáner, podľa jeho názoru je to len jedna z odrôd básnickej formy:

Či už v tragédii, eklógii alebo balade,

Ale rým by nemal žiť v rozpore s významom;

Niet medzi nimi hádky a niet boja;

On je jej pán, ona je jeho otrok.

Každá báseň má špeciálne vlastnosti,

Pečať jedinej jej prirodzenej krásy:

Vďaka zložitosti rýmov sa nám Balada páči,

Rondo - naivita a jednoduchosť harmónie,

Pôvabná, úprimná láska Madrigal

Očaril srdce vznešenosťou citov.

Aj ruskí klasici prirovnávali baladu k rondu, maličkosti. Sumarokov napísal nasledujúceho Boileaua vo svojom diele „Dva listy“:

Sonet, rondo, balada - hranie vo veršoch,

Ale musia sa hrať inteligentne a svižne.

V sonete žiadajú, aby bol sklad čistý,

Rondo je maličkosť, aj balada,

Ale nech ich napíše ten, kto sa im páči,

Dobré vynálezy a tamo vznešené,

Ich zloženie je prefíkanou márnosťou v trikoch:

Mám rád poetickú jednoduchosť.

Balada je báseň patriaca k najnovšej poézii. Vynález balady pripisovaný Talianom. U nich to nie je nič iné ako tanečná pieseň, ktorá až v závere osloví nejakého prítomného či neprítomného človeka. balón do taliančiny. jazykové prostriedky tanec, odtiaľ balada alebo balata, nazývaný zdrobnene ballatella, ballatteta, ballatina.

Francúzi za starých čias balady nazval istý druh básne zvláštnej formy. Takéto balady boli písané rovnakou mierou veršom, pozostávajúcim z troch veršov po 8, 10 alebo 12 veršov; mal na konci príťažlivosť osobe, pre ktorú boli zložené, alebo niekomu inému. Požadovalo sa, aby sa na konci dvojverší opakoval jeden verš a verše, ktoré si navzájom zodpovedajú počtom od začiatku každého dvojveršia, mali rovnaký rým. Odvolanie obsahoval polovičný počet veršov v dvojveršiach, t.j. ak sú dvojveršia napísané v 12s, tak malo byť v obehu 6 atď. - apel mal rýmy druhej polovice veršov. Hmota je balady môže byť vtipné aj dôležité.

Balada k daným rýmom

Zo smrteľníkov je každému dané to jeho radosť,

Iný má rád pero, iný stavať,

Je zamilovaný do Bacchusa, uchvacuje Lada,

A jedným slovom sú tu vášne a chute Roy!

Dlho zamestnávali ich duše postaviť sa.

Opýtajte sa, prečo ste to urobili prírody

Aká je jej odpoveď? Akoby tma hustý,

Pre toho a každého máme svoje vlastné odmena.

Prisahám nie falošne; pred touto hodinou hotovosť!

Nechcem predsa ochutnávať klamstvo peklo

A tu ma bodne svedomie, ako ihla,

A proti svedomiu, ja, pravda, nie hrdina.

Nech povedia, ako vyzerám čudák

Budem mať túto reč bez významu, zvuku prázdny.

Ako nepochopiteľná slávnostná óda.

Ale tu sa objavili moje verše blokovať!

Moja myšlienka bola pokrytá hustým štekať!

Musím ti ukázať, ako sa píše balada,

A pre mňa - z horkých bylín infúzia,

Ktoré nie vždy zjete kaviár!

A rýmy sú tu nastavené, ach hrôza, dva továreň!

Balada na mňa ide s rozumom Boj,

Ako nepochopiteľná slávnostná óda

Príťažlivosť

Ach Bavy! báseň, ktorá vzala náš mier!

Prijmite tieto verše, bol som na dne móda!

Sú napísané, jej, jej, vo vašom rezať -

Ako nepochopiteľná slávnostná óda“

Na rozhraní 18. a 19. storočia sa vzťahy medzi žánrami v ruskej poézii stali tekutejšími ako predtým a menil sa aj typ vzťahov. Žánre sa vyčleňujú zo spoločného základu, prípadne aj jeden z druhého. Stalo sa tak v prípade romance a balady, žánrových foriem, ktoré boli už v polovici 18. storočia vnímané nediferencovane. Do konca storočia sa v rámci týchto žánrových foriem určuje ich vlastný uhol pohľadu na udalosti a javy života. Zároveň sa externé žánrové ukazovatele takmer zhodujú.

Ruská literárna balada možno nemala dostatočne širokú tradíciu v ústnom ľudovom umení. Epickosť epických a historických piesní stierala prehľadnosť a „chvíľkové“ dejové hranice, neumožňovala realizovať metaforizáciu myšlienky – a to všetko je pre poetiku nastupujúceho baladického žánru mimoriadne dôležité. Žánrový systém romance mohla balada asimilovať a transformovať oveľa organickejšie. Baladickému systému odpovedala v romanci dobre rozvinutá a organizovaná zápletka, prítomnosť hudobného prvku (a dokonca aj zborového) v štruktúre a nastupujúca psychologizácia postáv a krajiny.

V článku „O žánrovej prestávke od romantiky k balade“ L.N. Dushina sleduje vzájomné prenikanie žánrov. Historické a literárne fakty konca 18. - začiatku 19. storočia. daj dôvod povedať, že žáner národnej balady v čase svojho literárneho formovania implementuje folklórnu a literárnu tradíciu ruskej romance. Táto implementácia ide rôznymi smermi. Napríklad v Karamzine možno nájsť kompozičnú zmes od romance po baladu. Jeho „Alina“ (1790) a „Raisa“ (1791) pôsobia ako fenomény prechodného romanticko-baladického typu.

Tradičný systém ľúbostných prostriedkov odolal požiadavkám novej baladickej poetiky, a najmä pri vytváraní atmosféry zázračného, ​​tajomného, ​​ktoré boli vo veľkej miere zaradené do baladických zápletiek. Práve to „úžasné“ sa ukázalo byť jedným z tých začiatkov, v ktorých bola ruská balada na prelome 18.-19. objavil svoj nový romantický obsah, črty novej romantickej poetiky. Nie je náhoda, že autori teoretických štúdií zo začiatku 19. stor. (N. Grech, N. Ostolopov, A. Merzľakov, I. Timajev) poukazujú na zázračnosť ako na silu, ktorá baladu odvádza od tradičnej „piesňovej“ romance k „romantickému“ typu rozprávania.

Uprednostňovanie žánru balady pred žánrom romantiky je celkom pochopiteľné. V balade sa vďaka atmosfére tajomna metaforizuje dej. Romantický typ rozprávania sa ukázal ako málo použiteľný na odhalenie života metafory. Povaha tajomstva vždy obsahuje vnútorný výraz (jedným z jeho zdrojov je zásadná nepreniknuteľnosť detailu, zariadenia alebo obrazu). Vedie – a ona sama sa v nich okamžite realizuje – nový aspekt predstavenia, nový typ obraznosti v porovnaní s tými romantickými.

„Dýchanie“ tajomstva dáva v diele vzniknúť osobitej melódii, dodáva rytmu väčšie napätie, komplikuje verš (objaví sa zmysluplný prenos, bohatá „svižná“ pauza), obohacuje lexikálny obraz o kontrastné použitie. slova. Sú načrtnuté pohyblivé korelácie skutočného a toho, čo je predstavované, „imaginárne“. Tá je mimoriadne sľubná pre celý budúci osud ruskej balady. Vďaka týmto dynamickým vzťahom obraz nadobúda akoby nové ďalšie rozmery. Nie je náhoda, že Žukovskij postavil svoju prvú baladu „Ľudmila“ na kontraste skutočného a toho, čo nadobúda význam (nekonečné významy) v atmosfére tajomstva.

Už v polovici 19. storočia. začala sa revízia a lámanie hraníc „nádherného“. Chcelo to presnejšie pochopenie „nádherného“, jeho prepojenie s konkrétnym každodenným základom.

Žáner balady bol podľa žánrovej hierarchie neskorého klasicizmu súčasťou takzvanej „ľahkej poézie“, najviac podliehajúcej zmenám a kvalitatívnemu prerodu.

Umelecké hľadania Karamzina a jeho nasledovníkov stoja pri počiatkoch romantickej balady. „Citlivá“ balada však nebola sentimentálnym žánrom. Sentimentalizmus, podfarbujúci baladu citlivosťou, nedovolil tomuto žánru naplno realizovať svoju špecifickosť. Odmietanie uzavretosti a intimity subjektu, obohacovanie poézie o nové zápletky, postavy a obrazy boli v podstate prekonaním sentimentalizmu, pohyb balady v súlade s preromantizmom.

Odvolanie sa na tradíciu nemeckej literárnej balady urýchlilo vznik ruskej balady a obohatilo ju o skúsenosti európskych básnikov vo vzťahu k úlohám, ktoré riešili alebo si stanovili prví ruskí baladisti.

Keď sa ruskí básnici obrátili na európsku baladickú tradíciu, výber mien Burger a Schiller nebol, samozrejme, náhodný. Balady týchto básnikov predstavovali vrcholné, míľnikové javy vo vývoji žánru, priamo anticipujúce aktivity romantikov. Ďalší osud balady ako literárneho žánru sa ukázal byť priamo spojený s vývojom ruského romantizmu.

Balada, ktorá vznikla v predromantickej ére v poézii Goetheho a Schillera av Rusku - Žukovského, sa stáva prioritným žánrom medzi romantikmi. Balada najviac zodpovedala estetickým princípom romantizmu, uspokojila záujem o históriu, folklór a fantáziu. Obsahovo odlišné balady spája apel do dávnej minulosti. Ak sú v balade historicky skutočné postavy, potom nevystupujú ako tvorcovia histórie, ale skôr ako jej obete. Vysvetľuje to skutočnosť, že hlavným dejovým jadrom romantickej balady je nevyhnutnosť odplaty za hriechy. Rock všetkých vyrovnáva, a tak autori balád trestajú panovníkov či ich veliteľov za historické činy.

Zápletky všetkých romantických balád, až na malé výnimky, sú prevzaté z ľudovej slovesnosti. Popri odvolávaní sa autorov balád na ich národné dedičstvo sa od Goetheho a Schillera objavuje tendencia preberať si zápletky z cudzích kultúr. Príťažlivosť k ústnemu ľudovému umeniu iných národov jasne demonštruje odstup od folklóru, ktorý je súčasťou žánru balady. Balada nie je adekvátna folklórnemu zdroju, keďže jej interpretom je romantický básnik.

Koncom 18. storočia, v čase preromantizmu, sa objavila autorská balada. Iniciátormi vzniku takýchto balád boli v prvom rade dejiny literatúry poznajú dva druhy balád – francúzsku a nemeckú. „Francúzska balada je lyrická báseň s určitým striedaním opakovaných rýmov. Nemecká balada je malá epická báseň, napísaná trochu zvýšeným a zároveň naivným tónom, so zápletkou vypožičanou z histórie, hoci tá nie je potrebná “(Gumilyov).

Zápletky balád, siahajúce až do staroveku, patria k takzvaným „vandrovkám“, ktoré mali často spoločné indoeurópske korene. Množstvo balád nepochybne obnovuje zápletky súvisiace s obdobím etablovania kresťanstva v európskom povedomí bojujúceho proti pohanstvu. Náboženské vedomie v žánri balady často určuje kompozičnú štruktúru básne, ktorá postupne zahŕňa momenty klamu - vhľadu - pokánia.

Pozoruhodnou štylistickou črtou balady je, že nadprirodzené a neobyčajné sa javia celkom obyčajne, nie v abstraktných hyperbolických formulkách, ale na úrovni bežného vedomia, zrazu konfrontovaného s akýmsi tajomstvom bytia.

Autori balád, podobne ako tvorcovia elégií, preferujú súmrak dňa, keď sa rozplývajú kontúry skutočného sveta, približujú sa klamné nočné prízraky, ktoré po prebudení môžu zmiznúť. Dej balady stláča čas, pretože život plynie rýchlo, udalosti prebiehajú prerušovane. Zároveň sa zužuje aj dejisko, pretože postavy prekonávajú vzdialenosť vesmíru nepredstaviteľnou rýchlosťou.

Literárna encyklopédia pojmov a pojmov nám poskytuje nasledujúci výklad balady: Balada (franc. balada, z prov. balada - tanečná pieseň)

• 1. Pevná forma francúzskej poézie 14.-15. storočia: 3 strofy s identickými rýmami (ababbcbc pre 8-slabičný verš, ababbccdcd pre 10-slabičný verš s refrénom a záverečnou polstrofou - „parcel“ oslovenie adresáta). Vyvinuté z kríženia severofrancúzskeho tanca "balleta" a provensálsko-talianskej polokanzóny.
• 2. Lyricko-epický žáner anglo-škótskej ľudovej poézie 14.-16. na historické (neskôr aj rozprávkové a každodenné) témy - o pohraničných vojnách, o ľudovom legendárnom hrdinovi Robinovi Hoodovi - zvyčajne s tragédiou, tajomnom, trhaným rozprávaním, dramatickým dialógom.

V.E. Khalizev v Teórii literatúry hovorí aj o balade patriacej k lyrickoepickým. Takúto definíciu pojmu balada uvádza odborná literatúra. K tomu môžeme pridať popis tohto žánru v podaní T.I. Vorontsova v článku „Kompozičná a sémantická štruktúra obrazových a naratívnych balád lyrického charakteru“: „Balada je rozmerovo malá, opisuje udalosti, ktoré majú dej, vrchol a koniec. To ukazuje epický charakter balady. Jeho dej je neskutočný, symbolický, nie je jasne vymedzený v priestore a čase. R.V. Jezuitová v článku „Balada v ére romantizmu“ hovorí, že „balada inklinuje aj k filozofickej interpretácii svojich zápletiek, je charakteristická dvojrozmerným charakterom svojej konštrukcie, keď za zápletkou sú náznaky tajomných síl. ktoré tiahnu nad osobou.“ Podľa tohto výskumníka „hlavné štrukturálne tendencie baladického žánru v ére romantizmu sa prejavujú v zosilnení dramatizujúceho začiatku, vo voľbe akútnej konfliktnej situácie, vo využívaní kontrastného budovania postáv, v koncentrácii baladická akcia na relatívne malom časopriestorovom intervale. Balada zároveň intenzívne formuje nové princípy lyriky, odmieta didaktiku a moralizovanie.

V.V. Znamenshchikov, jeden z vedcov zaoberajúcich sa baladami, uvádza hlavné črty tohto žánru vo svojom článku „K otázke žánrových vlastností ruskej balady“. Podľa jeho názoru „pri štúdiu poetiky literárnej balady možno použiť niektoré ustanovenia ľudovej slovesnosti. Pre literárnu baladu sú určité žánrové znaky ľudovej balady nesporné, iné sú modifikované (napr. „jednokonfliktnosť a stručnosť“); literárna balada má len svoje inherentné črty. Spoločnosť sa už nachádza v estetických kategóriách. Vychádza z obrazu „tragického“ a „úžasného“.

Ľudová balada, ktorá je zaradená do systému epických žánrov folklóru, sa riadi zákonmi budovania epického diela. Jej epické prostredie komplikuje spôsoby priameho vyjadrenia pocitov postáv. Objavuje sa dialogická forma vývoja deja, v ktorej sa spája dej udalosti a jej zobrazenie. V dialógu je cítiť vedúcu úlohu jednej z postáv. V štruktúre ľudovej balady sa to prejavuje premenlivosťou výpovedí druhej postavy pri zachovaní jedinej témy („skryté“ spochybňovanie; pri dôslednej realizácii tohto trendu sa objavujú priame otázky).

Literárna balada vyzdvihuje aj ústrednú postavu, ktorej úsilie určuje vývoj konfliktu. Druhý znak sa nemusí zobraziť. Motivácia činov ústrednej postavy vzniká v dôsledku použitia nových prostriedkov: objavuje sa dialogizovaný monológ, teda sebacharakterizácia postáv. Žukovskij v tomto čase redukuje autorove charakteristiky postáv.

Dielo je jasne rozdelené na dva nerovnaké segmenty: vývoj akcie a finále (vrchol a rozuzlenie). Sú proti sebe v čase a priestore. Koniec vás núti prehodnotiť predchádzajúcu dejovú líniu. Udalosti, spočiatku vnímané ako bezvýznamné, nadobúdajú sémantické a emocionálne bohatstvo. V tejto konštrukcii balady sa zrejme odráža prejav tragickej orientácie baladickej estetiky. Ľudová balada bez autora robí tragédiu nezvratnou (ako sa to stáva v dramatických dielach, kde je zásah autora vylúčený). V literárnej balade môže autor svojou účasťou zmierniť napätie akcie - niekedy to robí Zhukovsky („Svetlana“, „Alina a Alsim“).

V literárnych aj ľudových baladách je konflikt často definovaný stretom „vysokých“ a „nízkych“ hrdinov. V štruktúre diela je spravidla pohyblivý najmä „nízky“ charakter. Je mu dané nadviazať „známy kontakt“ s postavami iného sveta. S príchodom fantázie sa jeho pohyblivosť stáva ešte zreteľnejšou: iba on zažíva vplyv „vyšších“ síl. Pohyby ústrednej postavy určujú baladický priestor a čas.

Balada často priraďuje dejovým situáciám vhodné priestorové lokalizácie. Rozuzlenie v ľudových baladách sa zvyčajne odohráva „na verejnosti“. Ak je rozuzlenie spôsobené zásahom fantázie, „iných svetských síl“, akcia sa prenesie tam, kde je to možné – na pole, do lesa.

Zároveň je dej ľahko rozdelený na samostatné segmenty - scény. Toto rozdelenie je posilnené časovými posunmi. Tok času v rámci každej scény sa tiež mení. Napríklad v rozuzlení je čas stlačený.

Baladický čas je vždy jednosmerný. V literárnych baladách sú paralelné opisy, ale niet návratu do minulosti. Postavy však vedia rozprávať o minulých udalostiach – ako sa to stáva v dramaturgii klasicizmu. Vysvetľuje sa tak stav postáv a motivujú ďalšie činy: balada sa objavuje ako posledný článok v reťazci udalostí, ktorý zostáva „za textom“.

Pre baladický žáner je charakteristická prítomnosť špecifického a poetického (tzv. baladického) sveta, ktorý má svoje umelecké zákonitosti, svoju emocionálnu atmosféru, svoje videnie okolitej reality. Je založený na histórii, hrdinstve, fantázii, živote, lámanom cez prizmu legendy, tradície, viery.

Epický začiatok je spojený s prítomnosťou výraznej udalosti-naratívnej zápletky a objektívneho hrdinu. Zápletka je väčšinou jeden konflikt a jedna udalosť, v tomto zmysle balada pristupuje k príbehu. Originalita baladickej zápletky zároveň nespočíva len vo väčšom zovšeobecnení oproti zápletke v prozaickom diele, ale aj v osobitom kulte Udalosti s veľkým začiatočným písmenom. Faktom je, že dejovým a kompozičným základom balady nie je obyčajná udalosť, ale výnimočný prípad, výnimočný incident, ktorý baladickú akciu posúva za hranice všedného sveta reality – do sveta legendárnej fantázie. Táto udalosť je jadrom baladickej akcie. V tomto zmysle má dej svojím charakterom bližšie k mytologickému než románovému rozprávaniu. Preto balada inklinuje k historickým rozprávkam, ľudovým legendám a poverám. Historizmus v balade je podmienený, to znamená, že má trochu mytologický charakter.

Baladická akcia sa vyznačuje osobitou výstižnosťou, svižnosťou, dynamickosťou vývoja deja, roztrieštenosťou, ktorá sa prejavuje zameraním pozornosti autora a čitateľa na jednotlivé, najčastejšie najintenzívnejšie momenty.

V balade nie je žiaden lyrický hrdina, príbeh vychádza z pohľadu vonkajšieho pozorovateľa. Lyrický začiatok žánrovej štruktúry balady je spojený s emotívnou náladou rozprávania, odzrkadľuje autorovo cítenie zobrazovanej doby a vyjadruje básnikovo lyrické sebauvedomenie. Aktívny postoj umelca k udalosti sa prejavuje v celej emotívnej atmosfére balady, väčšinou sa však prejaví najviac v úvode alebo vo finále balady.

Dramatický začiatok žánrovej štruktúry balady je spojený s intenzitou akcie. V skutočnosti je každá balada malou drámou. Základný konflikt je vždy akútne dramatický. Rozuzlenie, ktoré je dejovým záverom konfliktu balady, je nielen nečakane veľkolepé, ale často aj tragické. S drámou balád sa do istej miery spája aj atmosféra strachu a hrôzy, bez ktorej si vo všeobecnosti nemožno predstaviť umelecký charakter tradičnej romantickej balady.

Niekedy je dramatický začiatok tak výrazne vyjadrený, že autorkin príbeh je preto odsunutý alebo úplne nahradený monológovou či dokonca dialogickou formou rozprávania („Ľudmila“, „Lesný kráľ“, „Zámok Smalholm“).

Z celej škály problémov je azda najdôležitejším problémom konfrontácia osobnosti a osudu. V ruskej romantickej balade sa objavuje myšlienka spravodlivosti: ak hrdina nebude nasledovať diktát osudu, bude potrestaný. Baladický hrdina často vedome spochybňuje osud, vzdoruje mu napriek všetkým predpovediam a predtuchám.

Ciele (pre učiteľa):

1. Vytvárať podmienky na to, aby analytickým čítaním bolo možné identifikovať črty balady ako lyricko-epického žánru;

2. Naučiť deti používať metajazyk pri analýze textu;

3. Pokračovať v práci na technike expresívneho čítania;

Ciele (pre deti):

1. Prostredníctvom analytického čítania pochopiť, čo je balada ako lyrický žáner;

2. Osvojiť si vlastnosti, druhy balád;

3. Zopakujte si teoretické a literárne pojmy: epika, lyrika, epigraf, partitúra a iné;

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Hodina literatúry v 6. ročníku na tému "Balada ako lyricko-epický žáner a jeho črty."

Ciele (pre učiteľa):

1. Vytvárať podmienky na to, aby analytickým čítaním bolo možné identifikovať črty balady ako lyricko-epického žánru;
2. Naučiť deti používať metajazyk pri analýze textu;
3. Pokračujte v práci na technike expresívneho čítania;
4. Rozvíjať samostatnosť pri učení, aktívnu pozíciu pri čítaní;

Ciele (pre deti):

1. Prostredníctvom analytického čítania pochopiť, čo je balada ako lyrický žáner;
2. Osvojiť si vlastnosti, typy balád;
3. Zopakujte si teoretické a literárne pojmy: epika, lyrika, epigraf, partitúra a iné;

Počas vyučovania.

1. Stanovenie cieľov.

Slovo učiteľa:

Milí chalani! Dnes sa v lekcii zoznámime s úžasným, zvláštnym a veľmi zaujímavým žánrom v literatúre, ktorý sa nazýva balada.

čo je známe? (Nič). O to zaujímavejší bude rozhovor.

Poďme sa teda pozrieť, aké ciele musíme dnes dosiahnuť?

II. predkomunikatívny.

Epigrafická práca.

Venujte pozornosť tabuli, toto sú epigrafy, ktoré som dnes pripravil na lekciu.

(Študent číta) Temná antika si vážila legendy...

M.Yu Lermontov.

A všade fatálne vášne ...

A.S. Puškin.

Čo je epigraf? Načo to je? Ako nám tieto epigrafy pomáhajú pochopiť baladu?

Čo môžeme povedať o tomto žánri, spoliehajúc sa len na epigraf, bez toho, aby sme ešte niečo vedeli o balade?

(Staroveký žáner; emocionálny.)

učiteľské slovo

Samotný výraz „balada“ je veľmi starý a vznikol spolu s prvými lyrickými dielami v drsných časoch stredoveku. V preklade tento výraz znamenal „tanečná pieseň“. Balady tvorili ľudoví rozprávači na základe legiend a mýtov, diel antických autorov a skutočných udalostí.

Ktorý epigraf odráža to, čo ste práve počuli? (Prvý)

A druhý? (záhada)

Dnes musíte túto hádanku vyriešiť sami.

III. Komunikatívne.

Konverzácia

Pozorne si prečítajte tému. Myslíte si, že bude pre nás ľahké začať konverzáciu?

Sú všetky podmienky jasné? Nájsť tie slová (slovo), ktoré vám môžu byť aspoň ako-tak pochopiteľné, známe? (lyroepické)

Z akých známych slov sa skladá celý pojem?

lyroepos

Čo vám to pripomína?

(dva literárne žánre)

epické texty

(emócie, pocity) (zápletka, hrdina)

Je možné teraz, keď poznáme význam dvoch slov, povedať, čo znamená lyroepický? Pracujte vo dvojiciach na samostatnej formulácii konceptu.

Kto je pripravený vyvodiť záver? (Odpovede niektorých žiakov s doplnkami a opravami iných detí)

Najprv výsledok.

Takže: Lyrickoepické žánre sú také diela, ktoré v sebe spájajú znaky lyriky (emocionalita) a epiky (zápletka).

Otvorme si zošity, zapíšme si tému, slovník: lyricko-epické žánre.

Študenti si zapíšu definíciu sami, 2 ľudia ju znova vyslovia pre kontrolu, potom sa skontrolujú podľa záznamu učiteľa, ktorý sa objaví na tabuli alebo v počítači.

Ideme ďalej. Teraz vám prečítam ľudovú lyrickú baladu „Havran letí k havranovi...“ Po prečítaní spolu rozoberieme dielo, vyzdvihneme črty, ale teraz (počas môjho čítania) je vašou úlohou zariadiť partitúru balada.

Pripomeňme si, čo je pre to potrebné urobiť, čo si zapamätať?

b) logické prízvuky;

c) pauzy, žiadne pauzy;

d) interpunkčné znamienka.

Odhalenie vnímania.

Páčilo sa?

Aké emócie vyvolala báseň? Aké pocity, asociácie máte? Akým jedným slovom by ste opísali túto prácu? (Smútok, ľútosť.)

Rozumiete všetkým slovám?

Práca so slovnou zásobou na snímke. Deti čítajú.

Rakita - strom alebo ker z čeľade vŕbovitých, rastúci obyčajne pri brehoch riek.

návšteva

1. Navštívte niekoho, koho ste dlho nevideli, o kom sa dlho nič nevie. Napríklad: návšteva príbuzných.

2. Učte sa z fám.

Napríklad: Skontrolovať príchod priateľa?

Čo tu znamená slovo „návšteva“?

Venujte pozornosť, do akého štýlu toto slovo patrí (hovorový)

Toto si zapamätajme, potom sa k tomu vrátime.

Čo videli v tejto balade z eposu a z textov (emócie vo vnímaní)

Existuje zápletka (udalosť)? Ktoré?

O čom je balada? (Hrdina je zabitá.)

Ako o tom vieme?

(Havran až vrana v dialógu.)

Čo je to dialóg?

Aká je úloha dialógu v balade?

Koľko štvorverší je v diele?

A koľko z nich je vyhradených na dialóg?

Aký je teda podľa vás zmysel dialógu?

Študenti uzatvárajú:

V dialógu sa dozvedáme o udalosti, Je základom zápletky, z nej

zistiť, čo sa stalo s postavami.

Urobme záver (Dialóg je základom balady, rozvíja sa v ňom dej)

Ozaj chlapi, dialóg v balade je základom deja! Dej v podstate akoby nahrádzal dialóg, ktorý ho rozvíja. Práve podľa tohto charakteristického znaku spoznáme baladu.

6) - Takže hlavná udalosť je známa.

Kto vie o tejto udalosti? (Oheň, sokol, gazdiná)

Neprekáža ti to?

Zvláštna séria svedkov, zdá sa mi?

Prečo mám tento pocit?

Prečítaj si ešte raz posledný verš! (hosteska vie.)

Kde? Na koho potom čakáme?

Diskusia. Kto nesúhlasí, kto si myslí niečo iné?

S kým sympatizuješ? Odsudzuje niekto?

Ako nám sprostredkúva svoje emócie?

Aké prostriedky umeleckého vyjadrenia

Používa? Za akým účelom? (Anafora, syntaktický paralelizmus, inverzia, dialóg (a tu slovo hovorového štýlu)).

Aká je myšlienka dielu?

Diskusia. Záver.

Nápad:

Myšlienka je, ľudia, na každom kroku v živote je tragédia.

Aká je tragédia hrdinov?

ALE). Bola spáchaná vražda, bol zabitý muž. Ľudia prestúpili Boží zákon „Nezabiješ“.

B). Môže za to zrejme hostiteľka, no jej tragédia je aj v tom, že je k tomu donútená vášňami, inak nebude môcť byť so svojím milovaným!

AT). Tragédiou je, že obe strany majú pravdu (a hostiteľka má právo na šťastie a ten, kto sa s ňou oženil, má právo na život a niekedy nie je východisko).

Ale späť k našim vlastnostiam.

Viete pomenovať ďalšiu črtu balady?

Pamätajte si, čo vás prinútilo diskutovať o tomto takom malom diele tak energicky (nezrozumiteľnosť, záhada)

Dá sa povedať, že sme s vami úplne všetko pochopili? Rozumeli ste udalostiam?

S čím to súvisí? (s tajomstvom)

Takže , skutočne, v balade je vždy isté tajomstvo, preto je zápletka postavená ako odhalenie, rozpoznanie určitého tajomstva, ktoré, aj keď zostane mimo diela, vždy čitateľa zaujme, udrží ho v napätí, prinúti ho. trápiť sa, trápiť sa, rozmýšľať.

A to je ďalšia črta balady.

Viete, že balada ako žáner má niekoľko druhov.

Kde a kedy sme už hovorili o žánrovej pestrosti? (príbeh, poviedka, 5. ročník)

Pamätáte si, aké žánrové odrody poznáte? (Láska, humorná, fantasy, dobrodružná, historická, spoločenská, každodenná atď.)

Teraz poďme zistiť, aké druhy žánrov má balada.

Vystúpenie pripravených detí.

Po prečítaní práce navrhnutej učiteľom, analýze názvu, deja, akcií postáv sme dospeli k záveru, že balada môže byť nasledujúcich typov:

Hrdinské

historické

láska

kúzelný

komické

A to je 4. črta balady. Neurobil som rezerváciu, čo je 1., 2. a 3.

kto si pamätá? Poďme si to zhrnúťSkontrolujme vašu pozornosť.

Formulujte všetky vlastnosti balady!

Kto je pozornejší? A kto doplní, argumentuje, objasňuje?

Zapíšte si teda všetky 4 funkcie do zošita.

ALE). Znaky epiky a lyriky sa spájajú.

B). Dialóg je základom balady, rozvíja dej.

AT). Tajomstvo je jadrom príbehu.

G). Sú rôzne typy.

Všetko si zapíšte do zošita, skontrolujte na snímke.

III.Postkomunikačné

Na záver nášho rozhovoru sa vráťme k epigrafom. Čo si teraz myslíte, ktorý z nich najpresnejšie odráža vašu predstavu o balade. (Druhý; obaja)

A teraz čítajme expresívne, spomeňme si na partitúru, celý náš rozhovor.

Aký druh čítania je lepší? (Podľa rolí.)

Koľko čitateľov bude potrebných? (Tri.)

Ktorá pasáž je najťažšia? Niečo, čo treba mať na pamäti pri čítaní.

Je tu niekto, kto chce?

Čítanie rolí.

Stalo? Kto vo svojom čítaní lepšie sprostredkoval drámu situácie? Čo by ste poradili čitateľom?

Reflexia.

No, zhrňme si poučenie. O čom to hovorili? Čo nové ste sa naučili? Dosiahli sme ciele našej lekcie? Je všetko vymyslené? Alebo možno máte na mňa otázky? Možno niečo nie je jasné?

(Čo je to balada?)

Domáca úloha.

Samozrejme, urobil som to naschvál, práve preto, že som si tým istý, po dnešku. Poučenie, pojem balada si viete definovať aj sami.

Toto bude vaša domáca úloha.

a) Otvorte si denníky, zapíšte si ich!

"Balada" je slovo, ktoré prišlo do ruského lexikónu z talianskeho jazyka. Prekladá sa ako „tanec“ zo slova „ballare“. Balada je teda tanečná pieseň. Takéto diela boli napísané v poetickej forme a bolo veľa dvojverší. Stojí za zmienku, že boli predvedené len s nejakým hudobným sprievodom. Postupom času však prestali tancovať na balady. Potom sa úplne zmenili. Básne-balady začali mať epický a veľmi vážny význam.

Základ žánru

V literatúre? Po prvé, je to jeden z najdôležitejších poetických žánrov romantizmu a sentimentalizmu. Svet, ktorý básnici namaľovali vo svojich baladách, je záhadný a tajomný. Má výnimočných hrdinov s jasnými a jasne vyjadrenými charaktermi.

Nemožno nespomenúť takého človeka ako Robert Burns, ktorý sa stal zakladateľom tohto žánru. V centre týchto diel bol vždy človek, ale básnici, ktorí tento žáner vytvorili v 19. storočí, vedeli, že ľudské sily nemôžu vždy poskytnúť príležitosť odpovedať na každú otázku a stať sa plným vlastníkom vlastného osudu. Preto je balada často dejovou básňou, ktorá hovorí o rocku. Medzi takéto diela patrí „Lesný kráľ“. Napísal ju básnik Johann Wolfgang Goethe.

Staroveké tradície

Stojí za zmienku, že balada je žáner, ktorý prešiel zmenami a naďalej ich pretrváva. V stredoveku sa z týchto diel stali piesne s každodennou tematikou. Hovorili o nájazdoch zbojníkov, odvážnych vykorisťovaniach rytierov, historických bojovníkov, ako aj o akýchkoľvek iných udalostiach, ktoré zasiahli do života ľudí. Treba poznamenať, že konflikt bol vždy jadrom každej balady. Mohlo sa to rozvinúť medzi kýmkoľvek - deťmi a rodičmi, mladým mužom a dievčaťom v dôsledku invázie nepriateľov alebo Faktom zostáva - došlo ku konfliktu. A bol tu ešte jeden moment. Potom bol emocionálny vplyv údajov založený na skutočnosti, že dramatický konflikt medzi smrťou a životom pomohol začať oceniť význam podstaty a bytia.

Zánik literárneho žánru

Ako sa balada vyvíja ďalej? Ide o zaujímavý príbeh, pretože v 17. a 18. storočí zaniká ako a. V tomto období sa na divadelných doskách uvádzali hry mytologického charakteru alebo tie, ktoré rozprávali o hrdinoch dávnej histórie. A to všetko bolo veľmi vzdialené od života ľudí. A o niečo skôr sa hovorilo, že stredobodom balady sú ľudia.

Ale v ďalšom storočí, v 19. storočí, sa balada opäť objavila v literárnom, ale aj hudobnom umení. Teraz sa zmenil na poetický žáner, ktorý dostal úplne iný zvuk v dielach autorov ako Lermontov, Puškin, Heine, Goethe a Mickiewicz. V ruskej literatúre sa objavil na samom začiatku 19. storočia, keď sa v Európe opäť vrátil k svojej existencii. V Rusku v tom čase tradície pseudoklasicizmu rýchlo upadali kvôli romantickej nemeckej poézii. Prvou ruskou baladou bolo dielo s názvom „Gromval“ (autor - G.P. Kamenev). Ale hlavným predstaviteľom tohto literárneho žánru je V.A. Žukovského. Dokonca dostal aj patričnú prezývku – „balada“.

Balada v Anglicku a Nemecku

Treba poznamenať, že nemecká a anglická balada mala mimoriadne pochmúrny charakter. Predtým ľudia predpokladali, že tieto verše priniesli normanskí dobyvatelia. Anglická príroda inšpirovala náladu, ktorá sa odrážala v obraze strašných búrok a krvavých bitiek. A bardi v baladách spievali o sviatkoch a bitkách Odina.

Stojí za zmienku, že v Nemecku sa také slovo ako balada používa ako výraz pre básne, ktoré sú napísané v prírode škótskych a anglických starých piesní. Akcia v nich sa spravidla vyvíja veľmi epizodicky. U nás bola balada populárna najmä koncom 18. storočia a začiatkom budúceho, keď prekvital romantizmus a objavili sa diela takých veľkých autorov ako Goethe, Heine, Burger, Uhland.

Balada ako literárny žáner

Vlastnosti žánru „balada“ sú veľmi odlišné od tých, ktoré sú vlastné dielam napísaným v inej forme. Takže je potrebné mať zápletku so súčasnou zápletkou, vyvrcholením a rozuzlením. Veľká pozornosť je venovaná pocitom postáv a emóciám samotného autora. Diela spájajú fantastické so skutočným. Je tu nezvyčajná (romantická) krajina. Celá balada je nevyhnutne plná tajomstva a intríg – to je jedna z kľúčových čŕt. Občas zápletku vystriedal dialóg. A, samozrejme, v dielach tohto žánru sa spájali epické a lyrické začiatky. Navyše, autori, ktorí balady tvorili, dokázali dielo poskladať čo najvýstižnejšie, čo na význame vôbec neubralo.

Žáner balady v ruskej literatúre

Balada- jeden z obľúbených lyricko-epických žánrov ruských romantikov, ktorý vám umožnil úplne sa vzdialiť od reality, vytvoriť si vlastný fantazijný svet na rozdiel od sveta reality. K tomuto žánru sa obrátili takí veľkí básnici ako Žukovskij, Puškin a Lermontov.

Ako prvý sa k balade obrátil V. A. Žukovskij, ktorý je právom považovaný za zakladateľa ruského kontemplatívneho romantizmu. Rozvoj tohto žánru bol veľmi dôležitý pre sebaurčenie ruského romantizmu. Väčšina básnikových balád je preložených („Ľudmila“, „Lesný cár“, „Ivikovské žeriavy“ a iné), no pôsobia originálnym dojmom.

Mnohé Žukovského balady sa vyznačujú poetikou strašného, ​​atmosférou tajomna. V tomto ohľade vznikajú trvalé obrazy: mesiac, vrany, sovy, rakvy, rubáše, mŕtvi.

Mesiac slabo svieti v súmraku hmly ...

"Svetlana"
Tvoj dom je rakva; ženích je mŕtvy.

"Ľudmila"
Havran kváka: smútok!
"Svetlana"

Dej balád sa často odohráva od polnoci. Hrdinovia sú neustále v stave hrôzy a strachu.

Svet balád je postavený na protiklade: dobro – zlo.

Ak, v "Svetlane" dobro víťazí nad silami zla, všetky hrôzy a nočné mory sa ukážu byť len snom. A hrdinka ďalšej balady, Ľudmila, je potrestaná za reptanie na osud. Tu treba podotknúť, že v Žukovského baladách je istý moralistický prvok, no didaktickosť neznižuje ich romantický pátos.

Dôležitý je motív rocku, prechádzajúci celým dielom, básnik. Takže v baladách je život zobrazený ako neustála opozícia voči osudu, ako súboj medzi osobou a okolnosťami, vidíme nevyhnutnosť odplaty. Základom baladickej zápletky je prekonanie bariéry medzi skutočným a druhým svetom.

Žukovskij sa často obracal k obrazom feudálneho stredoveku a antiky, ktoré mu umožnili povzniesť sa nad okolitú realitu a preniesť sa do sveta fantázie, utekal tak pred realitou ako všetci romantici.

prekladať balady, Žukovskij si zachoval mnoho čŕt originálu, ale svoju pozornosť sústredil na najdôležitejšie fázy deja. Takže v balade "Lyudmila" Žukovskij vyjadruje väčšiu mieru premyslenosti, zvyšuje moralistický prvok, potvrdzuje myšlienku pokory pred osudom. A v "Svetlane" je ešte ďalej, odchyľuje sa od originálu ("Lenora" od Burgera), zvyšuje sa národná chuť, ktorú vytvárajú detaily každodenného života, obrázky ruskej prírody. V balade „Lesný kráľ“ vidíme iný obraz ako Goetheho, obraz kráľa: „Je v tmavej korune, s hustou bradou.“

Charakteristickým znakom prekladu baladaŽukovskij je, že sú rusifikované. Napríklad „Ľudmila“ je prekladom „Lenora“ od Burgera, ale dej je prenesený do moskovského kráľovstva 16. – 17. storočia a hlavnou postavou je Ľudmila, ruské dievča. V balade „Svetlana“ vidíme ešte viac ruských čŕt: opis veštenia „na Epiphany večer“, znaky a zvyky, sú tu prvky folklóru („doskové brány“, „barzojské kone“). Neskôr (v roku 1831) sa Žukovskij opäť obrátil k tejto balade a napísal baladu s rovnakým názvom ("Lenora"), ale tentoraz dostatočne blízko k originálu.

Takže pre Žukovského baladickú tvorivosť je príznačné, že väčšina jeho diel tohto žánru je preložená. Ale prináša do nich národné ruské črty. V Žukovského baladách nie je dôležitý dej, ale nálada, ktorú udalosti vyvolávajú.

Puškin v určitej fáze svojej tvorby, podobne ako Žukovskij, bol romantik. V tomto období napísal baladu „Pieseň prorockého Olega“ (1822). Materiálom pre dielo bola udalosť prevzatá zo stredovekých dejín, ako aj mnohé zápletky baladaŽukovského. Podobný je aj hlavný motív – motív predurčenia osudu. Medzi baladami Puškina a Žukovského sú však aj dôležité rozdiely. Po prvé, básne Alexandra Sergejeviča sú napísané na ruskom historickom sprisahaní, zatiaľ čo materiál baladaŽukovskij je spravidla európsky stredovek. Dôležitú úlohu zohráva skutočnosť, že dej "Piesne prorockého Olega" je založený na príbehu kroniky a Pushkin sa snaží byť historicky spoľahlivý. Na tento účel uvádza historické skutočnosti:

Váš štít na bránach Caragradu...

Básnik ukazuje starodávne zvyky a tradície, čo dodáva Puškinovej balade nádych autentickosti. V porovnaní s historickými Balady o Žukovského„Pieseň prorockého Olega“ pôsobí národnejšie a populárnejšie.

V súvislosti s témou nevyhnutného osudu vznikajú také obrazy ako lebka, kosti, rakvový had:
Z mŕtvej hlavy medzitým vyliezol hrobový had Hissing ...

takže, Puškinova balada historicky spoľahlivé, to znamená, že môžeme povedať, že v porovnaní so Žukovského baladami je najbližšie k realite. Hlavná vec v tejto práci je, že človek nie je schopný zmeniť to, čo je mu určené.

Pokračovanie v tradícii Žukovskij, Lermontov Tiež odkazuje na Žánrová balada("Vzducholoď", "Rukavice" a iné). Lermontov zriedkavo odkazuje na predmety stredoveku. Balada"Vzduch-
Nová loď“ je venovaná Napoleonovi. Hlavným motívom je motív osamelosti:
Ale vo farbe nádeje a sily zomrel jeho kráľovský syn a dlho na neho čakal cisár sám ...

Podobne ako v Žukovského baladách vidíme mystickú krajinu: noc, hviezdy, skaly - vznikajú romantické obrazy, milované oboma básnikmi (hrob, rakva, mŕtvy muž), ocitáme sa vo svete fantázie ďaleko od reality.

Ako väčšina baladaŽukovského, "Vzducholoď" je preklad (zo Zeidlid).

balady väčšinou sú napísané na zápletkách prevzatých z minulosti a na vyjadrenie vhodnej nálady sa používajú rôzne prostriedky. Tomu podlieha aj jazyk balád. Básnici používajú rôzne epitetá a metafory a v Balady o Žukovského a Puškin sú tam archaizmy, folklór, rozprávkové prvky.

Väčšina balád ruskej literatúry začiatku 19. storočia teda boli prekladmi balád západoeurópskych romantikov, no na ruskej pôde nadobudli množstvo čŕt. Žáner balady zohráva významnú úlohu vo vývoji ruského romantizmu a zaujíma významné miesto v tvorbe V. A. Žukovského, A. S. Puškina a M. Ju. Lermontova.

V tomto článku budeme hovoriť o takom literárnom žánri, akým je balada. čo je balada? Ide o literárne dielo napísané vo forme poézie alebo prózy, ktoré má vždy výrazný dej. Balady majú najčastejšie historický nádych a môžete sa v nich dozvedieť o určitých historických alebo mýtických postavách. Niekedy sa balady píšu na spievanie v divadelných inscenáciách. Ľudia si tento žáner zamilovali predovšetkým pre zaujímavú zápletku, ktorá má vždy istú zákernosť.

Pri tvorbe balady sa autor riadi buď historickou udalosťou, ktorá ho inšpiruje, alebo folklórom. V tomto žánri sú zriedkavo prítomné špeciálne fiktívne postavy. Ľudia radi spoznávajú postavy, ktoré mali predtým radi.

Balada ako literárny žáner má tieto vlastnosti:

• Prítomnosť kompozície: úvod, hlavná časť, vyvrcholenie, rozuzlenie.
• Mať dej.
• Postoj autora k postavám je sprostredkovaný.
• Sú zobrazené emócie a pocity postáv.
• Harmonické spojenie skutočných a fantastických momentov deja.
• Popis krajiny.
• Prítomnosť tajomstva, hádanky v zápletke.
• Dialógy postáv.
• Harmonické spojenie textov a eposu.

Tak sme prišli na špecifiká tohto literárneho žánru a dali sme definíciu toho, čo je balada.

Z histórie termínu

Prvýkrát sa výraz „balada“ použil v starých provensálskych rukopisoch už v 13. storočí. V týchto rukopisoch sa slovo „balada“ používalo na označenie tanečných pohybov. V tých časoch toto slovo neznamenalo žiadny žáner v literatúre ani v iných formách umenia.

Ako poetický literárny útvar sa balada začala chápať v stredovekom Francúzsku až koncom 13. storočia. Jedným z prvých básnikov, ktorí sa pokúsili písať v tomto žánri, bol Francúz Jeannot de Lecurel. Žáner balady však v tých časoch nebol čisto poetický. Takéto básne boli napísané pre hudobné vystúpenia. Hudobníci tancovali na baladu, čím pobavili publikum.

V 14. storočí napísal básnik menom Guillaume fe Machaux viac ako dvesto balád a vďaka tomu sa rýchlo stal slávnym. Písal ľúbostné texty, úplne pripravil žáner o „tancovanie“. Po jeho diele sa balada stala čisto literárnym žánrom.

S príchodom kníhtlače sa vo Francúzsku začali objavovať prvé balady tlačené v novinách. Ľudia ich mali naozaj radi. Francúzi sa radi stretávali s celou rodinou na konci náročného pracovného dňa, aby si spoločne užili zaujímavý dej balady.

V klasických baladách, z čias Machauxových, v jednej strofe textu počet veršov nepresiahol desať. O storočie neskôr sa trend zmenil a balady sa začali písať v štvorcových strofách.

Jednou z najslávnejších baladistov tej doby bola Christina Pisanskaya, ktorá rovnako ako Masho písala balady pre tlač, a nie pre tance a tance. Preslávila sa dielom Kniha sto balád.

Po čase si tento žáner našiel svoje miesto aj v tvorbe iných európskych básnikov a spisovateľov. Čo sa týka ruskej literatúry, balada sa v nej objavila až v 19. storočí. Stalo sa tak vďaka tomu, že ruskí básnici sa inšpirovali nemeckým romantizmom a keďže vtedajší Nemci svoje lyrické zážitky opisovali v baladách, tento žáner sa rýchlo rozšíril aj u nás. Medzi najznámejších ruských baladických básnikov patria Puškin, Žukovskij, Belinskij a ďalší.

Medzi najznámejších svetových spisovateľov, ktorých balady nepochybne vošli do dejín, možno menovať Goetheho, Kameneva, Victora Huga, Burgera, Waltera Scotta a ďalších vynikajúcich spisovateľov.

V modernom svete má balada popri klasickom literárnom žánri aj primárne hudobné korene. Na Západe existuje v rockovej hudbe celý hudobný smer, ktorý sa nazýva „rocková balada“. V piesňach tohto žánru sa spieva najmä o láske.