Toto dielo je založené na dômyselnej situácii – bratia a sestry sa stretávajú pri lôžku umierajúcej matky, ktorí ju už dávno opustili a hľadali lepší život. Po naladení na smútočne slávnostnú náladu, ktorá je v danom okamihu primeraná, sa objavia pred tvárou starej matky, ktorá prežíva svoje posledné dni v dome jedného zo svojich synov Michaila. Ale nemôžete si naplánovať hodinu smrti a stará žena Anna, na rozdiel od všetkých predpovedí, sa so smrťou neponáhľa." Stalo sa to zázrakom alebo zázrakom, to nikto nepovie, len keď uvidela svojich chlapov, starká začala ožívať. Keď je na pokraji, potom zoslabne a potom sa opäť vráti k životu. Dospelé deti, ktoré si prezieravo pripravili smútočné oblečenie aj škatuľku vodky na prebudenie, to odrádza. Neponáhľajú sa však využiť hodiny odkladania smrti, ktoré im pripadli a komunikovať s matkou. Napätie, ktoré všetkých spútalo v prvých minútach po boku chorej Anny, postupne opadá. Slávnosť okamihu je porušená, rozhovory sa stávajú voľnými - o zárobkoch, o hubách, o vodke. Obyčajný život je znovuzrodený a odhaľuje tak zložitosť vzťahov, ako aj rozdielnosť názorov. V príbehu sa prelínajú tragické a komické momenty, vznešené, slávnostné i obyčajné každodenné. Autor sa zámerne zdržiava komentárov k tomu, čo sa deje, sprostredkúva len priebeh udalostí. Áno, a je nepravdepodobné, že si táto situácia bude vyžadovať vysvetlenie. A čo Anna, ktorá prežíva svoje posledné dni? Dni zhŕňania, plné úvah o zážitku. Pred očami umierajúcej ženy prechádza celý život s jeho radosťami a trápeniami. Ale koľko radosti mala? Je to niečo, čo si pamätám z mladosti: teplá parná miestnosť po daždi, rieka, tmavý piesok? A je tak dobré, šťastné, že žije v tejto chvíli, díva sa na vlastné oči na jeho krásu, ... až sa jej točí hlava a sladko, vzrušene kňučí v hrudi. Aj hriechy sa pripomínajú, ako pri spovedi. A najvážnejším hriechom je, že v časoch hladu pomaly dojila svoju bývalú kravu, zatúlajúc sa zo zvyku na starý dvor. Rozdala to, čo zostalo po dojení JZD. Je to pre seba? Zachránil deti. Tak žila: pracovala, znášala neférové urážky od manžela, rodila, smútila za synmi, ktorí zomreli na fronte, odprevádzala preživšie a dospelé deti do vzdialených krajín. Jedným slovom žila tak, ako žili milióny žien tej doby – robila, čo bolo potrebné. Smrti sa nebojí, pretože svoj osud naplnila, vo svete nežila nadarmo.
Mimovoľne žasnete nad šikovnosťou spisovateľky, ktorá dokázala tak rafinovane reflektovať zážitky starej ženy.
The Tale“ je dielo s nejednoznačným námetom. Smrť matky sa stáva morálnou skúškou pre jej dospelé deti. Test, ktorým neprešli. Bezcitné a ľahostajné nielenže nepociťujú radosť z nečakanej nádeje mamy na uzdravenie, ale sú aj mrzuté, akoby ich oklamala, porušila plány, využila čas. V dôsledku tohto mrzutenia vznikajú hádky. Sestry obviňujú Michaila, že sa k svojej matke nesprával dostatočne dobre, strháva na ňom nervové napätie a demonštruje demoláciu nadradenosti nad nevzdelaným bratom. A Michail zariadi pre svoje sestry a brata nemilosrdné vyšetrenie: „Ale čo,“ kričí, „môže ju niekto z vás odviesť? Kto z vás miluje svoju mamu najviac? A nikto túto výzvu neprijal. A to má svoje korene – bezcitnosť, ľahostajnosť, sebectvo. Ľudia, pre ktorých matka obetovala svoj život, kvôli vlastným záujmom opustili to, čo robí človeka človekom - dobro, ľudskosť, súcit, láska. Spisovateľ na príklade jednej rodiny odhalil črty, ktoré sú vlastné celej spoločnosti, pripomenul nám, že zradením svojich blízkych, odmietnutím ideálov dobra, ktoré nám odkázali naši predkovia, zrádzame predovšetkým seba, svoje deti. , vychovaný na príklade morálnej degenerácie.
Rasputin, Zloženie
Späť dopredu
Pozor! Ukážka snímky slúži len na informačné účely a nemusí predstavovať celý rozsah prezentácie. Ak vás táto práca zaujala, stiahnite si plnú verziu.
„Odpusť nám, Pane, že sme slabí,
nepochopiteľná a zničená duša.
Od kameňa sa nebude žiadať, aby bol kameňom,
bude sa to vyžadovať od osoby.“
V.G. Rasputin
I. Org. moment
II. Motivácia
Chlapci, chcem vám pripomenúť, aby ste si pozreli a diskutovali o filme „Sme z budúcnosti“. (Zobraziť krátke úryvky).
Pri diskusii o tomto filme sme všetci upozorňovali na problémy, ktoré nastolili jeho autori. Formulujte ich: (Snímka 1)
Tieto problémy nastoľujú autori filmu, naši súčasníci. Povedzte mi, objavili sa podobné problémy v ruskej klasickej literatúre? Uveďte príklady diel („Vojna a mier“, „Kapitánova dcéra“, „Taras Bulba“, „Príbeh Igorovej kampane“ atď.)
Zistili sme teda, že existujú problémy, ktoré znepokojujú ľudstvo po stáročia, sú to takzvané „večné“ problémy.
Na poslednej hodine sme hovorili o práci V.G. Rasputin, doma čítaš jeho príbeh „Rozlúčka s Materou“. A aké „večné“ problémy vyvoláva V.G. Rasputin v tomto diele? (Snímka 2)
III. Reportovanie témy hodiny, práca s epigrafom
(Snímka 4) Témou našej dnešnej hodiny je „Aktuálne a večné problémy v príbehu V.G. Rasputin "Rozlúčka s Matera" Pozrite sa na nadpis lekcie. Ktorému jeho hrdinovi vkladá Rasputin tieto slová do úst? (Daria)
IV. Komunikácia cieľov lekcie študentom
Dnes v lekcii nebudeme hovoriť len o tejto hrdinke, (Snímka 5) ale tiež
- Poďme analyzovať epizódy príbehu, odpovedať na problematické otázky formulované na začiatku lekcie.
- Charakterizujeme hrdinov diela a hodnotíme ich.
- Odhaľme v príbehu črty autorovej a rečovej charakteristiky.
V. Učenie sa nového materiálu
1. Rozhovor so žiakmi
Príbeh ukazuje dedinu v poslednom lete jej existencie. Prečo spisovateľa zaujala práve táto doba?
Prečo si myslí, že my, čitatelia, by sme o tom mali vedieť? (Možno preto, že smrť Matery je pre človeka časom skúšok, odhaľujú sa postavy a duše a hneď je vidieť, kto je kto?). Pozrime sa na obrázky hrdinov diela.
2. Analýza obrazov príbehu
Ako vidíme Dariu na začiatku príbehu? Prečo ju to ľudí priťahuje?
(„Daria mala postavu, ktorá rokmi nezmäkla, nebola poškodená a občas sa vedela postaviť nielen za seba.“ V každej našej osade vždy bola a je jedna, alebo aj dve staré ženy s charakterom, pod ochranou ktorých slabí a trpiaci.“ Rasputin)
Prečo nie je postava Darie mäkká, nie je poškodená? Možno preto, že si vždy pamätala predpisy svojho otca? (O svedomí s. 446)
Pozeranie videa o Dariinej návšteve vidieckeho cintorína.
Čo robí Dariu starosti? Nedáva jej pokoj? Aké otázky ju trápia?
(A čo teraz? Nemôžem v pokoji zomrieť, že som ťa opustil, že je to na mne, v živote nikoho to neodreže našu rodinu a vezme ju preč). Daria sa cíti súčasťou jedného reťazca generácií. Bolí ma, že sa táto reťaz môže pretrhnúť.
(A kto vie pravdu o človeku: prečo žije? Pre život samotný, pre deti, alebo pre niečo iné?). Dariu možno nazvať ľudovou filozofkou: vážne premýšľa o zmysle ľudského života, o jeho účele.
(A pre Daryu už bolo ťažké uveriť, že je nažive, zdalo sa, že vyslovuje tieto slová, keď sa ich práve naučila, až sa jej podarilo zakázať ich otvárať. Pravda je v pamäti. Ten, kto nemá pamäť nemá život). Nájde svoju životnú pravdu. Je v pamäti. Kto nemá pamäť, nemá život. A to nie sú len slová pre Dariu. Teraz vás pozývam, aby ste si pozreli ďalšie video a keď ho budete pozerať, zamyslite sa nad tým, ako tento čin Darie potvrdzuje jej životnú filozofiu, komentujte ho.
Video „Rozlúčka s chatou“.
Záver. (Snímka 6) Babička Daria, negramotná dedinská osoba, premýšľa o tom, čo by malo znepokojovať všetkých ľudí na svete: pre čo žijeme? Čo by mal cítiť človek, pre ktorého žili generácie. Daria chápe, že armáda predchádzajúcej matky jej dala všetko, čo je v jej pamäti pravdivé. Je si istá: "Kto nemá pamäť, nemá život."
b) Obrazy hrdinov príbehu, ktorým nie je ľahostajné a ľahostajné, čo sa deje.
Ktorý z hrdinov diela je z hľadiska názorov a viery blízky Darii? prečo? Uveďte príklady z textu. (Baba Nastasya a dedko Jegor, Jekaterina, Simka, Bogodul sú si podobní v názoroch na život, na to, čo sa deje, v duchu, keď prežívajú, čo sa deje, cítia zodpovednosť za Materu pred svojimi predkami, sú čestní, pracovití, žijú s dobrým svedomím).
A ktorý z hrdinov je proti Darii? prečo? (Petrukha, Klavka. Je im jedno, kde žijú, netrápi ich, že zhoria chatrče, ktoré postavili ich predkovia. Zem obrábaná mnohými generáciami bude zaplavená vodou. Nemajú spojenie so svojou domovinou, s minulosťou).
(Tabuľka sa vyplní počas rozhovoru)
Práca s publikáciou
Otvorte druhé strany svojich publikácií. Pozrite sa na reč a autorské vlastnosti postáv. Čo o nich poviete?
Ako môžete volať ľudí ako Daria a ľudí ako Petrukha a Katerina? (Ľahostajný a ľahostajný) (Snímka 7)
O takých ako Klavka a Petruha Rasputin hovorí: "Ľudia zabudli, že každý z nich nie je sám, stratili sa navzájom a jeden o druhého teraz nemal núdzu." - O ľuďoch ako Daria sa dá povedať, že si na seba zvykli, milovali byť spolu. Samozrejme, že pre nich život ďaleko od seba nie je zaujímavý. Okrem toho až príliš milovali svoju Materu. (na snímke za stolom). Doma budete pokračovať v práci s publikáciami odpovedaním na otázky.
3. Rozbor epizódy deštrukcie cintorína (kap. 3), vyplnenie SLS.
V scéne devastácie cintorína vidíme stret obyvateľov Matery s robotníkmi vandalov. Vyberte správne riadky pre dialóg bez slov autora, aby ste sa postavili postavám príbehu a oddelili ich na rôznych stranách. (Odpovede študentov)
To. vidíme, že autor dáva do kontrastu robotníkov s dedinčanmi. V tejto súvislosti by som rád uviedol príklad výroku kritika Y. Selezneva, ktorý o krajine hovorí ako o zemi-vlasti a krajine-území: "Ak je pôda územím a len, potom je postoj k nej vhodný." Zem-vlasť-oslobodiť. Územie - zajatie. Pán na pozemskom území je dobyvateľ, dobyvateľ. O zemi, ktorá „patrí všetkým – kto bol pred nami a kto po nás pominie“ sa nedá povedať: „Po nás aj potopa...“. Človek, ktorý na zemi vidí iba územie, sa príliš nezaujíma o to, čo bolo pred ním, čo po ňom zostane ... “.
Ktorý z hrdinov hovorí o Matere ako o krajine-vlasti a kto o krajine-území“? (V priebehu konverzácie sa SLS vypĺňa) (Snímka 8)
Vlasť, rovnako ako rodičia, nie je vyvolená, je nám daná pri narodení a absorbovaná od detstva. Pre každého z nás je to stred Zeme, bez ohľadu na to, či ide o veľké mesto alebo malú dedinu niekde v tundre. V priebehu rokov, starneme a žijeme svoj osud, pripájame k centru stále viac nových pozemkov, môžete zmeniť svoje bydlisko, ale centrum je stále tam, v našej „malej“ domovine. Nedá sa zmeniť.
V.Rasputin. Čo je v tom slove, čo je za tým slovom?
4. Vráťte sa k epigrafu a pracujte s ním.
(Snímka 10) Pripomeňme si epigraf našej dnešnej lekcie: Odpusť nám, Pane, že sme slabí, pomalí a zničení v duši. Nebude sa pýtať od kameňa, že je kameňom, ale od človeka sa bude pýtať.
Myslím, že so mnou budete súhlasiť, že obyvatelia Matery sú v tejto situácii nevinnými obeťami. Zhuk a Vorontsov sú účinkujúci. Od koho sa teda budú žiadať tieto zverstvá? Kto môže za tragédiu Matery a jej obyvateľov?
(Od nich sa budú pýtať ľudia s mocou).
Rozumejú títo ľudia tomu, čo robia? Ako ich počínanie hodnotí samotný autor?
(Pripomíname si epizódu blúdenia v hmle pri hľadaní Matery. Akoby autor povedal, že títo ľudia sú stratení a nevedia, čo robia).
5. Otázka relevantnosti problémov, ktoré nastolil Rasputin.
Chlapci, pozrite sa znova na tému lekcie: „Aktuálne a večné problémy v príbehu V.G. Rasputin "Rozlúčka s Matera" Dnes sme hovorili o večných problémoch. Aké sú tieto problémy? (žiaci ich vymenúvajú).
Čo znamená slovo skutočný? (Zmysluplné, dôležité a teraz pre nás)
A aké aktuálne otázky Rasputin v príbehu nastoľuje? (Ekologické problémy (ochrana životného prostredia), problémy „ekológie duše“: dôležité je, ako sa každý z nás cíti: brigádnik, ktorý si chce uchmatnúť tučnejší kus života, alebo človek, ktorý sa uznáva ako odkaz v nekonečnej reťazi generácií). Týkajú sa nás tieto problémy? Ako akútne čelíme problémom ochrany životného prostredia? (môžete si spomenúť na epizódu so zaspávaním nášho jazera).
Takže problémy nastolené Rasputinom možno právom nazvať večnými aj aktuálnymi? Ešte raz chcem upriamiť vašu pozornosť na epigraf k lekcii: Odpusť nám, Pane, že sme slabí, pomalí a zničení v duši. Nebude sa pýtať od kameňa, že je kameňom, ale od človeka sa bude pýtať.
Za všetky naše skutky a činy sa nám bude určite pýtať od každého z nás.
VI. Zhrnutie
Rasputin sa obáva nielen o osud sibírskej dediny, ale aj o osud celej krajiny, celého ľudu, obáva sa straty morálnych hodnôt, tradícií a pamäti. Napriek tragickému koncu príbehu zostáva morálne víťazstvo na zodpovedných ľuďoch, ktorí prinášajú dobro, uchovávajú pamäť a udržiavajú oheň života v akýchkoľvek podmienkach, pri akýchkoľvek skúškach.
VII. Domáca úloha
- Napíšte miniatúru eseje: "Pamäť a jej morálne prejavy v dospievaní."
- Vyplňte tabuľku "Symboly, ktoré pomáhajú odhaliť zámer autora."
- Pokračujte v publikáciách odpovedaním na otázky (strana 2).
Kuprinova biografia bola plná rôznych udalostí, ktoré dali spisovateľovi bohaté jedlo pre jeho literárne diela. Napríklad príbeh "Súboj" má korene v tom období Kuprinovho života, keď získal skúsenosti vojenského muža. Práca na príbehu "Duel" v rokoch 1902-1905 bola diktovaná túžbou realizovať dlho koncipovaný plán - "dosť" pre cársku armádu, táto koncentrácia hlúposti, ignorancie a neľudskosti. Všetky udalosti diela sa odohrávajú na pozadí vojenského života a nikdy neprekračujú jeho rámec. Možno sa to robí preto, aby sa zdôraznila skutočná potreba aspoň premýšľať o problémoch, ktoré sú v príbehu zobrazené. Armáda je predsa baštou autokracie a ak sú v nej nedostatky, treba sa ich snažiť odstrániť. V opačnom prípade je všetka dôležitosť a príkladnosť existujúceho systému len blaf, prázdna fráza a neexistuje žiadna veľká sila. Hlavný hrdina poručík Romashov si bude musieť uvedomiť celú hrôzu armádnej reality. Výber autora nie je náhodný, pretože Romashov je v mnohých ohľadoch veľmi blízky Kuprinovi: obaja vyštudovali vojenskú školu a vstúpili do armády. Autor nás od samého začiatku príbehu dramaticky ponorí do atmosféry armádneho života, nakreslí obraz rotných cvičení: vypracúvanie služby na poste, niektorí vojaci nechápu, čo sa od nich vyžaduje (Chlebnikov, podľa rozkazov zatknutej osoby; Mukhamedzhinov, Tatár, ktorý slabo rozumie ruštine a v dôsledku toho nesprávne plní rozkazy). Nie je ťažké pochopiť dôvody tohto nedorozumenia. Ruský vojak Chlebnikov jednoducho nemá vzdelanie, a preto pre neho nie je všetko, čo povedal desiatnik Shapovalenko, len prázdnou frázou. Navyše, dôvodom takéhoto nedorozumenia je prudká zmena situácie: tak ako nás autor náhle ponorí do tejto situácie, tak mnohí regrúti predtým netušili o vojenských záležitostiach, nekomunikovali s vojenskými ľuďmi, všetko je pre nich nové: „ ... stále nevedeli oddeliť vtipy, príklady od skutočných požiadaviek služby a upadli do jedného či druhého extrému. Mukhamedzhinov, na druhej strane, nerozumie ničomu kvôli svojej národnosti, a to je tiež veľký problém pre ruskú armádu - snažia sa „priviesť všetkých pod tú istú kefu“, pričom nezohľadňujú vlastnosti každého národa. , ktoré sú takpovediac vrodené a nedajú sa odstrániť žiadnym tréningom, najmä krikom, fyzickými trestami. Vo všeobecnosti sa problém napadnutia v tomto príbehu objavuje veľmi jasne. Toto je apoteóza sociálnej nerovnosti. Samozrejme, nesmieme zabúdať, že telesné tresty pre vojakov boli zrušené až v roku 1905. No v tomto prípade už nehovoríme o treste, ale o výsmechu: „Poddôstojníci surovo bili svojich podriadených za bezvýznamnú chybu v literatúre, za stratenú nohu za pochodu – bili ich do krvi, vybili zuby, bili ich do krvi, vybíjali zuby, bili ich do krvi, bili ich do krvi. údermi do ucha rozbil ušné bubienky, zrazil ich päsťami na zem.“ Bude sa takto správať človek s normálnou psychikou? Morálny svet každého, kto vstupuje do armády, sa radikálne mení a, ako poznamenáva Romashov, nie k lepšiemu. Dokonca aj kapitán Stelkovský, veliteľ piatej roty, najlepšej roty v pluku, dôstojník, ktorý mal vždy „trpezlivú, chladnokrvnú a sebavedomú vytrvalosť“, ako sa ukázalo, bil aj vojakov (ako príklad uvádza Romashov, ako Stelkovsky vyrazí vojakovi zuby spolu s rohom, nesprávne dáva signál práve tomuto rohu). Inými slovami, neoplatí sa závidieť osud ľuďom ako Stelkovský. Ešte menšia závisť je údelom obyčajných vojakov. Veď nemajú ani elementárne právo voľby: „Nemôžete biť človeka, ktorý vám nevie odpovedať, nemá právo zdvihnúť ruku k tvári, aby sa ochránil pred úderom. Ani sa neodváži odvrátiť hlavu." To všetko musia vojaci vydržať a nemôžu sa ani sťažovať, pretože veľmi dobre vedia, čo ich potom čaká. Okrem toho, že radoví sú systematicky bití, prichádzajú aj o živobytie: malý plat, ktorý dostávajú, dajú takmer všetko svojmu veliteľovi. A práve tieto peniaze míňajú páni dôstojníci na všelijaké posedenia v baroch s chlastom, špinavými hrami (opäť o peniaze), navyše v spoločnosti zhýralých žien. Rusko, ktoré pred 40 rokmi oficiálne opustilo feudálny systém a položilo za to obrovské množstvo ľudských životov, malo na začiatku 20. storočia model takejto spoločnosti v armáde, kde dôstojníci sú vykorisťovatelia-prenajímatelia a obyčajní vojaci. sú nevoľní nevoľníci. Vojenský systém sa ničí zvnútra. Neplní dostatočne funkciu, ktorá je mu pridelená. Tých, ktorí sa pokúsia ísť proti tomuto systému, čaká veľmi ťažký osud. S takýmto „strojom“ je zbytočné bojovať sám, „pohlcuje všetkých a všetko“. Dokonca aj pokusy pochopiť, čo sa deje, uvrhnú ľudí do šoku: Nazansky, ktorý je neustále chorý a dostal sa do flámu (samozrejme, že sa snaží skryť pred realitou), nakoniec je hrdinom príbehu Romashov. Každým dňom sú pre neho zjavné fakty sociálnej nespravodlivosti, všetka škaredosť systému čoraz zreteľnejšia. So svojou charakteristickou sebakritikou nachádza v sebe aj príčiny tohto stavu: stal sa súčasťou „stroja“, zmiešaného s touto všeobecnou šedou masou nič nerozumejúcich a stratených. Romashov sa od nich snaží izolovať: „Začal odchádzať zo spoločnosti dôstojníkov, obedoval väčšinou doma, na stretnutí vôbec nechodil na tanečné večery a prestal piť.“ V posledných dňoch „určite dospel, zostarol a zvážnel“. Takéto „dospievanie“ preňho nebolo ľahké: prešiel sociálnym konfliktom, zápasom so sebou samým, dokonca mal blízko seba pomyslené na samovraždu (jasne si predstavoval obraz znázorňujúci jeho mŕtve telo a dav ľudí zhromaždených okolo ). Analyzujúc postavenie Chlebnikovovcov v ruskej armáde, spôsob života dôstojníkov a hľadanie východiska z takejto situácie, Romashov prichádza k záveru, že armáda bez vojny je absurdná, a preto, aby sa tomu zabránilo monštruózny fenomén „armáda“ a nie je nevyhnutné, aby ľudia chápali zbytočnosť vojny: „... Predpokladajme, že zajtra, povedzme, práve v sekunde táto myšlienka napadla každého: Rusov, Nemcov, Britov, Japoncov... A teraz už nie je vojna, žiadni dôstojníci a vojaci, všetci išli domov. Aj mne je blízka podobná myšlienka: na riešenie takýchto globálnych problémov v armáde, na riešenie globálnych problémov vo všeobecnosti je potrebné, aby väčšina ľudí chápala potrebu zmeny, pretože malé skupiny ľudí a ešte viac len málo z nich nie je schopných zmeniť chod dejín. Problematika "Duel" presahuje tradičný vojenský príbeh. Kuprin sa dotýka aj otázky príčin sociálnej nerovnosti ľudí, možných spôsobov oslobodenia človeka od duchovného útlaku, nastoľuje problém vzťahu medzi jednotlivcom a spoločnosťou, inteligenciou a ľudom.
Príbehy o láske.
Jednou z primárnych tém v Kuprinovom diele je láska. Postavy jeho výtvorov „rozžiarili“ skutočne silným citom. V dielach tohto pozoruhodného spisovateľa je láska ako vzor, nezaujatá a nesebecká. Jednou z najvyšších hodnôt v ľudskom živote, podľa AI Kuprina, bola vždy láska. Láska, ktorá zhromažďuje v jedinej kytici všetko najlepšie, všetko zdravé a svetlé, než život človeka odmení, čo ospravedlňuje všetky útrapy a útrapy, ktoré ho na ceste môžu stretnúť.
Na stránkach príbehu "Súboj" sa pred nami odohráva veľa udalostí. No emotívnym vrcholom diela nebol tragický osud Romašova, ale noc lásky, ktorú prežil so zákernou a preto ešte podmanivejšou Šurochkou; a šťastie, ktoré zažil Romashov v túto noc pred duelom, je také veľké, že je to jediné, čo sa prenáša na čitateľa. V tomto duchu vyznieva poetický a tragický príbeh mladého dievčaťa v príbehu „Olesya“. Olesyin svet je svetom duchovnej harmónie, svetom prírody. Pre Ivana Timofeeviča, predstaviteľa krutého veľkého mesta, je cudzí. Olesya ho priťahuje svojou „nezvyčajnosťou“, „nebolo v nej nič ako miestne dievčatá“, prirodzenosť, jednoduchosť a nejaká nepolapiteľná vnútorná sloboda, ktorá je súčasťou jej obrazu, ho priťahovala ako magnet. Olesya vyrastala v lese. Nevedela čítať ani písať, no mala veľké duchovné bohatstvo a silný charakter. Ivan Timofeevič je vzdelaný, ale nerozhodný a jeho láskavosť pripomína skôr zbabelosť. Títo dvaja úplne odlišní ľudia sa do seba zamilovali, no táto láska neprináša hrdinom šťastie, jej vyústenie je tragické. Ivan Timofeevič má pocit, že sa do Olesye zamiloval, dokonca by sa s ňou chcel oženiť, no zastavia ho pochybnosti: „Ani som sa neodvážil predstaviť si, aká by bola Olesya, oblečená v módnych šatách a rozprávala sa v obývačku s manželkami mojich kolegov, vytrhnutých z pôvabného rámca starého lesa plného legiend a tajomných síl.“ Uvedomuje si, že Olesya sa nemôže zmeniť, stať sa inou a on sám nechce, aby sa zmenila. Koniec koncov, stať sa iným znamená stať sa ako všetci ostatní, a to je nemožné. Príbeh „Olesya“ rozvíja tému Kuprinovej kreativity – lásky ako spásonosnej sily, ktorá chráni „čisté zlato“ ľudskej povahy pred „degradáciou“, pred ničivým vplyvom buržoáznej civilizácie. Nie je náhoda, že Kuprinovým obľúbeným hrdinom bol muž s pevnou vôľou, odvážnou povahou a ušľachtilým, láskavým srdcom, schopným užívať si všetku rozmanitosť sveta. Dielo je postavené na porovnaní dvoch hrdinov, dvoch pováh, dvoch svetonázorov. Na jednej strane vzdelaný intelektuál, predstaviteľ mestskej kultúry, skôr humánny Ivan Timofeevič, na druhej strane Olesya, „dieťa prírody“, ktoré neovplyvnila mestská civilizácia. Spisovateľ nám ukázal skutočnú krásu nevinnej, takmer detskej duše dievčaťa, ktoré vyrastalo ďaleko od hlučného sveta ľudí, medzi zvieratami, vtákmi a lesmi. Spolu s tým však Kuprin vyzdvihuje aj ľudskú zlobu, nezmyselné povery, strach z neznámeho, neznámeho. Nad tým všetkým však zvíťazila pravá láska. Šnúrka červených korálkov je poslednou poctou Olesyinmu štedrému srdcu, spomienkou na „jej nežnú, veľkorysú lásku“.
Poetizujúci život, neobmedzovaný modernými spoločenskými a kultúrnymi hranicami, sa Kuprin snažil ukázať zjavné prednosti „prirodzeného“ človeka, v ktorom videl v civilizovanej spoločnosti stratené duchovné kvality. Tak vzniká príbeh „Granátový náramok“, ktorý rozpráva o rafinovanej všeobjímajúcej láske. Tento príbeh je o beznádejnej a dojemnej láske. Spisovateľ sa ukázal ako majster v zobrazovaní skutočných okolností, do duše prostého, obyčajného človeka zasadil neobyčajnú lásku a ona sa dokázala vzoprieť svetu každodennosti a vulgárnosti. A tento dar ho povýšil nad všetkých ostatných hrdinov príbehu, dokonca aj nad samotnú Veru, do ktorej sa Želtkov zamiloval. Je chladná, nezávislá a pokojná, ale toto nie je len stav sklamania zo seba a zo sveta okolo nej. Lyubov Zheltkova, taká silná a zároveň pôvabná, v nej prebúdza pocit úzkosti - to ju inšpiruje prezentovaným granátovým náramkom s "krvavými" kameňmi. Podvedome okamžite začína chápať, že takáto láska nemôže prežiť v modernom svete. A tento pocit sa vyjasní až po smrti Zheltkova. Sám Kuprin chápe lásku ako zázrak, ako úžasný dar. Smrť úradníka oživila ženu, ktorá neverila v lásku, čo znamená, že láska stále víťazí nad smrťou. Vo všeobecnosti je príbeh venovaný vnútornému prebudeniu Very, jej postupnému uvedomovaniu si skutočnej úlohy lásky. Za zvukov hudby sa znovuzrodí duša hrdinky. Od chladného rozjímania k vrúcnym, chvejúcim sa pocitom seba samého, človeka vôbec, sveta – taká je cesta hrdinky, ktorá raz prišla do kontaktu so vzácnym hosťom zeme – láskou.
Pre Kuprina je láska beznádejný platonický pocit, a to tragický. Zvýšená náklonnosť k akejkoľvek ľudskej osobnosti a zvládnutie psychologickej analýzy sú špecifikami umeleckého talentu AI Kuprina, ktorý mu umožnil študovať realistické dedičstvo v absolútnom rozsahu. Význam jeho tvorby spočíva v umelecky presvedčivom objavení duše jeho súčasníka. Autor analyzuje lásku ako morálny a psychologický cit. Príbehy, ktoré Kuprin vytvoril, sú napriek zložitosti okolností a často tragickým koncom plné lásky k životu a optimizmu. Zavriete prečítanú knihu s jeho príbehmi a vo vašej duši ešte dlho zostane pocit z dotyku niečoho svetlého a jasného.
Ciele lekcie:
Vybavenie lekcie: portrét V.G. Rasputin
Metodické metódy:
Počas vyučovania
ja. Slovo učiteľa
Valentin Grigorjevič Rasputin (1937) patrí k uznávaným majstrom „dedinskej prózy“, k tým, ktorí nadväzujú na tradície ruskej klasickej prózy predovšetkým z hľadiska morálnych a filozofických problémov. Rasputin skúma konflikt medzi múdrym svetovým poriadkom, múdrym postojom k svetu a nemúdrou, prezieravou a bezmyšlienkovou existenciou. Vo svojich príbehoch „Peniaze pre Máriu“ (1967), „Termín“ (1970), „Ži a pamätaj“ (1975), „Rozlúčka s Materou“ (1976), „Oheň“ (1985), úzkosť o osud ozýva sa vlasť. Spisovateľ hľadá spôsoby riešenia problémov v najlepších črtách ruského národného charakteru, v patriarcháte. Poetizujúc minulosť, spisovateľ ostro stavia problémy súčasnosti, presadzuje večné hodnoty, vyzýva na ich zachovanie. V jeho dielach je bolesť za jeho krajinu, za to, čo sa s ňou deje.
Zobraziť obsah dokumentu
“Lekcia 4. Aktuálne a večné problémy v príbehu V.G. Rasputin "Rozlúčka s Matera"
Lekcia 4
v príbehu V.G. Rasputin "Rozlúčka s Matera"
Ciele lekcie: uveďte stručný prehľad V.G. Rasputin, venujte pozornosť rôznorodosti problémov, ktoré autor kladie; formovať ľahostajný postoj k problémom svojej krajiny, pocit zodpovednosti za jej osud.
Vybavenie lekcie: portrét V.G. Rasputin
Metodické metódy: učiteľská prednáška; analytický rozhovor.
Počas vyučovania
ja. Slovo učiteľa
Valentin Grigorjevič Rasputin (1937) je jedným z uznávaných majstrov „dedinskej prózy“, jedným z tých, ktorí nadväzujú na tradície ruskej klasickej prózy predovšetkým z hľadiska morálnych a filozofických problémov. Rasputin skúma konflikt medzi múdrym svetovým poriadkom, múdrym postojom k svetu a nemúdrou, prezieravou a bezmyšlienkovou existenciou. Vo svojich príbehoch „Peniaze pre Máriu“ (1967), „Termín“ (1970), „Ži a pamätaj“ (1975), „Rozlúčka s Materou“ (1976), „Oheň“ (1985), úzkosť o osud ozýva sa vlasť. Spisovateľ hľadá spôsoby riešenia problémov v najlepších črtách ruského národného charakteru, v patriarcháte. Poetizujúc minulosť, spisovateľ ostro stavia problémy súčasnosti, presadzuje večné hodnoty, vyzýva na ich zachovanie. V jeho dielach je bolesť za jeho krajinu, za to, čo sa s ňou deje.
V príbehu „Rozlúčka s Materou“ vychádza Rasputin z autobiografického faktu: dedina Ust-Uda v regióne Irkutsk, kde sa narodil, následne spadla do záplavovej zóny a zmizla. Spisovateľ v príbehu reflektoval všeobecné trendy, ktoré sú nebezpečné predovšetkým z hľadiska morálneho zdravia národa.
II. Analytický rozhovor
Aké problémy predstavuje Rasputin v príbehu „Rozlúčka s Materou“?
(Sú to večné aj moderné problémy. Problémy životného prostredia sú teraz obzvlášť aktuálne. Netýka sa to len našej krajiny. Celé ľudstvo znepokojuje otázka: aké sú dôsledky vedecko-technického pokroku, civilizácie ako celku? Budú? pokrok vedie k fyzickej smrti planéty, k zániku života? Globálne problémy, ktoré nastolili spisovatelia (nielen V. Rasputin), skúmajú vedci, berú ich do úvahy aj praktici. Teraz je už každému jasné, že hlavnou úlohou ľudstva je zachovať život na zemi.Problémy ochrany prírody, ochrany životného prostredia sú neoddeliteľne spojené s problémami „ekológie duše.“ Dôležité je, kto sa cíti ako: brigádnik, ktorý chce tučnejší kus života, alebo človeka, ktorý sa uznáva ako článok v nekonečnej reťazi generácií, ktorý nemá právo túto reťaz pretrhnúť, ktorý cíti vďačnosť za to, čo minulé generácie urobili a zodpovednosť za budúcnosť. Preto problémy vzťahov medzi generácie, problémy zachovávania tradícií, hľadanie zmyslu človeka existencie. V príbehu Rasputina sa objavujú aj problémy rozporov medzi mestským a vidieckym spôsobom, problémy vzťahu medzi ľuďmi a autoritami. Spisovateľ spočiatku kladie do popredia duchovné problémy, ktoré nevyhnutne zahŕňajú materiálne problémy.)
Aký je význam konfliktu v Rasputinovom príbehu?
(Konflikt v príbehu „Rozlúčka s Materou“ patrí do kategórie večných: je to konflikt starého a nového. Zákony života sú také, že nové nevyhnutne víťazí. Ďalšia otázka: ako a za akú cenu? Zametať a ničiť staré za cenu morálnej degradácie alebo brať to najlepšie, čo je v starom jeho premenou?
„Novinka v príbehu si dala za cieľ prelomiť staré odveké základy života na polovicu. Začiatok tohto zlomu bol odložený v rokoch revolúcie. Revolúcia dala práva ľuďom, ktorí kvôli svojej snahe o nový život nechceli a nedokázali oceniť to, čo bolo pred nimi vytvorené. Dedičia revolúcie v prvom rade ničia, vytvárajú nespravodlivosť, prejavujú svoju krátkozrakosť a úzkoprsosť. Podľa osobitnej vyhlášky sú ľudia zbavení domov, ktoré postavili ich predkovia, tovar získaný prácou a samotná možnosť pracovať na pôde. Tu je odveká ruská otázka pôdy vyriešená jednoducho. Nespočíva v tom, kto by mal pôdu vlastniť, ale v tom, že táto pôda je jednoducho stiahnutá z ekonomického obehu, zničená. Konflikt tak nadobúda spoločensko-historický význam.)
Ako sa konflikt vyvíja v príbehu? Aké obrázky sú protichodné?
(Hlavnou postavou príbehu je stará Daria Pinigina, patriarcha dediny, ktorá má „prísnu a spravodlivú“ povahu. Priťahujú ju „slabí a trpiaci“, zosobňuje pravdu ľudí, je nositeľkou ľudových tradícií, spomienka na jej predkov. Jej dom je poslednou baštou „obyvateľov“ sveta na rozdiel od „nemysliacich, nemŕtvych“, ktorých so sebou nosia muži zvonku. vypaľovať domy, z ktorých už boli ľudia vysťahovaní, ničiť stromy, riešiť cintorín. Im, cudzincom, nie je ľúto, čo je Darii drahé." Títo ľudia sú len tupým nástrojom, ktorý bez ľútosti rúbe živých Taký je predseda bývalej "dedinskej rady a teraz rady v novej obci" Voroncov. Je zástupcom úradov, čiže je zodpovedný za to, čo sa deje. Zodpovednosť sa však presúva na vyššie úrady. ten akt Dobrý cieľ – priemyselný rozvoj regiónu, výstavba elektrárne – sa dosahuje za cenu, ktorú je nemorálne zaplatiť. sa prefíkane skrýva za slová o blahu ľudí.)
V čom spočíva dráma konfliktu?
(Drámou konfliktu je, že Darii, jej láskavému, starostlivému postoju k Matere, odporuje aj vlastný syn a vnuk Pavel a Andrey. Sťahujú sa do mesta, vzďaľujú sa od roľníckeho spôsobu života, nepriamo sa podieľajú na zničenie ich rodnej dediny: Andrey bude pracovať v elektrárni.)
V čom vidí Daria dôvody toho, čo sa deje?
(Dôvody toho, čo sa deje, podľa Darie, ktorá s bolesťou sleduje ničenie Matery, ležia v duši človeka: človek je „zmätený, úplne prehratý“, predstavuje si, že je kráľom prírody, myslí si, že prestal byť „malý“, „kresťan“, má príliš veľa sebadôvery „Dariine úvahy sú len zdanlivo naivné. Sú vyjadrené jednoduchými slovami, ale v skutočnosti sú veľmi hlboké. Verí, že Boh mlčí,“ unavení pýtať sa ľudí," a na zemi vládli zlí duchovia. Daria uvažuje, že ľudia stratili svedomie a koniec koncov, hlavným testamentom pradedov je „mať svedomie a nevydržať zo svedomia." )
Ako je morálny ideál človeka stelesnený v obraze Darie?
(Daria je stelesnením svedomia, ľudovej morálky, jej strážkyňou. Pre Dariu je hodnota minulosti nepochybná: odmieta sa odsťahovať z rodnej dediny, aspoň kým sa „hroby“ neprenesú. Chce odniesť "hroby ... rodená "na nové miesto, chce zachrániť nielen hroby, ale aj samotné svedomie pred rúhačským zničením. Pre ňu je pamiatka na jej predkov posvätná. Jej slová znejú ako múdry aforizmus: " Pravda je v pamäti. Kto nemá pamäť, nemá život."
Ako sa ukazuje morálna krása Darie?
(Rasputin ukazuje morálnu krásu Darie prostredníctvom postoja ľudí k nej. Chodia k nej pre radu, priťahuje ich k nej pochopenie, teplo. Toto je obraz spravodlivej ženy, bez ktorej „dedina nemôže stáť“ (spomeňte si na hrdinku Solženicyna z príbehu „Matryona Dvor“).
Cez čo sa odhaľuje obraz Darie?
(Hĺbka obrazu Darie sa odhaľuje aj v komunikácii s prírodou. V srdci svetonázoru hrdinky leží panteizmus charakteristický pre ruskú osobu, uvedomenie si neoddeliteľného, organického spojenia medzi človekom a prírodou.)
Aká je úloha Dariinho prejavu?
(Veľké miesto v príbehu zaberá reč charakteristická pre hrdinku. Sú to Dariine úvahy, a jej monológy a dialógy, ktoré sa postupne vyvinú do jednoduchého, no harmonického systému názorov ľudí na život, predstáv o živote a mieste človeka v to.)
Čítame a komentujeme kľúčové scény, ktoré odhaľujú obraz Darie: scéna na cintoríne, hádka s Andrejom (kapitola 14), scéna rozlúčky s chatou, s Domom.
Slovo učiteľa.
„Vždy ma priťahovali obrazy obyčajných žien, ktoré sa vyznačovali nesebeckosťou, láskavosťou, schopnosťou porozumieť druhému,“ napísal Rasputin o svojich hrdinkách. Sila postáv spisovateľových obľúbených hrdinov je v múdrosti, vo svetonázore ľudí a v morálke ľudí. Takíto ľudia udávajú tón, intenzitu duchovného života ľudí.
Ako sa v príbehu prejavuje filozofický plán konfliktu?
(Súkromný konflikt - zničenie dediny a pokus o obranu, záchranu domorodca, prerastá do filozofického - protiklad života a smrti, dobra a zla. To dáva zvláštne napätie v akcii. Život sa zúfalo bráni pokusom o zabitie to: polia a lúky prinášajú bohatú úrodu, sú plné živých zvukov - smiechu, piesní, cvrlikania kosačiek. Vône, zvuky, farby sa rozjasňujú, odrážajú vnútorné povznesenie hrdinov. Ľudia, ktorí už dávno opustili rodnú dedinu cítiť sa opäť ako doma, v tomto živote.").
(Rasputin používa jeden z tradičných symbolov života - strom. Starý smrekovec - "kráľovské lístie" - je symbolom sily prírody. Neporadí si s ním ani oheň, ani sekera, ani moderný nástroj - motorová píla .
V príbehu je veľa tradičných postáv. Niekedy však získajú nový zvuk. Obraz jari neoznačuje začiatok kvitnutia, nie prebúdzanie („zeleň opäť zažiarila na zemi a stromoch, padali prvé dažde, prileteli rýchliky a lastovičky“), ale posledný záblesk života, koniec „ nekonečná séria dní Matery - veď Angara veľmi skoro na príkaz staviteľov elektrárne zaplaví zem vodou.
Obraz domu je symbolický. Je zobrazený ako duchovný, živý, cítiaci. Pred nevyhnutným požiarom Daria upratuje dom, ako sa pred pohrebom čistí mŕtvy človek: bieli, perie, vešia čisté záclony, nahrieva kachle, čistí rohy jedľovými vetvami, modlí sa celú noc, „vinná a pokorne sa lúči do chaty." S týmto obrazom je spojený obraz Majstra - ducha, brownie Matera. V predvečer potopy zaznie jeho hlas na rozlúčku. Tragickým záverom príbehu je pocit konca sveta: hrdinovia, ktorí sú poslední na ostrove, sa cítia „bez života“, opustení v otvorenom prázdnote. Pocit nadpozemskosti umocňuje obraz hmly, v ktorej je ostrov ukrytý: Všade naokolo bola len voda a hmla a nič len voda a hmla.
Hlavná postava sa čitateľovi objavuje už v názve. „Matera“ je názov dediny a ostrova, na ktorom stojí (tento obraz je spojený s potopou aj Atlantídou), ako aj obraz matky Zeme a metaforický názov Ruska, rodnej krajiny, kde „ od okraja k okraju ... dosť ... a rozlohy, a bohatstva, a krásy a divokosti a každého tvora v páre.“)
III. Počúvame správy k jednotlivým úlohám(vopred dané): obraz ohňa (ohňa) - kapitoly 8, 18, 22; obraz "listu" - kapitola 19; obraz "Majstra" - kapitola 6; obraz vody.
jaV. Zhrnutie lekcie
Rasputin sa obáva nielen o osud sibírskej dediny, ale aj o osud celej krajiny, celého ľudu, obáva sa straty morálnych hodnôt, tradícií a pamäti. Hrdinovia niekedy pociťujú nezmyselnosť existencie: „Načo hľadať nejakú špeciálnu, vyššiu pravdu a službu, keď celá pravda je taká, že z teba teraz nič nemáš a nebude to ani neskôr...“ Ale nádej stále prevláda: „Život je preto, aby ona a život pokračovali, všetko vydrží a všade ju prijmú, aj na holom kameni a v chvejúcej sa bažine... „Symbolický obraz zrna prerastajúceho cez plevy,“ sčernená slama, akoby byť život potvrdzujúci. Rasputin sa domnieva, že človek sa „nemôže hnevať“, je „na hrane stáročného klinu“, ktorému „nemá koniec“. Ľud, ako ukazuje spisovateľ, vyžaduje od každej novej generácie „stále netrpezlivejšiu a zúrivejšiu“, aby „nenechala bez nádeje a budúcnosti“ celý „kmeň“ ľudí. Napriek tragickému koncu príbehu (koniec je otvorený) zostáva morálne víťazstvo na zodpovedných ľuďoch, ktorí prinášajú dobro, uchovávajú pamäť a udržiavajú oheň života v akýchkoľvek podmienkach, pri akýchkoľvek skúškach.
Ďalšie otázky:
1. Kritik O. Salynsky po zverejnení poviedky „Rozlúčka s Materou“ napísal: „Je ťažké pochopiť Rasputina, keď na dôstojnosť povyšuje aj ďaleko od veľkej šírky názorov svojich hrdinov. Koniec koncov, je pre nich ťažké vidieť človeka v človeku, ktorý nežije ani zďaleka, ale iba na druhej strane Angary ... A Daria, hoci má deti a vnúčatá, myslí len na mŕtvych a s neočakávaným pre hrdinov V. Rasputina považuje egoizmus za to, že život sa na ňom končí... Tí, ktorí akceptujú presťahovanie sa na nové miesto, sú od prírody vykreslení ako prázdni, nemorálni ľudia...pravdy, ktoré boli Darii odhalené pred r. „Koniec sveta“ sú celkom triviálne a nie sú ľudovou múdrosťou, ale jej napodobeninou.
Súhlasíte s názorom kritika? V čom má podľa vás pravdu a s čím ste pripravený argumentovať? Svoju odpoveď zdôvodnite.
2. Akú úlohu zohrávajú v príbehu sémantické antitézy: Matera – nová dedina na pravom brehu Angary; starci a starenky - ludia-"stahovanie z koze". Pokračujte sériou kontrastov.
3. Akú úlohu zohráva krajina v príbehu?
4. Akým spôsobom je v príbehu vytvorený obraz Domu? V ktorých dielach ruskej literatúry sa nachádza tento obraz?
5. Čo vidíte spoločné v názvoch Rasputinových diel? Aký význam majú názvy jeho príbehov?
Vysvetlenie.
2.1. Význam názvu románu A. S. Puškina „Kapitánova dcéra“.
Samotný názov „Kapitánova dcéra“ obsahuje spojenie dvoch svetov: súkromného a všeobecného. Rozprávanie je oblečené vo forme „rodinných poznámok“. Názov románu zdôrazňuje nepriamy vzťah ústredných postáv k histórii: Máša - kapitánova dcéra, Grinev - vznešený syn. Všetky udalosti, ktoré sa dejú, sú hodnotené predovšetkým z morálneho, ľudského hľadiska, čo je pre samotného autora veľmi dôležité. Názov príbehu je úzko spojený s obrazom Mashy Mironovej. Dielo utvrdzuje vieru v človeka, v bezpodmienečnú hodnotu jeho citov, vo víťazstvo dobra, čestnosti, ušľachtilosti. Všetky tieto vlastnosti sú stelesnené v obraze jednoduchého dievčaťa - dcéry kapitána Mironova.
2.2. Ako sú obrazy zo života ľudí prezentované v básňach N. A. Nekrasova?
Téma ľudového utrpenia a sociálnej nerovnosti je nosnou témou Nekrasovovej tvorby. V jeho dielach je ľud zobrazený v dvoch podobách: veľký robotník, zasluhujúci si všeobecnú úctu a obdiv za svoje činy, a trpezlivý otrok, ktorého možno len ľutovať bez urážky tejto ľútosti. Práve táto otrocká poslušnosť spôsobuje, že Nekrasov pochybuje o bezprostrednej zmene v živote ľudí k lepšiemu.
V roku 1864 napísal Nikolaj Alekseevič Nekrasov báseň „Železnica“ - jedno z jeho najdramatickejších diel. Rozprávanie sa otvára obrazom prírody, napísaným šťavnatým, plastickým a viditeľným. Krása a harmónia prírody sa ukazuje ako príležitosť na rozhovor o svete ľudí.
Slávna jeseň! mrazivé noci,
Jasné, tiché dni...
V prírode neexistuje škaredosť!
Ľudská spoločnosť je na rozdiel od prírody plná rozporov, dramatických stretov. S cieľom hovoriť o závažnosti a výkone ľudovej práce sa básnik obracia na techniku, ktorá je v ruskej literatúre celkom dobre známa - na opis sna jedného z účastníkov príbehu.
Cenzúra pochopila výbušnú silu Železnice a história jej vydania a skreslenia, ktorým bola vystavená, len zdôrazňujú demokratizmus diela a správnosť autorom zvolenej línie. Báseň „Železnica“ zostáva dodnes najrelevantnejším a najcitovanejším dielom Nekrasova, ktorý predpovedal dlhú cestu k šťastiu ľudí.
2.3. Aké morálne problémy predstavuje N.M. Karamzin v príbehu „Chudák Liza“?
V duchu sentimentalizmu bola napísaná práca N. M. Karamzina „Chudák Lisa“. Typickým prejavom sentimentalizmu v príbehu je reflexia postavenia osvieteného šľachtica, ktorý súcití so smútkami obyčajného človeka: z tohto pohľadu sú slová autora v príbehu na svoju dobu celkom demokratické: „sedliacke ženy vedieť milovať“. Liza v Karamzinovom príbehu pôsobí ako najvyšší morálny ideál. Liza je milá, úprimná, otvorená, schopná nezištne milovať, bez stopy sa oddávať citom, miluje celou svojou bytosťou, keď sa v tejto láske rozpustila.
V postave Erasta Karamzin anticipuje typ sklamaného človeka bežný v novej ruskej literatúre. Erast je od prírody láskavý, ale slabý a veterný. Je unavený z verejného života a svetských radovánok, nudí sa a sťažuje sa na svoj osud. Erast, sklamaný zo sveta, v ľuďoch zo svojho kruhu hľadá nové dojmy, ktoré nachádza vo vzťahoch s Lizou. Nie je však schopný hlbokých citov, a preto, bez ohľadu na to, aké bolestivé je pre neho pochopiť jeho "zločin" vo vzťahu k Lize, opustí ju.
Práve žene chcel Karamzin vniesť do ruskej literatúry takú dôležitú a určujúcu tému, akou je povznesenie ľudského ducha utrpením. A nakoniec to bol Karamzin, kto určil, že ženské obrazy v ruskej literatúre budú vychovávateľmi pocitov.
2.4. Prečo sa Molchalin stane Sofiinou vyvolenou? (Podľa komédie A. S. Griboedova „Beda vtipu“.)
Sophia je mimoriadna, hlboká povaha, v mnohých ohľadoch odlišná od ľudí z okruhu Famus. Nemožno ju porovnávať s Natalyou Dmitrievnou Gorichovou. Sophia, ktorá nájde Molchalin s Lisou, je vo svojich citoch urazená a zmierenie s Molchalinom je pre ňu nemožné. A nepotrebuje „vysoký ideál všetkých moskovských mužov“, potrebuje skutočnú lásku. Hlavným motívom Sophiinho správania je urážka Chatského, ktorý ju kedysi opustil. Takto Isabella Grinevskaya zvažuje situáciu v Griboyedovovej komédii vo svojom diele "Ohovárané dievča". Niet divu, že Molchalin je obdarený vlastnosťami, ktoré sú priamo v protiklade s charakterom Chatského: Alexej Stepanovič je vo všetkom umiernený, úhľadný, tichý, tichý, „nebohatý na slová“, nemá „takú myseľ, ktorá je pre iných geniálna, ale pre iných mor ...“, „ cudzinci a náhodne nerežú. V slovách Sophie je počuť Frankovu nevôľu: „Ach! Ak niekto miluje koho, Prečo hľadať myseľ a cestovať tak ďaleko? Preto ohováranie hrdinky: "... nie muž, had", jej klebety o šialenstve Chatského.
