Hodnota Yeseninovej práce v našej dobe. Sergej Yesenin

Vo Vysotského archíve sa zachovalo aj množstvo ďalších diel rôznych žánrov, najmä nedokončená detská komická báseň „... o Vitkovi Korablevovi a jeho priateľke na prsiach Vanyi Dykhovichny“ (1970–1971), príbeh „Život bez spánku (Dolphins and psychos)“ (1968), scenár k filmu „Somehow It Happened...“ (1969 – 1970) a tiež nedokončený film „Romance of the Girls“, na ktorom pracoval koncom 70. rokov. Všetky tieto skúsenosti svedčia o bohatom a nie celkom odhalenom tvorivom potenciáli tohto multitalentovaného človeka.

Keď už hovoríme o hlavných témach a motívoch Vysotského básní a piesní, o ktorých sa už hovorilo v súvislosti s tvorivým vývojom básnika, treba ešte raz zdôrazniť problémovo-tematický rozsah jeho diel, ostrosť pózovania v nich. sociálne otázky súčasnosti a problémy storočia. Vysockij na jednom zo svojich posledných koncertných vystúpení v roku 1980 povedal: „A vypočítavosť v autorskej piesni je len na jedno – že sa trápite rovnako ako ja, nejaké problémy, ľudské osudy, ktoré nás trápia rovnaké myšlienky a v tom istom spôsob, ako roztrhnúť vašu dušu alebo poškriabať nervy nejaká nespravodlivosť, ľudský smútok “(Zhivaya Zhizn. s. 302).

Vysockého piesne, najmä z jeho zrelého obdobia, sa vždy vyznačujú hĺbkou a originalitou umeleckého riešenia „večných“ filozofických otázok bytia. A tu nie je nezaujímavé posúdiť túto partitúru troch špičkových profesionálov – básnika, divadelníka a filozofa.

David Samojlov teda vidí tvorivý vývoj Vysockého v smere stále väčšieho významu a hĺbky spoločenských a filozofických problémov, ktoré umelecky riešil: „V serióznych rozhovoroch o javoch a udalostiach života si vytvoril pozíciu a kreslil námety pre svoje piesne. . Jeho inšpiráciu už neživil „moskovský súd“, ale seriózne názory na štruktúru sveta.

Michail Uljanov zdôrazňuje rovnakú dynamiku vnútorného rastu: „...iba on mohol, pri takej smrteľnej hranici, vložiť do piesne celé svoje ja – napriek niekedy nenáročnému textu, napriek niekedy pouličnej melódii, Vysockého pieseň zatrpkla, hlboké, filozofické zamyslenie sa nad životom... V jeho piesňach, najmä v tých posledných, bol nielen cit a vášeň, ale aj horúca myšlienka, myšlienka, ktorá chápala svet, človeka, ich podstatu.

Napokon je príznačné aj svedectvo Valentina Tolstycha, ktorý v diele básnika zaznamenal splynutie každodenného života a bytia, lyriky a filozofie: „Vysockij hovorí o láske a nenávisti, o čase a boji, o narodení a smrti, o vzostupe. vo svojich lyrických výlevoch k filozofickému chápaniu svetovo blízkych, rozpoznateľných tém a problémov.

Keď už hovoríme o Vysockého piesňovej tvorbe ako o istom umeleckom, filozofickom a poetickom systéme, o spôsoboch spájania jednotlivých básní-piesní do tematických skupín, o spôsoboch cyklizácie, treba sa pozastaviť najmä nad veršami vojenského cyklu a originalitou jeho riešenie tejto témy. Večer 21. februára 1980 básnik vo svojom prejave zdôraznil: „... O vojne píšem nie ako retrospektívy, ale ako asociácie. Keď si ich vypočujete, uvidíte, že sa dnes dajú spievať, že ľudia sú z tých čias, situácie sú z tých čias, ale celkovo tá myšlienka, problém je náš, aktuálny. A obraciam sa na tieto časy jednoducho preto, že je zaujímavé vziať ľudí, ktorí sú v najextrémnejšej situácii, v momente rizika, ktorí sa v ďalšej sekunde môžu pozrieť do tváre smrti ... “(Žiť život. P. 304).

Skutočnosť, že Vysockij písal o ľuďoch, ktorí sú v tej najextrémnejšej situácii, hľadia do tváre smrti, často sa stávajú nezmyselnými obeťami vojny a zároveň zdôrazňuje, že tento „problém je náš, aktuálny,“ hovorí za všetko. Je zrejmé, že už vtedy, najmä na začiatku roku 1980, keď boli do Afganistanu práve privezení vojaci, veľmi cítil a predvídal, že vojna zostane našou národnou tragédiou ešte dlho. V jednej z kľúčových básní vojenského cyklu „Nevrátil sa z boja“ (1969) je tragická smrť jedného z nespočetných vojakov Veľkej vojny chápaná ako obyčajná skutočnosť, ktorá nadobúda symbolický zvuk. Trpkosť straty, pokrvné spojenie medzi živými a mŕtvymi, na rozdiel od toho, sú tu vyjadrené tak pokojným obrazom na pozadí ľudskej tragédie večnej a krásnej prírody:

Dnes nám utiekla jar, akoby zo zajatia.

Omylom som naňho zavolal.

"Priateľ, prestaň fajčiť!" - a ako odpoveď - ticho ...

Včera sa z bitky nevrátil.

Naši mŕtvi nás nenechajú v ťažkostiach,

Naši padlí sú ako strážcovia...

Obloha sa odráža v lese, ako vo vode, -

A stromy sú modré.

Príroda a predovšetkým samotná Zem sa vo Vysotského básňach vždy objavuje živá a oživená. V „Song of the Earth“ (1969) je titulný obrázok odhalený ako synonymum ľudskej duše. Odtiaľ - línie-personifikácie prechádzajúce refrénom: „... kto povedal, že Zem zomrela?

Nie, chvíľu sa skrývala...

Kto veril, že Zem bola spálená?

Nie, sčernela od žiaľu...

Odkryté nervy Zeme

Poznajú nadpozemské utrpenie...

Koniec koncov, Zem je naša duša,

Čižmy nešliapu na duši.

Vo Vysotského poézii veľké a všeobecné plány úzko súvisia. Krutá pravda vojny, drsná realita toho, čo je zobrazované („Používame padlých ako zásterku... Žalúdkom – cez blato, dýchame smrad močiarov...“) sú vyzývané, aby potvrdili vysoká miera výkonu každého jedného v básni „Otáčame Zem“ (1972). Vo veršoch vojenského cyklu básnik dosahuje osobitnú kapacitu a prenikavú lyriku pri vytváraní básnického obrazu. Taký je symbol Večného plameňa, ktorý ožíva pred našimi očami a je naplnený novým hmatateľným významom v básni „Spoločné hroby“, ktorá prvýkrát zaznela vo filme „Prichádzam z detstva“ (1966) a s ktorou Vysockij zvyčajne otváral svoje predstavenia - koncerty - až do posledného roku 1980

A vo Večnom plameni - vidíte blikajúcu nádrž,

Horiace ruské chatrče,

Horiaci Smolensk a horiaci Reichstag,

Horiace srdce vojaka.

Potrebujete stiahnuť esej? Stlačte a uložte - » Rozprávanie o hlavných témach a motívoch Vysockého básní a piesní. A hotová esej sa objavila v záložkách.

1. Úvod. strana 1

2. Život V.S. Vysockij. strana 2-3

3. Tvorivý život V. S. Vysockého. strana 4-11

4. Téma Veľkej vlasteneckej vojny v diele V. S. Vysockého. s. 12-17

5. Záver. s. 18-20

6. Literatúra. strana 21

Spevák odišiel, ale jeho pieseň je silnejšia

Jeho slová prebúdzajú pocit

A generácie si budú pamätať

Jedinečné umenie.

A. Voznesenského

Úvod.

AT Vo svojej práci chcem povedať o živote a diele Vladimíra Semyonoviča Vysotského. V. S. Vysockij je ruský básnik, herec, autor a interpret piesní.

K jeho poézii mám veľmi blízko. Je jej blízka životná pravda, myšlienky, témy, ktoré V. Vysockij nastolil vo svojich básňach.

Ako dieťa ma prekvapilo, že dospelí počúvajú tento chrapľavý, hysterický hlas z opotrebovaných, starých kaziet. Keď som bol starší, pochopil som prečo. V básňach V. Vysockého sú totiž zasiahnuté všetky aspekty ľudského života: charakter, mravné vlastnosti, city, skúsenosti, medziľudské vzťahy. Všetky jeho diela sú veľmi úprimné, vychádzajú zo srdca básnika, z hĺbky jeho duše.

Svoje diela predviedol sám V. Vysockij, pretože v ére stagnácie bola jeho tvorba búrlivá, jeho básne a piesne prakticky nevychádzali. Básnik na javisku „pohorel“. Ľuďom sediacim v sále sa zdalo, že v takom nervovom vypätí sa nedá ani dýchať, nieto ešte spievať! A dýchal, spieval.

V. Vysockij má básne, podľa ktorých bolo možné písať scenáre, javiskové predstavenia, samozrejme, nie v tých rokoch, ale o niečo neskôr. Ale mal naponáhlo, nechcelo sa mu čakať. Hral tieto predstavenia, hral roly teraz a hneď, sám bol aj režisérom.

Napriek tomu, že V. Vysockij takmer nikdy oficiálne nevyšiel, jeho básne a piesne poznal celý Sovietsky zväz. Diela V. Vysockého sa učili naspamäť, odpisovali od seba, spievali v úzkom priateľskom kruhu.

Vladimír Vysockij bol osamelý rebel, bol si vedomý svojej záhuby, no nepripúšťal si myšlienku na kapituláciu. Jeho zvýšený zmysel pre spravodlivosť, pevné zásady života, odmietanie podlosti a klamstva v ľuďoch, jeho odvaha a drzosť boli vysoko cenené obyčajnými ľuďmi, ktorí dali básnikovi skutočne ľudovú lásku.

Život Vladimíra Semyonoviča Vysockého.

Vyšiel som vysoký a tvárou v tvár -

Ďakujem mama a otec

Vychádzať s ľuďmi

Nenaliehal, netlačil,

Neohol chrbát - kráčal rovno,

A nefúkal som si do fúzov ažil ako...

V. S. Vysockij

Vladimir Semjonovič Vysockij sa narodil 25. januára 1938 v Moskve. Prvé roky svojho detstva žil so svojou matkou Ninou Maksimovnou v spoločnom byte s mnohými susedmi. Potom bola vojna. Dva roky žil V. Vysockij s matkou na evakuácii v ťažkých podmienkach, no ako mnohí v tom čase. Rodičia V. Vysockého sa hneď po vojne rozišli a od roku 1947 začal žiť so svojím otcom. S druhou manželkou svojho otca si Vladimír okamžite vytvoril dobrý vzťah, veľmi sa do seba zamilovali. Práve táto žena sa zaoberala výchovou a vzdelávaním V. Vysotského, často mu dopriala, prejavovala veľa pozornosti a starostlivosti. Ako dieťa bol Vysockij veľmi nepokojný, nebojácny vodca a vtipkár, no zároveň bol veľmi milý a veľkorysý, k starším sa správal s úctou, bol oddaným a verným priateľom, vždy taktným a dobre vychovaným. Od detstva neznášal nespravodlivosť, ľahostajnosť, ani to, keď sa slabí urážali. Pomerne skoro sa V. Vysockij stal závislým od čítania a hudby. Na strednej škole prejavil túžbu po kreativite, po písaní, začal navštevovať dramatický krúžok. Rodičia chceli, aby sa ich syn stal inžinierom, a on, ktorý podľahol rodičovskému vplyvu, vstúpil do Moskovského inštitútu stavebného inžinierstva. Po šiestich mesiacoch štúdia V. Vysockij opustil inštitút a vstúpil do Moskovskej umeleckej divadelnej školy pomenovanej po V.I. Nemirovič-Dančenko na hereckom oddelení. V roku 1960 absolvoval štúdium a vstúpil do Moskovského činoherného divadla pomenovaného po A.S. Pushkinovi, začal hrať vo filmoch a hrať svoje prvé piesne. V roku 1964 začal V. Vysockij pôsobiť v Činohernom a komediálnom divadle Taganka, kde pôsobil až do konca života. V roku 1968 vyšiel jeho prvý disk s piesňami z filmu „Vertical“ a v rokoch 1973-1976 boli vydané ďalšie štyri autorské disky nahrané vo Francúzsku.

V.S. Vysotsky bol niekoľkokrát ženatý. V druhom manželstve sa mu narodili synovia - Arkady a Nikita, stali sa tiež ľuďmi tvorivých profesií.

V. Vysockij zomrel 25. júla 1980 a bol pochovaný na Vagankovskom cintoríne v Moskve. Jeho hrob je celý rok obsypaný čerstvými kvetmi. Veľa sa o ňom píše, natáčajú sa o ňom filmy a televízne relácie, vychádzajú jeho básne a piesne. Záhradkári po ňom volajú najlepšie odrody kvetov, horolezci po ňom volajú ťažko dostupné horské priesmyky. Básnici, umelci, skladatelia venujú svoje diela V. Vysockému. Slová jeho piesní sú vytesané do mramoru obeliskov na počesť tých, ktorí zomreli na frontoch Veľkej vlasteneckej vojny. Naďalej žije v piesňach, básňach, názvoch ulíc. Je po ňom pomenovaná malá planéta.

V roku 1987 konečne prišlo oficiálne uznanie práce V.S. Vysotského. Posmrtne mu bola udelená Štátna cena ZSSR.

Tvorivý život V. Vysockého.

Tvorivý život V. Vysockého bol veľmi mnohostranný. Je to básnik, herec a skladateľ. Čokoľvek robil, ku všetkému pristupoval vážne, kreatívne, dôkladne sa pripravil a vydal zo seba všetko. V. Vysockij bol cieľavedomý človek, bol na seba veľmi náročný, tvrdo pracoval. Často spal aj štyri hodiny denne, v noci skladal, cez deň aj večer pracoval v divadle, hral vo filmoch, koncertoval. V. Vysockij mal vážne rád umenie, pripravoval sa na úlohy, ktoré veľa čítal, počúval hudbu, venoval sa boxu, jazde na koni, šermu. To všetko urobilo jeho úlohy a básne pravdivými, úprimnými.

Vo svojich básňach a piesňach komického žánru V. Vysockij ľahko menil spoločenské masky, čím dosiahol absolútne uznanie groteskných „náčrtov z prírody“. Vo vážnych piesňach a dramatických úlohách sa presadila kypiaca, hlboká sila, dušu trhajúca túžba po spravodlivosti.

Som roztrhaný od sily - a od všetkých šliach,

Ale dnes je opäť ako včera:

Prekryl ma, prekryl-

Honba za zábavou na číslach! < >

Naše nohy a čeľuste sú rýchle, -

Prečo je vodca - daj mi odpoveď -

Lovili sme nápor na strelu

A neskúšame - cez zákaz?!<… >

Vymkla som sa kontrole -

Pre vlajky - smäd po živote je silnejší!

Len zozadu som radostne počul

Prekvapené výkriky ľudí.

"Lov na vlka"

Básnik si vyskúšal postavy a osudy iných ľudí, skutočné i vymyslené, vtipné aj vážne. Vnikol do ich starostí, problémov, povolaní a životných zásad, predviedol ich spôsob myslenia a reči. V. Vysockij veľa improvizoval, nechal sa uniesť, preháňal, bol drzý a posmieval sa, podpichoval a odhaľoval, schvaľoval a podporoval a vždy presvedčivo a talentovane.

V. Vysockij stvárnil v divadle viac ako 20 rolí (Khlopusha – „Pugačev“ od S.A. Yesenina, Hamlet – „Hamlet“ od W. Shakespeara, Lopakhin – „Višňový sad“ od A.P. Čechova atď.). Hral v 30 filmoch a televíznych filmoch („Vertikálne“, „Krátke stretnutia“, „Miesto stretnutia sa nedá zmeniť“, „Rozprávka o tom, ako sa oženil cár Peter Arap“ atď.), hral v 8 rozhlasových predstaveniach a samozrejme básne a piesne, je ich viac ako šesťsto. Jeho básne sú o ľuďoch a pre ľudí.

V. Vysockij napísal veľa básní o priateľstve, venoval ich svojim skutočným priateľom.

Ak bol priateľ zrazu

A nie priateľ, ani nepriateľ, ale tak;

Ak to hneď nepochopíš,

Je dobrý alebo zlý,

Vytiahnite chlapa do hôr - využite šancu! -

Nevyhadzujte jeden z nich:

Nech je s tebou v spojení -

Tam pochopíte, kto to je.< …>

... Ak nefňukal, nefňukal,

Nech je zachmúrený a nahnevaný, ale chodil,

A keď si spadol zo skál

Zastonal, ale vydržal;

Ak išiel s tebou ako v bitke,

Na vrchole stál - omámený, -

Takže, ako pre seba

Spoľahnite sa na neho!

"Pieseň priateľa"

Na pamiatku Vasilija Makaroviča Shukshina :

Napriek tomu - žiadne chladné počasie, žiadne ľadové kryhy,

Zem je teplá, kalina červená, -

A ďalší spadol do zeme

Na Novodevichy muž.

Zrejme to nevedel, -

Prázdne reči ľudu.

Smrť nás všetkých chytí ako prvých,

Kto predstieral smrť.

Ak áno, Makarych, - neponáhľaj sa,

Odhoďte kolíky, uvoľnite svorky

Prepisovať, prepisovať

Replay - zostať nažive!

Priateľovi Leonidovi Yengibarovovi, ktorý zomrel na javisku cirkusu:

... Nie pre slávu, nie pre honorár,

A svojim neobvyklým spôsobom

Kráčal životom po nástupišti

Na lane natiahnutom ako nerv!

Vážil si priateľstvo a vedel sa spriateliť verne a oddane.

A V. Vysockij bol skutočný vlastenec. Áno, vo svojich básňach a piesňach kritizoval vtedajší systém, uviaznutý v ľahostajnosti, servilnosti, zotrvačnosti, vychvaľovaní a byrokracii, ale nech sa deje čokoľvek, nikoho neurazil, hoci často, keď odišiel do zahraničia, ho očakávali. a snažil sa, aby verejne kritizoval svoju krajinu. V tomto prípade sa Vysockij začal vyjadrovať tvrdo a jednoznačne, o svojej vlasti hovoril len dobré veci, ale mal dosť dôvodov kritizovať niektoré „oficiálne“ osoby. Tu je niekoľko riadkov z básne V. Vysockého „Neexistujem – odišiel som z Ruska“:

... Niekto zakričal v električke na Presnyi:

„Nie je ho – konečne sa unavil!

Takže pustite svoje mimozemské piesne

Píše tam o paláci vo Versailles“< … >

... smejem sa, umieram smiechom:

Kto uveril tomuto nezmyslu?! -

Neboj sa, neodišiel som

A nedúfajte - neodídem!

Keďže bol V. Vysockij aj v tých najexotickejších krajinách, chýbal mu domov, priatelia a vlasť.

Veľa básní, najmä komediálnych, venoval básnik športu. Tieto zdanlivo vtipné a vtipné riadky sú plné skrytého významu.

Čo sa stalo, prečo kričia?

Prečo môj tréner kričal?

Len - osem štyridsať výsledok, -

Pravda prekročila hranicu.

Čo mám robiť, ako byť, koho viniť -

Čo ak sa mi táto vlastnosť vôbec nepáči?

Zrejme budem musieť ustúpiť

Titul klokana.

Poraďte všetci, no, ako sa mám mať?

Takže černoch mi zobral titul.

Ak to sakra áno, do pekla zrušte -

Dobehol by som Ameriku a predbehol!...

"Pieseň o skokanovi do diaľky" 1971

... Zlé správy nie sú hrozné -

V reakcii na to bežíme na mieste, -

Aj začiatočník vyhráva.

Krása patrí medzi tých, ktorí bežia

Neexistujú prví a zaostávajúci!

Beh na mieste je vo všeobecnosti zmierujúci.

"Ranná gymnastika" 1968

A samozrejme láska. V. Vysockij tento pocit naplno prežíval a svedčia o tom aj jeho básne.

"Balada o láske"

Keď voda potopy

Znova sa vrátil k hraniciam pobrežia,

Z peny odchádzajúceho prúdu

Láska sa potichu dostala na zem -

A zmizol vo vzduchu,

A termín bol štyridsať štyridsať ...

Položím polia pre milovníkov -

Nechajte ich spievať vo sne av skutočnosti! ..

Dýcham, čo znamená - milujem!

Milujem, a preto - žijem!

A bude veľa potuliek a potuliek:

Krajina lásky je skvelá krajina!

A od jeho rytierov - na testovanie -

Bude sa pýtať stále prísnejšie:

Bude si vyžadovať oddelenie a vzdialenosť,

Pripraví vás o pokoj, odpočinok a spánok ...< … >

Mnohí sa však dusili láskou

Nekričte - bez ohľadu na to, koľko voláte, -

Počítajú ich fámy a plané reči,

Ale tento účet je zapletený do krvi.

A na hlavu dáme sviečky

Zomrel z neviditeľnej lásky...

A ich dušiam je dovolené blúdiť v kvetoch,

A dýchaj večnosť jedným dychom,

A stretnúť sa - s povzdychom na perách -

Na krehkých prechodoch vesmíru.

Svieži vietor vyvolených opojený,

Zrazený z nôh, vzkriesený z mŕtvych, -

Pretože ak si nemiloval

Znamená to, že nežil a nedýchal!

1975

V. Vysockij má celý rad básní venovaných ľuďom rôznych profesií: archeológom, fyzikom, horolezcom, potápačom, námorníkom a mnohým ďalším. Tieto básne sú veľmi zaujímavé a vtipné.

... V živote je všetko nezmenené,

A v kine: buď je Boh zlodej, -

Veľa vzostupov a pádov

Testované filmovým hercom.<… >

Koľko verzií, toľko sporov

Deje sa tu a tam!

Vedieť o filmovom hercovi

Ešte viac ako on sám...

"Pieseň filmového herca" 1970

... A olej išiel! My, potulujúci sa močiarmi,

Ani pol litra nevyhralo hádku -

Ťumeň, Sibír, krajina Chanty-Mansi

Cez olej z otvorených pórov.

A fontána bila a rozhadzovala iskry,

V ich svetle som videl Boha:

Odhalený po pás je s dvoma kanistrami

Dal som si studenú sprchu oleja.

"Tjumenský olej" 1972

***

Súdruhovia vedci, docenti s kandidátmi!

Trýzniš sa X, si zmätený v nulách,

Sadnite si, rozložte molekuly na atómy,

Zabúdajúc, že ​​zemiaky sa na poliach rozkladajú.<…>

... Tak poď, drahá, - v riadkoch a stĺpcoch!

Hoci ste tam všetci chemici a nie je na vás kríž,

Ale všetci sa tam zadusíte za synchrofazotróny, -

A tu sú miesta vynikajúce - vzdušné miesta!

"Súdruh vedci" 1972

Najzaujímavejšie je, že rozprávkový štýl používal vo svojich básňach aj V. Vysockij. Ide o satirické rozprávky pre dospelých, v ktorých autor veselo a vrúcne nastoľuje všetky rovnaké témy, ktoré ho vzrušujú.

Lukomorye už nie je

Z dubov bola stopa, -

Dub vhodný na parkety -

Takže to nie je:

Vyšiel z chaty

Zdravé hlupáky -

Vyrúbali všetky duby na truhly.

Ukľudni sa, upokoj sa, melanchólia,

V mojej hrudi!

Toto je len náznak

Príbeh je pred nami. <…>

Tridsaťtri hrdinov

Rozhodol sa, že je to zbytočné

Starali sa o kráľa a more, -

Každý si vzal jeho oblečenie -

Kur naštartoval a posadil sa do nej,

Ochrana vášho dedičstva je bez práce.<…>

A neviditeľné zvieratá

Akákoľvek hra - jej nie:

Prišli po ňu poľovníci...

Vo všeobecnosti to znamená, že to nie je tajomstvo:

Lukomorye už nie je, -

Všetko, o čom básnik písal, je nezmysel.

"Lukomorye už nie je" 1967

`````

V rezerve (to je ten, na ktorý som zabudol)

Bola raz jedna koza - dlhé rohy, -

Hoci žil s vlkmi - nie ako vlk zavýjal -

Zahučané piesne všetky kozy. <…>

Žil na pastvine pri jazere,

Nenapádanie majetku iných ľudí, -

Ale všimli si skromnú Kozu

A boli vybratí za obetných baránkov!<…>

Neodolal, šedej, násiliu so zlom,

A výprasky znášal veselo a hrdo.

Sám medveď povedal: „robyata, som hrdý na kozu -

Hrdinská osobnosť, kozia tvár! <…>

Zatiaľ čo predátori medzi sebou bojovali,

V rezerve názor zosilnel,

Čo je drahšie ako všetky medvede a líšky -

Milý obetný baránok! <…>

... v rezerve (to je ten, na ktorý som zabudol)

Koza nevládne loptičke ako predtým:

Žil s vlkmi - a vyl ako vlk -

A teraz vrčí ako medveď.

"Pieseň obetného baránka" 1973

Pravdepodobne každý, kto pozná dielo V. Vysockého, má „svojho Vysockého“, jeho básne a piesne, ktoré sa mu páčia viac ako iné, pretože sú mu akosi drahšie a bližšie. Aj ja mám túto báseň.

"Nemám rád"

Nemám rád fatálne následky

Život ma nikdy neomrzí.

Nemám rád žiadne ročné obdobie

V ktorom ochoriem alebo pijem.<…>

Nemám rád chladný cynizmus

Neverím v nadšenie, a predsa -

Keď cudzinec číta moje listy

Pohľad cez rameno. <…>

Nemám rád dobre živenú sebadôveru

Je lepšie nechať brzdy zlyhať.

Vadí mi, ak sa zabúda na slovo „česť“.

A ak na počesť ohováranie za očami.

Keď vidím zlomené krídla

Nie je vo mne zľutovanie a z dobrého dôvodu.

Nemám rád násilie a impotenciu.

To je len škoda pre ukrižovaného Krista.<…>

1969 G.

Rád by som vám povedal viac o jednej téme v tvorbe V. Vysockého. Toto je téma Veľkej vlasteneckej vojny. Je veľmi blízka ruskému ľudu, napriek tomu, že uplynuli desaťročia. V. Vysockij sa vo svojich básňach o vojne dokázal dotknúť mnohých tém: priateľstva, vlastenectva, cti, svedomia, vernosti; podarilo nejako osobitým spôsobom opísať všetku tú hrôzu, špinu a strach, ktoré so sebou vojna prináša.

Téma Veľkej vlasteneckej vojny v diele V. Vysockého.

V. Vysockij sa narodil pred vojnou a kvôli svojej útlosti sa nemohol zúčastniť bojových akcií. Prečo však veľa ľudí dlho považovalo V. Vysockého za frontového vojaka a samotní frontoví vojaci ho vždy uznávali za svojho, akoby s nimi chodil do útokov, zostreľoval nepriateľské lietadlá. V. Vysockij bol vo svojej práci taký presvedčivý a pravdivý. Odkiaľ má básnik také podrobné znalosti o podrobnostiach vojenského života, taký hlboký náhľad do hrdinstva a tragédie vojny? Sám V. Vysockij povedal, že túto tému v jeho básňach a piesňach podnietila nielen fantázia, ale aj príbehy frontových vojakov. Jeho otec, strýko, ich priatelia boli frontoví vojaci, mali vojenské vyznamenania. Príbehy týchto ľudí, rozhovory sa pevne usadili v hlave malého Vladimíra. Otcovými priateľmi sa neustále upínal otázkami o vojne a neskôr sa ich príbehy premietli do tvorby básnika, venoval im básne a piesne. Dvakrát hrdina Sovietskeho zväzu N. M. Skomorochov a jeho zosnulý priateľ V. Vysockij venovali „Baladu o zosnulom pilotovi“.

Počas vojny, do očí, som stále siahal po dome,

A hoci bol vzrušený - bojoval obchodne, -

No, ponáhľal sa, nejako sa neohol -

A vo vojne tam a späť sa za dva roky otočilo - vôbec nič.

Nepočuť jeho pulz

Od štyridsiateho tretieho jari -

No ponoril som sa do predvojnových snov

A vyzerám ako blázon a zhlboka dýcham:

Bol lepší, láskavejší, -

No mám šťastie. <…>

Zaspal - nezobudil sa,

Tak som späť

Pozri, je to späť

No nestihol to.<…>

Veľmi sa mi páči, že V. Vysockij písal nielen o hrdinstve, ale aj o cene víťazstva, o tom, koľko smútku a bolesti ľuďom vojna priniesla, koľko životov si vyžiadala.

Od hranice sme obrátili Zem späť -

Bola to prvá vec -

Ale náš veliteľ práporu to otočil späť,

Odtláčanie nohy z Uralu.

Nakoniec sme dostali rozkaz postúpiť,

Odneste si naše spanky a omrvinky. -

Ale pamätáme si, ako sa slnko vrátilo

A skoro išiel na východ.<…>

Plazíme sa, objímame hrbole,

Stláčame hrbole - zlé, nemilujúce,

A tlačíme na Zem kolenami -

Od seba, od seba!

Nikto by tu nenašiel, aj keby chcel,

Zdvihnuté ruky.

Všetky živé veci majú úžitok z tela:

Ako kryt používame padlý. <…>

Nechal som nohy za sebou

Smútok nad mŕtvymi, -

Otáčam zemeguľu lakťami -

Od seba, od seba! <…>

Niekto sa postavil do plnej výšky a uklonil sa,

Vydýchol si guľku, -

Ale na západ, na západ sa prápor plazí,

Aby slnko vyšlo na východe.<…>

Ruky, nohy - na mieste alebo nie. -

Ako popíjať rosu na svadbe,

Zem ťaháme zubami za stonky -

Pre seba! Pre seba!< …>

"Otáčame Zem" 1972

Písal o tom, ako vojaci nechceli zomrieť, že sa báli a boli zatrpknutí prísť o život, že každý hrdina je predovšetkým človek. Napriek tomu sa ukázalo, že povinnosť voči vlasti bola vyššia ako strach zo smrti.

Na tento boj nemôžem zabudnúť

Vzduch je presýtený smrťou,

A z neba tichý dážď

Hviezdy padali.

Znova to padlo - a pomyslel som si:

Dostaň sa z boja živý -

Tak som si narýchlo zviazal život

S hlúpou hviezdou

Už som sa rozhodol: problémy pominuli

A podarilo sa mu ujsť -

Bláznivá hviezda spadla z neba -

Priamo pod srdcom. <…>

Tieto hviezdy na oblohe sú ako ryby v rybníkoch,

Dosť pre všetkých s pomstou.

Keby nebolo smrti, tak by som išiel

Tiež Hrdina.<...>

"Pieseň hviezd" 1964

V. Vysockij vo svojich básňach neobišiel hrôzy obliehaného Leningradu:

... vyrastal som v blokáde Leningradu,

Ale potom som nepila a nechodila.

Videl som Badaevské sklady horiace ohňom,

Stáť v rade na chlieb.<…>

Od zimy ani vtáky nelietali,

A zlodej nemal čo ukradnúť.

Mojich rodičov tú zimu zobrali anjeli,

A bál som sa – len aby som nespadol!<…>

"Leningradská blokáda" 1961

Takéto básne Vysockého ako „Trestné prápory“ a „Všetci išli na front“ nám umožňujú pochopiť, aká silná je láska k vlasti v ruskej osobe, aj keď došlo k prehrešku voči úradom.

... Nepriateľ verí: sme morálne slabí, -

Za ním bol vypálený les aj mestá.

Radšej pokrájajte les na rakvy -

Trestné prápory idú do prielomu!<…>

... Za naše hriechy nám odpustia,

Koniec koncov, máme takých ľudí:

Ak je vlasť v nebezpečenstve -

Takže všetci idú dopredu.<…>

...a ďalší väzni

Nechajte ich čítať pri bráne

Naša pamäť je zasklená -

Nápis „Všetci išli dopredu“ ...

"Všetci išli na front" 1964

Vojna, ako nič iné, odhaľuje ľudskú podstatu zo všetkých strán. Tu môžete okamžite vidieť priateľa alebo zradcu, odvážlivca alebo zbabelca. A aké strašidelné je ísť do boja, ak nepoznáte tých, ktorí sú nablízku?! Aké ťažké je stratiť priateľov? V. Vysockij dokázal vo svojich dielach o všetkom povedať.

Prečo je všetko zle? Ako - všetko je ako vždy:

Tá istá obloha je opäť modrá

Ten istý les, ten istý vzduch a tá istá voda...

Len - nevrátil sa z bitky.<…>

To, čo je teraz prázdne, nie je o tejto konverzácii:

Zrazu som si všimol - boli sme dvaja ...

Pre mňa je to ako keby vietor sfúkol oheň,

Keď sa nevrátil z boja.

Dnes nám utiekla jar, akoby zo zajatia.

Omylom som naňho zavolal.

"Priateľ, prestaň fajčiť!" - A ako odpoveď - ticho ...

Včera sa z bitky nevrátil.<…>

Mali sme dosť miesta v zemľanku,

My a čas plynuli - pre oboch...

Všetko je teraz - samo - len sa mi zdá -

Nevrátil som sa z boja.

"Nevrátil sa z bitky" 1969

Vo vojne bolo veľa hrdinov, ale vojakov, o ktorých hrdinstvách sa nikto nedozvie, bolo nezmerne viac a ich príbuzní dostali upokojujúcu správu – „nezvestní bez stopy“.

"Spoločné hroby"

Kríže sa neumiestňujú na masové hroby,

A vdovy nad nimi neplačú,

Niekto im prinesie kytice kvetov,

A Večný Plameň je zapálený. <…>

A vo Večnom plameni - vidíte blikajúcu nádrž,

Horiace ruské chatrče,

Horiaci Smolensk a horiaci Reichstag,

Horiace srdce vojaka. <…>

1978

Strašná vojna sa skončila, ale aké hlboké rany zanechala v dušiach a srdciach frontových vojakov. Aké ťažké bolo pre mnohých zaradiť sa do pokojného života, keď im pred očami stále vybuchovali granáty a umierali priatelia a z času na čas vybuchla duša frontového vojaka. Aj o tom písal V. Vysockij.

"Incident v reštaurácii"

V reštaurácii na stenách visí sem a tam -

"Tri medvede", "Zabitý rytier" ...

Kapitán sedí sám pri stole.

"Dovoľte mi, aby som?" - Spýtal som sa "Sadnite si!" <…>

"Tak teda," povedal opitý kapitán, "

Vodku však piješ krásne.

Videli ste v blízkosti guľomet alebo tank?

Išli ste povedzme do útoku?

V štyridsiatom treťom neďaleko Kurska som bol majstrom, -

Za mnou je...

Veľa vecí, brat, za mojím chrbtom,

Čo by si žil, chlapče, pokojne!<…>

1967 Básne a piesne V. Vysockého o vojne sú veľmi intonačne a psychologicky autentické. V prvom rade sú to básne o skutočných ľuďoch, ľuďoch z mäsa a kostí, silných, unavených, odvážnych, láskavých. Takýmto ľuďom môže byť zverený život, vlasť, takí ľudia vás nesklamú. Veď nie nadarmo sa aj v civilnom živote merajú morálne kvality človeka podľa vojenského princípu: „Je možné s ním ísť na spravodajstvo?

Dlhé tiché salvy zbraní,

Nad nami je len slnečné svetlo,

Na čo sú ľudia testovaní?

Ak už nebude vojna?

Často počuť

Teraz ako vtedy:

Áno alebo nie?"<…>

Mier je len sen, viem -

Pripravte sa, postavte sa a bojujte! -

Je tu pokojná frontová línia -

Problémy, nebezpečenstvo a riziko.

Preto často počujeme

Teraz ako vtedy:

„Išli by ste s ním na prieskum?

Áno alebo nie?" <…>

1968

Záver.

Kto bol teda napokon V. Vysockij? Básnik? spevák? Herec? Neznámy. Ale bol to bystrá osobnosť, fenomén, a tento fakt nepotrebuje dôkaz.

Básne a piesne V. Vysockého sú stále zaujímavé a aktuálne, „žijú“ medzi ľuďmi. Diela básnika počuť nielen z okien bytov, áut, v kluboch a pri táborení okolo ohňa, ale aj za polárnym kruhom, v kokpite a dokonca aj vo vesmíre. Jeho pieseň „O priateľovi“ je obľúbenou piesňou mnohých ruských kozmonautov.

Najlepšie básne a piesne V. Vysockého - na celý život. Pomáhajú ľuďom prekonať ťažké časy. V jeho dielach je nevyčerpateľná sila, nie okázalá neha a rozsah ľudskej duše a majú aj pamäť, spomienku na prejdené cesty a roky, ktoré uleteli, našu pamäť a históriu.

Ako mnohí velikáni V. Vysockij, aj on odišiel mladý, na vrchole svojej tvorby. Pálil, svietil, zahrieval na úkor zdravia, mrhal vitalitou.

Po preštudovaní životnej cesty a diela V. Vysockého mi z nejakého dôvodu pripomenula báseň M. Yu. Lermontova „Smrť básnika“, venovanú A. S. Puškinovi. Zdá sa mi, že do istej miery to možno pripísať aj V. Vysockému:

... Nešoféroval si najprv tak kruto

Jeho bezplatný, odvážny dar?<…>

Vyblednutý ako maják, úžasný génius,

Zvädnutý slávnostný veniec...

Podľa môjho názoru, keby bolo dielo V. Vysockého uznané ako sila už za života básnika, žil by dlhšie. Boli by však aj jeho básne a piesne hlboké a zaujímavé?

Po prečítaní umierajúcej básne V. Vysockého som si ešte raz spomenul na A. S. Puškina:

Postavil som si pomník, ktorý nebol vyrobený rukami,

Ľudový chodník k nemu nedorastie,

Vystúpil vyššie ako hlava odbojných

Alexandrijský stĺp.

Nie, všetci nezomriem - duša je v drahocennej lýre

Môj popol prežije a rozklad utečie -

A budem slávny tak dlho ako v sublunárnom svete

Najmenej jedna piita bude žiť.

Chýr o mne sa rozšíri po celom veľkom Rusku,

A každý jazyk, ktorý je v ňom, ma bude volať,

A hrdý vnuk Slovanov, a Fín, a teraz divoký

Tungus a kalmycký priateľ stepí.

A ešte dlho budem láskavý k ľuďom,

Že som lýrou vzbudil dobré pocity,

Že som vo svojom krutom veku oslavoval Slobodu

A milosrdenstvo padlým nazývaným...

A teraz má V. Vysockij rovnakú tému:

Ďakujem priateľke za návštevu

Môj posledný úkryt.

Stoj sám medzi hrobmi

Cítiť ako ubiehajú minúty.

Pamätáš si, ako som rád spieval

Ako sa hrudník rozšíril!

Aby ste otvorili pery.

A vstať ako sen

staré časy

A v mojom chrapľavom magnetofore

Krajina sa zamiluje.

Spieval som, sníval a tvoril:

Urobil som veľa

Akú ženu miloval!

Akých si mal priateľov!

Zbohom Taganka a kino,

Zbohom zelený svet!

Je to desivé a temné v hrobe,

Voda tečie z dier.

Ďakujem priateľke za návštevu

Môj smutný prístrešok

Všetci sme tu väzni hrobov,

A ty jediný žiješ.

Za všetko, čo dýchate a žijete

Zuby, brat, drž sa

Keď zomrieš, potom to pochopíš

Aká vec je život.

Zbohom! (Prežil som sám seba

V kazete...!)

A piesne, ktoré som pre vás zložil -

Prežijú stáročia.

Dvaja ruskí básnici. Žili v rôznych obdobiach, ale obaja oslavovali slobodu, dobré pocity, milovali svoju vlasť a slúžili svojmu ľudu, milovali krásne ženy a mali skutočných priateľov. Každý sa svojim spôsobom vniesol do duší ľudí jasný, milý, večný.

Pravdepodobne je to príliš odvážne prirovnanie, ale som si istý, že dielo V. Vysockého nenechá nikoho ľahostajným, čiže k jeho „imaginárnej pamiatke“ nezarastie ľudová stopa.

Literatúra.

1. "Veľká encyklopédia Cyrila a Metoda", Moskva, LLC "Eliktan" 2005.

2. Vysockij S.V., Krylova A.E. "Vladimir Vysockij Kompozícia v dvoch zväzkoch", Moskva "Fiction" 1991.

3. Vysockij V.S. "Nerv", Moskva, "Sovremennik" 1981.

4. Vysockij V. S. "Vyberavé kone", Moskva, "Pravda" 1987.

5. Vysotsky V. S. "Samozrejme, že sa vrátim ...", Moskva, "Kniha" 1988.

6. Vysockij V. S. "Štyri štvrtiny cesty", Moskva, "Fyzická kultúra a šport" 1988.

7. Vysotsky V. S. "Básne a piesne", Moskva "Umenie", 1988.

8. Vysockij V. S. "Nevrátil sa z bitky", Voronež, "Knižné vydavateľstvo" 1988.

9. Vysockij V. S. "Poézia a próza", Moskva, "Knižná komora" 1989.

Abstrakt Avdeenko A.A. (Marks, región Saratov).

Obhájený ako skúšobná práca na hodnotenie 11 a obhájený ako "výborný".

Úvod

Kapitola 1. Teoretické aspekty problému slobodnej vôle 16

1. Filozofická tradícia problému slobody v 50. - 70. rokoch...17

2. Podstata pojmov sloboda, vôľa, slobodná vôľa 37

3. Niektoré aspekty vízie problému dizertačného výskumu 50

Kapitola 2 Pojem slobody v piesňach témy väzenského tábora V.S. Vysockého 60

1. Počiatočný priestorovo-psychologický model väzenia I nedostatok slobody 60

2. Motív úteku ako pokus prekonať obmedzený priestor väznice 71

3. Fungovanie väzenských motívov v texte sociálneho a domáceho obsahu 88

Kapitola 3 Symbolika lietadla, vtáka a letu vo vývoji problému slobody 96

1. Vyjadrenie problému slobody v kontexte konfrontácie človeka so strojom 96

1.1. Konflikt ako princíp realizácie problémovo-tematického potenciálu textu 97

1.2. Polyvariancia konfliktu človek/stroj 104

1.3. Evolúcia motívovo-tematického komplexného letu 118

Kapitola 4 Sémantika obrazov a motívov rozvíjajúcich problém slobody v piesňach B.C. Vysockij 141

1. Vyjadrenie úplného nesúhlasu so svetom: „všetko je zle“ 141

2. Obrazná a symbolická sémantika línie ako hlavná bariéra v básnikovej tvorbe 147

3. Osud a sloboda v umeleckom svete básnika 158

4. Najvyšším stupňom neslobody je stav lovenej zveri v piesňach o poľovníctve 164

5. Akútny pocit neslobody po fyzickej smrti 171

Záver 175

Bibliografia 185

Úvod do práce

V súčasnej etape spoločenského a kultúrneho vývoja je dielo B.C. Vysockij je vnímaný ako určitá autorita, ktorú vyžaduje spoločnosť a filologická veda. Oblasť vysotskovedeniya čoraz viac nadobúda štatút vnútornej literárnej disciplíny, kde je dielo básnika podrobené mnohostrannej analýze a porozumeniu. Charakteristickou črtou stredoškolského štúdia ako celku je podľa nás to, že nie je ohraničené rámcom B.C. Vysockij, ale pokúša sa nadviazať spojenie medzi Vysockého básnickými systémami s celou predchádzajúcou a nasledujúcou literatúrou (94, 30, 113, 61, 60, 66). Schopnosť textov B.C. Vysockij k dialógu s celým svetovým umeleckým myslením je jedinečným prostriedkom a spôsobom ich hlbokého sebaodhalenia a potvrdenia deklarovanej vnútornej pozície subjektívneho „ja“. Teda odraz B.C. Vysockij v domácej i zahraničnej literatúre a kultúre odhaľuje nové a niekedy neočakávané stránky poetického dedičstva B.C. Vysockij.

Samostatnou unikátnou oblasťou stredoškolského štúdia je štúdium fungovania Vysockého textov v zahraničí (10, 65), čo umožňuje uvažovať o básnikovi tvorbe v rovine interkultúrneho vnímania. Podľa nášho názoru je tak možné dosiahnuť najúplnejšie a najspoľahlivejšie, najpravdivejšie pochopenie jeho jednotlivých diel, obrazov, kategórií a celej tvorivosti ako celku. Takáto plodná práca na diele básnika bola možná najmä vďaka činnosti Štátneho kultúrneho centra-múzea. B.C. Vysockij v Moskve. Práve tento orgán okolo seba sústreďuje všetok amatérsky a filologický výskum v oblasti stredoškolského štúdia. Záujem o prácu B.C. Vysockého potvrdzujú aj konferencie venované básnikovi1. Vďaka takejto intenzívnej aktivite naberá štúdium Vysockého odkazu vysoké tempo a impulz, čo naznačuje aktuálnosť tém, obrazov, problémov, ktoré autor piesní uvádza, zdôrazňuje dôležitosť a nevyhnutnosť ich podrobného štúdia. Hlavnými prioritnými oblasťami práce v oblasti stredoškolského štúdia sú dnes štúdium básnikovho dedičstva v historicko-biografickej stránke a interpretácia jednotlivých literárnych textov.

Relevantnosť štúdie je daná nedostatočným štúdiom problému slobody a s ňou súvisiacich motívov, tém, obrazov a symbolov v poetickom svete B.C. Vysockij.

Zmena paradigmy „predstavy človeka“ v každej kultúrnej a historickej etape vývoja ľudstva určuje „nadvládu žánrov určitého literárneho typu, rozkvet a rozvoj tých, ktoré sú najviac predisponované k adekvátnemu stelesneniu túto myšlienku“ (135, s. 8), ako aj definovať „pojem osoby“ a „pojem osobnosti“ v každom konkrétnom diele každého konkrétneho spisovateľa. V 50-tych až 70-tych rokoch XX storočia bolo formovanie „idey človeka“ ovplyvnené filozofickými úvahami existencialistov, personalistov, postmodernistov, ako aj svetovým politickým myslením a psychológiou. Každý umelec zasadzuje postavu do určitého časopriestorového rámca, podľa toho, ktorý ten či onen aspekt bytia človeka sa zvýrazňuje, posilňuje, duchovný aj fyzický. V tomto smere okruh problémov spojených s literárnym hrdinom, filozofický problém slobody jednotlivca, nadobúda v umeleckých systémoch jednotlivých básnikov inú perspektívu, ktorá je determinovaná tak šírkou pojmu slobody, ako aj jednotlivcom. videnie reality každým z umelcov. V niektorých estetických systémoch je problém individuálnej slobody kladený na najvyššiu úroveň dôležitosti, v iných - naopak.

Problémy pokryté B.C. Vysockij v básnickej tvorivosti sú nespočetné a nevyčerpateľné. Ako umelec, básnik, obdarený osobitým individuálnym videním, vnímaním reality a postojom k najvýznamnejším a určujúcim problémom osobnosti a bytia, B.C. Vysockij si vytvára vlastný básnický systém, v ktorom nachádzajú svoje vyjadrenie myšlienky a názory básnika na reálie našej doby. V poetickom svete, ktorý vytvoril, fungujú početné kategórie, ktoré sú vlastné ľudskej osobnosti a individualite. Najdôležitejšou a definujúcou z nich je podľa nášho názoru kategória slobody pre Vysockého.

Táto koncepcia básnika podlieha individuálnemu umeleckému prehodnoteniu vo vzťahu k prevládajúcim kultúrno-historickým predstavám a získava svoj vlastný osobný a poetický koncept. Básnické dielo Vladimíra Semenoviča Vysockého bolo predmetom nášho dizertačného výskumu a námetom bolo fungovanie problému slobody v umeleckom svete, ktorý vytvoril.

Hlavným zdrojom básnikových diel v tejto štúdii je dvojzväzkové vydanie básnikových diel (3), ktoré textovým spracovaním a spoľahlivosťou čo najpresnejšie a najúplnejšie odzrkadľuje umelcovu tvorbu.

Stupeň štúdia témy. K dnešnému dňu neexistuje úplná a vedecky podložená práca o tomto probléme. Tak či onak sa ho dotýkajú len práce vysotskovedov. Zároveň je nepopierateľné, že je prakticky nemožné opísať Vysockého básnický svet bez toho, aby sme sa dotkli problému slobody, pretože práve tento problém je v tvorbe tohto básnika zásadný a obsahuje, podobne ako v zárodku, aj iné témy a problémy.

Prvýkrát problém slobody v diele B.C. Vysockij na filologickej úrovni bol naznačený v zbierke prác, vydanej v roku 1990 vo Voroneži (22). V tejto súvislosti treba v prvom rade poznamenať dve práce: článok N.V. Fedina (105, s. 105 - 117) a spoločné dielo A.V. Skobelev a SM. Šaulovej (89, s. 24 - 52). Tieto publikácie načrtávajú rozsah problému slobody v poetickom svete B.C. Vysockij, ale neexistuje podrobný vývoj témy. Takže, N.V. Fedina interpretuje pojem slobody v rámci pomeru rolových a lyrických postáv v poézii B.C. Vysockij, stotožňujúc to s pojmom vôle, uvedeným v dielach D.S. Lichačev. "Skutočne," poznamenáva N.V. Fedin, - v túžbe literárneho hrdinu po slobode, v jeho nepriateľstve voči všetkým druhom rámov a obmedzení, je akoby niečo ruské. Pojem „vôľa“ podľa D.S. Lichačev, - pojem je typicky ruský, nepreložiteľný. "Bez vôle je sloboda kombinovaná s priestorom, priestorom bez prekážok." V mysli poslucháča sa formuje práve slobodný, rebelský, rebelský obraz lyrického hrdinu“ (105, s. 114).

Uvedené dielo A.V. Skobelev a SM. Shaulova sa ukázala byť hlbšia v odhaľovaní problému slobody. Následne bola zaradená do samostatnej monografie „Vladimir Vysockij: Svet a slovo“ (90). Práve táto práca bola východiskom nášho výskumu: v kapitole „Problém slobody“ sú uvedené stanoviská vzniku a vývoja problému slobody od „zlodejských pesničiek“ až po posledné roky tvorivosti. Edícia A.V. Skobelev a SM. Shaulov bol jedným z prvých serióznych filologických diel v oblasti vysokých štúdií. Mnohé systematické práce nasledujúcich rokov vychádzajú práve z jednotlivých ustanovení vyjadrených týmito autormi. To v plnej miere platí pre náš dizertačný výskum. Pre svoju popularitu a pomerne malý náklad 5000 kusov sa kniha stala bibliografickou vzácnosťou. Samotní autori ho o desať rokov neskôr v predslove k novému doplnenému vydaniu nazvú „pamätníkom ,éry raných stredoškolských štúdií‘“ (91, s. 4). Autori sa v knihe zamýšľajú nad problémom slobody v jej evolúcii: pôvod v „zlodejských“ piesňach, ich presah, prienik do diel rôznych žánrov a tém. Autori upozorňujú na osobitosti „zlodejských“ piesní, ktoré už v sebe nesú skrytú slobodu milujúcu tematiku: odhaľujú sa hlavné motívy, ktoré pomáhajú lepšie pochopiť problém slobody, poznamenáva sa, že pátos slobody je črtou romantický svetonázor. Slobodu vo Vysockom autori interpretujú v súvislosti s chápaním katolicity. „Inými slovami, slobodný človek je svoj, teda úplne patrí sebe samému, ale v tomto „vlastníctve“ prejavuje zhodu so všetkými svojimi“ (91, s. 122).

Nasledujúce ustanovenia diela A.V. Skobelev a SM. Shaulova:

jeden). Autori definujú problém slobody ako základnú tému celej poézie B.C. Vysockij: „Ako niekoľkí jeho súčasníci svojim dielom a životom ukázal, že mravný človek môže a musí byť slobodný, alebo aspoň oslobodený, prekonávajúc všemožné hranice v záujme spoločného dobra, chrániac slobodu. A takéto chápanie človeka je v konečnom dôsledku už jediným základom pre etiku aj estetiku Vladimíra Vysockého“ (91, s. 92). Jedinečnosť každého kusu B.C. Vysockij je odhodlaný rozvíjať tie „kľúčové orientačné body“ (91, s. 93), z ktorých jedným je sloboda.

2). Definícia podstaty slobody ako „prekonanie všetkého“, snaha o najvyššie „dobro“. Sloboda v poetickom svete B.C. Vysockij je hlavnou hodnotou ľudskej osobnosti. Na jeho dosiahnutie je potrebné „prekonať“ akékoľvek prekážky, ktoré môžu byť najrozmanitejšie a najneočakávanejšie: „hranica, prostredie, inertná morálka, každodenná bieda“ a niekedy aj samotný život (91, s. 16). Pre hrdinu Vysockého sa hranica stáva nielen priestorovou kategóriou, ale „skôr spoločenskou a každodennou, v najväčšej miere morálnou a psychologickou“ (91, s. 16). Životná pozícia hrdinu je určená v akte voľby jeho existencie v každom konkrétnom prípade.

3). Vzhľadom na to, že piesne o väznici sú v súlade so žánrom „kriminálnej piesne“, autori si všímajú ich symboliku a odklon od tohto žánru, čo prispieva k „filozofickému, etickému rozvoju problémov osobnej a tvorivej slobody“ (91, s. 106). Tým, že symboly väzenia a tábora „vypučali“ (91, s. 120) z piesne zlodejov, je možné interpretovať „väzenské“ texty, presahujúce tematiku zajateckého tábora k vyššej úrovni abstrakcie a filozofické chápanie univerzálnych ľudských problémov.

štyri). Autori si všímajú rozhodujúcu úlohu binárnych opozícií v štruktúrnej organizácii Vysockého textu. Majú najrozmanitejší charakter, zoraďujú sa do celých systémov s konštantnými úrovňami a podúrovňami. Plne súhlasíme s A.V. Skobelev a SM. Shaulova, že „akákoľvek z binárnych opozícií môže slúžiť ako ten článok, ktorý sa drží, na ktorý bude možné natiahnuť celú ich reťaz“ (91, s. 127). Práve tento princíp sme vzali za základ pri analýze textov B.C. Vysockij v kontexte problému slobody.

Vzhľadom na to, že úlohou autorov nami zvažovanej monografie nebolo systematické štúdium určitých kategórií v poetickom svete B.C. Vysockij, ich pokrytie sa zisťuje. Preto sú početné zložky Vysockého básnického sveta, motívy, charakteristické kategórie, symboly označené len ako jeho integrálna súčasť a nie sú úplne preskúmané. Vysockého závery o probléme slobody sú postavené bez toho, aby sa opierali o samotné definície slobody, vôle, slobodnej vôle atď. V nasledujúcich rokoch boli publikované ďalšie práce, v ktorých sa v tej či onej miere zohľadňoval nami identifikovaný problém. Špecifické rozvíjanie témy slobody v diele Vl.I. Novikov (69), celá analýza čŕt Vysockého slova však naznačuje prítomnosť tohto problému v básnikovej tvorbe.

V rovine autobiografie M. Vlady zdôrazňuje prítomnosť problému slobody v básnickom vedomí Vysockého: básnikove cesty do zahraničia argumentuje túžbou urobiť ho „voľným“ (21, s. 51), že je plne zažiť pocit, ktorý celý život hľadal. Ani v zahraničí však Vysockij necíti slobodu: „Pozeráš sa na mňa s horkosťou:

Ani tu nemám právo správať sa ako slobodný...“ (21, s. 74).

V kľúči ruskej náboženskej filozofie sa dielo Vysockého považuje v diele N.O. Lossky (159, s. 273) a Yu.N. Blinov (17, s. 267-278).

E. Korkina, študujúc dielo Vysockého paralelne s literatúrou renesančnej a ruskej poézie 20. storočia, na záver píše: „SLOBODA je spoločným menovateľom, ktorý robí čiaru za všetkým, čo bolo povedané. Alebo skôr NEDOSTATOK SLOBODY, ktorý oživil Danteho majstrovské dielo, ostrov Zastenok Francoisa Rabelaisa a dávny sen o slobode, stelesnený v podobe vznešeného zbojníka Robina Hooda. Tá istá večná túžba po slobode viedla Mandelstamovu ruku, riadky Zabolotského prekladu sú nasýtené jeho horkosťou, ona, táto vášeň znela a stále znie v akordoch Vysotského gitary “(53, s. 51).

Významný príspevok k rozvoju problému slobody v diele B.C. Vysockého predstavil SV. Sviridov so svojím dizertačným výskumom. Táto práca si však nenárokuje byť systematickým a vyčerpávajúcim popisom problému. Venuje sa téme slobody v súvislosti s priestorovou organizáciou textov B.C. Vysockij najmä pri uvažovaní o priestorovom modeli LOV v poetickom svete básnika (87, s. 164 - 208).

Možno teda konštatovať, že problém slobody v tvorbe B.C. Vysockij dnes nemá dostatočne hlboké a systematické štúdium. Prehľad literatúry o probléme slobody v poézii B.C. Vysotsky ukazuje, že téma, s výnimkou niektorých aspektov, nie je prakticky rozvinutá. Naznačené sú len hlavné parametre tohto problému, no detailnej práci s konkrétnymi textami sa venovala malá pozornosť. Výsledkom bolo, že mnohé aspekty fungovania konceptu slobody podľa Vysockého unikli a vyžadujú si širšiu úvahu. Úloha diel, o ktorých sme uvažovali, je nepopierateľne veľká a významná, ale nespĺňajú požiadavky na dôkladné rozpracovanie problému, pretože nepoužívajú pojmový aparát pojmov „sloboda“, „vôľa“ , „slobodná vôľa“, a tiež vynechať filozofickú tradíciu problému slobody.vôľa v tejto kultúrnej a historickej etape, ktorá ovplyvnila koncepciu slobodného človeka v poézii B.C. Vysockij.

Všetko vyššie uvedené vedie k potrebe ďalšieho hĺbkového štúdia určeného problému. Cieľom tejto štúdie je študovať a analyzovať konkrétne textové fungovanie konceptu slobody v poetickom svete B.C. Vysockij z pohľadu „filozofie konania“ (127). V súlade s cieľom považujeme za hlavné úlohy výskumu dizertačnej práce:

1) študovať pojmový aparát v rámci daného problému;

2) určiť zásady výberu diel na analýzu z hľadiska fungovania konceptu slobody a systematického výskumu v nich;

3) analyzovať vybrané texty v kontexte problému slobody;

4) zdôvodniť povahu a obsah kategórie slobody v každom konkrétnom texte;

5) odhaliť sémantiku obrazov, symbolov a motívov charakteristických pre odhalenie problému slobody;

6) určiť črty a vzory v umeleckej realizácii filozofického problému slobody v básnickom diele B.C. Vysockij.

Vedecká novinka štúdie spočíva v tom, že po prvýkrát sa problém slobody v poetickom svete B.C. Vysockij sa zvažuje systematicky, berúc do úvahy uhly, ktoré získava v konkrétnom diele. Takýto systém je založený na určitých princípoch, ktoré ho organizujú. Autor sa zároveň snaží riešiť otázky súvisiace s predmetom práce interdisciplinárnym prístupom: problém je študovaný na priesečníku literárnej kritiky, filozofie, psychológie a kulturológie. To vytvára možnosť formovania nových prístupov k odhaľovaniu obsahu textu.

Ustanovenia predložené na obhajobu sú z dôvodu vedeckej novosti a sú nasledovné:

1. Problém slobody vo Vysockého piesňach vychádza z časopriestorového modelu VÄZNENIA, kde sa tento problém chápe ako samotný stav absencie/prítomnosti obmedzení a nátlaku. Kategórie pravda a lož, zločin a trest a morálka sú v tomto kontexte nevyhnutnými zložkami pre rozvoj témy; obrázky krčmy, vlakov; motívy straty mena, úniku; Jarné symboly, okná.

2. Jedným z hlavných modelov, ktoré implementujú problém slobody vo Vysockého poézii, je časopriestorový model LET, ktorý sa odhaľuje v obrazoch - symboloch lietadla, vtáka, pilota, letu, auta, koňa, hry atď.

Hlavným organizačným článkom vo vývoji problému slobody vo Vysockého textoch je skrytá vnútorná opozícia.

3. Téma vzájomnej závislosti medzi pojmami „osud“ a „sloboda“ je zahrnutá do všeobecného kontextu problému slobody. Vo svete Vysockého tieto pojmy netvoria binárnu opozíciu, ale tvoria triádu: Sloboda – Pravda – Osud. Všetky tri zložky tohto modelu v závislosti od intratextového sémantického poľa môžu vstupovať do identických alebo antagonistických vzťahov.

4. Kategória slobody v diele B.C. Vysockij sa stáva problémom, ktorý presahuje životný priestor človeka, čím nadobúda status ontologického problému. Nielenže definuje podstatu človeka počas života, ale obhajuje aj jeho právo na slobodu po smrti.

Metodológia výskumu je založená na systémovo-analytickom princípe analýzy umeleckého diela. Metodologickým základom dizertačného výskumu bola práca o teórii literatúry od M.M. Bachtin, B.V. Tomaševskij, V.E. Khalizeva, ako aj práce na štruktúre básnického textu Yu.M. Lotman.

Teoretický význam štúdie spočíva v možnosti prehĺbenia konceptu slobody vo všeobecnosti a v tvorivom dedičstve B.C. Vysockij, najmä: predstaviť v konkrétnej analýze naše teoretické úvahy týkajúce sa básnického systému básnika.

Praktický význam štúdie predurčuje možnosť uplatnenia záverov získaných autorom pri realizácii vyučovania na vysokých a stredných školách venovaných nielen dielu B.C. Vysockého, ale aj štúdium dedičstva básnikov, ktorých myšlienky a názory boli blízke predstavám samotného Vysockého alebo im zásadne odporovali. Výsledky štúdie môžu slúžiť ako dôvod na samostatné štúdium niektorých obrazov, symbolov, motívov a problémov, ktoré autor nastolil. Rozbor konkrétnych textov môže slúžiť ako príklad rozboru básne vo všeobecnosti bez ohľadu na literárne osobnosti.

Štruktúra a objem dizertačnej práce sú diktované stanovenými úlohami. Práca pozostáva z úvodu, štyroch kapitol, záveru a bibliografie.

Úvod motivuje výber témy dizertačnej práce, svedčí o jej aktuálnosti, vymedzuje predmet a predmet, ciele a zámery, metodológiu výskumu, jeho štruktúru, argumentuje teoretickým a praktickým významom práce.

Prvá kapitola je teoretická. Venuje sa úvahám o pojmoch, ktoré sú pre túto štúdiu základné: sloboda, vôľa, slobodná vôľa, svojvôľa. Je popísané ich fungovanie v referenčnej a teoretickej filozofickej literatúre a stanovené hodnoty prijaté v tomto dizertačnom výskume. Samostatný odsek je venovaný odhaleniu filozofickej tradície problému slobody v 50. - 70. rokoch XX. Okrem toho sú v tejto kapitole stanovené zásady výberu analyzovaných prác a vízia dizertačnej práce na naznačený problém na základe výsledkov štúdia textov V. S. Vysockého.

Druhá kapitola sa zaoberá problémom slobody v piesňach väzensko-táborovej témy B.C. Vysockého, hlavné parametre uvedeného problému sú stanovené v rámci priestorovej organizácie „väzenia“; odhaľuje sa význam, ktorý básnik vložil do pojmu slobody v tomto kontexte; sú charakterizované hlavné obrazy, symboly a motívy.

Tretia kapitola skúma stelesnenie témy slobody v textoch B.C. Vysockij s homogénnym základom udalosti, konkrétne: v dielach básnika, kde je prítomná sémantika letu a sú tam najmenej dvaja hrdinovia: pilot a lietadlo a analyzuje sa aj pieseň „White Silence“, kde let znamená let vtákov; určený

sémantický obsah pojmu slobody v rámci určeného priestorového modelu „let“; odhaľuje sa sémantika obrazov, symbolov a motívov, ktoré sú vlastné danej situácii.

Štvrtá kapitola je venovaná rozboru diel vybraných podľa princípu „rozvíjania“ textu a nezaradených do predchádzajúcich kapitol podľa sémantického princípu. Definuje črty fungovania tohto filozofického problému v každom konkrétnom analyzovanom texte a zároveň zdôvodňuje všeobecné závery o sémantike slobody v B.C. Vysockij. Piesne „Lov na vlkov“, „Koniec „Lovu na vlkov“ alebo Lov z helikoptér“ a „Pamätník“ sú okamžite analyzované.

Na záver hlavné výsledky štúdia problému slobody v dielach B.C. Vysockij, čo umožnilo ustanoviť status kategórie slobody v jeho poetickom svete.

Filozofická tradícia problému slobody v 50. - 70. rokoch 20. storočia

Z filozofických prúdov získal najväčšie uznanie a obľubu existencializmus v polovici 20. storočia. Stal sa „jedným z najvplyvnejších a najproduktívnejších faktorov éry“, určoval „intelektuálne a duchovné hľadania širokých vrstiev inteligencie“, mal „silný vplyv na literatúru, literárnu kritiku, umenie atď. (198, s. 1305). Existencialisti kladú do popredia „subjekt“, skutočné individuálne vedomie, ktoré sa určuje prostredníctvom konania v reálnej situácii vo svete. Preto problém slobody v existencializme nadobúda mimoriadne významné postavenie. Človek vyčnieva z celého zloženia vesmíru svojou schopnosťou transcendovať, ísť za hranice. Toto je jeho sloboda. „Človek sa musí neustále robiť človekom, jeho bytie je neustálym spochybňovaním seba samého a musí byť tým, čím je“, a nie „len byť“ (198, s. 1307). Existencializmus trvá na tom, aby človek pochopil základnú špecifickosť svojho miesta, postavenia a významu vo vesmíre, aby si uvedomil svoju účasť na bytí, uznanie slobody a zodpovednosti. Spomedzi svojich predchodcov existencialisti poukazujú na Kierkegaarda, Dostojevského, Nietzscheho. Husserlova životná filozofia a fenomenológia mali silný vplyv na existencializmus ako celok. Vo vzťahu k jednotlivým predstaviteľom existencializmu sa však tento zoznam spresňuje. Takže v prípade Sartra treba hovoriť aj o vplyve filozofie R. Descarta, I. Kanta, Hegela a iných na neho.

Existuje náboženský existencializmus (Jaspers, Marcel, Berďajev, Šestov, Buber) a ateistický (Sartre, Camus, Merleau-Ponty, Heidegger). V roku 1960 predstavitelia oboch smerov píšu diela, v ktorých sa v tej či onej miere dotýkajú problémov slobody. Jean-Paul Sartre (1905-1980), jeden z najväčších predstaviteľov existencializmu, charakterizuje slobodu negatívne. Vždy je to sloboda „od“ – od spoločnosti, od iných ľudí a dokonca aj od seba. Podľa Sartra je človek slobodný práve preto, že nemá prirodzenosť. Bojí sa o svoju slobodu, bojí sa byť jediným zdrojom hodnôt, ťažko nesie bremeno zodpovednosti a svoje činy sa snaží „obviňovať“ z objektívnych príčin, ktoré vraj nezávisia od neho, snaží sa skryť za nejakú masku, spoločenskú rolu. Taká je „neautentická“, „neautentická“ existencia. Ale aj v tomto prípade je akákoľvek maska, akákoľvek rola výsledkom slobodnej voľby (145, s. 211-212).

Ľudská existencia a sloboda sú teda jedno a to isté. Sartre v Kritike dialektického rozumu tvrdí, že sloboda každého jednotlivého človeka nezávisí len od slobody iných, ale aj od mnohých situácií – projektov. Povedať, že človek je tým, čím je, znamená povedať: človek je tým, čím môže byť. Materiálne podmienky načrtávajú okruh jeho možností, no sféra možného sa stáva cieľom, pre ktorý subjekt prekračuje hranice spoločensko-historickej reality (167, s. 411).

Posledná kniha J.-P. Sartrove „Slová“ mu priniesli najvyššie oficiálne uznanie – Nobelovu cenu, ktorú odmietol. V tom istom roku 1964, 23. októbra, Sartre urobil pre švédskych novinárov v Paríži vyhlásenie „Prečo som odmietol cenu“, pričom svoje odmietnutie odôvodnil neochotou „premeniť sa na inštitúciu“ (170, s. 493). V tom istom vyhlásení Sartre hovorí o slobode, že „samotné slovo má mnoho výkladov“. A ďalej vysvetľuje: „Pokiaľ ide o mňa, slobodu chápem v konkrétnejšom zmysle: ako právo mať viac ako jeden pár topánok a jesť podľa chuti“ (170, s. 494). V tomto na prvý pohľad žartovnom výroku je podľa nás hlboký zmysel: sloboda pre Sartra, ako aj pre Jaspersa, je konkrétna, nie abstraktná. Akt slobody sa uskutočňuje v konaní konkrétnej osoby v konkrétnej situácii.

Všetko, čo o koncepte slobody povedal Sartre, možno charakterizovať jeho vlastným výrokom: „Sloboda spočíva vo výbere vlastného bytia. A táto voľba je absurdná."

Karl Jaspers (1883-1969), vzdelaním lekár, predstaviteľ náboženského existencializmu, tvrdí, že ľudské ja existuje „v realizácii svojich schopností“. Človek je „byť v možnosti“. Samotný výber spočíva v rozpoznaní možnosti, ktorá je akceptovaná ako jediná (167, s. 402). Podľa Jaspersa: „Som, pokiaľ sa rozhodnem. Sloboda nie je svojvôľa, ale autonómia, samozákonnosť. Avšak naše sebaustanovené sebectvo nie je Rousseauovou všeobecnou vôľou alebo univerzálnym dôvodom.

Kant, ale konkrétny ľudský jedinec, ktorý svojou voľbou určuje svoje následné činy. Človek si musí zvoliť sám seba v súlade so svojím svedomím, ktoré je Božím hlasom. Preto jeho voľba nikdy nie je absolútna a neomylná (136, s. 261).

Počiatočný priestorovo-psychologický model väzenia I nedostatok slobody

Podľa spravodlivej poznámky Nadeždy Georgievny Koloshuk sa práve vo väzenských motívoch zhmotňuje „sociálna atmosféra stagnácie a pocit osobnej neslobody“ (51, s. 86). Väzenie je ďalšou sférou, cez ktorú sa nenásytná túžba lyrického hrdinu B.C. Vysockij, aby bol slobodný. Identifikácia väzenských motívov a súvisiacich otázok umožňuje podľa vedcov vysokých vied nájsť kľúčový bod v odhalení problému slobody v diele B.C. Vysockij.

Vo vzťahu k piesňam s tematikou väzenského tábora sa v prvom rade zdôrazňuje pojem „sloboda“, ktorý sa v prvej fáze vymedzuje z dvoch ďalších pojmov: „vôľa“ a „sloboda vôle“. V piesňach tohto cyklu sledujeme počiatočné štádium vývoja problémov slobody, vôle a slobodnej vôle, keď je problém chápaný v zovšeobecnenom zmysle. Ide o takzvané počiatočné štádium priblíženia sa k téme, vyznačujúce sa istou mierou abstraktnosti a zovšeobecnenia. Vysockij v piesňach tohto cyklu skúma predovšetkým samotný stav absencie / prítomnosti obmedzení a nátlaku. V tomto prípade si tento stav slobody / neslobody hrdina uvedomuje v dôsledku priameho obmedzenia svojej slobody – väzenia. Preto väzenie – akýsi antipód slobody, pojem, ktorý v podstate znamená úplný opak slobody. Je pozoruhodné, že väzenský systém vznikol v mysli človeka ako pokus spredmetniť v konkrétnej realite opozíciu k abstraktnému konceptu slobody, ktorý je vlastný stereotypnému masovému vedomiu ľudí. Je to pokus rozpoznať a uviesť do života samotnú myšlienku slobody.

Vo Vysockijských piesňach o väzení sa odkrýva celý poetický svet, kde sa pojem slobody skúma z rôznych pozícií, čím sa v jeho polyfónii vytvára jednotný systém. Mentálne schematické rozlišovanie medzi fázami života väzňa pomáha detailne pochopiť tento systém: „pred väzením“, „vo väzení“, „po väzení“. Prežívanie každej etapy sprevádza systém názorov človeka na svet, v ktorom sa nachádza a odhaľuje jeho chápanie problémov slobody a vôle.

Vo všeobecnosti možno tieto štádiá charakterizovať nasledovne. Život, ktorý väzeň žil pred väzením, vníma ako slobodný, slobodný život. V ňom sa človeku otvára čas a priestor v celej svojej rozmanitosti a premenlivosti: „A hore-dole / Ideš bez sprievodu...“ („To bol život predtým!“). Zároveň treba poznamenať, že tento zovšeobecnený koncept slobody v tejto etape básnikovej tvorby nenadobúda morálny a etický význam. Sloboda v tejto dobe vystupuje v básnikovej tvorbe ako slobodný, bujarý, zbojnícky život. Pre hrdinu neexistujú žiadne zákazy, sloboda tu naberá význam, ktorý je významovo blízky pojmu „samovoľný“, t.j. „konajúc podľa svojho rozmaru; spáchaný podľa vôle“ (206, s. 693).

V piesni „Bol som dušou zlej spoločnosti“ (1961) sa v procese spomienok obnovuje obraz sveta bezohľadného života hrdinu: celé dielo je napísané v minulom čase. To umožňuje hrdinovi pozrieť sa na svoj minulý život z výšky nadobudnutej skúsenosti, pochopiť ju, zhodnotiť. Hrdina v tom živote vystupuje ako subjekt, od ktorého veľa závisí, sila je na jeho strane, do istej miery ovláda situáciu a cíti sa slobodne. Je vodcom zbojníkov a vreckových zlodejov, v jeho rukách je sústredená akási moc nad určitým okruhom ľudí. Zrejme sa opakovane dostal do bezpečnostných agentúr, ale po celú dobu sa mu to podarilo dostať („Moje priezvisko, krstné meno, patronymia / V KGB dobre vedeli“), táto pozícia mu dala väčšiu dôveru. Hrdina zároveň vníma KGB ako nepriateľskú nepriateľskú silu schopnú kedykoľvek zastaviť hrdinovu slobodnú existenciu („A občiansky náčelník Tokarev / kvôli mne som v noci nespal“). A.A. Evtyugin a I.G. Goncharenko, zdôrazňujúc v tejto súvislosti opozíciu medzi zlodejským prostredím a oficiálnou spoločnosťou, poznamenáva, že „môže byť premenená na opozíciu sloboda – nesloboda...“ (32, s. 247 – 248). Uvedomenie si nezákonnosti ich činov v tejto situácii spôsobuje, že hrdina pôjde do väzenia: skôr či neskôr sa to musí stať. Pravdepodobne v tom hrá veľkú úlohu sklad vnútorného sveta hrdinu, v ktorom na podvedomej úrovni existujú kategórie pravdy a lži, zločinu a trestu.

Dôležité pri odhaľovaní vnútorného sveta hrdinu sú repliky: „Zamilovala sa do mňa celá ulica / A celá Savelovská stanica. / Vedel som, že sa o mňa zaujímajú, / no stále som to zanedbával. Hrdinovi lichotí, že sa do neho „zamilujú“, „zaujímajú sa“, rád na seba upútava pozornosť, je na očiach. A aby ste boli nápadní, musíte byť výnimoční a mať nejaký vplyv na ostatných, aj keď je to vyjadrené v tom, že vzbudzujete strach. Z toho vyplýva hlavná črta hrdinu Vysockého - byť v mysli každého a prejaviť svoju vôľu. V budúcnosti táto vlastnosť prerastie do morálneho protestu proti celej štruktúre sveta a realizuje sa v pozícii hrdinu, ktorý „nie je ako všetci ostatní“. Už v raných básňach, konkrétne v piesňach na tému väzenského tábora, sú teda položené základy a predpoklady rozvoja vnútorného duchovného sveta hrdinu Vysockého, ktoré sa nachádzajú v tvorbe básnika v ďalších rokoch. Čiže divoký život, lúpeže, vreckové krádeže a v konečnom dôsledku aj väzenie boli pre Vysockého dôležitým prvkom pri tvorbe svojho hrdinu. Potreboval nájsť niekoho, kto by sa postavil proti celému svetu, kto by mal svoj jasne vyjadrený postoj a kto by ho otvorene hlásal. Vo väzenskej téme, rovnako ako v zárodku, sú všetky tieto momenty položené. V budúcnosti, pri prechode z jednej situácie do druhej, hrdina „získa“ nové vlastnosti, ale základ v ňom zostáva rovnaký. V analyzovanej piesni má hrdina aj črtu narcizmu. Zdá sa, že si užíva svoje činy, to, že sa ničoho nebojí a údajne si môže robiť, čo chce. Vytvára pre seba ilúziu slobody. V skutočnosti to však nie je skutočná sloboda, ale to, čo možno nazvať svojvôľou. Je to vlastná vôľa, ktorá neznamená zodpovednosť za svoje činy, a tým sa líši od slobody, ktorej definícia zahŕňa pojem zodpovednosti voči ľuďom okolo. Skôr či neskôr však musela byť svojvôľa hrdinu zastavená a stalo sa to: „Ale niekto tam raz ošklivil, nudil sa - zašepkal som, ukázal - a vyhorel som. Je zarážajúce, že je oveľa jednoduchšie obmedziť slobodu normálneho človeka, ktorý žije podľa zákonov spravodlivosti, pravdy, dobra, slobody, ako koná Vysockij hrdina vo svojom ďalšom pôsobení, obmedziť jeho práva, ako zastaviť činnosť tzv. osoba patriaca do kriminálneho sveta. V prvom prípade je hrdina sám proti úradom, v druhom - má nejakú podporu od svojich kamarátov, a preto je ťažšie ho vziať. S hrdinom piesne sa to deje v dôsledku zrady jedného z priateľov, ktorí porušili kánony zločineckého sveta.

Vyjadrenie problému slobody v kontexte konfrontácie človeka so strojom

„Pieseň pilota“ (1968) a „Pieseň stíhacieho lietadla“ (1968) tvoria akýsi mikrocyklus. Nemôžu a nemali by sa posudzovať oddelene, inak sa stratí zmysel diel, uniknú mnohé aspekty a problémy. Toto je jeden celok, jedna udalosť, zobrazená z rôznych uhlov pohľadu. Špecifická situácia vzdušného súboja vďaka tomu vyvoláva v mysli lyrického hrdinu smršť pálčivých tém, problémov a obrazov, ktoré nie sú úzko individuálne, ale nadobúdajú univerzálny charakter.

Tieto piesne sú založené na spoločnom konflikte, ktorý sa prejavuje v dvoch rovinách:

1. vonkajší konflikt – boj medzi bojujúcimi stranami („Oni sú ôsmi – my dvaja...“), tvorí dejovú líniu;

2. vnútorný konflikt - konflikt medzi človekom a strojom (pilotným a stíhacím lietadlom), ktorý v sebe nesie skrytú vrstvu básnikových filozofických úvah.

Od prvých riadkov "Piesne pilota" je vyhlásená téma boja. Ona je hlavným pozadím oboch básní, na ktorých sa odvíja zvyšok diania. Boj je v tomto prípade vyjadrením existujúceho konfliktu, je nerovný. Označujú to čísla: osem a dva. Hrdinovi to však neprekáža: počet protivníkov nevypovedá o ich kvalite. Venujme pozornosť symbolike čísel: „osem“, „dva“, „štvorec“ (štyri rohy). Tieto sémy organizujú vo svojej kombinácii priestorové charakteristiky textu. Ako poznamenáva N. Julien, vo východnej tradícii „rozdelenie na osem, ktoré zahŕňa štyri medziľahlé body (t. j. štvorec je môj), symbolizuje prechodný svet medzi Nebom a Zemou, stelesňuje celistvosť alebo plnosť kozmického prejavu. “ (197, s. 61). Priestor medzi nebom a zemou je prechodné médium, krok, ktorý človeka približuje k Nebu, Bohu. V boji v tomto intermediálnom prostredí môžu byť len dve východiská: niekto priamo z lietadla vo vzduchu stúpa na vyššiu úroveň (k Bohu), t.j. zomrie a niekto sa vráti na zem. Priestor v básňach je teda usporiadaný vertikálne: Zem – Vzduch – Nebo. Navyše, táto vertikála môže byť reprezentovaná ako tri kroky vedúce človeka k Bohu. Toto je cesta vnútorného duchovného rozvoja. To znamená, že máme pred sebou nielen fyzický, viditeľný boj, ale aj vnútorný boj, ktorý sa odráža v mysli hrdinu-pilota.

Hrdina porovnáva prijatú bitku s hrou, teda prijíma situáciu takú, aká je, s jej prísnymi pravidlami a dôsledkami. Je ich osem – sme dvaja – vyrovnanie pred súbojom Nie je náš, ale budeme hrať! Séria, vydržte! Nežiarime s vami

Treba však vyrovnať tromfy. V tomto rozhodnutí „hrať“ sa napriek všetkému prejaví vôľový čin hrdinu. Robí práve to a nie inak, pretože si to vyžadujú jeho životné zásady. Toto je v skutočnosti silná osobnosť. „Spočiatku boli hry ako kolektívny rituál posvätného charakteru a znamenali víťazstvo dobra nad zlom, bohov nad zlými duchmi“ (197, s. 152). Hrdina Vysockého, ktorý vstupuje do nerovného boja, organizuje svoje činy podľa princípu hry, v ktorej dobro musí poraziť zlo. Táto osudová istota víťazstva sa rodí v hrdinovi prostredníctvom jeho viery v priateľstvo. A tu, ako E.M. Chetina, „do popredia sa dostáva motív bratskej jednoty“ (108, s. 322): Dnes mi môj priateľ chráni chrbát, čiže šance sú rovnaké.

Priateľstvo je podľa Vysockého silným zdrojom pozitívnej energie, ktorá dokáže odolať akémukoľvek zlu. Počet súperov v tomto prípade nie je taký dôležitý. Tento pocit sa vyvinie v niečo obrovské, nemenné, trvalé, nedá sa uhasiť ani po smrti:

Naše duše vzlietnu ako dve lietadlá, Koniec koncov, nemôžu žiť jedna bez druhej. Priateľstvo robí ľudí jedným. Lyrický hrdina Vysockého sa snaží zachovať tento pocit: A budem prosiť Boha, Ducha a Syna, aby splnil moju vôľu: Nech mi môj priateľ navždy chráni chrbát, ako v tejto poslednej bitke! Človek musí vedieť udržať priateľstvo vždy a všade, „vo vzduchu aj na zemi“. Hrdinovia piesne tento princíp nikde nezmenili: Udržiavanie je tiež čestná vec, niesť šťastie na krídle Ako sme boli so Seryozhom počas nášho života

Ako vo vzduchu, tak aj na zemi. Téma konfrontácie medzi človekom a strojom je zjavne inšpirovaná rastúcou úlohou vedeckej a technologickej revolúcie. Symbolický význam auta je nasledovný: „Auto je prototypom moderného ja. Poháňané inými trpí neschopnosťou žiť tak, ako človek chce, inými slovami, má psychologický komplex“ (197, s. 10). Na pokraji tohto rozporu vyvstáva téma slobody. Získava zvláštne sfarbenie: problém slobody,

Vyjadrenie úplného nesúhlasu so svetom: „všetko je zle“

Výraz „totálny nesúhlas so svetom“ (115, s. 157) je zhmotnený v piesni „My Gypsy“ (1967/68), ktorej akýmsi refrénom je hodnotiac-sémantická zložka „všetko je zle“. Priestor okolo lyrického hrdinu sa mení, ale vzorec jeho vnímania sa nemení: vo všetkých sférach a priestoroch zostáva nezmenený. Pieseň sa otvára nepokojným, znepokojujúcim snom lyrického hrdinu s nádejou, že ráno sa všetko zmení a zapadne na svoje miesto, pretože. Je známe, že ráno je múdrejšie ako večer. Ale jeho nádeje sú márne: Ale ráno nie je všetko tak, nie je žiadna zábava: Alebo fajčíte na prázdny žalúdok,

Alebo piť s kocovinou. Priestorový plán okolo lyrického hrdinu sa mení: máme pred sebou krčmy a kostol. A to všetko v jednej strofe. Nie je to paradoxné? Vysockého dva póly života, dva protiklady koexistujú v rovnakej rovine. Hrdina odmieta krčmy, ktoré sú akýmsi „rajom pre žobrákov a šašov“, cíti sa v nich aj ako „vták v klietke“. Spochybňuje aj celistvosť kostola, kde je ako v krčme „smrad“ a „šero“: V kostole je smrad a šero, diakoni fajčia kadidlo... Nie a v kostole všetko nie je to tak, všetko nie je také potrebné!

Aspoň niečo iné... Všetko nie je tak, ako má byť!.. Vtedy sa hrdina ocitne v poli – čistom priestore, symbolizujúcom otvorený, slobodný, bezhraničný svet. Ale zarážajúce je, že "... Svetlo - tma, niet Boha! .."

Je tu veľa „svetla“, ale toto nie je božské svetlo, je to lož, ktorá nahradila pravdu svojím zjavom: svetlo bez Boha hrdinu neuspokojuje.

Po ceste - hustý les So ženami - jagami, A na konci tej cesty - Blok so sekerami. L.Ya. Tomenčuk v tomto prípade radšej hovorí, že tento „pohyb po ceste nie je pohybom k cieľu“ a „obrazy cesty a terénu nie sú antonymá“ (102, s. 125). Toto je podľa nášho názoru veľmi pravdivý postreh, pretože hrdina v piesni sa v skutočnosti neusiluje o cieľ, o jeho dosiahnutie. V rozprávaní s najväčšou pravdepodobnosťou dominuje konštatovanie faktického rozporu medzi realitou a vnútornými potrebami jednotlivca. A toto tvrdenie sa rozširuje aj na opis cesty ako falošnej cesty nesprávnym smerom. V.Yu. Čibrikov prirovnáva hustý les a neprejazdnú cestu s obrazom krajiny, ktorá sa pohybuje po tejto ceste do „bloku s osami“ (109, s. 69). Myslím, že takéto vnímanie existuje. Hlavná vec, ktorá spája všetky pokusy o interpretáciu tohto textu, je myšlienka, že hrdina si uvedomuje neprávosť a neprávosť, nepravdivosť hrdinovho existujúceho sociálneho prostredia.

Cesta života sa hrdinovi zdá vzdialená a do istej miery nezmyselná. Hustý les symbolizuje nepriechodnosť, tmu, cez ktorú sa nedá dostať. Na tejto ceste má hrdina slabú vôľu. Vzniká motív osudu: hrdina, aj keby chcel, nemôže odbočiť z cesty, ktorú si naplánoval. Životom ho vedie nie vlastná vôľa, ale osud, pred ktorým nemôže uniknúť. A na záver - "blok so sekerami", symbolizujúci Najvyšší súd nad hrdinom. Ale uspokojuje toto všetko hrdinu? Posledná sloha odpovedá na otázku:

Niekde kone tancujú do rytmu, neochotne a hladko. Na ceste je všetko zle a na konci ešte viac. Hrdina sa stavia proti existujúcej štruktúre sveta. Podľa jeho názoru by cesta nemala byť zahalená v temnom lese, ktorý vám neumožňuje vybrať si cestu sami, ale núti vás ísť po ceste určenej osudom. Človek si môže slobodne zvoliť svoju „cestu“ – to je výrok autora. Hrdinovi tiež nesedí „Koniec cesty“. Najvyšší súd pre neho nie je nevyhnutne „lešenie so sekerami“. Práve vďaka slobode, schopnosti človeka konať v súlade so svojimi záujmami a cieľmi, na základe uznania objektívnej nevyhnutnosti, a najmä toho, ako, do akej miery sa to človeku podarilo vo svojom živote realizovať, vďaka tomu sa hodnotí život človeka. Nadobudne význam, ktorý vedie k inému koncu ako „blok so sekerami“.